Оружие и доспехи крестоносцев. Типы и конструкции мечей. Мечи различных эпох и стран Вооружение крестоносцев

Меч — орудие убийства с налетом романтики. В руках бесстрашных воинов безмолвный свидетель страшных сражений и смены эпох. Меч олицетворял смелость, бесстрашие, силу и благородство. Его клинка боялись враги. Мечом храбрые воины посвящались в рыцари и короновались венценосные особы.

Полуторные мечи или мечи с рукояткой в полторы руки существовали с эпохи Возрождения (13 век) и до позднего средневековья (16 век). В 17-м веке мечи сменяются рапирами. Но мечи не забыты и блеск клинка до сих пор будоражит умы писателей и кинематографистов.

Типы мечей

Longsword — длинный меч

Рукоять у таких мечей на три ладони. При хвате обеими руками за эфес меча, оставалось несколько сантиметров ещё на одну ладонь. Это делало возможным сложные манёвры фехтования и удары с использованием мечей.

Бастард или «незаконнорожденный» меч (bastard sword) — классический пример среди полуторных мечей. Рукоять у «бастардов» была меньше, чем на две, но больше, чем на одну ладонь (около 15 см). Этот меч — не longsword: ни два, ни полтора — не для одной руки и не для двух, за что и получил такое обидное прозвище. Использовался бастард, как оружие самозащиты, и прекрасно подходил для каждодневного ношения.

Надо сказать, что сражались этим полуторным мечом не используя щита.

Появление первых экземпляров полуторных мечей датируется концом 13 века. Полуторные мечи были разных размеров и вариаций, но их объединяло одно имя — мечи войны. Этот клинок был моден, как атрибут к седлу лошади. Полуторные мечи всегда держали при себе в поездках и походах, чтобы в случае чего защитить себя от неожиданной атаки врага.

Боевым или тяжёлым полуторным мечом в сражениях наносили сильные, не дающих право на жизнь, удары.

Бастард, имел узкий прямой клинок и был незаменим для колющих ударов. Самым известным представителем среди узких полуторных мечей — клинок английского война и принца, участвовавшего в войне 14 века. После смерти принца, меч помещают над его могилой, где он и находится до 17 века.

Английский историк Эварт Оукшотт изучал древние боевые мечи Франции и классифицировал их. Им отмечались постепенные изменения характеристик полуторных мечей, в том числе менялась и длина клинка.

В Англии в начале 14 века появляется «большой боевой» полуторный меч, который носят не в седле, а на поясе.

Характеристики

Длина полуторного меча от 110 до 140 см., (весом 1200 г. и до 2500 г.) Из них, примерно метр меча — часть клинка. Клинки полуторным мечам ковали разных форм и размеров, но все они были эффективны при нанесении различных сокрушительных ударов. Существовали основные характеристики клинка, по которым они отличались между собой.

В средневековье клинки полуторных мечей тонкие и прямые. Ссылаясь на типологию Оукшотта: постепенно клинки вытягиваются и утолщаются в поперечном сечении, но утончаются на конце мечей. Также видоизменяются и рукояти.

Поперечное сечение клинка разделяется на двояковыпуклые и алмазообразные. В последнем варианте центральная вертикальная линия клинка обеспечивала твёрдость. А особенности ковки мечей добавляют варианты в сечения клинка.

Высокой популярностью пользовались полуторные мечи, чьи клинки имели долы. Дол — это такая полость, идущая от крестовины вдоль клинка. Заблуждение, что долы делали, как кровосток или для легкого изъятия меча из раны. На самом деле отсутствия металла в середине по центру клинка делало мечи легче и маневренней. Долы бывали широкими — почти во всю ширину клинка, до более многочисленных и тонких. Длина долл также различалась: во всю длину или на треть от общей длины полуторного меча.

Крестовина была удлинена и имела дужки для защиты руки.

Важным показателем качественно выкованного полуторного меча был его точный баланс, распределённый в нужном месте. Полуторные мечи на Руси были сбалансированы в точке поверх рукояти. Брак меча обязательно выявлялся во время сражения. Стоило кузнецам ошибиться и сместить центр тяжести полуторного меча наверх, меч, при наличии смертоносного удара, делался неудобным. Меч вибрировал от удара о мечи противника или доспехи. И это оружие не помогало, а мешало солдату. Хорошее оружие было продолжением руки война. Мастера кузнечного дела умело выковывали мечи, правильно распределяя определенные зоны. Эти зоны — узлы лезвия, при правильном расположении гарантировали качественный полуторный меч.

Щит и полуторный меч

Определенные системы борьбы и разнообразные стили делали бой с мечом сродни искусству, а не хаотичным и варварским. Различные учителя обучали техникам ведения боя с полуторным мечом. И не было эффективней оружия в руках опытного воина. С этим мечом не нужен был щит.

А все благодаря доспехам, принимавшим удар на себя. До них одевалась кольчуга, но она была не способна защитить война от удара холодного оружия. Легкие пластинчатые доспехи и латы в массовом количестве стали выковывать мастера кузнечного ремесла. Есть заблуждение, что железные доспехи были очень тяжелые и в них было невозможно двигаться. Отчасти это верно, но только для турнирной экипировки, имевшей вес около 50 кг. Военные доспехи весили меньше в два раза, в них можно было активно двигаться.

Не один клинок полуторного меча использовался для атаки, но и гарда в качестве крюка, способная сбить с ног и навершие.

Обладая искусством фехтования солдат получал необходимую базу и мог браться за другие виды оружия: копьё, древко и так далее.

Несмотря на кажущуюся легкость полуторных мечей, для сражений с ним требовалась сила, выносливость и ловкость. Рыцари, для которых война была буднями, а мечи их верными спутниками, ни дня не проводили без тренировок и оружия. Регулярные занятия не давали им потерять свои воинственные качества и погибнуть во время боя, который шёл без остановок, интенсивно.

Школы и техники полуторного меча

Наиболее популярными становятся немецкие и итальянские школы. Было переведено, несмотря на трудности, самое раннее руководство немецкой школы по фехтованию (1389 г)

В этих руководствах мечи изображались удерживаемыми двумя руками за эфес. Большую часть руководства занимал раздел с одноручным мечом, показывались методы и плюсы одноручного держания меча. Изображалась, как неотъемлемая часть схватки в доспехах, техника половины меча.

Отсутствие щита породило новые фехтовальные приёмы. Были такие инструкции по фехтованию — «фехтбухи», с руководствами от известных мастеров этого дела. Отличные иллюстрации и учебник, считающийся классическим, оставил нам в наследии не только боец, но и прекрасный художник и математик Альберт Дюрер.

Но школы фехтования и военная наука не одно и то же. Знания из фехтбухов применимы для рыцарских турниров и для судебных поединков. На войне солдат должен был уметь держать строй, меч и побеждать, стоящих напротив, врагов. Но трактатов на эту тему нет.

Простые горожане также умели держать оружие и полуторный меч в том числе. В те времена без оружия — никуда, однако меч не каждый мог себе позволить. Железо и бронза, которые шли на хороший клинок были редки и стоили дорого.

Особой техникой фехтования полуторным мечом было фехтование без какой-либо защиты в виде доспехов и кольчуги. Голова и верхняя часть туловища были ничем не защищены от удара клинка, если не считать обычную одежду.

Увеличенная защита у солдат способствовала изменению техники фехтования. И мечами старались нанести колющие, а не рубящие удары. Применялась техника «полумеча».

Особенный приём

Существовало много разных приёмов. Во время поединка они применялись и, благодаря этим приемам, выжило немало бойцов.

Но есть приём, вызывающий удивление: прием половины меча. Когда воин одной или даже двумя руками брался за клинок меча, направляя его на противника и стараясь просунуть под доспехи. Другая рука лежала на рукоятке меча, придавая необходимую силу и скорость. Как бойцы не ранили руку об острие меча? Дело в том, что мечи затачивали в конце клинка. Поэтому техника полумеча пользовалась успехом. Правда, в перчатках можно держать и заточенное лезвие меча, но, главное, крепко держать, и ни в коем случае не дать лезвию клинка «гулять» в ладони.

Позже, в 17-м веке, итальянские мастера фехтовального искусства сосредоточивают все внимание на рапире и отказываются от полуторного меча. А в 1612 году издаётся немецкое руководство с техникой фехтования полуторным мечом. Это было последнее руководство по приемам ведения боя, где использовали такие мечи. Однако, в Италии, несмотря на возросшую популярность рапиры, продолжают фехтовать на спадоне (полуторный меч).

Бастард на Руси

Западная Европа оказывала большое влияние на некоторые народы средневековой Руси. Запад влиял на географию, культуру, военную науку и оружие.

Как факт, в Белоруссии и Западной Украине есть рыцарские замки тех времён. А несколько лет назад, по телевидению, сообщили о находке в Могилёвской области рыцарского оружия образца Западной Европы, датируемых 16 веком. Мало было находок полуторных мечей в Москве и по Северной Руси. Так как там военное дело было направлено на сражения с татарами, а значит вместо тяжелой пехоты и мечей нужно было другое оружие — сабли.

А вот земли Руси западные и юго-западные — рыцарская территория. Большое разнообразие оружия и полуторных мечей, русского и европейского образца нашли там на раскопках.

Полуторный или двуручный

Типы мечей отличаются друг от друга по своей массе; разная длина эфеса, клинка. Если мечом с длинным лезвием и рукоятью, легко манипулировать одной рукой, то значит это представитель полуторных мечей. А если одной руки недостаточно, чтобы удержать полуторный меч, то скорее всего это представитель двуручных мечей. Примерно, на отметке общей длины в 140 см, наступает предел для полуторного меча. Больше этой длины сложно удержать полуторный меч одной рукой.

В Европе меч в Средние века получил широкое распространение, имел множество вариаций и активно эксплуатировался вплоть до Нового Времени. На протяжении Средневековья меч претерпевал весьма существенные изменения.

Раннее Средневековье было эпохой упадка военного искусства, забвения традиций классической древности. Численность армий резко сокращается, тактика сильно упрощается; бои ведутся на открытом пространстве, оборонительная тактика используется крайне редко. Доспехи в упадке - только наиболее знатные воины защищены кольчугой или, реже, металлической чешуёй. В таких условиях на первый план выходят индивидуальные качества бойца и его вооружения, из-за чего роль меча в комплексе вооружения значительно повышается. При этом из-за упадка ремесла меч из массового рядового оружия, каковым он был в эпоху расцвета империи, превращается в вооружение элиты.

От эпохи Великого переселения народов до примерно VIII-IX века в Европе господствует так называемый меровингский меч (принятое в современном оружиеведении условное название, от династии Меровингов), который является по сути дальнейшим развитием позднеримской спаты.

Это рубящий меч с плоским или закругленным острием, узкой, но толстой крестовиной, короткой рукоятью и массивным навершием. Сужения клинка от рукояти к острию практически нет, дол достаточно широкий и неглубокий, масса меча не превышает 2 кг.

Наряду с мечами, германцы широко применгяли однолезвийные клинки с хорошими рубящими свойствами (большие ножи или тесаки), такие, как скрамасакс. Скандинавский вариант древнегерманского меча отличается большей шириной и меньшей длиной, поскольку кавалерию древние скандинавы практически не использовали ввиду географического положения, зато много сражались на кораблях.

Около VIII - начала IX века получает распространение каролингский меч, или меч эпохи викингов (также условные современные обозначения). На самом деле мечи данного типа делались во Франкской империи, а к викингам попадали как добыча или товар, однако наибольшее количество находок связано именно со Скандинавией, где сохранялся языческий обряд помещения в могилу погребального инвентаря, включая оружие.

Каролингские мечи очень похожи на меровингские, но более изящны по форме и отделке, имеют более узкие и сильнее сужающиеся клинки с лучшим балансом, что делало их более быстрыми, удобными и гибкими в применении, появляется заточенное остриё.

Сталь для них использовалась лучшего качества, благодаря чему практически выходит из употребления техника сваривания клинка из нескольких заготовок с различным содержанием углерода. Меч всё ещё оставался очень дорогим и сравнительно редким оружием - так, согласно капитуляриям Карла Великого иметь его считалось обязательным только для кавалериста, способного позволить себе содержать боевого коня, пешие бойцы же часто обходились более дешевым вооружением.

Каролингские мечи типа А производились в одном из ремесленных центров Древней Руси.

В Высокое Средневековье (XI-XIV века) происходит рост городов и ремесел, повышается уровень кузнечного мастерства и металлургии. Происходят Крестовые походы и междоусобицы. Улучшаются и получают большее распространение доспехи, возрастает роль кавалерии. Набирают популярность рыцарские турниры, дуэли и бугурты. Бои часто проходят в стеснённых условиях (замки, дома, узкие улицы). Всё это накладывает отпечаток на меч.

Мечи этого периода принято называть романскими (фр. epеe romane), или рыцарскими (англ. knightly sword, arming sword), именно они по внешнему виду в наибольшей степени соответствуют представлению о европейском мече, укоренившемуся в массовом сознании, наиболее часто встречаются на средневековых миниатюрах и скульптурных изображениях. Их лезвие становится более длинным, толстым и узким, дол - узкий и глубокий. Клинок заметно сужается к острию, удлиняется рукоять, а навершие, напротив, становится небольшим, и при этом разнообразным по форме. Крестовина расширяется, обеспечивая лучшую защиту для руки - признак развития искусства фехтования.

В Позднее Средневековье (XV-XVI века) идет экспансия в другие страны. Тактика ведения боевых действий становится всё более изощрённой. Появляются доспехи с высокой степенью защиты. Всё это сильно влияет на эволюцию меча. Разнообразие мечей - колоссально. Помимо одноручных мечей появляются полутораручные и двуручные мечи. Встречаются колющие мечи и мечи с волнистым лезвием. Начинает активно применяться сложная гарда, обеспечивающая максимальную защиту кисти, и гарда типа «корзина». Многообразие европейских мечей:

- бастард;

- кацбальгер;

- цвайхандэр;

- фламберг;

- эспадон;

- клеймор;

- эсток;

- скьявона;

- шотландский корзинчатый меч;

- хаудеген;

- меч палача

Меч с широким лезвием и закруглённым концом.

Является тем старинным предметом, который почитают до сих пор благодаря его могуществу и военной ценности. Меч являлся неотъемлемой составляющей тяжеловооруженного европейского воина. В соответствии с этим рыцарский меч по праву считается символом средневековья и вообще западного военного мира прошлого.

Можно назвать как бы две жизни рыцарского меча . Первая жизнь была самой главной и относилась непосредственно к тому, для чего рыцари появились на свет – нести добро в мир. Над мечами проводили священные обряды: освящали, с ними служили литургии, лучшие мечи находились под алтарями в монастырях, а самим мечам давали имена. И при нужде помолиться, можно было воткнуть его в землю и получить некий алтарь с крестом. Для рыцаря меч был символом смелости, чести, силы. И даже выражение «сломать меч» означало поражение.

Вторая жизнь меча не была столь идеалистичной, так, как призвана нести погибель. И здесь у него появляются конкуренты, функциональные качества, исполнение, достоинства и недостатки. имел конкурентами такие виды оружия, как моргенштерн и чекан. Правда, это относилось к пешему бою. Дело в том, что только определенными мечами (двуручные тяжелые мечи) можно прорубить щит и кольчугу. Щита и кольчуги было достаточно, чтобы защититься от ударов мечом. Кольчуга хорошо защищала от скользящих ударов, а щит – от скользящих и колющих. Другое дело, если речь идет о коннице. Поскольку скорость конных воинов не позволяет наносить множественные удары мечом, одиночный удар был решающим. Сила удара у конника больше, чем у пехотинца, а колющий удар мечом мог пробить любую броню. Это делало меч незаменимым оружием конника, даже больше, нежели копье, которое ломалось к середине боя.

Прародителями рыцарей были богатые всадники VI в., которые могли изготовить себе спату (обоюдоострый длинный меч) с коротким перекрестием и конусообразным навершием, и их мечи были праотцами рыцарских мечей .

К началу эпохи рыцарства (Х-XIII века) клинок стал легче, короче и уже. Начиная с XII века, количество разнообразий мечей возрастает неимоверно. Меняется и функциональное предназначение. Возрастает роль колющего удара над рубящим. Так постепенно появилась шпага. Во времена рыцарства можно было встретить рыцарский меч в нескольких исполнениях.

1. Фламберг . Эти мечи являлись двуручными с волнистыми лезвиями и расширяющимся к острию клинками. Достоинство их в том, что расширенное острие обеспечивало намного сильнейший рубящий удар, хотя и нарушало баланс, волнистое лезвие призвано уменьшить поражаемую поверхность и усилить удельный разрушительный эффект, волнистое лезвие способно не застревать в броне противника и при вытаскивании действует как пила – расчленяет. Такая форма предавала мечу свойства сабли.

2. . Сюда относятся рыцарские мечи 1050-1300 гг. Главное характеристикой является заостренный клинок и удлиненный черенок рукояти с облегченным навершием. Форма их клинка и рукояти была самой разнообразной. Они тесно связаны с рыцарями 12 века. Первые рукояти таких мечей имели кожаную оплетку, но со временем, начиная с 14 века, оплетку стали делать из проволоки, так как латные перчатки быстро протирали кожу.

3. . К такому виду мечей относятся полутораручные (встречаются весьма редко) и двуручные мечи, которые применяли в Шотландии наемники ХV-XVII. Клеймор представляет собой прямой, широкий и обоюдоострый клинок, рукоять с длинным череном и навершием в форме диска или шара. Отличием является загнутые по направлению клинка концы крестовины, на конце которых – лепестки клевера. Вес меча достигал 2,5 кг, но встречались экземпляры по 3,5 кг.
Рыцарские мечи было позволительно носить свободному воинскому сословию. Меч являлся не только боевым оружием, но и частью жизни целой эпохи, которая прославилась своими добродетелями.

ОРУЖИЕ И ЗАЩИТНОЕ ВООРУЖЕНИЕ КРЕСТОНОСЦЕВ

Доспехи, которые надевали рыцари Первого крестового похода, видимо, во многом были схожи с теми, в которые были одеты нормандцы и французы при Гастингсе и которые можно видеть на гобелене из Байе (фото 6). Здесь они показаны в кольчужных рубашках до колен; спереди снизу кольчуги раздваиваются, чтобы можно было сидеть на лошади. Рукава кольчуг доходят только до локтей. Художники использовали большое число условных узоров, чтобы передать материал кольчуг. Чаще всего это соприкасающиеся круги, иногда решетка, иногда кольца внутри решетки. Поскольку в некоторых случаях для одной и той же кольчуги использовались разные узоры, полагают, что между кольчугами не было большой разницы и что, возможно, все узоры должны были представлять кольчугу. Однако в одном месте сводный брат герцога Вильгельма, епископ Одо из Байе, показан в том, что можно принять за доспехи из наложенных друг на друга пластин. Хотя большая часть кольчуг имела тесно облегающий капюшон, составляющий единое целое с остальной кольчугой, по изображениям можно сделать вывод, что иногда капюшон делали из другого материала, чем кольчуга, – возможно, из кожи или ткани. В нескольких случаях всадники показаны в капюшонах без какого-либо шлема, и это было распространенной практикой до середины XIV столетия. На гобелене из Байе много кольчуг изображено с прямоугольником ниже шеи; прямоугольники имеют полосы разных цветов по краям. На одном изображении герцога Вильгельма этот прямоугольник, похоже, имеет свободно висящие пластины в верхних углах, похожие на галстук. У другого воина эти пластины находятся в нижних углах. Неясно, что эти прямоугольники представляют. Это, быть может, какая-либо разновидность усиления доспехов – возможно, дополнительная часть кольчуги, привязанная к шее, закрывающая горло.

Первое предположение подтверждает миниатюра из итальянской энциклопедии от 1023 года из Монте-Кассино. Миниатюра показывает сплошной зеленый прямоугольник на синей кольчуге, который явно сделан как одно целое с капюшоном. С другой стороны, испанская Библия из монастыря Рода начала XI века, находящаяся сейчас в Национальной библиотеке в Париже, и близкая к ней Библия из Библиотеки Ватикана показывают прямоугольник на груди без верхней полосы, словно он является продолжением капюшона, свисающего на грудь. Нижняя часть лица явно не закрыта. Кое-что этого рода более ясно показано на капители собора Нотр-Дам-дю-Пор, Клермон-Ферран, Франция, на которой изображена «Психомахия» (фото 14). За исключением одной фигуры, лица не закрыты, ясно видно, что капюшоны сделаны как одно целое с кольчугой, а большой прямоугольник (по-видимому, кольчужный) свисает ниже горла. Если бы эту часть кольчуги часто не изображали свисающей вниз во время битвы, можно было бы предположить, что изображение на гобелене из Байе представляет собой именно эту часть доспеха (или предличник), закрывающую лицо. Кроме этого случая, аналогичный прямоугольник показан совершенно без капюшона на такой же фигуре в Библии Рода и на изображении в английской псалтири из Оксфорда начала XI века (Бодлеианская библиотека). На гобелене из Байе в нескольких случаях имеется только одна полоса, пересекающая основание шеи, которая может интерпретироваться как нижний край капюшона, если он сделан отдельно от кольчуги. До сих пор еще не было найдено ясной иллюстрации отдельного капюшона ранее XI столетия.

Та часть гобелена, где тела павших при Гастингсе раздеты и под кольчугой видны обнаженные тела, является результатом реставрационных работ XIX века. Вряд ли можно было носить кольчугу таким образом, поскольку она повреждала бы кожу (особенно при ударах в ходе боя). В любом случае из рукавов большинства живых персонажей гобелена видна торчащая нижняя одежда. Писавший много позднее Роберт Вайс в своей Roman de Rou («Роман о Ру (Роллоне)». – Пер. ) особенно оговаривает, что епископ Одо носил кольчугу поверх белой рубашки из ткани. Большинство других изображений показывают длинные рубашки из какого-то мягкого материала, который виден из-под краев кольчуги. Возможно, цветные ленты на краях кольчуг на гобелене из Байе представляют собой какие-то завязки. Их можно видеть также, к примеру, в испанской рукописи «Комментарии к посланиям Павла», которая раньше находилась в коллекции Честер-Битти (видимо, имеется в виду библиотека Честер-Битти. – Пер. ). Сарацинский писатель XII столетия Усама пишет о том, что кольчуга была выстлана мехом кролика.

Типичный шлем этого периода имеет коническую форму с защищающей нос полосой, иногда достаточно широкой, чтобы было возможно узнать владельца шлема, поскольку Вайс описывает, как при Гастингсе герцог Вильгельм вынужден был поднять свой шлем для того, чтобы развеять слухи, что он пал. Этот случай можно также видеть на гобелене. Шлем этого типа, найденный в приорстве Оломоуц, Моравия (Чехия), находится ныне в Ваффенсаммлунге (Военном музее) в Вене. И шлем, и закрывающая нос полоса изготовлены из одного и того же куска железа. С другой стороны, некоторые шлемы, изображенные на гобелене, похоже, изготовлены из многих сегментов, прикреплявшихся к кольцевой основе, как на уже упоминавшемся франкском шлеме. Эта конструкция, с особенно широкими поддерживающими полосами, достаточно хорошо видна в Хейстербахской Библии около 1240 года (Берлинская государственная библиотека). Шлем, изготовленный из нескольких стальных сегментов, скрепленных вместе заклепками, но без кольцевой основы, можно видеть в нью-йоркском музее Метрополитен. Там, где на гобелене в Байе показаны шлемы, перевозимые на повозке для последующей транспортировки на кораблях, видно, что они сделаны не со свисающими с шлема кусками кольчужной сетки, как на франкских шлемах, а, по всей видимости, у них есть подшлемник. Шлемы с полосой для защиты носа и подбородником ясно видны, к примеру, на манускрипте в Пьяченце, Италия, XII века. Несколько норвежских шахматных фигурок из слоновой кости примерно 1200 года, найденных в Уиг-Черче на острове Льюис (Гебридские острова), имеют конические шлемы со свисающей пластиной на задней стороне шеи, а также с пластиной, закрывающей щеки (фото 8). Шлем герцога Вильгельма на гобелене из Байе имеет сзади две короткие свисающие пластины, похожие на infulae (ленты (лат. ). – Пер. ) на митре епископа. Не очень ясно, для чего предназначены эти пластинки, но множество изображений следующего столетия показывают длинную вуаль или шарф, идущие от нижней части шлема на спину, или, как на первой печати английского короля Стефана Блуаского (1135), два толстых ремня.

Рис. 9. Шлем, сохранившийся в Пражском соборе, принадлежавший, как считается, святому Венцеславу (Вацлаву) (убит 935 или 936). Накладная полоса (наносник) для защиты носа украшена изображением распятого Христа

«Песнь о Роланде», которая, как полагают, появилась примерно в одно время с гобеленом из Байе (гобелен (или, как иногда пишут, ковер) из Байе создан в XI веке, а «Песнь о Роланде» – в ХII веке. – Ред. ), часто упоминает шлемы с украшениями. Каменная капитель в Музее Гране в городе Экс-ан-Прованс показывает шлемы с надбровными полосами, по всей видимости украшенные драгоценными камнями. «Песнь о Роланде» упоминает о сарацинах, повязывающих свои хорошие шлемы из Сарагосы. Хотя на гобелене из Байе не видно ничего, что прикрепляло бы шлем к голове, статуя Роланда у стен собора в Вероне показывает подбородочный ремень, идущий вверх к капюшону кольчуги. То же самое можно видеть на относящейся к середине XII века капители из Нотр-Дам-ан-Во в Шалон-сюр-Марне, находящейся сейчас в Лувре, Париж, а также на другой, относящейся к 1170 году в Государственном музее, Павия, и на многих других резных работах.

В английском манускрипте римского ученого Плиния «Естественная история», находящемся в Ле-Мане, виден шлем Плиния, висящий на подбородочном ремне позади его меча, копья и щита. Большинство изображений показывает ремень привязанным к шлему с двух сторон, что не позволяет шлему съезжать, когда его обладатель едет верхом.

Большое число рыцарей на гобелене из Байе показаны с предплечьями, защищенными отдельными рукавами длиной до кистей рук. Эти рукава, по всей видимости, изготовлялись из кольчужной сетки и носились под рукавами кольчуги; у некоторых рыцарей аналогичным образом были защищены ноги. Поскольку на рыцарях надета обувь, нельзя точно сказать, были ли закрыты кольчугой и нижние части ног. Обувь с защитой ног из кольчуги можно видеть в «Книге Александра» XIII века из Тринити-колледжа, Кембридж.

Хотя иногда саксов при Гастингсе показывают со старомодными круглыми щитами, большая часть щитов на гобелене из Байе имеет продолговатую остроконечную книзу форму с полукруглым верхним концом. Такой щит позволял закрывать тело от плеча до колена. Этот тип щита был, по всей видимости, введен примерно в последнюю четверть Х века для использования конниками. (Это типичный щит норманнского (скандинавского), а также древнерусского типа, применялся пешими и конными воинами – это хорошо видно и на гобелене из Байе. – Ред. ) Одна из самых ранних иллюстраций такого щита есть в рукописи, созданной в Эттерне между 983 и 991 годами (Гота, Земельная библиотека). Удлиненная остроконечная часть должна была закрывать уязвимую левую сторону тела воина и ногу намного лучше, чем старый круглый щит. Учтем, что левая рука со щитом держала также уздечку. Щит держался при помощи разнообразных ремней, расположенных примерно в центре тяжести. Хотя на этом щите все еще был умбон – и время от времени он встречается даже на изображениях XIII века, – он больше не прикрывал скобу для руки, поскольку она теперь находилась не в центре. Чаще всего щит держался рукой за Андреевский крест из ремней, которые сжимались в точке пересечения. Гобелен из Байе, однако, показывает множество более замысловатых способов. В одном случае Андреевский крест был дополнен двумя короткими ремешками ниже, через которые проходило предплечье, не позволяя щиту болтаться. Одиночный дополнительный ремешок этого же типа показан на изображении Голиафа на западном фасаде аббатства Сен-Жиль-дю-Гар, Франция, построенного в начале XII века. Другие щиты имеют ремешки, расположенные в виде квадрата или шестиугольника, при этом одна сторона служила для захвата руки, а через противоположную проходило предплечье. Эти полосы назывались brases. Ремешки с изменяемым натяжением носили название guige, гайдж (ремень, который позволял носить щит переброшенным на спину. – Пер. ), и их прикрепляли к щиту около brases. Ремешки могли быть использованы для того, чтобы подвешивать щит на стену, забрасывать на спину в случае, если оружие требовало применения обеих рук (например, секира или же двуручный меч), а также подвешивать щит вокруг шеи владельца на его левом плече во время боя, откуда появилась известная фраза «Escu al col» («?cu ? col») («Со щитом на шее». – Пер. ), используемая для описания рыцаря, готового к действию. Поверхность этих щитов была раскрашена самыми разнообразными изображениями, из которых самыми распространенными были кресты и крылатые драконы, однако на щитах еще не видно каких-либо признаков организованной геральдики.

Возможно, даже во время Третьего крестового похода (1189 – 1191) некоторые крестоносцы все еще были одеты так же, как нормандцы герцога Вильгельма. К примеру, фигура в английской Библии Пуисе (собор Дарема) конца XII столетия не имеет на себе никаких других доспехов, кроме конического шлема с носовой пластиной и кольчуги с рукавами до локтей, очень похожей на те кольчуги, которые можно видеть на гобелене из Байе. Люди этого рыцаря и все противники, за исключением одного, не имеют никакой другой защиты, кроме щитов и шлемов у нескольких человек. Щиты имеют ту же форму, что и щиты, использовавшиеся при Гас тингсе.

Приблизительно до 1400 года конические шлемы с защищающей нос полосой и с слегка вытянутой вперед верхушкой все еще время от времени встречаются, чаще всего в XII веке. Однако за время первых трех Крестовых походов форма шлема существенно изменилась. Шлемы с круглыми верхушками, с наносником или без него, время от времени встречаются в XII столетии, как в Евангелии колледжа Пемброк (колледж Пемброк, Кембридж). Уинчестерская Библия (около 1160 – 1170) также показывает конический шлем без носовой пластины (Уинчестерский собор) (фото 9). Для того чтобы защитить заднюю часть шеи, задняя часть шлема иногда изготовлялась на несколько сантиметров длиннее, как на рыцарях, вы резанных на фасаде собора в Ангулеме примерно в 1128 году, и еще на одном рыцаре около 1100 года на гробнице в соборе Модены (фото 10). К концу XII столетия стали распространенными более или менее цилиндрические шлемы с плоскими и слегка куполообразными верхушками, часто с носовой пластиной, как на свитке святого Гутлака в Британском музее или на печати Филиппа Фландрского и Вермандуа от 1162 года.

Немецкий манускрипт Roulantes Liet, хранящийся в Гейдельбергском университете (около 1170), показывает на конце длинного наносника шлема короткую поперечную полосу. Эта полоса закрывает рот. В упомянутой рукописи козырек шлема закрывает шею, предличник, идущий от затылочной части шлема, опускается почти до глаз; такое его устройство получило широкое распространение в следующем веке, что видно по резным фигурам на западном фасаде собора в Уэлсе. Библия XII века из Авилы, находящаяся ныне в Национальной библиотеке Мадрида, показывает конические шлемы с пластиной в виде креста на конце носовой полосы. Концы пластины округлены, чтобы прикрыть нижнюю часть лица, не защищенную шлемом. В сильно пострадавшем манускрипте Hortus Deliciarum («Сад утех» (лат. ). – Пер. ) аббатисы Херрад из Ландсберга, иллюстрированном в последней четверти XII столетия, концы этой пластины закрывают практически все лицо, за исключением глаз. Эта пластина имеет на себе множество отверстий, чтобы сделать дыхание легче. К началу XIII века лицевая пластина порой закрывала все лицо и загибалась под подбородком. Имелось лишь две прямоугольных прорези для глаз, как на витраже примерно 1210 года с изображением Карла Великого в соборе Шартра. Похожие шлемы показаны на раке Карла Великого (созданной в 1200 – 1207) в соборе Ахена и на печати Людовика, сына Филиппа II Августа (сделанной в 1214). В обоих случаях шлемы имеют также короткий подбородник (фото 13).

Две статуи на западном фасаде Уэлского собора, созданные в 1230 – 1240 годах, облачены в цилиндрические шлемы с плоской вершиной (фото 11). Хотя шлемы имеют большую высоту спереди, чем сзади, не видно четкого разделения между пластиной, защищающей лицо, и пластиной, закрывающей шею. Плоская пластина наверху, похоже, изготавливалась с фланцем, за который прикреплялась к цилиндру при помощи заклепок по всей окружности. На одном шлеме для глаз оставлено одно отверстие. На другом шлеме имеется вертикальная усиливающая пластина, идущая спереди по центру – такая конструкция была более распространенной. На шлемах такого типа возможность видеть улучшена тем, что по окружности шлема идет приподнятое ребро или полоса; единственный сохранившийся пример находится в «Цейхгаузе» (Военный музей. – Пер. ) в Берлине (фото 12). Вертикальная усиливающая шлем полоса имеет два широких ответвления под прямыми углами в ней; в каждом ответвлении вырезано прямоугольное отверстие. Шлем пронизан многочисленными отверстиями, возможно, для крепления шнурков, за которые держалась стеганая подкладка. Шлем из Уэлса мог иметь такую же подкладку, но довольно курьезные шапки, надетые на некоторые фигуры – мы обсудим это позже, – заставляют предполагать, что это не так.

Время изготовления шлема из Берлина точно не установлено. Очень похожие шлемы были в обращении до 1270 года, как видно по Псалтири Людовика Святого (Париж, Национальная библиотека).

Как только лицо стало закрываться шлемом, встал вопрос о разработке каких-то методов идентификации воина. Организация, классификация и описание разработанных форм и символов позднее развилось в науку, получившую название геральдика.

Несколько норвежских шахматных фигур, найденных в Уиге (остров Льюис), имеют на голове новую разновидность защитного головного убора, шлем с открытым лицом, называемый kettle-hat, «шляпа-котелок», возможно, за свое сходство с перевернутым котелком. Позднее такой шлем стали называть просто «котелком» (фото 8). По всей видимости, это vida stelhufa, широкая стальная шляпа из саг. Восстановленная страница одного манускрипта из Южной Германии (около 1150), находящаяся ныне в музее Метрополитен, Нью-Йорк, показывает подбородочные ремни, привязанные концами к шлему. К середине XIII столетия такой шлем («шляпа-котелок») определенно считали вполне подходящим рыцарю головным убором. Один такой шлем можно видеть на созданной в 1248 году печати Арнула III, графа Гуинеса. Хотя шлемы, по всей видимости, изготовлялись из одного куска, многие рукописи, такие как Библия Мацейовского, относящаяся примерно к 1250 году, показывает шлем, видимо сделанный из отдельных деталей на манер более ранних шлемов франков, но с прикрепленным к ним ободом (Библиотека Пьерпонта Моргана, Нью-Йорк) (фото 7 и 18).

Шлем «шляпа-котелок» оставался популярным столько времени, сколько носилась броня, и являлся типичным шлемом пикинеров XVII века, когда доспехи уже перестали использовать. Эти головные уборы снова появились в британской армии в 1915 году для защиты от осколков и шрапнели.

На раке Карла Великого один рыцарь показан с откинутой на плечо кольчужной шапочкой, что дает возможность видеть тесно облегающую стеганую шапочку, надетую под капюшон (она должна была смягчить удар по кольчуге (фото 13). Эта шапочка очень распространена на иллюстрациях XIII века, как в Мацейовской Библии. Поскольку – особенно в XIII веке – капюшон очень часто носился без шлема, эта прокладка должна была играть важное значение. Кольчужные капюшоны с плоскими вершинами, типичные для середины XIII столетия, по всей видимости, поддерживались шапочками, имевшими специальную форму и толстый рулон набивочного материала вокруг верхней части, как на фигурах на Уэлском соборе около 1230 – 1240 годов. Аналогичная шапочка показана на еще одной фигуре из Уэлса, она надета поверх кольчуги, предположительно как поддержка шлема (фото 11, справа). Конечно, может быть, иногда для дополнительной защиты под кольчужную шапочку надевали стальную. Это очень трудно проверить, но изображение в церкви Эбергевенни, по всей видимости, лорда Джона Гастингса (ум. 1313), ясно показывает очертания твердого головного убора, надеваемого под кольчужную шапочку.

Трудно найти иллюстрации того, как предличник держали закрытым, хотя в живописи и скульптуре XII века изображено много предличников разной формы. Однако довольно позднее изображение в аббатстве Першор, Вустершир, имеет длинный предличник, свисающий вниз с правой стороны шеи, в то время как рисунок с изображением Матвея Парижского, на котором виден коленопреклоненный рыцарь примерно 1250 года из Британского музея, показывает аналогичный предличник, тесно обтягивающий горло и привязанный шнурками к кольчужному капюшону над левым ухом (фото 15). Изображения в Шептон-Маллете, а также изображение Уильяма Лонгспее Старшего, графа Солсбери в соборе Солсбери показывает предличник с широким прямоугольным концом, который держится за надбровную полосу кольчужного капюшона с помощью шнурков.

В некоторых случаях большой предличник спускался вниз, так что подбородок и шея оставались открытыми до времени военных действий, как в Codex Calixtinus (Каликстинский кодекс. – Пер. ) в архивах святого Иакова Кампостелского. Предличники этого типа более позднего времени показаны либо с подкладкой, как на фигуре около 1300 года из собора Страсбурга (Страсбура) (ныне находится в музее собора), либо без подкладки, как на изображении ландграфа Иоганна, скончавшегося в 1311 году в Марбурге. На ряде английских изображений несколько более позднего времени, таких как сэра Питера де Солтмарша (ум. 1338) в Хаудене, Йоркшир, видно кружево с узлами по обеим сторонам лица – возможно, чтобы к нему крепился предличник этого типа.

В XII столетии распространение получили кольчуги с длинными рукавами, и к 1200 году руки часто защищали кольчужные рукавицы, состоящие из одного отделения для большого пальца и другого для остальных пальцев. Эти рукавицы изготовлялись как единое целое с рукавом, как видно на раке Карла Великого (фото 13). Веревка или полоска вокруг кисти не давали весу рукава давить на рукавицу, заставляя ее сползать с кисти. Когда боевых действий не предвиделось, руку можно было высунуть в отверстие, располагавшееся в рукавице напротив ладони. Самые ранние иллюстрации рукавиц с обшлагами, сделанными отдельно от рукавов кольчуги, можно найти на рисунке в Малой хронике Матвея Парижского, относящейся примерно к 1250 году (Кембридж, колледж Корпус Кристи). Слово haubergeon, уменьшительное от hauberk, «кольчуга», которое встречается в манускриптах того времени, предположительно, относится к коротким кольчужным рубахам, иногда с короткими рукавами, которые часто можно видеть на картинах и скульптурах.

Уникальным является изображение воина в Йоркской псалтири (около 1170 – 1175), на котором ряд белых полос с красными концами. Эти полосы образовывают сеть поверх кольчуги; через эту сеть видна кольчуга, закрывающая тело и руки. Сеть не покрывает кольчужный капюшон (Университет Глазго). До сих пор не было предложено никаких объяснений этой сети (фото 16).

Капюшон время от времени изображается изготовленным отдельно от кольчуги – к примеру, в Glossar von Salomon von Konstanz (около 1150) (Мюнхен, Баварская государственная библиотека) кольчужный капюшон явно изготовлен из металлических пластинок-чешуек, в то время как кольчуга явно сделана не из них.

Чешуйчатые латы в то время явно были популярным заменителем кольчуги. К примеру, доспех, полностью изготовленный из небольших чешуек, показан в Порта-Романе, Милан, на изображении конца XII века (фото 17). Моравский манускрипт в Библиотеке Пьерпонта Моргана, созданный, по всей видимости, между 1213 и 1220 годами, показывает доспехи, сделанные из довольно больших чешуек, как на резьбе с изображением Голиафа начала XII века на западном фасаде аббатства Сен-Жиль. Немецкая поэма конца XII века «Вигалуа» упоминает, что чешуйки иногда делали из коровьего рога – легкого, но твердого материала, который очень трудно резать.

Роберт Вайс в своей Roman de Rou упоминает про новую форму нательных доспехов, curie. Возможно, это слово происходит от слова cuir, «кожа». Иллюстраций этого времени нет, но рукопись Гийома ле Бретона позволяет сделать вывод, что это был доспех для груди, в то время как рыцарский роман Gaidon (около 1230) показывает, что этот доспех определенно делался из кожи (по крайней мере, в этом случае) и иногда усиливался железом. Этот доспех носили поверх кольчуги, но под рыцарским плащом. Хотя не известно ни одной иллюстрации таких доспехов, несколько рукописей середины XIII века показывают жакеты без рукавов и длиной до пояса, изготовленные из какого-то прочного материала. К примеру, одиночная фигура в Мацейовской Библии облачена в подобный жилет, надетый поверх обычной туники без какой-либо брони, если не считать воинскую шапочку и небольшой полусферический головной убор (cervelliere) (фото 18, вверху справа). Похоже на то, что это одеяние имеет идущий вниз вырез, начинающийся под мышками; по всей видимости, это одеяние натягивали через голову, как пончо. В находящемся в Лиссабоне английском «Апокалипсисе» (фото 19) показан аналогичный предмет одежды, носимый поверх кольчуги. В обеих рукописях ясно видны кружева в двух местах под рукой. В «Апокалипсисе» поверхность, возможно, усилена некоторым числом круглых металлических пластинок. Если взять самые ранние изображения, о времени создания которых сохранились записи, то такого рода нательную броню можно найти на настенной росписи (около 1227) в баптистерии Святого Гереона в Кельне. Более подробно подобное одеяние показано на портрете Гуго II, Шателиана Гентского (ум. 1232), который сейчас находится в аббатстве Нивен-Боше, Хеусден, около Гента.

Во второй половине XIII столетия плащи время от времени изображаются с нашитыми пластинами, как спящего стража на гробнице в Винхаузене, Германия (фото 20). Положение пластин показано головками заклепок, которыми пластины прикреплены к ткани, и часто контурами пластин, которые видны через ткань. Ничего подобного не было найдено для начала XIII века, но очень часто плащи, явно сделанные из мягкого, плотно облегающего материала, кажутся выпуклыми начиная с плеча, как, к примеру, на статуях перед Уэлским собором (1230 – 1240). Вышеупомянутый рисунок Матвея Парижского, изображающий коленопреклоненного рыцаря, показывает, что эта выпуклость может быть от твердой латной защиты на плече, которая в данном случае четко прорисовывается под плащом и является отдельной от него частью (фото 15). Однако одна из фигур в соборе Уэлса имеет твердый вертикально стоящий воротник, который начинается от плаща, так что не исключена возможность, что сам плащ имел усиление плеч (фото 11).

Нательные доспехи, характерные для первых трех четвертей XIV века, назывались coat of plates, «платье из пластин», иногда его называли проще – plates, «пластины». Обычно это одеяние изображается как короткий, обычно без рукавов, жакет, с нанесенными на него небольшими кругами или цветами, которые на самом деле являются большими головками заклепок, скрепляющими перекрывающиеся пластины и прикрепляющими их к ткани, покрывающей пластины сверху. Этот тип одежды характерен для картин Северной Италии, таких как ряд иллюстраций к жизни святого Георгия, выполненных Альтикьеро в капелле Святого Георгия (Сан-Джорджо), Падуя (около 1380 – 1390) (около 1377. – Ред. ). Неясно, когда впервые появилось платье из пластин, но жакеты, усыпанные точками и кругами, очень похожие на те, что можно видеть на картинах Альтикьеро, встречаются в работе Матвея Парижского и его коллег около 1250 года, а также в испанских «Комментариях к Апокалипсису» Беатуса примерно того же времени или даже несколько раньше (Париж, Национальная библиотека). В манускрипте Беатуса то, что кажется головками гвоздей, ясно расположено горизонтальными рядами на поверхности жакета; ясно видны и вертикальные швы покрывающего материала.

В это время начинает входить в употребление еще одна разновидность нательных доспехов. Гийом ле Бретон, описывая первый бой между Уильямом дес Барресом и будущим английским королем Ричардом I, сообщает, что копья пронзали щит, кольчугу и стеганую куртку и останавливались на находившейся под всем этим пластине из закаленной стали, закрывавшей грудь.

Стеганую куртку впервые упоминает Вайс как альтернативу кольчуге. Замечания более позднего времени позволяют сделать вывод, что это был костюм, обычно изготовлявшийся из двух слоев полотна, набитый шерстью, хлопком и т. п. и простеганный как пуховое стеганое одеяло для сохранения набивки на месте (фото 7). Простежка обычно осуществлялась параллельными линиями, иногда пересекающимися как решетка. Стеганая куртка довольно хорошо предохраняла от рубящих ударов и смягчала их силу. Ассиз о вооружении 1181 года английского короля Генриха II постановляет, что минимальным требованием для всех жителей городов и свободных жителей с доходом, товарами или рентой более 10 марок в год является стеганая куртка. Похожее одеяние – носимое под кольчугой, чтобы кольца не врезались в кожу, – использовалось с начала XIII века. К этому времени относятся упоминания о том, что копье пронзало щит, кольчугу и стеганую куртку. Однако, похоже, не известно ни одной иллюстрации стеганого одеяния, надеваемого под кольчугу. Альтернативным названием для этого вида одежды был акетон, от арабского слова al-qutun, «хлопок», которым куртка набивалась. В более поздних упоминаниях акетоны и стеганые куртки различаются, но, в чем заключалось это различие, неясно.

Манускрипт романа «Парцифаль» (Вольфрама фон Эшенбаха. – Ред. ) конца XII – начала XIII века описывает воина, облаченного в стеганую куртку из шелка, поверх которой он надел стеганый акетон. Мацейовская Библия, в которой изображено много фигур в стеганых одеяниях без рукавов, надетых на одежду с рукавами, возможно, показывает именно такие куртки (фото 18, верхний левый угол). Сарацинский писатель Беха эд-Дин ибн Шедад, описывая христианскую пехоту при Арсуфе, говорит: «Каждый пехотинец имеет толстую «сутану» из войлока, и под ней – кольчужную рубаху, столь крепкую, что наши стрелы не оказывают на них действия... Я заметил среди них людей, у которых из спины торчало от одного до десяти вонзившихся стрел; однако эти люди могли двигаться обычным шагом и не отставали от отряда».

Хотя много рыцарей по-прежнему воевали без доспехов для ног, для их защиты использовалось два вида обуви. Один вид представлял собой длинные кольчужные чулки, прикрепляемые к поясному ремню под кольчугой и перевязываемые под коленом, чтобы вес чулок не заставлял их съезжать. Другая разновидность представляла собой полосу из кольчуги; эта полоса прикрывала переднюю часть ноги и лодыжку. Полосу привязывали ремешками, завязывавшимися сзади. Этот тип защиты тоже держался на ремнях, которые привязывались к поясному ремню. Пример защиты первого типа можно видеть на раке Карла Великого, а второй – в английской псалтири (около 1200), которая хранится в Лейденском университете. Во втором случае довольно ясно, что под кольчужные чулки надевали чулки из ткани – эти чулки видны на изображениях, – и в первом случае, вероятно, они были тоже, хотя их не видно. В манускрипте поэмы «Энеида» начала XIII века, который хранится в Университете Тюбингена, показаны два человека, надевшие свои кольчужные чулки. Ясно, что у них под кольчужными чулками имеются какие-либо чулки из ткани. Рисунок Матвея Парижского с коленопреклоненным рыцарем (около 1250) довольно ясно показывает, что, по крайней мере, в этом случае кольчужные чулки не доходят до расходящейся внизу кольчуги рыцаря (фото 15).

Манускрипт XIII века поэмы «Энеида» в первый раз показывает какую-то разновидность толстой набивки, которую носили на бедрах, поверх кольчужных чулок (фото 21). Иллюстрация в Мацейовской Библии показывает человека, который присел, чтобы натянуть подобную защиту для бедер. Эта защита представляет собой две отдельных суживающихся «трубы» из какого-то толстого материала, возможно прошитого. Предположительно, эти «трубы» прикреплялись к поясному ремню.

В германских землях стеганая защита бедер (чулки) часто показывается на иллюстрациях доходящей до середины икры ноги. Выше на ноге чулки, похоже, стягивались вертикальными полосами, концы которых, видимо, связывались – возможно, чтобы лучше обжать ногу, как, к примеру, в псалтири первой половины XIII века в Британском музее.

Рыцарь, выгравированный на раке святого Мориса (225) в сокровищнице аббатства Святого Мориса, Швейцария, имеет пластину, имеющую форму соусника и прикрепленную к его набедренной защите над наколенником. «Апокалипсис Тринити-колледжа», в котором есть иллюстрация с похожей небольшой пластиной, надетой непосредственно поверх кольчуги, до сих пор датировался около 1230 года, но в наши дни считают, что он относится ко времени примерно 1245 – 1250 годов (Тринити-колледж, Кембридж). Исландский автор сочинения «Королевское зеркало», которое относится, как полагают, примерно к 1240 – 1250 годам, утверждает, что эта защита колен делалась из железа. В этом случае коленная пластина имеет форму чаши, но у нее есть треугольное продолжение, чтобы защитить боковые стороны колена. В обоих сочинениях, кроме того, имеются узкие пластины спереди голени, суживающиеся к колену. Не видно, как пластины прикреплялись, но из многочисленных иллюстраций более позднего времени видно, что пластины держались за ремешки, которые шли вокруг ноги поверх кольчужной ткани. В Мацейовской Библии Голиаф носит довольно широкую защиту голеней (shynbalds), закрепленную ремнями вокруг икры ноги. Возможно, второй ремень выше скрыт стеганой набедренной защитой, которая закрывает его бедра и колени и, похоже, покрывает верхний край защиты голеней.

Как только лица воинов оказались закрыты шлемами, потребовался какой-то метод идентификации, позволивший отличить своих от чужих. Вторая печать английского короля Ричарда I, по всей видимости относящаяся к 1194 году, показывает похожий на веер предмет, прикрепленный к вершине его шлема, на котором изображен лев – такой же, как и на щите. Liber ad honorem augusti («Трактат во славу императора». – Пер. ) Пьетро де Эболи (около 1200) (Берн) показывает изображения, которые наносились на щиты рыцарей и повторялись на сторонах их шлемов с коническими или круглыми вершинами. Обычно эти рисунки были абстрактными, с диагональными поясами, шевронами, крестами и кругами, но у императора был орел, а у маркграфа Диопольда фон Швайнспойнта – дикий медведь. В этом сочинении впервые встречается любимое изобретение геральдистов – герб-ребус, в котором рисунок содержит какую-то связь с именем обладателя герба (фото 25).

Манускрипт «Энеиды» из Тюбингена показывает фантастические гребни шлема, птиц и животных, явно имеющих объемную форму и с небольшими флажками по бокам (фото 21). В некоторых случаях рисунок наносился на шлеме; похоже на то, что это было очень распространенным явлением, особенно в Испании, в которой рисунки были и на закрытых шлемах и на открытых. Некоторые из шлемов в этой рукописи имеют нечто вроде длинных шарфов с концами, которые идут к сторонам шлемов, но, возможно, это вуали воительниц-амазонок, поскольку они встречаются только на них и этих шарфов нет на мужских фигурах.

Во второй половине XII века сыновья первоначальных владельцев гербов начинают менять используемые на щитах рисунки. Золотые львы на синем щите Жоффрея, графа Анжуйского, которых можно видеть на его могильной плите (около 1150) в Ле-Мане, превращаются у наследников во львов с английского королевского герба, который его потомки Плантагенеты поместили на красный герб. Между тем его незаконный наследник Уильям Лонгспее Старший, граф Солсбери имел такой же герб, как и Жоффрей, как показано на его портрете и в описании герба в геральдической работе раннего времени под названием «Гловерский свиток».

Начиная примерно с середины XII столетия поверх кольчуги иногда надевался свободно висящий плащ, как это можно видеть на печати Валерана де Белломонте, графа Вустерского, изготовленной до 1250 года. Этот экземпляр имел длинные рукава с длинными волочащимися обшлагами, но чаще, как в Уинчестерской Библии (около 1160 – 1170), у них не было рукавов вообще (фото 9). Плащ встречается редко до начала XIII столетия, когда в манускриптах, таких как «Энеида», его не стали носить почти все рыцари, причем в этом плаще не было рукавов, а сам плащ доходил до середины икр. Обычно посередине плащ имел разрезы, спереди и сзади, чтобы можно было без помех ехать на лошади. У плаща был пояс или шнур на талии, отдельный от пояса для меча. Возможно, плащ появился для защиты кольчуги от солнечных лучей во время Крестовых походов или, как заставляют думать поэма «Признание короля Артура» и Buke of Knychthede (перевод Гильберта Эя на шотландский с французского книги Рамона Лалла о рыцарстве. – Пер. ), предохранял от дождя. Однако более вероятно, что плащ представлял собой подражание одеяниям сарацин. Армии на протяжении всей истории были склонны копировать одежду или униформу своих противников. Ранние примеры этих одеяний почти всегда белые или естественного цвета, и только позднее на плаще начинают наносить рисунок – тот же, что и на щите.

Свободно свисающее с лошади покрывало, называемое попоной, также появилось в конце XII столетия, как можно судить по двум печатям Альфонсо II Арагонского (1186 и 1193). На второй из них ясно видны вертикальные полосы с герба владельца. Попона обычно была разделена на две части: одна покрывала голову и холку лошади, другая – круп за седлом. В рукописи Liber ad honorem augusti («Трактат во славу императора». – Пер. ) зазубренные края попоны с изображением герба всадника спускаются вниз и не достают всего каких-нибудь 30 см до земли. В нескольких случаях надевалась только передняя часть попоны, как на печати Людовика II, графа Лооз (1216). Матрица для изготовления печати Роберта Фитцвальтера (1198 – 1234) в Британском музее показывает голову лошади, покрытую материалом, отличающимся от остальной части попоны; возможно, этот материал служил для защиты. В более позднее время, в документах XIII века, встречается множество упоминаний testiers и chanfreins, защиты головы лошади. Иллюстрации капюшонов, похожих на те, что были показаны на этой печати, но которые делались совершенно отдельными от какой-либо попоны, были найдены в рукописях конца XIII века. Конский доспех из железа (fer) упоминается в сочинении Вайса между 1160 и 1174 годами, но, как предполагается, только из-за необходимости найти рифму с именем Осбер. Первое упоминание того, что определенно было конским доспехом (конские доспехи были у иранцев, в частности парфян и сарматов. – Ред. ), в одном случае из кольчуги, в другом из ткани (по всей видимости, в обоих случаях кольчужный доспех надевался поверх ткани), встречается в описи Фалька де Броте, сделанной в 1224 году.

Хотя щиты с округлыми вершинами и вытянутыми вниз нижними концами продолжали использоваться примерно до 1200 года, а копьеносцы Италии несли их до XV столетия, эти щиты примерно с 1150 года стали быстро уступать место щитам нового типа, с ровной верхней гранью. Такой щит можно видеть на печати Робера де Витре (1158 – 1161). Удаление изогнутой части, возможно, позволяло лучше видеть поверх щита, не уменьшая его защитных свойств. Умбоны время от времени продолжают встречаться даже в XIII веке. В манускрипте Liber ad honorem augusti показана старая форма щита, но сам щит становится меньше, чем раньше. В манускрипте «Энеиды» щит имеет только две трети размера щитов с гобе лена в Байе, хотя он продолжает оставаться достаточно большим, чтобы на нем можно было унести с поля боя раненого. Множество иллюстраций – к примеру, в манускрипте «Энеиды» – показывают выгнутые вперед щиты, концы которых идут к плечам.

От того времени сохранился единственный щит примерно 1230 – 1250 годов, хотя позже ему придали более современный вид, удалив выгнутый вверх край. Щит несет на себе герб семьи фон Бриенц и, возможно, принадлежал Арнольду фон Бриенцу, который в 1197 году основал монастырь, где и был найден щит. Арнольд фон Бриенц скончался в 1225 году. Щит имеет 15 мм толщины и изготовлен из дерева, покрытого на обеих сторонах парчой. Спереди изображен очень стилизованный серебряный лев на синем фоне. Первоначальная длина щита (до того, как он был изменен), видимо, составляла от 95 до 100 см, что означало, что он тянулся от плеча до колена. Это примерно такая же пропорция, как у щита, владельцем которого был рыцарь на самом раннем изображении храмовой церкви в Лондоне, как считается, Уильям Маршал, граф Пемброкский (ум. 1219). На более поздних изображениях в этой же церкви можно видеть два больших щита. На задней стороне щита фон Бриенца есть следы гайджа, ремешков и мягкая подушечка, предохраняющая спереди сжатую кисть руки; такая подушечка есть и в манускрипте «Энеиды».

Более древний круглый щит не исчез полностью. Его часто можно видеть в испанском искусстве и на иллюстрациях сарацин. Очень маленький круглый щит, называвшийся buckler, брался за ручку-скобу в центре, обычно расположенную за шишаком. Его использовали на протяжении всех Средних веков; обычно им вооружалась пехота, но время от времени его использовали и рыцари, как видно из изображений в аббатстве Малверн, Вустершир (около 1240). Небольшой круглый щит, который держали за одну ручку, показан на переносном алтаре (около 1160) в Аусбурге.

В это время появился новый метод использования щита конным воином, взявшим копье наперевес. На гобелене из Байе и на других изображениях этого времени щит держится за ремешки левой рукой, которая располагается на уровне плеча и держит также еще и поводья с узлами на них. Этот способ до сих пор можно видеть в рукописи XIII столетия «Жизнеописания двух Офф» в Британском музее. С другой стороны, иллюстрация Матвея Парижского из Большой хроники, относящейся также где-то к 1250 году, показывает руку, которая держит поводья так, как принято в наше время, – прямо над лукой седла, в то время как щит свисает с шеи на гайдже (колледж Корпус Кристи, Кембридж). Может быть, так, что использовался только одиночный ремень, за который его держала кисть руки, как в «Книге Александра» из Тринити-колледжа, Кембридж. В Le Tournois de Chauvenci («Турнир в Шовенси». – Пер. ) 1285 года написано: «L’escu au col fort embraci?», и это говорит о том, что кисть руки была продета через ремни. Этот способ можно видеть на рисунке XIV века из Ломбардии, который сейчас хранится в Библиотеке Моргана, Нью-Йорк. К концу XIII века, однако, щит, по всей видимости, стали вешать на гайдже без какой-либо другой поддержки, когда копье бралось наперевес. И только когда копье было сломано и использовался меч, рука переносилась к ремням щита.

Вайс пишет, что нормандские лучники при Гастингсе носили короткую тунику. Именно так показывает их и гобелен из Байе, за исключением одного лучника в полных доспехах, который, предположительно, являлся командиром. Колчаны вешались либо на правой стороне поясного ремня, либо за правым плечом. Лучники, показанные в рукописи Liber ad honorem augusti, написанной около 1200 года, все еще без доспехов, хотя у некоторых арбалетчиков имеются конические шлемы с наносниками (фото 25). Хотя это никак не представлено на гобелене, неизвестный автор поэмы Carmen de Hastingae Proelio («Песнь о битве при Гастингсе». – Пер. ), пишет, что в рядах нормандцев было много арбалетчиков.

Арбалет был известен еще в последние дни Римской империи, поскольку о нем упоминает Вегеций в сочинении, написанном примерно в 385 году. Кроме того, арбалет можно видеть на римском резном барельефе в Музее Крозатье, Ле-Пюи, где арбалет состоит из короткого тяжелого лука, установленного горизонтально на одном конце прямой ложи. Тетива при взведении защелкивала бочкообразный «орех» на подпружиненном спусковом крючке. Обычная стрела или специальная стрела для арбалета клалась в желобок тыльным концом к спусковому крючку. После этого осуществлялось прицеливание (прижимая ложе к щеке), после чего делался выстрел нажатием на заднюю часть спускового крючка. Поскольку прочные стальные наконечники арбалетной стрелы часто имели квадратное поперечное сечение, их называли quarrels от французского carr? (квадрат (фр. ). – Пер. ). Манускрипт поэмы «Энеида» показывает колчан с D-образным поперечным сечением и узким горлышком, возможно, для того, чтобы стрелы не вытягивались вместе. Колчан аналогичного вида можно видеть также в Евангелии колледжа Пемброк начала XII века.

Анна Комнин, дочь императора Византии Алексея I Комнина, описывает это оружие (самострел, или арбалет, был хорошо известен в Восточной Римской империи, прямой наследнице единой Римской империи; на Руси самострел применялся с Х века, а западноевропейцы освоили его с XI века. – Ред. ) в руках крестоносцев: «Тот, кто натягивает свое смертоносное и очень далеко стреляющее оружие, должен лежать, можно сказать, почти что на спине и использовать всю силу своих ног против полукруга лука и натягивать тетиву, используя силу ног всей мощью в противоположном направлении... Стрелы, применяемые для этого лука, очень коротки в длину, но очень толстые, с очень тяжелыми железными наконечниками».

По меньшей мере к началу XIII столетия из-за возрастания мощи луков на станке арбалета их стали натягивать при помощи крюка, прикрепленного к центру поясного ремня арбалетчика. Тетива зацеплялась за этот крюк, лук изгибался путем установки ног в стремя, прикрепленное к передней части ложи, после чего ноги арбалетчика распрямлялись, а крюк на поясе натягивал тетиву. Стремя этого типа показано в «Апокалипсисе Тринити-колледжа» (фото 7).

Хотя использование арбалетов было предано анафеме папой Иннокентием II на Втором Латеранском соборе в 1139 году, а также множеством указов более позднего времени, эти станковые луки стали одним из важнейших видов оружия Средних веков, особенно в руках хорошо подготовленных наемников. Широко распространено мнение, что Ричард I получил возмездие судьбы, скончавшись от раны, нанесенной стрелой из арбалета, поскольку Ричард сам активно использовал в войсках это оружие.