Distopija- varijanta u fikciji koja opisuje stanje u kojem su prevladali negativni trendovi razvoja (u nekim slučajevima se ne opisuje zasebno stanje, već svijet u cjelini). Distopija je sušta suprotnost utopije.

Distopija je logičan razvoj utopije i formalno se takođe može pripisati ovom pravcu. Međutim, ako je klasična Utopija koncentrirano pokazuju pozitivne osobine opisano u radu društvenog poretka, dakle distopija nastoji da se identifikuje njegove negativne osobine.

Važna karakteristika utopije je njena statičnost., dok distopiju karakteriziraju pokušaji sagledavanja razvoja opisanih društvenih struktura (po pravilu, u smjeru povećanja negativnih trendova, što često dovodi do krize i kolapsa). dakle, distopija obično radi sa složenijim društvenim modelima.

Zanimljivo! Sovjetska književna kritika općenito je negativno doživljavala distopiju.

Citat: „U distopiji se po pravilu izražava kriza istorijske nade, revolucionarna borba se proglašava besmislenom, a naglašava neiskorenjivost društvenog zla; nauka i tehnologija se ne vide kao sila koja doprinosi rješavanju globalnih problema, izgradnji pravednog društvenog poretka, već kao sredstvo porobljavanja osobe koja je neprijateljski raspoložena prema kulturi.”

U SSSR-u se svaka antiutopija neminovno doživljavala kao sumnja u ispravnost ove teorije, koja se u to vrijeme smatrala neprihvatljivom tačkom gledišta. Distopije koje su istraživale negativne mogućnosti razvoja kapitalističkog društva, naprotiv, bile su dobrodošle na sve moguće načine, ali su izbjegavale da ih nazivaju distopijama, već su davale uvjet žanrovska definicija"roman upozorenja" ili "socijalna fantastika". Na takvom krajnje ideološkom mišljenju definicija distopije koju je dao Konstantin Mzareulov u svojoj knjizi Fikcija. Opšti kurs":

«… utopija i distopija: idealni komunizam i umirući kapitalizam u prvom slučaju zamjenjuju komunistički pakao i buržoaski prosperitet u drugom».

Moderna književna kritika izdvaja „pseudokarneval“ kao strukturnu srž antiutopije, ako je glavna emocija karnevala koju opisuje Bahtin ambivalentan smeh, apsolutni strah u kombinaciji sa poštovanjem prema državi postaje osnova totalitarnog pseudo-a. -karneval.

Distopija je struja društvene misli koja, za razliku od utopije, ne samo da negira mogućnost stvaranja idealne države žive zajedno ljudi, ali i polazi od uvjerenja da svaki pokušaj izgradnje proizvoljno izgrađenog „fer“ društvenog sistema vodi do katastrofalnih posljedica.

Istorija žanra

U Rusiji, krajem 18. veka, tvorac distopije u njenom modernom obliku i funkciji bio je pisac Mihail Matvejevič Kheraskov.

Njegove dilogije "Kadmos i harmonija" (1789) i "Polidor, sin Kadmosov i harmonijski" (1794) imaju formu sasvim uobičajenu za klasicizam. alegorijsko putovanje, blisko povezan s klasičnim primjerima utopije: likovi putuju kroz izmišljene zemlje, upoređujući "dobra" stanja sa "lošim".

Međutim, u Kadmosu i Harmoniji, Kheraskov nadilazi ove žanrovske granice, ne ograničavajući se na statična poređenje, već pokazujući kako utopijska država zasnovana na idejama slobode, jednakosti i bratstva postepeno evoluira u svoju suprotnost.

Grupa prosvjetiteljskih filozofa i njihovih sljedbenika uspostavljaju idealnu državu na plodnom ostrvu. Uskoro na ostrvu počinje borba za vlast, a filozofi, koristeći svoje znanje, osvajaju brojne privilegije. Privatizacija se odvija: zemljište, njive i šume dijele se građanima u jednakim dijelovima, uvodi se hijerarhija rangova. Naučnici počinju naplaćivati ​​medicinske, pravne i ekonomske savjete, postepeno se pretvarajući u oligarhe tiranine. Ovaj utopijski eksperiment se završava međusobni rat, uzrokujući da ostrvo umre u plamenu.

Žanr je dostigao svoj vrhunac u 20. veku. AT Sovjetska Rusija- zemlja u kojoj se na državnom nivou sprovode utopijske ideje,

• Jevgenij Zamjatin piše roman "Mi" 1920.
• Usledio je 1925. "Lenjingrad" Mihaila Kozirjeva,
• Andrej Platonov od sredine 1920-ih do ranih 1930-ih pisao je Čevengur i Kotlovan.

Nakon Zamjatinovog "Mi", klasični primjeri žanra su romani "O divno novi svijet od Aldousa Huxleya, napisana 1932. i nastala 1948. Orwellov 1984. (roman)

Najkultnije knjige su sljedeća autorska djela:

1. George Orwell "1984". Roman opisuje svijet podijeljen između tri totalitarne države. Knjiga o puna kontrola, uništavanje svega ljudskog i pokušaj preživljavanja u svijetu mržnje. Roman je više puta cenzurisan od strane socijalističkih zemalja. U SSSR-u je bio zabranjen.
2. Ray Bradbury Fahrenheit 451. Farenhajt 451 je temperatura na kojoj se papir zapali i izgori. Ovo je svijet budućnosti u kojem se sve pisane publikacije nemilosrdno uništavaju. specijalni odred vatrogasci, posjedovanje knjiga je kažnjivo po zakonu, a interaktivna televizija uspješno služi za zavaravanje svih.
3. Aldous Huxley "Vrli novi svijet" Pred nama se pojavljuje društvo u kojem, čini se, nema mjesta za bol i tugu. Gotovo od rođenja, svaka osoba je inspirirana da je njegovo mjesto u društvu najbolje; svako ima beneficije koje su mu potrebne. Ako se ipak tuga uvukla u dušu, dovoljno je popiti par tableta some i neće biti ni traga lošem raspoloženju.
4. George Orwell "Životinjska farma".Životinjska farma je parabola, alegorija za revoluciju iz 1917. i potonje događaje u Rusiji. Životinjski svijet Stajalište je dugo podnosilo zvjerski tretman ljudi, ali je jednog dana ovo strpljenje puklo. Četvoronožni su se pobunili i protjerali farmere, ali su se sami proglasili slobodnom republikom pod vodstvom svinja.
5. Evgenij Zamjatin "Mi". Jedna od najpoznatijih distopija na svijetu. U dvadeset šestom veku, stanovnici Utopije su toliko izgubili svoju individualnost da se razlikuju po brojnosti. Na čelu Sjedinjenih Država je neko zvani Dobrotvor, koga godišnje ponovo bira celokupno stanovništvo, po pravilu, jednoglasno. Vodeći princip države je da su sreća i sloboda nespojive.
6. Anthony Burgess A Clockwork Orange. Ovo je zla satira na moderno totalitarno društvo, koje nastoji pretvoriti mlađu generaciju u poslušnu volju vođa „narandži sa satom“. Pametan, okrutan, harizmatični antiheroj Aleks, vođa ulične bande, koja propoveda nasilje kao visoku umetnost života, pada u gvozdene stege najnovijeg državnog programa za prevaspitavanje kriminalaca i sam postaje žrtva nasilja .
7. Tatjana Tolstaya "Kys". "Kys" je prava distopija, strašna i divna priča o smrti naše civilizacije, o mutiranim građanima koji divljaju po radioaktivnim šumama, ali što je najvažnije, o degradaciji jezika koji je još uvijek prepoznatljiv, ali već nejasan.
8. Andrej Platonov "Jama" Jama odražava, kao u iskrivljenom ogledalu, glavne događaje prvog petogodišnjeg plana održanog u SSSR-u: industrijalizaciju i kolektivizaciju. Predivan primjer distopije, oštre satire na realnosti svakodnevnog života i društvena struktura sovjetska država.
9. Kazuo Ishiguro Ne pusti me. Katie, Tommy i Rude odrasli su u internatima. Učio, slikao, igrao u školskim predstavama. Vremenom su saznali da je njihova sudbina donacija. Stvoreni su posebno za spašavanje beznadežno bolesnih. I ova djeca nisu šokirana. Oni se rezignirano spremaju da prvo postanu pomoćnici i uljepšaju posljednje dane svojih saboraca, a onda će i sami dobiti poziv na iskopavanje.
10. Kurt Vonnegut "Klaonica pet, ili Dječji krstaški rat" Da li biste želeli da se zamislite na mestu Bilija Pilgrima, koji odlazi u krevet kao stariji udovac i budi se na dan venčanja, ulazi na vrata 1955., a izlazi 1941. godine? Samo trebate naučiti od Tralfamadoraca da vidite u četiri dimenzije. Jedan savjet za vas: kada lutate vremenom, birajte vrata kako ne biste slučajno završili u klaonici broj pet.
11. Vladimir Nabokov "Poziv na pogubljenje". U neimenovanoj izmišljenoj zemlji, mladić po imenu Cincinnatus C. čeka pogubljenje, zatočen u tvrđavi i osuđen na smrt zbog svoje uznemirujuće javne neprozirnosti, ili, kako je sud zaključio, "epistemološke sramote". Proganjaju ga "jadni duhovi" čuvara i rođaka.
12. Arkadij i Boris Strugacki "Puž na padini". U priči "Puž na strmini" postoje dva svijeta, dva različita društva, od kojih svako živi po svojim zakonima. Vidimo svijet očima Candidea i Peretza. To su naučnici, misaoni ljudi koji ne prihvataju nasilje i progon. Obojica su “bolesni od čežnje za razumevanjem” i težiće istini do samog kraja, ali svako na svoj način.
13. Alex Garland "Plaža". Plaža je komad raja na zemlji među tajlandskim ostrvima. Otkriva ga grupa ljudi. Potpuno odsustvo civilizacije i čista divljina osvaja sve ljude koji to vide. Puno je glasina o ovom mjestu, čak se zvalo Eden. Ali doći do tamo nije tako lako. Da biste se tamo našli, morate biti brzi, hrabri i svrsishodni.
14. Lauren Oliver Delirium. Bliskoj budućnosti. Svijet u kojem je ljubav zabranjena, jer ljubav je bolest, najopasnija ljubavna delirija, a osobi koja prekrši zabranu prijeti stroga kazna. Dakle, svaki građanin koji je navršio osamnaest godina dužan je da se podvrgne postupku oslobađanja od sjećanja na prošlost, koja nosi mikrobe bolesti.
15. Stephen King "Running Man" Živi u običnom malom gradu obicna osoba, polako ali sigurno uranjajući u ponor crne mržnje prema sebi i drugima. A kad jednom postoji razlog, nema ga zaustaviti. Amerika je otišla u pakao. Ljudi umiru od gladi i jedini način zaradite - sudjelujte u najmonstruoznijim igrama koje generiše izopačeni um sadiste.

Žanrovske karakteristike

Glavni cilj distopijskog raspoloženja je:

• podrivanje osnove optimističkog pogleda na budućnost;
• dokazati nemogućnost i košmarnost bilo kakvih utopija.

Distopiju karakteriziraju:

• projekcija na imaginarno društvo upravo onih osobina koje izazivaju najveće odbacivanje u modernom društvu;
• lokacija distopijskog svijeta na daljinu - u prostoru ili u vremenu;
• opis negativnih osobina karakterističnih za distopijsko društvo na način da se javlja osjećaj noćne more.

U distopiji, glavni san je da preživite, da se ponovo rodite, da vratite svoj svet, prihvatajući ga onakvim kakav jeste. Na kraju krajeva, distopija je slika „budućnosti bez budućnosti“, mrtvog mehanizovanog društva, gde je čoveku dodeljena uloga puke jedinice.

Funkcije distopije

Kroz distopijski roman, autor pokazuje vlastito uvjerenje u probleme čovječanstva i društva, te upozorava ljude na njihovu slabost. Pisci obično pribjegavaju distopijskom žanru kako bi raspravljali o stvarnosti i prikazali probleme koji su vrlo vjerovatni u budućnosti. Uprkos činjenici da je uloga distopije u književnosti da obrazuje i upozori publiku, ne treba potcijeniti njen utjecaj na izvještavanje o gorućim društvenim, političkim i državnim problemima.

Struktura distopija

pozadini: Distopija je obično dio izmišljenog univerzuma koji govori kako je ovaj svijet nastao ili kako je evoluirao (ili degradirao) u odnosu na naše društvo. Pozadina jasno pokazuje proces promjene poluga kontrole nad društvom, promjene društvenih normi ili uspostavljanja moći vlasti, koju kontrolišu pojedinačne korporacije, totalitarni diktatori ili birokrate.

Glavni lik: Postoji nekoliko tipova protagonista koji se mogu pojaviti u distopijskoj knjizi. Jedan od njih je lik koji na nivou intuicije osjeća probleme društva i pokušava ih riješiti, iskreno vjerujući da je diktatora zaista moguće baciti s Olimpa moći. Često se svjetonazor takvog lika formira pod utjecajem njegovog okruženja, koje također nije ravnodušno prema konfrontaciji s nositeljem moći.

Drugi tip protagonista je sastavni dio društva koje sebe doživljava samo kao utopijskog, ali u određenom trenutku uviđa koliko je to društvo pogrešno i pokušava ga modificirati ili uništiti.

kravata: često protagonista susreće lik obdaren distopijskim osobinama, možda vođu čitavog društva. Dolazi do sukoba u kojem se protagonist također susreće ili ga podržava grupa ljudi vođenih idejom da unište distopiju. Ponekad su ti ljudi ranije bili dio ove distopije, ali su uspjeli doći k sebi i odbaciti ovaj teret.

vrhunac: u distopijskom romanu problem često ostaje neriješen, u većini slučajeva pokušaji da se distopija uništi su uzaludni. Ponekad junak uspije prekinuti začarani krug i osloboditi se, ali u ogromnoj većini slučajeva glavni lik (ili grupa ljudi o kojima smo pričali) biva poražen i distopija se nastavlja.

Razlike između distopije i utopije

Kao oblik društvene fantazije, utopija se uglavnom oslanja na nenaučne i teorijske metode znanje o stvarnosti, već na mašti. Vezano za ovo cela linija karakteristike utopije, uključujući namjerno odvajanje od stvarnosti, želju da se stvarnost rekonstruiše po principu „sve treba biti obrnuto“, slobodan prijelaz iz realnog u idealno. U utopiji uvijek postoji preuveličavanje duhovnog principa, u njoj se posebno mjesto daje nauci, umjetnosti, obrazovanju, zakonodavstvu i drugim faktorima kulture. Sa dolaskom naučnog komunizma, kognitivni i kritički značaj klasične pozitivne utopije počinje postepeno opadati.

Od većeg značaja je funkcija kritičkog odnosa prema društvu, prvenstveno prema buržoaskom, koji preuzima tzv. negativna utopija, novi tip književna utopija, nastala u drugoj polovini XIX veka. Negativna utopija, ili distopija, oštro se razlikuje od klasične, pozitivne utopije. Tradicionalne klasične utopije značile su figurativni prikaz idealne, željene budućnosti. U satiričnoj utopiji, negativnoj utopiji, romanu upozorenja, više se ne opisuje idealna budućnost, nego nepoželjna budućnost. Slika budućnosti se parodira, kritikuje. To, naravno, ne znači da pojavom negativnih utopija i sama utopijska misao nestaje ili devalvira, kako, na primjer, vjeruje engleski istoričar Chad Walsh.

Zapravo, negativna utopija ne "eliminira" utopijsku misao, već je samo transformira. Ono, po našem mišljenju, nasljeđuje od klasične utopije sposobnost predviđanja i društvene kritike. Naravno, distopije su kontroverzna i heterogena pojava, u kojoj se nalaze i konzervativne i progresivne karakteristike. Ali u najboljim djelima ovog tipa javila se nova ideološka i estetska funkcija - upozoravati na nepoželjne posljedice razvoja buržoaskog društva i njegovih institucija.

Distopija u bioskopu

Farenhajt 451, 1966

Ujedinjeno kraljevstvo. Režirao François Truffaut.

Ovaj film se najčešće seti kada ljudi počnu da upoređuju knjige i slike zasnovane na ovim knjigama: Klub boraca, Narandža sa satom, Strah i prezir u Las Vegasu i Farenhajt 451. Nemoguće je jednoznačno reći da je film bolji, ali sporovi oko toga ne jenjavaju već pedeset godina.

Prateći autora romana, Raya Bradburyja, Truffaut nam priča o istoriji čovječanstva, u kojoj se sve pisane publikacije nemilosrdno uništavaju posebnim odredom bacača plamena, a ljubav prema književnosti i posjedovanje knjiga proganjaju. Mladi narednik Guy Montag slijedi naredbu da uništi književnost, ali susret s mladom Clarissom mijenja cijeli njegov sistem vrijednosti. Postaje disident u duboko totalitarnom društvu koje samo čita stripove. Zanimljivo je da sve zasluge u filmu glumci čitaju, a ne pišu. Ovo je u potpunosti u skladu s idejom novog svijeta u kojem nema mjesta za štampani tekst.

Andromedina maglina, 1967

SSSR, režiser - Jevgenij Šerstobitov.

Jedini domaći film na našoj listi. Naravno, sovjetska naučna fantastika poznata je u cijelom svijetu, ali prije svega - kao književni pravac, a ne filmski. Sherstobitovov film vodi nas u daleku budućnost. Grupa naučnika astro-pilota kreće na opasno putovanje širom naše galaksije. Zvjezdani brod kojim putuju, čudnom koincidencijom, ide dalje od ekliptike i nalazi se u gravitacionom polju planete zvane Gvozdena zvijezda, za koju naučnici odavno znaju, ali niko nije mogao utvrditi njenu tačnu lokaciju. Zemljani odlučuju sletjeti na planetu, nadajući se da će napuniti zalihe goriva na svemirskom brodu Alien i vratiti se na Zemlju.

"Pobesneli Maks", 1979

Australija u režiji Georgea Millera.

Prva slika 34-godišnjeg australskog reditelja Georgea Millera postala je prava senzacija u svijetu kinematografije. Prodan je Amerikancima za svjetsku filmsku distribuciju za vrlo malo novca, i kao rezultat toga donio je gigantske prihode koji su premašili sto miliona dolara. Godine 1998. Mad Max je ušao u Ginisovu knjigu rekorda kao film s najvećom zaradom. Nakon ove uloge Holivud je saznao za 23-godišnjeg glumca Mel Gibsona, koji je kasnije postao svetska slavna ličnost. U bliskoj budućnosti, nakon velike katastrofe koja je zauvijek promijenila našu civilizaciju, barem nekakav život postao je moguć samo pored beskrajnih autoputeva. Policajac Max je dobio nadimak Ludi zbog svoje beskompromisne, brutalne, sveobuhvatne borbe protiv drumskih bandi još luđih izopćenika na motociklima i automobilima. U krvavom ratu Maks gubi ženu i dijete, a nakon toga osveta razbojnicima postaje njegovo životno djelo.

Blade Runner, 1982

Sjedinjene Američke Države, u režiji Ridleyja Scotta.

Film je zasnovan na romanu Philipa Dicka Da li Androidi sanjaju električne ovce? 45-godišnji britanski režiser Ridley Scott ranije je snimio spektakularni svemirski film Alien. Skot u ovom filmu uspešno kombinuje stil "crnog filma" o ciničnom privatnom oku i klasičnu fikciju sa komponentom visoke tehnologije. Ovo je priča o penzionisanom detektivu Riku Dekardu, koga je LAPD vratila na posao da traži bandu kiborga koji su pobegli iz svemirskog zatvora na planeti Zemlji. Rick Deckard ima zadatak da otkrije motive kiborga i zatim ih uništi.

"Brazil", 1985

Velika Britanija, režiser - Terry Gilliam.

Scenario za ovaj film napisao je sjajni Terry Gilliam zajedno sa Sir Tomom Stoppardom. Ova činjenica već mnogo govori i podiže film na potpuno novi nivo kvalitete. Godina nastanka "Brazila" - 1984. - poklapa se sa nazivom čuvenog distopijskog romana Džordža Orvela. Prvobitno je slika trebalo da se zove "1984 1/2", ali je na kraju Terry Gilliam odabrao ilustrativniji naslov. Sitni službenik Sam Lowry prilično je zadovoljan svojim dosadnim i besmislenim životom. Odabrao je posao beznačajnog činovnika i pristaje da trpi nesređen život protiv volje svoje majke, koja zauzima važnu poziciju u elitnim krugovima sistema. Jednog lijepog dana upoznaje djevojku koju je oduvijek ranije viđao u snovima. Kako bi je ponovo sreo, Sam odlučuje promijeniti posao. Ovaj korak mu mijenja cijeli život.

"12 majmuna", 1995

Sjedinjene Američke Države, u režiji Terryja Gilliama.

Terry Gilliam ima sposobnost da pravi odlične fantastične, ali bezopasne filmove u pogledu dobne ocjene. I, naravno, ima svoj jedinstveni stil. Njegov "potpisni" stil pripovijedanja najbolje se očituje upravo u njegovim distopijskim projektima.

U ovom filmu reditelj nas vodi u ne tako daleku 2035. godinu. Monstruozni, neizlječivi virus ubio je 99% stanovništva naše planete. Preživjeli su prisiljeni da vuku svoje jadno postojanje u podzemlje. Okorjeli kriminalac James Cole dobrovoljno se prijavljuje da krene na opasno putovanje u vremeplovu: na zadatku mora otići u prošlost kako bi pomogao naučnicima da pronađu izvor smrtonosnog virusa i razumiju misteriju misterioznih "Dvanaest majmuna". Ulogu Colea je odigrao veliki značaj za dalju karijeru Bruce Willis, i on je napravio odličan posao s njom. A Bred Pit, koji je u tom trenutku bio u statusu mlade zvezde u usponu, dao je veoma blistavu ponudu da postane deo holivudske elite.

"Gattaca", 1997

Sjedinjene Američke Države, u režiji Andrewa Niccola.

Sama riječ "gattaca" (gattaca) nastala je od prve četiri slova azotne baze lanaca DNK: gvanin, adenin, timin i citozin. Ova informacija ni na koji način ne pomaže u razumijevanju filma, već, naprotiv, zbunjuje gledatelja. Očigledno je to upravo ono što je reditelj i scenarista Andrew Niccol pokušavao postići. U svijetu koji je stvorio svaki čovjek je genetski programiran, a sve je manje onih koji su rođeni u ljubavi, a ne u laboratoriji. Jedno od posljednje "djece ljubavi", Vincent Freeman, po rođenju je označeno kao "nesposoban". Podložan je strastima, podliježe emocijama, ali vjeruje da će mu se snovi jednog dana ostvariti. Da bi to učinio, kupuje identitet druge osobe u pokušaju da prevari komisiju za odabir da postane cijenjeni član Future Gattaca Corporation. Međutim, ne može ni zamisliti koliko je zamorno i teško biti dvije različite ličnosti u isto vrijeme. Pogotovo kada ti je policija za petama...

"Matrix", 1999

SAD, režiseri: Andy Wachowski, Larry (Lana) Wachowski.

Teško je sada naći osobu koja nije gledala ili barem nije čula za ovaj film. Scena u kojoj Morpheus traži od protagonista da odabere crvenu ili plavu pilulu odavno je klasična i mnogo puta je citirana od strane drugih reditelja. Međutim, ni sam film Matrix nije bio bez skrivenih citata (čak je o tome objavljena cijela knjiga). Na primjer, scena u kojoj Neo upoznaje darovitu djecu u Oracleovom stanu je omaž japanskom animiranom filmu Akira.

Čim je film stigao na ekrane i pogodio publiku efektom zamrznute kamere, odmah se pojavio ogroman broj ljudi koji su tvrdili da su oni prvi prenijeli ovaj izum na veliko platno, a Wachowski su već bili sljedbenici. Ne zna se da li je to istina ili zavidni trač, ali film od ovoga sigurno nije postao gori.

"Gospodin niko", 2009

Njemačka, Belgija, Francuska, režiser - Jaco Van Dormel.

Njegovo ime je Nemo Niko, on je jednačina u kojoj nema ničega osim nepoznanica. Ili ozbiljan dečak iznad svojih godina, zaglavljen na platformi, ili stodvadesetogodišnji starac, poslednji smrtnik srećne Zemlje u 22. veku, koji je srećno zaboravio kako je živeo svoj život. Samo jedno se može sa sigurnošću reći: Jared Leto je ovdje toliko zgodan da ga ni staračka šminka ni ponekad smiješne i zašećerene scene u filmu ne mogu razmaziti. Međutim, bila bi neoprostiva greška ne cijeniti virtuoznu kvalitetu režije Jacoa van Dormela. Kao rezultat toga, film treba nekoliko gledanja, jer ne postaje uvijek sve jasno prvi put.

Interstellar, 2014

Sjedinjene Američke Države, u režiji Christophera Nolana.

Prema scenariju braće Nolan naučni radovi teorijski fizičar Kip Thorne, koji istražuje teoriju gravitacije, kao i o svojoj popularnoj knjizi "Crne rupe i nabori vremena...". Ovaj vrlo sumnjiv blockbuster inspiriran je radom modernističkog arhitekte Ludwiga Miesa van der Rohea prilikom projektiranja zgrada u filmu.

Distopija je književni žanr koji opisuje društvo u kojem dominiraju negativni trendovi razvoja. Glavni pravac radnje je opstanak heroja u svijetu u kojem je čovječanstvo u početku izgubilo. Ako volite knjige koje su filozofske u svojoj napetosti, distopija će odgovarati vašem ukusu. Čitajući romane u ovom žanru, možete razmišljati o tome vječne teme interakcija između naroda i države, unutrašnje protivrečnosti čoveka i vječne vrijednosti. Najbolji distopijske knjige oni pred nama slikaju u osnovi totalitarno društvo, u kojem postoje brojna pravila koja ograničavaju slobodu - misliti, osjećati, živjeti. Po pravilu, imaju nesretan kraj, jer osoba neminovno propada.

Sam pojam žanra uveden je krajem pretprošlog vijeka. Knjige u distopijskom žanru postale su logičan nastavak utopije, unutar koje se pokazalo idealno društvo. Ali do danas idealno i srećno društvo nije izgrađeno, ono je ostalo samo unutra književna djela, natjerao je pisce kroz vijekove da razmišljaju o uzrocima i porijeklu toga. Istovremeno, vrlo je teško pronaći distopijske knjige na listama sovjetske književnosti. Činjenica je da je ovaj žanr u SSSR-u bio podvrgnut sveobuhvatnoj kritici, jer je pokazao nedosljednost u praksi utopije kao takve, dok je ideja idealne komunističke države dominirala u sovjetskom društvu. I tek devedesetih ruski su se autori obavezali da masovno ovladaju ovim žanrom.

Distopijske knjige: lista izvanrednih djela

Ako još niste imali vremena da se upoznate s ovim žanrom, na web stranici KnigoPoisk možete pronaći ocjenu distopijskih knjiga, među kojima će se sigurno naći nešto što vam se sviđa. Najbolji radovi natjerat će vas na razmišljanje o istorijskoj prošlosti i modernoj stvarnosti. Distopijske knjige, čija je lista predstavljena na ovoj stranici, pomoći će vam da shvatite autore i zamršenost književnih djela.

Vasilov Alexander. 11. razred.

Njih dvojica u raju - dobili su izbor: ili sreća bez slobode - ili sloboda bez sreće; Trećeg nema. Oni, sise, birali su slobodu - i šta: to je razumljivo - pa su vekovima žudeli za okovima. (Evgenij Zamjatin, roman "Mi")
Civilizacija je nezamisliva bez stabilnog društva. Stabilno društvo je nezamislivo bez stabilnog člana društva. A sa snažnim iskustvima - štaviše, u usamljenosti, u beznadežnoj razjedinjenosti i izolaciji - kakva bi to stabilnost mogla postojati? (Aldous Huxley, Vrli novi svijet)

Sloboda je unutra opšti smisao, dostupnost izbora. Nedostatak izbora, opcija za ishod nekog događaja je jednak nedostatku slobode. Osoba će uvijek težiti slobodi, razumijevanju vlastitog "ja", postizanju životnih ciljeva.
Problem koji se postavlja u mom radu može se smatrati pitanjem: šta se može dogoditi čovjeku kada se, klanjajući se apstraktno konstruisanim idealima, dobrovoljno odrekne slobode lične samoostvarenja i stavi znak jednakosti između neslobode i kolektivne sreće? Da li je uopće moguće pronaći sreću u neslobodnom društvu? U svom radu pokušaću da odgovorim na sva ova pitanja analizom i poređenjem dva antiutopijska dela: romana ruskog pisca E. Zamjatina „Mi“ i romana engleskog pisca O. Hakslija „Vrli novi svet“.
Distopija (od grčkog "anti" - protiv i "utopos" - mesto koje nigde ne postoji), (engleski dystopia) - pravac u fikciji, u uži smisao opis totalitarne države ili društva, u širem smislu, opis svakog društva u kojem su prevladale negativne razvojne tendencije. Termin "distopija" kao naziv književnog žanra uveli su Glen Negli i Maks Patrik. Distopija je prikaz izmišljenog svijeta koji nikada ne bi trebao postojati. Čitav distopijski svijet izgrađen je na logici, a osoba više nije ličnost, ona je društvena jedinica. Zapravo, u distopijskim djelima osoba jednostavno ne može postojati, jer je takozvano ljudsko "ja" uništeno, a umjesto toga se pojavljuje "mi". Ljudi nemaju pravo da izraze svoje mišljenje (iako u stvarnosti ono jednostavno ne postoji u distopiji). U distopiji se svi ljudi povinuju određenom ritualu i igraju određenu ulogu u njemu. Distopijsko društvo je ritualizovano. Tamo gdje vlada ritual, nije moguće kretanje ličnosti. Naprotiv, kretanje ovog je programirano. Konflikt zapleta nastaje kada se pojedinac odriče svoje uloge u ritualu i preferira svoj vlastiti put. Unutrašnja atmosfera distopije je strah, strah glavnog lika od nepoštivanja pravila društva u kojem živi, ​​strah od toga da bude drugačiji od svih ostalih. Možemo reći da je distopija pokušaj osobe da pogleda u budućnost, pokušaj da se predvidi šta se može dogoditi društvu u određenom razvoju događaja. (Sasvim je logično da je sovjetska književna kritika distopiju doživljavala negativno, budući da je sovjetska filozofija društvenu stvarnost SSSR-a smatrala ako ne ostvarenom utopijom, onda kao društvom koje posjeduje teoriju stvaranja idealnog sistema. Stoga je distopija radovi su shvaćeni kao sumnja u ovoj teoriji da povremeno Sovjetski savez je bilo neprihvatljivo.) Zapravo, distopiju se često poredi sa naučnom fantastikom, ali samo distopija govori o stvarnijim i lakšim za pogoditi stvarima. Naučna fantastika je više fokusirana na pronalaženje drugih svjetova, modeliranje drugih stvarnosti. Uprkos tako uočljivoj razlici između ova dva žanra, elementi naučne fantastike se koriste u distopiji za stvaranje sveta koji autor opisuje.
Utopija (od grčkog "utopos" - "nije mjesto"; mjesto koje ne postoji) je pravac u fikciji koji opisuje idealno, sa stanovišta autora, društvo. Naziv žanra potiče od istoimenog djela Thomas More - “Zlatna mala knjiga, koliko korisna toliko i smiješna o najboljoj strukturi države i o novom ostrvu Utopija”, u kojoj je “Utopija” samo ime ostrva. Zapravo, distopiju kao žanr definira spor sa utopijom, vjeruje se da su utopija i distopija suprotnosti. Distopija gleda na utopiju s gorkim podsmijehom. Utopija ne gleda u pravcu antiutopije, ona uopšte ne gleda, jer vidi samo sebe i zanosi se samo sobom. Glavna odlika utopije, njena specifičnost, jeste to što njeno stvaranje nije uzelo u obzir ograničenja stvarnog sveta. Posebno istorijska pozadina. Stoga se u običnoj svijesti utopija često percipira kao nešto neostvarivo, neostvarivi društveni ideal.
Granica između utopije i distopije je granica između razuma i ludila, ostaje samo da se utvrdi šta se tačno u ovom slučaju može smatrati personifikacijom razuma, a šta personifikacijom ludila. Uspoređujući utopiju i distopiju, možemo istaknuti nekoliko tačaka, obraćajući pažnju na koje možete utvrditi razlike između ova dva žanra:

1. distopiju odlikuje antropocentričnost, sukob je u središtu rada društvenom okruženju i ličnost;
2. utopija je fokusirana samo na izgradnju ideala društveni poredak, ličnost u radu ne igra važnu ulogu;
3. utopiju karakterizira autorovo uvjerenje u besprijekornost društvenog modela koji je on izgradio;
4. autor distopije čitaocu pokazuje svijet u kojem su sva osjećanja uništena na svaki mogući način. Autor opisuje svijet koji jednostavno ne bi trebao postojati.

No, uprkos prilično velikom broju žanrovskih razlika, pretpostavljam da se distopija može smatrati logičnim nastavkom utopije, budući da autor distopije dalje razvija utopiju, realnije gleda na događaje, pokušava zaviriti u budućnost. Možemo reći da distopija plaća za grijehe koje je utopija oličila. Vrijeme distopije nastavlja vrijeme utopije, oni su iste vrste. Leonid Geller je tvrdio: "vrijeme utopije je vrijeme ispravljanja grešaka sadašnjosti, kvalitativno drugačije, barem u dizajnu, od sadašnjosti." Iz iskaza možemo zaključiti da se greške nisu mogle ispravljati ili su morale biti drugačije ispravljene, jer ispravljanje grešaka znači težnju ka nekakvom idealu, težnja ka idealu znači pojavu utopije, ali pojava utopije podrazumijeva pojava distopije, koja se ne može nazvati dobrom pojavom. Distopija i utopija čine određenu ravnotežu, koja se, po mom ličnom subjektivnom mišljenju, može nazvati našim modernim svijetom, jer čovječanstvo teži idealima, ali istovremeno pokušava da gleda u budućnost kako bi predvidjelo pojavu mogući problemi koji se mogu pojaviti.
Postoji takav pojam "praktika" (književni žanr u kojem se, kao u utopiji, opisuje model boljeg društva, ali se, za razliku od utopije, prepoznaje nesavršenost ovo društvo, što je bliže distopiji (termin je uveo američki sociolog Alvin Toffler)), koji, po mom mišljenju, najbolje može opisati pravo društvo.
Antiutopijski roman "Mi" najvažnije je djelo E. Zamyatina. Savremenici su roman doživljavali kao zlu karikaturu socijalističkog, komunističkog društva budućnosti. Sada se ovo djelo doživljava kao roman upozorenja, distopija u svom najčistijem obliku, koja pomaže da se navodna distopijska budućnost sagleda očima autora. Godine 1920. Jevgenij Zamjatin napisao je roman „Mi“ u gladnom, nezagrejanom Petrogradu, u atmosferi ratnog komunizma, sa njegovom prisilnom (i često neopravdanom) okrutnošću, nasiljem nad čovekom, u atmosferi rasprostranjenog uverenja da je brzi skok direktno u komunizam bio moguć, stoga roman može da udari svojom surovošću u odnosu na ličnost osobe. Roman dugo nije objavljivan u Rusiji, ali su se prijevodi na druge jezike (engleski, češki, francuski) pojavili širom svijeta, počevši od 1924. godine, kada je roman objavljen u New Yorku. Zašto roman nije objavljen u Rusiji? Odgovor na ovo pitanje je vrlo jednostavan: kritičari i pisci su roman doživljavali kao klevetu na sovjetski sistem i komunizam, roman je smatran ismijavanjem socijalističke budućnosti. Dve godine nakon što je napisao roman, E. Zamjatin je uhapšen, nakon čega dobija nalog da bude deportovan u inostranstvo.
U analizi dela neću se mnogo posvetiti radnji romana, neću prepričavati roman, pokušaću da odgovorim na pitanja koja sam postavio na početku svog rada. "Mi" je podsjetnik na moguće posljedice nepromišljenog tehnološkog napretka, koji ljude na kraju pretvara u mrave na broju, roman je upozorenje kuda može voditi nauka koja se odvojila od moralnih i duhovnih principa u uslovima globalnog , takoreći "superdržava" i slavlja tehnokrata.
Da bih počeo da analiziram roman, okrenuo sam se samom pojmu „distopije“. U užem smislu, distopija je, ipak, opis totalitarne države, pa se dijelom može složiti sa mišljenjem kritičara koji su tvrdili da „Mi“ ismijava socijalističku budućnost, ali lično mi se čini da je autor roman nije hteo da ismeje komunizam, pokušao je da nagovesti šta bi se moglo dogoditi čovečanstvu, ako ljudi prestanu da teže razvoju svog unutrašnjeg sveta, prestaće da budu pojedinci. Sa stanovišta logike, kada ljudi prestanu da budu pojedinci, počeće da žive, vođeni samo osnovnim instinktima. Takvi pojedinci će prestati razmišljati o samoizražavanju, napredovanju na poslu, filozofiji, jer sve to pokazuje bilo kakvu razliku među ljudima. Takav sistem života na kraju će dovesti, čini mi se, do izgradnje distopijskog društva u kojem će ljudi težiti jednom cilju (ma kakav cilj bio). Ovdje se nehotice postavlja pitanje slobode takve osobe, da li je takvoj osobi potrebna sloboda? NE! Naravno, autori antiutopijskih dela kažu da se neslobodan ne može postati srećan, ali ja mislim da su ljudi koje Zamjatin opisuje u svom delu apsolutno srećni, iako su srećni na svoj način. Naravno, sa pozicije normalne osobe, sve navedeno zvuči u najmanju ruku neobično i glupo, ali sada sam pokušao da uzmem u obzir samo “pluseve” (vrlo sumnjive) i “minuse” osobe u distopijskom društvu, koji Zamyatin je opisao u svom romanu "Mi". Usuđujem se da sugerišem da Zamjatinov roman opisuje najracionalniji pristup izgradnji futurističkog društva (i generalno, distopija iznenađuje svojom logikom, dok je utopija neka vrsta bajke o srećnoj budućnosti). Zamyatin je čitatelju pokazao prilično paradoksalnu situaciju kada je čovječanstvo, pokušavajući postići univerzalnu sreću, lišilo ljude slobode. Sjedinjene Države, koje je pisac stvorio u romanu "Mi", upečatljive su svojim tehničkim razvojem, ali istovremeno iznenađuju okrutnim ponašanjem prema ljudima koji žive u ovoj državi. Možete se staviti na mjesto stanovnika Sjedinjenih Država i zamisliti život u kojem nema slobodne misli, nema samoizražavanja, nema osjećaja. Komplikovano. Čak bih rekao da je to nepodnošljivo. Nakon čitanja romana „Mi“ shvatio sam da takvo društvo (distopijsko) može postojati samo ako ne postoje faktori koji ukazuju da je osoba individua, a ne iz mase. Dakle, nastanak takvog društva je nemoguć, jer je jednostavno nemoguće postići kolektivnu sreću za cijeli svijet, nametnuti tu sreću, jer niko ne zna šta je to za drugoga.
Roman velikog engleskog pisca O. Hakslija "Vrli novi svet" napisan je 1932. Haksli je primetio da tema knjige nije napredak same nauke, već kako taj napredak utiče na ličnost čoveka. U poređenju sa drugim djelima distopijaša, Huxleyjev roman odlikuje materijalno blagostanje svijeta, ne lažno, falsificirano bogatstvo, već stvarno apsolutno obilje, koje, što može izgledati čudno, u konačnici dovodi do degradacije pojedinca. Huxley je u svom romanu pokušao proučavati osobu kao osobu, a ne kao društvenu jedinicu, pa je roman relevantniji od ostalih djela ovog žanra, jer je glavni akcenat na stanju ljudske duše. Analizirajući roman Aldousa Hakslija, može se naći dosta sličnosti sa romanom Jevgenija Zamjatina „Mi“, ali o tome ću nešto kasnije. U svom romanu, Huxley je demonstrirao svijet u kojem je ličnost svake osobe "skraćena" na veličinu koja je podložna podnošenju i programiranju. Želeo bih da obratim posebnu pažnju na proces pojave dece u Vrlom novom svetu. U radu ljudi ne rastu, nego rastu. (Odmah se prisjećam Zamjatinovog "uzgajanja djece"). I prije rođenja djece dijele se na više i niže, kroz neku vrstu kemijskog djelovanja na embrije, čime se ubrzava rast osobe, dajući joj neke kvalitete. To je apsolutno tačno sa stanovišta logike, ali ako pogledate ovaj aspekt sa druge tačke gledišta, postavlja se pitanje: ko je dao pravo da upravlja budućim životom ljudi. Ali najstrašniji trenutak u procesu odrastanja ljudi je, čini mi se, takozvana hipnopedija. Uz pomoć hipnoze, djeca su tokom spavanja „uvučena“ informacijama koje moraju naučiti. Više kaste, kao što je Alfa, nakon takve hipnoze počinju se osjećati superiorno u odnosu na niže kaste (Epsilon), kojima se govori da su mentalno hendikepirane i da ih treba koristiti za obavljanje najprljavijih i rutinskih poslova. Čini mi se da sama raspodjela ljudi po kasti može igrati prilično važnu ulogu u distopijskom djelu. S jedne strane, takav potez pokazuje da je u stanju opisanom u Vrli novi svijet sve usmjereno na pojednostavljenje života, ali s druge strane, podjela ljudi na klase protivreči ideji da u distopiji svi ljudi trebaju biti jednaki svakome. ostalo, treba da bude identično; jer postojanje klasa pokazuje određenu razliku među ljudima u društvu. Uprkos svom nemoralu javni život, koji je opisan u romanu, svjetska država dostiže vrhunce nauke. Ali ipak, tema knjige nije naučni napredak sam po sebi, već kako taj napredak utiče na ličnost čoveka. Sam O. Huxley je u svojim spisima to tvrdio naučnim otkrićima označavaju veliku revoluciju u istoriji čovečanstva, ali takva revolucija ne može biti istinski revolucionarna. Moguće je izvesti istinski revolucionarnu revoluciju ne u vanjski svijet već samo u duši i tijelu čovjeka. Pokušaj takve revolucije demonstriran je u Brave New World. Može se reći da u romanu pokušavaju da ljudima usade ljubav prema ropstvu, koja se može uspostaviti samo kao rezultat intrapersonalne revolucije. Da bi izveli takvu revoluciju, u distopijskom društvu koje je stvorio O. Huxley, izmislili su i inspirisali sljedeće:

1. poboljšane metode sugestije; čak i prije rođenja, djeca se uče uslovnim refleksima;
2. zamjena za alkohol ili drogu, manje štetna i ugodnija od ranije poznatih vrsta (u ovom slučaju takva zamjena je soma);
3. pouzdan sistem upravljanja ljudima koji će ljudima olakšati život.

Ako pokušamo da pretpostavimo šta bi dalje moglo da se desi sa "vrlim novim svetom", vidimo samo dva načina razvoja takvog društva. U jednom slučaju, takav distopijski svijet mogao bi postojati zauvijek, ako ograničite utjecaj na svijet izvana, ne prestanete sa nametanjem rigidne ideologije. U drugom slučaju, takvo društvo će se vremenom jednostavno raspasti, zastarjeti, jer se ljudska ličnost ne može razvijati u distopijskom stanju, a ako ne razvoj pojedinca, onda nema razvoja društva. Aldous Huxley je čitatelju pokazao roman u kojem je opisao moguću prijetnju civiliziranom društvu. Autor Brave New World vidi takvu prijetnju u kretanju ka „harmoniji“ koja briše ličnost (nesloboda = kolektivna sreća) i u rastu masovne potrošnje. Huxley, kao i svi distopijski pisci, pokušava upozoriti društvo na moguću lišavanje osobe. sopstvene želje, osećanja, misli, čak slobodan zivot. Huxley je preispitao koncepte "ličnosti" i "slobode" na novi način, što nam omogućava da bolje razumijemo njegove poglede na život i društvo.
Prilikom čitanja dva romana (“Mi” i “Vrli novi svijet”), prvo što upada u oči je činjenica da su oba djela slična jedno drugom. Može se pretpostaviti da roman "Vrli novi svijet" duguje svoju pojavu djelu "MI", jer je roman Jevgenija Zamjatina napisan 1921. godine, kada je 1932. godine nastao roman Oldosa Hakslija. Oba djela govore o pobuni čovjeka kao osobe protiv racionalnog, mehaniziranog, bezosjećajnog svijeta, u kojem se nalaze glavni junaci dva romana. Usuđujem se reći da je tip društva u oba romana isti, čak je i atmosfera u obje knjige slična. Samo ovdje u Hakslijevom romanu gotovo da nema političkog podteksta, što se uočava u Zamjatinovom romanu "Mi". Ako počnemo govoriti o problemu kolektivne sreće, dotaknutoj u dva rada, onda možemo reći da je Huxley tačnije opisao način nametanja sreće (iako osebujnog) svakom pojedincu, jer kolektivna sreća ovisi o sreći svake osobe, što, kako mi se činilo, nije uzeto u obzir Zamjatin. Možda se čini čudnim, ali činilo mi se da je cijeli distopijski svijet bolje "konstruirao" autor "Vrlog novog svijeta", iako se to može objasniti činjenicom da je roman "Mi" napisan ranije. Naravno, takve se sitnice mogu porediti u nedogled, ali u osnovi sam pokušavao da pronađem neke sličnosti kako bih na neki način generalizovao ideje dva distopijska pisca dvadesetog veka. Glavna ideja oba autora, najvjerovatnije, bila je ideja o tome kako bi se slobodna osoba ponašala u neslobodnom društvu, u društvu sa izopačenim razumijevanjem odnosa između muškarca i žene, sa izopačenim razumijevanjem o značenju "istinske sreće". I oba autora su došla do zaključka da svaka ideja slobodne osobe (ili osobe koju karakterizira samoizražavanje), ako takva osoba nema saradnika, propada u distopijskom društvu.
Naravno, distopijsko društvo nikada ne bi trebalo i neće postojati, svi to jako dobro razumiju. Ali, uprkos ovoj činjenici, distopije će uvijek biti relevantne, jer će se ljudi uvijek boriti protiv neslobode, boriće se za pravo na samoizražavanje, za pravo da budu ličnost. Pokušao sam da identifikujem karakteristike distopijskog žanra u književnosti upoređujući dva distopijska romana: roman "Mi" ruskog pisca Jevgenija Zamjatina i roman "Vrli novi svet" engleskog pisca Oldosa Hakslija. Pokušao sam da nađem zajedničke karakteristike u dva različita romana, i valjda sam uspio. Pisci često nemaju isto stajalište o nekim konkretnim pitanjima, ali radeći ovaj edukativni istraživački rad, upoređujući i analizirajući djela dva različitih pisaca od različite zemlje, shvatio sam da se u pitanjima slobode društva i slobode pojedinca mišljenja pisaca često susreću, budući da svaka osoba teži slobodi, teži da shvati svoje „ja“, svako želi da bude ličnost.

Društvo u kojem prevladavaju negativne tendencije naziva se distopijskim. društveni razvoj. Distopijska društva prikazana u djelima fikcije često se karakteriziraju totalitarnim politički sistem potiskivanje individualnosti. Autori distopija nastoje skrenuti pažnju na postojeće probleme, koji u budućnosti mogu dovesti do katastrofalnih posljedica.

Distopija kao književni žanr

Žanr distopije potiče od satiričnih dela Svifta, Voltera, Batlera, Saltikova-Ščedrina, Čestertona i dr. Međutim, prave distopije počele su da se pojavljuju tek početkom 20. veka. Globalizacijski trendovi i pojava donekle utopijskih društava (komunističkih u SSSR-u i nacionalsocijalističkih u Njemačkoj) natjerali su autore da se okrenu distopijskom žanru.

Njemački sociolog Eric Fromm prvi distopijski roman nazvao je "Gvozdena peta" Džeka Londona, objavljen 1908. godine. Distopijski romani su se pojavljivali tokom 20. veka. Najpoznatiji od njih su romani Jevgenija Zamjatina "Mi", "Vrli novi svet" Oldosa Hakslija, "1984" i "Životinjska farma" Džordža Orvela, "451 stepen Farenhajta" Reja Brederija.

Poreklo pojma "distopija"

Nekoliko decenija prije prvog pojavljivanja pojma "distopija", u sličnom smislu korišten je i izraz "kakotopija" (u prijevodu sa starogrčkog "loš", "zao"). Prvi ga je upotrijebio engleski filozof Jeremy Bentham 1818. Kasnije je ovaj termin zamijenjen terminom "distopija", ali se i dalje povremeno koristi. Riječ "distopijski" prvi je upotrijebio engleski filozof i ekonomista John Stuart Mill 1868. godine u svom govoru u britanskom Donjem domu.

Termin "distopija" kao naziv književnog žanra uveli su Glen Negli i Maks Patrik u knjizi U potrazi za utopijom. Naziv "distopija" nastao je kao kontrast riječi "utopija", koju je uveo Thomas More. U svojoj knjizi Utopia iz 1516. godine, More opisuje državu s idealnim društvenim poretkom. Morain roman dao je ime žanru koji objedinjuje djela o savršenim i apsolutno pravednim državama. To XIX vijekažanr utopije se iscrpio, štaviše, ustalilo se mišljenje da će svaki pokušaj izgradnje utopijskog društva dovesti do stravičnih posljedica.

Žanr distopije je na neki način nastavak žanra utopije. Ali ako su utopijski romani opisivali pozitivne karakteristike društva, onda su distopije koncentrisane na negativne društvene trendove.

Sredinom 1960-ih, termin "distopija" pojavio se u sovjetskoj književnoj kritici, a nešto kasnije i u zapadnoj.

Zbirci "Antiutopija XX veka", M, 1989:

Teorijski sporovi o granicama žanra traju već dugo. Terminološke nesuglasice su se vremenom smirile i sada su se ocrtale tri gradacije: utopija – odnosno idealno dobro društvo, distopija – „idealno” loše društvo i distopija – koja se nalazi negdje u sredini.