Savremena arhitektura u Japanu: inovacija u svakom objektu. Japanska arhitektura - od antičkih vremena do danas

Tragovi drevnih naselja na japanskom arhipelagu datiraju iz 10. milenijuma prije Krista. Prva "sela" sastojala su se od zemunica sa krovovima od grana drveća koje su oslonjene na motke, poznate kao "tate-ana jukyo" ("nastambe u jami"). Otprilike u III milenijumu prije nove ere pojavile su se prve građevine s podignutim podom, pokrivene dvovodnim krovom. Takve strukture građene su kao nastambe za vođe plemena i kao skladišta.

U IV-VI vijeku. nove ere u Japanu su već podignute ogromne grobnice lokalnih vladara, nazvane "kofun". Dužina grobnice cara Nintokua je 486 metara, po površini je veća od bilo koje egipatske piramide.

Najstariji arhitektonski spomenici Japana su šintoističke i budističke bogomolje - svetilišta, hramovi, manastiri.

Prototip japanske religiozne arhitekture je šintoističko svetište Ise Jingu (prefektura Mie), izgrađeno u 7. veku. u stilu shimmei i posvećen boginji sunca Amaterasu Omikami, rodonačelniku carske dinastije. Njegova glavna zgrada (honden) je podignuta iznad zemlje i ima stepenice na širokoj strani koje vode unutra. Dva stupa podupiru sljemen krova koji je na oba kraja ukrašen poprečnim gredama koje se ukrštaju iznad njega. Deset kratkih trupaca leže horizontalno preko sljemena krova, a cijela konstrukcija je ograđena verandom sa ogradama. Vekovima, svakih 20 godina, uz svetilište se gradi novo, a tačno ga preslikavajući, božanstva prelaze iz starog svetilišta u novo. Tako je do danas opstao „kratkotrajni” tip arhitekture čije su glavne karakteristike stubovi ukopani u zemlju i slamnati krov.

Veliko svetište Izumo (Izumo Taisha) u prefekturi Shimane, kao i hram Ise, svoju istoriju vuče do "mitskih vremena". Povremeno obnavljan do 1744. godine, ovaj hram je vjerno zadržao tradiciju taiše, stila šintoističke arhitekture čije porijeklo seže u primitivno doba.

Zgrade hramova gotovo su bez boja i ukrasa. Svu ljepotu ovih jednostavnih i praktičnih zgrada stvara masivno neobojeno drvo.

Vjerovalo se da svako šintoističko božanstvo ("kami") treba da ima svoje utočište. Na primjer, tri morska božanstva se poštuju u svetištu Sumiyoshi u Osaki i, shodno tome, postoje tri identična svetilišta za svako božanstvo. Nalaze se jedan za drugim i podsjećaju na tri broda na otvorenom moru. A u hramu Kasuga u gradu Nara, 4 identična svetišta izgrađena su jedno pored drugog.

Važan element šintoističke religiozne arhitekture su kapija svetišta, torii.

Dolazak budizma u Japan uticao je na šintoizam, a arhitektura budističkih hramova na arhitekturu šintoističkih svetilišta. Zgrade su počele da se farbaju u plave, crvene i druge svetle boje, korišćene su metalne i drvene rezbarene dekoracije, natkrivene prostorije za vernike i druge počele su da se pričvršćuju na glavnu konstrukciju svetilišta. pomoćne prostorije. Itsukushima Hram je izgrađen na unutrašnjem ostrvu Japansko more u blizini grada Hirošime. Za vrijeme plime, čini se da pluta na površini vode. Ne samo glavne zgrade su spojene u jednu cjelinu, već i pristanište za čamce, pozornica za predstave Noh teatra i druge zgrade.

Pažljivo postavljeni ogromni kameni blokovi unutar grobnih humki ukazuju na to da je drevni Japan imao visoku tehniku ​​kamene gradnje. Međutim, od svog nastanka do usvajanja evropske građevinske kulture tokom Meiji perioda, japanska arhitektura koristila je isključivo drvo kao građevinski materijal.

Upotreba drveta kao glavnog građevinskog materijala određena je nizom razloga. Japan je i danas jedna od najgušće pošumljenih zemalja na svijetu, au prošlosti je bilo i više šuma. Nabavka materijala i gradnja kamena zahtijevali su mnogo više truda nego korištenje drveta. Izbor građevinskog materijala bio je određen i klimom, sa dugim toplim i vlažnim ljetima i prilično kratkim i sušnim zimama. Da bi se lakše podnosile vrućine, prostorije su bile lagane i otvorene, sa podom podignutim iznad zemlje i krovom koji je imao dugačke prevjese koji su štitili od sunca i čestih kiša. Zidanje nije omogućavalo prirodnu ventilaciju prostorija. Drvo se ljeti manje grije od vrućine, a manje hladi zimi, bolje upija vlagu i, što je bitno, bolje podnosi zemljotrese koji se dešavaju svaki dan. Japanska ostrva. Bilo je važno i to što se drvena kuća može rastaviti i sastaviti na novo mjesto, što je vrlo teško u odnosu na kamenu.

Gotovo sve japanske građevine su kombinacije pravokutnih elemenata. Krugovi se pojavljuju samo u gornjem dijelu struktura dvoslojnih pagoda. Dakle, sve zgrade su kombinacije konstrukcija nosećih greda sa aksijalnom simetrijom. U izgradnji zgrada, dijagonale se praktički nisu koristile za davanje krutosti, to je nadoknađeno upotrebom izdržljivog drveta - čempresa, cedra.

Počevši od svetišta Ise, japanskom arhitekturom dominira trend horizontalnog razvoja prostora. Ovo je dodatno pojačano karakterističnim krovovima zgrada. Popločani krovovi sa širokim prevjesima zaštitni su znak kineske arhitekture. Kineska arhitektura u Japanu korišćena je uglavnom u izgradnji budističkih manastira i hramova, koji su najvažniji deo verske arhitekture Japana. Primjer za to je onaj sagrađen početkom 8. stoljeća. Budistički hram Horyuji je najstariji sačuvani spomenik drvene arhitekture na svijetu. Ali čak iu njemu postoji japanski ukus. Za razliku od jako zakrivljenih vijenaca prema gore karakterističnim za kinesku arhitekturu, nize krovne linije Horyujia su tako graciozno zakrivljene da izgledaju gotovo horizontalno. U budućnosti je širina vijenca dodatno povećana. Dakle, sa širokim posuđivanjem kineske arhitekture, naglasak na horizontalnosti doveo je do originalnog i jedinstvenog izgleda japanske arhitekture.

Do 8. veka Kompleks zgrada budističkog samostana obuhvatao je 7 glavnih zgrada: pagodu, glavnu dvoranu, salu za propovedi, zvonik, ostavu za sutre, spavaću sobu i trpezariju. U kompleksima hramova unutrašnji prostor pravougaonog oblika bio je okružen natkrivenim hodnikom u kojem je napravljena kapija. Celokupna manastirska teritorija bila je opasana spoljnim zemljanim zidovima sa kapijama sa svake strane. Kapije su dobile ime po pravcu na koji su ukazivale. Glavna su bila Nandaimon, Velika južna kapija. Unutrašnja kapija - Tumon - smatrana je trećom najvažnijom građevinom u hramu nakon glavne dvorane i pagode. Najčešći tip bile su kapije na dva nivoa. Tokom perioda Asuka i Nara, glavna dvorana koja je sadržavala sveti objekt obožavanja zvala se kondo (bukvalno zlatna dvorana), ali se već u Heian eri zvala hondo - glavna dvorana. Sala za propovedi bila je mesto gde su se okupljali monasi da bi dobili uputstva, proučavali i učestvovali u ritualima, obično je bila najveća građevina u drevnim manastirima. Dvorane u hramovima Horyuji i Toshodaiji preživjele su do našeg vremena.

Kada je budizam ušao u Japan, sveti objekti su bili najvažniji objekti obožavanja, pa je pagoda u kojoj su se nalazili stajala u centru manastira. U Asuka-deri (njena izgradnja je počela 588. godine), pagoda se nalazila u centru, okružena sa tri strane glavnim dvoranama. U hramu Shitennoji (oko 593. godine), jedna glavna dvorana nalazila se iza pagode. To sugerira da se pagoda smatrala najvažnijom građevinom. Međutim, već u manastiru Kawaradera (sredina 7. veka) iu manastiru Horyuji (7. vek) pagoda je pomerena iz centra. U manastiru Yakushiji (kraj 7. veka) centralna zgrada je glavna sala, a dve pagode su postale dekorativni elementi kompleks. Odnosi se na VIII vijek. hramovi Todaiji i Daianđi takođe imaju dve pagode, ali su one već izgrađene iza unutrašnje ograde, kao jedine pagode u hramovima Kofukudži i Tošodajži.

Čak i sada, gole razmere drevnih budističkih hramova zadivljuju svoje posetioce. Dvorana u kojoj se nalazi Daibutsu (Veliki kip Bude) u hramu Todaiji u Nari, završena u 8. vijeku, najveća je drvena građevina na svijetu.

Osobine japanske arhitekture (princip horizontalnosti, fuzija arhitekture i unutrašnjosti zgrada) najpotpunije su se očitovale u stambenim zgradama - kako onima koje su građene za plemstvo, tako i u stanovima običnih ljudi.

Postoje dva glavna stila japanske tradicionalne stambene arhitekture: šinden i šoin.

Prvi je dobio ime po centralnoj zgradi imanja - glavnoj sali šindena (doslovno - sala za spavanje).

U skladu sa zakonom o razvoju glavnog grada Heiana (Kjo) (savremeni Kjoto), dvorac je zauzimao prostor sa kvadratnom stranom od približno 120 metara i bio je okružen nizom niskog drveća. imanja veća veličina shodno tome, izgrađeni su na površini 2 ili 4 puta većoj od minimalne. Tipičan posjed imao je osnu simetriju u zgradi, u centru je bila glavna dvorana sa izlazom na jug. Krov sale bio je prekriven korom čempresa i visio na južnoj strani iznad stepenica koje iz uređene bašte vode u dvoranu. Pažljivo planirana bašta obično je uključivala ribnjak sa ostrvima povezanim mostovima. Sa istočne, zapadne i sjeverne strane, paviljoni i produžeci su graničili s glavnom dvoranom. Svaki paviljon je zatvoren ili otvorenim prolazima bio povezan sa glavnom salom ili sa drugim pomoćnim zgradama. U vrtu, koji je zauzimao cijeli južni dio posjeda, održavale su se razne svečanosti. Otvoreni paviljon za muzičke predstave izgrađen je na šipovima na bari, povezan sa glavnom zgradom sa nekoliko prolaza.

Glavni hol se sastojao od unutrašnje prostorije, okružene sa sve 4 strane nizom stubova. Sala se može uvećati sa jedne ili više strana dodavanjem dodatnog reda stubova. Ispod krovnih nadstrešnica nalazila se veranda. Vrata su napravljena s obje strane, a praznine između vanjskih stupova su zatvorene rešetkastim pločama, koje su bile na šarkama. Osim male prostorije za spavanje i odlaganje posuđa, unutrašnji prostor praktično nije imao podjelu. Pod je bio prekriven daskama, na njega su postavljeni tatami (debele slamnate) i jastuci za sjedenje i spavanje, a privatnost je osigurana postavljanjem preklopnih paravana i zavjesa, a na grede su okačene bambusove paravani za pričvršćivanje. šarke zidnih panela.

Jedini primjer ovakvog tipa građevine koji je preživio do danas je Gosho (carska palata u Kjotu), koja je služila kao dom mnogim generacijama careva.

Drugi važan stil stambene arhitekture je shoin (bukvalno, biblioteka ili studio), koji je nastao pod uticajem zen budizma. Tako su se u manastirima zen sekte zvale odaje igumana. Ovaj stil je razvijen tokom perioda Kamakura i Muromachi na bazi klasičnog Shindena, a tokom perioda Azuchi-Momoyama i Edo postao je široku upotrebu kako u dnevnim sobama i stambenim prostorijama manastira, tako iu domovima vojnog plemstva. Do sada služi kao model stambene zgrade u tradicionalnom stilu.

Pojavile su se zgrade sa nekoliko spratova - Kinkakuji (Zlatni paviljon) i Ginkakuji (Srebrni paviljon) u Kjotu, nastala je umjetnost suhih uređenih vrtova, u kojima su pijesak, kamenje i grmlje korišteni kao simboli vode i planina.

Najraniji sačuvani primjer shoina je dvorana Togudo u Ginkakuji u Kjotu. Kasni shoin dizajn, prikazan u dnevnoj sobi Kojoin dvorane u hramu Onjoji, sadrži klizna vrata (mairado) sa shoji (papirom obloženim kliznim paravanima) umetnutim iza svakih vrata, podove prekrivene tatamijem i podjelu prostorija u zasebne dijelove korištenjem četvrtastih nosača, zidova i kliznih paravana (fusuma). Sve navedene osobine bili su inovacija i nisu korišteni u šinden stilu.

Kojoin sala sadrži još 4 komponente karakteristične za shoin. To su niša (tokonoma) u stražnjem zidu prostorije, stepenasta polica (chigaidana) koja uokviruje nišu, ugradbeni ormarić (shoin) i ukrasna vrata (chodaigamae) u zidu naspram verande. U mnogim shoin sobama ova 4 elementa enterijera bila su u onom dijelu hodnika gdje je pod bio blago podignut.

Široko se koristio ćelijski raspored prostorija, pri čemu je najmanja jedinica prostora, koja je postala predmet posebnih kreativnih napora arhitekte, bila chashitsu - prostorija za čajnu ceremoniju, koja se pretvorila u savršen izraz japanske estetike.

Ideja o čajdžinicama uticala je na arhitekturu palata, koja je bila izražena u stilu sukije. Upečatljiv primjer ovog stila je Katsura Rikyu carska palata u Kjotu.

Shoin stil je dostigao vrhunac na početku Edo perioda, i to najviše izvanredan primjerak takva arhitektura je palata Ninomaru u zamku Nidžo u Kjotu (početak 17. veka).

Važan aspekt tradicionalne japanske arhitekture je odnos između kuće i okolnog prostora, posebno vrta. Japanci nisu posmatrali unutrašnji i spoljašnji prostor kao dva odvojena dela, već su se oba prelivala jedan u drugi. Drugim riječima, ne postoji granica gdje završava unutrašnji prostor kuće i počinje eksterijer. Konkretan izraz ovog koncepta je veranda tradicionalne japanske kuće (engawa). Služi kao prolazni prostor na putu od kuće do vrta. Njena uloga se jasno ogleda u korištenim konstruktivnim materijalima: u unutrašnjosti su podovi prekriveni slamnatom (tatami), spolja - zemlja i kamenje vrta i staza, a veranda je od drvenih, grubo obrađenih greda, koje su takoreći, međumaterijal između mekih slamnatih prostirki i tvrdog netesanog kamenja u bašti.

Većina zamkova u Japanu izgrađena je u 16. veku, tokom međusobnih feudalnih ratova. I premda su građeni kao vojne baze, u mirnodopskim dvorcima su bili osnova za formiranje brojnih gradova. Kao simbol moći, dvorac nije bio opremljen samo glavnom zgradom tipa kule, već je pretvoren u pravi centar umjetnosti. Arhitektura, skulptura, ručni rad, slikarstvo i hortikultura estetski su doprinijeli jednoj cjelini. Dvorac je tako često gubio vojni karakter, postajući svojevrsno političko i duhovno središte.

Tradicionalne nastambe nevladajućih klasa zajednički se nazivaju minka. Obično prilično jednostavnog dizajna, građeni su do kraja 19. stoljeća, kada japanska arhitektura nije bila podložna zapadnom utjecaju. Minka unutra ruralnim područjima zvali su se noka, u selima ribara - gyoka, au gradovima - matiya.

U dizajnu je uglavnom korišteno drvo - za noseće stupove i grede okvira, kao i za zidove, pod, strop i krov. Između stubova, rešetke od bambusa, pričvršćene krečom, formirale su zidove. Kreč je korišten i na krovu, koji je tada bio prekriven travom. Od slame su se pravile tvrde tanke mushiro strunjače i izdržljivije tatami prostirke koje su bile položene na pod. Kamen je korišten samo za temelje ispod stupova i nije korišten u zidovima.

Nakon završetka perioda samoizolacije u lučkim gradovima počele su da se formiraju zapadne četvrti, koje su dograđivane zgradama poznatim strancima. Ovom periodu pripadaju i ruske građevine na japanskom tlu.

Sa Meiji restauracijom 1868. godine, kada je Japan stupio na put modernizacije, novi konstrukcijske tehnologije koji su koristili ciglu i kamen. Novi stil je bio široko prepoznat u cijeloj zemlji kao stil zgrada državnim preduzećima i institucije. Posebno su popularne postale poslovne zgrade i rezidencije u stilu zapadnjačkog dizajna. U Japanu su radili mnogi arhitekti iz SAD-a i Evrope. Godine 1879. cijela plejada arhitekata diplomirala je na Tehnološkom fakultetu u Tokiju, koji su tada počeli igrati vodeću ulogu u izgradnji zemlje.

Najpoznatije zgrade u zapadnom stilu su Banka Japana i stanica u Tokiju arhitekte Tatsuno Kinga, carska palata Akasaka arhitekte Katayame Tokume.

Međutim, kamene i ciglene kuće izgrađene konvencionalnim metodama nisu mogle izdržati potres 1923. koji je razorio Tokio i okolinu. Napredak postignut u razvoju metoda za izgradnju zgrada otpornih na potrese omogućio je da se armiranobetonske konstrukcije pojave u japanskim gradovima otprilike u isto vrijeme kao i u zapadnoj Europi.

Nakon Drugog svjetskog rata, Japan je, oporavljajući se od teških šokova, ušao u period ubrzanog ekonomskog rasta, kada je japanska čelična i betonska inženjerska arhitektura dostigla jedan od najviših nivoa u svijetu.

Značajan napredak u japanskoj arhitekturi postao je svima vidljiv 1964. godine tokom ljeta olimpijske igre u Tokiju. Do tada je izgrađen kompleks sportskih objekata koji je dizajnirao Tange Kenzo. Zgrada Olimpijskog stadiona ima originalan zakrivljeni krov, oživljavajući japansku tradiciju.

Tange od kasnih 60-ih. stvara niz projekata zgrada i kompleksa, u kojima dosljedno razvija ideju "prostorne arhitekture", poredeći zgrade i komplekse rastućem drvetu. Sada je fleksibilna prostorna struktura postala gotovo obavezna karakteristika zgrada koje se grade u Japanu.

Kompleks nebodera na zapadu centralnog Tokija postao je simbol ekonomske moći Japana. 1991. godine u distriktu Shinjuku izgrađena je najviša zgrada u Tokiju, opština Tokio, prema projektu Tange - 243 metra. Ova zgrada sa dve kule od 48 spratova podseća na evropsku gotičku katedralu.

Dizajn Ando Tadaoa prožet je nacionalnim tradicijama. U zgradama koje je izgradio uvijek je promišljen pristup prirodnom svjetlu i prirodi, zahvaljujući čemu njihovi stanovnici mogu uživati ​​u nezaboravnim slikama, gledajući, na primjer, promjenu godišnjih doba.

Djelovanje Kiyonori Kikutake, Kurokawa Kisho, Maki Fumihiko, Isozaki Arata i drugih arhitekata također su stekle svjetsku slavu.

Ovaj članak je posvećen karakteristikama tradicionalne arhitekture zemlje izlazeće sunce. Materijal može biti koristan pri izradi prezentacije ili eseja na temu "Japanska arhitektura".

Arhitektura starog Japana

Neobična japanska arhitektura karakteriziraju drvene zgrade sa teškim krovovima i prilično laganim zidovima. Budući da je Japan topao i često pada jaka kiša, to nije iznenađujuće. Osim toga, lokalni graditelji uvijek su vodili računa o opasnosti od potresa.

Od drevnih japanskih građevina koje su došle do našeg vremena, najpoznatiji su šintoistički manastiri Ise i Izumo. Izrađeni su od drveta, imaju ravne zabatne krovove koji se snažno protežu izvan teritorije zgrade, pouzdano pokrivajući od padavina. Svetište Izumo je veoma veliko, uzdiže se do 24 m.

Izumo photo

Ulazak u zemlju budizma ogledao se u dinamici lokalnog stila arhitekture.

Jedna od glavnih tehničkih inovacija je izgradnja kamenog temelja. Najstarije šintoističke građevine bile su pričvršćene na šipove ukopane u zemlju, na njih je raspoređena težina, što je uvelike ograničavalo površinu i visinu građevine. Period Asuka (7. vek) karakteriše porast broja lučnih krovova sa blago podignutim uglovima, kakve možemo videti na tradicionalnim hramovima i pagodama Japana. Za izgradnju manastira razvija se posebno planiranje hramskih kompleksa.

Tradicionalna japanska arhitektura

Bez obzira koji tip hrama - da li budistički, šintoistički - to je čitava cjelina vjerskih objekata, a ne posebna zgrada, baš kao stari ruski manastiri. Tradicionalni japanski hram prvobitno je uključivao 7 zgrada:

1. Teritorijalna kapija (samon),
2. Zlatni, on je glavni hram (stan),
3. Hram za propovijedanje (kodo),
4. Toranj sa zvonima ili bubnjevima (sivi ili koro),
5. Riznica - analog sakristije (shosoin),
6. Skladište knjiga (kyozo),
7. Pagoda sa mnogo nivoa.

Japanci vjeruju da pejzaž i arhitektura idu dobro zajedno samo kada su oba napravljena od istog materijala. Zato je japanski manastir, povezujući se sa okolnim krajolikom, takoreći njegov umetnički nastavak. U dvorištima hrama nalazi se mjesto za razmišljanje i meditaciju, kameni vrt, koji djelimično ponavlja pejzaž oko hrama, lokalnu prirodu, kao i opštu ideju univerzuma u cjelini.

Arhitektura srednjovjekovnog Japana

Druga polovina 1. milenijuma nove ere. e. veličanstven primjer arhitektonskih užitaka ovog vremena - remek-delo japanske arhitekture Hram Todaiji, sagrađen 743-752. Ovaj drveni kompleks najveći je na svijetu.

Todaiji photo

Rijetko je pronaći masivne, teške građevine u Japanu, iako je to zemlja drvenih konstrukcija. Gotovo uvijek postoje neki lagani graciozni elementi koji teže prema gore i uravnotežuju strukturu. Dakle, kao takav detalj, Feniks je postavljen na krov Zlatnog paviljona.

Na pagodama se u pravilu nalaze nastavci središnjeg stupa okvira zgrade - toranj.

U zavisnosti od područja na kojem je budistički hram izgrađen - planine ili ravnice - njegovi kompleksi su se razlikovali po rasporedu. Ako je hram bio postavljen na ravnici, tada su zgrade bile raspoređene simetrično. Za one građevine koje se nalaze u planinama, simetrija zgrada je gotovo nemoguća, pa su graditelji svaki put bili prisiljeni tražiti najprikladniju lokaciju za svaki element hrama.

U srednjovekovnom Japanu u 13. veku široko se raširila raznovrsnost budizma koji je praktikovala zen sekta, kao i „kara-e“, odnosno kineska vizija arhitekture, kombinovana sa njom. Kompleks zen hrama tradicionalno se sastojao od 2 para kapija (glavne i naknadne), koje su prolazile od kapije sa obe strane natkrivenih galerija, kao i od dva skladno locirana hrama, koja su se smatrala najvažnijima: kuća božanstva, gdje se nalazila statua Bude, kao i struktura za molitve.

Kinkakuji (Zlatni paviljon) je jedna od najupečatljivijih manifestacija kulturno nasljeđe svjetovna arhitektura kasnog 14. vijeka. Podigao ga je car Yoshimitsu 1397. godine.

Zlatni paviljon Kinkakuji fotografija

U 14. veku zen arhitektura je dostigla svoj maksimum. Ratovi i nestabilna politika Japana stvorili su takozvanu arhitekturu zamka, koja je dostigla vrhunac u 1596-1616. Od tog vremena kamen se naširoko koristi u gradnji dvoraca, pa se očekivalo da će zgrada postojati vekovima.

Centralni dio dvorca zauzimao je tenshu - standardna kula, u početku jedina, a zatim su počeli graditi nekoliko njih. Kompleksi dvoraca Okayama i Nagoya imali su kolosalne dimenzije, koje su, nažalost, uništene u 20. stoljeću.

Recreated Okayama

Čajnice su prepoznatljiv primjer tradicionalne arhitekture Zemlje izlazećeg sunca. Vjeruje se da bi ceremonija čaja trebala biti što jednostavnija, bez ukrasa, jer odražava pomirenje i asketizam. Čajnice zadivljuju svojom raznolikošću - od obične kolibe do zamršeno ukrašene kutije - ukupno više od stotinu vrsta.

Najbolji video o japanskoj arhitekturi

Video iz serije "Najlepši spomenici svetske arhitekture" govori o najpoznatijem hramu u Kjotu - Kinkakudžiju, odnosno Zlatnom paviljonu. Ova zgrada je tako nazvana jer su joj vanjske strane presvučene zlatnim limovima. Hram je podignut kao prebivalište velikog generala Yoshimitsua.

Žanr članka - Kultura Japana

Šintoizam (bukvalno – put bogova) je bio tradicionalna religija starog Japana, prije 6. stoljeća. Budizam je došao u zemlju. Šintoističke službe su se prvobitno održavale na prekrasnim i veličanstvenim mjestima, omeđenim kamenim humcima ili drugim prirodnim granicama. Kasnije su prirodni materijali - uglavnom drvo za okvir i trava za krov - korišteni u izgradnji jednostavnih arhitektonskih oblika, poput kapija, ili torija, i malih hramova.

Šintoistička svetišta sa podignutim podovima i dvovodnim krovovima (po uzoru na poljoprivredne štale) povezivala su religiju sa japanskim pejzažom, šintoizam je bio narodna religija i nisu proizveli značajne arhitektonske strukture. Organizacija prostora, pažljivo korištenje prirodnih materijala za stvaranje bogomolja, unijeli su poseban duh u vjersku službu. Priprema mjesta nije imala manju ulogu od samog servisa.

Stepenište koje vodi do pojedinačnih vrata u zidu od dasaka vodi do podignute kapelice iznad zemlje. Verande se protežu duž perimetra glavne prostorije. Po jedan samostojeći stub na svakom kraju podupire greben.

Okvir hramskih zgrada je napravljen od japanskog čempresa. Stubovi su ukopani direktno u zemlju, za razliku od ranih hramova, gdje su stupovi bili postavljeni na kamene temelje.

Najvažniji element i jedan od najranijih arhitektonskih oblika šintoističkog svetilišta su kapija torii. Sastojale su se od dva drvena stupa, obično ukopana direktno u zemlju, koji su nosili dvije horizontalne grede. Vjeruje se da je takav uređaj omogućio molitvi da prođe kroz torii kapiju.

Najranije šintoističko svetište nalazi se u Iseu. Hramski kompleks Ise-naiku (unutrašnji hram) podignut je u čast boginje Sunca.

Hram u Iseu je pravougaone osnove, sa zabatnim slamnatim krovom. Preko grebena krova na krajevima, ukrštajući rogovi - tigovi se razilaze. Masivni krov nosili su stubovi čempresa ukopani direktno u zemlju.
Ise se nalazi na jugoistoku ostrva Honshu, u oblasti nevjerovatne prirodne ljepote koja se vekovima koristila u šintoističkom bogosluženju.

Ansambl na Iseu je, po tradiciji, morao da se potpuno obnavlja svakih dvadeset godina. Sve zgrade i ograde potpuno su ponavljale stare. Nakon izgradnje novog, stari kompleks je uništen.

Ključni element ranih šintoističkih svetilišta je drvena ograda - tamagaki, koja se sastoji od horizontalnih dasaka postavljenih na okomite stupove.

Budistički hramovi

Budizam je u Japan došao iz Koreje i Kine u 6. veku, što je dovelo do pojave novih rituala i novih arhitektonskih oblika. Dekorativnost arhitekture se dramatično povećala, površine su se počele ukrašavati rezbarijama, slikanjem, lakiranjem i pozlatom. Pojavili su se detalji poput vješto izrađenih konzola na sofitima (unutrašnja površina krova), slamnatih krovova sa rezbarenim profilima, te ukrašenih stupova. Prvi budistički hram u Japanu izgrađen je u blizini grada Nare. Dok su zgrade šintoističkih hramova imale striktno definisan obris, rani budistički hramovi nisu imali nikakav strogi plan, iako su obično uključivali kondo (svetište), pagodu, kao i kado - salu za učenje, pomoćne zgrade.

Važan dio krova japanskih budističkih svetilišta bile su konzole - element koji ukrašava reflektore verande i podržava nadvišene vijence. Konzole su obično bile drvene i bogato ukrašene.

Osnova stubova i njegov gornji dio, kao i poprečne grede, pokazuju koliko je bogato ukrašena unutrašnjost hrama. Korišteni su motivi divljači, izvučeni iz veza. U unutrašnjem svetištu detalji stupova i greda su pozlaćeni.

Ova reprodukcija prikazuje torije kompleksa hrama Yokohama i dva spomenika koji označavaju ulaz u slamnato svetište, smješteno u šumarku. Ovo je dobra ilustracija koliko je vanjski prostor bio važan za svetilište.

Glavno svetište (kondo) u Horyujiju je jedna od najstarijih sačuvanih građevina sa drvenim okvirom na svijetu. Stan se nalazi na kamenoj bazi na dva nivoa sa stepenicama. Zgrada je pokrivena dvovodnim krovom. Kasnije je oko prvog sprata dograđena natkrivena galerija.

Pagode su obično imale tri do pet spratova, blago sužavajući se na svakom nivou kako bi stvorili karakterističan profil sa stepenastim nadvišenim krovovima. Visoke zgrade na ovim otocima, gdje uvijek postoji opasnost od potresa, napravljeni su od lakih i fleksibilnih drvenih konstrukcija.

Postoje tri faze u razvoju budističke hramske arhitekture u Japanu. Rani period poznat kao "rani istorijski". Podijeljen je na periode Asuka, Nara i Heian. U umjetnosti srednjovjekovnog Japana (od 12. vijeka) izdvajaju se periodi Kamakura i Muromachi. Od 16. do 19. vijeka Momoyama i Edo periodi. Ako su šintoistički i rani budistički hramovi imali jednostavan i jasan dizajn, onda je kasnija budistička arhitektura bila vrlo dekorativna i ne uvijek konstruktivna. Na primjer, konzolni krajevi kapija hrama XVII vijeka. u Nikku su uklesane glave zmajeva i jednoroza umjesto jednostavnog izbočenog elementa.

Skulptura je igrala važnu ulogu u budističkoj arhitekturi. Na vanjskim prilazima hramu postavljeni su rezbareni drveni ili kameni lampioni, ili išidorosi. Isti lanterni mogli bi se koristiti u privatnim vrtovima. Ovaj kameni spomenik stajao je sa hiljadama drugih u svetom gaju. Spomenici su bili visoki oko 3-6 m i sastojali su se od pojedinačnih kamenova u obliku lotosa i kupole na vrhu.

Zvono je sastavni dio budističkih službi. Budizam je uveo napjeve, gongove, bubnjeve i zvona u religiozne rituale Japana.

Petospratna pagoda završava vitkim stubom koji dodatno povećava svoju visinu i odjekuje okolnim drvećem. Pagoda i druge građevine okružene su zidom od složeno izrezbarenih drvenih ploča i kamenim postoljem.

Počevši od 12. veka, kondosi su postali hramovi u kojima se molilo, pa je unutrašnji prostor proširen za smeštaj vernika. Ovaj crtež, rijetko viđeni prikaz unutrašnjosti hrama, pokazuje njegovu razmjeru. Krov se oslanja na okvir od poprečnih greda povezanih ukrašenim spojnicama.

Vješto izrađene kapije, koje podsjećaju na hramove, kao da čuvaju budistička svetišta. Ovdje je prikazana istočna kapija hrama manastira Niši Honganji u Kjotu. Stubovi, krov i kapije su detaljno ukrašeni, što ukazuje na bogatstvo i značaj hrama.

Kapija hrama u Nikku je pod velikim krovom, ukrašena rezbarijama sa prikazom zmajeva, oblaka, lakiranim i oslikanim reljefima. Ovo je govorilo o statusu porodice šoguna koja je naredila izgradnju ovog hrama.

Arhitektura stambenih zgrada

Klima i geološki uslovi uticali su na arhitekturu stambenih zgrada u Japanu. Kuće su obično građene sa južnom orijentacijom, imale su izbočene vijence i visoke zidove dvorišta. Klizni prozori i pregrade omogućili su da se u potpunosti iskoristi morski povjetarac. Jednokatne drvene zgrade izdržale su stalne potrese. Kuće, koje su, prema evropskim arhitektima, bile stare tri veka, bile su veoma slične novim kućama. Ovo pokazuje koliko je tradicija važna u građevinarstvu u Japanu.

Najčešći oblik krova i za stambenu zgradu i za hram bio je dvovodni slamnati krov. Klizanje je na svakom lokalitetu izvedeno drugačije. Slika prikazuje kuću trgovca u blizini Tokija, koja ima dodatni zabat sa trouglastim prozorom ispod.

Važna komponenta japanske kuće je natkriveni trijem, odnosno veranda. Kratki dodatni krov, ili hisashi, često viri ispod glavne krovne strehe. Izrađena je od širokih tankih dasaka oslonjenih na stubove ili konzole.
Kao što je ulaz u šintoističko svetište i budističke hramove ukrašen kapijama, tako i tradicionalni japanski dom ima verandu ili predvorje koji označava ulaz u zgradu. Shoji (pokretni paravani) odvajaju predvorje od unutrašnjosti.

U tradicionalnim japanskim kućama prozori nisu umetnuti staklom, već mat papirom koji propušta prigušeno svjetlo. Uvezane su u drvo ili bambus. Unutrašnji paravani (gore lijevo) su detaljnije ukrašeni tankim drvenim trakama.

Tradicionalni japanski dom sastoji se od međusobno povezanih prostorija odvojenih kliznim paravanima i malim šetnicama. Prostorije nisu pretrpane namještajem, što ukazuje na fleksibilan sistem podjele prostorija prema namjeni.

Stambene gradske kuće XIX vijeka. kretao se od nizova malih stanova pod zajedničkim slamnatim krovom, sa zasebnim izlazima, do bogatih kuća sa složenim krovovima sa dimnjacima, sa verandom i širokim prozorom na ulicu.

Vladine i poslovne zgrade

Od 7. veka, urbana arhitektura u Japanu je inspirisana kineskim urbanističkim planiranjem, posebno u oblasti planiranja. I u kineskim gradovima, poput Pekinga, i u japanskim gradovima Kjotu i Nari u 8. veku. ulice su se ukrštale pod pravim uglom, u centru je bila carska palata, a kuće plemstva, druge palate i vladine zgrade poređane su simetrično, duž ose sever-jug. Dok su hramovi i stambeni objekti bili jednostavni, vladine zgrade i kuće aristokratije isticale su se svojom monumentalnošću. Umjetno izgrađeni dvorci sa tradicionalnim oblicima krovova dominirali su krajolikom.

zid palate

Monumentalni zid koji okružuje palatu širi se prema podnožju. Ona brani napade. Ponekad su pravili i jarak sa vodom. Završni zid, sa postoljem od krupnozrnog pješčenjaka, obložen je žutim malterom, sa tri paralelne bijele pruge, što ukazuje da je palača pripadala osobi kraljevskog porijekla.

Palata u Tokiju

Počevši od kraja 16. stoljeća, zgrade izgrađene na malim terasama savršeno se uklapaju u pejzaž. Ova mala palata u Tokiju je primer ove interakcije između arhitekture i pejzaža.

Inženjerska misao oličena u ovoj seriji drvenih mostova je japanski odgovor na česte zemljotrese. Zakrivljeni mostovi, krovovi niskih zgrada dobro se uklapaju sa brdovitim terenom.

Carski dvor (XIX vek)

Ovo dvorište sa stepenicama i nepostojanje pregrada između hodnika i careve sobe stvaraju svečani dojam.

fabrike čaja

Ovaj kompleks zgrada je po svojoj formi blizak arhitekturi nastambi i hramova, sa nadvišenim dvovodnim krovovima koji se oslanjaju na otvorene konzole.
Počevši od 16. veka počele su se graditi kućice za čaj za tradicionalni ritual ispijanja čaja. Čajnica je obično bila uređena u rustikalnom stilu, sa grubim završnim obradama. Na slici je prikazano kako vrata sa kapcima i duboke verande omogućavaju divljenje okolnom pejzažu.

Na mnogo načina podsjeća na kinesku japansku arhitekturu. I ovdje volim građevinski materijal postojalo je drvo, a graditeljska tradicija ostala je gotovo nepromijenjena vekovima. Čak i sada, uprkos razvoju tehnologije i izgradnji ultramodernih gradova, značajan dio njih preferira lagane drvene kuće. Štoviše, japanska estetika, koja je nastala u srednjem vijeku ili čak ranije, veliki uticaj o formiranju modernog evropskog dizajna.

U japanskim zgradama drvo nije uvijek bilo farbano. Čvorovi i pukotine na površini drveta često su se igrali kao ukrasni detalji. Glavni tip građevine, kao u Kini, bio je paviljon, pravougaone osnove, okružen galerijom, sa krovom, čiji su uglovi imali zakrivljeni oblik.

Karakteristična karakteristika japanske arhitekture je više nego u Kini, širenje višeslojnih pagoda. Japanska arhitektura se također razlikuje od kineske po manje monumentalnosti. Strukture, čak i hramovi, obično su male veličine. Prilikom bojenja obično se koristi jedan ili dva. svijetle boje, sklad sa svijetlim ili tamnim nijansama prirodnih materijala. Lokacija zgrada u arhitektonskom kompleksu, u pravilu, je asimetrična.

Uprkos opštem konzervativizmu Japanska kultura, ovdje su uočljive određene promjene u arhitektonskim oblicima. Prve svete građevine u Japanu bile su ostave, koje su bile zimske zalihe pirinča. Odnos prema takvim strukturama nije bio samo praktičan, već i vjerski. Smatrali su ih skladištem života. Ostave su postavljene visoki stubovi tako da vlaga ne pokvari zrno. Pred njima su se održavali praznici u čast žetve. U prvim vekovima naše ere pojavili su se prvi hramovi podignuti u čast bogova, zamenika farmera. Za uzorke, njima su vladale drevne svete ostave. Japanska klima ne pogoduje dugoročnom očuvanju drvenih građevina, ali nekih od njih drevni hramovi preživjeli do našeg vremena po običaju, što nam može izgledati iznenađujuće. Japanci su svakih dvadeset godina rastavljali svoje hramove i gradili potpuno iste, od novog materijala. I tako sve vreme, dva milenijuma. Zato naši savremenici mogu vidjeti, na primjer, hram Ise onako kako su ga gradili drevni graditelji. Ovaj hram je posvećen dvama božanstvima - boginji sunca Amaterasu i zaštitnici žitarica Toyouki.

Glavna zgrada ansambla Nike cionističkog svetilišta u Iseu. III - V vijeka.

To je cjelina vrlo jednostavnih pravokutnih građevina smještenih u šumi. Područje hrama je ograđeno sa četiri koncentrične ograde. Materijal za njih je zlatno drvo lokalnog čempresa.

Sljedeća faza u razvoju japanske arhitekture povezana je sa izgradnjom prve stalne carske prijestolnice, umjesto privremene rezidencije. Glavni grad je bio Nara. Po njemu je nazvan i određeni period u razvoju japanske kulture, koji obuhvata drugu polovinu 7. - 8. vijeka. Budizam se trenutno širi u Japanu. Što se tiče arhitekture, ona je pod velikim uticajem Kine. Čak grade hramove i budističke manastire grandioznih veličina, što uopće nije karakteristično za japanske ideje o ljepoti. Najstariji od japanskih budističkih manastira koji su preživjeli je manastir Horyuji, u blizini Nare. Njegov kompleks uključuje nekoliko drvenih paviljona obojenih crvenim lakom. Glavna zgrada se zove Kondo, ili Zlatna dvorana. Na vrhu je dvoetažni krov. Kompleks takođe uključuje pagodu, koja doseže 32 m visine.

Ansambl manastira Horyuji blizu Nare. 7. vek Opšti oblik glavnom trgu

Kondo iz manastira Horyuji. 7. vek

Kondo iz manastira Xopyuji. 7. vek Presjek i plan

Pagoda Gojunoto pon. Horyuji u Nari. 607r. Opšti pogled i plan

Najveća građevina iz perioda Nara bio je hram Daibutsuden u manastiru Tonaiji. U sredini hrama postavljena je šesnaestometarska statua sjedećeg Bude. Na ulazu u manastir postavljene su dve pagode, čija je visina sto metara.

Kako je sve počelo? Šta razlikuje modernu japansku arhitekturu? Za šta su sada zainteresovani nacionalni arhitekti?

Anastasia Mikhalkina je istoričar umetnosti i specijalista za savremenu arhitekturu.

Govoreći o arhitekturi Japana, potrebno je razumjeti kombinaciju tradicije i novih tehnologija. Tradicija znači pridržavanje vjerskih uvjerenja (put budizma i šintoizma), kao i osnova izgradnje tradicionalnih kuća (minka). Dok nove tehnologije nisu samo dostignuća u nauci i tehnologiji, već i uticaj zapadne arhitekture na građevinarstvo u Japanu.

To je posebno bilo izraženo u 20. veku, kada je nakon otkrića zemlje 1868. evropski uticaj u svim sferama života u Japanu. Posjećivali su ga arhitekti kao što su Le Corbusier, Frank Lloyd Wright, čak i Walter Gropius utjecali su na razvoj nove arhitekture. Međutim, japanski arhitekti su vremenom počeli da „melju“ evropske principe gradnje kako bi odgovarali njihovom načinu života i životnom stilu, što se danas može primetiti u modernih objekata.

U zgradama 21. veka japanski arhitekti teže stvaranju udobnog stanovanja. Preduslov postaje natpis objekta u prostoru koji ga okružuje. Stoga, s jedne strane, za ljude koji nisu upoznati s ovom karakteristikom, okolni objekti, posebno u stambenim područjima, mogu izgledati dosadno ili čudno (magacin ili poligon kuća). Međutim, ovaj princip proizlazi iz poštovanja Japanaca prema ličnom prostoru. Za njih je kuća poseban svijet koji niko ne bi trebao vidjeti. Ne vide, ne zavide. Ali stanovnici su mnogo udobniji i ugodniji.

Ali ovo je samo fasada koja izgleda kao nepretenciozna armiranobetonska kutija, dok u unutrašnjosti arhitekti iz svijetlog, slobodnog prostora rekreiraju cijeli dvorac, japanski tradicionalni vrt. Ali, pitate, gdje? Zaista, ovo pitanje je od velike pomoći. Ako pogledate raspored kuća, možete vidjeti da ovaj ili onaj objekt ima površinu od samo 30 ili 40 kvadratnih metara. m. Ali to se odnosi samo na urbanu arhitekturu, seoske kuće su mnogo prostranije. Da li je to normalno za Japan i građane? Zaista jeste. Japanci su odavno navikli da se slažu čak i nekoliko generacija u malom prostoru od 30x30 metara. Iz toga proizilazi još jedan trend ka izgradnji visokih zgrada koje sežu do neba. Ako ne u širinu, onda naviše.

Trend u izgradnji "malih kuća" otkrio je arhitekta Kenzo Kuma. O tome govori kao o izazovu koji japanske arhitekte prihvataju i na primjeru izgradnje kuća i općinskih objekata demonstriraju svoje umijeće. Do sada se u izgradnji koristio armirani beton i prirodno drvo, staklo i šperploča.

Osim toga, želio bih skrenuti pažnju na nekoliko modernih zgrada podignutih u Tokiju. Jedna od njih je kuća u ulici Naka-Ikegami (Naka-Ikegami, 2000) arhitekte Tomoyuki Itsumija. Izvana je kuća neugledna, upisana u prostor susjednih kuća, utisnuta je u trg. Izgleda kao magacin, ali, kako priznaje arhitekta, ova kuća je zamišljena kao stan sa mnogo skladišnih prostora. Površina je 44 kvadratnih metara. m. Šema boja prostorija je bijeli namještaj sa malim mrljama drvenih podova, koji vizualno proširuju prostor. U prizemlju se nalazi garaža, dječija soba i kupatilo.

Drugi kat - kuhinja-blagovaona. Treća je glavna spavaća soba. Cijela kuća je obložena plakarima, prostorima gdje možete odložiti igračke ili odjeću. Ovdje nema ništa suvišno, stvari nisu razbacane, već uklonjene po svim mogućim kutovima kuće. U tom smislu, vrlo je funkcionalan. Na drugom spratu, gde se nalaze kuhinja i trpezarija, svi aparati su ugrađeni u bele ormare. Kuhinja je podeljena na zone - zonu za kuvanje i trpezariju. Pribor se odlaže u sto-ostrvo, koje se pomera, pretvarajući se u dodatno mesto za kuvanje. U podu se nalaze i ormarići u koje možete pohraniti glomazne predmete. Spavaća soba ima samo krevet i ormar ugrađen u zid. Ormar je dubok, prati oblik krova, dizajniran je i za odjeću i za posuđe. Zanimljivo rješenje za unutrašnji prostor, kada arhitekta nastoji sakriti sve u zidovima kuće, ali je vrlo zgodno i funkcionalno.

Druga stambena zgrada se zove Patio (Patio, 2011). Dizajniran od strane Yaita and Associates, glavni arhitekti su Hisaaki Yaita i Naoko Yaita.

U planu - širok i izdužen. Površina je 80 kvadratnih metara. m. Želja naručioca je bila da napravi kuću koja ne bi privlačila pažnju spolja i koja bi bila zatvorena od svih, dok je unutrašnji prostor trebalo da postane uporište porodice, mesto odmora. I arhitekti su to oživjeli. Izvana, kuća je neupadljiva. Osim što je donji volumen sa dvorištem i parking mjestom postament za istureni gornji - drugi sprat. Izgleda kao pečurka. Prvi sprat je spušten ispod zemlje, zatim je sloj za ulaz i garažu, a zatim drugi sprat.

Prvi sprat je komorni - nalaze se spavaće sobe i kupatilo. Tu je i popločano dvorište. Sa strane ulice zidovi su obloženi metalom, a sa dvorišta su staklene klizne konstrukcije. U sloju između prvog i drugog sprata nalazi se mala čajna soba Japanski stil. Podovi su prekriveni tatami prostirkama, postoji niša za tokomon sa svitkom. Drugi sprat je dnevni boravak-blagovaona sa kuhinjom.

Između sloja i trećeg sprata postoji mali procep kroz koji prolaze svetlost i svež vazduh. Potkrovlje s jedne strane - beton, s druge - prekriven staklom. Krov je takođe stakleni, zbog čega prirodna, sunčeva svjetlost uvijek ulazi u prostoriju.

Još jednu zgradu - Aco House (Aso House, 2005) u ulici Setagaya - podigla je grupa arhitekata iz Atelier Bow-Wow: Yoshiharu Tsukamoto i Momoyo Kaijima.

privatna zgrada, ukupne površinešto je samo 35,51 kvadratnih metara. m., upisan u uglu između ostalih kuća i puta. Glavni materijal koji se koristi u izgradnji je drvo. Arhitekte su odlučile da zauzmu nestandardan pristup zgradi od 3 sprata. Plan pokazuje da sobe čine zasebne blokove koji skupljaju cijeli prostor kuće u jedinstvenu cjelinu, kao u igrici Tetris. Stepenište je podijeljeno na segmente i postavljeno uz zid od ulaza do krovne terase. Tako povezuje svih pet nivoa kuće (svi zidovi su zakrivljeni ili kosi, neke prostorije planski zauzimaju jedan i po sprat zgrade). U prizemlju se nalazi garaža, kancelarija, biblioteka i kupatilo. Na drugom spratu se nalazi kuhinja-trpezarija. Na trećem katu - spavaća soba, polukat i terasa. Enterijer je urađen u stilu minimalizma. Široki prozori od dvorišta do gotovo cijelog zida proširuju prostor i omogućavaju prodor prirodnog svjetla, kao i otvorena krovna terasa. Drveni podovi i namještaj daju udobnost, a iz raširenog drveća izvan prozora osjeća se mir i toplina.

Glavni zadaci koje su nacionalni majstori postavili bili su koje nove arhitektonske forme stvoriti, kako ih uklopiti. okruženje kako ga učiniti što korisnijim i funkcionalnijim. Nacionalna arhitektura omogućila je da se na 30-ak kvadratnih metara smjesti udobnost, prostor i zrak. m. Slažem se, postignuće nije malo. Vjeruje se da arhitektura modernog Japana ne stoji mirno. Arhitekte stalno posežu za novim materijalima, novim oblicima, novim tehnologijama gradnje. Istina je da će japanska moderna arhitektura i dalje oduševljavati i oduševljavati, a strani arhitekti će se sve više njome inspirirati i usvajati trendove domaćih majstora koji su uspjeli dostići novi nivo u stvaranju kuća.

Materijal je pripremljen specijalno za BERLOGOS.