Ljudmila Gurchenko - elulugu, teave, isiklik elu. Ljudmila Gurchenko sünnipäevale: "Ta oli Ljudmila Gurtšenko kättesaamatu ideaalbibliograafia
Ljudmila Gurchenko oleks pidanud saama 80-aastaseks. Gurchenko astus tähelavale vaid viieks minutiks. Ja pärast filmi "Karnevaliõhtu" jäi noor näitlejanna Ljudmila Gurchenko sellele oma elu lõpuni. Elu, milles kõik on muutunud nagu filmis. Edukas karjäär näitleja, laulja ja lavastajana. Tunnustus ja mehed, kes olid tema nimel kõigeks valmis. Artist on korduvalt öelnud, et tema erakordne karisma, huumorimeel ja fännid olid tema salajased trumbid. Ta teadis, kuidas üllatada, ei kartnud eksperimenteerida, andis ümbritsevatele energiat ja oli oma fännidega alati aus. Nagu Ljudmila Markovna ise ütles: " Minu elu koosneb hetkedest. Väga-väga erinev. Kõige ilusamad ja võimsamad trombid võivad olla kellelgi elu esimesel poolel ja kellelgi viimasel. Ja mina? Võib-olla aastate pärast... EBZH (Leo Tolstoi päevikutes tähistab see lühend: Kui ma elan), avan teile, kallid vaatajad, hoopis teisest küljest? Ärkas alles hiljuti ja hüppas kohe püsti! Näen vaeva. Ma keerlen – ma ei jõua ära oodata! Mis siis on, mida sa ei talu? Te juba teate, et see "ei jõua ära oodata" tõmbab välja talumatu jälje, täis vanu illusioone, krahhe, arusaamu ja uusi lootusi "mis siis, kui" ... Mida ma peaksin tegema? Kuidas seda "ei jõua ära oodata" peatada? Ei, ma ei saa. Hilinenud. Su süda hakkab juba metsikult peksma. Nüüd hüppab juba kurku, hüppab kohe välja ... Ja hinge alamkoores, hallides ajurakkudes kõlab juba meloodia, intonatsioon, käed ja jalad keerlevad .. Nüüd on nad kõik kogunenud ja koputavad. Ja neil palutakse riietada need "pilti". Jah Jah Jah! Riietage need möödunud sajandi kujundisse... Jah! Ma tean! Mine! "Rahune maha, tütar. Ja pea meeles: hea mehe saatus on raputada, raputada ja lahti lasta! Jah see on. Aga ajad on erinevad, issi, väga erinevad. "Hüvasti kahekümnes..." Hea pealkiri. Nagu…».
Ljudmila Markovna Gurchenko sündis 12. novembril 1935 Harkovis (Ukraina) Mark Gavrilovitš Gurchenko ( tegelik nimi- Gurchenkov) (1898-1973) ja Jelena Aleksandrovna Simonova-Gurchenko (1917-1999). " Juhtus nii, - kirjutas Ljudmila Gurchenko oma raamatus, - et ma sündisin ja mu ema ei lõpetanud kooli[ema oli kõigest 17-aastane: kui mu vanemad kohtusid, oli mu ema kõigest 16-aastane]. Ta hakkas koos isaga töötama. Mu ema aitas mu akordionistist isal koolides lisasid ja matinee pidada, tehastes ja tehastes õhtuti ja puhkust... Seega võib öelda, et sündisin muusikalisse perekonda. Õigemini, ma sündisin muusikalisel ajal. Minu jaoks on elu enne sõda muusika! Oma nime sain kaks tundi enne sündi. Hirmunud isa viis ema haiglasse. Ja mina edasi närviline pinnas jooksis kinno. Seejärel näidati suure eduga ekraanidel Ameerika seiklusfilmi "New Yorgi haid" ... Filmi kangelane, nägus Alan teeb imet – laskub mööda köit lennukist alla kihutava rongi katusele, milles tema röövitud väljavalitu ära viiakse. Armas Lucy. Pärast seanssi tormas šokeeritud isa haiglasse ja andis emale kiiresti üle kirja: “Lel, mu beebi! Kui kotkas mind üles äratab, helistame Alanile. Ja kui see on tüdruk, siis äratame Lucy üles!" Kuid sünnitusmajas öeldi isale, et Venemaal sellist nime Lucy jaoks pole. Seal on nimi Ljudmila. See on vana slaavi nimi. See tähendab "armsaid inimesi" ... Ja nad lugesid isale terve nimekirja sel ajal kõige moekamatest nimedest: Kim, Noyabrin, Iskra, Vladlen, Stalin, Marklen, Oktyabrin, Myuda ... "Kuidas see Muda on? ..” - "Rahvusvaheline noortepäev ..." - "Hm ... parem Ljudmilla ... see tähendab, et kõik inimesed on tema vastu hellad ...". Mind toodi haiglast taksoga. Taksod Harkovis 1935. aastal olid ikka veel haruldus". Sünnipäevast kuni Suure Isamaasõja alguseni elas väike Lucy koos oma vanematega Harkovis Mordvinovski tänavas numbriga 17 asuvas ühetoalises poolkeldrikorteris.
 |
| Väike Lucy koos isa Mark Gavrilovitšiga, 1936 |
Tüdruk kasvas üles musikaalses peres (tema vanemad töötasid Harkovi Filharmoonias - isa oli elukutseline muusik (õppis muusika- ja draamainstituudis): ta mängis nööbiga akordioni ja laulis erinevatel massiüritustel, koolimatineel ja tema ema laulis, esinedes sageli laval koos oma abikaasaga). Vanemad võtsid teda sageli kontsertidele ja etendustele kaasa ning seetõttu veetis tulevane kuulsus sageli suurema osa lapsepõlvest lava taga. Seetõttu ilmutas Ljudmilla lapsepõlvest peale kunstilisi kalduvusi: ta luges luulet ja tantsis isa nööbikakordioni saatel, esines külaliste ees. Papa Ljudmila oli ebatavaliselt särav, rõõmsameelne ja seltskondlik inimene. Gurchenko pere majas oli alati palju külalisi, keda Ljudmila ema südamlikult vastu võttis. Isa peres oli mõlema jaoks kõik. Hiljem kirjutas Gurchenko tema kohta: " Vaid viis ja pool aastat elasin “enne sõda ... Nii vähe!". Vaatamata puudele ja lubamatule vanusele läks isa sõtta. " Isa läks vabatahtlikuna rindele. Sõja algusaegadel peeti tema vanust ajateenistuseta. Siis tundus mu isa noor ja terve. Alles palju hiljem sain emalt teada, et ta on puudega. Pärast kaevanduses töötamist oli tal kõhul kaks songa. Operatsioon ei aidanud. Ta kandis terve elu sidet, mis oli mõlemalt poolt tugevalt kõhtu surutud. Ta ei suutnud raskusi tõsta. Aga mäletan, kuidas ta muudkui tõstis raskeid asju (ainuüksi nupp-akordion kaalus 12 kilogrammi). Pärast seda minu oma oli tal kogu elu köhimine. Kui ta köhis või naeris, hoidis ta alati kõhust kinni". Ljudmila sattus koos emaga sakslaste poolt okupeeritud Harkovisse. Muide, näitlejanna herilane vöökoht pole tulemus kõige rangemad dieedid. Tegelikult tahtis ta, nagu kõik sõjalapsed, pidevalt süüa, kuid tema lapsepõlveaastatel purunenud keha ei võtnud kaloreid. Ta unistas sageli oma sõjaväelasest minevikust, lapsena mängis ta külmunud surnukehade kõrval. " Minu silme all tõmmati august välja surnud mees, kes jätkas vee võtmist - nad kohanesid, harjusid ..."kirjutas Gurchenko oma raamatus. Juba selles vanuses laulis ja tantsis ta enda sõnul sakslaste ees, et vähemalt süüa saada. Noore Gurtšenko repertuaar oli peamiselt saksa operettidest. Enamasti esitas sakslaste ees noor Lucy Gurchenko Marika Rökki repertuaari. Hilisem näitleja tunnistas, et sõda mängis tema jaoks rolli: " Arenesin spontaanselt. Sõda, nälg, okupatsioon, raskused aitasid minus varakult välja kujuneda täiskasvanulikud omadused: kiire orienteerumine keskkonnas, kohanemisvõime raskustega. Teisest küljest olin ma tõmmu ja harimatu. Kõik huvitas mind ainult niivõrd, kuivõrd sellest minu jaoks kasu võis olla tulevane elukutse. Valik oli puhtalt intuitiivne: ma tahan, mulle meeldib, ma armastan ... Miks ma vajan midagi, millest minu töös kasu pole».
Aasta hiljem, 1944. aasta sügisel, sooritas 9-aastane Ljusja Gurtšenko Beethoveni muusikakoolis eksami. Eksamil laulis ta rangetele eksamineerijatele kaks laulu: “Vitya Cherevichkinist” ja “kõige täiskasvanud” (nagu ta hiljem meenutas) - “Kohtusime restoranibaaris”. Tema esinemine oli nii liigutav, et õpetajad kirjutasid ta üksmeelselt muusikakooli esimesse klassi. Tähelepanuväärne on, et juba sel hetkel sai tulevane kunstnik mõnes Harkovi piirkonnas üsna kuulsaks. Ta rääkis sageli veteranidega ja reisis kõnedega ka sõjaväeosadesse. Väikese Ljuda kordaminekuid vaadates unistasid paljud tuttavad näha teda poplauljana, kuid vaatamata sellele valis Ljudmila 1953. aastal enda jaoks veidi teistsuguse elutee.
Pärast tavalise nõukogude "kümne aasta" lõpetamist ja keskhariduse diplomi saamist kolis Ljudmila Gurchenko Moskvasse, kus ta võeti vastu VGIK-i näitlejaosakonda. Ja siis hakkas andekas ukrainlane hiljem õppima parimate õpetajate juures - NSV Liidu rahvakunstnike Sergei Gerasimovi ja Tamara Makarova töökojas.
"Soul tantsis! Noor neiu erkrohelises kleidis ja kujuteldamatutes punastes vibudega sandaalides sammus mööda Arbati. Lucy kõrvu kaunistasid suured klambriga karikakrad. Tema juustes on juuksenõelte asemel teine paar samasuguseid klambreid. Ja peaaegu kogu nägu oli kaetud ebaühtlase punase punase kihiga. Möödujad naeratasid – Lucyt oli võimatu mitte märgata. Kuid peamine, mis mulle silma jäi, oli tema võidukas kõnnak. Ta oli just Moskva vallutanud: temast sai VGIKi üliõpilane. Ja nüüd lahkus ta järgmisele "lahingumissioonile" - kohtumisele moskvalasega. Kui tüdruk puusasid vehkides kutile lähenes, oli too hämmeldunud. Ta surus kolm nelki naise kätte ja põgenes. „Nõrkus!" otsustas Lucy siis. „Jah, ma purustasin ta oma eksklusiivsusega!" Ta oli tõesti erakordne. Kuigi Ljudmila Markovna ise uskus, et isa oli temasse sisendanud võiduka enesetunde. “Ainult Moskva lähedal!” selgitas ta.Minu tütrele on pandud lupate! Ja kõik see, mis oli seotud riigi peamise linnaga - ka. Tema fännideks said kõige ilusamad (kuulsamad, edukamad – sarja saab jätkata) mehed. Ta läks oma Harkovi aktsendi ning haridus- ja kasvatuslünkadega hõlpsalt mööda pealinna kaunitaridest ja nutikatest tüdrukutest. Ja temast sai esimene. Kuigi traagilise ja ebaühtlase saatusega, on sellest saanud ..."(Andrei Puminov," Bravo Ljudmila Markovna ")
Õpingute ajal hakkas näitlejanna mängima erinevates üliõpilasetendustes. Juba kolmandal kursusel mängis ta oma esimest rolli - Amaliat näidendis "Röövlid". Diplomikursuse ajal mängis ta Keto rolli operetis "Keto ja Kote" ning Imogeni rolli Theodore Dreiseri ainetel lavastatud kompositsioonis "The Trap", milles ta laulab, tantsib ja mängib klaverit. Ta lõpetas VGIK-i 1958. aastal.
Gurchenko debüteeris filmis Jan Friedi filmis "Tõe tee" (1956), mille autor on Sergei Gerasimov. " Ma ei tulnud siia, et vaikida!”- see oli Ljudmila Gurchenko esimene lause kinos. " Täpselt seda ma tahtsin - tulla kinno, et mitte vait olla, mitte vooluga kaasa minna, vaid ise lainet tekitada”, ütles Gurchenko ühes oma intervjuus, kuid filmi ei märgatud eriti.
«… Kuulujutud meie kohta levisid pärast oskuseksameid. Ja noori talente otsides ilmus põrandatele üha rohkem abirežissööre. Kohe pärast esimest pilti "Tõe tee" oli mul teine roll. Roll, kuigi väike, kuid tõeliselt dramaatiline. Film südameoperatsioonist. See operatsioon tehakse minuga vend. Filmi filmiti kui "Doktor Golubev" ja see ilmus "Süda lööb jälle" nime all. Doktor Golubevit kehastas nooruke Slava Tihhonov. Ta oli endiselt Au kõigile. Filmis režissöör Abram Matvejevitš Room».
Enne seda oli aga teine pilt. 1953. aastal näitavad Sergei Gerasimovi töökoja esimese kursuse tudengid näitlejasketše. Kutsutute hulgas on ka Vassili Ordynski. Tõsine, hakkaja direktor. 18-aastast Lucyt nähes kaotas ta kohe pea. Lucy nõustus. Ordynsky võttis oma noore naise Moskva lähedal asuvast hostelist ja naine asus oma õigele kohale abikaasa kõrval tema pealinna korteris. Muidugi tuleks nüüd tema filmide peamised rollid talle määrata! Ja oma esimesel pildil "Mees on sündinud" proovis Ordynsky kõigepealt loomulikult oma naist. Kuid kunstinõukogu lükkas Gurchenko tagasi. See oli tema jaoks kohutav tragöödia. Selle tulemusel sai Gurchenko selles filmis ainult peategelase hääle ja ekraanil säras teine näitlejanna Olga Bgan. Ja Lucy mõistis: Vassili ei saa tema isiklikuks direktoriks. Ja... andis sisse lahutuse! Lahkudes tegi ta kõik, et oma elulugu mitte rikkuda. Isegi lähimad sõbrad ei teadnud tema lahutusest. See polnud nii raske - nad ei teadnud ka abielust.
Samal 1956. aastal jõudis Nõukogude kinode ekraanidele uusaastakomöödia. noor lavastaja Eldar Rjazanov "Karnevaliõhtu", milles Gurchenko mängis peaosa. Film oli tohutu edu ja armus paljudeks aastateks publiku hulka ning tänu Lenochka Krylova rollile sai Gurchenkost põlvkonna üleliiduline lemmik ja iidol. Ta, toona veel üliõpilane, sai kirju kottides. telefon sisse üüritud korter helises peaaegu päevi. Kõik tahtsid teda näha, umbes viis minutit uuesti laulu kuulata, võimalusel teda puudutada. Noh, uurige: kas vastab tõele, et kunstniku vööümbermõõt on 48 cm ?! Sellest filmist sai Lucy õnn. Tema needus. Ja veidi hiljem - ja pääste ... "Karnevaliõhtu" purustas kõik rendirekordid, sellele müüdi 48,64 miljonit piletit. NSV Liidus sai laulust "Viis minutit" omamoodi uusaastahümn. Vähesed teavad, et Ljudmila Gurchenko poleks saanud selles filmis mängida, kuna näitlejanna ekraanitestis läbi kukkus. "Ei, ei, mitte Gurtšenko! Tal on ilmetu nägu ja liiga palju nalja," - selline oli kunstinõukogu otsus. Ja "Karnevaliöös" hakkasid nad tulistama teist artisti - väga ilusat. Tema asemel tantsis aga teine. Ta laulis ka. Ja siis selgus, et ilu tuleb ka dubleerida. Siin oli Mosfilmi valitseja Ivan Aleksandrovitš Pürjev juba nördinud. Just tema kiitis filmistuudio koridoris noore Lucyga kohtuma Lena Krylova rolli. Saatus? Tundub, et on. Gurtšenko meenutas: „Kõndisin põrkava kõnnakuga mööda Mosfilmi stuudio koridori. Ivan Aleksandrovitš Pürjev kõndis nende poole. Punnisin veel rohkem, tõstsin lõua veel kõrgemale. Pürjev tõstis pea, nägi mind, tegi grimassi ja siis ta nägu tõmbles huvist. Ta käskis mul talle järgneda. Ta tõi mind kolmandasse paviljoni, kus võtted toimusid, läks peaoperaatori juurde ja ütles, et see on näitleja, pildistage teda lihtsalt paremini - ja seal on inimene. Nii sattusin kogemata pildile. "Noh, nüüd ma näitan sulle!" - Lucy valmistus lavastajat ja kogu rühma hämmastama oma tapja tantsuga akordioni saatel ja lauludega "Lolita Torresele". Kuid hääldamatu nimega "Ildarsanitš" (Eldar Aleksandrovitš) noor lavastaja tegi grimassi ja viskas krooni: "Ei! See meile ei sobi!" Ta ütles Luce'ile "sina" ega tõstnud häält, kuid naine tundis, et ta ei armasta teda, oh ta ei armastanud. Rjazanovile mitte ainult ei meeldinud ta: ta ei võtnud teda üldse vastu. Kuid kinomeister Igor Vladimirovitš Iljinski reageeris näitlejannale positiivselt.
""Karnevaliöö" valmis nende aegade rekordajaga – viie kuuga. Paljud olid esimesed. Helitehnik Viktor Zorin salvestas mind "Song of hea tuju"orkestrist eraldi. Kõik heliosakonna töötajad jooksid vaatama. Tonnalas juhatas orkestrit Eddie Rozngr ja mina laulsin lihtsa kõrvaklappiga, kuulasin orkestrit ning muusikatoimetaja Raisa Aleksandrovna Lukina toetas ja inspireeris mind. Eksperiment hõlmas kõike. "Karnevaliõhtu" osutus edukaks kõigis komponentides: stsenaarium, režissöör, helilooja, operaator, helirežissöör, Juri Saulski orkestratsioonid, näitlejad. Igaühel on oma töös tipp. Ja see juhtus nii, et B. Laskinil ja V. Poljakovil on kinos parim stsenaarium. E. Rjazanova - kõige optimistlikum ja sitkem muusikapilt L. Lepin - kõige populaarsem muusika Igor Iljinski - suurim õnn kinos pärast Volga-Volga Alustasime Juri Beloviga pärast karnevaliööd kinos elulugu".
Pärast filmi ilmumist rebiti Lucy tükkideks. Ja ka selle sõna otseses tähenduses: pärast üht kohtumist publikuga jäid sellest valge kraega sametkleidist, milles ta mängis, rebenenud killud. Triumf oli enneolematu! Ja tüdruk kujutas ette, et see jääb alati nii... Loomulikult oli Lucyl "tähepalavik". Ta jagas õhkkonnaga "me teame kõike, me saame kõike ja me ei näinud midagi sellist," jagas klassikaaslastele prognoose: "See? Jah, keegi ei vaata talle otsa ega võta seda arvesse. Ja see seal - jah, nad lasevad ta maha, seal on midagi." Vanemad olid õnnelikud. Eriti isa. Mark Gavrilovitš sorteeris hea meelega oma fännide kirjakotte, tehes punase pliiatsiga märkmeid: "Vasta!" Ja naabri jultunud küsimus: "Tunnista, Mark, kui palju sa raha andsid, et oma Lucyt filmis filmida?" uhkusega ignoreeriti.
Pärast Gurtšenko suurt edu "Karnevaliöös" kirjutati tema populaarsuse põhjal spetsiaalselt tema jaoks filmi "Tüdruk kitarriga" stsenaarium, kuid "Tüdrukul kitarriga" sellist edu ei saavutanud, misjärel Gurchenko. määrati kerge tantsužanri näitlejanna "tempel". Talle pakuti mööduvates filmides väga tagasihoidlikke rolle – ja ta võetigi. Rahaline olukord noore näitlejanna jaoks oli see raske, nii et ta oli sunnitud raha teenima tehastes, kaevandustes kontserte andes, riigis ringi reisides, ta võttis vastu pakkumisi osaleda publikuga loomingulistel kohtumistel, nn näitlemistel.
Jah, Lucy siis ainult ei töötanud - ta töötas kõvasti, kuid ei saanud peaaegu midagi, kuna ebaausad administraatorid kasutasid "provintsi lolli", ehkki nad pistsid talle siiski paar ümbrikut. See oli formaalne ahistamise põhjus ja Nõukogude ajakirjanduses ilmus "paljastav artikkel" "Taptantsija vasakule", väidetavalt riisus ta labidaga raha, teenides raha "mustalt" kontsertidel. Lucy sattus pärast seda artiklit hüsteeriasse. Vanemad olid šokis. "Tütar, ütle mulle: kas oli? Kuidas me saame nüüd inimestele silma vaadata?" isa nuttis. Ja see oli tema triumfi lõpu algus. Ei, teda filmiti endiselt, kuid üha sagedamini hakkas ta saama laastavaid kirju. "Kuidas sa võisid? Lõppude lõpuks, me armastasime sind nii palju, me uskusime sinusse nii palju ..." - kirjutasid endised austajad. Palju aastaid hiljem tunnistab Ljudmila Markovna, et KGB oli selle looga seotud. 1957. aastal kutsus Gurtšenko filmi "Tüdruk kitarriga" võtetel NSV Liidu kultuuriminister Nikolai Mihhailov ja pakkus VI rahvusvahelisel noorte ja üliõpilaste festivalil KGB-ga koostööd ("koputama"). : aruanded selle kohta, kes, kus ja mida rääkis võimust, kinost, elust ... Ta keeldus. "Kui sa ei taha leiba ja võid süüa," ütles üks KGB ohvitser, "tähendab see, et sa loid d...mo." Just sellest ettepanekust keeldumine sai Ljudmila Gurtšenko tagakiusamise tegelikuks põhjuseks. "Ja ma rüüpasin seda mitu aastat!" - lisas Ljudmila Markovna. See unustuse periood kestis 10 aastat, kuid tal oli sel ajal veel rolle, kuna Gurchenko filmograafias pole pause rohkem kui ühe aasta jooksul: tema filmikarjääri 54 aastast oli ainult 12 aastat (teisel poolel). 90ndatel ja 2000 aastal), kui ta ei filminud. Ajavahemikul 1958–1973 mängis Gurchenko 9 filmis, mis polnud eriti edukad:
 |
| "Roman ja Francesca" (1960). Napoli kansoonide graatsilised stiliseeringud esitas Ljudmila Gurtšenko. |
 |
| "Balti taevas" (1960, 1961) Filmi oluline aspekt on lugu. noore leningradlase Sonya ja piloodi Tatarenko armastus. |
 |
| Khristina Prityka, "Kõndimine" (1961) |
 |
| Rita Laur, Jalgrattataltsutajad (1963) |
 |
| Maria Pleštšejeva, "Tööliste küla" (1965) |
 |
| Lusya Korableva, "Ei ja jah" (1966) |
 |
| Vera Arsenova, "Valge plahvatus" (1969) |
 |
| Valentina Nikolaevna Ivanova (Petya ema). "Minu hea isa" (1970) |
 |
| Galina Sakhno. "Suveunenäod" (1972) |
1960. aastal alustas Ljudmila Gurtšenko Kiievis tööd filmis "Kõndimine". Ta ütles: "Esimest korda filmis elasin nagu letargilises unenäos. "Ema, tule ruttu, jää minu juurde, lihtsalt ära ütle isale!" - karjusin abitult emale telefoni, saades aru, et isa üksi lapsega ei saa hakkama. Kuidas elada? Ma nii kardan üksi jääda. Ta tundus mulle nii tugev ... Jah, ma üksi hukkun, ma suren. Pigistasin võtte ajal lõualuu nii kõvasti kui suutsin, sest neetud pisarad lämbusid lakkamatult. Ma lihtsalt hoidsin ja hoidsin. Aga öösel nuttis ta kibedalt, kuni kurnatuseni... Tõusin hommikul üles. Läks stuudiosse. Istus meigi peal. Ta ütles midagi. Ta mängis midagi. Filmitud kuidagi. Jumal tänatud, rääkis kuulsa Ukraina kirjaniku Panas Mirnõi romaani ainetel tehtud maal traagiline saatus Ukraina talunaine. Kogu kangelanna elu kulgeb ekraanil vaataja ees kaheksateistkümneaastasest puhtast tüdrukust, keda võrgutab ja hüljab “noor rikas härrasmees”, kuni naiseni, kes on langenud, elanud tormist ja kohutavat elu. Ja nii jõuab ta oma elu lõpus oma sünnikünnile, oma külaonni. Tuleb oma elu välja elama. Kuid tema onnis elavad võõrad inimesed. Ja kuigi õues möllab talvine tuisk, ei avanud “head inimesed” talle ust. Nii et ta tardub oma sünnikünnile. hirmus elu nii traagilise lõpuga. Mängisin seda osa halvasti. Ainult need kaadrid tundusid mulle ekraanil tõesed, kus ma – kas või jõuga sisemine olek, või midagi väljast - unustasin täielikult, et võtted olid pooleli, eksisteeris minuga kokkusobivates rollioludes. Kuid läheduses polnud kedagi, kes seda märgates neid põgusaid hetki manitseks, meenutaks, parandaks. Filmi lavastas andekas skulptor Ivan Kavaleridze. Ta tegi filme väga harva. Ta oli siis seitsmekümnendates. Kulisside taga meenutas ja rääkis meile oma kaunitest romaanidest. Ta mäletas oma noort elu, erakordseid lugusid. Ta oli ka selles vanuses ilus – selline suur, hallipäine, tark ilus mees. Ja me kujutasime ette, kui vastupandamatu ta tegelikult oli sel ajal, kui need lood toimusid. Kuid niipea, kui nad kaadrisse sisenesid, muutus kõik. Kaadris nõuti minult kangelanna kõige kohutavamate pattude ajal puritaanlikku moraali. Nagu öeldakse, oli vaja rasestuda ilma eostamiseta. Siin on väljakutse! Nõrgalt, vastikult mängis seda rolli. Ma ei vaata seda filmi enam kunagi. Nüüd tahaks sellist rolli ... Aga kõik tuleb hiljem ... Ja jälle sain ajakirjanduses noomida "Kõndimise" pärast. Ja publik tuvastas mind kangelannaga. Siin on nende sõnul nüüd näitlejanna kohta kõik selge. Olin oma isiklikest kogemustest täiesti kurnatud. Taaskord läks minus midagi katki. Ja ühtäkki hakati paljut – nii kõrvalpilke kui ka solvavaid artikleid – tajuma mitte nii teravalt. Ja veelgi enam enesestmõistetav. Tundub, et miski on atrofeerunud ja hakkas tunduma, et mind tuleks alati noomida. See oli kummaline kaks eluaastat. Te ei tea, mis neis rohkem oli - kas õnne ja rõõmu tööst või leina perekonna kaotusest. Kõik segunes üheks sassis valusaks sõlmeks. Ja just nii sisenesin uude pika mõõna perioodi."
Ljudmila Gurchenko ise rääkis sellest oma eluperioodist: „Kogesin palju julmust. Selles on julmust, et minu parimal perioodil, kui hiilgeaeg on mees, naine, kui on tervis ja ... mitte kümme aastat filmis näitleda! Kas pärast seda saab midagi hullemat olla? Mitte midagi!" Sel eluperioodil proovib Ljudmila Gurchenko mängida tema jaoks uut dramaatilist rolli: "Balti taevas" (1961) - filmi esitleti isegi Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil "Tööliste külas" (1966). kuid rollid nendes filmides olid pigem erand, seal olid enamasti episoodid (helged, meeldejäävad, aga episoodid):
1960ndatel ja 1970ndate alguses oli Gurchenkot vaevu märgata, isegi kui ta jätkas regulaarselt tegutsemist.
 |
| "Vanad seinad" (1973) |
muusikal Leonid Kvinikhidze "Õlgkübar" (1974),
"Taevapääsukesed" (1976)
ja "Mame" (1976). Juhtumisi, olles nõustunud mängima muusikalifilmis "Ema", sai Gurchenko pakkumise mängida kindrali naise rolli filmis "Lõpetamata pala mehaanilisele klaverile". Ja ta pidi Nikita Mihhalkovist keelduma. "Ema" filmimine tõi talle mitte ainult loomingulise edu, vaid ka uusi väljakutseid. 14. juunil 1976 kukkus jääl filmides kloun Oleg Popov ja murdis näitlejanna. parem jalg. Kinnine nihkega luumurd ähvardas invaliidistumist - jalg koguti jupikaupa, 19 kildu. Kohe pärast kõige keerulisem operatsioon Gurchenko jätkas tegutsemist. Kuid jällegi sai näitlejanna kõrgetel kontsadel tantsida ja kõndida alles pärast paljude aastate pikkust treeningut ja spetsiaalseid füüsilisi harjutusi. Lisaks komöödiatele anti regulaarselt välja ka tema televisiooni hüveetendusi ja erilisi muusikasaateid.
 |
| "Kakskümmend päeva ilma sõjata" |
Järgmine Gurchenko silmapaistev töö oli Andrei Kontšalovski lavastatud film "Siberiada".
Andron KONCHALOVSKY: " Meie ühine sõber Gena Shpalikov tõi ta mulle 60ndatel külla. Ta mängis oma pisikest kitarri ja laulis hämmastavalt romansse. Siis ma ei teadnud, et mul on määratud temaga filmida üks oma lemmikmaale - "Siberiad", mis annab näitlejannale võimaluse luua hämmastav pilt vene naisest. Tegelikult on Ljudmilla selline. Naiselik ja kapriisne. Sihikindel ja õrn. Terav ja kaitsetu. See kaitsetus katab oskuslikult. Aga mitte minu jaoks – ma näen temast otse läbi... "Sibiriada" võtetele tuli ta valutava jalaga – kipsis. Kui nad filmisid metsas stseeni, kus tema kangelanna Lucy armatseb, ütles Gurchenko: "Poisid, ärge murdke enam mu jalga! Oleg Popov murdis selle minu jaoks juba ära!"
Aleksander PANKRATOV-MUST: " Lucy Gurchenko on ainus naine, keda ma pole võitnud. Ja ta ei tulnud pikaks ega jõudnud talle andekusega lähedale ... “Karnevaliõhtu” on kõigi aegade meistriteos. Ma ei räägi "Sibiriadast", kus juhtusime koos näitlema. Lucy võib olla nii lüüriline kui ka traagiline ja dramaatiline ja iseloomulik. Ma pole selliseid näitlejaid kohanud... Ta ei talu igavust! Meeldib farss, huligaansus. Kui kohtusime, naersime alati. Rääkisin Ljudmillale nalju ja ta naeris, sest ta armastab väga huumorit ja teab sellest asjast palju. Muide, ta armastab rahvalikku huumorit. Lucy on ise suurepärane jutuvestja. Ta mäletas sageli oma isa, keda ta lõputult armastas ... Lucy on väga julge inimene. Sibiriada võtteplatsil, kui Kontšalovski proovis, ütles ta: "Ljušenka, noh, ma näen, et kõndimine on valus. Ära karda, loll! See langeb tegelasele, pildile. Gurchenko vastas: "Tore, Andron, hea." Käsk "Mootor!" - ja Lucy kõndis, laulis laulu, absoluutselt mitte lonkamata. Kõlas "Stopp! Eemaldatud!” ja ta kaotas teadvuse. Tema jaoks on tema elukutse altar, mille ees ta on põlvitanud lapsepõlvest saati. Gurchenko on naiselik feat."
1979. aastal pälvis film Cannes'i filmifestivalil Grand Prix. Gurchenko ütles: Juba enne finaali kõlasid aplausid ning enne pildi lõppu ja pärast seda, kui nad ei peatunud ja muutusid "skandaaliks" - nagu kontserdil. Ja "bravo", "bravo", "bravo" ... Kummardasime ette, taha, vasakule, paremale. Keegi ei lahkunud ja me seisime ja kummardasime, kummardusime ... Ja siis nad hakkasid üksteist kallistama ja musitama ... Emigrantid karjusid vene keeles: „Hästi tehtud! Mo-lod-tsy! Väikemees! Meil on teie üle nii hea meel!" Nutsime rõõmust. Auastmed, regaalid, tiitlid, postitused segi – olime väike Venemaa saar kaunil Prantsusmaa pinnal. Ta võttis meid vastu, tundis meie jõudu, lõhnas Venemaa järele". Filmi "Siberiada" võtete ajal hakkas Ljudmila Gurchenko Nikita Mihhalkovi nõuandel kirjutama oma esimest isale pühendatud raamatut. Raamat kandis nime "Minu täiskasvanud lapsepõlv", ilmus 1982. aastal ja läks raamaturiiulitelt hetkega laiali. Ühes intervjuus ütles Ljudmila Gurchenko: " Pärast raamatu "Minu täiskasvanupõlv" ilmumist tabas mind inimeste aktiivsuse plahvatuslik aktiivsus. Tuhanded kirjad. See raamat päästis mind siis. Ta kõrvaldas kõik valuprobleemid. “Miks sa nii palju aastaid ei tulistanud?”, “Kuidas sa ellu jäid?”, “Mille nimel sa elasid?” ... Ja üks küsimus erutas mind rohkem kui ükski teine: “Kuidas sa sellest välja tulid sügav tume unustuse auk?" See on külgvaade. Kui tõsi ja kurb. Ja ma muudkui vedelesin, ronisin valguse poole, kujutlemata, et olen augus". Hiljem kirjutas ta veel 2 biograafilist raamatut "Aplaus" (1987) ja "Lucy, stop!" (2002).
1979. aastal ilmus Nikita Mihhalkovi maal "Viis õhtut". Tamara Vasilievna rollis - üksildane naine, kes kohtus ootamatult kallimaga, kellega sõda ta lahutas - Gurchenko esituses, dramaatiline, peaaegu traagiline. Nikita Mihhalkov filmis oma melodraama kõik viis õhtut kolmes korteris ja maandumisel.
Näitlejanna mängis peaosasid filmides, millest on saanud Nõukogude kino klassika:
1983. aastal osales Eldar Rjazanovi film "Jaam kahele" Cannes'i filmifestivali võistlusprogrammis. Gurchenko ütles: Kui meie võistlusfilm "Jaam kahele" algas, vaatasin ringi – meie ümber oli tühi ruum. Olin nii närvis, et ei saanud kohe arugi, et istume kioskites ja “meie” rõdu oli nii kaugel, et inimesed tundusid nagu kääbused. Keegi ei tahtnud minu kõrvale istuda. Siin on kunsti ja poliitika põimumine. Kui film algas, jättis mu süda löögi vahele. Pärast luksuslikku pilti ekraanil teistes filmides, järsku meie omapärane pilt "Shostka" filmis tegelaste kergelt sinakate nägudega. "Noh, ma arvan, et pagan, see on meie elu. Las see "jaam", ilma hotellide ja mugavusteta, kuid meie oma, mitte laenatud. Elu ühel maal. Mis ma oskan öelda ... Pealtvaatajad lõid kaasa, lõid kaasa, vaibusid ja hakkasid sündmuste arengut jälgima. Esimest korda tõid nad filmi, kus meie nõukogude ekraanile ilmub vangla. Siin, noh, lihtsalt kärbes lendab mööda, - seda on kuulda. Ja kui ma karjusin: "Mängi, mängi - valjemini !!!" ja sai selgeks, et meil õnnestus Basilašviliga (vabatahtlikult!) vanglasse joosta, jõudsime õigeks ajaks hommikusesse check-ini ja olime selle pärast õnnelikud ... teate ... Tekkis selline kergendusohk selles kohas ... Ja sai selgeks, et inimesed seal on inimesed, et näitlejad ja lavastaja pole üldse süüdi. "See" toimub saatkonnas. Jõudsime tagasi oma Carltoni hotelli. Meist jõudsid pidevalt pealtvaatajad mööda ja vaatasime näkku. Ja kui hotelli jõudsime, ootas meid terve rahvamass. Ja väga kuulus prantsuse ja Ingliskeelsed sõnadõnnitlused, kinnitused ja soovid. Mida veel vaja on? Jah, palju on vaja. Kuid selles 83. numbris oli seda palju! ..».
Oleg BASILASHVILI: " Mälestused meie filmi “Jaam kahele” võtetest on ühed eredamad minu elus. Ja mitte ainult sellepärast, et pilt sai populaarseks ja meil oli huvitav koos töötada. Aga ka sellepärast, et kohtasin Lucyt. Ja ta nägi enda ees imelist näitlejannat, kelle ees ta oli häbelik. Näitlejanna Ljudmila Gurchenko ei veeda ühtegi minutit väljaspool kunstivälja. Kogu elu on allutatud ainult ühele asjale – tööle laval ja kaamera ees. Kadestan seda kvaliteeti ja imetlen seda".
Gurtšenko pidas tänulikkust üheks kõige olulisemaks ja väärtuslikumaks asjaks elus. Aitäh lähedastele, kolleegidele, vaatajatele. Ljudmila Markovna hoidis talle vabadusekaotuskohtadest saadetud kirja. Selles tunnistas kurjategija, et märkas tema fotot kuidagi ajakirjas ja talle jäid silma kallid kõrvarõngad. Alguses otsustas ta, et Gurchenko röövimine on seda väärt. Aga siis vaatasin "Jaama kahele" ja tundsin sügavalt. Keeldus röövimisest. Gurtšenko pidas seda kirja kõige siiramaks publiku tänuks. Kuid ta ei saanud sellest alati aru. Eriti elu lõpus.
 |
| "Armastatud naismehaanik Gavrilov" (1982) - Solovieva Margarita Sergeevna |
 |
| "Lendamine unenäos ja tegelikkuses" (1982) |
 |
| "Armastus ja tuvid" (1984) - Raisa Zakharovna |
 |
| "Prohindiada ehk kohapeal jooksmine" (1984) |
 |
| "Minu meremees" (1990) - Ljudmila Paškova |
 |
| "Vivat, midshipmen!" (1991), Johanna – printsess Fike ema |
 |
| "Sex Tale" (1991), Diana - "kurat naise kujul" |
  |
| "Vanad nagid" (2000) - Elizabeth - tehasekomitee liige "Dick Vasya on väsinud, Dick Vasya puhkab" |
Kahjuks polnud tulevikus Ljudmila Gurchenko jaoks taas ühtegi tema näitlejaoskuste väärilist rolli. Ta kordas oskuslikult eelmisi pilte (“Prohindiada ehk Kohapeal jooksmine”, 1984; “Prokhindiada-2”, 1993), mängis taas iseseisvaid võimuriietatud naisi (“Ebainimlik”, 1990; “Valged riided”, 1992), püüdis trotslikult põgeneda isegi süžeelise narratiivi raamidest, muutes filmi näitlejanna popmonoloogiks (“Kuula, Fellini! ..”, 1993) või muusikaliseks hüvelavastuseks (“Ma armastan”, 1993). On loomulik, et uute ja ebatavaliste rollide otsimisel oli ta sunnitud pöörduma erateatri poole, kus ta eelistab kasunäitlemise elemente. Kuigi parim töö Gurtšenko kinos kinnitab, et tema enda range kontrolli all ja režissööri tahtele alludes loob ta elu veenvamalt ja emotsionaalselt publikule mõjuvalt tugevamalt.
Paralleelselt kinotööga mängis näitlejanna ka teatris. Aastate jooksul oli ta filminäitleja teatri-stuudio, Moskva Sovremenniku teatri trupi alaline näitleja, samuti regulaarne osaleja estraadi- ja teatriühingu Gosconcert etendustes. Aeg-ajalt esines Gurtšenko ka Anton Tšehhovi teatris, Moskva Akadeemilises Satiiriteatris ja mõnel muul laval. 1990. aastatel oli näitlejanna hõivatud mitme teatri lavastustega. Moodsa draamakoolis mängis ta lavastuses "Miks sa frakis oled?" (1991), Anton Tšehhovi Teatris - lavastustes "Austamine" (1993), "Käsipääsmatu" (1997), "Emigranti poos" (1997), Satiiriteatris - lavastuses "Lahinguväli pärast võit kuulub marodööridele" (1995) . Ljudmila Gurchenko mängis rolle lavastustes TO "DUET" - "Õnnebüroo" (1998) ja "Madeleine, rahune maha!" (2001). Ta mängis ka etendustes "Politseinik Peškini juhuslik õnn" (2004), "Sabjaninovi röövimine" (2007), vendade Presnjakovide "PAB" (2008).
Mis puudutab muusikalisi õnnestumisi, siis kuulsuse karjääris oli neid ka palju. 1987. aastal toimus tema esimene soolotuur Riiklikus Keskkontserdimajas "Venemaa" ja 1991. aastal ilmus tema esimene sooloalbum. Gurchenko esines sageli kontsertidel ja andis välja ka mitmeid muusikaplaate.
Aastate jooksul esines ta koos selliste artistidega nagu Boriss Moisejev, Toto Cutugno, rühmitus Umaturman ja mõned teised muusikud.
Boriss MOISEEV: " Ta ei ole range. Ta on nõudlik. Ja tema nõudlikkus - professionaalsusest. Meil oli ringreis Ameerikas, meil oli Ljudmila Markovnaga tohutu edu hitiga "Peterburg-Leningrad". Ühes linnas ei hoolitsenud tuuri korraldaja meie mugavuse eest. Hotellis ootasime kaua võtmeid... Kui meile need anti, siis selgus, et Gurchenko paigutati "söögitoa" tüüpi tuppa, mina aga "tuppa". Kui ta sinna läks, vaatas ta rahuliku pilguga ringi: "Noh, ma magan siin." Ta esines kontserdil ja järgmisel hommikul ostsin pileti ja lendasin minema. “Õige” näitlejanna austab lõpuni oma “mina”-d, mis on saadud vere, higi, pisarate, solvangutega ... Kuid ... Mulle tundub, et mõnikord käitub ta ... enda suhtes valesti. See ei ole kommentaar – see on minu tähelepanek.".
Lisaks töötas Ljudmila Gurchenko erinevatel aastatel ka helilooja ja režissöörina (film "Motley Twilight").
« Kas sa pole teda veel sellisena näinud? Sa näed seda esimesena. Keda näitlejanna nimetas tühiseks?! - jälgige reklaame", - hüüdsid "põrguliku prügi" tootjad, kuulutades välja "Värviline hämarik". Kuid film ise osutus "ilma liialdusteta". Nägime erinevat Gurtšenkot - katki ja purjus šampanjaklaasist Nikita Mihhalkovi suvilas toosti andmas. Paljastades oma hinge VGIK-i õpilaste ees ja kahetsedes isa kodumaal Smolenskis, kus ta otse kinolaval nutma puhkes: “ Smolenski oblast, Brjanski oblast, Dunaevštšina küla, seal sündis minu isa. Ja ma olen Smolenskis esimest korda". Siin Stas Namini korteris istub toonane peaminister Jevgeni Primakov parem käsi temalt. Kuid liikluspolitseinikud, kes on Gurtšenko 75. sünnipäeval kiiruseületamise eest peatanud, tunnevad näitlejanna ära ja vabastavad. Teda näidatakse seal lihtsalt naisena, mitte staarina, nagu vähesed teda tõesti nägid. Kuigi suures plaanis on see vaid väike visand, puudutus tema mahuka elu lõuendile. Filmi "Värviline hämarus" kunstiliste eeliste üle võite pikka aega vaielda, kuid kui soovite selle naise kohta midagi mõista, peate seda vaatama. Vähemalt selleks, et näha, et 75-aastaselt saab mängida SELLINE ja SELLINE! See on pihtimusfilm. Kulutamata emadusejanust (rikutud suhted põline tütar), rollide puudumisest ja totaalsest üksindusest. Ja selle tulemusena: sõprusest elu lõpus andeka pimeda pianisti Oleg Akkuratoviga, kellest sai filmi peategelane.
Suure panuse eest arengusse Nõukogude kunst Ljudmila Gurchenko pälvis tohutu hulga auhindu. Aastal 1983 tunnistati Ljudmila Gurchenko ajakirja lugejate sõnul aasta parimaks naisnäitlejaks. Nõukogude ekraan". 8. märtsil 2001 nimetati Ljudmila Markovna Gurtšenko "Ekraanikuningannaks" XI iga-aastasel Vera Kholodnaja nimelisel festivalil "Kino naised". Teda austati ning seejärel RSFSRi ja NSV Liidu rahvakunstnikuks, Ukraina Rahvasaadiku ordeni omanik, ordenid "Teenete eest isamaale" (teine, kolmas ja neljas aste). Ta pälvis 1982. aasta maailma filmifestivalil Manilas, Filipiinidel Kuldse Kotka auhinna parima naisnäitleja eest ja üleliiduline filmifestival Leningradis (1983) Bulgaarias Gabrovos toimunud komöödiafilmide festivali laureaat (1985), "Nika" auhind nominatsioonis "Au ja väärikus" (2010).
"Ta ei suutnud üldse andestada. Ja koheselt ja kogu ülejäänud elu solvusin. Kord tuli ta ärritunult: “Kujutage ette, sa kutsusid esilinastusele vana sõbra, me oleme kogu elu koos olnud. Pärast esinemist astub ta lilledega riietusruumi. Ma küsin:
- Noh, kuidas?
Ja mida ta mulle vastas?
Ma isegi ei tea, mille üle kurta!
Kuidas on see võimalik? Kui inimene otsib midagi, mille üle kurta? Miks mitte öelda hea või halb? See tähendab, et kogu elu otsis ta, mille üle kurta! Ja ma oleksin edasi otsinud, aga ütlesin talle, et kõigest piisab, vabastan ta sellest probleemist! Ma ei taha teda enam näha!"
Ta rääkis palju, mina kuulasin innukalt. Gurchenko oli haruldane jutustaja! Ta hoidis publikust tugevalt kinni, lisaks oma loomulikule andele, kasutades oma hiilgavaid näitlejaoskusi - vajalikke ja õigeaegseid pause, kauneid žeste. Ta võis ka vanduda, kuid mitte ainult, vaid ainult punktini. Tal oli uskumatu huumorimeel – kõige peenem, mõnikord kaalutu, mis selgub alles tagantjärele.
Kui ta tahtis suitsetada, ütles ta Galyale: "Lähme alla?" Ta jõi teed tingimata alustassist, kuid seda ei tehta avalikult, kodus, valades seda vanast mahukast tassist. Ja suhkru jaoks kasutasin väikseid pintsette, ka haruldus.
Ta jumaldas rulle võiga, ilmselt sõjaväelase lapsepõlve tulemus: “Kolesterool? Ja mis see on?" Ta pani ajakirjanikud ebamugavasse olukorda, kui talle esitati küsimus uhke figuuri kohta. "Mul on lihtsalt väga hea evakueerimine," vastas Ljudmila Markovna naeratades. Ma ei tea evakueerimise kohta, kuid peenike võrdlustalje, sirge selg, deminutiivsus ja keerukus - see on Gurchenko. Väliselt.
Ta ei olnud toidu suhtes valiv ja armastas süüa. Tema lemmikroog oli pelmeenid – kõikvõimalikud – kodujuustu, kapsa, seente, kirssidega, aga üle kõige armastas ta kartulit. Ja ma sõin neid alati saia, või ja juustuga! Ja piht jäi ikka paigale!
Minu pelmeenid Gurchenkole:
Tainas
3 tassi jahu
3 art. lusikad hapukoort
1/2 teelusikatäit soola
1/2 tl soodat
1/2 tassi sooja vett
Täitmine
5-6 väikest kartulit
2 sibulat
70-100 g võid
jahvatatud pipar
soola
Koori kartulid, tükelda ja keeda soolaga maitsestatud vees. Nõruta vesi, pane pool võist kastrulisse ja valmista püree. Haki sibul peeneks ja prae. Sõelu jahu kaussi ja lisa sool. Valage hapukoorele sool ja segage, lisage kõik jahule, lisades vett ja sõtke tainas keskmise tihedusega. Panime pooleks tunniks seisma - ainult kile alla, et mitte tuulde minna. Kartuli puder pipar, lisa sellele pool praetud sibulast ja sega korralikult läbi. No ja siis rullime vorsti taignast välja, lõikame tükid ära, rullime ringid välja - kõik on nagu tavaliselt. Panime igale ringile täidise, näpime ja küpsetame, visates ükshaaval, et mitte kokku jääda. Serveeri praetud sibula ja pragudega. Jah, isegi hapukoorega, saia või ja juustuga - Gurchenko stiilis!
Ma ei mäleta, et ta oleks kunagi öelnud sõna "dieet". Kui me Kiievist tööreisilt naasime, kinkis mu sõber Lena meile igaühele "Kiievi" tordi. Tõin oma Moskvasse. Markovna - ei.
Ta oli alati tähelepanu keskpunktis, isegi kui ta vaikis. Gurchenko on Hollywoodi suurimate filmistaaride tase. Pole lihtsalt selge, miks nõudlust nii vähe on...
Vaatasin, kuidas Gurtšenko suhtles võõrastega: liiga viisakas, ligipääsmatu, isegi kuiv, järsku, kui talle mõni inimene meeldis, avanes ja muutus armsaks, rõõmsameelseks ja meeletult võluvaks!
Tõenäoliselt ei mõistnud keegi teda täielikult: ei abikaasad, sõbrad ega sugulased. Ta oli inimesena kõigist ja kõigest nii üle, et teda oli võimatu mõista. Ta kannatas selle all, sõi ennast ja teisi ning tema tegelaskujul polnud sellega mingit pistmist. "
Katkend Jekaterina Roždestvenskaja raamatust "Kunagi nad sõid ja jõid ... Perekonnajutud."
Perekond
Esimene abikaasa - Vassili Sergejevitš Ordynski (1923-1985), filmirežissöör; Gurchenko abiellus 18-aastaselt. Abielu kestis üle aasta.
Teine abikaasa on Boriss Borisovitš Andronikašvili (1934-1996), stsenarist ja ajaloolane, kirjanik B. Pilnyaki ja Gruusia printsessi poeg. Gruusia režissööride Georgi ja Eldar Shengelaya nõbu... Perel oli raha vaja. Aga kuidas on lood tema abikaasa Boriss Andronikašviliga? Aitas ja toetas raske hetk? Kahjuks ei. Ta sai oma mehe truudusetusest teada oma sõpradelt. Gurtšenko ei alandanud end küsimuste ja täpsustuste peale. Ta andis kohe lahutuse sisse. Lucy isiklikust draamast teadsid vaid sugulased. Ta hoidis oma nägu alati avalikkuse ees. See oli osa elukutsest. Ta kriipsutas maha Boriss Andronikašvili mitte ainult oma elust, vaid ka Maša elust. Õnnetu isa ja tema sugulaste teema suleti igaveseks. Gurchenko meenutas oma tütre Gruusia juuri vaid ärrituse hetkedel.
- tütar Maria Borisovna Koroleva (s. 5. juunil 1959 Harkovis) - nõrk, haige ja isegi sünnidefekt. Ta anti kohe üle Lucy vanematele. Näitlejanna mainis arvukates intervjuudes Mašat harva ja kui ta seda tegi, oli see ebamugav.
1982. aastal sai Ljudmila Gurchenko teada, et tema tütar Maša sünnitas poja Marki. Lapselaps - armastatud, armastatud poiss sai oma isa nime. Ljudmila Markovna oli rõõmus ja jumaldas Marki hullumeelsuseni. Ja 1983. aastal sünnitas Masha tüdruku Jelena - “Helen “Kaloshina”, nagu mu ema teda kutsus. Lena oli alati midagi voltis, ümber paigutamas, mänguasjades tuhnimas. "Lady-box," ütles vanaema Lyolya. Ta oli vaimukas naine: Kaposhnaya on naljakas ja lõbus. Mulle meeldis, kuigi Lenochka armastab rohkem, kui ta nimi on Alyonka. Ma ei vaidle vastu, aga kas on võimalik seletada, miks "Kapošnaja" ütlemise korral valgub sees eriline sugulane õnn. Selgitamiseks pole sõnu. Õnn voolab üle. Ja see ongi kõik…". - pojapoeg Mark Aleksandrovitš Korolev (22. september 1982 - 14. detsember 1998), suri narkootikumide üledoosi (kõik sai alguse tavalistest sigarettidest, siis soovitas keegi poisil proovida rohtu ... 14-aastaselt oli ta juba tugevas sõltuvuses heroiini vastu);
- lapselaps Jelena Aleksandrovna Koroleva (s. 17.11.1983);
- - lapselapselaps Taisiya Pavlovna (s. 11. veebruar 2008);
- - lapselapselaps (sündinud 2010).
Neljas abikaasa (1967-1970) - Iosif Davõdovitš Kobzon (s. 1937), poplaulja, Mosconcerti solist. Nende vahel oli tugev tõmme. Ja helged tülid: näis, et nad mõõtsid oma jõudu, jagasid võimu. Kobzoni vihastas kergus, millega ta mis tahes ettevõtte tähelepanu endale pööras. Ta tahtis lapsi ja naine unistas rollidest. Ta tegi talle tahtlikult haiget, küsides sööbivalt: "Miks sind keegi ei lase, selline täht?" Nad läksid lahku metsiku skandaaliga – armukadedus, Joosep lõi teda – ja kuni oma elupäevade lõpuni nad ei leppinud kunagi. "Ma vihkan seda!" - millegipärast viskas juba eakas Ljudmila Markovna teda üldkontserdil. "Nii et sa ikka armastad!" - vastas Joseph Davõdovitš. Gurchenko nimetas abielu Kobzoniga üheks oma elu kohutavamaks veaks.
Viies abikaasa (1973-1991) - Konstantin Tobjaševitš Cooperweiss (s. 1949), andekas pianist ja näitlejanna saatja, on olnud 18 aastat registreerimata abielus.
Kuues abikaasa (1993-2011) - produtsent Sergei Mihhailovitš Senin (s. 1961), kellega ta tutvus filmi Sex Tale võtetel.
Nõbu – Anatoli Jegorovitš Gurtšenkov (s. 1941), pole õde näinud 50 aastat, elab Smolenski oblastis Šumjatšski rajoonis Dunaevštšina külas; nõbu - Valentina, elab Eestis.
Tema siseringi kuulus üks Serezha, kes oli tema abikaasa, produtsent, isa, laps, partner, üldiselt sein. Ja kaks väikest koera, kes oma olemuselt poleks kunagi reetnud Ljudmila Markovnat.
20. sajandi lõpus pälvis Ljudmila Gurtšenko Vene Föderatsiooni riikliku preemia kirjanduse ja kunsti alal, Isamaa teenetemärgi IV järgu ordeni ja sai Harkovi aukodanikuks. Kuni viimase päevani oli ta aktiivne loominguline elu Ta on esinenud kontsertidel ja televisioonis.
2009. aastal alustasid Gurchenko ja fotokunstnik Aslan Akhmadov koostööd näitlejanna 75. aastapäevale pühendatud fotoalbumi kallal. Seejärel aitas Aslan näitlejannat luua pilte filmidele "Värviline hämarus", "Markovna - Reloaded" ja "I Am Legend". Tänu sellele ühisele tööle sai tehtud üle tuhande kaadri.
12. novembril 2010 tähistas Ljudmila Gurtšenko oma 75. sünnipäeva. Palju õnne sünnipäevaks õnnitlesid teda peaminister Vladimir Putin, president Dmitri Medvedev, Valgevene liider Aleksandr Lukašenka ja paljud kuulsad kunstnikud. Näitlejanna tähistas oma sünnipäeva laval. Eriti Gurtšenko juubeli puhul filmis NTV kanal kasuetendust “Markovna. Taaskäivitage". Selles saates kehastus Gurchenko ümber Lady Gagaks, laulis Sergei Šnurovi laulu "Birthday", esitas duette kaasaegsete muusikutega ja šokeeris publikut ekstravagantsete stiilikatsetustega.
AT erinev aeg Ljudmila Gurtšenkot võrreldi paljude teiste kuulsate näitlejannadega: näiteks Argentina filmitähe Lolita Torresega - õhukese herilase vöö tõttu, kuulsa Ljubov Orlovaga - tänu sellele, et mõlemad laulsid filmides, Marlene Dietrichiga - tänu. sellele, et mõlemad osutusid loomingulisteks "pikaealisteks naisteks". Ljudmila Markovna ise uskus, et üldiselt pole ta nagu ükski neist. Tema enda sõnul hakkas Gurchenko teda naiselikuks nimetama alles pärast seda, kui ta oli jõudnud üsna küpsesse ikka. Varem, nagu näitlejanna kahtlustas, tundus ta kõigile tüütu ja liiga tõmblev. Välismaal viibides uuris Ljudmila Gurchenko usinalt kohalike naiste rõivaid ja kombeid, kujundas oma stiili ning märkis rahulolevalt, et aastatega muutus ta ainult huvitavamaks ja suurejoonelisemaks. AT nõukogude aeg ta õppis iseseisvalt, kuidas teha endale võrgutavaid soenguid ja rakendada isegi kõige keerukamat meiki. Ja ta oli seda meelt, et naise jaoks on lihtsalt ülioluline armastada ja olla armastatud ning ta ise vajas seda nagu õhku.
Püüdes alati noor ja ilus välja näha, läks Ljudmila Gurtšenko resoluutselt ilukirurgide noa alla iga kord, kui avastas oma näolt järjekordse kortsu. "Kas arvate, et ma ei tea, kui vana ma olen?" küsis Ljudmila Gurtšenko ajakirjanikele, kes küsisid temalt meelitavalt provokatiivsed küsimused ilu saladuste kohta. Kõik, mida ta oma välimusega tegi, oli publiku huvides. Gurchenko oli veendunud, et ta peaks üllatama ja rõõmustama oma fänne igas vanuses. Ja see kõik ei paku talle loomulikult mingit isiklikku naudingut ilukirurgia ei toimetanud. Oleks aga ekslik eeldada, et Ljudmila Gurchenko hakkas kasutama plastikakirurgide teenuseid, olles ületanud vanaduse künnise. Teatavasti tegi näitleja oma esimese silmade kuju muutmise operatsiooni juba kaugetel seitsmekümnendatel. Siis, juba kaheksakümnendatel, läbis ta esimese näohoolduse ja ka silmalaugude blefaroplastika. Pärast Nõukogude Liidu lagunemist pöördus Ljudmila Markovna välismaiste plastikakirurgide poole. Arstid hoiatasid näitlejannat, et see ei lõpe hästi, ja neil osutuski õigus: Ljudmila Markovna hakkas silmaümbruse arvukate nahapingutuste tõttu järk-järgult nägemist kaotama ja südame-veresoonkonna süsteem hakkas sagedase anesteesia tõttu loksuma.
Talle heideti ette lugematuid plastilisi operatsioone, arutati uue silmakuju üle, naerdi selle üle, et tahab 30 aastat noorem välja näha. Ta mõisteti hukka selle eest, et ta ilmus avalikkuse ette oma 75. sünnipäeva auks peetud kasuetendusel. lühike seelik. Ja ta... Ta ei tahtnud kedagi šokeerida – ta tahtis lihtsalt elada. Gurchenko kirjutas oma memuaarides: Küsin endalt: kui ma teaksin Harkovi tänavatel joostes, milline võitlus mind ootab - kurnav, kuhu nad alla vööd löövad, komistamine, naeratuse vihkamine -, ma loobuksin Isa maja? …Jah! Oleksin oma isamaja maha jätnud ja tormanud mullivanni, kartmata pead murda ja jalgu murda. Muidu, mis on näitleja?»
2011. aasta veebruaris osales Gurchenko filmi "Legend. Ljudmila Gurchenko" Kiievis. See oli näitlejanna üks viimaseid võtteid, Gurtšenko 96. linateos. Film põhineb näitlejanna eluloolistel monoloogidel ja nende mängureproduktsioonil ning kümnel laululõigul, millest sai tema elu teatud etapi kehastus. "Film räägib kogu minu elust alates 20. eluaastast," ütles Gurchenko.
Ta lahkus talvel. 14. veebruaril 2011, veidi enne oma surma, murdis ta puusa, libisedes oma maja sissepääsu juures koertega jalutades. Ta viidi haiglasse, talle tehti järgmisel päeval operatsioon ja ta lasti koju 6. või 7. märtsil. Ta kõndis karkudel. Ja peagi levis Internetis kuulujutt Ljudmila Gurchenko surmast. Näitlejanna Sergei Senini abikaasa kodu ja mobiiltelefonid pakatas kõnedest: kõik tahtsid detaile. Ja mis tunne oli raskest operatsioonist toibuvale näitlejannale teada saada, et ta oli eelnevalt maha maetud?
30. märtsil näitlejanna seisund halvenes, mille põhjustas kopsuemboolia. "Issi, see on väga valus! Nii kutsus ta oma abikaasat. "Issi, miks see nii valus on?" Ummikutest läbi sõitnud ja seetõttu alles 21 minuti pärast kohale jõudnud kiirabil ei olnud aega tema juurde elusana jõuda. Kõik. Lucy, kelle jaoks avalikkuse soovid on alati olnud seadus, ei reetnud end siin - ta lahkus. Ta lõpetas näidendi viimase vaatuse, mille süžeele järgnesid miljonid. Nii lõppes 20. sajandi üks ilusamaid ja traagilisemaid filme. Ta suri enne vanaduse saamist. Põlevate silmadega ületamatu täht. Mis põhjustas surmava rünnaku – operatsioonide ajal üle kantud anesteesia, tihe töögraafik või ravimata vigastus? Tõenäoliselt ei saa me sellest kunagi teada. Või äkki me ei peagi teadma. Võib-olla on parem õhtul maha istuda ja uuesti vaadata "Station for Two" või "Siberiada"? Ja tulihingeliste fännide südames elab Ljudmila Gurchenko - naislegend - igavesti.
Naera saatuse ees, primadonna.
Ära harju sinuga, primadonna,
Kohutava ja lihtsa rolli juurde
Ole staar.
Alla Pugatšova pühendas selle laulu talle. Tõeline filmi- ja popstaar - Ljudmila Markovna Gurchenko.
Hüvastijätt Ljudmila Gurtšenkoga toimus 2. aprillil Moskvas Kirjanike Keskmajas. Näitlejal oli seljas kleit, mille ta oli hiljuti valmistanud. Postuumse meigi tegi Ljudmila Markovna sõber Aslan Akhmadov. Matused toimusid samal päeval Novodevitši kalmistul, vastupidiselt näitlejanna soovile saada maetud oma vanemate ja ainsa pojapoja kõrvale kl. Vagankovski kalmistu. Ljudmila Gurchenko on maetud teiste näitlejate - Oleg Jankovski ja Vjatšeslav Tihhonovi - kõrvale. Endine abikaasa Iosif Kobzon ei tulnud Ljudmila Gurchenko matustele. Venemaa president Dmitri Medvedev ja Venemaa Föderatsiooni peaminister Vladimir Putin avaldasid näitlejanna omastele kaastunnet. 30. septembril 2011, kuus kuud pärast näitlejanna surma, avaldati ajalehtedes perekonna loal hulk materjale nende päevade kohta, sealhulgas viimased sissekanded isiklik päevik L. M. Gurchenko ise.
« Palju asju: graveeringud, portselankujukestega klaasvitriinid, mäletan lapsepõlvest- ütles näitlejanna Maria Koroleva tütar. - Ema leidis vanakraamipoodidest hämmastavaid asju, edasi täikad. Lemmikkoht on Tishinka turg, kus ta käis "uusi riideid otsimas". Asjad liikusid temaga ühest korterist teise". Nüüd on Ljudmila Gurtšenko majas muuseum-töökoda, kus hoitakse üle kaheksasaja (!) staari kostüümi ja kleidi. Kakssada neist valmisid lesknaise sõnul näitlejanna kätetööna. Ta õmbles tavalise niidi ja nõeltega. Ei tundnud õmblusmasinat ära. Ta kujundas tunnustatud kaubamärkide rõivad oma maitse järgi ümber. Näiteks Roberto Cavalli luksuslik kleit oli tema enda stiilis nii muudetud, et see ei olnud enam "Cavallist", vaid "Gurchenkolt".
Muideks. Näitlejanna Sergei Senini abikaasa lõpetas näitlejanna pärandi jagamise tütre Mariaga näitlejanna 80. sünnipäeva eel. Vaatamata sellele, et need "katsumused" kestsid viis aastat, otsustati kõik ilma kohtuprotsessita ja kõik jäid rahule, mida Senin ütles intervjuus Gordon Boulevardile: " Ilma minu enda süüta lahendasime need viis aastat hiljem ja lahendasime nii, nagu ma alguses soovitasin. Vaikne, rahulik, kõik on õnnelikud. Masha jääb peale aastapäeva kontsert. Eelmisel aastal olime koos Peterburis Ljudmila Markovna sünnipäevapeol, nii et kõik on hästi. Me isegi ei tülitsenud korteri pärast. Mašal on suvila, mul on korter. Maksin talle korraliku summa hüvitiseks selle eest, et jätsin Lucy asjad mulle muuseumi eest hoolitsema. Kui hakkaksime allesjäänud asju jagama, läheksime hulluks. Meie lapselapsed teeksid need asjad ikka lõpuni. Masha mõistab, et teen seda sihikindlalt. Lisaks on tal omad probleemid, lapsed, lapselapsed. Aga see, et ma olen elus, on garantii, et need asjad kestavad vähemalt mõned järgmised aastakümned ja siis ma ei tea, kuidas see on. Ma ei mõtle ühelegi loole tulevikus – mul oleks lihtsalt kohutavalt kahju, kui see kõik ära kaoks. Tean, et Ermitaaž tunneb huvi ka Lucy käsitsi valmistatud kostüümide vastu, seal on erakordseid asju! Lucyl polnud kunagi ehteid üleküllust, kõik oli väga tagasihoidlik. Ta armastas vintage ehteid. Kinkisin talle kõrvarõngad ja sõrmused hinnalise ja poolvääriskivid. Dima Gordon esitles kunagi väga ilusaid smaragdidega kõrvarõngaid... Lusya meeldis ka väga kallitele ehetele, kuid need pole lihtsad nipid. Juhtub, et hea ehe on ehetest kallim. Seal oli selliseid ehteid, mida päeval tulega ei leia. Aga ta lisas ka ise palju juurde, siis on see üldiselt ebareaalne, fantastiline asi, aga kes aru saavad, siis ülejäänud ei huvita".
Veel 2006. aastal kujundas skulptor Seyfaddin Gurbanov kangelanna Gurchenko filmist "Karnevaliöö" täies kasvus. "Ta laulab laulu umbes viis minutit, aga meie ees pole mitte noor tüdruk Karnevaliööst, vaid parimas eas naine, keda me mäletame. Kompositsioonis on ka kell, mis näitab viis minutit 12ni – see on Gurtšenko teekonna algus,» kirjeldab Gurbanov ideed. Kahemeetrine kuju oli plaanis paigutada Harkovi Akadeemilise Ooperi- ja Balletiteatri maja ette, kuid teatri juhtkond oli näitlejanna eluajal ausamba püstitamise vastu ning sellest ajast peale on skulptuur kaunistanud vaid kunstniku ausamba. stuudio. Ljudmila Markovna juhtis Moskvast pärit skulptuuri loomise protsessi ja oli väga vihane oma sünnilinna peale, kui figuuri polnud kuhugi paigaldada. Pärast näitlejanna surma möödunud aasta kevadel meenus ametnikele skulptuur, plaanides selle paigutada 6. gümnaasiumi, kus näitlejanna õppis, kuid ideed pole veel teoks saanud. "Aeg-ajalt näitan seda ja venelased tahtsid isegi osta. Aga keeldusin, sest loodan endiselt, et Harkovis on Ljudmila Markovnale koht," on skulptor kindel.
Moskvas kavatsevad nad aga Zurab Tsereteli visandite põhjal püstitada Ljudmila Gurtšenkole oma monumendi. «Ta tahab mõnes liigutuses püstise kuju teha. Ta armastas ja austas Gurtšenkot, neil olid väga head suhted,” räägib kunstniku assistent Sergei Šagulašvili. Moskva linnavolikogu kiitis idee heaks. «See on märkimisväärne summa. Lugupeetud näitlejanna. Gurchenko on meie ajastu peegeldus, ütleme nii,” ütles pealinna parlamendi monumentaalkunsti komisjoni esimees Lev Lavrenov. Tema sõnul määrab monumendi paigaldamise koha kollegiaalne komisjon. Omakorda pakuvad Gurchenko sugulased ja sõbrad selle paigutamist Patriarhi tiikide piirkonda. "Ta armastas väga oma linnaosa, armastas Patriarhi tiike, elas Trekhprudnõi ja Bolšoi Kozikhinski tänavas. Ta veetis seal palju aastaid ja tema jaoks oli see piirkond, võib öelda, teine kodu, ”ütles Gurchenko sõber, disainer Aslan Akhmadov.
Ludmila Gurchenko// Foto: Persona Stars
Ljudmila Gurchenkot peetakse õigustatult üheks kuulsaimaks Nõukogude näitlejannaks. Ta oli võrdselt edukas nii dramaatilistes kui ka koomilistes rollides. Paljud pidasid teda femme fatale'iks, kes vallutas mehi.
Kunstniku isiklik elu on alati olnud suure tähelepanu all. Talle omistati romaane Nõukogude ekraani kauneimate meestega, kuid Gurchenko ise keeldus alati vastamast provokatiivsetele küsimustele suhete kohta vastassooga. Ljudmila Markovna sünnipäeval meenutab StarHit näitlejanna eluloo eredamaid lehekülgi.
KUUS MEESTE, VIIS LAHUTUS
Gurchenko esimene abikaasa Vassili Ordynski oli temast 12 aastat vanem. See aga ei mõjutanud nende vahel lahvatanud kirge. Ljudmila Markovna abiellus 18-aastaselt eduka režissööriga.
Mis on kõige huvitavam, ei näitlejanna ega tema valitud seda liitu reklaaminud. Nemad ametlikud suhted kestis vaid aasta ja 1955. aastal oli kunstnik taas vaba.
Tema järgmiseks valituks sai Boriss Andronikašvili. Just selles abielus sünnitas Gurchenko oma ainsa lapse - tütre Masha. Kuid isegi beebi välimus ei päästnud abikaasasid lahkuminekust.
Tema autobiograafias "Lucy, stop!" näitleja rääkis oma väljavalitu arvukatest truudusetustest.
«Ta oskas kuidagi andekalt kõrvuti elada, olles ainult oma kaldal. Uskumatu tahtejõuga pidin õppima üksi koos elama, ”kirjutas Ljudmila Markovna.
// Foto: Kaader filmist "Karnevaliöö"
Pärast filmi "Carnival Night" ilmumist 1956. aastal sai näitlejannast populaarne lemmik. Teda kutsuti mängima parimates lavastustes ja režissöörid unistasid töötada koos andeka, ehkki terava keelega staariga. Selle tulemusena kestis Gurchenko ja Andronikašvili liit 12 aastat.
Pärast lahutust leidis paar lohutust teiste käte vahel. Nii hakkas Boriss Andronikašvili kohtamas käima Nonna Mordjukovaga ja Ljudmila Gurtšenko läks kaks aastat hiljem uuesti läbi.
// Foto: kaader saatest "Las nad räägivad"
MÄLESTUS SUUREPÄRASEST NÄITLEJAST
Ljudmila Markovna elulugu saate arutada lõputult. Tema elus oli nii palju uskumatuid, eredaid sündmusi, et neid on raske isegi ette kujutada. Näitlejanna kinkis publikule kümneid unustamatuid pilte. Tema kangelannad filmidest "Jaam kahele", "Karnevaliõhtu", "Armastus ja tuvid" ja paljudest teistest on igaveseks sisenenud vene kino antoloogiasse.
2000. aastate alguses saavutas Gurchenko uus populaarsuse laine. Ta salvestas mitu laulu, mis on endiselt populaarsed.
Ljudmila Markovna läks ajalukku trendiloojana. Tema peen boheemlaslik stiil rõõmustas nii fänne kui ka kõiki artisti tuttavaid. Pärast kunstniku surma pandi osa tema asju oksjonile. keskmine maksumus staari garderoobi säilmed maksid 300 tuhat rubla.
2015. aastal ärkas suurel ekraanil ellu suurepärase näitlejanna elulugu. Sari "Ljudmila Gurchenko" võtsid kriitikud soojalt vastu ning peaosatäitja suutis väga delikaatselt ja asjatundlikult edasi anda staari mitmetahulist kuvandit.
Julia Peresild on Ljudmila Gurchenko rolli eest valmis karmiks kriitikaks
// Foto: Kaader filmist “Legend. Ludmila Gurchenko"
Vastupandamatu Ljudmila Markovna Gurchenko tähistab oma juubelit NTV saates Ta on alati käinud oma teed nii laval kui elus. Mõnikord vastuolus saatusega ja üldtunnustatud reeglitega. Legendaarsel Ljudmila Gurchenkol on viieminutiline juubel. Ja ta otsustas oma 75. sünnipäeva tähistada viisil, mida ükski staar Venemaa poptaevas ei julgeks. Vastupidiselt koipallitamistraditsioonidele - ilma lopsakate bukettide ja tervislike slavitideta. Ainult uued lood, duetid kaasaegsete muusikutega ja ekstravagantsed stiilikatsetused. Mida on väärt Ljudmila Markovna Lady Gaga kuvandis?! Ta ei sobinud kunagi üldtunnustatud vormingutesse. Ja NTV näitamisele on ka võimatu täpset nimetust anda. See on nii saade kui ka telesaade...
Vastupandamatu Ljudmila Markovna Gurchenko tähistab oma juubelit NTV saates Ta on alati käinud oma teed nii laval kui elus. Mõnikord vastuolus saatusega ja üldtunnustatud reeglitega. Legendaarsel Ljudmila Gurchenkol on viieminutiline juubel. Ja ta otsustas oma 75. sünnipäeva tähistada viisil, mida ükski staar Venemaa poptaevas ei julgeks. Vastupidiselt koipallitamistraditsioonidele - ilma lopsakate bukettide ja tervislike slavitideta. Ainult uued lood, duetid kaasaegsete muusikutega ja ekstravagantsed stiilikatsetused. Mida on väärt Ljudmila Markovna Lady Gaga kuvandis?! Ta ei sobinud kunagi üldtunnustatud vormingutesse. Ja NTV näitamisele on ka võimatu täpset nimetust anda. See on saade ja telesaade, muusikaline improvisatsioon ja elu kvintessents. Peaasi, et Ljudmila Gurchenko ja Maxim Averin, kes saadavad teda terve selle õhtu NTV-s, räägivad ja näitavad lugu näitlejannast, kelle selja taga on rahvusvaheliste festivalide staarrollide ja auhindade pagas ning olevikus - ootus. Lugu tugevast naisest, kes ei karda pisaraid, kes teab, kuidas sellele punkt panna ja uut lehekülge alustada. Projekti kallal töötas Venemaa tootmisdirektor Hispaania nimi Juan Larra, kes lavastas etendusi Alla Pugatšova, Lolita, Alisa Freindlichi, Dmitri Hvorostovski ja teiste tähesuuruste jaoks. Tema sõnul tõotab aktsioon tulla keerukas ilukirjandus ja paljastused: "Skriptis tõime välja vaid need kaldad, millelt merele asume. Aga keegi, kaasa arvatud Lucy ise, ei tea, kuhu me purjetame. Minu ülesanne on lasta improvisatsioonivoolul voolata mööda ühte kanalit, nii et vaataja ei kaota muljet nähtu terviklikkusest." Iga vaataja saab võimaluse ise määrata piirid, kus lõpeb Gurtšenko ja algab tema kangelanna, kuid üks on selge – kõik, mis laval toimuma hakkab, puudutab ainult teda – naist, kellel on diagnoositud "näitleja".
Foto: Aslan Akhmadov
Ljudmila Gurchenko on ennekõike puhkus: luksuslikud rõivad kivide, helmeste, jaanalinnusulgedega ... "Suled ilmusid 70ndatel ja mina panin need esimesena selga," rääkis näitlejanna mulle. - Terve Lenfilm kogus taevapääsukestes mu seeliku jaoks sulgi ... Kohtusin Ljudmila Markovnaga paar päeva pärast tema 75. sünnipäeva. Ta tuli koos Igoriga eetrisse Raadio Venemaa saates “Vendade Vernikovite teatrikeskkond”. Kultuur. Ja see on see, mis mind kõigepealt rabas. Ootasin temalt tavalist ilutulestikku, burleski. Kuid selgus, et see on absoluutselt stereotüüpne mõtlemine. Esiteks tema riietus... Tal oli seljas must liibuv seelik, stiilne must jope, uskumatult ilus must barett ja kõrge kontsaga kingad. Kõik on väga range, sisutihe ja elegantne. Jäi mulje, et nüüd ei lähe ta otse-eetris raadiosse, kus üldiselt saab riietuda nii, nagu sulle meeldib, vaid poodiumil.
Enne saadet ütlesin Ljudmila Markovnale, et tahan temaga meie ajakirja uusaastanumbri jaoks väga vestelda. Ta vastas: "Tule nüüd. Helista ülehomme." Ja see üllatas mind, sest tavaliselt ütlevad selle taseme staarid midagi sellist: "Helista nädala pärast või parem kuu pärast ja isegi pärast järgmine aasta... "Ja ta andis kohe oma mehe telefoninumbri ja palus talle öelda, et oleme juba kõiges kokku leppinud. Läksime stuudiosse ja meil oli imeline vestlus: Gurchenko vastas meelsasti küsimustele, oli vaimukas ja võluv. Ja teate, mis on veel tähelepanuväärne: see ei olnud ülevoolav energia, vaid mingi vaikne, ma isegi ütleks, et summutatud energia. Ta oli lakooniline ja väga kinnine. Meie tunniajaline vestlus lendas nagu minut. Vaatasin mõnuga, kuidas Gurtšenko istus: uhke sirge seljaga, jalad ristis, külili. Absoluutne jumalanna. Kõnesid eetris oli iga sekund - publik jumaldas teda ...
Päev hiljem võtsin ühendust Ljudmila Markovna abikaasa Sergeiga ja leppisime kokku uues kohtumises - kohvikus, mitte kaugel majast, kus nad elasid. Teadsin Gurtšenkost palju, lugesin tema autobiograafilisi raamatuid (ja Ljudmila Markovna kirjutamisanne on tingimusteta!), Aga. Mis on väärt ainuüksi jutt, et 40-aastaselt helistas ta pärast tõsist jalavigastust Zinovy Gerdtile, kes töötas tol ajal Nukuteatris ja mõtles, kas seal on võimalik tööd saada: "Ma kukkus liuväljal suurepäraselt ja jalg läks kokku. Üheksateist tükki. Need puhastati ära ja üks jalg on sellest ajast alates teisest poolteist sentimeetrit lühem. Ma ei soovi kellelegi sellist saatust, kui näitlejanna kaotab kõik ühe minutiga. Kaotab võimaluse olla erialal. Ma valmistasin end ette... ei, mitte enesetapuks. Aga ta oli äärel. Selles olukorras jäi Gurchenko ellu. Nagu siiski ja alati. Ta oli loomult võitleja. Ja siin on veel üks ülestunnistus - Sovremenniku teatri kohta, kus ta teenis vaid kolm aastat: "Mul polnud selles teatris oma kohta, kõik kohad olid lahti võetud. Ja olla taeva ja maa vahel ... Ja lahkusin Sovremennikust omal vabal tahtel ... ma armastan lähivõte, valgus, misanstseen. Olen filminäitleja. Ja teater, kus tuleb rääkida sosinal, aga karjuda, et sind kuulataks: “Ma armastan sind, kallis!” ... Jah, ma õppisin seda. Aga iga kord, kui filmi võtsin, olen õnnelik, sest minu jaoks on see elu.
Loomulikult puudutasime seda teemat õige toitumine, ja see, mida ma jälle kuulsin, rabas mind: „Enne meie intervjuud sõin suure kukli võiga. See on minu lemmiktoit lapsepõlvest saati. Kui pärast õhtusööki ma ei joo teed pehme leiva ja suure võikihiga, arvestage sellega, et mul polnud lõunat. Nagu nii!
"Ja mis aitab teil pinnal püsida ja mitte kaotada sidet ajaga?" küsisin näitlejannalt. "Seda on võimatu seletada. Ma kuulen kuidagi selgelt kellaaega ja mõistan selgelt, mis on minu oma ja mis mitte. Näiteks tean täpselt, mida homme selga panen. Muide, valmis asju mul peaaegu polegi. Paljud leiutan, vahel õmblen ise. Suvel hakkasin helmestega kleiti tikkima, pea poolteist kilogrammi helmeid on juba välja töötatud. Ma lihtsalt kujutasin end selles kleidis ette kuningannana. Ja see sai nii ... modernne, kuid samas kuninglik. Kui küsisin: "Kuhu sa selle kleidiga jalutad?" Ta vastas koketselt: "Ma ei tea. Aga see peaks olema midagi sellist, et inimesed, kes mõistavad, mõistaksid ja tunneksid huvi: kust ja kust ... Ja ma ütlesin neile: "Jah, see on kõik minu enda käes. Teate, see kõik on väga lihtne."
Ja sõnad, mis Ljudmila Markovna meie vestluse lõpus lausus, on omamoodi hümn tema vaimsele vastupidavusele ja eluarmastusele: "Oma ajudega saan aru, kui vana ma olen. Ja ma saan suurepäraselt aru, et see pole minu rikkus. Niisiis, pange tiivad kokku? Ma ei saa. Minu sees on kruvi, mis ei lase mul tempot maha võtta. Ma ei saa kohe korrata seda tantsu, mida koreograaf näitab, aga öösel ma oma kujutlusvõimes harjutan seda, tantsin. Ja järgmisel päeval oli tants juba küps. Pea on kõik. Ja kui ta hakkab ebaõnnestuma - tere. Nii kulgeb kogu mu elu: tants, muusika, riided, inimestega rääkimine, soov olla silmapiiril või minna varju. "Nii et elu läheb edasi?" - "Elu läheb edasi. AT üldiselt».
Salvestasime oma vestluse ja läksime kohviku lävel lahku. Kuid ma seisin kaua ja nagu hüpnotiseerituna vaatasin, kuidas Ljudmila Gurtšenko, oma abikaasaga käsikäes, aeglaselt oma maja poole kõndis. Kui ilus paar nad olid! Ja millised head sõnad Ljudmila Markovna meie intervjuus oma Sergeile adresseeris: "Serjoža, nagu isa, ei suutnud kunagi kurjaga leppida. Ta kaitseb mind alati. Need, kes suudavad jultunult ette tulla ja mõtliku küsimuse esitada, pildistage kavalalt. Ta on muusikaga hästi kursis, tunneb alati, mida ma pean tegema ja mida vältima. Ja peaaegu alati õige. Ei, isegi mitte "peaaegu"...
Saatsin Ljudmila Markovnale materjali atesteerimiseks ja lahkusin Berliini. Seal mind leiti ja paluti talle kiiresti helistada. Helistasin ja ta ütles mulle, et tahab intervjuud veidi muuta. Järgmisel päeval, kui Moskvasse tagasi jõudsin, helistasime. Rääkisime vist kaks tundi. Ja kas sa tead, mis on paradoks? Tavaliselt hakkavad näitlejad teksti redigeerima nii, et nad eemaldaksid kõik teravad kohad. Ja kui ma Berliinist lendasin, kartsin seda väga. Kuid Ljudmila Markovna polnud selles nagu kõik teised. Ta ei eemaldanud meie vestlusest midagi, vaid ainult lisas ja teravdas mõnda punkti veelgi, muutis need karmimaks. Siis öeldi mulle toimetuses: Gurtšenko tunnistas, et see oli kõige rohkem siiras intervjuu tema elus. Ja nagu selgub, viimane...
12. november 2015Täna möödub Ljudmila Gurtšenko 80. sünniaastapäev. Suurepärane vene näitleja. Ta on armastatud tänapäevani. Ja karnevaliõhtuks, emale ja kasuetendustele, kuid just perioodil 1978–1984, veidi üle kuue aasta, lõi Ljudmila Markovna uskumatu intensiivsuse ja andekusega filmides surematute piltide galerii. , millest mõnda võib julgelt nimetada suurepäraseks. Samcult pakub neid rolle ja filme meeles pidada.
1 Siberiada (1978)
Direktor: Andrei Kontšalovski
Nõukogude neljaosaline eepos Film režissöör Andrei Kontšalovski. 1979. aastal pälvis ta Cannes'i filmifestivali Grand Prix.
Ljudmila Gurchenko küpsenud Taya Solomina rollis on pildi omamoodi semantiline sõlm. Filmi finaal - Spiridon saab Taya käest teada, et Ustjužaninite perekond ei ole veel lõppenud, sest tal on laps Alekseilt, kes oli äsja surnud vana Siberi küla territooriumil asuva naftarikkuse arengus. Aleksei rollis - Nikita Mihhalkov. Kindel sümboolika. Ja see on esimene, kuid mitte viimane esinemine stagnatsiooniajastu kõige keerukam nõukogude filmipaar.
2 Five Evenings (1978)
Direktor: Nikita Mihhalkov
Sõjajärgne sündroom nõukogude kino ühel parimal pildil. Ljubšin ja Gurtšenko loovad unustamatuid kujutluspilte inimestest, kes on ebakindlad omaenda, sõja poolt räsitud mineviku suhtes. Ja Ljudmila Markovna viimast monoloogi Van Cliburni klaverile võib iga venelanna korrata ka praegu: kui ainult sõda poleks!
3 The Perfect Husband (1980)
Direktor: Viktor Georgiev
Oscar Wilde'i näidend, mida mängivad suurepäraselt suurepärased näitlejad. Nõukogude Liidus meeldis neile väga kodanliku elu kujutamine, nad tegid seda põhjalikult ja hoolikalt. Seetõttu näevad sellised lavastused isegi mõnevõrra ingliskeelsemad välja kui brittide omad. Ja Art Deco kleitides kõrgseltskonna petturi rollis olev Gurchenko on täiesti vastupandamatu.
4 Mission of Special Importance (1980)
Direktor: Jevgeni Matvejev
Veel üks Ljudmila Gurchenko unustamatu sõjaline roll. Kuibõševi inimestele on see film kahekordselt kallis. Selle süžeeks on lennukitehase evakueerimine ja käivitamine, IL-2 tootmine ja meie linna kangelaslik minevik. Ja veel üks põhjus öelda: vabandust, Luda, me kõik räägime ... Taim, mille sa ööd ja päevad lume ja vihma käes paned, sai üles saetud ja müüdud. Lennukeid enam pole, ainult kino.
5 Songs of War (1980)
Direktor: Jevgeni Ginzburg
Seda võidu 35. aastapäeval ilmunud telefilmi pidas Gurchenko üheks oma parimaks teoseks televisioonis. Ta ise valis oma lemmiklaulud, temast sai seadete kaasautor. Iga kompositsioon on minilavastus.Ja see parim esitus sõjalaulud, eriti kui võrrelda seda tänapäevaste katsetega.
Direktor: Petr Todorovski
Veel üks klassikaks saanud naistegelane. Filmile heideti ette Ljudmila Markovna liigset nartsissismi, kuid ta lõi särava portree üksildasest nõukogude naisest oma neljakümnenda sünnipäeva lävel. Iga naine on näitleja, eriti kui ta peab peaaegu kogu elu ootama oma mehaaniku Gavrilovit perekonnaseisuametis.
7 jaam kahele (1982)
Direktor: Eldar Rjazanov
Suurepärane film, aga kiruti vulgaarsuse ja vulgaarsuse pärast väljapääsu juures. Osales 1983. aasta Cannes'i filmifestivali ametlikus võistlusprogrammis. Suurepärased näitlejaduetid Basilašvili ja Mihhalkoviga. ilmselt, parim film Rjazanov ja parim film ajakirja Nõukogude Screen küsitluse järgi 1983. aastal.
8 lendu unenäos ja tegelikkuses (1982)
Direktor: Roman Balayan
Suurepärane film keskeakriisist. Hilise stagnatsiooni meistriteos. Ljudmila Gurtšenko kehastab naist, kes armastab peategelast (Oleg Jankovski), kuid jääb samal ajal varju ega pretendeeri praktiliselt millekski. Läbistav ja sügav melodraama. peaosa Muide, mängima pidi seesama Nikita Mihhalkov.
9 Tema nooruse retsept
Direktor: Jevgeni Ginzburg
Veel üks kodanliku klassika adaptsioon. Seekord võtsid nõukogude filmitegijad üles Karel Capeki. Ljudmila Markovna särab kaunites riietes ja stiilsetes pükskostüümides. Ülejäänud näitlejaansambel on talle sobiv. Üks parimaid 80ndate nõukogude muusikakomöödiaid.
10 Aplaus, aplaus… (1984)
Direktor: Viktor Buturlin
Autobiograafiline hüvelavastus poplauljast, kes satub militaarteemalise tõsise stsenaariumi kätesse. Varane nõukogude postmodernism. “Olla Ljudmila Gurchenko”, kuid ainult Tabakovi, Filippenko ja Širvindti seltsis. Muide, kangelannat Gurchenkot kutsutakse Valeriaks. Ljudmila Markovna mõju meie naiste laval on aga omaette ja väga suur teema.
11 armastust ja tuvid (1984)
Direktor: Vladimir Menšov
Absoluutne nõukogude klassika. Tsitaatidesse näritud film, suurepärane näitlejate mäng, elutruu, kuid mõõdukalt koomiline süžee. Kerge kodumaine komöödia, mis tegelikult räägib meie elust rohkem kui ükski saaga. Kangelanna Gurchenko on "värvitud emane", mida ma saan veel öelda?
12 Prochindiada ehk Kohapeal jooksmine
Direktor: Viktor Jakubovitš
Selliste filmide stagnatsiooni lõpupoole, tõmmet paljastades, filmiti palju. Kuid "Prochindiada" on üks väheseid maale, mis on säilitanud oma aktuaalsuse. Täpsemalt, naases selle uuele ajalooringile. Viimaseks, kuid mitte vähemtähtsaks, tänu Ljudmila Gurtšenko ja Aleksandr Kaljagini suurepärasele mängule. Prohvetlik kino ja Gurchenko jaoks - "kuldse ajastu" lõpp.
Tema karjääris on endiselt tõuse ja säravaid rolle, imelisi laule ja kuulsust, kuid kahjuks pole enam nii palju silmapaistvaid rolle ja filme. Ja see on täpselt Ljudmila Gurchenko, keda me kõige rohkem armastame. Ikkagi. Ja kui ainult sõda poleks!