Nastup 8 pesnika u pozorištu Jermolova. Iz praznine ... (Osam pjesnika). Prošla sezona je opravdala vaša očekivanja

Jedinstvena prilika da čujete sjajnu poeziju i prozu ruske dijaspore u izvođenju Olega Menšikova, Vladimira Andrejeva, vodećih umetnika pozorišta Jermolovski. Poznata imena i stihovi. Zaboravljena imena i zaboravljene pjesme. Velika ruska poezija i proza, napisana daleko od domovine. Prvi talas emigracije koji je nastao posle 1917: Georgij Ivanov, Marina Cvetajeva, Saša Černi, Zinaida Gipijus, David Burliuk, Vjačeslav Hodasevič, Ivan Bunjin, Vladimir Nabokov... Prognanici iz Rusije, koji su izgubili najmilije, svoju domovinu, podršku i podršku, dobili su zauzvrat pravu stvaralačku slobodu Pariz, Berlin, Prag, Beograd, Sofija, Njujork... Kako su živeli, o čemu su razmišljali, gde su tražili inspiraciju? Kako danas zvuče njihova djela i šta za nas danas znače, živimo u drugačijem ritmu, drugačijim brigama? Šta im je pomoglo da u teškim uslovima stvore besmrtna dela koja nas i danas, vek kasnije, teraju da slušamo, razmišljamo, čudimo se i saosećamo? Pesme su nekada prepisivane u svesku. Nosimo ga sa sobom, ponekad pogledamo, ponovo pročitamo. Ili ćemo to zauvijek zaboraviti. Ili se sjećamo, samo slučajno naišli na ove nekada napisane listove. Ali poezija je uvek sa nama, one nastaju, ponekad ni ne znaš gde. Naš performans je poezija koja spaja ljude različitih generacija, proizašla iz knjiga, razbacanih listova, iz zapisa, iz dubina sjećanja, iz praznine...

Ovo je jedna od najboljih predstava prestoničkih pozorišta danas.
Dovoljno je reći da se radi o poetskom performansu, a autorka kompozicije je Antonina Kuznjecova. Sa stanovišta umjetničkog ukusa, svi stihovi i proza ​​su odabrani i aranžirani besprijekorno. Ovo je takva galerija pesnika Srebrnog doba, ali bez Mont Blancsa poput Bloka ili Ahmatove. Malo nas poznaje pjesnička djela Khodaseviča, Georgija Ivanova, Davida Burliuka, u kombinaciji s najpoznatijim pjesmama Bunjina i Tsvetaeve, ali u takvom okviru zvuče na nov, drugačiji način.
Scenografija je podla - dižu se-padaju listovi-rolne papira. Ali to je vrlo logično u takvoj izvedbi i, štoviše, omogućava vam da ove listove pretvorite u platno, zatim u ekran, pa u materiju ...
Radnja je građena izuzetno dinamično, bjesomučnim tempom, ali to je neka unutrašnja dinamika koja proizlazi iz glume i grotesknog prikaza poetskog materijala. Sve je ukazano, sve je istaknuto, sve je naglašeno - osiromašeni emigrantski život, čežnja za Rusijom, samoubistvo, smrt i beznađe. Ali ukazano je upravo groteskno, bez tragedije, bez muke. Čak i pesme Cvetajeve. Izabran je jedan od najstrašnijih ("Dve ruke, lagano spuštene..."), ali nekako su je ovi mladi studenti koji su postavili pesmu otpevali, promrmljali, vikali - i sve je odmah zamenilo nešto drugo, manje prodorno.
Gipijusova poezija predstavljena je vrlo smiješno i pomalo podrugljivo, bez mnogo pijeteta Georgij Ivanov (usput, bez pečata poput čuvenih šiški) sa svojim "ružičastim morem" i "Lermontovljevim srebrnim mamuzama" - o njegovoj genijalnosti je također bilo prilično dvosmisleno.
Tragičan je bio, možda, samo Bunin sa "Samoćom" (čak nije emigrantska pesma, ali dobro je došla) i zli Nabokov u ništa manje zloj proceni Berberove sa svojim "Snovima" i farsičnom prezentacijom u predstavi "Izgnanstvo" (ali bez jezivog "Pucanja", na primjer).
Muzika je podsećala na Pas lutalicu i kabare Šišmiš, večeri poezije Vertinskog i modne salone u duhu kule Vjačeslav Ivanov. Nešto je pjevušilo, sviralo, ponekad zavijalo, ali sve je bilo nekako nenametljivo. Stilizacija pod eru srebrnog doba bez prenošenja "na čelo" ovih kabare-kafe-kantanaca - stilizacija kroz glumu, kroz muziku i polumrak, kroz kostime i način držanja glave.
Naravno, Oleg Menšikov, koji je pročitao Georgija Ivanova na samom kraju, bio je neodoljiv u ovom pseudoklasičnom patetiku, u tim manirskim zabacivanjem glave i naglim zaustavljanjima. Bio je to divan završetak cijele kompozicije.
Jedino što se režiserima može zamjeriti je da su za glavnu muzičku temu predstave - romansu na riječi G. Ivanova "Ne sjećam te se ..." - ukrali temu iz Nikitinove stare pjesme " Vajim od plastelina". Koliko sam razumeo, ovo je zamerka Andreju Popovu, koji je naveden kao kompozitor predstave.
A ostalo - izuzetno kvalitetan rad. Preporučeno!

Umetnički direktor pozorišta Jermolova - "MK": "Možemo da udarimo da se znoje"

„Iz praznine...“ (osam pesnika) naziv je premijere, koju će za nedelju dana izvesti pozorište Jermolovski. A njegov umjetnički direktor Oleg Menshikov drugu sezonu ide svojim putem, ležeći se od modnih trendova i ne boji se da izgleda nemodno. Otvara vrata svima bez prethodne kontrole lica. Ne plaši se priznati greške i više veruje sopstvenoj intuiciji nego tuđoj preporuci... Ali uoči premijere razgovaramo s njim ne samo o pesnicima prve emigracije.

Kada sam došao u pozorište, rekao sam u uvodnom izlaganju da nam je potrebno veče poezije, ali, da budem iskren, tada nisam razumeo kako će to izgledati. Od avgusta smo počeli da razmišljamo i kao rezultat razgovora odlučili smo da radimo performans. A sada 9. decembra - premijera "Iz praznine..." (osam pjesnika). Izabrali smo pesnike prvog talasa emigracije - Bunjina, Sašu Černog, Nabokova, Gipijusa, Hodaseviča, Burljuka, Cvetaevu i Ivanova, koje sam, inače, čitao. Ja sam umjetnički direktor produkcije, a kao umjetnički direktor sam pozvao četiri mlada reditelja koji su odgovorni za različite blokove. Na primjer, Olesya Nevmerzhitskaya stavlja Gippiusov blok, Sergej Aronin - Nabokov i Khodasevič, Lesha Razmakhov - Sasha Cherny i Azarov Denis - Tsvetaeva i Burliuk. Sam pravim Ivanov.

- Hoće li to biti jednokratna poetska akcija?

Ne, to je performans. Čak smo naručili i dodatno svjetlo za dosta novca. Dekoracije - minimalizam. Pored mene, čita i kohorta majstora Jermolovskog - Vladimir Andreev, Olga Selezneva, Viktor Sarakvaša, Vladimir Kuzenkov i, naravno, mladi umetnici.

Ali kultura čitanja poezije... Gotovo je izgubljena, uprkos činjenici da se neka pozorišta bore da je zadrže. Na primjer, MHT.

Vidite, ja mislim da je uglavnom nemoguće naučiti čitati poeziju. Morate se roditi sa ovim darom. Ali, za trenutak: naš kustos je Antonina Kuznjecova, veliki majstor čitanja programa. Bila je u prvom, prljavom trčanju, odabrala je za sebe nekoliko "žrtva" sa kojima će konkretno raditi. I sam sam se povezao sa nekim radovima, jer reditelji priznaju da ne mogu da nauče umetnike da čitaju.

Ali pokazalo se da je to tako zarazna stvar - čitati poeziju. I znate, neće biti za širu javnost. Ali shvatio sam da čitajući ove stihove prije svega darujemo sebe. Samo glumačka sreća, pogotovo kada učiš napamet. Ne volim baš da učim napamet, ali ovdje moram.

- Kako ste sa ulogama u ovom slučaju?

I ne volim da učim uloge.

- Možda radite sa "uhom" na sceni, kao neki (sramota!) medijski umetnici?

Znam da rade, ali ja sam bez "uha". To je veoma uznemirujuće, po mom mišljenju. Snimao sam pesmu ovde sa „uhom“ (naučio bih je, ali nisam znao šta ću morati da snimim tog dana). Kada su mi dali „uvo“, shvatio sam da ste stalno zauzeti time. Možda ću sa godinama morati, pa ću se naviknuti.

- Reci mi, je li istina da si ove sezone zamahnuo na Hamleta?

Nisam se pokolebao. Shvatate, kakva stvar - došao je momak sa predstavom da se pokaže, jer svi znaju da imamo otvaranje nove scene, da nam trebaju nastupi male forme... I tamo sam video tog Sašu Petrova. Ima potpuno zaboravljenu ulogu - neurastenskog heroja.

- A ti?

Pa... nisam baš neurotična.

- Vi ste veseli neurasteničar.

Pa da. Tako da sam, kad sam vidio Petrova, odmah shvatio da me treba odvesti u trupu. Šta učiniti za njega? Mislio sam da je Hamlet. Da, on ima 24, pa šta? Neka bude. Siguran sam da će se njegovo ime čuti i da će se novo ime pojaviti na plakatu Moskve. A zašto mladi umjetnik svoju karijeru ne bi započeo ulogom Hamleta? Bolje Shakespeare nego neke gluposti sa bine za izgovoriti.

- Lep Hamlet, odnosno Petrov?

Da. A sa kinom, mislim da će imati ozbiljnu romansu. Hamleta postavlja Valera Sarkisov. Osim toga, tu su i gosti - Andrej Iljin za ulogu Klaudija i Agripin Steklov - za Gertrudu. Ofeliju je trebalo da glumi Kristina Asmus, ali ona je trudna, pa će Tolstoganova biti Ofelija, ali ne Vika, već njena sestra Rita. Premijera je 21. decembra. Generalno, imamo neku noćnu moru u decembru: veče poezije, pa Hamlet, pa doček Nove godine sa orkestrom.

Zatim čekamo otvaranje nove pozornice, a tamo će Denis Azarov snimiti "Romea i Juliju", "Irons" Jablonske - Razmahova, a Nevmeržitskaja će postaviti "Adam i Evu". Plus, glumci spremaju tri samostalna rada - dok vam ne kažem koja. Pa šta? Nova scena traži nova imena. Nadam se da ćemo ga otvoriti u februaru.

- U Jermolovskom ste godinu dana. Da li vas je ova godina na bilo koji način promijenila?

Znaš da da. Ali sada sam preuzeo i direktorsku funkciju. Nisu to ambiciozne stvari, samo sam shvatio da je dvojna vlast u pozorištu nemoguća. Ili morate toliko vjerovati direktoru, a on je apsolutno vaš u odboru (ima takvih primjera, ali ih je jako malo). I tako... U Rusiji postoji princip: ko ima novac ima moć. Direktor upravlja novcem, što znači da odlaze kod njega da potpiše papire i odmah se formiraju dva tabora.

Dakle, ne želite da se odreknete moći?

Ako osoba dođe da me oslobodi gomile nepotrebnih stvari, sa zadovoljstvom ću je dati... Šta se dešava: sada će koreograf Sergej Zemljanski postaviti Kaligulu. Casting počinje.

- Jesi li tu?

Ja ne. Ali ponudio mi je jedan posao, a zbog svega toga što ne mogu, odgodio sam ga. Jer ću ga iznevjeriti i jednostavno umrijeti: igram 12 predstava mjesečno. Kao nekada glavni umetnik Ermolovskog, nisam toliko igrao.

- Temeljito ste zaronili u direktorsku funkciju? Jeste li dobili zujanje od suvereniteta?

Ne želim da ronim u to. Nakon mog "Partnerstva" (privatni pozorišni posao Olega Menšikova. - GOSPODIN.) Ovdje se osjećam kao u zatvoru. Onaj ko je na vrhu pokušava da sačuva repertoarski teatar, ali po meni pokušava da ga uništi. Jer tolike prepreke, prepreke, komadići papira, nepotrebno smeće ga ubijaju. Ovo nisam ni očekivao. Entreprise je raj! Sami ste svoj šef: šta hoćete, onda radite – u dobrom smislu te riječi. Za sada, moram to sam. Čekam osobu. Čovječe dođi!!! I tako dolazim u pozorište svako jutro do 11, bez obzira da li imam predstavu uveče ili ne. I nakon svega, sa natečenom glavom, mora izaći na scenu.

- Dakle, prije nekoliko mjeseci ste podnijeli molbu Odjeljenju za kulturu za odlazak?

Da. Ali to je bio emocionalni impuls. Malo je preskočilo - kažem, nisam očekivao da će sve biti tako. Sad sam se navikao. Tada sam sebi rekao: „Pa, Oleg, nisi proveo godinu dana. Šta je histerija? Jednom poduzeti, dovedite stvar do određene faze. Pozorište se ne gradi za godinu dana, ne gradi se za dve. Moraš moliti. Bio mi je rođendan ovde, momci su mi čestitali, a ja sam im rekao da, po mom mišljenju, pozorište kojim želim da radim tek počinje da nastaje. Tek sada počinju da se okupljaju ljudi, tim umetnika, radionice - sve bi to trebalo da bude jedan organizam.

- Možete li da formulišete - kakvo pozorište želite?

Teško mi je da govorim, jer kad objasniš, ispadne nespretno. Znam tačno koju NEĆU - onu koju sam ostavio. Močvara koja sakati ljudske sudbine, karaktere (mislim na Jermolovskog i sve ostale). Znam broj anonimnih pisama koje mi pišu u Odjeljenju za kulturu.

- Sad?

I sada i ranije. Čak znam ko ih piše. Ja uopšte ne reagujem na to. Pišite, gospodo, pišite. Vidio, Šura, vidio. Neću trošiti vrijeme i energiju na njih: neka žive kako žive. Mislim da nisam jedini - pišu na mnogima.

- Ali ono što može da se desi je to na Taganki, kada grupa ljudi sve uzbudi i dovede situaciju do apsurda.

Pa, možemo i zube pokazati. Nismo tako meka kao što se čini na prvi pogled. Možemo udariti tako da se znoje.

Ovo je pozorište koje ne želim. Ne želim zavist, zlobu - avaj, to su identični pojmovi pozorišta. Ne želim ravnodušnost. Želim da ljudi ustanu i budu sretni što imaju probu. Ne govorim o publici, već o osjećaju u pozorištu. Da budemo dobri zajedno. E sad, ako ovo postignemo, biće dobro za publiku. Zato sam mladima otvorio vrata: nemoguće ih je tek tako shvatiti. Na primjer, Zemlyansky je dobar, ali već je u velikoj potražnji. A ostalo? Treba ih tražiti samo intuicijom.

- Želite li pozvati modnog direktora?

Postoji takav koncept. Ali, prvo, obojeni su. I drugo, ne trebaju mi ​​trendi. Evo mi mladi dolaze - radujem se. Ne trebaju mi ​​zvezde. Agripinu i Andreja zvali smo ne na zvjezdanoj osnovi - prema riječima reditelja, oni jednostavno odgovaraju ovim ulogama. Ali jednostavno nemam želju da pravim supermarket od zvezda.

Da li je prošla sezona ispunila vaša očekivanja?

Više nego. Na kraju sezone čitam brojke: na mnogim nastupima imamo 90 posto publike. I ne samo uz moje učešće. Sasha Baluev je došao ovamo (nismo se dugo vidjeli) i pita: "Pa, traže od tebe karte za Dorian Gray?" - "Da, Saša, jesam." Imamo niz predstava za koje se ulaznice traže na ulazu. U vrijeme kada kupovina ulaznica za pozorište uopće nije veliki problem. Stoga osjećam osjećaj ponosa.

- Hoćeš li sam staviti nešto? Ili je rutina zapela i ovaj ponor vas je progutao?

Ja ću igrati. Ako počnem da se kladim, onda ne ranije nego do kraja sezone. Ili sljedeći.

- Ispada da ste i vi ostavili svoj omiljeni fudbal?

Pa, ne znam. ponedjeljak i cetvrtak. Ako ne igram fudbal, ako ne provedem sat vremena na svežem vazduhu, onda će klinika biti za mesec dana.

Samouvjereno birajte Allu. Anjine pjesme su mi se učinile slabim za diplomca književnog instituta. Oprostite.

Anna Arkanina - 04.03.2018 u 15:40

Vjerujem da Alla ostavlja mnogo zreliji utisak. Šteta je samo što je Galina Ivanovna, bilo zbog umora ili nekakvog "lebdenja u oblacima", kad god je bilo moguće izbjegavala svoje uobičajene specifičnosti, ulažući mnogo truda ili na filološke sitnice ili na detalje autorove biografije. Ali priznajem da je neka pretjerana razrada Artsisove poetike upravo natjerala Sedykha da se udubi u tako nevažne sintaktičke detalje.

Sergej Kasjanov - 31.03.2018 u 19:57

Veoma vedar osećaj sa sastanka. Generalno, još jednom sam učvrstio svoje mišljenje da su "turniri" i "bitke" pesnika prilično pogrešan posao. Svaki ima svoju iskru. Inače, ne znam da li se može verovati izjavi Vasilija Kamenskog o tome kako je "kralj pesnika" izabran u februaru 1918: kažu, on je sam, zajedno sa Majakovskim i Burljukom, stavio "leve" glasačke pločice na strana Igora Severjanina, kao rezultat toga je Igor Severyanin dobio lovorov vijenac (za ovu namjenu pozajmljen od pogrebne kuće u susjedstvu :-)), a oni su novac. Najvjerovatnije je riječ o priči, ali pokazuje i relativnost i konvencionalnost ovakvih "prvenstava" (u drugačijem okruženju i sa drugačijim "sastavom" gostiju koji glasaju, rezultat bi mogao biti potpuno drugačiji). Anine pjesme su svježe i direktne, iako nisu lišene grubih ivica (o čemu je Galina Ivanovna detaljno govorila); Sama Ana me je tokom čitanja podsetila na Alinu Sereginu (obe pomalo entuzijastičnim načinom i glasom, ali ne virtuoznošću i nepromišljenošću stiha) :-) Što se tiče Alle Artsis, čini mi se da neki od kolega ovde glasaju (i za i protiv) su previše suvišni, koriste riječ koja označava Allinu profesiju: ​​prvo, na primjer, čak i "pozitivna" fraza poput "ja sam za arhitektu" bez spominjanja imena zvuči prilično nepristojno; i drugo, koliko god se u razgovoru u studiju govorilo da pjesnikinjino arhitektonsko obrazovanje jasno utiče na strukturu njenih pjesama, ali nikako ne objašnjava iscrpno njihove „pluseve“: postoji sistem, ali postoji raspoloženje. (izvinite na igri riječi); a sunce poeme "Mocart" me je očaralo (čak smatram da su neke od kritičnih opaski Galine Ivanovne o tome suvišne).

Vladimir Demikin - 30.03.2018 u 23:08

Ana je jako fina. Ta ljupkost, nezrela dojmljivost, narcisoidnost („Moram priznati: ja uopće nisam princeza.
Siva kiša - riječi") razoruža. Ne želi da je grdi za banalnosti ("Šumo, lijepa si po svakom vremenu") i iskrene greške ("šapućem na uši - šalice"), pa čak i za hirovite štancanje nogom ne želim ("Tako želim da bude kao prije! Čuješ li gore?")
Bez ovih kvaliteta nema lirskog pesnika. Ali evo pojačanog osećaja za jezik, autorsko DELO - izbor najbolje reči za najbolje mesto - nije mi bilo dovoljno. Nedostatak ličnosti, neopšti izraz. Lirski junak je sladak, ali infantilan. Izgleda da još nije odrastao. U pjesmama nema žene, nema prelamanja u tanku riječ vlastitog životnog iskustva, opečenog tugom i srećom. Čuje se slatko brbljanje. Za sada - brbljanje, a ne umjetnička riječ. Alla ima vještinu. Istina, u demonstriranim stihovima "Zima u Gorohovcu" nije imala dovoljno preciznosti ni rječnika da dovede do divnog finala s uvjerljivijim poetskim jezikom od balasta:
Sve dok led nije stao na rijeci,
Bez obuzdavanja olovnih voda,
Dolazi zima uz obalu
Lutanje, a ne slano srkanje.
Cijela strofa je poetska ljuska, po mom mišljenju.
Ali generalno, rad na riječi je vidljiv. I rezultat ovog rada je vidljiv - neočekivana paradoksalna slika, šokantna, nezaboravna.
Anna, naprotiv, pokazuje lijenost, nestrog pristup sebi. Nikad me nije impresionirala. Stoga - Alla Artsis.

Natalia Malinina - 31.03.2018 u 00:20

Okrećem se njima podrška!
FB piše da glasanje ne radi greška 404

Uliana Valerievna - 29.03.2018 u 08:56

U Allinim pjesmama harmonija oblika i značenja služi osjećaju. I taj osećaj je harmoničan, razumevanje misli i osećanja LG-a - umetnika, majke porodice, pesnika - dolazi na nivou instinkta i nastavlja se na svim nivoima - do najvišeg - ljubavi i muzike!

Olga Taller - 30.03.2018 u 21:28

Alla Kharlanova je, po mom mišljenju, na početku svog puta. Nakon 10 godina tišine, diplomcu Književnog instituta teško je da počne da piše poeziju. Ona je, naravno, lepotica, osećajna, senzualna osoba, naklon svom mužu za nežan odnos prema svom blagu. Ali njene pjesme su i dalje dosadne i djetinjasto naivne. Ne mogu se u principu složiti s pogrešnom, mislim, procjenom Galine Sedykh o "suvim kosturima vlati trave". Ovo je jako loše. Ovo je isto kao što je jednom napisao Saša Abramov, takođe diplomac LI: "jednonoge breze." To je užasno. Uostalom, u ruskom jeziku postoji riječ bylinka. Sjetite se Turgenjeva: "Sive, suhe vlati trave bojažljivo su se sakrile ispod ograde..." Evo poezije. A ipak Anna kreativni uspjeh!
Glasam za Allu Artsis. Ona je, po mom mišljenju, zrelija pjesnikinja, koja je prilično stručna u riječi i tehnici versifikacije. Slušao sam ga sa zadovoljstvom, kao da sam bio u bioskopu ili ga gledao sa radoznalošću i čitao vodič za Moskvu. Zašto ne biste objavili takav vodič? Zašto Ured gradonačelnika Moskve ne bi Alli naručio tako poetski vodič za lokalnu istoriju Moskovski almanah za Moskovljane i goste glavnog grada?