Literārās kustības simbolika. Jēdziena "simbolisms" definīcija. Kas ir simbolisms mākslā

Krievu simbolika

Simbolisms- literatūras un mākslas tendence, kas pirmo reizi parādījās Francijā 19. gadsimta pēdējā ceturksnī un līdz gadsimta beigām bija izplatījusies lielākajā daļā Eiropas valstu. Bet pēc Francijas tieši Krievijā simbolisms tiek realizēts kā vērienīgākā, nozīmīgākā un oriģinālākā parādība kultūrā. Daudzi krievu simbolikas pārstāvji šajā virzienā ienes jaunus, kuriem bieži vien nav nekā kopīga ar franču priekšgājējiem. Simbolisms kļūst par pirmo nozīmīgo modernisma kustību Krievijā; vienlaikus ar simbolisma parādīšanos Krievijā sākas krievu literatūras sudraba laikmets; šajā laikmetā visas jaunās poētiskās skolas un atsevišķie jauninājumi literatūrā vismaz daļēji atrodas simbolisma iespaidā - pat ārēji naidīgi virzieni (futūristi, "Kalve" u.c.) lielā mērā izmanto simbolisma materiālu un sākas ar noliegumu. simbolisms. Bet krievu simbolikā nebija jēdzienu vienotības, nebija vienotas skolas, nebija vienota stila; pat starp oriģināliem bagāto simboliku Francijā neatradīsiet tādu daudzveidību un tādu līdzīgs draugs citiem piemēriem. Līdzās jaunu literāro perspektīvu meklējumiem formā un tematikā, iespējams, vienīgais, kas vienoja krievu simbolistus, bija neuzticēšanās parastajam vārdam, vēlme izpausties caur alegorijām un simboliem. “Pateikta doma ir meli” - krievu dzejnieka Fjodora Tjutčeva, krievu simbolikas priekšteča, dzejolis.

Krievu simbolikas iezīmes un priekšteči

Krievu simbolismam sākotnēji bija principā tādi paši priekšnoteikumi kā Rietumu simbolismam: "pozitīvā pasaules uzskata un morāles krīze" (Krievijā - populisma krīzes kontekstā). kultūras tradīcija). Panestētisms kļūst par agrīno krievu simbolistu galveno principu; dzīves estetizācija un vēlme pēc dažādas formas loģikas un morāles aizvietošanas estētika. "Skaistums izglābs pasauli" iegūst jaunu pārklājumu. Krievu simbolisms, aktīvi uzsūcot Rietumu modernisma literatūru, cenšas absorbēt un iekļaut savā tēmu un interešu lokā visas pasaules kultūras parādības, kas, pēc krievu simbolistu domām, atbilst "tīras", brīvas mākslas principiem. Senatne, renesanse, romantisms - laikmeti, kuros V. Brjusovs, D. Merežkovskis, N. Minskis un citi atrod simbolikas māksliniekus un dzejniekus. Māksla pati par sevi sāk tikt saprasta kā skaistā (tīras pieredzes un patiesu zināšanu) akumulators un saglabātājs. “Daba rada nepabeigtus ķēmus – burvji uzlabo dabu un piešķir dzīvei skaistu seju” (K. Balmonts) Taču 19. gadsimta 2. puses krievu literatūrā dominēja noteikti principi, ja ne pakārtotība, tad nepieciešamā mākslas saistība ar augsne, ar tautu, valsti utt. Tāpēc pirmās krievu simbolistu publikācijas, kas vēl nebija pielāgotas krievu garam, sastapa vairāk nekā aukstu uzņemšanu. Nākamā paaudze zināmā mērā turpina smagu darbu pie "panestētisma" interpretācijām, taču tas vairs nedominē, sajaucoties ar arvien aktuālākiem reliģiski filozofiskiem un mītu veidošanas meklējumiem.

Vecākie krievu simbolisti (19. gs. 90. gadi) sākumā sastapa kritiku, bet lasošā sabiedrība galvenokārt noraidīja un izsmēja. Kā pārliecinošākā un oriģinālākā parādība krievu simbolika par sevi kļuva zināma divdesmitā gadsimta sākumā, ar jaunās paaudzes atnākšanu, ar interesi par tautību un krievu dziesmu, ar jūtīgāku un organiskāku pieskārienu krievu literatūras tradīcijām.

Ar savu "skolotāju", daudzējādā ziņā Rietumu atdarinātāju, galvām jaunā simbolistu paaudze "atklāj" arvien jaunus pašmāju priekštečus. Jaunu interpretāciju simbolikas gaismā saņem daudzi A. Puškina (“Pravietis”, “Dzejnieks” u.c.), F. Tjutčeva darbi (pirmkārt “Silentium!”, kas kļuvuši par sava veida krievu simbolikas izpausme un citi), Gogoļa romāni Sanktpēterburgā ; F. Dostojevska mantojums šķiet dziļāks, plašāks un simboliskāks. Agrīns simbolisma "pārstāvis" bija redzams arī K. N. Batjuškovā (1787-1855), viņa laikabiedru "ārprātā".

Vēl neapšaubāmāki simbolisma priekšteči ir 19.gadsimta krievu dzejnieki, kas tuvi "tīrās dzejas" idejām, piemēram, A. Fets, Ja. Polonskis, A. Maikovs, E. Baratynskis. Tjutčevs, kurš norādīja uz mūzikas un nianšu, simbola un sapņa ceļu, saskaņā ar simbolistisko kritiku noveda krievu dzeju prom no Puškina laika apoloniskajām harmonijām. Bet tieši šis ceļš bija tuvs daudziem krievu simbolistiem.

Visbeidzot, nav iespējams iedomāties pasaules uzskatu jaunākie simbolisti bez Vladimira Solovjova personības ietekmes. Sofioloģija, katolicitāte, "visas zināšanas" ideāls, vēlme apvienot epistemoloģiju ar ētiku un estētiku, mūžīgās sievišķības kults, Krievija un Rietumi, reliģiskās modernizācijas iespējas un baznīcas apvienošanās perspektīvas ir dažas no vissvarīgākajām. svarīgas tēmas, ko 20. gadsimta sākuma gados izstrādāja jaunākā simbolistu paaudze, ko ietekmēja Vladimira Solovjova mantojums.

Krievu simbolisti

Vecākie simbolisti

Krievu simbolika sevi piesaka 1890. gadu pirmajā pusē. Par viņa stāsta sākumpunktu parasti tiek minētas vairākas publikācijas; pirmkārt, tie ir: “Par pagrimuma cēloņiem ...”, D. Merežkovska literatūrkritiskais darbs un almanahi “Krievu simbolisti”, ko par saviem līdzekļiem izdevis students Valērijs Brjusovs 1894. gadā. Šīs trīs brošūras (pēdējā grāmata tika izdota 1895. gadā) ir izveidojuši divi autori (bieži šajā izdevumā darbojas kā tulkotāji): Valērijs Brjusovs (kā Galvenais redaktors un demonstrāciju autors un zem vairāku pseidonīmu maskām) un viņa studenta draugs - A. L. Miropoļskis.

Tādējādi Merežkovskis un viņa sieva Zinaida Gipiusa simbolisma pirmsākumi atradās Sanktpēterburgā, Valērijs Brjusovs - Maskavā. Bet radikālākā un ievērojams pārstāvis sākuma Sanktpēterburgas simbolika kļuva par Aleksandru Dobroļubovu, "dekadentu dzīvesveidu". studentu gadi kas kalpoja vienas no svarīgākajām sudraba laikmeta biogrāfiskajām leģendām radīšanai.

Mīts par Aleksandru Dobroļubovu, kas sāka veidoties jau gadā agrīnais periods Krievu simbolisma attīstība - vienalga, kā to sauc, vai "velnišķīgi" (Hansens-Lēvs) vai "dekadentisks" (I. P. Smirnovs), - beidzot veidojās 20. gadsimta sākumā, tas ir, kad pats Dobroļubovs jau bija izveidojies. pameta literatūru un pārtrauca ierasto literāro un māksliniecisko loku ... Protams, ne tikai Dobrolyubovs nāca klajā ar ideju par literārās jaunrades mazvērtību salīdzinājumā ar dzīvi. Tā, piemēram, Merežkovskis, kura vārds ir saistīts arī ar simbolisma kā virziena rašanos, savā autobiogrāfijā atzinis, ka jaunībā “staigājis pa ciemiem, runājis ar zemniekiem” un “domā absolvēt universitāti” iet pie cilvēkiem ”, kļūt par ciema skolotāju. Futūrists dzejnieks Božidars vēlāk sapņoja doties uz pasaules galiem, pie savvaļas tautām, kuras nav izlutinājusi civilizācija. Bet tikai Dobroļubovam (un pēc viņa - dzejniekam Leonīdam Semenovam) izdevās parādīt konsekvenci un pārvarēt radošuma konvencionalitāti. Mīta otrā puse ir mūžībā aizgājušā dzejnieka nemitīgās, kā tagad teiktu, virtuālās klātbūtnes sajūta ikdienas literārajā realitātē. Vairākkārt citētajās G. Ivanova atmiņās stāstīts, kā rakstnieki, dodoties uz tramvaja pieturu, lai dotos uz žurnāla Hiperboreja redakciju, satikuši vīrieti cepurītē, filca zābakos, aitādas kažokā. Viņa jautājums: "Sakiet man, kungi, kur atrodas Apollo?" - ienirst šokā un izsauc Aleksandra Dobroļubova tēlu.

“... Šis noslēpumainais, daļēji leģendārais cilvēks,” raksta G. Ivanovs. “Pēc baumām, viņš klīst kaut kur pa Krieviju – no Urāliem līdz Kaukāzam, no Astrahaņas līdz Sv. mēs viņu redzējām vai kā viņš mums šķita. pustumšā Sanktpēterburgas ielā<…>kaut kur, nez kāpēc, klīst - ļoti ilgu laiku, kopš deviņsimt gadu sākuma - Krievijā<…>

Dīvaina un neparasta dzīve: kaut kas no dzejnieka, kaut kas no Aļošas Karamazova, vēl daudz dažādu “kaut kas”, mistiski sajaukts šajā cilvēkā, kura šarms, viņi saka, bija neatvairāms.

- Aleksandrs Kobrinskis Saruna caur mirušo telpu

Maskavā "Krievu simbolisti" tiek izdoti par saviem līdzekļiem, un tos sagaida "auksta uzņemšana" no kritiķu puses; Pēterburgai vairāk paveicās ar modernisma izdevumiem - jau gadsimta beigās tur darbojās Ziemeļu sūtnis, Mākslas pasaule... Tomēr pirmos ciklus izdod arī Dobroļubovs un viņa draugs un kursa biedrs ģimnāzijā V. V. Gipiuss. dzejoļus par saviem līdzekļiem; nāc uz Maskavu un iepazīsties ar Brjusovu. Brjusovam nebija augsts viedoklis par Dobroļubova versifikācijas mākslu, taču Aleksandra personība atstāja uz viņu spēcīgu iespaidu, kas atstāja viņa iespaidu. nākotnes liktenis. Jau divdesmitā gadsimta pirmajos gados, būdams Maskavā iznākušās nozīmīgākās simbolisma izdevniecības Scorpio redaktors, Brjusovs publicēja Dobroļubova dzejoļus. Pēc viņa paša atzīšanās, viņa darba sākumposmā, vislielākā ietekme no visiem saviem laikabiedriem Brjusovs pārņēma no Aleksandra Dobroļubova un Ivana Koņevska (jauns dzejnieks, kura darbu Brjusovs augstu novērtēja; miris divdesmit ceturtajā dzīves gadā).

Fjodors Sologubs (Fjodors Kuzmihs Teterņikovs) radīja savu īpašo poētisko pasauli un novatorisku prozu neatkarīgi no visām modernisma grupām – atsevišķi, bet tā, ka to nav iespējams nepamanīt. Romānu "Smagie sapņi" Sologubs sarakstījis tālajā 1880. gados, pirmie panti ir atzīmēti ar 1878. gadu. Līdz 1890. gadiem strādāja par skolotāju guberņās, no 1892. gada apmetās uz dzīvi Pēterburgā. Kopš 20. gadsimta 90. gadiem rakstnieka mājā pulcējas draugu loks, kas bieži vien pulcē dažādu pilsētu un karojošu izdevumu autorus. Jau divdesmitajā gadsimtā Sologubs kļuva par autoru vienam no slavenākajiem šī laikmeta krievu romāniem - Mazais dēmons (1907), ievedot krievu literāro varoņu lokā briesmīgo skolotāju Peredonovu; un vēl vēlāk Krievijā viņš tiek pasludināts par "dzejnieku karali" ...

Bet, iespējams, Konstantīna Balmonta darbi krievu simbolikas agrīnā stadijā kļuva par lasāmākajiem, skanīgākajiem un muzikālākajiem dzejoļiem. Jau deviņpadsmitā gadsimta beigās K. Balmonts visskaidrāk deklarē simbolistiem raksturīgo “atbilstību meklēšanu” starp skaņu, nozīmi un krāsu (šādas idejas un eksperimenti zināmi no Bodlēra un Rembo, vēlāk arī no daudziem krievu dzejniekiem – Brjusovs, Bloks, Kuzmins, Hļebņikovs utt.). Balmontam, tāpat kā, piemēram, Verleinam, šie meklējumi galvenokārt ir teksta skaņu-semantiskā auduma radīšana - mūzika, kas rada nozīmi. Balmonta aizraušanās ar skaņu rakstīšanu, krāsainiem īpašības vārdiem, kas izspiež darbības vārdus, liek radīt gandrīz “bezjēdzīgus”, pēc ļaundaru domām, tekstus, bet šī interesantā parādība dzejā laika gaitā noved pie jaunu poētisku jēdzienu rašanās (skaņu rakstīšana, zaum, melodeklamācija); Balmonts ir ļoti auglīgs autors - vairāk nekā trīsdesmit dzejas grāmatas, tulkojumi (V. Bleiks, E. Po, indiešu dzeja un citi), daudzi raksti.

Es esmu krievu lēnās runas izsmalcinātība, Manā priekšā ir citi dzejnieki - priekšteči, Pirmo reizi es atklāju novirzes šajā runā, Atkārtojas, dusmīgs, maigs zvans. K. Balmonts

Jaunie simbolisti (otrā simbolistu "paaudze")

Krievijā par jaunākajiem simbolistiem galvenokārt sauc rakstniekus, kuri savas pirmās publikācijas publicēja 20. gadsimta 00. gados. Viņu vidū bija patiešām ļoti jauni autori, piemēram, Sergejs Solovjovs, A. Belijs, A. Bloks, Eliss, un ļoti cienījami cilvēki, piemēram, ģimnāzijas direktors I. Annenskis, zinātnieks Vjačeslavs Ivanovs, mūziķis un komponists M. Kuzmins. Gadsimta pirmajos gados jaunās simbolistu paaudzes pārstāvji veido romantiski iekrāsotu loku, kurā nobriest topošo klasiķu prasme, kas kļuva pazīstama kā "argonauti" jeb argonautisms.

Uzsveru: 1901. gada janvārī mūsos tika iestādīta bīstama “mistiska” petarde, kas radīja tik daudz baumu par “ skaista dāma"... Argonautu pulciņa sastāvs, tajos studentu gados, ir izcils... Ļevs Ļvovičs Kobilinskis ("Elliss"), kurš tajos gados mums pievienojās un kļuva par apļa dvēseli; viņš bija literāri un socioloģiski izglītots; pārsteidzošs improvizators un mīms ... S. M. Solovjovs, sestās klases ģimnāzists, pārsteidz Brjusovu, jauno dzejnieku, filozofu, teologu ...

... Eliss to sauca par argonautu loku, kas sakrita ar senais mīts, kas stāsta par varoņu grupas ceļojumu uz kuģa "Argo" uz mītisku valsti: aiz Zelta vilnas ... "Argonautiem" nebija nekādas organizācijas; tas, kurš mums kļuva tuvs, staigāja "argonautu", bieži vien nenojaušot, ka "argonauts"... Bloks laikā jutās kā "argonauts". īsa dzīve Maskavā…

... un tomēr "argonauti" atstāja zināmas pēdas mākslinieciskās Maskavas kultūrā gadsimta sākuma pirmajā desmitgadē; viņi saplūda ar "simbolistiem", būtībā uzskatīja sevi par "simbolistiem", rakstīja simboliskos žurnālos (Es, Eliss, Solovjovs), bet atšķīrās, tā teikt, izpausmes "stilā". Tajos nebija nekā no literatūras; un tajos nebija nekā no ārējā mirdzuma; tikmēr rinda interesantas personības, oriģināls nevis pēc izskata, bet pēc būtības, cauri argonautismam ...

Andrejs Belijs, "Gadsimta sākums". - S. 20-123.

Sanktpēterburgā gadsimta sākumā Vjačas “tornis” visvairāk piemērots “simbolisma centra” titulam. Ivanovs, - slavenais dzīvoklis Tavricheskaya ielas stūrī, kura iedzīvotāju vidū atšķirīgs laiks tur bija Andrejs Belijs, M. Kuzmins, V. Hļebņikovs, A. R. Mintslova, kuru apmeklēja A. Bloks, N. Berdjajevs, A. V. Lunačarskis, A. Ahmatova, "mākslas pasaule" un spiritisti, anarhisti un filozofi. Slavenais un noslēpumainais dzīvoklis: par to stāsta leģendas, pētnieki pēta šeit notikušās slepeno kopienu tikšanās (hafizīti, teozofi u.c.), žandarmi organizēja kratīšanas un novērošanu, savus dzejoļus lasa lielākā daļa slaveno laikmeta dzejnieku. šajā dzīvoklī pirmo reizi, šeit jau vairākus Gadiem vienlaikus dzīvoja trīs pilnīgi unikāli rakstnieki, kuru darbi komentētājiem nereti uzdod aizraujošas mīklas un piedāvā lasītājiem negaidītus valodas modeļus – tāda ir nemitīgā salona "Diotima", Ivanova sieva L. D. Zinovjeva-Annibal, komponists Kuzmins (sākumā romānu, vēlāk romānu un dzejas grāmatu autors) un, protams, raidījuma vadītājs. Pats dzīvokļa īpašnieks, grāmatas "Dionīss un dionisms" autors, tika saukts par "krievu Nīči". Ar neapšaubāmu nozīmi un ietekmes dziļumu kultūrā Vjačs. Ivanovs paliek "daļēji pazīstams kontinents"; tas ir daļēji saistīts ar viņa ilgstošo uzturēšanos ārzemēs un daļēji ar viņa grūtībām poētiskie teksti, izņemot visu, kas no lasītāja prasa retu erudīciju.

Poētiskās dekadences piemērus Krievijā var atrast agrīnie darbi V. Brjusovs, piemēram, "Radošums" ir dzejolis, kas, pēc Vl. Solovjovs ir dekadenta pērle un pilnīgi bez jebkādas nozīmes -

Radošums Sapņā šūpojas neradīto radījumu ēna, Kā lāpīšanas asmeņi Uz emaljas sienas. Violetas rokas Uz emaljas sienas Miegaini zīmē skaņas Skanīgajā klusumā. Un caurspīdīgi stendi, Skanīgā klusumā, Aug kā dzirksti, Zem debeszila mēness. Paceļas kails mēness Zem debeszila mēness... Skaņas lidinās pusmiegā, Skaņas glāsta mani. Radītu radījumu noslēpumi mani glāsta ar glāstu, Un raibuma ēna trīc Uz emaljas sienas.

un daudzos Z. Gipiusa dzejoļos (tie bieži citē ilustratīvo dzejoli “Viss ir apkārt”). Dekadences iezīmes bieži saskatāmas F. Sologuba poētiskās pasaules savdabīgajā mitoloģiskajā simbolikā. Jaunākie simbolisti bieži runā par "dekadences pārvarēšanu"; tomēr, stingri ņemot, tajās var saskatīt romantiķu iezīmes, taču nav neviena dekadenta.

Simbolistu dzejnieki Krievijā

Simbolisms krievu mākslā

Simbolisms bija daudzpusēja kultūras parādība, kas aptvēra ne tikai literatūru, bet arī mūziku, teātri un art. Šīs tendences galvenos motīvus var saskatīt tādu izcilu komponistu daiļradē kā Aleksandrs Skrjabins, Igors Stravinskis un citi. mākslas žurnāls Mākslas pasaule S. P. Djagiļeva vadībā kļūst ne tikai par spilgtāko mākslas žurnālu Krievijā, bet arī par spēcīgāko līdzekli krievu kultūras veicināšanai Eiropā, organizējot starptautiskas izstādes un publicējot Krievijas mākslas darbu reprodukcijas. Eiropas prese. Šī žurnāla pamatā bija dibinātāju darbs - jauno mākslinieku grupa: A. Benuā, L. Baksts, M. Dobužinskis. Papildus nosauktajiem dažādos laikos ar šo žurnālu sadarbojās V. Borisovs-Musatovs, M. Vrubels un citi.

Visi tagad slavens pārstāvis Simbolistu strāvai bija savs ceļš uz to, un visu simbolistu darbu ne vienmēr var apvienot kāda viena raksturīga iezīme. Savā darbā simbolisti centās radīt sarežģītu, asociatīvu metaforu, abstraktu un iracionālu. Tā ir vēlme pēc “tā, kas nav pasaulē” Gipiusā, “zvanošs klusums” Brjusovā, “Sacelšanās ir tumšs gaišās acīs” Vjačā. Ivanovs, Bloka “saplēsts debeszils bezdibenis”, A. Belija “sausie kauna tuksneši”. Simbolisti jēdzienu "simbols" definēja kā zīmi, kas savieno divas realitātes, divas pasaules – zemes un debesu, un šo saikni nodibina tikai jūtas, intuitīvi, iracionāli. Brjusovs simbolismu sauca par "alūziju dzeju". Belijs šai parādībai pievērsās plašāk: viņš simbolismu uztvēra kā modus cogitandi (domāšanas veidu) un kā modus vivendi (dzīvesveidu), un tam veltīja vairākus rakstus, kas vēlāk tika iekļauti grāmatā "Simbolisms kā pasaule Skatīt". Šī virziena pārstāvji uzskatīja, ka tikai māksla palīdz sasniegt ideālus, iekļauties dvēseles valstībā. Simbolista dzejnieka lomu viņi uzcēla tam, ka viņš ir jaunas dzīves radītājs, pravietis, viņš palīdz radīt jaunu cilvēku. Simbolisti dzejnieka misiju uzskatīja par augstāko uz zemes, jo māksla viņiem bija pāri visām cilvēka dzīves jomām.

Runas par simbolisma samazināšanos kā vienotu tendenci radās 1910. gadā. Visi tās pārstāvji turpināja auglīgi strādāt, radīt, taču aptuveni no tā laika viņu ceļi, arī radošie, sāka šķirties: viņi sāka vairāk pievērsties savai radošumam. Bet tā nebija simbolisma nāve, kā daudzi domāja. Simbolismam bija milzīga ietekme uz nākamo paaudžu literatūru un mākslu, un tas noteica daudzas radošās tradīcijas, kas tiek ievērotas līdz mūsdienām.

Piezīmes

Visas sadaļas līdz "Simbolisms krievu mākslā" ir uzrakstītas, pamatojoties uz autora lekciju materiāliem, kas apstiprināti lietošanai sistēmā augstākā izglītība. Šī publikācija nepārkāpj neviena autortiesības. Visus rakstā izklāstītos faktus var pārbaudīt.

Literatūra

  1. literārais mantojums. - M .: 1937. - T. 27.-28.
  2. Baltais A. Simbolisms kā pasaules uzskats / Sast., ieraksts. Art. un apm. L. A. Sugajs. - M.: Respublika, 1994. - 528 lpp. - (XX gadsimta domātāji).
  3. Payman Avril. Krievu simbolikas vēsture / Autorizēta tulk. no angļu valodas. V. V. Isaakovičs. - M.: Respublika, 2000. - 415 lpp.
  4. Tukh B.I. Sudraba laikmeta ceļvedis: īsa populāra eseja par vienu laikmetu krievu kultūras vēsturē. - M.: "Astoņkājis", 2005. - 208 lpp. - 2. izd.
  5. Simbolisma enciklopēdija, izd. Žans Kassu. - M., 1998. gads.
  6. Kolobajeva L.A. Krievu simbolika. - M.: Maskavas Valsts universitātes izdevniecība, 2000. - 296 lpp.

Pirmā un nozīmīgākā no modernisma kustībām Krievijā. Līdz veidošanās brīdim un pasaules skatījuma pozīcijas īpatnībām krievu simbolikā ir ierasts izšķirt divus galvenos posmus. Dzejniekus, kuri debitēja 1890. gados, sauc par "vecākajiem simbolistiem" (u.c.). 20. gadsimta 00. gados simbolismā ieplūda jauni spēki, būtiski atjauninot pašreizējo izskatu (u.c.). Apstiprināts apzīmējums simbolikas "otrais vilnis" - "jaunais simbolisms". "Vecākos" un "jaunākos" simbolistus šķīra ne tik daudz vecums, cik pasaules uzskatu atšķirība un radošuma virziens.

Simbolisma filozofija un estētika veidojās dažādu mācību iespaidā – no antīkā filozofa Platona uzskatiem līdz mūsdienu simbolisma filozofiskajām sistēmām, F. Nīče, A. Bergsons. Tradicionālo ideju par pasaules izzināšanu mākslā simbolisti iebilda pret ideju par pasaules konstruēšanu radošuma procesā. Kreativitāte simbolistu izpratnē ir zemapziņas intuitīva slepenu nozīmju apcere, kas pieejama tikai māksliniekam-radītājam. Turklāt nav iespējams racionāli nodot apcerētos "noslēpumus". Pēc lielākā teorētiķa starp simbolistiem Vjača. Ivanovs, dzeja ir "neizsakāmā kriptogrāfija". Māksliniekam nepieciešams ne tikai superracionāls jūtīgums, bet arī vissmalkākā mājienu mākslas meistarība: poētiskās runas vērtība slēpjas “mājienā”, “jēgas slēpšanā”. Apcerēts galvenais nodošanas līdzeklis slepenas nozīmes un simbols tika nosaukts.

Kategorija mūzika- otrs svarīgākais (pēc simbola) jaunā virziena estētikā un poētiskajā praksē. Šo jēdzienu simbolisti izmantoja divos dažādi aspekti- pasaules uzskats un tehniskais. Pirmajā, vispārīgajā filozofiskajā nozīmē, mūzika viņiem ir nevis ritmiski sakārtota skaņu secība, bet gan universāla metafiziska enerģija, visa radošuma pamatprincips. Otrajā, tehniskajā nozīmē, simbolistiem mūzika ir nozīmīga kā skaņu un ritmisku kombināciju caurstrāvota, vārdiskā, dzejas dzejas faktūra, tas ir, kā maksimāla muzikālo kompozīcijas principu izmantošana dzejā. Simbolistu dzejoļi dažreiz tiek veidoti kā burvīga verbāli muzikālu līdzskaņu un atbalsu plūsma.

Simbolisms bagātināja krievu poētisko kultūru ar daudziem atklājumiem. Simbolisti piešķīra poētiskajam vārdam iepriekš nezināmu kustīgumu un neskaidrību, mācīja krievu dzejai atklāt vārda papildu nokrāsas un nozīmes šķautnes. Viņu meklējumi poētiskās fonētikas jomā izrādījās auglīgi: izteiksmīgās asonanses un iespaidīgās aliterācijas meistari bija,. Paplašinājās krievu dzejoļa ritmiskās iespējas, un strofa kļuva daudzveidīgāka. Tomēr šīs literatūras virziena galvenais nopelns nav saistīts ar formāliem jauninājumiem.

Simbolisms centās radīt jaunu kultūras filozofiju, tiecās pēc sāpīga vērtību pārvērtēšanas perioda izstrādāt jaunu universālu pasaules uzskatu. Pārvarot individuālisma un subjektīvisma galējības, jaunā gadsimta rītausmā simbolisti jaunā veidā izvirzīja jautājumu par mākslinieka sociālo lomu, sāka virzīties uz tādu mākslas veidu radīšanu, kuru pieredze varētu atkal vienot cilvēkus. Plkst ārējās izpausmes elitārisms un formālisms, simbolisms praksē izdevās piepildīt darbu ar mākslas formu ar jaunu saturu un, pats galvenais, padarīt mākslu personiskāku, personiskāku.

Simbolistu dzejnieki

A. B. G. D. Z. I. K. M. P. R. S. T. F. C.

2. Simbolisms kā literāra kustība. Vecākie simbolisti: apļi, pārstāvji, atšķirīga simbolisma izpratne.

Simbolisms- pirmā un nozīmīgākā no modernisma tendencēm Krievijā. Līdz veidošanās brīdim un pasaules skatījuma pozīcijas īpatnībām krievu simbolikā ir ierasts izšķirt divus galvenos posmus. Dzejniekus, kas debitēja 90. gados, dēvē par “vecākajiem simbolistiem” (V. Brjusovs, K. Balmonts, D. Merežkovskis, Z. Gipiuss, F. Sologubs u.c.). 1900. gados simbolismā ieplūda jauni spēki, būtiski aktualizējot straumes izskatu (A. Bloks, A. Belijs, V. Ivanovs un citi). Pieņemtais simbolikas "otrā viļņa" apzīmējums ir "jaunais simbolisms". "Vecākos" un "jaunākos" simbolistus šķīra ne tik daudz vecums, cik pasaules uzskatu atšķirība un radošuma virziens.

Simbolisma filozofija un estētika veidojās dažādu mācību iespaidā – no antīkā filozofa Platona uzskatiem līdz V. Solovjova, F. Nīčes, A. Bergsona mūsdienu simbolistiskajām filozofiskajām sistēmām. Tradicionālo ideju par pasaules izzināšanu mākslā simbolisti iebilda pret ideju par pasaules konstruēšanu radošuma procesā. Kreativitāte simbolistu izpratnē ir zemapziņas intuitīva slepenu nozīmju apcere, kas pieejama tikai māksliniekam-radītājam. Turklāt nav iespējams racionāli nodot apcerētos "noslēpumus". Pēc lielākā teorētiķa starp simbolistiem Vjača. Ivanovs, dzeja ir "neizsakāmā kriptogrāfija". Māksliniekam nepieciešams ne tikai superracionāls jūtīgums, bet arī vissmalkākā mājienu mākslas meistarība: poētiskās runas vērtība slēpjas “mājienā”, “jēgas slēpšanā”. Galvenais līdzeklis, lai nodotu apdomātās slepenās nozīmes, bija simbols.

Kategorija mūzika- otrs svarīgākais (pēc simbola) jaunā virziena estētikā un poētiskajā praksē. Šo jēdzienu simbolisti izmantoja divos dažādos aspektos – pasaules skatījumā un tehniskajā. Pirmajā, vispārīgajā filozofiskajā nozīmē, mūzika viņiem ir nevis ritmiski sakārtota skaņu secība, bet gan universāla metafiziska enerģija, visa radošuma pamatprincips. Otrajā, tehniskajā nozīmē, simbolistiem mūzika ir nozīmīga kā skaņu un ritmisku kombināciju caurstrāvota, vārdiskā, dzejas dzejas faktūra, tas ir, kā maksimāla muzikālo kompozīcijas principu izmantošana dzejā. Simbolistu dzejoļi dažreiz tiek veidoti kā burvīga verbāli muzikālu līdzskaņu un atbalsu plūsma.

Simbolisms ir bagātinājis krievu poētisko kultūru ar daudziem atklājumiem. Simbolisti poētiskajam vārdam piešķīra iepriekš nezināmu mobilitāti un neskaidrību, mācīja krievu dzejai atklāt vārda papildu nokrāsas un nozīmes šķautnes. Viņu meklējumi poētiskās fonētikas jomā izrādījās auglīgi: K. Balmonts, V. Brjusovs, I. Annenskis, A. Bloks, A. Belijs bija izteiksmīgas asonanses un iespaidīgas aliterācijas meistari. Paplašinājās krievu dzejoļa ritmiskās iespējas, un strofa kļuva daudzveidīgāka. Tomēr šīs literatūras virziena galvenais nopelns nav saistīts ar formāliem jauninājumiem.

Simbolisms mēģināja radīt jaunu kultūras filozofiju, tiecās pēc sāpīga vērtību pārvērtēšanas perioda izstrādāt jaunu universālu pasaules uzskatu. Pārvarot individuālisma un subjektīvisma galējības, jaunā gadsimta rītausmā simbolisti jaunā veidā izvirzīja jautājumu par mākslinieka sociālo lomu, sāka virzīties uz tādu mākslas veidu radīšanu, kuru pieredze varētu atkal vienot cilvēkus. Ar ārējām elitārisma un formālisma izpausmēm simbolismam praksē izdevās mākslas formu piepildīt ar jaunu saturu un, pats galvenais, padarīt mākslu personiskāku, personiskāku.

Simbolismu raksturo:

dekadences forma,

individuālisma pielūgsme

Personīgā sludināšana.

Dzejniekam jācenšas attēlot pacelšanās ceļu uz citām pasaulēm. Reālistu zināšanas šajās pasaulēs neiekļūst. Viņiem ir racionāla, horizontāla pasaules izpratne. Tā sauktā cēloņsakarība.

3 attīstības posmi:

1. 1890. gadi Dekadences periods. Pirmais manifests Lekcija Dm. Merežkovskis "Par krievu literatūras lejupslīdes cēloņiem un jaunām tendencēm". Pamatprincipi ir:

mistisks saturs

Attēlu simbolika

Duālo pasauļu jēdziens (zemes pasaule, empīriskā - realitāte; otra pasaule - superrealitāte). Merežkovskis, Gipiuss (Antons Krainijs), Nikolajs Minskis. Šajā laikā parādījās pirmais simbolisma žurnāls - "Mākslas pasaule".

2. 1900. gadi Krievu simbolikas uzplaukums. Parādās visas galvenās izpausmes. Žurnāli: "Svari", " Jauns veids”, “Apollo”, “Dzīves jautājumi”, “Zelta vilna” (mērķēta uz senatni). Balmonts, Brjusovs, Sologubs, Ivanovs.

3.1910.gadi Krievu simbolisma krīze. Pašreizējais padodas acmeismam.

Tiek saukti arī parnassiešu dzejnieki (Parnass ir grieķu kalns, uz kura dzīvoja mūzas, dzejnieki, netālu atrodas Herrikona kalns, kur pastāvēja iedvesma).

Vecākie simbolisti. Vecākie krievu simbolisti ( 1890. gadi) sākumā sastapās ar kritiku un lasītāju galvenokārt noraidījumu un izsmieklu. Kā pārliecinošākā un oriģinālākā parādība krievu simbolika par sevi kļuva zināma divdesmitā gadsimta sākumā, ar jaunās paaudzes atnākšanu, ar interesi par tautību un krievu dziesmu, ar jūtīgāku un organiskāku pieskārienu krievu literatūras tradīcijām. Pirmās simbolisma kustības pazīmes Krievijā bija Dmitrija Merežkovska traktāts “Par lejupslīdes cēloņiem un jaunajām tendencēm mūsdienu krievu literatūrā” (1892), viņa dzejoļu krājums “Simboli”, kā arī Minska grāmatas “In the Sirdsapziņas gaisma” un A.Voļinskis “Krievu kritiķi” . Tajā pašā laika posmā - 1894.-1895.gadā - tika izdoti trīs krājumi "Krievu simbolisti", kuros galvenokārt publicēti viņu izdevēja, jaunā dzejnieka Valērija Brjusova dzejoļi. Te piekļāvās sākotnējās Konstantīna Balmonta dzejoļu grāmatas - "Zem ziemeļu debesīm", "Bezrobežībā". Viņi arī pamazām izkristalizēja poētiskā vārda simbolistisko skatījumu.

D. Merežkovska un Z. Gipiusa simbolika pēc būtības bija izteikti reliģiska, attīstījusies saskaņā ar neoklasicisma tradīciju. Labākie Merežkovska dzejoļi, kas iekļauti krājumos Simboli,Mūžīgie pavadoņi, tika būvēti uz "neglītumu" ar citu idejām, bija veltīti pagājušo laikmetu kultūrai, deva subjektīvu pasaules klasikas pārvērtēšanu. Merežkovska prozā, balstoties uz vērienīgu kultūrvēsturisku materiālu (senatnes vēsture, renesanse, krievu vēsture, senatnes reliģiskā doma), tiek meklēti esības garīgie pamati, idejas, kas virza vēsturi. Krievu simbolistu nometnē Merežkovskis pārstāvēja neokristietības ideju, viņš meklēja jaunu Kristu (ne tik daudz tautai, bet inteliģencei) - "Jēzu Nezināmo".

"Elektriskajā", pēc I. Buņina domām, Z. Gipiusa pantos, viņas prozā ir nosliece uz filozofiskiem un reliģiskiem jautājumiem, Dieva meklēšana. Formas smagums, precizitāte, virzība uz klasisko izteiksmi apvienojumā ar reliģisku un metafizisku asumu Gipiusu un Merežkovski izcēla starp "vecākajiem simbolistiem". Viņu darbos ir daudz formālu simbolikas sasniegumu: noskaņu mūzika, sarunvalodas intonāciju brīvība, jaunu poētisku metru izmantošana (piemēram, dolnik).

Ja D. Merežkovskis un Z. Gipiuss simbolismu uztvēra kā mākslinieciskas un reliģiskas kultūras konstrukciju, tad V. Brjusovs, simboliskās kustības pamatlicējs Krievijā, sapņoja par visaptverošas mākslas sistēmas izveidi, visu virzienu “sintēzi”. . Līdz ar to Brjusova dzejas historisms un racionālisms, sapnis par "Panteonu, visu dievu templi". Simbols, pēc Brjusova domām, ir universāla kategorija, kas ļauj vispārināt visas patiesības, kas jebkad pastāvējušas, idejas par pasauli. V. Brjusovs dzejolī sniedza saspiestu simbolisma programmu, strāvas "derības". Jaunajam dzejniekam:

Radošuma kā dzīves mērķa apliecināšana, radošas personības slavināšana, tiekšanās no pelēkās tagadnes ikdienas uz gaišo iedomātas nākotnes pasauli, sapņi un fantāzijas – tie ir simbolisma postulāti mūsdienu mākslas interpretācijā. Brjusovs. Vēl viens skandalozs Brjusova dzejolis Radīšana pauda ideju par intuitivitāti, radošo impulsu neuzskaitāmību.

No D. Merežkovska, Z. Gipiusa, V. Brjusova darbiem K. Balmonta neoromantisms būtiski atšķīrās. K. Balmonta lirikā , plašuma dziesminieks, - romantiskais pacēluma patoss pāri ikdienai, skatījums uz dzeju kā dzīves radīšanu. Balmontam-simbolistam galvenais bija radošās individualitātes neierobežoto iespēju slavināšana, izmisīgi pašizpausmes līdzekļu meklējumi. Pārveidotās, titāniskās personības apbrīna atspoguļojās attieksmē pret dzīves sajūtu intensitāti, emocionālo tēlainību paplašināšanos, iespaidīgo ģeogrāfisko un laika vērienu.

F. Sologubs turpināja krievu literatūrā F. Dostojevska iesākto cilvēka dvēseles “noslēpumainās saiknes” ar postošo sākumu pētījumu līniju, attīstīja vispārēju simbolistisko ievirzi uz cilvēka dabas kā iracionālas dabas izpratni. Viens no galvenajiem simboliem Sologuba dzejā un prozā bija cilvēka stāvokļu "nestabilās svārstības", apziņas "smagais miegs" un neparedzamās "pārvērtības". Sologuba interese par bezsamaņu, viņa iedziļināšanās garīgās dzīves noslēpumos radīja viņa prozas mitoloģiskos tēlus: tātad romāna varone. sīks imp Varvara - "kentaurs" ar nimfas ķermeni blusu kodienos un neglītu seju, trīs māsas Rutilovas vienā romānā - trīs moiras, trīs grācijas, trīs charites, trīs māsas Čehovas. Garīgās dzīves tumšo sākumu izpratne, neomitoloģisms ir galvenās Sologuba simbolisma manieres pazīmes.

Milzīga ietekme uz divdesmitā gadsimta krievu dzeju. atveidoja I. Annenska psiholoģisko simboliku, kura kolekcijas Klusas dziesmas un Cipreses zārks parādījās krīzes laikā, simbolisma kustības norietā. Annenska dzejā ir kolosāls impulss aktualizēt ne tikai simbolisma dzeju, bet arī visu krievu liriku – no A. Ahmatovas līdz G. Adamovičam. Annenska simbolika tika veidota uz "ekspozīcijas efektiem", uz sarežģītām un tajā pašā laikā ļoti saturiskām materiālām asociācijām, kas ļauj mums saskatīt Annenskis akmeisma priekšteci. “Simbolists dzejnieks,” par I. Annenski rakstīja žurnāla Apollo redaktors, dzejnieks un kritiķis S. Makovskis. , - par izejas punktu ņem kaut ko fiziski un psiholoģiski konkrētu un, to nedefinējot, bieži pat nenosaucot, attēlo virkni asociāciju. Šādam dzejniekam patīk pārsteigt ar neparedzētu, reizēm noslēpumainu tēlu un jēdzienu kombināciju, tiecoties pēc atklāsmju impresionistiskā efekta. Šādi eksponēts priekšmets cilvēkam šķiet jauns un it kā pirmo reizi piedzīvots. Annenskim simbols nav tramplīns lēkšanai metafiziskos augstumos, bet gan līdzeklis realitātes attēlošanai un izskaidrošanai. Annenska sērīgi erotiskajā dzejā attīstījās dekadenta “cietuma” ideja, zemes eksistences melanholija, neapmierināts eross.

"Vecāko simbolistu" teorijā un mākslinieciskajā praksē jaunākās tendences tika apvienotas ar krievu klasikas sasniegumu un atklājumu pārmantošanu. Tieši simbolisma tradīcijas ietvaros Tolstoja un Dostojevska, Ļermontova daiļrade tika uztverta ar jaunu asumu (D. Merežkovskis L. Tolstojs un Dostojevskis, M.Ju.Ļermontovs. Pārcilvēcības dzejnieks), Puškins (Vl. Solovjova raksts Puškina liktenis; Bronzas jātnieks V. Brjusovs), Turgeņevs un Gončarovs ( Pārdomu grāmatas I. Annenskis), N. Ņekrasovs ( Nekrasovs kā pilsētas dzejnieks V. Brjusova). Starp “Jaunajiem simbolistiem” A. Belijs kļuva par izcilu krievu klasikas pētnieku (grāmata Gogoļa poētika, daudzas literāras atsauces romānā Pēterburga).

Simbolisms literatūrā ir viens no strāvojumiem, kur simbols ir galvenā mākslinieciskā attēlojuma ierīce. Šajā straumē mākslinieks parāda saikni

Simbolistisko stilu rakstījuši tādi rakstnieki kā

  • Vladimirs Solovjovs,
  • Aleksandrs Bloks,
  • Andrejs Belovs un citi.

Kas ir simbolisms?

Lai saprastu, kas ir simbolika literatūrā, sniegsim piemēru uz visu iemīļotu ziedu - rozi. Reālismā māksliniekam roze ir tikai zieds pats par sevi.

  • ar samtaini smalkām ziedlapiņām,
  • burvīgs aromāts,
  • rozā zelta vai koši melna.

Simbolikā roze nozīmē iedomātu līdzību

  • mūžīgā mistiskā mīlestība,
  • nodošanās.

Galu galā simbolistam pasaule nešķiet īsta, viņam īstā pasaule ir grūdiens nezināmā jaunā pasaulē. Simboliskajā plūsmā saplūst divas galvenās nozīmes:

  • iedomāta līdzība,
  • īsts atklāts attēls.

Kā krievu rakstnieki raksturoja simbolikas gaitu literatūrā?

Ja lasāt Aleksandra Bloka grāmatu ar nosaukumu "Ieslēgts vismodernākais Krievu simbolika”, tad var atrast atšķirības, ko viņš izdara starp reālo redzamo pasauli un citu pasauli, kurā pārvietojas lelles, kas ir kaut kā iemiesojums.

  • nezināms
  • neidentificēts
  • neskaidrs
  • tomēr vienmēr sievišķīga.

Simbolistu dzejniekus var salīdzināt ar priesteriem vai praviešiem no nezināmas citas pasaules, kam ir slepenas zināšanas un mēģināt tos nodot mums. Simboli šādiem mistiskajiem dzejniekiem ir vienkārši

  • "logi uz mūžību"
  • "Noslēpumu atslēgas"

Vēl viens interesants apgalvojums, ko min ne mazāk slavenais krievu dzejnieks Balmonts: “Reālistus apskauj kā betona vilnis. īsta dzīve, un simbolisti ir atdalīti no

  • īsta dzīve,
  • no realitātes

viņi var tikai redzēt savu sapni un skatīties uz pasauli nevis ar īstu skatienu, bet caur logiem.

Kāpēc simbolisma dzejnieki šādi izturas pret dzīvi?

Nav nejauši, ka simbolisti ir tālu no realitātes. Tas ir raksturīgs XIX beigas gadsimtā. Kā atzīmēja Balmonts, "jo tuvāk tuvojas jaunajam gadsimtam, jo ​​vairāk parādās simbolisma dzejnieki, jo vairāk rodas vajadzība pēc smalkām jūtām un domām, kas ir simboliskās dzejas neatņemama iezīme." Arvien vairāk jauniešu aizraujas savos sapņos uz

  • zili ziedi,
  • skaistās dāmas,
  • kaut kas mūžīgi sievišķīgs.

Simbolisms kā literāra kustība

“Dzejniekiem simbolistiem bieži pārmet šifrētas dzejas radīšanu, kur katrs vārds ir zināms rēbuss, kas ir jāatšifrē. Šāda dzeja it kā piederot tikai tievām vientuļām personībām. Ne simbolismā spilgtas krāsas, šeit nav iespējams atrast skaidru rakstu, bet tikai toņu dziesmu. Dzīves nogurušie dzejnieki, šķiet, cenšas noķert aizejošās dienas jau zūdošās ēnas. Simbolikā tiek lietoti “hameleona vārdi”, kuriem ir vairākas nozīmes un kas atbilst katram savā veidā. Ļoti bieži simbolisma dzeja ir līdzīga dziesmām, kurās tiek iemiesoti sapņi, un mūzikas tēlos paceļas noslēpumaini varoņi.

No tā mēs varam secināt, ka simbolisti ir nošķirti no pasaules, viņu dvēseles pamatā ir meli

  • sadalīt,
  • divu paralēlu pasauļu pretruna,
  • kvēlojoša vēlme bēgt no realitātes uz citu pasauli, citu pasauli.

Slēpjoties no problēmām un vētrām kamerā vai tornī ar krāsainiem logiem, dzejnieks simbolists skatīsies uz dzīvi caur logiem, kuros cilvēki cīņā asiņo, un simbolists sāks veidot savu leģendu. Viņš klausīsies sērfošanas skaņās gliemežvākos, nevis vētrainajos elementos. Simbolistu dzejnieku galvenais nopelns ir precīza attīstība

  • ritma jautājumi,
  • poētika,
  • pantiņu melodijas un instrumentācija.

Tieši viņi spēja radīt prozu bez viņas klātbūtnes un uzlikt zīmogu visai krievu dzejai.

Video: krievu dzejas sudraba laikmets. Simbolisms. Akmeisms. Futūrisms

19.gadsimta pēdējās trešdaļas - 20.gadsimta sākuma mākslas virziens, kura pamatā ir intuitīvi aptvertu vienību un ideju izpausme caur simbolu. Reālā pasaule simbolismā tiek uztverta kā neskaidrs atspulgs kādai citpasaulei patiess miers, un radošais akts ir vienīgais līdzeklis lietu un parādību patiesās būtības izzināšanai.

Simbolisma pirmsākumi meklējami 1850.-1860. gadu romantiskajā franču dzejā, tai raksturīgās iezīmes atrodamas P. Verlēna, A. Rembo daiļradē. Simbolistus ietekmēja A. Šopenhauera un F. Nīčes filozofija, radošums un. Liela nozīme simbolikas veidošanā spēlēja Bodlēra dzejolis "Saraksti", kurā izskanēja doma par skaņas, krāsu, smaržu sintēzi, kā arī vēlme apvienot pretstatus. Ideju par skaņu un krāsu saskaņošanu attīstīja A. Rembo sonetā "Paskaņi". S. Mallarme uzskatīja, ka dzejā ir jāpadod nevis lietas, bet gan savi iespaidi par tām. 1880. gados radās tā sauktās grupas, kas apvienojās ap Mallarmé. "mazie simbolisti" -, G. Kāns, A. Samens, F. Vīle-Grifens u.c.. Šobrīd kritika jaunā virziena dzejniekus sauc par "dekadentiem", pārmetot viņiem šķiršanos no realitātes, hipertrofētu estētismu, modi. par dēmonismu un amorālismu, dekadentu pasaules uzskatu.

Termins "simbolisms" pirmo reizi minēts J. Moreasa tāda paša nosaukuma manifestā (Le Symbolisme // Le Figaro. 18.09.1886.), kur autors norādīja uz tā atšķirību no dekadences, kā arī formulēja pamatprincipus. jaunā virziena, noteica galveno simbolikas jēdzienu - tēla un ideju nozīmi: “Visas mūsu dzīves parādības simbolu mākslai ir nozīmīgas nevis pašas par sevi, bet tikai kā nemateriāli sākotnējo ideju atspulgi, norādot uz to. slepena radniecība ar viņiem”; attēls ir veids, kā izteikt ideju.

Starp lielākajiem Eiropas simbolisma dzejniekiem ir P. Valērijs, Lotremons, E. Verhārs, R.M. Rilke, S. Džordžs, simbolisma iezīmes piemīt O. Vailda daiļradē u.c.

Simbolisms atspoguļojas ne tikai dzejā, bet arī citos mākslas veidos. Drāmas, G. Hofmannsthal, vēlāk veicināja simbolisma teātra veidošanos. Simbolismu teātrī raksturo pievilcība pagātnes dramatiskajām formām: sengrieķu traģēdijām, viduslaiku mistērijām u.c., režisora ​​lomas nostiprināšanās, maksimāla saplūsme ar citiem mākslas veidiem (mūzika, glezniecība), skatītāja iesaistīšana izrādē, apstiprināšana t.s. "nosacījuma teātris", vēlme akcentēt zemteksta lomu drāmā. Pirmais simbolistiskais teātris bija Parīzes Mākslas teātris, kuru vadīja P. Forē (1890-1892).

R. Vāgners tiek uzskatīts par simbolisma priekšteci mūzikā, kura daiļradē izpaudās šim virzienam raksturīgās iezīmes (franču simbolisti Vāgneru sauca par "īsto dabas runātāju mūsdienu cilvēks"). Ar simbolistiem Vāgneru saistīja tieksme pēc neizsakāmā un neapzinātā (mūzika kā vārdu slēptās nozīmes izpausme), antinarativitāte (mūzikas darba lingvistisko struktūru nosaka nevis apraksti, bet iespaidi ). Kopumā simbolisma iezīmes mūzikā parādījās tikai netieši, kā simbolisma literatūras muzikāls iemiesojums. Kā piemērus var minēt K. Debisī operu "Pelias et Mélisande" (pēc M. Mēterlinka lugas sižeta, 1902), Dž. Forē dziesmas līdz P. Verleina pantiem. Simbolisma ietekme uz M. Ravela daiļradi ir nenoliedzama (balets Dafnis un Hloja, 1912; Trīs Stefana Malarmē dzejoļi, 1913 u.c.).

Simbolisms glezniecībā attīstījās vienlaikus ar citiem mākslas veidiem un bija cieši saistīts ar postimpresionismu un modernitāti. Francijā simbolisma attīstība glezniecībā ir saistīta ar Pont-Aven skolu, kas grupējas ap (E. Bernard, Ch. Laval u.c.) un Nabis grupu (P. Serusier, M. Denis, P. Bonnard u.c. ). Dekoratīvās konvencionalitātes, ornamentalitātes kombinācija ar skaidri definētām priekšplāna figūrām kā simbolisma raksturīga iezīme ir raksturīga F. Knopfam (Beļģija) un (Austrija). Simbolisma programmatiskais glezniecības darbs ir A. Bēklina (Šveice, 1883) "Mirušo sala". Anglijā simbolisms attīstījās 2. gadu prerafaelītu skolas ietekmē puse XIX gadsimtā.

Simbolisms Krievijā

Krievu simbolika radās 90. gados kā pretstats sabiedrībā valdošajai pozitīvisma tradīcijai, kas visspilgtāk izpaudās t.s. populistiskā literatūra. Papildus Krievijas un Eiropas simbolistiem kopīgajiem ietekmes avotiem krievu autorus ietekmēja arī klasiskā krievu valoda literatūra XIX gadsimtā, īpaši radošums, F.I. Tjutčeva,. Filozofijai, jo īpaši viņa doktrīnai par Sofiju, bija īpaša loma simbolisma attīstībā, savukārt pats filozofs bija diezgan kritisks pret simbolistu darbiem.

Ir pieņemts dalīt t.s. "vecākie" un "jaunākie" simbolisti. Pie "senioriem" pieder K. Balmonts, F. Sologubs. Jaunākiem (sāka drukāt 20. gadsimta 00. gados) -, V.I. Ivanovs, I.F. Annenskis, M. Kuzmins, Eliss, S.M. Solovjovs. Daudzi "Jaunie simbolisti" 1903.-1910.gadā bija literārās grupas "Argonauti" dalībnieki.

Krievu simbolisma programmas manifests uzskatāms par lekciju D.S. Merežkovskis "Par lejupslīdes cēloņiem un jaunām tendencēm mūsdienu krievu literatūrā" (Sanktpēterburga, 1893), kurā simbolika tika pozicionēta kā pilnvērtīgs krievu literatūras tradīciju turpinājums; trīs galvenie jaunās mākslas elementi tika pasludināti par mistisku saturu, simboliem un mākslinieciskās iespaidojamības paplašināšanu. 1894-1895 V.Ya. Brjusovs izdod 3 krājumus "Krievu simbolisti", kur lielākā daļa dzejoļu pieder pašam Brjusovam (publicēti ar pseidonīmiem). Kritika krājumus sagaidīja vēsi, pantos saskatot franču dekadentu atdarinājumu. 1899. gadā Brjusovs, piedaloties J. Baltrušaitam un S. Poļakovam, nodibināja izdevniecību Scorpio (1899-1918), kas izdeva almanahu Ziemeļu ziedi (1901-1911) un žurnālu Svari (1904-1909). Sanktpēterburgā simbolisti tika publicēti žurnālos "Mākslas pasaule" (1898-1904) un "Jaunais ceļš" (1902-1904). Maskavā 1906.-1910.gadā N.P. Rjabušinskis izdeva žurnālu "Golden Fleece". 1909. gadā bijušie biedri"Argonauti" (A. Belijs, Eliss, E. Medtners un citi) nodibināja izdevniecību Musaget. Par vienu no galvenajiem simbolisma "centriem" uzskata V.I. dzīvokli. Ivanovs Tavricheskaya ielā Sanktpēterburgā ("Tornis"), kur viesojās daudzas ievērojamas sudraba laikmeta personas.

20. gadsimta 10. gados simbolisms pārdzīvoja krīzi un beidza pastāvēt kā vienots virziens, dodot vietu jaunām literārajām kustībām (akmeisms, futūrisms u.c.). Atšķirība A.A. Bloks un V.I. Ivanova būtības un mērķu izpratnē laikmetīgā māksla, viņa saikne ar apkārtējo realitāti (referāti "Par pašreizējo krievu simbolisma stāvokli" un "Simbolisma testamenti", abi 1910). 1912. gadā Bloks simbolismu uzskatīja par vairs neesošu skolu.

Simbolisma teātra attīstība Krievijā ir cieši saistīta ar ideju par mākslas sintēzi, kuru izstrādāja daudzi simbolisma teorētiķi (V.I. Ivanovs un citi). Viņš vairākkārt pievērsās simbolisma darbiem, visveiksmīgāk - lugas iestudējumā A.A. Bloks "Balagančiks" (Sanktpēterburga, Komisarževskas teātris, 1906). M. Māterlinka Zilais putns iestudējis K.S. Staņislavskis (Maskava, Maskavas Mākslas teātris, 1908). Kopumā simbolistiskā teātra idejas (konvencionalitāte, režisora ​​diktāts) krievu valodā nesaņēma atzinību. teātra skola ar spēcīgām reālistiskām tradīcijām un fokusu uz spilgto aktiermeistarības psiholoģismu. Vilšanās simbolistiskā teātra iespējās notiek 20. gadsimta 10. gados, vienlaikus ar simbolisma krīzi kopumā. 1923. gadā V.I. Ivanovs rakstā "Dionīss un Pradonisms", attīstot F. Nīčes teātra koncepciju, aicināja teātra izrādes noslēpumus un citus masu pasākumus, taču viņa aicinājums netika realizēts.

Krievu mūzikā simbolismam bija vislielākā ietekme uz A.N. Skrjabins, kas kļuva par vienu no pirmajiem mēģinājumiem savienot skaņas un krāsu iespējas. Tiekšanās pēc sintēzes mākslinieciskiem līdzekļiem iemiesota simfonijās "Ekstāzes poēma" (1907) un "Prometejs" ("Uguns dzejolis", 1910). Ideja par grandiozu "Mistēriju", kas apvieno visus mākslas veidus (mūziku, glezniecību, arhitektūru utt.), palika nerealizēta.

Glezniecībā simbolisma ietekme visspilgtāk redzama darbā, V.E. Borisovs-Musatovs, A. Benuā, N. Rērihs. Simbolists pēc būtības bija Scarlet Rose mākslas apvienība (P. Kuzņecovs, P. Utkins un citi), kas radās 90. gadu beigās. 1904. gadā Saratovā notika grupas dalībnieku izstāde ar tādu pašu nosaukumu. 1907. gadā pēc izstādes Maskavā radās tāda paša nosaukuma mākslinieku grupa (P. Kuzņecovs, N. Sapunovs, S. Sudeikins u.c.), kas pastāvēja līdz 1910. gadam.

Vai jums ir jautājumi?

Ziņot par drukas kļūdu

Teksts, kas jānosūta mūsu redaktoriem: