Futura productora de televisión Liza Prigozhina: qué sabemos sobre la hija menor de Joseph Prigozhin. Iosif Prigozhin - biografía, foto, vida personal del productor Sobre la amistad femenina, los maridos usurpadores y Pokrovsky Gates

Prigogine Iosif Igorevich nació el 2 de abril de 1969 en Makhachkala, en la familia de Igor Matveevich y Dinara Yakubovna Prigozhin. Los padres eran descendientes de Ashkenazi y judíos de las montañas.

Joseph comenzó a trabajar en la infancia, a la edad de 12 años ya se ganaba la vida como peluquero. Pero serias oportunidades para realizar planes ambiciosos el niño no fue visto en Makhachkala. Y tenía planes grandiosos: convertirse en un artista popular, aunque las profesiones creativas no eran bien recibidas en la familia. Por lo tanto, en 1985, Prigozhin, después de recibir un pasaporte, fue inmediatamente a conquistar Moscú.

Desde entonces punto de retorno biografía de Joseph Prigogine fluyó en una dirección diferente.

Al principio, un chico de 16 años de Makhachkala, que no tenía amigos ni parientes en la capital, lo pasó mal. Para obtener un lugar en un albergue, ingresó a una escuela vocacional con un título en termalismo e impermeabilización. En 1986, Prigozhin se graduó simultáneamente de una escuela vocacional y una escuela nocturna de Moscú en el bulevar Izmailovsky. pero oh objetivo principal José no se olvidó. En el camino, encontró tiempo para estudiar en el Gamma Theatre Studio.

Incluso en su juventud, Prigogine soñaba con carrera brillante en el mundo del espectáculo. Pero el intento de ingresar a GITIS no tuvo éxito. Sin detenerse en los fracasos, el tipo decidido siguió adelante: conoció a personas del entorno de las estrellas del negocio de la música, visitó sus fiestas e incluso probó películas.

A fines de los años 80, Iosif Prigozhin ya trabajaba como gerente de gira para programas de conciertos. Y él mismo cantó en el escenario e incluso lanzó un casete de audio con sus canciones. La vida de gira comienza en los años 90. Poco a poco, Joseph se dio cuenta de que la actividad administrativa está más cerca de él que la carrera de un artista.

Iosif Prigozhin se convirtió en el administrador y organizador del primer desfile de moda. Esto sucedió en 1989, y el debut en la producción de Iosif Igorevich tuvo lugar en 1991, cuando el Supershow-91 organizado por él se transmitió en el canal de televisión Ostankino.

carrera de producción

En 1994, en el segundo intento, Joseph Prigozhin ingresó al GITIS que lleva su nombre. Y en 2000, sin interrupción de intensas actividades administrativas y creativas, recibe educación más alta con mención en productor.

La primera cantante que utilizó los servicios del aspirante a productor Joseph Prigogine fue Sona. Ahora pocas personas recuerdan esta estrella. Pronto Prigozhin se convirtió en productor y promotor y.

A finales de los 90, Prigozhin produjo conciertos de aniversario, dedicada al 50 aniversario de la actividad creativa y al 10 aniversario del grupo, organizó los primeros conciertos en solitario, acciones "Gramofono de Oro", fue productora ejecutiva del concierto festivo dedicado al tercer aniversario de la ORT y del concierto de gala en honor de la celebración del 8 de marzo.

La biografía de Joseph Prigozhin es una serie de grandes éxitos. En menos de 30 años, Prigozhin creó ORT-Records, la compañía de audio más grande de Rusia. De junio de 1997 a julio de 1999 fue su productor general, y de marzo de 1998 a junio de 1999 también fue CEO. Los malhechores inmediatamente asociaron los éxitos con la nacionalidad de Prigozhin, condimentando esto con bromas y comentarios cáusticos.

Iosif Igorevich nunca negó que fuera judío de origen, pero dijo a la prensa más de una vez que fue bautizado a una edad consciente y que no observaba las tradiciones judías.

Prigogine gira con facilidad proyectos en solitario artistas poco conocidos, muy conocidos y extremadamente populares, trae nuevas estrellas al cielo del espectáculo y rápidamente devuelve las viejas olvidadas. En unos pocos meses de trabajo, ORT-Records lanzó álbumes de Vakhtang Kikabidze, Alexander Marshal, Kristina Orbakaite, Nikolai Noskov, grupos A-Studio y otros.

Bajo el liderazgo de Iosif Igorevich, ORT-Records recibió el Premio Nacional de Música Ovation en 1998 en la nominación a Mejor Compañía de Grabación.

Desde 1994, Prigozhin es miembro de la Asociación productores musicales, Doctor en Artes, Academia de Ciencias Alternativas. En 1998 recibió el Premio Ovación como mejor productor del año. En el mismo año, la revista Kompaniya reconoció a Iosif Igorevich Prigozhin como el mejor empresario del año en el campo del espectáculo.

Y Prigozhin logró unir a los productores, convenciéndolos de no competir, sino de cooperar. Así, en el año 2000, aparece su centro de producción “NOX Music”. Prigozhin finalmente logró convertirse en casi el productor más exitoso del mundo del espectáculo ruso. El grupo de empresas "NOX" ocupa una posición de liderazgo en el mercado musical del país.

El nombre de Prigozhin está asociado con un escándalo con un atentado contra su vida. El productor comenzó a promocionar al cantante en 2004, a pedido de un empresario de Moscú. El trabajo del artista impresionó al empresario, y decidió llevar a Abraham a nivel internacional. Iosif Prigozhin logró crear un nombre para el músico, que se hizo conocido fuera de Rusia.

Pero después de un concierto en el Complejo Deportivo Olimpiysky, según los rumores, Abraham tomó en secreto todas las ganancias que estaban en la caja fuerte y emigró a Chipre. Ismailov, como escribieron varios medios, engañó a Iosif Prigozhin para que negociara con el cantante y lo devolviera a Moscú. En Rusia, Abraham Russo estaba en problemas, en el que el músico acusó a Prigogine. El propio productor negó su culpabilidad.

Vida personal

La primera vez que Prigozhin se casó en su juventud, una moscovita Elena de una familia rica e inteligente. La primera esposa de Prigogine era ama de casa. En este matrimonio, nacieron 2 hijos: hijo Dmitry e hija.

La segunda esposa de Joseph Prigozhin, Leila Fattakhova, trabajó como gerente de selección de artistas en la compañía Soyuz. El hombre quedó inmediatamente cautivado por la belleza de ojos oscuros. En el momento de la reunión con ella, apareció una grieta en el matrimonio de Prigozhin con Elena. estallado nueva novela, y 4 años después la pareja tuvo una hija, Lisa. Y después de 3 años, Leila dejó a su esposo. Ahora ex esposa Iosif Prigozhin es independiente, posee una de las mejores agencias de relaciones públicas en Moscú, entre sus clientes se encuentran hombres de negocios famosos y restauradores.

En marzo de 2003 hubo reunión fatídica Joseph Prigogine y la cantante Valeria. Esta unión trajo nuevo matrimonio y un acuerdo de cooperación. Ya se firmó en abril de 2003. Valeria se convirtió en la tercera esposa de Joseph Prigozhin y, como él mismo afirma, su primera amor verdadero. La pareja no tiene hijos en común. Pero la vida personal de Joseph Prigogine ahora se ha vuelto plena y feliz. Los cónyuges a menudo se pueden ver en las portadas de los tabloides y en las fiestas de estrellas, Valeria se ha convertido en una heroína frecuente. "Instagram" Prigogina.

Poco antes de su encuentro, el productor, cuya altura es de 172 cm y un peso de 75 kg, recibió el apodo de "Shrek", ya que quienes lo rodeaban encontraron en Prigogine un parecido visual con este personaje de dibujos animados. Joseph es muy consciente de este rumor, que ha demostrado al público más de una vez, y ni el propio productor ni su esposa se sienten ofendidos por esta comparación. Como dijo Valeria a la prensa, no ve motivo de insatisfacción. Cuando vio la caricatura, se dio cuenta de que era héroe positivo, una comparación con la que no resulta en absoluto ofensiva.

En 2014, participando en el proyecto Just the Same, Prigozhin aprovechó esta similitud y salió con un traje durante la actuación, lo que causó el deleite de la audiencia.

Joseph Prigogine como Shrek

Valeria y Joseph Prigogine están criando a 3 hijos del matrimonio anterior de la cantante: Artem y. Los hijos de Joseph Prigogine de matrimonios anteriores y los hijos adoptivos se encuentran y se comunican entre sí.

Al final resultó que, esta comunicación no era ideal en absoluto. En 2016, estalló un escándalo. La primera esposa de Prigozhin, Elena, y su hija reprocharon al productor no prestar suficiente atención a antigua familia. La culpable de esto se llamaba Valeria, quien supuestamente enfrenta específicamente a su esposo con los hijos de su primer matrimonio.

Joseph y Leila terminaron como amigos y las relaciones con la primera esposa difieren dramáticamente. Pero, según el propio hombre, esto no afectó a los niños de ninguna manera. Se desinteresó de una mujer que pasaba todo su tiempo en casa sin hacer nada, pero Prigogine dejó un apartamento para los niños y lo apoyó económicamente toda su vida. El propio productor incluso se preguntó cómo resultó tal escándalo con su primera esposa, mientras que con la segunda se mantuvo un entendimiento mutuo completo.

El hombre consideró descabelladas las afirmaciones de Elena. La mayoría El productor siempre invertía el dinero que ganaba en la educación de los hijos, tanto de su primer matrimonio, como de su segundo, y los adoptados. Los niños visitaron al papá estrella de vacaciones en diferentes paises. Un padre cariñoso incluso trató de hacer arreglos para que su hija Danae estudiara en el extranjero, pero su madre se opuso categóricamente.

Prigozhin dijo a la prensa que la causa del escándalo no estaba en absoluto en los niños. Elena quiere que él la mantenga ella misma y utiliza la descendencia como fuente de ingresos. Y Iosif Igorevich no quiere financiar en absoluto. hermosa vida y jóvenes amantes de una extraña mujer que nunca ha trabajado en ningún lado. Se negó a pagarle millones en deuda.

Pero sobre todo, Prigozhin se preocupa por los niños, quienes, como resultado de las manipulaciones de su madre y su novio, pueden quedarse sin hogar. El padre estaba especialmente preocupado por Dana, quien comenzó a apoyar todas las empresas de Elena y se ofendió por ayudar a otros niños.

La chica reprochó al productor promocionar a Anna Shulgina, la hija de Valeria, mientras la rechazaba. Ante esto, Prigozhin recordó a la prensa que Anna tiene talento y una educación especializada, pero Danai, por desgracia, no. Cuando su hija se acercó a él con una solicitud de promoción, Joseph simplemente preguntó a quién podía ascender y no recibió respuesta.

Además, Joseph le insinuó a la niña que para tener éxito en el mundo del espectáculo con su crecimiento, necesita perder peso. También le pidió a su hija que visitara gimnasia, prohibiendo la liposucción, que consideraba dañina, especialmente en tales edad temprana. Entonces Danae escribió una serie de comentarios enojados en redes sociales sobre su padre y llegó al proyecto "Casa 2" para demostrar que ella misma puede tener éxito.

Iosif Prigozhin y Danae Prigozhina en el proyecto "Live"

El resto de los niños tomaron la posición de su padre, dando un desaire a Danae en un ambiente público y apoyando a Joseph Prigogine. El propio productor prácticamente renunció a su hija, diciendo que ya no podía continuar con esa comunicación.

José Prigogine ahora

A principios de 2018, corrieron rumores en la red de que Prigogine y Valeria. En Instagram, cada uno de ellos apareció fotos conjuntas donde apareció la pareja junto a dos encantadoras gemelas. En un momento, el cantante y productor mantuvo la intriga. Entre los suscriptores había una versión sobre nacimiento subrogado niños, sobre la aparición de Pareja casada nietos Pero pronto Joseph explicó que los bebés nacieron en una familia de parientes que visitan a menudo a la pareja Prigogine.

Según Prigogine, no está en contra de la aparición de nuevos herederos en su familia. El productor vuelve a querer conocer la felicidad de la paternidad. El nacimiento prematuro de los primeros hijos llevó a José en ese período de su vida a la devastación moral. Pero ahora todo ha cambiado.

En otoño, Iosif Prigogine y Valeria se convirtieron en invitados del programa When Everyone is Home. El productor dijo que por primera vez después de su matrimonio experimentó un fuerte temor de perder la felicidad que había encontrado. Los ataques de pánico llevaron a problemas de salud. Al ver el sufrimiento de su esposo, la cantante lo invitó a acompañarla en cada gira. Por lo tanto, este problema fue resuelto.

Hoy, las relaciones entre Iosif Prigogine y su hija Danae se han normalizado. En el cumpleaños de la niña, quien cumplió 21 años en 2018, el productor publicó en su cuenta de Instagram conmovedoras felicitaciones. La reconciliación entre familiares se dio luego de participar en el programa "En realidad", emitido a principios de año.

Nombre: jose prigozhin

Edad: 50 años

Lugar de nacimiento: Majachkalá, Daguestán

Crecimiento: 172cm

El peso: 75kg

Actividad: productor de música

Estado civil: casado con

José Prigogine - biografía

Iosif Igorevich Prigozhin es un hombre increíblemente encantador que ha aparecido durante mucho tiempo en el mundo del espectáculo y se declaró a sí mismo como un productor talentoso. largo y manera difícil su progreso en la escala creativa no fue fácil, pero quedó reflejado para siempre en su biografía.

Años de la infancia de Joseph Prigogine

La familia del futuro productor combinó lo incompatible: la sangre de ancestros caucásicos y tradiciones judías. Un niño nació el 2 de abril de 1969 en la ciudad de Makhachkala. Sus padres, Dinara Yakubovna e Igor Matveyevich, trabajaban de la mañana a la noche, pero salario Era pequeño. Por lo tanto, desde la infancia, el niño soñaba con su gran futuro, pero Makhachkala no era suficiente para sus planes.

A la edad de 12 años, Joseph comienza a trabajar, ayudando a sus padres. Por supuesto, el trabajo no fue difícil, pero requirió un enfoque especial. Entonces, comenzó su carrera como un simple peluquero cuando era niño, pero al darse cuenta de que tiene éxito, comenzó a soñar con Moscú, donde podría convertirse en un artista famoso.

Joseph Prigogine - educación

En Makhachkala no estudió muy bien, por lo que apenas terminó ocho clases y de inmediato se fue a Moscú. Joseph esperó hasta los 16 años y, habiendo recibido un pasaporte, esperaba obtener la independencia deseada para la implementación de sus planes.

Pero ya en Moscú, estudiando en estudio de teatro"Gamma", pudo graduarse de la escuela nocturna No. 87 en Moscú, dándose cuenta de que la educación es muy importante para la realización de su sueño.

En 1986, Prigozhin se graduó de la escuela nocturna e inmediatamente decidió ingresar a GITIS. Pero el primer intento es fallido. Luego hubo varios intentos más de aprobar los exámenes en esta institución educativa. Pero aún así, el futuro productor logra su objetivo e ingresa a GITIS, pero esto sucede solo en 1994. En ese momento, ya estaba tratando activamente de darse cuenta de su planes creativos. En 2000, se graduó y recibió la profesión de director de teatro.

José Prigogine - carrera

En la biografía de Joseph Prigozhin, una racha exitosa comienza en 1990. No solo trató de entrenarse, sino que ya estaba en el escenario, actuando como cantante y como gerente de gira de varios programas de conciertos. En este momento logra grabar y vender un casete de audio con sus canciones.

Pero 1988 resulta ser el año más ocupado, ya que comienza a hacer giras como cantante y también continúa organizando varios conciertos. Según los cálculos del propio Joseph Prigozhy, en este año organizó más de 1.500 programas de conciertos para los más varias estrellas, con quien él mismo recorrió casi toda la antigua Unión Soviética.

Un año después, ya en 1989, intenta una nueva actividad por sí mismo y ya se convierte en el administrador de estos conciertos. Pero en el mismo año fue invitado como organizador del desfile de modas, que tuvo lugar en el Teatro de Variedades de Moscú. Las famosas y más famosas hasta la fecha mostraron su colección de moda.

Pero en la actualidad, Iosif Prigozhin es conocido por todos como un productor exitoso y próspero. Su debut en este campo se produjo en 1991, cuando organizó dos nuevos programas en televisión. Pero al productor novato le gustó tanto esta actividad que comenzó a desarrollarse más en esta área. Así, ya en 1992, se convierte en productor de una joven cantante y se compromete a producir su primer espectáculo musical.

Pero incluso ese trabajo no cumplió completamente con los requisitos del famoso productor, y decide expandir sus capacidades. De 1993 a 1995, Prigozhin se convirtió en el organizador de la Fundación Casa del Padre.

En 1996, Iosif Prigozhin se convirtió en el productor del concierto, dedicado al día Independencia de Georgia. En el mismo año, un productor exitoso organiza conciertos dedicados a fechas memorables y significativas en la vida de Lyudmila Zykina y actividad creativa popular grupo "A Studios". También asume la organización de conciertos en solitario de la popular cantante Tatyana Bulanova, quien no estaba satisfecha con la alta tarifa y, en su opinión, con una mala organización.

Al darse cuenta de que los conciertos en solitario no le salían bien, a lo largo de 1999 rechazó las ofertas que recibió en en numeros grandes, pero aún se convierte en productor y organizador de muchos programas.

Pero su activo más importante, como productor y organizador, es la creación de una gran empresa de audio rusa, ORT-Recocords. Fue en este estudio que las canciones de tales artistas famosos como: , y muchos otros.

En 1998 comienza a recibir premios por su trabajo. Así, el primero de ellos fue el premio "Ovación", que se otorgó en la nominación "Mejor Productor del Año".

El año 2000 trajo nuevos logros a la carrera de Joseph Prigogine. Entonces, se convirtió en productor y organizador de un sello discográfico.

Joseph Prigozhin - biografía de la vida personal

La vida personal de un productor famoso está abierta y no contiene secretos ni misterios. La primera esposa, Elena Evgenievna, le dio dos hijos: un hijo, Dmitry, y una hija, Danae.

A esto le siguió una relación sin matrimonio. Tal relación con Leyla Fattakhova, con quien vivió durante 7 años. Ella le dio una hija, Isabel.

Una nueva racha en la vida y carrera del popular y famoso productor Iosif Prigozhy comienza el 12 de marzo de 2003, cuando se firmó un contrato de cooperación con la cantante Valeria. Y en 2004, Valeria se convierte en la cuarta esposa de Joseph Prigogine.

Cuéntanos acerca de tí. Después de todo, eres un músico profesional con una educación seria.

Estudié música desde los 6 años, me gradué del Conservatorio de Tashkent con un título en pianista y crítico musical.

Recuerdo cómo, después de graduarme del conservatorio, soñaba con hacer algún tipo de proyecto que tuviera al menos algo que ver con mi educación y la música clásica. Ahora que tengo un proyecto como el show de piano de Bel Suono, lo estoy disfrutando muchísimo. Pero entre estos hechos pasaron muchos años, durante los cuales pasé por todas las etapas del trabajo en el mundo del espectáculo ruso. Ahora conozco todas las áreas y etapas de desarrollo de grupos y artistas. Entonces llegué a un proyecto personal siendo ya una persona experimentada y preparada.

En tu opinión, ¿un productor debe tener una formación musical o son suficientes las habilidades organizativas?

Sabes, no creo que se le exija tener una educación musical, ¡pero ciertamente no le haría daño! Como mínimo, debe comprender la música y tener el buen gusto! Y las cualidades del productor y de la organización, por supuesto, no son menos importantes. En nuestro país, el productor hace todo. Si hubiera una división en promotores y productores de sonido, sería más correcto.

Por ejemplo, hago todo yo mismo: selecciono música, acepto arreglos, controlo la mezcla de pistas. Y al mismo tiempo tocando en todo puertas cerradas saber de mi proyecto. Estoy de acuerdo con los conciertos, me dedico a la promoción en todas las direcciones. Es por eso que este negocio en Rusia es mucho más complicado, y los productores reales en nuestro país se pueden contar con los dedos.

Es especialmente difícil para nosotros, porque no trabajamos en el género más popular en nuestro país, el clásico género cruzado. Aunque el nivel de la música

y el rendimiento es tan alto como el de los músicos clásicos, somos una banda más moderna. Y lo más importante, hacemos lo que le gusta a nuestra audiencia.

¿Qué tan importantes son las conexiones?

Muy importante. Sin conexiones por ningún lado. Por un profesionalismo y la cualidad de la música no es posible abrirse paso. Trabajar como productor desde cero sigue siendo difícil. A pesar de que tengo conexiones y experiencia, también tengo dificultades. Sí, a veces hay casos felices en los que la gente simplemente responde a la música: les gusta tanto nuestro trabajo que empezamos a cooperar y a pensar en algo juntos, pero estas son excepciones.

En nuestro país, los productores son predominantemente hombres. Y para ti, como mujer, ¿cómo es trabajar en el negocio de este hombre?

Probablemente un poco más difícil en alguna parte. Es difícil para mí juzgar, porque percibo todo como mujer y no sé cómo es para los hombres. Estoy seguro de que es difícil para ellos también. Las mujeres en algún lugar son más flexibles y pueden ceder, de lo contrario hablan. Los hombres tienen un enfoque diferente. El hecho de que haya muy pocas productoras también es indicativo, lo que significa que realmente no todo es tan fácil. Aunque tengo un género ligeramente diferente, probablemente esté mal juzgar a toda la industria. Conozco a productoras muy exitosas tanto en el teatro como en el mundo del espectáculo.

¿Por qué elegiste ser productor? ¿Cómo llegaste a esto?

No elegí nada a propósito, todo me llevó gradualmente a esto por sí mismo. Al principio trabajé en compañías discográficas, luego tuve mi propia agencia de relaciones públicas. Siempre he querido hacer un trabajo creativo tanto que en cualquier trabajo intentaba crear algo. Ya sea una sesión de fotos, grabación de video, diseño de discos o presentación de proyectos. Siempre me ha gustado trabajar con un artista a tiempo completo. Puedo decir que por el momento me trajo placer. Y luego me di cuenta de que quería hacer algo extraordinario, aplicar el conocimiento que recibí durante 20 años en la música. Instituciones educacionales.

En nuestra industria, en la música clásica, es imposible sin una educación seria. Todos los muchachos con los que cooperamos trabajan duro: comienzan a tocar música a la edad de 5-6 años y recorren un largo camino hasta el momento en que pueden actuar en el escenario. Los músicos clásicos aprenden a escribir piezas, las interpretan y siempre practican durante varias horas al día. Es todo un trabajo muy duro. Y quiero que encuentre una respuesta en nuestro país. Para que no solo florezcan los géneros populares, sino que haya un espectador y un oyente que entienda músicas más complejas.

Probablemente también podría hacer un espectáculo de violín, mi formación me permite entender los entresijos de cualquier instrumento clásico, y el conocimiento y la experiencia ayudarán a impulsar este tipo de proyectos. La música popular ordinaria no me interesa mucho, me esfuerzo por hacer lo que entiendo. Sé que puede traer alegría a cualquier persona que se sienta atraída por la belleza.

¿Cómo se formó el equipo de Bel Suono?

En las instituciones educativas musicales, el Gnessin College, el Conservatorio, publicamos anuncios sobre el casting. Escribieron que estamos reclutando un equipo de pianistas para un espectáculo de música. Los criterios principales: habilidades interpretativas, virtuosismo, apariencia y arte. Dejamos los datos de contacto y, desde el primer día, comenzaron las llamadas y las cartas. Empezamos a escuchar las grabaciones que nos enviaban, hicimos encuentros personales. Y así encontramos a tres chicos con los que empezamos a trabajar y crear nuestro proyecto. Lentamente, los chicos comenzaron a escribir su propia música, aunque los primeros trabajos se crearon incluso antes del momento en que anunciamos el casting: entendí y sentí cómo quería ver mi proyecto.

Y los músicos que encontramos encajan muy armoniosamente. Escuchamos demostraciones, vimos videos y fotos de los solicitantes y decidimos si nos convenían o no. Nuestros muchachos no solo realizan obras, también se escriben a sí mismos. Y prestamos mucha atención al desarrollo y cultivo de su capacidad para crear música.

¿Alguno de los miembros cambió?

Si, pero tenemos gran relacion. Seguimos cooperando, trabajando juntos en material musical y somos buenos amigos.

Los cambios de formación son una parte integral del proceso creativo. Solía ​​pensar: oh, debe ser muy difícil cuando alguien se va. Pero, créame, todos los años todas las instituciones educativas musicales serias gradúan tantos profesionales que definitivamente nunca tendremos problemas con el personal. Y aquí puedo decir que tengo una pequeña cola para participar en el proyecto y escribir música. Alguien quiere jugar y escribir. Algunas personas solo quieren escribir. Así que ahora tenemos muchos fans y amigos, y música también. Otra cosa es que esta música debe tener demanda.

¿Cómo evalúas el destino de la música clásica moderna en el escenario del pop?

El caso es que los clientes y las propias salas de conciertos desconfían mucho de proyectos como el nuestro. No entienden: somos de los clásicos o de la farándula. Aquí necesitamos gente progresista y promotores que no tengan miedo y ayuden (en este caso, un equipo joven y serio) a salir adelante, dando un salón para las actuaciones. Pero el público va con mucho gusto a tales conciertos.

No hay canales en Rusia a través de los cuales nuestro material pueda transmitirse al oyente: ni canales de televisión, ni programas, ni estaciones de radio. Ellos simplemente no saben acerca de nosotros. Siempre es más fácil llamar a un artista pop que es familiar para todos que mostrar algo nuevo y extraordinario. Es muy difícil para los editores de música recurrir a algo nuevo.

Hay muchos proyectos similares en Occidente, donde la audiencia es educada de manera diferente. Sí, tampoco hay un trío de piano, pero hay muchos otros proyectos: hay pianistas solistas, conjuntos, músicos de cuerda, músicos de viento, muchos músicos maravillosos que se reúnen en los salones. Para ellos se crean canales de televisión, estaciones de radio, hay un grupo de medios. Muchos salones y lugares donde pueden actuar. Cada año se llevan a cabo docenas de festivales en Occidente, que presentan al público tales proyectos.

¿Cómo logras tú, como mujer, liderar a tres hombres?

Trabajamos muy bien juntos y, lo más importante, nos escuchamos. Discutimos todo, hablamos, no tenemos omisiones ni malentendidos. Siempre discutimos el repertorio. Los muchachos del equipo son jóvenes y yo soy una autoridad para ellos. Me respetan y, en cierta medida, me aman, y esto es mutuo de mi parte.

Creo que es sumamente importante cuando todos en el proyecto están encendidos, llenos de ganas de hacer algo: tanto el productor como los propios participantes. Cuando alguien pierde interés, debe cambiar al participante, ¡dale una oportunidad a una persona nueva y apasionada! La calidad de la música y el rendimiento no sufrirán por esto. Y los chicos nuevos y jóvenes vienen con tal deseo y un brillo en sus ojos que quiero darles esta oportunidad. ¡Que se hagan realidad!

Recuerdo muy bien a mí mismo a su edad, cuando, habiendo estudiado en todas las instituciones musicales profesionales, dejé el conservatorio sin saber a dónde ir. ¿Donde trabajar? ¿Cómo ser implementado? Entonces no había tales proyectos. Es casi imposible abrirse paso en solitario, solo unos pocos logran hacerlo. Tenemos muy pocos productores y promotores de música clásica. Por lo tanto, que haya tantos tipos como sea posible, y todos deberían tener la oportunidad de darse cuenta de sí mismos.

¿Hay algún otro proyecto de producción que quieras hacer?

Tengo algunas ideas, pero es demasiado pronto para hablar de ello. Espero que ahora ponga a Bel Suono sobre una base sólida, y junto con mis muchachos crearemos otro proyecto.

Tu hija está creciendo. ¿Te gustaría que ella siguiera tus pasos? ¿Cómo ves su futuro?

Quiero que ella tenga todo como ella quiere. Quiero que ella elija su propio camino. Ahora entiendo que la mayor felicidad es hacer lo tuyo. Y, gracias a Dios, lo hice. Tiene 15 años, y aún no se ha decidido (a los 6 años supe que entraría en el conservatorio). Hay varias áreas en las que está interesada, y sé que puede tener éxito en cualquiera. Por ahora, es difícil para mí decirlo. Ella estudia en la escuela, estudia intensamente idiomas. En uno o dos años todo se aclarará.

Las mujeres tienen que tomar una decisión: o una carrera o una familia. ¿Cómo tomaste la decisión?

Nunca ha sido una elección tan grande para mí. Nunca me he visto como ama de casa. Era importante para mí que mi ser querido entendiera mi estilo de vida, compartiera mis pasatiempos y me apoyara. Gracias a Dios que esto es exactamente lo que me está pasando ahora. Después de todo, conocer a una persona que aceptará tus impulsos creativos, que le gustará todo esto y que sabrá decírtelo es muy, muy difícil. Y no sería capaz de hablar con nadie más.

Es necesario que una mujer se realice tanto en la profesión como en la familia. Sesgado en una dirección u otra: en primer lugar, el colapso de la mujer misma. O tendrá lugar como mujer de negocios y se sentirá sola, o se sentará entre cuatro paredes y dejará de ser interesante incluso para ella misma.

¿Cuál es tu lema en la vida?

Todo lo que se hace, todo es para bien. Incluso si algo no creció conmigo, no sucedió antes de que yo siguiera adelante. Y pensé: hasta que no logre esto, no me calmaré. Ahora me he vuelto más flexible y en algunas cosas, cuando no funciona, me detengo y pienso: ¿quizás deba ir por el otro lado? ¿Tal vez tomar una dirección diferente? Después, si es necesario, vuelvo. Cuando digo esta frase, inmediatamente siento una perspectiva más amplia.

El optimismo también es muy importante. En ningún caso, ni siquiera por un momento, debe dar rienda suelta al desánimo y darse por vencido. Porque mañana mirarás hacia atrás y te darás cuenta de que te tomaste todo tan en serio en vano. Sí, hay momentos en los que se necesita perseverancia, pero hay momentos en los que hay que pasar con una sonrisa.

Es igualmente importante tener verdaderos amigos cercanos. El trabajo es el trabajo, y los amigos cercanos y los que creen en ti no son muchos, pero ocupan un lugar importante en mi vida.

¡El optimismo y la capacidad de seguir adelante es lo más importante!

¿Cómo imaginas tu vida en 10-20 años?

En diez años, creo que todavía estaré trabajando activamente y haciendo mis propios proyectos. Y dentro de 20 años estaré cuidando a mis nietos a la orilla del mar, dando consejos a buenos músicos y artistas. Reciba invitados y finalmente organice suntuosas cenas y charle con amigos.

Recientemente filmaste un video para "Lonely Heart". ¿Puedes contarlo?

El autor de la música es Evgeny Sokolovsky, miembro del trío, que escribió Waltz, Megapolis, Latino, etc. El director es Alexei Rusakov, una persona joven y muy prometedora. También es el director de la versión televisiva de nuestro último concierto en la Casa de la Música. El video no tiene una trama como tal, es, como la música misma, de mal humor.

Se me ocurrió el nombre de la canción cuando la escuché por primera vez. Esta es música para todos los que aman y entienden la buena música.

Cuando tengas momentos de tristeza, de reflexión, quieras mirarte a ti mismo, mirar un poco hacia atrás, debes encender "The Lonely Heart". Esta música es tan hermosa y melódica que no necesita argumento.

Filmamos el video en Malta, en un lugar muy hermoso lugar, y decidió que no hay nada más hermoso que estos increíbles paisajes. El chapoteo de las olas, las rocas solitarias, la naturaleza y nada más. Como resultado, obtuvimos un hermoso videoclip en el que nuestros muchachos aparecen en sus pensamientos. ¿Qué están pensando? Cada espectador decidirá por sí mismo. Probablemente la vida...

Toco música profesionalmente desde los 6 años. Estudió en la escuela de música y la universidad, en el conservatorio de piano. Nací y crecí en Tashkent, pero he estado viniendo a Moscú desde la infancia, por ejemplo, para participar en concursos de musica. Inmediatamente me gustó esta ciudad, y el destino así lo decretó. Mi carrera musical No se desarrolló como me hubiera gustado, pero afortunadamente el caso decretó que comencé a dedicarme al mundo del espectáculo. Durante algún tiempo trabajó en varias compañías discográficas. Me reuní con artistas, ayudé a grabar videos, participé en la selección de repertorio, diseño de discos y mucho más. Entonces comencé a tener conexiones, se fue acumulando experiencia de comunicación, apareció la primera autoridad ganada. Gradualmente, de puestos auxiliares, pasé a liderazgo y quería algo propio.

Pensando en el nombre de mi futura campaña, llamé a amigos y colegas, pero ninguna de las ideas me impresionó. Y además, tenía muchas ganas de que el nombre se asociara con el nombre de mi hija Lisa. Y así nació el nombre de la empresa, que como resultado todos aprobaron con admiración: LizMedia. Ahora Lisa tiene 7 años y gracias a mi trabajo está creciendo muy sociable, conoce a muchos artistas por su nombre, participa activamente en la música, el baile y los deportes. Estoy feliz por el éxito de mi hija y el hecho de que mi trabajo ahora la afecte de manera tan positiva. De hecho, por otro lado, fue este trabajo el que le quitó una parte considerable del cuidado de su madre.
Cuando la agencia recién se estaba poniendo en marcha, podía resolver problemas mentalmente durante días y noches, pensar en opciones, subordinándome a la causa por completo y por completo. Era simplemente imposible hacer otra cosa, el trabajo de un productor, una persona de relaciones públicas se basa en la intuición, en la capacidad de predecir la reacción, de elegir el movimiento más correcto posible. Lo principal en nuestro trabajo es la comunicación. Y la capacidad de comunicarse es gran regalo, es necesario amar a las personas, sentirlas y comprenderlas. Ponerse en contacto con gente famosa doblemente difícil. Necesita tacto, comprensión gente creativa. Esas personas que hacen estrellas también son estrellas a su manera.
También me ayudó en mi trabajo que una vez, mientras estudiaba en el conservatorio, yo mismo me sentí como una persona creativa y los "caprichos" de los artistas son comprensibles para mí. Sin embargo, he aprendido a lidiar con cualquier Estados emocionales, simplemente no puedo darme el lujo de volverme inerte, pero puedo encontrar un acercamiento al alma vulnerable del artista. Y, sin embargo, la principal recompensa para mí, a pesar de todas las dificultades, es que mi trabajo es verdaderamente amado. Creo que si una persona tiene la suerte de encontrar un trabajo del que disfruta, ¡eso es felicidad!

2016 en el Gran Salón del Conservatorio. La productora del proyecto, Leyla Fattakhova, le contó a la agencia InterMedia sobre el próximo concierto y los detalles de trabajar con el proyecto cruzado.

— Leila, ahora que tienes un proyecto como el espectáculo de piano Bel Suono, puedes estar feliz con tu éxito. ¿Cuánto tiempo has estado yendo a esto?

“¡Por ​​supuesto, me complace haber logrado realizar mi sueño! El proyecto es muy difícil en todos los aspectos. Exige de todo el equipo un alto Entrenamiento vocacional y un gran deseo de crear algo inusual y nuevo. Hemos existido durante cinco años, y todos estos años han sido muy interesantes, llenos de acontecimientos, pero no menos difíciles.

¿Es difícil una mujer productora?

- Difícil. Pero interesante

- Leila, tú misma eres músico profesional. ¿Por qué decidiste cambiar de vector y convertirte en productor?

Sí, realmente soy músico, me gradué en el Conservatorio de Tashkent como pianista y crítico musical. No solo tocaba el piano, sino que también escribía sobre música, lo cual me resultó interesante. Entonces sucedió que entré en el mundo del espectáculo y finalmente me convertí en productor, y mi educación me fue muy útil. Por supuesto, la experiencia que obtuve mientras trabajaba con artistas en varias compañías discográficas y de relaciones públicas también me ayudó. También tenía mi propia agencia de relaciones públicas, trataba con artistas de todos los tamaños. En general, cuando me acerqué al proyecto Bel Suono, todas las etapas de la creación de un artista ya me eran familiares.

- ¿No te arrepientes de que te hayas ido por el camino de la producción?

¡Absolutamente no me arrepiento! Ahora, afortunadamente, la gente ha regresado a los pasillos: comenzaron a ir a conciertos, a teatros. Se ha puesto, por terrible que suene, ¡de moda! Estoy muy contento de que en el conservatorio, en la Casa de la Música, en los teatros, las salas estén llenas, y no solo en los conciertos de chansonistas. Pero hay gente que no conoce los clásicos en absoluto. No estoy acostumbrado a escuchar música seria. Realmente no es fácil, es un trabajo duro. Espero que gracias a nuestro proyecto les sea más fácil entender, aprender y amar los clásicos. Nos escucharán, luego querrán profundizar más: escuchar el original. ¡Comprarán CD, ahora puedes encontrar cualquier trabajo en Internet!

— ¿Cuál es la singularidad del proyecto Bel Suono?

- En todo - en el material musical, ante todo. Cada composición es individual, ya sea el trabajo del autor de los solistas de Bel Suono o una obra clásica conocida. En nuestra interpretación, todo suena como si nunca antes hubiera sonado. ¡Prestamos mucha atención a este aspecto! Y, por supuesto, ninguna otra banda actúa en este formato: ¡los tres pianos no solo son espectaculares, sino también muy inusuales, especialmente en el sonido! Ahora practicamos cada vez más actuaciones con una orquesta y varios conjuntos de músicos en vivo. ¡Esperamos tener más de estas oportunidades en el futuro!

— Antes de crear un trío de piano, realizó numerosas audiciones. Juventud moderna: ¿qué es, en tu opinión?

“No puedo hablar por todos los jóvenes. ¡Pero los muchachos que se unieron a nuestro equipo son verdaderos profesionales! Todos ellos son graduados de la mejor universidad musical del mundo: el Conservatorio Estatal de Moscú, todos ellos son ambiciosos y avanzan con confianza hacia su sueño: ¡conquistar el mundo con su arte! Y estas no son solo palabras, este es también mi objetivo original, cuando el proyecto aún estaba madurando en mi cabeza...

- ¿Recuerdas tu primer encuentro con los chicos? ¿Como paso?

Este conocido no fue casual, lo organicé yo mismo. Primero, apareció la idea del proyecto, encontré personas afines, luego comenzamos a implementarlo lentamente. Cuando ya entendí exactamente cómo se vería todo, sonaría, cuántos pianos había en el escenario, anunciamos el casting. Empezaron a llegar los chicos, eran muchos, pero al principio no subía nadie. Pero después de un tiempo encontramos uno, luego el segundo. No pudieron decidirse por el tercero, y luego los propios muchachos aconsejaron escuchar a su colega y todo salió bien. Nuestro Vasily es el más joven, Cyril y Maxim son mayores.

- ¿Tuviste que superar muchas dificultades para que se formara el trío? ¿Tuvieron que acostumbrarse el uno al otro?

Hubo algunas dificultades, por supuesto, como en cualquier equipo, pero todas son superables. Los muchachos están seriamente enfocados en el éxito, en continuar con su negocio, y esto es una gran ventaja. Ahora han madurado y entienden que tienen suerte en la vida: están haciendo lo que aman. No todo el mundo tiene la oportunidad de realizarse tan plenamente.

- Tú y tú mismo - persona creativa?

Soy una persona muy creativa. Pero no tengo menos cualidades organizativas. Yo mismo elijo casi todo el repertorio musical. Luego discutimos ideas con los chicos, decidimos cómo, quién y qué hace. Aquí está Kirill Gushchin, uno inteligente, de los cuales hay pocos. Resuelto, desarrolla con mucho éxito su talento interpretativo, artístico y compositivo. Maxim Tarasov es muy trabajador, también se busca obstinadamente a sí mismo como compositor, Vasily Opalev, además de datos técnicos brillantes, hace excelentes arreglos y compone música.

- ¿En qué etapa estás ahora?

El primer éxito ya nos ha llegado. Tenemos nuestros fanáticos y ahora nuestra tarea es demostrarnos a nosotros mismos y a la audiencia el derecho a existir. Y para esto necesitas encontrar y crear el material musical apropiado, mejorar la calidad de la interpretación, dar grandes conciertos, ¡sorprender a la audiencia!

- ¿Cuánto esfuerzo se dedica a promover el proyecto?

¿Pero cómo? Este es mi trabajo principal. No solo se me ocurre qué y cómo jugar, sino que también me ocupo de todas las negociaciones. Aún así, 20 años de trabajo en el mundo del espectáculo no fueron en vano: la experiencia y las conexiones hacen su trabajo.

- Pero aún así, el género Bel Suono no es del todo común...

Nuestro género es difícil. Para el pop somos unos extraños, pero también para los clásicos. Somos un producto de nuestro tiempo. Trabajamos en el género crossover clásico. En nuestro país, este género aún no está muy desarrollado. En Occidente, hay brillantes representantes: Vanessa-Mae, Il Divo, 2 Cellos, por ejemplo. Pero nadie en el mundo toca tres pianos.

- Leila, cuéntanos sobre tus planes inmediatos en Moscú.

El 1 de octubre ya tendremos el segundo concierto en la Gran Sala del Conservatorio, el próximo está programado para la primavera allí, y el 25 de diciembre se llevarán a cabo dos conciertos festivos navideños el mismo día en la Sala Svetlanov de la Casa de la Música, a las 15.00 y 19.00 horas. ¡El próximo otoño tenemos planeado un concierto en el Kremlin! ¡En general, tenemos planes grandiosos! ¡Sigue trabajando!