Hur konverterar man ett svartvitt foto till färg i Photoshop? Metoder för att konvertera till svartvitt

HUR MAN GÖR ETT SVARTVITT FOTO I FÄRG I PHOTOSHOP

Idag kommer vi att lära oss hur man förvandlar ett foto utan färg till ett färgfoto. Jag gör en bokning direkt, för de som letar efter knappen "gör foto i färg" i den här artikeln. Tyvärr har en sådan knapp ännu inte uppfunnits. Du kan avmätta ett foto med ett klick, men du kan inte färglägga det med samma klick, eftersom ett svartvitt foto inte har någon färginformation. Så vi måste arbeta med händerna och fylla våra svartvit bild färginformation i egentlig mening. Vissa plugins för Photoshop gör ett bra jobb med att färglägga foton, men nu kommer vi inte att diskutera några plugins som vi inte förstår var man kan få tag i. Låt oss prata om vad som är tillgängligt för färgläggning i själva Photoshop. Och det ligger mycket i det.

Metoden att färglägga ett foto är enkel och primitiv. Ett femårigt barn kan bemästra det på 10 minuter. Jag kommer att berätta om alla sätt att färglägga ett foto, och även visa hur denna enkla operation kan föras till ett nytt mer professionell nivå. Så låt oss börja.

DET ENKLASTE SÄTTET ATT GÖRA ETT FOTO FÄRGT (blandningsfärg)

För att färglägga ett foto måste du kunna använda verktyget penselverktyg, samt ha en idé om hur andra Photoshop-verktyg fungerar. Möjligheten att välja områden på fotot och initial kunskap om lager och masker, som du kan lära dig från min artikel Masker i Photoshop. I den här lektionen får du se i praktiken hur du kan automatisera arbete i Photoshop med hjälp av masker, och har full kontroll till färginställningar.

Jag lånade ett foto från samlingen av en fotografvän till mig. Svartvita fotografier ser mystiska och konceptuella ut, men vad händer om vi färglägger det lätt? Skapa ett nytt lager ovanpå fotot Lager > Nytt > Lager eller klicka på den lilla lagerikonen i lagerpaletten Windows > Lager

Välj nu ett verktyg penselverktyg, en borste med mjuka kanter, gör den större och flytta musen över ett nytt lager med lite rött. Det naturliga resultatet är en röd kladd på ett mästerligt taget fotografi. Det passar oss inte. För att den röda färgen ska målas måste du ändra inställningarna för själva lagret. Dessa inställningar kallas överlagringsinställningar. Färg läge. Du kan bara hitta dem i lagerpaletten. Skikten, ovanför själva lagren. Klicka på den här rullgardinsmenyn och du kommer att se en hel lista med olika blandningslägen. Poängen är att genom att ändra blandningsläget för en färg, etablerar vi nya regler genom vilka färgen på lagret interagerar med färgerna i lagren nedan. Blandningsläget vi behöver kallas Färg, och dess betydelse är enkel - den färgar bilden i den färg vi behöver, samtidigt som färgernas naturlighet bibehålls. Installera Let's Decide Färg, välj den färg du behöver och dekorera tjejens hår.

Det är allt. Ganska enkelt är det inte? Spara mig besväret att sträcka ut den här processen över 10 sidor och demonstrera hur jag steg för steg ska måla huden, handskarna, ögonen och så vidare. Färgläggning beror på din fantasi och realism, på kvaliteten på arbetet och naturligheten hos de valda färgerna. Arbeta med borsten, välj storlek, justera osynlighetsopasiteten och fyllningen, som du hittar i menyn för borstinställningar Windows > Alternativ

Det här är "masken" som min fru skissade på för några minuters arbete. Observera att lagerblandningsläget är Normal. Jag hoppas att du är övertygad om att det är väldigt enkelt att göra ett färgfoto i Photoshop.

Och detta är vad som händer om du ändrar inställningarna för lagerblandning till Färg.

FÄRGGA ETT FOTO GENOM LAGERSTILAR (lagerstil)

Och nu ska vi börja gå djupare och komplicera processen. Komplikation, det är inte för att göra arbetet svårare, utan för att göra arbetet lättare. Du vet, alla dessa kali mali på ett lager är såklart bra, men de är mer lämpade för kreativa personligheter, för dem som gillar att sitta och varva ner i timmar lerkruka på en rullstol. Att smeta en och annan färg på det här lagret är kanske bekvämt för artister från akademin som är förbjudna från Google, så de har fortfarande inte hört talas om Photoshop. Tyvärr ritas till och med tecknade serier på en dator, 1000 teckningar på papper, som sedan snabbt vänds om, fanns kvar på 1900-talet. Personligen skulle jag som designer vilja ha mer kontroll över färg och inställningar. Jag skulle vilja effektivt och snabbt justera färgerna genom menyn, snarare än att rita om lagret.

Hur kan vi få mer kontroll över bilden? Till att börja med skulle det vara trevligt att dela upp ett lager i flera lager. Låt oss skapa
riktigt många lager. Och varje lager kommer att ansvara för sitt eget område. Skapa ett lager "hår", lager "ögon", "handskar", "naglar"Övrig. Jag började färglägga fotot själv, skapa tematiska lager för detta. Nu är kontrollprocessen mer hanterbar, åtminstone inte färgningen på samma lager. Vilken del av färgen som helst kan dämpas, stängas av, med andra ord, gör allt med den som kan göras med ett lager. Andra färgskikt kommer att förbli orörda.

Men det är fortfarande inte så vettigt. Färgen på alla lager är fortfarande godtycklig. På lagret "Hår" du kan måla som tidigare med både blått och rött. Med andra ord, som tidigare, Kali Mali, men mer hanterbart Kali Mali, uppdelat i sektorer. Och jag skulle vilja styra färgen. Jag vill ändra hela färgen med ett klick, och inte skulptera med en borste, ständigt omarbeta resultatet med mina händer. Jag ska visa dig hur du gör det med lagerstilar. lagerstil.

Skapa ett lager och namnge det "Hår". Dekorera ditt hår med valfri färg, även grönt. Gå till lagerpaletten och ställ in fyllningen Fylla på 0% Således kommer det du har ritat att bli osynligt.

Grovt sett skapar vi någon form av rasteryta, stänger av fyllningsfyllningen och applicerar lagerstilar på området. Området i sig blir inte osynligt, vilket är fallet med Opasity. Innehållet i regionen blir osynligt, men inte regionen i sig. Därför kommer de tillämpade lagerstilarna att vara synliga. Men om vi ställer in Opasity till 0%, skulle hela lagret bli osynligt tillsammans med stilarna. Vi kommer att ge området en viss stil, men eftersom vi fortfarande behöver applicera lagerblandning för att färga, måste den ursprungliga färgen tas bort genom att sätta Fill till 0%, annars blir den genomskinlig vid blandning och vi får inte önskat resultat.

Låt oss nu lägga till en stil till lagret. Lager > Lagerstil > Färgöverlägg I blandningsmenyn blandningsläge ställ in läget Färg. Och i rutan med färgen, ställ in den färg vi behöver.

Om du har glömt att ställa in fyllningen till 0%, kan detta göras i samma fönster, på fliken blandningsinställningar Blandningsalternativ. Om du gjorde det i lagerpaletten Skikten, då är fyllningen redan inställd som den ska.

Nu har vi full kontroll över färgen. Ge varje lager sin egen stil. Dubbelklicka på lagret kommer automatiskt att visa Layer Styles, där du kan ändra hårets färg med ett klick. Du behöver inte smeta ut allt 100 gånger, färgen ändras på en sekund, samtidigt som du ser resultatet i on-line-läge. Att välja färg har blivit mycket lättare.

Det är vad jag kallar färgkontroll. Låt oss nu gå ännu djupare.

FÄRGFOTORNA GENOM FYLLNINGSLAGER (fyll lyers)

Vet du vad jag tror. Dessa försök att kontrollera bilden är verkligen coola, men på något sätt svåra. Vad händer om du behöver ändra färgen? Du måste hela tiden klicka på lagret, anropa stilfönstret, gå till fliken färgöverlägg och ändra något. Inte en så snabb process om du snabbt vill ändra färgerna på lagren. Naturligtvis, om vi har 2 lager är detta inte svårt, men tänk om vi hade 102 lager? Vi måste göra den här processen ännu enklare. Det är här det verkliga arbetet med lager kommer in. Nu ska jag visa dig hur man gör en fotofärg med hjälp av fyllningslager.

Skapa ett nytt fyllningslager Lager > Nya fyllningslager > Enfärgad Fyllningsskiktet täcker fotot helt och fyller hela arbetsytan. Vi behöver bara inte det här. Som du kan se från lagerpaletten skapas fyllningsskiktet med en tom mask redo. Vi måste förvandla den vita masken till en svart mask för att dölja hela fyllningsskiktet helt. Du kan klicka på maskikonen och välja Radera.

Eller välj maskikonen och gör samma sak från menyn Lager > Lagermask > Ta bort. Skapa nu en mask från grunden, men inte tom, utan gömmer sig. Det gjorde vi i min artikel "Masker i Photoshop". Välj Lager > Lagermask > Dölj alla

Och du kan gå åt andra hållet. Masken är samma arbetsyta som själva lagret. Masken kan ritas för hand med valfritt ritverktyg. Till exempel med en borste penselverktyg. Bara till skillnad från lagret skapas masken i gradering från svart till vitt, där vitt är den synliga delen och svart är den gömda delen. Klicka på maskikonen i lagerpaletten. Masken måste väljas så att du kan rita på den. Välj sedan påfyllningshinken Färghink Toll och svart färg. Klicka på arbetsytan. Den tomma masken har blivit en döljande mask.

Välj nu en vanlig borste penselverktyg och vit färg. Skapa en hårmask genom att måla ovanpå masken precis som du gjorde.
rita på ett lager. Du kan njuta av alla fördelar med borstinställningar. Gör den transparent, ändra storlek, mjuka kanter. Allt detta kommer bara att påverka hur synlig vår mask är. Och glöm naturligtvis inte att ställa in den i blandningsläge. Färg att omedelbart se resultatet av målningen. Vi skulle kunna gå åt andra hållet. Låt till exempel masken vara vit och måla över hela området runt håret med svart. Men du måste erkänna, det är lite tråkigt att slänga över 70% Arbetsplats. Och glöm såklart inte att jobba på masken, masken måste väljas. Detta kan göras genom att helt enkelt klicka på dess ikon i lagerpaletten.

Som ett resultat bör du få ett fyllningslager, med en hårmask. Fördelen med denna metod är att du inte behöver gräva i färginställningarna varje gång, vilket inte är klart var. Ett enkelt klick på fyllningen av lagret tar upp ett fönster med val av färg.

Måla andra delar av fotot på samma sätt. I vissa områden där färgen inte tål mjuka övergångar måste du skapa urvalsområden. Till exempel, när det gäller naglar, skapade jag urval med verktyget Magisk stav verktyg och Polygonal Lasso Toll. I andra fall lyckades jag ändra storleken på borsten och växla mellan mjuka kanter och hårda kanter.

När du har skapat alla fotoområdeslager kommer du att kunna skapa andra färgtonlager som skapar hårtoner, skimmer och andra ljuseffekter. Detta är det professionella resultatet. Och låt oss nu titta på alternativa alternativ för att färglägga ett foto.

GÖR FOTOFÄRG GENOM KORRIGERINGSLAGER (justeringslager)

Här är ett annat sätt att färglägga ditt foto. Använd färgkorrigeringsinställningar justeringar. Jag föreställer mig redan hur du öppnar bekant för alla Bild > Justeringar, markera området och tillämpa effekterna. Nej, det kommer vi absolut inte att göra. Vi kommer att få samma kalya mala. Naturligtvis är det ett alternativ att välja ett område, tillämpa färgkorrigering, välja ett nytt område, tillämpa färgkorrigering igen. Endast detta alternativ är tråkigt, utan någon möjlighet att justera och ändra resultaten.

Därför kommer vi att använda färgkorrigerande lager. Lager > Nytt justeringslager. Färgkorrigeringsskiktet är samma färgkorrigering, bara det appliceras inte på grafiklagret, utan är ett lager i sig. Föreställ dig att fotot är vårt lager. Och ovanpå satte vi rött glas, vilket ändrade färgen på fotot. Det röda glaset är färgkorrigeringsskiktet. Du kan ta bort den, göra den osynlig, applicera lager, maskera och mer.

Vilka av färgkorrigeringarna är lämpliga för färgning? Enligt mig fungerar färgkorrigering bäst. Fotofilter. Välj Lager > Nytt justeringslager > Fotofilter Eller skapa ett färgkorrigeringslager via lagerpalettens meny Skikten.

Nu vill jag att du gör allt jag beskrev för att färglägga foton genom fyllningslager. Skapa en mask, fyll den med svart och applicera ett filter på det område du behöver med en vanlig borste. Här är vad du bör skaffa:

Samtidigt kan du konfigurera om filterfärgen, ändra färgen och justera masken när som helst. Klicka bara på färgkorrigeringsskiktet och i paletten justeringar justera färgen. Om du inte vet var den här paletten finns, öppna den via Windows > Justeringar.Du ser själv att det är lika enkelt att färglägga ett foto genom färgkorrigering som det är genom fyllningslager, men jag personligen gillar det senare.

Jag hoppas att det inte finns något behov av att demonstrera stegvis färgning. Du har redan förstått att du på ett liknande sätt måste färglägga alla delar av fotot. Jag kommer att ge den slutliga versionen av fotofärgningen och önskar dig framgångsrika experiment i Photoshop. Nu vet du hur man gör ett foto i färg.

Du kan kliva över kanterna, det är ännu bättre att göra det. När du har målat över alla hudområden utan att missa en enda pixel, tryck på knappen "Snabbmask" igen. Ett urval bör visas. Se till att all hud kommer in i den:

• Gå till toppmenyn "Lager", välj "New Layer Fill", sedan "Color", du kan ge lagret ett namn. Välj läget "Mjukt ljus", tryck på "OK" - en palett visas där du måste välja en färg:

• Med hud är detta inte lätt, du måste leta efter gula och rosa nyanser. Om du inte kan hitta en naturlig färg på något sätt, välj sedan den ton som passar din hudfärg bäst, vi ska försöka korrigera den senare. Klicka på OK.
• Vi går till fönstret "Layers" och ser att ett nytt fyllningslager har dykt upp där, bestående av två delar. Klicka på den andra delen i form av en svart fyrkant, en vit ram ska dyka upp runt den.

• I verktygen bör vi fortfarande ha "Brush" aktiv med samma inställningar. Huvudfärgen på verktygsfältet ska vara svart - detta är viktigt. Nu kommer borsten att fungera som ett sudd. Vi tar bort allt överflödigt - det vi målade över av misstag och lämnar färgen bara på huden. Vi försöker göra det försiktigt:

Så vi har målat huden för att korrigera dess färg, gå till fönstret "Lager", välj fyllningsskiktet och gör en dubblett av det.

Nu i det nya lagret, dubbelklicka på den färgade fyrkanten - en palett visas. Välj en annan färg som ska läggas ovanpå det första lagret och blandas med det. Du kan blanda rosa och gula nyanser, då får du en naturlig ton:

Gå nu till lagret "Bakgrundskopiering", klicka igen " Snabb mask” och fortsätt att måla och skapa nya fyllningslager. Glöm inte att gå tillbaka till huvudlagret varje gång, annars fungerar ingenting.

I exemplet färgade vi in ​​håret brun färg, sedan läppar i rött:

Och iris i ögonen är målad grön. Gör sedan kläderna lila:

Sedan en blå bakgrund, eftersom vår modell sitter vid vattnet. och målade separat gröna träd, reflekteras i vattnet, liksom brädorna som hon sitter på, även om de nästan är omärkliga. Detaljer är alltid viktiga. Resultat:

Det är särskilt intressant att färglägga retrofoton. om du har familjearkiv med sällsynta fotografier, nu behöver de inte bäras till verkstaden utan kan digitaliseras och göras i färg på egen hand.

Efter att ha behärskat den här tekniken kan du också göra färg på svartvitt i Photoshop. Det här är en ganska originell lösning, du har säkert sett sådana bilder.

Till exempel, i bilden nedan, gav vi flickan röda läppar och turkosa ögon, och lämnade allt annat i svart och vitt:

På exakt samma sätt kan du ändra tonerna i färgfoton, till exempel ändra färg på hår, kläder, bakgrund och så vidare.

Tittar igenom bilder i modetidningar eller sociala nätverk, kan du vara säker på att svartvit fotografering inte förlorar sin relevans med tiden och alltid är populär. Med tillkomsten av digitalkameror har en mycket viktig förändring skett. Under filmfotograferingens tidevarv filmade vi på en speciell svartvit film, men nu, med hjälp av digitalkameror, konverterar vi ett färgfoto till svartvitt med hjälp av grafiska redigerare.

I den här artikeln kommer du att bekanta dig med de vanligaste och mest använda metoderna för att konvertera ett färgfoto till svartvitt, lära dig om fördelarna och nackdelarna med var och en av dem. Alla transformationer utförs i Photoshop CS och Elements.

Digital konvertering till svartvit fotografering har många fördelar jämfört med film. I filmkameror sker konverteringsprocessen direkt under fotograferingen, och om du på något sätt vill ändra egenskaperna för svart och vitt, måste du använda färgfilter (till exempel ett rött filter för att göra blå himmel mörkare).

Med digital fotografering allt har blivit mycket enklare - du styr hela översättningsprocessen, och med kunskap om grunderna kan du enkelt, till exempel, mörka en del av ett foto med några få musklick.

Fotografera i RAW, det sparar mer information och ger dig fler alternativ under konverteringsprocessen. Vi rekommenderar också att du konverterar filen till 16-bitars Tiff-format, eftersom 16-bitarsfiler lagrar mer information än 8-bitars.

Nästan alla digitalkameror har ett svartvitt fotoläge, d.v.s. kameran själv konverterar bilden från färg till svartvitt, resultatet är som regel av dålig kvalitet, så vi råder dig att glömma detta läge och använda teknikerna nedan.

Metoder för att konvertera till svartvitt

Med vissa tekniker för konvertering till svartvitt är det omöjligt att korrigera vissa parametrar under eller efter konvertering. Det enda sättet att ändra något i det här fallet är att ångra hela åtgärden.

Men det finns också metoder som låter dig göra ändringar i processen och efter konverteringen med hjälp av justeringslager. Alla manipulationer sparas på ett nytt lager, medan originalbilden förblir orörd. Sen när allt nödvändiga ändringar redan lagt till plattar du ut alla synliga lager till en bild, då är det omöjligt att göra någonting. Men innan du slår ihop bilden kan du när som helst justera de nödvändiga konverteringsparametrarna genom att helt enkelt klicka på ikonen för justeringslager.

Naturligtvis är översättningsmetoder som behåller möjligheten till korrigeringar mer att föredra. Vi har arbetat i Photoshop Elements och Photoshop CS3, men dessa tekniker gäller även för andra versioner av programmet.

1. Översätta med gråskala

Detta är kanske den enklaste metoden att översätta till svartvitt. Men all information om färgen går tyvärr förlorad som ett resultat.

1. Bild> Läge> Gråskala (Bild> Läge> Gråskala)
2. Klicka på "Kassera"

I Photoshop Elements:

1. Bild > Läge > Gråskala
2. Klicka på "OK"

fördelar A: Snabbt och väldigt enkelt.

Minus: Färginformation går förlorad.

2. Översättning med hjälp av Hue / Saturation Tool (Tool Hue / Saturation)

Denna teknik ger exakt samma resultat som Gråskala. Den enda fördelen är möjligheten att skapa ett justeringslager.

1. Lager> Nytt justeringslager> Nyans / Mättnad (Lager> Nytt justeringslager> Nyans / Mättnad).
2. Klicka på "OK".
3. Flytta skjutreglaget som ansvarar för mättnad (Mättnad) till vänster till -100 och klicka på OK.

Fördelar: Snabbt och enkelt, det kan appliceras som ett justeringslager i både Photoshop och Photoshop Elements.

Minus:Översättningsprocessen är inte kontrollerad.

3. Översättningsmetod med LAB-färg

Som en del av denna metod överförs fotot från RGB-läge till LAB-läge, där olika kanaler ansvarar för färg och ljusstyrka.

1. I Photoshop CS3:
2. Bild> Läge> Labfärg (Bild> Läge> Labfärg)
3. Gå till fönstret Kanaler och välj kanalen Ljusstyrka.
4. Bild> Läge> Gråskala (Bild> Läge> Gråskala)
5. Klicka på OK

Fördelar: Denna metod ger Toppresultatän alla ovanstående.

Minus: Under konverteringsprocessen är det inte möjligt att påverka enskilda parametrar.

4. Översättning med Gradient Map

Gradient Map-verktyget fungerar baserat på ljusstyrkan för ditt foto. Mörka områden blir svarta eller mörkgråa och ljusa områden blir vita eller ljusgrå.

I Photoshop och Elements:

1. Håll ned D-tangenten för att ställa in svart och vita färger som de viktigaste.

1. Gå till Lager> Nytt justeringslager> Övertoningskarta (Lager> Nytt justeringslager> Övertoningskarta).
2. Klicka på OK

Fördelar: Snabb och enkel process, färginformation bevaras.

Minus: Brist på kontroll över konverteringsprocessen.

5. Använd Channel Mixer (Kanalmixer)

Denna metod utnyttjar den fulla potentialen hos färginformationen som en bild innehåller, vilket gör den annorlunda än ovanstående metoder. Färgfotografier innehåller tre färgkanaler: röd, grön och blå, deras kombinationer producerar miljontals olika färger och nyanser.

Med verktyget Channel Mixer kan du justera förhållandet mellan röda, gröna och blå kanaler under konverteringsprocessen. Kanalmixern fungerar baserat på bildens ljusstyrka. När du flyttar reglaget för en kanal blir områden i bilden som är nära färgen på kanalen på färghjulet ljusare, medan områden som är motsatta på färghjulet blir mörkare. Genom att till exempel öka värdet på den röda kanalen gör du områdena i bilden nära rött ljusare och de blå områdena mörkare.

Kanalblandningssektionen kan kallas den digitala analoga av färgfilter som används av fotografer. Att ställa in den röda kanalens ljusstyrka till 100 % i editorn har samma effekt som att använda ett rött filter och svartvitt film.

1. Lager> Nytt justeringslager> Kanalmixer (Lager> Nytt justeringslager> Kanalmixning)
2. Sätt en bock framför Monokrom (monokrom)
3. Flytta reglagen i kanalerna Röd, Grön och Blå för att göra områden i bilden ljusare eller mörkare. Kom ihåg att summan av värdena för alla kanaler måste vara lika med 100, annars uppstår olika defekter.
4. Klicka på OK.

Originalfoto:

Röd 80 %, Grön 10 %, Blå 10 %. Tack vare 80 % rött gjorde vi den blå himlen mörkare och gjorde den röd ballong lättare:

Röd 20%, Grön 40%, Blå 40%. Och med 20 % rött gjorde vi den blå himlen ljusare och ballongen mörkare:

Fördelar: Denna metod ger dig kontroll över konverteringsprocessen.

Minus: Tar en lång tid.

6. Konvertera till svartvitt till verktygElement

Det här verktyget är en förenklad version av Channel Mixer som beskrivits tidigare och är endast tillgängligt i Photoshop Elements. Det finns inget sätt att skapa ett justeringslager.

1. Förbättra> Konvertera till svartvitt (Förbättra> Konvertera till svartvitt)
2. Flytta reglagen åt höger eller vänster för att göra respektive nyans ljusare eller mörkare. För att kompensera för förändringar i kontrast, använd skjutreglaget Kontrast Du kan också välja en av de förinställningar som redan är inställda av programmet i menyn till vänster.
3. Efter alla manipulationer, klicka på OK-knappen.

Fördelar: Ganska flexibelt konverteringssystem som använder färgkanaler.

Minus: Det finns inget sätt att skapa ett justeringslager.

7. Dubbel användning av verktyget Hue/Saturation

Denna teknik använder två justeringslager för nyans/mättnad. Det översta lagret är direkt ansvarigt för konverteringen, och det nedre lagret är ansvarigt för förändringarna i färgen på originalfotot, vilket naturligtvis påverkar nyanserna av ljusstyrka i den svartvita versionen. Att använda denna teknik ger dig god kontroll över konverteringsprocessen.

I Photoshop CS och Elements:

1. Lager> Nytt justeringslager> Nyans / Mättnad (Lager> Nytt justeringslager>
2. Flytta reglaget Saturation (Saturation) hela vägen till vänster (-100) och klicka på OK.
3. Aktivera bakgrunden genom att klicka på bakgrundslagret.
4. Lager> Nytt justeringslager> Nyans / Mättnad (Lager> Nytt justeringslager> Nyans / Mättnad), klicka på OK.
5. Ändra blandningsläget för det nedre justeringsskiktet till Färg (Färg).
6. Dubbelklicka på den nedre ikonen Hue/Saturation layer.
7. Flytta reglaget Nyans (Färgton) och se hur ljusstyrkan i bilden ändras. Du kan också experimentera med skjutreglagen Mättnad och Ljushet.
8. Vi trycker på OK.

Originalfoto:

Nyans +81, Mättnad +22:

Nyans +68, mättnad +56:

Fördelar: Kontroll över processen för översättning till sv/v.

Minus: Ingen.

8. JusteringsskiktSvart vit

Denna metod ger dig full kontroll över processen att konvertera ett foto till svartvitt, det innebär att blanda kanaler och ändra mättnad och nyans, och du har 6 reglage till ditt förfogande, som var och en ansvarar för en separat färg.

1. Lager> Nytt justeringslager> Svart och vitt (Lager> Nytt justeringslager> Svart och vitt)
2. Vi trycker på OK. Fönstret för justeringslager dyker upp:

1. Flytta reglagen åt höger eller vänster, beroende på om du vill göra ett område mörkare eller ljusare vars färg är nära de sex som anges. Du kan också välja en av förinställningarna i Preset-menyn.
2. Flytta markören över fotot och håll ner vänster musknapp. Markören har ändrats, vilket aktiverar punktjusteringsverktyget, som låter dig välja ett specifikt område av bilden. Medan du håller nere vänster musknapp, flytta markören åt vänster eller höger, de valda områdena blir mörkare respektive ljusare.
3. Vi trycker på OK.

Originalfoto:

Röd 70, Gul 60, Grön 40, Cyan 60, Blues 20, Magenta 80:

Röd 27, Gul 244, Grön 40, Cyan 101, Blå 146, Magenta -144:

Fördelar: Det mest flexibla sättet, som ger mest kontroll över processen.

Minus: Ej tillgängligt i tidigare versioner av Photoshop.

Slutsats

Så du bekantade dig med de vanligaste metoderna för att konvertera en färgbild till svartvitt. Det är värt att uppmärksamma var och en av dem och välja det som passar dig bäst, eftersom alla Photoshop-användare har olika krav och mål.

I dag. Nästan alla har en digitalkamera i en eller annan form. Och fotografi i sig har blivit en riktig masshobby. Digital teknologi utvecklas så snabbt att det nu, för att få högkvalitativa fotografier, inte alls är nödvändigt att ha en dyr, professionell kamera. Trots allt, idag har även kameror på telefoner lärt sig att ta bra bilder. Till exempel, samma iPhone, skjuter nu inte sämre än en fullfjädrad digitalkamera. Vad kan vi säga om semi-professionella eller professionella speglar.

Men fram till nyligen var kameror uteslutande film, och fotografierna var mestadels svartvita. Och processen att framkalla fotografier var ett helt mysterium. Nu minns vi allt detta med ett leende, och vissa, i en nostalgisk impuls, förvärvar eller återställer till och med gammal fotografisk utrustning och försöker upprepa den oförglömliga upplevelsen av att få analoga fotografier.

Men det är en sak att applicera effekterna av ett gammalt foto på en redan färdig bild, och en helt annan sak att återställa ett gammalt foto till ett nytt, eller färglägga fotot i photoshop.

Tyvärr är det inte alltid möjligt att helt eliminera alla defekter av gamla fotografier, eftersom. allt beror på allmäntillstånd foton, såväl som sådana faktorer som:

• Fotoålder
• Färg bleknar i bilden
• Repor och mikrosprickor på fotots framsida
• Oåterkallelig förlust av vissa ögonblicksbildelement

I de flesta fall kan ett gammalt fotografi förbättras avsevärt, eller till och med helt återställas till sina ursprungliga egenskaper. Och du kan göra ännu bättre än originalkällan. Om en av dessa operationer, nämligen hur man förvandlar ett svartvitt foto till färg, vi kommer att prata i dagens material.

Färgmatchning

Det kommer att vara svårare att göra ett foto i färg i Photoshop än att utföra den omvända operationen, där hela processen kan reduceras till bokstavligen några musklick. Detta kommer att kräva noggrannhet handgjorda i den grafiska editorn Adobe Photoshop. Därför, för att förvandla ett svartvitt foto till färg, kommer det att vara nödvändigt färglägg bilden för hand. Samtidigt, för vissa delar av bilden, kommer det att vara möjligt att visa fantasi och godtyckligt färglägga dem, välja individuella färger.

Till exempel visar det svartvita fotot ett porträtt av en man i en Quid-kostym. Låt oss säga att vi inte känner till den ursprungliga färgen på kostymen, så vi kan färga den hur vi vill, till exempel beige. Färgen på andra element i bilden kan bestämmas av ett eller annat, uppenbara tecken. Det säger sig självt att vi kommer att måla himlen övervägande blå och molnen gråvita. Definitivt bör gräset och lövverket på träden färgas grönt.

Men fortfarande, i de flesta fall, kommer de ursprungliga färgerna för vissa delar av bilden att förbli okända, och de måste väljas för att få en fotobild som är naturlig i färgen.

Därför, innan du gör ett färgfoto av ett svartvitt foto, måste du först bestämma färgdesignen för alla delar av fotografiet. Om du är osäker på valet av färger, kan du titta på färganalogerna av fotografier som har liknande struktur, eller be om hjälp från människor som förstår detta, till exempel från fotografer eller grafiska formgivare.

Färgfyllning

Efter att färgerna har valts fortsätter vi direkt till processen att färglägga ett svartvitt fotografi. sätt färglägga fotot med photoshop, det finns flera. Vi kommer att överväga en av dem, nämligen - färgfyllningsmetod för individuella justeringslager. För detta behöver vi:

1. originalfotofil

2. Grafisk redigerare Adobe Photoshop

3. Layout med utvalda färger för fyllning (kom ihåg att vi var tvungna att definiera det i förväg)

4. Tid och lite tålamod, eftersom operationen är ganska mödosam.

För att göra en svartvit fotofärg utför vi följande steg stegvis:

1) Laddar upp ett foto till Adobe Photoshop
2) För att alltid återgå till originalfilen om våra experiment går för långt skapar vi i Photoshop duplicera lager
3) Klicka på ikonen i lagerpaletten Nytt justeringslager", och i de föreslagna alternativen för att skapa ett lager, välj - Färg eller Chroma (enfärgade)

Därefter visas en färgpalett, där du måste välja färgen närmast färgen på den del av fotobilden som vi tänker fylla. Till exempel, om det är gräs, välj då grön färg, om himlen, då blå, om solen, så gul. Återigen, baserat på layouten av färger som vi gjorde tidigare, innan vi började förvandla ett svartvitt foto till färg.

Låt oss säga att vi bestämmer oss för att börja färglägga vårt foto från ansiktet. Välj därför i färgpaletten för det nya justeringslagret, en mörk beige färg ( närmast ansiktets färgstruktur, i vårt fall).

Så färgen för ansiktet är vald, men nu fyller den hela vårt foto. För att utesluta detta, i lagerpaletten, välj från rullgardinsmenyn med alternativ - Färg eller Chroma. Som standard är den inställd på - Blandningsläge och detta måste ändras.

Bra! Nu påverkar justeringsskiktet bara färgen på det nedre lagret, och vi ser vårt foto med en nyans av den färg som valts för ansiktet. Nu är vår uppgift att lämna denna färg endast på den del av fotobilden som den är avsedd för. I vårt fall är detta ansiktet. För att göra detta, klicka på ikonen Lager mask, varefter en kontur visas på lagrets miniatyrbild.

Välj nu i verktygspaletten i Photoshop - " Suddgummi", och radera allt utom ansiktet.

Uppmärksamhet! Som du kan se i vårt exempel har halsen och en del av bröstet en liknande färg som är karakteristisk för ansiktet. Men vi kommer också att radera dem, och skapa för dem separat justeringslager. Detta förklaras av det faktum att färgnyansen mellan ansikte och hals fortfarande är ganska annorlunda. Och senare kommer dessa skillnader att vara möjliga att betona endast på olika lager.

Ju fler justeringslager vi skapar, desto bättre blir det att färglägga ett svartvitt foto till färg senare.

Redigera den färdiga layouten med justeringslager

Så vi fyllde den med en färg liknande färg, vårt första element är ansiktet. Detsamma ska göras med alla andra element i den fotografiska bilden. De där. upprepa helt enkelt ovanstående operation för andra delar av fotot, med hänsyn till deras färgegenskaper. Oroa dig inte för att färgerna blir hyperöverdrivna och onaturliga. Vi kommer att fixa detta lite senare genom att redigera varje justeringslager. Nu är det viktigaste att fylla i huvudelementen i fotobilden färger liknande färg. Dessutom, ju fler element kommer att väljas i ett separat justeringslager, desto bättre!

Efter att vi har arbetat fram alla delar av den fotografiska bilden blir det mycket lättare för oss att klara av uppgiften att göra ett färgfotografi från svartvitt. Naturligtvis ser färgerna nu konstgjorda ut, men ändå har vi en färdig layout med olika lager som är tillgängliga för bearbetning separat, vilket ger oss obestridliga tillverkningsfördelar. färgfoto genom photoshop. Egentligen kommer vi nu att gå vidare till denna bearbetning.

Låt oss gå i ordning och börja med det första lagret. Vi måste korrigera ansiktets färgschema. Som du kan se i din originalversion är hudtonen hyperöverdriven och ser absolut inte naturlig ut. Låt oss försöka fixa detta.

4) Dubbelklicka på lagerminiatyren i lagerpaletten och experimentera med justeringslagerinställningarna. Det är nödvändigt att arbeta med den befintliga färgen, så du behöver inte röra toninställningarna, utan arbetar med reglagen som ansvarar för ljusstyrkan och färgmättnaden i det redigerade området. Vi måste uppnå den mest naturliga färgåtergivningen genom att kontrollera ändringarna i färgparametrarna i liveförhandsvisningsläget.

Tja, det är en helt annan sak. Vi gör samma sak med resten av lagren. Det vill säga, vi dubbelklickar bara på miniatyren av varje lager, och i inställningarna ändrar vi färgparametrarna till de mest naturliga färgerna. Detta är mycket bekvämt, eftersom vi genom att arbeta med många lager kan förmedla färgnyanser mycket mer exakt än när vi målar manuellt över enskilda delar av bilden, som beskrivs i de flesta metoder som lär ut hur man gör svartvita bilder färgad.

I det allra sista steget ändrar vi den korrigerande färgen på bakgrunden och ögonen. För en mer harmonisk visuell effekt kan du välja färger för bakgrunden för att matcha ögonfärgen, eller vice versa, färgen på ögonen för att matcha bakgrundsfärgen ( såvida det inte motsäger det såklart allmänt begreppögonblicksbild).

När du skapar ett justeringslager för små delar av bilden, till exempel för samma ögon, måste du radera hela bilden med ett radergummi, förutom själva irisen. Detta är en ganska mödosam operation, så i händelse av ett fel, växla bara till läget - Borsta, och måla om området där du raderade överskottet. Samtidigt rekommenderas att ställa in borststyrkan på 50% .

Du kommer behöva

• För att utföra operationerna i denna instruktion är det önskvärt att du åtminstone i grunden är bekant med Adobe Photoshop: du vet vad lager och lagermasker är, du vet hur man använder en borste och andra grundläggande verktyg i detta program.

Instruktion

För att lägga till färg på en bild - färgen på ett svartvitt eller blekt fotografi, för att färglägga eller omfärga en pennteckning eller enfärgad, etc. – särskilda tekniska kostnader och komplexa operationer krävs inte. Det räcker med att öppna originalbilden i Adobe Photoshop, skapa ett nytt lager ovanpå basbilden och, ställ in den i färgläge, applicera fragmentariska områden med de önskade färgerna på den. Du kan göra detta med en borste eller andra programverktyg. Originalbild i rätt ställen få önskat färgschema.
Det svåraste är förstås faktiskt att få färglagret rätt, speciellt om du vill uppnå den mest fotorealistiska bilden.

Till att börja med, låt oss analysera: vi kommer att studera originalbilden och mentalt försöka dela upp den i mer eller mindre stora fragment, vars färg inuti bör vara ganska enhetlig. Det är till exempel föremål gjorda av samma material, eller föremål som har en helt förutsägbar kombination av färger, solida arrayer - lövverk, gräs, väggar, golv etc. Huvudsaken är att färgerna inuti ett sådant fragment följer en enda enkel lag: mörka, skuggiga områden tenderar till en färg, medelljusa områden har sina egna ungefär samma nyans och ljusa områden har sina egna.
För varje sådant homogent fragment kan du skapa ditt eget färglager som beskriver det nödvändiga mönstret.
Först och främst, låt oss skapa en lagermask så att färgningsåtgärden endast gäller det önskade fragmentet av originalbilden. Låt oss till exempel spåra konturen av ett objekt med lassoverktyget. När du har slutfört valet skapar du ett nytt övertoningskartalager (Menylager>Nytt justeringslager>Toningskarta). I lagerpanelen ställer du in blandningslägesomkopplaren för det skapade lagret till Färg.
Låt oss börja skapa ett spektrum. Till vänster i gradienten kommer det att finnas färger som ansvarar för de mörka områdena i bilden, till höger - för de ljusa. Om du har ett bra visuellt minne och konstnärlig smak, kan färger väljas "med ögat", men ett förberedd fotografi kommer att underlätta arbetet avsevärt, bildens karaktär i vilken liknar den som återskapas. Redan i det här exemplet färdiggjorda huvudkombinationerna av färger kommer att presenteras, därför kan färgerna på gradienten helt enkelt skrivas med ett pipettverktyg från provet. På ett eller annat sätt väljer vi färgen och platsen för markörerna på gradienten, och kontrollerar visuellt hur troligt resultatet är.

Du kan skapa så många lager som du behöver. Varje lager i lagerlistan ovan kan överlappa lager under det, och om lagermaskerna överlappar, kommer det översta lagret att vara avgörande för att återge färgen. Därför kan du initialt gå från att måla stora utrymmen, till att därefter skapa mindre färgfragment, lägga över nya färgkombinationer på mindre och mindre detaljer, skapa nya och nya lager ovanpå.
Naturligtvis kan lagermasker skapas inte bara genom att spåra objekt längs banan. Masken kan helt enkelt målas med en svart respektive vit pensel, vilket lägger till eller exkluderar färgskiktets effektområden. För att "rita på masken" måste du först klicka på markören på rektangeln till höger - en schematisk representation av masken - i raden för det önskade lagret på panelen Lager (lager).
Det är mycket bekvämt att varje skapat lager kan redigeras om när som helst, ändra färgerna på spektrumet - för detta dubbelklickar du bara på raden i lagret i listan över lagret i listan på panelen Lager (Lager) och fortsätt att ändra gradienten. Masken för varje lager kan också raderas, korrigeras, målas över eller till och med återskapas.

Efter att ha målat stora homogena områden av bilden på detta sätt, låt oss gå vidare till nästa steg - steget med manuell finjustering. Detta kräver observation och logik. Faktum är att även identiskt målade ytor som har en helt enhetlig färg aldrig ser enhetliga ut i verkliga optiska förhållanden. Ljus faller på varje yta: direkt - från ljuskällor, reflekterat - från närliggande ytor, dessutom, när observatören tittar i olika vinklar, ser samma färgton annorlunda ut. Därför, förutom färggradienter - tenderar att "platta" ytor, eftersom med den här färgmetoden tas inte hänsyn till volymen och platsen i rymden - vi kommer att skapa ytterligare färglager som korrigerar dem.
Till exempel, i den föreslagna bilden kommer färgen på ljuspelaren i den övre delen att dras mot blått, eftersom bredvid den finns en stor blå vägg, vars reflekterade kalla färg säkert kommer att falla på kolonnen och lysa upp den och ändra färgnyansen. Nedre delen kolumner närmare golvet kommer att anta de reflekterade tonerna av orange höjdpunkter från parketten.
För att visa detta i vårt arbete, precis ovanför Gradient Map-lagret som definierar basfärgen för kolumnen, skapar du ett nytt rent lager (menyn Layer>New Layer) och ställer in det på Färgblandningsläge. På den med en mjuk genomskinlig borste, applicera försiktigt de nödvändiga fläckarna - en kall nyans överst, en varm apelsin i botten. Du kan också spela tillsammans med bruna reflexer från ett närliggande valnötsbord. Genom att justera parametern Opacitet (Transparency) för det skapade lagret kan du minska och öka justeringsskiktets inflytande på bilden.
En annan lag, där det är mindre belysning - färgerna är mer bleka, där det finns mer ljus, förutom bildens faktiska ljusstyrka, kommer färgmättnaden i sig att vara en storleksordning högre. Detta måste till exempel beaktas när man ger färg till golvet: i den föreslagna illustrationen, i de skuggiga områdena, kommer den rödaktiga färgen på parketten att se mer bleka ut. Och på de mörkaste platserna kan färgerna på alla ytor ha en nästan oskiljbar färgton från varandra.
Med särskild uppmärksamhet bör beaktas mänsklig hud. Först och främst absorberar huden bländning mycket bra, därför, till exempel för en stående karaktär, kommer den sida av ansiktet som vetter mot kolonnen att vara mycket kallare än den som utsätts för ljuset från den röda gardinen. Dessutom är huden i sig sällan jämn i färg - kinderna är vanligtvis en varmare nyans än huden runt ögonen, de öppna områdena är solbrända, genom tunn hud blodkärl kommer att synas osv. Därför är arbete med hudfärg alltid mycket mödosamt, men med tillräcklig observation, med lite övning, kan du enkelt uppnå ett helt rimligt resultat.

Det rekommenderas att spara den slutliga bilden i två olika format. För det första i formatet Abode Photoshop-programmet, där information om alla skapade lager kommer att sparas, vilket gör det möjligt att ytterligare modifiera och komplettera bilden. Och för det andra, i ett vanligt använt format, som JPEG, för snabb visning och andra operationer med filen, där det inte finns något behov av lager-för-lager-redigering. Detta kan göras via menyn Arkiv>Spara som, där du anger filformatet, dess namn och lagringsplats på disken. Och i ett format som lämpar sig för transport på Internet är det enkelt att spara bilden via menyn Arkiv>Spara för webb.

Relaterade videoklipp

Källor:

• hur man gör svartvit fotografering 2019

Ett svartvitt foto kan förvandlas till en färgbild helt eller delvis med hjälp av verktygen i Photoshop-redigeraren. Det mest uppenbara sättet att göra detta är att måla delar av fotot med en pensel.

Du kommer behöva

• - Photoshop-program;
• - svartvit bild.