Madeleine Vionnet to purystka modowa. Szkoła stylowych obrazów i pomysłów Upadek domu mody

Jeszcze przed pojawieniem się Chanel na modnym Olympusie w Paryżu, żyła i działała ikona stylu i bogini kroju Madeleine Vionnet. Posiada wiele wynalazków - kroje na skos, ubrania bez szwów, zastosowanie metek. Wzywała kobiety do wolności, tak jak jej idolka, Isadora Duncan. Jednak na długie lata Imię Madeleine Vionnet zostało zapomniane...

Urodziła się w 1876 roku w Albertville, małym prowincjonalnym miasteczku. Jako dziecko marzyła o zostaniu rzeźbiarzem, ale marzenie to nie miało się spełnić – przynajmniej tak, jak wyobrażała sobie mała Madeleine. Jej rodzina była biedna, a zamiast tego Szkoła Artystyczna Dwunastoletnia Madeleine poszła na praktykę do miejscowej krawcowej. Nawet nie dostała pełnego Edukacja szkolna po zaledwie kilku latach nauki. Talent matematyczny nic nie znaczy, jeśli od najmłodszych lat trzeba zarabiać na życie.

W wieku siedemnastu lat Madeleine, która opanowała sztukę szycia, dostała pracę w paryskim domu mody - i czekał ją los, ogólnie rzecz biorąc, zupełnie zwyczajny. Jakiś czas później wyszła za mąż za rosyjskiego emigranta i urodziła dziewczynkę, ale dziecko zmarło, a mąż ją zostawił. Od tego czasu Madeleine nie wiązała już węzła.

Wkrótce po tej tragedii Madeleine straciła pracę. Całkowicie zmiażdżona wyjechała do Anglii, gdzie początkowo zgodziła się na jakąkolwiek ciężką pracę - na przykład jako praczka, a potem opanowała biznes krojczy w warsztacie kopiującym francuskie stroje dla angielskich fashionistek.

Po powrocie do Paryża na przełomie wieków podjęła pracę jako krojcza w domu mody sióstr Callot, która dostrzegła w niej potencjał i awansowała ją na asystentkę głównego artysty. Wraz z siostrami Callot Madeleine wymyśliła nowe modele, sylwetki i dekoracje. Następnie Madeleine rozpoczęła współpracę z projektantem Jacques Doucet, ale współpraca okazała się krótkotrwała i niezbyt udana – Madeleine ogarnęła chęć eksperymentów, które okazały się zbyt ekstrawaganckie.

Była żarliwą wielbicielką Isadory Duncan - jej wolności, śmiałości, wyzwolonej plastyczności i starała się ucieleśnić w swoich modelach tę siłę, tę radość życia, którą widziała w wielkiej tancerce.

Jeszcze przed Chanel mówiła o odrzuceniu gorsetów, zdecydowanie skróciła długość sukienek i nalegała na stosowanie miękkich sukienek, które podkreślały naturalne kształty kobiecego ciała. Zaprosiła Duce do zorganizowania pokazów mody, ale pierwszy pokaz wywołał skandal - nawet artystyczny Paryż nie był gotowy na takie innowacje. Vionnet radziła modelkom, aby nie nosiły bielizny pod obcisłymi sukienkami, chodziły po wybiegu boso jak wspaniały Duncan. Doucet pospiesznie rozstał się ze zbyt aktywnym asystentem, a potem wybuchła I wojna światowa.

Madeleine otworzyła swój biznes w 1912 roku, ale sławę zyskała dopiero w 1919 roku - i od razu zyskała dziką popularność. Walczyła z podróbkami, używając markowych etykiet i specjalnie zaprojektowanego logo, co jest obecnie dość powszechne w branży modowej.
Każda sukienka z Vionnet została sfotografowana pod trzema kątami za pomocą specjalnego lustra i umieszczona w albumie - takich albumów przez ponad trzydzieści lat istnienia House of Vionnet wydał siedemdziesiąt pięć.

Madeleine uważała, że ​​ubrania powinny podążać za linią kobiecego ciała, a nie ciało szpecić i łamać specjalnymi urządzeniami dopasowującymi się do modnej sylwetki. Uwielbiała proste formy, draperie i kokony. To Madeleine Vionnet wymyśliła skośny krój, który pozwala tkaninie przesuwać się po ciele i układać się w pięknych fałdach. Wymyślono kołnierz kaptura i kołnierz kołnierza. Często eksperymentowała z odzieżą bezszwową – na przykład stworzyła płaszcz z szerokiego kroju wełny bez jednego szwu.

Często wykonywała komplety płaszczy i sukienek, w których podszewka płaszcza i sukienki była wykonana z tej samej tkaniny - ta technika została powtórnie narodziny w latach 60-tych.

„Kiedy kobieta się uśmiecha, suknia powinna uśmiechać się razem z nią” – Vionne bardzo często powtarzała to tajemnicze zdanie. Co miała na myśli? Może Madeleine chciała podkreślić, że jej sukienki podążają za naturalnymi ruchami właścicielki i podkreślają jej nastrój - a może w tych słowach czaiła się jakaś modernistyczna szarada.

Vionnet inspirował się rzeźbą kubizmu i futuryzmu oraz sztuką antyczną. Na fotografiach jej modelki pojawiały się w pozach starożytnego malarstwa wazowego i starożytnych greckich fryzów. A starożytne rzymskie posągi służyły jako punkt wyjścia dla draperii, których tajemnicy projektanci i inżynierowie nie mogą do dziś rozwikłać.

Vionnet była obojętna na kolor, choć specjalnie dla niej stworzono nową tkaninę - mieszankę jedwabiu i acetatu w delikatnym różowym odcieniu.

Madeleine Vionnet nie pozostawiła praktycznie żadnych wzorów – każda sukienka została stworzona indywidualnie przez tatuowanie, więc po prostu nie da się dokładnie powtórzyć jej stylizacji. Nie zostawiła żadnych szkiców. Madeleine uważała, że ​​konieczne jest nie zaprojektowanie sukienki, ale otulenie sylwetki tkaniną, pozwalającą na pracę materiału i ciała, wolała dostosować się do indywidualności klientek, a nie dyktować im swoją wolę. Chciała się otworzyć, wyzwolić kobiety.

To prawda, że ​​bez względu na to, jak piękne były sukienki z Vionnet, klientki często zwracały je swojemu twórcy - bo nie potrafiły samodzielnie rozszyfrować fałd i draperii. W pudełku i na wieszaku sukienki wyglądały jak bezkształtne szmaty, a dopiero na kobiecym ciele zamieniły się w prawdziwe arcydzieła. Madeleine musiała prowadzić warsztaty ubierania się dla klientów. Zaskakujące jest to, że trudności te pojawiły się właśnie przy strojach artysty, który marzył o dawaniu kobietom wolności starożytnych nimf i bachantek!

Madeleine nigdy nie nazywała tego, co robi, modnym. „Chcę, aby moje sukienki przetrwały ten czas” – powiedziała.

Druga wojna światowa opuściła Vionnet praktycznie bez środków do życia, jej dom mody został zamknięty, a jej nazwisko na wiele lat zapomniane. Jednak osiągnięcia Madeleine Vionnet były wykorzystywane przez projektantów mody na całym świecie – skradzione tej, która tak chroniła jej prace przed podróbkami. Dopiero w 2000 roku dom mody Vionnet wznowił pracę z młodymi, ambitnymi menedżerami i projektantami.

Jeszcze przed pojawieniem się Chanel na modnym Olympusie w Paryżu, żyła i działała ikona stylu i bogini kroju Madeleine Vionnet. Posiada wiele wynalazków - kroje na skos, ubrania bez szwów, zastosowanie metek. Wzywała kobiety do wolności, tak jak jej idolka, Isadora Duncan. Jednak przez wiele lat imię Madeleine Vionnet zostało zapomniane...

Urodziła się w 1876 roku w Albertville, małym prowincjonalnym miasteczku. Jako dziecko marzyła o zostaniu rzeźbiarzem, ale marzenie to nie miało się spełnić – przynajmniej tak, jak wyobrażała sobie mała Madeleine. Jej rodzina była biedna i zamiast szkoły artystycznej dwunastoletnia Madeleine została uczennicą miejscowej krawcowej. Nie otrzymała nawet pełnego wykształcenia szkolnego, studiując zaledwie kilka lat. Talent matematyczny nic nie znaczy, jeśli od najmłodszych lat trzeba zarabiać na życie.

W wieku siedemnastu lat Madeleine, która opanowała sztukę szycia, dostała pracę w paryskim domu mody - i czekał ją los, ogólnie rzecz biorąc, zupełnie zwyczajny. Jakiś czas później wyszła za mąż za rosyjskiego emigranta i urodziła dziewczynkę, ale dziecko zmarło, a mąż ją zostawił. Od tego czasu Madeleine nie wiązała już węzła.

Wkrótce po tej tragedii Madeleine straciła pracę. Całkowicie zmiażdżona wyjechała do Anglii, gdzie początkowo zgodziła się na jakąkolwiek ciężką pracę - na przykład jako praczka, a potem opanowała biznes krojczy w warsztacie kopiującym francuskie stroje dla angielskich fashionistek.

Po powrocie do Paryża na przełomie wieków podjęła pracę jako krojcza w domu mody sióstr Callot, która dostrzegła w niej potencjał i awansowała ją na asystentkę głównego artysty. Wraz z siostrami Callot Madeleine wymyśliła nowe modele, sylwetki i dekoracje. Następnie Madeleine rozpoczęła współpracę z projektantem Jacques Doucet, ale współpraca okazała się krótkotrwała i niezbyt udana – Madeleine ogarnęła chęć eksperymentów, które okazały się zbyt ekstrawaganckie.

Była żarliwą wielbicielką Isadory Duncan - jej wolności, śmiałości, wyzwolonej plastyczności i starała się ucieleśnić w swoich modelach tę siłę, tę radość życia, którą widziała w wielkiej tancerce.

Jeszcze przed Chanel mówiła o odrzuceniu gorsetów, zdecydowanie skróciła długość sukienek i nalegała na stosowanie miękkich sukienek, które podkreślały naturalne kształty kobiecego ciała. Zaprosiła Duce do zorganizowania pokazów mody, ale pierwszy pokaz wywołał skandal - nawet artystyczny Paryż nie był gotowy na takie innowacje. Vionnet radziła modelkom, aby nie nosiły bielizny pod obcisłymi sukienkami, chodziły po wybiegu boso jak wspaniały Duncan. Doucet pospiesznie rozstał się ze zbyt aktywnym asystentem, a potem wybuchła I wojna światowa.

Madeleine otworzyła swój biznes w 1912 roku, ale sławę zyskała dopiero w 1919 roku - i od razu zyskała dziką popularność. Walczyła z podróbkami, używając markowych etykiet i specjalnie zaprojektowanego logo, co jest obecnie dość powszechne w branży modowej.
Każda sukienka z Vionnet została sfotografowana pod trzema kątami za pomocą specjalnego lustra i umieszczona w albumie - takich albumów przez ponad trzydzieści lat istnienia House of Vionnet wydał siedemdziesiąt pięć.

Madeleine uważała, że ​​ubrania powinny podążać za linią kobiecego ciała, a nie ciało szpecić i łamać specjalnymi urządzeniami dopasowującymi się do modnej sylwetki. Uwielbiała proste formy, draperie i kokony. To Madeleine Vionnet wymyśliła skośny krój, który pozwala tkaninie przesuwać się po ciele i układać się w pięknych fałdach. Wymyślono kołnierz kaptura i kołnierz kołnierza. Często eksperymentowała z odzieżą bezszwową – na przykład stworzyła płaszcz z szerokiego kroju wełny bez jednego szwu.

Często wykonywała komplety płaszczy i sukienek, w których podszewka płaszcza i sukienki była wykonana z tej samej tkaniny - ta technika została powtórnie narodziny w latach 60-tych.

„Kiedy kobieta się uśmiecha, suknia powinna uśmiechać się razem z nią” – Vionne bardzo często powtarzała to tajemnicze zdanie. Co miała na myśli? Może Madeleine chciała podkreślić, że jej sukienki podążają za naturalnymi ruchami właścicielki i podkreślają jej nastrój - a może w tych słowach czaiła się jakaś modernistyczna szarada.

Vionnet inspirował się rzeźbą kubizmu i futuryzmu oraz sztuką antyczną. Na fotografiach jej modelki pojawiały się w pozach starożytnego malarstwa wazowego i starożytnych greckich fryzów. A starożytne rzymskie posągi służyły jako punkt wyjścia dla draperii, których tajemnicy projektanci i inżynierowie nie mogą do dziś rozwikłać.

Vionnet była obojętna na kolor, choć specjalnie dla niej stworzono nową tkaninę - mieszankę jedwabiu i acetatu w delikatnym różowym odcieniu.

Madeleine Vionnet nie pozostawiła praktycznie żadnych wzorów – każda sukienka została stworzona indywidualnie przez tatuowanie, więc po prostu nie da się dokładnie powtórzyć jej stylizacji. Nie zostawiła żadnych szkiców. Madeleine uważała, że ​​konieczne jest nie zaprojektowanie sukienki, ale otulenie sylwetki tkaniną, pozwalającą na pracę materiału i ciała, wolała dostosować się do indywidualności klientek, a nie dyktować im swoją wolę. Chciała się otworzyć, wyzwolić kobiety.

To prawda, że ​​bez względu na to, jak piękne były sukienki z Vionnet, klientki często zwracały je swojemu twórcy - bo nie potrafiły samodzielnie rozszyfrować fałd i draperii. W pudełku i na wieszaku sukienki wyglądały jak bezkształtne szmaty, a dopiero na kobiecym ciele zamieniły się w prawdziwe arcydzieła. Madeleine musiała prowadzić warsztaty ubierania się dla klientów. Zaskakujące jest to, że trudności te pojawiły się właśnie przy strojach artysty, który marzył o dawaniu kobietom wolności starożytnych nimf i bachantek!

Madeleine nigdy nie nazywała tego, co robi, modnym. „Chcę, aby moje sukienki przetrwały ten czas” – powiedziała.

Druga wojna światowa opuściła Vionnet praktycznie bez środków do życia, jej dom mody został zamknięty, a jej nazwisko na wiele lat zapomniane. Jednak osiągnięcia Madeleine Vionnet były wykorzystywane przez projektantów mody na całym świecie – skradzione tej, która tak chroniła jej prace przed podróbkami. Dopiero w 2000 roku dom mody Vionnet wznowił pracę z młodymi, ambitnymi menedżerami i projektantami.

Dla każdego, kto interesuje się historią mody, opowieść o niej.

Kobieta couturier...

Nawet dzisiaj, w nowoczesny świat, gdzie każdego dnia kobiety wygrywają coś od mężczyzn – przytłaczająca większość projektantów to wciąż mężczyźni.
A teraz wyobraź sobie: Kobieta - Couturier - Innowatorka i Rewolucjonistka świata mody, która żyła i pracowała 100 lat temu!

Niestety dzisiaj Madeleine Vionnet ( Madeleine Vionnet) są mało znane, ale jej kreacje są znane wszystkim, te innowacje i wynalazki, które zrobiła w tych odległych latach, są nadal aktualne.

Madame Vionnet urodziła się 2 czerwca 1876 roku w małym francuskim miasteczku Albertville, położonym w Alpach. Madeleine pochodziła z biednej rodziny, więc od najmłodszych lat musiała zarabiać pieniądze.

W wieku 11 lat, marząc o zostaniu architektem, dziewczyna dostała pracę jako asystentka miejscowej krawcowej.

W wieku 17 lat wyjechała do Paryża, gdzie dostała pracę jako krawcowa w domu mody Vincent. Z powodu braku wykształcenia Madeleine nie miała najjaśniejszych perspektyw na przyszłość, ale rozwinęła wiele umiejętności – została doświadczoną krawcową.

W wieku 22 lat Madeleine przeprowadziła się do Londynu. Po pewnym czasie pracy jako praczka dziewczyna dostała pracę w warsztacie Katie O'Reilly, który zajmował się kopiowaniem modnych francuskich strojów. W tym okresie Vionnet wyszła za mąż i urodziła dziecko, ale z powodu śmierci dziecka jej małżeństwo się rozpadło. Vionne, aby jakoś poradzić sobie z żalem, postanowiła iść na całość do pracy.

W 1900 r. szczęście zwróciło jednak uwagę na młodą Madeleine – w Paryżu dostała pracę w słynnym wówczas domu mody sióstr Callot, a jedna z sióstr, Madame Gerber, uczyniła ją nawet główną asystentką. Praca z Madame Gerber bardzo wpłynęła na umysł Vionnet, później mówiła o niej tak: „Nauczyła mnie, jak tworzyć Rolls-Royce'y. Bez niej produkowałbym fordy.

Następną pracą Madeleine był Dom Mody słynnego Jacquesa Douceta, gdzie kobieta pracowała jako krojacz. Mimo oczywistych talentów, Vionnet nie mogła długo pozostać w tej pracy ze względu na jej bardzo rewolucyjne na tamte czasy poglądy:

Vionnet zaproponował, że zrezygnuje z gorsetów, podszewek i ogromnej ilości tkanin, które kształtują sylwetkę.

Uważała, że ​​kluczem do pięknej sylwetki jest gimnastyka i zdrowy tryb życiażycia, a także fakt, że kobiety muszą być ubrane w proste, wygodne stroje z lekkich materiałów, które modelki mogą zademonstrować nawet bez bielizny!!!

Zwykle właściciele znanych domów mody nie przepadają za kutrami - rewolucjonistami ...
Praca Duce zakończyła się wielkim skandalem.

Ale, jak mówią: „Cokolwiek się stanie - wszystko jest na lepsze ...”

Madeleine po raz kolejny potwierdziła to stwierdzenie, decydując w 1912 roku, że nadszedł czas, aby otworzyć własną firmę…

ORAZ...

Dom mody Madeleine Vionnet pojawił się w Paryżu na Rue Rivoli.

Rozpoczęcie własnego biznesu samo w sobie nie jest łatwym zadaniem, ale poza zwykłymi trudnościami, wydarzenia Pierwszego wojna światowa pełnoprawna praca studia mogła rozpocząć się dopiero w 1919 roku.

Mijają wieki, a kryzysy tylko się zastępują...

Ciekawe...

Co Madeleine powiedziałaby o dzisiejszym kryzysie?

prosta kobieta, zakochana w krojeniu i szyciu z własną wizją mody przyszłości... Żyjąc w społeczeństwie pełnym szowinizmu i konserwatyzmu, w czasie I wojny światowej, kiedy po raz pierwszy w historii światowe mocarstwa rywalizowały między sobą na różne sposoby masowego mordu...

Czy porzuci swoje marzenia i poczeka na sprzyjającą sytuację polityczną?

Po wojnie Madeleine znalazła się w zwycięskiej sytuacji, prowadziła interes, dramatycznie zmieniły się nastroje w społeczeństwie, zmienił się stosunek do ubrań, ciała i kobiet – teraz kobiety w końcu mogły docenić i zrozumieć Vionnet – Nowa marka zyskał prawdziwą popularność.

Madeleine w ogóle nie umiała rysować, ale dzięki dobrze rozwiniętemu myśleniu przestrzennemu i talentowi matematycznemu stworzyła bardzo złożone i eleganckie kreacje.

Jej asystentem był mały manekin (pół wzrostu mężczyzny), w który dźgała materiały, aż wynik ją usatysfakcjonował.

Jednym z głównych wynalazków Madame Vionnet jest skośny krój.
Wpadła na pomysł odwrócenia tkaniny pod kątem 45 stopni w stosunku do jej podstawy.
Cała era mody lat 30. jest niewyobrażalna bez kreacji o takim kroju. Wcześniej stosowano skośny krój, ale w ten sposób powstały tylko detale, ponieważ obecność gorsetów i nakładek nie pozwalała projektantom mody w pełni zrealizować swoich twórczych fantazji. Dzięki swojej innowacji Vionnet była w stanie stworzyć dopasowane do figury stroje z lejących się tkanin, takich jak satyna, jedwab i krepa. To Madeleine uczyniła te materiały modnymi w tamtych czasach.

Dostawcą dla atelier Vionnet był największy wówczas producent tekstyliów - fabryka Bianchini-Ferrier. Madeleine zamówiła bardzo szerokie paski materiału (do dwóch metrów). Stworzony specjalnie dla niej nowy materiał jasnoróżowy - mieszanka jedwabiu i octanu.

Nawiasem mówiąc, kobiecie zawsze obojętny był kolor, jej główną pasją był kształt sukienki, który odpowiadał naturalnym liniom ciała.

Madeleine powiedziała: „Kiedy kobieta się uśmiecha, suknia powinna uśmiechać się razem z nią”, a oni „uśmiechali się”, absolutnie bezkształtne stroje na wieszaku, wyglądały niesamowicie żywo i elegancko na figurze!

Vionnet uznał za niedopuszczalne dopasowanie sylwetki do kształtu i kroju modnego stroju.

W 1923 r. małe atelier Madeleine stało się tak popularne, że nie było już w stanie sprostać ogromnemu napływowi klientów – warsztat przeniósł się do bardziej przestronnego pomieszczenia na Montaigne Street.

Już rok później na Piątej Alei w Nowym Jorku pojawiło się przedstawicielstwo Domu Madeleine, a następnie otwarto filię w południowym francuskim Biarritz.

Kolejny wynalazek Vionneta można uznać za stroje, których tkanina jest łączona jednym szwem lub węzłem. Madeleine zaprojektowała kołnierz i kołnierz w kształcie trąbki, a także trójkątne, prostokątne i rombowe detale. Zaprojektowała suknie wieczorowe z kapturem i płaszcze z tej samej tkaniny i tego samego koloru co sam strój. Ten szczegół znalazł drugie życie w latach 60-tych.

Madeleine lubiła szyć sukienki z jednego kawałka materiału, były zapinane z tyłu lub w ogóle nie miały zapięcia. Było to niezwykłe dla klientów i musieli nauczyć się zakładać i zdejmować te modele. Dom Mody Vionnet odwiedziły najbogatsze i najbardziej stylowe panie tamtych czasów.

Charakterystyczną cechą produktów Madeleine była harmonia, która polegała na niesamowitym połączeniu prostoty i luksusu jej strojów. Wśród jej klientek były Greta Garbo i Marlene Dietrich.

Pod koniec lat 30. Vionnet, po „zainfekowaniu” całego świata skośnym krojem, praktycznie przestała go ciąć, preferując klasyczne draperie i antyczny styl. Starożytne motywy rzymskie zostały prześledzone w węzłach, warkoczach, skomplikowanych cięciach i płynących formach. Ten kierunek mody wieczorowej nazwano „neoklasycyzmem”. Jeśli chodzi o draperie, Madame Vionnet była tu niezrównanym mistrzem. Podkreślały figurę i nie obciążały stroju. Tajemnice tworzenia niektórych z nich wciąż pozostają nierozwiązane.

Madeleine Vionnet obawiała się, że jej kreacje zostaną sfałszowane, a pomysły skradzione, dlatego każdy strój został szczegółowo sfotografowany z trzech stron i każdemu przypisano własny numer. Wszystkie dane zarejestrowała w specjalnych albumach, z których przez lata pracy w swoim studio zebrała 75 sztuk. Później projektantka przeniosła je do Muzeum Mody i Tekstyliów w Paryżu. Ta kobieta stała się pierwszym na świecie wojownikiem przeciwko podrabianym produktom.

Współczesne modelki również powinny czuć wdzięczność Madeleine, to ona jako jedna z pierwszych projektantek mody zaczęła zatrudniać w swoich firmach profesjonalnych modelek i wniosła znaczący wkład w uczynienie tego zawodu prestiżowym.

Relacje z pracownikami Domu Mody zostały zbudowane na wysoki poziom- obowiązkowe były przerwy na odpoczynek w codziennej rutynie.

Pracownicy wyjeżdżali na wakacje i otrzymywali wsparcie finansowe z powodu choroby, co w tamtych czasach było rzadkością.

Ponadto stworzyła szpital, stołówkę, a nawet Agencja Turystyczna dla personelu.

Niestety każda historia ma swój koniec.

A historie z życia często są dalekie od baśni, nawet jeśli są do nich podobne...

Polityka społeczna miała Odwrotna strona- pomimo sukcesu finanse firmy nie były w najlepszym stanie - Madeleine była znakomitą, utalentowaną projektantką mody i miła osoba ale zły biznesmen.

Firmie, która nie miała już stabilności, decydujący cios zadała II wojna światowa.

Dom Mody Madeleine Vionnet został zamknięty w 1940 roku.

Madame Vionnet została prawie bez funduszy, a potem żyła przez kolejne 36 lat, zupełnie nieświadoma opinii publicznej.

Jej produkty były sprzedawane na całym świecie, sprzedawane za duże pieniądze na aukcjach. Madeleine nigdy nie widziała pieniędzy.

Vionnet zmarła w 1975 roku, trochę mniej niż jej wiek.

Nazywana jest królową ukośnego kroju. Ją niezwykłe pomysły pożyczone przez czołowych projektantów mody, a niezwykłe fasony sukienek pokochały kobiety w wielu krajach. W naszym artykule opowiemy o słynnej Madeleine Vionnet, która praktycznie zorganizowała rewolucję w świecie mody.

Dzieciństwo i młodość

Madeleine Vionnet urodziła się w czerwcu 1876 roku w małym francuskim miasteczku Albertville, położonym w malowniczych Alpach. Lokalny najczystsze powietrze od dzieciństwa nastawiał dziewczynę na twórcze osiągnięcia, to nie jest daremne wczesne lata Madeleine marzyła o zostaniu rzeźbiarzem. Żyjąc w rodzinie o niskich dochodach, poszła wcześnie, aby zarobić na życie. W wieku 11 lat Madeleine otrzymała propozycję zostania asystentką mieszkającego w pobliżu krawca.

W wieku 17 lat opuściła ojczyznę i wyruszyła na podbój stolicy. Tutaj udało jej się dostać pracę jako krawcowa w domu mody Vincent. W tym czasie perspektywy nie były zbyt optymistyczne, ponieważ dziewczyna nie miała podstawowego wykształcenia średniego. To prawda, że ​​już nauczyła się dobrze szyć i miała przyzwoite doświadczenie w tej dziedzinie za ramionami.

Życie w Wielkiej Brytanii

Pięć lat później Madeleine Vionnet, której biografia ma wiele trudności, wyjechała do Londynu. Najpierw musiała pracować jako praczka, potem dostała pracę w warsztacie, gdzie kopiowała modne ciuchy. francuskie modele ubranie. W Londynie dziewczyna poślubiła emigranta z Rosji. Mieli córkę, ale dziewczynka zmarła w młodym wieku co doprowadziło do rozpadu rodziny. Madeleine długo i gorzko przeżywała utratę dziecka, więc całkowicie pogrążyła się w pracy.

Zajęcia w domu

Pierwszy sukces przyniósł Madeleine Vionnet w jej rodzinnej Francji. To właśnie w Paryżu dostała wtedy dobrą pracę w bardzo znanym domu mody sióstr Callot. Wkrótce jedna z hostess zaproponowała dziewczynie, że zostanie jej asystentką - wspólnie poprowadzili artystyczną część działalności firmy. Tutaj Madeleine naprawdę to lubiła, później czule wspominała swoich mentorów.

Po domu Callota dziewczyna poszła do pracy u słynnego Jacquesa Douceta, gdzie dostała stanowisko kutra. Jednak tutaj Vionnet swoimi niezwykłymi pomysłami zniechęciła zarówno projektanta mody, jak i jego klientki. Wydawało jej się, że nadszedł czas, aby zdjąć ciasne gorsety, a gimnastyka i dieta, a nie ubrania, powinny podkreślać cienką talię. Dodatkowo Madeleine zaproponowała pokazanie modelek bez bielizny, czego nikt nie lubił. Dziewczyna musiała odejść z tej pracy ze skandalem.

Własny biznes

W 1912 roku Vionnet postanowiła założyć własną firmę. I tak się narodziło Dom mody Madeleine Vionnet, która znajduje się w Paryżu przy ulicy Rivoli. Jednak pełna działalność nowego studia rozpoczęła się dopiero w 1919 roku z powodu I wojny światowej. Zaraz po zakończeniu działań wojennych nowa marka zaczęła szybko nabierać rozpędu: kobiety zaakceptowały pomysły Madeleine, czując ich praktyczność. Wiele się zmieniło, aby zastąpić stare formy, sylwetki i poglądy ogólne na wygląd i styl przyszedł nowy.

Madeleine Vionnet – projektantka mody z powołania – stworzyła niezwykłe, rozbudowane kreacje. Nie przeszkadzało jej nawet to, że nie znała sztuki rysowania. Wystarczyło mieć matematyczne nastawienie i doskonałe myślenie przestrzenne. Została później nazwana architektem mody. Tworzyła nowe szkice bezpośrednio na manekinie, w przeciwieństwie do wielu innych projektantów mody, którzy jako pierwsi tworzyli szkice na papierze. Vionnet skrupulatnie przypinał materiał i wykonywał połączenia, aż uzyskano idealną sukienkę.

Innowacyjne pomysły

Trochę dziwne jak na tamte czasy, ale tylko Madeleine Vionnet miała ciekawe i niepowtarzalne pomysły. Sukienki miały lekką, latającą sylwetkę, ukazując dostojeństwo sylwetki. Ale najbardziej znanym innowacyjnym pomysłem jest skośny krój. Madeleine wpadła na pomysł zagięcia krawędzi materiału pod kątem 45 stopni w stosunku do podstawy produktu. W latach 30. ubiegłego wieku nie można było sobie wyobrazić mody bez zastosowania takiego kroju. Podobne sztuczki były używane wcześniej, ale tylko w drobnych szczegółach, ponieważ style gorsetowe nie pozwalały na „wędrowanie” fantazji. Vionnet postanowił stworzyć całe stylizacje. Takie cięcie pozwoliło tkaninie w naturalny sposób układać się na sylwetce. Jeśli chodzi o materiał, Madeleine wolała lejący się jedwab, krepę, satynę.

Materiały i tkaniny

Aby stworzyć arcydzieła, fabryka tekstylna Bianchini-Ferrier dostarczała tkaniny dla mody Madeleine Vionnet. Jej wzory były tak nietypowe, że aby stworzyć kolejny nowy model, trzeba było kupić ogromne płótna materii o szerokości do dwóch metrów. Na specjalne zamówienie Vionnet powstała miękka różowa tkanina będąca mieszanką acetatu i jedwabiu. Ale projektantki mody nie interesował kolor materiału, ale kształt sukienki. Wszystko miało podkreślać naturalność i piękno kobiecego ciała. Jak powiedziała sama Madeleine, sukienka powinna uśmiechać się do swojej kochanki.

Szczególne cechy kreatywności

Nie jest tajemnicą, że najpopularniejsze produkty Madeleine Vionnet to sukienki. Zdjęcia modelek to potwierdzają główna cecha- praktycznie nie mają kształtu na wieszakach czy wieszakach, ale ożywają i grają w zupełnie inny sposób na sylwetce. Madeleine zawsze uważała, że ​​ubrania powinny być tworzone dla człowieka i dla człowieka, zaspokajające jego potrzeby i wymagania, aby ciało nie musiało dopasowywać się do jakiejkolwiek sylwetki czy kształtu.

Kariera

Od 1923 r. małe atelier Madame Vionnet stało się bardzo znane wśród fashionistek i nie było już w stanie poradzić sobie z napływem zamówień, które spadały ze wszystkich stron. Musiałem przenieść się do bardziej wolnego i przestronnego pokoju, którego projekt powstał według szkiców znany artysta(Boris Lacroix, Rene Lalique i inni). Dosłownie rok później Amerykanie znali już nazwę Vionnet – jej przedstawicielstwo zostało otwarte w Nowym Jorku. Później w jednym z najmodniejszych kurortów we Francji - Biarritz - otwarto nowy oddział Domu Mody. Spoczywali tam bogaci z całego świata, opłacało się mieć w takim miejscu studio Madeleine Vionnet. Krój jej niezwykłych, a zarazem eleganckich kreacji zachwycał nawet najbardziej kapryśne panienki.

Wiadomo, że marka kiedyś nawet wypuściła własne perfumy Nie cieszył się jednak długo popularnością.

Niezwykłe wynalazki

Doświadczeni projektanci mody znają kolejny ważny wynalazek Madame Vionnet w świecie mody. Wpadła na pomysł, aby stworzyć stylizację bez zapięć – wystarczy jeden szew lub jeden węzeł. Madeleine jest autorką takich detali jak kołnierz trąbkowy, kołnierz na szyję. Ponadto w skarbcu jej pomysłów znajdują się drobne detale w postaci rombu, trójkąta i prostokąta. Jakie inne kreatywne rozwiązania pojawiły się w domu mody Madeleine? Oczywiście jest to niestandardowa suknia wieczorowa z kapturem, płaszcz z gładką podszewką (w kolorze stroju). Ostatni strój znów stał się modny w latach 60. ubiegłego wieku.

Madeleine uwielbiała tworzyć sukienki bez zapięć lub z zapięciami z tyłu. Były modele, które zachowano tylko dzięki kokardce zawiązanej na piersi. Stroje te pozwalały kobietom swobodnie prowadzić samochód, tańczyć jazz i swobodnie się poruszać. Dom cecha wyróżniająca produkty Vionnet – harmonijne połączenie luksusu i prostoty, do którego dąży nowoczesna moda. Wśród stałych klientów Madeleine byli tacy sławni ludzie jak Marlene Dietrich, Greta Garbo itp.

Interesujące fakty

Madeleine Vionnet jest uważana za pierwszą kobietę, która walczyła z podróbkami i podrabianymi produktami. W tym celu starannie sfotografowała każdy ze swoich nowych wynalazków i wkleiła zdjęcia do specjalnego albumu. Z biegiem lat projektant modne ciuchy zebrał 75 teczek. Rzeczy były dla Madeleine dziełami sztuki, które powinny żyć wiecznie, jak obrazy wielkich malarzy.

Ponadto Madame Vionnet jako jedna z pierwszych zatrudniała profesjonalne modelki do pokazywania ubrań. Dzięki Madeleine zawód modelki stał się bardziej prestiżowy. W Domu Mody nakaz pracy był dość surowy, ale pracownicy mieli wiele zalet: na terenie utworzono szpital, stołówkę i biuro podróży.

Schyłek domu mody

Niestabilne dochody i brak komercyjnej passy doprowadziły do ​​przygnębiającego pozycja finansowa firma Madeleine. Wraz z wybuchem II wojny światowej Dom Mody musiał zostać całkowicie zamknięty. Później wspaniałe produkty Vionnet będą sprzedawane na aukcjach za duże sumy, z których ich autor nic nie dostanie, ponieważ projektantka została zapomniana przez wszystkich po zamknięciu jej pomysłu. Madeleine zmarła w 1975 roku. Została zapamiętana jako kobieta nienaganny smak, która sama zawsze wyglądała perfekcyjnie i nie mniej wspaniale ubierała swoje klientki.

Madeleine Vionnet (1876 - 1975) - Madeleine Vionnet urodziła się 22 czerwca 1876 r biedna rodzina.

był znanym francuskim projektantem mody. Nazywano ją „Królową Stronniczości” i „architektem krawca”. Urodzona w biednej rodzinie w Chilleurs-aux-Bois, Vionnet zaczęła pracować jako szwaczka w wieku 11 lat.

Madeleine od dzieciństwa marzyła o zostaniu rzeźbiarzem, aw szkole wykazała się świetnymi zdolnościami matematycznymi, ale bieda zmusiła dziewczynę do porzucenia szkoły i zostania asystentką krawcowej. W wieku 17 lat Madeleine wyszła za mąż i przeprowadziła się z mężem do Paryża w poszukiwaniu lepszego życia. Młodzież szła dobrze: Madeleine dostała pracę w słynnym Domu Mody Vincent i wkrótce zaszła w ciążę i urodziła córkę. Tu jednak los odwrócił się od młodej krawcowej: dziewczyna zmarła, małżeństwo rozpadło się i straciła pracę.W wieku 18 lat opuściła męża....

W takich warunkach Madeleine zdecydowała się na desperacki czyn: z ostatnimi pieniędzmi, nie znając języka, wyjechała do Anglii.
Madeleine dość szybko dostała pracę w atelier Kat Reilly (jako szwaczka), która zajmowała się kopiowaniem paryskich modelek. Dzięki Madeleine przez rok placówka stała się sławna i prosperująca. Największym sukcesem studia był: Suknia ślubna, stworzony przez Vionnet dla narzeczonej księcia Marlborough.

Po tym triumfie Madeleine Vionnet została zaproszona do pracy dla swojej siostry Callot. Vionnet został głównym asystentem starsza siostra, Madame Marie Gerber i dzięki niej mogła zrozumieć technikę krojenia i świat mody we wszystkich jej subtelnościach
W 1906 roku projektant mody Jacques Duse zaprosił Vionnet do aktualizacji swojej starej kolekcji. Madeleine zdjęła gorsety i skróciła długość sukienek, co wywołało niezadowolenie projektantki.
Następnie Vionnet stworzyła swoją pierwszą własną kolekcję. Suknie były skrojone „po skosie”, co nadało produktom dodatkową elastyczność i umożliwiło dopasowanie do sylwetki, podobnie jak nieznane wówczas dzianiny. Podczas pokazu Madeleine nie chciała zrywać harmonii linii i zażądała, aby modelki nosiły sukienkę na nagim ciele.

Nastąpił skandal, który zwrócił uwagę wolnomyślących kobiet, bohemy i dam z półświatka na modelki Madeleine. Dzięki tym klientom Madeleine mogła stworzyć własny dom mody.
Został otwarty w 1912 roku. To wtedy Vionnet był w stanie ją zrealizować najbardziej różne pomysły. Ulubioną metodą Madeleine było cięcie „po skosie”, czyli pod kątem 45% do kierunku wspólnego wątku, dla którego nazywano ją „mistrzem ukośnego cięcia”. Vionnet rzadko rysowała swoje modele, zwykle robiła szkice, przypinając tkaninę na manekinie o wysokości około 80 cm, a następnie powiększała powstały wzór i tworzyła kolejne arcydzieło. Modele zarządzane przy minimalnej liczbie szwów, a relief uzyskano dzięki różnorodnym draperiom i fałdom. Madeleine podziwiała stroje starożytnych Greków, ale twierdziła, że współcześni ludzie musi iść dalej w umiejętności tworzenia ubrań. Rozwinęła sztukę draperii i krawiectwa na niewiarygodne wyżyny. Każda sukienka Vionnet była wyjątkowa, niepowtarzalna i specjalnie stworzona, aby podkreślić indywidualność i styl klientki: „Jeśli kobieta się uśmiecha, sukienka powinna uśmiechać się razem z nią”.
Jednak sukienki Madeleine Vionnet były prawdziwą zagadką. Wiele klientek musiało zwrócić się do projektanta mody, aby nauczyć się zakładać sukienkę. Wzory nawet prostych, na pierwszy rzut oka rzeczy z Vionnet przypominały kształty geometryczne i abstrakcyjne. Aby rozszyfrować wzór i konstrukcję jednej sukienki Vionnet, projektantka mody Azedine Allaya spędziła cały miesiąc!

Sama Madeleine postrzegała swoje kreacje jako proste, dlatego od 1920 roku starała się chronić przed podróbkami: przed dotarciem do klienta każdą sukienkę sfotografowano z trzech stron, a zdjęcia umieszczono w „Albumie Copyright”. W sumie podczas prac Domu Mody Vionnet zgromadzono 75 takich albumów, na stronach których wyświetlanych jest około półtora tysiąca modeli.

Do każdej sukienki wszyta była metka, na której Madeleine umieściła swój podpis i jej odcisk kciuk, a ten pomysł jest lepszy niż naklejki z hologramem, które nie zostały jeszcze wynalezione. Vionnet starała się nie oddawać swoich modeli do sklepów, obawiając się, że zostaną skopiowane, ale regularnie organizowała wyprzedaże starych kolekcji, które cieszyły się popularnością jak pokazy.

Życie osobiste Madeleine Vionnet zakończyło się niepowodzeniem. W 1923 poślubiła Dmitrija Niechwołodowa, z którym zerwała w 1943 i resztę życia spędziła samotnie.

W 1939 roku Vionnet wydała ostatnią kolekcję i zamknęła swój dom mody.

Madeleine żyła 99 lat, pozostając pogodna i z jasnym umysłem. Zanim ostatnie dni wykładała młodych projektantów mody, którzy dosłownie modlili się za nią.

Madeleine Vionnet mówiła o modzie w ten sposób: "Zawsze byłam wrogiem mody. W jej sezonowych zachciankach jest coś powierzchownego i znikającego, co obraża moje poczucie piękna. Nie myślę o modzie, tylko szyję sukienki".

Z kilku tysięcy produktów Vionnet niewiele się zachowało. To, co pozostało, stało się ozdobą muzeów mody w Paryżu, Londynie, Tokio, Mediolanie i prywatnych kolekcjach.

wzory spodni na skos i sukienki z szalikiem.

Sukienka z bufiastymi rękawami Vionnet: