Twarz Pahoma. Sergey Pakhomov jest medium. W rzeczy samej?! A co w prawdziwym życiu?

Tej jesieni rozpoczął się 16. sezon programu Battle of Psychics. Bez wątpienia przez kilka odcinków serialu widzowie mają swoich faworytów, których teraz śmiało można nazwać jednym z najjaśniejszych w historii serialu. Fani projektu, prezenter, eksperci i wielu, którzy byli świadkami odkryć na planie, zdecydowanie wyróżnili niezwykłego uczestnika Ded Pakhoma.

Już w pierwszym odcinku serialu mężczyzna uderzył wyobraźnię publiczności nie tyle swoimi umiejętnościami, ile sposobem ich przedstawienia. Pojawiał się na przykład w kapciach, podczas wykonywania zadań w bardzo ekspresyjny sposób wpadał w trans, ale ostatecznie efekt zaskoczył uczestników pokazu. Pahom został nawet poproszony o powtórzenie wyniku, co zrobił znakomicie. Psychika zdumiewała i rozśmieszała mnie i płakała. Jednym słowem, od serialu do serialu, uwaga publiczności była na nim przykuta. Wszyscy czekali, żeby zobaczyć, jak pokaże się następnym razem.

Eksperci i goście pokazu chwalili zdolności medium i uznali, że ma on naprawdę szczególny dar odczuwania i patrzenia, czego inni nie mogą. Dowodem była decyzja sędziów w „Bitwie o psychikę” o uznaniu Pakhoma za najlepszego medium tygodnia na podstawie wyników ostatniego numeru. Ale niewielu mogło się spodziewać, że w jednej chwili Ded Pahom przestanie walczyć o zwycięstwo.

W nowym odcinku serialu, który widzowie mieli dziś okazję zobaczyć, Siergiej Pachomow (prawdziwe imię medium - przyp. red.) nagle ogłosił swoje odejście. Okazało się, że decyzja uczestnika projektu związana była nie tyle z chęcią zaprzestania walki o tytuł najlepszego z najlepszych, ale z próbą pomocy kolegom.

Dwie inne uczestniczki, demonstrujące umiejętności w tandemie, matka i córka Voronova, decyzją sędziów musiały odejść. To ich nazwiska znajdowały się w czarnej kopercie. Kiedy się o tym dowiedział, Pahom pospiesznie interweniował w bieżący bieg wydarzeń i ogłosił zamiar odejścia zamiast Woronowów. Decyzja psychiki wstrząsnęła nie tylko widzami, ale i samymi twórcami spektaklu - takiego wyniku nikt się nie spodziewał. Szlachetny gest Siergieja Pachomowa został przyjęty przez matkę i córkę Woronowa z wdzięcznością, choć nie ukrywali, że ta decyzja ich zaskoczyła.

Akt Pakhoma już zaczął być aktywnie omawiany przez widzów w sieciach społecznościowych. Wielu wyraziło oburzenie, ale poparło medium, uznając, że wciąż jest dla nich najlepszy, a on już stał się prawdziwym ulubieńcem tysięcy fanów serialu. I ktoś ponownie rozważył ich stosunek do Siergieja. Przecież nikomu nie jest tajemnicą, że zawsze wywoływał niejednoznaczną postawę, bo potrafił w dziwny sposób reagować, dziwnie się zachowywać. Ale ta sytuacja pozwoliła ludziom zrozumieć, że człowiek jest w stanie oddać wszystko, by uratować kogoś innego.

Możliwe, że decyzja Deda Pakhoma nie była spontaniczna, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Prawdopodobnie uczestnik projektu znacznie wcześniej zorientował się, że udało mu się wszystko udowodnić sobie i innym, dlatego nie widział sensu w kontynuowaniu tej gry. To, czym właściwie kierował się medium, kiedy ogłosił chęć opuszczenia „Bitwy o psychikę”, pozostaje do odgadnięcia.

Pahom nie jest przyzwyczajony do szczerego mówienia o sobie. , który przekazał dzień wcześniej, medium przyznało, że o wiele ważniejsze jest dla niego stworzenie określonego wizerunku dla publiczności. – Tworzę o sobie mit – powiedział Pahom. - Dlatego właśnie teraz wszystko odbywa się zgodnie z prawami mitu, powściągliwości. Uczucie, które ludzie doświadczają patrząc na mnie, jest dla mnie teraz ważniejsze niż jakaś konkretyzacja. W żaden sposób nie podam powodu, żeby się czegoś o mnie dowiedzieć. Wolałbym być zdezorientowany. W większym stopniu nawet oddalajcie się od prawdy.

psychiczny Siergiej Pachomow (Pachom).
Biografia: dziadek Pahom, skandaliczny artysta (Zielony słoń), szalony artysta i znany w Moskwie święty głupiec. Bezdomny dziadek Sergey Pahom (Zielony Słoń) jest głupim medium, celowo wpada w trans, jego techniki i praktyki są jak szalony taniec.
Pahom jest najbardziej niesamowitym członkiem nowa bitwa. Z powodzeniem rysuje, gra i śpiewa. Mówi, że poczuł Mesjasza.

Urzędnik strona medium Siergieja Pakhomowa (dziadka Pachoma), gdzie można zadać mu pytania i umówić się na spotkanie .

Uczestnik w 2015 roku na kanale TNT. , dlaczego nagle opuścił 16. bitwę jako lider testów?

Jak testowano Sergeya Pakhomova, recenzje, umiejętności:
+ Znalazł mężczyznę w bagażniku. Gospodarz Safronow postanowił sprawdzić jeszcze raz i poprosił Pakhoma o ponowne przejście przez ten test. I za drugim razem odnalazł się ponownie.. Po raz pierwszy w historii Bitwy.
+ na rysunkach udało mi się w przenośni pokazać to, co kryło się za ekranem;
+ Udało mi się znaleźć moje zdjęcie od 11 innych osób.
+ Udało mi się znaleźć dom ze zdjęcia i oczyścić miejsce niespokojnych zmarłych.
+ był w stanie określić, kto nie żyje, a kto żyje zaklęciem miłosnym;
+ potrafi znaleźć igły w domu i zdjąć z siebie klątwę;
+ potrafi znaleźć osobę, która fizycznie zmieniła płeć;
+ potrafi określić na podstawie zdjęcia, czy dana osoba jest żywa czy martwa;
+ może dowiedzieć się, co kryje się w czarnej skrzynce;
- nie mógł znaleźć osoby, która jest w niebezpieczeństwie;

Jak silny psychiczny Siergiej Pachomow (święty głupiec Pahom) w systemie 3-punktowym: 3 (według wyników testów w TV)
(1 - brak; 2 - coś może, coś nie jest; 3 - silny psychika)

Zdjęcie: Ivan Kaidash

Musiałeś słyszeć: Sergey Pakhomov, artysta, muzyk, aktor, dyrektor artystyczny, mem i po prostu wybitna osobowość (jak sam mówi: „…sikaj kim jestem”), teraz także święty głupi psychiczny Dziadek Pahom. Siergiej trafił do TNT na szesnasty sezon „Bitwa o psychikę”, przeszedł serię testów i dobrowolnie opuścił program, ustępując duetu Iolanta i Rossa, przeciwko którym głosowało jury. Pod ostrzałem kamer dziadek Pahom tłumaczył swój czyn pragnieniem dobrego uczynku. Przez sześć odcinków Pakhom został rozpoznany przez twarz około dziesięciu milionów Rosjan - oceny programu są porównywalne tylko ze wskaźnikami noworocznych życzeń prezydenta. Pahom dorastał w niepełnej rodzinie. Jego ojciec, profesor mikrobiologii, zerwał z matką, gdy Siergiej był jeszcze dzieckiem. Jako dziecko Pachomow miał halucynacje i wizje, mógł płakać przez sześć godzin na samą myśl o śmierci matki. „I miałem wszystkie doświadczenia w moim życiu. To, co myślę, jest tym, co czuję. Kiedy dziecko jest samotne w rodzinie, oznacza to ból. Staram się estetyzować wszystko, łącznie z nią. To dobre narzędzie do poznawania świata: przez cierpienie, przez psychozę. Ale mój ból jest zawsze na granicy maskarady, co jest ważne. Ponieważ oczywiście jestem na całe życie, a nie na śmierć ”, spotkaliśmy się z Pachomowem tydzień po tym, jak z jego udziałem został pokazany ostatni numer„ Bitwy o psychikę ”. „Dziadek Pahom to wizerunek zbiorowy. Taki mitologem kultury rosyjskiej, rodzaj prostaka, który nie wyciera nosa, nie obcina paznokci. Głos ludu” – wyjaśnia Siergiej. Maria Shaikevich, stała producentka programu „Bitwa o psychikę”, mówi o Siergieju: „Jest osobą nadwrażliwą, a co to jest, jeśli nie medium? Nie chcieliśmy, żeby odszedł. Dali mu zwycięstwo”. Źródło telewizyjne potwierdziło, że Pahom był faworytem zarówno jury, jak i publiczności: według sondaży zdobył 50% głosów, trzykrotnie wyprzedzając najbliższego ścigającego. Pytam Pahoma, czy widzi swój los jako medium. "Na pewno. Takie równomierne oświetlenie. Nazywa się to urojeniami wielkości”.

W malarstwie Pakhomow oscyluje pomiędzy abstrakcjonizmem, malarstwem ikon i popularnymi grafikami: „Lubię pseudo-metaforyzm, pseudo-banalność, podobieństwo do czegoś, coś, co wygląda jak przebłysk myśli, ale dokładnie tak, jak to wygląda, bo tak to wygląda staje się bardziej znaczący” Zdjęcie: Ivan Kaidash 6.32. Sobota. Krym.„Dzień dobry, Wielki Molochu”, Sergey Pakhomov wita mnie na pustkowiu pięć kroków od centralnego placu Balaklava. Czas ucieka. Sergey rozpoczął poranek od kawy i najnowszego albumu Ariel Pink; w samochodzie artysta Vladimir Yarin oferuje coś do zjedzenia ze smażoną barweną, a także Pakhomov, który pracuje na planie nowego serialu Valerii Gai Germaniki „Bonus”. W serii fantastycznych metamorfoz Pakhom został tu rzucony jako scenograf. Po drodze pytam Pachomowa, co ich łączy z Germanikiem. Styl kabaretowy? "Może tak. Mieszkając w Berlinie chodziłem do starych kabaretów, chłonąłem muzykę Klausa Nomi. Z Germanikiem łączy nas siła i bezradność. Albo moc bezradności. Bliska mi jest idea wielkości poprzez nędzę – wyjaśnia. Pakhomov zwraca mi uwagę na podobieństwo patchworkowej izolacji domów Chruszczowa z obrazami Paula Klee, z ożywieniem opowiada o kręceniu Big Top Show w Simeiz, ale gdy rozmowa odbiega od moletowanych torów towarzyskich rozmów, nagle staje się poważnie: „W sztuce można dążyć do perfekcji. I możesz wrócić do zniszczenia. Ale nawet tam trzeba szukać własnych rytmów, własnej logiki rozpadu, umieć zidentyfikować cykliczność. Mowa o „Zielonym słoniu” – artefakcie lat dziewięćdziesiątych, głęboko metaforycznym, kameralnym dramacie, wbrew idei autorów ostatnie lata prawdziwy hit internetowy. „Można było to nakręcić tylko w tak tanim stylu; Rozumiem i kocham wszystko brzydkie, nieszczęśliwe i brzydkie. Ponieważ jest piękny – głos Pahoma drży, a łzy napływają mu do oczu. W rozproszonych promieniach przebijającego się słońca szare chmury wygląda jak duże dziecko.

Innym ważnym wrażeniem dzieciństwa Pachomowa jest lubok, rozumiany jako rodzaj obrazu świata. Widać to w jego malarstwie - jaskrawe, kontrastowe kolory, chropowata, ale trafna opisowość, wszechobecne napisy - od całkiem wyraźnych po abstrakcyjne i samowystarczalne. „Mistrz homoseksualny”, „Wolność, równość i braterstwo, uwielbiam dotykać”, „Sof ​​Yaots Zyuyul”. Po raz pierwszy pokazano go w telewizji pod koniec lat osiemdziesiątych w programie „Spójrz” właśnie jako malarz. Sprzedawał swoje obrazy na ulicach Moskwy, a na początku lat dziewięćdziesiątych odbył daleką podróż: malował mur berliński, przyjaźnił się z bohema paryska i otrzymał stypendia w Nowym Jorku. Najwyraźniej odniósł prawdziwy sukces: Pakhomov brał udział w przełomowych wystawach zbiorowych lat osiemdziesiątych, aw latach 2000 miał całkowicie genialną historię galerii. Jaki jest incydent z nabyciem przez Saatchi jednego z monumentalnych dzieł artysty - "Jestem Pahom" - szesnastu drewnianych desek z tym samym napisem, połączonych w gigantyczny panel. Obrazy, wideo, fotografie i samo życie Pakhoma są wyraźnie podporządkowane zasadom serialności. Weźmy „Blaue Hand” – instalację w Berlinie, składającą się z trzystu ujęć dłoni Pahoma w niebieskiej rękawiczce, wpadającej w ciekawe sytuacje życiowe. „Ogólnie jestem zwolennikiem banału. Wiesz, lubię ludzi, którzy opowiadają dowcipy, ale ten sam żart jest lepszy. I idealnie jest, gdy osoba wymawia ogólnie jedno słowo - siedzimy z Pakhomem w kawiarni. - Więc marzyłem o takiej osobie, a potem drewniany bohater pojawił się w amerykańskim filmie, powiedział tam: „Jestem Groot”. Teraz łuska odchodzi i pozostaje tylko „Jestem Katia”, „Jestem Petya”, „Jestem Jan”. Nic więcej. Ponieważ jest wiele piosenek, jest wiele robaków, jest wiele wojen – po prostu dużo. Wartości materialne wyjechać. Chęć nie jest już ważna, robienie też. Ale moment identyfikacji jest ważny.” Siergiej Pakhomow nie ukrywa, że ​​postrzega życie jako akt twórczy, a biografię jako dzieło sztuki. To podejście koreluje z postawami późnych sowieckich nonkonformistów – Mamlejewa, Prigowa, Sorokina, Zwieriewa. Z wieloma z nich zetknął się w młodości. „Musisz tylko zrozumieć, skąd przyszliśmy, dokąd idziemy”, Siergiej kończy swój makaron, a ludzie szepczą wokół nas w maleńkiej kawiarni. Dobrze słychać słowa „Pahom”, „bitwa” i „słoń”.

Jednym z głównych osiągnięć Pachomowa jest wypracowanie rozpoznawalnego wizerunku, do którego ludzie się zwracają: „W czasach odwilży stworzyłem swój własny świat za pomocą moich demonów, wszystko jest jak w dobrej japońskiej mandze. Dlatego nastolatki tak bardzo mnie kochają, bo jestem dla nich znajomym bohaterem, takim zasranym, wesołym dziadkiem, a nawet czarownikiem. To pojedyncze zdjęcie, które możesz zrobić i wkleić w dowolnym miejscu - od rock opery do film dokumentalny»

Zdjęcie: Ilja Batrakow

Zdjęcie: Ilja Batrakow

10.30. Sobota. Symferopol, stacja kolejowa. Do nikogo z tych, z którymi miałem okazję komunikować się przez całą moją karierę, tak wiele osób nie prosiło o autograf lub po prostu z pytaniem o Sergeya Pachomova. Niewątpliwie maluje cudze zeszyty i stoi pod okiem aparatów smartfonów. „Mój przyjaciel z Holandii zrobił wazon z boogera. Usiadłem rano, wsadziłem palec w nos, wyciągnąłem - kształt mu się spodobał, zdigitalizował go na skanerze i okazał się znakomitym wazonem. Nazywa się Marcel Wanders, firma Moooi”, Pahom opowiada o nowoczesnym designie oszołomionym pięćdziesięciolatkom i kilku policjantom. 10.40. Tam. „Trzeba naprawdę bawić się sobą. Ryzyko to bardzo ważna rzecz, musisz być na nie otwarty. Ale dzieje się wiele smutnych rzeczy. To przerażające, kiedy ludzie odlatują, ale nie mogą nic światu powiedzieć. Nie plują boskiego plucia w przyszłość. Nie możesz wysłać kosmitów, niestety, piosenek Laertsky'ego. Nie dają pełnego obrazu. Ale jeśli wyślesz im piosenki Laertsky'ego i Muromova, obraz stanie się kompletny. A co powstrzymuje mnie przed byciem zarówno Muromowem, jak i Laertesem, a także całą przestrzenią między nimi? Ambitne zadania powinny być. A boskie plucie musi być cały czas przygotowane na plucie ”- argumentuje Pachomow, korzystając z przerwy w filmowaniu, popijając herbatę z plastikowego kubka. Prawa ręka Pakhomova, Igor Gembel, który lekka ręka piętro lepsze plan filmowy dzwoni Goebbels, zaczyna mówić, że trzecie oko zamyka się od fluoru, więc zęby trzeba szczotkować proszkiem. „Mamy tu wszystkich pacjentów na miejscu. Wszystko ... [ze zmianą]. Zdrowe nie są potrzebne ”Pahom rusza w drogę. 10.55. Tam. Załadunek do pociągu Symferopol-Sewastopol, w wagonie restauracyjnym, którego kręcenie powinno być kontynuowane. Germanika i Pakhomov jadą w przedziale. Zaczęliśmy. Zespół Motor jest spóźniony, spóźniony, spóźniony - w pewnym momencie dyrektor artystyczny i reżyser zaczynają śpiewać w chórze "Ten pociąg się pali". Kompozycja wkrada się, łamiąc wszelkie możliwe przepisy dotyczące minimalna prędkość ruchu, za oknem rozciągają się pejzaże stalkerów. Siergiej dokładnie czyści rękaw kurtki z wykrytego miejsca. Jak na człowieka, który prowadzi tak szalony tryb życia, jest niezwykle ekonomiczny. „Uwielbiam żarty. Ale dla mnie, jako miłośnika finezji, absurd wydaje się bardziej subtelny niż prosty humor. Żart, który nie wygląda na żart, coś w tym stylu ”- mówi Siergiej. 11.40. Zastępca wchodzi do samochodu CEO Kanał telewizyjny „Deszcz” Aleksiej Kazakow, ubrany w garnitur dyrygenta. Po wygłoszeniu kilku komplementów dla Germaniki, zaczyna drażnić Pachomowa faktem, że „scena nie jest zbudowana”. „Kto coś buduje? Wszystko już zostało zrobione! „Nie zrobiony rękami” to nasza zasada, zrozumiano? Taki jest Krym, nie robi się go rękami – macha ręką Siergiej. Jednak wkrótce zaczyna Pakhomov i grozi zespołowi „uderzeniem w głowę młotem Thora”. Jednak już ze wszystkiego jasno wynika, że ​​nie jest Thorem, ale Lokim, bogiem niegodziwości. Germanika dzieli się swoim smutkiem z powodu kradzieży samochodu w Moskwie. „Chcę nowy. Napisałem do Volkswagena, jestem Germanicus, żeby dawali. I napisała do Skody - do Octavii (imię jej córki Valerii. - ok. wyd.). Nazwę moje drugie dziecko Mercedesem ”- reżyser klepie się w brzuch.

Jednym z kamieni milowych partyzanckiej walki Siergieja Pakhomowa było jego zatrudnienie na wyższych stanowiskach w największych błyszczących publikacjach. „To było wtedy tak daleko ode mnie, cała konstrukcja, te komputery – ciekawie było zacząć od zera. A jednak trwać cały czas podwójne życie, miej w głowie koncepcję magazynu w ciągu dnia i wieczorem idź strzelać z Baskovą ”, ”Pakhomov nie męczy się wyjaśnianiem. Głównym zajęciem Pachomova w latach 2000. był stand-up, równie dziwny jak przemówienia Tego, który wyszedł z Zielonego Słonia. Aby obejrzeć występy Pakhoma, w każdy wtorek moskiewskie kręgi bohemy wspinały się stromymi schodami przeciwpożarowymi do nieogrzewanego pomieszczenia za teatrem School of the Modern Play, przekształconym przez restauratora Arkadego Zeltsera w biuro lub prywatny klub. „Sam występy mogły trwać dwie minuty, kiedy ukamienowany Pahom mógł coś krzyknąć, uderzyć czołem o ścianę i upaść. Ale potem wstał, otrzepał się, wyszedł do ludzi i jak gdyby nigdy nic prowadził eleganckie świeckie rozmowy – śmieje się Aleksander Kondukow, redaktor naczelny krajowego Rolling Stone. Redaktor naczelny wydawnictwo Ad Marginem Michaił Kotomin wspomina: „Uderzył mnie jego popęd. Było zimno, ale Pakhomych w opowieściach Sorokina rozgrzał się tak bardzo, że w pewnym momencie zdjął kożuch i pozostał w szortach, nie zauważając, co się dzieje wokół. Manierę Pachomowa kształtowali z jednej strony awanturnicy tramwajowi, miejscy szaleńcy, uliczni kaznodzieje, a z drugiej konceptualny poeta Dmitrij Aleksandrowicz Prigow: „On umiał patrzeć na siebie z boku podczas przedstawienia. Mały Prigov kontrolował duży. Jak każdy światowej sławy performer, Prigov rozumiał, że nie może całkowicie odpuścić ekstazy. Niekontrolowane szaleństwo po prostu nie jest interesujące”. Sam Pahom - jako nazwisko, jako skrystalizowany obraz - pojawił się w 2005 roku, podczas pierwszego, krótkotrwałego doświadczenia współpracy z TNT. „Chcieliśmy spróbować zmienić Pakhom w antygriszkowca. Ale Pachomych odwrócił to w drugą stronę: na jego prośbę kupiliśmy wannę, z której miał nadawać, zamówiliśmy neonowy napis „Pahom-TV”. Była umowa, której nie przeklinał, ale oczywiście, kiedy wszedł w swój stan, zapomniał o zakazie, a pilot po prostu leżał na półce studyjnej ”- mówi Kotomin. Jego syn Pavel dzieli się swoimi przemyśleniami: „Pakhomov jest organizmem chłonnym, a Pakhom jest organizmem wypluwającym. Pahom nie jest w stanie życie towarzyskieżyje w krainie kompletnego absurdu, a Siergiej wciąż potrafi rozwiązywać codzienne problemy. Ale wydaje mi się, że Pakhom stopniowo pochłania Siergieja Pakhomova. Może osiągnąć absolut. Kondukov nie opuścił wówczas ani jednego występu Pakhoma: „To są duchowo przywołujące psychodeliczne historie, jak te Petera Murphy'ego i Marka Almonda, takich ikonicznych męczenników. I w pewnym sensie był jednym z nich. Zawsze myślał, że na pograniczu może wieczorem wyjść na drinka i wrócić bez zębów. Właśnie to mnie przyciągnęło - mężczyźni na ogół próbują komunikować się z tymi, od których pochodzi tak dobry duch niebezpieczeństwa ”- w głosie Kondukowa pojawia się lekki smutek. Pytam Pakhomova, jak udało mu się odejść od destrukcyjnego stylu życia: „Piłem codziennie przez 30 lat. Ale fizyka zawodzi, wszelkiego rodzaju pranie, sprzątanie, szpitale są konieczne, jestem zbyt leniwy. Pomyślałem, że wolę nie pić, wolę być… [cholera] – i tyle. Nie mam wieży. Jestem jak złodziej, bez wieży. Jestem wolny. Mogę pić, mogę nie pić, mogę być alkoholikiem, mogę nie być. I nie mogę. Mogę zrobić wszystko. Cóż, żeby być interesującym, najważniejsze. Aby był ruch."

„Lubię lekceważyć pieniądze. To znaczy ich … [odbywać stosunek seksualny], podoba mi się to. … [aby odbyć stosunek seksualny] pieniądze. Ważny punkt. By jęczeli. Ostatnie piętnaście lat pracy Pachomova cieszy się dużym zainteresowaniem komercyjnym. Zdjęcie: Ivan Kaidash 9.40. Niedziela. Droga do Jałty minibusem Gembela. Czytane są wiadomości, że Siergiej znalazł się na liście kandydatów zgłoszonych przez społeczeństwo na deputowanych do Dumy Państwowej z obwodu omskiego. Przychodzi mi na myśl niedawna historia z ponownym uruchomieniem Kinopoisk, kiedy użytkownicy niezadowoleni z przeprojektowania zaczęli wyprowadzać Zielonego Słonia na szczyt w proteście najlepsze filmy w historii kina. W momencie oddania sprawy do druku ocena AP wynosiła 9,1 przy prawie trzydziestu tysiącach głosujących. To więcej niż np. film „Lecą żurawie”, 71. miejsce na liście. W 250 najlepszych filmach „Słoń” jest jednak nieobecny. Yandex odmówił komentarza. Pahom był przyzwyczajony do tego, że jego imię stało się synonimem łagodnego sprzeciwu wobec systemu. „Prezentuję ludziom ładny instrument. Wprowadzam to do mainstreamu jako element arogancki, a mainstream jest pokryty odpryskami i pęknięciami od środka – mówi, gdy podjeżdżamy do budynku, który ma zostać zamieniony na dom babci głównego bohatera „ Premia". Vladimir Yarin pokazuje na swoim iPadzie odniesienia narysowane przez Pakhoma w swoim charakterystycznym groteskowo-ikonicznym stylu. Oczywiście będziemy musieli pomajstrować przy domu, do którego przybyliśmy: nie ma w nim ani grama upragnionej magii, zwyczajne mieszkanie nad brzegiem morza, zbudowane przez ludzi, którzy nie odeszli daleko od karykaturalnego świata nowych Rosjan. Dla Pachomov niepełna zgodność z referencją nie jest problemem, ale zadaniem. Wkrótce wskazówki takie jak „biały, świecący niebieski lub biały mat?” i sugestie, jak zrobić drewno z linoleum, kamień z lnu, a żelazo z plastiku. 12.40. Mischor. Załatwiwszy sprawy, stoimy i palimy na serpentynach. Pahom nazywa to, co robi, DJingiem: dostrojeniem się do kilku fal świadomości i wejściem w trans. Gardło jest zimne albo od zimnego wiatru, albo od myśli, że aby zrozumieć tę osobę, trzeba pisać nie artykuł w czasopiśmie, ale monografia. „Myślę, że teraz w tym mieszanym świecie, w którym króluje okropny mikser, który wszystko miele, gdzie bakłażanów nie można wziąć i pokroić nożem. Na tym świecie, żeby być, musisz być taki jak ja, we wszystkich formach ”, kiedy Pahom zaczyna mówić cytatami ze swoich słynnych stand-upów, staje się zupełnie niespokojny.

Muzyk Siergiej Pachomow zdobył mniej sławy niż artysta, a jeszcze bardziej medium, ale tutaj odnalazł swój własny styl. Trudno wątpić w chtoniczny charakter jego występów muzycznych – kiedy Bruno 4 Positions przyjechał do Moskwy po raz pierwszy, drugą grupą tego wieczoru byli Pahom i Vivisector i wyraźnie widać było, że obie drużyny chciały wspiąć się właśnie na ciemna strona księżyc. Siergiej zajął się muzyką na początku lat osiemdziesiątych. Jego pierwsza grupa „Ju Om” została pomyślana jako zespół chorych psychicznie. Na jednym z nielicznych filmów, które pozostały po Ju Om, członek grupy Berendey recytuje następujący werset: „Trzy kiełbaski z gówna / Do mieszkańca za kołnierzem, / Moja muzyka jest potrzebna / Tylko artyści i złodzieje”. Niewiele opinii o Ju Om pochodzi z hippisowskich stron internetowych. Tak, wszyscy jesteśmy hipisami. Ale nadal byliśmy tam obcy, byliśmy takimi walczącymi hipisami, którzy potrafili walnąć nas w twarz, wielu patrzyło na nas krzywo. Ważne jest dla mnie wyrwanie się z kontekstu. Znając zasady, możesz je łamać z większą wdziękiem ”, kładzie Pachomow na półkach. Sam studiował muzykę - dzięki matce Siergiej często bywał w Konserwatorium i Teatrze Bolszoj, a o jego świadomości świadczy fakt, że w wieku siedemnastu lat zdobył płytę Terry'ego Rileya. W latach osiemdziesiątych był już dość znanym artystą i mógł kupić sobie nie tylko rzadkie rekordy, ale też cenne instrumenty - swoje ulubione kongi zabrał zarówno od Davida Tuchmanowa, jak i od nieznanego garażu Kulibins. „A potem nikt nie grał na perkusji, to też był rodzaj nonkonformizmu. Ogólnie rzecz biorąc, łatwo jest odtwarzać antymuzykę, jeśli dużo jej słuchałeś. Zrobiliśmy parodię awangardy, wtedy uważano to za kapitalistyczne gówno, ale tak naprawdę to był maksymalny punk - grali do ostatniego widza. Często w przeróżnych dziwnych miejscach, na halach, na ulicach, pośrodku publiczności na czyimś koncercie. Zostaliśmy pobici, wezwano policję. Pamiętam, że krytyk muzyczny Tatiana Didenko krzyczała: „chuligani, chuligani!” A trzy dni później zadzwoniła do mnie i powiedziała, że ​​dotarło do niej, że to pieprzony koncert - chichocze Pachomow. Mikhail Vivisector mówi: „Nasze występy zwykle zaczynały się od pijanych okrzyków i brzęku kieliszków. Ale kiedy zatrzymaliśmy się w środku w ciszy, słychać było, że nikt nic nie pije, wszyscy siedzieli w milczeniu, zakopani w scenie. Potrafi przejąć kontrolę nad tłumem nawet najbardziej nieudolnych ludzi, wciągnąć ich do swojego kina.” Michaił opowiada historię o tym, jak on i Pakhomov byli w trasie z Estonii, a rosyjscy pogranicznicy, sprawdzając dokumenty, podnieśli wszystkich za uszy, zmusili do wstania i przykucnięcia, porównując twarze ze zdjęciami. jedyna osoba, którego nie tknięto i nie poproszono nawet o pokazanie paszportu, był Pahom. „Są obce mistycyzmowi, całkowicie dębowe martinet, nie można ich posądzać o sugestywność. I zrobił je w pewnym momencie - Wiwisektor jest podekscytowany, a potem wyraża kolejne przypuszczenie, dlaczego dziadek Pahom odszedł z "Bitwy o psychikę": - Czegoś takiego od niego oczekiwałem. Bo jest mistrzem w rzucaniu takimi sztuczkami. Nie może chodzić w linii prostej. Nie może być taki jak wszyscy inni”.

16.21. Niedziela. W busie.„Wszystko pochodzi z mojego dzieciństwa, ze świadomości fantazji. Fajnie jest być takim rezydentem, takim szpiegiem, żeby cały czas wszystko zmieniać. Czemu? Dzieje się tak z powodu wyobraźni, z powodu straszliwego strachu przed śmiercią – pragnieniem przeżyć trochę więcej życia, albo lepiej – wiele żyć. Rozumiem tych, którzy zmieniają płeć, bo chcą się dostać nowe doświadczenie w innym ciele. Znajdź siebie ponownie.

19 września na TNT rozpoczął się 16. sezon jednego z najwyżej ocenianych rosyjskich reality show „Bitwa o psychikę”. Jednym z nowych uczestników projektu niespodziewanie został Sergey Pakhomov – artysta, artysta i mistrz ekstremalnego stand-upu. Znawcom podziemnego kina rosyjskiego jest też znany z filmów Swietłany Baskowej Pięć butelek wódki, Dla Marksa, Głowa i oczywiście Zielony słoń - bohater Pakhomowa z tego obrazu od dawna jest źródłem niekończących się memów w Internecie. Tym razem Siergiej odegrał dla siebie nową rolę jako medium i natychmiast włamał się do faworytów „Bitwy”. Gazeta.Ru skontaktował się z artystą, aby dowiedzieć się, jak doszło do tej metamorfozy.

- Jak trafiłeś do "Bitwy o psychikę"?

- Z jednej strony postanowiłem obalić istniejący w masowej świadomości mit, którego nie można dostać w żadnym programie zwykły człowiek. Przeczytałem w Internecie, jak to się robi, poszedłem na spotkania kwalifikacyjne, wypełniłem ankietę i ostatecznie dostałem się na listę uczestników na zasadach ogólnych. Z drugiej strony musiałem gdzieś zastosować swoje umiejętności – zwłaszcza, że ​​od dawna o to zabiegałem. Generalnie wybrałem program zgodnie z moim profilem. Psychic idzie do medium, prawda?

A ja nie tylko jestem medium, ale lubię też występować - więc poszedłem do telewizji.

- Ale masz już popularny wizerunek dzięki swojej roli w filmie Svetlany Baskovej „Zielony słoń”, w którym używasz dużo wulgarnego języka, jesz kał ...

„Więc „Zielony Słoń” to także magiczna praktyka! Jeśli uznamy zasady społeczne za rzeczywistość – gówno nie możesz jeść, nie możesz o tym mówić – to każde znaczące zniszczenie tej rzeczywistości jest magią. Policzek w twarz publicznemu gustowi to magia, ujście do innych form percepcji.

„Zielony słoń” wyprzedził swoje czasy i teraz stopniowo się z nim łączy – jak muzyka Bacha, którą porównuje się do wielkiego akweduktu z przeszłości w przyszłość.

Oczywiście niektóre odważne projekty zawsze wywołują ostrą reakcję ludzi. Dlatego w spektaklach używam brudnej gadki, trochę prowokacyjnych rzeczy. Jednocześnie lubię łączyć, pchać z jakimiś naiwnymi, szczerymi rzeczami, z piękną muzyką. W pewnym sensie to samo dzieje się teraz, kiedy znajomy obraz konfrontuje się z tym, że publiczność otwiera mnie w nowej jakości.

- Uważa się, że „Bitwa o psychikę” to fałszywe, wyreżyserowane przedstawienie. Czy miałeś takie podejrzenia, kiedy szedłeś na casting?

- Ogólnie publiczność „Bitwy o psychikę” jest moim zdaniem zwykle niedoceniana, chociaż jest znacznie bardziej uważna i energetycznie silniejsza niż nieszczęśnicy i histerycy, którzy oblewają program błotem. Wierzę w ludzi, kocham ich i jestem pewien, że sami się zorientują, czy wierzyć tym, którzy mówią na przykład, że faktycznie jestem podłym gównojadem od Zielonego Słonia, a nie dobrym dziadkiem Pahom. Zobaczą, że tutaj, w „Bitwie”, była ta sama potężna życzliwość. Co do przeniesienia to nie ma nastawienia: przychodzę na próbę i dopiero przy samym strzelaniu, gdy gospodarz ogłasza zadanie, dowiaduję się, o czym będzie dyskutowane.

Rytuał, który w istocie jest regułą projektu, jest sam w sobie cenny, bo już stał się częścią rzeczywistości.

Bardzo ważna jest tutaj prawdomówność, ważny jest moment obcowania z ludzkimi losami, który w tym przypadku jest jasny i bliski mi. W przeciwieństwie na przykład do hokeja i piłki nożnej, których nie oglądam, bo w ogóle nie rozumiem, chociaż doceniam miłość innych do nich. Poza tym wątpliwości publiczności co do prawdziwości, moim zdaniem, tylko uatrakcyjniają program – ja też kieruję się tą zasadą w swoich przedstawieniach. Generalnie jestem wrogiem jednoznaczności.

Jak dawno temu miałeś nadprzyrodzone moce?

- No cóż, wszystko zaczęło się od dziecięcych halucynacji, zbiegów okoliczności, uderzeń, jakiegoś szoku... Później, kiedy ludzie dzielili się ze mną swoimi kłopotami, przepojałem ich żalem i dałem jakieś dziwne, dzikie rady, których sam nie potrafiłem wytłumaczyć , ale mimo to pomogło uporać się z problemami. Przez długi czas próbowałem wyjaśnić tę siłę, ale w końcu po prostu zaakceptowałem ją taką, jaka jest i zacząłem z nią pracować. Moje techniki polegają na całkowitym rozproszeniu, absolutnej utracie woli, wcale mnie to nie obchodzi - to taki stan niemal buddyjski. Kiedy wpadam w trans, nie potrafię już wytłumaczyć jak, co i dlaczego do mnie przychodzi, po prostu rozumiem, że muszę zrobić to i owo. Swoją drogą wydaje mi się, że ten stan jest bardzo w duchu czasu, w którym żyjemy. Dziś przecież odszedł wielki styl, nie ma ideologii, nie ma wartości, ale jest wiele punktów widzenia na każdą kwestię, a każdy z nich jest do pewnego stopnia słuszny.

Zniknął podział na prawdę i nieprawdę – całkiem możliwe jest założenie, że Ziemia stoi na trzech wielorybach, a człowiek umiera podczas snu.

Ogólnie światopogląd stał się ułamkowy. W nowoczesny świat, moim zdaniem wszystko istnieje w tym samym czasie: zarówno cuda, jak i brutalna rzeczywistość i obiektywną rzeczywistość, która odnosi się do ludzi, powiedzmy, w oderwaniu. Więc po prostu musisz robić, co chcesz, irracjonalnie. Jednocześnie dojrzała potrzeba nowej kultury, nowych działań, jakiejś transformacji. To właśnie robię, bardzo lubię w ten sposób wpasowywać się w rzeczywistość.

- Przywykłeś do bycia artystą, aktorem, performerem. Czy ta czynność jest dla Ciebie również w jakiś sposób związana z percepcją pozazmysłową?

„Oczywiście robienie sztuki to magia. Przecież mam pewne zdolności nie dlatego, że jestem artystą, ale wręcz przeciwnie, artystą zostałem raczej właśnie dzięki swoim umiejętnościom. W swoich występach również uciekam się do praktyk transowych, robiąc to samo, co na antenie Bitwy. System logiczny jest w tych momentach wyłączony, wpadam w stan takiego kontrolowanego szaleństwa, obserwując siebie z boku. Zarządzam swoją nieświadomością bez obniżania jej stopnia.

Nazywam ten stan oparzenia, z którego zawsze wychodziłem zupełnie inaczej.

Właściwie poszedłem do telewizji między innymi dlatego, że chciałem przetestować tę praktykę kontrolowanego transu w innych warunkach.

- Czyli nie ma dla ciebie zasadniczej różnicy w rodzaju aktywności między sceną a ekranem?

- Tak to prawda. Generalnie żyję tak całe życie, ufam swojemu transowi. Dla niektórych trajektoria mojego życia wygląda na przepełnioną nieustraszonością i przypadkowością. Nie współpracuję z żadnymi instytucjami, nie chodzę wydeptanymi ścieżkami. Mam zasadę, że podejmuję się każdego interesu, który mnie interesuje i robię to dobrze. Z tym wiąże się moja popularność – w końcu to też jest dziwne, cudowne zjawisko, biorąc pod uwagę, że nigdzie tego nie studiowałem. Wierzę, że nic nie może mnie powstrzymać przed robieniem tego, czego chcę. Z grubsza rzecz biorąc, jestem pewien, że mógłbym zostać dobrym dziennikarzem, nawet gdybym był głuchy i nie umiał czytać ani mówić.

W dzisiejszych czasach jest to całkiem możliwe. Wydaje mi się, że wszyscy ludzie w ogóle są obdarzeni jakimś rodzajem zdolności, ale odmawiają sobie ich, ponieważ został im narzucony pewien system pojęciowy, logika, z którą nigdy nie nawiązywałem przyjaznych stosunków.

Absurd, obcość, trans, ekstaza zawsze były mi bliższe. Rosja, kultura rosyjska w ogóle, charakteryzuje się tym wszystkim, jest to rosyjska spontaniczność, o której często się mówi.

Nasz kraj rządzi się tymi wszystkimi dziwnymi, irracjonalnymi prawami, a nie prawami dolara, rynku czy ropy. Dlatego jestem pewien, że aby stać się człowiekiem, trzeba słuchać siebie, umieć słyszeć język płynący z wnętrza i już komunikować się z świat zewnętrzny. Wtedy pojawi się specjalny widok na świat i świat wokół zacznie się poruszać.

- No na zakończenie muszę zapytać: co zamierzasz dalej, po zakończeniu udziału w projekcie? Czy wrócisz do występów?

"Nie mam pojęcia. Każda strategia, każde programowanie jest moim zdaniem zawsze zabawne. Moja świadomość jest w stanie pół-lewitacji, dlatego nawiasem mówiąc, kochają mnie także młodzi ludzie, którym obca jest twardość. Wcześniej czasami marzyłem, że wszystko będzie tak, jak to czy inaczej, ale teraz, już od dziesięciu lat, w ogóle przestałem marzyć. Po „Bitwie o psychikę” mogę nagrać nowy album lub zrobić coś innego, nie wiem.

Najważniejsze, że pomaga mi zrozumieć, poczuć, w jakim świecie żyję, bo jest tak skomplikowany, że można zwariować.

Dlatego musisz stale działać, w przeciwnym razie możesz wyschnąć i zniknąć w przeklętej pustce.

Sergey Pahom Pakhomov to showman, aktor undergroundowy, awangardowy muzyk, oburzający artysta i uczestnik show. Odcisnął wyraźny ślad w sztuce filmowej, występując m.in Wiodącą rolę w filmie „Zielony słoń”, a jego album muzyczny „Boncha” został nazwany „pierwszym prawdziwym rosyjskim rapem”.

Dzieciństwo i młodość

Sergey Pakhomov (częściej znany pod pseudonimem Pahom) urodził się w Moskwie w 1966 roku. Jego protekcjonalnym znakiem zodiaku był Skorpion. Według niego, w wieku 5 lat trafił do jednej ze stołecznych szkół muzycznych, którą ukończył w klasie skrzypiec. Ale Pahom zrezygnował z gry na instrumencie po tragicznym wypadku: pewnego dnia, spacerując po oblodzonej ulicy, moja mama poślizgnęła się i upadła na skrzypce.

Zobacz ten post na Instagramie

Oprócz gry na instrumencie Siergiej Pachomow jest już w in wczesne dzieciństwo zainteresowany rysowaniem. Aby rozwijać talent artystyczny, ukończył 2 instytucje. Ukończył edukację w Szkole Artystycznej Krasnopresnenskaya w 1981 roku.

Po niej Pakhom studiował w stołecznej szkole przemysłowej, którą ukończył w 1985 roku. Tutaj facet zainteresował się malarstwem ikon i rosyjskimi technikami malarskimi.

Siergiej „Pakhom” Pakhomow w dzieciństwie i młodości ( "Facebook")

W młodości Pakhomov zaczął interesować się muzyką i sportem. Grał w różnych grupach muzycznych i brał udział w zapasach. Pakhom donosi, że na rok przed ukończeniem studiów został umieszczony w szpitalu psychiatrycznym im. Kaszczenki, gdzie został wysłany przez komisję poborową, zamiast na wojnę w Afganistanie.

W połowie lat 80. artysta brał udział w wystawach sztuki kameralnej odbywających się w mieszkaniach i klubach. Ale pod koniec lat 80. miał okazję zademonstrować swoje umiejętności na wystawach sztuki w Rosji i za granicą, w szczególności w Nowym Jorku i Austrii.

Facebook)

Od 1988 do 2000 Siergiej Pachomow miał okazję studiować Sztuka współczesna w krajach europejskich i amerykańskich. Udało mi się odwiedzić Paryż, Berlin i Marsylię.

Psychic Pahom pracował również jako dyrektor artystyczny w błyszczących magazynach. W latach 2002-2007 jako artysta redagował edycję Elle Decor. W 2008 r. pełnił funkcję p.o. dyrektora artystycznego magazynu Marie Claire, a od lipca 2009 r. Pahom został przyjęty na to samo stanowisko w redakcji. Wersja rosyjska Elle.

Projekty filmowe i telewizyjne

Pakhom zasłynął z ról w słynnych filmach w reżyserii Svetlany Baskovej „Zielony słoń”, „Cocky biegnący doktor”, „Pięć butelek wódki” i innych. Sama Baskova porównuje wspólną pracę z Pachomovem z relacjami i podkreślając, że undergroundowy aktor jest „integralną częścią” jej obrazów.

Sergey „Pakhom” Pakhomov i Svetlana Baskova ( "W kontakcie z")

Siergiej Pachomow jest bardziej krytyczny, nazywając swoją pracę w kinie (i nie tylko) „mieszanką idiotyzmu i absurdu”. Najbardziej znanym dziełem filmowym Pachoma była rola chłopa wiejskiego, młodszego oficera, który „podróżował” w filmie Zielony słoń, gdzie bohater załatwia się w kadrze. Jego partner w fabule był wykonawcą roli „brata”.

Film powstał w ciągu 2 dni. Aktorom trudno było przekroczyć własne lęki, grając w niektórych scenach. Absurdalna i okrutna fabuła filmu pomyślana została jako protest przeciwko wojna czeczeńska.

Siergiej Pachomow i Władimir Epifantsev wystąpili w filmie „Zielony słoń” ( Facebook)

Jako aktor Siergiej pojawił się także w reżyserskim serialu. Zagrał w kilku odcinkach jej „Szkoły”, a także w „ krótki kurs szczęśliwe życie„(jako swinger) i „Majowe wstążki”. W ostatni film Pakhomov pracował również jako scenograf. W filmie Baskovej „Dla Marksa ...” Pahom zagrał rolę brygadzisty odlewni zakładu, który zabija właściciela przedsiębiorstwa, bohatera Władimira Epifantseva.

Obraz otrzymał nagrodę biały Słoń w kategorii „Wydarzenie Roku”, a także był prezentowany na targach „Berlinal-2013” ​​i „Kinotavr”.

Siergiej „Pakhom” Pakhomow w filmie „Dla Marksa” ( "W kontakcie z")

W artystycznych kręgach stolicy Siergiej Pachomow jest dość znaną osobowością. Niektórzy nazywają go „postacią kultową”, inni nazywają go „bufonem” i „zjawiskiem społecznym”. Krytyk muzyczny Leonid Aleksandrowski powiedział:

„To człowiek renesansu z Nowokuźnieckiej, brutalny błazen w oku, wieczna przysięga stolicy bohemy”.

We wrześniu 2015 r. Pahom został członkiem skandalicznego projektu „Bitwa o psychikę – 16”. Zapewnia, że ​​nic nie wiedział o projekcie i nigdy nie oglądał ani jednego sezonu. Udaliśmy się tam z polecenia znajomych, którzy go znają zdolności parapsychiczne. Zaimponował publiczności faktem, że po raz pierwszy w historii projektu udało mu się dwa razy z rzędu znaleźć ukrytą osobę w bagażnikach samochodów.

Sergey „Pahom” Pakhomov w serialu „Bitwa o psychikę” ( "W kontakcie z")

Do magicznych „wglądów” Pahom wykorzystuje transowe zanurzenie, które przypomina dziwny taniec.