Afanasy Fetin muistokirjoitus. Afanasy Fet - elämäkerta, tiedot, henkilökohtainen elämä Fetin runoilijoiden elinvuodet

Afanasy Afanasyevich Fet on tunnustettu kirjallisuuden nero, jonka töitä on lainattu sekä Venäjällä että ulkomailla. Hänen runojaan, kuten "En kerro sinulle mitään", "Kuiskaus, arka hengitys", "Ilta", "Tänä aamuna tämä ilo", "Älä herätä häntä aamunkoitteessa", "Tulin", "Satakieli ja ruusu" ja muut ovat nyt pakollisia opiskeluun kouluissa ja korkeakouluissa.

Afanasy Fetin elämäkerta sisältää monia mysteereitä ja salaisuuksia, jotka edelleen kiihottavat tutkijoiden ja historioitsijoiden mieliä. Esimerkiksi luonnon kauneutta ja inhimillisiä tunteita ylistäneen suuren neron syntymäolosuhteet ovat kuin Sfinksin arvoitus.

Milloin Shenshin (runoilijan sukunimi, jota hän kantoi elämänsä ensimmäiset 14 ja viimeiset 19 vuotta) syntyi, ei tiedetä varmasti. He kutsuvat sitä 10. marraskuuta tai 11. joulukuuta 1820, mutta Afanasy Afanasyevich itse vietti syntymäpäiväänsä kahdennentoista kuukauden 5. päivänä.

Hänen äitinsä Charlotte-Elisabeth Becker oli saksalaisen porvarin tytär ja jonkin aikaa Darmstadtin paikallisen tuomioistuimen arvioijan Johann Fetin vaimo. Pian Charlotte tapasi Afanasy Neofitovich Shenshinin, Oryolin maanomistajan ja osa-aikaisen eläkkeellä olevan kapteenin.

Tosiasia on, että Shenshin Saksaan saapuessaan ei voinut varata paikkaa hotellista, koska siellä ei yksinkertaisesti ollut yhtään. Siksi venäläinen asettuu Ober-Kriegin komissaarin Karl Beckerin taloon, leskeen, joka asui 22-vuotiaan tyttärensä kanssa raskaana toisen lapsensa, vävynsä ja tyttärentyttärensä kanssa.


Miksi nuori tyttö rakastui 45-vuotiaaseen Afanasyyn, joka lisäksi aikalaistensa muistojen mukaan oli ulkonäöltään vaatimaton - historia on hiljaa. Mutta huhujen mukaan Charlotten ja Fetin suhde joutui vähitellen umpikujaan ennen venäläisen maanomistajan tapaamista: tyttärensä Carolinen syntymästä huolimatta aviomies ja vaimo riitelivät usein, ja Johann joutui lukuisiin velkoihin myrkyttäen hänen olemassaolonsa. nuori vaimo.

Tiedetään, että "tieteiden kaupungista" (kuten Darmstadtia kutsutaan) tyttö pakeni Shenshinin kanssa lumiseen maahan, jonka ankarista pakkasista saksalaiset eivät olleet koskaan edes haaveilleet.

Karl Becker ei voinut selittää tyttärensä niin eksentrintä ja ennennäkemätöntä tekoa tuolloin. Loppujen lopuksi hän naimisissa olevana naisena hylkäsi miehensä ja rakkaan lapsensa kohtalon armoille ja lähti etsimään seikkailua vieraan maahan. Isoisä Afanasylla oli tapana sanoa, että "vietelukeinot" (todennäköisimmin Karl tarkoitti alkoholia) riisti hänen mielensä. Mutta itse asiassa Charlottella diagnosoitiin myöhemmin mielenterveyshäiriö.


Jo Venäjän alueella, kaksi kuukautta muuton jälkeen, syntyi poika. Vauva kastettiin ortodoksisen tavan mukaan ja sai nimekseen Athanasius. Siten vanhemmat määrittelivät ennalta lapsen tulevaisuuden, koska Athanasius käännettynä kreikaksi tarkoittaa "kuolematonta". Itse asiassa Fetistä tuli kuuluisa kirjailija, jonka muisto ei ole kuollut moneen vuoteen.

Charlotte, joka kääntyi ortodoksiksi ja josta tuli Elizaveta Petrovna, muistutti, että Shenshin kohteli adoptiopoikaansa verisukulaisena ja pyysi poikaa huolella ja huomiolla.

Myöhemmin Shenshinsillä oli kolme lasta lisää, mutta kaksi kuoli nuorena, mikä ei ole yllättävää, koska etenevien sairauksien vuoksi noina vaikeina aikoina lapsikuolleisuutta pidettiin läheskään harvinaisena. Afanasy Afanasjevitš muisteli omaelämäkerrassaan ”Elämäni alkuvuodet”, kuinka hänen vuoden nuorempi sisarensa Anyuta meni nukkumaan. Sukulaiset ja ystävät seisoivat tytön sängyn vieressä yötä päivää, ja lääkärit vierailivat hänen huoneessaan aamulla. Fet muisti kuinka hän lähestyi tyttöä ja näki hänen punertavat kasvonsa ja siniset silmät katsoen liikkumattomana kattoon. Kun Anyuta kuoli, Afanasy Shenshin, joka alun perin arvasi niin traagisen lopputuloksen, pyörtyi.


Vuonna 1824 Johann ehdotti avioliittoa kasvattajalle, joka kasvatti hänen tyttärensä Carolinea. Nainen suostui, ja Fet, joko kaunasta elämää kohtaan tai ärsyttääkseen entistä vaimoaan, ylitti Afanasyn tahtonsa. ”Olen hyvin yllättynyt siitä, että Fet unohti eikä tunnistanut poikaansa testamentissaan. Ihminen voi tehdä virheitä, mutta luonnonlakien kieltäminen on erittäin suuri virhe”, Elizaveta Petrovna muisteli kirjeissään veljelleen.

Kun nuori mies täytti 14 vuotta, hengellinen konsistoria peruutti Athanasiuksen kasteen rekisteröinnin Shenshinin lailliseksi pojaksi, joten pojalle annettiin sukunimi - Fet, koska hän syntyi avioliiton ulkopuolella. Tämän vuoksi Afanasy menetti kaikki etuoikeudet, joten yleisön silmissä hän ei näyttänyt olevan aatelissukulaisen jälkeläinen, vaan "Hessendarmstadtin alamainen", arveluttavaa alkuperää oleva ulkomaalainen. Tällaisista muutoksista tuli isku sydämeen tulevalle runoilijalle, joka piti itseään alun perin venäläisenä. Kirjoittaja yritti monien vuosien ajan palauttaa miehen sukunimen, joka kasvatti hänet omaksi pojakseen, mutta hänen yrityksensä olivat turhia. Ja vasta vuonna 1873 Afanasy voitti ja tuli Shenshiniksi.


Afanasy vietti lapsuutensa Novoselkin kylässä, Oryolin maakunnassa, isänsä tilalla, talossa, jossa oli parvi ja kaksi ulkorakennusta. Pojan katse paljasti maalaukselliset vihreän ruohon peittämät niityt, auringon valaisemat mahtavien puiden latvut, talot savupiipuineen ja kirkko kellojen soineen. Myös nuori Fet nousi viideltä aamulla ja juoksi piikojen luo pyjamassaan, jotta nämä voisivat kertoa hänelle sadun. Vaikka pyörivät piiat yrittivät jättää huomioimatta ärsyttävän Afanasyn, poika sai lopulta haluamansa.

Kaikki nämä lapsuuden muistot, jotka inspiroivat Fetiä, heijastuivat hänen myöhemmässä työssään.

Vuodesta 1835 vuoteen 1837 Afanasy kävi saksalaisessa yksityisessä sisäoppilaitoksessa Krummer, jossa hän osoitti olevansa ahkera opiskelija. Nuori mies tutki kirjallisuuden oppikirjoja ja yritti silloinkin keksiä runollisia linjoja.

Kirjallisuus

Vuoden 1837 lopulla nuori mies lähti valloittamaan Venäjän sydämen. Afanasy opiskeli ahkerasti kuusi kuukautta kuuluisan toimittajan, kirjailijan ja kustantajan Mihail Petrovich Pogodinin valvonnassa. Valmistelun jälkeen Fet pääsi helposti Moskovan yliopistoon oikeustieteelliseen tiedekuntaan. Mutta runoilija tajusi pian, että Bretagnen pyhän Ivon holhoama aihe ei ollut hänen polkunsa.


Siksi nuori mies siirtyi epäröimättä venäläiseen kirjallisuuteen. Ensimmäisen vuoden opiskelijana Afanasy Fet otti runouden vakavasti ja osoitti yrityksensä kirjoittaa Pogodinille. Tutustuttuaan opiskelijan teoksiin Mihail Petrovitš antoi käsikirjoitukset, jotka totesivat: "Fet on kiistaton lahjakkuus." Kirjan “Viy” kirjoittajan kehujen rohkaisemana Afanasy Afanasjevitš julkaisi debyyttikokoelmansa “Lyrinen Pantheon” (1840) ja alkoi julkaista kirjallisissa aikakauslehdissä “Domestic Notes”, “Moskvityanin” jne. "Lyrinen Pantheon" ei tuonut tunnustusta kirjailijalle. Valitettavasti hänen aikalaisensa eivät arvostaneet Fetin lahjakkuutta.

Mutta jossain vaiheessa Afanasy Afanasyevich joutui luopumaan kirjallisesta toiminnasta ja unohtamaan kynän ja mustesäiliön. Lahjakkaan runoilijan elämään tuli synkkä viiva. Vuoden 1844 lopulla kuoli hänen rakas äitinsä sekä setä, jonka kanssa Fetillä oli lämmin ja ystävällinen suhde. Afanasy Afanasjevitš luotti sukulaisen perintöön, mutta hänen setänsä rahat katosivat yllättäen. Siksi nuori runoilija jäi kirjaimellisesti ilman toimeentuloa ja omaisuuden hankkimisen toivossa astui asepalvelukseen ja hänestä tuli ratsuväki. Hän saavutti upseerin arvoarvon.


Vuonna 1850 kirjailija palasi runouteen ja julkaisi toisen kokoelman, joka sai ylistäviä arvioita venäläisiltä kriitikoilta. Melko pitkän ajan kuluttua julkaistiin lahjakkaan runoilijan kolmas kokoelma toimituksessa, ja vuonna 1863 julkaistiin kaksiosainen kokoelma Fetin teoksista.

Jos tarkastelemme ”Toukokuun yön” ja ”Kevätsateen” kirjoittajan työtä, hän oli hienostunut sanoittaja ja näytti tunnistavan luonnon ja ihmisten tunteet. Lyyristen runojen lisäksi hänen historiansa sisältää elegioita, ajatuksia, balladeja ja viestejä. Myös monet kirjallisuuden tutkijat ovat yhtä mieltä siitä, että Afanasy Afanasyevich keksi oman, omaperäisen ja monitahoisen "melodioiden" vastaukset musiikkiteoksiin.


Muun muassa Afanasy Afanasjevitš on tuttu nykyajan lukijoille kääntäjänä. Hän käänsi useita latinalaisten runoilijoiden runoja venäjäksi ja esitteli lukijat myös mystiseen Faustiin.

Henkilökohtainen elämä

Afanasy Afanasyevich Fet oli elämänsä aikana paradoksaalinen hahmo: aikalaistensa edessä hän esiintyi murheellisena ja synkänä miehenä, jonka elämäkertaa ympäröi mystinen sädekehä. Siksi dissonanssi syntyi runouden ystävien mielissä, jotkut eivät voineet ymmärtää, kuinka tämä jokapäiväisten huolien rasittama ihminen pystyi laulamaan niin ylevästi luonnosta, rakkaudesta, tunteista ja ihmissuhteista.


Kesällä 1848 Cuirassier-rykmentissä palveleva Afanasy Fet kutsuttiin juhlaan ritarirykmentin entisen upseerin M.I.:n vieraanvaraiseen kotiin. Petkovich.

Afanasy Afanasjevitš näki salin ympärillä lepattavien nuorten naisten joukossa mustatukkaisen kauneuden, serbialaista alkuperää olevan eläkkeellä olevan ratsuväen kenraalin Maria Lazichin tyttären. Siitä kokouksesta lähtien Fet alkoi nähdä tämän tytön - tai sellaisena. On huomionarvoista, että Maria tunsi Fetin pitkään, vaikka hän tutustui häneen hänen nuoruudessaan lukemiensa runojen kautta. Lazic oli koulutettu yli vuosien, osasi soittaa musiikkia ja oli hyvin perehtynyt kirjallisuuteen. Ei ole yllättävää, että Fet tunnisti sukulaishengen tässä tytössä. He vaihtoivat lukuisia tuliisia kirjeitä ja selaisivat usein albumeita. Mariasta tuli monien Fetovin runojen lyyrinen sankaritar.


Mutta Fetin ja Lazicin tuttavuus ei ollut onnellinen. Rakastajista olisi voinut tulla puolisoita ja kasvattaa lapsia tulevaisuudessa, mutta järkevä ja käytännöllinen Fet kieltäytyi liitosta Marian kanssa, koska tämä oli yhtä köyhä kuin hänkin. Viimeisessä kirjeessään Lazich Afanasy Afanasyevich aloitti eron.

Pian Maria kuoli: huolimattomasti heitetyn tulitikkujen takia hänen mekkonsa syttyi tuleen. Tyttöä ei voitu pelastaa lukuisista palovammoista. On mahdollista, että tämä kuolema oli itsemurha. Traaginen tapahtuma kosketti Fetiä hänen sielunsa syvyyksiin asti, ja Afanasy Afanasjevitš sai luovuudestaan ​​lohtua rakkaan äkillisestä menetyksestä. Lukijayleisö otti hänen myöhemmät runonsa vastaan, joten Fet onnistui hankkimaan omaisuuden runoilijan palkkioiden ansiosta.


Ulkomailla trocheen ja jambiikan mestari oli tekemisissä kuuluisan venäläisen dynastian rikkaan naisen Maria Botkinan kanssa. Fetin toinen vaimo ei ollut kaunis, mutta hän erottui hyvästä luonteestaan ​​ja helposta luonteestaan. Vaikka Afanasy Afanasyevich kosi ei rakkaudesta, vaan mukavuudesta, pari eli onnellisesti. Vaatimattomien häiden jälkeen pari lähti Moskovaan, Fet erosi ja omisti elämänsä luovuudelle.

Kuolema

21. marraskuuta 1892 Afanasy Afanasyevich Fet kuoli sydänkohtaukseen. Monet elämäkerran kirjoittajat ehdottavat, että runoilija yritti itsemurhaa ennen kuolemaansa. Mutta tällä versiolla ei ole luotettavaa näyttöä.


Luojan hauta sijaitsee Kleymenovon kylässä.

Bibliografia

Kokoelmat:

  • 2010 - "Runot"
  • 1970 - "Runot"
  • 2006 - "Afanasy Fet. Sanoitukset"
  • 2005 – "Runot. runoja"
  • 1988 - "Runot. Proosa. Kirjaimet"
  • 2001 - "Runoilijan proosa"
  • 2007 - "Hengellistä runoutta"
  • 1856 - "Kaksi tarraa"
  • 1859 - "Sabina"
  • 1856 - "Unelma"
  • 1884 - "Oppilas"
  • 1842 - "Talisman"

Tässä artikkelissa esitelty on venäläinen sanoittaja, kääntäjä ja muistelija. Hän syntyi vuonna 1820, 23. marraskuuta, ja kuoli vuonna 1892, 21. marraskuuta.

Tulevan runoilijan lapsuus

Afanasy Afanasyevich Fet syntyi pienelle tilalle, joka sijaitsee Orjolin maakunnassa, Mtsenskin alueella. Hänen elämäkerta on mielenkiintoinen tulevan runoilijan alkuperän vuoksi. Hänen isänsä työskenteli arvioijana Darmstadtin tuomioistuimessa, hänen äitinsä Becker Charlotte Elizabeth jätti miehensä seitsemäntenä raskauskuukautena ja lähti salaa Venäjälle Afanasy Shenshinin kanssa. Kun poika syntyi, hänet kastettiin ortodoksisen tavan mukaan. Hänen nimensä antoi hänelle Athanasius. Hänet kirjattiin Shenshinin pojaksi. Charlotte Elizabeth Fet kääntyi ortodoksisuuteen vuonna 1822, minkä jälkeen hän meni naimisiin Shenshinin kanssa.

Opinnot

Fet sai hyvän koulutuksen. Taitava Athanasius piti opiskelunsa helpoksi. Hän valmistui yksityisestä saksalaisesta koulusta vuonna 1837 Verron kaupungissa Virossa. Jo tällä hetkellä tuleva runoilija alkoi kirjoittaa runoutta ja osoitti myös kiinnostusta klassiseen filologiaan ja kirjallisuuteen. Valmistautuakseen yliopistoon koulun jälkeen hän opiskeli professori Pogodinin johdolla täysihoitolassa. Tämä mies oli toimittaja, historioitsija ja kirjailija. Afanasy Fet aloitti vuonna 1838 ensin oikeustieteen ja sitten Moskovan yliopiston filosofisen tiedekunnan.

Ensimmäinen runokokoelma

Yliopistossa opiskellessaan hänestä tuli läheinen Apollo Grigorjev, yksi runoutta rakastavista opiskelijoista. Yhdessä he alkoivat osallistua piiriin, jossa he opiskelivat kirjallisuutta ja filosofiaa. Fet julkaisi Grigorjevin mukana ensimmäisen runokokoelmansa nimeltä "Lyrinen pantheon". Tämä kirja sai Belinskyn hyväksynnän. Gogol totesi myös, että Fet on "epäilemätön lahjakkuus". Runoilijalle tästä tuli eräänlainen siunaus ja inspiroi lisää luovuutta. Hänen runojaan julkaistiin vuonna 1842 useissa julkaisuissa, mukaan lukien suositut aikakauslehdet kuten Moskvityanin ja Otechestvennye zapiski. Vuonna 1844 Afanasy Afanasyevich Fet suoritti opinnot yliopistossa. Hänen elämäkertansa jatkui sitten asepalveluksessa.

Asepalvelus

Afanasi Afanasjevitš lähti Moskovasta vuonna 1845 ja liittyi Etelä-Venäjällä sijaitsevaan kirassierrykmenttiin. Runoilija uskoi, että asepalvelus oli hänelle välttämätön saadakseen takaisin jalotittelinsä. Vuotta myöhemmin Afanasy Afanasyevich Fet sai upseerin arvosanan. Hänen elämäkertaansa täydensi vuonna 1853 toinen tärkeä tapahtuma: pyrkivä runoilija siirrettiin Pietarin lähellä sijaitsevaan vartijarykmenttiin. Afanasy Afanasyevich vieraili usein pääkaupungissa, tapasi Goncharovin, Turgenevin, Nekrasovin ja tuli läheiseksi myös tuolloin suositun Sovremennikin toimittajiin. Hänen sotilasuransa ei kokonaisuudessaan ollut kovin menestyksekäs. Fet erosi vuonna 1858 päämajakapteenina.

Traaginen rakkaus

Palveluvuosiensa aikana Afanasy Fet koki traagisen rakkauden, jolla oli suuri vaikutus hänen työhönsä. Hänen lyhyt elämäkerta sisältää varmasti maininnan Maria Laziciasta. Tämä oli runoilijan rakas, tyttö köyhästä mutta hyvästä perheestä. Tästä seikasta tuli este avioliitolle. Rakastajat erosivat, ja jonkin ajan kuluttua tyttö kuoli traagisesti tulipalossa (puhuttiin myös itsemurhasta). Runoilija säilytti hänen muistonsa kuolemaansa asti.

Avioliitto Maria Botkinan kanssa

37-vuotiaana Afanasy Fet meni naimisiin varakkaaseen perheeseen kuuluvan teekauppiaan Maria Botkinan tyttären kanssa. Hän ei eronnut kauneudesta ja nuoruudesta. Tämä avioliitto oli mukavuus. Ennen häitä runoilija kertoi morsiamelle alkuperästään ja mainitsi myös perheen kirouksen, joka hänen mielestään voisi olla este avioliitolle (lue siitä alla). Nämä tunnustukset eivät kuitenkaan pelänneet Maria Botkinaa, ja häät pidettiin vuonna 1857. Afanasy Fet jäi eläkkeelle vuotta myöhemmin.

Näiden hänen elämänsä vuosien elämäkerta (lyhyt) on seuraava. Runoilija asettui Moskovaan, missä hän alkoi opiskella kirjallisuutta. Afanasy Afanasjevitšin perhe-elämä oli vauras. Hän lisäsi Maria Botkinan omaisuutta. Tällä pariskunnalla ei ollut lapsia. Afanasy Fet valittiin rauhantuomariksi vuonna 1867. Hän asui tilallaan kuin todellinen maanomistaja. Runoilija aloitti työskentelyn uudella tarmolla vasta sen jälkeen, kun kaikki perinnöllisen aatelismiehen etuoikeudet ja hänen isäpuolensa sukunimi oli palautettu.

Fetin luovuutta

Afanasy Afanasyevich Fet jätti merkittävän jäljen venäläiseen kirjallisuuteen. Lyhyt elämäkerta sisältää vain hänen tärkeimmät luovat saavutuksensa. Puhutaanpa niistä. Kokoelma "Lyrinen Pantheon" julkaistiin vielä yliopistossa opiskellessaan. Fetin ensimmäiset runot olivat yritys paeta vaikeasta todellisuudesta. Hän kirjoitti paljon rakkaudesta ja lauloi teoksissaan luonnon kauneutta. Jo silloin hänen työssään ilmestyi yksi tyypillinen piirre: Afanasy Afanasyevich puhui ikuisista ja tärkeistä käsitteistä vain vihjeissä, hän pystyi taitavasti välittämään erilaisia ​​​​mielen sävyjä herättäen lukijoissa kirkkaita ja puhtaita tunteita.

"Maskotti"

Fetin työ sai uuden suunnan Maria Lazicin kuoleman jälkeen. Afanasy Afanasyevich Fet omisti runon nimeltä "Talisman" rakkaalleen. Tämän tytön lyhyt elämäkerta esitetään tämän artikkelin lopussa, kun kerromme sinulle mielenkiintoisista faktoista runoilijan elämästä. Tutkijat ehdottavat, että kaikki myöhemmät Afanasy Afanasjevitšin runot rakkaudesta oli omistettu hänelle. "Talisman" herätti suurta kiinnostusta kriitikoilta ja monia positiivisia arvosteluja. Fet tunnustettiin tuolloin yhdeksi aikamme parhaista runoilijoista.

Afanasy Afanasjevitšia pidettiin yhtenä niin kutsutun puhtaan taiteen edustajista. Toisin sanoen hän ei töissään käsitellyt tärkeitä yhteiskunnallisia kysymyksiä, pysyen elämänsä loppuun saakka vakuuttuneena monarkistina ja konservatiivina. Fet julkaisi vuonna 1856 kolmannen runokokoelmansa, jossa hän ylisti kauneutta. Juuri tätä hän piti luovuuden tärkeimpänä ja ainoana tavoitteena.

Kohtalon raskaat iskut eivät menneet ilman jälkeä runoilijalle. Afanasy Afanasjevitš katkesi, katkaisi suhteet moniin ystäviin ja lopetti käytännössä luomisen. Runoilija julkaisi kaksiosaisen kokoelman teoksistaan ​​vuonna 1863, minkä jälkeen hänen työssään oli 20 vuoden tauko.

"Iltavalot"

Vasta saatuaan takaisin perinnöllisen aatelisen etuoikeudet ja isäpuolensa sukunimen, hän tarttui luovuuteen uudella voimalla. Afanasy Fetin teokset saivat elämänsä loppua kohti yhä filosofisemman sävyn, niin sanottua metafyysistä realismia. Afanasy Fet kirjoitti ihmisen ykseydestä koko maailmankaikkeuden kanssa, ikuisuudesta, korkeimmasta todellisuudesta. Afanasy Afanasyevich kirjoitti vuosina 1883-1891 yli kolmesataa erilaista runoa, jotka sisältyivät kokoelmaan "Iltavalot". Tämä kokoelma kävi läpi neljä painosta runoilijan elinaikana, ja viides ilmestyi hänen kuolemansa jälkeen.

Afanasy Fetin kuolema

Suuri runoilija kuoli sydänkohtaukseen. Hänen työnsä ja elämänsä tutkijat ovat kuitenkin vakuuttuneita siitä, että hän yritti tehdä itsemurhan ennen kuolemaansa. Mutta on mahdotonta sanoa varmasti, leimailiko tämä jakso sellaisen henkilön kuin Afanasy Fetin elämää. Hänen elämäkertansa ja mielenkiintoiset tosiasiat hänestä aiheuttavat joskus kiistaa tutkijoiden keskuudessa. Suurin osa niistä pitää edelleen luotettavina.

  • Kun tuleva runoilija oli 14-vuotias (vuonna 1834), kävi ilmi, että hän ei ollut laillisesti venäläisen maanomistajan Shenshinin poika, ja tämä äänitettiin laittomasti. Menettelyn syynä oli tuntemattoman henkilön tekemä nimetön irtisanominen. Päätös kuulosti tuomiolta: Afanasyn on vastedes käytettävä äitinsä sukunimeä, ja häneltä evättiin myös Venäjän kansalaisuus ja perinnöllisen aatelismiehen etuoikeudet. Yhtäkkiä hän muuttui varakkaasta perillisestä mieheksi, jolla ei ollut nimeä. Fet piti tätä tapahtumaa häpeänä. Hänestä tuli pakkomielle saada takaisin menetetty asemansa. Hänen unelmansa toteutui vasta vuonna 1873, kun Fet oli jo 53-vuotias.
  • Sellaisen runoilijan kuin Afanasy Afanasyevich Fetin kohtaloa leimasi raskas taakka. Häntä koskeva lasten elämäkerta ei yleensä mainitse tätä. Runoilijalle oli yhden syntymäsairauden vaara. Tosiasia on, että hänen perheessään oli hulluja ihmisiä. Fetin kaksi veljeä menettivät järkensä jo aikuisiässä. Elämänsä loppupuolella hänen äitinsä kärsi myös hulluudesta. Tämä nainen pyysi kaikkia tappamaan hänet. Sisar Nadya, vähän ennen kuin Afanasy Afanasyevich meni avioliittoon Maria Botkinan kanssa, päätyi myös psykiatriseen klinikkaan. Hänen veljensä vieraili hänen luonaan siellä, mutta Nadya ei tunnistanut häntä. Afanasy Fet huomasi usein vakavan melankolian kohtauksia itsessään, jonka elämäkerta ja työ vahvistavat tämän. Runoilija pelkäsi aina, että hän joutuisi saman kohtalon kuin hänen sukulaisensa.

  • Vuonna 1847 asepalveluksessaan Fedorovkassa runoilija tapasi tytön nimeltä Maria Lazic. Afanasy Afanasyevich Fet rakasti häntä kovasti. Tämä tapaaminen vaikutti suuresti hänen elämäkertaansa ja työhönsä. Rakastajien välinen suhde alkoi kevyellä flirttailulla, joka vähitellen kasvoi syväksi tunteeksi. Kauniista, hyvin koulutetusta Mariasta ei kuitenkaan vielä voinut tulla hyvää vastinetta Fetille, joka toivoi saavansa takaisin aatelisen tittelin. Ymmärtäessään, että hän todella rakasti tätä tyttöä, runoilija päätti kuitenkin, ettei hän menisi naimisiin hänen kanssaan. Tyttö reagoi tähän rauhallisesti, mutta päätti jonkin ajan kuluttua katkaista suhteet Fetiin. Tämän jälkeen runoilijalle ilmoitettiin Fedorovkan tragediasta. Marian huoneessa syttyi tulipalo ja hänen vaatteensa syttyivät tuleen. Tyttö, joka yritti paeta, juoksi ensin parvekkeelle ja sitten puutarhaan. Tuuli kuitenkin vain kärjisti liekkejä. Maria Lazic oli kuollut useita päiviä. Tämän tytön viimeiset sanat liittyivät Fetiin. Runoilija kärsi tämän menetyksen kovasti. Hän katui elämänsä loppuun asti, ettei mennyt naimisiin Marian kanssa. Hänen sielunsa oli tyhjä, eikä hänen elämässään ollut enää todellista rakkautta.

Joten tapasit sellaisen runoilijan kuin Afanasy Afanasyevich Fet. Elämäkerta ja luovuus esiteltiin lyhyesti tässä artikkelissa. Toivomme, että tämä tieto sai lukijan halun tutustua suureen runoilijaan paremmin. Niin kutsutun uuden klassismin runoutta leimasi sellaisen kirjailijan kuin Fet Afanasy Afanasyevich työ. Elämäkerta (kokonainen), esittäjä Bukhshtab B.Ya. Kirjan nimi on "A. A. Fet. Essee elämästä ja luovuudesta". Tämän teoksen avulla voit tutustua sellaiseen suureen venäläiseen runoilijaan kuin Afanasy Afanasyevich Fet. Elämäkerta päivämäärien mukaan esitetään yksityiskohtaisesti.

Fet Afanasy Afanasyevich (23. marraskuuta 1820 – 21. marraskuuta 1892), suuri venäläinen lyyrinen runoilija, muistelijoiden kirjoittaja, kääntäjä.

Elämäkerta

Video Fetistä



Lapsuus

Afanasy Fet syntyi Novoselkissä, pienessä kartanossa, joka sijaitsee Mtsenskin alueella Orjolin maakunnassa. Hänen isänsä on Johann Peter Wilhelm Feth, Darmstadtin kaupungin tuomioistuimen arvioija, ja hänen äitinsä on Charlotte Elisabeth Becker. Seitsemännellä kuukaudella raskaana hän jätti miehensä ja lähti salaa Venäjälle 45-vuotiaan Afanasy Shenshinin kanssa. Kun poika syntyi, hänet kastettiin ortodoksisen riitin mukaan ja nimettiin Athanasius. Hänet kirjattiin Shenshinin pojaksi. Vuonna 1822 Charlotte Elizabeth Fet kääntyi ortodoksisuuteen ja meni naimisiin Afanasy Shenshinin kanssa.

koulutus

Afanasy sai erinomaisen koulutuksen. Lahjakkaan pojan oli helppo opiskella. Vuonna 1837 hän valmistui yksityisestä saksalaisesta sisäoppilaitoksesta Verron kaupungissa Virossa. Jo silloin Fet alkoi kirjoittaa runoutta ja osoitti kiinnostusta kirjallisuuteen ja klassiseen filologiaan. Koulun jälkeen hän opiskeli kirjailijan, historioitsijan ja toimittajan professori Pogodinin täysihoitolassa valmistautuakseen yliopistoon pääsyyn. Vuonna 1838 Afanasy Fet tuli Moskovan yliopiston lakiosastolle ja sitten filosofian osastolle, jossa hän opiskeli historiallisella ja filologisella (verbaalisella) osastolla.

Yliopistossa Afanasysta tuli läheinen yksi opiskelijoista, Apollon Grigorjev, joka oli myös kiinnostunut runoudesta. Yhdessä he alkoivat osallistua opiskelijapiiriin, joka opiskeli intensiivisesti filosofiaa ja kirjallisuutta. Grigorjevin osallistuessa Fet julkaisi ensimmäisen runokokoelmansa "Lyrinen Pantheon". Nuoren opiskelijan luovuus ansaitsi Belinskyn hyväksynnän. Ja Gogol puhui hänestä "epäilemättömänä lahjakkuutena". Tästä tuli eräänlainen "siunaus" ja se inspiroi Afanasy Fetiä jatkamaan työtä. Vuonna 1842 hänen runojaan julkaistiin monissa julkaisuissa, mukaan lukien suositut aikakauslehdet Otechestvennye zapiski ja Moskvityanin. Vuonna 1844 Fet valmistui yliopistosta.

Asepalvelus

Vuonna 1845 Fet lähti Moskovasta ja liittyi provinssin kiirasrykmenttiin Etelä-Venäjällä. Afanasy uskoi, että asepalvelus auttaisi häntä saamaan takaisin menetetyn aatelisarvon. Vuosi palveluksensa alkamisen jälkeen Fet sai upseerin arvosanan. Vuonna 1853 hänet siirrettiin vartijarykmenttiin, joka sijaitsi Pietarin lähellä. Hän vieraili usein pääkaupungissa, tapasi Turgenevin, Goncharovin, Nekrasovin ja tuli lähelle suositun Sovremennik-lehden toimittajia. Yleensä runoilijan sotilaallinen ura ei ollut kovin onnistunut. Vuonna 1858 Fet jäi eläkkeelle noustuaan päämajakapteeniksi.

Rakkaus

Palveluvuosiensa aikana runoilija koki traagisen rakkauden, joka vaikutti kaikkeen hänen jatkotyöhönsä. Runoilijan rakas Maria Lazic oli kotoisin hyvästä mutta köyhästä perheestä, mikä oli este heidän avioliitolle. He erosivat, ja jonkin ajan kuluttua tyttö kuoli traagisesti tulipalossa. Runoilija säilytti onnettoman rakkautensa muistoa kuolemaansa asti.

Perhe-elämä

37-vuotiaana Afanasy Fet meni naimisiin Maria Botkinan, varakkaan teekauppiaan tyttären, kanssa. Hänen vaimonsa ei ollut erityisen nuori tai kaunis. Se oli luvatavioliitto. Ennen häitä runoilija paljasti morsiamelle totuuden hänen alkuperästään sekä tietyn "perheen kirouksen", josta voi tulla vakava este heidän avioliitolleen. Mutta Maria Botkina ei pelännyt näitä tunnustuksia, ja vuonna 1857 he menivät naimisiin. Vuotta myöhemmin Fet jäi eläkkeelle. Hän asettui Moskovaan ja omistautui kirjalliselle työlle. Hänen perhe-elämänsä oli varsin vauras. Fet lisäsi omaisuutta, jonka Maria Botkina toi hänelle. Totta, heillä ei ollut lapsia. Vuonna 1867 Afanasy Fet valittiin rauhantuomariksi. Hän asui tilallaan ja vietti oikean maanomistajan elämäntapaa. Vasta sen jälkeen, kun hänen isäpuolensa sukunimi ja kaikki perinnöllisen aatelismiehen saamat etuoikeudet palautettiin, runoilija alkoi työskennellä uudella tarmolla.

Luominen

Afanasy Fet jätti merkittävän jäljen venäläiseen kirjallisuuteen. Hän julkaisi ensimmäisen runokokoelmansa "Lyrinen Pantheon", kun hän opiskeli yliopistossa. Fetin ensimmäiset runot olivat yritys paeta todellisuutta. Hän lauloi luonnon kauneutta ja kirjoitti paljon rakkaudesta. Jo silloin hänen työssään ilmeni tyypillinen piirre - hän puhui tärkeistä ja ikuisista käsitteistä vihjeillä, pystyi välittämään tunnelmien hienovaraisimmat sävyt herättäen lukijoissa puhtaita ja kirkkaita tunteita.

Maria Lazicin traagisen kuoleman jälkeen Fetin työ sai uuden suunnan. Hän omisti runon "Talisman" rakkaalleen. Oletetaan, että kaikki Fetin myöhemmät rakkaudesta kertovat runot on omistettu sille. Vuonna 1850 julkaistiin toinen runokokoelma. Se herätti kiinnostuksen kriitikoissa, jotka eivät säästäneet myönteisillä arvosteluilla. Samaan aikaan Fet tunnustettiin yhdeksi parhaista moderneista runoilijoista.

Afanasy Fet oli "puhtaan taiteen" edustaja, hän ei koskenut töissään kiireellisiin sosiaalisiin kysymyksiin ja pysyi vakuuttuneena konservatiivina ja monarkistina elämänsä loppuun asti. Vuonna 1856 Fet julkaisi kolmannen runokokoelmansa. Hän ylisti kauneutta pitäen tätä ainoana työnsä päämääränä.

Kohtalon raskaat iskut eivät menneet ilman jälkeä runoilijalle. Hän katkesi, katkaisi suhteet ystäviin ja melkein lopetti kirjoittamisen. Vuonna 1863 runoilija julkaisi kaksiosaisen runokokoelman, minkä jälkeen hänen työssään oli kahdenkymmenen vuoden tauko.

Vasta kun runoilijan isäpuolen sukunimi ja perinnöllisen aatelismiehen etuoikeudet palautettiin hänelle, hän tarttui luovuuteen uudella voimalla. Elämänsä loppua kohti Afanasy Fetin runot muuttuivat yhä filosofisemmiksi, ne sisälsivät metafyysistä idealismia. Runoilija kirjoitti ihmisen ja maailmankaikkeuden ykseydestä, korkeimmasta todellisuudesta, ikuisuudesta. Vuosina 1883–1891 Fet kirjoitti yli kolmesataa runoa, jotka sisältyivät kokoelmaan "Evening Lights". Runoilija julkaisi kokoelmasta neljä painosta, ja viides ilmestyi hänen kuolemansa jälkeen.

Kuolema

Afanasy Fet kuoli sydänkohtaukseen. Runoilijan elämän ja työn tutkijat ovat vakuuttuneita, että ennen kuolemaansa hän yritti tehdä itsemurhan.

Pääsaavutukset

  • Afanasy Fet jätti jälkeensä upean luovan perinnön. Hänen aikalaisensa tunnustivat Fetin, hänen runojaan ihailivat Gogol, Belinsky, Turgenev, Nekrasov. Hän oli vuosisadan 50-luvulla merkittävin runoilijoiden edustaja, jotka edistivät "puhdasta taidetta" ja lauloivat "ikuisia arvoja" ja "absoluuttista kauneutta". Afanasy Fetin työ merkitsi uuden klassismin runouden valmistumista. Fetiä pidetään edelleen yhtenä aikansa loistavimmista runoilijoista.
  • Afanasy Fetin käännöksillä on suuri merkitys myös venäläiselle kirjallisuudelle. Hän käänsi Goethen koko Faustin sekä useiden latinalaisten runoilijoiden teoksia: Horatius, Juvenal, Catullus, Ovidius, Vergilius, Persius ja muut.

Tärkeitä päivämääriä elämässä

  • 1820, 23. marraskuuta - syntynyt Novoselkin kartanossa Oryolin läänissä
  • 1834 - häneltä evättiin kaikki perinnöllisen aatelismiehen etuoikeudet, Shenshin-sukunimi ja Venäjän kansalaisuus
  • 1835-1837 – opiskeli yksityisessä saksalaisessa sisäoppilaitoksessa Verron kaupungissa
  • 1838-1844 – opiskeli yliopistossa
  • 1840 - ensimmäinen runokokoelma "Lyrinen Pantheon" julkaistiin
  • 1845 - astui Etelä-Venäjän provinssiseen cuirassier-rykmenttiin
  • 1846 - sai upseerin arvosanan
  • 1850 - julkaistiin toinen runokokoelma "Runot".
  • 1853 - liittyi vartijarykmenttiin
  • 1856 - kolmas runokokoelma julkaistiin
  • 1857 - naimisissa Maria Botkina
  • 1858 - eläkkeellä
  • 1863 - julkaistiin kaksiosainen runokokoelma
  • 1867 - valittu rauhantuomari
  • 1873 - palautti aateliset etuoikeudet ja sukunimen Shenshin
  • 1883 - 1891 - työskenteli viisiosaisen "Evening Lights" -kappaleen parissa
  • 1892, 21. marraskuuta - kuoli Moskovassa sydänkohtaukseen
  • Vuonna 1834, kun poika oli 14-vuotias, kävi ilmi, ettei hän laillisesti ollut venäläisen maanomistajan Shenshinin poika, ja äänitys tehtiin laittomasti. Oikeudenkäynnin syynä oli nimetön irtisanominen, jonka tekijä jäi tuntemattomaksi. Hengellisen konsistorian päätös kuulosti lauseelta: tästä lähtien Afanasyn täytyi kantaa äitinsä sukunimeä ja häneltä riistettiin kaikki perinnöllisen aatelismiehen etuoikeudet ja Venäjän kansalaisuus. Varakkaasta perillisestä hänestä tuli yhtäkkiä "nimetön mies", arveluttavaa alkuperää oleva avioton lapsi. Fet piti tätä tapahtumaa häpeänä, ja menetetyn aseman palauttamisesta tuli hänelle tavoite, pakkomielle, joka määritti suurelta osin runoilijan tulevan elämänpolun. Vasta vuonna 1873, kun Afanasy Fet oli 53-vuotias, hänen elinikäinen unelmansa toteutui. Tsaarin asetuksella aateliset etuoikeudet ja sukunimi Shenshin palautettiin runoilijalle. Siitä huolimatta hän jatkoi kirjallisten teostensa allekirjoittamista sukunimellä Fet.
  • Vuonna 1847 runoilija tapasi asepalveluksessaan Fedorovkan pienellä tilalla Maria Lazicin. Tämä suhde alkoi kevyellä, ei-sitovalla flirttailulla, joka vähitellen kasvoi syväksi tunteeksi. Mutta Maria, kaunis, hyvin koulutettu tyttö hyvästä perheestä, ei silti voinut tulla hyvää vastinetta miehelle, joka toivoi saavansa takaisin jaloarvonsa. Ymmärtääkseen rakastavansa tätä tyttöä todella Fet päätti kuitenkin, ettei hän koskaan menisi naimisiin hänen kanssaan. Maria otti tämän rauhallisesti, mutta jonkin ajan kuluttua hän päätti katkaista suhteet Afanasyn kanssa. Ja jonkin ajan kuluttua Fetille ilmoitettiin Fedorovkassa tapahtuneesta tragediasta. Marian huoneessa syttyi tulipalo ja hänen vaatteensa syttyivät tuleen. Yrittäessään paeta tyttö juoksi ulos parvekkeelle ja sitten puutarhaan. Mutta tuuli vain yllytti liekkejä. Maria Lazic kuoli useita päiviä. Hänen viimeiset sanansa koskivat Athanasiusta. Runoilija kärsi tämän menetyksen kovasti. Elämänsä loppuun asti hän katui, ettei hän mennyt naimisiin tytön kanssa, koska hänen elämässään ei ollut enää todellista rakkautta. Hänen sielunsa oli tyhjä.
  • Runoilija kantoi raskaan taakan. Tosiasia on, että hänen perheessään oli hulluja ihmisiä. Hänen kaksi veljeään, jotka olivat jo aikuisia, menettivät järkensä. Myös Afanasy Fetin äiti kärsi elämänsä lopussa hulluudesta ja anoi ottamaan hänen henkensä. Vähän ennen Fetin avioliittoa Maria Botkinan kanssa, myös hänen sisarensa Nadya päätyi psykiatriseen klinikkaan. Hänen veljensä vieraili hänen luonaan siellä, mutta hän ei tunnistanut häntä. Runoilija huomasi usein vakavan melankolian kohtauksia. Fet pelkäsi aina, että hän joutuisi lopulta kärsimään saman kohtalon.

(23. marraskuuta 1820, Novoselkin kartano, Mtsenskin piiri, Orjolin lääni - 21. marraskuuta 1892, Moskova)

Elämäkerta

Lapsuus.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) syntyi 29. lokakuuta (uusi tyyli - 10. marraskuuta) 1820. Hänen dokumentaarisessa elämäkerrassaan monet eivät ole täysin tarkkoja - myös hänen syntymäaikansa on epätarkka. On mielenkiintoista, että Fet itse juhli 23. marraskuuta syntymäpäiväänsä.

Tulevan runoilijan syntymäpaikka on Orjolin provinssi, Novoselkin kylä, lähellä Mtsenskin kaupunkia, hänen isänsä Afanasy Neofitovitš Shenshinin perheen tila.

Afanasy Neoftovich vietti monia vuosia elämästään seitsemäntoista vuoden iästä lähtien asepalveluksessa. Osallistui sotaan Napoleonin kanssa. Taisteluissa osoittamasta urheudesta hän sai käskyt. Vuonna 1807 hän erosi sairauden vuoksi (kapteenin arvolla) ja alkoi palvella siviilikentällä. Vuonna 1812 hänet valittiin Mtsenskin piirin aateliston marsalkkaksi.

Shenshin-perhe kuului muinaisiin aatelisiin. Mutta Fetin isä ei ollut rikas. Afanasy Neofitovitš oli jatkuvassa velassa, jatkuvissa kotitalous- ja perhehuoleissa. Ehkä tämä seikka selittää osittain hänen synkkyytensä, pidättyvyytensä ja jopa kuivuutensa vaimoaan, Fetin äitiä ja lapsiaan kohtaan. Fetin äiti, jonka tyttönimi oli Charlotte Becker, joka syntyi varakkaaseen saksalaiseen porvariperheeseen, oli arka ja alistuva nainen. Hän ei ottanut ratkaisevaa osaa kotitalousasioihin, mutta osallistui poikansa kasvattamiseen parhaan kykynsä ja kykynsä mukaan.

Hänen avioliittonsa tarina on mielenkiintoinen ja hieman salaperäinen. Shenshin oli hänen toinen aviomiehensä. Vuoteen 1820 asti hän asui Saksassa, Darmstadtissa, isänsä talossa. Ilmeisesti erottuaan ensimmäisestä aviomiehestään Johann Fetistä, jolla oli nuori tytär sylissään, hän tapasi 44-vuotiaan Afanasy Neofitovitš Shenshinin. Hän oli Darishtadtissa hoidossa, tapasi Charlotte Fethin ja kiinnostui hänestä. Kaikki päättyi siihen, että hän suostutteli Charlotten pakenemaan hänen kanssaan Venäjälle, missä he menivät naimisiin. Venäjällä Charlotte Fet, josta tuli Shenshina, synnytti pian saapumisensa jälkeen pojan, jonka nimi oli Afanasy Shenshin ja joka kastettiin ortodoksisen riitin mukaan.

Fetin lapsuus oli sekä surullista että hyvää. On ehkä jopa enemmän hyvää kuin huonoa. Monet Fetin ensimmäisistä opettajista osoittautuivat kapeakatseisiksi kirjatieteen suhteen. Mutta siellä oli toinen koulu - ei kirjakoulu. Koulu on luonnollinen, suoraan elävä. Ennen kaikkea häntä opetti ja kasvatti ympäröivä luonto ja elävät elämänkokemukset. Tämä on tietysti tärkeämpää kuin kirjalukutaito. Ennen kaikkea kommunikointi palvelijoiden, tavallisten ihmisten ja talonpoikien kanssa oli opettavaista. Yksi heistä on Ilja Afanasjevitš. Hän palveli isä Fetin palvelijana. Ilja Afanasjevitš käyttäytyi lasten kanssa arvokkaasti ja tärkeästi. Hänen lisäksi tulevan runoilijan kasvattajia olivat: tyttöjen huoneiden asukkaat - piiat. Nuorelle Fetille neitoisuus on viimeisin uutinen, ja nämä ovat lumoavia legendoja ja satuja. Piika Praskovya oli satujen kertomisen asiantuntija.

Fetin ensimmäinen venäjän lukutaidon opettaja hänen äitinsä valinnan mukaan oli Afanasy, erinomainen kokki, mutta kaukana erinomaisesta opettajasta. Pian Afanasy opetti pojalle venäjän aakkosten kirjaimet. Toinen opettaja oli seminaari Pjotr ​​Stepanovitš, ilmeisen pätevä mies, joka päätti opettaa Fetille venäjän kieliopin säännöt, mutta ei koskaan opettanut häntä lukemaan. Kun Fet menetti seminaariopettajansa, hänelle annettiin täysi hoito vanhan pihamiehen Philip Agofonovichilta, joka toimi kampaajana Fetin isoisän alaisuudessa. Koska Philip Agafonovich itse oli lukutaidoton, hän ei voinut opettaa pojalle mitään, mutta samalla hän pakotti hänet harjoittelemaan lukemista ja tarjoutui lukemaan rukouksia. Kun Fet oli jo kymmenennen vuoden iässä, hänelle palkattiin uusi seminaariopettaja Vasily Vasilyevich. Samaan aikaan koulutuksen ja harjoittelun hyödyksi, kilpailuhengen herättämiseksi, päätettiin opettaa virkailijan poika Mitka Fedorov yhdessä Fetin kanssa. Läheisessä yhteydessä talonpojan kanssa Fet rikastui elävällä tiedolla elämästä. Voidaan katsoa, ​​että runoilija Fetin suuri elämä, kuten monet muutkin venäläiset runoilijat ja proosakirjailijat, alkoi tapaamisesta Pushkinin kanssa. Pushkinin runot juurruttivat Fetin sieluun rakkauden runoon. He sytyttivät hänessä runollisen lampun, herättivät hänen ensimmäiset runolliset impulssinsa ja saivat hänet tuntemaan iloa korkeasta, riimitystä, rytmistä sanasta.

Fet asui isänsä talossa 14-vuotiaaksi asti. Vuonna 1834 hän tuli Krümmerin sisäoppilaitokseen Verreaux'ssa, jossa hän oppi paljon. Eräänä päivänä Fet, joka kantoi aiemmin sukunimeä Shenshin, sai kirjeen isältään. Kirjeessä isä kertoi, että tästä lähtien Afanasy Shenshiniä, korjattujen virallisten papereiden mukaan, pitäisi kutsua virallisiksi papereiksi, hänen äitinsä ensimmäisen aviomiehensä John Fetin pojaksi - Afanasy Fet. Mitä tapahtui? Kun Fet syntyi ja tuon ajan tavan mukaan hänet kastettiin, hänet rekisteröitiin nimellä Afanasjevitš Shenshin. Tosiasia on, että Shenshin meni naimisiin Fetin äidin kanssa ortodoksisen riitin mukaan vasta syyskuussa 1822, ts. kaksi vuotta tulevan runoilijan syntymän jälkeen, eikä siksi voinut pitää häntä laillisena isänä.

Luovan matkan alku.

Vuoden 1837 lopussa Afanasy Neofitovich Shenshinin päätöksellä Fet lähti Krummerin täysihoitolasta ja lähetti hänet Moskovaan valmistautumaan Moskovan yliopistoon pääsyä varten. Ennen kuin Fet astui yliopistoon, hän asui ja opiskeli Pogodinin yksityisessä sisäoppilaitoksessa kuusi kuukautta. Fet erottui opiskellessaan sisäoppilaitoksessa ja erottui yliopistoon tullessaan. Aluksi Fet tuli Moskovan yliopiston oikeustieteelliseen tiedekuntaan, mutta muutti pian mielensä ja siirtyi kirjallisuuden osastolle.

Fetin vakava runouden opiskelu alkaa hänen ensimmäisenä vuotenaan. Hän kirjoittaa runonsa muistiin erityisesti luotuun "keltaiseen muistikirjaan". Pian kirjoitettujen runojen määrä saavuttaa kolme tusinaa. Fet päättää näyttää muistikirjan Pogodinille. Pogodin ojentaa muistikirjan Gogolille. Ja viikkoa myöhemmin Fet saa muistikirjan takaisin Pogodinilta sanoilla: "Gogol sanoi, tämä on kiistaton lahjakkuus."

Fetin kohtalo ei ole vain katkera ja traaginen, vaan myös onnellinen. Onnellinen siitä, että suuri Pushkin oli ensimmäinen, joka paljasti hänelle runouden ilon, ja suuri Gogol siunasi hänet palvelemaan häntä. Fetin opiskelijatoverit olivat kiinnostuneita runoista. Ja tällä hetkellä Fet tapasi Apollo Grigorjevin. Fetin läheisyys A. Grigorjevin kanssa tiivistyi ja muuttui pian ystävyydeksi. Tämän seurauksena Fet muuttaa Pogodinin talosta Grigorjevin taloon. Fet myönsi myöhemmin: "Grigorjevien talo oli henkisen minäni todellinen kehto." Fet ja A. Grigoriev kommunikoivat jatkuvasti, kiinnostuneena ja emotionaalisesti toistensa kanssa.

He tukivat toisiaan vaikeinakin elämän hetkinä. Grigoriev Fet, - kun Fet tunsi erityisen akuutisti hylkäämistä, sosiaalista ja inhimillistä levottomuutta. Fet Grigoriev - niinä tunteina, kun hänen rakkautensa hylättiin, ja hän oli valmis pakenemaan Moskovasta Siperiaan.

Grigorjevien talosta tuli lahjakkaiden yliopistonuorten kokoontumispaikka. Kirjallisuuden ja oikeustieteellisten tiedekuntien opiskelijat Ya P. Polonsky, S. M. Solovjov, dekabristin N. M. Orlovin poika, P. M. Boklevsky, N. K. Kalaidovich. A. Grigorjevin ja Fetin ympärille ei muodostu vain ystävällinen keskustelukumppanien seura, vaan eräänlainen kirjallinen ja filosofinen ympyrä.

Yliopistossa ollessaan Fet julkaisi ensimmäisen runokokoelmansa. Sitä kutsutaan hieman monimutkaisesti: "Lyrinen Pantheon". Apollon Grigoriev auttoi toimintakokoelman julkaisemisessa. Keräys osoittautui kannattamattomaksi. "Lyrisen pantheonin" julkaisu ei tuonut Fetille positiivista tyytyväisyyttä ja iloa, mutta inspiroi kuitenkin häntä huomattavasti. Hän alkoi kirjoittaa runoutta entistä energisemmin. Eikä vain kirjoita, vaan myös julkaise. Julkaisen sen mielellään kahdessa suurimmassa aikakauslehdessä "Moskvityanin" ja "Otechestvennye zapiski". Lisäksi jotkut Fetin runoista sisältyvät A. D. Galakhovin tuolloin tunnettuun "Chrestomathy" -kirjaan, jonka ensimmäinen painos julkaistiin vuonna 1843.

Fet aloitti julkaisemisen Moskvityaninissa vuoden 1841 lopulla. Tämän lehden toimittajat olivat Moskovan yliopiston professorit - M. P. Pogodin ja S. P. Shevyrev. Vuoden 1842 puolivälistä lähtien Fet alkoi julkaista Otechestvennye zapiski -lehdessä, jonka johtava kriitikko oli suuri Belinsky. Useiden vuosien aikana, vuosina 1841-1845, Fet julkaisi näissä aikakauslehdissä 85 runoa, mukaan lukien oppikirjaruno ”Terveisin terveisin…”

Ensimmäinen Fetiä kohdannut onnettomuus liittyy hänen äitiinsä. Ajatus hänestä herätti hänessä hellyyttä ja tuskaa. Marraskuussa 1844 hänen kuolemansa tapahtui. Vaikka hänen äitinsä kuolemassa ei ollut mitään odottamatonta, uutiset tästä järkyttivät Fetiä. Samaan aikaan, syksyllä 1844, Fet-setä, Afanasy Neofitovitš Shenshinin Pjotr ​​Neofitovitšin veli, kuoli yhtäkkiä. Hän lupasi jättää Fetin pääkaupungistaan. Nyt hän on kuollut, ja hänen rahansa ovat mystisesti kadonneet. Tämä oli toinen järkytys.

Ja hänellä alkaa olla taloudellisia ongelmia. Hän päättää uhrata kirjallisen toimintansa ja ryhtyä asepalvelukseen. Tässä hän näkee itse ainoan käytännöllisen ja arvokkaan tien. Palvelus armeijassa antaa hänelle mahdollisuuden palata siihen yhteiskunnalliseen asemaan, jossa hän oli ennen kuin sai isänsä onnellisen kirjeen ja jonka hän piti omakseen, oikeutetusti omakseen.

Tähän on lisättävä, että asepalvelus ei ollut Fetille inhottavaa. Päinvastoin, kerran lapsuudessa hän jopa unelmoi hänestä.

Peruskokoelmat.

Fetin ensimmäinen kokoelma julkaistiin vuonna 1840 ja sen nimi oli "Lyrinen Pantheon", se julkaistiin vain kirjoittajan nimikirjaimilla "A. F." On mielenkiintoista, että samana vuonna julkaistiin Nekrasovin ensimmäinen runokokoelma "Unelmat ja äänet". Molempien kokoelmien samanaikainen julkaisu vihjaa tahattomasti niiden vertailuun, ja niitä verrataan usein. Samalla kokoelmien kohtalossa paljastuu yhteinen piirre. Korostetaan, että sekä Fet että Nekrasov epäonnistuivat runollisessa debyyttissään, että kumpikaan ei heti löytänyt polkuaan, ainutlaatuista "minää".

Mutta toisin kuin Nekrasov, jonka oli pakko ostaa kokoelma ja tuhota se, Fet ei kärsinyt ilmeisestä epäonnistumisesta. Hänen kokoelmaansa kritisoitiin ja kehuttiin. Keräys osoittautui kannattamattomaksi. Fet ei edes onnistunut palauttamaan tulostamiseen käyttämiään rahoja. "Lyyrinen pantheon" on monella tapaa edelleen opiskelijakirja. Siinä on havaittavissa useiden runoilijoiden vaikutus (Byron, Goethe, Pushkin, Žukovski, Venevitinov, Lermontov, Schiller ja nykyaikainen Fet Benediktov).

Kuten Otechestvennye Zapiskin kriitikko totesi, kokoelman runoissa näkyi epämaine, jalo yksinkertaisuus ja "armo". Myös säkeen musikaalisuus huomioitiin - ominaisuus, joka olisi erittäin tyypillistä kypsälle Fetille. Kokoelmassa eniten etusija annettiin kahdelle genrelle: romantiikan rakastamalle balladille ("Abduction from a Harem", "Castle Raufenbach" jne.) ja antologisten runojen genrelle.

Syyskuun lopussa 1847 hän sai loman ja meni Moskovaan. Täällä hän työskentelee kahden kuukauden ajan ahkerasti uuden kokoelmansa parissa: kokoaa sen, kirjoittaa sen uudelleen, toimittaa sen sensorille ja jopa saa sensuuriluvan julkaisuun. Samaan aikaan loma-aika loppuu. Hän ei koskaan onnistunut julkaisemaan kokoelmaa - hänen oli palattava Khersonin maakuntaan palvelemaan.

Fet pääsi Moskovaan uudelleen vasta joulukuussa 1849. Silloin hän sai kaksi vuotta sitten aloittamansa työn päätökseen. Nyt hän tekee kaiken kiireessä, muistaen kahden vuoden takaisen kokemuksensa. Kokoelma julkaistiin vuoden 1850 alussa. Kiire vaikutti julkaisun laatuun: kirjoitusvirheitä ja hämäriä kohtia on paljon. Siitä huolimatta kirja oli menestys. Positiivisia arvosteluja hänestä ilmestyi Sovremennikissä, Otechestvennye zapiskissa, Moskvityaninissa, eli tuon ajan johtavissa aikakauslehdissä. Se oli menestys myös lukijakunnan keskuudessa. Kirjan koko levikki myytiin loppuun viidessä vuodessa. Tämä ei ole niin pitkä aika, varsinkin verrattuna ensimmäisen kokoelman kohtaloon. Tähän vaikuttivat Fetin lisääntynyt maine, joka perustui hänen lukuisiin julkaisuihinsa 40-luvun alussa, sekä uusi runouden aalto, jota juhlittiin Venäjällä noina vuosina.

Vuonna 1856 Fet julkaisi toisen kokoelman, jota edelsi julkaisu 1850, joka sisälsi 182 runoa. Turgenevin neuvosta 95 runoa siirrettiin uuteen painokseen, joista vain 27 jäi alkuperäisessä muodossaan. 68 runoa oli pääosin tai osittain editoituna. Mutta palataanpa vuoden 1856 kokoelmaan. Kirjallisissa piireissä, runouden ystävien keskuudessa, hän oli suuri menestys. Kuuluisa kriitikko A.V. Druzhinin vastasi perusteellisella artikkelilla uuteen kokoelmaan. Artikkelissa Druzhinin ei vain ihaillut Fetin runoja, vaan myös alistanut ne syvään analyysiin. Druzhinin korostaa erityisesti Fetovin säkeen musikaalisuutta.

Hänen elämänsä viimeisellä kaudella julkaistiin kokoelma hänen alkuperäisiä runojaan "Iltavalot". Julkaistu Moskovassa neljänä numerona. Viidennen valmisteli Fet, mutta hänellä ei ollut aikaa julkaista sitä. Ensimmäinen kokoelma julkaistiin vuonna 1883, toinen vuonna 1885, kolmas vuonna 1889, neljäs vuonna 1891, vuosi ennen hänen kuolemaansa.

"Evening Lights" on Fetin kokoelmien päänimi. Heidän toinen nimensä on "Fetin keräämät julkaisemattomat runot". "Iltavalot" sisälsi harvinaisia ​​poikkeuksia lukuun ottamatta runoja, joita ei ollut vielä julkaistu siihen aikaan. Pääasiassa ne, jotka Fet kirjoitti vuoden 1863 jälkeen. Aikaisemmin luotuja ja vuoden 1863 kokoelmiin sisältyviä teoksia ei yksinkertaisesti tarvinnut painaa uudelleen: kokoelma ei koskaan myynyt loppuun, ja kuka tahansa saattoi ostaa tämän kirjan. Suurimman avun julkaisun aikana tarjosivat N. N. Strakhov ja V. S. Solovjov. Joten "Evening Lights" -lehden kolmannen numeron valmistelun aikana heinäkuussa 1887 molemmat ystävät tulivat Vorobyovkaan.

Fetin päiväkirja ja toimituksellinen toiminta.

Ensimmäinen tuttavuus Turgenevin kanssa tapahtui toukokuussa 1853. Ja luultavasti tämän jälkeen Fetin lehtitoiminta alkoi. Mutta ennen sitä Fet julkaisi runonsa tuolloin kuuluisissa aikakauslehdissä "Otechestvennye zapiski" ja "Moskvityanin". Spasski Fet luki runojaan Turgeneville. Fet otti mukanaan myös käännöksensä Horatian oodista. Turgenev oli erittäin iloinen näistä käännöksistä. On mielenkiintoista, että Fetovin Horatian käännökset ansaitsivat kiitosta paitsi Turgeneviltä - Sovremennik antoi heille korkean arvosanan.

Vuonna 1856 tehtyjen matkojensa perusteella Fet kirjoitti pitkän artikkelin otsikolla ”Ulkomailta. Matkailmia.” Se julkaistiin Sovremennik-lehdessä - numerossa 11 vuodelle 1856 ja numeroille 2 ja 7 vuodelle 1857.

Fet harjoittaa käännöksiä paitsi latinan, myös englannin kielestä: hän kääntää ahkerasti Shakespearea. Ja hän tekee yhteistyötä paitsi "Sovremennikissä", myös muissa aikakauslehdissä: "Library for Reading", "Russian Bulletin" ja vuodesta 1859 - "Russian Word" -lehdessä, josta tuli myöhemmin erittäin suosittu Dmitryn osallistumisen ansiosta. Ivanovich Pisarev siinä. Vuonna 1858 Fet keksi idean luoda täysin uusi, puhtaasti kirjallinen aikakauslehti, jota hänen lisäksi johtaisivat L. Tolstoi, Botkin ja Turgenev.

Vuonna 1859 Fet katkaisi yhteistyön Sovremennik-lehden kanssa. Tämän tauon edellytyksenä oli Sovremennikin sodanjulistus kirjallisuudelle, jota hän piti välinpitämättömänä päivän edun ja työväen välittömien tarpeiden suhteen. Lisäksi Sovremennik julkaisi artikkelin, jossa kritisoitiin jyrkästi Fetovin Shakespearen käännöksiä.

Helmikuussa 1860 Fet osti Stepanovkan kartanon. Täällä hän oli vastuussa seitsemäntoista vuotta. Juuri hänen hyvä tuntemuksensa maaseutuelämästä ja maaseututoiminnasta Stepanovkassa antoi Fetille mahdollisuuden luoda useita kylälle omistettuja journalistisia teoksia. Fetin esseitä kutsuttiin "Kylältä". Ne julkaistiin "Russian Bulletin" -lehdessä.

Kylässä Fet ei ollut mukana vain maaseudun asioissa ja esseiden kirjoittamisessa, vaan myös käänsi saksalaisen filosofin Schopenhauerin teoksia.

Fetin henkilökohtainen kohtalo.

Pjotr ​​Neofitovitšin kuoleman jälkeen Fetillä alkaa olla taloudellisia ongelmia. Ja hän päättää uhrata kirjallisen toimintansa ja astua asepalvelukseen. 21. huhtikuuta 1845 Fet hyväksyttiin aliupseeriksi sotilasjärjestyksen cuirassier (ratsuväki) rykmenttiin. Tähän mennessä hän oli sanonut lähes kokonaan hyvästit runoudelle. Kolmen vuoden ajan, vuosina 1841-1843, hän kirjoitti paljon ja julkaisi paljon, mutta vuonna 1844, ilmeisesti meille tunnettujen vaikeiden olosuhteiden vuoksi, oli havaittavissa luovuuden lasku: sinä vuonna hän kirjoitti vain kymmenen alkuperäistä runoa ja käänsi kolmetoista oodit roomalaisesta runoilijasta Horatiuksesta. Vuonna 1845 luotiin vain viisi runoa.

Tietysti jopa palveluvuosiensa aikana Fetillä oli aitoja iloja - yleviä, todella inhimillisiä, henkisiä. Nämä ovat ennen kaikkea tapaamisia mukavien ja ystävällisten ihmisten kanssa, mielenkiintoisia tuttavuuksia. Tällaisia ​​mielenkiintoisia tuttavuuksia, jotka jättivät muiston koko elämäksi, ovat tutustuminen Brazheskin puolisoihin.

Fetillä on toinen erityisen tärkeä Brzeskin perheeseen liittyvä tapahtuma: heidän kauttaan hän tapasi Petkovich-perheen. Petkovichien vieraanvaraisessa kodissa Fet tapasi heidän nuoren sukulaisensa Maria Lazicin. Hänestä tuli hänen rakkauslyriikoidensa sankaritar. Kun Fet tapasi Lazicin, hän oli 24-vuotias ja hän 28-vuotias. Fet näki Maria Lazichissa paitsi viehättävän tytön, myös äärimmäisen sivistyneen, musiikillisesti ja kirjallisesti koulutetun ihmisen.

Maria Lazic osoittautui olevan lähellä Fetiä hengessä - ei vain sydämessä. Mutta hän oli yhtä köyhä kuin Fet. Ja hän, jolta riistettiin omaisuus ja vankka sosiaalinen perusta, ei päättänyt yhdistää kohtaloaan hänen kanssaan. Fet vakuutti Maria Lazicin, että heidän oli erotettava. Lazic suostui suullisesti, mutta ei voinut katkaista suhdetta. Ei myöskään Fet. He jatkoivat tapaamista. Pian Fetin piti lähteä hetkeksi virallisten tarpeiden vuoksi. Kun hän palasi, häntä odotti kauheat uutiset: Maria Lazic ei ollut enää elossa. Kuten Fetille kerrottiin, hän makasi tuona traagisena hetkenä valkoisessa musliinimekossa ja luki kirjaa. Hän sytytti savukkeen ja heitti tulitikkua lattialle. Ottelu jatkoi polttamista. Hän sytytti musliinimekkonsa tuleen. Muutamaa hetkeä myöhemmin tyttö oli tulessa. Häntä ei ollut mahdollista pelastaa. Hänen viimeiset sanansa olivat: "Pelasta kirjaimet!"

Maria Lazicin traagisen kuoleman jälkeen Fet tajuaa täydellisen rakkauden. Ainutlaatuinen ja ainutlaatuinen rakkaus. Nyt hän muistaa, puhuu ja laulaa tästä rakkaudesta koko elämänsä - ylevin, kauniin, hämmästyttävän säkein.

Tuo ruoho, joka on kaukana haudallasi,
täällä sydämessä, mitä vanhempi se on, sitä tuoreempi se on...

Syyskuun lopussa 1847 hän sai loman ja meni Moskovaan. Täällä hän työskentelee ahkerasti uuden kokoelmansa parissa, toimittaa sen sensurille ja siirtää sen läpi, mutta hän ei pystynyt julkaisemaan kokoelmaa. Hänen täytyi palata Khersonin maakuntaan palvelemaan. Kokoelma julkaistiin vasta 3 vuotta myöhemmin. Hän julkaisee sen kiireellä, mutta tästä huolimatta kokoelma on suuri menestys.

2. toukokuuta 1853 Fet siirrettiin vartioon, ulaanirykmenttiin. Kaartin rykmentti sijaitsi lähellä Pietaria, Krasnoselskin leirissä. Ja Fetillä on vielä asepalveluksessa mahdollisuus päästä Pietarin kirjalliseen ympäristöön - tuon ajan tunnetuimman ja edistyksellisimmän lehden Sovremennikin piiriin.

Ennen kaikkea Fetistä tulee lähellä Turgenevia. Fetin ensimmäinen tuttavuus Turgenevin kanssa tapahtui toukokuussa 1853 Volkovossa. Sitten Fet vieraili Turgenevin kutsusta hänen tilallaan Spasskoje-Lutovinovossa, jossa Turgenev oli maanpaossa hallituksen tuomiolla. Heidän välinen keskustelu Spasskyssa oli omistettu pääasiassa kirjallisille asioille ja aiheille. Fet otti mukanaan myös käännöksensä Horatian oodista. Turgenev oli erittäin iloinen näistä käännöksistä. Turgenev muokkasi myös uuden Fetin alkuperäisrunokokoelman. Uusi Fetin runokokoelma julkaistiin vuonna 1856. Kun Fetin runoista ilmestyy uusi painos, hän pitää vuoden tauon töistä ja käyttää sitä paitsi kirjallisissa asioissa myös ulkomailla matkustamiseen. Fet on käynyt ulkomailla kahdesti. Ensimmäistä kertaa menin hätäisesti – hakemaan isosiskoni Linaa ja maksamaan äitini perinnön maksuja. Matka jätti vähän vaikutelmia.

Hänen toinen ulkomaanmatkansa vuonna 1856 oli pidempi ja vaikuttavampi. Fet kirjoitti vaikutelmiensa perusteella laajan artikkelin ulkomaisista vaikutelmista otsikolla "Ulkomailta. Matkailmia.”

Matkoillessaan Fet vieraili Roomassa, Napolissa, Genovassa, Livornossa, Pariisissa ja muissa kuuluisissa Italian ja Ranskan kaupungeissa. Pariisissa Fet tapasi Polina Viardotin perheen, jota Turgenev rakasti. Ja silti ulkomaanmatka ei tuonut Fetille pysyvää iloa. Päinvastoin, hän oli surullisin ja tyhmin ulkomailla. Hän oli jo melkein saavuttanut majurin arvoarvon, jonka piti automaattisesti palauttaa hänelle kadonnut aatelisto, mutta vuonna 1856 uusi tsaari Aleksanteri II vahvisti erityismääräyksellä uudet säännöt aateliston saamiseksi tästä eteenpäin, ei a majuri, mutta vain everstillä on oikeus aatelistoon.

"Terveyssyistä odotan pikemminkin kuolemaa ja katson avioliittoa minulle saavuttamattomana." Fetin sanat avioliiton saavuttamattomuudesta puhui Fet alle vuosi ennen avioliittoaan Maria Petrovna Botkinan kanssa.

Maria Petrovna oli kuuluisan kirjailijan, kriitikon, Belinskyn läheisen ystävän, Fetin ystävän ja tuntijan Vasily Petrovich Botkinin sisar. Maria Petrovna kuului suureen kauppiasperheeseen. Seitsemän Botkinia eivät olleet vain lahjakkaita, vaan myös ystävällisiä. Fetin tuleva vaimo oli erityisasemassa perheessä. Veljet elivät omaa elämäänsä, vanhemmat sisaret menivät naimisiin ja heillä oli omat perheet, taloon jäi vain Maria Petrovna. Hänen tilanteensa vaikutti hänestä poikkeukselliselta ja ahdisti häntä suuresti.

Fetin ehdotus tehtiin, ja vastauksena oltiin yksimielisiä. Häitä päätettiin juhlia pian. Mutta niin tapahtui, että Maria Petrovna joutui viipymättä lähtemään ulkomaille saamaan sairaan aviosisarensa. Häät lykättiin, kunnes hän palasi. Fet ei kuitenkaan odottanut morsiamen paluuta ulkomailta - hän lähti hänen perässään itse. Siellä, Pariisissa, pidettiin häät ja pidettiin vaatimattomat häät.

Fet meni naimisiin Maria Petrovnan kanssa, koska hänellä ei ollut vahvaa rakkauden tunnetta häntä kohtaan, vaan sympatiasta ja terveestä järjestä. Tällaiset avioliitot ovat usein yhtä onnistuneita kuin vanhuudesta johtuvat avioliitot. Fetin avioliitto oli onnistunut moraalisessa mielessä. Kaikki, jotka tunsivat hänet, puhuivat Maria Petrovnasta vain hyvää, vain kunnioituksella ja aidolla kiintymyksellä.

Maria Petrovna oli hyvä, koulutettu nainen, hyvä muusikko. Hänestä tuli miehensä avustaja ja hän kiintyi häneen. Fet tunsi tämän aina, eikä voinut olla kiitollinen.

Helmikuuhun 1860 mennessä Fetillä oli ajatus kiinteistön ostamisesta. Vuoden puolivälissä hän toteuttaa unelma-ajatuksensa. Hänen ostamansa Stepanovkan tila sijaitsi saman Orjolin läänin Mtsenskin alueen eteläpuolella, missä hänen kotimainen Novoselkin tila sijaitsi. Se oli melko suuri, 200 hehtaarin maatila, joka sijaitsi arokaistaleella, tyhjällä paikalla. Turgenev vitsaili tästä: "Se on rasvainen pannukakku ja siinä on kohouma", "luonnon sijaan... yksi tila."

Täällä Fet oli vastuussa - seitsemäntoista vuoden ajan. Täällä hän vietti suurimman osan vuodesta ja matkusti Moskovaan vain lyhyeksi ajaksi talvella.

Fet ei ollut vain hyvä omistaja, hän oli intohimoinen. Hänen intohimollaan maaseututyötä ja kartanon järjestämistä kohtaan oli vakava psykologinen oikeutus: hän itse asiassa palasi osallisuutensa jaloisten maanomistajien luokkaan, eliminoi sen, mikä hänestä tuntui suurelta epäoikeudenmukaiselta itseään kohtaan. Stepanovkassa Fet opetti kaksi talonpoikalaista lukemaan ja kirjoittamaan ja rakensi talonpojille sairaalan. Viljan puutteen ja nälänhädän aikana hän auttaa talonpoikia rahalla ja muilla keinoilla. Vuodesta 1867 ja kymmenen vuoden ajan Fet toimi rauhantuomarina. Hän otti velvollisuutensa vakavasti ja vastuullisesti.

Viimeiset elämänvuodet.

Fetin elämän viimeisiä vuosia leimasi uusi, odottamaton ja korkein nousu hänen luovuudessaan. Vuonna 1877 Fet myi vanhan tilansa Stepanovkan ja osti uuden, Vorobjovkan. Tämä tila sijaitsee Kurskin maakunnassa Tuskarijoen varrella. Kävi ilmi, että Vorobyovkassa Fet oli poikkeuksetta kiireinen töissä koko päivän ja kaikki tunnit. Runollista ja henkistä työtä.

Huolimatta siitä, kuinka tärkeitä käännösteokset olivat Fetille, hänen elämänsä viimeisten vuosien suurin tapahtuma oli hänen alkuperäisten runokokoelmansa "Iltavalot" julkaiseminen. Runot hämmästyttävät ennen kaikkea syvyydellään ja viisaudellaan. Nämä ovat sekä kirkkaita että traagisia runoilijan ajatuksia. Tällaisia ​​ovat esimerkiksi runot "Kuolema", "Tyhtymättömyys", "Ei sillä, Herra, mahtava, käsittämätön...". Viimeinen runo on kunnia ihmiselle, kunnia ihmisessä elävän hengen ikuiselle tulelle.

"Iltavaloissa", kuten kaikissa Fetin runoissa, on monia runoja rakkaudesta. Kauniita, ainutlaatuisia ja unohtumattomia runoja. Yksi niistä on "Alexandra Lvovna Brzeskoy".

Luonto on tärkeällä paikalla Fetin myöhäisessä runoudessa. Hänen runoissaan hän on aina läheisesti yhteydessä henkilöön. Fetissä luonto auttaa ratkaisemaan arvoituksia ja ihmisen olemassaolon salaisuuksia. Luonnon kautta Fet ymmärtää hienovaraisimman psykologisen totuuden ihmisestä. Fetistä tuli elämänsä lopussa rikas mies. Keisari Aleksanteri II:n asetuksella hänen jalo arvonsa ja hänen niin toivomansa sukunimi Shenshin palautettiin hänelle. Hänen 50-vuotispäiväänsä vuonna 1889 vietettiin juhlallisesti, upeasti ja melko virallisesti. Uusi keisari Aleksanteri III myönsi hänelle vanhemman arvonimen - kamariherra.

Fet kuoli 21. marraskuuta 1892, kaksi päivää alle 72. syntymäpäiväänsä. Hänen kuolemansa olosuhteet ovat seuraavat.

Aamulla 21. marraskuuta, sairaana mutta silti jaloillaan, Fet toivoi yllättäen samppanjaa. Hänen vaimonsa Maria Petrovna muistutti, että lääkäri ei sallinut tätä. Fet alkoi vaatia, että hän menisi välittömästi lääkäriin saadakseen luvan. Kun he valjastivat hevosia, Fet oli huolissaan ja kiirehti: "Onko se pian?" Erotessaan hän sanoi Maria Petrovnalle: "No, mene pois, äiti, ja tule pian takaisin."

Vaimonsa lähdön jälkeen hän sanoi sihteerille: "Tule, minä sanelan sinulle." - "Kirje?" - hän kysyi. - "Ei". Sanelunsa mukaan sihteeri kirjoitti arkin yläosaan: ”En ymmärrä väistämättömän kärsimyksen tahallista lisääntymistä. Lähden vapaaehtoisesti kohti väistämätöntä." Fet itse allekirjoitti tämän: "21. marraskuuta, Fet (Shenshin)."

Hänen pöydällään makasi teräksinen teräsleikkausveitsi, joka oli piikkipatjan muotoinen. Fet otti sen. Hätääntynyt sihteeri oksensi. Sitten Fet, luopumatta ajatuksesta itsemurhasta, meni ruokasaliin, jossa vaatekaappiin säilytettiin pöytäveitset. Hän yritti avata vaatekaappia, mutta turhaan. Yhtäkkiä hän hengitti nopeasti, silmät auki ja kaatui tuolille.

Näin kuolema tuli hänen luokseen.

Kolme päivää myöhemmin, 24. marraskuuta, pidettiin hautajaiset. Hautajaiset pidettiin yliopiston kirkossa. Sitten arkku Fetin ruumiineen vietiin Kleymenovo Mtsenskonin kylään Oryolin maakuntaan, Shenshinien perheen tilalle. Fet haudattiin sinne.

Bibliografia:

* Maimin E. A. Afanasy Afanasyevich Fet: Kirja opiskelijoille. – Moskova: Enlightenment 1989 – 159 s. – (Kirjailijan elämäkerta).

Elämäkerta

Syntynyt maanomistajan Shenshinin perheeseen.

Sukunimestä Fet (tarkemmin Fet, saksaksi Foeth) tuli runoilijalle, kuten hän myöhemmin muisteli, "kaikkien hänen kärsimyksensä ja surunsa nimi". Oryolin maanomistajan Afanasy Neofitovich Shenshinin (1775-1855) ja hänen Saksasta tuomansa Caroline Charlotte Föthin poika kirjattiin syntymästään (luultavasti lahjuksesta) vanhempiensa lailliseksi pojaksi, vaikka hän syntyi kuukauden kuluttua. sen jälkeen, kun Charlotte saapui Venäjälle ja vuosi ennen heidän avioliittoaan. Kun hän oli 14-vuotias, asiakirjoissa havaittiin "virhe", ja häneltä evättiin sukunimi, aatelisto ja Venäjän kansalaisuus ja hänestä tuli "Hessendarmstadtin alamainen Afanasy Fet" (siten Charlotten ensimmäinen aviomies, saksalainen Fet, alkoi ei tiedetä, kuka todellisuudessa oli Afanasyn isä). Vuonna 1873 hän sai virallisesti takaisin sukunimensä Shenshin, mutta jatkoi kirjallisten teosten ja käännösten allekirjoittamista sukunimellä Fet (e-kirjaimella).

Vuosina 1835-1837 hän opiskeli Krümmerin saksalaisessa yksityisessä sisäoppilaitoksessa Verrossa (nykyinen Võru, Viro). Tällä hetkellä Fet alkaa kirjoittaa runoutta ja osoittaa kiinnostusta klassiseen filologiaan.

Vuosina 1838-1844 hän opiskeli Moskovan yliopistossa.

Vuonna 1840 julkaistiin Fetin runokokoelma "Lyrinen Pantheon", johon osallistui Fetin yliopiston ystävä A. Grigorjev.

Vuonna 1842 - julkaisuja aikakauslehdissä "Moskvityanin" ja "Domestic Notes".

Vuonna 1845 hän aloitti asepalveluksen sotilasritarikunnan rykmentissä ja hänestä tuli ratsuväki. Vuonna 1846 hänelle myönnettiin ensimmäinen upseeriarvo.

Vuonna 1850 - Fetin toinen kokoelma, positiivisia arvosteluja kriitikoilta aikakauslehdissä Sovremennik, Moskvityanin ja Otechestvennye zapiski. Maria Kozminichna Lazichin, runoilijan rakkaan kuolema, jonka muistoille runo "Talisman" on omistettu, runot "Vanhat kirjeet", "Sinä kärsit, kärsin edelleen...", "Ei, en ole muuttunut. Vanhuuteen asti..." ja monet muut hänen runonsa.

* 1853 - Fet siirretään Pietarin lähellä sijaitsevaan vartijarykmenttiin. Runoilija vierailee usein Pietarissa, silloisessa pääkaupungissa. Fetin tapaamiset Turgenevin, Nekrasovin, Goncharovin ja muiden kanssa Lähentyminen Sovremennik-lehden toimittajien kanssa

* 1854 - palvelu Itämeren satamassa, kuvattu muistelmissaan ”Muistoni”

* 1856 - Fetin kolmas kokoelma. Toimittaja - Turgenev

* 1857 - Fetin avioliitto M. P. Botkinan, lääkäri S. P. Botkinin sisaren kanssa

* 1858 - runoilija eroaa vartijoiden kapteenin arvolla ja asettuu Moskovaan

* 1859 - tauko Sovremennik-lehden kanssa

* 1863 - Fetin kaksiosaisen runokokoelman julkaisu

* 1867 - Fet valittiin rauhantuomariksi 11 vuodeksi

* 1873 - aatelisto ja sukunimi Shenshin palautettiin. Runoilija jatkoi kirjallisten teosten ja käännösten allekirjoittamista sukunimellä Fet.

* 1883-1891 - "Evening Lights" -kokoelman neljän numeron julkaisu

* 1892, 21. marraskuuta - Fetin kuolema Moskovassa. Joidenkin raporttien mukaan hänen kuolemaansa sydänkohtaukseen edelsi itsemurhayritys. Hänet haudattiin Kleymenovon kylään, Shenshinien perheen tilalle.

Bibliografia

versiot. Kokoelmat

* Runoja. 2010
* Runoja. 1970
* Afanasy Fet. Sanoitukset. 2006
* Runoja. Runoja. 2005
* Runoja. Proosa. Kirjaimet. 1988
* Runoilijan proosaa. 2001
* Hengellistä runoutta. 2007

Runoja

*Kaksi tahmeaa
* Sabina
* Unelma
* Opiskelija
* Talisman

Käännökset

* Kaunis yö (Goethelta)
* Matkailijan yölaulu (Goethelta)
* Ihmisyyden rajat (Goethe)
* Bertrand de Born (Uhlandista)
* "Olet helmien ja timanttien peitossa" (Heine)
* "Lapsi, me olimme vielä lapsia" (Heine)
* Kreikan jumalat (Schilleristä)
* Itämaisten runoilijoiden jäljitelmä (Saadista)
* Rückertistä
* Kaukasian ylämaan asukkaiden lauluja
* Dupont ja Durand (Alfred Mussetilta)
* "Ole Theokritus, oi viehättävin" (Merikeltä)
* "Jumalan vertainen oli kohtalon valitsema" (Catulluksesta)
* Ovidiuksen rakkauden kirja
* Philemon ja Baucis (Ovidiuksen kirjasta "Metamorphoses")
* Runollisesta taiteesta (Pisolle) (Horaciuksesta)

Tarinoita

* Epämuodikas
* Setä ja serkku
* Kaktus
* Kalenik
* Goltzin perhe

Journalismi

Artikkeleita runoudesta ja taiteesta:

* Tietoja Tyutchevin runoista
* Artikkelista "Hra Ivanovin patsaasta"
* Artikkelista "Kaksi kirjettä muinaisten kielten merkityksestä koulutuksessamme"
* Esipuheesta Ovidian Metamorphosisin käännökseen
* Esipuhe "Evening Lights" -lehden kolmannelle numerolle
* Esipuhe "Evening Lights" -lehden neljännelle numerolle
* Kirjasta "My Memories"
* Artikkelista "Response to New Time"
* Kirjeistä
* Kommentit

Muistelmat:

* Elämäni alkuvuodet
* Muistoni

Mielenkiintoisia seikkoja

Fetin suunnitelmiin sisältyi Pure Reasonin kritiikin käännös, mutta N. Strakhov sai Fetin luopumaan tämän Kantin kirjan kääntämisestä huomauttaen, että tästä kirjasta oli jo olemassa venäjänkielinen käännös. Tämän jälkeen Fet kääntyi Schopenhauerin käännökseen. Hän käänsi kaksi Schopenhauerin teosta:

* "Maailma tahdona ja ideana" (1880, 2. painos 1888) ja
* "Riittävän järjen lain nelinkertaisesta juuresta" (1886).

Fetin sanoitusten sankaritarna pidetään Maria Lazicia, joka kuoli traagisesti vuonna 1850. Fet tunsi syyllisyyttä hänestä koko loppuelämänsä ja jatkoi syviä tunteita.

"Ei, en ole muuttunut. Kunnes olen hyvin vanha
Olen sama palvoja, olen rakkautesi orja,
Ja vanha kahleiden myrkky, iloinen ja julma,
Se palaa edelleen veressäni.

Vaikka muisti väittää, että välillämme on hauta,
Vaikka joka päivä vaeltelen väsyneenä toisen luo, -
En voi uskoa, että unohdat minut,
Kun olet täällä edessäni.

Välähtääkö toinen kauneus hetkeksi,
Minusta tuntuu, että olen tunnistamassa sinut;
Ja kuulen entisen hellyyden henkäyksen,
Ja vapisten, minä laulan."

A. Fetin teokset - Sanoitusten päämotiivit A. A. Fetin teoksissa (tiivistelmät A. A. Fetin teoksista)



Ja minä vapisen, ja sydämeni välttelee




Ja mitä kirkkaammin kuu loisti,

Hänestä tuli kalpeampi ja kalpeampi,

Savuisissa pilvissä on purppuraisia ​​ruusuja,
Keltainen heijastus
Ja suudelmia ja kyyneleitä,
Ja aamu, aamu!...



Elämäkerta

Shenshin Afanasy Afanasyevich (alias Fet) on kuuluisa venäläinen lyyrinen runoilija. Syntyi 23. marraskuuta 1820 lähellä Mtsenskin kaupunkia Orjolin maakunnassa Novoselkin kylässä varakkaan maanomistajan, eläkkeellä olevan kapteenin, Afanasy Neofitovitš Shenshinin poikana. Jälkimmäinen avioitui luterilaisen kanssa ulkomailla, mutta ilman ortodoksista riittiä, minkä seurauksena Saksassa laillinen avioliitto julistettiin laittomaksi Venäjällä; kun ortodoksinen hääseremonia pidettiin Venäjällä, tuleva runoilija asui jo äitinsä sukunimellä "Foeth", jota pidettiin aviottomana lapsena; Vasta vanhana Fet alkoi hakea laillistamista ja sai isänsä sukunimen. 14-vuotiaaksi asti Sh asui ja opiskeli kotona ja sitten Verron kaupungissa (Livlandin maakunta), Krommerin täysihoitolassa. Vuonna 1837 hänet kuljetettiin Moskovaan ja sijoitettiin M.P. Sää; Pian tämän jälkeen Sh tuli Moskovan yliopiston historian ja filologian tiedekuntaan. Sh. asui lähes koko opiskelija-aikansa yliopistoystävänsä, tulevan kirjallisuuskriitikon Apollo Grigorjevin perheessä, joka vaikutti Sh:n runollisen lahjan kehittymiseen jo vuonna 1840, Sh Moskovassa ilmestyi runoja: "A. F.:n lyyrinen panteoni". Kokoelma ei ollut menestys yleisön keskuudessa, mutta herätti toimittajien huomion, ja vuodesta 1842 lähtien Pogodinskyn "Moskvitjanin" sisälsi usein Fetin (joka säilytti tämän sukunimen kirjallisena salanimenä elämänsä loppuun asti) runoja ja A. D. Galakhov osallistui jonkin verran. heistä "Chrestomathy"-teoksensa ensimmäisessä painoksessa, 1843. Heinellä oli tuolloin suurin kirjallinen vaikutus Sh:iin sanoittajana. Halu nousta aatelistoon sai Fetin ryhtymään asepalvelukseen. Vuonna 1845 hänet hyväksyttiin kirassierrykmenttiin; vuonna 1853 hän siirtyi Uhlanin kaartin rykmenttiin; Krimin kampanjan aikana hän kuului Viron rannikkoa vartioiviin joukkoihin; vuonna 1858 hän jäi isänsä tavoin eläkkeelle päämajakapteenina. Sh. ei kuitenkaan tuolloin kyennyt saavuttamaan aatelisia oikeuksia: tähän vaadittava pätevyys kasvoi Fetin ylennyksen myötä. Samaan aikaan hänen runollinen maineensa kasvoi; Moskovassa vuonna 1850 julkaistun kirjan "A. Fetin runot" menestys antoi hänelle pääsyn Pietarin Sovremennik-piiriin, jossa hän tapasi Turgenevin ja V.P. Botkin; hän ystävystyi jälkimmäisen kanssa, ja entinen kirjoitti Fetille jo vuonna 1856: "Mitä kirjoitat minulle Heinesta - oletko pidempi kuin Heine!" Myöhemmin Sh tapasi L.N. Tolstoi, joka palasi Sevastopolista. Sovremennik-piiri valitsi yhdessä, toimitti ja julkaisi kauniisti uuden kokoelman ”Runot A. A. Fet" (Pietari, 1856); vuonna 1863 Soldatenkov julkaisi sen uudelleen kahdessa osassa, ja toinen sisälsi Horatian ja muiden käännöksiä. Kirjalliset menestykset saivat Sh:n jättämään asepalveluksen; lisäksi hän meni naimisiin vuonna 1857 Marya Petrovna Botkina Pariisissa ja tunsi itsensä käytännöllisiksi, päätti Horatian tavoin omistautua maataloudelle Vuonna 1860 hän osti Mtsenskin piirikunnassa sijaitsevan Stepanovkan maatilan, jossa oli 200 hehtaaria maata, ja ryhtyi tarmokkaasti hoitamaan sitä. asunut siellä menemättä minnekään ja vieraili Moskovassa vain hetken talvella Yli kymmenen vuoden ajan (1867 - 1877) Sh kirjoitti aikakauslehtiä maaseudun tavoista Village") "Venäjän sanansaattajassa". Hän osoittautui niin vakuuttuneeksi ja sitkeäksi venäläiseksi "viljelijäksi", että hän sai pian lempinimen "orjaomistaja" populistisesta lehdistöstä. Aavikot; elämänsä lopussa Sh. omaisuus saavutti tason, jota voidaan kutsua rikkaudeksi. Vuonna 1873 Fetille hyväksyttiin sukunimi Sh ja kaikki siihen liittyvät oikeudet. Vuonna 1881 Sh osti talon Moskovasta ja alkoi tulla Vorobyovkaan keväällä ja kesällä kesäasukkaana vuokraamalla tilan johtajalle. Tänä tyytyväisyyden ja kunnian aikana Sh alkoi kirjoittaa alkuperäistä ja käännettyä runoutta ja muistelmia. Hän julkaisi Moskovassa: neljä kokoelmaa lyyrisiä runoja "Evening Lights" (1883, 1885, 1888, 1891) ja käännöksiä Horatuksesta (1883), Juvenal (1885), Catullus (1886), Tibullus (1886), Ovidius (1887) , Vergilius (1888), Propertius (1889), Persia (1889) ja Martial (1891); Goethen Faustin molempien osien käännös (1882 ja 1888); kirjoitti muistelman "Elämäni varhaiset vuodet ennen vuotta 1848". (postuumi painos, 1893) ja "My Muistelmat, 1848 - 1889". (kaksi osaa, 1890); käännös A. Schopenhauerin teoksista: 1) riittävän järjen lain neljännestä juuresta ja 2) luonnontahdosta (1886) ja "Maailma tahdona ja ideana" (2. painos - 1888). 28. ja 29. tammikuuta 1889 Moskovassa juhlittiin juhlallisesti Fetin 50-vuotisen kirjallisen toiminnan vuosipäivää; pian sen jälkeen korkein myönsi hänelle kamariherran arvonimen. Sh kuoli 21. marraskuuta 1892 Moskovassa, kaksi päivää 72-vuotiaana; haudattu Shenshinin perheen tilalle, Kleimenovin kylään Mtsenskin piiriin, 25 verstaa Orelista. Hänen alkuperäisten runojensa postuumiversiot: kahdessa osassa - 1894 ("A. Fetin lyyriset runot", Pietari, elämäkerran kirjoittanut K. R. ja toimittajina K.R. ja N.N. Strakhov) ja kolmessa osassa - 1901 ("Täydellinen runokokoelma", Pietari, toimittanut B. V. Nikolsky). Persoonana Sh on ainutlaatuinen venäläisen maanomistajan ja jalo ennen uudistusta. Vuonna 1862 Turgenev kutsuu Sh.:tä hänelle lähetetyssä kirjeessä "kiihtyneeksi ja kiihkeäksi maaorjuuden omistajaksi ja ikivanhan luonteen luutnantiksi". Hän kohteli legitimiteettiään tuskallisen ylpeyden vuoksi, mikä aiheutti saman Turgenevin pilkan, kirjeessä Sh:lle ​​vuonna 1874, "kuten Fet, sinulla oli nimi kuin Shenshin, sinulla on vain sukunimi." Muita hänen luonteensa erityispiirteitä ovat äärimmäinen individualismi ja mustasukkainen riippumattomuutensa puolustaminen ulkopuolisilta vaikutteilta; esimerkiksi matkustaessaan Italiassa hän peitti ikkunat, jotta hän ei katsoisi näkymää, jota hänen sisarensa kutsui hänet ihailemaan, ja Venäjällä hän kerran pakeni vaimonsa luota Bosio-konsertista kuvitellen olevansa "velvollinen". ”ihailemaan musiikkia! Perheessä ja ystävällisessä piirissä Sh erottui lempeydestä ja ystävällisyydestään, joista puhutaan toistuvasti suurella ja vilpittömällä tavalla kirjeissä I. Turgeneville, L. Tolstoille, V. Botkinille ja muille. s käytännöllisyys ja hänen kiihkeä taistelu rikkaruohoja ja niittoa vastaan, josta hän naiivisti kertoi yleisölle aikakauslehtiartikkeleissaan "Kylästä" oman maineensa kustannuksella. Tämä määrittää myös välinpitämättömyyden, jota Sh osoittaa "muistokirjoissaan" suuria poliittisia "kysymyksiä" kohtaan, jotka huolestuttivat hänen aikalaisiaan. Helmikuun 19. päivän 1861 tapahtumasta Sh sanoo, että se ei herättänyt hänessä mitään "paitsi lapsellista uteliaisuutta". Kuultuaan "Oblomovin" luettavan ensimmäistä kertaa, Sh nukahti tylsyydestä. hän kaipasi Turgenevin "Isät ja pojat", ja romaani "Mitä tehdä" kauhistutti häntä, ja hän kirjoitti poleemisen artikkelin Katkovin "Venäjän sanansaattajaan", mutta niin ankaran, että edes Katkov ei uskaltanut julkaista sitä. Mitä tulee Turgenevin tutustumiseen häpeälliseen Shevchenkoon, Sh totesi "muistokirjoissaan": "Minun täytyi kuulla, että Turgenev n" etait pas un enfant de bonne maison ei edes noussut tasolle kirjallisuuden luokan etujen ymmärtäminen, Turgenevin (vuonna 1872) mukaan "suoraan sanoen törkeää" "olisi suuri onni, jos olisit todella köyhin venäläinen kirjailija"; , lisää Turgenev 1870-luvulla Turgenevin ja Sh:n kirjeenvaihdossa on yhä enemmän kovia sanoja ("olet haistanut Katkovskin mätä henkeä!" Turgenev kirjoitti vuonna 1872) ja poliittisten uskomusten ero johti lopulta katkeamiseen. Fet suri itseään eniten. Vuonna 1878 Turgenev jatkoi kirjeenvaihtoa Sh:n kanssa ja selitti hänelle surullisen ironisesti: "vanhuus, joka tuo meidät lähemmäksi lopullista yksinkertaistamista, yksinkertaistaa kaikkia elämänsuhteita." toiminnastaan ​​rauhantuomarina runoilija ilmaisee täydellisen halveksunnan lakeja yleensä ja lainkäyttölakeja kohtaan erityisesti. Runoilijana Fet nousee huomattavasti Sh:n yläpuolelle. Tuntuu kuin ihmisen puutteet muuttuvat runoilijan hyveiksi: individualismi edistää itsensä syvenemistä ja itsetutkiskelua, jota ilman sanoittaja on mahdotonta ajatella, ja materialismista erottamaton käytännöllisyys edellyttää sen aistillisen olemisen rakkauden läsnäoloa, jota ilman elävä Sh:n alkuperäisissä sanoituksissa ja hänen käännetyissä runoissaan (Horaciuksen ja muiden muinaisten klassikoiden käännöksissä) niin arvokkaita kuvia. Sh:n tärkein kirjallinen ansio on hänen alkuperäisissä sanoissaan. Sh ei koskaan unohda Voltairen sääntöä "le secret d"ennyer c"est celui de tout dire" ja Schillerin "Taiteilija" "kirjoitusta" (tabula votiva), joka (kääntänyt Minsky) kuuluu: "Muiden taiteiden mestarit. sen, mitä hän sanoi, tuomitaan vain tavun mestari loistaa tiedolla, mistä on vaieta." Sh luottaa aina ajattelevaan lukijaan ja muistaa Aristoteleen viisaan säännön, jonka mukaan kauneuden nauttimisessa on osa ajattelua. Hänen parhaita runojaan leimaa aina lakonisuus. Esimerkkinä seuraava kahdeksan riviä ”Iltavaloista”: ”Älä naura, älä ihmettele minua lapsellisessa, töykeässä hämmennyksessä, että tämän rappeutuneen tammen edessä seison taas vanhalla tavalla A Sairaan vanhan miehen otsasta jäi muutama lehti hengissä, mutta kevään myötä kyyhkyset ovat lentäneet sisään ja rypyttelevät ontelossa." Tässä runoilija ei sano olevansa kuin rappeutunut tammi, iloiset unet hänen sydämessään ovat kuin kyyhkyset ontelossa; Lukijan on arvattava tämä itse - ja lukija arvaa helposti ja mielihyvin, sillä Fetin tyylilakonisuus liittyy läheisesti runolliseen symboliikkaan eli kaunopuheiseen kuvien kieleen ja kuvien rinnakkaisiin. Fetin toinen etu lyriikoina, joka liittyy läheisesti hänen symboliikkaan, on hänen allegorisminsa, toisin sanoen hänen kykynsä nimen laulun aiheen tarkasti tunnistettuaan valita sille onnistuneita runollisia vertailuja herättäen kiinnostusta proosalliseen ilmiöön; esimerkkejä ovat runot "Rautatiellä" (vertaa junaa "tuliseen käärmeeseen") ja "Steamboat" (vertaamalla höyrylaivaa "pahaan delfiiniin"). Suuren sanoittajan kolmas hyve on kyky luonnostella satunnaisesti sanoja, kuvia ja kuvia yhdistämättä niitä tyylillisesti, täysin luottavaisin mielin, että sisäinen yhteys johtaa niin sanottuun tunnelmaan; tunnettuja esimerkkejä: "kuiskaa. .. arka hengitys... satakielen trillejä"... jne. ja "ihana kuva, kuinka rakas olet minulle: valkoinen tasanko... täysikuu"... jne. Tällaiset runot sopivat erityisen hyvin musiikkiin , nimittäin romanssin vuoksi, ei ole yllättävää, että toisaalta Fet nimesi kokonaisen luokan runojaan sanalla "melodiat", ja toisaalta monet Fetin runoista on kuvitettu venäläisten säveltäjien musiikilla (. "Silent Starry Night", "At Dawn You Are Not Her") herää", "Älä jätä minua", "En kerro sinulle mitään", Tšaikovskin musiikkia jne.) ja ulkomaista (sama " Silent Starry Night", "Whisper, Tiid Breath" ja "Seisoin liikkumattomana pitkään", musiikki rouva Viardot). samankokoisia jalkoja (esimerkki: "Hiljaa ilta palaa" - jambinen 4 jalkaa, "Kultaiset vuoret" - 3 jalkaa jne., samassa järjestyksessä) ja onnistuneilla innovaatioyrityksillä yhdistelmänä kaksitavuiset metrit kolmitavuisilla, esimerkiksi jambik ja amfibrach, jota on pitkään harjoitettu saksalaisessa versiossa, teoriassa Lomonosovin venäläisversiossamme sallittiin, mutta venäläisessä versiossa ennen Fetiä oli erittäin harvinainen (esimerkki "Iltavaloista" ”, 1891: "Rakkaudessa on ollut vähän iloa pitkään aikaan" - jambinen tetrametri - "huokauksia ilman vastausta, kyyneleitä ilman iloa" - amfibrach-tetrametri jne. samassa järjestyksessä). Kaikki edellä mainitut edut ovat luontaisia ​​Fetovin alkuperäisten sanoitusten koko kenttään riippumatta sen sisällöstä. Joskus Fet kuitenkin menettää suhteellisuudentajunsa ja, ohittaen liiallisen selkeyden ja proosaisuuden Scyllan, päätyy liiallisen pimeyden ja runollisen mahtipontisuuden Charybdisiin jättäen huomiotta Turgenevin käskyn, jonka mukaan "hämmennys on esteettisen nautinnon vihollinen", ja unohtaen, että Schillerin sanoissa viisasta hiljaisuudessa on välttämätöntä korostaa sanaa "viisas" ja sitä, että Aristoteleen "miellytys ajattelusta" sulkee pois hämmentävän työn charade- ja rebus-säkeissä. Esimerkiksi kun "Iltavaloissa" Fet kirjoittaa kauneutta ylistäen: "Kevään puuskien ryntäyksen alaisena hengitin puhtaan ja intohimoisen virran vangitun enkelin puhaltavista siivistä", tulee tahattomasti mieleen Turgenev kirjeessä Fetille vuonna 1858: "Oidipus, joka oli ratkaissut Sfinksin arvoituksen, olisi ulvonut kauhuissaan ja olisi paennut näitä kahta kaoottista, pilvistä, käsittämätöntä säkettä." Nämä Fetovin tyylin epäselvyydet on mainittava yksinkertaisesti siksi, että venäläiset dekadentit jäljittelevät niitä. Sh:n alkuperäinen runous voidaan sisältönsä mukaan jakaa tunneloiden sanoiksi: 1) rakkaus, 2) luonnollinen, 3) filosofinen ja 4) sosiaalinen. Naisen ja rakkauden laulajana Fetiä voidaan kutsua slaaviksi Heineksi; Tämä on Heine, lempeä, ilman sosiaalista ironiaa ja ilman maailman surua, mutta yhtä hienovarainen ja hermostunut ja vielä hellämpi. Jos Fet puhuu usein runoissaan naista ympäröivästä "tuoksuisesta ympyrästä", hänen rakkauslyriikansa ovat kapea tuoksualue ja idealistinen kauneus. On vaikea kuvitella ritarillisempaa hellää naisen palvontaa kuin Fetin runoissa. Kun hän sanoo väsyneelle kaunokaiselle (runossa: "Kaksoislasissa on kuvioita"): "Olit ovela, piilouduit, olit älykäs: et ole levännyt pitkään aikaan, olet väsynyt. Täynnä lempeää jännitystä, makeita unia, odotan puhtaan kauneuden varmistusta”; kun hän nähdessään rakastuneen parin, jonka tunteita ei voi ilmaista, huudahtaa mitä eloisimmin innostuneena (runossa "Hän on hänelle välitön kuva", 1892): "Mutta kuka tietää, ja kuka kertoo heille tämän? ”; kun trubaduuri laulaa iloisella ilolla aamuserenadia: "Tervehdyksellä tulin luoksesi" ja hiljaisella helluudella iltaserenadia "Hiljaa ilta palaa"; kun hän intohimoisen rakastajan hysterialla ilmoittaa rakkaalleen (runossa "Voi, älä soita!"), että hänen ei tarvitse soittaa hänelle sanoin: "Ja älä soita - vaan laula rakkauden laulu satunnaisesti ensimmäisellä äänellä, itken kuin lapsi, ja - takanasi! kun hän sytyttää "iltavalot" naisen edessä, "polvistuneena ja kauneuden koskettamana" (1883 runo "Polonyanskylle"); kun hän (runossa "Jos aamu tekee sinut onnelliseksi") pyytää neitoa: "Anna tämä ruusu runoilijalle" ja lupaa hänelle vastineeksi ikuisesti tuoksuvia runoja, "koskettavasta säkeestä löydät tämän ikuisesti tuoksuvan ruusun". - onko sitten mahdollista olla ihailematta tätä rakkauslyriikkaa, ja eikö kiitollinen venäläinen nainen valmis toistamaan Fetiä lukiessaan Evan huudahdusta Richard Wagnerin teoksesta Die Meistersinger of Nuremberg, joka kruunaa hänen trubaduurinsa Walterin laakereille : "Kukaan muu kuin sinä ei voi etsiä rakkautta sellaisella viehätysvoimalla!" ("Keiner, wie du, so suss zu werben mag!"). Sh:lla on paljon menestyneitä rakkaus- ja lyyrisiä runoja; ne voidaan laskea lähes kymmeniin. Luonnon yleensä ja erityisesti Venäjän luonnon suuri tuntija ja tuntija Fet loi joukon mestariteoksia luonnollisten tunnelmien lyyrisen runouden alalla; Näitä sanoituksia kannattaa etsiä otsikoista "Kevät. Kesä. Syksy. Lumi. Meri." Kenelle ei ole tuttu runoja "Surullinen ranta ikkunallani", "Lämmin tuuli puhaltaa hiljaa, aro hengittää raitista elämää", "Dneprillä tulvassa" ("Se oli valoa. Tuuli taivutti kuminauhaa" lasi" antologioista? Ja kuinka monta muuta runoa Fetillä on, jotka ovat vähemmän kuuluisia, mutta samanlaisia ​​eivätkä huonompia! Hän rakastaa luontoa kokonaisuudessaan, ei vain maisemaa, vaan myös kasvi- ja eläinkuntaa sen kaikissa yksityiskohdissa; Siksi hänen runonsa "Laakson ensimmäinen kielo", "Käki" (1886) ja "Fish" ("Auringon lämpö", joka tunnetaan antologioista) ovat niin hyviä. Fetin erilaisia ​​luonnollisia tunnelmia on hämmästyttävä; hän menestyy yhtä lailla syyskuvissa (esim. "Perna", loppusäkeineen: "Höyryvän jäähdyttävän teelasillisen ääressä, luojan kiitos! Pikkuhiljaa nukahdan, kuin iltana.") ja keväällä (esim. , "Kevät on ulkona", optimistisella johtopäätöksellä : "Eteissä laulu vapisee ja sulaa, ruis vihreää kalliolla - ja lempeä ääni laulaa: selviät vielä keväästä!"). Tämän tyyppisen lyyriikan alalla Fet on samalla tasolla kuin Tyutchev, tuo venäläinen panteisti tai tarkemmin sanottuna panpsykisti, joka henkistää luontoa. Fet on huomattavasti alempi kuin Tyutchev filosofisille pohdiskeluille omistetuissa lyyrisissa runoissaan; mutta vilpittömästi uskonnollinen runoilija, joka kirjoitti "muistelmansa" tarkoituksenaan jäljittää "Jumalan sormi" elämässään, antoi "Iltavaloissa" useita erinomaisia ​​esimerkkejä abstrakteista filosofisista ja uskonnollisista sanoituksista. Nämä ovat runot "Laivalla" (1857), "Kenellä on kruunu: jumalatar vai kauneus" (1865), "Herra ei ole voimakas, käsittämätön" (1879), "Kun jumalallinen pakeni ihmisten puheita" ( 1883), "Olen järkyttynyt, kun noin" (1885) jne. Fetin runoudelle on ominaista seuraava ero hänen ja Lermontovin välillä: runossa "Ilman valtamerellä" ("Demoni") Lermontov ylistää byronilaista taivaankappaleiden välinpitämättömyys, runossa "Tähdet rukoilevat" ("Iltavaloissa") Fet laulaa tähtien lempeää ja kristillis-uskonnollista myötätuntoa ihmisiä kohtaan ("Kyneleet timantissa vapisevat heidän katseessaan - kuitenkin heidän rukouksensa polta hiljaa"); Lermontovilla on maailman suru, Fetillä on vain maailmanrakkaus. Tämä Fetin maailmallinen rakkaus ei kuitenkaan ole syvää, sillä se ei pysty ottamaan vastaan ​​ihmisyyttä ja nykyaikaista venäläistä yhteiskuntaa, joka 1860-luvulla oli huolissaan laajoista, jossain määrin yleismaailmallisista asioista. Fetin sosiaaliset sanoitukset ovat erittäin heikkoja. Yhdessä Maykovin ja Polonskyn kanssa hän päätti jättää kansalaisrunouden kokonaan huomiotta ja julisti sen pariaksi muun tyyppisten sanoitusten joukossa. Pushkinin nimi muistettiin turhaan; saarnattiin teoria "taide taiteen vuoksi", joka oli täysin mielivaltainen, samaistuen "taidetta taiteen vuoksi" taiteeseen ilman sosiaalista suuntausta, ilman sosiaalista sisältöä ja merkitystä. Fet jakoi tämän surullisen harhan: ”Iltavalot” osoittautuivat varustetut täysin epärunollisilla esipuheilla aiheista ”taidetta taiteen vuoksi”, ja ”Runoissa tilaisuuteen” oli teräviä kaikuja Katkovin pääkirjoituksista. Esimerkiksi runossa "Puskin-monumentille" (1880) Sh. luonnehtii nyky-venäläistä yhteiskuntaa tällä tavalla: "Markkina... missä on melua ja tungosta, jossa terve venäläinen järki on hiljentynyt, kuten orpo, äänekkäin - on murhaaja ja ateisti, joille liesi kattila on kaikkien ajatusten raja! Runossa "Quail" (1885) Sh ylistää "älykästä" kirjallista "tiaista", joka "tuli hiljaa ja älykkäästi toimeen "rautahäkin" kanssa, kun taas "viiriäinen" "rautaneuloista" vain hyppäsi. hänen kaljuun päällään” Hänen lukuisat käännöksensä ovat Sh:n kirjaimellisessa toiminnassa erottuvampia, mutta niiden tyyli on paljon kireämpi, keinotekoisempi kuin Fetin alkuperäisissä sanoituksissa hukkasi näkyvistä parhaiden venäläisten runokääntäjien päätekniikan, Zhukovskyn: käännä ajatus, ei alkuperäisen ilmaisu, korvaa nämä ilmaisut vastaavilla, vaan laadittu venäjän kielen hengessä tällä tekniikalla; Žukovski saavutti käännetyn säkeensä keveyden ja suloisuuden, joka ei juuri tarvinnut kommentteja, joilla Fet varustaa liian runsain muinaisten klassikoiden käännöksiä vähemmän, nämä ovat edelleen parhaita runokäännöksiä kaikista muista Venäjän kirjallisuusmarkkinoilla saatavilla olevista käännöksistä ja omistettu samojen kirjailijoiden tulkinnat ovat erityisen kuuluisia, Sh käänsi ilmeisesti con amore, nauttien epikuroisesta runoudesta ja piirtämällä niiden välille Horatiuksen idyllistä omahyväisyyttä kyläelämä. Erinomaisen saksan kielen taidon omaava Sh käänsi erittäin menestyksekkäästi Schopenhauerin ja Goethen Faustin. Tämän seurauksena Fetin alkuperäisten sanoitusten paras osa takaa hänelle erittäin näkyvän paikan paitsi venäläisessä, myös Länsi-Euroopassa 1800-luvun runoudessa. Parhaat artikkelit Fetistä: V. P. Botkin (1857), Vladimir Solovjov (Russian Review, 1890, nro 12) ja R. Disterlo (samassa lehdessä).

A. A. Fetin elämä ja luova kohtalo

Afanasy Afanasyevich Fet syntyi Novoselkin kartanossa Mtsenskin alueella marraskuussa 1820. Hänen syntymänsä tarina ei ole täysin tavallinen. Hänen isänsä, eläkkeellä oleva kapteeni Afanasy Neofitovich Shenshin, kuului vanhaan aatelisperheeseen ja oli varakas maanomistaja. Saksassa hoidossa hän meni naimisiin Charlotte Fethin kanssa, jonka hän vei Venäjälle tämän mieheltä ja tyttäreltä. Kaksi kuukautta myöhemmin Charlotte synnytti pojan nimeltä Afanasy ja sai sukunimen Shenshin. Neljätoista vuotta myöhemmin Orelin henkiset auktoriteetit saivat selville, että lapsi syntyi ennen vanhempien häitä, ja Afanasylta riistettiin oikeus kantaa isänsä sukunimeä ja hänen aatelisarvonsa. Tämä tapahtuma haavoitti vaikutuksellista lasta, ja hän vietti melkein koko elämänsä kokeen asemansa epäselvyyden. Lisäksi hänen täytyi ansaita aatelisto-oikeutensa, jotka kirkko riisti häneltä. Hän valmistui yliopistosta, jossa hän opiskeli ensin oikeustieteellisessä tiedekunnassa ja sitten filologisessa tiedekunnassa. Tuolloin, vuonna 1840, hän julkaisi ensimmäiset teoksensa erillisenä kirjana, joka ei kuitenkaan saavuttanut menestystä.

Saatuaan koulutuksensa, Afanasy. Afanasjevitš päätti tulla sotilasmieheksi, koska upseeriarvo tarjosi mahdollisuuden saada jalonimike. Mutta vuonna 1858 A. Fet joutui eroamaan. Hän ei koskaan voittanut aateliston oikeuksia - tuolloin aatelisto antoi vain everstin arvoarvon, ja hän oli päämajakapteeni. Mutta asepalvelusvuosia voidaan pitää hänen runollisen toiminnan kukoistusaikana. Vuonna 1850 Moskovassa julkaistiin A. Fetin "Runot", jota lukijat ottivat iloisesti vastaan. Pietarissa hän tapasi Nekrasovin, Panajevin, Druzhininin, Goncharovin, Jazykovin. Myöhemmin hän ystävystyi Leo Tolstoin kanssa. Tämä ystävyys oli pitkä ja hedelmällinen molemmille.

Varusmiesvuosiensa aikana Afanasy Fet koki traagisen rakkauden Maria Lazichiin, hänen runoutensa faniin, erittäin lahjakkaaseen ja koulutettuun tyttöön. Hän myös rakastui häneen, mutta he olivat molemmat köyhiä, ja tästä syystä Fet ei uskaltanut liittyä kohtaloonsa rakkaan tyttönsä kanssa. Pian Maria Lazic kuoli. Kuolemaansa saakka runoilija muisti onnettoman rakkautensa monissa runoissaan.

Vuonna 1856 runoilijan uusi kirja julkaistiin. Jäätyään eläkkeelle A. Fet osti maata Mtsenskin alueelta ja päätti omistautua maataloudelle. Pian hän meni naimisiin M.P. Fet asui Stepanovkan kylässä seitsemäntoista vuotta ja vieraili Moskovassa vain hetken. Täällä hän sai korkeimman asetuksen, jonka mukaan hänelle oli vihdoin hyväksytty sukunimi Shenshin ja kaikki siihen liittyvät oikeudet.

Vuonna 1877 Afanasy Afanasjevitš osti Vorobjovkan kylän Kurskin maakunnassa, jossa hän vietti loppuelämänsä, lähteen vain Moskovaan talveksi. Näitä vuosia, toisin kuin Stepanovkassa, leimasi hänen paluu kirjallisuuteen. Runoilija allekirjoitti kaikki runonsa sukunimellä Fet: tällä nimellä hän sai runollisen mainetta, ja se oli hänelle rakas. Tänä aikana A. Fet julkaisi kokoelman teoksistaan ​​"Evening Lights" - numeroita oli yhteensä neljä.

A. A. Fet eli pitkän ja vaikean elämän. Hänen kirjallinen kohtalonsa oli myös vaikea. Hänen luovasta perinnöstään nykyajan lukijat tuntevat pääasiassa runoutta ja paljon vähemmän proosaa, journalismia, käännöksiä, muistelmia ja kirjeitä. Ilman Afanasy Fetiä on vaikea kuvitella kirjallisen Moskovan elämää 1800-luvulla. Monet kuuluisat ihmiset vierailivat hänen talossaan Plyushchikhassa. Hän oli monta vuotta ystävä A. Grigorjevin ja I. Turgenevin kanssa. Kaikki kirjalliset ja musiikilliset Moskovalaiset osallistuivat Fetin musiikki-iltoihin.

A. Fetin runot ovat puhdasta runoutta siinä mielessä, ettei siinä ole pisaraakaan proosaa. Hän ei laulanut kuumista tunteista, epätoivosta, ilosta, ylevistä ajatuksista, ei, hän kirjoitti yksinkertaisimmista asioista - luonnosta, sielun yksinkertaisimmista liikkeistä, jopa hetkellisistä vaikutelmista. Hänen runoutensa on iloista ja kirkasta, se on täynnä valoa ja rauhaa. Runoilija kirjoittaa jopa turmeltuneesta rakkaudestaan ​​kevyesti ja rauhallisesti, vaikka hänen tunteensa on syvä ja raikas, kuten ensimmäisinä minuuteina. Fet ei menettänyt kykyään iloita elämänsä loppuun asti.

Hänen runoutensa kauneus, luonnollisuus ja vilpittömyys saavuttavat täydellisen täydellisyyden hänen säkeensä on hämmästyttävän ilmaisuvoimainen, mielikuvituksellinen ja musikaalinen. Ei ole turhaa, että Tšaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmaninov ja muut säveltäjät kääntyivät hänen runouteensa. "Tämä ei ole vain runoilija, vaan runoilija-muusikko..." - Tšaikovski sanoi hänestä. Monet romanssit kirjoitettiin Fetin runojen perusteella, jotka saivat nopeasti suuren suosion.

Fetiä voidaan kutsua venäläisen luonnon laulajaksi. Kevään ja syksyn kuihtumisen lähestyminen, tuoksuva kesäyö ja pakkaspäivä, loputtomasti ja reunaton ruispelto ja tiheä varjoisa metsä - kaikesta tästä hän kirjoittaa runoissaan. Fetin luonto on aina rauhallinen, hiljainen, kuin jäässä. Ja samalla se on yllättävän rikas ääni- ja väririkas, elää omaa elämäänsä, piittaamattomalta silmältä piilossa:

Tulin luoksesi tervehtien,

Mitä kuumalla valolla on
Lakanat alkoivat lepattaa;

Kerro minulle, että metsä on herännyt,
Kaikki heräsivät, jokainen haara,
Jokainen lintu säikähti
Ja täynnä janoa keväällä...

Fet välittää myös täydellisesti "tunteiden tuoksuvan tuoreuden", joka on saanut inspiraationsa luonnosta, sen kauneudesta ja viehätysvoimasta. Hänen runojaan on täynnä kirkas, iloinen tunnelma, rakkauden onnellisuus. Runoilija paljastaa epätavallisen hienovaraisesti inhimillisten kokemusten eri sävyt. Hän osaa vangita ja laittaa kirkkaiksi, eläviksi kuviksi jopa ohikiitäviä henkisiä liikkeitä, joita on vaikea tunnistaa ja välittää sanoin:

Kuiskaus, arka hengitys,
Satakielen trilli,
Hopeaa ja keinua
Uninen puro,
Yövalo, yön varjot,
Loputtomat varjot
Sarja maagisia muutoksia
Makeat kasvot
Savuisissa pilvissä on purppuraisia ​​ruusuja,
Keltainen heijastus
Ja suudelmia ja kyyneleitä,
Ja aamunkoitto, aamunkoitto!...

Yleensä A. Fet viipyy runoissaan yhdessä hahmossa, yhdessä tunteiden käänteessä, ja samalla hänen runoutta ei voi kutsua yksitoikkoiseksi, päinvastoin, se hämmästyttää monimuotoisuudellaan ja teemoiltaan. Hänen runojensa erityinen viehätys piilee sisällön lisäksi juuri runon tunnelman luonteessa. Fetin muusa on kevyt, ilmava, ikään kuin siinä ei olisi mitään maallista, vaikka hän kertoo meille täsmälleen maallisesta. Hänen runoissaan ei ole juuri mitään toimintaa, jokainen hänen säkeensä on sarja vaikutelmia, ajatuksia, iloja ja suruja. Ota ainakin sellaiset kuin "Sätesi, lentää kauas...", "Liikkumattomat silmät, hullut silmät...", "Auringon säde lehmuspuiden välissä...", "Ojentan käteni sinulle hiljaisuudessa..." ja muut.

Runoilija lauloi kauneutta siellä, missä sen näki, ja hän löysi sen kaikkialta. Hän oli taiteilija, jolla oli poikkeuksellisen kehittynyt kauneudentaju; Luultavasti tästä syystä hänen runoissaan olevat luontokuvat ovat niin kauniita, joita hän toisti sellaisenaan, sallimatta todellisuuden koristeita. Hänen runoissaan tunnistamme tietyn maiseman - Keski-Venäjän.

Runoilija on kaikissa luontokuvauksissa moitteettomasti uskollinen sen pienimmille piirteille, sävyille ja tunnelmille. Tämän ansiosta syntyi sellaisia ​​runollisia mestariteoksia kuin "Kuiskaus, arka hengitys...", "Tulin luoksesi terveisin...", "Aamunkoitteessa, älä herätä häntä...", "Aamunkoitto. jättää hyvästit maalle.."

Fetin rakkauslyriikat ovat hänen runoutensa rehellisin sivu. Runoilijan sydän on avoin, hän ei säästä sitä, ja hänen runojen dramaattisuus on kirjaimellisesti järkyttävää, huolimatta siitä, että niiden pääsävy on yleensä kevyt, suuri.

A. A. Fetin runoja rakastetaan maassamme. Aika on ehdoitta vahvistanut hänen runoutensa arvon, osoittanut, että me, 2000-luvun ihmiset, tarvitsemme sitä, koska se puhuu iankaikkisesta ja intiimimmästä, paljastaa ympärillämme olevan maailman kauneuden.

Sanoitusten päämotiivit A. A. Fetin teoksissa (Tentti abstrakti työ. Suorittanut 9. luokan oppilas “B” Ratkovsky A.A. Lukio nro 646. Moskova, 2004)

A. Fetin luovuus

A. A. Fetillä on hyvin erityinen asema 1800-luvun toisen puoliskon venäläisessä runoudessa. Venäjän sosiaalinen tilanne noina vuosina merkitsi kirjallisuuden aktiivista osallistumista kansalaisprosesseihin, eli runouden ja proosan loistoon sekä niiden selkeään kansalaissuuntautuneisuuteen. Nekrasov synnytti tämän liikkeen julistamalla, että jokainen kirjailija on velvollinen "raportoimaan" yhteiskunnalle, olemaan ennen kaikkea kansalainen ja sitten taiteen henkilö. Fet ei noudattanut tätä periaatetta, pysyen politiikan ulkopuolella ja täytti siten markkinarakonsa tuon aikakauden runoudessa jakaen sen Tyutchevin kanssa.

Mutta jos muistamme Tyutchevin sanoitukset, niin he pitävät ihmisen olemassaoloa tragediassa, kun taas Fetiä pidettiin seesteisten maaseudun ilojen runoilijana, joka vetosi mietiskelyyn. Runoilijan maisemaa erottaa tyyneys ja rauha. Mutta ehkä tämä on ulkopuolinen puoli? Todellakin, jos katsot tarkasti, Fetin sanoitukset ovat täynnä draamaa ja filosofista syvyyttä, mikä on aina erottanut "suuret" runoilijat lyhytaikaisista kirjoittajista. Yksi Fetovin pääteemoista on onnettoman rakkauden tragedia. Tätä aihetta koskevat runot paljastavat Fetin elämäkerran tosiasiat tai tarkemmin sanottuna sen tosiasian, että hän selvisi rakkaan naisensa kuolemasta. Tähän aiheeseen liittyvät runot saivat oikeutetusti nimen "monologit kuolleelle".

Sinä kärsit, minä kärsin edelleen,
Minun on määrä hengittää epäilevästi,
Ja minä vapisen, ja sydämeni välttelee
Etsi mitä ei voi ymmärtää.

Tähän traagiseen aiheeseen kietoutuvat muita runoilijan runoja, joiden otsikot puhuvat kaunopuheisesti aiheesta: "Kuolema", "Elämä välähti ilman näkyvää jälkeä", "Yksinkertaisesti muistojen pimeydessä..." Kuten voit. katso, idylli ei vain "laimenna" runoilijan surulla, vaan se puuttuu kokonaan. Hyvinvoinnin illuusio syntyy runoilijan halusta voittaa kärsimys, liuottaa se arjen iloon, kivusta poimittua, ympäröivän maailman harmoniaan. Runoilija iloitsee koko luonnon mukana myrskyn jälkeen:

Kun pilven alla se on läpinäkyvä ja puhdas,
Aamunkoitto kertoo sinulle, että huonon sään päivä on ohi,
Et löydä ruohonkorkeaa etkä pensasta,
Jotta hän ei itke eikä loista onnesta...

Fetin näkemys luonnosta on samanlainen kuin Tyutchevin: pääasia siinä on liike, ihmisiä ja heidän runojaan lataavan elinvoiman virtauksen suunta. Fet kirjoitti Lev Nikolajevitš Tolstoille: "Taideteoksessa jännitys on hieno asia." Ei ole yllättävää, että Fetin lyyrinen juoni kehittyy aikana, jolloin ihmisen henkiset voimat ovat suurimmat. Runo ”Älä herätä häntä aamunkoitteessa” osoittaa juuri sellaisen hetken”, heijastaen sankarittaren tilaa:

Ja mitä kirkkaammin kuu loisti,
Ja mitä kovemmin satakieli vihelsi,
Hänestä tuli kalpeampi ja kalpeampi,
Sydämeni hakkasi yhä tuskallisemmin.

Sopusoinnussa tämän säkeen kanssa on toisen sankarittaren esiintyminen: "Lauloit aamunkoittoon asti kyyneliin uupuneena." Mutta Fetin silmiinpistävin mestariteos, joka heijasteli sisäistä henkistä tapahtumaa ihmisen elämässä, on runo "Kuiskaus, arka hengitys..." Tässä runossa on lyyrinen juoni, eli tapahtumatasolla ei tapahdu mitään, vaan esitetään sankarin tunteiden ja kokemusten yksityiskohtainen kehitys, rakastunut sielun tilojen muutos, yötreffin väritys - nimittäin runossa kuvataan - oudoihin väreihin. Yövarjojen taustalla hiljaisen virran hopea loistaa, ja upeaa yökuvaa täydentää rakkaan ulkonäön muutos. Viimeinen säkeistö on metaforisesti monimutkainen, koska se on runon tunnehuippu:

Savuisissa pilvissä on purppuraisia ​​ruusuja,
Keltainen heijastus
Ja suudelmia ja kyyneleitä,
Ja aamu, aamu!...

Näiden odottamattomien kuvien takana on piilotettu rakkaan piirteet, hänen huulensa, hänen hymynsä kimallus. Tällä ja muilla tuoreilla runoilla Fet yrittää todistaa runouden olevan rohkeutta, joka väittää muuttavan olemassaolon tavanomaista kulkua. Tässä suhteessa säe "Yhdellä painalluksella voi ajaa pois elävän veneen..." on suuntaa-antava. Sen teemana on runoilijan inspiraation luonne. Luovuus nähdään korkeana nousuna, harppauksena, yrityksenä saavuttaa saavuttamaton. Fet nimeää suoraan runolliset suuntaviivansa:

Keskeytä synkkä uni yhdellä äänellä,
Nauti yhtäkkiä tuntemattomasta, rakas,
Anna elämälle huokaus, anna makeutta salaisille piinalle...

Toinen runouden supertehtävä on lujittaa maailmaa ikuisuuteen, heijastaa satunnaista, vaikeasti havaittavissa olevaa ("Tunne heti jonkun toisen omaksi"). Mutta jotta kuvat pääsevät lukijan tietoisuuteen, tarvitaan erityistä, ainutlaatuista musikaalisuutta. Fet käyttää monia äänikirjoitustekniikoita (alliteraatio, assonanssi), ja Tšaikovski sanoi jopa: "Fet ylittää parhaimmillaan runouden osoittamat rajat ja ottaa rohkeasti askeleen alallemme."

Mitä Fetin sanoitukset osoittivat meille? Hän käveli rakkaan kuoleman pimeydestä olemisen ilon valoon valaisemalla polkuaan tulella ja valolla runoissaan. Tästä syystä häntä kutsutaan venäläisen kirjallisuuden aurinkoisimmaksi runoilijaksi (kaikki tietävät rivit: "Tulin luoksesi tervehdysten kanssa kertomaan sinulle, että aurinko on noussut"). Fet ei pelkää elämää shokkien jälkeen, hän uskoo ja ylläpitää uskoa taiteen voittoon ajan myötä, kauniin hetken kuolemattomuuteen.

A. Fetin runot ovat puhdasta runoutta siinä mielessä, ettei siinä ole pisaraakaan proosaa. Yleensä hän ei laulanut kuumista tunteista, epätoivosta, ilosta, ylevistä ajatuksista, ei, hän kirjoitti yksinkertaisimmista asioista - luontokuvista, sateesta, lumesta, merestä, vuorista, metsistä, tähdistä, noin sielun yksinkertaisimmat liikkeet, jopa hetkellisistä vaikutelmista. Hänen runoutensa on iloista ja kirkasta, sille on ominaista valon ja rauhan tunne. Hän jopa kirjoittaa pilaantuneesta rakkaudestaan ​​kevyesti ja rauhallisesti, vaikka hänen tunteensa on syvä ja raikas, kuten ensimmäisinä minuuteina. Elämänsä loppuun asti Fetiä ei muuttanut ilo, joka läpäisee melkein kaikki hänen runonsa.

Hänen runoutensa kauneus, luonnollisuus ja vilpittömyys saavuttavat täydellisen täydellisyyden hänen säkeensä on hämmästyttävän ilmaisuvoimainen, mielikuvituksellinen ja musikaalinen. Ei ole turhaa, että Tšaikovski, Rimski-Korsakov, Balakirev, Rahmaninov ja muut säveltäjät kääntyivät hänen runouteensa.

"Fetin runous on luontoa itseään, joka näyttää peilimäiseltä ihmissielun läpi..."

Perinteisessä maailman- ja venäläisessä sanoituksessa luontoteema on yksi tärkeimmistä, välttämättä käsitellyistä aiheista. Ja Fet heijastelee tätä teemaa myös monissa runoissaan. Luonnon teema hänen teoksissaan kietoutuu tiiviisti rakkauslyriikoihin ja Fetin tunnusomaiseen kauneuden, yhden ja jakamattoman teemaan. 40-luvun varhaisissa runoissa luonnon teemaa ei ilmaistu eksplisiittisesti, luontokuvat ovat yleisiä eikä yksityiskohtaisia:

Ihana kuva
Kuinka rakas olet minulle:
Valkoinen tavallinen,
Täysikuu...

40-luvun runoilijat luottivat luontoa kuvaillessaan pääasiassa Heinelle ominaisiin tekniikoihin, ts. Johdonmukaisen kuvauksen sijaan annettiin yksilöllisiä vaikutelmia. Kriitikot pitivät monia Fetin varhaisia ​​runoja "Heinenä". Esimerkiksi "Keskiyön lumimyrsky oli meluisa", jossa runoilija ilmaisee tunnelman ilman sen psykologista analysointia ja selventämättä juonitilannetta, johon se liittyy. Ulkomaailma on ikään kuin väritetty lyyrisen ”minän” tunnelmilla, niiden elävöittämällä, elävöittämällä. Näin ilmenee Fetin tyypillinen luonnon inhimillistäminen; luonteeltaan innostunut tunneilmaisu ei usein esiinny myöhemmin niin tyypillisiä kirkkaita ja tarkkoja yksityiskohtia, jotka mahdollistavat kuvan kokonaisuuden arvioimisen. Fetin rakkaus luontoon, sen tuntemus, konkretisointi ja sen hienovaraiset havainnot ilmenevät täysin hänen runoissaan 50-luvulla. Luultavasti hänen intohimonsa maisemarunouteen tuolloin sai vaikutteita hänen lähentymisestä Turgeneviin. Luonnon ilmiöt muuttuvat yksityiskohtaisemmiksi, täsmällisemmiksi kuin Fetin edeltäjiin, mikä on ominaista myös Turgenevin tämän päivän proosalle. Fet ei kuvaa koivua yleisesti, venäläisen maiseman symbolina, vaan tiettyä koivua oman talonsa kuistilla, ei tietä ylipäätään äärettömyyksineen ja arvaamattomuuksineen, vaan sitä tiettyä tietä, joka näkyy oikein nyt talon kynnyksellä. Tai esimerkiksi hänen runoissaan ei ole vain perinteisiä lintuja, joilla on selkeä symbolinen merkitys, vaan myös lintuja, kuten harri, pöllö, musta ankka, tuikari, siipi, swift ja muut, joista jokainen näkyy omassa ainutlaatuisuudessaan :

Puoliksi piilossa pilven takana,
Kuu ei uskalla vielä paistaa päivällä.
Joten kovakuoriainen nousi ja surissi vihaisesti,
Nyt harri ui ohi liikuttamatta siipiään.

Turgenevin ja Fetin maisemat ovat samanlaisia ​​paitsi luonnonilmiöiden havaintojen tarkkuudessa ja hienovaraisuudessa, myös aistimuksissa ja kuvissa (esimerkiksi kuva nukkuvasta maasta, "uinuvasta luonnosta"). Fet, kuten Turgenev, pyrkii tallentamaan ja kuvaamaan muutoksia luonnossa. Hänen havainnot voidaan helposti ryhmitellä tai esimerkiksi vuodenaikojen kuvauksessa ajanjakso on selkeästi määritelty. Onko myöhäinen syksy kuvattu:

Viimeiset kukat olivat kuolemassa
Ja he odottivat surullisena pakkasen henkäystä;
Vaahteran lehdet muuttuivat punaisiksi reunoista,
Herneet haalistuvat ja ruusu putosi, -

tai talven loppu:

Lisää tuoksuvaa kevään autuutta
Hänellä ei ollut aikaa tulla alas meidän luoksemme,
Rokot ovat vielä täynnä lunta,
Jo ennen aamunkoittoa kärryt kolisevat
Jäätyneellä tiellä...

Tämä on helppo ymmärtää, koska... Kuvaus on annettu tarkasti ja selkeästi. Fet haluaa kuvata tarkasti tiettyä kellonaikaa, merkkejä tästä tai tuosta säästä, tämän tai tuon ilmiön alkua luonnossa (esimerkiksi sade "kevätsateessa"). Samalla tavalla voidaan todeta, että Fet antaa suurimmaksi osaksi kuvauksen Venäjän keskialueista.

Runosarja "Lumi" ja monet muiden jaksojen runot on omistettu Keski-Venäjän luonnolle. Fetin mukaan tämä luonto on kaunis, mutta kaikki eivät pysty vangitsemaan tätä hämärää kauneutta. Hän ei pelkää toistuvasti toistaa rakkauden julistuksia tälle luonnolle, valon ja äänen leikille siinä" sille luonnolliselle ympyrälle, jota runoilija usein kutsuu suojaksi: "Rakastan surullista suojaasi ja tylsää iltaa. kylä...". Fet aina palvoi kauneutta; luonnon kauneus, ihmisen kauneus, rakkauden kauneus - nämä itsenäiset lyyriset aiheet ovat ommeltu yhteen runoilijan taiteelliseen maailmaan yhdeksi ja jakamattomaksi kauneuden ideaksi. Hän pakenee arjesta "missä ukkosmyrskyt lentävät ohi..." Fetille luonto on taiteellisen nautinnon ja esteettisen nautinnon kohde. Hän on miehen paras mentori ja viisas neuvonantaja. Luonto auttaa ratkaisemaan ihmisen olemassaolon arvoituksia ja mysteereitä. Lisäksi esimerkiksi runossa "Kuiskaus, arka hengitys..." runoilija välittää täydellisesti välittömiä tuntemuksia, ja niitä vuorotellen hän välittää hahmojen tilan, sopusoinnussa luonnon kanssa ihmissielun kanssa ja onnellisuutta. rakkaudesta:

Kuiskaus, arka hengitys,
Satakielen trilli,
Hopeaa ja keinua
Uninen virta....

Fet onnistui välittämään sielun ja luonnon liikkeet ilman verbejä, mikä oli epäilemättä innovaatio venäläisessä kirjallisuudessa. Mutta onko hänellä myös maalauksia, joissa verbeistä tulee päätuki, kuten esimerkiksi runossa "Ilta"?

Kuului kirkkaan joen yli,
Se soi pimeällä niityllä"
Kierii hiljaisen lehdon yli,
Se palasi toisella puolella...

Tällainen tapahtuman siirto puhuu Fetin maisemalyriikoiden toisesta piirteestä: pääsävytys asetetaan vaikeasti havaittaville vaikutelmille äänistä, tuoksuista, epämääräisistä ääriviivoista, joita on erittäin vaikea välittää sanoin. Konkreettisten havaintojen ja rohkeiden ja epätavallisten assosiaatioiden yhdistelmä antaa meille mahdollisuuden kuvitella selkeästi kuvattu luontokuva. Voimme puhua myös Fetin runouden impressionismista; Juuri impressionismiin kohdistuva innovatiivisuus liittyy luonnonilmiöiden kuvaamiseen. Tarkemmin sanottuna runoilija kuvaa esineitä ja ilmiöitä sellaisina kuin ne näyttivät hänen havainnolleen, sellaisilta kuin ne näyttivät hänestä kirjoitushetkellä. Ja kuvaus ei keskity itse kuvaan, vaan vaikutelmaan, jonka se tekee. Fet kuvaa näennäistä todellisena:

Järven yli joutsen veti ruoko,
Metsä kaatui vedessä,
Sahalaitaisilla huipuilla hän upposi aamunkoitteessa,
Kahden kiemurtelevan taivaan välissä.

Yleisesti ottaen "heijastuksen vedessä" motiivi löytyy runoilijan teoksista melko usein. Todennäköisesti epävakaa heijastus antaa enemmän vapautta taiteilijan mielikuvitukselle kuin heijastettu esine itse. Fet kuvaa ulkomaailmaa sellaisena kuin hänen mielialansa sen antoi. Kaikesta totuudestaan ​​ja spesifisyydestään huolimatta luonnonkuvaus toimii ensisijaisesti keinona ilmaista lyyrisiä tunteita.

Yleensä A. Fet viipyy runoissaan yhdessä hahmossa, yhdessä tunteiden käänteessä, ja samalla hänen runoutta ei voi kutsua yksitoikkoiseksi, päinvastoin, se hämmästyttää monimuotoisuudellaan ja teemoiltaan. Hänen runojensa erityinen viehätys piilee sisällön lisäksi juuri runon tunnelman luonteessa. Fetin muusa on kevyt, ilmava, ikään kuin siinä ei olisi mitään maallista, vaikka hän kertoo meille täsmälleen maallisesta. Hänen runoudessaan ei ole juuri mitään toimintaa, jokainen hänen säkeensä on kaikenlaisia ​​vaikutelmia, ajatuksia, iloja ja suruja. Ota ainakin sellaisia ​​kuin "Sätesi, lentää kauas...", "Liikkumattomat silmät, hullut silmät...", "Auringon säde lehmuspuiden välissä...", "Ojentan käteni sinulle hiljaisuudessa..." ja jne.

Runoilija lauloi kauneutta siellä, missä sen näki, ja hän löysi sen kaikkialta. Hän oli taiteilija, jolla oli poikkeuksellisen kehittynyt kauneustaju, minkä vuoksi hänen runoissaan olevat luontokuvat ovat luultavasti niin kauniita, jotka hän otti sellaisenaan, sallimatta todellisuuden koristeita. Keski-Venäjän maisema näkyy selvästi hänen runoissaan.

Kaikissa luontokuvauksissa A. Fet on moitteettomasti uskollinen pienimmille piirteilleen, sävyille ja tunnelmille. Tämän ansiosta runoilija loi uskomattomia teoksia, jotka ovat hämmästyttäneet meitä niin monen vuoden ajan psykologisella tarkkuudella, filigraanisella tarkkuudella. Näihin lukeutuvat sellaiset runolliset mestariteokset kuin "Kuiskaus, arka hengitys...", "Tulin luoksesi terveisin. .. ", "Älä herätä häntä aamunkoitteessa...", "Aamunkoitto jättää hyvästit maalle...".

Fet rakentaa maailmasta kuvan, jonka hän näkee, tuntee, koskettaa, kuulee. Ja tässä maailmassa kaikki on tärkeää ja merkittävää: pilvet, kuu, kovakuoriainen, harri, muru, tähdet ja Linnunrata. Jokainen lintu, jokainen kukka, jokainen puu ja jokainen ruohonkorsi eivät ole vain osa kokonaiskuvaa - niillä kaikilla on ainutlaatuisia ominaisuuksia, jopa luonnetta. Kiinnitäkäämme huomiota runoon "Perhonen":

Olet oikeassa. Yhdellä ilmavalla ääriviivalla
Olen niin suloinen.
Kaikki sametti on minun elävällä vilkkumisellaan -
Vain kaksi siipeä.
Älä kysy: mistä se tuli?
Minne minulla on kiire?
Tässä vajosin kevyesti kukkaan
Ja tässä minä hengitän.
Kuinka kauan, ilman tarkoitusta, ilman vaivaa,
Haluanko hengittää?
Juuri nyt, kimalteleen, levitän siipeni
Ja minä lennän pois.

Fetin "luonnontaju" on universaali. On lähes mahdotonta korostaa Fetin puhtaasti maisematekstejä katkaisematta siteitä sen elintärkeään elimeen - ihmispersoonallisuuksiin, luonnon elämän yleisten lakien alaisena.

Määritellessään maailmankuvansa laatua Fet kirjoitti: "Vain ihminen, ja vain hän yksin koko maailmankaikkeudessa, tuntee tarpeen kysyä: mikä on ympäröivä luonto? Mistä tämä kaikki tulee? Mikä hän itse on? Missä? Missä? Minkä vuoksi? Ja mitä korkeampi ihminen on, sitä voimakkaampi on hänen moraalinen luonteensa, sitä vilpittömämmin nämä kysymykset hänessä nousevat." "Luonto loi tämän runoilijan salakuunnellakseen itseään, vakoillakseen sitä ja ymmärtääkseen itseään. Saadakseen selville, mitä ihminen, hänen aivolapsensa, ajattelee hänestä, luonnosta, miten hän näkee hänet. Luonto loi Fetin saadakseen selville, kuinka herkkä ihmissielu sen havaitsee” (L. Ozerov).

Fetin suhde luontoon on täydellinen hajoaminen sen maailmassa, ihmeen innokkaan odotuksen tila:

Odotan... Satakieli kaiku
Kiirehtii loistavasta joesta,
Ruoho kuun alla timanteissa,
Fireflies palaa kuminan siemenissä.
Odotan... Tummansininen taivas
Sekä pienissä että suurissa tähdissä
Kuulen sydämen sykkeen
Ja vapina käsissä ja jaloissa.
Odotan... Etelästä puhaltaa tuulta;
Minulle on lämmin seistä ja kävellä;
Tähti vieri länteen...
Anteeksi kultainen, anteeksi!

Kääntykäämme yhteen Fetin tunnetuimmista runoista, joka toi kirjailijalle kerralla paljon surua, aiheuttaen joidenkin iloa, toisten hämmennystä, lukuisia pilkkaa perinteisen runouden kannattajille - yleensä koko kirjallinen skandaali. Tästä pienestä runosta tuli demokraattisille kriitikoille runouden tyhjyyden ja ideoiden puutteen idean ruumiillistuma. Tästä runosta on kirjoitettu yli kolmekymmentä parodiaa. Tässä se on:

Kuiskaus, arka hengitys,
Satakielen trilli,
Hopeaa ja keinua
Sleepy Creek
Yövalo, yön varjot,
Loputtomat varjot
Sarja maagisia muutoksia
Makeat kasvot
Savuisissa pilvissä on purppuraisia ​​ruusuja,
Keltainen heijastus
Ja suudelmia ja kyyneleitä,
Ja aamu, aamu!...

Välittömästi syntyy liikkeen tunne, dynaamiset muutokset, jotka tapahtuvat paitsi luonnossa, myös ihmisen sielussa. Samaan aikaan runossa ei ole yhtäkään verbiä. Ja kuinka paljon iloista rakkauden ja elämän tempausta tässä runossa onkaan! Ei ole sattumaa, että Fetin suosikkipäivä oli yö. Hän, kuten runo, on turvapaikka päivän hälinästä:

Yöllä minun on jotenkin helpompi hengittää,
Jotenkin tilavampi...

runoilija myöntää. Hän osaa puhua yöhön, hän puhuu sen elävänä olennona, läheisenä ja rakkaana:

Hei! tuhat kertaa tervehdys sinulle, yö!
Uudelleen ja uudelleen rakastan sinua
Hiljainen, lämmin,
Hopeareunainen!
Sammutettuani kynttilän, menen arasti ikkunaan...
Sinä et näe minua, mutta näen kaiken itse...

A. A. Fetin runoja rakastetaan maassamme. Aika on ehdoitta vahvistanut hänen runoutensa arvon osoittaen, että me, 1900-luvun ihmiset, tarvitsemme sitä, koska se koskettaa sielun sisimpiä säiettä ja paljastaa ympärillämme olevan maailman kauneuden.

Fetin esteettiset näkymät

Estetiikka on kauneuden tiedettä. Ja runoilijan näkemykset siitä, mikä on kaunista tässä elämässä, muodostuvat erilaisten olosuhteiden vaikutuksesta. Täällä kaikella on oma erityinen roolinsa - olosuhteet, joissa runoilija vietti lapsuutensa, jotka muovasivat hänen ajatuksiaan elämästä ja kauneudesta, sekä opettajien, kirjojen, suosikkikirjailijoiden ja ajattelijoiden vaikutuksista sekä koulutustasosta ja olosuhteista. koko myöhemmän elämänsä. Siksi voimme sanoa, että Fetin estetiikka heijastelee hänen elämänsä ja runollisen kohtalonsa kaksinaisuuden tragediaa.

Joten Polonsky määritteli erittäin oikein ja tarkasti kahden maailman - jokapäiväisen maailman ja runollisen maailman - vastakkainasettelun, jonka runoilija ei vain tuntenut, vaan myös julisti annetuksi. "Ihanteellinen maailmani tuhoutui kauan sitten..." Fet myönsi vuonna 1850. Ja tämän tuhotun ihannemaailman tilalle hän pystytti toisen maailman - puhtaasti todellisen, jokapäiväisen, täynnä proosallisia asioita ja huolenaiheita, joiden tarkoituksena oli saavuttaa kaukana ylevä runollinen päämäärä. Ja tämä maailma painoi sietämättömästi runoilijan sielua, eikä päästänyt hänen mielestään hetkeäkään. Juuri tässä olemassaolon kaksinaisuudesta muodostuu Fetin estetiikka, jonka pääperiaatteen hän muotoili itselleen lopullisesti eikä koskaan poikennut siitä: runous ja elämä ovat yhteensopimattomia, eivätkä ne koskaan sulaudu yhteen. Fet oli vakuuttunut; elää elämää varten tarkoittaa kuolla taiteen puolesta, herätä kuolleista taiteen puolesta tarkoittaa kuolemaa elämälle. Siksi talousasioihin upotettuna Fet jätti kirjallisuuden moniksi vuosiksi.

Elämä on kovaa työtä, ahdistavaa melankoliaa ja
kärsimystä:
Kärsimään, kärsimään koko vuosisata, päämäärättömästi, ilman korvausta,
Yritä täyttää tyhjyys ja katsoa,
Kuten jokaisen uuden yrityksen kohdalla, kuilu syvenee,
Mene taas hulluksi, yritä ja kärsi.

Ymmärtäessään elämän ja taiteen välistä suhdetta Fet lähti saksalaisen suosikkifilosofinsa Schopenhauerin opetuksiin, jonka kirjan ”Maailma tahdona ja esityksenä” hän käänsi venäjäksi.

Schopenhauer väitti, että maailmamme on kaikista mahdollisista maailmoista pahin”, että kärsimys on väistämätön osa elämää. Tämä maailma ei ole muuta kuin kidutettujen ja peloteltujen olentojen areena, ja ainoa mahdollinen ulospääsy tästä maailmasta on kuolema, joka saa aikaan anteeksipyynnön itsemurhasta Schopenhauerin etiikassa. Schopenhauerin opetuksiin perustuen ja jo ennen hänen tapaamistaan ​​Fet ei koskaan väsynyt toistamaan, että elämä yleensä on alhaista, merkityksetöntä, tylsää, että sen pääsisältö on kärsimys ja että siinä on vain yksi salaperäinen, käsittämätön todellisen, puhtaan ilon alue. tämä surun ja tylsyyden maailma - kauneuden sfääri, erityinen maailma,

Siellä missä myrskyt lentää
Missä intohimoinen ajatus on puhdasta, -
Ja vain näkyvästi vihittyjen silmissä
Kevätkukkia ja kauneutta
("Mikä suru! Kujan loppu...")

Runollinen tila on puhdistus kaikesta liian inhimillisestä, uloskäynti avoimeen tilaan elämän ahdingosta, herääminen unesta, mutta ennen kaikkea runous on kärsimyksen voittaminen. Fet puhuu tästä runollisessa manifestissaan "Muse", jonka epigrafi on Pushkinin sanat "Olemme syntyneet inspiraatiota varten, suloisia ääniä ja rukouksia varten."

Fet sanoo itsestään runoilijana:

Hänen jumalallisen Voimansa kautta

Ja inhimilliseen onneen.

Tämän runon ja Fetin koko esteettisen järjestelmän avainkuvat ovat sanat "jumalallinen voima" ja "suuri mielihyvä". Runous, jolla on valtava valta ihmissielussa, todella jumalallinen, pystyy muuttamaan elämän, puhdistamaan ihmissielun kaikesta maallisesta ja pinnallisesta, vain se pystyy "antamaan elämälle huokauksen, antamaan makeutta salaisille piinalle".

Fetin mukaan taiteen ikuinen kohde on kauneus. "Maailma on kaikissa osissaan yhtä kaunis", kirjoitti Fet. Kauneus on levinnyt ympäri maailmankaikkeutta. Koko A. Fetin runollinen maailma sijaitsee tällä kauneuden alueella ja vaihtelee kolmen huipun - luonnon, rakkauden ja luovuuden - välillä. Kaikki nämä kolme runollista esinettä eivät vain joudu kosketuksiin toistensa kanssa, vaan ovat myös tiiviisti yhteydessä toisiinsa, tunkeutuvat toisiinsa muodostaen yhden fuusioituneen taiteellisen maailman - Fetovin kauneuden universumin, jonka aurinko on harmoninen, levinnyt kaikkeen, piilotettu tavallisella silmällä, mutta runoilijan kuudennen aistin herkästi havaittuna maailman ydin on musiikki. L. Ozerovin mukaan "venäläinen lyriikka on löytänyt Fetistä yhden musiikillisesti lahjakkaimmista mestareista. Paperille kirjaimin kirjoitettuna hänen sanoituksensa kuulostavat nuoteilta, vaikkakin niille, jotka osaavat lukea nämä nuotit

Fetin sanat ovat säveltäneet Tšaikovski ja Tanejev, Rimski-Korsakov ja Grechaninov, Arenski ja Spendiarov, Rebikov ja Viardot-Garcia, Varlamov ja Konyus, Balakirev ja Rahmaninov, Zolotarev ja Goldenweiser, Napravnik ja Kalinnikov ja monet, monet muut. Musiikillisten opusten määrää mitataan sadoissa."

Rakkauden motiivit Fetin sanoituksissa.

Myöhempinä vuosinaan Fet "sytytti iltavalot" ja eli nuoruutensa unelmien kanssa. Ajatukset menneisyydestä eivät jättäneet häntä, ja vierailivat hänen luonaan odottamattomimmilla hetkillä. Pieninkin ulkopuolinen syy riitti, vaikkapa kauan sitten puhuttujen sanojen ääni, välähdys mekosta padon päällä tai kujalla, samanlaisena kuin siihen aikaan nähtiin.

Tämä tapahtui kolmekymmentä vuotta sitten. Khersonin takamailla hän tapasi tytön. Hänen nimensä oli Maria, hän oli kaksikymmentäneljä vuotta vanha, hän oli kaksikymmentäkahdeksan. Hänen isänsä Kozma Lazic on alkuperältään serbi, niiden kahdensadan heimotoverin jälkeläinen, jotka muuttivat 1700-luvun puolivälissä Etelä-Venäjälle yhdessä Ivan Horvatin kanssa, joka perusti ensimmäisen sotilasasutuksen tänne Novorossiaan. . Eläkkeellä olevan kenraali Lazicin tyttäristä vanhin Nadezhda, siro ja leikkisä, erinomainen tanssija, oli kirkkaan kauneuden ja iloisen luonteen. Mutta hän ei valloittanut nuoren cuirassier Fetin sydäntä, vaan vähemmän näyttävä Maria.

Pitkä, hoikka brunette, pidättyväinen, etten sanoisi tiukka, hän oli kuitenkin kaikessa siskoaan huonompi, mutta ylitti hänet mustien, paksujen hiustensa ylellisyydessä. Tämän on täytynyt kiinnittää Fetin huomiota häneen, joka arvosti hiuksia naisten kauneudessa, kuten monet hänen runojen rivit vakuuttavat.

Koska Maria ei tavallisesti osallistunut meluiseen hauskanpitoon setänsä Petkovichin talossa, jossa hän vieraili usein ja jossa nuoret kokoontuivat, Maria soitti mieluummin pianolla tanssiville, koska hän oli erinomainen muusikko, jonka Franz Liszt itse pani merkille, kun hän kerran kerran. kuuli hänen soittavan.

Puhuttuaan Marian kanssa Fet hämmästyi hänen kirjallisuuden, erityisesti runouden, tuntemuksensa laajasta tuntemuksesta. Lisäksi hän osoittautui pitkäaikaiseksi oman työnsä faniksi. Se oli odottamatonta ja mukavaa. Mutta tärkein "lähestymiskenttä" oli George Sand hänen hurmaavalla kielellään, inspiroivilla luontokuvauksilla ja täysin uusilla, ennennäkemättömillä ystävien välisillä suhteilla. Mikään ei tuo ihmisiä yhteen niin kuin taide yleensä – runous sanan laajassa merkityksessä. Tällainen yksimielisyys on runoutta sinänsä. Ihmiset tulevat herkemmiksi ja tuntevat ja ymmärtävät jotain, mitä sanat eivät riitä selittämään täysin.

"Ei ollut epäilystäkään", Afanasy Afanasjevitš muisteli myöhemmässä elämässään, "että hän oli pitkään ymmärtänyt sen vilpittömän pelon, jolla astuin hänen myötätuntoiseen ilmapiiriinsä. Ymmärsin myös, että sanat ja hiljaisuus ovat tässä tapauksessa samat."

Sanalla sanoen heidän välillään syttyi syvä tunne, ja sen täynnä oleva Fet kirjoittaa ystävälleen: "Tapasin tytön - upea koti, koulutus, en etsinyt häntä - hän olin minä, mutta kohtalo - ja huomasimme, että olisimme erittäin onnellisia erilaisten arjen myrskyjen jälkeen, jos vain he voisivat elää rauhassa ilman mitään vaatimuksia. Sanoimme tämän toisillemme, mutta tämä on välttämätöntä jotenkin ja jossain? Tiedät minun keinoni, hänelläkään ei ole mitään..."

Aineellisesta asiasta on tullut tärkein kompastuskivi tiellä onneen. Fet uskoi, että nykyajan tuskallisin suru ei anna heille oikeutta mennä loppuelämänsä väistämättömään suruun - koska vaurautta ei tule.

Siitä huolimatta heidän keskustelunsa jatkuivat. Joskus kaikki lähtivät, kello oli yli puolenyön, eivätkä he pystyneet puhumaan tarpeeksi. He istuvat olohuoneen alkovissa sohvalla ja juttelevat, puhuvat värillisen lyhdyn hämärässä, mutta eivät koskaan puhu keskinäisistä tunteistaan.

Heidän keskustelunsa syrjäisessä nurkassa eivät jääneet huomaamatta. Fet tunsi olevansa vastuussa tytön kunniasta - hän ei loppujen lopuksi ole poika, joka innostuu hetkestä ja pelkäsi kovasti asettaa hänet epäsuotuisaan valoon.

Ja sitten eräänä päivänä, polttaakseen heti heidän molemminpuolisten toiveidensa laivat, hän keräsi rohkeutensa ja ilmaisi tylysti hänelle ajatuksensa siitä, että hän piti avioliittoa mahdottomaksi itselleen. Tähän hän vastasi, että hän halusi keskustella hänen kanssaan ilman, että hän loukkaisi hänen vapauttaan. Mitä tulee ihmisten huhuihin, en varsinkaan aio riistää itseltäni onnea kommunikoida hänen kanssaan juorujen takia.

"En aio mennä naimisiin Lazicin kanssa", hän kirjoittaa ystävälleen, "ja hän tietää tämän, ja silti hän pyytää olemaan katkaisematta suhdettamme, hän on edessäni puhtaampi kuin lumi - keskeytä herkästi äläkä keskeytä viipymättä - hän on tyttö - Salomoa tarvitaan." Tarvittiin viisas päätös.

Ja outo asia: Fet, joka itse piti päättämättömyyttä luonteensa pääpiirteenä, osoitti yhtäkkiä lujuutta. Oliko se kuitenkin todella niin odottamatonta? Jos muistamme hänen omat sanansa, että elämänkoulu, joka piti häntä koko ajan kurissa, kehitti hänessä heijastuksen äärimmäisyyksiin eikä hän koskaan antanut itsensä ottaa askeltakaan ajattelemattomasti, niin tämä hänen päätöksensä selkenee. Ne, jotka tunsivat Fetin hyvin, esimerkiksi L. Tolstoi, panivat merkille hänen "kiintymyksen jokapäiväisiin asioihin", käytännöllisyytensä ja hyödyllisyytensä. Olisi täsmällisempää sanoa, että maallinen ja henkinen taistelivat hänessä, mieli taisteli sydämellä, usein voitolla. Se oli vaikea kamppailu hänen oman sielunsa kanssa, syvästi piilossa uteliailta silmiltä, ​​kuten hän itse sanoi, "idealismin raiskaaminen vulgaariksi elämäksi".

Joten Fet päätti lopettaa suhteensa Mariaan, josta hän kirjoitti hänelle. Vastauksena tuli "ystävällisin ja rohkaisevin kirje". Tämä näytti päättävän "hänen sielunsa kevään" ajan. Jonkin ajan kuluttua hänelle kerrottiin kauheat uutiset. Maria Lazic kuoli traagisesti. Hän kuoli kauhean kuoleman, jonka mysteeriä ei ole vielä paljastettu. On syytä ajatella, koska D.D. Blagoy uskoo esimerkiksi, että tyttö teki itsemurhan. Hän näki hänet jollain erityisellä rakkauden voimalla, melkein fyysisesti ja henkisesti läheisyydessä, ja hän tajusi yhä selvemmin, että hänen silloin kokemansa onni oli niin suuri, että oli pelottavaa ja syntistä haluta ja pyytää Jumalalta lisää.

Yhdessä rakastetuimmista runoistaan ​​Fet kirjoitti:


uskallan hyväillä henkisesti,
Herätä unelmasi sydämesi voimalla
Ja autuudella, arka ja surullinen
Muista rakkautesi.

Luonnon ja ihmisen fuusio antaa harmoniaa ja kauneuden tunnetta. Fetin sanoitukset inspiroivat rakkautta elämään, sen alkuperään, olemassaolon yksinkertaisiin iloihin. Vuosien mittaan eroon ajan runollisista kliseistä Fet vakuuttaa itsensä lyyrisessä tehtävässään rakkauden ja luonnon laulajana. Päivän aamu ja vuoden aamu ovat edelleen Fetovin sanoitusten symboleja.

Kuva rakkausmuistoista Fetin sanoituksissa

A. Fetin rakkauslyriikat ovat hyvin ainutlaatuinen ilmiö, sillä lähes kaikki ne on osoitettu yhdelle naiselle - Fetin rakkaalle Maria Lazicille, joka kuoli ennenaikaisesti, ja tämä antaa sille erityisen tunnemakua.

Marian kuolema myrkytti täysin runoilijan jo "katkeran" elämän - hänen runonsa kertovat meille tästä. ”Rakkauden ja kauneuden innostunut laulaja ei seurannut tunteitaan. Mutta Fetin kokema tunne kesti koko hänen elämänsä, kunnes hän oli hyvin vanha. Rakkaus Lazicia kohtaan murtautui kostonhimoisesti Fetin sanoituksiin antaen sille draamaa, tunnustuksellista löysyyttä ja poistaen siitä idyllisyyden ja hellyyden sävyn."

Maria Lazic kuoli vuonna 1850, ja yli neljäkymmentä vuotta, jotka runoilija eli ilman häntä, olivat täynnä katkeria muistoja hänen "palaneesta rakkaudestaan". Lisäksi tämä vertauskuva, joka on perinteinen vertauskuva, joka ilmaisee lähteneen tunteen, Fetin mielessä ja sanoissa oli täynnä varsin todellista ja siksi vielä kauheampaa sisältöä.

Viimeistä kertaa kuvasi on suloinen
uskallan hyväillä henkisesti,
Herätä unelmasi sydämesi voimalla
Ja autuudella, arka ja surullinen
Muista rakkautesi...

Mitä kohtalo ei voinut yhdistää, runous yhdisti, ja runoissaan Fet kääntyy yhä uudelleen rakkaansa puoleen elävänä olentona, kuunnellen häntä rakkaudella,

Mikä nero olet, odottamaton, hoikka,
Valo lensi taivaasta minulle,
Hän rauhoitti levotonta mieltäni,
Hän veti silmäni kasvoilleni.

Tämän ryhmän runoja erottaa erityinen emotionaalinen maku: ne ovat täynnä iloa, riemua ja iloa. Rakkauskokemuksen kuva, usein yhdistettynä luontokuvaan, hallitsee täällä. Fetin sanoituksista tulee Marian ruumiillinen muisto, muistomerkki, runoilijan rakkauden ”elävä patsas”. Traagisen sävyn Fetin rakkauslyriikoille antavat syyllisyyden ja rangaistuksen motiivit, jotka näkyvät selvästi monissa runoissa.

Unelmoin pitkään nyyhkytustesi itkuista, -
Se oli katkeran ääni, voimattomuuden huuto;
Unelmoin pitkään, pitkään tuosta iloisesta hetkestä,
Kuten minä, onneton teloittaja, pyysin sinua...
Annoit minulle kätesi ja kysyit: "Tuletko?"
Huomasin juuri kaksi pisaraa kyyneleitä silmissäni;
Nämä kimaltelee silmissä ja kylmä vapina
Kestin unettomia öitä ikuisesti.

Fetin rakkauslyriikoiden vakaa ja äärettömän monipuolinen rakkauden ja palamisen motiivi on huomionarvoinen. Todella palanut Maria Lazic poltti myös rakastajansa runouden. ”Riippumatta siitä, mistä hän kirjoitti, jopa muille naisille osoitetuissa runoissa hänen kuvansa, hänen lyhyt elämänsä, rakkaudesta poltettu, on kostonhimoisesti läsnä. Vaikka tämä kuva tai sen sanallinen ilmaisu joskus olisi kuinka banaali tahansa, Fetin työ on vakuuttava. Lisäksi se muodostaa perustan hänen rakkauslyriikoilleen."

Lyyrinen sankari kutsuu itseään "teloittajaksi", mikä korostaa hänen tietoisuuttaan syyllisyydestään. Mutta hän on "onneton" teloittaja, koska tuhottuaan rakkaansa hän tuhosi myös itsensä, oman elämänsä. Ja siksi rakkauslyriikoissa rakkausmuistokuvan rinnalla kuoleman motiivi kuulostaa jatkuvasti ainoana mahdollisuutena ei vain sovittaa syyllisyyttään, vaan myös yhdistyä rakkaansa. Vain kuolema voi palauttaa sen, minkä elämä on vienyt:

Nuo silmät ovat poissa - enkä pelkää arkkuja,
Kadehdin hiljaisuuttasi,
Ja tuomitsematta tyhmyyttä tai pahuutta,
Kiirehdi, kiirehdi unohdukseen!

Elämä menetti merkityksensä sankarille, muuttuen kärsimyksen ja menetyksen ketjuksi, "katkeraksi", "myrkytyksi" kupiksi, joka hänen piti juoda pohjaan asti. Fetin sanoituksissa syntyy luonnostaan ​​traaginen vastakohta kahden kuvan - lyyrisen sankarin ja sankarittaren - välillä. Hän on elossa, mutta kuollut sielussaan, ja hän, kauan kuollut, elää hänen muistossaan ja runoudessaan. Ja hän pysyy uskollisena tälle muistolle päiviensä loppuun asti.

Ehkä Fetin rakkauslyriikat ovat runoilijan työn ainoa alue, jossa hänen elämänsä vaikutelmat heijastuvat. Luultavasti tästä syystä rakkaudesta kertovat runot ovat niin erilaisia ​​kuin luonnolle omistetut runot. Heillä ei ole sitä iloa, onnen tunnetta elämässä, jonka näemme Fetin maisemateksteissä. Kuten L. Ozerov kirjoitti: "Fetin rakkauslyriikat ovat hänen kokemustensa syttynein vyöhyke. Täällä hän ei pelkää mitään: ei itsensä tuomitsemista, ei ulkopuolisia kirouksia, ei suoraa puhetta, ei epäsuoraa, ei fortea eikä pianissimoa. Tässä sanoittaja tuomitsee itsensä. Menee toteutukseen. Polttaa itsensä."

Impressionismin piirteitä Fetin sanoituksissa

Impressionismi on 1800-luvun taiteen erityinen liike, joka syntyi ranskalaisessa maalauksessa 70-luvulla. Impressionismilla tarkoitetaan vaikutelmaa, eli kuvaa ei esineestä sinänsä, vaan vaikutelmasta, jonka tämä esine tuottaa, taiteilijan subjektiivisten havaintojensa ja vaikutelmiensa nauhoittamista todellisuudesta, muuttuvia aistimuksia ja kokemuksia. Tämän tyylin erityispiirre oli "halu välittää aihe luonnollisin vedoin, jotka vangitsevat välittömästi jokaisen tunteen".

Fetin halu näyttää ilmiö sen vaihtelevien muotojen monimuotoisuudessa tuo runoilijan lähemmäksi impressionismia. Valppaasti ulkomaailmaan kurkistamalla ja näyttämällä sen sellaisena kuin se tällä hetkellä näyttää, Fet kehittää täysin uusia runouden tekniikoita, impressionistista tyyliä.

Häntä ei kiinnosta niinkään esine kuin kohteen tekemä vaikutelma. Fet kuvaa ulkomaailmaa runoilijan hetkellistä tunnelmaa vastaavassa muodossa. Kaikesta totuudenmukaisuudesta ja spesifisyydestä huolimatta luontokuvaukset toimivat ensisijaisesti keinona ilmaista lyyrisiä tunteita.

Fetin innovaatio oli niin rohkea, että monet aikalaiset eivät ymmärtäneet hänen runojaan. Fetin elinaikana hänen runoutensa ei saanut oikeaa vastausta aikalaisilta. Vasta 1900-luvulla todella löydettiin Fet, hänen hämmästyttävä runous, joka antaa meille ilon tunnistaa maailma, tuntea sen harmonian ja täydellisyyden.

"Jokaiselle, joka koskettaa Fetin sanoituksia vuosisata sen luomisen jälkeen, on tärkeää ennen kaikkea sen henkisyys, henkinen tarkkaavaisuus, nuorten elämänvoimien kuluttamattomuus, kevään vapina ja syksyn läpinäkyvä viisaus", kirjoitti. L. Ozerov. - Luet Fetin - ja luovutat: koko elämäsi on vielä edessäsi. Tuleva päivä lupaa paljon hyvää. Elämisen arvoinen! Tämä on Fet.

Syyskuussa 1892 - kaksi kuukautta ennen kuolemaansa - kirjoitetussa runossa Fet myöntää:

Ajatus on tuore, sielu vapaa;
Joka hetki haluan sanoa:
"Se olen minä!" Mutta olen hiljaa.
Onko runoilija hiljaa? Ei. Hänen runoutensa puhuu."

Bibliografia

* R. S. Belausov "Venäläiset rakkauslyriikat" painettu kirjapainossa Kurskaya Pravda - 1986.
* G. Aslanova "Legendojen ja fantasioiden vangitseminen" 1997. Voi. 5.
* M. L. Gasparov "Valitut teokset" Moskova. 1997. T.2
* A.V. Druzhinin "Kaunis ja ikuinen" Moskova. 1989.
* V. Solovjov "Rakkauden merkitys" Valitut teokset. Moskova. 1991.
* I. Sukhikh "Fetin myytti: hetki ja ikuisuus // Zvezda" 1995. Nro 11.
* Tämän työn valmisteluun käytettiin materiaalia sivustolta http://www.referat.ru/

Oliko A.A. Onko Fet romanttinen? (Ranchin A.M.)

Runo ”Kuinka köyhä kielemme on! ”Haluan ja en voi…” pidetään yhtenä Feta the Romanticin runollisista manifesteista. Fetin luonnehdinta romanttiseksi runoilijaksi on lähes yleisesti hyväksytty. Mutta on toinenkin mielipide: "Laajalle levinneet ajatukset Fetin sanoitusten pohjimmiltaan romanttisesta luonteesta vaikuttavat kyseenalaisilta. Koska se on sellainen psykologisten edellytysten suhteen (hylkääminen elämän proosasta), se on romantiikan vastakohta tuloksen, toteutuneen ihanteen kannalta. Fetillä ei käytännössä ole romantismille tyypillisiä vieraantumisen, lähdön, pakenemisen motiiveja, jotka asettavat "luonnollisen elämän ja sivistettyjen kaupunkien keinotekoisen olemassaolon" jne. Fetin kauneus (toisin kuin esimerkiksi Žukovski ja myöhemmin Blok) on täysin maallista, tämä -maailmallinen. Hän yksinkertaisesti jättää yhden tavallisen romanttisen konfliktin oppositioista maailmansa rajojen ulkopuolelle.

Fetin taiteellinen maailma on homogeeninen" (Sukhikh I.N. Shenshin ja Fet: elämä ja runous // Fet A. Runot / I.N. Sukhikhin johdantoartikkeli; Kokoanut ja muistiinpanot: A.V. Uspenskaya. Pietari, 2001 ("Poet.New Library of the Pietari") sarja") Tai tässä toinen lausunto: "Mikä on Fetin maailma? Tämä on luontoa, joka nähdään läheltä, läheltä, yksityiskohtaisesti, mutta samalla hieman irrallaan, yli käytännöllisen tarkoituksenmukaisuuden, kauneuden prisman läpi" (Ibid. s. 43, luonnehdittaessa antiteeseja, vastakohtia, jotka ilmaisevat ajatusta ​Kaksi maailmaa, romantiikan merkkinä, I.N. Sukhikh viittaa kirjaan: Mann Yu.V. Sitä vastoin ideaalimaailman ja todellisen maailman ero romanttiseksi luokitellussa runoudessa ei välttämättä ole jäykän antiteesin luonnetta; Näin ollen varhaiset saksalaiset romantikot korostivat ihanteellisen maailman ja todellisen maailman yhtenäisyyttä (katso: Zhirmunsky V.M. German Romanticism and Modern Mysticism / A.G. Astvatsaturovin esipuhe ja kommentit. Pietari, 1996. s. 146-147).

Mukaan V.L. Korovin: "Fetin runous on riemukasta, juhlavaa. Jopa hänen traagiset runonsa tuovat jonkinlaista vapautumista. Tuskin kenelläkään muulla runoilijalla on niin paljon "valoa" ja "onnea" - Fetin mehiläisten kokemaa selittämätöntä ja syytöntä onnea, josta lehdet ja ruohonkorvat itkevät ja loistavat. "Hullun onnen tuskallinen vapina" - nämä sanat yhdestä varhaisesta runosta osoittavat hänen sanoituksissaan vallitsevan tunnelman aina uusimpiin runoihin asti" (Korovin V.L. Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892): essee elämästä ja työstä / / http://www.portal-slovo.ru/rus/philology/258/421).

Tämä on "yleinen paikka" kirjallisuudessa Fetistä, jota yleensä kutsutaan "yhdeksi kirkkaimmista" venäläisistä runoilijoista" (Lotman L.M. A.A. Fet // Venäjän kirjallisuuden historia: 4 osassa L., 1982. Vol. 3. s. 425). Toisin kuin monet muut Fetistä kirjoittaneet ja kirjoittavat, tutkija tekee useita erittäin tärkeitä selvennyksiä: luonnon ja ihmisen harmonian motiivit ovat tyypillisiä 1850-luvun sanoituksille, kun taas 1840-luvulla. konflikteja luonnossa ja ihmissielussa on kuvattu 1850-luvun lopun - 1860-luvun sanoituksissa. Luonnon harmoniaa vastustaa "minän" kokemusten epäharmonia; 1870-luvun sanoituksissa eripuramotiivi kasvaa ja kuoleman teema vallitsee; teoksissa 1880-1890-luvun alussa. "Runoilija vastustaa alhaista todellisuutta ja elämän kamppailua ei taiteen ja ykseyden kanssa luonnon kanssa, vaan järjen ja tiedon kanssa" (Ibid. s. 443). Tätä periodisointia (kuten tarkkaan ottaen mikä tahansa muu) voidaan moittia kaavamaiseksi ja subjektiiviseksi, mutta se korjaa oikeutetusti ajatuksen Fetistä elämänilon laulajana.

Vuonna 1919 runoilija A.V. Tufanov puhui Fetin runoudesta taiteilijan "iloisena hymninä hengen iloksi ja valaistukseksi" (raportin "Lyrismi ja futurismi" teesi; lainaus artikkelista: Krusanov A. A. V. Tufanov: Arkangelin aikakausi (1918-1919) / / Uusi kirjallisuuskatsaus 1998. Nro 30. S. 97). Mukaan D.D. Blagoy, "mikään kauhea, julma, ruma ei pääse Fetovin sanoitusten maailmaan: se on kudottu vain kauneudesta" (Blagoy D. Afanasy Fet - runoilija ja henkilö // A. Fet. Muistelmat / Esipuhe D. Blagoy; Comp. ja muistiinpanot A. Tarkhova, 1983. Mutta: Fetin runoutta D.D.lle Blagogo, toisin kuin I.N. Sukhikh, joka kuitenkin on "romanttinen patoksessa ja menetelmässä", "romanttisena versiona" Pushkinin "todellisuuden runoudesta" (Ibid. s. 19).

A.E. Tarkhov tulkitsi runon "Terveisin tervehdykseni..." (1843) Fetovin luovuuden motiivien kvintessenssiksi: "Neljässä säkeistössä, jossa oli neljä toistoa verbiä "kerro", Fet näytti julkisesti nimenneen. kaikesta, mistä hän tuli kertomaan venäläisessä runoudessa, aurinkoisen aamun iloisesta loistosta ja nuoren, keväisen elämän intohimoisesta jännityksestä, onnea janoavasta rakastuneesta sielusta ja hillittömästä laulusta, joka on valmis sulautumaan maailma" (Tarkhov A. Sanoittaja Afanasy Fet // Fet A.A. Poems. Poems. Translations . M., 1985. S. 3).

Toisessa artikkelissa tutkija antaa tämän runon tekstin perusteella ainutlaatuisen luettelon Fetin runouden toistuvista, muuttumattomista motiiveista: "Ensimmäiseksi laitetaan kriitikkojen rakastama ilmaisu: "tuoksuinen tuoreus" - se merkitsi Fetin ainutlaatuista " kevään tunne."

Fetin taipumusta löytää runoutta yksinkertaisimpien, tavallisimpien kotimaisten esineiden joukosta voidaan määritellä "intiimiksi kodiksi".

Fetin runouden rakkauden tunne esitettiin monille kriitikoille "intohimoisena aistillisuutena".

Fetovin runouden ihmisluonnon täydellisyys ja alkuperäisluonne on sen "alkuperäinen luonnollisuus".

Ja lopuksi Fetin tunnusomaista "hauskaa" motiivia voidaan kutsua "riemuiseksi juhlaksi"" (Tarkhov A.E. "Music of the Breast" (Afanasy Fetin elämästä ja runoudesta) // Fet A.A. Works: 2 vols. M., 1982. T. 1. S. 10).

Kuitenkin A.E. Tarkhov väittää, että tällainen ominaisuus voidaan johtua ensisijaisesti 1850-luvulta - Fetin "runollisen maineen" "korkeimman nousun" aikaan (Ibid. s. 6). Käännekohtana kriisi runoilijalle A.E. Tarkhov nimeää vuoden 1859, jolloin hän kirjoitti hälyttävän "Metsässä palaa kuin kirkas aurinko..." ja ilottoman, elämän ja ikääntymisen armottomuuden ja melankolian motiiveja sisältävän: "Viiriäiset huutavat, ruisrääkit rätisevät ...” (Ibid. s. 34-37). On kuitenkin otettava huomioon, että vuosi 1859 on molempien runojen julkaisuaika, jota ei tiedetä tarkasti.

Mutta A.S.:n mielipide Kushner: "Ehkä kukaan muu, paitsi varhainen Pasternak, ei ilmaissut niin avoimella, melkein häpeämättömällä voimalla tätä tunnepurkausta, iloitsevat elämän ilosta ja ihmeestä - runon ensimmäisellä rivillä: "Kuinka rikas olen hulluissa säkeissä! " ", "Mikä yö! Kaikessa on sellaista autuutta!..”, ”Voi tätä maalaispäivää ja sen kaunista loistoa...” jne.

Ja surullisimpiin motiiveihin liittyy edelleen tämä tunteiden täyteys, kuuma henkäys: ”Mitä surua! Kujan loppu...”, “Mikä kylmä syksy!..”, “Anteeksi! Muiston pimeydessä...” (Kushner A.S. A sigh of poetry // Kushner A. Apollo in the grass: Essays/poems. M., 2005. S. 8-9). ke. ehdollinen yhteinen impressionistinen määritelmä Fetin runouden ominaisuuksista, jonka on antanut M.L. Gasparov: "Fetin maailma on yö, tuoksuva puutarha, jumalallisesti virtaava melodia ja rakkautta täynnä oleva sydän..." (Gasparov M.L. Valitut artikkelit. M., 1995 (New Literary Review. Scientific Supplement. Issue 2). s. 281). Nämä Fetin runouden ominaisuudet eivät kuitenkaan estä tutkijaa luokittelemasta häntä romanttiseksi (ks. Ibid. s. 287, 389; vrt. s. 296). Fetovin runojen merkityksen liike ulkomaailman kuvauksesta sisäisen maailman ilmaisuun, lyyristä "minää" ympäröivän luonnon tunteeseen on "romanttisen sanoituksen hallitseva periaate" (Ibid. s. 176) .

Tämä ajatus ei ole uusi, se ilmaistiin viime vuosisadan alussa (katso: Darsky D.S. "The Joy of the Earth." Tutkimus Fetin sanoituksista. M., 1916). B.V. Nikolsky kuvaili Fetovin sanoitusten emotionaalista maailmaa seuraavasti: "Kaikki hänen nopean mielensä rehellisyys ja innostus heijastui selkeimmin juuri kauneuskultissa"; "taiteilija-panteistin iloinen hymni, joka on horjumattoman sulkeutunut kutsumuksessaan (uskoen jumalalliseen olemukseen, luonnon elävöittämiseen. - A.R.) hengen sirolliseen iloon ja valaistumiseen kauniin maailman keskellä - tämä on mitä Fetin runoudessa on filosofinen sisältö”; mutta samalla Fetin ilon taustalla on kärsimys muuttumattomana olemassaolon lakina: "Olemisen vapiseva täyteys, ilo ja inspiraatio - tällä käsitetään kärsimys, tässä sovitetaan taiteilija ja ihminen" (Nikolsky B.V. Fetin sanoitusten pääelementit // A. A. Fetin täydellinen runokokoelma / N. N. Strakhovin ja B. V. Nikolskyn johdannossa ja A. A. Fetin muotokuvalla / Liite Niva-lehteen vuodelle 1912. Pietari, 1912. 1. s. 48, 52, 41).

Ensimmäiset kriitikot kirjoittivat tästä, mutta he tiesivät vain Fetin varhaista runoutta: "Mutta unohdimme myös huomauttaa herra Fetin teosten erityisluonnesta: ne sisältävät äänen, jota ei ollut ennen kuultu venäläisessä runoudessa - tämä on ääni. kirkkaasta juhlallisesta elämän tunteesta" (Botkin V.P. Poems by A.A. Fet (1857) // Venäjän kritiikin kirjasto / 1800-luvun 50-luvun kritiikki. M., 2003. S. 332).

Tämä Fetovin runouden arvio on erittäin epätarkka ja suurelta osin virheellinen. Jossain määrin Fet alkaa näyttää samalta kuin D.I. Pisarev ja muut radikaalit kriitikot, mutta vain "plus"-merkillä. Ensinnäkin Fetin mielestä onnellisuus on "hullu" ("...Epiteetti "hullu" on yksi hänen rakkausrunoissaan useimmin toistuvista: hullu rakkaus, hullu unelma, hullut unelmat, hullut halut, hullu onni, hulluja päiviä, hulluja sanoja, hulluja runoja." - Blagoy D.D. Maailma kauneutena (A. Fetin "Iltavaloista") // Täydellinen runokokoelma / Johdanto. teksti ja muistiinpanot. . L., 1959 ("Runoilijan Kirjasto, toinen painos, s. 608”), eli mahdotonta ja vain hullun havaittavissa. Tämä tulkinta on ehdottomasti romanttinen. Ohjeellinen on esimerkiksi runo, joka alkaa näin: "Kuinka rikas minä olen hulluissa säkeissä!.." (1887). Linjat näyttävät ultraromanttisilta: "Ja äänet ovat samat ja samat tuoksut, / Ja tunnen, että pääni on tulessa, / Ja kuiskaan hulluja toiveita, / Ja kuiskaan hulluja sanoja!.." ("Eilen Kävelin valaistun hallin läpi...”, 1858).

Kuten S.G. kirjoittaa Bocharov runosta "Hän toivoi minun hulluuttani, joka yhdisti / Tämän ruusun kiharat (kiharat. - A.R.), ja kimalteet ja kastetta..." (1887), "sellaisen tason ja laadusta esteettistä äärimmäisyyttä ("The Laulajan hullu mielihalu" ), jonka juuret ovat historiallisessa epätoivossa" (Bocharov S.G. Venäläisen kirjallisuuden juonet. M., 1999. S. 326).

Fet olisi voinut piirtää ajatuksen "hulluudesta" inspiroidun runoilijan todellisena tilana muinaisesta perinteestä. Platonin dialogissa "Ion" sanotaan: "Kaikki hyvät runoilijat säveltävät runojaan ei taiteen ansiosta, vaan vain inspiraation ja pakkomielteen tilassa he luovat näitä kauniita lauluja kiihkeästi; harmonia ja rytmi valtaavat heidät ja heistä tulee pakkomielle. Runoilija voi luoda vain, kun hänestä tulee inspiroitunut ja kiihkeä eikä hänessä ole enää mitään syytä; ja vaikka ihmisellä on tämä lahja, hän ei pysty luomaan ja profetoimaan. ...Tästä syystä Jumala ottaa heiltä järkensä ja tekee heistä palvelijoikseen, jumalallisiksi levittäjiksi ja profeetoiksi, jotta me heitä kuunnellessamme tietäisimme, etteivät he, vailla järkeä, puhu niin kalliita sanoja, vaan Jumala. itse puhuu ja antaa meille äänensä heidän kauttaan" (533e-534d, käännös. Y.M. Borovsky. - Platon. Teoksia: 3 osassa / A.F. Losevin ja V.F. Asmus. M.:n yleistoimituksessa, 1968. Vol. 1 . s. 138-139). Tämä ajatus löytyy myös muilta antiikin kreikkalaisilta filosofeilta, kuten Demokritukselta. Kuitenkin romantiikan aikakaudella runollisen hulluuden motiivi kuulosti uudella ja suuremmalla voimalla - jo hienossa kirjallisuudessa, eikä Fet voinut olla huomaamatta sitä tämän uuden romanttisen auran ulkopuolella.

Kauneuden ja rakkauden kultti on suojaava suoja paitsi historian grimasseilta, myös elämän ja olemattomuuden kauhulta. B.Ya. Bukhshtab huomautti: "Fetin runouden pääsävy, siinä vallitseva iloinen tunne ja elämästä nauttimisen teema eivät osoita lainkaan optimistista maailmankuvaa. "Kauniin" runouden takana on syvästi pessimistinen maailmankuva. Fet ei turhaan kiehtonut Schopenhauerin pessimististä filosofiaa (Arthur Schopenhauer, saksalainen ajattelija, 1788-1860, jonka pääteoksen "Maailma tahtona ja ideana" käänsi Fet. - A. R.). Elämä on surullista, taide iloista - tämä on Fetin tavallinen ajatus” (Bukhshtab B.Ya. Fet // Venäjän kirjallisuuden historia. M.; Leningrad, 1956. T. 8. 60-luvun kirjallisuus. Osa 2. S. 254 ).

Vastakohta, tylsän arjen ja korkeamman maailman - unelmien, kauneuden, rakkauden - vastakohta ei ole Fetan sanoitukselle ollenkaan vieras: "Mutta inspiraation väri / on surullinen arjen piikkien keskellä" ("Kuin kääpiöt satun.. .”, 1844). Maallinen, aineellinen maailma ja taivaallinen, ikuinen, hengellinen maailma jakautuvat vastakkain: "Ymmärsin ne kyyneleet, ymmärsin ne piinat, / missä sana turtuu, missä äänet hallitsevat, / missä et laulua kuule, vaan sielu laulajan, / Missä henki jättää tarpeettoman ruumiin "("Näin maitoiset, vauvan hiuksesi...", 1884). Toistensa vastakohtana ovat iloinen taivas ja surullinen maa ("Tähdet rukoilevat, tuikkivat ja punastuvat...", 1883), maallinen, lihallinen ja hengellinen ("Ymmärsin ne kyyneleet, ymmärsin ne piinat, / missä sana on tunnoton, missä äänet hallitsevat, / missä et kuule laulua, vaan laulajan sielua, / missä henki jättää tarpeettoman ruumiin" - "Näin maitoiset, vauvan hiuksesi...", 1884).

Vilaukset korkeimmasta ihanteesta näkyvät esimerkiksi tytön kauniissa silmissä: "Ja taivaallisen eetterin salaisuudet / Ne näkyvät elävässä taivaansinisessä" ("Hän", 1889).

Fet julistaa toistuvasti sitoutuneensa romanttisiin kaksoismaailmoihin: "Missä on onni? Ei täällä, kurjassa ympäristössä, / mutta siellä se on kuin savu. / Seuraa häntä! seuraa häntä! ilmavaa tietä pitkin - / Ja me lennän pois ikuisuuteen!" ("Toukokuun yö", 1870 (?)); "Henkeni, voi yö! langenneena serafeina (serafit ovat enkeli-arvo. - A.R.), / Tunnustettu sukulaisuus tähtien katoamattomaan elämään" ("Kuinka hellä olet, hopeinen yö...", 1865). Unen tarkoitus on "kohteen näkymätöntä, kohti tuntematonta" ("Siivelliset unet nousivat parveissa...", 1889). Runoilija on korkeamman maailman sanansaattaja: "Olen puheen kanssa, jota ei ole täällä, olen viestin kanssa paratiisista", ja kaunis nainen on paljastus epämaallisesta olemassaolosta: "nuori sielu katsoo silmiini , / seison toisen elämän peitettynä”; tämä autuuden hetki ei ole "maallinen", tämä kohtaaminen on vastakohtana "arjen ukkosmyrskyille" ("Autuuden kärsimyksessä minä seison edessäsi...", 1882).

Maallinen maailma ahdistuksineen on unta, lyyrinen "minä" on suunnattu ikuiseen:

Unelma.
Herääminen
Pimeys sulaa.
Kuten keväällä
Yläpuolellani
Korkeudet ovat kirkkaita.

Väistämättä,
Intohimoisesti, hellästi
Toivoa
Helposti
Siipien räsähdyksen kanssa
Lentää -

Toiveiden maailmaan
Kunnioituksia
Ja rukoukset...

("Quasi una fantasia", 1889)

Lisää esimerkkejä: "Anna, anna / minun kiirehtiä / kanssasi kaukaiseen valoon" ("Unelmat ja varjot...", 1859); "Tälle ihmeelliselle laululle / Joten itsepäinen maailma on alistettu; / Anna sydämen, täynnä tuskaa, / Voittakoon eron hetki, / ja kun äänet vaimentuvat - / yhtäkkiä räjähtää!" ("Chopinille", 1882).

Runoilija on kuin puolijumala: huolimatta neuvosta "Mutta älä ole ajatusjumala":

Mutta jos ylpeyden siivillä
Sinä uskallat tietää, kuten Jumala,
Älä tuo pyhäkköjä maailmaan
Sinun huolesi ja huolesi.

Pari, kaikkinäkevä ja kaikkivoipa,
Ja tahrattomista korkeuksista
Hyvä ja paha ovat kuin tomua,
Häviää ihmisten joukkoon

("Hyvä ja paha", 1884)

Siten rohkea puolijumala vastustaa "joukkoa" ja itse maallista maailmaa hyvän ja pahan eron alaisena; hän on tämän eron yläpuolella, kuten Jumala. .

Ultraromanttinen tulkinta runouden tarkoituksesta ilmaistaan ​​Musen puheessa:

Vaalien kiehtovia unelmia todellisuudessa,
Sinun jumalallisella voimallasi
Kutsun suurta iloa
Ja inhimilliseen onneen.

("Muse", 1887)

Unet, "päiväunelmat" ovat matalaa todellisuutta korkeampia, runouden voima on pyhää ja sitä kutsutaan "jumalaksi". Tietenkin tämä "vakaa kirjallinen laite, joka merkitsee (merkitsee, lahjoittaa. - A.R.) runoilijan hahmon merkkejä jumalallisesta inspiraatiosta, osallistumisesta taivaallisiin mysteereihin", on tyypillinen muinaiselle perinteelle, ja se on löydetty venäläisestä runoudesta. 1700-luvun ensimmäisestä kolmanneksesta lähtien” ( Peskov A.M. ”Venäläinen idea” ja ”venäläinen sielu”: Essays on Russian historiosophy, M., 2007. S. 10), kuitenkin romantiikan aikakaudella se sai erityisen resonanssi sen vakavan filosofisen ja esteettisen perustelun vuoksi.

Tunnusomaista Fetin romanttisten ideoiden heijastuksena ovat lausunnot kirjeissä ja artikkeleissa. Tässä on yksi niistä: "Joka paljastaa runoni, näkee miehen, jolla on tylsät silmät, hullut sanat ja vaahto huulillaan, juoksevan kivien ja piikkien yli repeytyneissä vaatteissa" (Ya.P. Polonsky, lainaus Fetin kirjeessä K.R. 22. kesäkuuta 1888 - A.A. Fet ja G.A. Krylova // Valittu kirjeenvaihto / Toim.

Ja tässä on toinen: "Joka ei pysty heittäytymään seitsemännestä kerroksesta pää edellä horjumattomassa uskossa, että hän kohoaa ilmassa, ei ole sanoittaja" ("F. Tyutchevin runoista", 1859 - Fet A Kirjeet / Intro, kirjoittanut G.D. Okhotina ja A.E. (Tämän skandaalisen lausunnon vieressä on kuitenkin huomautus, jonka mukaan runoilijalla tulisi olla myös päinvastainen ominaisuus - "suurin varovaisuus (suurin suhteellisuudentaju).")

Romanttinen halveksuminen väkijoukkoon, joka ei ymmärrä aitoa runoutta, käy ilmi kokoelman ”Iltavalot” neljännen painoksen esipuheesta: ”Mies, joka ei verhota valaistuja ikkunoitaan illalla, antaa pääsyn kaikille välinpitämättömille ja kenties vihamielisille. , katseet kadulta; mutta olisi epäreilua päätellä, että hän valaisee huoneita ei ystäviensä vuoksi, vaan odottaen väkijoukon katsetta. Ystävien koskettavan ja erittäin merkittävän sympatian jälkeen museomme 50-vuotisjuhlaa kohtaan meidän on ilmeisesti mahdotonta valittaa heidän välinpitämättömyydestään. Mitä tulee lukijoiden joukkoon, joka luo niin sanotun suosion, tämä massa on täysin oikeassa jakaessaan kanssamme keskinäisen välinpitämättömyyden. Meillä ei ole mitään, mitä etsiä toisiltamme” (A.A. Fet. Evening Lights. S. 315). Romanttisiin luokkiin kirjoitettu tunnustus I.P:n ystävälle on myös suuntaa antava. Borisov (kirje päivätty 22. huhtikuuta 1849) käyttäytymisestään romantiikan katastrofina - "idealismin raiskaamisesta mautonta elämään" (A.A. Fet. Works: In 2 Vols. T. 2. P. 193). Tai sellaiset ultraromanttiset huomautukset: "Ihmiset eivät tarvitse kirjallisuuttani, enkä minä hölmöjä" (kirje N. N. Strakhoville, marraskuu 1877 (Ibid., s. 316); "emme välitä juurikaan tuomiosta enemmistö luottaen siihen, että tuhannesta asiaa ymmärtämättömistä ihmisistä on mahdotonta tehdä edes yhtä asiantuntijaa" "Olisin loukattu, jos enemmistö tietäisi ja ymmärtäisi runoni" (kirje V. I. Steinille, päivätty 12. lokakuuta 1887); - Venäjän bibliofiili 1916. Nro 4. S.).

SISÄÄN. Sukhikh huomauttaa näistä lausunnoista: "Teoreettisissa lausunnoissa ja alasti ohjelmallisissa runoteksteissä Fet jakaa romanttisen idean taiteilijasta, joka on pakkomielle inspiraatiosta, kaukana käytännöllisestä elämästä, palvelee kauneuden jumalaa ja on täynnä musiikin henkeä." (Sukhikh I.N. Shenshin ja Fet: elämä ja runoja. s. 51). Mutta nämä motiivit, toisin kuin tutkija väittää, läpäisevät Fetin runollisen työn itse.

Fetin romanttisilla ideoilla on filosofinen perusta: ”Fetin viljan filosofinen juuri on syvä. "En laula rakkauden laulua sinulle, / vaan rakkaalle kauneudellesi" (Jäljempänä runo "Vain minä kohtaan hymysi..." (1873 (?)). - A. R. lainataan. Nämä kaksi linjaa uppoavat filosofisen idealismin vuosisatoja vanhaan historiaan, laajassa merkityksessä platoniseen perinteeseen, joka on syvästi tunkeutunut kristilliseen filosofiaan. Pysyvän olemuksen ja ohimenevän ilmiön erottaminen on jatkuva hahmo Fetin runoudessa. Ne jakautuvat - kauneus sellaisenaan ja sen ilmiöt, ilmenemismuodot - kauneus ja kauneus, kauneus ja taide: "Kauneus ei tarvitse edes lauluja." Mutta samalla tavalla ikuinen tuli rinnassa on erotettu elämästä ja kuolemasta" (Bocharov S.G. Venäläisen kirjallisuuden juonet. S. 330-331).

S.G. Voit lisätä seuraavat rivit Bocharovin lainauksiin: "Ikuisen kauneuden edessä on mahdotonta / ei laulaa, ei ylistää, ei rukoilla" ("Hän tuli, ja kaikki ympärillä sulaa ...", 1866) ja a lausunto kirjeestä kreivi L.N. Tolstoi 19. lokakuuta 1862: "Eh, Lev Nikolajevitš, yritä, jos mahdollista, avata ikkuna taiteen maailmaan. On paratiisi, on asioiden mahdollisuudet – ihanteet” (A.A. Fet. Works: In 2 Vols. T. 2. P. 218). Mutta toisaalta Fetillä on myös motiivi kauneuden hetkellisyyteen, ainakin sen maallisessa ilmenemismuodossa: "Tämä lehti, joka kuihtui ja putosi, / palaa laulussa ikuista kultaa" ("Runoilijalle", 1890) - vain sana runoilija antaa asioille ikuisen olemassaolon; Ohjeellinen on myös runo kauneuden hauraudesta - "Perhonen" (1884): "Yhdellä ilmavalla ääriviivalla / olen niin suloinen"; "Kuinka kauan, ilman tavoitetta, ilman ponnistelua / haluan hengittää." Samat ovat pilvet "...mahdottomasti, epäilemättä / Kultaisen tulen läpäisemä, / Heti auringonlaskun kanssa / Kirkkaiden palatsien savu sulaa pois" ("Tänään on valaistumisen päiväsi...", 1887). Mutta ei vain hetkeksi maailmaan ilmestynyt perhonen ja ilmapilvi ole ohimeneviä, vaan myös tähdet, jotka yleensä liittyvät ikuisuuteen: "Miksi kaikista tähdistä tuli / liikkumaton nauha / Ja toisiaan ihaillen , / Älä lennä toiselle? // Kipinä kipinöimään / Joskus se ryntää ohi, / Mutta tiedäthän, se ei kauaa elä: / Se on tähdenlento" ("Tähdet", 1842). "Aerial" (lyhytaikainen), liikkuva ja mukana ajassa, ei ikuisuudessa, on naisen kauneus: "Kuinka vaikeaa onkaan toistaa elävää kauneutta / ilmavia ääriviivojasi; / Mistä minulla on voimaa tarttua niihin lennossa / Jatkuvan heilahtelun keskellä” (1888).

Kirjeessä V.S. Solovjoville 26. heinäkuuta 1889 Fet ilmaisi ajatuksia hengellisyydestä ja kauneudesta, kaukana heidän platonisesta ymmärryksestään: "Ymmärrän sanan hengellinen siinä merkityksessä, joka ei ole ymmärrettävää, vaan elintärkeää kokemuksellista luonnetta, ja tietysti sen merkityksessä. näkyvä ilme, fyysisyys tulee olemaan kauneutta, joka muuttaa kasvonsa luonteen muuttuessa. Komea humalainen Silenus ei näytä Dorikselta Herkulesissa. Ota tämä ruumis pois hengellisyydestä, etkä hahmota sitä millään" (Fet A.A. "Se oli upea vappupäivä Moskovassa...": Runoja. Runoja. Proosa- ja muistosivuja. Kirjeitä / Kokoonnut A.E. Tarkhov ja G. D. Aslanova, A. E. Tarkhovin muistiinpano (sarja "Moscow Parnassus"). Ilmeisesti on mahdotonta yhdistää tiukasti Fetin käsitystä kauneudesta yhteen tiettyyn filosofiseen perinteeseen. Kuten V.S. Fedin: "Fetin runot tarjoavat todellakin erittäin hedelmällistä materiaalia kiihkeisiin keskusteluihin monista erilaisista aiheista, joissa onnistunut lainausvalikoima helpottaa vastakkaisten mielipiteiden puolustamista." Syynä on "hänen luonteensa joustavuus ja rikkaus" (Fedina V.S. A.A. Fet (Shenshin): Materials for characterisation. Pg., 1915. s. 60).

V.Ya kirjoitti kauan sitten Fetovin runouden platonisesta idealistisesta perustasta. Bryusov: "Fetin ajatus erotti ilmiöiden maailman ja olemusten maailman. Hän sanoi ensimmäisestä, että se on "vain unta, vain ohikiitävä unelma", että se on "välitöntä jäätä", jonka alla on kuoleman "pohjaton valtameri". Hän personoi toisen "maailman auringon" kuvaksi. Hän leimaa sitä ihmiselämää, joka on täysin uppoutunut "kiikivään uneen" ja joka ei etsi mitään muuta, nimellä "markkinat", "basaari", mutta Fet ei pitänyt meitä toivottomasti lukittuina ilmiöiden maailmaan tämä "sininen vankila", kuten hän kerran sanoi. Hän uskoi, että meille on ulospääsyjä vapauteen, on raivauksia... Hän löysi sellaiset raivaukset hurmiosta, yliaistillisesta intuitiosta, inspiraatiosta. Hän itse puhuu hetkistä, jolloin "hän jotenkin oudolla tavalla alkaa nähdä selvästi" (Bryusov V.Ya. Distant and Close. M., 1912. S. 20-21).

Runoudessa saman tulkinnan Fetovin teoksesta ilmaisi toinen symbolistinen runoilija V.I. Ivanov:

Yön salaisuus, lempeä Tyutchev,
Henki on himokas ja kapinallinen,
jonka ihmeellinen valo on niin maaginen;
Ja haukkoi Fet
Ennen toivotonta ikuisuutta,
Erämaassa on lumivalkoinen kielo,
Maanvyörymän alla on kukkiva kukka;
Ja henkinäkijä, rajattoman
Runoilija, joka kaipaa rakkautta -
Vladimir Solovjov; niitä on kolme,
Maallisissa ne, jotka ovat nähneet epämaisen
Ja ne, jotka näyttivät meille tien.
Kuten heidän syntyperäinen tähtikuvionsa
Eikö minua pitäisi muistaa pyhimyksenä?

Fetovin runouden vaikutus symbolistien - uusromantiikojen työhön on myös suuntaa antava: "Venäläisessä kirjallisuudessa 1880-luvulla. On ehdottomasti erottuvia kerroksia, jotka ovat objektiivisesti lähellä seuraavan vuosikymmenen "uutta taidetta" ja jotka herättivät symbolistien huomion, jotka voidaan yhdistää "esi-symbolismin" käsitteen alle. Tämä on Fetin koulun runoutta” (Mints Z.G. Valitut teokset: 3 kirjassa. Poetic of Russian symbolism: Blok and Russian symbolism. St. Petersburg, 2004. S. 163); ke huomautus "Fet-koulun" impressionismista, joka oli "dekadenssin" alkuperä (Ibid. s. 187). Vuonna 1914 V.M. Zhirmunsky rakensi peräkkäislinjan: "Saksalaiset romantikot - V.A. Žukovski - F.I. Tyutchev - Fet - runoilija ja filosofi V.S. Soloviev - symbolistit" (Zhirmunsky V.M. German Romanticism and Modern Mysticism. P. 205, huomautus 61; vrt.: Bukhshtab B.Ya. Fet // Historia of Russian Literature. M.; L., 1956. T. 8 . Kirjallisuus 60-luvut, osa 2. s. 260).

Loppujen lopuksi ratkaisu kysymykseen Fetin runouden filosofisuuden asteesta ja Fetin läheisyydestä platoniseen kaksoismaailmaan, joka on romantiikkojen kannalta niin merkittävä, riippuu pitkälti tutkijan asemasta, tulkitaanko Fetin runollisia käsitteitä "ikuisuudesta" ja "ikuinen kauneus" eräänlaisina filosofisina kategorioina, jotka heijastavat kirjailijan maailmankatsomusta, tai nähdä niissä vain perinteen inspiroimia konventionaalisia kuvia. Huolimatta V.A.:n runouden samankaltaisuudesta. Zhukovsky ja Fet, yleisesti ottaen voimme olla samaa mieltä D.D. Blagogo: ”Fetin sanoitusten ideaalisessa maailmassa, toisin kuin Žukovski, ei ole mitään mystistä ja toisaalta. Fet uskoo, että taiteen ikuinen kohde on kauneus. Mutta tämä kauneus ei ole "uutinen" jostain muualta maailmasta, se ei ole subjektiivinen koristelu, todellisuuden esteettinen poetisointi - se on luonnostaan ​​itsessään." (Blagoy D.D. The World as Beauty (A. Fetin "Evening Lights") .

Mitä tulee näkemykseen tragedian ja romanttisen erimielisyyden puuttumisesta Fetovin runoudesta, se on suhteellisen oikeudenmukainen - mutta erittäin merkittävin varauksin - vain 1940-1850-luvun sanoitusten osalta. ”Luovuuden toisella kaudella (1870-luku) lyyrisen sankarin kuva muuttuu. Hänen tunnelmiensa elämää vahvistava hallitseva tekijä katoaa, epäharmonia ihanteellisen kauneuden ja maallisen "hullun" maailman välillä tuntuu äkillisesti" (Buslakova T.P. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus: Koulutusminimi hakijoille. M., 2005. S. 239) .

Tilanne ruokki romanttista itsetuntoa – se, että lukijat hylkäsivät Fetin runouden, suurin osa yhteiskunnasta hylkäsi jyrkästi hänen konservatiiviset näkemyksensä. N.N. Strakhov kirjoitti kreivi L.N. Tolstoi: Fet "selitti minulle sekä silloin että seuraavana päivänä, että hän tunsi olevansa täysin yksin ajatustensa kanssa koko elämämme rumuudesta" (kirje 1879 - L.N. Tolstoin kirjeenvaihto N.N. Strahovin kanssa. 1870-1894. Julkaisu Tolstoi-museo Pietari, 1914. S. 200).

Lopuksi, romantiikan merkkejä ei ole ollenkaan tarpeellista etsiä vain ideoiden ja/tai motiivien alueelta. Fetin runollinen tyyli, jossa painotetaan metaforisia ja puolimetaforisia merkityssävyjä ja melodisesti kuuloisia sanoja, on samanlainen kuin perinteisesti romanttiseksi luokitellun kirjailijan tyyli, kuten V.A. Žukovski.

Ja viimeinen asia. Itse "romantismin" käsite ja ajatus romanttisen runon "standardista" ovat hyvin ehdollisia. A. Lovejoyn mukaan romanttisuus on yksi "ismeistä, jotka ovat täynnä väärinkäsityksiä ja usein epämääräisiä määritelmiä (niin että jotkut haluavat poistaa ne kokonaan sekä filosofien että historioitsijoiden sanakirjasta)", jotka "ovat kompleksien nimityksiä ja ei jostain kiinteästä” (Lovejoy A. Olemisen suuri ketju: Idean historia / Englannista kääntänyt V. Sofronova-Antomoni. M., 2001. S. 11). Näin ollen sama V.A., joka yleensä luokitellaan romanttiseksi. Žukovski voidaan ymmärtää myös sentimentalistina (Veselovsky A.N. V.A. Zhukovsky. Poetry of feeling and "heartfelt imagination" / Tieteellinen toim., esipuhe, A.E. Makhov. M.:n käännökset, 1999. P. 1999) ja esiromantikkona Vatsuro V.E. Pushkinin aikakauden sanoitukset: "Elegiac School, 1994". Ja kuitenkin, jos emme kieltäydy käyttämästä termiä "romantismi", on tuskin perusteltua kieltää "Evening Lights" -kirjan kirjoittajan runouden romanttista perustaa ja luonnetta.

Fet kärsi astmasta. – A.R.

Elämäkerta ("Kirjallinen tietosanakirja." 11 vol.; M.: 1929-1939)

Fet (Shenshin) Afanasy Afanasyevich (1820-1892) - kuuluisa venäläinen runoilija. Varakkaan jalomaanomistajan poika. Hän vietti lapsuutensa Oryolin maakunnan tilalla. Moskovan yliopistossa hän tuli lähelle Moskvityanin-lehden piiriä, jossa hänen runojaan julkaistiin. Hän julkaisi kokoelman "Lyrinen Pantheon" (1840). "Laittomina" Fetiltä riistettiin aatelisto, perintöoikeudet ja isänsä nimi; nuoruudesta vanhuuteen hän etsi sitkeästi menetettyjen oikeuksien ja hyvinvoinnin palauttamista eri tavoin. Vuosina 1845–1858 hän palveli armeijassa. 50-luvulla tuli lähelle Sovremennik-lehden piiriä (Turgenevin, Botkinin, L. Tolstoin jne. kanssa). Vuonna 1850 "Runot" julkaistiin. toim. Grigorjev, vuonna 1856, toim. Turgenev). Vuodesta 1860 lähtien Fet omistautui kiinteistön "talon rakentamiseen". Fet, joka oli vihamielinen vuoden 1861 uudistuksia ja vallankumouksellista demokraattista liikettä kohtaan, erosi jopa liberaaleista ystäviensä kanssa 60- ja 70-luvuilla. vaikeni kuin runoilija. Näinä vuosina hän toimi vain taantumuksellisena publicistina Katkovin "Venäjän lähettiläässä" (kirjeissä "Kylästä") hän tuomitsi uuden järjestyksen ja hyökkäsi "nihilisteja" vastaan. 80-luvun reaktion aikakaudella. Fet palasi taiteelliseen luovuuteen (kokoelma "Evening Lights", 1883, 1885, 1888, 1891, käännökset).

40-50 luvulla. Fet oli runoilijoiden galaksin (Maikov, Shcherbina jne.) suurin edustaja, joka toimi "puhtaan taiteen" iskulauseen alla. "Iankaikkisten arvojen" ja "absoluuttisen kauneuden" runoilijana Fetiä edisti esteettinen ja osittain slavofiilinen 50-luvun kritiikki. (Druzhinin, Botkin, Grigoriev jne.). Vallankumoukselliselle demokraattiselle ja radikaalille 60-luvun kritiikille. Fetin runot olivat esimerkki runollisesta tyhjäkäynnistä, periaatteettomasta rakkaudesta ja luonnosta puhumisesta (Dobrolyubov, Pisarev). Tämä kritiikki paljasti Fetin maaorjuuden laulajana, joka orjuuden aikana "näki vain juhlakuvia" (Minaev venäjän sanassa, Shchedrin Sovremennikissä). Turgenev asetti suuren runoilijan Fetin vastakkain maanomistajan ja tiedottajan Shenshinin kanssa, "kiihtyneen ja kiihkeän maaorjanomistajan, konservatiivin ja vanhan koulukunnan luutnantin" kanssa.

40-50 luvulla. Fet (kuten Maikov, Shcherbina ja muut) toimi uuden klassismin seuraajana, joka muotoutui Batjuškovin, Delvigin ja joidenkin muiden Puškinin piiriin kuuluvien runoilijoiden runoissa. Fetin paljastavimmat runot tänä aikana olivat hänen antologiset runot. Tämän uuden klassismin hengessä nuoren Fetin runous pyrkii vangitsemaan heijastuksia absoluuttisesta kauneudesta, ikuisista arvoista, jotka vastustavat lepäävässä täydellisyydessään "matalaa" olemassaoloa, täynnä turhaa liikettä. Nuoren Fetin runoudelle on ominaista: "pakanallinen" kauniin "lihan" kultti, objektiivisuus, idealisoitujen, lepäävien aistillisten muotojen pohdiskelu, konkreettisuus, selkeys, kuvien yksityiskohdat, niiden selkeys, terävyys, plastisuus; rakkauden pääteema saa aistillisen luonteen. Fetin runous perustuu kauneuden estetiikkaan - harmonian, mitan, tasapainon periaatteisiin. Se toistaa henkisiä tiloja, joissa ei ole konflikteja, taistelua tai ankaria vaikutuksia; järki ei taistele tunteen kanssa, moraaliset motiivit eivät varjosta "naiivia" elämästä nauttimista. Iloinen elämänvahvistus on maltillisen horatilaisen epikurolaisen muodon. Fetin runouden tehtävänä on paljastaa luonnon ja ihmisen kauneutta; hänelle ei ole ominaista huumori tai ylevä, säälittävä, hän leijuu elegantin, siron piirissä. Fetin suljettu muoto saa usein ilmaisun runon rengaskoostumuksessa, arkkitehtonisuus ja täydellisyys - korostettuna säikeisyydessä (äärimmäisenä eri säikeissä), erityisessä keveydessä ja samalla harmoniassa - pitkien ja lyhyiden rivien säädellyssä vuorottelussa. Kauneudessa Fetille toteutuu yhteys ihanteen ja annetun, "hengellisen" ja "lihallisen" välillä; kahden maailman harmoninen yhdistelmä ilmaistaan ​​Fetin esteettisessä panteismissa. Fet pyrkii jatkuvasti paljastamaan yksilössä olevan "absoluutin", yhdistämään "kauniin hetken" ikuisuuteen. Valaistunut ja rauhallinen lyyrinen mietiskely on Fetin runouden päätunnelma. Nuoren Fetin tavanomaisia ​​pohdiskelukohteita ovat maisemat, muinainen tai keskivenäläinen, joskus mytologisilla hahmoilla, antiikin ja mytologisen maailman ryhmiä, veistosteoksia jne. Äänikontemplaatio, eufonian kultti ja eurytmia ovat valtavassa roolissa Fetin runoudessa. Rytmin rikkauden sekä metrisen ja strofisen rakenteen monimuotoisuuden suhteen Feta on yksi ensimmäisistä paikoista venäläisessä runoudessa.

Fetin työ merkitsee uuden klassismin aateliston runouden valmistumisen lisäksi myös hajoamista. Jo nuoren Fetin runoissa muut suuntaukset kasvavat. Fet siirtyy kirkkaasta plastisuudesta lempeisiin vesiväreihin, Fetin ylistämän maailman "liha" muuttuu yhä lyhytaikaisemmaksi; hänen runoutensa ei ole nyt suunnattu niinkään objektiivisesti annettuun ulkoiseen esineeseen, vaan välkkyviin, epämääräisiin tuntemuksiin ja niiden kiihottamiin käsittämättömiin, sulaviin tunteisiin; siitä tulee runoutta intiimeistä mielentiloista, bakteerista ja tunteiden heijastuksista; hän

"Tarttuu lennossa ja kiinnittyy yhtäkkiä
Ja sielun synkkä delirium ja epämääräinen yrttien haju."

tulee tiedostamattoman runoutta, toistaa unia, unelmia, fantasioita; Kokemuksen sanoin kuvaamattomuuden motiivi kaikuu siinä jatkuvasti. Runous vahvistaa välitöntä elävän tunteen impulssia; kokemuksen homogeenisuus häiriintyy, vastakohtien yhdistelmiä ilmaantuu, vaikkakin harmonisesti sovitettuja ("autuuden kärsimys", "kärsimyksen ilo" jne.). Runot saavat improvisaation luonteen. Kokemuksen kehitystä heijastava syntaksi on usein ristiriidassa kieliopillisten ja loogisten normien kanssa. Se on yhä vähemmän kyllästetty aineellisilla kuvilla, joista tulee vain tukipisteitä tunteiden paljastamiselle. Tässä tapauksessa paljastetaan henkiset tilat, eivät prosessit; Ensimmäistä kertaa venäläisessä runoudessa Fet esittelee sanattomia runoja ("Kuiskaus", "Myrsky" jne.). Tälle Fetin runolinjalle tunnusomaisia ​​aiheita ovat vaikutelmat luonnosta aistimusten täyteydessä (visuaalinen, kuulo, haju jne.), rakkauden kaipuu, syntymässä oleva, mutta ilmaisematon rakkaus. Tämä Fetin runouden virta, joka jatkaa Žukovskin linjaa ja siirtää hänet pois Maikovista ja Shcherbinasta, tekee hänestä impressionismin edelläkävijän venäläisessä runoudessa (jolla on erityisen vahva vaikutus Balmontiin). Fet on jossain määrin sopusoinnussa Turgenevin kanssa.

Fetin elämän loppua kohti hänen sanoituksistaan ​​tuli yhä filosofisempia, metafyysisen idealismin täyttimiä. Fet soi nyt jatkuvasti motiivina ihmisen ja maailman hengen yhtenäisyydestä, "minän" sulautumisesta maailmaan, "kaiken" läsnäolosta "yhdessä", universaalista yksilössä. Rakkaus on muuttunut ikuisen naiseuden, absoluuttisen kauneuden, kaksi maailmaa yhdistäväksi ja sovittavaksi pappilliseksi palvelukseksi. Luonto näkyy kosmisena maisemana. Todellinen todellisuus, liikkeen ja toiminnan muuttuva maailma, sosiohistoriallinen elämä runoilijalle vihamielisineen prosesseineen, "meluisa basaari", näkyy "hiikivänä unelmana", kuin aave, kuten Schopenhauerin "maailmanesitys". Mutta tämä ei ole unelma yksilöllisestä tietoisuudesta, ei subjektiivinen fantasmagoria, tämä on "yleinen unelma", "sama unelma elämästä, johon me kaikki uppoudumme" (F:n epigrafi Schopenhauerilta). Korkein todellisuus ja arvo siirretään ikuisten ideoiden, muuttumattomien metafyysisten olemusten lepäävään maailmaan. Yksi Fetin pääteemoista on läpimurto toiseen maailmaan, lento ja siipien kuva. Nyt vangittu hetki on entiteettien maailman runoilija-profeetta intuitiivisen ymmärtämisen hetki. Fetin runoudessa näkyy pessimismin sävy suhteessa maalliseen elämään; Hänen hyväksymisensä maailmaan ei ole nyt suoraa nauttimista ikuisesti nuoren maailman "maallisen", "lihallisen" elämän juhlallisesta riemusta, vaan filosofista sovintoa lopun kanssa, kuoleman paluuna ikuisuuteen. Maaperän liukuessa pois tila-patriarkaalisen maailman alta materiaali, betoni, todellinen liukastui pois Fetin runoudesta ja painopiste siirtyi "ihanteelliseen", "hengelliseen". Kauniuden estetiikasta Fet tulee ylevän estetiikkaan, epikuralismista platonismiin, "naivismista realismista" sensaatioon ja psykologismiin spiritismiin. Tässä työnsä viimeisessä vaiheessa Fet lähestyi symbolismin kynnystä, vaikutti suuresti V. Solovjovin runoon ja sitten Blokin runoon tyylillisesti - Sologubiin.

Fetin työ liittyy kartanon ja aateliston maailmaan, hänelle on ominaista kapea näkemys, välinpitämättömyys aikansa yhteiskunnallista pahuutta kohtaan, mutta tiedottaja Fetille tyypillisiä suoria taantumuksellisia taipumuksia ei ole (paitsi muutama satunnainen runo ). Fetin elämänvahvistavat sanoitukset valloittavat vilpittömyydellään ja raikkaudellaan, jotka eroavat radikaalisti impressionistien ja symbolistien keinotekoisista, dekadenteista sanoituksista. Parasta Fetin perinnöstä on rakkauden ja luonnon sanoitukset, hienovaraiset ja jalot inhimilliset tunteet, jotka on ilmennyt poikkeuksellisen rikkaaseen ja musikaaliseen runomuotoon.

Elämäkerta

A.A. Fet syntyi 23. marraskuuta Novoselkin tilalla Mtsenskin piirikunnassa Orjolin maakunnassa, joka kuului eläkkeellä olevalle upseerille A.N. Shenshin. Vuonna 1835 Oryolin hengellinen konsistotoria tunnusti hänet aviottomaksi pojaksi ja häneltä evättiin perinnöllisen aatelisen oikeudet. Halu palauttaa Shenshin-sukunimi ja kaikki oikeudet tuli Fetin tärkeäksi elämäntavoitteeksi monien vuosien ajan.

Vuosina 1835-1837 hän opiskelee saksalaisessa sisäoppilaitoksessa Krümer Liivinmaalla, Verron kaupungissa (nykyinen Võru, Viro); Sisäoppilaitoksen pääaineet ovat muinaiset kielet ja matematiikka. Vuonna 1838 hän tuli Moskovan sisäoppilaitokseen professori M.P. Pogodin, ja saman vuoden elokuussa hänet hyväksyttiin Moskovan yliopistoon filologisen tiedekunnan sanalliseen osastoon. Opiskeluvuosinaan Fet asui ystävänsä ja luokkatoverinsa A. Grigorjevin, myöhemmin kuuluisan kriitikon ja runoilijan, talossa.

Vuonna 1840 Ensimmäinen runokokoelma "Lyrinen Pantheon" julkaistiin nimikirjaimilla "A.F.", hänen runojaan alettiin julkaista Moskvityanin-lehdessä, ja vuodesta 1842 lähtien hänestä tuli "Domestic Notes" -lehden säännöllinen kirjoittaja.

Valmistuttuaan yliopistosta vuonna 1845 Fet päätti palata aatelistitteliinsä ja päätti liittyä armeijaan ja palveli aliupseerina ratsuväkirykmentissä, joka oli sijoitettu Khersonin maakunnan syrjäisiin kolkoihin. Hän on köyhä, vailla kirjallista ympäristöä, ja hänen romanssinsa Maria Lazicin kanssa päättyy traagisesti. Tänä aikana julkaistiin kokoelma "A. Fetin runot" (1850).

1853 - jyrkkä käänne runoilijan kohtalossa: hän onnistui siirtymään vartioon, Life Ulan -rykmenttiin, joka oli sijoitettu lähellä Pietaria. Hän saa mahdollisuuden vierailla pääkaupungissa, jatkaa kirjallista toimintaansa ja alkaa julkaista säännöllisesti Sovremennikissä, Otechestvennye Zapiskissa, Russky Vestnikissä ja Library for Readingissa. Vuonna 1856 julkaistiin Turgenevin valmistelema Fetin runojen kokoelma. Samana vuonna Fet pitää vuoden loman, jonka hän viettää osittain ulkomailla (Saksassa, Ranskassa, Italiassa) ja jää sen jälkeen eläkkeelle. Hän menee naimisiin M.P. Botkina ja asettuu Moskovaan.

Vuonna 1860 saatuaan 200 eekkeriä maata Mtsenskin alueella, hän muutti Stepanovkan kylään ja harjoitti maataloutta. Kolme vuotta myöhemmin julkaistiin kaksiosainen runokokoelma, ja käytännössä Fet kirjoitti siitä lähtien ja 10 vuoden ajan hyvin vähän ja opiskeli filosofiaa.

Vuonna 1873 Aleksanteri II:n kauan odotettu asetus senaatille annetaan, jonka mukaan Fet saa oikeuden liittyä "isänsä Shenshinin perheeseen kaikilla perheelle kuuluvilla oikeuksilla ja arvonimillä". Fet myy Stepanovkan ja ostaa suuren Vorobjovkan kartanon Kurskin maakunnassa.

70-luvun lopulla - 80-luvun alussa hän harjoitti käännöksiä (Goethen Faust, Schopenhauerin Maailma esityksenä jne.). Hänen kirjansa, jonka parissa Fet oli työskennellyt opiskelijavuosistaan ​​lähtien, julkaistaan ​​- runollinen käännös koko Horatuksesta (1883). Ja vuonna 1886 Fet sai tiedeakatemian vastaavan jäsenen tittelin muinaisten klassikoiden käännöksistä.

Ajanjaksolle 1885-1891. Kirjasta "Evening Lights" julkaistiin neljä painosta, kaksi "My Muistelmieni" osaa ja kirja "Elämäni alkuvuodet" julkaistiin kirjailijan kuoleman jälkeen vuonna 1893.

Elämäkerta (Tietosanakirja "Cyril ja Methodius")

Hänen syntymänsä tarina ei ole täysin tavallinen. Hänen isänsä, eläkkeellä oleva kapteeni Afanasy Neofitovich Shenshin, kuului vanhaan aatelisperheeseen ja oli varakas maanomistaja. Saksassa hoidossa hän meni naimisiin Charlotte Fethin kanssa, jonka hän vei Venäjälle tämän elävältä aviomieheltä ja tyttäreltä. Kaksi kuukautta myöhemmin Charlotte synnytti pojan nimeltä Afanasy ja sai sukunimen Shenshin. Neljätoista vuotta myöhemmin Orelin hengelliset auktoriteetit havaitsivat, että lapsi syntyi ennen vanhempien häitä ja Afanasylta riistettiin oikeus käyttää isänsä sukunimeä ja hänen aatelisarvonsa. Tämä tapahtuma haavoitti lapsen vaikutuksellista sielua, ja hän koki asemansa epäselvyyden melkein koko elämänsä.

Erityinen asema perheessä vaikutti Afanasy Fetin tulevaan kohtaloon. Hän joutui ansaitsemaan aateliset oikeutensa, jotka kirkko riisti häneltä. Ensinnäkin hän valmistui yliopistosta, jossa hän opiskeli ensin oikeustieteellisessä tiedekunnassa ja sitten filologisessa tiedekunnassa. Tuolloin, vuonna 1840, hän julkaisi ensimmäiset teoksensa erillisenä kirjana, joka ei kuitenkaan saavuttanut menestystä.

Saatuaan koulutuksen Afanasy Afanasyevich päätti tulla sotilasmieheksi, koska upseerin arvo antoi hänelle mahdollisuuden saada aatelistonimike. Mutta vuonna 1858 A. Fet joutui jäämään eläkkeelle. Hän ei koskaan voittanut aateliston oikeuksia tuolloin, aatelisto antoi vain everstiarvon ja hän oli kapteeni. Tietysti asepalvelus ei ollut Fetille turha: nämä olivat hänen runollisen toimintansa kynnyksellä. Vuonna 1850 Moskovassa julkaistiin A. Fetin "Runot", jota lukijat ottivat iloisesti vastaan. Pietarissa hän tapasi Nekrasovin, Panajevin, Druzhininin, Goncharovin, Jazykovin. Myöhemmin hän ystävystyi Leo Tolstoin kanssa. Tämä ystävyys oli velvollisuus ja tarpeellinen molemmille.

Asepalveluksessaan Afanasy Fet koki traagisen rakkauden, joka vaikutti kaikkeen hänen työhönsä. Se oli rakkautta Maria Laziciin, hänen runoutensa faniin, erittäin lahjakkaaseen ja koulutettuun tyttöön. Hän myös rakastui häneen, mutta he olivat molemmat köyhiä, eikä A. Fet tästä syystä uskaltanut liittyä kohtaloonsa rakkaan tyttönsä kanssa. Pian Maria Lazic kuoli, hänet poltettiin. Kuolemaansa saakka runoilija muisti onnettoman rakkautensa monissa runoissaan.

Vuonna 1856 runoilijan uusi kirja julkaistiin.

Jäätyään eläkkeelle A. Fet osti maata Mtsenskin alueelta ja päätti omistautua maataloudelle. Pian Fet meni naimisiin M.P. Botkina. Fet asui Stepanovkan kylässä seitsemäntoista vuotta ja vieraili Moskovassa vain hetken. Täällä hän sai korkeimman asetuksen, että nimi Shenshin kaikkine siihen liittyvine oikeuksineen lopulta hyväksyttiin hänelle.

Vuonna 1877 Afanasy Afanasjevitš osti Vorobjovkan kylän Kurskin maakunnassa, jossa hän vietti loppuelämänsä, lähteen vain Moskovaan talveksi. Näitä vuosia, toisin kuin Stepanovkassa, leimaa hänen paluu kirjallisuuteen. Runoilija allekirjoitti kaikki runonsa sukunimellä Fet: tällä nimellä hän sai runollisen mainetta, ja se oli hänelle rakas. Tänä aikana A. Fet julkaisi kokoelman teoksistaan ​​"Evening Lights" - numeroita oli yhteensä neljä.

Tammikuussa 1889 A. A. Fetin kirjallisen toiminnan 50-vuotispäivää juhlittiin juhlallisesti Moskovassa, ja vuonna 1892 runoilija kuoli, kaksi päivää 72-vuotiaana. Hänet haudattiin Kleymenovon kylään - Shenshinien perheen tilalle, 25 verstaa Orelista.

Elämäkerta (fi.wikipedia.org)

Isä - Johann Peter Karl Wilhelm Föth (1789-1825), Darmstadtin kaupungin tuomioistuimen arvioija. Äiti - Charlotte Elizabeth Becker (1798-1844). Sisar - Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina Föt (1819-?). Isäpuoli - Shenshin Afanasy Neofitovitš (1775-1855). Äidin isoisä - Karl Wilhelm Becker (1766-1826), salaneuvos, sotilaskomissaari. Isän puoleinen isoisä - Johann Vöth, isänpuoleinen isoäiti - Miles Sibylla. Äidin isoäiti - Gagern Henrietta.

Vaimo - Botkina Maria Petrovna (1828-1894), Botkin-perheestä (hänen vanhempi veljensä V.P. Botkin, kuuluisa kirjallisuus- ja taidekriitikko, yhden merkittävimmistä A.A. Fetin työtä käsittelevistä artikkeleista kirjoittanut S.P. Botkin - lääkäri jonka Moskovan sairaala on nimeltään D. P. Botkin - maalausten keräilijä), avioliitossa ei ollut lapsia. Veljenpoika - E. S. Botkin, ammuttiin vuonna 1918 Jekaterinburgissa yhdessä Nikolai II:n perheen kanssa.

18. toukokuuta 1818 20-vuotiaan Charlotte Elisabeth Beckerin ja Johann Peter Wilhelm Vöthin avioliitto solmittiin Darmstadtissa. 18.-19.9.1820 45-vuotias Afanasy Shenshin ja Charlotte-Elizabeth Becker, joka oli 7. kuukaudella raskaana toisesta lapsestaan, lähtivät salaa Venäjälle. Marras-joulukuussa 1820 Charlotte Elizabeth Beckerillä oli Novoselkin kylässä poika Afanasy.

Saman vuoden marraskuun 30. päivän tienoilla Novoselkin kylässä Charlotte-Elizabeth Beckerin poika kastettiin ortodoksisen riitin mukaisesti, nimeltään Afanasy, ja merkittiin rekisteriin Afanasy Neofitovich Shenshinin pojaksi. Vuosina 1821-1823 Charlotte-Elizabethilla oli Afanasy Shenshinistä tytär Anna ja poika Vasily, joka kuoli lapsena. 4. syyskuuta 1822 Afanasy Shenshin meni naimisiin Beckerin kanssa, joka ennen häitä kääntyi ortodoksisuuteen ja jota alettiin kutsua Elizaveta Petrovna Fetiksi.

7. marraskuuta 1823 Charlotte Elisabeth kirjoitti Darmstadtiin kirjeen veljelleen Ernst Beckerille, jossa hän valitti entisestä aviomiehestään Johann Peter Karl Wilhelm Vöthistä, joka pelotti hänet ja tarjoutui adoptoimaan hänen poikansa Athanasiuksen, jos tämän velat maksettaisiin.

Vuonna 1824 Johann Fet meni uudelleen naimisiin tyttärensä Carolinen opettajan kanssa. Toukokuussa 1824 Mtsenskissä Charlotte-Elizabeth synnytti tyttären Afanasy Shenshiniltä - Lyuba (1824-?). 25. elokuuta 1825 Charlotte-Elizabeth Becker kirjoitti veljelleen Ernstille kirjeen, jossa hän puhui siitä, kuinka hyvin Shenshin pitää huolta pojastaan ​​Afanasystä, että jopa: "... Kukaan ei huomaa, että tämä ei ole hänen luonnollista. lapsi...". Maaliskuussa 1826 hän kirjoitti jälleen veljelleen, että hänen ensimmäinen miehensä, joka oli kuollut kuukausi sitten, ei jättänyt hänelle ja lapselle rahaa: "...Kostaakseen minulle ja Shenshinille hän unohti oman lapsensa, irtisanoi hänet ja laittoi häneen tahran... Yritä, jos mahdollista, anoa rakkautta isämme auttamaan palauttamaan tälle lapselle hänen oikeutensa ja kunniansa; hänen pitäisi saada sukunimi..." Sitten, seuraavassa kirjeessä: "... Minusta on hyvin yllättävää, että Fet unohti eikä tunnistanut poikaansa testamentissaan. Ihminen voi tehdä virheitä, mutta luonnonlakien kieltäminen on erittäin suuri virhe. Ilmeisesti hän oli ennen kuolemaansa melko sairas...”, runoilijan rakas, jonka muistoille runo ”Talisman” on omistettu, runot ”Vanhat kirjeet”, ”Sinä kärsit, minä kärsin edelleen...”, ” Ei, en ole muuttunut. Vanhuuteen asti..." ja monet muut hänen runonsa.
1853 - Fet siirretään Pietarin lähellä sijaitsevaan vartijarykmenttiin. Runoilija vierailee usein Pietarissa, silloisessa pääkaupungissa. Fetin tapaamiset Turgenevin, Nekrasovin, Goncharovin ja muiden kanssa Lähentyminen Sovremennik-lehden toimittajien kanssa.
1854 - palvelu Itämeren satamassa, kuvattu muistelmissaan "My Muistelmat".
1856 - Fetin kolmas kokoelma. Toimittaja - I. S. Turgenev.
1857 - Fetin avioliitto M. P. Botkinan kanssa, kriitikko V. P. Botkinin sisar.
1858 - runoilija jää eläkkeelle vartijoiden kapteenin arvolla ja asettuu Moskovaan.
1859 - tauko Sovremennik-lehden kanssa.
1863 - Fetin kaksiosaisen runokokoelman julkaisu.
1867 - Fet valittiin rauhantuomariksi 11 vuodeksi.
1873 - aatelisto ja sukunimi Shenshin palautettiin. Runoilija jatkoi kirjallisten teosten ja käännösten allekirjoittamista sukunimellä Fet.
1883-1891 - "Evening Lights" -kokoelman neljän numeron julkaiseminen.
21. marraskuuta 1892 - Fetin kuolema Moskovassa. Joidenkin raporttien mukaan hänen kuolemaansa sydänkohtaukseen edelsi itsemurhayritys. Hänet haudattiin Kleymenovon kylään, Shenshinien perheen tilalle.

Luominen

Koska Fet on yksi hienostuneimmista sanoituksista, hän hämmästytti aikalaisiaan sillä, että tämä ei estänyt häntä olemasta samalla erittäin liiketoiminnallinen, yritteliäs ja menestyvä maanomistaja. Fetin kirjoittama kuuluisa palindromilause, joka sisältyy A. Tolstoin "Buratinon seikkailuihin", on "Ja ruusu putosi Azorin tassulle".

Runous

Fetin luovuudelle on ominaista halu paeta arjen todellisuudesta "unelmien kirkkaaseen valtakuntaan". Hänen runoutensa pääsisältö on rakkaus ja luonto. Hänen runojaan erottaa runollisen tunnelmansa hienovaraisuus ja suuri taiteellinen taito.

Fet edustaa niin sanottua puhdasta runoutta. Tältä osin hän väitteli koko elämänsä ajan sosiaalisen runouden edustajan N. A. Nekrasovin kanssa.

Fetin runouden erikoisuus on, että keskustelu tärkeimmistä rajoittuu läpinäkyvään vihjeeseen. Silmiinpistävin esimerkki on runo "Kuiskaus, arka hengitys...".

Kuiskaus, arka hengitys,
Satakielitrillit
Hopeaa ja keinua
Sleepy Creek

Yövalo, yövarjot
Loputtomat varjot
Sarja maagisia muutoksia
Makeat kasvot

Savuisissa pilvissä on purppuraisia ​​ruusuja,
Keltainen heijastus
Ja suudelmia ja kyyneleitä,
Ja aamunkoitto, aamunkoitto!...

Tässä runossa ei ole ainuttakaan verbiä, vaan staattinen tilan kuvaus välittää itse ajan liikettä.

Runo on yksi lyyrisen genren parhaista runollisista teoksista. Julkaistu ensin Moskvityanin-lehdessä (1850), sitten tarkistettu ja lopullisessa versiossaan kuusi vuotta myöhemmin kokoelmassa "A. A. Fetin runot" (julkaistu I. S. Turgenevin toimituksessa).

Se on kirjoitettu monijalkaisella trocheella feminiinisellä ja maskuliinisella ristiriimulla (melko harvinaista venäläisessä klassisessa perinteessä). Ainakin kolme kertaa siitä tuli kirjallisen analyysin kohde.

Romanssi "Aamunkoitteessa, älä herätä häntä" on kirjoitettu Fetin runojen pohjalta.

Toinen kuuluisa Fetin runo:
Tulin luoksesi tervehtien
Kerro minulle, että aurinko on noussut
Mitä kuumalla valolla on
Lakanat alkoivat täristä.

Käännökset

Goethen Faustin (1882-83) molemmat osat,
useita latinalaisia ​​runoilijoita:
Horatius, jonka kaikki teokset Fetovin käännöksessä julkaistiin vuonna 1883.
Juvenalin satiirit (1885),
Catulluksen runot (1886),
Tibulluksen elegioita (1886),
Ovidian metamorfoosien XV kirjat (1887),
Vergilius Aeneis (1888),
Elegies of Propertius (1888),
satyrs Persia (1889) ja
Martialin epigrammit (1891). Fetin suunnitelmiin sisältyi Pure Reasonin kritiikin käännös, mutta N. Strakhov sai Fetin luopumaan tämän Kantin kirjan kääntämisestä huomauttaen, että tästä kirjasta oli jo olemassa venäjänkielinen käännös. Tämän jälkeen Fet kääntyi Schopenhauerin käännökseen. Hän käänsi kaksi Schopenhauerin teosta: "Maailma tahdona ja ideana" (1880, 2. painos 1888) ja "Riittävän järjen lain nelinkertaisesta juuresta" (1886).

painokset

* Fet A. A. Runoja ja runoja / Intro. art., comp. ja huomata B. Ya. - L.: Sov. kirjailija, 1986. - 752 s. (Runoilijan kirjasto. Suuri sarja. Kolmas painos.)
* Fet A. A. Kerätty teoksia ja kirjeitä 20 osaan. - Kursk: Kurskin valtion kustantamo. Yliopisto, 2003-... (julkaisu jatkuu).

Huomautuksia

1. 1 2 Blok G. P. Chronicle of Fetin elämä // A. A. Fet: Elämän ja luovuuden tutkimuksen ongelma. - Kursk, 1984. - s. 279.
2. "Elämäni alkuvuodet" Fet kutsuu häntä Elena Larinaksi. Hänen oikean nimensä perusti 1920-luvulla runoilija G. P. Blokin elämäkerran kirjoittaja.
3. A. F. Losev kirjoittaa kirjassaan "Vladimir Solovjov" (Nuori vartija, 2009. - s. 75) Fetin itsemurhasta viitaten V. S. Fedinan teoksiin (A. A. Fet (Shenshin). Materiaalia ominaisuuksiin. - s., 1915) - s. 47-53) ja D. D. Blagoy (Maailma kauneutena // Fet A. A. Iltavalot. - M., 1971. - s. 630).
4. G. D. Gulia. Mihail Lermontovin elämä ja kuolema. - M.: Fiktio, 1980 (viitaten N. D. Tsertelevin muistelmiin).
5. 1 2 O. N. Greenbaum RYTMIHARMONIA A. A. FETA:N RUNOSSA "KUISKAS, ARKAS HENGITYS..." (Kieli- ja puhetoiminta. - Pietari, 2001. - Vol. 4. Osa 1. - S. 109 -116)

Kirjallisuus

* Blagoy D. D. Maailma kauneutena (A. Fetin "Evening Lights" -kappaleesta) // Fet A. A. Evening Lights. - M., 1981 (sarja "Kirjalliset monumentit").
* Bukhshtab B. Ya. A. A. Fet. Essee elämästä ja luovuudesta. - Toim. 2. - L., 1990.
* Lotman L. M. A. A. Fet // Venäläisen kirjallisuuden historia. 4 osassa. - Osa 3. - L.: Tiede, 1980.
* Eikhenbaum B. M. Fet // Eikhenbaum B. M. Runoudesta. - L., 1969.

Fetin elämän viimeisiä vuosia leimasi uusi, odottamaton ja korkein nousu hänen luovuudessaan. Vuonna 1877 Fet myi vanhan tilansa Stepanovkan ja osti uuden, Vorobjovkan. Tämä tila sijaitsee Kurskin maakunnassa Tuskarijoen varrella. Kävi ilmi, että Vorobyovkassa Fet oli poikkeuksetta kiireinen töissä koko päivän ja kaikki tunnit. Runollista ja henkistä työtä.

Huolimatta siitä, kuinka tärkeitä käännösteokset olivat Fetille, hänen elämänsä viimeisten vuosien suurin tapahtuma oli hänen alkuperäisten runokokoelmansa "Iltavalot" julkaiseminen. Runot hämmästyttävät ennen kaikkea syvyydellään ja viisaudellaan. Nämä ovat sekä kirkkaita että traagisia runoilijan ajatuksia. Tällaisia ​​ovat esimerkiksi runot "Kuolema", "Tyhtymättömyys", "Ei sillä, Herra, mahtava, käsittämätön...". Viimeinen runo on kunnia ihmiselle, kunnia ihmisessä elävän hengen ikuiselle tulelle.

"Iltavaloissa", kuten kaikissa Fetin runoissa, on monia runoja rakkaudesta. Kauniita, ainutlaatuisia ja unohtumattomia runoja. Yksi niistä on "Alexandra Lvovna Brzeskaya".

Luonto on tärkeällä paikalla Fetin myöhäisessä runoudessa. Hänen runoissaan hän on aina läheisesti yhteydessä henkilöön. Fetissä luonto auttaa ratkaisemaan arvoituksia ja ihmisen olemassaolon salaisuuksia. Luonnon kautta Fet ymmärtää hienovaraisimman psykologisen totuuden ihmisestä. Fetistä tuli elämänsä lopussa rikas mies. Keisari Aleksanteri II:n asetuksella hänen jalo arvonsa ja hänen niin toivomansa sukunimi Shenshin palautettiin hänelle. Hänen 50-vuotispäiväänsä vuonna 1889 vietettiin juhlallisesti, upeasti ja melko virallisesti. Uusi keisari Aleksanteri III myönsi hänelle vanhemman arvonimen - kamariherra.

Fet kuoli 21. marraskuuta 1892, kaksi päivää alle 72. syntymäpäiväänsä. Hänen kuolemansa olosuhteet ovat seuraavat.

Aamulla 21. marraskuuta, sairaana mutta silti jaloillaan, Fet toivoi yllättäen samppanjaa. Hänen vaimonsa Maria Petrovna muistutti, että lääkäri ei sallinut tätä. Fet alkoi vaatia, että hän menisi välittömästi lääkäriin saadakseen luvan. Kun he valjastivat hevosia, Fet oli huolissaan ja kiirehti: "Onko se pian?" Kun hän sanoi hyvästit Maria Petrovnalle, hän sanoi: "No, mene pois, äiti, ja tule pian takaisin."

Vaimonsa lähdön jälkeen hän sanoi sihteerille: "Tule, minä sanelan sinulle." - "Kirje?" - hän kysyi. - "Ei". Hänen sanelunsa mukaan sihteeri kirjoitti arkin yläosaan: "En ymmärrä väistämättömän kärsimyksen tahallista lisääntymistä, ja lähden vapaaehtoisesti kohti väistämätöntä." Fet itse allekirjoitti tämän: "21. marraskuuta, Fet (Shenshin)."

Hänen pöydällään makasi teräksinen teräsleikkausveitsi, joka oli piikkipatjan muotoinen. Fet otti sen. Hätääntynyt sihteeri oksensi. Sitten Fet, luopumatta ajatuksesta itsemurhasta, meni ruokasaliin, jossa vaatekaappiin säilytettiin pöytäveitset. Hän yritti avata vaatekaappia, mutta turhaan. Yhtäkkiä hän hengitti nopeasti, silmät auki ja kaatui tuolille.

Näin kuolema tuli hänen luokseen.

Kolme päivää myöhemmin, 24. marraskuuta, pidettiin hautajaiset. Hautajaiset pidettiin yliopiston kirkossa. Sitten arkku Fetin ruumiineen vietiin Kleymenovo Mtsenskonin kylään Oryolin maakuntaan, Shenshinien perheen tilalle. Fet haudattiin sinne.



Onko sinulla kysyttävää?

Ilmoita kirjoitusvirheestä

Teksti, joka lähetetään toimittajillemme: