Medvedev, opera Yatsynych (Chernykh) solistini doğum gününde kutladı. Kursk bölgesinin kadınlarına adanmış bölgesel açık bilimsel-pratik konferans, “Kursk toprakları tarafından tanınan, sevilen, korunan” çalışma şekli: çalışmanın deneme başlığı: “lydia black

Bugün operanın solisti, Moskova Devlet Konservatuarı profesörü, Rusya Halk Sanatçısı Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) doğum gününü kutluyor.

Kremlin basın servisi, Rusya Devlet Başkanı Dmitry Medvedev'in kendisine bir tebrik telgrafı gönderdiğini bildirdi. Başkan telgrafta özellikle şöyle yazıyor: “Tüm yaratıcı yol tiyatro ile ilişkilidir. K.S. Stanislavsky ve Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Ünlü sahnesinde seyircinin profesyonel olarak tanınması ve sevgisi size geldi. Senin çok yönlü yetenek opera sanatı, operet ve klasik romantizm hayranları takdir etti.
Harika bir öğretmen, yıllardır yetenekli gençlere solo şarkı söylemeyi öğretiyorsunuz. Öğrencileriniz, parlak performans becerileri ve sanatsal zevkleriyle öne çıkıyor.”

Medvedev, doğum günü kızına refah, sağlık ve iyi şanslar diledi.

Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) 1977'de Moskova Devlet Konservatuarı'ndan mezun oldu. P. I. Çaykovski (Prof. D. Ya. Pantofel-Nechetskaya'nın sınıfı).

1976'dan beri - bir stajyer ve daha sonra - Müzikal Tiyatro solisti. K.S. Stanislavsky ve Vl. I. Nemirovich-Danchenko. 1970'lerin sonlarından bu yana, tiyatro performanslarının çoğunda başrolleri seslendirdi.

Almanya, Fransa, İtalya, Belçika, Yugoslavya, Japonya, ABD'de gezdi.

1980'de Polonya'daki Wroclaw Opera Binası'nın (Çaykovski'nin "Eugene Onegin"indeki Tatiana) performansında, 1987'de Fransa'da "Eugene Onegin"in yapımında yer aldı. 1989 - İtalya'da M. P. Mussorgsky tarafından "Boris Godunov" yapımında.

Fransa'da ayrıca P. I. Tchaikovsky'nin The Queen of Spades'deki Lisa'nın, N. A. Rimsky-Korsakov'un The Snow Maiden'daki Kupava'nın, S. V. Rachmaninov'un yazdığı Aleko'daki Zemfira'nın bölümlerini seslendirdi; İtalya'da - Maça Kızı'nda Lisa.

Lidia Alekseevna - Moskova Devlet Konservatuarı Solo Şarkı Bölümü Profesörü. P.I. Çaykovski. 1989'dan beri Moskova Devlet Konservatuarı'ndaki Akademik Müzik Koleji'nde ders vermektedir. P.I. Çaykovski.

Belediye devlet eğitim kurumu

"Vvedenskaya ana Kapsamlı okul»

XII ULUSLARARASI

BİLİMSEL VE ​​EĞİTİMSEL OKUMALAR

"Değişen Dünyada Hıristiyan Değerleri: Seçim Sorunu"

bölgesel açık bilimsel ve pratik konferans, kadınlara adanmış Kursk bölgesi,

"KURSK LAND TANINAN, SEVİLEN, DEPOLANAN"

ÇALIŞMA ŞEKLİ: deneme

İŞ İSMİ:

Lydia Chernykh. Zafere Giden Yol"

Gerçekleştirilen:

8. sınıf öğrencisi

MKOU "Vvedenskaya OOSh"

Kaşkova Alexandra

Süpervizör:

Davydova Tatyana Vasilyevna,

rus dili öğretmeni

İle birlikte. giriiş

2016

Giriş ................................................................ . ................................................ .. .................3

Bölüm 1. "Çan" ................................................................ ................... ................................................................ .........dört

2. Bölüm ................................................................ .6

Bölüm 3 ................................................12

Çözüm................................................. ................................................ . .........13

Bibliyografya ................................................ .. ................................ondört

giriiş

Şarkı söylemeyi seviyor musun? Çok gençken, sık sık çizgi filmlerden şarkılar söylerdim ve gelecek filmler. Okulda çalışmaya başladıktan sonra herhangi bir tatilde şarkı söylemeye çalıştı. Mikrofonu elimde hissederek kendimi düşündüm. en mutlu kişi yerde. Şarkı söylemek, şarkı söylemek ve şarkı söylemek istedim...

Bir gün büyükannem sordu:

Bir sanatçı olmak istiyor musunuz?

Ve bana, tıpkı benim gibi çocukluğundan beri şarkı söylemeyi seven komşu bir köydeki akranından bahsetti. Ve o da benim gibi basit bir geniş Aile. Tek bir fark var: O kız her zaman bir sanatçı olmayı hayal etti. Benim için şarkı söylemek sadece bir hobi.

Sorumu hevesle ağzımdan kaçırdım:

Rüyası gerçek oldu mu?

Evet, büyükanne yanıtladı.

Rus taşralı bir kızın nasıl olabileceğini gerçekten bilmek istedim. ünlü artist. Hangi zorlukların üstesinden gelmesi gerekiyordu? Hayatta ne elde etti? Büyükannem beni ilgilendiren tüm detayları bilmiyordu, ancak en azından bir şeyi kesinlikle netleştirebilecek birine dönmemi tavsiye etti: Timsky Köy Konseyi yönetiminin başkanı Sergey Nikolayevich Chernykh'e. Lida Chernykh'i iyi tanıyor (bu, o kızın adı), bir zamanlar, yıllar önce, onun yanında yaşıyordu.

Merak devraldı. Sergei Nikolaevich ile röportaj yapmaya karar verdim ve Lidia Alekseevna Chernykh'in neden (veya kime) RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı (1986), Rusya Halk Sanatçısı (1994) olduğunu anlamaya çalıştım.

1. Bölüm "Çan"

Ve burada yönetim başkanı S. N. Chernykh'in ofisindeyim. Ziyaretimin amacını öğrendikten sonra şaşırdım ama çok mutlu oldum: “Elimden gelen her şekilde yardım edeceğim. Sonuçta, dokuz yaş daha gencim ve çok uzun yıllar geçti ... Çok fazla hatırlamıyorum. ”

K. A.: Sergey Nikolaevich, Lidia Chernykh'in ebeveynleri hakkında ne hatırlıyorsun?

S.N.: Peder Alexei Mihayloviç bir kunduracıydı (çizmeler, terlikler, çantalar dikti), armonika çaldı. Anne Anna Maksimovna kollektif bir çiftçiydi, iyi şarkı söyledi.

K. A.: Ailede kaç çocuk vardı ve Lydia arka arkaya ne doğdu?

S.N.: Ailede beş çocuk vardı. O zamanlar, bu kadar çok sayıda çocuk nadir değildi. Aksine, bir modeldi. Lida beşinciydi, annesi onu doğurmaktan bile korkuyordu: 44 yaşındaydı. İnsanların güleceğini söyledi.

K. A.: Söyle bana, köyde kızın olacağını tahmin ettiler ünlü şarkıcı?

S. N. Ebeveynler, kızlarının "sanatçı olma" hayaline güldüler. Ve sesini duyan köylüler biraz saygıyla şöyle dediler: "Lida şarkı söyledi." Her kırsal tatilde, "Çan" lakaplı oldukları yüksek performansı her zaman bekleniyordu.

K. A.: Lidia Alekseevna kaç yaşında evden ayrılmak zorunda kaldı? Ve nasıl oldu?

S.N.: O zaman köyde hayat çok zordu. 8. sınıftan mezun olduktan sonra, erkek kardeşi onu çalışan gençler için bir okulun olduğu, amatör sanat etkinliklerine katıldığı Riga'ya götürdü. Orada tesadüfen ilk vokal öğretmenim ile tanıştım. eski prima donna Riga opereti E.P. Tomgorov. Sonra Moskova'daki konservatuarda okudu.

K. A.: Peki çocuklarının repertuarında hangi şarkılar vardı?

S.N.: Farklı. Birçok halk, Lyudmila Zykina'nın şarkıları (en sevdiği şarkıcıydı)

K. A.: Ve şimdi de performans sergiliyor halk şarkıları?

S.N.: Nesin sen!(Gülüyor) Repertuarında opera ve oda müziği, aşk romanları var.

K. A.: Ailesi gösterilerine gitti mi?

S.N.: Babam, Lida 15 yaşındayken erken öldü. Ve annem bir zamanlar oyundaydı, kızına "tanrıça" derdi

K. A..: Çocukluğunu geçirdiği memleketine geliyor mu?

S.N.: Evet, oldukça sık. Burada akrabaları da var. Kuzenim 1 Vygornoe köyünde yaşıyor.

K.A.: Ve Lidia Alekseevna son kez?

S.N.: 2014 yılında. Sonra bana imzalı CD'sini verdi. Onu ziyaret etmesi için evime davet ettim. Karım o zaman bu toplantıdan çok korktu: “Böyle bir ünlü! Nasıl davranmalıyım? Ancak iletişim, sevilen biriyle sanki çok kolaydı.

Burada Sergei Nikolaevich, büyük miktarda çalışmaya atıfta bulunarak röportajımızı yarıda kesti, ancak daha ayrıntılı ve ayrıntılı bilgi vermeye söz verdi. full bilgi(gazetelerden, dergilerden notlar); ve büyülenmiş gibi oturdum, dinlemek çok ilginçti, sanki ben kendim harika taşralımın hayatının bu parçalarını yaşamışım gibi. Lydia Chernykh hakkındaki tüm basılı materyalleri incelemeden edemeyeceğimi fark ettim. Bu önemli!

Bölüm 2

Moskova Devlet Konservatuarı Chernykh'e giriş özellikle zor görünmüyordu: ilk turdan hemen sonra, büyük bir rekabete rağmen, daha önce ünlü bir opera sanatçısı olan ünlü profesörün sınıfına kabul edildi. Ya. Pantofel - Nechetskaya. Pedagojik becerileri, doğal yetenek içgüdüsü ve ince sanatsal zevki sayesinde, Lidia Chernykh'in sesi tüm renklerde ortaya çıktı, eşsiz bir ses kazandı, hayat dolu ve performansı anlamlılık ve virtüözlük kazandı.

4. sınıf öğrencisi olan şarkıcının, Çaykovski'nin operası "Eugene Onegin" den Tatyana bölümünde K. S. Stanislavsky ve V. I. Nemirovich-Danchenko'nun adını taşıyan Müzikal Tiyatro sahnesinde ilk kez sahneye çıkması sadece uzmanların dikkatini çekmekle kalmadı - üyelerin de. sanat konseyi, onun çok özel yeteneği, koşulsuz performans becerileri ve parlak sahne görünümü karşısında hayran kaldı. Stajyer grubuna davet edildi, oradan tiyatronun ana bölümüne transfer edildi. Lidia Alekseevna'nın kendisi şöyle diyor: “Kahramanlarımın en önemlisi - ve bu sonsuza dek - Tatyana olarak kalıyor. Hayatım boyunca beni taşıdı. Ne de olsa tiyatro sahnesinde ilk kez bu partide yer aldım. Lydia Chernykh'in apotheosis'i, hala aynı sevgi dolu, saygılı, genç kalan Tatyana'dır ...

"Rusya'dan bir mucize", Fransız gazetesi "Figaro" nun müzik köşe yazarı tarafından L. A. Chernykh olarak adlandırıldı ve "olağandışı derecede güzel ve güçlü sesine" hayran kaldı. "Schwebitz Zeitung" un Alman eleştirmeni, Rus şarkıcının sesinin "asil tınısını" ve "serbestçe akan eşit sesini" belirterek, coşkulu bir değerlendirmeye direnemedi: "Bu en yüksek soprano - altın standart!" Yabancı şarkıcılara övgüyle cimri olan İtalyanlar bile, Lydia Chernykh'in sesini "ilahi bir hediye" olarak nitelendirerek övgü dolu sıfatlardan kaçınmadılar. Böyle bir an her zaman hafızasında yaşar: “Kupava'yı söyledim. Opera konserde yapıldı. Benimle birlikte, o zamanlar hala genç bir şarkıcı olan Irina Arkhipova, Tamara Sinyavskaya, Yuri Mazurok, Alexander Vedernikov performansa katıldı ... Vladimir Fedoseev yürüttü. Paris'teki prestijli Pliel konser salonunda toplanmış sofistike bir seyirci… Her şey bittiğinde, her birimiz selam vermek için dışarı çıktık. Benim de sıram geldi. Ve aniden bir şey sallandı. Korktum, spot ışığının patladığını veya bir ışının çöktüğünü düşündüm. Ama bunun bir alkış telaşı olduğu ortaya çıktı. Irina Konstantinovna Arkhipova beni itti: “Git. Seni çağırıyorlar." Öleceğim - bu sesi unutmayacağım.

“Lydia Chernykh'in ilk bağımsız tiyatro eseri, bir mizaç rolüydü, tutkulu İspanyol kadın Chernykh'in virtüöz vokaller, sahne cazibesi, dans etme, hareket etme ve konuşma yeteneği sergileyen F. Zuppe'nin Doña Juanita operetinde Carmella. İkincisi şarkıcılar için özellikle önemlidir, çünkü Stanislavsky'ye göre “sanatsal okumaya katılmazlarsa çok şey kaybederler. Okuryazar olmayan bir kelimeyle, sağlam olmayan bir sesle müzik korkunçtur ve eğer bir kelimede bir ses gelmiyorsa, o zaman ne opera ne de müzik vardır.

Klasik operet, bir şarkıcı için harika bir okuldur. Mükemmel bir vokal ve sahne eğitimi gerektirir, çünkü icracı bir operadaki gibi şarkı söylemeli, baledeki gibi dans etmeli, dramatik bir sahnede olduğu gibi oynamalı, konuşmalı ve doğaçlama yapmalı, aynı zamanda orkestrayı dinleyebilmeli ve duyabilmelidir. , ortakları, şefin eline itaat edin. V. I. Nemirovich-Danchenko, sahne formunu korumak için “dramatik sanatçıların vodvilde ve opera sanatçılarının operetlerde görünmesi gerektiğini” sürekli vurguladı.

Melodileri esneklik ve plastisite ile karakterize edilen Zuppe ile tanışma, kesinlikle olumlu bir rol oynadı. yaratıcı biyografi Lidia Chernykh, J. Offenbach'ın uzun yıllar Müzikal Tiyatro'nun afişini süsleyen ve şarkıcıya hak ettiği bir başarıyı getiren "Güzel Elena" operetinde başrol için ciddi bir hazırlık oldu. Bu rol, bir zamanlar V. I. Nemirovich-Danchenko'nun kendisi tarafından sahnelenen bir oyunda, Chernykh, bu prodüksiyonda Elena'nın rolünün ilk sanatçısı N. F. Kemarskaya ile birlikte hazırlandı. Kelimenin tam anlamıyla aryanın ilk notlarından: “Gözlerime baktığında mutlu bir zevkle yakalandım, utangaçlığımı ateşli aşk oklarından nasıl kurtardım ...” - seyirci dondu, şarkıcının ilahi sesinin her sesini dinleyerek . Buna sanatçının mükemmel dış verilerini eklersek, çağdaşların Güzel olarak adlandırdığı Elena'yı göreceğiz.

Şarkıcının repertuarında otuzdan fazla başrol var: Eugene Onegin'den Tatyana, Maça Kızı'ndan Liza, Zemfira ("Aleko"), Bianka ("Hırçın Evcilleştirme"), Kupava ("The Snow Maiden"), Gorislava ("Ruslan ve Lyudmila"), Desdemona ("Othello"), Natasha Rostova ("Savaş ve Barış"), Violetta ("La Traviata") ve diğerleri. P. Tchaikovsky'nin eserlerinden solo konser programları hazırladı ve seslendirdi, G. Verdi, G. Puccini, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, I. Strauss, F. Lehar, I. Kalman. Şarkıcının her yeni teatral çalışması bir olaydır. müzik hayatı Moskova, opera severlere paha biçilmez bir hediye. Ancak Rusya Halk Sanatçısı sadece tiyatroda yaşamıyor, eşsiz yeteneği en prestijli Rus ve yabancı sahnelerde (Moskova, St. Petersburg, Kazan, İtalya şehirleri, Almanya, ABD, Fransa, Japonya, Yugoslavya) talep görüyor. ...) Televizyon ve radyo yayıncılığının "Altın Fonu"na dahil olan bir program da dahil olmak üzere birçok opera ve oda müziği programını radyo ve televizyonda kaydetti; Lidia Chernykh'in eşlikçi L. A. Orfenova ile birlikte hazırladığı Rimsky-Korsakov'un aşklarının bir kaydı ve N. Medtner'in A. Puşkin ve F. Tyutchev'in dizelerine en zor aşklarının bir CD'si kaydedildi.

Büyük şairlerin derin, incelikli, lirik şiirlerinden ve Nikolai Medtner'in çok dokunaklı felsefi müziğinden etkilendim, - şarkıcı seçimini açıklıyor. - Bu aşklar ruhuma o kadar düştü ki hemen anladım: bu benim.

Çok çeşitli doğal ses yetenekleri ve iyi profesyonel eğitim Lidia Chernykh'in çeşitli bestecilerin stillerine güvenle hakim olmasına izin verin. Ama özellikle ona yakın olan, eserin tüm müzikal dokusuna duygularıyla nüfuz ettiğinde opera kahramanlarının lirizmini, manevi cömertliğini, fedakarlığını ortaya çıkarmayı mümkün kılan müziktir (Eugene Onegin'den Tatyana, operadan Iolanta). aynı isim, Aleko'dan Zemfira, " Bohemyalılar"dan Mimi, Legnano Savaşı'ndan Lida, The Snow Maiden'dan Kupava, War and Peace'den Natasha Rostova, La Traviata'dan Violetta, Othello'dan Desdemona). P. I. Tchaikovsky'nin S. I. Taneyev'e yazdığı bir mektupta böyle opera karakterleri hakkındaydı: “Her zaman, benimle aynı şekilde hisseden gerçek yaşayan insanların rol aldığı olay örgülerini seçmeye çalıştım.” Chernykh ayrıca sadece ruhuna uygun müziği söylüyor. kompleksi ortaya çıkarırken ruhsal dünya kahramanlarından Lydia Chernykh, olağanüstü psikolojik içgörü ve insan karakterlerini anlama derinliği gösterir (“Tutkularla değil ruhumla yaşıyorum, kahramanlarımın hayatını kalbimle yaşıyorum”).

Çaykovski'nin hafif, yaşamı onaylayan şarkı sözlerinin en güzel örneklerinden biri olan "Iolanthe"de şarkıcı, sürekli artan ışık ve neşe arzusunda rolünün ana hatlarını görüyor. Tonlama olarak doğru, ilham verici bir lirizmle, saf bir kız ruhunun şiirini, bir aşk ve sadakat duygusunun güzelliğini ve gücünü aktarıyor. Siyahların bütün görünüşü - Iolanthe - lüks sarı saçları, şeffaf ipek elbisenin dalgalı dalgaları, kör bir kişinin dikkatli hareketleri ve jestleri - savunmasız güzellik, içsel şiir ve bazı doğaüstü maneviyat ve asil bir kişinin ilahi sesiyle doludur. tını ve hatta ses, özgürce akan ve orkestranın üzerinde gezinen, dinleyicilerin ruhlarını yükseltir, kalplerini daha hızlı atması için ışığa açmaya zorlar.

Tıpkı Shakespeare temasının opera sahnesindeki en mükemmel örneklerinden biri olan G. Verdi'nin Otello'sunda Cherny - Desdemona'yı aşkta, şefkatte ve güvende gördüğümüz gibi. Ve burada Lidia Chernykh, kahramanının manevi trajedisini, iki kişinin trajedisini ortaya çıkarmayı büyük bir güçle başardı. sevgi dolu kalpler. Opera İtalyanca olarak gerçekleştirilir. Ama seyirci fark etmiyor. Gerçek müziğin tercümeye ihtiyacı yoktur. Chernykh'i dinlerken, sesinde ne kadar saf ses güzelliği olduğuna ikna olur.

Ama onun eşsiz sesinin en karakteristik özelliği, vokal materyali açısından daha az değerli olmayan diğer seslerin üzerine çıkaran şey, içsel esnekliği, penetrasyonudur. Desdemona rolüne hazırlanırken, şarkıcı Shakespeare'i bir kereden fazla yeniden okudu, Renata Tebaldi, Katya Richarelli ve diğer ünlü yıldızlar tarafından gerçekleştirilen bu bölümün kayıtlarını dinledi, ancak onları taklit etmek için değil, kendi eserini yaratmak için. vokal ve dramatik görüntü. Lydia Chernykh, “Belki garip gelebilir” diyor, “ama benim için İtalyan Desdemona, birçok yönden Puşkin'in Tatyana Larina'sına benziyor. Duyguların tezahürü farklı olabilir, ancak duyguların kendisi aynı kalır.

Vokal ve dramatik renkler, besteci tarafından en basit müzikal araçlarla yumuşak suluboya yarı tonlarında yazılan G. Verdi'nin La Traviata'sında Violetta'nın görüntüsünü oluştururken alışılmadık bir doğrulukla şarkıcı tarafından bulundu. Tüm dikkatler odaklandı iç dünya kahraman ve onun trajik çatışması çevre. Violetta'nın aryaları ve düetleri, "büyük İtalyan"ın müzik tarzına dair gerçek bir anlayışla doludur. İşte nüansın inceliği ve rüzgar, ses ve tonlama ifadesi gibi bir ışık. Chernykh tarafından gerçekleştirilen Violetta canlı, duygusal ve şarkıcının sesinin sesi sıcak, dünyevi, bu da bu bölümün birçok sanatçısı için çok gerekli ve bazen eksik.

Şimdi Lidia Alekseevna seçkin bir öğretmen, Moskova Konservatuarı'ndaki Akademik Müzik Okulu'nun doçentidir. P. I. Tchaikovsky, Moskova'da solo şarkı söylemeyi de öğretiyor. Devlet Üniversitesi kültür. Başkalarına şarkı söylemeyi öğretmek zordur. Öğrencileri arasında, opera sahnesinde en iyi şarkı da dahil olmak üzere prestijli yarışmaların ödülleri var. Bolşoy Tiyatrosu(Ekaterina Vasilenko). Lidia Chernykh onlarla gurur duyuyor, öğretmenlerinden aldığı ve başkent ve Avrupa sahnelerinde edindiği deneyimi öğrencilerine aktarmaya çalışıyor. “Biraz”ın bazen “her şey” anlamına geldiği muhteşem mesleğinin en değerli sırlarını cömertçe paylaşıyor. İşte anıları: “İlk mezuniyetimin sınavı sırasında çok endişelendim - kendi şarkı söylemesinden çok. Hayata bir başlangıç ​​yaptığım öğrencilerimin çalışmalarının güzel sonuçlanmasını ve beni bir güzel sözle hatırlamalarını dilerim.

Bölüm 3

Şu sözü söylerken yanılmayacağımı düşünüyorum: Lidia Chernykh'in hayatı müzik ve sahnedir. Bu kadının hobileri, ilgi alanları ve nihayet bir ailesi var mı?

"Tahıl üreticisinin sözü" adlı bölgesel gazetenin muhabirleri, hemşehrimiz kadınla konuşurken, onu diğer taraftan tanıdı. Klasik romanları ve Rus şiirini okumayı sever. AT boş zaman sergileri, müzeleri ziyaret etmeye çalışır, drama tiyatrosu ya da konser salonunda iyi müzik dinleyin.

Lidia Alekseevna harika bir eş ve şefkatli anne. Kocası kontrbasçı, Devlet Senfoni Orkestrası'nda çalıyor; oğlu Andrey bir çellist. Küçük içinde iki odalı daire Lydia'da çalışmak için sadece mutfak kaldı. Ancak şikayet etmiyor, aksine bunu mizahla ele alıyor:

Bu benim ofisim. Burada şarkı söylüyorum, burada yemek yapıyorum. Adamlarım özellikle lahanalı, mantarlı, patatesli, balıklı, elmalı turta çeşitlerini memnuniyetle karşılıyor.

Lydia'nın ruhunun da olağanüstü olduğu ortaya çıktı, sanki bir tür özel ışık yayıyormuş gibi. Bunun nedeni muhtemelen hayatını şu kurala tabi kılmasıdır: “Daha zor, üstesinden gelme arzusu daha büyük. Yaptığım her şeyde bu var." İstemeden, L. N. Tolstoy'un sözleri hatırlanır: “Evde mutlu olan mutludur.” Ve kahramanım gerçekten mutlu. Ve ofis mutfağında ve Rusya adında büyük bir evde. Güvenle şöyle diyor: “Turlar - evet, lütfen, zevkle ... ama Rusya'yı sonsuza dek terk edip buraya misafir olarak gelmek mi? Hayır, bu benim değil."

Çözüm

Çalışmamın son sayfasına başlıyorum. Stok alma zamanı...

İlk olarak, büyük bir zevk aldım ve sanki kendim daha uzun ve daha iyi oldum. İkincisi, ruhumda özel bir his belirdi. Mutluluk gibidir. Üçüncüsü, böyle insanlar içinde yaşıyorsa ülkemiz de özeldir. mükemmel insanlar! Şimdi basit bir taşra kızının neden ünlü olduğunu anlayabiliyorum. Yetenek, eser ve gizem, A. A. Akhmatova'ya göre harika bir sanatçı yaratan üç "T" dir. Yurttaşımız Lydia Chernykh'in orijinal hediyesi, birçok konser salonunda yankılanan harika sesi, dünya çapında ün ve coşkulu tepkiler kazandı. Bu sesin orkestranın tüm sesi üzerinde bile özgürce yükselmesinin hiçbir maliyeti yok gibi görünüyor. Ve buraya nasıl devasa bir eser yatırıldığı, her sese ne kadar hayat verildiği ancak tahmin edilebilir... tek bir yanlış nota tahammül - biz, dinleyiciler ve izleyiciler için bu sır, her seferinde yeniden çözmeye mahkum - asla sonuna kadar çözülmemek.

Lydia Chernykh da küçük anavatanına geliyor, isteyerek Timothy halkıyla buluşuyor ve onunla gurur duyuyorlar. Timsky Yerel Kültür Müzesi'nde, bölge kütüphanesinde, 1. Vygornoye köyündeki köy kulübünün binasında, Lidia Alekseevna Chernykh'in yaşamına ve çalışmasına adanmış stantlar ve köşeler dekore edildi. Ve performanslarının Kursk'ta gerçekleşmesini çok isterim. Bunun henüz yaşanmamış olmasının haksızlık olduğunu düşünüyorum.

kullanılmış literatür listesi

    BM Pokrovski. Başkent sahnesinin yıldızları / ed. B.M. Pokrovsky. - M.: AST-basın kitabı, 2002

    G. Okorokova. Bülbül bölgesinin kızları: Yüzyıl 20 / ed. G. Okorokova. - Kursk: Kursk bölgesel sosyal organizasyon Rusya Kadınlar Birliği - 2008

    I. Verbova. Lydia Chernykh'in yıldız solosu / I. Verbova / / Sudarushka - 1996, No. 10

4. N. Lagina. Ana tema aşk / N. Lagina / / Muskovit - 1994, No. 3

    N. Sıvı. Başkent sahnesinin yıldızı / N. Zhidkikh / / Khleboroba'nın Sözü - 2009, No. 62

    V. Filimonov. Bir kunduracı ailesinden halk sanatçılarına / V. Filimonov / / Arazi ve iş - 2012, No. 23

Chernykh Lidia Alekseevna - Sovyet ve Rusça Opera şarkıcısı(soprano). Rusya Halk Sanatçısı. 1977'de Moskova Devlet Konservatuarı'ndan mezun oldu (öğretmen - Profesör D. Ya. Pantofel-Nechetskaya). 1976'dan beri - bir stajyer ve yakında - Müzikal Tiyatro solisti. K.S. Stanislavsky ve Vl. I. Nemirovich-Danchenko. 1970'lerin sonlarından bu yana, tiyatro performanslarının çoğunda başrolleri seslendirdi. Polonya'daki Wroclaw Opera Binası'nın (P.I. Tchaikovsky tarafından "Eugene Onegin" de Tatiana, 1980), Fransa'da "Eugene Onegin" (1987), M.P. İtalya'da Mussorgsky (1989). Fransa'da ayrıca Tchaikovsky'nin The Queen of Spades, Kupava'daki N.A.'s The Snow Maiden'da Lisa'nın bölümlerini seslendirdi. Rimsky-Korsakov, Zemfira, S. V. Rachmaninov'un "Aleko" da; İtalya'da - Maça Kızı'nda Lisa. Almanya, Fransa, İtalya, Belçika, Yugoslavya, Japonya, ABD'de gezdi. Radyo ve gramofon kayıtlarında stok kayıtları var: F. Lehar, I. Kalman'ın operetlerinden aryalar, P.I. Çaykovski, "Eugene Onegin", " maça Kızı”, “Kar Kızlık”, “Romeo ve Juliet” P.I. Çaykovski, Büyük Senfoni Orkestrası ile. P.I. Çaykovski, V.I. Fedoseev; " Sorochinskaya Fuarı» Mussorgsky, V.Ya. Shebalin, "Requiem", O.A. Kozlovsky, Y. Silantiev, şef V.M. Esipov. D. Bortnyansky'nin operası "Rival Son" un kaydına katıldı, şef M.V. Yurovsky.

Sorularım var?

Yazım hatası bildir

Editörlerimize gönderilecek metin: