Pilsoņu karš fotogrāfijās. Ivans Vladimirovs. Lielisks pilsoņu kara ilustrators. "Uzvariet baltos ar sarkano ķīli"

Mihaila Šolohova episkā romāna otrais sējums stāsta par pilsoņu karu. Tajā iekļautas nodaļas par Korņilova sacelšanos no grāmatas "Donščina", kuru rakstnieks sāka rakstīt gadu pirms "Klusie plūst Donā". Šī darba daļa ir precīzi datēta: 1916. gada beigas - 1918. gada aprīlis.

Boļševiku saukļi piesaistīja nabagos, kuri gribēja būt brīvi saimnieki savā zemē. Taču pilsoņu karš galvenajam varonim Grigorijam Melehovam uzdod jaunus jautājumus. Katra puse, balta un sarkana, meklē savu patiesību, nogalinot viena otru. Reiz sarkanajos,

Gregorijs redz nežēlību, nepiekāpību, slāpes pēc ienaidnieku asinīm. Karš sagrauj visu: ģimeņu iedibināto dzīvi, mierīgu darbu, atņem pēdējo, nogalina mīlestību. Šolohova, Grigorija un Pjotra Melehova, Stepana Astahova, Koševoja varoņi, gandrīz visa vīriešu populācija tiek ierauta cīņās, kuru nozīmi viņi nesaprot. Par ko un par ko viņiem būtu jāmirst savos labākajos gados? Dzīve fermā viņiem sniedz daudz prieka, skaistuma, cerību, iespēju. Karš ir tikai trūkums un nāve.

Boļševiki Štokmans un Bunčuks redz valsti tikai kā šķiru kauju arēnu, kur cilvēki ir kā alvas zaldāti svešā spēlē, kur žēlums pret cilvēku ir noziegums. Kara grūtības galvenokārt gulstas uz civiliedzīvotāju, parasto cilvēku pleciem; badā nomirt - viņiem, nevis komisāriem. Bunčuks sarīko Kalmikova linčošanu un aizstāvībā saka: "Tie esam mēs vai mēs esam viņi!.. Vidusceļa nav." Naids apžilbina, neviens negrib apstāties un domāt, nesodāmība atraisa rokas. Grigorijs ir liecinieks tam, kā komisārs Malkins sadistiski ņirgājas par sagūstītā ciemata iedzīvotājiem. Viņš redz šausmīgas bildes ar 2.sociālistiskās armijas Tiraspoles vienības kaujinieku aplaupīšanu, kuri apzog fermas un izvaro sievietes. Kā vecā dziesmā dzied, tu esi kļuvis dubļains, tēvs klusais Don. Gregorijs saprot, ka patiesībā cilvēki, kas ir nomākti ar asinīm, nemeklē patiesību, bet Donā notiek īsts satricinājums.

Nav nejaušība, ka Meļehovs steidzas starp abiem karojošajiem. Visur viņš sastopas ar vardarbību un nežēlību, ko viņš nevar pieņemt. Podtelkovs pavēl izpildīt ieslodzītos, un kazaki, aizmirstot par militāro godu, nocirta neapbruņotus cilvēkus. Viņi izpildīja pavēli, bet, kad Grigorijs saprata, ka cērt ieslodzītos, viņš iekrita trakā: “Ko viņš uzlauza!.. Brāļi, man nav piedošanas! Nocirst līdz nāvei, Dieva dēļ ... māte Dievs ... Nāve ... nodod! Hristonja, velkot “sadusmoto” Meļehovu prom no Podtelkova, rūgti saka: “Kungs Dievs, kas notiek ar cilvēkiem?” Un kapteinis Šeins, kurš jau ir sapratis notiekošā būtību, pravietiski apsola Podtelkovam, ka "kazaki pamodīsies - un viņi jūs pakārt". Māte pārmet Gregorijam par piedalīšanos sagūstīto jūrnieku sodīšanā, bet viņš pats atzīst, cik nežēlīgs kļuva karā: "Es arī nenožēloju bērnu." Pametis sarkanos, Grigorijs steidzas uz baltajiem, kur redz Podtelkova nāvessodu. Meļehovs viņam saka: "Vai jūs atceraties dziļo kauju? Vai atceries, kā viņi šāva virsniekus?.. Viņi šāva pēc tavas pavēles! BET? Tagad tu atraugas! Nu, neuztraucies! Tu neesi vienīgais, kas iedego citu cilvēku ādas! Jūs aizgājāt, Donas Tautas komisāru padomes priekšsēdētāj!

Karš sarūgtina un šķeļ cilvēkus. Gregorijs pamana, ka no apziņas pazūd jēdzieni “brālis”, “gods”, “tēvzeme”. Spēcīgā kazaku kopiena izjūk gadsimtiem ilgi. Tagad - katrs vīrietis sev un savai ģimenei. Koševojs, izmantojot savu spēku, nolēma izpildīt vietējo bagāto Mironu Koršunovu ar nāvi. Mirona dēls Mitka atriebjas tēvam un nogalina Koševoja māti. Koševojs nogalina Pjotru Meļehovu, viņa sieva Daria nošāva Ivanu Aleksejeviču. Koševojs par mātes nāvi jau atriebjas visai Tatarskas fermai: aizejot, viņš aizdedzina "septiņas mājas pēc kārtas". Asinis meklē asinis.

Ielūkojoties pagātnē, Šolohovs atveido Augšdonas sacelšanās notikumus. Kad sākās sacelšanās, Meļehovs atdzīvojās, nolēma, ka tagad viss mainīsies uz labo pusi: "Mums jācīnās pret tiem, kas vēlas atņemt dzīvību, tiesības uz to ..." Gandrīz dzenot zirgu, viņš steidzas cīnīties ar sarkanajiem. Kazaki protestēja pret viņu dzīvesveida iznīcināšanu, bet, tiecoties pēc taisnīguma, viņi mēģināja atrisināt problēmu ar agresiju un konfliktiem, kas noveda pie pretēja rezultāta. Un šeit Gregorijs bija vīlies. Piesaistīts Budjonija kavalērijai, Gregorijs neatrod atbildi uz rūgtiem jautājumiem. Viņš saka: "Man ir apnicis viss: gan revolūcija, gan kontrrevolūcija... Es gribu dzīvot savu bērnu tuvumā."

Rakstnieks parāda, ka tur, kur ir nāve, nevar būt patiesības. Patiesība ir viena, tā nav “sarkana” vai “balta”. Karš nogalina labākos. To saprotot, Gregorijs nomet ieročus un atgriežas dzimtajā saimniecībā, lai strādātu dzimtajā zemē, audzinātu bērnus. Varonim vēl nav 30 gadu, bet karš viņu pārvērta par vecu vīru, atņēma, izdedzināja no viņa dvēseles labāko daļu. Šolohovs savā nemirstīgajā darbā izvirza jautājumu par vēstures atbildību indivīda priekšā. Rakstnieks jūt līdzi savam varonim, kura dzīve ir salauzta: "Gregorija dzīve kļuva melna kā stepe, ko izdedzina ugunsgrēki ..."

Episkajā romānā Šolohovs izveidoja grandiozu vēsturisku audeklu, detalizēti aprakstot pilsoņu kara notikumus pie Donas. Rakstnieks kļuva par kazaku nacionālo varoni, veidojot māksliniecisku eposu par kazaku dzīvi traģiskajā vēsturisko pārmaiņu laikā.

Citi darbi par šo tēmu:

1. Mihaila Šolohova episkā romāna otrais sējums stāsta par pilsoņu karu. Tajā iekļautas nodaļas par Korņilova sacelšanos no grāmatas "Donščina", kuru rakstnieks sāka veidot gada laikā ...
2. Pilsoņu karš, manuprāt, ir visnežēlīgākais un asiņainākais karš, jo reizēm tajā cīnās tuvinieki, kuri kādreiz dzīvoja vienā veselā, vienotā valstī, ...
3. Padomju vara nesa sev līdzi ļaunāko, kas var notikt valsts vēsturē – pilsoņu karu. Pilsoņu karš ir karš, kas notiek valsts iekšienē, ...
4. Episkais M. A. Šolohova romāns “Klusais Dons” ir grāmata par kazaku nelaimīgo dzīvi šausmīgajos asiņainajos notikumos, kas risinājās Krievijā divdesmitā gadsimta sākumā....
5. Šolohovs imperatīvi ienāca 20. gadsimtā ar savām idejām, tēliem un apdzīvoto literatūru ar dzīviem cilvēku tēliem. Viņi nāca it kā no pašas dzīves, joprojām kūpdami ar uzliesmojumiem...
6. Runājot par M. Šolohova daiļradi, pirmkārt, jāsaka par laikmetu, kurā rakstnieks dzīvoja un strādāja, jo sociālie, sociālie satricinājumi ir gandrīz ...

Oktobra revolūcijas gadadienā atcerējāmies desmit svarīgākos tā laika mākslas darbus – no Ļisicka "Sarkanā ķīļa, lai pārspētu baltos" līdz Deinekas "Petrogradas aizsardzībai".

El Lisitzky,

"Uzvariet baltos ar sarkano ķīli"

Slavenajā plakātā "Sitiet baltos ar sarkano ķīli" El Lisickis politiskiem nolūkiem izmanto Malēviča suprematistu valodu. Tīras ģeometriskas formas kalpo kā vardarbīga bruņota konflikta apraksts. Tādējādi Lissitzky reducē tūlītēju notikumu, darbību, līdz tekstam un sauklim. Visi plakāta elementi ir cieši saistīti viens ar otru un ir savstarpēji atkarīgi. Figūras zaudē savu absolūto brīvību un kļūst par ģeometrisku tekstu: šis plakāts būtu lasāms no kreisās uz labo pusi pat bez burtiem. Ļisickis, tāpat kā Malēvičs, veidoja jaunu pasauli un radīja formas, kurās bija jāiekļaujas jaunai dzīvei. Šis darbs, pateicoties jaunai formai un ģeometrijai, pārvērš dienas tēmu dažās vispārīgās mūžīgās kategorijās.

Kliments Redko

"Sacelšanās"

Klimenta Redko darbs "Sacelšanās" ir tā sauktā padomju neo-ikona. Šī formāta ideja ir tāda, ka uz plaknes uzdrukātais attēls, pirmkārt, ir sava veida vispārējs modelis, vēlamā attēls. Tāpat kā tradicionālajā ikonā, attēls nav īsts, bet atspoguļo noteiktu ideālo pasauli. Tā ir neoikona, kas ir pamatā sociālistiskā reālisma mākslai 20. gadsimta 30. gados.

Redko šajā darbā uzdrošinās spert drosmīgu soli - attēla telpā viņš apvieno ģeometriskas figūras ar boļševiku vadoņu portretiem. Pa labi un pa kreisi no Ļeņina ir viņa domubiedri - Trockis, Krupskaja, Staļins un citi. Tāpat kā ikonā, šeit nav pazīstamas perspektīvas, konkrētas figūras mērogs ir atkarīgs nevis no attāluma no skatītāja, bet gan no nozīmes. Citiem vārdiem sakot, Ļeņins šeit ir vissvarīgākais un līdz ar to arī lielākais. Redko lielu nozīmi piešķīra arī gaismai.

Šķiet, ka figūras izstaro mirdzumu, kas padara attēlu līdzīgu neona zīmei. Mākslinieks šo tehniku ​​apzīmēja ar vārdu “kino”. Viņš centās pārvarēt krāsas materialitāti un radīja analoģijas starp glezniecību un radio, elektrību, kino un pat ziemeļblāzmu. Tādējādi viņš patiesībā izvirza sev tādus pašus uzdevumus, kādus ikonu gleznotāji sev izvirzīja pirms daudziem gadsimtiem. Viņš spēlējas ar visiem pazīstamajām shēmām jaunā veidā, aizstājot Paradīzi ar sociālistisko pasauli, bet Kristu un svētos ar Ļeņinu un viņa rokaspuišiem. Redko darba mērķis ir revolūcijas dievišķošana un sakralizācija.

Pāvels Filonovs

"Petrogradas proletariāta formula"

Petrogradas proletariāta formula tika uzrakstīta pilsoņu kara laikā. Attēla centrā ir strādnieks, kura majestātiskā figūra paceļas pār tikko pamanāmu pilsētu. Gleznas kompozīcija veidota saspringtos ritmos, radot viršanas un augošas kustības sajūtu. Šeit ir notverti visi ikoniskie proletariāta simboli, piemēram, milzu cilvēka rokas - instruments pasaules pārveidošanai. Tajā pašā laikā tas nav tikai attēls, bet gan vispārinoša formula, kas atspoguļo Visumu. Šķiet, ka Filonovs pasauli sadala līdz mazākajiem atomiem un uzreiz saliek kopā, vienlaikus skatoties gan caur teleskopu, gan mikroskopu.

Pieredze, piedaloties lielos un vienlaikus zvērīgos vēstures notikumos (Pirmais pasaules karš un revolūcija), atstāja milzīgu iespaidu uz mākslinieka daiļradi. Cilvēki Filonova gleznās ir saspiesti vēstures gaļas mašīnā. Viņa darbi ir grūti uztverami, brīžiem smeldzīgi – gleznotājs bezgalīgi šķeļ kopainu, brīžiem nogādājot to kaleidoskopa līmenī. Skatītājam pastāvīgi jāpatur prātā visi attēla fragmenti, lai galu galā iegūtu holistisku attēlu. Filonova pasaule ir kolektīvā ķermeņa pasaule, laikmeta izvirzītā "mēs" jēdziena pasaule, kurā tiek atcelts privātais un personīgais. Pats mākslinieks uzskatīja sevi par proletariāta ideju paudēju un kolektīvo ķermeni, kas vienmēr ir viņa gleznās, nosauca par "pasaules ziedu laiku". Taču, iespējams, pat pret autora gribu viņa "mēs" pārņem dziļas šausmas. Filonova darbā jaunā pasaule parādās kā drūma un briesmīga vieta, kur mirušie iekļūst dzīvajos. Gleznotājas darbi atspoguļoja ne tik daudz mūsdienu notikumus, cik nākotnes priekšnojautas – totalitārā režīma šausmas, represijas.

Kuzma Petrovs-Vodkins

"Petrogradas Madonna"

Vēl viens šīs gleznas nosaukums ir "1918 Petrogradā". Priekšplānā ir jauna māmiņa ar mazuli rokās, fonā - pilsēta, kurā tikko norimusi revolūcija - un tās iedzīvotāji pierod pie jaunas dzīves un spēka. Glezna atgādina ikonu vai itāļu renesanses meistara fresku.

Petrovs-Vodkins jauno laikmetu interpretēja Krievijas jaunā likteņa kontekstā, taču ar savu darbu viņš necentās pilnībā iznīcināt visu veco pasauli un uz tās drupām uzcelt jaunu. Ikdienā viņš zīmēja sižetus gleznām, bet veido tām no pagātnes laikmetiem. Ja viduslaiku mākslinieki Bībeles varoņus ietērpa modernās drēbēs, lai tuvinātu tos savam laikam, tad Petrovs-Vodkins rīkojas tieši pretēji. Petrogradas iedzīvotāju viņš attēlo Dievmātes tēlā, lai parastajam, ikdienišķajam sižetam piešķirtu neparastu nozīmi un vienlaikus pārlaicīgumu un universālumu.

Kazimirs Malēvičs

"Zemnieka galva"

Kazimirs Maļevičs 1917. gada revolucionārajos notikumos nonāca kā izcils meistars, kurš no impresionisma, neopritīvisma bija nonācis pie paša atklājuma - suprematisma. Malēvičs revolūciju uztvēra ideoloģiski; jaunajiem cilvēkiem un suprematisma ticības propagandistiem bija jākļūst par mākslas grupas UNOVIS (“Jaunās mākslas apstiprinājumi”) dalībniekiem, kuri uz piedurknēm valkāja pārsēju melna kvadrāta formā. Pēc gleznotājas domām, mainītajā pasaulē mākslai bija jārada savs stāvoklis un sava pasaules kārtība. Revolūcija ļāva avangarda māksliniekiem pārrakstīt visu pagātnes un nākotnes vēsturi tā, lai ieņemtu tajā centrālo vietu. Man jāsaka, ka daudzējādā ziņā viņiem tas izdevās, jo avangarda māksla ir viena no galvenajām Krievijas vizītkartēm. Neraugoties uz programmatisku gleznieciskās formas kā novecojušas noraidīšanu, 20. gadsimta 20. gadu otrajā pusē mākslinieks pievērsās figurativitātei. Viņš veido zemnieku cikla darbus, bet datē tos ar 1908.-1912. (tas ir, periods pirms "Melnā kvadrāta"), tāpēc neobjektivitātes noraidīšana šeit neizskatās kā savu ideālu nodevība. Tā kā šis cikls daļēji ir mānīšana, mākslinieks parādās kā pravietis, kurš paredz nākotnes tautas nemierus un revolūciju. Viena no šī darba perioda pamanāmākajām iezīmēm bija cilvēku bezpersoniskums. Seju un galvas vietā viņu ķermeni vainago sarkani, melni un balti ovāli. No šiem skaitļiem, no vienas puses, izriet neticama traģēdija, no otras puses, abstrakta varenība un varonība. “Zemnieka galva” atgādina svētus attēlus, piemēram, ikonu “Ugunīgās acs glābējs”. Tādējādi Malēvičs rada jaunu "postsuprematisma ikonu".

Boriss Kustodijevs

"boļševiks"

Borisa Kustodijeva vārds galvenokārt saistās ar spilgtām, krāsainām gleznām, kurās atainota tirgotāju dzīve un idilliskas svētku svinības ar raksturīgām krievu ainām. Tomēr pēc apvērsuma mākslinieks pievērsās revolucionārām tēmām. Gleznā "Boļševiks" attēlots gigantisks zemnieks filca zābakos, aitādas kažokā un cepurē; aiz viņa, piepildot visas debesis, plīvo revolūcijas sarkanais karogs. Ar milzu soli viņš iziet cauri pilsētai, un tālu lejā mudž daudz cilvēku. Attēlam ir asa plakāta izteiksmība un tā uzrunā skatītāju ļoti pretenciozā, tiešā un pat nedaudz rupjā simboliskā valodā. Zemnieks, protams, ir pati revolūcija, kas izplūst ielās. Nekas viņu nevar apturēt, no viņas nevar slēpties, un viņa galu galā sagraus un iznīcinās visu, kas ir savā ceļā.

Kustodijevs, neskatoties uz grandiozajām pārmaiņām mākslas pasaulē, palika uzticīgs savam tolaik jau arhaiskajam gleznierismam. Bet, dīvainā kārtā, tirgotājas Krievijas estētika organiski pielāgojās jaunās klases vajadzībām. Viņš atpazīstamo krievieti nomainīja pret samovāru, kas simbolizē krievu dzīvesveidu, pret tikpat atpazīstamu vīrieti polsterētā jakā - sava veida Pugačovu. Fakts ir tāds, ka pirmajā un otrajā gadījumā mākslinieks izmanto attēlus-simbolus, kas ir saprotami ikvienam.

Vladimirs Tatlins

Piemineklis III internacionālei

Tatlins nāca klajā ar ideju par torni tālajā 1918. gadā. Tam bija jākļūst par simbolu jaunajām mākslas un valsts attiecībām. Gadu vēlāk māksliniekam izdevās saņemt pasūtījumu šīs utopiskās ēkas celtniecībai. Tomēr viņai bija lemts palikt nepiepildītai. Tatlins plānoja uzbūvēt 400 metrus augstu torni, kas sastāvētu no trīs dažādos ātrumos rotējošiem stikla tilpumiem. Ārpus tiem vajadzēja apņemt divas milzīgas metāla spirāles. Pieminekļa galvenā ideja bija dinamikā, kas atbilda laika garam. Katrā no sējumiem mākslinieks bija iecerējis izvietot telpas "trīs varām" - likumdošanas, sabiedriskajām un informatīvajām. Tā forma atgādina slaveno Bābeles torni no Pītera Brēhela gleznas - tikai Tatlina tornim atšķirībā no Bābeles torņa bija jākalpo kā simbolam cilvēces atkalapvienošanai pēc pasaules revolūcijas, kuras ofensīvu visi tik ļoti gaidīja. pirmajos padomju varas gados.

Gustavs Klutsis

"Visas valsts elektrifikācija"

Konstruktīvisms ar lielāku entuziasmu nekā citas avangarda kustības uzņēmās atbildību par varas retoriku un estētiku. Spilgts piemērs tam ir konstruktīvista Gustava Kluča fotomontāža, kas apvienoja divas laikmeta atpazīstamākās valodas - ģeometriskās konstrukcijas un līdera seju. Šeit, tāpat kā daudzos 20. gadu darbos, atspoguļojas nevis patiesā pasaules aina, bet gan realitātes organizācija mākslinieka acīm. Mērķis nav parādīt to vai citu notikumu, bet gan parādīt, kā skatītājam šis notikums ir jāuztver.

Fotogrāfijai bija milzīga loma tā laika valsts propagandā, un fotomontāža bija ideāls līdzeklis masu ietekmēšanai, produkts, kam jaunajā pasaulē vajadzēja aizstāt glezniecību. Atšķirībā no viena un tā paša attēla, to var reproducēt neskaitāmas reizes, ievietot žurnālā vai plakātā un tādējādi nodot milzīgai auditorijai. Padomju montāža ir radīta masveida pavairošanas nolūkos, mākslīgo šeit atceļ milzīga tirāža. Sociālistiskā māksla izslēdz unikalitātes jēdzienu, tā nav nekas vairāk kā rūpnīca lietu un ļoti specifisku ideju ražošanai, kas jāasimilē masām.

Deivids Šterenbergs

"Riegpiens"

Deivids Šterenbergs, kaut arī bija komisārs, nebija radikālis mākslā. Savu minimālisma dekoratīvo stilu viņš realizēja galvenokārt klusajās dabās. Mākslinieka galvenais paņēmiens ir vertikāli nedaudz apgriezts galda virsma ar plakaniem priekšmetiem uz tā. Spilgtas, dekoratīvas, ļoti lietišķas un principiāli “virspusējas” klusās dabas Padomju Krievijā tika uztvertas kā patiesi revolucionāras, apgāž veco dzīvesveidu. Tomēr galīgais plakanums šeit ir apvienots ar neticamu taustes spēku - gandrīz vienmēr glezna imitē noteiktu faktūru vai materiālu. Attēli, kas attēlo pieticīgu un dažreiz niecīgu ēdienu, parāda pieticīgo un dažreiz niecīgo proletāriešu uzturu. Šterenberga galveno uzsvaru liek uz galda formu, kas savā ziņā kļūst par kafejnīcas kultūras atspulgu ar savu atvērtību un izrādes pakļaušanu. Skaļie un nožēlojamie saukļi par jaunu dzīvesveidu mākslinieku tvēra daudz mazāk.

Aleksandrs Deineka

"Petrogradas aizsardzība"

Glezna ir sadalīta divos līmeņos. Apakšējā attēloti kaujinieki, kas sparīgi soļo uz priekšu, bet augšpusē ievainotie, kas atgriežas no kaujas lauka. Deineka izmanto apgrieztās kustības tehniku ​​– vispirms darbība attīstās no kreisās puses uz labo, bet pēc tam no labās uz kreiso, kas rada cikliskas kompozīcijas sajūtu. Apņēmības pilnas vīriešu un sieviešu figūras ir izrakstītas spēcīgi un ļoti apjomīgi. Viņi personificē proletariāta gatavību iet līdz galam, lai cik ilgi tas prasītu - tā kā attēla kompozīcija ir slēgta, šķiet, ka cilvēku plūsma dodas uz fronti un atgriežas.
ar viņu, neizžūst. Smagajā, nepielūdzamajā darba ritmā izpaužas laikmeta varonīgais gars un romantizējas pilsoņu kara patoss.

Pilsoņu karš M. A. Šolohova tēlā

1917. gadā karš izvērtās par asiņainu satricinājumu. Šis vairs nav nacionālais karš, kas no visiem prasa upurēšanas pienākumus, bet gan brālības karš. Iestājoties revolucionārajam laikmetam, krasi mainās šķiru un muižu attiecības, strauji tiek sagrautas morāles pamati un tradicionālā kultūra, un līdz ar to arī valsts. Sairšana, ko radīja kara morāle, aptver visas sociālās un garīgās saites, ieved sabiedrību visu cīņas pret visiem stāvoklī, līdz Tēvzemes un cilvēku ticības zaudēšanai.

Ja salīdzina rakstnieka attēloto kara seju pirms šī pavērsiena un pēc tā, tad kļūst manāms traģēdijas pieaugums, sākot ar brīdi, kad pasaules karš pārvērtās par civilo. Kazaki, noguruši no asinsizliešanas, cer uz tās ātru beigām, jo ​​varas iestādēm "karš ir jāizbeidz, jo cilvēki, un mēs nevēlamies karu".

Pirmo pasaules karu Šolohovs attēlo kā nacionālu katastrofu,

Šolohovs lieliski apraksta kara šausmas, kropļojot cilvēkus gan fiziski, gan morāli. Nāve, ciešanas modina līdzjūtību un vieno karavīrus: cilvēki nevar pierast pie kara. Šolohovs otrajā grāmatā raksta, ka ziņas par autokrātijas gāšanu kazakos neizraisīja priecīgas jūtas, viņi uz to reaģēja ar atturīgu satraukumu un cerībām. Kazaki ir noguruši no kara. Viņi sapņo to pabeigt. Cik no viņiem jau ir miruši: neviena kazaku atraitne nebalsoja par mirušajiem. Kazaki ne uzreiz saprata vēsturiskos notikumus. Atgriezušies no pasaules kara frontēm, kazaki vēl nezināja, kāda brāļu kara traģēdija viņiem būs jāpiedzīvo tuvākajā nākotnē. Augšdonas sacelšanās parādās Šolohova tēlā kā viens no centrālajiem Donas pilsoņu kara notikumiem.

Iemeslu bija daudz. Sarkanais terors, padomju varas pārstāvju nepamatotā nežēlība pie Donas romānā parādīta ar lielu māksliniecisko spēku. Šolohovs romānā parādīja, ka Augšdonas sacelšanās atspoguļoja tautas protestu pret zemnieku dzīves pamatu iznīcināšanu un gadsimtiem senajām kazaku tradīcijām, tradīcijām, kas kļuva par zemnieku morāles un morāles pamatu, kas attīstījās gadsimtu gaitā, un nodots no paaudzes paaudzē. Rakstnieks arī parādīja sacelšanās likteni. Jau notikumu gaitā tauta saprata un izjuta savu brāļu nāvējošo raksturu. Viens no sacelšanās vadītājiem Grigorijs Meļehovs paziņo: "Bet es domāju, ka mēs apmaldījāmies, kad devāmies uz sacelšanos."

Eposs aptver lielu satricinājumu periodu Krievijā. Šie satricinājumi spēcīgi ietekmēja romānā aprakstīto Donas kazaku likteni. Mūžīgās vērtības pēc iespējas skaidrāk nosaka kazaku dzīvi tajā sarežģītajā vēsturiskajā periodā, ko Šolohovs atspoguļoja romānā. Mīlestība pret dzimto zemi, cieņa pret vecāko paaudzi, mīlestība pret sievieti, nepieciešamība pēc brīvības – tās ir pamatvērtības, bez kurām brīvs kazaks sevi nevar iedomāties.

Pilsoņu kara kā tautas traģēdijas attēlojums

Ne tikai pilsoniskais, bet arī jebkurš karš Šolohovam ir katastrofa. Rakstnieks pārliecinoši parāda, ka pilsoņu kara nežēlību sagatavoja Pirmā pasaules kara četri gadi.

Tumšā simbolika veicina kara kā valsts mēroga traģēdijas uztveri. Kara pieteikšanas priekšvakarā Tatarskā “naktī zvanu tornī rēca pūce. Pār fermu valdīja nedroši un briesmīgi kliedzieni, un pūce lidoja no zvanu torņa uz kapsētu, teļu sasmērēta, vaidēja pār brūnajiem, spokainajiem kapiem.

"Būt tievam," vecie ļaudis pravietoja, dzirdot pūču balsis no kapsētas.

"Karš nāks."

Karš kā ugunīgs viesulis ielauzās kazaku kurenos tieši ražas novākšanas laikā, kad tauta loloja katru minūti. Iesteidzās kārtībnieks, saceļot aiz sevis putekļu mākoni. Liktenīgā...

Šolohovs demonstrē, kā tikai viens kara mēnesis izmaina cilvēkus līdz nepazīšanai, kropļo viņu dvēseles, izposta līdz pašam dibenam, liek paskatīties uz apkārtējo pasauli no jauna.

Šeit rakstnieks apraksta situāciju pēc vienas no kaujām. Meža vidū līķi ir pilnībā izkaisīti. "Viņi gulēja plakaniski. Plecu pie pleca, dažādās pozās, bieži vien neķītras un biedējošas.

Garām lido lidmašīna, nomet bumbu. Tālāk no gruvešiem izlien Jegorka Žarkovs: "Atbrīvotās zarnas kūpēja, mirdzot gaiši rozā un zilā krāsā."

Tā ir nežēlīgā kara patiesība. Un kāda morāles, saprāta, humānisma nodevības zaimošana šajos apstākļos kļuva par varoņdarba slavināšanu. Ģenerāļiem vajadzēja "varoni". Un viņš tika ātri “izgudrots”: Kuzma Krjučkovs, kurš, iespējams, nogalināja vairāk nekā duci vāciešu. Viņi pat sāka ražot cigaretes ar "varoņa" portretu. Prese par viņu satraukti rakstīja.

Šolohovs par varoņdarbu stāsta savādāk: “Bet tas bija tā: cilvēki, kas sadūrās uz nāves lauka, kuri vēl nebija paspējuši salauzt rokas sava veida iznīcināšanā, paklupa, nogāzās dzīvniekā. šausmas, kas tos pasludināja, izdarīja aklus sitienus, sakropļoja sevi un zirgus un aizbēga, nobiedēti no šāviena, nogalināja cilvēku, aizgāja morāli kropli.

Viņi to sauca par varoņdarbu."

Cilvēki priekšā primitīvi griež viens otru. Krievu karavīri karājas kā līķi uz stiepļu žogiem. Vācu artilērija iznīcina veselus pulkus līdz pēdējam karavīram. Zeme ir biezi notraipīta ar cilvēka asinīm. Visur apmetušies kapu kalni. Šolohovs radīja sērīgu saucienu par mirušajiem, nolādēja karu ar neatvairāmiem vārdiem.

Bet vēl briesmīgāks Šolohova tēlā ir pilsoņu karš. Jo viņa ir brāļu slepkavība. Vienas kultūras, vienas ticības, vienas asinis cilvēki nodarbojas ar nedzirdētu viens otra iznīcināšanu. Šī Šolohova parādītā bezjēdzīgo, nežēlības ziņā briesmīgo slepkavību "konveijera lente" šokē līdz sirds dziļumiem.

... Sodītājs Mitka Koršunovs nesaudzē ne vecos, ne jaunos. Mihails Koševojs, apmierinot savu vajadzību pēc šķiras naida, nogalina savu simtgades vectēvu Grišaku. Daria nošauj gūstekni. Pat Gregorijs, pakļaujoties psihozei par bezjēdzīgu cilvēku iznīcināšanu karā, kļūst par slepkavu un briesmoni.

Romānā ir daudz pārsteidzošu ainu. Viens no tiem ir vairāk nekā četrdesmit sagūstīto virsnieku podtelkoviešu slaktiņš. “Šāvieni tika raidīti drudžaini. Virsnieki, saduroties, metās uz visām pusēm. Leitnants ar skaistām sievietes acīm, sarkanā virsnieka kapucē, skrēja, ar rokām satvēris galvu. Lode lika viņam lēkt augstu, it kā caur barjeru. Viņš nokrita un necēlās. Garais, drosmīgais Jesauls tika nocirsts par diviem. Viņš saķērās pie dambretes asmeņiem, asinis no pārgrieztajām plaukstām lēja uz piedurknēm; viņš kliedza kā bērns, nokrita uz ceļiem, uz muguras, ripināja galvu sniegā; viņa sejā bija redzamas tikai asiņainas acis un melna mute, kas urbta ar nepārtrauktu kliedzienu. Viņa lidojošās dambrete cirta pāri viņa sejai, gar viņa melno muti, un viņš joprojām kliedza šausmām un sāpēm plānā balsī. Pietupies viņam virsū, kazaks mētelī ar norautu siksnu piebeidza viņu ar šāvienu. Cirtainais kursants gandrīz pārrāva ķēdi – viņu apsteidza un nogalināja kāds atamans ar sitienu pa pakausi. Tas pats virsaitis iedzina lodi starp simtnieka plecu lāpstiņām, kurš skrēja no vēja atvērušajā virsjakā. Simtnieks apsēdās un ar pirkstiem skrāpēja krūtis, līdz nomira. Sirmais podsauls tika nogalināts uz vietas; šķiroties no dzīvības, viņš iespēra dziļā bedrē sniegā un būtu sitis kā labs zirgs pavadā, ja vien žēlīgie kazaki to nebūtu pabeiguši. Šīs sērīgās rindas ir ārkārtīgi izteiksmīgas, piepildītas ar šausmām pirms darāmā. Tie tiek lasīti ar nepanesamām sāpēm, ar garīgu satraukumu un nes visnepatīkamāko brāļu nāves kara lāstu.

Ne mazāk biedējošas ir lapas, kas veltītas "podtelkovtsy" izpildei. Cilvēki, kuri sākumā “labprāt” devās uz nāvessodu “it kā uz retu jautru izrādi” un saģērbās “it kā uz svētkiem”, saskaroties ar nežēlīgas un necilvēcīgas nāvessoda realitāti, steidzas izklīst, tāpēc ka līdz vadoņu - Podtelkova un Krivošļikova - slaktiņam cilvēku bija pavisam maz.

Tomēr Podtelkovs maldās, pārgalvīgi uzskatot, ka cilvēki izklīda viņa nevainības atzīšanas dēļ. Viņi nevarēja izturēt savas vardarbīgās nāves necilvēcīgo, nedabisko priekšnesumu. Tikai Dievs radīja cilvēku, un tikai Dievs var atņemt viņam dzīvību.

Romāna lappusēs saduras divas “patiesības”: baltu, Čerņecova un citu nogalināto virsnieku “patiesība”, kas iemesta Podtelkovam sejā: “Kazaku nodevējs! Nodevējs!" un tai iebilstošā “patiesība” Podtelkovs, kurš domā, ka aizstāv “strādājošo cilvēku” intereses.

Apžilbinātas ar savām "patiesībām", abas puses nežēlīgi un bezjēdzīgi, kaut kādā dēmoniskā trakā, iznīdē viena otru, nepamanot, ka paliek arvien mazāk to, par kuriem viņi cenšas apstiprināt savas idejas. Runājot par karu, par kaujinieciskākās cilts militāro dzīvi starp visu krievu tautu, Šolohovs nekur, ne vienā rindā, neslavēja karu. Nav brīnums, ka viņa grāmatu, kā atzīmē pazīstamais Šolohova eksperts V. Ļitvinovs, aizliedza maoisti, kuri uzskatīja karu par labāko veidu, kā sociāli uzlabot dzīvi uz Zemes. Klusais Dons ir kaislīgs jebkura šāda kanibālisma noliegums. Mīlestība pret cilvēkiem nav savienojama ar mīlestību pret karu. Karš vienmēr ir cilvēku nelaime.

Nāve Šolohova uztverē ir tā, kas iebilst pret dzīvi, tās beznosacījuma principiem, īpaši pret vardarbīgu nāvi. Šajā ziņā Donas klusās plūsmas veidotājs ir uzticīgs gan krievu, gan pasaules literatūras labāko humānisma tradīciju turpinātājs.

Nicinot cilvēku veikto cilvēku iznīcināšanu karā, zinot, kādiem pārbaudījumiem priekšējās līnijas apstākļos tiek pakļauta morālā izjūta, Šolohovs tajā pašā laikā savā romāna lappusēs gleznoja klasiskos garīgās izturības, izturības un humānisma attēlus. kas notika karā. Cilvēcīgu attieksmi pret tuvāko, cilvēcību nevar pilnībā iznīcināt. Par to jo īpaši liecina daudzas Grigorija Meļekhova darbības: viņa nicinājums pret laupīšanu, poļa Frani aizsardzība, Stepana Astahova glābšana.

Jēdzieni “karš” un “cilvēce” ir nesamierināmi naidīgi viens pret otru, un tajā pašā laikā uz asiņaino pilsoņu nesaskaņu fona īpaši skaidri iezīmējas cilvēka morālās iespējas, cik skaists viņš var būt. Karš nopietni pārbauda morālo cietoksni, kas nav zināms mierīgām dienām.

Līdzīga informācija.

Izhoras rūpnīcā uzbūvēta vieglā ložmetēja bruņumašīna Fiat un Putilovas rūpnīcā Maskavā Teātra laukumā uzbūvēta smagā ložmetēja bruņumašīna Garford. Attēls uzņemts 1918. gada jūlijā Kreiso SR sacelšanās apspiešanas laikā. Kadra labajā pusē uz Šelaputinska teātra ēkas (1918. gadā tajā atradās K. Ņezlobina teātris, tagad - Krievijas Akadēmiskais jaunatnes teātris) var lasīt plakātu ar lugas nosaukumu "The King of the King of the Church. Ebreji", kuras autors bija lielkņazs Konstantīns Konstantinovičs Romanovs, Nikolaja II brālēns tēvocis.

Sarkanās armijas karavīrs vai komandieris ar 1918. gada parauga žetonu uz mēteļa. Uzraksts fotoattēla aizmugurē: Filmēts 26. decembrī par 1918. gada jauno stilu. ELLĒ. Tarasovs. aktīvā armija.

Viena no bruņotajām formācijām pilsoņu kara laikā, domājams, Ukrainas Revolucionārās nemiernieku armijas locekļi Nestora Makhno vadībā. Karavīram galēji labajā pusē ir josta ar otrādi apgrieztu Krievijas impērijas armijas spinu.