Badiiy tasvir

Badiiy tasvir - muallif tomonidan ijodiy qayta yaratilgan har qanday hodisa san'at asari. Bu rassomning biror hodisa yoki jarayonni tushunishi natijasidir. Shu bilan birga, badiiy obraz nafaqat aks ettiradi, balki, avvalo, voqelikni umumlashtiradi, individuallikdagi abadiylikni, o‘tkinchilikni ochib beradi. Badiiy obrazning o‘ziga xosligi uning voqelikni idrok etishi bilangina emas, balki uning yangi, xayoliy dunyo yaratishi bilan ham belgilanadi. Rassom shunday hodisalarni tanlab olishga va ularni hayot haqidagi tasavvurini, uning tendentsiyalari va naqshlarini tushunishini ifoda etadigan tarzda tasvirlashga intiladi.

Demak, “badiiy obraz – bu badiiy adabiyot yordamida yaratilgan va shu bilan birga inson hayotining konkret va ayni paytda umumlashtirilgan tasviridir. estetik qiymati"(L. I. Timofeev).

Tasvir ko'pincha badiiy yaxlitlikning elementi yoki qismi sifatida tushuniladi, qoida tariqasida, bir parcha bo'lib tuyuladi. mustaqil hayot va mazmuni (masalan, adabiyotdagi xarakter, ramziy tasvirlar, M. Yu. Lermontovning "yelkani" kabi).

Badiiy obraz tabiatdan yozib qo‘yilganligi va real narsa yoki hodisaga o‘xshab ko‘rinishi uchun emas, balki muallif tasavvuri yordamida voqelikni o‘zgartirgani uchun badiiy bo‘ladi. Badiiy tasvir nafaqat voqelikni, balki u qadar ko'p nusxa ko'chirmaydi, balki eng muhim va muhim narsalarni etkazishga intiladi. Shunday qilib, Dostoevskiyning "O'smir" romani qahramonlaridan biri fotosuratlar juda kamdan-kam hollarda odam haqida to'g'ri tasavvur berishi mumkinligini aytdi, chunki har doim ham shunday emas. inson yuzi asosiy xarakter xususiyatlarini ifodalaydi. Shuning uchun, masalan, ma'lum bir vaqtda suratga olingan Napoleon ahmoqona tuyulishi mumkin. Rassom esa yuzdan asosiy narsani, xususiyatni topishi kerak. Lev Tolstoyning “Anna Karenina” romanida havaskor Vronskiy va rassom Mixaylov Anna portretini chizgan. Aftidan, Vronskiy Annani yaxshiroq taniydi, uni tobora chuqurroq tushunadi. Ammo Mixaylovning portreti nafaqat o'xshashligi bilan, balki faqat Mixaylov aniqlay oladigan va Vronskiy sezmagan o'ziga xos go'zalligi bilan ham ajralib turardi. "Uning qalbining eng yoqimli ifodasini topish uchun men sevganidek, siz ham uni bilishingiz va sevishingiz kerak edi", deb o'yladi Vronskiy, garchi u faqat ushbu portretdan "bu uning eng yoqimli ruhiy ifodasidir".

Ustida turli bosqichlar insoniyat taraqqiyoti, badiiy obraz turli shakllarda namoyon bo'ladi.

Bu ikki sababga ko'ra sodir bo'ladi:

tasvir mavzusi o'zgaradi - odam,

uning san'atda aks etish shakllari ham o'zgaradi.

Dunyoni aks ettirishda (demak, yaratilishda) o'ziga xos xususiyatlar mavjud badiiy tasvirlar) realist rassomlar, sentimentalistlar, romantiklar, modernistlar va boshqalar.San'at rivojlanishi bilan voqelik va fantastika, voqelik va ideal, umumiy va individual, ratsional va hissiy va hokazo nisbati o'zgaradi.

Masalan, mumtoz adabiyot obrazlarida tuyg‘u va burch o‘rtasidagi kurash birinchi o‘ringa chiqadi va shirinliklar davlat manfaatlari yo'lida shaxsiy baxtini qurbon qilib, har doim ikkinchisi foydasiga tanlov qilish. Va romantik rassomlar, aksincha, jamiyatni rad etgan yoki uni rad etgan yolg'iz qo'zg'olonchi qahramonni ulug'lashadi. Realistlar dunyoni oqilona bilishga, ob'ektlar va hodisalar o'rtasidagi sabab-oqibat munosabatlarini aniqlashga intilishdi. Modernistlar esa dunyoni va insonni faqat irratsional vositalar (sezgi, idrok, ilhom va boshqalar) yordamida bilish mumkinligini e'lon qildilar. Realistik asarlarning markazida inson va uning tashqi dunyo bilan munosabati turadi, romantiklar, keyin esa modernistlar birinchi navbatda ichki dunyo ularning qahramonlari.

Badiiy obrazlarning yaratuvchisi rassomlar (shoirlar, yozuvchilar, rassomlar, haykaltaroshlar, meʼmorlar va boshqalar) boʻlsa-da, maʼlum maʼnoda bu obrazlarni idrok etuvchilar, yaʼni oʻquvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilar va hokazolar ham boʻlib chiqadi. ularning hammualliflari.Demak, ideal o‘quvchi badiiy obrazni nafaqat passiv idrok etadi, balki uni o‘z fikri, his-tuyg‘ulari, his-tuyg‘ulari bilan to‘ldiradi. Turli odamlar turli davrlar esa uning turli tomonlarini ochib beradi. Shu ma’noda badiiy obraz hayotning o‘zi kabi bitmas-tuganmas.

Tasvir yaratishning badiiy vositalari

Qahramonning nutqiy xususiyati :

- dialog- ikki, ba'zan ko'proq odam o'rtasidagi suhbat;

- monolog- bir kishining nutqi;

- ichki monolog- bir kishining ichki nutq shaklini olgan bayonotlari.

Submatn - to'g'ridan-to'g'ri aytilmagan, lekin muallifning tasvirlangan, yashirin, yashirin ma'noga munosabati bilan taxmin qilingan.

Portret - qahramonning tashqi ko'rinishi tasviri uni tavsiflash vositasi sifatida.

Tafsilot -ishda sezilarli semantik va hissiy yukni ko'taruvchi ekspressiv tafsilot.

Belgi - hodisaning ma'nosini ob'ektiv shaklda ifodalovchi tasvir .

Ichki -ichki muhit, inson muhiti.

Badiiy tasvir

Badiiy tasvir- badiiy ijodning umumiy kategoriyasi, estetik ta’sir etuvchi predmetlarni yaratish orqali dunyoni ma’lum bir estetik ideal nuqtai nazaridan talqin qilish va rivojlantirish shakli. Badiiy obraz badiiy asarda ijodiy qayta tiklangan har qanday hodisa deb ham ataladi. Badiiy obraz - badiiy asar muallifi tomonidan tasvirlangan voqelik hodisasini toʻliq ochib berish maqsadida yaratilgan sanʼatdan olingan obraz. Badiiy tasvir muallif tomonidan eng to'liq rivojlanish uchun yaratilgan badiiy dunyo ishlaydi. O‘quvchi eng avvalo, badiiy obraz orqali asardagi dunyo manzarasini, syujet-syujet harakatlarini, psixologizm xususiyatlarini ochib beradi.

Badiiy tasvir dialektikdir: u jonli tafakkurni, uning sub'ektiv talqinini va muallif (shuningdek, ijrochi, tinglovchi, o'quvchi, tomoshabin) tomonidan baholanishini birlashtiradi.

Badiiy obraz vositalardan biri: tasvir, tovush, til muhiti yoki bir nechtasining birikmasi asosida yaratiladi. U san'atning moddiy asosidan ajralmasdir. Masalan, ma'no ichki tuzilishi, musiqiy tasvirning ravshanligi asosan musiqaning tabiiy materiyasi - musiqiy tovushning akustik sifatlari bilan belgilanadi. Adabiyot va she’riyatda badiiy obraz muayyan til muhiti asosida yaratiladi; teatr sanʼatida uchala vosita ham qoʻllaniladi.

Shu bilan birga, badiiy tasvirning ma'nosi faqat ma'lum bir kommunikativ vaziyatda namoyon bo'ladi va bunday muloqotning yakuniy natijasi unga duch kelgan shaxsning shaxsiyati, maqsadlari va hatto bir lahzalik kayfiyatiga bog'liq. u tegishli bo'lgan o'ziga xos madaniyat. Shuning uchun ham ko'pincha badiiy asar yaratilganidan keyin bir-ikki asr o'tgach, u o'z zamondoshlariga qaraganda butunlay boshqacha tarzda idrok qilinadi va hatto muallifning o'zi ham uni idrok etgan.

Aristotelning “Poetika”sida obraz-tropa asl tabiatning noaniq bo‘rttirilgan, kamaygan yoki o‘zgargan, singan aksi sifatida namoyon bo‘ladi. Romantizm estetikasida o'xshashlik va o'xshashlik ijodiy, sub'ektiv, o'zgartiruvchi printsipga o'z o'rnini bosadi. Shu ma'noda, tengsiz, hech kim kabi, shuning uchun go'zal. Bu giperbolani, siljishni afzal ko'rgan avangard estetikasidagi tasvirni xuddi shunday tushunish (B. Livshitz atamasi). Syurrealizm estetikasida “haqiqat yettiga koʻpaygan haqiqatdir”. “Meta-metafora” (K.Kedrov atamasi) tushunchasi soʻnggi sheʼriyatda paydo boʻldi.Bu transsendental voqelikning yorugʻlik tezligi ostonasidan oshib, fan jim boʻlib, sanʼat soʻzlay boshlagan obrazidir. Metametafora Pavel Florenskiyning "teskari istiqboli" va rassom Pavel Chelishchevning "universal moduli" bilan chambarchas birlashadi. haqida inson eshitish va ko'rish chegaralarini jismoniy va fiziologik to'siqlardan tashqarida kengaytirish haqida.

Shuningdek qarang

Havolalar

• Tamarchenko N. D. Nazariy poetika: tushunchalar va ta'riflar
• Nikolaev A.I. Badiiy tasvir dunyoning o'zgartirilgan modeli sifatida

Adabiyot: Romanova S. I. Semiotik munosabatlar makonida badiiy obraz. // Moskva davlat universiteti axborotnomasi. Seriya 7. Falsafa. 2008. No 6. B.28-38. (www.sromaart.ru)

Wikimedia fondi. 2010 yil.

Boshqa lug'atlarda "Badiiy tasvir" nima ekanligini ko'ring:

BADDIY IMJA, badiiy tafakkur shakli. Tasvirga quyidagilar kiradi: haqiqat materiali, qayta ishlangan ijodiy fantaziya rassom, uning tasvirlanganga munosabati, ijodkor shaxsining boyligi. Hegel (qarang HEGEL Georg Vilgelm Fridrix) ... ... ensiklopedik lug'at

San'atning umumiy toifasi. ijod, hayotni san'at bilan o'zlashtirishning vositasi va shakli. Tasvir ko'pincha mahsulotning elementi yoki bir qismi sifatida tushuniladi, go'yo o'z-o'zidan turadi. borliq va ma'no (masalan, adabiyotda qahramon obrazi, ... ... Falsafiy entsiklopediya

San'atdagi ob'ektiv voqelikni ma'lum bir estetik ideal nuqtai nazaridan aks ettirish (qayta ishlab chiqarish) shakli. Turli xil san'at asarlarida badiiy tasvirni gavdalantirish turli xil vositalar va materiallar yordamida amalga oshiriladi ... ... Madaniyatshunoslik entsiklopediyasi

badiiy tasvir- hissiy va semantik momentlarning ajralmas birligi bilan tavsiflangan san'atdagi voqelikni o'zlashtirish usuli va shakli. Bu ijodiy yordam bilan yaratilgan aniq va ayni paytda hayotning umumlashtirilgan tasviri (yoki bunday rasmning bir qismi) ... ... Terminologik lug'at-tezaurus Adabiyotshunoslik fanida

DA tasviriy san'at, estetik ta'sir qiluvchi ob'ektlarni (rasm, haykaltaroshlik va boshqalar) yaratish orqali hayot hodisalarini takrorlash, tushunish va tajriba qilish shakli. San'at, xuddi fan kabi, o'rganadi dunyo. Biroq, farqli o'laroq ...... Badiiy ensiklopediya

badiiy tasvir- ▲ tasvir (bo'lish) in, badiiy asar qahramon adabiy obraz. turi (musbat #). raqam. belgilar. ▼ adabiy tur, ertak qahramoni … Rus tilining ideografik lug'ati

Badiiy ijodning umumiy kategoriyasi: estetik ta'sir qiluvchi ob'ektlarni yaratish orqali san'atga xos bo'lgan hayotni takrorlash, talqin qilish va o'zlashtirish shakli (San'atga qarang). Tasvir ko'pincha ...... ning elementi yoki qismi sifatida tushuniladi. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi

“Inson-badiiy obraz” tizimida professional muloqot- Ushbu faoliyat sohasi vakillari orasida dunyoning tasviri go'zal go'zallikni ta'kidlash va unga go'zallik, qulaylik, estetik zavq olib kelish bilan bog'liq (masalan, Yer sayyorasi "ko'k", "kichik", "himoyasiz" sifatida ifodalanishi mumkin. ” va ...... Muloqot psixologiyasi. ensiklopedik lug'at

1. Savolning bayoni. 2. O. sinfiy mafkura hodisasi sifatida. 3. O.da voqelikni individuallashtirish 4. O.da voqelikni tiplashtirish 5. O.da badiiy fantastika 6. O. va obrazlilik; tizim O. 7. Tarkib O. 8. Ommaviy ... ... Adabiy ensiklopediya

Falsafada biror narsaning shaxs ongida aks etishi natijasi. Hissiyotlar haqida. idrok obrazlarining bosqichlari - tafakkur darajasidagi tushunchalar, hukmlar va xulosalar - sezgilar, hislar va tasavvurlar. O. oʻz manbasiga koʻra obyektiv ...... Falsafiy entsiklopediya

Kitoblar

• Ssenografiyadagi badiiy obraz. Darslik, Sannikova Lyudmila Ivanovna. Kitob o'quv qo'llanma Teatr rejissyorligi va teatr tomoshalariga rejissyorlik qilish san'atini o'rganayotgan talabalar uchun va yosh rejissyorlarga ... bilan ishlashda yordam berish uchun mo'ljallangan.

San'at ob'ektida muallif tomonidan ijodiy qayta yaratilgan har qanday hodisani badiiy tasvir deb atash mumkin. Agar adabiy obrazni nazarda tutadigan bo‘lsak, bu hodisa badiiy asarda aks etadi. Tasvirning o'ziga xos xususiyati shundaki, u nafaqat haqiqatni, balki haqiqatni ham aks ettiradi umumlashtiradi u, shu bilan birga, uni yagona va aniq bir narsada ochib beradi.

Badiiy obraz nafaqat voqelikni idrok etadi, balki xayoliy va o'zgargan o'zgacha dunyoni yaratadi. Bu holda badiiy fantastika tasvirning umumiy ma'nosini oshirish uchun zarurdir. Adabiyotda obraz haqida gapirish mumkin emas, faqat shaxs obrazi sifatida.

Bu erda yorqin misollar - Andrey Bolkonskiy, Raskolnikov, Tatyana Larina va Evgeniy Onegin obrazi. Bunday holda, badiiy tasvir bitta rasm inson hayoti, uning markazida shaxsning shaxsiyati, asosiy elementlari esa uning mavjudligining barcha hodisalari va holatlaridir. Qahramon boshqa qahramonlar bilan munosabatlarga kirishganda, turli xil tasvirlar paydo bo'ladi.

San'atda hayotning obrazli aks etishi

Badiiy obrazning tabiati, maqsadi va ko‘lamidan qat’i nazar, serqirra va o‘ziga xosdir. Tasvirni bilim markaziga tushib qolgan ko'plab jarayonlar va qirralarga to'la butun bir ichki dunyo deyish mumkin. U har qanday ijodning asosi, har qanday bilim va tasavvurning asosidir.

Tasvirning tabiati haqiqatan ham keng - u oqilona va hissiy bo'lishi mumkin, u insonning shaxsiy tajribasiga, uning tasavvuriga va ehtimol faktografik bo'lishi mumkin. Va tasvirning asosiy maqsadi hayotning aksi. U insonga qanday ko'rinmasin va nima bo'lishidan qat'iy nazar, inson doimo uning mazmunini tasvirlar tizimi orqali idrok etadi.

Bu har qanday ijodiy jarayonning asosiy tarkibiy qismidir, chunki muallif bir vaqtning o'zida hayotning ko'plab savollariga javob beradi va o'zi uchun yangi, yuqori va muhimroq narsalarni yaratadi. Shuning uchun ular obraz haqida hayotning in'ikosi sifatida gapiradilar, chunki u xususiyat va tipik, umumiy va individual, ob'ektiv va sub'ektivni o'z ichiga oladi.

Badiiy obraz – har qanday san’at, jumladan, adabiyot ham o‘sib chiqadigan tuproqdir. Shu bilan birga, u murakkab va ba'zan tushunarsiz hodisa bo'lib qolmoqda, chunki adabiy asardagi badiiy tasvir tugallanmagan bo'lishi mumkin, o'quvchiga faqat eskiz sifatida taqdim etilishi mumkin - va shu bilan birga o'z maqsadini bajaradi va yaxlit, aks ettirish sifatida qoladi. ma'lum bir hodisa.

Badiiy obrazning adabiy jarayon taraqqiyoti bilan aloqasi

Adabiyot madaniy hodisa sifatida juda uzoq vaqtdan beri mavjud. Va uning asosiy tarkibiy qismlari hali o'zgarmaganligi aniq. Bu badiiy tasvirga ham tegishli.

Ammo hayotning o‘zi o‘zgarib bormoqda, adabiyot ham, uning bir-biriga o‘xshagan obrazlari ham o‘zgarib, o‘zgarib bormoqda. Zero, badiiy obraz voqelikni aks ettiradi, adabiy jarayon uchun obrazlar tizimi muttasil o‘zgarib turadi.

Badiiy tasvir

Badiiy tasvir voqelikning umumlashtirilgan ifodasi, san’atning muhim xususiyatidir. Bu rassomning biror hodisa yoki jarayonni tushunishi natijasidir. Shu bilan birga, badiiy obraz nafaqat aks ettiradi, balki, avvalo, voqelikni umumlashtiradi, individuallikdagi abadiylikni, o‘tkinchilikni ochib beradi. Badiiy tasvirni uning ob'ektiv ravishda mavjud bo'lgan moddiy prototipidan ajratib bo'lmaydi. Ammo shuni unutmaslik kerakki, badiiy obraz, avvalo, hayotning o‘zi emas, balki hayotning tasviri, suratidir. Rassom shunday hodisalarni tanlab olishga va ularni hayot haqidagi tasavvurini, uning tendentsiyalari va naqshlarini tushunishini ifoda etadigan tarzda tasvirlashga intiladi.
Demak, “badiiy obraz – bu badiiy adabiyot yordamida yaratilgan va estetik ahamiyatga ega bo‘lgan konkret va ayni paytda inson hayotining umumlashtirilgan tasviri” (L. I. Timofeev).
Tasvir deganda ko'pincha badiiy yaxlitlikning elementi yoki qismi tushuniladi, qoida tariqasida, mustaqil hayot va mazmunga ega bo'lib ko'rinadigan parcha (masalan, adabiyotdagi qahramon, ramziy tasvirlar, "yelkan" yoki " bulutlar" M. Yu. Lermontov):

Badiiy obraz tabiatdan yozib qo‘yilganligi va real narsa yoki hodisaga o‘xshab ko‘rinishi uchun emas, balki muallif tasavvuri yordamida voqelikni o‘zgartirgani uchun badiiy bo‘ladi. Badiiy obraz voqelikdan unchalik ko‘p nusxa ko‘chirmaydi, balki u eng muhim va zaruriy narsani ifodalashga intiladi. Shunday qilib, Dostoevskiyning "O'smir" romani qahramonlaridan biri fotosuratlar juda kamdan-kam hollarda odam haqida to'g'ri tasavvurga ega bo'lishi mumkinligini aytdi, chunki inson yuzi har doim ham asosiy xarakter xususiyatlarini ifoda etmaydi. Shuning uchun, masalan, ma'lum bir vaqtda suratga olingan Napoleon ahmoqona tuyulishi mumkin. Rassom esa yuzdan asosiy narsani, xususiyatni topishi kerak. Lev Tolstoyning “Anna Karenina” romanida havaskor Vronskiy va rassom Mixaylov Anna portretini chizgan. Aftidan, Vronskiy Annani yaxshiroq taniydi, uni tobora chuqurroq tushunadi. Ammo Mixaylovning portreti nafaqat o'xshashligi bilan, balki faqat Mixaylov aniqlay oladigan va Vronskiy sezmagan o'ziga xos go'zalligi bilan ham ajralib turardi. “Uning qalbining eng yoqimli ifodasini topish uchun men uni sevganimdek, siz ham uni bilishingiz va sevishingiz kerak edi”, deb o'yladi Vronskiy, garchi u faqat shu portretdan “bu uning eng yoqimli ruhiy ifodasidir” deb bilsa-da.

Insoniyat taraqqiyotining turli bosqichlarida badiiy obraz turli shakllarga ega bo‘ladi.

Bu ikki sababga ko'ra sodir bo'ladi:

tasvir mavzusi o'zgaradi - odam,
uning san'atda aks etish shakllari ham o'zgaradi.
Realist rassomlar, sentimentalistlar, romantiklar, modernistlar va boshqalarning dunyoni aks ettirishda (demak, badiiy obrazlar yaratishda) ham o‘ziga xos xususiyatlar mavjud.San’at rivojlanib borar ekan, voqelik va fantastika, voqelik va ideal, umumiy va individual nisbatlar, o‘zaro bog‘liqlik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘zaro bog‘liqlik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, o‘ziga xos xususiyatlar mavjud. ratsional va hissiy va boshqalar.
Masalan, klassik adabiyot obrazlarida individuallik juda kam. Qahramonlar xarakterlanadi, shablon. Ish davomida u o'zgarmaydi. Qoidaga ko'ra, klassitsizm qahramoni bitta fazilat va bitta yomonlikning tashuvchisi. Qoida tariqasida, klassitsizm asari qahramonlarining barcha obrazlarini ijobiy va salbiyga bo'lish mumkin (Romeo va Juliet, Shekspirning Gamleti, Mitrofanushka va Fonvizindagi missis Prostakova). Romantik rassomlar esa, aksincha, insondagi shaxsga e'tibor berishadi, isyonchi qahramonni, jamiyatni rad etgan yoki uni rad etgan yolg'izlikni tasvirlaydilar. Romantik asar qahramonining qiyofasi har doim ikki yuzli bo'lib, biz hammamiz yashayotgan haqiqiy dunyo va ideal dunyo, dunyo qanday bo'lishi kerakligi o'rtasidagi farq tufayli yuzaga keladigan qarama-qarshiliklardan azob chekamiz (Kvazimodo va Esmeralda). Gyugo, Don Kixot Servantes, Mtsyri va qisman Pechorin Lermontov). Realistlar dunyoni oqilona bilishga, ob'ektlar va hodisalar o'rtasidagi sabab-oqibat munosabatlarini aniqlashga intilishdi. Ularning tasvirlari eng realistik, ular juda kam fantastika(Chichikov Gogol, Raskolnikov Dostoyevskiy). Modernistlar esa dunyoni va insonni faqat irratsional vositalar (sezgi, idrok, ilhom va boshqalar) yordamida bilish mumkinligini e'lon qildilar. Realistik asarlar markazida inson va uning tashqi dunyo bilan munosabati turadi, romantiklar, keyin esa modernistlar, birinchi navbatda, o'z qahramonlarining ichki dunyosi bilan qiziqadilar.
Badiiy obrazlarning yaratuvchisi rassomlar (shoirlar, yozuvchilar, rassomlar, haykaltaroshlar, meʼmorlar va boshqalar) boʻlsa-da, maʼlum maʼnoda bu obrazlarni idrok etuvchilar, yaʼni oʻquvchilar, tomoshabinlar, tinglovchilar va hokazolar ham boʻlib chiqadi. ularning hammualliflari.Demak, ideal o‘quvchi badiiy obrazni nafaqat passiv idrok etadi, balki uni o‘z fikri, his-tuyg‘ulari, his-tuyg‘ulari bilan to‘ldiradi. Turli odamlar va turli davrlar uning turli tomonlarini ochib beradi. Shu ma’noda badiiy obraz hayotning o‘zi kabi bitmas-tuganmas va serqirradir.

Poetik san’at obrazlarda tafakkurdir. Tasvir eng muhim va bevosita idrok qilinadigan elementdir adabiy ish. Tasvir g'oyaviy-estetik mazmunning diqqat markazida bo'lib, uni gavdalantirishning og'zaki shaklidir.

“Badiiy obraz” atamasi nisbatan yaqinda paydo bo‘lgan. U birinchi marta J. V. Gyote tomonidan qo'llanilgan. Biroq, tasvir muammosining o'zi qadimgi muammolardan biridir. Badiiy obraz nazariyasining boshlanishi Aristotelning “mimesis” haqidagi ta’limotida uchraydi. “Obz” atamasi G.V.F.Gegel asarlari nashr etilgandan keyin adabiy tanqidda keng qo‘llanila boshlandi. Faylasuf shunday deb yozgan edi: "Biz she'riy tasvirni majoziy deb belgilashimiz mumkin, chunki u bizning ko'z o'ngimizga mavhum mohiyat o'rniga uning konkret haqiqatini qo'yadi".

G. V. F. Gegel san'atning ideal bilan munosabati haqida fikr yuritar ekan, badiiy ijodning jamiyat hayotiga o'zgartiruvchi ta'siri masalasini hal qildi. “Estetikadan ma’ruzalar”da badiiy obrazning batafsil nazariyasi: estetik voqelik, badiiy o‘lchov, g‘oyaviy mazmun, o‘ziga xoslik, o‘ziga xoslik, umumiy asoslilik, mazmun va shakl dialektikasi o‘rin olgan.

Hozirgi adabiy tanqidda badiiy obraz deganda hayot hodisalarini konkret, individual shaklda takrorlash tushuniladi. Tasvirning maqsadi va maqsadi - voqelikka taqlid qilmasdan, balki uni takrorlash orqali shaxs orqali umumiylikni etkazishdir.

So‘z adabiyotda poetik obraz yaratishning asosiy vositasidir. Badiiy tasvir ob'ekt yoki hodisaning ko'rinishini ochib beradi.

Rasm quyidagi parametrlarga ega: ob'ektivlik, semantik umumlashtirish, tuzilish. Ob'ekt tasvirlari statik va tavsiflovchidir. Bularga tafsilotlar, holatlar tasvirlari kiradi. Semantik obrazlar ikki guruhga bo'linadi: individual - muallifning iste'dodi va tasavvuri bilan yaratilgan, ma'lum bir davr va ma'lum bir muhitdagi hayot naqshlarini aks ettiradi; o‘z davri chegarasidan oshib, umuminsoniy ahamiyatga ega bo‘lgan obrazlar.

Asar doirasidan tashqariga chiqadigan va ko'pincha bir yozuvchining ijodi chegarasidan tashqariga chiqadigan tasvirlarga bir yoki bir nechta mualliflarning bir qator asarlarida takrorlangan tasvirlar kiradi. Butun bir davr yoki millatga xos bo‘lgan obrazlar, obraz-arxetiplar o‘zida inson tasavvuri va o‘z-o‘zini bilishning eng barqaror “formulalari”ni o‘z ichiga oladi.

Badiiy obraz badiiy ong muammosi bilan bog`liq. Badiiy obrazni tahlil qilganda shuni yodda tutish kerakki, adabiyot shakllardan biridir jamoatchilik ongi va turli xil amaliy-ma'naviy inson faoliyati.

Badiiy obraz statik narsa emas, u protsessual xarakter bilan ajralib turadi. Turli davrlarda tasvirga badiiy an'analarni rivojlantiruvchi ma'lum o'ziga xos va janr talablari qo'yiladi. Shu bilan birga, tasvir o'ziga xos ijodiy individuallik belgisidir.

Badiiy obraz - tur va janr qonunlariga muvofiq yaratilgan, hissiy idrok etilgan shakllarda ob'ektivlashtirilgan voqelik elementlarining umumlashtirilishi. bu san'at, muayyan individual-ijodiy tarzda.

Ob'ektiv, individual va ob'ektiv obrazda ajralmas birlikda mavjud. Haqiqat - bu ma'lum bo'lishi kerak bo'lgan material, faktlar va his-tuyg'ular manbai, qaysilarini o'rganish ijodiy shaxs o‘zini va dunyoni o‘rganadi, asarda haqiqiy va to‘g‘ri haqidagi g‘oyaviy, axloqiy g‘oyalarini mujassamlashtiradi.

Hayot tendentsiyalarini aks ettiruvchi badiiy obraz ayni paytda o'ziga xos kashfiyot va ilgari mavjud bo'lmagan yangi ma'nolarni yaratishdir. adabiy obraz hayot hodisalari bilan bog'liq bo'lib, undagi umumlashma o'quvchining o'z muammolari va voqelik to'qnashuvlarini tushunish uchun o'ziga xos modelga aylanadi.

Yaxlit badiiy obraz ham asarning o‘ziga xosligini belgilaydi. Qahramonlar, voqealar, harakatlar, metaforalar muallifning asl niyatiga muvofiq bo'ysunadi va asarning syujeti, kompozitsiyasi, asosiy ziddiyatlari, mavzusi, g'oyasi xarakterni ifodalaydi. estetik munosabat rassom haqiqatga.

Badiiy tasvirni yaratish jarayoni, birinchi navbatda, materialni qat'iy tanlashdir: rassom eng ko'p narsani oladi. xarakter xususiyatlari tasvirlangan, hamma narsani tasodifiy tashlab, rivojlanishni beradi, ba'zi xususiyatlarni to'liq farqlash uchun kengaytiradi va aniqlaydi.

V. G. Belinskiy «Rus adabiyoti 1842» maqolasida shunday deb yozgan edi: «Endi «ideal» deganda mubolag‘a ham, yolg‘on ham emas, bolalarcha xayol ham emas, balki u kabi voqelik haqiqati tushuniladi; lekin haqiqatdan yozilmagan, balki shoirning fantaziyasi orqali olib borilgan, umumiy (va istisno emas, alohida va tasodifiy) ma'no nuri bilan yoritilgan, ong gavhariga o'rnatilgan va shuning uchun o'ziga ko'proq o'xshash, to'g'riroq haqiqat. asl nusxasiga to'g'ri keladigan eng qul nusxasidan ko'ra o'zi. Shunday qilib, buyuk rassom tomonidan yaratilgan portretda odam hatto dagerreotipdagi aksidan ham ko'proq o'ziga o'xshaydi, chunki buyuk rassom o'tkir xususiyatlar bilan bunday odamning ichida yashiringan va, ehtimol, sir bo'lgan hamma narsani ochib bergan. bu odamning o'zi."

Adabiy asarning ishonarliligi kamaymaydi va faqat voqelikni va "hayot haqiqati"ni takrorlashning sodiqligi bilan cheklanmaydi. Bu ijodiy talqinning o'ziga xosligi, dunyoni shakllarda modellashtirish bilan belgilanadi, uni idrok etish inson hodisasini tushunish illyuziyasini yaratadi.

D.Joys va I.Kafka yaratgan badiiy obrazlar o‘quvchi hayotiy tajribasi bilan bir xil emas, ularni voqelik hodisalari bilan to‘la mos kelishi sifatida o‘qish qiyin. Bu “o‘zliksizlik” yozuvchilar asarlari mazmuni va tuzilishi o‘rtasida mos kelmaslikni anglatmaydi va badiiy obraz voqelikning jonli asl nusxasi emas, balki dunyoning falsafiy-estetik modelidir, deyishga imkon beradi. va odam.

Tasvir elementlarini tavsiflashda ularning ifodali va tasviriy imkoniyatlari muhim ahamiyatga ega. "Ifodalilik" deganda tasvirning g'oyaviy va hissiy yo'nalishini, "tasviriylik" deganda esa uning sub'ektiv holatini va rassomning bahosini badiiy haqiqatga aylantiradigan hissiy borligini tushunish kerak. Badiiy tasvirning ekspressivligi rassom yoki qahramonning sub'ektiv kechinmalarini uzatish bilan cheklanmaydi. Bu ma'lum ma'noni ifodalaydi psixologik holatlar yoki munosabatlar. Badiiy tasvirning obrazliligi ob'ektlar yoki hodisalarni vizual ravshanlikda qayta yaratishga imkon beradi. Badiiy obrazning ifodaliligi va obrazliligi uning mavjudligining barcha bosqichlarida - dastlabki g'oyadan tortib, tugallangan asarni idrok etishgacha bo'lgan davrda ajralmasdir. Majoziylik va ekspressivlikning uzviy birligi yaxlit obraz-tizimga to‘liq bog‘liqdir; alohida tasvir-elementlar har doim ham bunday birlikning tashuvchisi emas.

Tasvirni o'rganishda ijtimoiy-genetik va gnoseologik yondashuvlarni ta'kidlash kerak. Birinchisi, obrazning ma’lum mazmuni va funksiyalarini yuzaga keltiruvchi ijtimoiy ehtiyoj va sabablarni o‘rnatsa, ikkinchisi obrazning voqelikka mosligini tahlil qilib, haqiqat va haqqoniylik mezonlari bilan bog‘lanadi.

Badiiy matnda “muallif” tushunchasi uchta asosiy jihatda ifodalanadi: o‘quvchi yozuvchi va shaxs sifatida biladigan biografik muallif; muallif "asar mohiyatining timsoli sifatida"; asarning boshqa obrazlari-qahramonlariga o‘xshash muallif obrazi har bir o‘quvchi uchun shaxsiy umumlashtirish predmeti hisoblanadi.

Muallif obrazining badiiy funksiyasining ta’rifini V.V.Vinogradov bergan: “Muallif obrazi shunchaki nutq predmeti emas, ko‘pincha u asar tuzilishida ham nomlanmaydi. Bu asar mohiyatining jamlangan timsoli boʻlib, personajlar nutq tuzilmalarining butun tizimini hikoyachi, hikoya qiluvchi yoki hikoya qiluvchi bilan munosabatlarida birlashtiradi va ular orqali butunning gʻoyaviy-uslubiy yoʻnalishi, diqqat markazidir.

Muallif va hikoyachi obrazini farqlash kerak. Rivoyatchi hamma kabi muallif tomonidan o‘ylab topilgan maxsus badiiy obrazdir. U bir xil darajada badiiy shartlilikka ega, shuning uchun ham hikoyachini muallif bilan identifikatsiya qilish mumkin emas. Asarda bir necha hikoyachi bo‘lishi mumkin va bu muallifning u yoki bu hikoya qiluvchining (masalan, “Belkin ertaklari”, “Zamonamiz qahramoni”dagi bir necha hikoyachilarning “niqob ostida” yashirinishiga erkin ekanligini yana bir bor isbotlaydi. "). F. M. Dostoevskiyning “Jinlar” romanidagi hikoyachi obrazi murakkab va serqirradir.

Hikoya uslubi va janrning o‘ziga xosligi asardagi muallif obrazini belgilaydi. Yu. V. Mann yozganidek, “har bir muallif o‘z janrining nurlarida namoyon bo‘ladi”. Klassikizmda satirik ode muallifi ayblovchi, elegiyada esa g'amgin qo'shiqchi, avliyo, agiograf hayotida. "Janr poetikasi" deb ataladigan davr tugagach, muallif obrazi realistik xususiyatlarga ega bo'ladi, kengaytirilgan hissiy va semantik ma'noga ega bo'ladi. "Bir, ikkita, bir nechta ranglar o'rniga ularning rang-barang rang-barangligi va yorqin rangi bor", deydi Yu. Mann. Mualliflik chegaralari paydo bo'ladi - asar yaratuvchisining o'quvchi bilan bevosita aloqasi shunday ifodalanadi.

Roman janrining shakllanishi obraz-rivojlovchining rivojlanishiga yordam berdi. Barokko romanida hikoyachi anonim tarzda harakat qiladi va o'quvchi bilan aloqaga kirishga intilmaydi, realistik romanda muallif-hikoyachi asarning to'laqonli qahramoni hisoblanadi. Asarlarning bosh qahramonlari ko‘p jihatdan muallifning dunyo haqidagi tushunchasini ifodalaydi, yozuvchi tajribasini o‘zida mujassamlashtiradi. Masalan, M. Servantes shunday yozgan edi: “Bekor o‘quvchi! Qasamyodsiz ham ishonishingiz mumkin, chunki bu kitob mening tushuncham mevasi bo'lishini go'zallik, nafosat va o'ychanlik cho'qqisi bo'lishini istardim. Ammo tabiat qonunini bekor qiling, unga ko'ra hamma narsa mavjudot o'z turini yaratadi, mening qo'limda emas.

Vaholanki, asar qahramonlari muallif g‘oyalari timsoli bo‘lsa ham, muallifga o‘xshamaydi. Hatto e’tirof, kundalik, eslatma janrlarida ham muallif va qahramonning adekvatligini izlamaslik kerak. J.-J.ning sudlanganligi. Russo bu avtobiografiya - mukammal shakl introspektsiya va dunyoni o'rganish, shubha ostiga olindi adabiyot XIX asr.

Allaqachon M.Yu.Lermontov eʼtirofda ifodalangan eʼtiroflarning samimiyligiga shubha bilan qaradi. Lermontov Pechorin jurnalining so'zma-so'zida shunday deb yozgan edi: "Russeau e'tirofida allaqachon kamchilik bor, chunki u buni do'stlariga o'qib bergan". Shubhasiz, har bir rassom tasvirni jonli qilishga intiladi va syujet jozibali, shuning uchun "ishtirok etish va hayratni uyg'otish uchun behuda intilish" ga intiladi.

A. S. Pushkin nasrda tan olish zaruriyatini umuman inkor etdi. P. A. Vyazemskiyga yozgan maktubida Bayronning yo'qolgan yozuvlari haqida shoir shunday deb yozgan edi: "U (Bayron) o'z she'rlarida beixtiyor she'riyat zavqiga iqror bo'ldi. Sovuq qonli nasrda u yolg‘on gapirar va ayyor, endi samimiyatini ko‘rsatishga urinar, endi dushmanlariga tuhmat qiladi. Russo bo‘lganidek, u ham sudlangan bo‘lardi va u yerda yana yovuzlik va tuhmat g‘alaba qozongan bo‘lardi... Sen hech kimni bunchalik sevmaysan, hech kimni o‘zingdan yaxshi bilmaysan. Mavzu bitmas-tuganmas. Lekin bu qiyin. Yolg'on gapirmaslik mumkin, lekin samimiy bo'lish jismoniy imkonsizdir”.

Adabiyotshunoslikka kirish (N.L.Vershinina, E.V.Volkova, A.A.Ilyushin va boshqalar) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005 yil