Analyysi Tyutchevin runosta "Kesäilta. Yksityiskohtainen analyysi Tyutchevin runosta "Kesäilta".

Tänään analysoimme runon " Kesä ilta» Tyutcheva. Tämän kirjoittajan maisematekstejä verrataan usein yhtä harkitsevan ja hienovaraisen romanttisen Athanasius Fetin teoksiin.

Äänessä lähellä

Ennen kuin aloitat Tyutchevin runon "Kesäilta" analyysin, on huomattava, että yllä olevien kirjoittajien kirjoitustavassa on merkittävä ero. Afanasy Fet käy läpi näkemäänsä ja etsii kaikua omista tunnekokemuksistaan ​​ja aistimuksistaan ​​sydämelle rakkaista maisemista. Samaan aikaan Fjodor Tyutšev, joka yrittää vangita luonnollisen muutoksen hetkiä tai ihaillen vuodenaikojen vaihtelua, abstraktioi omista kokemuksistaan ​​keskittyen vain näkemäänsä. Tällä tavalla se myös säilyy kuuluisa teos joita tarkastelemme tänään.

Fedor Tyutchev, "Kesäilta" - runon analyysi

Tämä runollisen neron luomus luotiin vuonna 1866. Tyutchev onnistui tuolloin selviytymään henkilökohtaisesta tragediosta. Hän menetti rakkaansa sekä kaksi lasta, mutta teoksesta puuttuu vihje siitä, mitä kirjoittajan sielussa tapahtui kirjoitushetkellä. Hän esiintyy mietiskelevänä, joka on onnistunut ymmärtämään elämän lyhyyden ja ymmärtänyt, että sinun on nautittava täysin sen jokaisesta hetkestä. Aloitetaan Tyutchevin runon "Kesäilta" analyysi toteamalla, että tämä on erittäin sensuelli ja romanttinen runo, joka paljastaa uusia puolia Tyutchevin kyvystä sanoittajana. Teoksessa on hämmästyttävää figuratiivisuutta, romantiikkaa ja tämän runoilijan teokselle ominaisia ​​symboleja. Tyutchev turvautuu jälleen suosikkitekniikkaansa ja tunnistaa luonnon ja olento. Häntä maailma ajattelee, hengittää, tuntee ja muuntuu, luo illuusion vaihtelevuudesta.

Auringonlasku

Runoilija vertaa aurinkoa epätavalliseen kuumapalloon - itse maan päähineeseen. Hän vierittää sen pois päästään ennen illan tuloa. Hänet nielaisi "tuli", jonka meren aalto nieli. Romantismille tyypillinen epätavallinen esitystyyli kertoo tässä runossa auringonlaskusta. Kirjoittajan lahjakkuuden ansiosta kuvatusta ilmiöstä tulee unohtumaton ja värikäs spektaakkeli. Runoilija herättää henkiin taivaalle ensimmäisenä ilmaantuvat vaaleat tähdet kuvaillen, kuinka ne kosteilla päillään nostivat taivaan holvin. Tyutchev vertaa ilmaa taivaalliseen jokeen, joka auringonlaskun jälkeen virtaa täydellisemmin maan ja taivaan välillä antaen raikkauden tunteen, jolloin voit hengittää täydellisemmin ja helpommin, vapauttaen maailman lämmöstä. Joten analysoimme Tyutchevin runon "Kesäilta".

Tyutchev omisti monet runoistaan ​​luonnolle, eri aikoina vuoden. Yksi niistä on "Kesäilta". Lyhyt analyysi Suunnitelman mukainen "Kesäilta", joka on tarkoitettu 5. luokan opiskelijoille, auttaa heitä ymmärtämään tämän työn piirteitä. Kirjallisuuden tunneilla sitä voidaan käyttää sekä pää- että lisämateriaalina.

Lyhyt analyysi

Luomisen historia- Se kirjoitettiin vuonna 1866, kun Tyutchev oli kokenut suuren henkilökohtaisen tragedian.

Aihe- elämän arvo, joka on niin arvaamaton, että sinun on arvostettava jokaista hetkeä.

Sävellys Se on yksiosainen sävellys, joka koostuu neljästä säkeestä.

Genre- maisemasanat, joissa on filosofisia elementtejä.

Runollinen koko- jambinen tetrametri ristiriimellä.

epiteetit"kuuma pallo", "rauhallinen tuli", "meren aalto", "märät kupolit", "taivaan holvi", "ilmajoki", "makea jännitys".

Avatarit"maa vieri alas", "tähdet nousivat", "tähdet nousivat", "luonnon suonet".

Metaforit"Aalto nieli illan tulen", "tähdet nostivat taivaan holvin".

Vertailu“Jännitystä kuin suihkukone”.

Luomisen historia

Tyutchev kirjoitti tämän teoksen itselleen vaikeana elämänkautena, kun hän koki rakkaan ja kahden tyttärensä menetyksen. Ja silti, todellisena luojana runoilija onnistui luopumaan henkilökohtaisesta tragediastaan ​​ja kirjoittamaan kauniin runon, joka oli täynnä iloa ja kirkkaita tunteita. Se ilmestyi vuonna 1866, ja runollisten linjojen luomisen historia liittyy läheisesti siihen, mitä kirjailija näki ympärillään.

Aihe

Runon pääteema on tarve nauttia elämästä, nauttia upeista hetkistä, koska ihmisen olemassaolo on arvaamatonta. Hän ilmaisee tämän ajatuksen taiteellisia kuvia, joka osoittaa symbolisesti ympäröivän maailman kauneuden.

Hienovaraisena maisemalyyrikona hän luopuu täysin omista kokemuksistaan ​​ja yrittää keskittyä välittämään lukijalle näkemänsä kuvan. Todellakin näyttää siltä, ​​että se on maalattu taitavan taiteilijan siveltimellä, joka lisäksi pystyi välittämään sekä tuntemuksia että tuoksuja.

Sävellys

Sävellyksen näkökulmasta tämä on melko yksinkertainen teos: se koostuu neljästä stanzasta, joista jokainen kuvaa omaa osaa luonnonilmiöstä. Näin ollen ensimmäinen säkeistö kuvaa auringonlaskun kuvaa, josta voimme ymmärtää, että kesäillan viehätysvoimaa lisää se, että lyyrinen sankari pohtii sitä jossain meren rannalla.

Toinen säkeistö on kuvaus taivaasta, jossa ensimmäiset tähdet ovat jo ilmestyneet, joista taivaanvahvuus näyttää korkeammalta. Kolmannessa säkeistössä Tyutchev kuvaa paitsi lyyristä sankaria ympäröivää maailmaa - kun ilma virtaa vapaammin, lämpö ei hillitse, vaan myös ihmisen tilaa: kuuman päivän jälkeen kauan odotettu kylmyys tuntuu vihdoin, kiitos jolloin on helpompi hengittää. Ja se on sinänsä lahja.

Lopuksi neljäs säkeistö on koko päivän helteestä uupuneen luonnon heräämisen hetki. Ja tässä kirjailija tehostaa persoonallisuutta: luonto hänen tulkinnassaan tuntuu henkilöltä, joka on kastanut kuumat jalkansa lähdeveteen. Tämän valaistumisen tunteen ilta tuo mukanaan.

Genre

Tämä on maisemalyriikkaa, jossa kuitenkin voidaan jäljittää myös filosofisia motiiveja. Tyutchev loi hyvin sensuellin säkeen, joka rakentui sellaisen henkilön aistimuksiin, jotka tarkkailevat kuvaa kesäillasta, joka on tullut korvaamaan ilmeisen hikoilevan päivän. Ja samalla teoksen alateksti on ilmeinen: runoilija puhuu ihmisen elämästä, josta tulee nauttia. Loppujen lopuksi kukaan ei tiedä, mikä hetki on hänen viimeinen.

Esitystyyli on melko epätavallinen Fjodor Ivanovitšille, joka harvoin turvautui romanttisiin tekniikoihin. He kuitenkin auttoivat häntä paitsi luomaan unohtumattoman spektaakkelin, myös välittämään lyyrisen sankarin tunteita, joita hän kokee pohtiessaan ympärillään olevan maailman kauneutta.

Tunnelman välittämiseksi ja runollisuuden tehostamiseksi kirjoittaja käyttää jambista tetrametriä ja ristirimia. Runomittarin yksinkertaisuus helpottaa runon hahmottamista, samalla syventää ja monipuolistaa sitä.

ilmaisukeinoja

Melko pieni teos "Kesäilta" Tyutchev, joka on kyllästetty erilaisilla poluilla. Luodakseen taiteellisen vaikutelman hän käytti:

  • epiteetit- "kuuma pallo", "rauhallinen tuli", "meren aalto", "märät kupolit", "taivaan holvi", "ilmajoki", "makea jännitys".
  • Avatarit- "maa vieri alas", "tähdet nousivat", "tähdet nousivat", "luonnon suonet".
  • Metaforit- "aalto nieli illan tulen", "tähdet nostivat taivaan holvin".
  • Vertailu- "vapina, kuin suihkukone."

Luoessaan juhlallisen hymnin luonnolle runoilija ei myöskään unohtanut käännöksiä ja vanhentuneita sanoja, mikä teki siitä juhlavamman ja vakuuttavamman.

F.I.:n maisematekstien piirre Tyutchev on yhteyden puute luonnonkuvauksen ja mielentilan välillä.

Poikkeus ei ole runo "Kesäilta", joka on kirjoitettu vuonna 1866. Huolimatta siitä, että kirjoittaja koki teoksen kirjoitushetkellä henkilökohtaista draamaa, runosta puuttuu tragedia. F.I. Tyutchev menetti vaimonsa ja lapsensa, mutta nämä valitettavat tapahtumat eivät näkyneet hänen työssään.

Runoilija keskittyy visuaalisten kuvien kuvaamiseen välittäen lukijalle maiseman hienovaraisia ​​yksityiskohtia. Näin kirjoittaja osoittaa tarpeen arvostaa jokaista ohikiitävää elämän hetkeä ja nähdä kauneus arjen asioissa. Teos on täynnä symboliikkaa, sanoituksia ja kuvia.

Neljä nelirivistä säkeistöä sisältävä runo on kirjoitettu jambisella tetrametrillä, rivit rimaavat ristikkäin. Samaan aikaan ensimmäisellä ja kolmannella rivillä riimi on maskuliininen, toisessa ja neljännessä - feminiininen.

Kirjoittaja käyttää työlleen ominaista tekniikkaa - personifikaatiota. Luonto esitetään elävänä olentona, ajatteluna ja tunteena. Jopa vaaleat tähdet heräsivät henkiin, että "taivaan holvi nostettiin märillä päillä".

Teos perustuu kuvaukseen kesäinen auringonlasku. Samaan aikaan aurinkoa edustaa kuuma pallo, joka hämärän tullessa maa vierii horisontin yli, kuin sen peittänyt päähine.

Maa mainitaan vain runossa. Pääpaino on taivaanvahvuus, ja siten kirjoittaja osoittaa halua irtautua maasta, ryntää ylös.

Kylmiä ilmavirtoja kuvataan taivaalliseksi joeksi, joka auringonlaskun aikaan "virtaa täydellisemmin taivaan ja maan välillä", vapautuen lämmöstä. Samalla kirjailija korosti, millä peloissaan luonto otti tämän lahjan vastaan.

Kaikki nämä taiteellisia tekniikoita tehdä runosta rikas ja aistillinen. Epäsuoran sanajärjestyksen käyttö ("avainvedet kosketettu") tuo teokseen kauneutta.

Teksti rakentaa eräänlaisen ketjun luonnolliset ilmiöt, vuorotellen korvaavat toisiaan. Aurinko väistyy kirkkaille tähdille pimeällä taivaalla, ja päivän lämpö väistyy yön virkistävälle viileydelle. Vaikka aurinko, taivas, tähdet ovat osa luontoa, ne esitetään runossa itsenäisinä teoksen sankareina.

Viimeisillä riveillä kiinnitetään huomiota itse luontoon, joka saa aikaan yllä kuvatut muutokset. Häntä verrataan kauniiseen neitoon, joka ammentaa elinvoimaa illan kylmyydestä.

Analyysi runosta Tyutchevin kesäilta

Teoksen "Kesäilta" syntyi Tyutchev vuonna 1866. Runoilija loi tämän runon lyyrisessä muodossa, joka on täynnä tunteita ja romantiikkaa.

Tietty alleviivaus ja riimi sallii paitsi nauttia tästä runosta, myös olla tämän säkeen sankari. Aurinko laskee ja lukijalla on mahdollisuus kokea ihanan illan kauneus. Kirjoittaja pettää ainutlaatuisesti ja jäljittelemättömästi elämän luonnolle, herättäen sen eloon.

Erilaiset metaforat ja kauneimmat epiteetit antavat luonnolle suuruutta ja voimaa. Kannattaa myös kiinnittää huomiota kirjoittajan kykyyn käyttää vertailuja. Runossa sankari hengittää ilmaa, joka puheen kääntymisen ansiosta muuttuu joeksi. Ottaen huomioon Tämä hetki runossa voi ymmärtää, että teoksen sankari hengittää vapaasti veden alla. Hyvin erikoinen ja ainutlaatuinen vastakohta.

Runoa lukiessa ei ole ollenkaan selvää, että kirjoittaja on viime aikoina kärsinyt eniten traaginen hetki Elämässäni. Lasten ja vaimon menetys on suuri suurella surulla, mutta se ei vaikuta suorituskykyyn. Tämä johtuu siitä, että ihmiset verrattuna mahtava luonto vain pieni osa siitä. Ei tarvitse menettää sydämensä, mutta vain tällä hetkellä kannattaa ihailla upeaa iltaa, jonka kauneus kirjailija välittää.

Runon lopussa Tyutchev keskittyy siihen, että kaikki ihmisten näkemä kauneus on vain luonnon ansio, ja juuri hän on kaiken planeetan kauniin luoja.

On syytä huomata, että Tyutchev on yksi suurimmat runoilijat, hänen työnsä sulavat jopa eniten kiviset sydämet. Jopa ammattimaisimmat runoilijat ja kirjailijat ihailevat kirjailijaa. Kun tutustut niin upeaan runoon, on halu unohtaa kaikki ongelmat ja nauttia luonnon kauneudesta.

Vaihtoehto numero 3

Fjodor Ivanovich Tyutchevin työssä luonnon teemalla on erityinen paikka. Teoksissaan hän näyttää hänet elävänä olentona, antaa hänelle kasvot ja sielun. Kirjoittaja kuvaa mieluummin siirtymätilojaan, kuten vuodenaikojen vaihtelua, päivän ja yön vaihtelua. Siksi luonto on aina ikään kuin liikkeessä ja muuttaa jatkuvasti imagoaan.
Runossaan "Kesäilta" runoilija kuvaa kuuman kesän värikästä auringonlaskua. Metaforien ja epiteettien avulla kerrotaan, kuinka ensin maa vierittää auringon päältään kuuman pallon muodossa ja sitten mereen imeytyy paahtava auringonlasku, jota kirjoittaja kutsuu "tuleksi". Aalto.

Näyttää siltä, ​​​​että olet teatterissa, missä aurinko, Maapallo, meriaalto ja värjätty kirkkaat värit taivaankansi toimii näyttelijöinä lumoavassa spektaakkelissa. Ja seuraavassa kohtauksessa sankarit ovat jo loistavia tähtiä, jotka "märällä päällään" nostavat taivaan holvin.

Muut näyttelijä- näkymätöntä ilmaa, jonka voi tuntea vain, kun se on täynnä raikkautta kuuman päivän jälkeen. Runoilija vertaa häntä taivaan ja maan välillä virtaavaan jokeen. Itse kesäilta näyttää meille pienenä aikavälinä päivän helteen ja yön kylmyyden välillä. Mutta sellaiselle lyhyt aika Taivaalla tapahtuu monia asioita. Kuvien avulla tavallinen auringonlasku muuttuu ainutlaatuiseksi ja värikkääksi spektaakkeliksi.

Luonto näyttää tässä romanttisessa teoksessa elävänä olentona, väsyneenä kuuman päivän jälkeen. kaunis neito: "suloinen jännitys" kulkee hänen "suonissaan", ja hänen "kuumia jalkojaan" jäähdyttää lähdevesi.

F.I. Tyutchev runossa "Kesäilta" ei vain ihaile Venäjän luonnon kauneutta, vaan myös saa lukijat ihailemaan sen unohtumattomia maisemia, sen muutosta, vaihtelevuutta ja loistoa.

Analyysi #4

Usein Fjodor Tyutševin teoksia verrataan sanan Afanasy Fetin yhtä merkittävän taiteilijan runoon. Molemmat hallitsevat täydellisesti venäjän kielen kauneuden, he pystyvät ilmaisemaan ajatuksensa hienovaraisesti ja harkitusti pukeutuen kauniiseen runolliseen maisemapiirroksen muotoon.

Ja silti on ero, ja erittäin merkittävä. Fet, joka kuvailee runoissaan luonnon kauneutta, ilmaisee oman asenteensa näkemäänsä. Tyutchev ihailee myös upeita maisemia ja upeat näkymät, mutta samalla ei sekoiteta niitä omiin tunteisiinsa ja kokemuksiinsa.

Tyutchevin kuuluisa runo "Kesäilta" ei ole poikkeus. Teoksen syntyaika on 1866. Runoilija toimii täällä tarkkailijana, joka osaa arvostaa jokaista valoisaa hetkeä tässä elämässä, nauttii siitä ymmärtäen, että kohtalon meille antama aika on ohikiitävää.

Teos on täynnä romantiikkaa, aistillisia kuvia, symboliikkaa, joka on niin tyypillistä F. Tyutchevin teokselle. Kuten aikaisemmissakin teoksissaan, runoilija kuvaa luontoa elävänä, henkistyneenä, kykenevänä ajattelemaan, tuntemaan, muuttumaan. Vaikuttaa siltä, ​​​​että yksi yleisimmistä luonnonilmiöistä on auringonlasku, mutta lahjakkaan runoilijan kynän ansiosta siitä tulee hämmästyttävä värikäs spektaakkeli. Kirjoittaja vertaa aurinkoa kuumaan palloon, jonka maa "vierii pois päästään" - ikään kuin se olisi riisunut hienon päähineen. Ilta valtasi "tulipalon" - se oli kuin elävä olento, joka sulki vankinsa vahvaan syleilyyn.

Yhdellä kynän kosketuksella paperia Tyutšev herättää eloon kylmiä ja kaukaisia ​​tähtiä, jotka välkkyvät tylsällä elottomalla valolla. Runoilijan silmissä tähdet ovat mahtavia jättiläisiä, jotka pystyvät nostamaan taivaan. Kirjoittaja vertaa ilmaa taivaalliseen jokeen, joka täyttyy vedellä auringonlaskun jälkeen ja joka virtaa "taivaan ja maan" välillä, antaa raikkautta, elinvoimaa ja vapautta päivän lämmöltä. Luonto lepää, hän on kiitollinen elämää antavalle virralle tästä korvaamaton lahja.

Runon viimeinen osa on omistettu tämän teoksen päähenkilölle - luontoäidille, joka runoilijan mukaan on todellinen noita, hämmästyttävä kaiken, mikä on kaunista tässä maailmassa. Luonto inspiroi Tyutchevia luomaan niin upean romanttisen teoksen nimeltä "Kesäilta".

Analyysi säkeestä Tyutchevin kesäilta

Fedor Ivanovich Tyutchev vertasi useammin kuin kerran ihmistä ja luontoa lyyrisessä teoksessaan. Runo "Kesäilta" luotiin samalla periaatteella. Runoilija oli vilpittömästi iloinen siitä, miten luonto muuttuu kunkin vuodenajan aikana, ja vangitsi nämä hetket helposti teoksiinsa. Hieman aikaisemmin, ennen "Kesäillan" kirjoittamista, sanoittaja menetti vaimonsa ja lapsensa, mutta kuten näette, henkilökohtaista traumaa ei ole jäljitetty runossa. Hän tekee selväksi, että valitettavasti elämämme on liian lyhyt ja arvaamaton, joten meidän tulee yrittää nauttia joka hetkestä ja arvostaa jokaista hetkeä.

Tämän työn ansiosta Tyutchev avautuu erittäin hienovaraisena persoonallisuutena, joka turvautuu aistillisuuteen sekä romantiikkaan ja kuvien kylläisyyteen.

Fedor Ivanovich käyttää tässä runossa personifikaatiota. Miten hän esimerkiksi rinnastaa luonnon ja kuvailee sitä elävänä olentona, joka pystyy hengittämään, osaa uudestisyntyä, jolla on omat ajatuksensa ja mielensä. Tyutchev vertaa aurinkoa tiettyyn ympyrään tai johonkin päähineeseen, joka peittää ja ympäröi maata. Myös iltataivaan tähdet heräävät eläviksi, ikään kuin nostaisivat taivaita, ja koko ilmatila on taivaallinen joki, kun taas illan viileys sammuttaa janon seuraaville, kivuttomille, kuumille päiville.

Kesäillan runoudessa pääajatuksena on se, että helteisen, kesäisen, kuuman päivän jälkeen viileä raikkautta täynnä oleva ilta on niin tarpeellinen ja tämä on todellinen lähde elinvoimaa. Runo sisältää jambisen tetrametrin ja koostuu neljästä pienestä, hyvin riimitystä stanzasta.

Kesäilta on esimerkki siitä, kuinka huolellisesti laaditut metaforat ja yhtenäinen kuvasto voivat auttaa. Taivas, ilma, maa, aurinko ja tähdet, ikään kuin ne eivät olisi enää osa luontoa, vaan juonen todellisia päähenkilöitä. Kirjoittaja vertaa luontoäitiä tyttöön, joka on nuori ja komea, mutta päivän hälinästä väsynyt, illan viileässä pelastuksen löytävä luonto on täällä kuin työntekijä, jonka ansiosta hän luo ja luo kaikkea kaunista.

Teoksen pääteemana on, että kaikkea elävää verrataan ihmiseen. Tämä näkyy selvästi sellaisten yhtenäisten kuvien luomisessa kuin Raikas ilma, iltaviileyttä, aurinkoa, tähtitaivasta ja muita luonnon komponentteja.

Kirjallisuuden arvosana 5 lyhyesti suunnitelman mukaan

Kuva runoon Kesäilta


Fjodor Tyutševin maisematekstejä verrataan usein yhtä hienovaraisen ja ajattelevan runoilijan Afanasy Fetin teoksiin. Näiden kirjoittajien säkeissä, jotka on omistettu luonnon kuvaukselle ja sen kauneuden nostamiselle absoluuttiseksi, on kuitenkin yksi merkittävä ero. Afanasy Fet näyttää päästävän näkemänsä läpi itsensä etsien sopusointua omien tunteidensa ja emotionaalisten kokemustensa kanssa sydämelleen rakkaista maisemista. Samaan aikaan Fedor Tyutchev, joka ihailee vuodenaikojen vaihtelua tai yrittää vangita luonnon muuttumisen vaikeasti havaittavia hetkiä, irtaantuu täysin henkilökohtaisista kokemuksista ja keskittyy vain näkemäänsä.

Samalla tavalla säilytetään runoilijan vuonna 1866 luotu kuuluisa teos "Kesäilta". Huolimatta siitä, että tähän mennessä Tyutchev oli kokenut henkilökohtaisen tragedian, kun hän menetti rakkaansa ja kaksi lasta, teoksessa ei ole ainuttakaan vihjettä siitä, mitä runoilijan sielussa tapahtuu. Hän esiintyy mietiskelevän kuvassa, joka on jo onnistunut ymmärtämään, että elämä on lyhyt, ja sinun on nautittava jokaisesta kohtalon vapauttamasta hetkestä.

"Kesäilta" on hyvin romanttinen ja sensuelli runo, joka paljastaa uusia puolia Tyutchevin runollisen kyvyn sanoittajana. Tämä teos sisältää sekä romantiikkaa että hämmästyttäviä kuvia ja symboleja, jotka ovat ominaisia ​​tämän runoilijan teokselle. Lisäksi Tyutchev turvautuu jälleen suosikkimenetelmäänsä tunnistaa luonto elävään olentoon, joka voi ajatella, hengittää, tuntea ja muuttua, luoden hämmästyttävän illuusion ympäröivän maailman vaihtelevuudesta. Runoilija vertaa aurinkoa kuumaan palloon, joka on maan päähine. Hän oli se, jonka hän "vierii pois päästään" ennen illan alkua, joka oli "tulipalon" nielaisemassa, jonka meren aalto yhtäkkiä nielaisi. Tällaisille ominaista hassu ja hieman röyhkeä esitystyyli kirjallinen liike, kuten romanttisuus, tässä tapauksessa kertoo tavallisesta auringonlaskusta, joka Tyutchevin lahjakkuuden ansiosta muuttuu unohtumattomaksi ja värikkääksi spektaakkeliksi.

Runoilija herättää henkiin myös ensimmäiset vaaleat tähdet, jotka ilmestyivät taivaalle uskoen, että ne "kohottivat taivaan holvin märillä päillään". Samaan aikaan Tyutchev vertaa ilmaa taivaalliseen jokeen, joka auringonlaskun jälkeen "virraa täydellisemmin taivaan ja maan välillä", antaen kauan odotetun raikkauden tunteen, kun "rinta hengittää helpommin ja täyteläisempänä, vapautuneena lämmöstä .” Kesäillan viileyttä voikin verrata vesivirtaan, joka tuo mukanaan raikkautta ja elämää antavaa voimaa, ikään kuin antaisi kauan odotetun levon väsyneelle ja kuumuudesta uupuneelle luonnolle. Samalla runoilija korostaa, millä helpotuksella ja kiitollisuudella ympäröivä maailma ottaa vastaan ​​tämän korvaamattoman taivaan lahjan, joka aiheuttaa "makeaa jännitystä" kaikkeen elämään maan päällä. Samaan aikaan Tyutchev vertaa luontoa kauniiseen, mutta väsyneeseen neitoon, jolle illan kylmyys on uuden voiman lähde ennen seuraavaa kuumaa päivää, "ikään kuin lähdevesi koskettaisi hänen kuumia jalkojaan".

Runossa "Kesäilta" on useita kuvia, joita kirjoittaja rakentaa selkeässä järjestyksessä luoden oman arvohierarkian. Samaan aikaan aurinko, tähdet, taivas ja ilma ovat vain osa luontoa, mutta runoilijan erittäin hienostuneiden metaforien ansiosta niistä tulee itsenäisiä teoksen sankareita. Siitä huolimatta, runon viimeisillä riveillä Tyutchev korostaa, että luontoäiti on todellinen noita ja työntekijä, jonka ansiosta kaikki nämä hämmästyttävät metamorfoosit tapahtuvat, jotka niin iski runoilijaan ja inspiroivat häntä luomaan tämän hämmästyttävän romanttisen teoksen.

(Ei vielä arvioita)

  1. Runoilija Fjodor Tyutševin maisemarunous on oikeutetusti arvokas paikka 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa. Ja tämä ei ole yllättävää, koska lukuisten luonnon kauneutta käsittelevien runojen kirjoittaja onnistui yhdistämään orgaanisesti...
  2. Alexander Blok piti itseään useiden vuosien ajan symbolistina ja oli erittäin herkkä kohtalon merkeille yrittäen tunnistaa ne myös siellä, missä niitä ei ollut. Runoja on kuitenkin säilynyt tähän päivään asti...
  3. On yleisesti hyväksyttyä, että Fjodor Tyutchevin elämässä oli vain kolme naista, joita hän todella ihaili. Kuitenkin tämän runoilijan päiväkirjat ja valtiomies pitää monia salaisuuksia, muun muassa suhteita ...
  4. Fedor Tyutchev oli naimisissa kahdesti ja samaan aikaan hänellä oli pitkä suhde Elena Denisjevan kanssa, jonka kanssa hän oli liiketoiminnassa yli 15 vuotta. siviiliavioliitto. Historia on kuitenkin vaiti lukuisista rakkauskohteista...
  5. Merkittävällä venäläisrunoilijalla A. A. Fetillä oli todellinen kyky nähdä ja huomata niitä luonnonilmiöitä ja pieniä asioita, jotka jäävät näkymättömiksi tavallinen mies kadulla. Tähän hänen lahjakkuuteensa on saattanut vaikuttaa...
  6. Fjodor Tyutševilla on kokonainen teossarja omistettu Elena Denisjevalle, runoilijan rakkaalle, jota hän jumali ja piti muusansa. Tyutchevin henkilökohtainen elämä oli maallisten vitsien ja juorujen aiheena, joten ...
  7. Rakkaus pystyy tekemään ihmeitä, ja tämä ominaisuus tunsi hyvin Fjodor Tyutchev. Elämäsi vaikeimpina aikoina, kun näytti siltä, ​​että jopa lähimmät ihmiset muuttuivat vannoiksi vihollisiksi, ...
  8. Kuoleman teema Fjodor Tyutševin teoksessa nostetaan esiin useita kertoja, ja tähän on hyvät syyt. Ensin runoilija menettää ensimmäisen vaimonsa, sitten hautaa rakastajatarnsa Elena Denisjevan ja kaksi lasta. Kaikki...
  9. Runon "Ei mitä luulet, luonto ..." kirjoitti Tyutchev 1700-luvun venäläisen siviili-syyttävän runouden parhaiden perinteiden mukaisesti. Mutta Fjodor Ivanovitšin vihaisia ​​puheita ei ole osoitettu hallitsijoille ja tuomareille, ...
  10. Fedor Tyutchev oli naimisissa kahdesti, ja molemmat hänen avioliittonsa osoittautuivat erittäin onnistuneiksi sekä taloudellisesti että keskinäisen kiintymyksen kannalta. Kuitenkin asuminen onnellinen avioliitto...
  11. Levitanin maalaukset ovat aina eronneet ideoiden ja motiivien yksinkertaisuudesta. Maalausillaan hän saa meidät näkemään jotain uutta yksinkertaisissa asioissa. Maalaus "Kesäilta" on vahvistus. Teos on luotu vuonna 1900....
  12. "Olen kaikkivoipa ja heikko samaan aikaan ..." - runo, joka liittyy aikainen työ Tyutchev. Tarkka päivämäärä sen oikeinkirjoitus on tuntematon. Todennäköisin versio on Neuvostoliiton kirjallisuuskriitikon ja runoilija Pigarevin elämäkerran kirjoittaja. Hänen mielestään...
  13. Sergei Yesenin alkoi kirjoittaa runoutta hyvin varhain, ja tässä häntä tuki hänen äitinsä isoäiti. Siksi ei ole yllättävää, että hänestä on jo 15-vuotiaana tullut todellinen runoilija, joka tuntee hienovaraisesti ...
  14. Fedor Tyutchev tuli venäläisen kirjallisuuden historiaan ylittämättömänä sanoittajana. Kuitenkin harvat tietävät, että hänen teoksissaan on runoja, jotka on omistettu historialliset tapahtumat 1812. Sodan teema...
  15. Kuuluisa venäläinen kirjailija Konstantin Paustovsky huomasi erittäin hienovaraisesti ja totuudenmukaisesti suuren maisemamaalari Isaac Levitanin pääpiirteen, joka loi lyhyessä, mutta valoisa elämä monia ainutlaatuisia luomuksia. Harvinaisen runollisen tunteen kanssa...
  16. Fjodor Tyutchevin henkilökohtainen elämä oli erittäin vaikeaa ja jopa traagista. Hän menetti ensimmäisen vaimonsa Eleanor Petersonin 10 vuotta myöhemmin. asua yhdessä ja hyvin pitkään hän syytti itseään hänen äkillisestä...
  17. Fjodor Tyutševin tuttavuus jaloneitojen instituutin nuoren oppilaan Elena Denisjevan kanssa käänsi kirjaimellisesti 40-vuotiaan runoilijan elämän ylösalaisin. Yhtäkkiä hän tajusi, että kaikki hänen rakkautensa ovat ohikiitäviä ja...
  18. Runo "Voi, profeetallinen sieluni!" , päivätty 1855, johtuu yleensä filosofisista sanoituksista. Kirjallisuuskriitikkojen mukaan tässä teoksessa näkyy selvästi runoilijan maailmankuvan kaksinaisuus. Ensimmäisessä säkeistössä Tyutchev vastaa ...
  19. Ennen vanhaan oli tapana pitää runoalbumeita, joissa lainauksia klassikoista tai teoksista kuuluisia kirjailijoita. Tällaisissa albumeissa oleville tytöille nuoret kirjoittavat runoja, jotka he usein sävelsivät inspiraationa. Sellainen...
  20. Vuonna 1826 Fjodor Tyutšev meni naimisiin Eleanor von Botimerin kanssa, johon 23-vuotias runoilija rakastui ilman muistia. Hänen vaimonsa erottui hämmästyttävästä kauneudesta, mutta samalla hänellä oli erittäin epätasapainoinen luonne ....
  21. Syksy venäläisten runoilijoiden sanoissa (perustuu M. Yu. Lermontovin "Syksy" ja F. I. Tyutchevin "Syysilta" runoihin) Kotimaan luonto on runoilijoille, muusikoille ja taiteilijoille ehtymätön inspiraation lähde. Ne kaikki...
  22. Maisemateksteillä Fjodor Tyutševin teoksessa on erityinen paikka. Koska runoilija on yksi venäläisen romantiikan perustajista, hän kiinnitti suurta huomiota luonnon kuvauksiin lakkaamatta ihailemasta sen täydellisyyttä. Ihmeellinen kauneus ja...
  23. Runoilija Fedor Ivanovich Tyutchev on kotoisin Ovstugista Brjanskin alueella. Hän vietti lapsuutensa ja nuoruutensa juuri täällä, mistä tuli hänen kunnioittava rakkautensa Venäjän luontoon, jonka hän säilytti huolimatta ...
  24. Fjodor Tyutchevin elämässä oli neljä naista, joista jokaiselle hän koki erittäin helliä ja yleviä tunteita. Hänen ensimmäinen avioliittonsa saksalaisen kreivitär Eleanor Petersonin kanssa oli niin onnellinen ja...
  25. Fjodor Tyutchevin romanssi Jelena Denisjevan kanssa aiheutti runoilijalle paljon henkistä kärsimystä. Hän rakasti tätä herkkää ja hämmästyttävää kaunis nainen, mutta ei voinut suojella häntä valmistetuilta koettelemuksilta... Varhainen kausi Fjodor Tyutševin luovuus liittyy suoraan maisemalyriikoihin. Toisin kuin aikalaisensa, kuten Apollon Maikov tai Afanasy Fet, Tyutchev ei kuitenkaan yritä vain vangita kauneutta...
Analyysi Tyutchevin runosta "Kesäilta

Fjodor Ivanovitš Tyutševin sanoissa luonnon teemalla on erityinen paikka. Juuri hänen kanssaan liittyvät vilpittömät, kirkkaimmat tunteet ja tunnelmat. kuuluisa runoilija. Jokainen ympäröivän maailman ilmiö inspiroi häntä luomaan toisen suuren teoksen. Sielun levottomuudesta, runoilijan kokemuksista, lanka ulottuu kokonaisvaltaisen kuvan luomiseen luonnosta ja ihmisestä, joka on varustettu elävän olennon ominaisuuksilla. Juuri tämä poikkeuksellinen fuusio sarjasta luonnonilmiöitä ja ihmisille tyypillisiä liike- ja käyttäytymispiirteitä havaitaan F. Tyutchevin runossa "Kesäilta".

Kirjailijan ihailun keskipiste on tavallinen auringonlasku. Auringon kiehtovan liikkeen vuoksi illalla maa kuitenkin tunnistaa elävän olennon, joka poistaa sujuvasti päähineet. Tällainen auringon kuvaus antaa meille mahdollisuuden nähdä kesäiltojen piirteet eri näkökulmasta. Tätä auttavat tekijän runossa käyttämät keinot, jotka pystyvät antamaan yksittäisille ilmiöille tai luonnolle kokonaisuutena henkilölle ominaisia ​​ominaisuuksia. Ekspressiivisten metaforien ja epiteettien läsnäolo korostaa runoilijan tunteiden liikettä, saa ajattelemaan syvemmälle salattuja luontokuvia, jotka tulevat näkyviksi niiden käytön myötä.

Erikoisella tärisevällä fiiliksellä kirjailija kuvaa päivän lopputulosta, yön lähestymistä, korostaen illan valopilkkuna teoksessa, ikään kuin liekkien nielaisemina hän syöksyy meren aaltoon. Myös taivaalle vähitellen ilmestyvien tähtien kuvaukseen liittyvät hetket ovat korvaamattomia. Luoden tunteen, että luonto vertaa ihmiseen, "tähdet nostivat taivaan holvin märillä päillään". Kauan odotetun ilta-ajan väistyessä päivä vie lämpöä ja lämpöä mukanaan. Helppo ja mukava hengittää viileää ilmaa. Sen kirjoittaja vertaa sitä taivaalliseen jokeen, jota jokainen luonnon hiukkanen odottaa.

Tämän maiseman kuvauksessa ei ole heijastusta runoilijan tunnelmasta, ajatuksista, henkisistä impulsseista huolimatta hänen kompleksistaan elämän olosuhteet. Nauti vain siitä, mikä näkyy tällä hetkellä ja tuo iloa - tämä huolestuttaa Tyutchevia. Henkilökohtaiset kokemukset puuttuvat tai jäävät taustalle. Kirjoittajan luonteellahan on tapana muuttua, ajoittain se siirtyy tilasta toiseen. Siksi kirjoittaja ei halua missata tällaisia ​​hetkiä. Pohdiskella ohikiitäviä muutoksia ilman, että annat periksi tunteille, todellisuudesta poistuminen on ominaista runoilijan ja tämän runon maisemateksteihin. Jokainen runon neliöistä, joka on kirjoitettu jambisella tetrametrillä, kuulostaa hymniltä Kotimaa jolle kirjailija on omistautunut ja rakastaa häntä intohimoisesti.

Runon Kesäilta analyysi suunnitelman mukaan

Ehkä olet kiinnostunut

  • Analyysi Blokin runosta Hämärä, keväthämärä

    Tämä 1900-luvun ensimmäisenä vuonna kirjoitettu mystinen runo alkaa Fetin epigrafilla. Retorinen kysymys, johon Blok yrittää edelleen vastata: "Odotatko?" Unelmat. Sankari on rannalla, aallot hänen jaloissaan ovat kylmiä - älä ui yli

  • Analyysi runosta Odotan Balmontia

    Ehkä melkein jokaiselle ihmiselle rakkauskokemukset ovat yksi merkittävimmistä. Ei ole voimakkaampaa tunnetta, joka voi vangita niin sisäinen maailma, muuttaa persoonallisuutta ja tulla joksikin kokonaiseksi

  • Pushkinin runon Talviaamu 6 luokka analyysi

    Tämän lyyrisen runon luomisvuosi (1829) elämäkerran kirjoittajien mukaan ei ollut Aleksanteri Pushkinille helpoin. Runoilija tunsi olevansa jatkuvan poliisin valvonnassa. Harva ymmärsi häntä...

  • Majakovskin runon Yö analyysi

    1900-luvun alun venäläinen kirjallisuus erottui ulkonäöstä erilainen suuntauksia, futurismi on yksi aikansa todellisista liikkeistä. Ei niin julkinen nuori lyyrinen runoilija Majakovski piti itseään tämän suuntauksen edustajana.

  • Analyysi Lily of the Valley Marshakin runosta

    Genre-suunnan mukaan teos kuuluu lyyriseen tyyliin sisältäen filosofisia elementtejä ja pohtii ihmisen käsitys viehättävä kuva luonnonmaisemasta.

Onko sinulla kysyttävää?

Ilmoita kirjoitusvirheestä

Toimituksellemme lähetettävä teksti: