Madlēna Vioneta ir modes pūriste. Madeleine Vionnet - "modes arhitekte" Madeleine Viollet slīpa piegriezuma kleitu raksti

Stila dieviete – savādāk par šo sievieti nevarētu teikt. Viņa ne tikai vienmēr pati ģērbās nevainojami, bet arī radīja satriecoši skaistus tērpus saviem laikabiedriem: starp slavenākajām viņas mākslas cienītājām bija Marlēna Dītriha un Grēta Garbo.

Par Madlēnu Vionnu, kuru laikabiedri uzskatīja par "modes arhitekti" un "slīpā griezuma karalieni", kuras darbi joprojām ir nesasniedzami augstās modes virsotnes, šodien atceras tikai retais.
Viņas spēja veidot dizainu un jo īpaši audumu griešanas tehnika ar ģeometriskiem rakstiem radīja apvērsumu drēbniecībā. Augstās modes pasaulē Vionnk radīja īstu sensāciju, ieviešot daudzus dizaina jauninājumus, kas joprojām ir aktuāli: griezumu pa slīpu pavedienu, apļveida griezumu ar figūrveida apakšizgriezumiem un trīsstūrveida ieliktņiem, top stilu ar divām siksnām, kas sasietas aizmugurē. no kakla un kapuces apkakles. Izpētījusi japāņu kimono piegriezumu, viņa kļuva par no viena matērijas gabala šūtas kleitas autori.

Tiek uzskatīts, ka Madlēnas Vionē īpašā pieeja apģērbu radīšanai dzimusi no viņas bērnības sapņa: mazā Madlēna, dzimusi 1876. gadā mazajā Albērvilas pilsētiņā, sapņoja kļūt par tēlnieci.
Tomēr viņas ģimene bija diezgan nabadzīga, un tāpēc meitene bija spiesta pati pelnīt iztiku, pat nesasniedzot 12 gadu vecumu: tāpat kā daudzi franču meitenes no nabadzīgām ģimenēm viņa devās par mācekli pie vietējās drēbnieces.
Izredzes Madlēnai, kura nebija pat ieguvusi skolas izglītību, nebija no tām spožākajām. Šķita, ka viņas dzīve jau bija noteikta un lielus priekus nesola.
Pat tas, ka 17 gadu vecumā meitene, kura jau bija kļuvusi par diezgan pieredzējušu šuvēju, pārcēlās uz Parīzi un ieguva darbu modes nams"Vinsents" neparedzēja radikālas likteņa izmaiņas.
Par Madame Vionnet personīgo dzīvi ir maz zināms. Šķiet, jaunībā piedzīvotā traģēdija piespiedusi pievērsties tikai darbam un radošumam. Ir zināms, ka 18 gadu vecumā viņa apprecējās, gandrīz uzreiz dzemdēja meiteni un uzreiz viņu zaudēja. Bērna nāve iznīcināja jaunu ģimeni.
Kopš tā laika viņa (vismaz oficiāli) ir palikusi viena visu savu garo mūžu (un Madlēna Vioneta nomira 1975. gadā, nedaudz atpaliekot no simtgades).
Varbūt tieši ģimenes drāma piespieda viņu pamest Parīzi. Madlēna dodas uz Angliju, kur sākumā uzņemas pat veļas mazgātājas darbu.
Un tikai tad viņai izdodas dabūt kuteres darbu Londonas ateljē Keitijā O'Reilijā, kas specializējās populāru franču modeļu kopijās.
Tomēr gadsimtu mijā Vijonē kundze, neskatoties uz savu jaunību, jau bija pietiekami nobriedusi, lai radītu savus modeļus, nevis strādātu pie citu kopijām.
Atgriežoties Parīzē, viņa varēja dabūt darbu vienā no sava laika slavenākajiem modes namiem – māsās Kalo. Tas Madlēnai atnesa zināmu slavu, un dažus gadus vēlāk viņu darbā uzaicināja slavenais kurjers Žaks Dosē.
Taču sadarbība ar meistaru nebija īpaši veiksmīga. Madlēna Vioneta ar tādu entuziasmu ķērās pie radošās domāšanas modes idejas, kas biedēja gan pašu kurjeru, gan viņa klientus.
Tā, piemēram, viņa likvidēja sāpīgas stingras korsetes un dažādas oderes, kas veido figūru. Tieši Madlēna pirmā paziņoja, ka ir jāveido sievietes figūra veselīgs dzīvesveids dzīve un vingrošana, nevis korsete. Turklāt viņa saīsināja kleitu garumu un izmantoja mīkstus, formai pieguļošus audumus. Turklāt viņas kleitas pārstāvošās modeles nevalkāja apakšveļu, kas izrādījās pārāk skandaloza pat Parīzes brīvajiem paradumiem.

Viss beidzās ar to, ka Madlēna Vionē nolēma savas novatoriskās idejas īstenot pati.
Savu biznesu viņa uzsāka 1912. gadā, bet pašas Madlēnas ateljē tika atvērta tikai 1919. gadā, jo Pirmā Pasaules karš.
Pēc būtības mēs varam teikt, ka Vionnet modes nams varēja darboties tikai no viena pasaules kara līdz otram un tika slēgts 1940.-1941. gadu mijā.

Tomēr pat tā īss stāsts izrādījās ļoti piesātināts ar spilgtām novatoriskām idejām. Un šis revolucionārais jauninājums attiecās ne tikai uz apģērbu radīšanu. Tieši Madlēnu Vionē var uzskatīt par pionieri cīņā pret tādu modernu parādību kā viltošana. Lai pasargātu savus modeļus no viltojumiem, viņa jau 1919. gadā sāka izmantot zīmolu etiķetes un īpaši izstrādātu logotipu. Turklāt katra viņas modes namā radītā modele tika nofotografēta no trim rakursiem, detalizēti aprakstīta, un tas viss tika ierakstīts īpašā albumā. Būtībā to var uzskatīt par pilnībā kvalificētu mūsdienu autortiesību prototipu. Starp citu, manam radošā dzīve Madlēna izveidoja 75 no šiem albumiem. 1952. gadā viņa tos (kā arī zīmējumus un citus materiālus) nodeva organizācijai UFAC (UNION Franfaise des Arts du Costume).

Tiek uzskatīts, ka tieši Madlēnas Vionē kolekcija un viņas tā dēvētie "autortiesību albumi" vēlāk kļuva par pamatu slavenā Modes un tekstila muzeja izveidei Parīzē.
Galvenais Vionnet princips ir tāds, ka apģērbam vajadzētu dabiski atkārtojiet sievietes figūras līnijas; modei ir jāpielāgojas sievietes ķermenim, nevis ķermenim "lūzt" zem dīvainajiem, dažreiz pat nežēlīgajiem modes likumiem.
Vioneta strādāja tikai tā saukto tetovējumu tehnikā, proti, veidoja trīsdimensiju modeļus.
Lai to izdarītu, viņa izmantoja īpašas koka lelles, ap kurām aptīja auduma gabalus un iedura tos pareizās vietas tapas.

Kad audums sēdēja perfekti, tas viss tika pārnests uz konkrētas sievietes figūru. Rezultātā Vionnet modeļi uzsēdās uz sievietēm kā uz cimdiņa, pilnībā pielāgojoties konkrētas figūras līnijām. Saviem tērpiem Madlēna izmantoja kreppaudumus, kas tualetēm piešķīra "plūstamību" un vieglumu.
Tiesa, uzvilkt šādu apģērbu nebija viegli, un Vionnes klientiem nācās kādu laiku trenēties, lai iemācītos to darīt pašiem.
Vionnet galvenie eksperimenti ir saistīti ar griešanas tehniku. Viņa iepazīstināja ar slīpo piegriezumu, kurā viņai izdevās izgatavot drēbes gandrīz bez vīlēm.
Kādreiz speciāli viņai tika izveidoti 4-5 metrus plati vilnas piegriezumi, no kuriem viņa izveidoja mēteli vispār bez vīlēm.
Starp citu, tieši Vionet izdomāja kleitas un mēteļa komplektus, kuros odere šūta no tāda paša auduma kā kleitai. 60. gados šādi komplekti saņēma atdzimšanu.
Stils Madeleine Vionnet koncentrējās uz ģeometriskām formām. Veidojot savus modeļus, viņa iedvesmojusies no mākslas darbiem "kubisma" un "futūrisma" stilā. Viņas modeļi bija līdzīgi tēlniecības darbiem, ko raksturo formas asimetrija. Modes dizainere intervijās bieži minēja šādu frāzi: "Kad sieviete smaida, viņas kleitai ir jāsmaida ar viņu."

Papildus filigrānam griezumam uz slīpā tērauda un daudzām drapērijām, kuru daudzi noslēpumi vēl nav atklāti.
Īpašu interesi par drapējumu Madlēnu Vionē radīja pēc ilgās prakses Itālijā: pēc Pirmā pasaules kara uzliesmojuma Vione slēdza savu salonu un devās uz Romu. Studējot arhitektūras un mākslas vēsturi, Itālijā viņa atradusi jaunu iedvesmas avotu – antīkos tērpus. Grieķu un romiešu stili bija pamatā modeļu sērijai ar neticami sarežģītām drapērijām.

Turklāt drapērijas vienmēr sakrita ar sievietes ķermeņa dabiskajām līnijām un nekad nav nosvērušas Madlēnas izgudrotos modeļus.
Madlēna Vioneta brīnumaini izdevās apvienot greznību un vienkāršību. Izšuvumi lieliski iederējās viņas antīkajā stilā, taču tie atradās tikai gar galvenajiem pavedieniem, un tas saglabāja jebkura auduma plūstošo raksturu.

Pat pirms Šaneles parādīšanās modes Olimpā Parīzē dzīvoja un strādāja stila ikona un griezuma dieviete Madlēna Vionē. Viņai pieder daudzi izgudrojumi - piegriezums uz slīpuma, apģērbs bez šuvēm, etiķešu izmantošana. Viņa aicināja sievietes būt brīvām, tāpat kā viņas elks Isadora Duncan. Tomēr tālāk ilgi gadi Madlēnas Vionē vārds tika aizmirsts...

Viņa dzimusi 1876. gadā Albertvilā, nelielā provinces pilsētiņā. Bērnībā viņa sapņoja par tēlnieci, taču sapnim nebija lemts piepildīties – vismaz tādā veidā, kā to iztēlojās mazā Madlēna. Viņas ģimene bija nabadzīga un tā vietā mākslas skola divpadsmitgadīgā Madlēna devās pie vietējās drēbnieces mācekļa. Viņa pat nesaņēma pilnvērtīgu skolas izglītību, mācījusies tikai dažus gadus. Matemātikas talants neko nenozīmē, ja jums ir jāpelna iztika jau no mazotnes.

Septiņpadsmit gadu vecumā Madlēna, kura bija apguvusi šūšanas mākslu, dabūja darbu Parīzes modes namā – un viņu sagaidīja liktenis, kopumā gluži parasts. Pēc kāda laika viņa apprecējās ar krievu emigrantu un dzemdēja meitiņu, taču bērns nomira un vīrs viņu pameta. Kopš tā laika Madlēna vairs nesaistījās.

Neilgi pēc šīs traģēdijas Madlēna zaudēja darbu. Pilnīgi saspiesta viņa devās uz Angliju, kur sākumā piekrita jebkuram smagam darbam - piemēram, veļas mazgātājas amatā, bet pēc tam apguva griezēja biznesu darbnīcā, kas kopēja franču tērpus angļu modesistēm.

Atgriežoties Parīzē gadsimtu mijā, viņa ieņēma kuteri māsu Kalo modes namā, kas saskatīja viņā potenciālu un paaugstināja viņu par galvenās mākslinieces asistenti. Kopā ar māsām Callot Madlēna nāca klajā ar jauniem modeļiem, siluetiem un dekoriem. Pēc tam Madlēna sāka strādāt ar kurjeru Žaku Dusē, taču sadarbība izrādījās īslaicīga un ne īpaši veiksmīga – Madlēnu pārņēma alkas pēc eksperimentiem, kas izrādījās pārāk ekstravaganti.

Viņa bija kaislīga Isadoras Dankanas cienītāja – viņas brīvības, pārdrošības, atbrīvotās plastiskuma cienītāja un centās savos modeļos iemiesot to spēku, dzīvesprieku, ko viņa saskatīja lieliskajā dejotājā.

Jau pirms Šaneles viņa runāja par korsešu noraidīšanu, apņēmīgi saīsināja kleitu garumu un uzstāja uz mīkstu kleitu izmantošanu, kas izceļ sievietes ķermeņa dabiskos izliekumus. Viņa uzaicināja Duci rīkot modes skates, taču pirmā izrāde izraisīja skandālu – pat bohēmiskā Parīze nebija gatava šādiem jauninājumiem. Vioneta ieteica modes modelēm zem viņas cieši pieguļošajām kleitām nevilkt apakšveļu, pa skrejceļu viņas staigāja basām kājām kā krāšņā Dankana. Dousets steidzās šķirties no pārāk aktīva palīga, un tad sākās Pirmais pasaules karš.

Madlēna savu biznesu atvēra tālajā 1912. gadā, bet slavu ieguva tikai 1919. gadā – un uzreiz ieguva mežonīgu popularitāti. Viņa cīnījās ar viltojumiem, izmantojot zīmolu etiķetes un īpaši izstrādātu logotipu, kas tagad ir diezgan izplatīts modes industrijā.
Katra kleita no Vionnet tika nofotografēta no trim rakursiem, izmantojot īpašu spoguli un ievietota albumā - šādi albumi vairāk nekā trīsdesmit gadu pastāvēšanas laikā, House of Vionnet ir izdevuši septiņdesmit piecus.

Madlēna uzskatīja, ka apģērbam ir jāseko sievietes ķermeņa līnijām, nevis ķermenis ir jāizkropļo un jālauž ar īpašām ierīcēm, lai pieskaņotos modīgajam siluetam. Viņai patika vienkāršas formas, drapērijas un kokoni. Tā bija Madlēna Vioneta, kura izdomāja slīpo griezumu, kas ļauj audumam slīdēt ap ķermeni un atrasties skaistās krokās. Izgudroja kapuces apkakli un apkakles apkakli. Viņa bieži eksperimentēja ar bezšuvju apģērbu – piemēram, viņa izveidoja mēteli no plata vilnas piegriezuma bez nevienas vīles.

Viņa bieži veidoja mēteļu un kleitu komplektus, kur mēteļa un kleitas odere bija no viena auduma - šī tehnika otrreiz dzima 60. gados.

"Kad sieviete smaida, kleitai vajadzētu smaidīt kopā ar viņu" - Viona ļoti bieži atkārtoja šo noslēpumaino frāzi. Ko viņa ar to domāja? Varbūt Madlēna vēlējās uzsvērt, ka viņas kleitas seko īpašnieces dabiskajām kustībām un uzsver viņas noskaņojumu – vai varbūt šajos vārdos slēpās kāda modernisma šarāde.

Vionet iedvesmoja kubisma un futūrisma skulptūra, kā arī antīkā māksla. Fotogrāfijās viņas modeles parādījās senās vāzes gleznošanas un sengrieķu frīzes pozās. Un senās Romas statujas kalpoja par sākumpunktu drapērijām, kuru noslēpumu dizaineri un inženieri nevar atšķetināt līdz mūsdienām.

Vionne bija vienaldzīga pret krāsu, lai gan īpaši viņai tika radīts jauns audums - zīda un acetāta maisījums maigi rozā nokrāsā.

Madlēna Vionē praktiski neatstāja nekādus rakstus – katra kleita tika radīta individuāli, tetovējot, tāpēc precīzi atkārtot viņas tērpus vienkārši nav iespējams. Viņa neatstāja skices. Madlēna uzskatīja, ka ir nepieciešams nevis veidot kleitu, bet gan apvilkt figūru ar audumu, ļaujot materiālam un ķermenim darīt savu, viņa deva priekšroku pielāgoties klientu individualitātei, nevis diktēt viņiem savu gribu. Viņa gribēja atvērties, atbrīvot sievietes.

Tiesa, lai cik skaistas būtu kleitas no Vionnet, klientes tās nereti atdeva savam radītājam – jo saviem spēkiem nevarēja izdomāt krokas un drapērijas. Kastē un uz pakaramā kleitas izskatījās kā bezveidīgas lupatas, un tikai uz sievietes ķermeņa pārvērtās par īstiem šedevriem. Madlēnai bija jāvada ģērbšanās darbnīcas klientiem. Pārsteidzoši, ka šīs grūtības radās tieši ar mākslinieces kleitām, kura sapņoja sievietēm dot seno nimfu un bakhantu brīvību!

Madlēna to, ko viņa dara, nekad nav saucusi par modernu. "Es vēlos, lai manas kleitas pārdzīvo laiku," viņa teica.

Otrais pasaules karš atstāja Vionetu praktiski bez iztikas līdzekļiem, viņas modes nams tika slēgts, un viņas vārds uz daudziem gadiem tika aizmirsts. Tomēr Madlēnas Vionnē sasniegumus izmantoja modes dizaineri visā pasaulē - nozagts tai, kas tik ļoti pasargāja viņas darbus no viltojumiem. Tikai 2000. gados modes nams Vionnet atsāka darbu ar jauniem ambicioziem vadītājiem un dizaineriem.

Madlēna Vioneta (1876 - 1975) - Madlēna Vione dzimusi 1876. gada 22. jūnijā nabadzīga ģimene.

bija slavens franču modes dizainers. Viņa ir saukta par "neobjektivitātes karalieni" un "šuvēja arhitekti". Dzimusi nabadzīgā ģimenē Chilleurs-aux-Bois, Vionnet sāka strādāt par šuvēju 11 gadu vecumā.

Kopš bērnības Madlēna sapņoja kļūt par tēlnieci, un skolā viņa parādīja lieliskas spējas matemātikā, taču nabadzība piespieda meiteni pamest skolu un kļūt par drēbnieka palīgu. 17 gadu vecumā Madlēna apprecējās un kopā ar vīru pārcēlās uz Parīzi labākas dzīves meklējumos. Jauniešiem viss gāja labi: Madlēna ieguva darbu slavenajā Vincenta modes namā un drīz palika stāvoklī un dzemdēja meitu. Tomēr šeit laime novērsās no jaunās drēbnieces: meitene nomira, laulība izjuka un viņa zaudēja darbu.18 gadu vecumā viņa pameta savu vīru....

Šādos apstākļos Madlēna izlēma par izmisīgu rīcību: ar pēdējo naudu, nezinot valodu, viņa aizbrauca uz Angliju.
Diezgan ātri Madlēna dabūja darbu Katas Reilijas ateljē (par šuvēju), kas nodarbojās ar Parīzes modeļu kopēšanu. Pateicoties Madlēnai vienu gadu, iestāde kļuva slavena un pārtikusi. Studijas lielākais panākums bija Kāzu kleita, ko Vionet radījis Marlboro hercoga līgavai.

Pēc šī triumfa Madlēna Vione tika uzaicināta strādāt pie savas māsas Kalotas. Vionet kļuva par galveno palīgu vecākā māsa, Madame Marie Gerber, un, pateicoties viņai, viņa varēja izprast griešanas tehniku ​​un modes pasauli visos tās smalkumos.
1906. gadā modes dizainers Žaks Duss uzaicināja Vionet atjaunināt savu veco kolekciju. Madlēna noņēma korsetes un saīsināja kleitu garumu, kas izraisīja kurjeres nepatiku.
Tad Vioneta izveidoja savu pirmo kolekciju. Kleitas tika piegrieztas "pa slīpumu", kas izstrādājumiem piešķīra papildu elastību un ļāva piegulēt figūrai, līdzīgi kā tolaik nezināmiem adījumiem. Šova laikā Madlēna nevēlējās lauzt līniju harmoniju, un viņa pieprasīja, lai modes modeles valkā kleitu uz kaila ķermeņa.

Sekoja skandāls, kas Madlēnas modelēm pievērsa brīvdomīgu sieviešu, bohēmu un pusvārdu dāmu uzmanību. Pateicoties šiem klientiem, Madlēna varēja izveidot savu modes namu.
Tas tika atvērts 1912. Tieši tad Vioneta spēja viņu realizēt visvairāk dažādas idejas. Madlēnas iecienītākā metode bija griešana "gar neobjektivitāti", t.i. 45% leņķī pret kopīgā pavediena virzienu, par ko viņa tika saukta par "slīpā griezuma meistaru". Vioneta savus modeļus zīmēja reti, parasti viņa veidoja skices, piespraužot audumu apmēram 80 cm augstam manekenam, un pēc tam palielināja iegūto rakstu un radīja vēl vienu šedevru. Modeļi tika pārvaldīti ar minimālu šuvju skaitu, un reljefs tika panākts, izmantojot dažādas drapērijas un krokas. Madlēna apbrīnoja seno grieķu drēbes, taču viņa to apgalvoja mūsdienu cilvēki jāiet tālāk spējā radīt apģērbu. Un viņa attīstīja drapējumu un drapējumu mākslu neticamos augstumos. Katra Vionnet kleita bija īpaša, neatkārtojama un īpaši radīta, lai uzsvērtu klienta individualitāti un stilu: "Ja sieviete smaida, kleitai vajadzētu smaidīt viņai līdzi."
Tomēr Madlēnas Vionē kleitas bija īsta mīkla. Daudziem klientiem bija jāvēršas pie modes dizainera, lai uzzinātu, kā uzvilkt kleitu. Pat vienkāršu, no pirmā acu uzmetiena Vionnet lietu raksti atgādināja ģeometriskas un abstraktas formas. Lai atšifrētu vienas Vionnet kleitas modeli un konstrukciju, modes dizainere Azedine Allaya pavadīja veselu mēnesi!

Pati Madlēna uztvēra savus darinājumus kā vienkāršus, tāpēc kopš 1920. gada viņa centās pasargāt sevi no viltojumiem: pirms nokļūšanas pie klienta katra kleita tika nofotografēta no trim pusēm un bildes ievietotas "Autortiesību albumā". Kopumā Vionnet Fashion House darba laikā sakrājušies 75 šādi albumi, kuru lapās izlikts aptuveni pusotrs tūkstotis modeļu.

Uz katras kleitas tika uzšūta etiķete, uz kuras Madlēna uzlika savu parakstu un viņas nospiedumu īkšķis, un šī ideja ir labāka nekā hologrammas uzlīmes, kuras vēl nebija izgudrotas. Vioneta centās nedot savus modeļus veikaliem, baidoties, ka tās tiks kopētas, taču viņa regulāri organizēja veco kolekciju izpārdošanu, kas bija tikpat populāra kā šovi.

Madlēnas Vionetas personīgā dzīve bija neveiksmīga. 1923. gadā viņa apprecējās ar Dmitriju Ņečvolodovu, ar kuru izšķīrās 1943. gadā, un atlikušo mūžu pavadīja viena.

1939. gadā Vioneta izlaida pēdējo kolekciju un slēdza savu modes namu.

Madlēna nodzīvoja 99 gadus, paliekot dzīvespriecīga un skaidrā prātā. Pirms tam pēdējās dienas viņa lasīja lekcijas jaunajiem modes dizaineriem, kuri burtiski lūdza par viņu.

Madlēna Vioneta par modi runāja šādi: "Es vienmēr esmu bijusi modes ienaidniece. Viņas sezonālajās iegribās ir kaut kas virspusējs un pazūdošs, kas aizskar manu skaistuma izjūtu. Es nedomāju par modi, bet tikai veidoju kleitas."

No vairākiem tūkstošiem Vionnet produktu ne tik daudz kas izdzīvoja. Tas, kas palika pāri, kļuva par Parīzes, Londonas, Tokijas, Milānas modes muzeju un privāto kolekciju rotu.

bikšu raksti uz slīpi un kleitas ar šalli.

Vionnet kleita ar piedurknēm:

(franču Madlēna Vioneta; dzimusi 1876. gada 22. jūnijā) - franču kurjers. Viņai pieder daudzi izgudrojumi modes jomā, kas ir aktuāli arī mūsdienās. Mūsdienās tikai retais zina pašu Madlēnu, bet viņas darbi ir pazīstami ikvienam. Šī sieviete devusi milzīgu ieguldījumu modes attīstībā divdesmitajā gadsimtā.

Biogrāfija un karjera

Madame Vione dzimusi 1876. gadā mazajā Francijas pilsētiņā Albertvilā, kas atrodas Alpos. Madlēna bija no ļoti nabadzīgas ģimenes, tāpēc viņai nācās agri sākt pelnīt naudu. Viņa sapņoja par tēlnieci, bet 11 gadu vecumā meitene kļuva par vietējās drēbnieces asistenti. Pēc tam viņa devās uz Parīzi, kur ieguva šuvējas darbu Vincenta modes namā Kadeta ielā. Madlēnai toreiz bija 17, un viņas izredzes nebija spožas, jo meitenei tādu pat nebija skolas izglītība. Taču viņa jau kļuvusi par pieredzējušu un prasmīgu šuvēju.

22 gadu vecumā Vionets devās uz Londonu. Tur viņa vispirms ieguva veļas mazgātājas darbu, pēc tam nokļuva Keitijas O'Reilijas darbnīcā, kas nodarbojās ar modes apģērbu kopēšanu no Francijas. Liktenis viņai sagādāja daudzas grūtības un problēmas. Madlēna apprecējās ar emigrantu no Krievijas, dzemdēja meitu, taču viņa nomira ļoti jaunā vecumā. Vionna bija ļoti sarūgtināta par zaudējumu, un viņas ģimene uzreiz izjuka pēc bērna nāves. Tāpēc sievietei nekas cits neatlika, kā ķerties klāt darbam un radošumam.

Pirmo reizi veiksme pret sievieti vērsās 1900. gadā. Tas notika Parīzē, kad Madlēna sāka strādāt toreiz slavenajā māsu Kalo modes namā (). Pavisam drīz viena no māsām Gerberas kundze padarīja Madlēnu Vionetu par savu galveno palīgu. Kopā viņi vadīja uzņēmuma darba māksliniecisko daļu. Pēc tam Madlēna atgādināja savu mentoru šādi:

"Viņa man iemācīja būvēt Rolls-Royce. Bez viņas es ražotu fordus.

Pēc Kalo nama sieviete devās strādāt pie slavenā Žaka Dusē. Tur viņa bija drēbniece. Bet modes meistara darbs meitenei nebija veiksmīgs. Viņa ar savu entuziasmu un radošo impulsu nedaudz atturēja un nobiedēja pašu Žaku Dusē, kā arī viņa klientus. Vionnet piedāvāja atteikties no stingrām korsetēm, dažādām oderēm un volāniem, kas mainīja figūru. Viņa uzskatīja, ka nevis korsetei jādod sievietei harmonija, bet gan vingrošanai un veselīgam dzīvesveidam. Madlēna ieteica šūt vienkāršus, ērtus tērpus no mīkstiem audumiem, un tiem, kas tos rādīja, bija jābūt bez apakšveļas. Šādi uzskati tajā laikā bija patiesi revolucionāri. Un Duces darbs beidzās ar lielu skandālu.

1912. gadā Madlēna nolēma atvērt savu biznesu, un tieši tad Parīzes Rivoli ielā parādījās Madlēnas Vionē modes nams. Lai gan patiesībā studijas pilnvērtīgs darbs sākās tikai 1919. gadā gadā pārtrauca Pirmais pasaules karš. Tomēr uzreiz pēc beigām jauns zīmols ieguva īstu slavu, tieši šajā laikā sievietes beidzot varēja saprast un novērtēt Madlēnas uzskatus. Laiks ir mainījies, un līdz ar to ir mainījusies attieksme pret dāmām, viņu ķermeni un apģērbu.

Madlēna radīja ļoti izsmalcinātus un elegantus tērpus. Viņa nemaz neprata zīmēt, taču viņas matemātiskais talants un lieliskā telpiskā domāšana palīdzēja Vionai radīt šedevrus. Pēc tam šo sievieti sāka saukt par modes arhitekti. Viņas skices dzimušas nevis uz papīra, bet tieši uz manekena. Tiesa, viņš bija mazs, uz pusi garāks par vīrieti. Madlēna rūpīgi caurdūra audumu, līdz panāca ideāla forma kleitas.

Vionnet inovācija

Galvenais un slavenākais Madame Vionnet izgudrojums ir slīps griezums. Viņa nāca klajā ar ideju audumu pagriezt 45 grādu leņķī attiecībā pret tā pamatni. Bez šāda piegriezuma tērpiem nav iespējams iedomāties 30. gadu modi. Līdzīgas tehnikas apģērbu modelēšanā tika izmantotas arī iepriekš, taču tās tika izmantotas tikai detaļās, jo kleitas ar korsetēm nedeva pilnīgu brīvību dizaina radošumam. Savukārt Madlēna šādā veidā radīja veselus produktus. Šis piegriezums apveltīja audumu ar dabisku elastību un deva iespēju ideāli piegulēt figūrai. Viņas izvēlētais materiāls bija plūstošs un plūstošs, piemēram, satīns, kreps un zīds. Tieši viņa ieviesa šo audumu modi.

Vionnet ateljē piegādātājs bija Bianchini-Férier rūpnīca, kas tajā laikā bija lielākais tekstilizstrādājumu ražotājs. Madlēna pasūtīja ļoti platas auduma sloksnes, tās sasniedza divus metrus. Radīts speciāli viņai jauns materiāls gaiši rozā. Tas bija zīda un acetāta maisījums. Tomēr tonis šo sievieti maz interesēja, viņa vienmēr bija diezgan vienaldzīga pret krāsu. Madlēnas galvenā aizraušanās bija kleitas forma, kas atbilda dabiskajām ķermeņa līnijām. Šajā gadījumā viņai patika teikt:

"Kad sieviete smaida, kleitai vajadzētu smaidīt viņai līdzi."

Viones kundzes darinājumu īpatnība ir tāda, ka tie ir pilnīgi bezformīgi uz pakaramā, bet valkājot – neticami dzīvīgi un eleganti. Galu galā Madlēna par galveno modes uzdevumu uzskatīja pielāgošanos cilvēkam, viņa vajadzībām un prasībām. Ķermenim nekādā gadījumā nevajadzētu pielāgoties moderna tērpa formai un piegriezumam.

1923. gadā Madlēnas mazā ateljē kļuva tik populāra, ka vairs nespēja tikt galā ar milzīgo klientu plūsmu. Tāpēc darbnīca pārcēlās uz jaunu, plašāku telpu Montaigne ielā. Iekšējā apdare studija un darbnīca tika izveidota pēc tādu mākslinieku skicēm kā Žoržs de Fers (Džordžs de Fērs), Renē Laliks (Renē Laliks) un Boriss Lakruā (Boriss Lakruā).

Gadu vēlāk Madlēnas nama pārstāvniecība parādījās Ņujorkā, kas atrodas Piektajā avēnijā. Un tad tika atvērta filiāle Francijas dienvidos Biaricā - šajā kūrortā pulcējās bagātākie cilvēki pasaulē.

1925. gadā parādījās pirmās Madeleine Vionnet smaržas., taču viņu atbrīvošana nebija ilga, un viņi drīz tika aizmirsti.

Vēl viens Vionnet izgudrojums bija tērpi, kuru audums tika salikts vai nu ar vienu šuvi, vai ar mezglu. Viņa nāca klajā ar trompetes apkakli un apkakli, kā arī detaļām trīsstūra, taisnstūra un romba formā. Viņa izgudroja vakarkleitus ar kapuci, kas izklāta tādā pašā audumā un krāsā kā pats apģērbs. Šī detaļa 60. gados atrada otru dzīvi un jaunu ziedu laiku.

Madlēnai ļoti patika šūt kleitas no viena auduma gabala, tās bija stiprināmas mugurā vai arī tām nebija aizdares. Klientiem tas bija neparasti, un viņiem bija jāiemācās šos modeļus uzvilkt un novilkt. Taču brīvību mīlošām sievietēm kleitas patika, jo tagad viņas ar savu tualeti tika galā pašas, bez ārējas palīdzības. Turklāt šādi tērpi tika vienkārši izveidoti, lai dejotu modernu džezu un vadītu automašīnu. Madlēna šuva kleitas, kuras tika saglabātas, tikai pateicoties pie krūtīm piesietam bantītim. Šis tērps bija Vionetas kundzes īsts lepnums. Vispār Madlēna ik jauna ideja vēlāk tiek izmantots regulāri, katru reizi cenšoties to panākt līdz pilnībai. Vionnet modes namā viesojās tā laika turīgākās un stilīgākās dāmas. pazīšanas zīme Madlēnas izstrādājumi bija harmonijā, kas sastāvēja no pārsteidzoša viņas tērpu vienkāršības un greznības kombinācijas. Tieši uz to tā arī tiecas modernā mode. Viņas klientu vidū bija Grēta Garbo (Greta Garbo) un Marlēna Dītriha (Marlēna Dītriha).

Līdz ar 30. gadu parādīšanos Vionnet gandrīz vairs neizmanto slīpu griezumu un dod priekšroku klasiskajam un antīkajam stilam. Šajā ziņā viņa nebija pioniere, bet sekoja citu modes dizaineru, piemēram, Gresas kundzes un Agustaberbarda, piemēram. Senās Romas motīvi tika izsekoti mezglos, pīnēs, sarežģītos griezumos un plūstošās formās. Modes modeļi pozēja kā nimfas un dievietes uz drupu, kolonnu un antīku ornamentu fona. Šo vakara modes virzienu sauca par "neoklasicismu". Kas attiecas uz drapērijām, tad Vijonē kundze bija nepārspējama meistare. Viņi uzsvēra figūru un neapgrūtināja tērpu. Dažu no tiem radīšanas noslēpumi joprojām ir neatklāti.

Madlēna Vione baidījās, ka viņas darbi tiks viltoti un idejas nozagtas. Tāpēc katrs produkts tika detalizēti fotografēts no trim pusēm, un katram tika piešķirts savs numurs. Modes dizainere visus datus glabāja īpašos albumos. Par visiem darba gadiem savā ateljē Madlēna ir savākusi 75 šādas grāmatas. Vēlāk tos pārveda uz Parīzes Modes un tekstila muzeju. Šī sieviete kļuva par pasaulē pirmo cīnītāju pret viltotiem izstrādājumiem. Darbi bija Vionet kā mākslas darbi, viņa uzskatīja, ka tiem jādzīvo mūžīgi, kā mākslinieku audekliem, un tikai ar laiku jāpievieno vērtība.

Madlēna bija viena no pirmajām, kura savās firmās sāka nolīgt profesionālas modes modeles. Viņa deva būtisku ieguldījumu, lai šī profesija tiktu uzskatīta par prestižu. Attiecības ar Maison Vionnet darbiniekiem kopumā tika balstītas uz augsts līmenis. Pārtraukumi atpūtai darba dienā bija obligāti, turklāt darbinieki varēja doties atvaļinājumā un saņemt materiālo atbalstu slimības dēļ, kas tolaik bija ļoti reti. Turklāt Madlēna izveidoja slimnīcu, ēdnīcu un pat tūrisma aģentūra personālam.

Madlēnas Vionē nama pagrimums

Tomēr finansiālais stāvoklis Madlēnas kompānija, par spīti visam, bija nomācoša. Viņa bija izcila modes dizainere un laipns cilvēks bet slikts biznesmenis. Uzņēmumam nebija stabilitātes un labas peļņas. Otrais pasaules karš deva izšķirošu triecienu Modes namam, tas pilnībā iedragāja biznesu.

Modes nams Madeleine Vionnet tika slēgts 1940. gadā, viņa pati palika gandrīz bez līdzekļiem un pēc tam nodzīvoja 36 gadus, atrodoties pilnīgā sabiedrības aizmirstībā. Vienlaikus viņa ar interesi turpināja sekot līdzi notikumiem augstās modes pasaulē. Viņas izstrādājumi tika pārdoti visā pasaulē, tie tika pārdoti izsolēs par lielu naudu, no kuriem Madlēna neko nesaņēma. Vioneta nomira 1975. gadā, nedaudz atpaliekot no sava gadsimta.Šai sievietei bija nevainojama garša, viņa pati vienmēr izskatījās perfekti un lieliski ģērba savas klientes. Viņas stilu aizņēmās laikabiedri un citi dizaineri. Viņa bija galvenā visas Parīzes modes noteicēja pagājušā gadsimta 20. un 30. gados.

Jauna dzīve

Divdesmitā gadsimta 80. un 90. gados modes dizaineri bieži pievērsās Vijonē kundzes spožajām idejām. Tādējādi viņa noteica modes attīstību vēl vairākas desmitgades.

Modes nams Madeleine Vionnet 2007. gadā atsāka darbu, kad pagājuši aptuveni trīs gadu desmiti kopš tā veidotāja nāves. Uzņēmums pieder vīrietim vārdā Arno de Lumens. Viņa tēvs uzņēmumu nopirka 1988. gadā. Viņš uzaicināja strādāt Sofiju Kokosolaki, modes dizaineri no Grieķijas. Tomēr viņa drīz pameta zīmolu, lai strādātu vārds. Pēc viņas bija Marks Odibe (Marc Audibet), kurš agrāk strādāja

Vārds Madlēna Vioneta maz pazīstams plašās aprindās. Ģēnija un modes klasika viņa radīja unikālas kleitas aristokrātiem un bohēmiešiem, un tāpēc tagad viņas vārds kalpo kā sava veida parole augstās modes cienītāju vidū.

Madlēna Vioneta (1876-1975) - Madlēna Vione dzimusi 1876. gada 22. jūnijā nabadzīgā ģimenē.

bija slavens franču modes dizainers. Viņa ir saukta par "neobjektivitātes karalieni" un "šuvēja arhitekti". Dzimusi nabadzīgā ģimenē Chilleurs-aux-Bois, Vionnet sāka strādāt par šuvēju 11 gadu vecumā.

Kopš bērnības Madlēna sapņoja kļūt par tēlnieci, un skolā viņa parādīja lieliskas spējas matemātikā, taču nabadzība piespieda meiteni pamest skolu un kļūt par drēbnieka palīgu. 17 gadu vecumā Madlēna apprecējās un kopā ar vīru pārcēlās uz Parīzi labākas dzīves meklējumos. Jauniešiem viss gāja labi: Madlēna ieguva darbu slavenajā Vincenta modes namā un drīz palika stāvoklī un dzemdēja meitu. Tomēr šeit laime novērsās no jaunās drēbnieces: meitene nomira, laulība izjuka un viņa zaudēja darbu.18 gadu vecumā viņa pameta savu vīru....

Šādos apstākļos Madlēna izlēma par izmisīgu rīcību: ar pēdējo naudu, nezinot valodu, viņa aizbrauca uz Angliju.
Diezgan ātri Madlēna dabūja darbu Katas Reilijas ateljē (par šuvēju), kas nodarbojās ar Parīzes modeļu kopēšanu. Pateicoties Madlēnai vienu gadu, iestāde kļuva slavena un pārtikusi. Par lielāko ateljē panākumu kļuva Vionet radītā kāzu kleita Mārlboro hercoga līgavai.

Pēc šī triumfa Madlēna Vione tika uzaicināta strādāt pie savas māsas Kalotas. Vioneta kļuva par vecākās māsas madāmas Marijas Gerberes galveno asistenti, un, pateicoties viņai, viņa spēja izprast griešanas tehniku ​​un modes pasauli visos tās smalkumos.
1906. gadā modes dizainers Žaks Duss uzaicināja Vionet atjaunināt savu veco kolekciju. Madlēna noņēma korsetes un saīsināja kleitu garumu, kas izraisīja kurjeres nepatiku.
Tad Vioneta izveidoja savu pirmo kolekciju. Kleitas tika piegrieztas "pa slīpumu", kas izstrādājumiem piešķīra papildu elastību un ļāva piegulēt figūrai, līdzīgi kā tolaik nezināmiem adījumiem. Šova laikā Madlēna nevēlējās lauzt līniju harmoniju, un viņa pieprasīja, lai modes modeles valkā kleitu uz kaila ķermeņa.

Sekoja skandāls, kas Madlēnas modelēm pievērsa brīvdomīgu sieviešu, bohēmu un pusvārdu dāmu uzmanību. Pateicoties šiem klientiem, Madlēna varēja izveidot savu modes namu.
Tas tika atvērts 1912. Tieši tad Vionnet spēja īstenot savas visdažādākās idejas. Madlēnas iecienītākā metode bija griešana "gar neobjektivitāti", t.i. 45% leņķī pret kopīgā pavediena virzienu, par ko viņa tika saukta par "slīpā griezuma meistaru". Vioneta savus modeļus zīmēja reti, parasti viņa veidoja skices, piespraužot audumu apmēram 80 cm augstam manekenam, un pēc tam palielināja iegūto rakstu un radīja vēl vienu šedevru. Modeļi tika pārvaldīti ar minimālu šuvju skaitu, un reljefs tika panākts, izmantojot dažādas drapērijas un krokas. Madlēna apbrīnoja seno grieķu drēbes, taču viņa apgalvoja, ka mūsdienu cilvēkiem vajadzētu iet tālāk spējā radīt apģērbu. Un viņa attīstīja drapējumu un drapējumu mākslu neticamos augstumos. Katra Vionnet kleita bija īpaša, neatkārtojama un īpaši radīta, lai uzsvērtu klienta individualitāti un stilu: "Ja sieviete smaida, kleitai vajadzētu smaidīt viņai līdzi."
Tomēr Madlēnas Vionē kleitas bija īsta mīkla. Daudziem klientiem bija jāvēršas pie modes dizainera, lai uzzinātu, kā uzvilkt kleitu. Pat vienkāršu, no pirmā acu uzmetiena Vionnet lietu raksti atgādināja ģeometriskas un abstraktas formas. Lai atšifrētu vienas Vionnet kleitas modeli un konstrukciju, modes dizainere Azedine Allaya pavadīja veselu mēnesi!

Pati Madlēna uztvēra savus darinājumus kā vienkāršus, tāpēc kopš 1920. gada viņa centās pasargāt sevi no viltojumiem: pirms nokļūšanas pie klienta katra kleita tika nofotografēta no trim pusēm un bildes ievietotas "Autortiesību albumā". Kopumā Vionnet Fashion House darba laikā sakrājušies 75 šādi albumi, kuru lapās izlikts aptuveni pusotrs tūkstotis modeļu.

Katra kleita bija marķēta ar Madlēnas parakstu un īkšķa nospiedumu, ideja ir labāka nekā hologrammas uzlīmes, kuras vēl nebija izgudrotas. Vioneta centās nedot savus modeļus veikaliem, baidoties, ka tās tiks kopētas, taču viņa regulāri organizēja veco kolekciju izpārdošanu, kas bija tikpat populāra kā šovi.

Madlēnas Vionetas personīgā dzīve bija neveiksmīga. 1923. gadā viņa apprecējās ar Dmitriju Ņečvolodovu, ar kuru izšķīrās 1943. gadā, un atlikušo mūžu pavadīja viena.

1939. gadā Vioneta izlaida pēdējo kolekciju un slēdza savu modes namu.

Madlēna nodzīvoja 99 gadus, paliekot dzīvespriecīga un skaidrā prātā. Līdz pēdējām dienām viņa lasīja lekcijas jaunajiem modes dizaineriem, kuri burtiski lūdza par viņu.

Madlēna Vioneta par modi runāja šādi: "Es vienmēr esmu bijusi modes ienaidniece. Viņas sezonālajās iegribās ir kaut kas virspusējs un pazūdošs, kas aizskar manu skaistuma izjūtu. Es nedomāju par modi, bet tikai veidoju kleitas."

No vairākiem tūkstošiem Vionnet produktu ne tik daudz kas izdzīvoja. Tas, kas palika pāri, kļuva par Parīzes, Londonas, Tokijas, Milānas modes muzeju un privāto kolekciju rotu.

bikšu raksti uz slīpi un kleitas ar šalli.

Vionnet kleita ar piedurknēm: