Rudolf Nurejev: Mies-skandaali. Rudolf Nurejevin lyhyt elämäkerta - kuuluisa tanssija ja koreografi Rudolf Nureyev lyhyesti

Nurejev Rudolf Khametovich on yksi kuuluisimmista "loikkajista", toisin sanoen ihmisistä, jotka lähtivät Neuvostoliitosta eivätkä palanneet. Nurejev tuli tunnetuksi paitsi erinomaisena tanssijana ja koreografina. Hänet tunnetaan monille skandaalisista tarinoista ja myrskyisestä henkilökohtaisesta elämästä.

Lapsuus

Virallisesti Irkutskin kaupunki on lueteltu Nurejevin syntymäpaikkana, mutta tämä ei ole täysin totta. Hamet, tulevan tanssijan isä, oli Puna-armeijan poliittinen komissaari ja palveli Vladivostokissa. Maaliskuussa 1938 aluksella ollut nainen meni tapaamaan miehensä. viime kuukausi raskaus Farida, Rudolfin äiti. 17. maaliskuuta junassa Razdolnayan asemalla (lähellä Irkutskia) hän synnytti terveen pojan. Nurejev itse kiinnitti erityistä huomiota elämäkertansa ensimmäiseen tosiasiaan ja löysi siitä eräänlaisen enteen koko elämälleen.

Rudolph ei ollut ensimmäinen lapsi Nurejevin perheessä. Hänellä oli kolme vanhempaa sisarta: Lilia, Rosida ja Rosa, ja Rudolfilla oli lämpimin suhde jälkimmäiseen. Puolentoista vuoden asuttuaan Vladivostokissa Nurejevit muuttivat Moskovaan. Mutta heti kun he alkoivat perustaa elämää uuteen paikkaan, Neuvostoliitto vastusti natsi-Saksaa toisessa maailmansodassa. Hamet sotilasmiehenä meni rintamalle ensimmäisten joukossa. Wehrmachtin onnistunut eteneminen Moskovaan johti siihen, että hänen perheensä evakuoitiin: ensin Tšeljabinskiin ja sitten Ufan lähellä sijaitsevaan Shchuchyen kylään.

Rudolf Nurejev muisti sotavuosista saman asian kuin muutkin lapset: pimeys ympärillä, ruuan puute, liiallinen kylmyys. Tämä heijastui hänen luonteensa: poika kasvoi hyvin hermostuneeksi, puhkesi nopeasti itkemään ja saavutti hysteerisen.

Ensimmäinen baletti

Mutta kaikki ei ollut niin huonosti evakuointivuosina. Viiden vuoden iässä Rudolf esiintyi ensimmäisen kerran baletissa. He soittivat "Crane Songin". Siitä hetkestä lähtien hän innostui ajatuksesta tanssia, ja Farida lähetti poikansa tanssikerhoon päiväkoti. Rudolph opiskeli innokkaasti ja jopa muiden piirin jäsenten kanssa puhui haavoittuneiden sotilaiden kanssa.

Isä palasi sodasta, kun Nurejev oli kahdeksanvuotias. Pojan kasvatus järkytti isäänsä: hän oli täydellinen vastakohta jota jotkut kutsuvat "oikeaksi mieheksi". Rudolf ei ollut vain fyysisesti erittäin heikko, vaan hän harjoitti myös tanssia, mikä ei ollut ollenkaan tervetullutta martinet-ympäristössä. Hamet ryhtyi välittömästi "uudelleenkasvattamiseen": hän löi poikaansa, kun tämä kävi tanssikerhossa, maalasi hänelle kaikki työntekijän elämän ilot. Kun melkein kaikki tanssipiirin lapset lähtivät Leningradiin jatkamaan opintojaan, Hamet ei päästänyt poikaansa sisään rahan puutteen vuoksi.

Mutta hänen isänsä ei voinut kääntää Rudolphin sydäntä stalinististen viisivuotissuunnitelmien rakentamiseen. Fyysisesti heikko, Nurejev Jr. oli henkisesti erittäin vahva. Yhdessä äitinsä kanssa hän onnistui murtamaan isänsä itsepäisyyden. Anna Udaltsova, entinen Diaghilev-baletin solisti, asui maanpaossa Ufassa. Hän opiskeli Rudolfin kanssa, ja hän vaati, että kykenevä poika menisi Leningradin kouluun.

Vuonna 1955 Moskovassa pidettiin Bashkirian taiteen festivaali, jossa Nurejevin tanssiryhmän piti esiintyä samalla "Crane Songilla". Rudolph oli onnekas: solisti sairastui yhtäkkiä. Lyhyessä ajassa nuori mies oppi terveydelle aiheutuneesta vaarasta huolimatta koko osan ja valloitti koko salin harjoituksissa saadusta vammasta huolimatta. Joten tuleva "lankumaton nero" ilmestyi lavalle - Rudolf Nurejev.

Opiskeluvuodet

Valtavan menestyksen jälkeen Rudolph päätti opiskella. Hän pääsi Moskovan koreografia-studioon, mutta hostellia ei tarjottu. Sitten Nurejev menee Leningradiin, jossa hän läpäisee pääsykokeet. Mutta heti kävi selväksi, että seitsemäntoistavuotias Nurejev oli katastrofaalisesti jäljessä ikäisensä taidoissa ja tekniikassa: koreografia-studioon hyväksyttiin yleensä lapsia 12-vuotiaasta alkaen. Nuori mies alkaa työskennellä kovasti itsensä kanssa, kaikki hänen aikansa imeytyy harjoituksiin ja harjoitteluun. Samaan aikaan suhteet muihin opiskelijoihin eivät täsmää: he nauravat hänelle, kutsuvat häntä punaniskaksi. Lyhyen ajan Nurejev oli itse asiassa hermoromahduksen partaalla. A. Pushkin, yksi koulun opettajista, joka näki Rudolphissa merkittävää potentiaalia ja kunnioitti hänen halua hallita tanssitaidon kaikki perusteet, todella säästää nuorimies tarjoutui jäämään hänen luokseen.

Opettajien kanssa se ei kuitenkaan aina ollut sujuvaa. Pushkin ilmestyi Nurejevin elämään johtuen siitä, että tultuaan tuskin kouluun hän vaati korvaamaan toisen opettajan, joka oli myös johtaja. Kuka tahansa muu sellaisesta vaatimuksesta olisi karkotettu välittömästi, mutta Nurejev, hänen kiistattoman lahjakkuutensa vuoksi, sai tämän tempun anteeksi ja todella korvasi opettajan.

Opintojensa aikana Leningradissa Nurejev huolehti myös kulttuuritasonsa nostamisesta. Tanssimisen lisäksi hän otti musiikkitunteja, vieraili museoissa ja teattereissa. Tukahduttavasta rautaesiripusta huolimatta Rudolph onnistui hankkimaan ulkomaisia ​​lehtiä, joissa hän opiskeli länsimaisia ​​tanssitekniikoita.

Vuonna 1958 Rudolf Nurejev valmistui korkeakoulusta. Yksi kuuluisimmista Neuvostoliiton baleriinoista, Natalia Dudinskaya, seurasi tiiviisti hänen menestyksiään. Huolimatta merkittävästä ikäerosta (hän ​​oli 49-vuotias ja Rudolf - 19), hän kutsui nuoren lahjakkuuden kumppanikseen Laurencia-baletissa. Esitys oli valtava menestys yleisön keskuudessa, ja Nurejevin kumppanit ovat aina häntä vanhempia.

Elämä Neuvostoliitossa

S. M. Kirovin nimetyssä ooppera- ja balettiteatterissa (nykyinen Mariinski-teatteri) Nurejev palveli kolme vuotta. Vaikka hänen myöhään ottaminen erikoistunut oppilaitos, ja monet kriitikot näkivät Rudolphin tanssissa useita melko karkeita virheitä tämän vuoksi Lyhytaikainen Nurejev onnistui järjestämään todellisen vallankumouksen Neuvostoliiton baletissa. Aikaisemmin ääneen lausumaton sääntö oli, että tähti lavalla on balerina, kun taas kumppanilla on tukirooli. Tämä ei ollut Rudolphin mieleen. Hän pystyi tekemään miestanssin omavaraiseksi. Kaikki virheet ja poikkeamat kaanonista alettiin pian pitää erityisenä tanssitapana.

Moskovassa pidetyssä balettikilpailussa Nurejev sai yhdessä Alla Sizovan kanssa ensimmäisen sijan, mutta kieltäytyi hyväksymästä palkintoa: Neuvostoliiton todellisuus inhosi häntä. Hän oli erityisen ärsyyntynyt siitä, että hallitus antoi hänelle ja Allalle kahden huoneen huoneisto kahdelle ilmaisen asunnon puutteen vuoksi. Tässä teossa Rudolph näki eräänlaisen parituksen: ikään kuin he haluaisivat mennä naimisiin Sizovan kanssa. Jos Neuvostoliitto todella asettaisi itselleen sellaisen tavoitteen, se olisi ikävästi yllättynyt. Vaikka nuoruudessaan Nurejevin itsensä mukaan hän ryhtyi seksuaalisiin suhteisiin naisten kanssa, hän piti miehistä paljon enemmän. Pian hän lähti asunnosta ja asettui jälleen opettajansa ja vaimonsa kanssa.

Menestys Neuvostoliitossa antoi Nurejeville matkustaa ympäri Eurooppaa osana tanssiryhmää. Hän vieraili Bulgariassa, DDR:ssä ja jopa Egyptissä, ja kaikkialla hänen esiintymisensä turhasivat yleisön kiihkeät suosionosoitukset. Hänet julistettiin 23-vuotiaana maailman parhaaksi tanssijaksi.

Ranska

Pariisin kiertoajeluista tuli käännekohta Rudolf Nurejevin elämäkerrassa. Neuvostoviranomaiset, jotka pelkäsivät, että mielissä huolella viljelty kuva "mädästä kapitalismista" voisi murentua, kun ihmiset joutuvat kosketuksiin kulttuurin ja elämäntavan kanssa. eurooppalaiset maat, otti käyttöön erityissäännöt vierailevien esiintyjien löytämiseksi ulkomailta. Muiden joukossa oli vaatimus, ettei kaupungissa saa kävellä yksin: vain viisi ihmistä sai liikkua. Siellä oli myös luettelo henkilöistä, joiden kanssa kommunikointi oli ehdottomasti kielletty. Ja jotta taiteilijoita ei unohdettaisi, KGB-upseerit seurasivat heitä tarkasti.

Nurejev ei aluksi ollut valvonnan pääkohde. Alla Osipenka, Rudolf Nurejevin kumppani Joutsenjärvellä, kiinnosti enemmän. Hän oli ollut ulkomailla aiemmin, ja vuonna 1956 länsimainen impressario tarjosi hänelle sopimusta. Hänet lähetettiin nopeasti lentokentälle ja sieltä takaisin Neuvostoliittoon. Viisi vuotta myöhemmin tämä tarina muistettiin edelleen, eivätkä he irrottaneet silmiään balerinasta. KGB-upseerit tarttuivat työhönsä niin innokkaasti, että he istuivat joka ilta ravintolassa Osipenkon kanssa pöytään ja uuvuttivat häntä keskusteluillaan niin, että hänen oli pakko sanoa se suoraan.

Mutta pian kävi selväksi, että Nurejeviin tulisi kiinnittää enemmän huomiota. Ensin hän käveli ympäri Pariisia yksin. Toiseksi hän teki tuttavuuksia katsomatta taaksepäin kiellettyjen henkilöiden luetteloa. Ja kolmanneksi, ja tämä oli vaarallisin, seurustelin miesten kanssa. KGB:n puheenjohtaja joutui raportoimaan NSKP:n keskuskomitealle, ettei Nurejev monista ennaltaehkäisevistä keskusteluista huolimatta muuttanut käyttäytymistään.

Keskustelut KGB-upseerien kanssa osoittivat taiteilijalle selvästi, että Pariisin seikkailujen jälkeen hänen ei pitäisi palata maahan, jossa homoseksuaalisuus oli rikos. Lisäksi rangaistusviranomaisten reaktio ei odottanut kauaa. Kun koko ryhmän piti lentää Lontooseen jatkamaan kiertuetta, Nurejeville ilmoitettiin, että hän oli matkalla Moskovaan. Joka tapauksessa tämä merkitsi sitä, että tanssijan ura oli ohi. Sitten hän päätti ottaa riskin. On legenda, että Nurejev hyppäsi esteen yli ja pakeni, mutta tämä versio kiistetään useissa Rudolf Nurejevia koskevissa kirjoissa. On mahdollista, että hänelle kerrottiin, kuinka erikoisupseeria petetään. Nurejev yritti päästä kiinni koneeseen, mutta hänellä ei ollut aikaa: tikkaat olivat jo lähdössä. Sitten hän kääntyi poliisin puoleen, joka seurasi koko kohtausta ja pyysi myöntämään hänelle poliittista turvapaikkaa.

Rautaesiripun toisella puolella

Vaikka Nurejev oli tavoittamattomissa, Moskovassa he päättivät kuitenkin rangaista paennutta taiteilijaa ja järjestivät hänen poissaolevana oikeudenkäynnin. Tanssijaa syytettiin maanpetoksesta. Oikeus muuttui nopeasti farssiksi, kun "loikkaajan" ystävät onnistuivat todistamaan, että petos oli "tahatta". Tämän seurauksena Nurejev tuomittiin seitsemäksi vuodeksi vankeuteen. Mielenkiintoinen fakta: Rudolf Nurejevin kohdalla tätä tuomiota ei koskaan kumottu. Myöhemmin hän onnistui saapumaan Neuvostoliittoon äitinsä hautajaisiin. Kukaan ei rankaissut häntä siitä. Perestroika hallitsi maassa. Myöhemmin, kun parantumattomasti sairas Nurejev vieraili uudelleen Neuvostoliitossa vuonna 1989, tuomiota ei jälleen pantu täytäntöön. Tanssija pystyi esiintymään viimeisen kerran Kirov-teatterin lavalla, josta hänen uransa alkoi. Mutta ilman tuomioistuimen tuomiota, Nurejev sai selville, mikä julkinen tuomio on. Kävi ilmi, että hänet tunnetaan kaikkialla maailmassa, mutta ei kotona. Neuvostoviranomaiset yrittivät estää yhteiskuntaa tietämästä, kuinka kuuluisa "loikkaaja" oli. Siksi esityksen aikana ihmiset eivät edes kuvitelleet, missä mittakaavassa tähti esiintyi heidän edessään.

Lennon aikaan Nurejevilla oli vain 36 frangia. Mutta hänen ei tarvinnut huolehtia ruoasta pitkään aikaan. Kaksi kuukautta myöhemmin hänestä tuli Marquis de Cuevasin balettiryhmän jäsen. Nurejevilla ei kuitenkaan ollut mahdollisuutta jäädä sinne pitkään. Ranskan hallitus harkittuaan tanssijan tapausta päätti olla myöntämättä hänelle poliittista turvapaikkaa. Rudolph joutui etsimään muita tapoja pysyä lännessä. Tätä tarkoitusta varten hän menee Tanskaan, joka on uskollisempi tällaisille asioille. Kun Tanskan viranomaiset ratkaisivat asian asiakirjoilla, yleisö sai nauttia Rudolf Nurejevin tanssista Kööpenhaminan kuninkaallisessa teatterissa. Tanskan jälkeen taiteilija matkusti New Yorkiin ja sen jälkeen Lontooseen, jossa tapahtui poikkeuksellinen tapahtuma: hänet hyväksyttiin Lontoon kuninkaalliseen balettiin, vaikka määräykset kielsivät sopimusten tekemisen henkilöiden kanssa, jotka eivät olleet Britannian kruunun alaisia. . Nurejevin lahjakkuus ja maine teki mahdolliseksi tehdä hänelle poikkeuksen. Lontoossa Nurejevista tuli toisen maailmankuulun tähden: Margot Fontainen kumppani.

Eric Brun

Tanskan matka ei vain mahdollistanut karanneen tanssijan poliittisen turvapaikan saamista. Vaikka henkilökohtainen elämä on yksi Rudolf Nurejevin elämäkerran kiistanalaisimmista ja monimutkaisimmista kysymyksistä, lukuisat tutkijat ovat yhtä mieltä siitä, että Eric Brunista, jonka Rudolf tapasi Kööpenhaminassa, tuli hänen elämänsä tärkein rakkaus.

Heidän paristaan ​​on tullut vastakohtien vetävän opinnäytetyön personifikaatio. Nurejev oli vaikea luonne: hän oli töykeä, ankara, joskus hysteerinen. Brun osoitti kaikissa tilanteissa rauhallisuutta ja pidättyväisyyttä, ja hänelle oli ominaista synnynnäinen tahdikkuuden tunne. Jos Rudolph lahjakkuudestaan ​​​​ja taidoistaan ​​​​huolimatta ei pystynyt täysin eroon virheistä, jotka liittyivät hänen myöhäiseen pääsyään koreografiseen kouluun, Eric oli kuuluisa ensisijaisesti taidoistaan ​​ja tekniikastaan.

Nurejev kuuli Ericistä ensimmäistä kertaa vuonna 1960, kun hän esiintyi kiertueella Neuvostoliitossa. Hän ei päässyt esitykseen, mutta tuttavien ylistävät arvostelut saivat hänet löytämään amatöörivideoita. Tanskalaisen taito ilahdutti Rudolfia vilpittömästi.

Brunin morsian Maria Tolchiff järjesti kahden lahjakkuuden kasvokkaisen tutustumisen. Hän tiesi ihailusta, jota Rudolph tunsi tanskalaista kohtaan, ja hän itse kutsui sulhastaan. Ensimmäinen tapaaminen osoittautui lakoniseksi: Nurejev puhui edelleen huonosti englantia. Heidän välilleen syntyi kuitenkin heti myötätunto. Jonkin aikaa he tapasivat harjoituksissa, ja sitten Eric kutsui Rudolphin päivälliselle. Tolchiff ymmärsi mitä oli tapahtumassa, ja hän iski raivokohtauksen, jota koko tanssiryhmä seurasi.

Suhteet kehittyivät nopeasti hahmojen eroista huolimatta. Nurejev hajosi usein, järjesti todellisia pogromeja heidän asunnossaan, Brun pakeni kotoa, ja Rudolf ryntäsi hänen jälkeensä ja suostutteli hänet palaamaan. Rudolf Nurejevin ja Eric Brunin valokuvat osoittavat todellisen läheisyyden kahden miehen välillä. Tuolloin yhteiskunta oli melko varovainen homoseksuaalisuuden suhteen. Tämä ei estänyt Nurejevia kehumasta suuntautumistaan. Emansipaatio teki hänelle karhunpalvelun. Joten huhut kumppanin pettämisestä pääsivät jatkuvasti Ericin korviin. Hänen rakastajiaan kutsuttiin Freddie Mercuryksi, Anthony Perkinsiksi, ja joku väitti, että jopa Jean Mare oli ollut Nurejevin sängyssä. Myös ammatillista kateutta esiintyi: lännessä Nurejevin - masentavan neuvostotodellisuuden pakolaisen - kuva oli liian hypetetty. Ammattilainen Brun loukkaantui tästä suuresti.

Heidän suhteensa kuitenkin päättyi täysin eri syystä. Nurejev päätti tiukasti suuntautumisestaan, ja Brun oli biseksuaali. Kävi ilmi, että hän tapaa säännöllisesti naisen, josta hänellä on jopa lapsi. Kahdenkymmenenviiden vuoden suhteen jälkeen ero oli kivuton. Miehet onnistuivat ylläpitämään ystävällisiä suhteita. Vuonna 1986 Brun sairastui vakavasti. Koska yhteiskunta piti AIDSia häpeällisenä sairautena, ylhäältä tulevana rangaistuksena homoseksuaalisesta elämäntavasta, ilmoitettiin virallisesti Brunin kuolemasta syöpään. Nurejev meni heti hänen luokseen ja oli siellä loppuun asti. Rudolf Nurejev piti valokuvaa Eric Brunista pöydällään kuolemaansa asti.

Baletti

Margot Fonteyn myötävaikutti Rudolphin kansainvälisen suosion kasvuun, mikä toi Ericille niin monia vaikeita minuutteja. Ilmoittautuessaan Rudolphista tulee säännöllisesti sosiaalisten tapahtumien jäsen. Heidän luovasta duettostaan ​​on tullut yksi harmonisimmista ja menestyneimmistä baletin historiassa. Järkymätön nero Rudolf Nurejev hengitti uusi elämä tanssia Fontainea, joka ajatteli jo poistumista lavalta. Vuonna 1964 he esiintyivät Wienin oopperassa. Sitten tanssija kokeili kättään koreografina: hän esitti näytelmän "Jutsenlampi". Rudolf Nurejev ja Margot Fontaine saivat kuurovia suosionosoituksia. Aplodit seisoivat niin pitkään, että työntekijät joutuivat nostamaan esiripun yli kahdeksankymmentä kertaa. Tämä luova liitto kesti kymmenen vuotta.

Maistella ja maailmanmenestys ei vaikuttanut tanssijan suorituskykyyn. Kiertueella hän matkusti ympäri maailmaa, eikä hänellä ollut aavistustakaan viikonlopusta tai lomasta. Viikon sisällä Nurejev voisi esiintyä Pariisissa, Lontoossa, Montrealissa ja Tokiossa. Vaikka häntä neuvottiin hidastamaan vauhtia, mikä oli haitallista terveydelle, Rudolf ei kuunnellut ketään. Normaali uni oli hänelle myös saavuttamaton luksus: Nurejev nukkui noin neljä tuntia vuorokaudessa ja useimmiten taksissa tai lentokoneessa. Vuoden 1975 jälkeen Rudolph alkoi antaa yli kolmesataa konserttia vuodessa. Menestys lavalla teki Nurejevista hyvin pian erittäin rikkaan miehen. Rahaa riitti jopa pienen Välimeren saaren ostamiseen. Mutta vaikeudet, jotka vaikuttivat Nurejevin perheeseen toisen maailmansodan aikana, jättivät vahvan jäljen tanssijan persoonallisuuteen. Toisin kuin muut varakkaat ihmiset, Rudolph erottui niukkaisuudesta. Hän ei voinut koskaan unohtaa, että lapsena hänen täytyi käyttää sisarustensa vaatteita, ja kerran hänen äitinsä kantoi hänet kouluun selässään, koska hän ei voinut ostaa pojalleen kenkiä. Tietenkin Nurejev ei kertonut tästä kenellekään ja yleensä karsi menneisyyttä koskevia kysymyksiä. Siksi maailmankuulun taiteilijan niukka järkytti hänen ystävänsä ja tuttavansa. Heidän tarinoidensa mukaan hän ei koskaan maksanut itseään ravintolassa.

Nurejev osoitti itsensä toistuvasti keksijänä. Hänen tuotannoistaan ​​tunnetuin on yksinäytöksinen baletti "Nuoret ja kuolema". Onneksi vuonna 1966 Roland Petit kuvasi Nurejevin esityksen televisioon, ja nykyajan katsoja voi arvostaa tanssijan ja ohjaajan lahjakkuutta. Innovaatio ilmeni siinä, että Nurejev perusti balettinsa jännittyneeseen juoneeseen. Kuolemaa personoiva tyttö pilkkaa häneen rakastunutta nuorta miestä. Kun hän epätoivoisesti uhkaa itsemurhalla, hän antaa hänelle ystävällisesti silmukan. Esityksen lähettämiseen televisiossa Nurejev käytti erikoistehosteita: sen kehyksen jälkeen, jossa hän ripustaa itsensä koukkuun huoneessa, seuraa toinen, jossa Nuori Mies on jo hirsipuussa.

ohjaaja ja näyttelijä

Vuodesta 1983, kuusi vuotta, Nurejev johti Pariisin balettia Grand Opera. Hänen nimityksensä on saanut ristiriitaisia ​​reaktioita. Ohjaajan työtä seurasivat jatkuvat salaliitot ja jopa avoimet protestit. Mutta tämä ei estänyt Nurejevia puolustamasta näkemystään. Hänen aloitteestaan ​​lavastettiin monia venäläisiä klassikoita, ennen kaikkea Tšaikovskin baletteja. "Grand Operasta" on tullut todellinen suunnannäyttäjä, ja sen seurue on arvovaltaisin tanssijoiden yhdistys. Nurejevin alaisuudessa rakennettiin myös uusi rakennus Place de la Bastillelle. Rudolphin erikoisuus johtajana oli hänen halunsa väistää uuden sukupolven tanssijoita. Samalla hän jätti huomioimatta olemassa olevan hierarkian ja saattoi antaa sooloosan vähän tunnetulle balerinalle yleisesti tunnustetun tähden pään yli.

Nurejevin ankara luonne ei vaikuttanut siihen, että seurue kohteli häntä rakkaudella, vaikka he tunnustivat hänen ansiot. Hetken helteessä hän saattoi moittia balerinaa pienestä virheestä. Samalla hän ei epäröinyt ilmaisuissaan. Mielialan vaihtelut vaikuttivat myös tuntemattomiin ihmisiin. Kutsuttuaan Neuvostoliiton koreografin Igor Moiseevin päivälliselle, Nurejev, ollessaan vielä taksissa, jostain tuntemattomasta syystä vaipui synkälle tuulelle, ja vastauksena syyn selvittämiseen hän käytti venäläistä siveettömyyttä. Illallinen peruttiin.

Baletin lisäksi Rudolf Nurejev oli kiinnostunut näyttelijän ammatista. Neuvostoliitossa hän soitti elokuvassa "Souls Fulfilled Flight", joka kuvattiin erityisesti All-Union Review of Choreographic Schools -katsaukselle. Mutta tanssijan erityistä peliä ei silloin vaadittu. Hän alkoi pelata todellisia dramaattisia rooleja vain lännessä. Hänen näyttelijätyönsä suurin menestys oli rooli elämäkertaelokuvassa "Valentino", joka on omistettu kuuluisa näyttelijä mykkäelokuva-aika. Toinen tärkeä rooli saatiin rikoselokuvassa "Päivänä". Tässä elokuvassa Rudolf Nurejev näytteli parina nuoren, mutta jo hyvin kuuluisan Nastasya Kinskin kanssa. Kriitikot ohittivat kuvan hiljaa, ja nyt vain suuren tanssijan työstä kiinnostuneet muistavat sen. Mutta on epätodennäköistä, että hän halusi enempää. Baletti valtasi Rudolf Nurejevin koko elämän. Elokuvat olivat hänelle vain utelias kokeilu.

Vaikka yhteiskunnan tunnelma oli vähitellen muuttumassa kohti vapautta, myös seksuaalista vapautta, Nurejev jatkoi yleisön järkytystä. Joten monille hän ei ollut maailmankuulu tanssija, koreografi ja näyttelijä, vaan mies, joka toimi mallina Vogue-lehden eroottisessa valokuvauksessa. Rudolf Nurejevin alastonkuvat jakoivat yhteiskunnan suuttuneisiin ja myötätuntoisiin, mutta tanssija ei välittänyt kaikista mahdollisista skandaaleista. Hän ymmärsi täydellisesti, että he menivät hänen esityksiinsä joka tapauksessa.

Hirvittävä taakka terveydelle sekä taistelu aidsia vastaan ​​pakottivat Nurejevin hylkäämään Aktiivinen osallistuminen esityksissä. Mutta hän jatkoi tuotantojen tekemistä ja toimi jopa kapellimestarina. Hän ei voinut kuvitella elämäänsä ilman balettia ja osallistui esityksiinsä jopa erittäin vaikeassa tilassa. Kerran, kun yleisö halusi nähdä idolinsa, hänet kannettiin paareilla lavalle.

Taistelu sairauksia ja kuolemaa vastaan

HIV löydettiin Nurejevin verestä vuonna 1983. Analyysi osoitti, että hän oli ollut siellä pitkään. Viranomaisten taktiikka epidemian todellisen mittakaavan hiljentämiseksi, yhteiskunnan tuen puute on johtanut väestön äärimmäisen alhaiseen tietoisuuteen taudista. Yhden version mukaan Nurejev ei saanut HIV-tartuntaa yhdynnän aikana. Kerran hän ylitti tien ja joutui auton alle. Sairaalassa hänelle siirrettiin saastunutta verta.

Mutta syyt, miksi hän sai tartunnan, eivät kiinnostaneet Nurejevia. Hänen rikkautensa antoi hänelle mahdollisuuden toivoa, että parannuskeino löydettäisiin. Nurejev käytti hoitoon jopa kaksi miljoonaa dollaria vuodessa. Tästä oli kuitenkin vähän hyötyä. Lääkäri Michel Kanesi ehdotti, että kuuluisa tanssija kokeilisi uutta kokeellista lääkettä, joka annettiin suonensisäisesti. Injektiot aiheuttivat sellaista kipua, että neljä kuukautta myöhemmin Nurejev kieltäytyi jatkamasta kurssia. Vuonna 1988 hän osallistui jälleen vapaaehtoisesti uuden lääkkeen, atsidotymidiinin, testaukseen, vaikka tiesi sen vakavasta sivuvaikutukset. Hoito ei tuonut paranemista. Vuonna 1992 tauti eteni viimeiseen vaiheeseensa. Nurejev tarttui epätoivoisesti elämään, kun hän halusi saattaa päätökseen Romeo ja Julia -tuotantonsa. Jonkin aikaa tauti väistyi ja Rudolfin unelma toteutui. Mutta vuoden lopussa Nurejevin terveys heikkeni jyrkästi. Hän meni sairaalaan 20. marraskuuta. AIDS tuhosi tanssijan kehon niin pahasti, että hän tuskin pystyi liikkumaan tai syömään. 6. tammikuuta 1993 hän kuoli. Kanesin mukaan kuolema ei ollut kipeä.

Merkitys ja muisti

Rudolf Nurejevin kuolinsyynä olivat AIDSin aiheuttamat komplikaatiot, ja hän vaati, että asioita kutsuttaisiin niiden oikeilla nimillä. Tässä suhteessa Nurejevin merkitystä tappavasta taudista suuren yleisön tietoisuuden lisäämisessä ei voida yliarvioida. Tanssijalla ei ollut suoria perillisiä. Neuvostoliittoon jääneitä sisaruksia lukuun ottamatta vain edesmennyt Eric Brun oli Rudolf Nurejevin perhe. Siksi hautajaisten jälkeen hänen tavaransa myytiin huutokaupassa. Nurejev haudattiin venäläiselle Saint-Genevieve-des-Bois'n hautausmaalle.

Nurejevin panosta baletin kehittämiseen arvostettiin. Vielä hänen elinaikanaan häntä kutsuttiin paitsi aikansa, myös koko 1900-luvun suurimmaksi tanssijaksi. Rautaesiripun romahtamisen jälkeen Nurejev tuli laajalti tunnetuksi Venäjällä. Nyt hänen mukaansa on nimetty koreografiaopisto Bashkiriassa, yksi Ufa-kaduista sekä Kazanin vuosittainen klassisen tanssin festivaali. Rudolf Nurejevin elämäkerran yksityiskohdat houkuttelevat kirjailijoita ja ohjaajia. Hänen elämästään ja työstään on kirjoitettu monia kiinteitä kirjoja, joita tehdään teatteriesityksiä ja tehdä dokumentteja.

Tunnettu ohjaaja Roman Viktyuk omisti näytelmän "Toisen maailman puutarha" Rudolf Nurejevin muistolle. Ohjaajan muistelmien mukaan hän lupasi henkilökohtaisesti suurelle tanssijalle esityksen hänestä. Tulos oli hieman kaukana tästä lupauksesta. Tuotanto perustui Azat Abdullinin näytelmään. Nurejevin kuva, kuten näytelmäkirjailija sanoi, toimi prototyyppinä pohdiskeluille tahdonvoimasta ja lahjakkuudesta.

Rudolf Nurejevin kuoleman jälkeen jääneistä valokuvista ja videoista tuli perusta erilaisille dokumenttielokuville hänen elämästään. Ilmeisistä syistä eniten mielenkiintoa herättää jakso Pariisin lentokentällä, kun tanssija valitsi Neuvostoliitossa asumisen sijaan vapauden. Yksi tätä aihetta käsittelevistä dokumenteista on brittiläinen elokuva "Rudolf Nureyev: Dance to Freedom", joka julkaistiin vuonna 2015. Tanssijan roolin esitti Bolshoi-teatterin solisti

Rudolf Nurejevin kuoleman syy liittyy erottamattomasti hänen koko elämänsä historiaan, jossa korkea ja alhainen kietoutuvat toisiinsa: tunteet ja vaistot, pyrkimykset ja päähänpistot, ansioiden ja heikkouksien ylä- ja alamäkiä ...

Yksi tunnetuimmista Neuvostoliiton "loikkajista" pyysi poliittista turvapaikkaa ulkomailta vuonna 1961 Pariisissa, missä hänen balettiryhmänsä piti kiertueita. Päätös jäädä ulkomaille johtui Nurejevin konfliktista KGB:n kanssa: hänen epäperinteinen seksuaalinen suuntautumisensa ja tapaamiset pariisilaisten homojen kanssa herättivät "tarkastajien" suuttumusta. Toistuvien ehdotusten ja uhkausten jälkeen poistaa hänet tulevalta Lontoon teatterikiertueelta Rudolf päätti erota kotimaansa kanssa.

Hänen debyyttinsä Ranskassa herätti välittömästi ammattilaisten ja yleisön huomion, mutta hän ei saanut pakolaisasemaa tässä maassa lahjakkuudestaan ​​​​huolimatta ja joutui muuttamaan Tanskaan ja sitten Englantiin. Rudolf Nurejevin erinomaisista kyvyistä tuli onnellinen tae sopimuksen tekemiselle Lontoon kuninkaallisen baletin kanssa, ja tämä yhteistyö kesti 15 vuotta. Hänestä tuli kuuluisan Margot Fontainen pysyvä kumppani.

Nuriev oli Vatslav Nezhinskyn perinteiden lahjakkain seuraaja, joka pyrkii välittämään vapautta ja kauneutta katsojalle ihmiskehon. Työllään hän saavutti tasa-arvon nais- ja miespuolueiden välillä baletissa, jossa ennen hallitsi nainen. Yleisö meni nyt teatteriin katsomaan tähti Rudolf Nurejevia, jonka loistava tanssi välitti täydellisesti dramaturgian hienovaraisimmatkin sävyt.

Nurievista ja Fontainesta tuli aikansa kuuluisin tanssipari, ja heitä yhdisti jopa henkilökohtaiset suhteet, mutta ei kauaa: hän piti parempana miehistä ja vaihtoi usein kumppaneita, vaikka yksi jatkuva suhde tanskalaisen Eric Brunin kanssa kesti 25 vuotta.

Nuriev omistautui kokonaan baletille ja kiersi laajasti ympäri maailmaa. Hän piti jopa 200 esitystä vuodessa ja esitti kaikki klassisen ohjelmiston tärkeimmät miesosat. Lisäksi Rudolf oli monien kykyjen tavoin monilahjakas. Hän osoittautui erinomaiseksi ohjaajaksi ja esitti itsenäisesti useita baletteja, loisti johtamisessa ja opettamisessa, näytteli mielellään elokuvissa ja televisiossa. Hän sai kansalaisuuden vuonna 1982 Itävallan hallitukselta.

Rudolf Nurejev oli intohimoinen ja innostunut henkilö: hän rakasti elämää sen kaikissa ilmenemismuodoissa ja osasi hyödyntää sen etuja: hän solmi innokkaasti tuttavuuksia ja romansseja, käytti huolimattomasti rahaa oikkuihinsa, ylellisiin näyttämöasuihin ja taidekokoelmaan. Hän osti Välimereltä saaren, jossa oli ylellinen huvila. Hänen henkilönsä on kerännyt monia legendoja ja anekdootteja ahneesta kyltymättömyydestään ja eksentrisyydestään.

Koko maailma tietää, miksi Rudolf Nurejev kuoli - kaikki, mikä koski aikamme suurta tanssijaa, tuli heti tiedoksi. Vuonna 1984 hän meni ranskalaiselle klinikalle, jossa tutkimuksen jälkeen hänellä todettiin AIDS 4 vuotta sitten. Tautia oli vaikea hoitaa ja se alkoi edetä vuonna 1991. Kuolema tuli tammikuussa 1994. Venäläinen "tanssin nero" löysi rauhansa Saint-Genevieve de Bois'n hautausmaalla lähellä Pariisia.

2338 katselukertaa

Rudolf Nurejevin elämäkerta

Balettitanssija, kuuluisa koreografi sellaisista maista kuin Ranska, Britannia, Neuvostoliitto.

Lapsuus

Rudolfin syntymä tapahtui yllättäen hänen vanhemmilleen, yhdessä Vladivostokiin matkalla olevan junan vaunuista, tämä tapahtuma tapahtui 17. maaliskuuta 1938. Isän puolelta hänellä on tatarijuuret, hänen isänsä ja isoisänsä olivat kotoisin Ufan maakunnasta. Hänen isänsä Khamit Nurejev tuli Puna-armeijan riveihin vuonna 1925. Vuonna 1941 hän pääsi rintamalle tykistön riveissä. Hän kävi läpi kaikki sodan vuodet, osallistui Moskovan puolustamiseen, lähti hyökkäykseen Berliiniin.

Hänen äitinsä oli kotoisin Kazanin maakunnasta, nykyisestä Tatarstanin tasavallasta. Perheessä oli muslimiusko, ja Rudolfin esi-isät olivat baškiirit ja tataarit.

Hyvin pian lapsen syntymän jälkeen isä sai tapaamisen ja hänet siirrettiin Moskovaan. Ja vuonna 1941 äiti ja pieni Rudolph evakuoitiin Baškiirin autonomiseen sosialistiseen neuvostotasavaltaan. Perheessä kasvatettiin edelleen kolme vanhempaa sisarta, heidän nimensä olivat Rosa, Rosidia ja Lida.

Lapsuudesta lähtien poika oli kiinnostunut baletista, hän haaveili suuresta näyttämöstä, mutta hän aloitti matkansa oppimalla balettitaiteen perusteet Ufassa, v. lasten yhtye kansanperinne. Samassa paikassa, Ufassa, oli maanpaossa pietarilainen balerina Anna Udaltsova, joka alkoi opettaa lapsille baletin taitoa.

Vuonna 1955, 17-vuotiaana, nuori mies hyväksyttiin koreografiseen kouluun Leningradissa. Nuori mies joutui asumaan mentorinsa ja opettajansa luona, koska hostellissa hän joutui pilkan kohteeksi ikätovereiltaan, jotka pitivät häntä tietämättömänä ja niskana.

Rudolf ja hänen äitinsä - Farida Nureeva (Agliullova)

Pikku Nuriev kolmen vanhemman sisaruksen kanssa

Luovan polun alku

Vuonna 1958 hän valmistui koulusta ja jäi balerina Natalia Dudinskayan avustamana työskentelemään Kirovin ooppera- ja balettiteatterissa. Hänen debyyttiesitysnsä oli baletti Laurencia, jossa nuori koreografi esitti Frondoson osia.

Nuoren miehen lahjakkuus huomattiin nopeasti, ja hän osallistui Wienissä pidetylle opiskelijoiden ja nuorten maailmanfestivaalille. Siellä hänet palkittiin myös kultamitalilla loistavasta suorituksestaan.

Yhteensä kolme vuotta hänen työstään ryhmässä oli kulunut, ja hänestä oli jo tullut tärkeä jäsen tiimissä ja häneen pantiin suuret toiveet.

Nuori mies sai mahdollisuuden lähteä kiertueelle teatterin kanssa Neuvostoliiton ulkopuolella. Nämä olivat sellaisia ​​maita kuin Bulgaria, Egypti, Saksa ja Ranska. Yhdellä Ranskan-matkallaan ja esityksessään Pariisin oopperassa Nurejevin luona vierailivat KGB:n upseerit, hänet määrättiin rikkomaan ulkomailla olemisen sääntöjä. He vaativat, että hänet poistettaisiin kaikista tulevista esityksistä ja lähetettäisiin takaisin kotimaahansa. Hänet vedettiin tulevista esityksistä Lontoossa.

Mutta Nurejev päätti olla palaamatta enää Neuvostoliittoon. Mistä hänet tuomittiin poissa ollessaan maanpetoksesta ja antoi tuomion - 7 vuotta vankeutta, mutta poissa ollessa, koska hän jäi ulkomaille, mutta jos hän palasi, hän saattoi luottaa vuosiin vankilaan. Hän oli yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton taiteilijoista, joka ei palannut kotimaahansa kiertueelta. Kuitenkin vuonna 1985 hän sai matkustaa Neuvostoliittoon kolmeksi päiväksi osallistuakseen äitinsä hautajaisiin.

Suuri balettitanssija - Rudolf Nurejev

Työ Pariisissa

Koreografin ensimmäiset esitykset lännessä pidettiin Champs Elysees -teatterissa. Baletti "Sleeping Beauty" Blue Bird -osan kanssa toi Nurejeville uskomattoman, yksinkertaisesti upean menestyksen. Ja ryhmän kauden päätteeksi Nurejev tanssi jo pääosan sellaisilla primabaletilla kuin Lian Deide, Nina Vyrubova, Rosella Hightower. Kuitenkin huolimatta suuri menestys, Ranskan hallitus eväsi Nurejeville poliittisen turvapaikan ja poliittisen pakolaisaseman. Sen jälkeen Nurejev päättää muuttaa Tanskaan. Siellä hän jatkaa loistavaa tanssiuransa Kööpenhaminassa Royal Balletissa.

Vuonna 1961 hän teki debyyttiesityksensä Lontoossa, ja yhdessä Rosella Hightowerin kanssa hän tanssi Joutsenjärvessä. Yli 15 vuoden ajan koreografi loisti Lontoon kuninkaallisessa teatterissa. Hänen balettikumppaninsa olivat kuuluisat baleriinit kuten Carla Fracci, Margot Fonteyn, Yvette Chauvire.

Myöhemmin Nurejevista tuli Wienin oopperan pääministeri, minkä ansiosta hän onnistui saamaan Itävallan kansalaisuuden. Hän on kiertänyt ympäri maailmaa. Esitystä voitiin pitää jopa 200 vuodessa. Vuonna 1975 hän nosti tämän luvun 300:aan. Lähes joka päivä hänellä oli esitys. Ja minun piti vielä harjoitella. Baletin lisäksi Nuriev aloitti näyttelemisen televisiossa ja elokuvissa.

Vuodesta 1983 lähtien hän toimi balettiryhmän johtajana Pariisin suuressa oopperassa. Hän palveli tehtävässä 6 vuotta, ja hän onnistui näyttämään useita esityksiä tänä aikana.

Hän osallistui myös nuorten mutta lahjakkaiden taiteilijoiden edistämiseen.

Henkilökohtainen elämä

Suurella koreografilla ei ollut perhettä. Ja hänen maineensa ei ollut perinteinen. Hän oli homoseksuaali, joka ei epäröinyt julkistaa tätä.

Huhuttiin kuitenkin, että hänellä oli nuoruudessaan suhteita tyttöihin.

Lisäksi joidenkin huhujen mukaan uskotaan, että Rudolfilla oli romanttinen suhde balettikumppanin Margot Fontainen kanssa. Balerina oli häntä 15 vuotta vanhempi. Mutta muut tanssijat sanovat, että tämä yhteys oli yksinomaan henkinen. Kun Margo kuoli syöpään, Rudolph maksoi kaikki hänen laskunsa ja ajatteli, että jos heidän suhteensa olisi kehittynyt, elämä olisi voinut mennä toisin.

AT eri aika hänellä oli suhde kuuluisia miehiä, tämä on Elton John, kuuluisa muotisuunnittelija Yves Saint Laurent, laulaja Freddie Mercury. Mutta hänen tärkein intohimonsa 25 vuoden ajan oli tanskalainen tanssija Eric Brun. Heidän suhdettaan oli vaikea kutsua yksinkertaiseksi, mutta he säilyivät Ericin kuolemaan asti.

Kuolema

Vuonna 1983 koreografi sai tietää, että hän oli saanut immuunikatoviruksen. Kymmenen vuoden aikana tauti eteni ja kehittyi AIDSiksi, josta ei vieläkään ole parannuskeinoa. Vuonna 1993 Rudolf kuoli Pariisin esikaupunkialueella. Ja he hautasivat hänet Sainte-Genevieve-des-Boisin venäläiselle hautausmaalle. Hauta seisoo peitettynä värillisellä persialaisella matolla.

Niin tapahtui, että suurelta tanssijalta riistettiin Venäjän kansalaisuus. Mutta hänellä oli silti faneja kotimaassaan. Hänen kunniakseen on nimetty kadut ja koreografinen korkeakoulu Ufassa. Hänen kunniakseen avattiin siellä museo, ja Kazanissa järjestetään joka vuosi hänen mukaansa nimetty balettifestivaali.

Joka on kudottu ristiriitaisista tosiasioista, huhuista ja kuvittelemattomista seikkailuista, ja nykyään hänen kuolemansa jälkeen sitä pidetään maailman baletin kirkkaimpana tähdenä.

Lapsuus

Rudolf oli neljäs lapsi sotilaspoliittisen upseerin Khamet Nurijevin perheessä. Hän syntyi junassa 17. maaliskuuta 1938, kun hänen äitinsä viimeisenä raskauskuukautena, kerättyään lapsensa ja niukat matkatavarat, seurasi miestään Vladivostokiin. Khamet Nurejev oli seitsemännessä taivaassa nähdessään pojan Faridan sylissä, koska ennen sitä hänen vaimonsa antoi hänelle vain tyttäriä ja päätti antaa hänelle nimen Rudolf.

Perhe asettui Vladivostokiin, mutta puolentoista vuoden kuluttua Hamet sai uuden toimeksiannon - Moskovaan. Pääkaupungissa heille annettiin pieni puutalo. Nurejevit elivät köyhyydessä, mutta elämä alkoi vähitellen parantua. Sota tuhosi kaikki suunnitelmat ja ideat. Vuonna 1941 isäni oli yksi ensimmäisistä, jotka kutsuttiin rintamaan. Perhe jäi Moskovaan, mutta Hitlerin hyökkäyksen alaisena päätettiin evakuoida sotilasperheet - ensin Tšeljabinskiin, sitten Ufan esikaupunkiin, Shchuchyen kylään. Kylmä, nälkä ja jatkuva pimeys - näin suuri tanssija muisti lapsuutensa Ufassa. Rudolf kasvoi hermostuneena ja vinkuvana lapsena, syynä oli kamppailu leivänpalasta ja kauheat elinolot.

Viiden vuoden iässä, katsottuaan "Crane Song" -balettituotantoa, Rudolf kertoi äidilleen haluavansa tanssia. Farida antoi epäröimättä poikansa päiväkodin tanssikerhoon. Poika opiskeli mielellään, heidän piirinsä puhui haavoittuneiden kanssa. Kaikki, jotka näkivät Rudolphin tanssivan, huusivat, että lapsella oli valtava lahjakkuus.

Nuoriso

Vuonna 1945 isä palasi rintamalta, lapsille hän oli vieras. Hänen paluunsa myötä perheen elämä alkoi vähitellen parantua, heille annettiin lämmin huone yhteisessä asunnossa. Isä ei jakanut poikansa intohimoa. En halunnut kuulla koreografian jatkokoulutuksesta. Hamet unelmoi, että hänen pojastaan ​​tulisi insinööri.

Kymmenenvuotiaana Rudolph kutsuttiin tanssikerhoon Pioneer Housessa. Radikin ensimmäinen opettaja oli Anna Ivanovna Udaltsova, joka tanssi aiemmin baletissa Diaghilevin kanssa. Balerina pani välittömästi merkille opiskelijansa huomattavan lahjakkuuden ja suositteli häntä menemään Leningradiin klassisen tanssin jatkokoulutukseen. Rudolf Nurejev, jonka elämäkerta on tullut julkiseksi tänään, otti nämä eroavaisuudet innolla.

Vuonna 1955 kohtalo antoi hänelle valtavan lahjan. Moskovassa pidettiin baškiiritaiteen festivaali. Hänen balettiteatterinsa tanssiryhmä aikoi valloittaa pääkaupungin "Crane Song" -tuotannolla, mutta solisti sairastui. Nuriev ehdotti ehdokkuuttaan. Hänet hyväksyttiin, vaikka nuori tanssija ei tiennyt rooliaan. Lyhyessä ajassa hän oppi sen ja heikensi terveyttään. Hän ei toipunut täysin vammasta, mutta astui kuitenkin pääkaupungin teatterin lavalle ja kiehtoi yleisön. Siitä hetkestä lähtien hänen opettajansa Ufasta ymmärsivät, että venäläinen baletti täydennettiin uudella "väkivaltaisella tatarilla".

Onnistuneen esityksen jälkeen Nuriev päätti mennä pääkaupungin koreografiseen studioon, mutta siellä ei ollut hostellia. Kohtalo toi hänet Leningradiin. Täällä hän tuli koreografiseen kouluun 17-vuotiaana.

Valmistuttuaan Rudik meni kilpailuun pääkaupungissa kumppaninsa Alla Sizovan kanssa. He suoriutuivat loistavasti, mutta sooloosuus teki lähtemättömän vaikutuksen komissioon. nuori lahjakkuus. Rudolf Nurejev, jonka tanssi oli lannistavaa, villiä ja barbaarista, kiehtoi kriitikot. Uutuuden suhteen hänen tanssitapansa oli poikkeuksellinen, mutta teknisesti absurdi. "Lawrencesta" hän ja hänen kumppaninsa saivat kultaa kilpailussa, Nurejev kieltäytyi hyväksymästä palkintoa. Saavuttuaan Leningradiin hän tanssi "Gayanea" kumppaninsa Ninel Kurgapkinan kanssa. Tätä seurasi tuotantoja, kuten "Sleeping Beauty" ja "Swan Lake". Elämä Mariinski-teatterissa oli täydessä vauhdissa, Rudolf "keitti" hänen kanssaan.

Loistavan tanssijan luonne

Huolimatta lahjakkuudesta ja omistautumisesta lavalla, lahjakasta nuorta miestä ei rakastettu kulissien takana, ja hänen ylimielinen hahmonsa oli syypää kaikkeen. Rudolf Nurejevin elämä lapsuudesta lähtien ei ollut makeaa; nälkä, kylmyys, köyhyys, sodan kaiut - tämän haavoittuvan pojan täytyi käydä läpi paljon.

Kypsemmässä iässä Rudolph unohti usein peruskoulutuksen säännöt, kun hän näki paremmuutensa ikätovereihinsa nähden. Hän saattoi olla töykeä kumppanilleen, välttää kollektiivisia sääntöjä, jättää kurin huomioimatta. Hän piti monia kollegoistaan ​​keskinkertaisuutena ja puhui heille siitä ankarasti.

Kypsempinä vuosina, kun Rudolphista tuli ensiluokkainen tähti valtavista maksuista huolimatta, hän kieltäytyi maksamasta ravintoloissa, järjesti teatterissa villejä temppuja ja raivokohtauksia. Yleisö jumaloi häntä, mutta ihmiset, jotka tunsivat hänet hieman paremmin, pitivät häntä vastenmielisenä ja töykeänä.

"Vapauden hyppy"

Venäläinen baletti sodanjälkeisellä kaudella koki kukoistusaikansa, kaikki kirkkaiden lahjakkaiden taiteilijoiden ansiosta. Nuriev erottui aina joukosta. Ihailijat menivät Kirov-teatteriin juuri "Nurieville". Esitykset "Giselle tai Wilis", "Pähkinänsärkijä", "Jutsenlampi" olivat erityisen suosittuja yleisön keskuudessa.

50-luvun lopulla Rudolf Nurejev, jonka elämäkerta on täynnä kohtalon poikkeuksellisia lahjoja, tanssi yhdeksässä Mariinsky-teatterin esityksessä. Pääryhmä lähti kiertueelle, ja sitten hän ilmestyi kaikessa loistossaan, kirkkaana tataarina. Vuonna 1958 hänelle tarjottiin teatterin johtavan priman Natalia Dudinskajan kumppani. Heidän ensimmäinen yhteinen esiintymisensä oli Don Quijote. Tätä seurasi unohtumaton La Bayadère, jolla Nurejev valloitti Pariisin.

Vuonna 1961 Mariinski-teatteri kiersi Eurooppaa. Ensimmäisenä listalla oli Pariisi. Rudolf Nurejev, jonka työ oli erittäin värikästä, oli asiantuntijoiden ja baletin ystävien keskuudessa se kohokohta, jota halusin "maistaa". Pariisin yleisö oli innoissaan "La Bayadèresta" ja Nurejevin tanssista. Nuori balleroni löysi heti ystäviä-faneja Pariisin korkeasta seurasta. Hän meni heidän kanssaan teatteriin, elokuviin ja ravintoloihin. Tällainen käyttäytyminen oli kategorisesti mahdotonta hyväksyä "Hruštšovin" aikakauden venäläiselle henkilölle. Pariisin jälkeen Lontoo oli aikataulussa, mutta teatterin johdolle ilmoitettiin, että Nuriev lensi kotiin.

Rudolf Nurejevin kuolema

Suuren tanssijan kuolema oli todellinen tragedia hänen faneilleen. virallinen syy hänen kuolemaansa kutsutaan sydänongelmaksi, mutta todellisuudessa se ei ole sitä. Kuten monet viime vuosisadan lahjakkaat ihmiset, Rudolf Nurejev, jonka elämäkerta oli baletin tavoin täynnä ylä- ja alamäkiä, kuoli AIDSiin. Se tapahtui yhdessä Pariisin klinikoista 6. tammikuuta 1993. Pitkä aika suuri tanssija ei myöntänyt sairastavansa AIDSia ja kieltäytyi tutkimuksesta. Jotkut syyttävät siitä hänen hillittyjä seksuaalisia yhteyksiään.

Joku puhuu 60-luvun lahjakkaiden ihmisten rockista. Kohteena olivat seksi, huumeet, rock 'n' roll ja homoseksuaalisuus maailman mahtava Tämä. Jotkut tutkijat väittävät, että monet tunnetut homomiehet olivat "tahallisesti" iskeneet uudesta

Kukaan ei kuitenkaan voi nimetä sukunimensä tai sukunimensä tarkkaa kirjoitusasua. Hänen sukunimensä kirjoitetaan eri tavalla - Nuriev tai Nurejev, koska kun hänen isoisänsä sai sen, hän ei osannut kirjoittaa; ja hänen isänsä syntyessään ei kutsuttu Hametiksi, vaan Mohammediksi, ja vasta myöhemmin hän itse vaihtoi nimensä. Nuriev ei edes tiennyt tarkkaa syntymäpaikkaansa - hän syntyi junassa, jossain lähellä Irkutskia. Hän itse piti tästä elämäkerransa tosiasiasta erittäin paljon, ja hän puhui siitä mielellään, selittäen näin intohimonsa matkustaa ympäri maailmaa poikkeuksellisen helposti. Hän oli todella maailmanlaajuinen kulkuri, eikä vieraillut esityksillään vain Etelämantereella.

Nuriev, joka ylisti venäläistä balettia, ei todellakaan ollut venäläinen. Hänen äitinsä Farida oli kotoisin Kazanin tataareista ja isä pienestä baškiirikylästä lähellä Ufaa. Rudolf ei yrittänyt peitellä alkuperäään, kuten noina vuosina oli tapana taiteeseen tai tieteeseen liittyvien ihmisten keskuudessa. Päinvastoin, hän oli ylpeä kansastaan ​​ja yleensä todella näytti nopealta, itsepäiseltä Tšingis-kaanin jälkeläiseltä, kuten häntä toistuvasti kutsuttiin. Joskus hän saattoi koreografisen koulun luokkatovereidensa muistojen mukaan korostaa, että hänen kansansa hallitsi venäläisiä kolme vuosisataa.

Elämänsä ensimmäisten vuosien aikana pieni Rudik, kuten häntä kotona kutsuttiin, ylitti maan kahdesti päästä päähän: lännestä itään ja takaisin. Pian perheen piti jälleen tehdä pitkä matka Moskovasta Uralille.

Hänen isänsä Hamet Nuriev oli mies, jolle neuvostoviranomaiset antoivat mahdollisuuden lähteä syrjäisestä kylästä ja, kuten sanotaan, mennä ihmisten luo. Hänestä tuli poliittinen komissaari, ja hänen palveluspaikkansa vaihtuivat jatkuvasti, hän muutti varuskunnalta toiseen. Perheen kantaminen oli hankalaa, joten Farida ja hänen pienet tyttärensä jäivät yksin. Mutta kun Hamet määrättiin Vladivostokiin, hän seurasi pian miestään. Tällä pitkällä matkalla syntyi poika, jonka oli määrä myöhemmin kirjoittaa monia kirkkaita sivuja baletin historiaan.

Vladivostokissa matkan varrella kasvanut perhe ei elänyt kauan. Hamet Nuriev, saatuaan uuden nimityksen, muutti kaikki Moskovaan. Perheen suhteellinen hyvinvointi, joka oli hyvin vaatimaton jopa noilla vaatimattomilla mittareilla, tuhoutui pian täydellisesti Suuren alkaessa. Isänmaallinen sota. Hamet mobilisoitiin armeijaan, ja Farida jätettiin jälleen yksin, pienet lapset sylissään. Moskovan ensimmäisen pommituksen aikana talo, jossa Nurejevit asuivat, tuhoutui, ja Farida, kerättyään eloonjääneet tavarat, kiiruhti poistumaan pääkaupungista. Kuten Rudolf Nurejev sanoi, yksi hänen ensimmäisistä muistoistaan ​​on lähteä kaupungista kottikärryissä.

Perhe muutti pieneen baškiirikylään Uralin itärinteelle, jonne Farida toivoi, ettei sota pääsisi. Etu ei todellakaan yltänyt Uralille, mutta kaikki sodan vaikeudet, Nurejevin perhe enemmän kuin kaatui. Vanhinten kova työ ja jatkuva nälkä ja kylmyys - nämä ovat kaikki Nurejevin muistot noilta vuosilta: "Niin tapahtui, että olen ensimmäiset vaikutelmat varhaislapsuudestani velkaa jäiselle, pimeälle ja mikä tärkeintä nälkäiselle. maailman." Ei ole yllättävää, että ikuisesti nälkäinen poika, joka selvisi toivottomasta köyhyydestä, alkoi myöhemmin arvostaa aineellista hyvinvointia erittäin korkealle.

Naisen, jolla oli lapsia, oli mahdotonta asua pienessä kylässä ilman apua, ja vuonna 1943 Farida muutti Ufaan asumaan miehensä sukulaisten luo. Nurejevien elinolot pienessä hökkelissä kaupungin laitamilla poikkesivat vain vähän maaseudun oloista: matalaa, savilattiaista rakennusta tuskin voi kutsua kodiksi. Siirto ei juurikaan parantanut taloudellinen tilanne perheille, ja sama köyhyys kiusaa Nurievit. Pikku Rudolph kävi koulua sisarustensa tavaroissa - ehkä tämä jossain määrin myöhemmin määritti hänen piirteitään. Hän jopa meni ensimmäiselle luokalle sisarensa takin päällä. Tai pikemminkin hän ei mennyt, mutta hänen äitinsä toi hänet syliinsä - pojalla ei ollut kenkiä.

Rudikin ainoa ilo tuolloin oli radio, jonka Farida ihmeen kaupalla suojeli sotaa edeltävältä hyvinvoinnilta. Hän rakasti musiikin kuuntelua ja hyppäsi tuolilta tuolille yrittäessään päästä rytmiin. Ja kun hän pääsi ensimmäisen kerran Ufa-teatterin balettiesityksiin, hän ymmärsi tarkalleen, mitä hän halusi, mihin hän pyrki.

Hänen äitinsä rohkaisi häntä rakastamaan musiikkia, mutta rintamalta palanneen isänsä kanssa suhde oli vaikea. Hamet halusi nähdä pojassa pienen miehen, tulevan sotilaan - eikä löytänyt pojasta ainuttakaan piirrettä, joka vastaisi hänen omia unelmiaan. Hän otti pojan kasvatuksen itse, mutta tämä ei johtanut muuhun kuin Rudikin lopulliseen vieraantumiseen. Siitä hetkestä lähtien, kun Khamet Nuriev palasi perheensä luo, hänen suhteensa poikaansa sai jatkuvan taistelun luonteen, eikä poika aikonut antaa periksi. Sinun persoonallisuutesi, sinun sisäinen maailma hän suojeli kaikilta ulkoisilta tunkeutumisilta.

Koulussa asiat eivät olleet paremmin. Ensimmäisestä luokasta lähtien luokkatoverit eivät pitäneet Rudolfista hänen erilaisuudestaan ​​heidän kanssaan, koska hänen kiinnostuksen kohteet olivat erilaiset. Kummallista kyllä, sekä isä, joka oli raivoissaan poikansa tanssitaipumuksesta, että luokkatoverit, joiden lempinimeltään Rudolf "Ballerina". Halvestavasta lempinimestä tuli profeetallinen. Nurejevin arvosanat heikkenivät luokasta toiseen, hänen luonteensa muuttui yhä itsepäisemmäksi ja itsepäinen. Hänen koulun ominaisuuksissaan esiintyy merkintöjä: "Nurejev on erittäin hermostunut, altis vihakohtauksille, tappelee usein luokkatovereiden kanssa."

Mutta sisään kouluvuosia Rudolphilla oli jo pistorasia, josta, kuten myöhemmin kävi ilmi, tuli hänelle ikkuna Suuri maailma. Kansalliset tanssitunnit sisällytettiin koulun opetussuunnitelmaan. Pojan lahjakkuus huomattiin, ja kun hän oli kymmenen vuotta vanha, hänet hyväksyttiin Pioneerien palatsin tanssipiiriin. Sitä johti Anna Udaltsova, ammattitanssija, joka kerran esiintyi Diaghilevin baletissa. Hän kertoi ensin pojalle, että hänen oli mentävä Leningradiin, koreografiseen kouluun. Tästä tuli Rudolphin unelma vuosien ajan. Udaltsova antoi hänelle ensimmäiset klassisen tanssin oppitunnit, ja sitten entinen Kirov-teatterin taiteilija alkoi opiskella hänen kanssaan, ammattitaitoinen opettaja E. Voitovich, kunnioitus, jota Nuriev säilytti koko elämän.

Ja kotona vastakkainasettelu isänsä kanssa jatkui, varsinkin kärjistyen Rudolfin valmistumisen jälkeen lukio. Hänen ikätoverinsa työskentelivät tai opiskelivat jo hankkien tarvittavan ammatin - eikä hän itsepintaisesti halunnut tehdä tätä, vaan jatkoi esiintymistä tanssiryhmien kanssa Ufassa. Hänen asemansa perheessä parani jonkin verran, kun hänet hyväksyttiin ylimääräiseksi Ufan ooppera- ja balettiteatterin ryhmään. Hän osallistui jatkuvasti balettitanssijan tunneille ja lopulta hänelle tarjottiin sopimusta teatterissa. Mutta Nurejev kieltäytyi, koska hän halusi opiskella Leningradissa ja valmistua koreografisesta koulusta eikä jäädä Ufaan, koska hän ei itse asiassa saanut koulutusta.

Kesällä 1955 Moskovassa pidettiin baškiirien taiteen festivaali, ja baletin "Crane Song" (sen, jonka Rudolf näki ensimmäistä kertaa elämässään) solisti ei voinut osallistua matkaan. Nuriev ehdotti epäröimättä ehdokkuuttaan, vaikka hän ei tuntenut tätä puoluetta ollenkaan. Hänet vietiin kiertueelle, ja hän alkoi ahkerasti oppia roolia, mutta Moskovaan saapuessaan hän oli koulutettu uudelleen ja saanut vamman, jonka paraneminen kestää yleensä vähintään kuukauden. Mutta Nurejev nousi lavalle muutamaa päivää myöhemmin.

Hän ei tietenkään ollut huolissaan baletin "Crane Song" menestyksestä, vaan vaikutelmasta, jonka hän itse teki puhuessaan Bolshoi-teatterin taiteilijoille. Ilmeisesti tämä vaikutelma oli suotuisa, koska Nurejev onnistui saamaan luvan tulla Moskovan koreografiseen kouluun. Moskovan koululla ei kuitenkaan ollut hostellia tuolloin. Ja sitten Nuriev menee Leningradiin.

Hän ilmestyi kuuluisan Arkkitehti Rossi -kadun kouluun suoraan johtaja Shelkoville ja sanoi: "Olen Rudolf Nurejev. Haluan opiskella täällä." Kummallista kyllä, Shelkov vastasi myönteisesti tällaiseen outoon lausuntoon ja antoi Nurejevin tutkia (mitä hän muuten katui myöhemmin useammin kuin kerran). Nuriev osallistui kansantanssitunnille. Kun hän esitteli klassisen soolonumeronsa, komissio päätti ottaa hänet mukaan. Nuriev tiesi silloin hyvin vähän, mutta tässä oudossa nuoressa miehessä saattoi havaita lahjakkaan tanssijan luonne ja erinomaiset luonnolliset kyvyt. Yksi koulun vanhimmista opettajista, Vera Kostrovitskaja, sanoi hänelle: "Sinusta voi tulla loistava tanssija tai sinusta ei tule mitään. Toinen on todennäköinen." Tämä ei loukannut Nurievia ollenkaan, vaan vain vauhditti hänen intoaan tanssia. Ja myöhemmin hän muistutti Kostrovitskajan yhdeksi parhaista venäläisistä opettajista.

Rudolf Nurejev tuli kouluun 17-vuotiaana. Noina vuosina tämä ei ollut yllättävää: ennen sotaa Leningradin koulu harjoitti "iso-ikäisten" opiskelijoiden hyväksymistä iltakursseille ja jatkoi ajoittain oppilaiden ottamista vastaan, jotka olivat ylittäneet koreografiseen kouluun tavanomaisen iän. Nuriev tiesi myös koreografian alkeet, ja hänet kirjoitettiin kuudennelle luokalle, jota opetti koulun johtaja Shelkov itse. Ehkä heidän lyhyt keskustelunsa ennen kuin Nurejev tuli kouluun, oli heidän ainoa normaali keskustelunsa. Nuori mies, toisin kuin muut, eikä halunnut olla heidän kaltaisiaan, ärsytti Shelkovia, ja johtajan ja itsepäisen opiskelijan suhde kireytyi. Nuriev kuitenkin sivuutti koulussa omaksutun kurinalaisuuden ja rutiinin - hän teki mitä halusi. Hän ei koskaan jäänyt väliin tanssitunnilta, hän jätti usein yleissivistysaineet väliin, katosi koulusta iltaisin, mikä oli kiellettyä. Täysin huomioimatta esineitä, jotka olivat hänen mielestään balettitanssijalle täysin tarpeettomia, hän oli valmis tanssimaan koko yön - hänellä ei ollut tarpeeksi päiviä.

Eräänä päivänä palatessaan asuntolaansa myöhään illalla hän huomasi, että hänen sänkynsä ja ruokamerkit olivat kadonneet. Nuriev toimi yksinkertaisesti ja tehokkaasti: hän meni nukkumaan paljaalle lattialle, aamulla syömättä aamiaista hän meni luokkaan ja pyörtyi siellä. Kummallista kyllä, Nurejevia ei koskaan erotettu koulusta. Kuitenkin harvat ihmiset ymmärsivät tämän "Tšingis-kaanin", ja useimmat hänen luokkatoverinsa ja opettajansa kohtelivat häntä varovaisesti vihamielisesti. Lisäksi armeijaan pääsyn uhka painoi häntä - valmistuttuaan korkeakoulusta hän oli juuri saavuttanut sotilasiän. Sitten Nuriev meni tyypillisellä kekseliäisyydellä ohjaajan luo ja sanoi olevansa erittäin huolissaan julkisten varojen tuhlaamisesta koulutukseensa - loppujen lopuksi armeijan palvelemisen jälkeen hän tuskin tanssiisi.

Kummallista kyllä, tällä melko absurdilla väitteellä oli vaikutuksensa, ja Rudolf Nurejev siirrettiin kuudennelta luokalta kahdeksanteen. Nurejevin opettaja oli kokenut opettaja Aleksandr Ivanovitš Pushkin, joka pystyi täysin havaitsemaan nuoren miehen alkuperäisen, kirkkaan lahjakkuuden, joka oli niin erilainen kuin muut. Nuriev muisteli myöhemmin opettajaansa kiitollisena: "Hän täytti sielunsa jännityksellä, tanssin himolla." AI Pushkin oli todella yksi parhaista koreografian opettajista maassamme - Baryshnikov, Solovjov, Vikulov ja monet muut erinomaiset tanssijat opiskelivat hänen kanssaan.

Totta, Nurejevin ylpeys kärsi usein hänen opiskelunsa aikana Pushkinin kanssa - hän ei aina rohkaissut opiskelijaansa. Vuonna 1956 hän kieltäytyi ottamasta Rudolf Nurejevia opiskelijaesitykseen uskoen, että hän ei ollut vielä valmis tähän. Itsepäinen Rudolf kuitenkin näytti Pushkinille loistavasti suoritetun miesmuunnelman baletista Esmeralda. Opettajalla ei ollut mitään tekemistä, ja Nuriev esiintyi konsertissa.

Nurievin piti lopettaa yhdeksäs luokka ja sanoa hyvästit koululle. Hän itse tietysti pyrki itsenäisyyteen, mutta Pushkin uskoi, että Rudolf voisi silti oppia paljon. Nuriev asui koulussa vuoden. Kuten Nurejevista kertovan elämäkertakirjan kirjoittaja Otis Stewart kirjoitti tästä ajanjaksosta, "heidän yhteinen työnsä klassisen ohjelmiston parissa ei vain vahvistanut taiteilijan tekniikkaa, vaan myös tuli perustana hänen hämmästyttävälle baletti-eruditionilleen ..."

Tämä vuosi Nurejevin elämässä oli erittäin onnistunut - Kirov-baletin pääryhmä lähti kiertueelle, ja hän pystyi tanssimaan päärooleja yhdeksässä esityksessä. Ja hänen esityksensä kilpailussa Moskovassa kesällä 1958 ja sitten valmistumisesityksessä sai yleisön ja baletin asiantuntijat puhumaan epätavallisesta uudesta miestanssin tähdestä. Valmistuttuaan korkeakoulusta aloitteleva tanssija joutui valinnan eteen: mikä tarjous hänen pitäisi hyväksyä? Kirov, Bolshoi-teatteri ja Stanislavsky-musiikkiteatteri kutsuivat hänet ryhmiinsä - tilanne, joka oli ennennäkemätön tavalliselle korkeakoulututkinnon suorittaneelle.

Nuriev toisti jossain määrin edeltäjänsä, balettikohtauksen toisen legendan, Vaslav Nijinskyn kohtaloa, jolle Mariinski-teatterin primabalerina Matilda Kshesinskaya tarjosi kumppanikseen. Nuriev sai saman tarjouksen aikansa primalta - Natalia Dudinskajalta. Nuriev hyväksyi hänet ja pysyi Kirov-teatterissa.

Taiteen "johtamiseen" osallistuneet olivat kuitenkin huolissaan Rudolf Nurejevin ilmeisestä kapinallisesta hengestä ja hänen epäperinteisestä seksuaalisesta suuntautumisestaan, jota hän ei yrittänyt salata, vaikka hän ei mainostanut samalla tavalla kuin myöhempinä vuosina. , johti vainoon. Nurejevin eteen asetettiin odottamaton este: koska Ufa-teatteri maksoi puolet hänen koulutuksestaan, hän joutui palaamaan sinne useiksi vuosiksi. Suurilla vaikeuksilla, käyttämällä kaikkia mahdollisia yhteyksiä, Kirov-teatterin johtaja onnistui pitämään hänet ryhmässä.

Nuriev muodostettiin iso ryhmä faneja jo ennen kuin hän alkoi esiintyä Kirov-teatterin lavalla - opiskelijaesitysten ajasta. Ja tietysti hänen teatteridebyyttinsä "Laurenciassa" aiheutti ilon, joka harvoin kuuluu aloittelevan taiteilijan osuuteen. Menestys seurasi Rudolf Nurejevia kaikki seuraavat hänen työnsä Kirov-teatterissa vuodet (vaikka niitä oli vain kolme).

Teatterissa hänellä oli heti erityinen asema. Nurievin ei koskaan tarvinnut odottaa osia, ja hänen ohjelmistoonsa kuului melkein kaikki, mistä balettitanssija saattoi haaveilla - Raymonda, Prinsessa, Giselle, La Bayadère, Joutsenjärvi, Pähkinänsärkijä, Don Quijote ja monet muut. Kuuluisat balerinat itse pyysivät Nurejevia tanssimaan heidän kanssaan. Lisäksi hän antoi itselleen taiteellisen uransa ensimmäisistä vaiheista lähtien tehdä muutoksia esittämiensä osien pukuihin ja koreografiaan, ja hän sai tehdä tämän.

Hänen suhteensa kollegoihinsa lavan ulkopuolella ei kuitenkaan ollut helppoa. Monet niistä, jotka työskentelivät Nurejevin kanssa noina vuosina, puhuvat hänen ankaruudestaan, ylimielisyydestään ja tahdikkuudestaan. Lisäksi Nurejevin henkilökohtainen riippumattomuus kaikista yleisesti hyväksytyistä säännöistä ja sopimuksista huolestutti teatterin johtoa. Tämä huolestutti niitä, jotka päivystävät taiteilijoiden asioita. Tämän seurauksena Nurejevia, kuten noina vuosina kaikkia "toisinajattelijoita", erityisesti niitä, jotka olivat näkyvissä, valvoivat jatkuvasti valtion turvallisuusviranomaiset. Hän ei koskaan saanut esiintyä esityksissä, joihin hallituksen jäsenet osallistuivat, ja Rudolf Nurejev joutui aina kiertueelle juuri silloin, kun ulkomaiset taiteilijat saapuivat Leningradiin. Totta, hän oli mukana kiertueryhmissä kolme kertaa, mutta hänen havainnointiaan tehostettiin äärimmilleen. Ja sitten nuo matkat pysähtyivät.

Vuonna 1961 tuli tiedoksi, että Kirov-teatterin ryhmä lähtisi kiertueelle Pariisiin. Nuriev oli varma, ettei hänen annettaisi mennä Pariisiin. Matka ei kuitenkaan voinut tapahtua ilman lahjakkaiden nuorten osallistumista, ja Nuriev sisällytettiin ryhmään. Hän valmistautui matkaan huolellisesti ja harjoitteli paljon. Valmistuneet ja ne, jotka katselivat häntä.

Myöhemmin he väittelivät paljon siitä, aikooko Nurejev jäädä länteen silloinkin. He kirjoittivat, että taiteilija vihasi neuvostojärjestelmää ja jätti kotimaansa poliittisista syistä. Itse asiassa Nurejev ei koskaan ollut kiinnostunut politiikasta. Muuten, kaikkien lännessä viettämiensä vuosien aikana hän ei koskaan antanut itsensä arvostella julkisesti neuvostojärjestelmää. Rudolf Nurejev oli vähän kiinnostunut järjestelmästä, jossa hän asuu, hänen täytyi tanssia niin paljon kuin halusi, mitä hän halusi ja miten hän halusi, ja myös kunnollinen elintaso - tämä huomio oli hänelle aina tärkeä. Ja melkein kaikki, joiden kanssa Nuriev puhui tuolloin, väittävät, ettei hänellä ollut ennalta harkittua aikomusta. Taiteilija maisti vapautta eikä voinut kieltäytyä siitä. Henkilökohtainen vapaus ja luova vapaus ovat aina hallinneet tämän ikuisen kapinallisen motiiveja. Kukaan ei kuitenkaan tiedä tarkkaa vastausta siihen, suunnitteliko Nurejev kuitenkin tekonsa etukäteen vai toimiko hän minuutin vaikutuksen alaisena.

Pariisin kiertue oli päättymässä, ja ryhmän piti lentää Lontooseen. Yhtäkkiä aivan lentokentällä Rudolf Nurejeville ilmoitettiin, ettei hän menisi Lontooseen, vaan Moskovaan - väitetään, koska hänen äitinsä oli vakavasti sairas. Nuriev ryntäsi Ranskan poliisin luo, ja heidän avullaan hän onnistui pysymään lentokentällä. Neuvostoliiton attasea tuli tapaamaan häntä, mutta ei saavuttanut mitään tulosta. Nuriev pyysi poliittista turvapaikkaa.

Viikkoa myöhemmin hän esiintyi jo solistina kansainvälisen baletin markiisi de Cuevasin kanssa tanssien baletissa "The Blue Bird". Työ tässä ryhmässä ei kuitenkaan kestänyt kauan - Nuriev meni Kööpenhaminaan, jossa hän halusi täyttää kaksi toivettaan - tavata Vera Volkovan, erinomaisen emigranttiopettajan, ja tavata tanskalaisen tanssijan Eric Brunin, jonka hän oli nähnyt. takaisin Venäjälle elokuvassa baletista. Nurievin toiveet pääsääntöisesti toteutuivat - myös ne täyttyivät. Sen lisäksi, että Rudolf Nurejev tapasi Brunin, joka teki häneen vaikutuksen tanssijana ja miehenä ja josta tuli hänen läheinen ystävänsä, hän tapasi kuuluisan baleriinin Margot Fonteynin, joka oli länsimaisen yleisön idoli. Hän itse ilmaisi halunsa tavata "tämän venäläisen kaverin". Ja marraskuussa 1961 Nuriev tanssi jo Fontainen eduskuntaesityksessä. Heidän yhteistyönsä kesti useita vuosia, ystävyys - vielä kauemmin, Fontainen kuolemaan asti.

Rudolf Nurejevin esitys teki mahtavan vaikutuksen. "Nurejev ryntäsi eturintamaan ja kehräsi piruettisen piruettien sarjassa. Mutta lähtemätön vaikutelma ei tullut edes tanssijan virtuoosista, vaan hänen taiteellisesta luonteestaan ​​ja dramaattisuudestaan. Kukaan ei voinut jäädä välinpitämättömäksi hänen silmissään polttavaan liekkiin. , siihen uskomattomaan energiaan, joka lupasi vielä jännittävämpiä vaikutelmia", muisteli yksi silminnäkijöistä.

Nuriev aloitti uransa lännessä skandaalilla, joka koski hänen odottamatonta kieltäytymistä palaamasta Moskovaan, ja jatkoi sitä törkeästi - sekä lavalla että sen ulkopuolella. Jo ensimmäisistä askeleista lähtien kävi selväksi, että Rudolf Nurejev on ilmiö, jota moderni balettimaailma ei ole vielä nähnyt. Kirkkaus, emotionaalisuus ja seksuaalisuus - nämä ovat hänen työnsä pääpiirteet, joita kaikki balettikriitikot ja katsojat kutsuivat ennen kaikkea. Miestanssin alalla hän teki todellisen vallankumouksen - eikä niinkään tekniikansa ansiosta, vaan sen selittämättömän vaikutelman ansiosta, jonka hän pystyi tuottamaan. Ennen Nurievin tuloa miestanssi, suurelta osin Balanchinen vaikutuksesta, oli vain välttämätön tausta balerinalle.

Nurejevista kirjoitettiin myöhemmin aivan oikein, että hänen esityksessään oli puutteita. Miestanssista ei kuitenkaan tullut vain yhtä kuin naistanssi, vaan se sai Nurievin esittämänä itsenäisen merkityksen, joka oli täynnä yhtä kauneutta ja ilmeisyyttä. Hän ei pelännyt näyttää kaunista miesvartaloa baletin lavalla käyttämällä, toisin kuin vallitsevassa trendissä, "minimi vaatteita ja maksimi meikkiä" (tietenkin, jos tämä ei ole hänen roolinsa vastaista) ).

Rudolf Nurejev ei tietenkään olisi voinut saavuttaa näin vallankumouksellista vaikutusta pelkällä näyttämötekniikalla ja koreografisilla tekniikoilla. Suuri merkitys oli tanssijan persoonallisuudella. Hänen eksoottinen ulkonäkönsä terävine, itämaisine piirteineen, ilmeikkäin, ilmeikkäästi plastiikkaineen ja mikä tärkeintä, sammumaton sisäinen tuli, joka näkyi hänen jokaisessa liikkeessään ja eleessään. Monille Nurejevin selittämätön vetovoima vaikutti yksinkertaisesti maagisesta. Ei ole turhaa, että monissa arvosteluissa hänestä tanssijana kohdataan jatkuvasti epiteetit "muulainen", "epäinhimillinen". Otis Stewartin mukaan "maailma epäilemättä tunsi myös enemmän teknisesti vahvoja tanssijoita, joilla oli täydelliset linjat... Mutta ainuttakaan ei ole vielä ilmestynyt, edes vähänkään muistuttavaa tätä ohutta villi Pania, joka onnistui kumoamaan julkista tuttu prinssi, joka seisoo aina "siivissä" ja muuta hänestä yhtä kirkas ja kiiltävä tähti kuin ennen häntä vain balerinat olivat.

Mutta lavan ulkopuolella Nuriev oli useimpien hänet tunteneiden mukaan yksinkertaisesti sietämätön. Hän ei vaivautunut olemaan tahdikas tai noudattamaan alkeellisiakaan kommunikaatiosääntöjä. Saatuaan aluksi Eric Brunin aineellisen tuen Rudolf Nurejev alkoi opiskella tanskalaisen balettiryhmän kanssa yrittäen parantaa tekniikkaansa, mutta hän voitti heti vastenmielisyyden itselleen. Jonkin ajan kuluttua hän sai kutsun esiintyä American Ballet Theatreen, mutta viipyi siellä tarkalleen viikon ja lähti loukkaamalla ryhmän johtajaa.

Margot Fontainen kanssa hänen suhteensa kehittyi kuitenkin eri tavalla. Tämä neljäkymmentäkaksivuotias maailman julkkis epäröi pitkään, ottaako "tämä venäläinen" kumppaniksi. Itse asiassa hän ei tarvinnut uutta kumppania - hän aikoi poistua balettipaikalta. Etuesityksessään hän kieltäytyi tanssimasta Nurejevin kanssa, hän ei esittänyt numeroaan hänen kanssaan. Kuitenkin jonkin ajan kuluttua Fonteyn halusi kokeilla duettoa Nurejevin kanssa - tämä tanssija teki niin vahvan ja epätavallisen vaikutuksen.

Oikeudenkäynti onnistui ja yhteinen työ rikasti molempia. Fontainen tanssi toi esiin intohimoa, naisellisuutta ja rohkeutta, jota jotkut kriitikot sanovat, että häneltä puuttui aiemmin. Ja Nurejevin tanssi sai Fontainen runouden ja hienostuneisuuden. Pariskunta teki hämmästyttävän vaikutuksen yleisöön. Kuten Nuriev itse myöhemmin sanoi, heidän tanssinsa vangitsi yleisön, koska työnsä vangitsi heidät itse.

Yleisö meni todella hulluksi. Oli yksinkertaisesti mahdotonta päästä esitykseen tämän dueton mukana. Yhden konserttitoimiston työntekijän, joka järjesti Royal Ballet -kiertueen Amerikassa, muistojen mukaan se oli todellinen hysteria. Ihmiset pystyttivät telttoja lähelle Metropolitan Opera -taloa ja olivat päivystyksessä kolme päivää saadakseen lippuja.

"Hän syntyi junassa ja ajoi elämänsä sadan kilometrin tuntinopeudella." Itse asiassa Nurejevin uran nousu lännessä oli nopeaa - vähän tunnetusta nuoresta emigrantista hänestä tuli nopeasti ennennäkemättömän suuruusluokkaa oleva tähti. Kotimaassa he eivät kuitenkaan missään nimessä aikoneet tunnustaa hänen kunniaansa vuotta. Kaikki maininta taiteilijasta vain katosi lehdistä, ikään kuin häntä ei olisi koskaan ollut olemassa. Kaikki hänen valokuvansa likvidoitiin, ja jopa ne, joissa hänet ammuttiin muiden taiteilijoiden kanssa.

Ensimmäisen lännessä oleskelunsa aikana Rudolf Nurejev totesi haastatteluissaan, että hän voisi päättää palata kotimaahansa, jos hän ei löydä paikkaa uudessa elämässä. Tämä oli kuitenkin todennäköisesti vain peli yleisölle - on epätodennäköistä, että Nuriev uskoi vakavasti, että hän voisi palata. Mikään muu kuin leirit eivät voineet odottaa häntä. Välittömästi hänen koko elämänsä muuttaneen tapahtuman jälkeen pidettiin Kirov-teatterin ryhmän avoin kokous, jossa taiteilijat pakotettiin yksimielisesti leimaamaan hänet "loikkaajaksi". Ja tammikuussa 1962 Rudolf Nurejevin (tietenkin poissa ollessa) järjestettiin virallinen oikeudenkäynti, jossa hänet tuomittiin isänmaan petturina seitsemäksi vuodeksi parannustyöhön tiukan hallinnon siirtokunnassa.

Ja edes tällaisen toiminnan jälkeen KGB ei halunnut jättää häntä rauhaan. Läheisten ihmisten mukaan Nurejevia piinasi pitkään Neuvostoliiton valtion turvallisuusagenttien pelko, jota ei voida johtua pelkästään taiteilijan vaikuttavuudesta ja epäluuloisuudesta. Häntä on vuosien varrella häirinnyt nimettömät uhkapuhelut, varsinkin juuri ennen lavalle menoa. Ja useita kertoja kekseliäitä vainoojia pakottivat hänen äitinsä soittamaan ja suostuttelemaan poikansa palaamaan kotimaahansa.

Nuriev kasvoi hahmoksi, jonka merkitys oli hänelle odottamaton. Hän melkein aiheutti ohjelman epäonnistumisen. kulttuurivaihto Neuvostoliiton ja Ison-Britannian välillä - Neuvostoliitto vaati, että Royal Ballet irtisanoo sopimuksen Nurejevin kanssa. Britit osoittautuivat tiukemmiksi ja puolustivat tanssijaa, mutta Ranska uhkasi peruuttaa Bolshoi-teatterin kiertueen, ja hän kuvasi esityksen, johon osallistui Rudolf Nureyev ja joka oli suunniteltu tuotantoon Grand Operassa.

Ainoa asia, jonka taiteilija vielä halusi Neuvostoliitolta, oli hänen äitinsä lupa matkustaa hänen luokseen. Mutta sitä lupaa ei koskaan annettu. Riittävän kauan Nurejevin lähdön jälkeen hänen sisarensa ja lastensa saivat vierailla Nurejevin luona Monte Carlossa ja Pariisissa, mutta Farida Nurijevalta evättiin lupa hänen terveydestään huolimatta, mikä jätti hänelle vain vähän mahdollisuutta tavata poikaansa uudelleen. Nuriev teki mitä pystyi, käytti omaansa valtavia yhteyksiä, kääntyi vaikutusvaltaisten tuttaviensa ja fanien puoleen - kaikki oli turhaa. Vuonna 1976 jopa perustettiin tunnetuista kulttuurihenkilöistä koostuva komitea, joka keräsi yli kymmenen tuhatta allekirjoitusta pyynnön perusteella antaa Rudolf Nurejevin äidille lupa poistua Neuvostoliitosta. 42 Yhdysvaltain senaattoria vetosi henkilökohtaisesti maan johtajiin, YK rukoili Nurejevin puolesta, mutta kaikki osoittautui hyödyttömäksi. Todennäköisesti, jos Nurejevistä ei olisi tullut niin kuuluisaa taiteilijaa, länsimaisen yleisön idolia, tällaisen luvan saaminen olisi ollut paljon helpompaa.

Vasta Mihail Gorbatšovin valtaantulon jälkeen Nurejev pystyi tekemään kaksi matkaa kotimaahansa. Vuonna 1987 hänen annettiin tulla Ufaan lyhyeksi aikaa hyvästelläkseen kuolevaista äitiään, joka siihen mennessä oli tuskin tunnistanut ketään. Ja kaksi vuotta myöhemmin Nuriev sai mahdollisuuden tanssia useita esityksiä lavalla, joista hän niin unelmoi nuoruudessaan - Kirov-teatterissa. Kiertue toi kuitenkin vain pettymyksen sekä Nurejeville että niille, jotka niin halusivat nähdä hänet. Taiteilija oli jo vakavasti sairas, lisäksi häntä seurasivat vammat. Ja ohjelmisto valittiin ottamatta huomioon esiintyjän fyysistä muotoa. Baletti "La Sylphide" vaati moitteetonta klassisen tanssin esitystä, joka ei ollut Rudolf Nurejevin voimia sillä hetkellä.

Hän tanssi suurilla vaikeuksilla voittamalla fyysisen kivun. Hän itse oli järkyttynyt matkasta. Ehkä eniten suuri arvo nämä kiertueet venäläisille katsojille johtuivat siitä, että niiden jälkeen näytölle alkoi ilmestyä elokuvia, joihin osallistui Rudolf Nurejev, jotka eivät olleet aiemmin olleet heidän ulottuvillaan.

Mutta kaikki tämä tapahtui paljon myöhemmin - mutta toistaiseksi Rudolf Nurejev jatkoi loistavaa kulkuetaan länsimaisten teattereiden näyttämöillä jättäen jälkeensä julkisen innostuksen, skandaalit lehdistössä ja monien kollegoiden vihan. Kuitenkin myös ne, jotka eivät tunteneet mitään positiivisia tunteita, ei voinut muuta kuin kumartaa tanssija Nurejevin edessä.

Pysyvä yritys, jossa hän työskenteli laajasti alkuvuosinaan lännessä, oli Lontoon kuninkaallinen baletti. Yhden tämän ryhmän solistien mukaan Nurejev määritti jossain määrin kuninkaallisen baletin kehityksen osallistumalla sen tuotantoihin.

Vuoden 1964 jälkeen Rudolf Nurejev alkoi tanssia vähemmän kuninkaallisen baletin kanssa - enemmän ja enemmän aikaa käytettiin kiertueilla. Hän tanssi Joutsenjärven Wienin oopperassa vuonna 1964, Raymondaa Australian Balletissa vuonna 1965 ja vuonna 1966 hän esitti balettinsa Tancred La Scalassa. Hän osti kuitenkin ensimmäisen talonsa Lontoosta, jonne hän aina palasi tuolloin. Mutta 70-luvun puolivälissä, kun Margot Fonteyn lopetti esiintymisensä, Nurejev alkoi esiintyä Royal Balletissa yhä harvemmin eikä enää pitänyt itseään sen ryhmän jäsenenä. Totta, hän ei jättänyt ryhmää omasta aloitteestaan ​​- Nurejev onnistui hankkimaan useita todellisia ystäviä ja tyttöystäviä sekä valtavan määrän vihollisia kuninkaallisen baletin jäsenten joukosta. "Heti kun Margot lähti baletista", Nurejev sanoi haastattelussa, "heräsi heti ajatus poistaa minut, tehdä minusta tyhjäksi ihmisestä."

Nurieville tämä ero Lontoosta ei kuitenkaan ollut suuri isku. Maailman parhaat teatterit taistelivat oikeudesta kutsua hänet joukkoonsa huolimatta siitä, että Nurejev vaati (ja sai) upeita palkkioita balettitanssijasta.

Nurievista puhuttiin paljon ja hänestä puhutaan edelleen ihmisenä, joka asetti rikastamisen tavoitteekseen. Hän voitti kuitenkin heti maailmankuulu, teki lavalla asioita, jotka eivät olleet kaupallisen menestyksen kannalta välttämättömiä. Hän tanssi aina riskin partaalla antautuen täysin tanssin elementeille. Rudolf Nurejev, joka oli jo valtavan omaisuuden omistaja, jatkoi yhtä lujaa työtä kuin työnsä ensimmäisinä vuosina. Hän rakasti rahaa rahan vuoksi ja tanssia tanssin vuoksi. Jopa ihmiset, jotka tunsivat Nurejevin hyvin ja eivät kohdelleet häntä liian lämpimästi, väittivät, että jos hänen oli valittava rahan ja baletin välillä, hän valitsisi baletin. Mutta koska kohtalo antoi hänelle mahdollisuuden ansaita hyvää rahaa tanssimalla, oli välttämätöntä käyttää sitä täysillä.

Totta, hän ei olisi voinut hankkia tällaista omaisuutta tanssimalla yksin - suurin poistumishinta tuolloin oli enintään kymmenen tuhatta dollaria. Nuriev oli kuitenkin erään tuttavansa sanoin taloudellinen imperiumi, joka koostui yhdestä henkilöstä. Hänen taloudellinen vaistonsa olisi tehnyt kunniaa ammattilaiselle, ja hän hoiti kaiken liiketoimintansa itse luottamatta keneenkään. Tietysti hän käytti konsulttien neuvoja, mutta hän teki aina päätökset varojensa sijoittamisesta. Lisäksi sen lisäksi, että hänen rahansa toivat hänelle vielä enemmän rahaa, hän onnistui miettimään heidän sijoitussuunnitelmaansa siten, että hän ei käytännössä maksanut veroja valtavasta omaisuudestaan. Tätä varten hän jopa otti Itävallan kansalaisuuden, koska tämä maa erottui lievistä verolaeistaan.

Nurejevin pääasiallinen toiminta oli kuitenkin tietysti baletti. Yhteistyö kuuluisan yrittäjän ja tuottajan Saul Yurokin kanssa oli tärkeä rooli hänen urallaan. He tarvitsivat toisiaan ja tiesivät sen heti. "Yurokin toimisto on lähes ainutlaatuinen tämän tyyppisten suuryritysten joukossa, koska se on suunniteltu ansaitsemaan rahaa. Se tarvitsee voittoa, eikä se saa mitään tukia. Heti kun Yurok tajusi, että kaikki mitä hän tarvitsee saadakseen rahat virtaamaan kuin joki oli Nurejevin puheita, eikä ollenkaan sellaisten hirviöiden läsnäoloa kuin Bolshoi tai Royal Ballet - ja Nurejev missä tahansa ympäristössä - balettiryhmien tulevaisuus ympäri maailmaa osoittautui ennalta määrätyksi.

Yurok järjesti Lontoon kuninkaallisen baletin Pohjois-Amerikan kiertueita vuodesta 1963 alkaen, ja Kanada oli varmasti mukana kiertueohjelmassa. Jonkin ajan kuluttua Nurejev nähdessään, kuinka onnistunut kiertue oli, ehdotti, että Jurok loisi kiertueversion Sleeping Beauty -baletista, jonka hän aikoi esittää Kanadan kansallisbaletin kanssa. Taiteilija esitti baletin itse. Hän oli valtava menestys. Nurejevin yhteistyö tämän balettiryhmän kanssa osoittautui erittäin onnistuneeksi ja kesti noin kuusitoista vuotta.

Tietenkin Nuriev työskenteli paitsi näiden kahden balettiryhmän kanssa. Lista tuotannoista, joihin hän osallistui kaikkialla maailmassa, on erittäin pitkä. Hän tanssi ja esitti baletteja Wienin oopperassa, Balanchine's American Ballet Theatressa ja La Scalassa.

Klassisen tanssijan Nurejevin vetovoima moderniin koreografiaan oli erittäin mielenkiintoinen. Hänen ensimmäinen askeleensa tähän suuntaan oli televisio-esiintyminen vuonna 1971 osana Paul Taylor Dance Companya. Stewartin mukaan "yhdeksi illaksi sodassa, joka ei ole laantunut puoleen vuosisataan klassisen tanssin ja modernin tanssin välillä, tuli aselepo... Sitä ennen klassiset baletit eivät hieroneet olkapäitään paljain jaloin tanssijoiden kanssa, ja he vastasivat samalla epäluottamuksella."

Nurejev oli jo kolmekymmentäkolme vuotta vanha, ja ennen neljänkymmenen vuoden ikää - tavallinen tanssijan uran päättymisikä - ei ollut niin kaukana. Hän ei kuitenkaan edes ajatellut, että jonain päivänä hänen olisi poistuttava lavalta. Hän ei aikonut lähteä, eikä lähtenytkään. Hänen täytyi kuitenkin etsiä uusia muotoja itseilmaisulle - ja johtui siitä, että hänen fyysiset kykynsä muutaman vuoden kuluttua eivät enää olisi entisellään, vaan lähinnä siksi, että Rudolf Nurejev ei voinut olla jatkuvassa liikkeessä. ja luova haku.

Kuten kuuluisa amerikkalainen koreografi Louis kirjoitti: "Nurejevilla on suuri kunnia rakentaa silta baletin ja modernin tanssin välille. Hän otti ratkaisevan askeleen, otti riskin pelkäämättä häviämistä. Hänellä oli rohkeutta tehdä se. ... Modernissa tanssissa hän näki avaimen tulevaisuuteensa. Hän ei koskaan ajatellut poistua lavalta parhaimmillaan, joten hän yritti jatkuvasti laajentaa kykyjään."

Vain hän pystyi tekemään sen, mitä Nurejev teki noina vuosina - hänen itsenäisyytensä, rohkeutensa ja järjettömyytensä ansiosta tanssi kahden liikkeen välinen sota oli niin sovittamaton. Hänelle työskentely uudessa suunnassa merkitsi kovaa työtä täysin uuden, hänelle epätavallisen estetiikan hallitsemiseksi, uudet liikeperiaatteet, kulmikkaat, terävät, täysin erilaiset kuin klassisen tanssin periaatteet. Mutta Nuriev osasi tanssia kaiken - ja hän halusi tehdä sen.

Paikka, jossa hän sai täysin ilmaista itseään uudessa roolissa, oli Lontoon kuninkaallinen baletti, jonka ohjelmistoon kuului sekä klassisten että uusien koreografien teoksia. Rudolf Nurejev itse sanoi, että moderni tanssi houkuttelee häntä paitsi erilaisella koreografialla, myös suurella teemavalikoimalla ja rikkaudella, joihin klassinen tanssi ei pääse.

Modernitanssi avasi Rudolf Nurejeville uusia mahdollisuuksia, mutta tanssija avasi myös uusia näkökulmia tälle tanssille. Nurievin erityinen tunneintensiteetti, jota kukaan muu tanssija ei pystynyt luomaan, hänen ainutlaatuinen ilmaisunsa yhdistettynä modernin tanssin laajoihin, myös luonteeltaan ilmeikkäisiin mahdollisuuksiin, loivat upean vaikutuksen. Nurejev opiskeli huolimatta siitä, että hän oli tähti, jolla ei yksinkertaisesti ollut vertaa koreografiassa tuolloin, mutta hän itse pystyi opettamaan koreografeille paljon. Hän aloitti tanssimisen Martha Graham Ensemblen kanssa, ja heidän tuotantonsa olivat valtava menestys. Tapahtuma oli näytelmän "Lucifer" ensi-ilta Broadwaylla - liput parhaat paikat maksoi jopa kymmenen tuhatta dollaria, ja kaikki Amerikan kuuluisuudet kokoontuivat ensi-iltaan, mukaan lukien presidentti Fordin vaimo.

Toinen osa Rudolf Nurejevin intensiivistä ja monipuolista työtä oli elokuva. Hän oli pitkään ollut länsimaisen elokuvan fani, oli vakavasti kiinnostunut elokuvatyön erityispiirteistä, eikä hän yksinkertaisesti voinut ohittaa häntä niin paljon kiinnostavaa tapausta. Hänen työnsä elokuvassa alkoi jo vuonna 1963, kun hän esitti Corsairin osan elokuvassa "Ilta kuninkaallisen baletin kanssa". Tätä seurasi Romeon osa Macmillanin baletilla ja vuonna 1966 - "Nuoret ja kuolema". Samojen osien esitys kuin tavallisessa esityksessä, sillä ainoalla erolla, että se kuvattiin, ei kuitenkaan sopinut Nurieville.

Vuonna 1964 hänelle tarjottiin Käärmeen roolia elokuvassa "Raamattu", mutta Nuriev pyysi sellaista summaa, joka osoittautui tuottajalle liialliseksi. Vuonna 1970 suunniteltiin elokuva Vaslav Nijinskyn kohtalosta - Nurejevin nimiroolissa. Jälleen kerran projektia ei toteutettu, tällä kertaa taiteilijasta riippumattomista syistä. Rudolf Nurejev päätti toimia itse tuottajana, ja vuonna 1972 kuvattiin elokuva "Olen tanssija", mutta Nurejev oli teoksen menestyksestä huolimatta erittäin tyytymätön tulokseen sanoen, että vain muutama kohtaus koko elokuvasta. elokuvasta tuli siedettävä.

Mutta elokuva tarjosi laajaa julkisuutta hänen elokuvatyöstään. Kuusi kuukautta myöhemmin Nurejev sai päätökseen "Don Quijote" -elokuvan kuvaukset, joka on täyspitkä laajakuva-elokuvaversio samannimisestä baletista, jonka Rudolf Nurejev aikoinaan esitti Australian baletille. Tanssija näytteli siinä pääroolia ja oli myös ohjaajana ja yhteistuottajana. Tämän seurauksena tämä työ tunnustettiin yhdeksi parhaat elokuvat-baletit ja yksi Cervantesin romaanin parhaista tulkinnoista.

Rudolf Nurejevin seuraava työ elokuvassa ei ollut niinkään tanssi kuin näytteleminen. Tällä kertaa hän näytteli roolia kuuluisa näyttelijä Rudolph Valentinon mykkäelokuva. Elokuva sai tunnustusta yleisöltä, mutta kriitikot eivät arvostaneet Nurejevin suorituskykyä liian korkeasti. Ei täysin onnistunut, asiantuntijoiden mukaan esitys selittyy sillä, että Nuriev, joka oli tottunut näkemään yleisön edessään, ei voinut pakottaa itseään leikkimään samalla tunnetiheydellä studiossa, sen sijaan kameran edessä. auditoriosta. Siitä huolimatta "Valentino" sijoittui parhaiden elokuvien vuosittaisessa katsauksessa kahdeksanneksi.

Rudolf Nurejevin seuraava teos elokuvateatterissa oli vakoojatrilleri "Paljattu", jossa hän näytteli viulistia, joka taistelee yksin kansainvälistä vastaan. terroristijärjestö. Ja pian faneilleen odottamatta hän alkoi osallistua kuuluisaan Muppet Show -sketsiohjelmaan, paljastaen poikkeuksellisen huumorintajun ja kekseliäisyyden.

Huolimatta siitä, että Nuriev työskenteli säännöllisesti elokuvissa ja televisiossa, hänen päätoimialansa oli tietysti baletti. Vuonna 1983 Rudolf Nurejevin elämässä tapahtui suuri tapahtuma - hän otti Grand Opera Theatre -teatterin balettiryhmän johdon. Hän epäröi pitkään, koska hän ei kyennyt päättämään, pitäisikö hänen, koska hän ei voi asua useita viikkoja samassa paikassa, ottaa vastuulleen pitkäaikaiseen Pariisiin oleskeluun liittyvät pitkäaikaiset velvoitteet. Tähän mennessä Rudolf Nurejevilla oli kuitenkin jo alkanut olla ongelmia lavalla - tanssi annettiin hänelle jo suurella jännitteellä. Ikä tietysti tuntui (hän ​​oli jo neljäkymmentäviisi vuotta vanha), tätä pahensivat jatkuvat sairaudet ja vammat. Vasta myöhemmin kävi ilmi, että Nurejevin huono terveys - usein vilustuminen, voimakas painonpudotus, heikkous - olivat oireita kauheasta sairaudesta, joka oli kohdannut häntä. Mutta vuonna 1983 taiteilija ei vielä epäillyt, että hänellä oli AIDS, ja hän piti edelleen terveyden heikkenemistä väliaikaisena. Hän johti jännittynyttä luova elämä, ja aika, ennen kuin hän hyväksyi Grand Operan tarjouksen, oli erittäin jännittynyt. Nuriev tanssi Japanissa, Amerikassa, Pariisissa ja muissa maailman kaupungeissa liikkuen ympäri maailmaa hänelle ominaisella hämmästyttävällä nopeudella ja helppoudella.

Suuressa oopperassa Nurievista tuli samanaikaisesti ryhmän pysyvä solisti, koreografi ja ohjaaja. Hänen edessään oleva työ oli uskomattoman vaikeaa, ei pelkästään ammatillisesti. Suurimmat vaikeudet olivat kulissien takana olevat juonittelut, jotka tunkeutuivat läpi ja läpi paitsi koko seurueen, myös tämän teatterin asioihin osallistuvia valtion virkamiehiä. Rudolf Nurejev ja Grand Opera -ryhmä asettuivat välittömästi vastakkaisiin asemiin. Nuriev oli tyytymätön siihen, että he eivät halunneet totella häntä kiistatta, ja taiteilijat eivät pitäneet uuden ohjaajan tavoista ja hänen vaatimuksistaan, joita he pitivät sopimattomina. Kuusi vuotta Nurejevin työstä tässä teatterissa tuli sodan vuosia, joita käytiin vaihtelevalla menestyksellä. Nuriev ei kuitenkaan koskaan luopunut asemistaan. Yksi vastaan ​​- se oli hänelle luonnollinen tilanne.

Kaukana aina, Nurejevin käytös oli kunnollista - hän tuki täysin mainetta töykeänä ja tappelumiehenä. Muutaman vuoden kuluttua kuitenkin kävi selväksi, että hän onnistui muuttamaan melko heterogeenisen Grand Opera -ryhmän ensiluokkaiseksi, erittäin ammattimaiseksi. "Kunnioitan syvästi sitä, mitä hän teki teatterille", koreografi Jerome Robbins kirjoitti tästä Rudolf Nurejevin työstä. "Hän veti ryhmän ulos masennuksesta ja opetti sen olemaan kurinalainen, asettamaan tietty tavoite. seurue". Yksi hänen työnsä näkyvistä tuloksista oli ryhmän vuoden 1986 kiertue Amerikassa, jota ei ollut tehty sitten vuoden 1948. Kiertueesta tuli voitto, mikä vahvisti korkein taso seurue, joka saavutettiin Rudolf Nurejevin ponnisteluilla.

Lännessä työskennellessään vuosien aikana Rudolf Nurejev onnistui tekemään niin paljon, että hänen tehokkuutensa on yksinkertaisesti hämmästyttävä, samoin kuin hänen roolinsa vaihtelevuus. Hän työskenteli maailman kuuluisimpien koreografien kanssa, jotka järjestivät esityksiä erityisesti hänelle: F. Ashton ("Marguerite ja Armand"), R. Petit (" Kadonnut taivas"," Raptures "," Peleas ja Melisande "), M. Bejart ("Songs of a Wandering Apprentice"), M. Graham ("Lucifer"), M. Louis ("Hetki") jne.

Myös Nurievin koreografitoiminta on laajaa. Klassisten venäläisten balettien uudistamisesta lähtien hän alkoi vähitellen luoda näistä baleteista uusia itsenäisiä painoksia ja omaa sävellystyksiään. Lontoon, Milanon, Wienin, Tukholman, Berliinin, Pariisin näyttämöillä hän esitti "Shadows", "Raymonda", "Myrsky", "Jutsenlampi", "Tancred", "Don Quijote", "Sleeping Beauty", "Pähkinänsärkijä", Romeo ja Julia", La Bayadère", Manfred.

Ammatilliseen menestykseen ei kuitenkaan valitettavasti liittynyt taiteilijan terveyden paranemista. Tähän mennessä Rudolf Nurejev tiesi kuitenkin, että parannusta ei voinut tapahtua - hän oli jo käynyt tarkastuksen ja selvittänyt, mistä hän oli sairas. Hän yritti taistella, käytti hoitokursseja kaikilla mahdollisilla lääkkeillä, mutta tämä toi hänelle vain väliaikaista helpotusta. Hän kohtasi pian sairautensa sosiaaliset seuraukset. Heti kun heräsi epäilys, että hänellä todella oli AIDS, monet hänen tuttavansa lopettivat yhteydenpidon hänen kanssaan.

Siitä huolimatta tietoisuudesta omasta tuhostaan ​​ja rappeutumisesta huolimatta fyysinen kunto, Nuriev jatkoi kovaa työtä. Mikään ei voinut rikkoa tämän poikkeuksellisen ihmisen henkeä. Hänen elämänsä ja työnsä viimeisen ajanjakson kiertue oli kuitenkin erittäin epäonnistunut. Lehdistössä olevat arvostelut olivat erittäin kielteisiä, mikä ei voinut muuta kuin huonontaa Nurejevin moraalia. Totta, sitten hän löysi itselleen uuden, täysin odottamattoman toiminnan, jossa hän osoittautui erittäin menestyksekkääksi - hän otti vakavasti johtamisen ja yllätti jopa ammattilaiset kyvyillään ja uutteruudellaan.

Valitettavasti tauti ei enää jättänyt Nurejeville mahdollisuutta jatkaa työskentelyä, hän tunsi olonsa huonommaksi ja huonommaksi. Lääkärit pitivät ihmeenä, että tämä mies selvisi yli kymmenen vuotta aloittamisen jälkeen kauhea sairaus viettää kiireistä luovaa elämää sanoen, että Nuriev laajensi aktiivista olemassaoloaan itse asiassa vain tahtonsa avulla. Mutta vuonna 1992 hänen esittämän baletin La Bayadère ensi-illassa Suuressa Oopperassa, joka merkitsi juhlallista tapahtumaa - Ranskan korkeimman taiteenalan palveluspalkinnon, Kunnialegioonan ritarikunnan luovuttamista. Rudolf Nurejev - tilaisuuden sankari ei enää pystynyt nousemaan jaloilleen. Koko seremonian ajan hän, maalauksellisesti puettuna tulipunaiseen silkkiin, istui nojatuolissa, joka muistutti enemmän valtaistuinta. Kalusteiden runsaus erosi jyrkästi hänen laihtuneista kasvoistaan.

Ja kaikki läsnäolijat ja itse Rudolf Nurejev tiesivät, että palkintojenjakotilaisuus oli samalla hänen jäähyväiset - jäähyväiset teatterille ja elämälle, joka oli hänelle itse asiassa yksi ja sama, ja 6.1.1993 suuri taiteilija kuoli.