Sudraba laikmets - neatņemama un īpaša kultūrvēsturiska parādība. Šo laikmetu raksturoja:

• Asa polarizācija garīgajā jomā(No vienas puses, pirmsrevolūcijas gados bija vērojama ateistiskā mentalitāte un aktīva Visuma materiālistiskā attēla propaganda. No otras puses, šie bija dažādu garīgo meklējumu pieauguma gadi: teosofija, antroposofija, gnosticisms, tolstoisms u.c. "Dieva meklēšanas formas", ķecerīgas no pareizticīgās kristīgās baznīcas viedokļa);
• Iespaidīgu teoriju klātbūtne daudzās cilvēku zināšanu jomās(matemātika, fizika, filozofija, bioloģija, ģenētika, mehānika, psiholoģija, literatūra) gan Krievijā, gan Rietumvalstīs (Mendeļejevs, Fjodorovs N.F., Cialkovskis, Freids Z., Jungs K., Puankārs A., Mačs E., Nīče) ;
• Dažādu aspektu un elementu apvienošana kvalitatīvi jaunā vienotā veselumā mākslā (mākslinieciskās sintēzes ideja);

Krievu simbolika

Simbolisms kopumā šī ir tendence literatūrā un mākslā, kas pirmo reizi parādījās Francijā 19. gadsimta pēdējā ceturksnī un līdz gadsimta beigām bija izplatījusies lielākajā daļā Eiropas valstu.

Krievu simbolistiem jēdzieni Vārdi un sintēze. “Vārds-simbols” kļūst par maģisku ierosinājumu, iepazīstinot klausītāju ar dzejas noslēpumiem. Simbolisms jaunajā dzejā, šķiet, ir pirmā un neskaidrā atmiņa par priesteru un burvju sakrālo valodu, kas savulaik ieguvuši īpašas, noslēpumainas nozīmes nacionālās valodas vārdus, ko viņi vieni atklājuši, pateicoties viņu vienīgajai atbilstībai. zināja starp visdziļāko pasauli un publiskās pieredzes robežām ”(Ivanovs Vjačs. Vazas un robežas. Citāts no MIG mācību grāmatas). “Svētā valoda”, “īpaša, noslēpumaina vārda nozīme” nav retoriskas figūras un nepavisam nav metaforas. Viņi tam visam ticēja un uz šāda veida idejām mēģināja balstīt radošumu, kas par savu mērķi izvirzīja māksliniekiem vēl nebijušu uzdevumu: fiziskās pasaules un paša cilvēka transformāciju (garīgo un fizisko).

Tātad, simbolismā:

1. Mākslinieks ir starpnieks, demiurgs;
2. Vārds ir simbols, citas pasaules zīme;
3. Mākslinieks ir atvērts tam, kas viņam tiek diktēts no augšas;
4. Mākslu mākslinieciskā sintēze ir raksturīga radošuma iezīme;
5. Mākslas hierarhija simbolistu darbā ir veidota šādi (no augstākā līdz zemākajam): mūzika - literatūra (vārda māksla, dzeja) - glezniecība - skulptūra - arhitektūra.

Simbolistu apļa simbolisti un dzejnieki:

Ideoloģiski tuvi simbolistiem, bet viņi nav simbolisti (un dažreiz viņi pat nav rakstnieki): P.A. Florenskis (1882-1937) (par viņu un viņa idejām, pētījums 55. lpp.), V. S. Solovjevs (1853-1900) - 52. lpp., A.A. Potebnya lpp. - 55, A.N. Skrjabins (1871-1915).

Vecākie simbolisti "dekadenti":

Dm.S. Merežkovskis (1865-1941) - 70. lpp., Z. Gipiuss, K. Balmonts, F. Sologubs un citi.

Jaunākie simbolisti "Solovēvi":

A. Belijs, A. Bloks, V. Brjusovs, V. Ivanovs, G. Čulkovs u.c.

Tomēr nevajadzētu uztvert "vecākos" un "jaunākos" simbolistus kā dažādu polu pārstāvjus. Simbolisms piedzīvoja ģenēzi, attīstījās. Merežkovskis attīstījās literatūrā, kad Bloks vēl bija bērns. “Vecākā” un “jaunākā” simbolika radās dažādos laikos un tāpēc neatbilst visam pazīmju kompleksam, kas saistīts ar divu polu jēdzienu, stabi rodas un pastāv nesaraujami saistīti viens ar otru, tas ir, sinhroni un neaizstāj viens otru.

Problēmu sarežģī arī pretrunīgu tendenču klātbūtne pašā "lakstīgalā". Atšķirība starp “mistisko” (“ideālistisko”) un “reālistisko” simboliku ir līnija, pa kuru paši “solovjevisti” mēģināja “sadalīties” divās strāvās. Piemēram, A. Belijs un G. Čulkovs ir no dažādām nometnēm. A. Belijs šo atšķirību raksturo šādi: “Dzīves mežģīnes, kas austas no atsevišķiem mirkļiem, pazūd, kad atrodam izeju uz to, kas agrāk bija redzams aiz dzīves. Tāds ir mistiskais simbolisms, pretstats reālistiskajam simbolismam, kas nodod citpasauli attiecībā uz ikvienu apkārtējo realitāti. (A. Belijs šādu reālistisku simboliku sāka ar Čehovu un uzskatīja sevi par savu pārstāvi mūsdienās).

Merežkovska dzejoļa analīze:

D. Merežkovska dzejolis "Dubultā bezdibenis" (1901) runā par spoguļošanu, tātad arī par dzīvības un nāves līdzvērtību. Abi ir “iedzimtie bezdibeni”, tie ir “līdzīgi un vienādi”, kamēr nav skaidrs, un nav svarīgi, kur skatās un kur ir atspulgs. Dzīve un nāve ir divi spoguļi, starp kuriem atrodas cilvēks, sapinies vairākkārt atkārtotajās spoguļa sejās:

Neraudi par neparastu dzimteni,

Un atceries, turklāt

Kas ir tavā tūlītējajā dzīvē,

Nāvē nekā nebūs.

Un dzīve, tāpat kā nāve, ir ārkārtēja ...

Šeit ir pasaule - pasaule ir savādāka.

Ir tās pašas šausmas, tas pats noslēpums -

Un dienas gaismā, kā nakts tumsā.

Gan nāve, gan dzīvība ir dzimtās bezdibenis;

Tie ir līdzīgi un vienlīdzīgi

Sveši un laipni viens pret otru,

Viens atspoguļojas otrā.

Viens padziļina otru

Kā spogulis un vīrietis

Tos vieno, šķir

Pēc manas gribas uz visiem laikiem.

Gan ļaunais, gan labais – zārka noslēpums.

Un dzīves noslēpums - divi veidi -

Abi ved uz vienu un to pašu mērķi.

Un vienalga, kur doties.

Esiet gudri - citas izejas nav.

Kas sarāva pēdējo ķēdi,

Viņš zina, ka brīvība ir važās

Un tas mokās ir prieks.

Tu pats esi tavs Dievs, tu pats esi tavs tuvākais.

Ak, esi pats savs Radītājs

Esi bezdibenis augšā, esi bezdibenis apakšā,

Ar tā sākumu un beigām.

Nāvē un "mirstības" pieredzē ir kaut kas tāds, kas ne tikai atspoguļo dzīvi, bet arī to papildina. Tās neizbēgamība rada stingrības un stabilitātes sajūtu, kas nav zināma ikdienā, kur viss ir pārejošs un nestabils. Tas identificē, atšķir no pūļa, izloba kaut ko individuālu, īpašu, “savējo” no kopienas vienību raupjās mizas. Tikai uz Mūžības sliekšņa var pateikt “es”, nevis “mēs”, saprast, kas ir “es”, sajust visu savas pretestības varenumu pasaulei.

Bloka dzejoļa analīze:

Jauna sieviete dziedāja baznīcas korī

Par visiem noguris svešā zemē,

Par visiem kuģi, kas devušies jūrā

Par visiem kuri ir aizmirsuši savu prieku.

Un stars spīdēja uz balta pleca,

Un katrs no tumsas skatījās un klausījās,

Kā baltā kleita dziedāja starā.

Un visiem šķita, ka būs prieks,

Ka klusā aizjūrā visi kuģi

Ka svešā zemē noguruši cilvēki

Un tikai augstu pie Karaliskajiem vārtiem

Iesaistījies noslēpumos, bērns raudāja

Ka neviens neatgriezīsies.

Šis dzejolis tika uzrakstīts 1905. gada augustā.

Bloka Izmailova laikabiedrs šo darbu saista ar Cušimas kauju Krievijas un Japānas karā, uzskatot, ka kuģu galvenais tēls ir dzīva reakcija uz Krievijas eskadras nāvi. Tagad mums tas nešķiet tik svarīgi, svarīga ir gaisma, kas atstāja “staru” “uz baltā pleca”, kas dod cerību uz svētdienu un mūžīgo dzīvi.

Dzejolī "Meitene dziedāja baznīcas korī ..." arī kuģu motīvs ir nozīmīgs un nosaka visa teksta patosu. Tie ir saistīti ar domu par aiziešanu un atgriešanos "aizmugurē" kā mūžīgas dzīves ceļam. Bez ceļojuma uz jauno nebūs sāpīgs mājas atrašanas prieks. Taču dzīves filozofija ir tāda, ka ne katrs sapnis, pat augstākais, patiesībā kļūst reāls, un izrādās, ka mēs “no tumsas” tikai sapņojam par “gaišās dzīves” dziesmām.

Kompozīcijas ziņā dzejolis veidots pēc antitēzes principa, Bloka iecienītākās tehnikas. Cīņa starp gaismu un tumsu, drūmo un dzīvi apliecinošo, izgaismo visus tēlus. Stars ir gara simbols, tas ir "plāns", bet "visi" to redz. Baltā krāsa, kurai autors pastāvīgi pievērš mūsu uzmanību, aprakstot varones izskatu, ir svētuma un tīrības, tīrības un nevainības krāsa. Tikai viņai uzticēts dziedāt "Par visiem nogurušajiem svešā zemē, / Par visiem kuģiem, kas devušies jūrā, / Par visiem, kas aizmirsuši prieku." Taču cilvēki redz cerības stariņu "no tumsas", draudzes locekļi dzird tikai "baltās kleitas" balsi.

Varbūt tāpēc “pie karaļa vārtiem, / Iesaistījies noslēpumos, - bērns raudāja...” Vairāki akcenti domāti, lai lasītājs šaubās par labāko iznākumu tiem, kuri tika izstumti no dzimtenes. Savā veidā izprotot apkārtējo pasauli, nespējot izskaidrot to, ko jūt, bērni spēj paredzēt notikumus. Un bērnam tiek dota apziņa, ka "neviens neatgriezīsies". Dzīves drūmums spožam staram izrādās pakļauts tikai baznīcā, teju nepasaulīgās varones cerību dziesma izrādās pretstatā raudāšanai. Un dzejoļa leksiskais diapazons atspoguļo autora pasaules uztveres pretēju raksturu.

Lasot dzejoli, pārdzīvojumi nomaina viens otru: nīgrums no nezināmā, dziesma ir meitenes cerība un nolemtības sajūta, ko rada mazuļa raudāšana. Dzejnieks izprot mūsu dzīves mīklu, kurā viss ir pretrunīgs. Dzīves skaistums sastāv no spilgtas skaistuma mirkļu sajūtas, gudrības spējā saskatīt šo smalko prieka staru. Paradokss slēpjas tajā, ka tieši uz tumsas fona gaismas spožums kļūst pamanāmāks. Gribētos ticēt, ka bērns raud par šodienas tumsu, bet meitene dzied par nākotni, viņas balss, “lidojot kupolā”, ir vērsta uz augšu, pagriezta uz karaļa vārtiem ar lūgšanu par cilvēci.

Dubultā bezdibenis (Neraudi par neparastu dzimteni...)

DUBULS TUŠS

Neraudi par nepasaulīgu dzimteni
Un atceries, turklāt
Kas ir tavā tūlītējajā dzīvē,
Nāvē nekā nebūs.

Un dzīve, tāpat kā nāve, ir ārkārtēja...
Šeit ir pasaule - pasaule ir savādāka.
Ir tās pašas šausmas, tas pats noslēpums -
Un dienas gaismā, kā nakts tumsā.

Un nāve un dzīvība ir dzimtās bezdibenis:
Tie ir līdzīgi un vienlīdzīgi
Sveši un laipni viens pret otru,
Viens atspoguļojas otrā.

Viens padziļina otru
Kā spogulis un vīrietis
Tos vieno, šķir
Pēc manas gribas uz visiem laikiem.

Gan ļaunais, gan labais – zārka noslēpums
Un dzīves noslēpums - divi veidi -
Abi ved uz vienu un to pašu mērķi.
Un vienalga, kur doties.

Esiet gudri - citas izejas nav.
Kas sarāva pēdējo ķēdi,
Viņš zina, ka brīvība ir važās
Un tas mokās ir prieks.

Tu pats esi tavs Dievs, tu pats esi tavs tuvākais,
Ak, esi pats savs Radītājs
Esi bezdibenis augšā, esi bezdibenis apakšā,
Ar tā sākumu un beigām.

Laikā no 1895. līdz 1899. gadam

Piezīmes:

MI. 1901. Nr.5, bez strofiskā dalījuma, ar var. in Art. 14 (“Kā spoguļi; un cilvēks” - PSS-I, 15. sēj. - PSS-II, 22. sēj. SS-1904 bez strofiskā dalījuma. Pārpublicēts: PSIS. Autogrāfs (IRLI), ar labojumiem Art. v. 3. (bija: “Kas tev ir šajā dzīvē”), 6. pants (“Un” uz “Ir”), 12. pants (“atkārtots” līdz “atspoguļots”), 13. pants (“atspoguļo” līdz "padziļina"), 15. pantā ("Savieno" ar "Savieno tos"), 17. pantā (tas bija: "Bet tumsa un gaisma un kapa noslēpums") un 27. pantā ("Un" uz " Be"). Atrodas piezīmju grāmatiņā ar tekstiem pēc 1895. gada, kas kalpo par pamatu datēšanai. Ideja par "divām bezdibenēm" ("augšējais un apakšējais", "gars un miesa"), kuras sintēze "ir pasaules pretrunu atrisinājums" un "visas nākotnes krievu kultūras noslēpums" (Merežkovskis D. L. Tolstojs un Dostojevskis. Mūžīgie pavadoņi. M. 1995. 11. lpp.), un to radītās antinomijas ir viena no fundamentālajām darbos. šī laika Merežkovska.Šajā pētījumā par diviem izciliem rakstniekiem netieša norāde uz attēla tuvākajiem avotiem ir slavenais miega apraksts L. N. Tolstoja traktātā "Grēksūdze" un pārdomas. par divām krievu dvēseles bezdibenēm Dostojevska "Brāļos Karamazovos" (Bk. 12, ch. 6: Prokurora runa. Raksturīgi: “... Mēs esam plašas dabas<...>spējīgs<...> reizē pārdomājiet abus bezdibenus, bezdibeni virs mums, augstāko ideālu bezdibeni un bezdibeni zem mums, viszemākā un trakākā kritiena bezdibeni). Divu bezdibeņu tēlu (“dibenis augšā un bezdibenis apakšā”) kā dzīvības un nāves alegoriju izmanto A. Voļinskis rakstā “Gr. morāles filozofija. Ļevs Tolstojs ”(SV. 1891. Nr. 10. P. 190-191), kas uz Merežkovski atstāja ļoti spēcīgu iespaidu. Saskaņā ar M. Cetlina atmiņām, divu bezdibeņu tēma bija jaunā Voļinska “apsēsto, iedvesmoto un nesavtīgo” monologu tēma žurnāla Severny vestnik redakcijā (Cetlin Mikh. Astoņdesmitie gadi). // Novy zhurnal.1946. Nr.14. P. 205), t.i., filozofiskā valodā izplatās kopš 90. gadu sākuma. Savu spilgtāko iemiesojumu tas atrod triloģijā "Kristus un Antikrists", jo īpaši otrajā romānā "Augšāmceltie dievi", kur norādīts agrākais attēla avots - Hermesa Trismegista "Smaragda planšete" (tulkojumā). no Merežkovska: "Debesis augšā, debesis lejā , / Zvaigznes augšā, zvaigznes lejā, / Viss apakšā viss augšā..." utt.); izmantojot šo četrrindu kā epigrāfu Mūžīgajiem pavadoņiem, Merežkovskis to sauc par "Memfisas uzrakstu". Pati formula “dubultā bezdibenis” atgriežas F.I.Tjutčeva rakstā “Gulbis” (1838-1839): “Viņa, starp dubultā bezdibeni, / kopj savu visu redzošo sapni”, dzejolis, kas, savukārt, deva virsraksts. "Starp dubulto bezdibeni" (1897) Brjusova stacija. Tjutčeva tēlu ar gulbjiem, kas peld pa naksnīgo "ūdens virsmu" un "no visām pusēm ieskauj zvaigznes", Merežkovskis izmantoja romāna "Augšāmcēlušies dievi" devītās grāmatas beigās. Turklāt pētnieki norādīja, ka jēdzieni "augšējais un apakšējais bezdibenis" ir atrodami Heraklitā (Poggioli Renato. The Poets of Russia: 1890-1930. Cambridge; Massachusetts, 1960. P. 72), un arī saistīja to ar izteiciens no psalmiem "Abyss sauc bezdibeni" (Ps. 41:8) un tā interpretācija Augustīna traktātā "Par psalmiem" (Goering L. Belyj "s symbolist abyss // Slavic and East European Journal. 1995. V.). 39. Nr. 4. P. 570-571); Nīče tika nosaukts arī kā iespējamais attēla avots (Rozentāls B. G. Dmitrijs Sergejevičs Merežkovskis un Sudraba laikmets. Hāga, 1975. P. 76), taču šo attēlu nevarēja atrast. tuvās verbālās izpausmēs šo autoru darbos. St-tion izraisīja A. Volinska izsmejošu atbildi, kurš to (ne bez ironijas) nosauca par “filozofisku” un “dekadenti pārdrošu”; citējot trešo strofu, kritiķis izsaucas: “ Līdzīgi un vienlīdzīgi, un abpusēji draudzīgi bezdibeni - tas tiešām ir tā šarms, kas ir "; izteicienā "savieno, atdala" viņš saskata "spilgtas atmiņas no" Sme mute "Baratynsky"; un, visbeidzot, viņš raksta par pēdējo strofu: “Varētu teikt, ka dzejnieks ir slikts “radītājs” un slikts “kaimiņš sev”, ja viņš iesaka sev “kļūt par zemāko bezdibeni” un turklāt rīmē šos vārdus. ” (Voļinskis, lpp. 432). A.P.Nalimovs otrās un trešās stanzas domu patvaļīgi interpretē kā “Visuma liktenīgās vienaldzības izpausmi” (PiZh. 1904. Nr. 6. Stb. 413). Citas nometnes kritiķi augstu novērtēja šo rakstu: skat. V. V. Hofmana (112. piezīme) un vēlāk - Novaja Žižņa recenzenta vērtējumu, kurš atzīmēja tajā veiksmīgi formulētās domas (1911. Nr. 5. P. 263). Ir tās pašas šausmas, tas pats noslēpums - / Un dienas gaismā, kā nakts tumsā. Dzejoļos polemiski izmantoti attēli no Tjutčeva dienas un nakts. Šo pašu attēlu tiešai izmantošanai sk

D. Merežkovska dzejolis "Dubultā bezdibenis" runā par spoguļošanu, tātad arī par dzīvības un nāves līdzvērtību. Abi ir “iedzimtie bezdibeni”, tie ir “līdzīgi un vienādi”, kamēr nav skaidrs, un nav svarīgi, kur skatās un kur ir atspulgs. Dzīve un nāve ir divi spoguļi, starp kuriem atrodas cilvēks, sapinies vairākkārt atkārtotajās spoguļa sejās:

Un nāve un dzīvība ir dzimtās bezdibenis:

Tie ir līdzīgi un vienlīdzīgi

Sveši un laipni viens pret otru,

Viens atspoguļojas otrā.

Viens padziļina otru

Spogulis, un cilvēks tos vieno, atdala pēc Viņa gribas uz visiem laikiem.

Gan ļaunais, gan labais ir kapa noslēpums.

Un dzīves noslēpums - divi veidi -

Abi ved uz vienu un to pašu mērķi,

Un vienalga kur doties...

Nāvē un “mirstības” pieredzē ir kaut kas tāds, kas ne tikai atspoguļo dzīvi, bet arī to papildina. Tās neizbēgamība rada stingrības un stabilitātes sajūtu, kas nav zināma ikdienā, kur viss ir pārejošs un nestabils. Tas identificē, izceļ no pūļa, izloba no kopienas vienību raupjās mizas kaut ko individuālu, īpašu, “savu”. Tikai uz Mūžības sliekšņa var teikt “es”, nevis

“mēs”, saprast, kas ir “es”, izjust visu tā pretestības diženumu pasaulei.

Un arī šeit:

Dmitrijs Merežkovskis apziņā izpauž dualitāti. Viņš pārvēršas par cilvēku, kas savieno nesavienojamas lietas, kas īpaši skaidri redzams dzejolī “Dubultā bezdibenis”, kurā teikts, ka “gan ļaunais, gan labais (...) ir divi ceļi, Abi ved uz vienu mērķi, Un tas nedara. nav svarīgi, kur iet." Tas nav nekas cits kā garīgs aklums, neprātīga brīvības impulsa rezultāts.

(1 vērtējumi, vidēji: 2.00 no 5)

Esejas par tēmām:

1. Katrs cilvēks agri vai vēlu domā par mūžību, bet katram tas notiek savādāk. Kādam rūp, cik liels...
2. Parka ir likteņa dieviete seno romiešu mitoloģijā. Pants. rakstīts 1892. gadā. Dzejnieks salīdzina visas Likteņa dievietes ar novājinātām vecām sievietēm, kuras ...
3. Dmitrija Merežkovska dzīve un darbība ir nesaraujami saistīta ar Zinaīdas Gipiusas vārdu, kura bija vienīgā dzejnieka mūza un mīļotā. Tāpēc nav pārsteidzoši...
4. Dzīves ceļā, kas ved uz Nāvi un pie Dieva, cilvēku glābj Mīlestība – dvēseles galvenā īpašība. Daudz seko...