Wzory do ram drewnianych. Szkice do rzeźbienia w drewnie. Tworzenie obrazu, przenoszenie na obrabiany przedmiot. Technologia gwintowania zgodnie z gotowym konturem

Zastanów się, czym są szablony do rzeźbienia w drewnie, jak można ich używać i czym są. Dziś to starożytne rzemiosło wielu urzeka, ale jest to dość skomplikowane i żmudne zadanie, które wymaga nie tylko talentu, ale także umiejętności artystycznych. Jeśli wszystko, co niezbędne w tym przypadku, zostanie nabyte i wiadomo, jak pracować z każdym z narzędzi, to są one określane za pomocą rysunku.

Szablon szablonowy do rysowania obrazu na drzewie

Ale nie zawsze można wybrać i narysować właściwą. W tym przypadku zdobywają szablony do rzeźbienia w drewnie, które pomagają mistrzowi nowicjusza zrobić wszystko poprawnie.

Zastanów się, czym jest szablon. Jest to urządzenie, które pomaga nanieść na powierzchnię wzór lub identyczne znaki. Na przykład zajmują szczególne miejsce w tej niszy, ponieważ są produkowane specjalnie po to, aby mistrz mógł wykonywać złożona praca przeznaczone do ścian i ścian zewnętrznych.

Szablony do rzeźbienia w drewnie za pomocą wyrzynarki istnieją dla następujących elementów wyposażenia wnętrz:

• pilaster;
• ręczniki
• wsporniki;
• itd.

Szablon ze złożonym wzorem do rzeźbienia

Są to specjalistyczne szablony, to na nich powstają trójwymiarowe ornamenty i wzory. Znacznie ułatwiają zadanie zmiany wyglądu wnętrza. W końcu nie musisz szukać szablonu, ale możesz go po prostu pobrać lub zamówić ogólnoświatowa sieć. A potem stwórz swoje arcydzieło.

Jak wybrać i gdzie znaleźć szablon

Istnieć duża liczba różne szablony dla: od prostych ozdób po zwierzę, ptaka, osobę lub cały obraz. Dokonując wyboru, musisz pamiętać o następujących zasadach:

• jeśli są trzymane w rękach po raz pierwszy, nie nabywają szablonu starego obrazu lub grawerunku, ponieważ praca nad nim jest dość trudna i można zepsuć materiał źródłowy;
• dla pewien rodzaj rzeźby mają własne szablony;
• w celu dokładnego wykonania pracy wszystkie linie na materiale źródłowym są przenoszone dokładnie.

Stylowa ozdoba szablonowa do rzeźbienia

A w naszych czasach jest dostępny za pośrednictwem bibliotek elektronicznych, które publikują pełne wydania. Dlatego możesz zajrzeć do tych rzadkich publikacji i „zainspirować się” stamtąd. Artysta, dekorator, projektant czy rzeźbiarz doceni takie źródło informacji, ponieważ pozwala zrozumieć i poczuć nie tylko miniona era ale także duch tamtych czasów. Przecież to wtedy wszystko było robione ręcznie, a przedmioty zdobiono dziwacznymi wzorami.

Przed wybraniem wzoru porównaj wymiary przedmiotu obrabianego z obrazem. Aby uzyskać poprawną i dobrą lekturę, należy pamiętać o następujących punktach:

• jeśli produkt jest duży, nie wybieraj ażurowej lub małej ozdoby;
• duży rysunek nie jest odpowiedni dla małego;
• muszą być zachowane proporcje.

Wybór różnych geometrycznych wzorów rzeźbiarskich

Wszystko to dotyczy nie tylko wzoru kwiatowego, ale także wizerunku ornamentu zwierzęcego, ptaka i etnicznego.

Rzeźba w drewnie sięga kilku tysiącleci. Od czasu, gdy człowiek nauczył się budować drewniane domy, chęć uszlachetnienia go, udekorowania nie zanika. Sztuka została zastosowana na elewacjach budynków, łyżkach, większości instrumenty muzyczne. Później moda rozprzestrzeniła się na meble, ramy, szkatułki. Wiele narodów szanuje nie tylko ozdoby, ale także rzeźby.

W muzeach wszystko można dokładnie obejrzeć na własne oczy. Prezentowane tutaj wątek zdjęcia stolarki rysunki i szkice. To dość ekscytujące zajęcie. Każdy kontynent ma swoje proporcje i użyty materiał. W połowie drugiego tysiąclecia trend w krajach rozwiniętych zaowocował sztuką i rzemiosłem. Szykownym stało się zapraszanie słynnych mistrzów do pałaców rządzących, by wytwarzali meble i inne akcesoria.

Rozkwit nadszedł w XVIII - początek XIX wieku, kiedy owoce pracy wykwalifikowanych rzeźbiarzy zaczęły być wykorzystywane przez średnie warstwy ludności. Potem, zgodnie z prawami historii, przemysł w Rosji (później w Związku Radzieckim) zaczął zanikać. Ale uporczywie trzymała się życia na peryferiach i wśród prawdziwych koneserów talenty ludowe. W ostatnie czasy zauważalne jest burzliwe odrodzenie, objawiające się detalami foteli, sof, pamiątek, dekoracji budynków.

W dużych ośrodkach przemysłowych, w miastach prowincjonalnych i małych miasteczkach funkcjonują szkoły artystycznego snycerstwa. Zawód ten jest nauczany w zawodzie instytucje edukacyjne, szkoły pedagogiczne, a nawet instytuty. Celem jest odrodzenie tradycji domowych na tym obszarze. Wraz z rozwojem społeczeństwa zmieniło się również podejście: wykorzystywana jest nie tylko praca ręczna, ale także zautomatyzowana.

Drewno używany do rzeźbienia

Materiałem źródłowym są różne rodzaje drewna. Największą popularnością cieszy się lipa. Najlepiej łączy się specyfikacje niezbędne dla profesjonalistów. Jest miękki, ma gęstą, równą powierzchnię, łatwo się poddaje obróbce, może być bejcowany, polerowany, lakierowany. Odpowiednio przygotowana nie ulega wypaczaniu, pękaniu.

Wykorzystywane są inne drzewa cienkowarstwowe: klon, jabłoń, jarzębina, olcha, orzech, topola. Dąb jest również traktowany jako podstawa, tyle że jest dość trwały i wymaga nie tylko umiejętności, ale i szorstkości męska moc. Niektórzy używają żywicy drzewa iglaste mają jednak wiele wad. Wybrane pnie przygotowywane są co najmniej kilka lat przed użyciem. Są starannie szlifowane, pozostawiając słoje z kory (10-15 cm każdy) tylko na końcach. Końce są starannie traktowane roztworem gliny, farby - zapobiegając w ten sposób pojawianiu się pęknięć. Suszenie odbywa się pod wiatami, w wiatach z dobrą wentylacją. Następnie cały ten towar rozpuszcza się na deskach i kostkach do krojenia.

Narzędzia do rzeźbienia

Teraz mistrz, po otrzymaniu źródła, przystępuje do pracy. Aby to zrobić, potrzebuje wielofunkcyjnych asystentów - frezów o prostych i skomplikowanych konfiguracjach. Obejmują one:

• Nóż do stawów. Wykonany z wytrzymałej stali wysokiej jakości. Posiada, podobnie jak wszystkie narzędzia, uchwyt, wygodny do uchwycenia. Ostrze ścięte pod kątem 60 stopni. Wystaje na 5-7 cm, jest obustronnie zaostrzony. Wykonany jest z dłuta, noża, ostrza rury do metalu.
• Zwykłe dłuta proste sprzedawane w sklepach. Rowkowane, zakrzywione, kręcone;
• Drewniany młotek stolarski;
• piły do ​​metalu;
• Szydło;
• Kompas;
• Zestaw aksamitnych pilników;
• Wyrzynarki ręczne i elektryczne;
• Obracać się;
• Wiertarka;
• Drobny papier ścierny;
• pumeks w proszku;
• Materiał na plamy;
• Pędzle. Tampony. rolki;
• Lakiery wykończeniowe;
• Pożądana jest elektryczna maszyna wielofunkcyjna.

Rodzaje rzeźbienie w drewnie

Sztuka artystyczna i użytkowa wyróżnia następujące rodzaje rzeźbienia:
Płaski pomarszczony, zwany geometrycznym. Swoją nazwę wzięło od zastosowanych trójkątów, kółek, owali, kwadratów, linii prostych i łamanych, rozet. Potrafi również wykonać kwiatowy ornament. Zdobią listwy osiedlowe, frontony, gzymsy, bramy wjazdowe, bramy na dziedziniec, pomosty, ganki.

Płaskorzeźba. Tło jest tutaj dobierane wokół ornamentu, na ściśle określoną głębokość. Następnie wszystkie krawędzie są starannie zagięte. Drugim sposobem jest pogłębienie ornamentu w drewnie, tło pozostaje w swojej pierwotnej formie. Teraz niewiele osób robi to ręcznie, używając frezarki. Wiele na kolejnym etapie obróbki powierzchni mięty, ukrywając błędy. Inni wycinają małe rowki, rowki, komórki. W tych operacjach niezbędne są małe siekacze.

szczelinowy. Podobny do poprzedniego, gdyby trzeba było usunąć tło. Znajduje zastosowanie w produkcji szkatułek, ramek. Dla wyrazistości piękny kolorowa tkanina, w najgorszym - papier. Ażurowy wzór nadaje produktowi uroku, zwiewności.

Tłoczone. Jedna z najbardziej złożonych, ale ma ogromny efekt dekoracyjny. Od dawna jest używany w różnych aspektach życia codziennego. Jeśli doda się do tego złocenia, a nawet obraz olejny, nie można oderwać od tego wzroku.Samo słowo „ulga” oznacza wybrzuszenie. Całość wszystkich nieregularności reprezentuje skorupę ziemską. W tym zawodzie jest to zwykły wypukły ornament umieszczony na płaskiej powierzchni. Istnieją podgatunki. Płaskorzeźba to zespół ornamentów, czyjegoś wizerunku, rosnący do wartości mniejszej niż 1/2 grubości. Płaskorzeźba ma ponad jedną sekundę grubości rzeźby.

Wolumetryczny (rzeźbiarski). Tutaj przedmiot jest wykończony pod różnymi kątami, z kilku stron i ewentualnie okrągły. jasna głośność przykładem są nogi rzeźbionych mebli.

Aplikacja wątku

Zgromadziło się bogate doświadczenie, jest dużo materiału . Wątek stolarka zdjęcia stockowe i obrazy royalty freesłuży do tworzenia dekoracji w branży meblarskiej. Prezentuje imponującą ofertę wyposażenia wnętrz, dekoracji krzeseł, stołów, łóżek, foteli, sof. Firmy odeszły od pracy ręcznej i aktywnie korzystają z obrabiarek sterowanych programowo. Metody 2D i 3D umożliwiają uzyskanie dowolnych elementów z niezwykłą precyzją i czystością obróbki. Należy dodać, że używane jest dowolne drewno, a nawet MDF.

Meble drewniane z wysokiej jakości dekoracją to niekwestionowany znak doskonałego smaku, podnoszą status właściciela w oczach krewnych, przyjaciół i znajomych. Technologia na odpowiedniej wysokości. Jest pełna okazja imitacje klasycyzmu, secesji, renesansu, rokoka, empiru, gotyku, art deco, baroku. Wszystko wykonane starannie, z doskonałym artystycznym gustem, na wysokim profesjonalnym poziomie.

Mistrzowie chętnie odnawiają pałace i starożytne posiadłości. Połączenie kwalifikacji, wyobraźni, umiejętności pozwala projektantom tworzyć nowe, niepowtarzalne kompozycje. Nakładki, ramki, kapitele zadziwiają elegancją linii, pełną imitacją wybranego stylu. Okrągłe, owalne, prostokątne rozety reprezentują kwiaty, zestawy liści. Przybywając do nas od czasów starożytnych Greków, doskonale uzupełniają meble.

Towary są teraz niezliczone. Na przykład listwy do domów są teraz wykonane z klejonego materiału. Dzięki temu nie zmieniają kształtu, rozmiaru, nie pękają pod wpływem zmian atmosferycznych. Żaden przechodzień nie przejdzie obojętnie, koniecznie spójrz na piękno stworzone przez człowieka. Żadna produkcja schodów, balustrad, fasad, balkonów nie może obejść się bez rzeźbienia w drewnie. Wsporniki i konsole przeznaczone są do podparcia wystających części budynku, wnętrza. Zachwycą w formie loków (woluty), choć mogą mieć formę trójkątów lub prostokątów.

Rzeźbione listwy służą do zastosowania listew, rzeźbionych listew przypodłogowych, listew okiennych i drzwiowych. Gzymsy dodadzą nie tylko szyku, elegancji, ale również podkreślą status i dobre samopoczucie właściciela domku lub przestronnego mieszkania. Ciekawie prezentują się drzwi, gdzie wszystkie narożniki zbiegają się w jeden, logiczny, kompletny wzór. A jakie mamy niepowtarzalne tralki! Cylindryczny, płaski, rzeźbiarski. Każdy model wygląda perfekcyjnie, efektownie, urzekająco. Z całej różnorodności wybrana jest najlepsza opcja dla własnego wnętrza.

Herby są popularne w aranżacji pokoi wykonanych w stylach minionych stuleci. Rodziny o bogatych rodowodach, wiedząc, że ich przodkowie posiadali tytuł szlachecki, starają się ozdabiać dwory herbami rodowymi. To poniekąd pociesza ich próżność, zanurza we wspomnieniach minionej wielkości rodziny.

Misterne zdobienia, rysunki, krawaty na „starych” skrzyniach, triumfalnie powracające do swoich fanów, nie przestają zadziwiać. Złożoność jest naprawdę imponująca. Zawierają energię wieczności i dobroci. Cieszy oko pudełka różne rozmiary. Każdy szczegół jest dopasowany do setnych części milimetra. Nic dodatkowego. Czysty blask i urok. Na pewno chcesz nadać takiej wspaniałości swojej ukochanej kobiecie do przechowywania wszelkiego rodzaju drobiazgów.Nie zapomniano o najmniejszych rzeźbionych elementach dekoracyjnych.

Wideo rzeźbione w drewnie i aplikacja do wnętrz

Rzeźbienie w drewnie - starożytny widok sztuka. Jego wysoka popularność do dziś tłumaczy dostępność materiału, piękno efektu. Prymitywne rysunki, które można znaleźć na dziełach naszych przodków, z czasem przekształciły się w eleganckie wzory i ornamenty. Dzięki możliwościom Internetu znalezienie szkiców do rzeźbienia w drewnie nie jest szczególnie trudne.

Co to jest ozdoba

Od czasów starożytnych do ozdabiania wyrobów z drewna stosowano różne ozdoby. Ornament jest specjalnym rytmicznie ułożonym wzorem złożonym z różnych elementów malarskich.

Istnieje kilka podstawowych, podstawowych odmian zdobnictwa. Przyjrzyjmy się bliżej niektórym typom.

ornament geometryczny

Ornament geometryczny z reguły składa się z wielu prostych kształtów, których połączenie tworzy niesamowity obraz fantasy.

Oddzielne elementy ornamentu geometrycznego mogą być używane niezależnie:

• kropka (w sumie nabiera efektu dekoracyjnego);
• linie (używane jako ograniczniki działki indywidualne na produkcie);
• linie przerywane (niosą święte znaczenie, na przykład zygzak jest symbolem wody);
• kwadraty i romby (służą jako ramki do działek);
• wielokąty (tradycyjne wzory motywów orientalnych);
• krzyże (w starożytności - symbole różnych konstrukcji);
• spirale, śruby;
• kręgi.

Geometryczny ornament otrzyma największy rozkład w rzeźbieniu geometrycznym i konturowym.

Drzewa i kwiaty

Graniczą z głównym ornamentem kompozycji lub są samodzielnymi ornamentami. Przedstawiono drzewa, kwiaty, rośliny owocowe. Jest to jedna z ulubionych ozdób różnych narodów.

Najczęstsze formy to lotos, bluszcz, winogrona, dąb.

Dzikie zwierzęta

Jak sama nazwa wskazuje, ornament zoomorficzny opiera się na powtarzaniu wizerunku różnych zwierząt. Najczęściej ich wygląd jest znacznie uproszczony. Często zwierzęta kojarzą się z mitologią.

Stosowany jest w połączeniu z ornamentami roślinnymi i geometrycznymi.

Występuje w każdym rodzaju rzeźbienia (od płaskorzeźby po rzeźbę).

Obraz mężczyzny

Z reguły postać w snycerce jest przedstawiana schematycznie, w połączeniu z ornamentami roślinnymi i zwierzęcymi.

Złożone ozdoby

Najbardziej różnorodne elementy pełniące funkcję dekoracyjną (napisy, hieroglify, pismo arabskie, heraldyka, symbole).

W zależności od umiejscowienia i kształtu ornamentu, wyróżnia się następujące odmiany:

• granica;
• girlanda (ozdoba falista);
• rozeta (osobna figura ornamentu);
• palmeta (ozdoba w kształcie wachlarza);
• arabeska (złożony, ozdobny ornament);
• wieniec;
• płyta.

Etapy przygotowania

Zanim wytniesz ornament, który Ci się podoba, musisz znaleźć jego szkic. Następnie musisz wyciąć szablony.

Następnie przenieś go na obrabiany przedmiot za pomocą kalki (kalki kreślarskiej) i prosty ołówek. I dopiero wtedy przyjdzie czas na wycięcie ornamentu (nożem, wyrzynarką, frezem lub innymi odpowiednimi narzędziami).

Początkujący nie powinni brać na siebie skomplikowanych, ozdobnych ozdób. Dla początkujących dobrze nadają się rzeźbienie konturowe, motywy artystyczne.

Szablon musi być odpowiedni dla określonego rodzaju gwintu. W przypadku płaskorzeźb i rzeźb geometrycznych istnieją pewne szablony, do szczelin - inne.

Oto kilka prostych szkiców (zdjęcia i rysunki):

Ze wszystkich rodzajów rzeźbienia technika reliefowa jest jedną z najbardziej wyrazistych. Realistyczne drewniane płaskorzeźby, z dokładnym detalem, efektowną grą cieni i dobrze skonstruowaną kompozycją, potrafią naprawdę fascynować. Technikę reliefową można uznać za etap przejściowy do rzeźbiarskiej rzeźby, słusznie uważany za ukoronowanie sztuki rzeźbiarskiej.

W tym artykule porozmawiamy podstawowe zasady wytłaczane rzeźbienie w drewnie. Nasze rady przydadzą się nie tylko początkującym rzeźbiarzom, ale także mistrzom, którzy już spróbowali swoich sił w tej technice. Na przykładzie proponowanego projektu zapoznasz się z podstawowymi zasadami czystego i dokładnego cięcia, nauczysz się poprawnie modelować objętość, opanować tajemnice zawodowe, co pomoże podkreślić trójwymiarowość rzeźbionej kompozycji.

Jaka jest różnica między płaskorzeźbą a innymi technikami?

Technikę reliefową odróżnia od płaskorzeźby, konturów, rzeźb geometrycznych i innych rodzajów rzeźby nie wolumetrycznej przede wszystkim podkreśleniem trójwymiarowości. Główna kompozycja wysuwa się tutaj na pierwszy plan dzięki wykadrowanemu tłu, dzięki któremu obraz staje się bardziej wyrazisty, z charakterystyczną obfitością światłocienia.

Jeśli główny rysunek kompozycji unosi się tylko nieznacznie, nie więcej niż o połowę grubości całego produktu, wówczas taki wątek nazywa się płaskorzeźbą (a sam produkt jest płaskorzeźbą). Z wyższą i wystającą płaskorzeźbą rzeźbę nazywa się wysoką płaskorzeźbą.

Zestaw narzędzi dla początkujących

Aby nauczyć się rzeźbienia w drewnie, wcale nie jest konieczne zdobywanie arsenału dłut, noży i innych frezów, jak wielu myśli. Do opanowania podstawowych umiejętności techniki reliefowej wystarczy kilka dłut narożnych (geimus), na przykład 10 mm oraz 6 mm, dłuto proste 12 mm, promień (półokrągły) 10 mm, nóż do bigowania i mały grawer. Inne rodzaje dłut do rzeźbienia w drewnie są odpowiednie do nabycia w miarę rozwoju umiejętności rzeźbiarskich.

Zawsze utrzymuj swoje narzędzie ostre. Jeśli frez pozostawia szorstki ślad i kruszy drewno na małe wióry, zamiast łatwo odrywać równe warstwy, jest to pewny znak fakt, że dłuto wymaga ostrzenia. Tępe narzędzie psuje jakość pracy, wymaga dużego wysiłku podczas rzeźbienia i nie pozwala początkującemu rzeźbiarzowi prawidłowo „wyczuć” dłuta.

Jakie drewno wybrać do rzeźbienia w reliefie?

Właściwy dobór drewna to klucz do sukcesu mistrza, który opanowuje tajniki tej techniki. Prawie wszystkie miękkie drewno liściaste są optymalne dla potrzeb rzeźbiarzy: osika, olcha, brzoza, orzech itp. Ale głównym drewnem dla większości rzemieślników, którzy zajmują się nie tylko objętością, ale także płaską, płaską, geometryczną i innymi rodzajami rzeźby w drewnie, jest lipa.

Lipa to miękkie i lekkie drewno o jednolitej gęstości, dzięki czemu jest szczególnie dobrze obrabiane: łatwo je ciąć, ostrzyć i planować we wszystkich kierunkach. Lipa prawie się nie wypacza i nie wysycha, nie wydziela garbników, dlatego uważana jest za idealny surowiec, w tym do produkcji naczyń. Wadą lipy jest jej słabe wybarwienie na inne kolory.

Rozwój umiejętności rzeźbienia w reliefie na przykładzie projektu „Lis”

Powiemy Ci krok po kroku jak wykonać płaskorzeźbę na drzewie na przykładzie prostego projektu Foxa. Jako półwyrób zalecamy użycie piły z lipy lub zwykłej deski z dowolnego innego miękkiego drewna twardego.

Do przeniesienia rysunku na drewnianą podstawę używa się kalki, jako najprostszej i najbardziej skuteczne rozwiązanie. W razie potrzeby linie kalki można łatwo usunąć, wprowadzając niezbędne zmiany na bieżąco. Aby zapobiec przesuwaniu się wzoru podczas procesu transferu, przymocuj drewniany blank lub umieść pod nim gumowy podkład. Zastanów się, gdzie umieścić obraz, aby kompozycja wyglądała na żywszą i ciekawszą. W naszym przypadku przesuniemy go ze środka na dół (zdjęcie 1).

Aby wyciąć kontur zewnętrzny, użyj dłuta narożnego #12 (szerokość ostrza 10 mm/zastrzyk 60°). Pozwoli to nie tylko na zgrabny zarys głównej postaci, ale także natychmiast usunie znaczną część tła (zdjęcie 2).

Technika cięcia dłutem narożnym:

• Trzymaj narzędzie mocno lewą ręką i popchnij je do przodu prawą ręką; odpowiedni chwyt dłuta pozwoli na dokładne prowadzenie noża, zachowanie starannej linii cięcia i zapobiegnie zsuwaniu się ostrza z konturu.
• Zaznacz główny kontur linii nożem, a następnie przytnij je na żądaną głębokość (w naszym przypadku) 4-5 mm). Przecinając drewno po trochu, będziesz mieć lepszą kontrolę nad procesem rzeźbienia i zmniejszysz ryzyko odpryskiwania.
• Pokonując opór drewna, równomiernie rozkładamy nacisk na dłuto, uzyskując gładką i jednolitą powierzchnię.
• Podczas pracy z dłutem weź pod uwagę kierunek włókien drewna, ponieważ. siekacz zawsze ma tendencję do poruszania się po solidnych słojach rocznych.
• W żadnym wypadku nie kieruj dłuta w swoją stronę: odetnij od siebie lub trzymaj narzędzie równolegle do klatki piersiowej.
• Pracuj dłutem tuż za liniami ołówka, pozostawiając je widoczne.

Istota snycerki tłoczonej tkwi w prawidłowym i dokładnym usunięciu tła. Opanowanie tej umiejętności to odpowiedzialne zadanie dla początkującego rzeźbiarza. Dłuta do promienia (półokrągłe lub skośne) pomagają usunąć dużo tła przy minimalnym wysiłku. W naszym przypadku tło kompozycji pozostawimy w postaci szerokich ozdobnych rowków (zdjęcie 3). W razie potrzeby można go wykonać nawet za pomocą płaskiego dłuta.

Po utworzeniu tła wrócimy do dłuta narożnego i ponownie „zakończymy” spacer po konturze głównej kompozycji (zdjęcie 4). Po przycięciu tła (zdjęcie 5).

Dłuta narożne są optymalne jako narzędzie do precyzyjnego konturowania #15 (szerokość ostrza 6 mm/zastrzyk 45°) lub #16 (szerokość ostrza 6 mm/zastrzyk 35°).

Nakreśl lisie oko, zachowując kontur ołówkiem (rys. 6). Zejdź na dół i popracuj nad ustami: ostrożnie wybierz tło wokół zębów i wewnątrz ust (zdjęcie 7). Kieruj się objętością i prawami perspektywy w kompozycji: ponieważ przednie zęby są na pierwszym planie, należy je nieco przeszacować. Pracuj nad okolicą nosa.

Aby wypracować kształt głowy, użyj dłuta promieniowego (skośnego) o szerokości 10 mm. Zacznij od uszu: spraw, aby lewe ucho na pierwszym planie było wyższe (rys. 8).

Zaokrąglij kształt głowy (Rys. 9), tworząc płynne przejście do kufy, która powinna pozostać bardziej płaska i bez wyraźnej objętości (Rys. 10).

Pracując nad określonymi obszarami, nie zapomnij okresowo oceniać ogólnej kompozycji: jak dobrze przepływa objętość, jak opracowywana jest perspektywa itp. Tutaj każdy szczegół jest ze sobą powiązany. Rzeźba w reliefie powinna być postrzegana jako integralna kompozycja, a nie kolaż z zestawu rzeźbionych elementów.

Do pracy z tym elementem użyj cerasik - głębokiego dłuta półokrągłego o szerokości 5 mm(zdjęcie 11). To wąskie narzędzie doskonale nadaje się do obróbki małych elementów i tworzenia reliefu arkusza.

Wykonaj staranne wykończenie na całym obwodzie arkusza, aby dobrze wyróżniał się z całej kompozycji i niejako był oderwany od tła (zdjęcie 12). Po zarysowaniu głównego konturu i wybraniu tła wokół arkusza przystąp do wycinania żył (zdjęcie 13). Po zakończeniu kształtowania reliefu odetnij grawerem wszystkie pozostałe płaskie miejsca (zdjęcie 14).

Za pomocą nożyka narysuj głęboki cień nad okiem, narysuj dolną powiekę dłutem i nadaj oku krągłość (Zdj. 15).

Zakończ frezem badanie małych elementów ust (zdjęcie 16).

Imitowanie faktury wełny to ważna umiejętność, którą każdy rzeźbiarz musi wypracować, ponieważ w przyszłości wielokrotnie spotkasz się z rzeźbieniem różnych zwierząt. W prezentowanym projekcie futro z lisa powstaje według najprostszego schematu: cerazik 5 mm wykonuje się krótkie i płytkie pociągnięcia (strzałki wskazują kierunek naturalnego wzrostu sierści zwierzęcia) (fot. 17).

Dla większego naturalizmu można wypracować teksturę wełny za pomocą cienkiego stalowego noża - dłuta. Pracuj nad teksturą, aż nie pozostanie ani jeden płaski punkt.

Jak czyścić rzeźbienie w drewnie?

Przy starannej pracy najostrzejsze frezy prawie zawsze pozostają szorstkimi punktami i drobnymi defektami, które należy wyeliminować. Do rozbiórki zagłębione miejsca i przycinanie małych wiórów, użyj małego grawera. Powierzchnie wolumetryczne są czyszczone papier ścierny P150. Aby w końcu upewnić się, że nie ma niezauważonych drobnych defektów, przetrzyj obraz ściereczką nasączoną benzyną lakową i jeszcze raz dokładnie obejrzyj go pod różne kąty. Kiedy wszystkie wady zostaną oczyszczone, możesz zacząć kończyć.

Jak pokryć rzeźbienie w drewnie?

Do wykończenia monochromatycznego stosuje się następujące kompozycje:

bejca do drewna . W płaskorzeźbie służą nie tylko do nadania drewnu szlachetności wygląd zewnętrzny. Za pomocą bejc wzmacniają kontrast niektórych obszarów, podkreślają z kolei relief i objętość kompozycji. Aby osiągnąć ten efekt, wystarczy nałożyć bejcę na głębokie odcinki nici, które powinny być zacienione.

Jeśli zdecydujesz się całkowicie zabarwić swoją pracę, musisz ostrożnie używać bejcy, biorąc pod uwagę rodzaj drewna i cechy przedmiotu, na którym rzeźbiona jest kompozycja. Pod wpływem wilgoci płaskorzeźba może pęcznieć, wypaczać się, może tworzyć wzniesiony stos i inne defekty, które nieodwracalnie zepsują wygląd pracy. Powszechną wadą barwienia nitek jest niejednorodność tonu, która szczególnie często objawia się w miejscach sklejania prętów.

Rzeźba w drewnie dla początkujących to interesująca i ekscytująca czynność, która nie jest szczególnie trudna. Do tworzenia ozdób i wzorów nie trzeba mieć umiejętności artystycznych. Teraz gotowe szkice i samouczki wideo przychodzą z pomocą początkującym.

Większość nawet znakomitych mistrzów inspiruje się pracą innych ludzi, dlatego należy uważnie przejrzeć szablony, schematy i rysunki innych amatorów.

Odmiany technik

Rzeźba rzeźbiarska jest najbardziej złożona i wymaga pewnych umiejętności. Istnieje wiele książek o tej technice.

Rzeźba szczelinowa wyróżnia się w pełni przetworzonym tłem i pięknym ornamentem. Wykonuje się to za pomocą wyrzynarki, noża i wykończeniowy można to zrobić za pomocą piły łańcuchowej.

Rzeźba geometryczna pomoże w nauce techniki.

Aby wykonać artystyczne rzeźbienie, łatwiej jest skopiować gotowy szkic niż stworzyć własny.

Ale większość gotowych wzorów ma pewną zawiłość, więc początkujący mistrz może spróbować swoich sił w stworzeniu własnego prostego szkicu.

Utwórz szkic

Projektując szkic musisz wykonać następującą sekwencję kroków:

1. Obrabiany przedmiot jest wybierany do pracy;
2. Szkic wskazuje główne elementy i miejsca, w których zostanie nałożona nić;

1. Za pomocą akcesoriów do rysowania obraz jest przerysowywany na papierze milimetrowym lub kalce kreślarskiej z oznaczeniami skali;
2. Jeśli jakieś elementy się powtarzają, wystarczy stworzyć jeden szablon.

Mając umiejętności pracy w najprostszych edytorach graficznych (np. Paint), można tam stworzyć szkic, a następnie po prostu wydrukować go na papierze w wymaganej skali.

Szablony są zwykle używane wielokrotnie, dlatego wskazane jest wykonanie ich ze stosunkowo gęstego materiału (karton, sklejka).

Oto kilka szczegółów dotyczących przenoszenia wzoru z szablonu do drzewa:

1. Próbkę mocuje się bezpośrednio na podstawie za pomocą frezu, cięcie odbywa się bezpośrednio wzdłuż jej konturu;
2. Kontury szablonów przenosi się na drzewo za pomocą prostego ołówka;
3. Możesz przenieść szkic z papieru na tablicę, umieszczając pod nim kalkę. Po narysowaniu konturu szkicu na drzewie pozostanie ślad kalki;

1. Bardzo proste wzory można przenosić przez nakłucie (igłą, nożem lub szydłem).

Etapy pracy

Po przeniesieniu szkicu do bazy rozpoczyna się najciekawszy proces - bezpośrednia obróbka drzewa.

Jeśli pracujesz w technice przelotowej, pierwszym krokiem jest wykonanie otworów początkowych w każdym elemencie. Zwykle robi się to za pomocą wiertarka elektryczna. Następnie do otworów wkłada się piłę i wycina się część drzewa. Następnie krawędzie są wyrównane i rozpoczyna się dekoracja.

Płaskorzeźba i rzeźba wolumetryczna są wykonywane nieco inaczej.

Na początku kontury przyszłych wzorów wykonuje się nożem. Następnie frez przecina najgłębszą część środkową. Z niego powstają wszystkie inne wnęki.

Drobne detale wykonane są dłutem.

Czasami mogą być potrzebne dodatkowe narzędzia (na przykład młotek, na więcej) Hard Rock drewno).

Głęboki relief wykonany dłutem zakrzywione ostrze. Po zakończeniu pracy wszystkie krawędzie są obrabiane w celu wyeliminowania szorstkości i wiórów.