Bartenev Andrey. Andrey Bartenev: Bu hukm chiqarish uchun juda "moda" emasmi? Andrey Bartenev rasmlar
margarita virova
Kundalik rassom Andrey Bartenevga o'xshaydi millionga yaqin ishlarni bajarishga muvaffaq bo'ladi: u uchun kostyumlar yaratadi teatrlashtirilgan tomoshalar, spektakllarni qo'yadi va festivallarni nazorat qiladi, kursda dars beradi, u erda zamonaviy san'at asoslarini tushunishni istaganlarga yordam beradi. Bu bahorda u "Modali jumla" boshlovchisi rolini ham sinab ko'rdi va u shov-shuv ko'rsatdi va dastur ishtirokchilarini, umuman olganda, kim xohlasa bo'lishdan uyalmaslikka chaqirdi - va o'zi ham g'ayrioddiy, murakkab tarzda porladi. va kulgili kostyumlar. Deyarli har bir chiqishni san’at aktiga aylantiradigan Andrey Bartenev bilan o‘zi bo‘lish erkinligi, go‘zallik va xudbinlik haqida suhbatlashdik.
Agar tashqi ko'rinish bilan tajribalar haqida gapiradigan bo'lsak, unda mening barcha kostyumlarim, albatta, kosmik kostyumlardir. Biz havosiz kosmosga chiqqanimizda - bitta skafandrni chiqaramiz, unga kiramiz suv muhiti- Biz boshqasini olamiz, uchinchisini cho'lda, to'yingan shaharda qo'yamiz turli odamlar, - to'rtinchi. Men shunday qilyapman. Bundan tashqari, mening skafandrlarimning vazifasi zaiflarimni himoya qilishdir inson tanasi yoki aniqlang kuchli tomonlari yoki uning tuzilishini o'zgartiradi. Men buni har doim qilganman va qilaman.
Odamlarning ulushi
kamdan-kam spektakllarga ega
go'zallik haqida
o'zgarmaydi
Men modada nima bo'layotganini kuzatmayman. Agar men ergashsam, bu evropalik dizaynerlarning kichik guruhi va bular meni qiziqtirgan beshta nomdir. Lekin men ko'rgan narsam ular har qanday tendentsiyalardan tashqarida mashq qilishadi, ular yaratgan narsa juda cheklangan auditoriya uchun mo'ljallangan. Va keyin men buni o'zim qila olaman.
O'ylaymanki, katta egoistlar uchun kiyim va tasvirni o'zini namoyon qilish usuli sifatida qabul qilish osonroq. Egoizm kuchini namoyon qilish uchun odam o'ziga qarshi turishi kerak muhit, umumiy massadan farqli va begona bo'lgan vaziyatga tushish.
Ammo stereotiplardan xalos bo'lish faqat sizning erkin irodangizga bog'liq - uni oling va undan xalos bo'ling. Boshqacha bo'ling, bu siz o'ylagandan ko'ra osonroq va sizni ushlab turadigan qo'rquvga bog'lanib qolishdan ko'ra osonroq.
Menimcha, “xunuklik” tomon harakat yo‘q – bu ko‘proq jurnalistik klishe. Darhaqiqat, bu barcha begona, masxaraboz, g'alati tasvirlar doimo mavjud bo'lgan. Shunchaki, ommaviy axborot vositalari ularni yangiliklarning eng yuqori cho‘qqisida ko‘taradi, yoki ulardan voz kechadi. Shunga ko'ra, bu madaniyat yo qaytadi yoki yo'qoladi. O'ylaymanki, go'zallik haqida bunday noyob fikrlarga ega bo'lgan odamlarning foizi o'zgarmaydi. Shunchaki qiziquvchanlik va axborotning sotilishi darajasi o'zgarmoqda. Endi, ehtimol, yana sotish mumkin bo'ldi va hamma bu haqda gapira boshladi. Albatta, hiyla-nayranglarimiz, “o‘z-o‘zini o‘ldirmoq” sanoati ham rivojlanib bormoqda. Ammo boshqa injiqlar paydo bo'lishidan oldin, eksantriklik ulushi doimiydir.
Go'zallik me'yorlari o'zgarib bormoqda, chunki bizning dunyomiz o'zgarmoqda va biz insoniyat sivilizatsiyamiz: go'zallik haqidagi qo'shiqlar yangi so'zlar va yangi fikrlarda. Agar biz go'zallik haqida gapirishning yangi usullarini topmasak, intellektual evolyutsiya to'xtaydi. Bizning fikrlashimizning she'riy, hayoliy olami har doim bizga go'zallikni tushunishning yangi variantlarini beradi. Yangi tovushlar, so'zlar, raqamlar. Nima uchun barcha musiqachilar, rassomlar, yozuvchilar kerak? Chunki ular o'zlari yashayotgan davrga mos keladigan go'zallik hikoyalarini yozishlari kerak.
Men bilan hamma narsa juda oddiy: mening fikrlashimning buyrug'i fikrlar diktasidan ancha kuchli. Va men o'zimning ichki ovozimga tashqi hokimiyat xoridan ko'ra ko'proq ishonaman. Oxir-oqibat, bu ovoz sizga osmon tomonidan berilgan - va u eshitiladi, lekin siz hech narsa qila olmaysiz. Va u sizning barcha harakatlaringizning o'lchovidir. Atrofimdagilar qilgan ishni qilishni istamadim, ataylab inkor yo‘liga bordim va o‘zimga kerakli narsani eshitdim. Men darhol angladimki, qolgan narsa meniki va bu juda oz emas, bu mening butun umrim uchun etarli bo'ladi.
Men ichki ovozimga ko'proq ishonaman
tashqi hokimiyat xoridan ko'ra
Ba'zi odamlar uchun moda vizual tildir: "Men siznikiman, meni jamoangizga olib boring". Hech bo'lmaganda ko'cha san'ati bilan shug'ullanadigan rassomlarga qarang: ular bir-biriga o'xshash, chunki ularning barchasi bir madaniy hujayradan. Bu shunday ishlaydi, moda foydalanish uchun mavjud ko'rinish odam uni tushunadigan do'stlar, o'rtoqlar topa olardi. Kiyim-kechak, albatta, xuddi shahar devorlarida graffiti bo'lgani kabi tildir. Bu normal holat va bu foydalanish kerak bo'lgan bilimdir. Agar biron bir toifaga kirmoqchi bo'lmasangiz, o'zingizni ixtiro qiling. Men hamma narsani o'ynay olaman va menga yoqadi. Men toifalardan tashqarida bo'lishim mumkin - va men ularning har qandayida bo'lishim mumkin.
Andrey Bartenev - taniqli rus dizayneri, modeler, haykaltarosh, rassom va teleboshlovchi.
Andrey 1965 yilda Norilskda tug'ilgan. Uning onasi va otasi oddiy ishchi edi. Uzoq vaqt u va uning oilasi kichik xonada kommunal kvartirada yashagan. Bolaligida Bartenev musiqani yaxshi ko'rardi, u pianino chalishni o'rganishni orzu qilar edi, lekin uni sotib olishga ruxsat berilmagan. musiqa asbobi, uning kattaligi tufayli uni qo'yish uchun hech qanday joy yo'q edi. Biroq, xohish ijodiy faoliyat Endryu buni o'tkazib yubormadi. U doimo haykaltaroshlik, chizmachilik, kesish va yopishtirish bilan shug'ullanardi.
Andrey maktabning 10-sinfini tugatgandan so'ng, u Rossiyaning janubiga ko'chib o'tdi Krasnodar viloyati, u erda u Madaniyat institutining rejissyorlik fakultetiga o'qishga kirdi. Keyinchalik, u uzoq vaqt davomida qutb tunidan, abadiy qor qoplamidan va shimoliy yorug'likdan o'zini ajrata olmaganini tan oldi.
Bartenev yangi yashash joyida ijod qilishni davom ettirdi. 20 yoshida u Moskvaga jo'nab ketdi, u erda uni Janna Aguzarova va uning direktori taklif qilishdi. U erda Andrey yosh jamoalar bilan faol ish boshladi. U turli spektakllarni sahnalashtirish bilan shug'ullangan, ular darhol tanqidchilar va oddiy odamlar tomonidan muhokama qilina boshladi.
Andrey Mars galereyasida ishlashga muvaffaq bo'ldi, u erda uning "Buyuk Koryak Seagull", "Ana-Dyr tog'ida "Nikitin baliqlari qo'shig'i" va boshqa asarlari namoyish etildi. Bir muncha vaqt o'tgach, u Rigaga "Botanika bog'i" spektakli bilan tashrif buyurdi, u mukofotga sazovor bo'ldi.
90-yillarda xorijiy matbuot asosan Bartenev haqida yozgan. Andreyning uslubi chet ellik tanqidchilarga yoqdi, ular rus avangard va futurizm bilan o'xshashliklarini qayd etdilar. Yosh dizaynerning chiqishlari "sayyoralarning o'zaro ta'sirini takrorlaydigan zamonaviy klassiklar musiqasi ostida kosmosda harakat qilgan 20-asr boshlari rassomlarining rasmlaridan figuralar jonlangandek" deb nomlangan.
90-yillarning o'rtalarida Andrey Moskva Rassomlar uyushmasiga qabul qilindi. 00-yillarning boshlarida u AQShning Hamptons shahridagi Watermill markaziga ishga bordi. Uning AQShda taqdim etilgan eng mashhur asarlaridan biri "Qizil zinapoya" deb nomlanadi. Bu opera xonandalari, orkestr a'zolari ishtirokidagi butun spektakl edi. Shu bilan birga, musiqachilar an'anaviy cholg'u asboblari o'rniga bo'sh temir qutilardan foydalanganlar. Tomoshabinlar spektakl davomida balkondan to'g'ridan-to'g'ri sahnaga tashlangan makaron idishlarini ham esladilar.
Endi Andrey o'qituvchilik bilan faol shug'ullanadi. Uning Moskvadagi san'at haqidagi ma'ruzalari yoshlarning to'liq auditoriyasini to'playdi ijodiy odamlar. Bartenevning eng mashhur talabalaridan biri Sasha Frolova edi, u o'zining Aqua Aerobik loyihasi bilan mashhur bo'ldi.
Dizayner, shuningdek, tez-tez Evropada ishlaydi, u erda Norvegiya akademiyasida ma'ruzalar o'qiydi. U G'arb ijodiy elitasining Kalvin Klein, Jan-Pol Gotye, Endryu Logan, Robert Uilson va boshqa ko'plab vakillari bilan yaxshi tanish.
Keng jamoatchilik Bartenevni turli xil ijtimoiy tadbirlarda qatnashadigan g'ayrioddiy liboslari tufayli biladi. Qoidaga ko'ra, uning kostyumlarining aksariyati o'zga sayyoraliklar va ba'zi afsonaviy mavjudotlarni eslatuvchi fantastik liboslardir.
Andreyning shaxsiy hayotiga kelsak, bu haqda kam narsa ma'lum. 51 yoshda bo'lishiga qaramay, u hali ham turmushga chiqmagan. Bartenev o'zining shaxsiy hayoti haqidagi savollarga hazil bilan javob berishni yaxshi ko'radi, uning parallel koinotda katta oilasi bor.
2017 yilning bahorida Andrey Aleksandr Vasilev o'rniga Birinchi kanalda "Moda jumlasi" dasturini olib bora boshladi.
841 ko'rishMashhur zamonaviy rassom Andrey Bartenev 1965 yil oktyabr oyi boshida shimoliy Norilsk shahrida tug'ilgan. Uning ota-onasi oddiy ishchilar edi, oila kichik xonada kommunal kvartirada yashar edi. Bola musiqaga erta qiziqa boshladi, u pianino chalishni o'rganmoqchi edi, lekin uyda katta hajmli asbobni qo'yish uchun joy yo'q edi. Ijodkorlikka intilish saqlanib qoldi va Andrey qog'ozdan haykaltaroshlik, chizish, kesish va yopishtirishni boshladi.
Rassom Andrey Bartenev
10-sinfni tugatgach, yigit vaziyatni o'zgartirishga qaror qildi va Arktikadan Rossiyaning janubiga Krasnodar o'lkasiga yo'l oldi va u erda rejissyorlik fakultetining Madaniyat institutiga o'qishga kirdi. Janub ranglarining g'alayonlari boshlandi Yosh yigit qutb kechasiga o'rgangan, abadiy qor qoplami va shimoliy chiroqlar.
Rangning hissiy tajribasi rassomning ishini nafaqat rasm chizishga olib keldi. Harakat, statik emas - bu uning uchun asosiy e'tiborga aylandi. Bu Bartenev organik ravishda mos keladigan davr tendentsiyasiga to'g'ri keldi.
Yaratilish
20 yoshida bir yigit direktorning taklifiga binoan Moskvaga jo'naydi. Poytaxtda Andrey yosh jamoalar bilan faol ishlay boshlaydi. U tanqidchilar ham, oddiy tomoshabinlar ham zavq bilan borishni boshlaydigan birinchi spektakllarni qo'yadi. Befarq odamlar yo'q.
Petlyura bilan birgalikda Bartenev Mars galereyasida o'zining birinchi asarlarini yaratdi: "Ana-Dir tog'ida Nikitinskiy baliqlarining qo'shig'i" va "Buyuk Koryak dengizi". Tez orada "Botanika baleti" spektakli bilan Rigadagi festivalga boradi va u erda Gran-prini oladi.
90-yillarning xorijiy matbuoti g'ayrioddiy rusning ishini tomosha qilib, uning rus avangard va futurizm davriga o'xshagan harakatlari uslubidan mamnun edi. Bartenevning chiqishlari 20-asr boshlari rassomlarining rasmlaridagi jonlantirilgan figuralarga o'xshaydi, ular zamonaviy klassika musiqasi ostida koinotda sayyoralarning o'zaro ta'sirining aniqligi bilan harakatlanadilar.
Rassomning o'zi aylana, aylanish uning ishini tushunishning asosiy kaliti ekanligini payqadi. 90-yillarning o'rtalarida uyda Bartenev Moskva Rassomlar uyushmasi safiga qabul qilindi.
2000-yillarning boshlarida Andrey Bartenev Robert Uilsonning taklifiga binoan Hamptonsdagi Watermill markazida ishlagan. Rossiyalik dizayner o'zining eng esda qolarli asarlaridan biri "Qizil zinapoya"ni AQShda sahnalashtirdi. Spektaklda chinakam opera xonandalari va orkestr ijrochilari ishtirok etishdi, ular simfonik cholg‘u asboblari o‘rniga bo‘sh temir bankalardan foydalanib, tovush fonini yaratdilar. Ijrochilarning balkondan to‘g‘ridan-to‘g‘ri sahnaga uloqtirgan makaron idishlari tomoshabinlarda o‘zgacha ta’sir qildi.
G'ayrioddiy moda dizayneri Andrey Bartenev Andrey Bartenev o'zini tug'ma o'qituvchi deb biladi. U shogirdlarni deyarli o'zining boshidanoq orttira boshladi ijodiy biografiya. Bunga u hissa qo'shgan yoshlar tajribasi Sovet bolalar lagerlarida kashshof rahbar bo'lib ishlash.
Ayni paytda rassom nafaqat G'arbda dars beradi. U san'at bo'yicha ma'ruzalar uchun Moskvada yosh ijodkor yigitlarni to'playdi, shuningdek, o'z chiqishlariga ayniqsa iqtidorli odamlarni jalb qiladi. Magistrning eng mashhur rus talabasi Sasha Frolova edi, u allaqachon o'zining Aqua Aerobik loyihasi bilan mashhur bo'lgan.
Sobiq talabalar Barteneva bizning zamonamiz ustalaridan yuqori baho oladi va Evropa va AQShning mashhur guruhlarida styuardessa va rassom sifatida ishlaydi.
Dizaynerning so'nggi harakatlaridan biri "Men seni sevaman" ko'plab dinamiklar va mikrofonlar bilan ifodalangan zamonaviy haykaltaroshlik kompozitsiyasidir. U birinchi Moskva biennalesi uchun yaratilgan va hozirda Moskvadagi Zamonaviylik muzeyida namoyish etilmoqda. Uning mohiyati mikrofonga "Men seni sevaman" iborasini aytishdan iborat bo'lib, u darhol maxsus effektlar bilan besh karra aks-sado bilan javob beradi va shundan so'ng aksiyaning oldingi ishtirokchisining javobi lentaga yozib olinadi.
Rasmlar
Rassom sifatida Bartenev aralash vositalarda chizilgan rasmlarni yaratadi: dekupaj, pastel rasm, grafika, kollaj. Bartenevning eng mashhur asarlari "Ikki otashinli qiz", "To'y libosidagi avtoportret" jannat qushi”, “Botinkadagi portret”, “Ikki masxarabozning xotirjamligi”, “Men periman, men go‘zal periman”, “Arnold Nijinskiy rolidagi avtoportret”.
Stilistik jihatdan uning rasmlari abstraksiyaning haddan tashqari darajasidir. Badiiy ishlardan tashqari, Andrey ajoyib spektakllarni qayta yaratadi. Bular “Uxlayotgan go‘zallar”, “Qor malikasi”, “Faust”, “Afrika uchun ichki kiyim”, “Tabassum instituti” illyustratsiya festivali, “Yuqori modani seving!” ko‘rgazmasi.
Drama teatri
Charchab bo'lmas Andrey Bartenev o'zini sinab ko'rdi teatr aktyori. 2000-yillarning boshlarida u asar asosida "Shlem.com" ni ishlab chiqarishda ishtirok etdi. Mualliflar Internet makonida ishlash, video proyeksiya va tomoshabinlar muloqotini uyg'unlashtirishga harakat qilgan eksperimental spektakl NET zamonaviy san'at festivalida ishtirok etdi, ammo bu harakat tanqidchilarni hayratda qoldirmadi. Ammo bu tajriba Bartenevni yangi shakllar izlayotgan rassom sifatida tavsiflaydi.
Endi Andrey Evropada ko'p ishlaydi. Norvegiya teatr sanʼati akademiyasida dars beradi. G'arbda spektakllarni o'tkazish alohida ta'kidlangan mustaqil qarash san'at va bunday fan alohida o'qitiladi. Rus dizayneri G'arb badiiy elitasining ko'plab vakillari bilan muloqot qiladi: Endryu Logan, Pako Rabanne, Kalvin Klein, Jan-Pol Gaultier, Robert Uilson, Zandra Rose.
moda dizayneri
Andrey Bartenev ijtimoiy tadbirlarning doimiy ishtirokchisi. Turli yig'ilishlarda hayratlanarli ustalarni eng noodatiy liboslarda ko'rish mumkin.
baland(184 sm) yoshidan ancha yoshroq ko'rinadigan nozik rassom o'z tajribalari uchun ajoyib namunadir. Rasmda Instagram Andrey Bartenevni o'zga sayyoraliklar va sirli kosmik mavjudotlarni eslatuvchi ajoyib liboslarda ko'rish mumkin. Ammo malinali libosdagi dizaynerni ayniqsa jamoatchilik esladi.
Skandallar
Ko'pgina janjallar Bartenev nomi bilan bog'liq, garchi u aslida zararsiz pasifist rassomdir. Masalan, badavlat mijoz uchun shaxsiy ziyofatda Bartenevga kechani o'tkazish buyurilgan. O'yin-kulgi sifatida naslchilik jarayoni bilan shug'ullangan bir necha o'nlab mushuk va itlarning namoyishi taqdim etilganida, yuqori jamiyat vakillari hayratda qolganini tasavvur qiling. O'sha oqshom Andrey va uning do'stlari uchun hammasi yomon yakunlandi.
Shahsiy hayot
Bartenevning shaxsiy hayoti haqida kam narsa ma'lum. Rassom o'z intervyularida hazil yoki jiddiy tarzda parallel haqiqatda uning uchta er va bir xotindan iborat do'stona oilasi borligini aytadi. Ammo eksantrikning u erda ham bolalari yo'q. Ma'lumki, yaqinda Andrey unga eng yaqin odam bo'lgan onasidan ayrilgan.
Andrey Bartenev hozir
Bartenevning zamonaviy san'at tadbirlari Moskvada va tobora ko'proq ko'ngilochar markazlarda o'tkazilmoqda. Rassom juda ko'p ranglardan foydalanadi sharlar, yorug'lik effektlari. Kostyumlar so'nggi ishlar aktyorlarning erkin harakatlanishiga yordam beradigan soddaligi bilan ajralib turadi.
"Fashion Sentence" shousining yangi boshlovchisi Andrey Bartenev 2016 yilda Bartenevning bir nechta aksiyalari muvaffaqiyatli o'tkazildi: "Sevgi bering!", "Oyoqlar suvda, bosh bulutlarda" va "Portretlar" baxtli odamlar". Va 2017 yil boshida zamonaviy dizayner 1 martdan boshlab "Moda jumlasi Birinchi kanal" dasturini o'tkazishni boshlashi, unda u vaqtinchalik oldingi boshlovchini almashtirishi e'lon qilindi.
Moda tarixchisining muxlislari hayratda qolishdi - bu ko'pchilik bilan nima bog'lanishi mumkin keskin o'zgarishlar dasturda? Vasilev jamoatchilikni ishontirishga shoshildi va Bartenev bir nechta nashrlar uchun Fashion Sentence dasturining boshlovchisi bo'lishini aytdi, Aleksandr esa o'zining yon loyihalari bilan band edi.
ko'rgazma kuratori
“Ushbu ko'rgazmada biz ko'rgan narsa zamonning ajoyib ifodasidir va shuning uchun Bartenev ham rus, ham jahon san'ati tarixida qoladi. 1990-yillar ulkan energiya davri bo'lib, bu ishlarda biz buni juda kuchli his qilamiz. O‘sha yillarda hamma narsa aralashib ketdi, zamon girdobi barchamizni qayoqqadir olib ketdi: kimdir bu dovul bilan jangda yutqazdi, kimdir kuchayib, bugun biz yashayotgan dunyoga poydevor qo‘ydi. 1990-yillar erkinlik bayrami bo'lib, u shaxsiy hayotda qanchalik oson ekanligini ko'rsatadi ommaviy ijod hamma narsa hamma narsa bilan aralashdi. Keyin Moskva qo'rqinchli do'konlar bilan qoplangan edi, u erda siz Injil sotib olishingiz mumkin, krossovkalar va u erda bo'lmagan sariq matbuot - 1990-yillarning haqiqiy ramzi. Bartenev bu vaqtni haykallari matosiga to'qilgan aqldan ozgan kollajlarda ajoyib tarzda ifoda etdi. U aql bovar qilmaydigan, hayajonli energiya ko'rsatdi, buning uchun bugun nostalji bor: keyin hamma narsa mumkindek tuyuldi.
"Uch opa-singil" (2012)
"Ish menga katta zavq bag'ishladi: men har doim odamni juda ko'p haykaltaroshlik o'zgarishlarini yaratishga qodir bo'lgan o'ziga xos biomorfik massa sifatida o'rganganman. Men raqsga tushayotgan aktyorlarga o'zining biomexanikasi tufayli ko'zim oldida o'zgarib turadigan haykaltaroshlik shakli sifatida qarayman. Kosmosdagi personajlarning kombinatsiyasi cheksiz kompozitsiyalarni yaratdi - loyiha mening haykaltaroshlikka va kosmosdagi urg'ularni o'zgartirishga bo'lgan ishtiyoqimni to'liq qondirdi.
"Mo'g'ul-mo'g'ul yoki Rossiyadagi ko'rinmas qurtlarning sarguzashtlari" (2000)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Men ham bu spektaklni juda yaxshi ko'raman va u faqat hujjat shaklida saqlanib qolgan. Bu yerda men harakatlanuvchi haykallar bilan o'n yillik ishimni sarhisob qildim va asosiy qiymat"Gogol-mogul" qulagan haykalning topilishi bilan bog'liq. Spektakl uchun biz to'rt tonna axlat va olti ming tuxum tayyorladik. Yetmishta aktyor sahnaga chiqib, kiygan hamma narsani yechib, tomoshabinga uloqtirishdi, bu vaqtda uchinchi darajadan minglab tuxum, ikkinchi qavatdan esa axlat tushdi. Uchuvchi massalarning bo'laklari haykalning qulashi hissini hosil qildi.
Keyin men dunyodagi haykaltaroshlik bilan kim shug'ullanayotganini tekshira boshladim: birinchi navbatda, bu britaniyalik rassom Korneliya Parker va rafiqasi Nika bilan Jorj Pompidu markazida Stravinskiy favvorasini yasagan shveytsariyalik rassom Jan Tingueli. U shunga o'xshash tajribalar bilan shug'ullangan: u mexanik haykallar yasagan, ularga dinamit qo'ygan, ularni portlatgan va portlash momentini tasvirga olgan. Va Korneliya Parker nafaqat portlashlarni uyushtirdi, balki parchalarni ham yig'di - u portlashni qayta tikladi. U Shekspir sonetining so'zlarini ham metallga quydi, qoyaga chiqdi va bu so'zlarni satr satr ovoz berish tartibida dengizga tashladi. Men esa “Mo‘g‘ul-mo‘g‘ul”ni yaratdim.
"Asfaltda chekuvchi lablar" (1998)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Men Endryu Loganning Britaniyadagi “Alternativ Miss World” loyihasining doimiy ishtirokchisiman. Bu cheksiz spektakl bo'lib, unda hamma ishtirok etadi - hayvonlardan tortib odamlar va robotlar. 1998 yilda u Smoking Lips on Asphalt zavodida chiqish qildi. O'sha yili Moskva san'at muhitida afsonaviy Pani Bronya g'olib chiqdi. Men u g'alaba qozonishi kerakligini bilardim va inglizlar men albatta g'alaba qozonishim kerakligiga amin edilar: ular mening chiqishlarimni yaxshi bilishardi. Men ularga xulosa chiqarishga shoshilmaslikni maslahat berdim - ular hali ham Pani Bronyaning kimligini bilishmasdi! Hammasi shunday bo'lganidan xursandman: qarilik va Panya Broni o'yinining yumshoq uyg'unligi barchani hayratda qoldirdi. Men ham o'zim uchun xursand bo'ldim, "Asfaltda chekuvchi lablar" inshootida chiqish menga katta zavq bag'ishladi. Va bu erda u muzeyda. Va uning yonidagi videoda mening Richmond Holographic Studiosda turganimni ko'rsatadi.
"Qor malikasi" (1993)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Ushbu loyiha Rossiya Yevropa va Amerika tovarlari bostirib kirishi uchun oʻz hududini qanday ochgani haqida edi. Men ertakni asos qilib oldim " qor malikasi chunki u logistik iste'dodi evaziga yuraklarni o'g'irladi. Xuddi shu narsa bu erda sodir bo'ldi: biz juda sodda, juda xursand edik va supermarketning haqiqiy bo'lmagan dunyosiga egalik qilish uchun barcha quvonchni almashdik. Biz ushbu loyihani Londondagi Royal Festival Hall va Viktoriya va Albert muzeyida, Rossiyadagi Tretyakov galereyasida namoyish etdik.
Sviblova:"Tumbllar, ulardan biri asosiy asarlar, - qaysidir ma'noda Rossiyaning ramzi. Menda hali ham shunday o'yinchoq bor, men uni vaqti-vaqti bilan silkitib turaman va o'ylaymanki, biz u yoqdan-bu yoqqa qanday egilganimizdan qat'i nazar, biz baribir vertikalga kelamiz."Botanika baleti" (1992)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Mening ishimning durdonasi 1992 yilgi botanika baletidir. U 1990 va 1991 yillardagi ishlanmalarni o'z ichiga olgan, men Fruit Poker loyihasining bir qismi sifatida qilgan, Moskva rassomlarining bunday uyushmasi bor edi. Keyin men botanika baletini yaratdim, u bilan biz butun Evropa bo'ylab sayohat qildik, spektakl va ko'rgazma sifatida - Viktoriya va Albert muzeyida, Baden-Badenda, Art Bazeldagi Bazel cherkovida namoyish qildim.
"Botanika baleti" dan - rang tarangligidan - bu yilgi yangi haykalim o'sdi ("Dengiz itshumurti". - Eslatma. ed.). Va "Botanika baleti" Norilsk shahrida qor bilan bolalar o'yinlaridan o'sdi, bu erda qor o'yinchoqlardan ko'ra ko'proq qulay material edi.
"Dengiz itshumurti" (2015)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:"Qattiq shakl va so'rilgan to'plar o'rtasidagi ziddiyat haqida: vaqtning qandaydir estetik bezaklari - va istalgan vaqtda. Biz qadimiy vayronalarni yaxshi ko'ramiz, ular yaratilganda ajoyib edi, lekin vayronagarchilikning go'zalligini inkor etish qiyin. Bu to'plar metallning dinamik kuchlanishini yo'q qiladi, lekin haykalning metall torlarida qaramlarning o'ziga xos go'zalligini yaratadi."
Sviblova: « Yangi ish Barteneva mutlaqo hayoliy, u har qanday jamoat joyiga o'rnatilishi mumkin, bu bizda eng kuchli haykaltaroshlik kuchlariga ega ekanligini ko'rsatadi. Koons va boshqa buyuk rassomlarning monumental asarlaridan zaif emas. Keling, ko'rgan narsamizni ularning nomlari bilan chaqirishdan qo'rqmaylik, Bartenevga bo'lgan sevgimizni tan olishdan qo'rqmaylik, chunki bizda ko'pchilik san'at dunyosi Andryushani faqat ishlash bilan bog'lang."
"Elektr musofirlari" (2004)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Avvaliga men ushbu loyihani spektakl sifatida ko'rsatdim: sahnada kostyumda harakat qildim. Birinchi marta Lester maydonidagi "Ippodrom" tungi klubida bo'lgan, Endryu Logan uni "Muqobil Miss World" o'yingohiga aylantirgan edi - keyin men o'zga sayyoralik edim (to'liq zulmatda yordamchilar Bartenevni yorqin o'zga sayyoralik kostyumida olib ketishdi -). Eslatma. ed.). Keyin men uni Sankt-Peterburgdagi "Etazhi" loftida, keyin Berlinda ulkan galereya maydonida ko'rsatdim. Mustaqil o'rnatish shaklida men Tretyakov galereyasida musofirlarni taqdim etdim va MMSI kollektsiya uchun o'rnatishni sotib olishga qaror qildi. Men loyihani Yonayotgan odamda ko'rsatmoqchi edim, lekin muzey o'z ishlarini hech qanday "yonayotgan odamlarga" bermasliklarini aytdi. Texnologiyaga kelsak, bu 2004 yilda NASA tomonidan yorqin matolar uchun ishlab chiqilgan. O‘rnatish esa mening “Yolg‘iz yuraklar dalasi” haykalimning prototipidir.
"Daraxtlarning o'pishi" (2012)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Mening sevimli spektaklim 2012 yilda Archstoyanie uchun tayyorlangan. U daraxtlar sayyoramizdagi mutlaqo hayoliy mavjudotlar ekanligi haqida gapiradi: ular bizga yashash uchun sabab beradi, kislorod beradi. O'pish shunchaki ular bizga yuboradigan kisloroddir, lekin daraxtlarning bizdan, shafqatsizligimizdan qochib ketadigan oyoqlari yo'q. Biz daraxtlar kosmosga tarqaladigan turli fikrlarni ko'rsatdik. Eng muvaffaqiyatli chiqish ertalab soat birda tepalikda va diqqat markazida bo'lib o'tdi. Diqqat nuriga tushgan hamma narsa yorqin yashil va yorqin oq bo'lib tuyuldi va soyadagi hamma narsa dahshatli qora rangga aylandi. Bu yaxshilik va yomonlik o'rtasidagi to'liq Injil kontrasti edi ».
"Ayting: men sizni sevaman" (2005)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Ovozli haykal ochiq spiral va sakkiz siklni tashkil etuvchi 200 ta dinamikdan iborat. Markazda mikrofon bor, bir kishi uning oldiga kelib: "Men seni yaxshi ko'raman" deydi va bu ibora bu karnaylar orqali ucha boshlaydi. Bu, birinchi navbatda, psixologik tajriba: men ko'p odamlar hayotlarida bu iborani aytishdan qo'rqishlarini ko'rdim. Men javob beraman: mashq qiling! Bu yordam beradi: ko'plab sevuvchilar bu erga kelib, bir-birlariga sevgilarini tan olishadi. Asar birinchi Moskva zamonaviy san'at biennalesi uchun yaratilgan va keyin MMSI (MMOMA) kolleksiyasining bir qismiga aylandi.
Sviblova:"Bu ajoyib ish: bu bizni eng qiyin ishni qilishga majbur qiladi, "Men seni yaxshi ko'raman" deyish - eng qiyin ekzistensial imo-ishora. Bu so'zlarni har birimiz eshitishni xohlaymiz, lekin ularni talaffuz qilish juda qiyin! So'zlar va o'rnatishning agressiv shakli o'rtasida aql bovar qilmaydigan kontrast mavjud: u tog'li hududdagi rolikli qirg'oq yoki tepaliklarga o'xshaydi, va karnaylar sakkizoyoq so'rg'ichlariga o'xshaydi. Aynan shu so'zlarni aytganda, ovozimiz tog'lardagi aks-sado kabi kosmosda aylanayotganini eshitamiz. O'rnatish shakli hayratlanarli: bu bizning oldimizda eng nozik plastik haykaltarosh borligini isbotlaydi. Bartenevning ko'pgina spektakllari haykaltaroshlik ko'rinishida bo'lgan va u Garajda namoyish etilgan Luiza Burjua bilan raqobatda yutqazmaydi, deb aytishdan qo'rqmayman. Biror joyda ular hatto biz yashayotgan dunyoni aks ettirish uchun tajovuzkor shaklga ishora qilib, o'zlarini plastik tarzda ifodalaydilar.
"Aloqa uzildi. Yolg'iz yuraklar maydoni" (2007)
Surat: Kseniya Kolesnikova
Bartenev:“Bu o'zgartirishga qodir loyiha, undagi mexanizmlar har safar yangicha yo'l tutadi, bu esa asl ma'noni o'zgartiradi. Bir-biriga hech qanday bog‘lanmagan yuraklarning cheksiz maydoniga nazar tashlasangiz, qaysidir nuqtada ular mavhum nurli impulsga aylana boshlaganini ko‘rasiz. Men buni Venetsiyada tushunganimda (asar Olga Sviblova tomonidan boshqariladigan Venetsiya biennalesida namoyish etilgan. - Eslatma. ed.), keyin rassom o'zini o'zi takrorlash va o'zini o'zgartirish bilan shug'ullanadigan ma'lum bir haykalning dasturchisi ekanligini aytdi. Shunday qilib, haykalning dastur sxemasi yakuniy tasvirni va sodir bo'layotgan voqealar kontekstini o'zgartiradi. Bu 2007 yil edi va o'sha to'qqiz yil ichida dasturiy ta'minot san'atida juda ko'p narsa sodir bo'ldi. Va keyin bu biz hissiy jihatdan duch kelishimiz mumkin bo'lgan birinchi tajriba edi. Rassomlarga faqat bir narsa bog'liq - kashfiyotni yaratish va sevgi yoki halokatga yo'naltirish. Men ijod va muhabbatni tanlayman”.
Sviblova:“Bu virtual makonga kiradigan insoniyat hamjamiyatining modeli. Keyin bu aniq emas edi - biz faqat virtual makon nima degan savolni ko'tardik. Bugun bizga telefonimizni unutganimizdan so'ng, bu bo'shliqdan tushib qolganimizdan keyin muammo yuzaga kelgandek tuyuladi. Ushbu virtual muloqot tufayli biz birga ekanligimizni his qilamiz, garchi bu diskotekaga yig'ilgan minglab odamlarning munosabati bilan bir xil illyuziya. Bir nuqtada, biz hali ham hamma yolg'iz raqsga tushishini, qancha birga bo'lsak, shunchalik yolg'iz qolishimizni tushunamiz. Bartenev ekzistensial tark etishning ushbu daqiqalariga nihoyatda sezgir odam va har safar u o'z chiqishlari bilan ularni engib o'tadi - xuddi ritsar kabi.
Andrey Bartenev bugun o'zining 50 yoshini nishonlamoqda. Biz rassomni tabriklash uchun u bilan hamma narsa haqida gaplashishdan ko'ra yaxshiroq yo'l topa olmadik: Norilskdagi bolalik haqida, Tarkovskiy haqida, orzular, tvorog, koinot, bulutlar, qo'rquvlar va, albatta, san'at haqida ham
Andrey Bartenev o'zining yubileyini nishonlamoqda. Tavsiya etilgan raqamga ishonish qiyin va nima uchun rassomning o'zi yoshni sezmasa va umuman olganda buni juda uzoq tushuncha deb biladi. Orqada oxirgi oylar u bir vaqtning o'zida bir nechta shaxsiy ko'rgazmalarni, shu jumladan Gogolevskiy bulvaridagi butun saroyni o'rab olgan Moskva zamonaviy san'at muzeyidagi retrospektivni va RuArts galereyasidagi ekspozitsiyani tayyorlashga muvaffaq bo'ldi. Ikkinchisida, aynan bugun, "Va rang-barang bo'ron jiringladi" loyihasi bo'lib, uning nomi Andrey Bartenev ismli hodisani juda aniq tasvirlaydi. Biz rassomni boshqa odatiy suhbatdan qutqarishga qaror qildik va u bilan suhbatlashish uchun rejissyor, Buro 24/7 doimiy muallifi va Andreyning eski do'sti Olga Darfini yubordik. Suhbat uzoq va shaxsiy edi.
Andrey Bartenev: Va Buro 24/7 Skype-da gaplashish uchun nimani o'ylab topdi?
Olga Darfi: Ha, buning sababi men Qrimda, qishloqda, siz esa Moskvada. Va ular men siz bilan suhbatlashishga qaror qilishdi, chunki biz bir-birimizni yigirma yildan beri bilamiz.
AB: Oh, men ham dengizga, quyoshga, shamolga qochib, o'tloqda o'tirishni xohlayman ...
OD: Uyda tayyorlangan pishloq bor ...
AB: Oh, tvorog mening eng sevimli taomim.
OD: Va sizni nima ushlab turadi?
AB: Xo'sh, nima ... Ijodiy tajribalarga muhabbat. Hozir, to'rt kun davomida men Suzdalda Dymov kulolchilik zavodida o'tirdim, orqamni to'g'rilamay, qattiq va o'ychan ishladim ... Minus uchta vertebra, ortiqcha bitta ko'rgazma. Bugun Rosa Azora galereyasida ochilishi ( Andrey 7-22 oktyabr kunlari bo'lib o'tadigan "China do'konida fil" ko'rgazmasining ochilishini nazarda tutmoqda. - Taxminan. Buro 24/7).
OD: Xo'sh, men sizdan katta retrospektiv ko'rgazmangizning ochilishi haqida juda ko'p so'ramayman, faqat dangasa bu haqda yozmagan.
AB: Siz menga katta yaxshilik qilyapsiz. Haqiqatan ham, hamma narsa internetda, kimga qiziqsa, o'qib berishsin.
OD: Men shunchaki so'rayman... Shunday qilib, siz retrospektiv ko'rgazmangizga keldingiz, buyumlaringizga, rasmlaringizga qaradingiz va o'yladingiz: “Qanday yaxshi! Bu mening ijodiy natijasim! Yoki: "Menda qanday ajoyib boshlanish bor!". Yoki nima?
AB: Ha... tantanali ravishda lablarini yaladi va zavqdan qotib qoldi. Yo'q albatta! Bu oxiri va boshlanishi emas, odatiy ish vaqti. Men qaradim va o'yladim, ishlab chiqilishi kerak bo'lgan ko'plab g'oyalar bor. Hammasi shu. Biz davom etishimiz kerak.
OD: Va retrospektivning sarlavhasi qanday paydo bo'ldi: "Men seni yaxshi ko'raman!" Uni kim ixtiro qilgan?
AB: Bu erda, ayniqsa, jurnalistlar uchun alohida afsona yo'q. U xuddi shu nomdagi ovozli haykal nomidan keyin Olga Sviblova tomonidan ixtiro qilingan. Kiring, nima va nima uchun ekanligini tushunasiz.
OD: Xo‘sh, san’at tanqidiga oid savollarim shu yerda tugasa kerak.
AB: Xudoga shukur! Va keyin zamonaviy san'atning ma'nosi, to'qsoninchi yillardagi spektakllar va ularning bir-biridan farqi va boshqa narsa - mening ob'ektlarimdan allaqachon shunchalik ko'p so'ralganki, men shunchaki esnamoqchiman. Axir, buning uchun san'atshunoslar bor.
OD: Yo'q, biz faqat hayot va ruh haqida gaplashamiz. Misol uchun, sizning ishingiz istehzo bilan qoplangan. Bu dunyoni aks ettirish usulimi yoki bu qandaydir yashirincha o'yinmi?
AB: Ha, kinoya - bu zavqlanishning bir ko'rinishi, baxt formulasi, agar xohlasangiz. Menimcha, hamma narsa insonning o'zini o'zi istehzo qilish qobiliyatiga bog'liq. Yo‘qsa, dunyo avvaldan ahamiyat va g‘urur bilan shishib ketgan, yorilib ketgan bo‘lardi. Shunday qilib, hamma narsa va hamma istehzo bilan saqlanadi. Men doimo o'zimni o'ylayman va kulaman. O'z ishiga jiddiy yondashadigan rassomlarga qarash men uchun vahshiy.
OD: Xo'sh, aytadigan gapi yo'q, dunyoga jiddiy bayonoti bo'lmagan san'atkorlar bu erda istehzoli, degan fikr bor. Ularda bor barcha giggles va hahanki.
AB: Ha, bu dunyo uchun jiddiy bayonotlar va eng aql bovar qilmaydigan zerikish va hech qayerga olib boradigan yo'l bor, deb o'ylayman. Bu meni uxlashni xohlaydi. Menimcha, siz buyuk dunyoga aytadigan gapingiz borligini tushunishingiz bilanoq, tamom, bu allaqachon turg'unlik. Olamni ostin-ustun qiladigan biror narsani ayta olishingizga chinakam ishonishingiz uchun o'zingizga shunday munosabatda bo'lishingiz kerak. Agar koinot bir tomchining o'ziga tegishiga imkon bersa, rahmat aytishim kerak. U o'z mohiyatining millimetrini ochadi, siz uni sharhlaysiz yoki aks ettirasiz. Ironiy, albatta.
“Hamma narsa insonning o'zini kinoya qilish qobiliyatiga bog'liq. Aks holda, dunyo uzoq vaqtdan beri ahamiyat va g'urur bilan to'lib-toshgan bo'lar edi, u yorilib ketardi.OD: Haykallarni orzu qilasizmi? Bu sodir bo'ladimi?
AB: Albatta qiladi! Masalan, “Sakkiz oyoqli it” haykali orzular natijasidir. Bundan tashqari, masalan, men ism haqida orzu qilardim. Endi Vadik Mamishev-Monro haqida xotiralar kitobi nashr etilmoqda, u erda mening hikoyam bor, men sarlavhani orzu qilardim: "Men sizni oyog'imdagi soqolsiz sochlarning rangidan tanidim".
OD: Ajoyib. Menga butun tushni aytib bera olasizmi?
AB: Yo'q albatta! Bu erotik tush. Agar siz buni aytsangiz, hamma darhol bu tush emasligiga qaror qiladi, lekin bu haqiqatan ham sodir bo'ldi. Odamlar doimo fantastika va haqiqatni, orzu va haqiqatni chalkashtirib yuborishadi. Bundan tashqari, ular o'zlari taqdimot davomida tafsilotlarni o'ylab topadilar, aytilmaganlarni tuzadilar - va bu boshlanadi. Bu erda asosiy narsa kamroq gapirishdir.
OD: Aynan. Bir kuni Maksim Shostakovich menga jurnalistlarning barcha savollariga javob berishini aytdi: “Bilmayman. Esimda yo'q. Unutgan". OK, unda. Ma'lumki, jurnalistlar ko'pincha juda ahmoqona savollar berishadi ...
AB: Ha. Yigirma besh yillik savollar ichida barcha javoblar tishimdan chayqaladi. Ular savollar ro'yxatini yuborishadi, men o'qiyman, men aytaman: "Qiz, mening oldingi intervyularimni olib, o'zingiz yozing, xo'pmi?".
OD: Xo'sh, siz javob bermoqchi bo'lgan savol bormi?
AB: Darfi, bu ham so'ralgan. Original bo'lishni xohlaysizmi? Ish chiqmadi! Yo'q, odam bilan suhbatlashish har doim qiziq, qanday savollar bo'lishidan qat'i nazar, hech narsa haqida gapirish eng qiziq.
OD: Shunday ekan, keling, savollar orasida intervyu yozaylik.
AB: Ha, biz satrlar orasida o'qiymiz. Siz, eng muhimi, men modachiman, deb yozmang, mendan bitta talab bor.
OD: Oh-oh-oh, lekin siz yozishingiz mumkin: "Va keyin rassom Barteneva o'zini eshik oldida chizdi ..."?
AB: Ha ha ha... bu ajoyib! Bu hech qachon sodir bo'lmagan, hech kim mendan: "Sizning jinsingiz nima?" Deb so'ramadi. Bu yaxshi savol!
OD: Hech qachon gapirishni istamaydigan biror narsa bormi?
AB: U yerda.
OD: Va u nima?
AB: Xo'sh, men bu haqda gapirishni xohlamayman.
OD: Yaxshi. Blitsimizni davom ettiramiz. Dunyoga uzatgan narsalaringizni uch so'z bilan ayta olasizmi?
AB: Men uchda qila olmayman. Men yettida qila olaman. "Quyosh, yorug'lik va oyga biz bir naychada uchamiz." Bu yerda.
OD: Oh, doimiy harakat.
AB: Ha, biz hammamiz ichkariga yoki tashqariga sayohat qilamiz. Va bizning Galaktikamiz ham sayohat qiladi: biz yo'lda Go'zallikni yaratib, shoshilamiz. Albatta, ideal holda.
OD: Aynan. Va sizning o'qituvchingiz kim edi?
AB: Mening o'qituvchilarim ko'p.
OD: Ammo bitta va asosiysi bo'lsa-chi?
AB: Tarkovskiy. Norilsk shahrida, butun mamlakat bo'ylab ko'plab sovet bolalari kabi, men maktabni qoldirib, kinoga bordim. O'sha paytda kinoteatrda ikkita film bor edi: "Stalker" va " Ishdagi ishq". Seanslar bir vaqtning o'zida davom etdi. Men o'n tiyinga chipta sotib oldim va afishalar oldida turib, tanlov qildim. Bu bitta film haqida yozilgan, shunga o'xshash narsa dramatik hikoya sevgi, lekin boshqasi haqida - ilmiy fantastika. Men Stalkerni tomosha qilish uchun bordim va bu mening hayotimni o'zgartirdi. Men to'qqiz yoshda edim va har xil o'zgarishlar bo'lishi mumkinligini angladim. Albatta, men o'shanda o'zgaruvchanlik tushunchasini aniq ifodalay olmadim, lekin hamma uchun bitta yo'l yo'qligini qat'iy tushundim. Siz faqat o'zingiz xohlagan narsani qilishingiz kerak. Va men endi o'zimdan hech narsani inkor qilmadim, meni qayta tarbiyalash imkonsiz bo'lib qoldi. O'shandan beri men faqat o'zim uchun qiziqarli bo'lgan narsani qildim.
OD: Masalan nima?
AB: Xo'sh, men quyonlarni, samolyotlarni yoki san'at maktabida bizga aytganlarini emas, balki o'zim xohlagan narsani haykaltarosh qildim. O'zimni shunday mustaqil tutdimki, men har doim xatti-harakatda "qoniqarsiz" edim. Bir so'z bilan aytganda, o'zini o'zgartirmadi.
OD: Men buni tushunaman. Iltimos, ayting-chi, siz 9-oktabr kuni aylanasiz - bu aql bovar qilmaydigan narsa - 50 yoshda. Siz uchun yosh qancha?
AB: Hatto bilmayman. Hech narsa. Men buni ko'rmayapman, his qilmayman. Men juda hissiyotliman boy hayot vaqtni payqash uchun vaqt yo'qligini. Menimcha, bular yillarini sanab, hech qanday ishi yo'q odamlardir. Men zerikmayman yoki xafa bo'lmayman yoki belimda og'riq bor - men doimo ishlayman. Sog'likka kelsak, men hozirgi muammolarni hal qilaman: o'z vaqtida tish shifokoriga boring, quloqlarni yoki, masalan, umurtqa pog'onasini davolang. Men har doim to'g'ri ovqatlanaman, spirtli ichimlik ichmayman. Boshqa tomondan, sizning atrofingizdagi hayot o'zgarmoqda, siz rivojlanasiz, oldinga intilasiz. Aytishimiz mumkinki, yosh - bu oldinga harakat. Qani, jiyanim qo‘ng‘iroq qilyapti, besh yildan beri xabar yo‘q.
Jiyan bilan suhbat: Ha, ha, mening Rosa Azora galereyasidagi eng samimiy ko'rgazmam. Nega menga oldindan sovg'a olib kelyapsiz? ... Keling. ...Men fil qiyofasida bo'laman, hech qachon fil qiyofasida bo'lmaganman. Bugun birinchi marta. Debyut, ta'bir joiz bo'lsa. Ko‘rgazmaning nomi “Fil chinni do‘konida”. Ha, kirish bepul.
AB: Ha, kechirasiz, men sizga qaytib kelaman.
OD: Siz hali ayiq bo'lganmisiz?
AB: Oh, kim ayiq bo'lmagan? Petlyura kalendar tuzdi. Men uni bir oy davomida ayiq shaklida tasavvur qildim. Xushbo'y, qattiq, iflos terini qo'yish kerak edi. Men unga nafratsiz qaray olmadim, deyarli o'lib qoldim, men hamma narsani tashlab, uyga yugurishni xohladim, lekin siz o'rtoqni tushkunlikka tushirolmaysiz. O'shanda men o'yladim: agar hozir chiday olsam, hammasini qila olaman. Shunday qilib, men bu terida turdim. Va keyin ma'lum bo'ldiki, bu men ekanligim ham ko'rinmasdi, har qanday odam u erda turishi mumkin edi. Bunday bema'nilik.
OD: To'g'ri, men sizning chiqishingizda raketa o't o'chiruvchi timsolida qatnashganimda ham xuddi shunday tuyg'ularni boshdan kechirdim. Biroq, kostyum hidlamadi, lekin men podium bo'ylab qayerga borishim kerakligini va u qayerda tugashini ko'ra olmadim. U yorug'lik va musiqa tebranishlariga bo'ysunib yurdi. OK, bu lirik chekinish. Biror narsadan qo'rqasizmi?
AB: Men yaqinda bu erga talabalarni yolladim va bu qandaydir o'z joniga qasd qilish klubi bo'lib chiqdi: ularning barchasi gotlar edi va shunday deb o'ylardi. zamonaviy san'at- Bu chiroyli yo'l hayotdan chiqib ketish. Men ular bilan bir yil davomida ishlashim, quvonch, yaxshilik, yorug'lik nima ekanligini tushuntirishim va ular bilan bir nechta asosiy narsalarni qilishim kerak edi. Ularning ota-onalari menga katta rahmat. Xo'sh, jiddiy, men hamma odamlar bo'lgan narsadan qo'rqaman: o'lim, qotillik, qo'pollik, yoqimsiz tasodifiy odamlar. Men yaqinda bir do'stim bilan Nitsaga uchib ketdim, zamonaviy san'at nimaligi haqida bahslashib o'tirdim, hech narsaga kelisha olmadim. Ular o'limgacha janjal qilishdi va birdan samolyot qulashni boshlaydi. Bu haqiqiy dahshat. Lekin men bir zumda his qildim, samolyotda qasam ichish mumkin emasligini esladim. Ha, umuman olganda, hayotda hech kim bilan qasam icholmaysiz. Endi men samolyotda uchayotganimda bulutlar bilan gaplashaman, aqlan ulardan kechirim so'rayman. Bulutlarni hosil qiluvchi mikrotizimlar aqlli. Ular zararsiz, yorqin va chiroyli, ular o'zlari uchib, havoda uchishadi va keyin qandaydir do'zaxli temir yirtqich hayvon ularni kesishni boshlaydi. Ular ham xafa bo'lishadi, lekin ular odamlarning aralashuviga sabr bilan chidashadi. Ba'zan ular zerikib ketishadi, endi esa - sirli samolyot halokatga uchraydi. Endi men har doim bu yoqimli moddalardan kechirim so'rayman. Ha, umuman olganda, moddiy dunyo atalmish inson o‘z g‘ururi bilan o‘ylagandek befarq va so‘zsiz emas. Biz ehtiyotkorlik bilan yashashimiz kerak.
OD: Sizga nima uchun pul etishmayapti?
AB: Ha, hech narsa etarli emas!
OD: Qanday? Xo'sh, oziq-ovqat etarlimi? Siz och emasmisiz? Siz kuniga kamida ikki marta ovqatlanasizmi?
AB: Men uchun ovqat eng muhim narsa emas. Lekin eng muhimi etishmayapti. Mening tasavvurim har doim moliyaviy imkoniyatlarimdan ustun turadi, men haykallar hajmini, o'zim xohlagan sifat va miqdorni yarata olmayman. Men ob'ektlarimni to'playdigan biron bir begona jonzotni orzu qilaman. Va men bilan bir necha oltin tosh to'ladi.
OD: Oltindan haykallar yasamoqchimisiz?
AB: Yo'q albatta! Bo'yalgan alyuminiy - mening sevimli materialim.
OD: Xo'sh, sizga oltin toshni uchirsangiz, u bilan nima qilgan bo'lardingiz?
AB: Sevimli shaharlarim uchun haykallar yasagan bo'lardim. Men ularni Nyu-York, Venetsiya, Parijga beraman. Men favvoralar qurardim. Men favvoralarni yaxshi ko'raman. Meduza kabi kukun kabi sachragan suv mikserga tushganida, bu ajoyib manzara! Chiroyli. Menga bu yangi texnologiyalar yoqadi, u yerda shaharlarda suv purkagichlar bor va biz suv tomchilarini ko‘ramiz. Bu erda men ushbu material bilan ishlagan bo'lardim. Men Moskva hukumatiga Lubyankada favvora o'rnatishni taklif qildim, uning eskizi YouTube'da. Hamma hamma narsaga yoqdi, lekin qandaydir tarzda foydasi yo'q. Aytgancha, men o'shanda o'n to'qqizinchi asrda bu joyda allaqachon favvora borligini bilmasdim.
OD: Qarang, siz o'z san'atingizni tijoratlashtirishingiz mumkin. Kiyim-kechak chizig'ini, masalan, Bartenevdan ichki shimlar yoki fil ko'rinishidagi ninachilar lampalarini qiling, shunday emasmi?
AB: Oh yo'q! Tijorat kiyim liniyasi - bu boshqa narsa, mening vakolatimdan tashqari, siz biznesmen bo'lishingiz kerak, men esa rassomman. Va keyin juda ko'p ajoyib iste'dodli odamlar buni qilmoqdalar. Rostini aytsam, bu zerikarli, qiziq emas.
OD: Bu yerda siz odatdagi egoist kabi gapiryapsiz. "Men zerikdim, men buni qilmayman." Agar odamlar Bartenevdan ichki shim kiyishni orzu qilsalar-chi, buni qilish insoniyat uchun qiyinmi?
AB: Ha, to‘g‘ri aytdingiz, men chinakam egoistman va menimcha, ijodkorda asosiy narsa sizning badiiy qarashingiz va instinktingizga ergashishdir. O'z ijodingizni tijoratlashtirish - bu shunchaki zerikish va o'zingizning hayotiy energiyangizni behuda sarflashdir.
OD: OK, roziman, men shundayman. Bugun sizning qahramonlaringiz kimlar?
AB: Ha, hammasi bir xil. O'ziga sodiq odamlar. Vadik Monro, Danila Polyakov, Pasha Peppershteyn, Aleksandr Sokurov, Kira Muratova, Oleg Karavaychuk - bir so'z bilan aytganda, qalb va qalb haqida bo'lganlarning barchasi. Yaxshiyamki, aslida ularning bir nechtasi bor. Olya, keling, oxirgi savolni beraylik, aks holda yana beshta uchrashuvim bor va men ichishni xohlayman. Suhbatlashayotganimizda ishxonamizdan sovutkich o‘g‘irlab ketishdi.
"O'z ijodingizni tijoratlashtirish - bu shunchaki zerikish va o'z hayot kuchingizni behuda sarflashdir"
OD: Garchi sizning ona shahringiz va Norilsk, u erda hamma narsa vayronaga aylangan bo'lsa-da, siz aytganingizdek, lekin baribir Moskva bor. Bu tovushda yuragingizga nima qo'shildi va aks sado berdi?
AB: Moskva. Moskva men uchun eksperimental baza va og'ir ishlab chiqarishdir. Bu men rejalashtirgan joy, blankalarni keskinlashtirish. Har doim beton yotqizilgan joyda, hamma narsa shovqin-suron, shovqin-suron, siz esa axlatga qadam qo'ymaslik uchun sakrab turasiz - ham tom ma'noda, ham majoziy ma'noda. Moskvadagi daraxtlar tik turmaydi: ular bu erda nimanidir ta'mirlamoqdalar - ular daraxtni u erga egib, keyin uni tuzatishdi - daraxt bu erga ketdi; ular uchun uzr, ular doimo ta'zim qiladilar va egiladilar. Va biz bir xilmiz: har doim egilishi kerak. Har doim ular xandaqlardan sakrab o'tishlari va qandaydir panjaralarni aylanib o'tishlari kerak. Shaharning uslubi - minalar maydoni. Bu charchatadi va diqqatni jamlashni qiyinlashtiradi. Moskvada abadiylik haqida o'ylash va go'zallik yaratish mumkin emas, arzigulik narsalarni o'ylab topib bo'lmaydi, men har doim bir joyga ketaman. Yaxshi, sen bu yerdan qochib ketding. Moskvadagi san'at elektr toki urishiga o'xshaydi. Va barchamiz juda asabiymiz. Mayli, kel, menga uy qurgan tvorogni ye.