Šanele, Nabokovs, Hemingvejs: kāpēc slavenības gadiem ilgi dzīvoja viesnīcās? Lieliskā Koko Šanele: dzīves stāsts un stila radīšana Slavenākie sasniegumi

Gabriels (Koko) Šanele, 1936

Kulta aromāts piektajā vietā, tvīda uzvalki, maza melna kleitiņa un pērļu pārpilnība – ja leģendas dzīvotu mūžīgi, tad 19. augustā Gabriela Šanele būtu svinējusi savu 136. dzimšanas dienu. Par godu modes pasaulei nozīmīgajam datumam, stāstām par piecpadsmit faktiem no Mademoiselle Coco dzīves, kas parādīs pirmo sievieti kurjeri pavisam citā gaismā.

Kāpēc Koko un kāpēc Šanele?

Gabriela Šanele, aptuveni 1920. gads

Ikviens zina, ka francūzietes īstais vārds ir Gabriela. Jā, un pati Koko to nekad neslēpa (atšķirībā, starp citu, no sava vecuma, kuru sieviete vienmēr “samazina” par desmit gadiem). Topošā modes dizainere no Saumuras saņēma savu ikonisko segvārdu, strādājot nepilnu darba laiku vietējā kabarē, kur katru vakaru viņa dziedāja apmeklētāju iecienītās dziesmas Ko Ko Ri Ko un Qui qu'a vu Coco.

Gabriela Šanele, aptuveni 1910-1914

Kas attiecas uz uzvārdu, tad, ja skrupulozi seko līdzi faktiem, tad tam vajadzēja skanēt nevis “Chanel”, bet gan “Chansel” - šādi reģistrācijas grāmatā ierakstīts jaundzimušās Gabrielas vārds.

Karjeras centieni

Uz Višī pilsētas krāsainajiem plakātiem...

... gribēja dižoties un Šanele

Lai gan Šanele jau no agras bērnības bija saistīta ar modes pasauli (meitene strādāja par šuvēju un pārdevēju apģērbu veikalā dzimtajā Saumurā), viņa ne vienmēr nopietni vēlējās nodarboties ar kostīmu modelēšanu. Savā jaunībā Koko sapņoja kļūt par namatēvu un, meklējot atzinību, pat devās strādāt elitārajos Višī kūrortos. Tomēr Gabriels drīz vien atmeta ilūzijas un saprata, ka viņas niecīgās dziedāšanas dotības nepadarīs viņu slavenu. Un būt “vienam no” viņai nederēja.

No modesista līdz modesistam

Couturier kūrortā Biaricā, aptuveni 1928. gadā

Šanele Parīzē, aptuveni 1932. gadā

Savu ceļu uz franču augstās modes pasauli Šanele sāka mazā – no cepuru ražošanas. Viņa atvēra savu pirmo veikalu tūlīt pēc pārcelšanās uz Parīzi, 1910. gadā. Veikals drīz pārcēlās uz Rue Cambon iepretim viesnīcai Ritz, kur tas atrodas līdz mūsdienām. Chanel cepuru panākumi bija tik apdullinoši, ka drīz sieviete atvēra vēl vienu ateljē Biaricā un Dovilā.

Tvīda uzvalks

1960. gada Chanel tvīda uzvalks

Chanel modeles izstādē Parīzē, 1970. gada 21. februārī

Koko savu pirmo tvīda uzvalku ar piegulošu jaku un svārkiem iepazīstināja 1925. gadā. Tas bija komforta un vienkāršības manifests, kā arī viens no pirmajiem piemēriem, kā lietas no vīriešu garderobes var migrēt uz sieviešu. Tajos laikos tvīds nebija jaunums, taču to drīkstēja izmantot tikai džentlmeņu uzvalkiem. Bet Chanel, kā saka, jebkādi aizliegumi pavēra tikai brīvas vietas eksperimentiem. Pēc tam daudzas lietas no viņas mīļāko skapjiem - vestes, jakas, bikses un cepures - kļuva par viņas korporatīvās identitātes galvenajiem atribūtiem. Un tā bija īsta revolūcija modē.

Chanel Nr.5 radīja parfimērs no Maskavas

Gabriela Šanele, tāpat kā lielākā daļa viņas kolēģu veikalā, smaržas nav radījusi pati, uzticot šo grūto misiju profesionālam parfimēram. Kulta aromāta autors bija Ernests Eduarodvičs Bo, trimdas krievs, parfimērs otrajā paaudzē. Viņa tēvs bija francūzis un strādāja Romanovu namā, tāpēc jau agrā bērnībā jauneklis pētīja visas Grasse parfimēru smaržu radīšanas smalkumus. 1921. gadā viņš uzaicināja Koko izvēlēties vienu no vairākām viņa radītajām smaržām. Šanele, kā zināms, izvēlējās pudeles numuru 5, un gatavajai kompozīcijai deva savu uzvārdu kā nosaukumu. Tā radās Chanel Nr.5, un tā bija pirmā reize vēsturē, kad smaržas tika nosauktas kāda zīmola vārdā.

Slavenā amerikāņu fotogrāfa Vidži fotogrāfija ar Chanel Nr.5 titullomā, 1959. gads

Merilina Monro bija viena no smaržas visatdevīgākajām fanēm.

No klostera līdz podiumam: soma 2,55

20. gadu beigās dāmu somiņu mode aprobežojās tikai ar maziem tīkliem, kas bija stingri jānēsā rokās. Lieki piebilst, ka Šanelei, kura it visā novērtē komfortu un vienkāršību, šādas modeles ir kļuvušas par naida objektu Nr.1. 1929. gadā viņa ieviesa revolucionāru dizainu visās šī vārda nozīmēs: ādas somu ar apzeltītu ķēdīti, ko varēja nēsāt uz pleca. Veidojot modeli, Šanele iedvesmojusies no Pirmā pasaules kara stepētajām karavīru ķīpām, kā arī no pagātnes, kas pavadīta klosterī Aubazinē. Bordo odere atsaucās uz tā laika klostera sutanām, bet zelta ķēde uz tām, ko māsas nēsāja ap vidukli, lai turētu atslēgas.

Chanel 2.55 modernā dizainā

Meiteņu labākās draudzenes

Ir vispārpieņemts, ka, ieviešot modes rotaslietas no mākslīgajām pērlēm, emaljas un pusdārgakmeņiem, Chanel iebilda pret dārgām rotām, uzskatot tās par pārāk pretenciozām. Nu, šī pieeja nav gluži pareiza, jo Mademoiselle Coco joprojām bija augstas rotaslietu kolekcijas. Pirmo – dimantu – viņa prezentēja 1932. gadā, un, dīvainā kārtā, to iedvesmojis viens no “nabadzīgākajiem” 20. gadsimta periodiem – Lielā depresija. Kolekcijā bija redzami zvaigznāju rotājumi, uz kuriem cilvēki mēdz skatīties uz augšu, cerot uz labāku nākotni.

Rokassprādze no 1932. gada Chanel juvelierizstrādājumu kolekcijas

Visas kolekcijas rotaslietas tika iecerētas kā transformatori

Šī kolekcija bija sensācija, un, pats galvenais, neviens to negaidīja no Koko, kurš iepriekš ienīda rotaslietas. Bet Šanele ātri paskaidroja. "Arguments, kas lika man sākotnēji izgudrot mākslīgās rotaslietas, bija tāds, ka es atklāju, ka tajās nav snobisma, un tas notika laikmetā, kad greznību bija pārāk viegli iegūt. Šis apsvērums pazuda finanšu krīzes laikā, kad viss veicināja instinktīvās tieksmes pēc dabiskuma augšāmcelšanos, kas atgriezīs tās patieso cenu smieklīgā nieciņā, ”dimanta rotaslietu katalogā rakstīja kurjers.

Maza melna kleitiņa

Daudzpusības ziņā mazo melno kleitu kaut kā salīdzināja ar Ford automašīnu. Patiešām, Chanel to uztvēra kā pamata lietu, kas ir pieejama ikvienai sievietei un palīdz viņai jebkurā situācijā: dienā tas lieliski noderēja ar vienkāršām laivām, bet vakarā ar pērļu aksesuāriem.

Viena no pirmajām Chanel kleitām izsolē, 1978. gads

Šī kleita ir kļuvusi par leģendu modes pasaulē, skaļi paziņojot, ka melnai nav nekāda sakara ar sērām. Tikmēr daži joprojām uzskata, ka viņa sākotnējā iecelšana bija tāda pati "tradicionālā": viņi saka, ka Šanele to izdomāja, lai godinātu sava mīļotā Artura Kapela piemiņu, kurš gāja bojā autoavārijā.

Vienīgais dizainers Time "Top 100" sarakstā

Koko Šanele, aptuveni 1962. gads

20. gadsimts bija bagāts ar dizaina debijām, taču tikai Koko Šanelei ar savu stilu izdevās mainīt vēsturi. Vismaz tā uzskatīja ietekmīgais amerikāņu žurnāls Time, veidojot savu kārtējo labāko sarakstu, apkopojot pagājušo gadsimtu. Šanele ir vienīgā no pasaules kurjeriem, kas iekļauta sarakstā, pievienojoties tādiem 20. gadsimta mākslas pīlāriem kā Luiss Ārmstrongs, Pablo Pikaso, Igors Stravinskis un tā tālāk.

Holivudas sapņi

1921. gadā lielkņazs Dmitrijs Pavlovičs, cara Nikolaja II brālēns, iepazīstināja Koko ar Samuelu Goldvinu, kurš tolaik vadīja filmu studiju Metro-Goldwyn-Mayer. Holivudas patriarhs bija tik pārsteigts par Šaneles personību un darbu, ka pēkšņi piedāvāja viņai miljonu dolāru (tagad šī summa būtu 75 miljoni), lai viņa ģērbtu kinozvaigznes. Kurjers ar prieku piekrita, taču drīz vien studija atteicās sadarboties ar francūzieti, jo uzskatīja, ka viņas tērpi, kas pēc Holivudas koncepcijām bija pārāk vienkārši, uz ekrāna neizskatās labi. Kopš tā laika Šanele Amerikas filmu rajonu uzskata par "sliktas gaumes galvaspilsētu".

Koko ar amerikāņu aktrisi Inu Klēru, 1931. gads

Atbalstīja krievu mākslu

1913. gadā Koko pavisam nejauši pievienojās savai draudzenei pasākumā Elizejas lauki Parīzē, kur notika kārtējā krievu baleta pirmizrāde.Tad Djagiļeva "Krievu gadalaiki" tikai nāca modē, liela daļa krievu mākslas šķita. mežonīgi un neparasti izsmalcinātajai Eiropas publikai, taču tajā dienā Koko iemīlēja raibās kustības, dīvainus kostīmus un valdzinošo Igora Stravinska mūziku.

Fotokarte ar Koko Šaneli, Igoru Stravinski, mākslinieku Hosē Mariju Sertu un viņa sievu Misiju, ap 1920.

Igors Stravinskis, 1913. gads

Ar komponistu viņi personīgi tiksies tikai pēc septiņiem gadiem, un šī draudzība būs tik stipra, ka Šanele viņu un viņa nabadzīgo ģimeni paglābs mājās, bet pēc tam veiks nelielu ziedojumu viņa izrādēm un pat uzšus vairākus tērpus krievu balerīnām.

Varētu būt Lielbritānijas karaliene

Jo augstāka bija Šanelas kā kurjeres slava, jo plašāks kļuva viņas paziņu loks. Kādā brīdī tas paplašinājās, iekļaujot britu aristokrātijas pārstāvjus. 1923. gadā Koko tika iepazīstināts ar tādām personībām kā Vinstons Čērčils, Vestminsteras hercogs Hjū Grosvenors (ar vecvecvecvecvectēvu

Iedvesmojoties no vīriešu modes un dārgas vienkāršības, Gabriels- iegāja vēsturē kā dižens Koko- uz visiem laikiem apgrieza augstās modes pasauli un iekļuva 20. gadsimta simt ietekmīgāko cilvēku sarakstā saskaņā ar žurnālu Time. Ir grūti pārvērtēt šīs francūzietes ieguldījumu pasaules modē un katras sievietes garderobē. AiF.ru atcerējās ikoniskos Chanel izgudrojumus.

1. Smaržas Chanel Nr.5

Pirmā lieta, kas nāk prātā, pieminot vārdu Koko Šanele, tas, protams, ir . Aromāts, ko 1921. gadā izgudroja Krievijas impērijas iedzīvotājs Ernests Bo(šā parfimēra dēļ slavenās ķeizarienes smaržas "Katrīnas pušķis"), kļuva par īstu revolūciju parfimērijas mākslas vēsturē un par populārākajām smaržām pasaulē. Starp citu, Chanel Nr.5, kā vēlāk teica Ernests Bo, iedvesmoja atmiņas par Krieviju.

Kāda bija tā laika aromāta unikalitāte? Pirms Chanel Nr.5 parādīšanās smaržas galvenokārt tika izgatavotas no dabīgām augu vai dzīvnieku izcelsmes sastāvdaļām, empīriski sajaucot. Sintētisko sastāvdaļu parādīšanās, kas uzlaboja smaržas noturību un lika tai "vibrēt", smaržu tirgu apgrieza kājām gaisā.

Koko ieteica Bo izveidot mākslīgu aromātu, un parfimērs, kurš eksperimentēja ar aldehīdiem, piedāvāja viņai veselu aromātu sēriju. No tiem lieliskā Chanel izvēlējās aromātu Nr.5.

Chanel Nr.5 globālo triumfu nodrošināja aromāta novitāte, kas neizraisīja asociācijas ne ar vienu no pazīstamajām krāsām, un vienkārša pudelīte paralēlskaldņa formā pretstatā tolaik modīgajiem fantāzijas burbuļiem.

2. Maza melna kleitiņa

Mazās melnās kleitas tapšanas vēsture ir apvīta ar daudzām leģendām. Gabriela biogrāfi raksta, ka vienkāršību un askētismu mīlošo tendenču noteicēju kaitināja košo un sulīgo darinājumu pārpilnība. Pols Puarē. Pārlieku elegantās dāmas viņa nosauca par “māmiņām” un nolēma visas ģērbt melnā.

Saskaņā ar citu versiju, Šanele radīja vienkāršu sēru kleitu par piemiņu savam mīļotajam, kurš gāja bojā autoavārijā. Boe Keipele. 1926. gadā ieviestā mazā melnā kleitiņa uz visiem laikiem "apmetās" sieviešu garderobēs.

Šaurs, taisns krepšīna gabals ar rūpīgi pieguļošām piedurknēm, amerikāņu Vogue kleitu vidū nodēvēts par "Ford".

Koko paņēma šo ideju: "Es veidoju Fords, nevis Rolls-Royces." Pat dāma ar pieticīgiem ienākumiem varēja atļauties mazu melnu kleitu.

3. Soma 2.55

Kulta soma 2.55 tika izlaista 1955. gada februārī - "dzimšanas" datumā un deva nosaukumu šim piederumam. Tā popularitāte, neskatoties uz nepieejamību un augsto cenu, ar katru gadu pieaug, un pat franču boutiques vienā rokā mēnesī nepārdod vairāk par vienu rokassomu 2,55.

Pirms viņas parādīšanās dāmām rokās bija jānēsā dažādi tīkliņi, kas sagādāja daudz neērtības. Koko Šanele sievietes izglāba no šīm problēmām, dāvinot viņām nelielu stepētu somiņu taisnstūra formā uz garas ķēdes.

Modeli 2.55 varēja ērti nēsāt uz pleca. Sākotnēji Chanel nāca klajā ar rokassomu savā mīļākajā melnā krāsā, bet vēlāk parādījās arī citas versijas – dažādu toņu un faktūru.

4. Tvīda uzvalks

Tvīds un džersija tika uzskatīti par rupjiem audumiem, kas piemēroti tikai vīriešu uzvalku šūšanai. Taču Šanele iznīcināja šo stereotipu un radīja sieviešu tvīda uzvalku, kas kļuva par greznības un elegances iemiesojumu.

Kino un skatuves "zvaigznes" un pat, piemēram, prezidentu sievas to ar prieku klāj. Džekijs Kenedijs ir labi zināms tendenču noteicējs. Starp citu, ideja šūt sieviešu uzvalkus no rupjā auduma Koko radās, pateicoties tam pašam Boju Kapelu, kas viņu ieinteresēja "angļu stilā".

Neskatoties uz beznosacījumu popularitāti, tvīda kostīmu ar piegulošu jaku un pieguļošiem svārkiem, ko Koko prezentēja 1923. gadā salonā Rue Cambon, žurnālisti uzņēma ārkārtīgi auksti. Otro piedzimšanu viņš piedzīvoja 1954. gadā – sievietēm patika piegriezuma vienkāršība un līniju elegance.

5. Divu toņu kurpes

Gabrielle Chanel bija iesaistīta ne tikai ikonisku apģērbu radīšanā. Pateicoties viņas nevainojamajai gaumei, parādījās tāda tendence kā divu toņu kurpes, kas kļuva par vēl vienu franču modes nama korporatīvā stila zīmi.

Mademoiselle deva priekšroku ērtiem apaviem ar maziem papēžiem un par vienu no veiksmīgākajiem uzskatīja smilškrāsas un melnas krāsas kombināciju. Apavi ar smilškrāsas pamatni un melnu lakādas apmetni atrisināja divas problēmas: piesaistīja uzmanību un vizuāli samazināja pēdas garumu un pagarināja kājas.

Mūsdienās dizaineri visā pasaulē aktīvi izmanto šo ideju, piedāvājot savas drosmīgās un oriģinālās krāsu kombinācijas. Bet smilškrāsas sandales ar melnu apmetni un elastīgu joslu ap papēdi joprojām ir mūžīga Chanel klasika.

6. Aksesuāri un pērles

Šanele ienīda volānu un košus tērpus, dodot priekšroku vienkāršībai un askēzei. Taču aksesuāri, kuru, pēc Koko domām, vajadzētu būt pēc iespējas vairāk, bija viņas īstā aizraušanās.

Pati lieliskā Mademoiselle vienmēr tās valkāja lielā skaitā, sākot no pērļu virtenes un beidzot ar galvassegām. Tātad lakoniska pērļu virtene var papildināt gan mazu melnu kleitiņu, gan tvīda uzvalku, gan jūrnieka vesti.

Viņa padarīja pērles demokrātiskas un modernas, lai gan agrāk tās tika uzskatītas par tikai augstāko aprindu īpašumu. Turklāt Koko parādīja, kā apvienot rotaslietas un bižutērija, kas pirms viņas tika uzskatīta par lētu viltojumu, nekaitējot reputācijai. Bižutērijas nopelni – pieejamība un iespēja valkāt ar ikdienas tērpiem – ātri padarīja Koko ideju populāru.

7. Īsi matu griezumi

Koko Šanele, kā viņa raksta savā biogrāfiskajā grāmatā Anrī Guidels, "spītīgi stādot īsus matus." Pirms Šaneles sievietes nenēsāja matu griezumus, un pēc viņas maģiskā rokas palēciena francūzietes sāk nežēlīgi griezt savus sulīgos matus. Pie tā, kurš apmetās uz to pašu slaveno Rue Cambon cuafeur Antoine, “a la garcon” frizūras radītāja, bija pastāvīga pilna māja.

Jaunas tendences sieviešu frizūrās ir novedušas pie jauna stila cepuru rašanās zvana formā. Šī galvassega bija novilkta līdz pašām uzacīm, priekšējā mala aizsedza acis. Tāpēc Coco pati valkāja cepuri un daudzus šī stila cienītājus.

Koko Šanele, iespējams, ir viena no spilgtākajām pagājušā gadsimta personībām, kura spēja mainīt modi ērtības un elegances virzienā. No grūtībām nonākot augstajā sabiedrībā, viņa kļuva par piemēru daudziem cilvēkiem, parādot, ka izcelsme nevar nozīmēt pilnīgi neko, ja ir skaidrs mērķis. Frančiem frāze "Dzīves māksla" joprojām asociējas ar Šaneli.

  • Īstais vārds: Gabrielle Bonheur Chanel
  • Dzīves gadi: 19.08.1883 - 01.10.1971
  • Zodiaka zīme: Lauva
  • Augstums: 169 centimetri
  • Svars: 54 kilogrami
  • Viduklis un gurni: 67 un 99 centimetri
  • Apavu izmērs: 35,5 (EUR)
  • Acu un matu krāsa: brūna, brunete.


Koko dzimis bērnunamā Simoras pilsētā. Viņa strādnieki meitenei deva vārdu Gabriels, par godu vienam no tiem, kas dzemdēja bērnu. Koko Šaneles māte bija galdnieka meita Eiženija Žanna Devola, bet tēvs Alberts Šanels, parasts tirgus tirgotājs. Vecāki toreiz nebija precējušies, dzīvoja nabadzībā.

Kad Gabrielai bija vienpadsmit, viņas māte nomira, un viņas tēvs atstāja meiteni ar māsu un diviem brāļiem vienus. Šaneles bērni devās uz bērnu namu klosterī, kur Gabriela palika līdz pilngadībai. Koko Šanele savu stāvokli apzinājās jau bērnībā, taču, neskatoties uz visu, viņa nepārstāja sapņot par labu dzīvi.

Kāpšanas sākums

Klosterī Koko Šanelei tika sniegts ieteikums, kas viņai palīdzēja dabūt darbu par veļas tirgotāja palīgu nelielā veikalā. Tajā pašā laikā viņa dziedāja un dejoja kabarē, mēģināja teātrī, bet tas neizdevās. Vienā no kafejnīcām viņai pielipa iesauka Koko, jo meitenei ļoti patika dziedāt dziesmas “Kui Kua Wu Koko” un “Ko Ko Ri Ko”.

Neskatoties uz īpašu panākumu trūkumu, kabarē Koko Šanele ļāva pietuvoties dzīvei, par kuru viņa sapņoja: tieši tur viņu ieraudzīja bagātais atvaļinātais virsnieks Etjēns Balzāns, kuru meitene tik ļoti aizrāva, ka aizveda viņu uz. savu māju, kas izrādījās īsta pils.

Koko bija ilgi, lai pierastu pie virsnieka saimnieces lomas, viņai vienmēr kaut kā pietrūka. Kādu dienu viņa saprata, ka vēlas būt modesista. Etjēns par to tikai pasmējās, bet saveda viņu kopā ar angļu rūpnieku Arturu Kepelu, kurš piekrita atbalstīt Šaneles idejas, neskatoties uz vajadzīgās pieredzes trūkumu.

Tuvie Artura cilvēki viņu sauca par zēnu. Neskatoties uz savu jaunību, viņš bija veiksmīgs uzņēmējs, kurš zināja, kā virzīt lietas uz priekšu. Turklāt viņu interesēja arī mode, un ar viņa palīdzību Koko Šanele varēja atvērt savu pirmo cepuru veikalu parīziešiem. Lieta izrādījās veiksmīga. Pagāja trīs gadi, un viņa atvēra otru veikalu jau Dovilas pilsētā.

Ceļš uz augstāko sabiedrību

Panākumi atbrīvoja daudzus Koko Šaneles talantus. Uzņēmējdarbības pieredzes trūkuma dēļ viņai izdevās ātri ne tikai popularizēt savu biznesu, bet arī noturēt to virs ūdens pat Pirmā pasaules kara laikā. Turklāt viņa pati izdomāja visu pārdoto lietu dizainu, un viss, kas nāca no viņas rokām, nesa neviltotu eleganci un ērtības.

Gabrielas sapnis piepildījās: viņa kļuva par slavenu kalēju, par viņu runāja augstās aprindās. Pie viņas ieradās Parīzes slavenākās dāmas, viņas runāja par Koko Šaneli, ieteica viņu viena otrai, un drīz viņa kļuva par pirmo griezēju vēsturē, kurai izdevās piekļūt aristokrātu aprindām nevis kā kalponei, bet gan kā līdzvērtīgai biedrei. sabiedrību. Viņas vārds kļuva par fenomenu, tas dārdēja visā pasaulē.

Koko Šanele piesaistīja augstdzimušo uzmanību pat citās valstīs, viņa pazina lielkņazu Dmitriju, kļuva tuva ar Anglijas Vestminsteras hercogu, viņu sāka ieskaut komponisti, horeogrāfi, mākslas cilvēki.

Koko Šanele sasniedza savas slavas virsotni līdz piecdesmit gadu vecumam. Neskatoties uz to, ka šis vecums jau tiek uzskatīts par diezgan vecu, tieši piecdesmitajā dzimšanas dienā viņa patiešām uzplauka, sasniedza pilnību gan izskatā, gan tēlā, ko viņa visu šo laiku bija veidojusi.

Kritums un jauns izrāviens

Kad sākās Otrais pasaules karš, sievietei nācās slēgt visus savus salonus un veikalus. Viņa pieņēma faktu, ka šādā laikā mode nevienam nerūp. Labklājības gadi viņai atstāja daudz saikņu, kas viņai bija jāizmanto, lai izglābtu vienu cilvēku no sava tuvākā loka no vācu gūsta. Lai to izdarītu, Koko bija jāvēršas pie vācu virsnieka, un, kad tas kļuva zināms, viņa tika arestēta. Secinājums ilga vien dažas stundas – Koko tika atbrīvota ar nosacījumu, ka viņa pametīs Franciju, un sieviete Šveicē apmetās uz gandrīz desmit gadiem.

Pēc kara Koko Šanelei savā iecienītākajā biznesā bija daudz konkurentu. Daži no veiksmīgākajiem bija Dior un Balenciaga. Spēks modes pasaulē no sieviešu rokām pārgāja vīriešu rokās, bet ne uz ilgu laiku. Kad Koko Šanelei apritēja septiņdesmit, viņa atgriezās Parīzē un atkal atvēra salonu. Kritiķi to sagrāva. Bet Koko, šķiet, bija vienalga. Trīs gadus vēlāk viņa ne tikai atguva savu agrāko slavu, bet, iespējams, pat to pavairoja. Sieviete to skaidroja ar to, ka nodzīvoja pilnvērtīgu sava laika dzīvi un piešķīra tērpiem kustību brīvību, kas bija īstā elegance.

Šanele Koko nomira astoņdesmit septiņu gadu vecumā. Tas notika Ritz viesnīcā sirdslēkmes dēļ. Slavenā kalēja pēdējais patvērums bija Šveices Lozanna, un pēdējais rotājums bija piecas lauvas uz kapakmens.

Slavenākie sasniegumi

Coco Chanel vārds ir saistīts ar sauļošanās modes rašanos. Reiz kāda sieviete devās kruīzā un šajā braucienā ļoti iedegās. Ierodoties Kannās, viņa neslēpa savu iedegumu, un cilvēki sekoja viņas piemēram.

Pasaulslavenās smaržas, kas ieguva nosaukumu Coco, Chanel sāka lietot un pārdot pēc tam, kad parfimērs Ernests Bo, kurš imigrēja uz Krieviju tiesas dienesta dēļ, piedāvāja viņai izvēlēties no pieciem aromātiem. Sieviete apmetās uz pēdējo, piekto, jo tas bija mākslīgi sintezēts un neatgādināja nevienu ziedu. Tā radās aromāts "Chanel Nr.5".

Sievietes slavē Koko Šaneli par mazās melnās kleitiņas iepazīstināšanu. To varētu valkāt visu dienu un vakaru, nemainot apģērbu, un atkarībā no nepieciešamības vienkārši nomainīt aksesuārus, lai tie labāk atbilstu videi. Saskaņā ar leģendu viņa to izdomāja, kad nomira viņas draugs, tas pats Arturs ar segvārdu Puika. Sēru valkāšana tiem, kas nebija dzīvesbiedrs, tolaik tika uzskatīta par nosodāmu, un šī kleita kļuva par sava veida izpausmi viņas attieksmei pret notikušo.

Vēl viens ļoti būtisks Coco Chanel nopelns ir rokassomu ieviešana uz garām ķēdēm, kuras varētu nēsāt uz pleca. Pēc pašas sievietes teiktā, viņa nemitīgi aizmirsusi par tīkliem, atstājusi tos visur, turklāt tos bijis grūti nēsāt rokās. Pār plecu pārmestās rokassomas tādas neērtības nesagādāja.

Koko Šaneles personīgā dzīve

Neskatoties uz milzīgajiem panākumiem, Koko Šanele nebija pārāk laimīga. Viņas personīgā dzīve ir pilna ar līkločiem un dziļu drāmu. Jums jāsāk ar faktu, ka ar cienītāju pārpilnību viņa nekad nebija precējusies, turklāt Koko nevarēja būt bērni, jo viņa izrādījās neauglīga.

Vārds Chanel Coco ieguva tik plašu popularitāti ne tikai pateicoties viņas neapšaubāmajiem talantiem, bet arī ar gultas palīdzību. Viņas projekti prasīja lielus ieguldījumus, un viņa nevilcinājās tos lūgt saviem mīļotājiem. Šī iemesla dēļ viņa bija pazīstama kā mūžīgi turēta sieviete, un pirmais, kurš viņu aizveda uz apkopi, bija jau pieminētais Etjēns Balzāns.

Pēc tam Koko Šanelei bija mīlas dēka ar Arturu Kapelu, kurš viņai palīdzēja uzsākt biznesu. Viņi bija kopā ilgu laiku, taču ne visu šo laiku Šanele bija laimīga. Fakts ir tāds, ka Artūrs, saukts par Boy, joprojām bija sieviešu krāpnieks. Sākumā viņš atturējās, it kā būtu iedzīvojies, bet ar laiku vecie ieradumi pārņēma varu, un viņš sāka krāpt savu mīļoto kalēju. Šaneles mīlestība bija tik spēcīga, ka viņa uz to pievēra acis, viņi saka, ka viņa pat piedeva Artūram, ka pameta viņu citai sabiedriskajai personai un izvēlējās viņu par sievu. Pēc baumām, Koko pat nācies uzšūt kāzu kleitu Boy jaunajai izredzētajai. Viņa atzina, ka mīl šo vīrieti vairāk nekā jebkurš cits. Bojas nāve negadījumā viņu smagi kropļoja, viņa ilgu laiku bija nomākta.

Tikai gadu vēlāk viņa atkal sāka romānu, šoreiz ar princi Dmitriju Romanovu. Koko Šanele bija par viņu vairāk nekā septiņus gadus vecāka, taču tas netraucēja viņu vētrainajām attiecībām. Šī savienība izrādījās ļoti auglīga: princis dāvāja Šanelei ideju veidot skaistas meiteņu modeles, sponsorēja viņas projektus un iepazīstināja viņu ar imperatora parfimēru, kurš radīja Coco slavenās smaržas. Attiecības ilga gadu, kad princis aizbrauca uz Ameriku, lai apprecētu turīgu meiteni.

Koko nebija ilgi jāpaliek vienam. Viņa sāka romānu ar Vestminsteras hercogu, un šīs attiecības bija patiesi karaliskas skaistums. Kad lietas jau virzījās uz kāzām, izrādījās, ka hercogs vēlas bērnus no Chanel. Atkal bērni kļuva par klupšanas akmeni Koko attiecībās. Romāns ar hercogu ilga četrpadsmit gadus, taču pāris tomēr izšķīrās. Pati Šanele mīlēja bērnus un gribēja tos, taču pēc neskaitāmiem abortiem jaunībā viņa tos vairs nevarēja veikt.

Otrā pasaules kara laikā Koko Šanele satika vācu diplomātu Hansu Ginteru fon Dinklage. Tieši viņa dēļ viņa iesaistījās spiegu spēlēs, ar viņa palīdzību viņa izglāba savu brāļadēlu no gūsta un nonāca sliktā stāvoklī Francijas varas iestādēs, tieši viņa dēļ viņa bija spiesta doties uz Šveici. Rezultātā izjuka arī šī savienība, Koko Šanele un Hanss Ginters fon Dinklage ne tikai daudz strīdējās, bet pat cīnījās.

Šis bija viņas pēdējais romāns. Pēc viņa viņa pilnībā iesaistījās modes biznesā, sadarbojās ar Holivudu, mainīja visas idejas par apģērbu un stilu. Koko Šaneles bērni varēja mantot visus šīs izcilās sievietes sasniegumus un visu viņas bagātību, bet Kārlim Lāgerfeldam bija jāatdzīvina viņas modes nams. Viņš spēja saglabāt izcilā modes dizainera lielo mantojumu un neielaidās bezdibenī, kas Koko, talantīgo Šaneli, padarīja par vienu no apbrīnojamākajām divdesmitā gadsimta sievietēm.

Koko Šanele noņēma sievietēm korseti, piešķīra melnu krāsu un revolucionāras smaržas. Mēs jums pastāstīsim par šīs leģendārās sievietes biogrāfiju un sniegsim dažus viņas citātus.

"Viss ir mūsu rokās, tāpēc tos nevar izlaist!"

Koko Šaneles šarms slēpās viņas īpašajā skaistumā, oriģinālajā, smalkajā prātā un izcilajā raksturā, kur brīvības mīlestība tika apvienota ar nemitīgu tieksmi pēc vientulības ...

Koko Šanele kļuva slavena ne tikai ar savām aktivitātēm modes pasaulē, bet arī ar vētrainajiem romāniem ar augstākās sabiedrības pārstāvjiem, kuru viņas biogrāfijā ir daudz, kā arī augstprātību pret apkārtējiem cilvēkiem - viņa pazemoja tos, kuriem viņai izdevās labi. Par viņu runāja, ka viņas dāvanas esot kā pļauki pa seju. Koko izteikumi par cilvēkiem bija slepkavnieciski, un viņas rupjības smaržoja pēc augstprātības. Viņa bija pārsteidzoši efektīva, enerģiska un nicināti cilvēki.

“Man ir vienalga, ko tu par mani domā. Es par tevi nemaz nedomāju."

"Man patīk, kad mode iziet ārpusē, bet es neļauju tai nākt no turienes."

Koko Šanele dzimusi 1883. gada 19. augustā Saumurā, lai gan viņa stāstīja, ka dzimusi 10 gadus vēlāk Overnā. Viņas māte nomira, kad Gabrielai bija tikai seši gadi, un vēlāk nomira viņas tēvs, atstājot piecus bērnus par bāreņiem. Viņi tajā laikā atradās radinieku aprūpē un kādu laiku atradās bērnunamā. 18 gadu vecumā Gabriela sāka strādāt par pārdevēju apģērbu veikalā, bet brīvajā laikā viņa uzstājās kabarē. Meitenes mīļākās dziesmas bija "Ko Ko Ri Ko" un "Qui qua vu Coco", par kurām viņa saņēma segvārdu - Coco. Gabriela kā dziedātāja nespīdēja, taču vienā no priekšnesumiem viņai iepatikās virsnieks Etjēns Balzāns un drīz vien pārcēlās pie viņa uz Parīzi. Pēc kāda laika viņa devās pie angļu uzņēmēja Artura Kapela. Pēc attiecībām ar dāsniem un bagātiem mīļotājiem viņa varēja atvērt savu veikalu Parīzē.

"Lai būtu neaizstājams, jums visu laiku ir jāmainās."

Reiz viņa veselu gadu pavadīja lauku savrupmājā. Pa dienu viņa nodarbojās ar izjādēm, vakaros apmeklēja laicīgas pieņemšanas. Koko nolēma, ka kleita ir ļoti neērta jāt ar zirgu, uzradās drēbniekam ar biksēm, ko viņa paņēma no žokeja.

Šujiet man to pašu!

Bet, kundze, sievietei nav pieņemts staigāt vīriešu biksēs!

Koko apņēmīgi atkārtoja savu lūgumu un pameta darbnīcu.

Dāmas, kas ieradās pie viņas, sākumā bija ārkārtīgi pārsteigtas, ieraugot Gabrielu zirgā vīriešu biksēs. Taču vēlāk vakariņās viņi atzina, ka bikses un sieviete ir ļoti laba kombinācija. Vienas dienas laikā Chanel kļuva par modes noteicēju tuvējo muižu iedzīvotājiem.

Interesanti, ka viņai vienmēr bija liels skaits romānu un intrigu, taču neviens no tiem nebeidzās ar kaut ko nopietnu. Priekšlikumi viņai tika izteikti diezgan bieži. Reiz Vestminsteras hercogs lūdza viņas roku, uz ko viņa atbildēja ar sev raksturīgo ironiju: "Pasaulē ir tūkstošiem hercogieņu, bet tikai viena Koko Šanele." Šī atbilde nepārsteidz, jo darbs viņai bija vienīgā dzīves jēga.

1910. gadā viņa atvēra cepuru veikalu.

Jau 1912. gadā Koko izveidoja savu pirmo modes namu Dovilā, taču pirmais pasaules karš uz laiku traucēja viņas plāniem. 1919. gadā Chanel Parīzē atver modes namu. Šajā laikā Chanel jau bija klienti visā pasaulē. Cilvēki mīlēja viņas bleizerus, svārkus, garus džemperus, jūrnieku uzvalkus un slaveno uzvalku (svārki + jaka). Pati Koko sev veidoja īsu matu griezumu, mīlēja nēsāt mazas cepures un saulesbrilles.

1921 Coco iepazīstina ar kažoku un jaunu smaržu zīmolu "Chanel Nr. 5"

“- Kur uzklāt smaržas?
"Kur tu vēlies, lai tevi noskūpstīja?"

"Mode ir tas, kas iziet no modes."

…Gabrielle ieraudzīja savītā metāla kaudzi, kas tikai nesen bija mašīna, viegli pārbrauca ar roku pa stiklu. Visur bija asinis – Artura Kepela asinis, vīrieša, kuru viņa mīlēja. Viņa apsēdās ceļa malā un raudāja. Un, atgriezusies mājās, viņa pārkrāsoja sienas melnas un pārvērtās par sērām.Gabrielle Šanele jau bija ļoti slavena - un tūkstošiem atdarinātāju uzreiz sekoja viņas piemēram. Tā modē ienāca melnā krāsa.

1926. gadā viņa radīja savu slaveno mazo melno kleitiņu, kas kļuva par daudzfunkcionālu priekšmetu ārpus modes, tādējādi iedibinot modelēšanā minimālisma jēdzienu.


Neskatoties uz viņa apģērbu milzīgajiem panākumiem, 1939. gadā Koko slēdz visus veikalus un modes namu, sākas Otrais pasaules karš. Daudzi dizaineri pameta valsti, bet Koko paliek Parīzē un tikai pēc kara beigām dodas uz Šveici.

1954. gadā, 71 gada vecumā, Gabriela atgriezās modes pasaulē un prezentēja savu jauno kolekciju. Bet savu agrāko slavu un godbijību viņa sasniedza tikai dažus gadus vēlāk. Koko savus klasiskos tērpus nomainīja pret modernāku stilu, un viņas prezentācijas sāka apmeklēt pasaules bagātākās un slavenākās sievietes. Chanel uzvalks bija jaunās paaudzes statusa paziņojums: izgatavots no tvīda, aprīkots ar piegulošiem svārkiem, jaka bez apkakles, kas pārklāta ar bizi, zelta pogām un ielāpu kabatām. Chanel arī atkal demonstrēja sabiedrībai sieviešu rokassomas, rotaslietas un apavus, kam bija lieliski panākumi.

“Viņi saka, ka sievietes ģērbjas sieviešu dēļ, ka viņus mudina sacensību gars.

Tā ir patiesība. Bet, ja uz pasaules vairs nebūtu palicis neviens vīrietis, sievietes beigtu ģērbties.

“Rotaslietas ir vesela zinātne! Skaistums ir milzīgs ierocis! Pieticība ir elegances virsotne!”

No 1950. līdz 1960. gadiem Koko strādāja ar daudzām Holivudas studijām un tādām zvaigznēm kā Odrija Hepberna un Liza Teilore. 1969. gadā aktrise Katrīna Hepberna atveidoja Šaneles lomu Brodvejas mūziklā Coco.

"Ja esat dzimis bez spārniem, nemēģiniet liegt tiem augt."

"Ir laiks strādāt, un ir laiks mīlēt. Cita laika neatliek.»

1971. gada 10. janvārī 87 gadu vecumā nomira diženais Koko. Viņi viņu apglabāja Lozannā – kapā, ko ieskauj piecas akmens lauvas. Kopš 1983. gada Karls Lāgerfelds vada Chanel modes namu un ir tā galvenais dizaineris.

"Katrai sievietei ir tāds vecums, kādu viņa ir pelnījusi."

Katru dienu Gabriela (Koko) Šanele sāka dzīvot no jauna. Viņa skrupulozi atbrīvojās no pagātnes nastas. Katru jaunu dienu viņa izņēma no atmiņas visu vakardienas nastu. Bērnību un viņas jaunības periodu apvij noslēpumi. Savu leģendu viņa radīja ar savām rokām, pievienojot faktus, mulsinot biogrāfus. Gabriela 10 gadus no savas dzīves izmeta kā nevajadzīgu miskasti un, to saprotot, juta, ka tagad viņai ir daudz vairāk laika. Viņa sāka domāt auglīgāk, mazāk nogurusi. Ar savu likteni viņa pierādīja, ka nākotne neseko no pagātnes, jebkurā brīdī var sākt savu karjeru un veidot to no jauna.

Šanele jebkuru šķērsli savā ceļā uzskatīja par jauna ceļa zīmi.

Koko Šanele radīja paradoksu, pateicoties savam dzīvesveidam un spilgtā talanta dzinējspēkam, jo ​​viņas biogrāfija ir tik bagāta ar spilgtiem faktiem.

“Mums ir vajadzīgs skaistums, lai vīrieši mūs mīlētu; un stulbums, lai mēs mīlam vīriešus."

Ārējo skaistumu sievietē viņa uzskatīja par veiksmes sastāvdaļu, pretējā gadījumā nevienu nav iespējams pārliecināt par kaut ko dzīvē. Jo vecāka dāma, jo svarīgāks viņai ir skaistums. Šanele sacīja: “20 gados daba tev piešķir seju, 30 gados dzīve to veido, bet 50 gados tev pašam par to jārūpējas... Nekas nenoveco tā, kā mēģinājums izskatīties jaunākam. Pēc 50 gadiem neviens vairs nav jauns. Bet es pazīstu 50 gadus vecas sievietes, kas ir pievilcīgākas nekā trīs ceturtdaļas slikti koptu jauno sieviešu. Pati Šanele bija kā mūžīga dzīvespriecīga pusaudze. Viņa ļoti rūpējās par sevi un visu mūžu svēra tikpat daudz, cik 20 gadu vecumā.

87 savas dzīves gadus lieliskā Koko piešķīra savu vārdu veselam apģērba stilam, kostīmiem, modes namam un smaržām. Pastāvīga izgudrotāja Šanele radīja daudz jaunu produktu, bet galvenokārt ... sievietes tēlu, kādu neviens pirms viņas nevarēja iedomāties

Šodien Parīzes Chanel dzīvoklī uz Rue Cambon viss ir sakārtots tāpat kā kurjera dzīves laikā.

Pati Šanele savu Parīzes māju sauca tikai par "mājām". Grezns dzīvoklis ar skatu uz Vendomas laukumu un Ritz dārziem, un tajā ir divas guļamistabas, viesistaba un divas vannas istabas. Atšķirībā no Šaneles radītajām ārkārtīgi lakoniskajām drēbēm viņas mājas interjeru diez vai var saukt par minimālistisku.

Coromandel lakotas mēbeles, baroka spoguļi un kalnu kristāls. Modes dizainere greznās dekorācijās dzīvoja 37 gadus, līdz pat savai nāvei 1971. gadā. Coco Chanel Suite joprojām ir iespējams rezervēt par aptuveni 4500 eiro par nakti.

Ernests Hemingvejs dzīvoja Havanas viesnīcā Ambos Mundos

511. istabā, kurā Hemingvejs pavadīja septiņus gadus, joprojām izskatās, ka rakstnieks uz brīdi izgāja ārā un grasās atgriezties: pieticīga sarkankoka gulta, askētiskas mēbeles, Remington rakstāmmašīna un uz galda izkaisīti rokraksti. Viņš izvēlējās šo vietu, lai pa logu pavērtu neticamu skatu uz Havanas un okeāna rosīgajām ielām.

Ernests Hemingvejs un Fidels Kastro

Tieši šeit, Ambos Mundosā, Hemingvejs sāka rakstīt grāmatu Kam skan zvani, un 1940. gadā viņš to pabeidza savā mājā 24 kilometrus no Havanas Sanfrančesko de Paulas ciematā. Ambos Mundos istaba tagad ir atvērta tūristiem kā Hemingveja muzejs, tāpēc viesnīcas uzmanība tiek nodrošināta nākamajām desmitgadēm.

Džozefs Brodskis vasaru pavadīja Stokholmas viesnīcā First Hotel Reisen

Brodskis šajā viesnīcā uzturējās katru vasaru no 1988. līdz 1994. gadam. "Tiklīdz jūs atstājat viesnīcu, lasis izlec no ūdens un sveicina jūs," viņš ne velti veltīja šīs rindas First Hotel Reisen.

Ūdens ap viesnīcu bija dzejnieka iecienītākais elements. Stūra istaba, kurā vienmēr apmetās Brodskis, bija maza, taču tam nebija nozīmes, jo visapkārt bija ūdens un pa logu pavērās brīnišķīgs skats. Tūristi joprojām var apmesties slavenajā telpā, kur Brodskis uzrakstīja "Neārstējamo krastmalu" un vairākus dzejoļus.

Mario Kvintana ilgu laiku uzturas viesnīcā Majestic, Porto Alegre

Mario Kvintana vārds Krievijā ir gandrīz nezināms, bet svēts ikvienam brazīlietim. Dzejnieks un žurnālists, kuram nekad nebija bērnu un nebija precējies, bija pazīstams ar to, ka rakstīja par "vienkāršām lietām" ar savu ironiju un dziļumu. Tieši viņš visā pasaulē padarīja slavenu viesnīcu Hotel Majestic Porto Alegrē, kurā viņš dzīvoja no 1968. līdz 1980. gadam.

Pēc tam Kvintana strādāja laikrakstā Correio do Povo, taču 1980. gadā tas tika slēgts un dzejnieks tika izlikts no viesnīcas. Tagad viesnīcas Majestic sienās ir atvērts Kvintanas vārdā nosauktais kultūras centrs, kurā dzejnieka brāļameita Jeļena pilnībā atjaunoja interjeru telpā, kurā dzīvoja viņas radiniece.

Vladimirs Nabokovs dzīvoja Fairmont Montreux Palace viesnīcā Montrē

Viesnīca, kurā labprāt apmetās Ričards Štrauss un Sāra Bernharda, drīz pēc Lolitas izdošanas kļuva par Vladimira Nabokova mājām sešpadsmit gadus. Maksa par romānu rakstniekam ļāva vienlaikus ieņemt vairākas viesnīcas istabas un neko sev neliegt. Elegantais "suite" numurs ar skatu uz Ženēvas ezeru un apkārtējiem kalniem iedvesmoja Nabokovu uzrakstīt vairākus jaunus romānus, kā arī tulkot "Lolitu" krievu valodā.

Tagad sesto stāvu, kurā dzīvoja meistars, sauc par Nabokova stāvu, un viesnīcas viesi var īrēt Nabokova Suite par 750 Šveices frankiem dienā. Turklāt viesi saņems Laura un viņas oriģināls, Nabokova nepabeigto romānu, pie kura viņš strādāja Monrē.

Vai jums ir jautājumi?

Ziņot par drukas kļūdu

Teksts, kas jānosūta mūsu redaktoriem: