Frīgu režīms uz ģitāras cilnēm. Tautas mūzikas režīmi. Kā tos lietot. Tautas mūzikas režīmi un akordu funkcijas

Reiz vienā no rakstiem, kas bija veltīti muzikālajam režīmam, jau tika teikts, ka mūzikā ir tikai ļoti daudz režīmu. To patiešām ir daudz, un visizplatītākie klasiskās Eiropas mūzikas režīmi ir mažors un minors, kuriem arī ir vairāk nekā viena šķirne.

Kaut kas no seno fretu vēstures

Bet pirms mažoru un minoru parādīšanās un to galīgās nostiprināšanās līdz ar homofoniski harmoniskas struktūras nodibināšanu laicīgajā mūzikā profesionālajā Eiropas mūzikā pastāvēja pavisam citi režīmi - tos tagad sauc par senajiem baznīcas režīmiem (tos dažkārt sauc arī par dabiskajiem veidiem) . Fakts ir tāds, ka to aktīvā izmantošana notika tieši viduslaikos, kad profesionālā mūzika pārsvarā bija baznīcas mūzika.

Lai gan patiesībā tie paši tā sauktie baznīcas režīmi, kaut arī nedaudz citā formā, bija ne tikai zināmi, bet arī ļoti interesanti tos raksturoja daži filozofi jau senās mūzikas teorijā. Un šo režīmu nosaukumi ir aizgūti no sengrieķu valodas.

Šiem senajiem veidiem piemīt dažas režīmu organizācijas un veidošanas īpatnības, par kurām jums, skolēni, nav jāzina. Vienkārši ziniet, ka tos izmantoja gan vienbalsīgajā, gan polifoniskajā kormūzikā. Tavs uzdevums ir iemācīties veidot režīmus un atšķirt tos.

Kādi ir šie vecie svārki?

Lūdzu, ņemiet vērā: Ir tikai septiņi senie freti, katrā no tiem ir septiņi pakāpieni, šie režīmi nav ne pilnvērtīgi, ne pilnvērtīgi mūsdienu izpratnē, taču izglītības praksē ir izveidojusies un veiksmīgi darbojas metode, kā šos režīmus salīdzināt ar naturālo mažoru un dabisko minoru, pareizāk sakot, ar to skalām. Pamatojoties uz šo praksi, tikai izglītības nolūkos, izšķir divas režīmu grupas:

• galvenie režīmi;
• nelieli režīmi.

Galvenie režīmi

Šeit ir norādīti režīmi, kurus var salīdzināt ar dabisko galveno. Jums būs jāatceras trīs no tiem: Jonijas, Lidijas un Miksolīdijas.

Jonijas režīms - šis ir režīms, kura skala sakrīt ar dabiskā mažora skalu. Šeit ir Jonijas režīma piemēri no dažādām piezīmēm:

Lidijas režīms - šis ir režīms, kura sastāvā, salīdzinot ar dabisko mažoru, ir ceturtā augstākā pakāpe. Piemēri:

Miksolīdijas režīms - šis ir režīms, kas, salīdzinot ar dabisko mažoru skalu, satur septīto zemo pakāpi. Piemēri:

Apkoposim teikto ar nelielu diagrammu:

Nelieli režīmi

Šie ir režīmi, kurus var salīdzināt ar dabisko minoru. Ir četri no tiem, kurus var atcerēties: Eolian, Dorian, Phrygian + Locrian.

Eoliskais režīms - nekas īpašs - tā mērogs sakrīt ar dabiskā minora skalu (lielākais analogs - atceraties, vai ne? - Jonijas). Dažādu eoliešu lēdiju piemēri:

Dorians– šai skalai ir sestais augstais līmenis, salīdzinot ar dabisko minoro skalu. Šeit ir piemēri:

frigiešu– šai skalai ir zema otrā pakāpe salīdzinājumā ar dabisko minoro skalu. Skatīt:

Lokriāns– šim režīmam, salīdzinot ar dabisko minoru, ir atšķirība uzreiz divos posmos: otrajā un piektajā, kas ir zemi. Šeit ir daži piemēri:

Un tagad mēs atkal varam apkopot iepriekš minēto vienā diagrammā. Apkoposim to visu šeit:

Svarīgs dizaina noteikums!

Attiecībā uz šīm sienām ir īpašs noteikums attiecībā uz dizainu. Kad mēs rakstām notis kādā no nosauktajiem režīmiem - joniešu, eoliešu, miksolidiešu vai frīģu, doriešu vai līdiešu un pat lokriešu, un arī tad, kad rakstām mūziku šajos režīmos, tad spieķa sākumā vai nu nav nekādu zīmju, vai zīmes tiek uzstādītas nekavējoties, ņemot vērā neparastus līmeņus (augstu un zemu).

Tas ir, piemēram, ja mums vajag miksolidiešu no D, tad, salīdzinot to ar D mažoru, mēs tekstā nerakstam pazeminātu grādu C-bekar, neiestatām atslēgā C-sharp vai C-bekar, bet vispār iztikt bez bekariem un liekiem, pie atslēgas atstājot tikai vienu F asumu. Izrādās, ka tas ir sava veida D-dur bez C-šaša, citiem vārdiem sakot, miksolidiešu D-dur.

Paskatieties, kas notiek, ja no baltajiem klavieru taustiņiem izveidojat septiņu soļu skalas:

Interesanti? Ņemt vērā!

Starp mažorajām un minorajām tonalitātēm izšķiram paralēlās - tās ir tonalitātes, kurās dažādas modālās noslieces, bet vienāda skaņu kompozīcija. Kaut kas līdzīgs vērojams arī senajos modeļos. Noķert:

Vai jūs to satvērāt? Vēl viena piezīme!

Nu, tas laikam arī viss. Te nav nekā īpaša, par ko plātīties. Visam jābūt skaidram. Lai izveidotu kādu no šiem režīmiem, mēs vienkārši savā prātā izveidojam sākotnējo galveno vai minoru un pēc tam viegli un vienkārši mainām tajā nepieciešamās darbības. Laimīgu solfēdiju!

Droši vien jau esat pamanījuši, ka, runājot par dziesmas vai jebkura skaņdarba taustiņu, viņi runā tikai par mažora un minora taustiņiem. Tas ir tāpēc, ka nav citu šķirņu. Kā jau minēts, mūsdienu mūzikā izmantotā pilnā skala sastāv no divpadsmit vienādiem pustoņiem (spēlējot uz instrumenta, to sauc par hromatisko skalu). Diatonisms ir šīs konkrētās divpadsmit vienādu pustoņu sistēmas pamatīpašība. Mūsdienu mūzikas pamatā ir diatonikas melodiski harmoniskā struktūra. Diatoniskā režīma princips ir tāds, ka, izmantojot tikai toņus un pustoņus, nav pieļaujama divu pustoņu izvietošana pēc kārtas (bez hromatisma). Režīmi, kas atbilst šiem nosacījumiem, ir diatoniski. Attiecīgi režīmi, kas pārkāpj šos nosacījumus, nav diatoniski. Skalas, kas ir mūzikas modālais pamats (mazors un minors), sastāv no septiņiem soļiem. Acīmredzot piecas mūsu divpadsmit pustoņu skalas skaņas paliek neizmantotas. Šajā harmoniskajā sistēmā atstājot brīvību melodiskām un modālām variācijām. Ja mēs izvēlamies galveno toniku, mēs iegūstam mazo taustiņu, un, ja izvēlamies mazo tonizēšanas centru, mēs iegūstam minoru.

Galvenās skalas formula (tonis, tonis, pustonis, tonis, tonis, tonis, pustonis). Ja, izpildot mažoru skalu, mēs pēkšņi nejauši pārkāpjam formulu, tas ir, mēs “paņemam” vienu no piecām skaņām, kas nav “iesaistītas”, tad uzreiz “ar ausi” dzirdam “modālās melodijas” pārkāpumu. ” Mūsu dzirde uztver šo skaņu kā “svešu” noteiktai melodijai, tas ir, tā pārkāpj harmonijas sajūtu. Režīms ir “skaņu toņu pakārtotības sistēma, kuras pamatā ir to loģiskā (pakārtotības) diferenciācija” (T. S. Bershadskaya, 1978). Diatonikas struktūra ir tieši šī loģiskā (subordinācijas) diferenciācija, un tonalitāte ir tikai satraukuma augstums. Atslēgas nosaukums cēlies no pirmās pakāpes nosaukuma, kā arī pašas frets. Piemēram, ja pirmā pakāpe ir C (C) un skala ir liela, tad atslēga ir C mažor; ja pirmā pakāpe ir G (G) un skala ir neliela, tad atslēga ir Gm (G minor).

Kopumā diatoniskā sistēma ir modāla sistēma, kas sastāv no septiņiem septiņpakāpju režīmiem, no kuriem galvenie ir dabiskais lielais un dabiskais minors. Duoros pirmā pakāpe ir dabiskais mažors, otrais ir doriešu minors, trešais ir frīģu minors utt. saskaņā ar diatonisko struktūru. Minoros viss ir vienāds, bet pirmajā solī dabiski ir naturālais minors, otrajā solī ir Lokriāna minors, trešajā ir naturālais mažors utt. Citiem vārdiem sakot, paralēlos taustiņos, piemērs G || Em mēs izmantojam vienu un to pašu skalu, tikai ar dažādiem tonizējošiem centriem.

Lai izskaidrotu diatoniskās struktūras principu, mēs ņemam divu oktāvu lielas skalas aptaustīšanu un, pamatojoties uz to, apsveram vienas oktāvas septiņpakāpju režīmus. Tas ir, mēs spēlējam, izmantojot tikai G mažora skalas notis, bet no pirmās pakāpes līdz pirmajai pakāpei caur oktāvu. Spēlējam arī no otrās pakāpes līdz otrajai cauri oktāvai, no trešās līdz trešajai, no ceturtās līdz ceturtajai, no piektās līdz piektajai, no sestās līdz sestajai un no septītās līdz septītajai. Un tā mēs iegūstam septiņas septiņu soļu spēles. Septiņas dažādas formulas. Tagad analizēsim rezultātu. Lai atvieglotu šo procesu, mēs izskatīsim iegūtās skalas, sākot no sestās virknes, un salīdzināsim to “formulas” ar standarta (majors - (tonis, tonis, pustonis, tonis, tonis, tonis, pustonis) un minoru (tonis, pustonis) , tonis, tonis, pustonis , tonis, tonis)).

Dažreiz harmoniski skan viens akords ilgu laiku, un jūs vēlaties to kaut kā atšķaidīt, un vispār ir garlaicīgi, redziet, pastāvīgi spēlēt vienu un to pašu pavadījumu.

Šeit palīgā nāk frets. Jūs, iespējams, esat dzirdējuši par viņiem - šo Jonijas, Dorijas, Frīģu, Lidijas, Miksolīdijas, Eolijas, Lokrijas. Vispirms apskatīsim, kā izveidot katru no tiem un kādus akordus viņi spēlē.

Pirmo, iepriekš norādītajā secībā, raksturo fakts, ka tas ir mažors, tas ir, veidojot šī režīma intervālus no noteiktas nots, mēs iegūstam tāda paša nosaukuma taustiņa mažora skalu kā šai noti. . Nu, piemēram, ņemsim noti “D”... mēs uzstādām šādus intervālus tonis-tonis-pustonis-tonis-tonis-tonis-pustonis - tā būs mūsu skala, kas atbilst D mažora skalai:

Otrkārt, apsvērsim Eoliskais, tā īpatnība ir tā mazā atslēga. Tāpēc, pielietojot atbilstošo formulu tā konstruēšanai, mēs iegūsim minora skalu. Formula ir šāda - tonis-pustonis-tonis-pustonis-tonis-tonis:

Veidojot šo secību no nots “B”, jūs iegūstat b minora skalu vai Eolisko režīmu.

Abi mūsu pārbaudītie režīmi (D-moll un B-moll) ir paralēli taustiņi, visi pārējie režīmi ir līdzīgi tiem. Starp citu, paralēlās tonalitātes var noteikt, vienkārši atceroties, ka mažora akords vienmēr atrodas minorā trešdaļā no minora akorda, un katras no tām skalām ir līdzīgs skaņas sastāvs.

Dorians ir arī minora un no eoliskā atšķiras tikai ar paaugstinātu sesto pakāpi, tāpēc tā struktūra būs: tonis-pustonis-tonis-tonis-pustonis. Piemērosim šo noti "E" un iegūtajā skalā atradīsim triādi...

kā jau teicām, mēs saņēmām minora akordu E (neaizmirstiet, ka akordus veido trešdaļas, tas ir, E - no tā trešais būs G, tad no G trešais būs B, tāpēc triāde = E, G , B).

Nākamais rindā frigiešu atšķiras no eoliskā režīma tikai ar pazeminātu otro pakāpi un ir formula: pustonis-tonis-tonis-pustonis-tonis-tonis. Mēs to noskaņosim no F-sharp nots.

Uzcelta? tagad, tāpat kā Dorian gadījumā, paskatīsimies, kādu akordu veidojam atrastajā secībā... tā triāde būs F-ass, A, C-ass, tāpēc akords ir F-ass minors.

Lidians ir mažors kā Jonijas, bet atšķiras no tās ar paaugstinātu ceturto pakāpi, tāpēc tā struktūra ir šāda: tonis-tonis-tonis-pustonis-tonis-pustonis. Veidojiet to no G piezīmes.

Kā parasti, tagad var atrast triādi... pirmā nots ir G... izlaist A, atstāt B... izlaist C-asu, atstāt D... triāde būs G, B, D, kas atbilst uz G mažoru (G).

U Miksolīdietis struktūra tonis-tonis-pustonis-tonis-pustonis iegūts pazeminot 7.pakāpi joniski. Piemērosim to piezīmei A. Tad iegūtajā skalā no A ņemam triādi... iegūstam A, C-sharp, E vai A akordu.

Nu, pēdējais satraukums Lokriāns, tāpat kā iepriekšējais, tas ir īpašs, salīdzinot ar citiem, ja paņem septakordu no tās pirmās nots. Tas ir mazsvarīgs, un tā struktūra ir pustonis-tonis-pustonis-tonis-tonis-tonis. Lai to iegūtu, eoliskajā režīmā jānolaiž 2. un 5. pakāpiens.

Tagad paņemiet Locrian režīma septīto akordu no C asa. Ja visu izdarījāt pareizi, jūs iegūstat C-asu pusi samazinātu akordu (vai Cm7-5).

Nav nejaušība, ka iepriekš aprakstītos akordus veidojām no konkrētām notīm; ievērojiet tajos esošo rakstu, tās visas ir D mažora skalas notis. Un no katras mēs veidojām savas triādes un septītakordus. Uzskaitīsim tos secībā:
1) Re mažors (D);
2) e-moll (E);
3) fis minors (F#m);
4) G-dur (G);
5) La-7 (A7);
6) b minors (Bm);
7) C as moll 7 -5 (C#m7-5 vai uz pusi samazināts);

Ņemiet vērā, ka iepriekš minētās akordu notis ir arī D mažora skalā, kas nozīmē, ka nav asu vai plakanu, izņemot C un F.

Ko mums stāsta visi šie akordi, kāpēc mēs tos tik grūti veidojām? Atcerieties, kā tas viss sākās, jo mums bija garlaicīgi nepārtraukti atskaņot vienus un tos pašus akordus pavadījumā? Tāpēc tagad viena akorda vietā varat viegli izmantot pat septiņus akordus, viss, kas jums jāzina, ir iepriekš minētā secība, kuras katrai daļai ir savs režīms. Nav slikti, vai ne?

Kāpēc septiņi? Galu galā tie visi ir dažādi akordi! Es atbildu... augstāk minētajā gadījumā visi akordi pieder D mažoram, ņemot tos secīgi no D līdz D, jūs jutīsiet, ka mēs attīstām re mažora taustiņu!

Zināt to, ko rakstījām iepriekš, ir noderīgi arī, lai harmoniski atskaņotu noteiktus akordus. Starp citu, mēs varam dažādos veidos atskaņot vienu vai otru režīmu attiecīgajā akordā, par dažām no šīm metodēm mēs rakstījām rakstā: .

Tautas mūzikas režīmi un akordu funkcijas

Atcerieties, ka rakstā bija rakstīts par toniku, subdominantu un dominējošo? Tagad, vadoties pēc iepriekš sniegtās informācijas par fretēm, mēs šajā tēmā atzīmēsim daudzus “i”. Tu jau zini, ka toniks ir pirmais solis, dominējošo var ņemt no 3., 5., 7. soļa, subdominantu no 4., 6. un 2., bet kādus akordus var uzbūvēt no šiem soļiem? Lūdzu, ņemiet vērā - mēs esam uzskaitījuši grādus, kas atbilst visām galvenās atslēgas (kas ir toniks) notīm. Jūs droši vien jau uzminējāt, par ko mēs runājam. Ja nē, tad teikšu - katram režīmam ir sava funkcija, pārbaudiet šo ar mūsu šodienas galveno taustiņu, D mažoru... pirmais akords ir tonikas, D mažora, vai Jonijas režīms, tad subdominants (2. pakāpe - e-moll) vai Dorian, trešais - dominējošais, t.i. F-s minors vai frīgu un tā tālāk...

Secība, kādā mēs uzskaitījām raksta sākumā, nav izvēlēta nejauši, tā ir pakāpeniska akordu funkciju konstruēšanas secība mažora skalā, mūsu gadījumā no “D” līdz “D” vai no tonika uz toniku. Mazajā skalā b minora taustiņš (paralēli D mažora taustiņam), nošu secība un līdz ar to arī režīmi ir vienādi, tikai tie iet pēc kārtas no “B” uz “B”.

Akordu nosaukumi mūzikas teorijā

Tas arī jāņem vērā, lai nerastos neskaidrības. Ja jūs jau zināt mūzikas teoriju, tad jūs varat būt pārsteigts, kāpēc mēs otro soli saucam, piemēram, par subdominantu, bet trešo par dominējošo. Sākumā paskaidrošu, kāpēc mēs to tā saucam - tas ir tikai vienkāršošanai, lai, spēlējot, jums nav pārāk jāuztraucas un būtu vieglāk atcerēties, kādus akordus jūs varat spēlēt dominējošā vai subdominantā, jo praktiskums. Mūzikas teorijā katram skalas solim (un attiecīgi no tā veidotajam akordam) ir savs nosaukums:

Attēlā redzat katra skalas līmeņa nosaukumu, iesim tiem cauri. Prefikss “sub-” pirms nosaukumiem nozīmē zemāku, tas ir, zemāku salīdzinājumā ar toniku. Tātad mediantu no sestās pakāpes sauc par submediantu, jo tas ir zemāks par toniku nekā mediāns no trešās pakāpes, arī ar dominējošo un subdominantu, augšējo ievadtoni sauc arī tā, jo otrā pakāpe ir augstāka par toniks, bet septītais ir zemāks, tāpēc septīto sauc par zemāko ievada toni:

Kāpēc 2. un 7. līmenis ir ievada? Tā kā abi tiek pievilkti pie tonika, “ievadīti” tajā, ar viņu palīdzību var dzirdēt, kāds mums ir toniks, septītā pakāpe īpaši spēcīgi pievelk tonikam, jo ​​tai ir tuvāka nekā otrā. Jā, interesanti ir arī tas, ka dominējošajā akordā ir abi vadošie akordi; Re mažora taustiņa gadījumā tas ir A7 akords, un mēs zinām, ka dominējošais septakords “izstiepjas” un prasa atrisinājumu tonikai - tagad zinām un uz kuru soļu rēķina.

Kas attiecas uz akordiem, kurus mēs izveidojām raksta sākumā, tad darbojas visi tie paši principi - mēs veidojām , tāpēc tos zinātniski sauks tāpat kā skalas pakāpes, no kuras mēs tos veidojām, piemēram, septītais akords no plkst. otrā pakāpe tiks saukta par “augšējā vadošā toņa septīto akordu” un tā tālāk. Kāpēc mēs tos sākumā saucām tik dīvaini – dominanti un subdominanti? Tā kā šādi ir vieglāk - fakts ir tāds, ka septītais akordi no 5., 7., 3. soļa ir ļoti līdzīgi pēc skaņas sastāva - tiem ir tikai viena nots atšķirība, tāpēc tie izklausās ļoti līdzīgi un ir savstarpēji aizvietojami harmonijā, izrādās tos visus var ņemt dominējošā vietā. Tāpat arī septakordiem no 2., 4. un 6. pakāpes.

Dorian režīms ir dabisks režīms, kam ir gaiša, gaiša minora krāsa, kas veidota no otrās pakāpes. Tā, nu, man jau liekas, ka tas viss prasa atkodēšanu. Es riskēju ieslīdēt . Labi, es mēģināšu to padarīt pēc iespējas īsu...
Visām dabīgajām sienām ir vienāds aptaustīšanas raksts uz grifa, kas ir universāls visām dabiskajām šķautnēm. Tas ir tāpēc, ka tie visi ir veidoti secīgi no viena mēroga pakāpieniem un vienādās pakāpēs.

Sāksim ar piemēru.
Kāpēc no otrā posma? Jo pirmais numurs mūzikas teorijā tiek uzskatīts par dabisko mažoru. Tas ir arī Jonijas režīms.
Uzreiz noslēdzu iespējamos teorētiķu iebildumus, ka tas nav viens un tas pats, ka šie režīmi vienkārši pilnībā sakrīt – enharmoniski, kā viņi izteicās. Muļķības! Man, uz ģitāras kakla, starp tām nav nekādas atšķirības, un, spēlējot sekvences naturālā mažorā un Jonijas režīmā, es dzirdu to pašu. Abu režīmu raksturīgo melodisko pagriezienu atšķirība mani netraucē. Tas ir viss, jautājums ir slēgts.

Piemērs. Šeit dabiskā G mažora skala. Tagad atskaņosim secību, tas ir, mēs sāksim atskaņot šo skalu no otrā soļa, no otrās nots. Ja ņemam vērā, ka spēlējam Sol mažorā, tad tā arī būs. Bet, ja mēs nolemsim, ka šajā skalā toniks nav Sol, bet notis, ar kuru mēs to sākām spēlēt - un tas ir A -, tad tas būs kāds cits dabiskais režīms. Un tā kā mēs sākām spēlēt no otrās nots, solis, tas ir A Dorian. Ņemiet vērā, nevis Sol-Dorian, bet La! Ērtākais veids, protams, ir parādīt viņa pirkstos jau pirmajā lodziņā. Atgādināšu, ka pirmā kastīte ir tā, kurā uz sestās un pirmās stīgas atrodas skalas toniks (fret), bet ceturtajā - caur fret un stīgu no tonika sestajā. Un tajā pašā laikā kreisās rokas rādītājpirksts atrodas tādā stāvoklī, kur mums ir toniks sestajā.

Šeit tā ir pirmā Dorian kaste.
Šajā gadījumā - La Dorian. Un, lai iegūtu Dorian režīma skaņu citā taustiņā, mēs varam vienkārši mainīt pozīciju gar grifu uz jaunu toniku. Ja salīdzināsim Dorian pirmās rūtiņas aptaustījumus un minorās pentatoniskās skalas pirmo kastīti, tad redzēsim, cik tie ir līdzīgi. Pentatoniskā skala vienkārši lieliski iekļaujas Dorian režīma aptaustībā.

Kāpēc šī skala tiek izmantota spēlējot, piemēram, blūzā. Nu ne jau visa skala, tīrā veidā, tai raksturīgajā skanējumā, bet pakāpieni no tās. Nu tā ir cita tēma.
Ja salīdzinām Dorianu ar dabisko minoru, kuram tas ir vistuvāk, mēs redzēsim, ka šie divi veidi atšķiras tikai vienā pakāpē. Dorianā, salīdzinot ar dabisko minoru, sestā pakāpe ir paaugstināta. Mūsu piemērā A atslēgā tas ir Fa#, nevis “tīrs” Fa.

Taču šī atšķirība mums nosaka atšķirīgu akordu kopumu, kas tiek veidots, izmantojot Dorian režīma soļus. Tas nozīmē citas akordu progresijas, kuras mēs varam spēlēt ar tām. Vairāk par to nākamajā rakstā.
Bet vispirms ir jāsajūt režīma raksturīgā melodija. Lai to izdarītu, pietiek vienkārši atskaņot frāzes zem tonika akorda, kurā skanētu šī raksturīgā sestā paaugstinātā pakāpe. Ieslēdzam a minora akordu, spēlējam frāzes Adorianā un mēģinām sadzirdēt, kāpēc tā skanējums ir neparasts.
Patiešām, režīma melodija atšķiras no dabiskā minora. Tas ir tāpēc, ka mēs izskanējām raksturīgo sestā paceltā (šeit tā ir nots F#) pakāpi, nevis parasto.
Un šeit ir šīs skalas struktūra - tonis-pustonis-tonis-tonis-pustonis.
Vai arī varat to izdarīt šādi:

Lidijas režīms ir galvenais režīms un sastāv no diviem tetrahordiem. Pirmo var saukt par veselu toni - tā formula ir b2+b2+b2.

Otrais tetrakords ir līdzīgs augšējam b2+b2+m2 mažorā.

Šo režīmu var iegūt, spēlējot mažoru no 4. pakāpes vai palielinot 4. pakāpi dabiskajā mažorā. Lydian ir paralēls

Līdiešu režīms ir skaņu vislielākais, jo tas ir divu mažoru sfērā: toniskais un dominējošais.

Fret formula ir T-T-T-PT-T-T-PT

Lydian režīma skaņa ir ļoti viegla, bet tajā pašā laikā neatrisināta un spilgti modāla, jo auss uztver 4. pakāpi kā ievadu. Mūsdienu mūzikā Lydian režīmu aktīvi izmanto dažādi fusion ansambļi, un, protams, Stīvs Vai ļoti mīl šo režīmu.

Tomēr Hendrikss bija viens no pirmajiem rokā, kas to izmantoja.
Līdiešu režīmā būvēta solo fragments

Raksturīgais Lidijas režīms ir palielināta ceturtā daļa pirmajā pakāpē un samazināta piektā pakāpe IV.

Kopumā, tāpat kā jebkuru citu režīmu, Lidijas režīmu raksturo pakāpes asināšana, kas atšķiras no dabiskā majora. Tādi intervāli kā lielākā trešda 2. pakāpē vai piektā uz 7., bez šaubām, rada līdiešu skaņu.

Līdiešu režīma harmonija

Galvenokārt Lidijas režīms izceļas ar subdominantu, kas ir samazināta triāde, kas ļauj to izmantot, lai radītu nepieciešamo harmonisko krāsojumu. Turklāt II pakāpes mažora triāde un VII minora, pārvēršoties tonikā, rada līdiešu skaņu.

Ja uzcelta uz 1. pakāpes fret maj7♯11 vai ♯11

tad iegūstam tā saukto Lidijas akordu. Džezā šādi sauc akordu ar 11# grādu. To raksturo kā "skaistu un ļoti modernu".

O. Mesiāns arī minēja, ka Lidijas ceturtais ir dabiskāks ausij, jo tas ir virstonis, bet parastā ceturtā pakāpe nav.

Tādi akordi kā 3. pakāpes m9 vai 5. maj ļoti bieži tiek izmantoti mūsdienu mūzikā, kā harmonisks pamats līdiešu melodijai.

Improvizācija

Līdiešu režīma ziņā tas ir unikāls režīms, jo tas veidoja tā sauktās modālās improvizācijas veselās metodes pamatu - to sauc par Lidijas hromatisko koncepciju (autors Džordžs Rasels). Šis ir ļoti populārs improvizācijas jēdziens 20. gadsimta otrajā pusē, ko izmantoja daudzi slaveni mūziķi. Un, lai gan šī ir diezgan apgrūtinoša sistēma, savulaik tas bija atklājums.

Īsi sakot, tas ir balstīts uz dažādām izmaiņām vienā fretā un darbu ar to, lai atskaņotu dažādus akordus un radītu modālu skaņu. Tas, protams, ir visas grāmatas tēma; iespējams, es to pārskatīšu vēlāk.

Būtībā Lydian režīms tiek izmantots, lai atskaņotu maj akordus

Izmantot sastāvā

Ļoti bieži mūsdienu mūzikā Lydian režīms tiek izmantots darbiem, kas tiek atkārtoti daudzkārt. Šī pieeja tiek izmantota, piemēram, šajā dziesmā (kuru fragmentu atrodi pats)

Lydian režīmu var izmantot, lai radītu pasakainu, maģisku skaņu.

Tas izklausās ļoti labi uz statiskajiem akordiem. Tāpat noteiktos apstākļos (instrumentācija, harmonija) tas var radīt skaņu.

Klausieties: Simpsona galvenā tēma