Bulat Okudzhava är känd i vårt land som poet och kompositör, såväl som manusförfattare, prosaförfattare och helt enkelt väldigt begåvad och intressant person. Han hävdade att göra låtar - stort mysterium, obegriplig som kärlek. Vi kommer att prata om ödet för denna stora bard i vår artikel.

Ursprung

Okudzhava Bulat, vars biografi är av intresse för många, föddes 1924, den 9 maj. Han växte upp i en familj av trogna bolsjeviker. Hans föräldrar kom till Moskva från Tiflis för att studera vid kommunistiska akademin. Den framtida kändisens far - Shalva Stepanovich - är georgisk av nationalitet. Han var en framstående partiledare. Mamma - Ashkhen Stepanovna - är en armenier till födseln. Hon var en släkting till den berömda armeniska poeten Vahan Teryan. På mammas sida hade kändisen släktingar med ett stridbart och tvetydigt förflutet. Hans farbror, Vladimir Okudzhava, som är en terrorist, gjorde ett försök att ta livet av guvernören i Kutaisi. Senare råkade han dyka upp på passagerarlistorna för den mystiska förseglade vagnen som förde ledande revolutionära ledare från Schweiz till Ryssland 2017.

avlägsna förfäder

Okudzhava Bulat Shalvovich var medveten om sina förfäders öde från barndomen. Hans farfarsfar Pavel Peremushev bosatte sig i soliga Georgien i mitten av 1800-talet. Innan dess tjänstgjorde han i 25 år ryska armén. Efter nationalitet var han antingen rysk, moldavisk eller judisk. Det är bara känt att Paul var skräddare, gifte sig med en georgisk kvinna vid namn Salome och fick tre döttrar. Den äldsta av dem gifte sig därefter med Stepan Okudzhava. Han tjänstgjorde som kontorist. Åtta barn föddes i hans äktenskap. Bland dem var vår hjältes framtida far - Shalva Stepanovich.

Barndom och ungdom

Från barndomen utstod Okudzhava Bulat olika prövningar. Den framtida poetens biografi var förknippad med konstant rörelse. Faktum är att hans far var partiledare. Omedelbart efter sin sons födelse skickades han till Kaukasus för att befalla en georgisk division. Bulats mor blev under tiden kvar i Moskva. Hon hade en position i partiapparaten. Pojken skickades för att studera i Tiflis. Han gick i en rysktalande klass. Hans far blev snart befordrad. Han blev sekreterare i Tiflis stadskommitté. Men han misslyckades med att stanna i denna position på grund av konflikter med Beria. Med hjälp av Ordzhonikidze överfördes Shalva Stepanovich till att arbeta i Nizhny Tagil. Han flyttade hela sin familj till Ural. Bulat studerade på skola nummer 32. Det var inte lätt för honom att vänja sig vid de hårda sibiriska förhållandena efter att ha bott i en vänlig och solig region.

arresteringar

1937 inträffade tragedin. Pojkens pappa greps. Han anklagades för att ha förbindelser med trotskisterna, såväl som ett försök till livet av Ordzhonikidze. Den 4 augusti samma år blev han skjuten. Efter det flyttade Bulat, tillsammans med sin mor och mormor, till Moskva. Familjen bosatte sig i en gemensam lägenhet på Arbat. Men problemen slutade inte där. 1938 togs Ashkhen Stepanovna i förvar. Hon förvisades till Karlag. Därifrån återvände hon först 1947. Moster Bulat sköts 1941. 1940 flyttade vår hjälte till Tbilisi. Här gick han ut gymnasiet och fick jobb på fabriken som svarvarlärling.

Krigsår

Bulat Okudzhava, vars dikter är kända för alla, försökte i april 1942 bli inkallad till armén. Han togs dock in i leden sovjetiska trupper först när man uppnått myndig ålder. I augusti samma år skickades han till den tionde reservmorteldivisionen. Två månader senare skickades han till den transkaukasiska fronten som murbruksman. Han tjänstgjorde i kavalleriregementet i 5th Guards Don Cossack Cavalry Corps. I slutet av 1942 framtida poet skadades i slaget vid Mozdok. Efter behandlingen återvände Bulat Shalvovich inte till frontlinjen. 1943 gick han med i Batumis reservgevärsregemente och anställdes senare som radiooperatör i den 126:e haubitsartilleribrigaden, som vid den tiden täckte gränsen mot Iran och Turkiet. Våren 1944 demobiliserades vår hjälte. För samvetsgrann tjänst tilldelades han två medaljer - "För försvaret av Kaukasus" och "För segern över Tyskland". 1985 tilldelades han Order of the Patriotic War av första graden.

Första kreativa upplevelser

Efter demobiliseringen återvände Okudzhava Bulat till Tbilisi. Poetens biografi brändes av kriget. Han var dock fast besluten att återvända till vanligt liv och gör det du älskar. Först fick den unge mannen ett intyg om gymnasieutbildning. Sedan, 1945, började han på filologiska fakulteten vid Tbilisi universitet. Han tog sin examen framgångsrikt 1950 och arbetade i två och ett halvt år som lärare i Kaluga regionen. Hela denna tid skrev vår hjälte begåvade dikter. Hans första låt anses vara kompositionen "We couldn't sleep in cold cars". Den skapades under poetens tjänst i artilleribrigaden. Verkets text har inte bevarats. Men den andra skapelsen har kommit till våra dagar. Det här är en "Old Student Song" skriven 1946. Författarens skrifter publicerades först i garnisonstidningen under titeln "Fighter of the Red Army". Den publicerades under pseudonymen A. Dolzhenov.

Karriärutveckling

I Kaluga-regionen samarbetade han med publikationen "Ung leninist" Bulat Okudzhava. Poetens dikter publicerades första gången i stor upplaga 1956 i samlingen Lyrics. Samma år rehabiliterades poetens far och mor. Efter SUKP:s XX kongress gick han med kommunistiska partiet. Tre år senare flyttade han till Moskva och började ge konserter med författarens sång. Som bard blev han snabbt populär. Mellan 1956 och 1967 mest kända låtar Bulat Shalvovich - "På Tverskoy Boulevard", "Sång om Komsomol-gudinnan", "Sång om den blå bollen" och andra.

officiellt erkännande

Okudzhava Bulat Shalvovich uppträdde första gången på sin officiella kväll 1961. Förmånsföreställningen hölls i Kharkov. 1962 debuterade poeten som skådespelare. Han spelade i filmen "Chain Reaction". Här råkade han framföra en av sina mest kända låtar - "Midnight Trolleybus". 1970 såg sovjetiska tittare filmen "Belarusian Station". I den sjöng skådespelarna den outtalade hymnen av sovjetiska medborgare som övervann de monstruösa rättegångarna mot den store Fosterländska kriget, - "Vi behöver en seger". Okudzhava blev också författare till andra favoritlåtar från filmerna Straw Hat och Zhenya, Zhenechka och Katyusha. Författaren skrev musikaliska kompositioner till åttio bilder.

Uppgifter

1967 gjorde Bulat Okudzhava en resa till Paris. Poetens sånger blev kända inte bara i Ryssland utan också utomlands. I Frankrike spelade han in tjugo av sina låtar i Le Chant du Monde-studion. Ett år senare, baserat på dessa spår, släpptes den första skivan av barden. Under samma period släpptes ett annat Okudzhava-album. Den innehöll sånger framförda av polska sångare. Kompositionen "Farväl till Polen" spelades in i författarens tolkning.

Bulat Okudzhavas arbete blev mer och mer populärt. I mitten av 1970-talet släpptes hans skivor även i Sovjetunionen. 1976 och 1978 dök sovjetiska jätteskivor med inspelningar av sångaren och poeten ut till försäljning. Mitten av 1980-talet var också mycket fruktbart för Bulat Shalvovich. Han skapade ytterligare två album - "Sånger och dikter om kriget" och "Författaren framför nya sånger."

Poeten Bulat Okudzhava komponerade flera sånger baserade på texterna från den polska författaren - Agnieszka Osiecka. Själv översatte han de dikter han gillade till ryska. I samarbete med kompositören Schwartz skapade vår hjälte trettiotvå låtar. Bland dem - "Ers heder, fru tur", "Cavalier Guards är kortlivade ...", "Kärlek och separation".

Kulturellt arv

Blev en av de ljusaste representanterna för konstsångsgenren i Ryssland Okudzhava Bulat. Poetens biografi blev föremål för närmare studier. Hans arbete beundrades, de försökte imitera honom. Med tillkomsten av bandspelare blev själfulla författares kompositioner kända för en bred publik. Vladimir Vysotsky kallade Bulat Shalvovich för sin lärare. A.A. Galich och Y. Vizbor blev hans anhängare. Författaren och artisten lyckades skapa en unik riktning i den ryska sångkulturen.

Bland intelligentian vann Bulat Okudzhava en stark auktoritet. Kändislåtar delades ut på bandinspelningar. Först blev de kända i Sovjetunionen, sedan blev de populära utomlands bland ryska emigranter. Vissa kompositioner - "Let's join hands, friends ...", "Francois Villons Prayer" - har blivit ikoniska. De användes som hymner vid rallyn och festivaler.

Privatliv

Bulat Okudzhava var gift två gånger. Poetens personliga liv var inte lätt. För första gången var han gift med Galina Smolyaninova. dock bo tillsammans makar från första början frågade inte. Deras dotter dog som spädbarn och deras son blev narkoman och hamnade i fängelse.

Det andra försöket var mer framgångsrikt. Poeten gifte sig med fysikern Olga Artsimovich. Sonen till Bulat Okudzhava från sitt andra äktenskap - Anton - följde i sin fars fotspår, blev en ganska berömd kompositör.

Det fanns en annan älskad kvinna i bardens liv. Hans civil hustru länge sedan var Natalya Gorlenko. Hon kände själv väldigt subtilt på musiken, sjöng sånger. Bulat Okudzhava var nöjd med henne. Detta personliga liv underbar person under den perioden är förknippad med de mest trevliga intrycken.

Social aktivitet

Perestrojka i Sovjetunionen fångade Bulat Shalvovich. Han började ta Aktiv medverkan i politiska livet länder. Han visade en negativ inställning till Lenin och Stalin, hade en negativ inställning till den totalitära regimen. 1990 lämnade barden SUKP. Sedan 1992 har han arbetat i kommissioner under Rysslands president. Han behandlade frågor om benådning och tilldelning av Ryska federationens statliga priser. Var medlem i Memorial. Akut utklädda militära operationer i Tjetjenien.

Fullbordandet av livet

På 1990-talet bosatte sig poeten egen dacha i Peredelkino. Under denna period turnerade han aktivt. Reste med konserter till Moskva, St Petersburg, Kanada, Tyskland och Israel. 1995 intog han scenen förra gången. Talet hölls i Paris, vid UNESCO:s högkvarter.

1997 dog poeten. Han dog vid 74 års ålder på ett militärsjukhus i Paris förorter. Före sin död döptes han med namnet Johannes för att hedra den heliga martyren John the Warrior. Detta hände efter välsignelsen av en av de andliga ledarna för Pskov-Caves-klostret.

Vår hjälte är begravd i Moskva, på Vagankovsky-kyrkogården. Hans grav är enkelt och anspråkslöst dekorerad - ett stenblock med bardens namn skrivet med handskriven skrift.

monument

Det första monumentet till Bulat Okudzhava öppnades 2002 i huvudstaden. Den står i korsningen mellan Arbat och Plotnikov körfält. Dess författare är George Frangulyan. Skapandet av monumentet var tidsbestämt att sammanfalla med två årsdagar- Segerdagen och poetens födelsedag. Skaparna återskapade en bit av den gamla Arbat-gården: en port, två bänkar, levande träd... I mitten av kompositionen finns figuren av en bard. Detta skulpturala komplex påminner om bardens arbete och hans nostalgiska minnen.

Det andra monumentet restes på Bakulev Street. Monumentet föreställer den unge poeten. Han blickar orädd mot framtiden. På hans axlar ligger en ryslig jacka omkull. Sett från under golven trogen följeslagare- gitarr. Kompositionen är på uppgång. En kulle-rabatt fungerar som en piedestal. Två stigar leder till dess fot. Detta sammanhänger med bardens oförglömliga rader om två vägar, varav den ena är "vacker, men förgäves", och den andra - "tydligen på allvar".

Slutsats

Nu vet du vilken typ av liv Bulat Okudzhava levde. Poetens familj behöll de bästa minnena av honom. Den här mannen levde och arbetade på hans hjärtas befallning. Och hans innerliga dikter handlar om dig och mig. Om kärlek, frestelser, plikt, personligt deltagande, om förmågan att empati, övervinna svårigheter, inte vara rädd för framtida prövningar. Om en darrande dröm, hänsynslös ungdom och beröring, full av minnen, mognad. Arvet från barden har för alltid kommit in i den ryska och världskulturens fond.

Den sovjetiska och ryska poeten och prosaförfattaren, kompositören Bulat Shalvovich Okudzhava föddes den 9 maj 1924 i Moskva i en familj av partiarbetare. Hans far, Shalva Okudzhava, var georgisk till nationalitet, och hans mor, Ashkhen Nalbandyan, var armenisk.

1934 flyttade han med sina föräldrar till Nizhny Tagil, där hans far utsågs till förste sekreterare i stadsfestkommittén, och hans mor utsågs till sekreterare i stadsdelskommittén.

1937 arresterades Okudzhavas föräldrar. Den 4 augusti 1937 sköts Shalva Okudzhava på falska anklagelser, Ashkhen Nalbandyan förvisades till Karagandalägret, varifrån hon återvände först 1955.

Efter arresteringen av sina föräldrar bodde Bulat hos sin mormor i Moskva. 1940 flyttade han för att bo hos släktingar i Tbilisi.

Sedan 1941, sedan början av det stora fosterländska kriget, arbetade han som vändare på en försvarsanläggning.

1942, efter att ha avslutat nian, anmälde han sig frivilligt till fronten. Han tjänstgjorde på den nordkaukasiska fronten som morteloperatör, sedan som radiooperatör. Han skadades nära Mozdok.

Som regementsledare komponerade han 1943 vid fronten sin första låt "Vi kunde inte sova i kalla bilar ...", vars text inte har bevarats.

1945 demobiliserades Okudzhava och återvände till Tbilisi, där han klarade proven för gymnasium.

1950 tog han examen från fakulteten för filologi i Tbilisi statliga universitetet, arbetade som lärare - först i en landsbygdsskola i byn Shamordino, Kaluga-regionen och i stadsdelen Vysokinichi, sedan i Kaluga. Han arbetade som korrespondent och litterär anställd på Kalugas regionala tidningar "Znamya" och "Ung leninist".

1946 skrev Okudzhava den första överlevande låten, Furious and Stubborn.

1956, efter utgivningen av den första diktsamlingen "Lyrika" i Kaluga, återvände Bulat Okudzhava till Moskva, arbetade som biträdande redaktör för litteraturavdelningen i tidningen Komsomolskaya Pravda, redaktör i Young Guards förlag, då chef för poesiavdelningen i den litterära tidningen". Han deltog i den litterära föreningen "Magistralens" arbete.

1959 publicerades den andra poetiska samlingen av poeten "öarna" i Moskva.

1962, efter att ha blivit medlem i Union of Writers of the USSR, lämnade Okudzhava tjänsten och ägnade sig helt åt kreativ verksamhet.

1996 publicerades Okudzhavas sista diktsamling, Tea Party on the Arbat.

Sedan 1960-talet har Okudzhava arbetat mycket inom prosa-genren. 1961 publicerades hans självbiografiska berättelse "Var frisk, skolpojke" i antologin Tarusa Pages (utgiven som en separat upplaga 1987), tillägnad gårdagens skolbarn som var tvungna att försvara landet från fascismen. Berättelsen fick en negativ bedömning av officiell kritik, som anklagade Okudzhava för pacifism.

1965 lyckades Vladimir Motyl filma den här historien och gav filmen namnet - "Zhenya, Zhenechka och Katyusha". Under de följande åren skrev Okudzhava självbiografisk prosa, som sammanställde samlingarna av berättelser "The Girl of My Dreams" och "Visiting". Musiker", liksom romanen "Abolished theatre" (1993).

I slutet av 1960-talet vände sig Okudzhava till historisk prosa. Berättelserna "Stackars Avrosimov" (1969) om tragiska sidor i Decembriströrelsens historia, "The Adventures of Shipov, or Ancient Vaudeville" (1971) och skriven på historiskt material tidiga XIXårhundradets romaner "Amatörernas resa" (1976 - första delen; 1978 - andra delen) och "Dejt med Bonaparte" (1983).

Poetiska och prosaverk av Okudzhava har översatts till många språk och publicerats i många länder i världen.

Från andra hälften av 1950-talet började Bulat Okudzhava agera som författare av poesi och musik för sånger och deras artist, och blev en av de universellt erkända grundarna av författarens sång. Han är författare till över 200 låtar.

De tidigaste kända sångerna från Okudzhava går tillbaka till 1957-1967 ("På Tverskoy Boulevard", "Sång om Lyonka Korolyov", "Sång om den blå bollen", "Sentimental marsch", "Sång om midnattsvagnen", "Inte luffare". , inte fyllare", "Moskvamyra", "Sång om Komsomol-gudinnan", etc.). Bandinspelningar av hans tal spreds omedelbart över hela landet. Okudzhavas sånger hördes på radio, tv, i filmer och föreställningar.

Okudzhavas konserter hölls i Bulgarien, Österrike, Storbritannien, Ungern, Australien, Israel, Spanien, Italien, Kanada, Frankrike, Tyskland, Polen, USA, Finland, Sverige, Jugoslavien och Japan.

1968 släpptes den första skivan med Okudzhavas låtar i Paris. Sedan mitten av 1970-talet har hans CD-skivor också släppts i Sovjetunionen. Förutom sånger baserade på hans egna dikter skrev Okudzhava ett antal sånger baserade på dikter av den polska poetinnan Agnieszka Osiecka, som han själv översatte till ryska.

Andrei Smirnovs film "Belarusian Station" (1970) gav artisten nationell berömmelse, där en sång framfördes till poetens ord "Fåglar sjunger inte här ...".

Okudzhava är också författare till andra populära låtar för sådana filmer som "Straw Hat" (1975), "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (1967), "White Sun of the Desert" (1970), "Star of Captivating Happiness" ( 1975). Totalt hörs Okudzhavas sånger och hans dikter i mer än 80 filmer.

1994 skrev Okudzhava sin sista låt - "Departure".

Under andra hälften av 1960-talet agerade Bulat Okudzhava som medförfattare till manuset till filmerna Loyalty (1965) och Zhenya, Zhenechka och Katyusha (1967).

1966 skrev han pjäsen "En klunk av frihet", som ett år senare sattes upp på flera teatrar samtidigt.

PÅ senaste åren livet Bulat Okudzhava var medlem av grundande styrelsen för tidningen "Moscow News", " allmän tidning", medlem av redaktionen för tidningen Evening Club, medlem av rådet för Memorial Society, vice ordförande för Russian PEN Center, medlem av benådningskommissionen under Ryska federationens president (sedan 1992), medlem av Ryska federationens kommission för statliga priser (sedan 1994).

Den 12 juni 1997 dog Bulat Okudzhava på en klinik i Paris. Enligt testamente begravdes han i Vagankovsky kyrkogård i Moskva.

Okudzhava var gift två gånger.

Från sitt första äktenskap med Galina Smolyaninova hade poeten en son, Igor Okudzhava (1954-1997).

1961 träffade han sin andra fru, systerdottern till den berömda fysikern Lev Artsimovich, Olga Artsimovich. Sonen från sitt andra äktenskap Anton Okudzhava (född 1965) är kompositör, pappas ackompanjatör vid de senaste årens kreativa kvällar.

År 1997, till minne av poeten, genom dekret av Ryska federationens president, godkändes förordningen om Bulat Okudzhava-priset, tilldelad för skapandet av verk i genren av författarens sång och poesi som bidrar till den ryska kulturen.

I oktober 1999 har staten minnesmuseum Bulat Okudzhava i Peredelkino.

I maj 2002 öppnades det första och mest kända monumentet till Bulat Okudzhava i Moskva nära hus 43 på Arbat.
Bulat Okudzhava Foundation håller årligen en kväll "Visiting Musician" i konserthuset uppkallad efter P.I. Tjajkovskij i Moskva. Festivaler uppkallade efter Bulat Okudzhava hålls i Kolontaevo (Moskva-regionen), vid Bajkalsjön, i Polen och i Israel.

Materialet har utarbetats utifrån information från öppna källor

Bulat Shalvovich Okudzhava (9 maj 1924 - 12 juni 1997) Poet, prosaförfattare, manusförfattare. Grundaren av riktningen för författarens sång.

Biografi av Bulat Okudzhava

Född i Moskva. Hans far, en georgier som var engagerad i partiarbete, hamnade under rinken av förtryck 1937 och dog. Mamma - armeniska, gick genom Gulag. I mitten av 1930-talet bodde han en kort tid i Nizhny Tagil.
När hans föräldrar fördes bort bodde han hos sin mormor i Moskva. Men vid 16 års ålder flyttade han till släktingar i Tbilisi. 1942 gick han som volontär direkt från nian till fronten. Till en början var han en murbrukare. Strid nära Mozdok. I december 1942 sårades han. Redan 1986 mindes Okudzhava hur detta hände: "En tysk spotter dök upp över våra positioner. Han flög högt. Ingen ägnade någon uppmärksamhet åt hans lata skott från ett maskingevär. Kampen har precis tagit slut. Alla slappnade av. Och det var nödvändigt: en av de herrelösa kulorna träffade mig. Ni kan föreställa er min förbittring: hur många tunga strider innan dess, där jag var förskonad! Och här i en helt lugn miljö - och en sådan löjlig skada "Då tjänstgjorde han som radiooperatör i tungt artilleri. Som regementsledare komponerade han 1943 vid fronten den första låten "We couldn't sleep in cold cars". Efter demobilisering som extern student klarade han proven för gymnasiet. 1950 tog han examen från den filologiska fakulteten vid Tbilisi universitet. Som student träffade han Alexander Tsybulevsky, som på många sätt öppnade den ryska poesinvärlden för Okudzhava. Efter att ha fått ett diplom fick han jobb som skollärare i Kaluga-byn Shamordino. Den första boken "Lyrika" gavs ut i Kaluga 1956.

Efter den 20:e kongressen rehabiliterades författarens mamma och de två fick återigen bosätta sig i Moskva. I början av 1957 tjänstgjorde han som biträdande redaktör för avdelningen för litteratur i tidningen Komsomolskaya Pravda. Under en tid arbetade han som redaktör för förlaget "Unggardet". Därifrån gick han till Litgazeta. 1961 inkluderade K. Paustovsky författarens berättelse "Be Healthy, Schoolboy" i almanackan "Tarus Pages". Men officiell kritik av denna berättelse för pacifistiska motiv för att bedöma upplevelser ung man hon accepterade det inte under kriget, men 1965 lyckades V. Motyl filma den här historien, vilket gav filmen ett annat namn - "Zhenya, Zhenechka och Katyusha". Sedan, 1961 - 1962, fördömde officiell kritik också många av Okudzhavas sånger. Enligt ledningen för Författarförbundet i Ryssland, "uttryckte de flesta av dessa sånger inte stämningar, tankar, ambitioner hos vår heroiska ungdom." I mitten och slutet av 1960-talet stoltserade författaren med sin självständighet mer än en gång, undertecknade brev till försvar av Y. Daniel och A. Sinyavsky och publicerade utomlands. Men alla dessa handlingar kom som regel undan med honom. Kanske för att han vid behov visste hur han skulle ångra sig, i synnerhet i november 1972, efter att ha tryckt ett ångerfulla uttalande i Litgazeta. Det är sant att Okudzhava själv tolkade den här historien annorlunda redan 1998. Enligt honom, 1971, utvisade partikommittén för Moskvas författarorganisation Okudzhava från partiet på begäran av en av sekreterarna för SUKP:s stadskommitté för frekventa publikationer i väst och för förordet till någon emigrant som förbannade vårt parti. Under ett helt år publicerade ingen Okudzhav, och eftersom han var tvungen att föda sin familj, förde han, på inrådan av V. Maksimov, ett allmänt brev till A. Chakovsky i Litgazeta. Efter det återinsattes Okudzhava omedelbart i partiet och började återigen publiceras överallt. I slutet av 1960-talet vände han sig till historien. Först komponerade Okudzhava pjäsen "A Sip of Freedom" om Mikhail Bestuzhev. Sedan kom romanen "Stackars Avrosimov" om Pavel Pestel. Decembristerna förde Okudzhava till Leo Tolstoy, som en gång hade för avsikt att skriva en roman om Decembrists. Genom att samla material om Tolstoy blev Okudzhava intresserad av varför gendarmerna ständigt förföljde författaren. Som ett resultat föddes boken "Merci, eller Shipovs äventyr", som författaren kallade en äventyrlig roman med verkliga fakta. Och först då dök romanerna "Amatörernas resa" och "Dejt med Bonaparte" upp. Men alla dessa verk har orsakat tvetydiga bedömningar från kritiker. Sergej Plechanov trodde till exempel att Okudzhava tog upp 1800-talet bara för att trivialitet och litterärism är lättare att gömma sig bakom den historiska exotismens glitter. Okudzhava själv blev bokstavligen upprörd över V. Bunins artikel 1979 i tidningen Moskva, som inte lämnade någon sten ovänd från romanen Traveling Amatörer. Okudzhava in tala inför publik hävdade att artikeln ”inte skrevs av Bunin, utan av en hel brigad. Han gav bara sitt namn. Det här är ingen litteraturkritisk artikel, utan en politisk fördömelse skriven på instruktioner från Moskvas redaktion. Okudzhava tillade senare att Bunins artikel "inte är kritik, utan politiskt banditeri", vars syfte förmodligen är att överföra ilska hos höga auktoriteter från Pikuls roman "At the Last Line" till Okudzhava.

Andrei Smirnovs film "Belarusian Station" gav nationell berömmelse till Okudzhava, där poetens bästa sång lät. Som Okudzhava erkände redan 1986, accepterade han först inte regissörens erbjudande att skriva en låt till denna film. "Faktum är att filmen krävde stilisering av texten för krigstida verser. Enligt regissören ska dikterna inte komma från ett proffs, utan från en person som sitter i en skyttegrav och skriver för medsoldater om sina vänner. Det verkade för mig att min stilisering inte skulle fungera, eftersom jag alltid försökte skriva om kriget genom ögonen på en person i fredstid. Och här var det nödvändigt att komponera som "därifrån", från kriget. Men så längst fram tänkte vi på ett helt annat sätt, pratade annorlunda och sjöng på vårt sätt. Kommer jag att hitta orden från dessa år? Och plötsligt "fungerade" minnet. Plötsligt kom jag ihåg fronten. Det var som om jag såg denna amatör med mina egna ögon frontlinjepoet tänker i en skyttegrav på medsoldater. Och då uppstod orden i den framtida låten "We won't stand up for the price ..." av sig själva.

Tyvärr tog författaren under de sista åren av sitt liv extremt ultraradikala positioner i förhållande till både sitt lands historia och de dramatiska händelserna under perioden efter perestrojkan. Så han var en av få författare som undertecknade brevet om "avrättning", som uppmanade myndigheterna i oktober 1993 att undertrycka oppositionen i blod. I en intervju med tidningen Podmoskovye erkände författaren: "Jag såg skjutningen av Vita huset som finalen på en fascinerande deckare - med nöje." Efter detta uttalande backade naturligtvis ett betydande antal fans av hans tidiga låtar omedelbart från Okudzhava. PÅ senare tid publikationer om författarens favoritkvinnor började dyka upp ofta. I det första äktenskapet var Okudzhavas fru Galina. Kanske hade förlusten av deras första dotter en stark inverkan på deras förhållande. Enligt Komsomolskaya Pravda (2 september 2004) var Okudzhavas musa vid årsskiftet 1970 - 1980 anställd vid Institutet för sovjetisk lagstiftning, som senare blev skådespelerska Natalya Gorlenko. Men han dog i Paris i armarna på sin andra officiella fru, Olga. Pristagare av Sovjetunionens statspris (1991) - för samlingen "Tillägnad alla." 1994 fick han Booker-priset för sin roman The Abolished Theatre. Han begravdes i Moskva på Vagankovsky-kyrkogården.

Okudzhava Bulat Shalvovich (1924-1997) - sovjetisk och rysk poet, prosaförfattare och manusförfattare, bard och kompositör. Den ljusaste representanten för författarens sång i Sovjetunionen. Baserat på verser egen komposition och folkepos från Kaukasus komponerade mer än 200 författares och poplåtar.

Barndom

Bulat föddes den 9 maj 1924 på det berömda Grauerman mödravårdssjukhuset i Moskva. Familjen där pojken föddes var bolsjevik. Hans far, Shalva Stepanovich Okudzhava, skickades från Tiflis till Moskvas kommunistiska akademi för partistudier. Hans far var georgisk till nationalitet och hans mor, Nalbandyan Ashkhen Stepanovna, var armenisk.

På Moskva Arbat, i en femrumslägenhet, tilldelades familjen två rum. Sex månader efter Bulats födelse kallades Shalva Okudzhava återigen till Georgien i samband med partiarbete. Hans fru, med sin unge son och barnskötare, stannade kvar i Moskva.

I grund och botten uppfostrades Bulat av en barnflicka, eftersom hans mamma arbetade i partiapparaten. Som vuxen mindes Okudzhava att pappa var så avlägsen, som om den var målad, och mamma var nästan ett spöke som bara dök upp på kvällarna. En trött kvinna kom hem när hennes bebis redan sov, tryckte hårt mot henne den varma klumpen och hon fortsatte att tänka på sina partiärenden.

När pojken var 5 år gammal kom hans far till Moskva. Men ett år senare utsågs han till ny position- Förste sekreterare i Tiflis stads partikommitté. Den här gången åkte alla Okudzhavs tillsammans till Georgien.

Ungdom

Bulat började sina studier vid den ryska skolan i Tiflis. Eftersom han vid den tiden hade perfekt tonhöjd skickades han dessutom för att studera på en musikskola.

Hans far stannade inte länge i partiarbete i Georgien, eftersom han hade en konflikt med Beria, och Shalva Okudzhava vände sig själv till Ordzhonikidze för att överföras till arbete i Ryssland.

1932 flyttade familjen till Nizhny Tagil, där Bulats far ledde byggandet av den största vagnsanläggningen i Ural. Okudzhavsfolket bodde nu långt från Sovjetunionens centrum, och i Leningrad var det vid denna tid som den politiska terrorns hjul redan började snurra. Allt var lugnt i familjen Bulat, 1934 föddes hans bror Viktor.

Men 1937 nådde detta blodiga hjul Nizhny Tagil. Shalva Stepanovich arresterades och hans fru och två söner flyttade igen till Moskva. Hon uteslöts från festen och greps snart. Bulat mindes hur han då var rädd att han och hans bror inte skulle överlämnas till Barnhem. Men pojkarna togs in av sin mormor Maria Vartanovna.

Alla anhöriga hjälpte till så mycket som möjligt, men ändå fanns det inte tillräckligt med mat. Mormor gav all sin kraft till att ta hand om lilla Vitya, och 13-åriga Bulat var helt utlämnad åt sig själv. Han växte upp som en vanlig "röd" pojke, idoliserade piloten Chkalov och den spanska kommunisten Dolores Ibarruri, drömde om att bli en hjälte i Arktis, gläds åt socialismens framgångar, var säker på att han bodde i det bästa avancerade lägret i landet. värld. Och han visste inte att hans far redan hade blivit skjuten vid den tiden.

Eftersom det var jobbigt för min mormor med två pojkar, togs Bulat till Tbilisi av sin mammas syster Silvia. På sommarlov han brukade gå dit ofta, men nu har han flyttat till en permanent bostad och på hösten gick han i en georgisk skola.

Vid det här laget hade den unge mannen redan börjat skriva poesi. Farbror, efter att ha lyssnat på hans skrifter, sa skämtsamt att det var dags att publicera det, som Pushkin. Den naive pojken trodde och gick till förlaget. Sekreteraren lyssnade uppmärksamt på pojken och sa att han gärna skulle publicera sina dikter, men tyvärr fick förlaget slut på papper.

Och då var det inte längre upp till pappret: kriget började. Bulat Okudzhava anmälde sig frivilligt för henne. Nära Mozdok blev han sårad, han hamnade på sjukhuset. Efter att ha återhämtat sig återvände Bulat till fronten, men såret plågade honom ständigt och han demobiliserades 1944.

Okudzhava återvände till Georgien, tog examen från gymnasiet som extern student och blev student vid den filologiska fakulteten vid universitetet.

kreativt sätt

År 1950, efter att ha fått ett diplom och distribution, åkte Bulat och hans fru Galya till byn Shamordino, Kaluga-regionen, de skickades dit för att undervisa i en landsbygdsskola.
Han gillade inte alls att arbeta i skolan, och Okudzhava led av detta. Men han behövde inte arbeta länge i byn: han flyttades snart till Kaluga. Efter att ha jobbat där lite som lärare på skolan fick Bulat jobb på en lokaltidning.

1956 kom N. S. Chrusjtjov till makten, många rehabiliterades, inklusive Bulats föräldrar. Pappa postumt och mamma återvände från Sibirien till Moskva och tog emot på Krasnopresnenskaya vallen tvårumslägenhet. Bulat med sin fru och yngre bror åkte till sin mamma i Moskva.

Där började han arbetsaktivitet i förlaget "Unggardet", ledde sedan avdelningen för poesi i "Litterära tidningen". På kvällarna på Literaturka framförde Bulat sånger på sina egna dikter med en gitarr för en nära krets. Kollegor förutspådde en stor framtid för honom och övertalade honom upprepade gånger att gå upp på scenen. Men han lade inte stor vikt vid deras ord.

Snart fick Bulat Okudzhavas familj en dacha i Sheremetyevo. När de bodde på landet hade de en viss ritual: på kvällarna samlades grannar, kollegor och vänner runt elden och lyssnade på poetens dikter och sånger. Moskva-intelligentian började tävla om att bjuda in honom till sina hem för kvällar, sångerna spelades in på bandrullar. Så författaren och artisten av sånger gick till folket. Okudzhava själv var fortfarande dåligt känd, men halva landet sjöng redan sånger. "Druvfrö" och "Bön" kopierades på papper för hand från varandra.

Först 1961 ägde Okudzhavas första solokonsert rum. Leningradhallen var fullsatt.

1965 släpptes den första skivan med Bulats sånger.

1967 för versen " Tennsoldat min son" Bulat fick "Gyllene kronan" på poesifestivalen i Jugoslavien. Med stor framgång hölls hans föreställningar i Paris, Tyskland, men i Sovjetunionen gav han inga stora konserter, han uppträdde i kulturhus, institut och bibliotek.

Men 1970 fick Okudzhava all unionsberömmelse efter släppet av filmen "Belarusian Station", där hans låt "Birds Don't Sing Here..." lät.
För min kreativt liv Bulat skrev låtar till många populära sovjetiska och ryska filmer:

• "Zhenya, Zhenechka och Katyusha";
• "Ökens vit sol";
• "Stråhatt";
• "Aty-fladdermöss, soldaterna gick";
• "Stjärnan av fängslande lycka";
• "Pokrovsky-porten";
• "Legal äktenskap";
• "Turkisk gambit".

Privatliv

Okudzhava var mycket kärleksfull i sin ungdom. Tjejerna gick inte heller förbi de brunögda snygg kille med en mopp av svarta lockar. Ensam var han charmig, och han behandlade tjejerna med sådan respekt att det omedelbart mutade dem. Men viktigast av allt, varför det alltid fanns massor av tjejer runt honom - han sjöng fantastiskt med gitarren.

Vid 23 års ålder inledde han ett stormigt förhållande med Galya Smolyaninova, som studerade med honom vid samma fakultet. Bulat och Galya gifte sig, sedan bodde han inte längre hos sin farbror och moster, utan hyrde ett rum i en gemensam lägenhet.

1954 fick paret en son, Igor. 1962 bröt Bulat och Galya upp.

När Okudzhava var 38 år gammal träffade han Olga Artsimovich, som senare blev hans andra fru och födde 1964 en son uppkallad efter sin far Bulat.

1997 åkte Okudzhava och hans fru på en resa till Europa. Han gillade inte att stanna i Moskva på sin födelsedag, eftersom han hatade alla dessa firanden. De besökte Tyskland och åkte sedan till Paris för att hälsa på vänner. Där insjuknade han i influensa, poeten lades in på sjukhuset, men de kunde inte hjälpa längre, han dog den 12 juni 1997.

BULAT OKUJAVA - SYMBOL POET

Med namn Bulat Okudzhava förknippas med många legender. Inte konstigt, eftersom sådana personligheter dyker upp i den poetiska och musikaliska världen sällan och välförtjänt blir legendariska.

Hans dikter är demonterade i citat, sångerna har blivit ikoniska och symboliska för sextiotalets era, och han Bulat Shalvovich var den ljusaste representanten av hans generation.

Oavundsvärd barndom

Det hände så i naturen att begåvade människors öde är fullt av personliga tragedier, kamp, ​​sökningar, irrfärder och andra svårigheter. Förmodligen är det bara en person som har upplevt och överlevt mycket som kan skapa verk i århundraden. Först då fylls de med sann mening, djup och meningsfull, tränger in i själar och finner ett svar där. Sådant var ödet Bulat Okudzhava.

Hans liv sammanföll med en era av förändring, vars globalitet och konsekvenser endast kunde förstås och uppskattas av ett fåtal. föddes 1924 i Moskva. Hans föräldrar kom till huvudstaden för att studera på partilinjen. Far Bulat var georgisk och hans mor var armeniska. Samtidigt döpte de sin son till Dorian för att hedra den berömda litterära hjälten.

Två år senare återvände hela familjen till Georgiens huvudstad, där Shalva Stepanovich tog sig upp på partistegen. Sedan hade han en konflikt med Lavrenty Beria, varefter hans far Bulat Okudzhava ombedd att skickas för att arbeta i Ryssland. Så familjen hamnade i Nizhny Tagil.

Åskan slog till (som för många familjer under den blodiga perioden Sovjetisk historia) 1937, när Shalva Stepanovich arresterades på grund av en falsk fördömelse av hans förment kontrarevolutionära trotskistiska arbete. Sedan kom domen och avrättningen. Samma öde drabbade hans fars bröder. 1939 greps även modern. Okudzhava- Ashkhen Stepanovna. Först skickades hon till lägren i Karaganda-regionen, och tio år senare dömdes hon till evig bosättning i vidderna av det stora. Krasnoyarsk territorium. Bulat Min mormor och min bror Victor flyttade till Moskva, och sedan tog min faster från Tbilisi in honom för att bli uppfostrad.

Första framgångarna

I Georgia tog han examen från gymnasiet, arbetade på en fabrik som turnerlärling och såg fram emot att bli myndig för att gå i fronten. I augusti 1942 skickades han till morteldivisionen, där han deltog i striderna, och 1943 sårades han nära Mozdok. Okudzhava demobiliseras och skickas till baksidan. Han klarade proven externt, fick en gymnasieutbildning och gick in på den filologiska fakulteten vid Tbilisi University.

Efter examen gick han till jobbet som en vanlig lärare i ryskt språk och litteratur i den vanligaste byn Kaluga. Hemma efter jobbet försökte han skriva poesi, även om han tog sin hobby helt oseriöst, men med tiden, den poetiska stilen Bulat blev mer och mer självsäker. Några av hans dikter började till och med publiceras i tidningen och efter Stalins död 1953 erbjöds han att leda propagandaavdelningen i den regionala tidningen. Det var där, i Kaluga, kl Okudzhava Den första lilla diktboken gavs ut.

Den unge poeten hade inga kreativa konkurrenter i provinsstaden, så hans första framgångar gjorde honom yr. Senare Bulat Shalvovich sade att hans dikter mestadels var imiterande, men förverkligandet av hans egen framgång på det litterära området gav honom kraften att gå framåt.

Bard Bulat Okudzhava

1956, efter den berömda XX-kongressen för SUKP, föräldrarna Okudzhava leukorré rehabiliterade. Jag själv Bulat gick till och med med i partiet, och 1959 flyttade han till Moskva. Där träffade han unga poeter - Andrei Voznesensky och andra. Sedan tog han först en gitarr (paradoxalt nog, men musikalisk utbildning Okudzhava hade inte och kunde inte ens notskrift) och började ackompanjera hans dikter. Därmed började hans bard-kreativitet, eller snarare, han blev en av grundarna av författarens sång.

När han redan hade flera sådana låtar bakom sig, Bulat började bjuda in vänner och vanliga bekanta att besöka dem för att framföra dessa författares sånger. Om det fanns en bandspelare i huset, sång Okudzhava definitivt inspelad. På så sätt blev Moskva snabbt bekant med hans arbete.

Han fortsatte att arbeta i tidningar, skriva poesi och prova sig på andra litterära genrer. Hans berättelse "Var frisk, skolpojke" Konstantin Paustovsky ingår i den litterära almanacka, och regissören Vladimir Motyl gjorde senare en film baserad på detta verk - "Zhenya, Zhenechka och Katyusha".

Bulat Shalvovich blev populärt i snäva kretsar av människor som förstår och tänker. Under den tiden skrev han låtarna "Midnight Trolleybus", "Not Tramps, Not Drunkards", "Sentimental March", "Song of Lenka Koroleva" och andra.

Systemopposition

Snart kreativitet Bulat Okudzhava blev intresserad av de "kompetenta myndigheterna", alltför ovanligt för många var hans sånger med gitarr. De började publicera egna feuilletons om honom i tidningar, vilket betyder att hans dikter inte lämnade någon oberörd. Harm, irritation, avslag - detta är också en reaktion på Okudzhava, huvudsaken är att det inte fanns någon likgiltighet.

Jag själv Bulat upplevt denna period svår, slängde sig på jakt efter rätt beslut, men han förstod att det var nu han den rätta vägen och gör något extraordinärt, intressant, spännande, som möter en våg av motstånd från systemet. Sedan insåg han att konst kräver mycket tålamod och uthållighet, bara på detta sätt kommer tiden att sätta allt på sin plats och lämna det starkaste i människors minne. kreativt arbete, och de svaga kommer att förpassas till historiens bakgrund.

tog över Bulat och i Författarförbundet i Sovjetunionen. Hans sånger kritiserades skoningslöst och trodde att sådan konst inte anstår sovjetisk heroisk ungdom, inte speglar dess ideal, strävanden, strävanden. Kritiken attackerade också hans romaner "Stackars Avrosimov" och "Shipovs äventyr", men intelligentian visade tvärtom genuint intresse för dem. Men det var medlemskapet i Författarförbundet som gjorde att han kunde trycka flera böcker av sina dikter. Hans sånger började framföras av några andra sångare (det fanns inte många av dem, eftersom de ofta var konstnärliga rådet lät inte musikaliska verk som var otillgängliga för dess förståelse övergå till massorna).

Men av någon anledning gillade författaren själv inte detta, precis som han inte tyckte om att tala inför en stor publik. Han var kammarsångare, det räckte för honom att ha en sal med 200 sittplatser, där han kunde se ögonen på varje åskådare som kom för att lyssna på honom. Ibland klagade han på det på turné in olika städer tjänstemän med sina fruar som inte förstod någonting i hans arbete kom till hans konsert, från vilken han blev generad.

Ärade Bulat Okudzhava

Många var på den tiden irriterade över icke-publicitet Bulat Okudzhava, han hade inga tecken på stjärnsjukdom, han strävade inte efter berömmelse. Trots medlemskap i SUKP Bulat Shalvovich upplevde inte eufori från partiets verksamhet, tillät sig själv en del fritänk, men talade inte alltför kritiskt om toppen. Han var aldrig i raden av oliktänkande, även om hela hans familj led av sorg från sovjetregimen. Tjänstemän tyckte inte om honom, men det är troligt att de i hemlighet lyssnade på hans sånger, vilket var fallet med. Med sin anständighet utmanade han så att säga det befintliga systemet, kastade sig aldrig in under systemet, utan kunde jobba på scenen, få anständiga arvoden, skriva låtar på beställning, manus till filmer.

med sin första fru Galina

bästa timmen Bulat Okudzhava slog till när bandet "Belorussky Station" kom ut på skärmarna, där hans piercingmarsch "We need one victory" lät. Denna så kallade trench-låt föreslogs att inkluderas i filmen av manusförfattaren Vadim Trunin. Okudzhava presenterade kompositionen till regissören Andrey Smirnovs och kompositören Alfred Schnittkes bedömning. De två mästarnas reaktion var radikalt olika - Smirnov gillade inte melodin alls, men Schnittke hörde den i melodin Okudzhava framtida filmsuccé med militärt tema. Schnittke skrev en orkesterversion av denna marsch och insisterade på att på skivan som släpptes efter filmen tilldelades författarskapet till musiken Bulat Shalvovich.

"Och glöm inte bort mig"

Efter detta erkännande Okudzhava får åka på turné utomlands. Där började han släppa skivor och sedan började han pröva sig fram med prosaverk. Så här började det vit rand hans litterära livet när han kunde publicera det han skrev. Såg ljuset från fem historiska romaner, flera diktsamlingar, skrev han manus till fyra filmer, släppte flera skivor med nya sånger. Detta tillät Bulat Okudzhava att känna sig lycklig, efter att ha gått igenom år av prövningar, behålla mänskligheten, följa principer, självkänsla och sin röst med en hes röst för att bli en av symbolerna för en svunnen tid.

med sin andra fru Olga

Låtarna "Your Honor, Lady Luck" (från filmen "White Sun of the Desert"), "Ta en overcoat, let's go home" (från filmen "Aty-bats were soldiers"), kompositioner från filmerna "Pokrovsky" Gates", "Dagger", "Straw Hat", "The Adventures of Pinocchio" och andra Bulat Okudzhavu populär favorit. Men hans första skivor i hans hemland dök upp först i mitten av 1970-talet, även om de innan dess hade släppts i Polen och Frankrike.

Under utländska turnéer erbjöds han ofta att stanna kvar för alltid europeiska länder, men han älskade Moskva och kunde inte föreställa sig sitt liv i en annan stad eller utanför landet där hans förfäder bodde. Endast en gång bestämde han sig för att stanna i Frankrike för att förbättra sin sviktande hälsa. Där dog han på ett militärsjukhus i Paris förorter 1997 efter att ha drabbats av influensa.

Han var idoliserad, avundsjuk och hatad. Detta är en typisk situation för enastående person, som var . Tiden dömde alla och (som han själv sa) bevarade hans bästa verk för människor. Han lyckades fånga flera generationers hjärtan och gav hopp till många med sin bönspoesi.

med Natalia Gorlenko

FAKTA

Den berömda sången "The Prayer of Francois Villon" Okudzhava tillägnad sin första fru Galina, som han lämnade för en annan kvinna. Galina dog i cancer, och Bulat skyllde sig själv för hennes sjukdom.

På sin dacha, som nu blivit museum, samlade han klockor. De ockuperade hela taket i rummet. Början till samlingen lades av poetinnan, som tog med sig en utsökt klocka från ett avlägset land. Sedan dess har alla gäster med jämna mellanrum tagit Bulat Shalvovich det är dessa ringande föremål.

Uppdaterad: 8 april 2019 av: Elena