Dynastia braci Jankowskich. Jakie są najbardziej znane dynastie aktorskie w Rosji. Początek dorosłości

Nikomu nie przyszłoby do głowy zapytać: „Który Jankowski?” I nie odpowiesz: „Ten sam”. „Ten” oznacza kontynuację – „który”. Ale Jankowski jest jeden… Epoki się zmieniły, kraj zmienił nazwę, upadł system polityczny, aktorzy, których za życia uważano za geniuszy, pracowali w pobliżu. Sam Jankowski przechodził z wieku na wiek i przez te wszystkie lata, cztery długie dekady, pozostał pierwszym ...

Nigdy nie aspirował do sławy, rozsądnie oceniając zmienność losu aktora: „Od dawna zdecydowałem na siebie: im szersza publiczność artysty, tym bardziej powinien czuć się odpowiedzialny za to, co robi”.

Oleg Iwanowicz Jankowski(23.02.1944, Dzhezkazgan - 20.05.2009, Moskwa) - sowiecki, rosyjski aktor teatr i kino, reżyser, Artysta narodowy ZSRR (1991), laureat Nagrody Państwowej ZSRR (1987), Nagrody Państwowej Federacja Rosyjska (1996, 2002).

Aktor był najbardziej znany ze swojej pracy w filmach „Tarcza i miecz”, „Dwóch zasłużonych towarzyszy”, „Ten sam Munchausen”, „Latający we śnie iw rzeczywistości”, „Nostalgia”. Na scenie teatralnej jego najbardziej uderzającymi dziełami były role w spektaklach „Idiota” F. M. Dostojewskiego, „Niebieskie konie na czerwonej trawie” M. F. Shatrova, „Tragedia optymistyczna” Vs. V. Vishnevsky, „Mewa” A. P. Czechowa, „Jester Balakirev” G. I. Gorina.

Oleg Iwanowicz Jankowski urodził się 23 lutego 1944 r. w Dzhezkazgan (Kazachstan). Jego ojcem jest Jan Jankowski (później imię Iwan zostało ustalone), oficer Siemionowskiego Pułku Strażników Życia w I wojna światowa został odznaczony Krzyżem Oficerskim św. Jerzego, był represjonowany w czasach sowieckich, a jego rodzina została zesłana do Kazachstanu. Matka, obawiając się aresztowania, spaliła wszystkie dokumenty i zdjęcia, które świadczyły o szlachetnych korzeniach Jankowskich.

Marina Iwanowna w młodości marzyła o zostaniu baletnicą. Mieli dużą bibliotekę, którą zebrał ojciec i udało się uratować matkę. Żyli od ręki do ust – matka sama karmiła trzech synów i matkę z pensji prostego księgowego. Chodzili w łachmanach, pięciu z nich skuliło się w 14-metrowym pokoju, ale mieli obszerną bibliotekę, nauczali języki obce, dużo czytać.

Z czasem rodzina przeniosła się do Saratowa. Najstarszy z braci, Rostisław, został aktorem w Dżezkazganie, a następnie wyjechał do Mińska, do Teatru Rosyjskiego.

Zabrał ze sobą 14-letniego Olega, gdzie na scenie zadebiutował Yankovsky Jr. - trzeba było zastąpić chorą parodię - wykonawcę epizodycznej roli chłopca Edika w sztuce "Drummer Girl" A. D. Salynsky'ego . Oleg nie czuł znaczenia swojego udziału w przedstawieniu - raz zasnął w garderobie i nie miał czasu na wyjście.

Oleg kochał piłkę nożną, którą zainteresował się jeszcze mieszkając w Saratowie. Po przeprowadzce do Mińska grał przez jakiś czas z Eduardem Małofiejewem. Ale to hobby miało negatywny wpływ na jego studia, a jego starszy brat zabronił Olegowi grać w piłkę nożną.

Po szkole Oleg zamierzał wstąpić do szkoły medycznej, ale przypadkowo zobaczył ogłoszenie o przyjęciu do szkoły teatralnej w Saratowie. Ku jego rozczarowaniu wycieczki wstępu dobiegły końca, ale Oleg postanowił dowiedzieć się o zasadach przyjmowania na Następny rok i udał się do gabinetu dyrektora.

Poprosił tylko o nazwisko i powiedział, że Jankowski jest zapisany i że musi przyjść na zajęcia na początku września. Jak się okazało kilka miesięcy później, brat Olega - Nikołaj - potajemnie przed rodziną postanowił działać i pomyślnie przeszedł wszystkie wycieczki wstępu. Szczerze kochający Olega, Nikołaj nie oddzielił go od sceny. Oleg studiował nie bez problemów.

Jak wspominał nauczyciel mowy scenicznej: „Źle mówił, miał ciężki aparat, niewłaściwie otwierał usta”. Ale w roli Tuzenbacha w spektaklu dyplomowym „Trzy siostry” Oleg Jankowski zdołał pokazać się jako obiecujący, interesujący aktor, co rozwiało wątpliwości mistrza kursu.

Oleg Jankowski przyznał kiedyś, że jego pierwsza miłość skłoniła go do podjęcia decyzji o zostaniu artystą. Kiedy mieszkał w Mińsku i uczył się w 10 klasie, jego przyjaciel przedstawił go Lilyi Bolot, atletce, bardzo piękna dziewczyna(była 3 lata starsza od Olega).

Aby jej zaimponować, przedstawił się jej jako artysta mińskiego teatru. Ale oszustwo zostało ujawnione i przysiągł, że zostanie artystą, aby udowodnić Leeli, że naprawdę może nim być.

Bracia Jankowscy z matką

Pewnego razu matka nauczyła swoich synów: „Jeśli zdecydujesz się wziąć ślub, to do końca życia. Nie ma potrzeby zaczynać inaczej”. Wszyscy trzej bracia Jankowski pobrali się przed ukończeniem 21 roku życia – i to na całe życie. Niespokojny los Olega dopadł go na drugim roku studiów (Ludmiła studiowała o rok starsza). Była bardzo zauważalna, piękna, rudowłosa i szalenie utalentowana.

Wkrótce pobrali się. Kiedy po szkole Zorina została zaproszona do Teatru Dramatycznego w Saratowie, nalegała, aby zabrano tam również Olega. Po ukończeniu Saratowskiej Szkoły Teatralnej w 1965 r. Oleg został zapisany do trupy Teatru Saratowskiego. Ludmiła szybko stała się gwiazdą teatru, cały Saratow pojechał ją zobaczyć. Z kolei Oleg dostał tylko role epizodyczne.10 października 1968 r. W rodzinie urodził się syn Filip.

Oleg Jankowski dostał się do kina prawie przez przypadek. Teatr Dramatyczny w Saratowie był na trasie koncertowej we Lwowie. Oleg poszedł do hotelowej restauracji na obiad. Reżyser Władimir Basow i członkowie ekipy filmowej przyszłej powieści filmowej „Tarcza i miecz” znajdują się w tej samej restauracji.

Dyskutowali, gdzie znaleźć artystę do roli Heinricha Schwarzkopfa. Żona Basowa, Valentina Titova, widząc Olega przy sąsiednim stoliku, powiedziała reżyserowi: „Tu siedzi młody człowiek o typowym aryjskim wyglądzie”. Basow zgodził się, że młody człowiek pasowałby idealnie, ale „on oczywiście jest jakimś fizykiem lub filologiem. Gdzie znaleźć artystę o tak inteligentnej twarzy?

Po ponownym spotkaniu z Olegiem w Mosfilmie i dowiedzeniu się, że jest aktorem, asystentka Basowa Natalya Terpsikhorova zaproponowała reżyserowi jego kandydaturę. Znalazła Olega w teatrze w Saratowie i zaprosiła go na przesłuchanie. Stanislav Lyubshin, który został już zatwierdzony do roli oficera wywiadu Johanna Weissa (Alexander Belov), powiedział: „Gramy i, jak wszyscy aktorzy w testach ekranowych, gramy strasznie.

Nie jest to dla mnie przerażające, już zostałem zatwierdzony, a Oleg zaczął się tak bardzo martwić! Mieliśmy tam białą kolumnę, marmurową, a on był bledszy niż ta kolumna. A im dłużej Oleg trzymał się kolumny, tym piękniej się stawał. Następnie powiedziałem Basovowi: „Vladimir Pavlovich, spójrz, jak ten facet cierpi, jak dokładnie wybrałeś artystę”. A Basov zgodził się: „tak, z każdą sekundą staje się ładniejszy, aprobujemy go”.

W tym samym roku Oleg zagrał żołnierza Armii Czerwonej Andrieja Niekrasowa w dramacie Jewgienija Karelowa Dwaj towarzysze służyli. Początkowo przesłuchiwał rolę porucznika Brusentsova, ale reżyser, widząc Olega na próbkach, wykrzyknął: „Nie oddamy tego człowieka Wrangla”.

Po premierze filmów „Tarcza i miecz” oraz „Dwaj towarzysze służyli” Jankowski stał się sławny. Publiczność Saratowa zaczęła chodzić do teatru na Olega Jankowskim. Poważne role w teatrze, ciekawe oferty w kinie padały jedna po drugiej.

Na planie jednego z filmów – „Racers” – miał wypadek: samochód z nim i operatorami przewrócił się, wykonał salta. Operatorzy zostali wyrzuceni na drogę, skórzana kurtka Jankowskiego spłonęła, a on jakimś cudem pozostał bez najmniejszego zadrapania.

W 1973 na zaproszenie Marka Zacharowa Oleg Jankowski przeniósł się do moskiewskiego teatru im. Lenina Komsomola (Lenkom). Oleg Jankowski wspominał ten czas: „Moje przejście do Moskwy było trudne głównie w domowa postawa. Pięciometrowy pokój w akademiku, mały syn… Ale zawodowo nie czułem żadnych obaw.”

W 1976 roku Mark Zakharov miał zacząć kręcić film ” Zwykły cud na podstawie sztuki Evgeny Schwartz. Markowi Zacharowowi zaproponowano usunięcie go. W roli Czarodzieja Mark Zacharow widział tylko Olega Jankowskiego. Ale zanim rozpoczęły się zdjęcia, aktor doznał ataku serca i trafił na intensywną opiekę.

Kiedy Mark Zacharow trafił do szpitala do Jankowskiego, aktor powiedział, że jest gotów zrezygnować z roli. Ale dyrektor powiedział: „Nie. Nie rozstaję się z tobą. Poczeka". Filmowanie zostało zawieszone. I zaczęli dopiero po wyjściu aktora ze szpitala. Mark Zakharov przyznał później: gdyby nie było Czarodzieja, nie byłoby Munchausena, Szybkiego i Smoka.

W 1979 roku Mark Zakharov zaczął kręcić film „Ten sam Munchausen”. Rada Artystyczna nie aprobowała Jankowskiego, argumentując, że był za młody na rolę barona, który ma dorosłego syna. Grigorij Gorin był również przeciwny kandydaturze Jankowskiego.

W swoich pamiętnikach pisał: „Wcześniej grał ludzi bezpośrednich, twardych, o silnej woli. Nie wierzyłem w jego barona. Rozpoczęła się praca, a on nabrał charakteru, zmienił się na naszych oczach. Pojawił się Munchausen - sprytny, ironiczny, chudy. Jaki byłby błąd, gdybyśmy wzięli innego aktora! "

To prawda, że ​​znowu pojawiły się problemy. Jak wspominał później Gorin, „podczas dubbingu filmu okazało się, że wspaniale wyglądający baron Karl Friedrich Jerome mówi z jakimś saratowskim akcentem i z wielkim trudem wypowiada niektóre słowa i wyrażenia właściwe niemieckiej arystokracji”.

Gorin nie był obecny podczas dubbingu ostatniej sceny w studiu dźwiękowym, gdzie baron Munchausen wypowiada zdanie, które później stało się sławne: „Inteligentna twarz nie jest jeszcze oznaką inteligencji, panowie”. W scenariuszu zdanie brzmiało tak: „Poważna twarz nie jest jeszcze oznaką inteligencji, panowie”, ale Oleg Jankowski błędnie się przemówił, i tak to zdanie, ku niezadowoleniu Gorina, stało się skrzydlate.

Premiera odbyła się 31 grudnia 1979 roku. Ten film stał się karta telefoniczna Oleg Jankowski. Mimo duża liczba wspaniałe role odegrane przez aktora po tym filmie, jego najlepsza rola często nazywany rolą barona Munchausena.

Oleg Jankowski często wspominał w swoich wywiadach „formułę ról”, którą znalazł dla niego Mark Zacharow: „Kiedy Mark i ja dyskutowaliśmy o tym, jak grać w Munchausena, przypomniał sobie tę przypowieść: ukrzyżowali człowieka i pytali: „Cóż, jak się masz tam?" - „Nic… Tylko uśmiech boli”.

Z pamiętników - „Naprawdę dusiłem się szczęściem dopiero w 1983 roku. Wtedy wszystko się zgadzało! Kręciłem we Włoszech, niedaleko samego Tarkowskiego”. Anatolij Sołonicyn miał zagrać główną rolę w filmie „Nostalgia”, ale zmarł na raka płuc w czerwcu 1982 roku, a Tarkowski zaproponował tę rolę Olegowi Jankowskiemu.

Solonitsyn zmarł, zanim scenariusz został napisany, dlatego też scenariusz został napisany specjalnie „pod Jankowskim”. Tarkowski postanowił przygotować aktora do roli. Jankowski został osiedlony w hotelu i po prostu opuszczony - bez znajomości języka, bez pieniędzy.

Minął tydzień, potem kolejny, nikt się nie pojawił. Zachwyt ze spotkania z kapitalistą za granicą ustąpił miejsca melancholii. Jankowski był już w rozpaczy, a potem w końcu pojawił się Tarkowski. Widząc martwe spojrzenie aktora, powiedział: „Teraz możesz strzelać”.

Film został nakręcony w trzy miesiące. W 1983 roku Włochy zgłosiły się do filmu na Festiwalu Filmowym w Cannes z oczekiwaniem Grand Prix. Ale film nie otrzymał nagrody, Tarkowski obwiniał o wszystko Siergieja Bondarczuka, który był w jury. Reżyser postanowił zostać we Włoszech, „Nostalgia” została zakazana w ZSRR.

W 2000 roku Oleg Jankowski wraz z Michaiłem Agranowiczem wystawił własny film „Come See Me” na podstawie sztuki Nadieżdy Ptuszkiny „Gdy umierała…” i zagrał w nim głównego bohatera, Igora, „nowego Rosjanina”. ”, która omyłkowo wpadła w „starego Rosjanina” – starą pannę opiekującą się umierającą matką.

W lipcu 2008 r. Oleg Jankowski zachorował na próbie, trafił do szpitala, zdiagnozowano u lekarzy choroba niedokrwienna kiery. W Lenkom odbył się spektakl „Jester Balakirev”, w którym grał główną rolę. Aby aktor mógł wytrzymać obciążenie, lekarze wstrzyknęli silne leki.

Pod koniec 2008 roku, gdy jego stan się pogorszył, ponownie zwrócił się do lekarzy. Aktor skarżył się na ciągłe bóle brzucha, nudności, niechęć do tłustych potraw, dużo stracił na wadze. Diagnoza potwierdziła najgorsze obawy - chorobę (rak trzustki) wykryto w późnym stadium.

Pod koniec stycznia 2009 roku aktor poleciał do Essen w Niemczech na leczenie u niemieckiego onkologa profesora Martina Schulera, specjalisty terapii onkologicznej. Kuracja nie pomogła, a Jankowski, przerywając kurację, wrócił do Moskwy w niecałe 3 tygodnie.

W lutym aktor wrócił do teatru, a 10 kwietnia 2009 r. Oleg Jankowski zagrał swój ostatni występ (Małżeństwo).

Pod koniec kwietnia stan aktora pogorszył się, miał krwawienie wewnętrzne i ponownie został przewieziony do kliniki. Rankiem 20 maja 2009 r. Oleg Jankowski zmarł w moskiewskiej klinice.

Oleg Jankowski został pochowany 22 maja 2009 roku na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie. Tysiące ludzi przyszło go pożegnać ostatnia droga…

30 czerwca 2009 w Akademickim Teatrze Dramatycznym w Saratowie. I. A. Slonova, została otwarta tablica pamiątkowa Olega Jankowskiemu (autorami projektu są Jurij Namiestnikow, Fedor Jurczenko).

20 maja 2010 r. odsłonięto pamiątkowe tablice na budynku szkoły nr 67 w dzielnicy Kirovsky w Saratowie, gdzie O. I. Jankowski uczył się w latach 1951-1958, oraz na dawnym budynku Saratowskiej Szkoły Teatralnej (obecnie budynek Teatru im. Seminarium Teologiczne). Autorem projektu jest rzeźbiarz z Saratowa Nikołaj Bunin.

29 września 2010 r. na grobie aktora wzniesiono pomnik. Jest to stela z krzyżem z białego marmuru.

Dynastia Jankowskich jest jednym z filarów, na których Kino rosyjskie. Jej przedstawiciele są znani w kraju i za granicą. Każdy członek tej rodziny jest utalentowany w wybranej przez siebie dziedzinie, a Igor Jankowski nie jest wyjątkiem. radziecki aktor a biznesmen cieszy się miłością publiczności.

Dzieciństwo i młodość

Igor Jankowski jest synem starszego brata Rostislava. Przedstawiciel nowego pokolenia rodziny urodził się 29 kwietnia 1951 roku. Jego krewni byli sławni ludzie. Wszyscy byli niezwykłymi ludźmi. Dziadek jest byłym kapitanem sztabu pułku Semenowskiego i szlachcicem, jego ojciec jest Artystą Ludowym ZSRR.

Matka Nina Davidovna Cheishvili jest byłą rekordzistką w lekkoatletyka i nauczyciela. Igor i jego brat Władimir mieli powtórzyć los ojca i zostać aktorami. W tak niesamowitej rodzinie nie można było być zwykłym człowiekiem. Wychowanie i środowisko miały znaczący wpływ na dzieci.

Zamiłowanie Igora do aktorstwa i artyzmu ujawniło się już w dzieciństwie. Rodzice wspierali syna, starając się połączyć jego życie z kinem. Wejście do szkoły teatralnej. B. Shchukin, młody człowiek próbował się udowodnić i polecić. Utrzymywał reputację dynastii i był godnym następcą rodzinnego interesu. Po otrzymaniu dyplomu wyższa edukacja, w 1974 Igor Jankowski dołączył do trupy teatru na Malaya Bronnaya. Tutaj artysta służył 20 lat.

Filmy

Pierwsza strzelanina do początkującego aktora miała miejsce w 1973 roku. Już w 1975 roku młody wykonawca był zaangażowany w znany projekt „Eksperci badają”. Filmografia artysty obejmuje ponad 25 filmów. Reżyserzy zaproponowali mu różnorodne role i swobodę samorealizacji. Wśród niezapomnianych obrazów Igora Jankowskiego: poszukiwacz skarbów Oleg Torchinsky z filmu „Złota kopalnia”, Dmitrij Selivanov z filmu „Na początku gry”, Viktor Korablev z filmu „Naszyjnik Charlotte”.

Jankowski był popularny aktor. Cieszył się lokalizacją reżyserów i sympatią publiczności. Zdjęcia artysty zostały ozdobione okładkami błyszczących magazynów i publikacji o teatrze i kinie. Tym bardziej oszałamiająca była wiadomość, że artysta opuszcza scenę w interesie.

Początkowo Igorowi Jankowskiemu udało się połączyć działalność komercyjną ze swoim ulubionym zawodem. Manewrował między filmowaniem a występami w teatrze, ale szybko zdał sobie sprawę, że jego ulubione role należy pozostawić. Reklama stała się drugim biznesem życia. Pomysł, który obiecywał pieniądze, okazał się więc powołaniem artysty.

Oferty, które pojawiły się w kadrze, przyciągnęły aktora w statusie przedsiębiorcy. W 2001 roku Igor Jankowski prowadził program „Greed” na kanale NTV. W 2002 roku zagrał w filmie On the Move w reżyserii swojego kuzyna. W 2004 roku publiczność obejrzała występ artysty w jednym z filmów projektu „Odlewnia, 4”.

Biznes

W wywiadzie Igor Rostislavovich powiedział, że jego priorytety zmieniły się z powodu spotkania z przyjacielem. Okazało się, że był nim Władimir Ewstafiew, który z powodzeniem przejął firmę brokerską i opracował ciekawy biznesplan. Jankowski otrzymał od niego propozycję współpracy i pomyślał o perspektywach. Pierwszym projektem była sprzedaż zboża. Wynikający z tego sukces zainspirował partnerów do otwarcia Agencja reklamowa. Ich organizacja była jedną z pierwszych firm tego formatu w kraju.

W 1992 roku Jankowski został współzałożycielem i szefem firmy Maxima. Już w 1996 roku kierował Międzynarodowym Festiwalem Reklamy jako prezes, a w 2004 roku został współzałożycielem i szefem agencji Advertising Cartel. Szczyt sukcesu w podstawowej działalności dla były aktor był prezesem Stowarzyszenia Agencji Komunikacyjnych Rosji.

W młodości Igor Jankowski nie wyobrażał sobie, że osiągnie takie wyżyny na polu, które dopiero zaczynało się rozwijać w Rosji. Okazał się zwolennikiem postępu i nowych trendów.

Życie osobiste

Igor Jankowski jest żonaty. Jego żoną była Niemka Evelyn Motl. Para poznała się w Soczi. Aktor odpoczywał w kurorcie, a jego przyszła żona po ukończeniu Uniwersytetu Berlińskiego przyjechała zapoznać się z nieznanym regionem. Relacje młodych ludzi szybko się rozwijały. Rok później odbył się ślub.

W ich związku urodziło się dwoje dzieci: córka Anna-Maria i syn Denis. Rodzina często odwiedzała dom Evelyn na Boże Narodzenie. Po śmierci rodziców żony Jankowski organizuje te same święta w Moskwie.

Życie osobiste biznesmena można by nazwać szczęśliwym, gdyby nie wątpliwy incydent, który przydarzył się jego synowi. Denis został skazany na 4 lata w zawieszeniu za sprzedaż nielegalnych narkotyków. Ojciec nie wiedział o nałogach syna, którymi podzielił się z prasą, gdy sprawa została upubliczniona.

Igor Jankowski teraz

Reprezentatywna biografia słynna dynastia miał ciekawe zwroty akcji. Los był nieprzewidywalny. Jankowski zdołał zachować wizerunek rodziny i realizował się w kilku obszarach, wykazując się dramatycznym talentem i pasją komercyjną.

Igor Jankowski

Teraz Igor Rostislavovich mieszka w Moskwie. Utrzymuje relacje z innymi członkami rodziny Jankowskich. Artysta przychylnie traktuje wywiad, chętnie odpowiada na pytania dotyczące Olega Jankowskiego i jego związku ze słynnym krewnym.

Filmografia

• 1973 - „Jest silniejszy ode mnie”
• 1975 - „Dochodzenie prowadzone jest przez ekspertów. Kontratak"
• 1977 - "Złota Kopalnia"
• 1978 - „Imiennik”
• 1979 - „Klub samobójców, czyli przygody osoby utytułowanej”
• 1981 - „Na początku gry”
• 1982 - "Żonaty kawaler"
• 1984 - „Naszyjnik Charlotte”
• 1985 - Dziki chmiel
• 1990 - „Głupcy umierają w piątki”
• 1992 - „Spowiedź utrzymywanej kobiety”
• 1998 - " Gorące miejsce»
• 2002 - „W ruchu”
• 2011 - „Żona generała”
• 2013 - Wymuszony marzec: szczególne okoliczności

Wbrew powszechnemu przekonaniu natura nie zawsze opiera się na dzieciach. Potomstwo celebrytów często dziedziczy nie tylko doświadczenie, wiedzę i majątek, ale także wybitny talent. W Dzień Rodziny, Miłości i Wierności, Afisha a42.ru wykopała drzewa genealogiczne celebrytów i znalazło 10 rodzin o silnych więzach krwi, w których zawód aktorski jest już długie lata przechodzi z pokolenia na pokolenie.

Tekst: Anastasia Proskuriakowa

Zdjęcie: wywiadmg.ru, ruskino.ru, kino-teatr.ru,

sfw.so, alexnazarov.com, sovremennik.ru,

cosmopolitan.ru, bojarskaja.ru, theplace.ru,

spletnik.ru, tvc.ru, ugranow.ru, baskino.club,

starexpert.ru, narody.ru,

MICHALKOW-KONCZAŁOWSKI

Nie da się nazwać wyłącznie aktorską dynastią Michałkowa-Konczałowskiego, ponieważ w swojej rodzinie mają pisarzy, reżyserów i osoby publiczne, jednak nie sposób nie wspomnieć o jednej z najgłośniejszych i najliczniejszych rodzin twórczych w kraju. Dynastia Michałkow-Konczałowskich rozpoczęła się od pisarza, poety, dramaturga, scenarzysty, publicysty i działacza publicznego Siergieja Michałkowa. Ten, który napisał o wujku Styopie, scenariuszu do filmu „Trzy plus dwa” i hymnie naszego kraju.

Obaj synowie Siergieja związali swój los z kinem. Najstarszy syn Andriej Konczałowski jest reżyserem, scenarzystą, osoba publiczna oraz zdobywca „Srebrnego Lwa” na Festiwalu Filmowym w Wenecji za reżyserię filmu „Białe noce listonosza Aleksieja Tryapitsina”.

W swoim pierwszym małżeństwie z aktorką Natalią Arinbasarową Andriej Konczałowski miał syna Jegora, który poszedł w ślady ojca i został reżyserem.

Najmłodszy syn Siergieja Michałkowa - Nikita Michałkow - nie tylko pisze scenariusze, kręci filmy i od czasu do czasu gra w nim z wielkim sukcesem role, ale jest również słusznie uważany za jedną z najważniejszych postaci dzisiejszego kina rosyjskiego.

W przeciwieństwie do najstarszego syna Stepana, który na początku lat 90. zagrał w dwóch filmach, a potem zrezygnował zawód aktorski i stał się powszechnie znany jako odnoszący sukcesy restaurator, reszta dzieci Nikity Michałkowa z obu małżeństw kontynuowała karierę w kinie. Anna Michalkova zaczęła grać w 1995 roku i stopniowo przeszła z filmów popularnych do filmów niezależnych i autorskich. Jego wybitny talent został niejednokrotnie dostrzeżony przez filmowców, czego dowodem jest arsenał prestiżowych krajowych nagród filmowych Złoty Orzeł, Nika oraz nagroda festiwalu Kinotavr.

Artem Michałkow został także aktorem, a jednocześnie scenarzystą, reżyserem, producentem i prezenterem telewizyjnym.

Najmłodsza córka Nikity Michałkowa, Nadieżda, również została aktorką i zyskała światową sławę po roli Nadii Kotowej w filmie swojego ojca Spalone słońcem. A raczej po tym, jak jej ojciec niósł ją na rękach podczas odbierania Oscara za film i Grand Prix Festiwalu Filmowego w Cannes.

Zaskakujące jest to, że żadne z potomków głośnej rodziny nie wykazało jeszcze umiejętności rysowania, ponieważ wielki rosyjski artysta Wasilij Surikow należy do rodziny Michałkowa-Konczałowskiego.

BONDARCZUK

Dynastia Bondarczuków zaczyna się od światowej sławy reżysera i aktora, zdobywcy Oscara, Złotego Globu i niezliczonych nagród na moskiewskich i ogólnounijnych festiwalach filmowych Siergiej Bondarczuk.

Poślubiony aktorce Innie Makarowej, Bondarczuk miał córkę Natalię, aktorkę i reżyserkę, szczególnie zapamiętaną przez publiczność za role w filmach Solaris i Gwiazda zniewalającego szczęścia.

Dzieci z trzeciego małżeństwa Siergieja Bondarczuka z aktorką Iriną Skobcewą to Elena i Fiodor Bondarczukowie. Elena zagrała swoje najważniejsze role w filmach swojego ojca „Boris Godunov” i „Quiet Don”, ale filmografia aktorki nie miała być rozbudowana - Elena Bondarczuk zmarła w 2009 roku na raka.

Syn Eleny, Konstantin Kryukov, również związał swoje życie z aktorstwem. Pierwsza popularność przyszła do niego po filmie wuja „9. Kompania”.

Fiodor Bondarczuk kontynuował dzieło ojca, stając się nie tylko popularnym aktorem, ale także jednym z najczęściej powielanych krajowych reżyserów ostatnich lat, którego filmy „9. kompania” i „Stalingrad” były nominowane do Oscara.

EFREMOV

Dynastia Efremovów rozpoczęła się od najbardziej utalentowanego aktora teatralnego i filmowego Olega Efremova, dobrze znanego widzowi z filmów „Strzeż się samochodu”, „Bataliony proszą o ogień”, „Trzy topole na Plyushchikha” i „Aibolit-66”.

Syn Olega Efremowa, Michaił poszedł w ślady ojca i stał się nie tylko jednym z najbardziej utytułowanych, ale i rozpoznawalnych aktorów w kraju, którego filmografia jest bogata w ponad 120 ról.

Ojciec wielu dzieci, Michaił Efremow, z kolei przekazał swój talent aktorski swoim synom. Syn z drugiego małżeństwa, Nikita, jest popularnym aktorem, który zyskał sławę po udziale w filmach Ballad of the Bomber i Cinderella.

Syn Michaiła Efremowa z trzeciego małżeństwa z aktorką Jewgienią Dobrowolską Nikołaj on ten moment najbardziej znany jako aktor w serialach. Wśród najbardziej znanych projektów z jego udziałem jest dramat telewizyjny „Biała gwardia” oparty na książce Michaiła Bułhakowa o tym samym tytule.

BOYARSKIE

Nazwisko Boyarsky pochodzi od pradawnej rodziny szlacheckiej. W tym samym czasie przodkowie rodziny byli ministrami duchowieństwa. Dynastia aktorska stała się dzięki braciom Siergiejowi i Nikołajowi Bojarskim. Nikolai Boyarsky - aktor teatralny i filmowy oraz uczestnik Wielkiego Wojna Ojczyźniana został zapamiętany przez widza jako wykonawca ostrych ról postaci. Skąd pochodzi jego Kościej Nieśmiertelny? muzyczna bajka„Noworoczne przygody Maszy i Witia”.

Siergiej Bojarski bardzo Poświęcił swoje życie służbie w Leningradzkim Teatrze Dramatycznym im. Komissarzhevy i grał w filmach dość rzadko, w przeciwieństwie do swojego znakomitego syna Michaiła.

Najbardziej utytułowany przedstawiciel rodziny, Michaił Boyarsky, zagrał w ogromnej liczbie filmów, a po premierze filmu „D” Artagnan i trzej muszkieterowie „stał się prawdziwym symbolem seksu w kraju, który nawet nie uprawiał seksu następnie.

Nie mniej znana jest córka Michaiła Bojarski Elżbieta, który otrzymał krajowe uznanie po filmach „Admirał” i „Ironia losu. Kontynuacja".

Ponadto Michaił Bojarski miał starszego brata Aleksandra, który… długi czas służył w Teatrze Dramatu Rosyjskiego w Rydze na Łotwie i występował w epizodycznych rolach w filmach.

JANKOWSKI

Najsłynniejszy przedstawiciel dynastii, aktor Oleg Jankowski, zagrał w 85 filmach, najbardziej znanych: „Tarcza i miecz”, „Dwóch zasłużonych towarzyszy” i oczywiście „Ten sam Munchausen”.

Syn Olega Jankowskiego, Philip zasłynął nie tylko jako aktor, ale także jako reżyser filmów „W ruchu” i „Radny stanu”.

Z kolei syn Filipa, Iwan, również został aktorem, a swoją pierwszą rolę zagrał w wieku zaledwie 10 lat w filmie „Come See Me” z udziałem swojego dziadka Olega Jankowskiego.

Niewiele wiadomo, ale o trzech najbardziej znani przedstawiciele rodzaj aktorskiej dynastii Jankowski się nie kończy, ponieważ Oleg Jankowski miał dwóch braci: reżysera teatralnego Nikołaja Jankowskiego i popularnego białoruski aktor Rostisław Jankowski, którego syn Igor również związał swoje życie z zawodem aktorskim.

MIRONOW

Nazywany wielkim za życia aktor Andrei Mironov urodził się w rodzinie słynnych artystów popu Aleksandra Menakera i Marii Mironowej.

Dzięki wybitnym zdolnościom muzycznym i scenicznym Andrei związał swoje życie ze światem kina, stając się jednym z najbardziej szanowanych aktorów w kraju.

Andrei Mironov był dwukrotnie żonaty. Ożeniony ze swoją pierwszą żoną, aktorką Jekateriną Gradową, Mironov miał córkę Marię, która stała się popularna po filmie Wesele Pawła Lungina.

Drugie małżeństwo Mironowa z aktorką Marią Golubkiną dało Mironowowi kolejną Maszę - choć nie własną, ale nie mniej ukochaną córkę, Marię Golubkinę, która, podobnie jak jej przyrodnia siostra, zaczęła kariera aktorska w latach 90. z filmami „Żebro Adama” i „Biuro detektywistyczne” Feliks”.

REDGRAVE-RICHARDSON

Hollywood jest również pełne więzów krwi. I to nie tylko dzięki odważnej czwórce braci Baldwin. Na przykład rodzina Redgrave-Richardson jest jedną z najstarszych działających dynastii. Pierwszymi aktorami w rodzinie byli Roy Redgrave i Margaret Scudamore, którzy grali w filmach niemych pod koniec XIX wieku. Ich syn - Michael Redgrave - aktor teatralny i filmowy był bardzo popularny i otrzymał nawet tytuł Rycerza.

W małżeństwie z aktorką Rachel Kempson Michael miał troje dzieci: Vanessę, Korine i Lynn, z których każde łączyło swoje życie z aktorstwem. Corin Redgrave zagrał najbardziej znaczące role w latach 90. w filmach Cztery wesela i pogrzeb oraz Perswazja.

Córka Korine'a, aktorka Gemma Redgrave, zagrała ponad 40 ról w filmie i telewizji, ale światową sławę zyskała dzięki roli Kate Stewart w serialu Doctor Who.

Lynn Redgrave otrzymała dwie nagrody Złotego Globu za role w Georgie Girl i Gods and Monsters, a także nominację do Oscara.

Najsłynniejsza w Hollywood przedstawicielka rodu była właścicielką wielu prestiżowych nagród i nominacji Vanessa Redgrave.

Poślubiona reżyserowi zdobywcy Oscara, Tony'emu Reidcharsonowi, Vanessa urodziła dwie córki, Nataszę i Joely Richardson, które są aktorkami czwartego pokolenia. Natasha Richardson, którą rosyjska publiczność rozpoznała dzięki komedii The Parent Trap, zmarła z powodu ciężkiej kontuzji w 2009 roku. Mąż Natashy był popularnym aktorem Liamem Neesonem.

Joely Richardson jest aktywny w filmie i telewizji. Swoją pierwszą rolę zagrała w wieku trzech lat w filmie Charge of the Light Horse. Jej córka Daisy Bevan jest także aktorką.

Ponadto Vanessa Redgrave ma syna Franco Nero, włoskiego aktora, który nie jest tak sławny jak wielu członków jego rodziny, ale jest niesamowicie produktywny: od 1962 roku aktor zagrał w ponad 100 filmach.

HOUSTON

Popularny na początku XX wieku hollywoodzki aktor Walter Houston - właściciel Złotego Globu i Oscara za film Skarby Sierra Madre - położył podwaliny pod słynną dynastię aktorską Houston.

Jego syn, reżyser, scenarzysta i aktor John Huston jest zdobywcą sześciu prestiżowych nagród, w tym Złotego Globu, Oscara i Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji. Ponadto otrzymał te nagrody w: inny czas jako aktor, reżyser i scenarzysta.

Córka Johna Hustona, Angelica, zasłynęła dzięki pracy w filmie Listonosz zawsze dzwoni dwa razy, ale szerokiej publiczności znana jest tylko jako Morticia z filmu Rodzina Addamsów.

Co ciekawe, Houstonowie są pierwszą dynastią Hollywood, która zdobyła Oscary od trzech pokoleń. W tym samym czasie zarówno Wolyer, jak i Anjelica Huston otrzymali nagrody za role w filmach Johna Hustona.

FUNDUSZ

Pierwszym aktorem w rodzinie był Henry Fonda, znany widzom z filmów Grona gniewu, Dwunastu gniewnych ludzi i Pewnego razu na Dzikim Zachodzie. Pod koniec lat 90. Amerykański Instytut Filmowy uznał Henry'ego Fondę za jednego z najwybitniejszych aktorów w historii.

Córka Henry'ego Fondy, Jane jest również uważana za jedną z najbardziej utalentowane aktorki w historii kina, czego dobitnym potwierdzeniem jest 20 nominacji i dziewięć statuetek prestiżowych nagród filmowych.

Syn Henry'ego Fondy, Peter, nie jest tak ukochany przez akademików filmowych - ma tylko dwa Złote Globy i dwie nominacje do Oscara.

Wnuczka Henry'ego i córka Petera Fondy, Bridget porzuciła karierę filmową po ślubie, ale zdołała pokazać się jako wybitna aktorka w filmach ” Ojciec chrzestny"," Samotny Biała kobieta i Jackie Brown.

BARRIMORE

Klan Barrymore to jedna z najsłynniejszych dynastii aktorskich na świecie. Jej pierwszym przedstawicielem był aktor na Broadwayu Maurice Barrymore. Troje jego dzieci: Lionel, Ethel i John poszło w ślady ojca. Lionel pracował na Broadwayu od 1907, aw 1924 przeniósł się do Hollywood, gdzie stał się popularnym aktorem i reżyserem, a także zdobywcą Oscara i gospodarzem piątej ceremonii wręczenia statuetek.

Szczyt kariery Ethel Barrymore nastąpił podczas II wojny światowej, kiedy odegrała znaczącą rolę w swojej karierze w filmie Tylko samotne serce. Ethel Barrymore, według współczesnych, była ciekawą i wybitną osobowością, co docenił sam Winston Churchill. I tak bardzo, że nawet podał jej rękę i serce. Jednak aktorka odrzuciła ofertę.

John Barrymore - trzecie dziecko w rodzinie - zasłynął jako aktor teatru i kina niemego. Ale w kinie dźwiękowym Barrymore udało się zbudować udana kariera, który, niestety dla fanów, powoli osunął się w otchłań z powodu ciężkiego uzależnienia aktora od alkoholu.

Poślubiony rozpoznana ikona film niemy Dolores Costello, John Barrymore miał dwoje dzieci: Diane i Johna Drew. Diana Barrymore zagrała w produkcjach na Broadwayu, a także zagrała 10 ról filmowych. Jednak w wieku 35 lat popełniła samobójstwo.

John Drew Barrymore, podobnie jak jego ojciec, został aktorem i nie lubił wymyślać imion dla dzieci. Dlatego przyjął swoje drugie imię i nazwał swoją córkę - popularną aktorkę i producentkę Drew Barrymore. ścieżka twórcza Drew zaczynał jako niemowlę od reklam. Aktorka jest szeroko znana widzom z filmów „Obcy” i „Aniołki Charliego”. Nic dziwnego, że Drew stała się odnoszącą sukcesy aktorką, ponieważ dosłownie została napisana w jej rodzinie. Parzysty rodzice chrzestni dziewczyny to Steven Spielberg i Sophia Loren.

W ostatnią niedzielę, 26 czerwca, w Mińsku w wieku 87 lat zmarł Rostisław Jankowski, Artysta Ludowy ZSRR, aktor teatralny i filmowy. Śmierć artysty jest zgłaszana na stronie internetowej Państwowej Nauki teatr dramatyczny ich. Gorkiego w Mińsku, gdzie służył aktor.

Cywilne nabożeństwo żałobne odbędzie się dziś, 28 czerwca, na dużej scenie teatru. „Jego śmierć to poważna i nieodwracalna strata dla rodziny, przyjaciół i milionów wielbicieli jego talentu, ogromna strata dla Sztuki, której poświęcił całe życie. Wielki aktor zawsze będzie żył w rolach znakomicie przez niego granych, a miła i szczera, otwarta i bystra, wyjątkowa, odważna osoba na zawsze pozostanie w sercach bliskich i przyjaciół, w pamięci milionów ludzi, dla których był "jest i będzie idolem" - napisano w oświadczeniu opublikowanym na stronie internetowej teatru.

Rostisla Yankovsky jest najstarszym z trzech braci Jankowskich. Środkowy brat – Nikołaj – zmarł w 2015 roku w Saratowie, będąc w śpiączce po udarze. Młodszy brat – Oleg – zmarł w maju 2009 roku po walce z rakiem trzustki.

Rostislav Yankovsky urodził się 5 lutego 1930 r. Ma ponad 160 głównych ról na scenie teatralnej i ponad 50 ról filmowych, w szczególności w takich filmach jak „Dwaj towarzysze w służbie”, „Wszyscy ludzie króla”, „Sztylet”, „Opowieść o gwiazdorski chłopiec».

* * *

Rostisław Jankowski urodził się 5 lutego 1930 r. w Odessie. „Korzenie” Jankowskich są białoruskie, o czym zresztą świadczy również samo nazwisko, oparte na imieniu Jan Janka. Tak, a założycielem rodziny był pierwotnie Jan Jankowski, później w Rosji został Iwanem. Oficer gwardii, kapitan sztabu Pułku Strażników Życia Semenowskiego Iwan Jankowski musiał służyć w Armii Czerwonej wraz z Tuchaczewskim ...

Mimo to, pomimo wiernej służby w Armii Czerwonej, w czasach sowieckich Iwan Jankowski był nadal represjonowany. A rodzina „wroga ludu” mieszkała z nim w wielu miastach i wsiach. Po drugim aresztowaniu rodzina przeniosła się do wsi pod Rybińskiem. Miasto słynęło z ogromnej „strefy”. Jacy ludzie wtedy tam siedzieli: aktorzy, muzycy, poeci! A jakie koncerty dawali przyjaciele mojego ojca, "wolni osadnicy"!

To właśnie w tej inteligentnej, wysoko wykształconej rodzinie dorastał Rostisław Jankowski. Prawdą jest, że jako świątynia nauki nie szczególnie cenił szkołę i dlatego nie pamiętał szczególnie swojej szkolne lata. Po szkole chłopiec zawsze spieszył do domu. Wcale nie był zbyt towarzyski. Wolałem tę dziecięcą samotność. Facet dużo czytał, myślał, a w jego duszy rodziły się fantazje, wypełniając duszę głębokim wewnętrznym znaczeniem ...

Ale gra w różnych kręgach teatralnych była chyba jedynym ujściem szkolnej rutyny. Potem, w czasie wojny, młody człowiek został pociągnięty do zabawy, do przedstawienia czegoś nieoczekiwanego, jasnego. W szkolnych przedstawieniach amatorskich zawsze powierzano mu główne, odpowiedzialne role. Rodzice, którzy sami kochali teatr, sztukę, muzykę, zawsze wspierali pasję syna. A potem nadal mu pomagali, byli pierwszymi doradcami. Być może więc pojawienie się na scenie Rostislava Jankowskiego było przygotowywane przez całe jego życie.

W Leninabadzie, już żonaty i pracujący jako dyspozytor w zajezdni samochodowej, Rostisław Jankowski nadal otrzymywał Aktywny udział w amatorskich przedstawieniach PKiN. To tam utalentowany młody człowiek został zauważony przez szefa lokalnego teatru Dmitrija Michajłowicza Lichowieckiego i od razu zaproponował pracę w teatrze.

Początkowo Rostislav Yankovsky studiował w studiu w teatrze i był zajęty występami. Na początku było oczywiście kilka małych odcinków, potem - sztuka Korneichuka „Makar Dubrava”, a potem Peter grał w „Last” Gorkiego.

Po przeprowadzce do Mińska w 1957 r. wraz z żoną Niną i synem Igorem Rostisław Jankowski został przyjęty do trupy Rosyjskiego Teatru Dramatycznego im. M. Gorkiego i już w młodości stał się gwiazdą estrady. Tutaj grano jego najsłynniejsze role klasyczne: Makbet, Arbenin, Antoniusz, Wierszynin.

Niejednokrotnie słynny aktor białoruskiej sceny był przyciągany do najlepszych teatrów w Moskwie i Leningradzie, ale za każdym razem odmawiał: „Prawdopodobnie żaden kraj nie może mnie zaakceptować i pokochać tak, jak zaakceptowała i pokochała mnie Białoruś. W Mińsku Pan mi pomógł, los aktora był dobry, grałem wiele ról. Kocham ten teatr, a on kocha mnie!” Rostislav Yankovsky jest rycerzem mińskiego teatru! A będąc stałym prezesem Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Listapad, Rostisław Iwanowicz nigdy nie odwołał ani jednego występu z jego udziałem, nawet w dniu otwarcia forum filmowego!

Dla Rostislava Iwanowicza ocena jego nie mniej znanego młodszego brata Olega Jankowskiego zawsze była bardzo ważna. A kiedy w Teatrze Wachtangowa Jankowski senior miał okazję zagrać w sztuce Hauptmanna „Przed zachodem słońca” rolę, którą w dawnych czasach błyszczał sam Astangow, bardzo się martwił. Ale Jankowski, najmłodszy, wysoko, choć trochę krótko, docenił jego grę: „Nic nie grasz. Żyjesz tą rolą od początku do końca.

* * *

Debiut Rostislava Jankowskiego w kinie odbył się w studiu filmowym „Belarusfilm” w historycznym i rewolucyjnym filmie przygodowym „Czerwone liście”. Reżyser Vladimir Korsh-Sablin zaprosił wschodzącą wówczas gwiazdę mińskiej sceny teatralnej do roli jednego z młodych buntowników obok znanych aktorów: Michaiła Żarowa, Klary Łuczko, Jewgienija Karnauchowa, Władimira Chobura, Władimira Dediuszki.

Rostislav Yankovsky zaczął rozumieć prawdziwe kinowe życie z roli poważnie myślącego żołnierza Armii Czerwonej Wasilczikowa w filmie o wojna domowa„Służyło dwóch towarzyszy” Jewgienij Karełow. W tym filmie bracia Jankowscy po raz pierwszy wystąpili razem. Młodszy Oleg Jankowski zagrał w filmie rolę byłego fotografa - żołnierza Andrieja Niekrasowa. Potem jednak filmowy los połączył ich więcej niż raz na tym samym planie.

W historyczno-biograficznym filmie „Ja Franciszek Skaryna...” w reżyserii Borysa Stiepanowa bracia Jankowscy stworzyli romantyczne obrazy innych braci żyjących w pierwszej połowie XVI wieku. Rostislav znakomicie zagrał Iwana Skarynę, a Oleg wyglądał na równie udanego jak białoruski wydawca i pedagog Franciszek Skaryna.

* * *

Lata 70. - 80. - rozkwit twórczości Rostislava Jankowskiego. Posiadając wrodzoną arystokrację i urok (który w rzeczywistości jest nieodłączny od wszystkich Jankowskich), aktor stworzył całą galerię niezapomnianych obrazów. Zdolność aktora do łatwego wpasowania się w różne światy artystyczne pozwoliła mu być poszukiwanym przez różnych reżyserów w filmach różnych gatunków.

Wśród jego bohaterów: Aguirre w filmie przygodowym Veniamina Dormana „Ziemia na żądanie”, montażysta Siemion Pietrowicz w dramacie Josepha Shulmana „Spotkanie pod koniec zimy”, pułkownik Anton Georgievich Biełow w detektywa Borisa Shadursky'ego „Problem z trzema niewiadomymi”, profesor Flyagin w filmie Iwan Kiasaszwili „Pulpit”, mistrz konstelacji w „Opowieści o gwiezdnym chłopcu” Leonida Nieczajewa, inwalida wojenny, miłośnik książek Michaił Michajłowicz w dziecięcej komedii Nikołaja Łukjanowa „Nie zapomnij wyłączyć telewizora .. .".

Jankowski patrzył też organicznie na obrazy o tematyce wojskowej (szef sztabu oddziału partyzanckiego w filmie wojennym Borysa Stiepanowa ” Wataha wilka„i silnej woli mądrego generała dywizji Smirnowa w bitwie pod Moskwą Jurija Ozerowa) oraz w filmowych adaptacjach dzieł rosyjskiej klasyki (dramat Wiaczesława Krishtofovicha „Wielka Wołodia, Mała Wołodia”, stworzony na podstawie opowiadań Antona Pawłowicz Czechow, czyli jedna z najlepszych adaptacji Dostojewskiego – dramat Jewgienija Markowskiego „Wieczny mąż”).

Do najważniejszych obrazów z udziałem Rostislava Jankowskiego na początku lat 90. należą: tragikomedia Wiaczesława Krishtofovicha „Żebro Adama” (gdzie aktor stworzył wizerunek odnoszącego sukcesy prawnika Wiktora Witalijewicza) i ironiczna fantazja z zakulisowego życia teatru bohema na podstawie sztuk Durenmatta i Anuy „Grzech aktorstwa”. W najnowszy aktorświeci burzliwą grą kolorów Wiodącą rolę we współpracy z przepiękną Anastasią Malankiną.

Jankowski nie tylko grał role, on naprawdę „żył na ekranie”. Ten talent aktora wyraźnie objawił się w melodramacie „Słoneczny dzień pod koniec lata”, który opowiada o nieoczekiwanym i niewłaściwym uczuciu, które powstało między dwojgiem już całkiem dojrzałych ludzi, z których każdy żyje własnym życiem, oraz w filmowej przypowieści „Anomalia”, na podstawie opowiadania Clifforda Simaka „Wszystko, co żyje, jest trawą.

Rostislav Yankovsky zagrał także w dwóch filmach słynnej trylogii filmowej Jewgienija Matwiejewa „Miłość po rosyjsku - 2”, wcielając się w rolę Jarosława, próżnego człowieka w pogoni za korzyściami i karierą. Jak przyznał sam Rostisław Iwanowicz, po prostu nie mógł odmówić sobie przyjemności grania obok takich mistrzów kina rosyjskiego, jak Jewgienij Matwiejew, Galina Polskich, Larisa Udovichenko, Wiktor Rakow.

W ostatnie lata Rostisław Iwanowicz rzadko, ale wciąż pojawia się na ekranie, zachwycając fanów swoim talentem swoimi nowymi pracami. Jedną z takich ról jest polski rolnik Wojciech Bielski w filmie wojennym „W czerwcu 41”.

* * *

„Klan” Jankowskich to osobna strona w kinie narodowym. Rodzimy brat Rostislav Ivanovich - Oleg Ivanovich Yankovsky za życia stał się symbolem seksu, idolem milionów widzów. Grał w filmach do ostatnich dni. Odbyły się także dzieci Jankowskich. Syn Rostysława Iwanowicza - Igor Jankowski, który w młodości działał w filmach, później znalazł się w biznes reklamowy. A syn Olega Iwanowicza, Filip Jankowski, jest odnoszącym sukcesy reżyserem filmowym i aktorem. A już trzecie pokolenie słynnej rodziny - Iwana Jankowskiego, który głośno ogłosił się rolą w filmie "Indygo".

Ludzie zawsze interesują się losem celebrytów i nie mniej są ciekawi ich najbliższych. Na przykład Jankowski Igor Rostisławowicz, bratanek słynnego i nieżyjącego już Olega Jankowskiego. Był także aktorem i był całkiem dobry w swojej pracy. profesjonalna kariera. Igor urodził się 29 kwietnia 1951 roku w tadżyckim mieście Leninabad. Po szkole wstąpił do szkoły teatralnej. Shchukin i pomyślnie ukończył go w 1974 roku. Następnie Igor Jankowski został przyjęty do Teatru na Malaya Bronnaya, gdzie pracował jako aktor do 1992 roku, ale potem został wciągnięty w biznes, gdzie pokazał się również jako prawdziwy profesjonalista.

Aktor i biznesmen

Od 1992 roku rozpoczął pracę jako współzałożyciel i szef grupy reklamowo-komunikacyjnej „Maxima”, w 2004 roku – „Kartelu Reklamowego”. Yankovsky Igor od 1996 roku jest prezesem Moskiewskiego Międzynarodowego Festiwalu Reklamy. Z czasem, w 2004 roku został Prezesem Stowarzyszenia Agencji Komunikacyjnych. W 2002 roku Igor otrzymał tytuł laureata nagrody Media Managera „Za szczególne zasługi w dziedzinie rozwoju biznesu medialnego”. Dziś jest kandydatem nauk politycznych.

Po wejściu do biznesu nie zrezygnował z aktorstwa, aw 2002 roku zagrał w filmie On the Move. Ten obraz został przedstawiony publiczności przez jego twórcę - syna Olega Jankowskiego, kuzyna Igora - Filipa Jankowskiego.

Filmografia

Jankowski Igor zagrał w tak znanych filmach jak „Jest silniejszy ode mnie” (1973), „Złota kopalnia” (1977), Przygody księcia Florizela (1979), „Na początku gry” (1981), „Śledztwo prowadzony jest przez ekspertów” (1982), „Żonaty kawaler” (1983), „Look Back!” (1983), „Naszyjnik Charlotte” (1984), „Wyznania utrzymywanej kobiety” (1992), „Hot Spot” (1998), „W ruchu” (2002), „Żona generała” (2011) itp. .

W rozmowie z Igorem dziennikarze na pewno chcą wiedzieć o jego słynnym wujku Olega Jankowskim, a on chętnie powiedział, że kiedy go nie było, Igor był bardzo zgorzkniały i twardy, tak jak teraz. Sam przyznaje, że wciąż tęskni za swoim wujkiem, a przede wszystkim za przyjacielem. Ich ostatnie spotkanie odbyło się pod koniec lutego 2009 roku w Lenkom przy spektaklu „Małżeństwo”. 23 lutego obchodził w restauracji swoje 65. urodziny, a trzy miesiące później, w maju, już go nie było.

Igor Jankowski: życie osobiste

Latem, odpoczywając w Soczi, Igor spotkał kiedyś niemiecką piękność Evelyn Motl, która przyjechała odpocząć po ukończeniu Uniwersytetu w Berlinie. Rok później pobrali się. Jego żona dała mu córkę Annę-Marię i syna Denisa.

Wcześniej cała rodzina Jankowskich zawsze zbierała się na Boże Narodzenie. Potem, kiedy Igor Jankowski poślubił Niemkę, której rodzice mieszkali w Niemczech pod Berlinem, zaczęli lubić tam jeździć z rodziną na katolickie Boże Narodzenie 24 grudnia, aż do śmierci rodziców żony. Teraz Igor kontynuuje tradycję i organizuje takie rodzinne wakacje w Moskwie. Bardzo często działo się to na daczy, która znajdowała się obok daczy Olega Jankowskiego. Tam rozmawiali i organizowali fajerwerki.

Rodzice

Dziadek Igora był dziedzicznym szlachcicem - byłym kapitanem sztabu pułku Semenowskiego. Ojciec Igora, Rostisław Jankowski, jest znanym Artystą Ludowym ZSRR, zmarłym w czerwcu 2016 roku. Igor i Oleg często odwiedzali go w Mińsku. Matka Igora była Gruzinką, rekordzistką w lekkiej atletyce iz wykształcenia nauczycielką, która nazywała się Nina Davidovna Cheishvili. Gotowane przez nią potrawy narodowe były uwielbiane przez wszystkich, nie można ich było z niczym porównać. Nina urodziła mężowi dwóch synów - Igora i Władimira. Wszyscy oni też stali się aktorami i tak stopniowo ukształtowała się cała dynastia Jankowskich.

Syn

Syn Igora, Denis, zszargał reputację rodziny Jankowskich, która w 2010 roku została skazana przez moskiewski sąd na cztery lata w zawieszeniu. Powodem był handel narkotykami. W szczególności skonfiskowano mu około trzech gramów marihuany. Został zatrzymany w mieszkaniu na Presnensky Val, gdzie próbował sprzedać dwie torby eliksiru. Facet przyznawał się do tego rzadko, ale używał narkotyków. Przyznał się do winy i bardzo żałował tego, co się stało. Ojciec Denisa był zszokowany, gdy dowiedział się o tym, co się stało, nigdy nawet o tym nie pomyślał, bo nigdy nawet nie widział syna z papierosem w ręku. I twierdzi, że był głupi.