George Bizet - biografi, unga och mogna år av den store kompositören. Biography Works w Bizet

Hur beräknas betyget?
◊ Betyget beräknas utifrån de poäng som samlats in under den senaste veckan
◊ Poäng ges för:
⇒ besöker sidor dedikerade till stjärnan
⇒ rösta på en stjärna
⇒ stjärnkommentar

Biografi, livsberättelse om Bizet Georges

Bizet (Bizet) Georges (Alexandre Cesar Leopold) (25 oktober 1838, Paris - 3 juni 1875, Bougival) - fransk kompositör.

Större verk

Operorna The Pearl Seekers (1863), The Beauty of Perth (1866), Jamile (1871) och Carmen (1874) är höjdpunkten av fransk realistisk opera. Musik till dramat av A. Daudet "Arlesian" (1872, orkestersviter är populära: den första är komponerad av Bizet, den andra är av E. Guiraud).

Barndom

Georges föddes i Paris den 25 oktober 1838. Den nyfödda fick namnet Alexandre-Cesar-Leopold Bizet. Georges blev han vid dopet. Därefter använde Bizet detta namn.

Mamma Bizet Aimé var pianist, pappa Adolf-Aman gjorde tidigare peruker, och blev sedan sånglärare (och utan specialutbildning). Georges morbror François Delsarte var sångare och lärde även ut sång. Från en tidig ålder var lille Georges omgiven av musik - det är inte förvånande att han ville bli en del av denna konst.

Början av vägen

Han fick sin första musikaliska utbildning i familjen; på mindre än 10 år antogs han till konservatoriet i Paris, där han studerade hos P. J. G. Zimmermann och (kontrapunkt), (komposition), A. Marmontel (piano). Bizets exceptionella talang visade sig redan under konservatorieåren, vilket vältaligt vittnas av den mästerligt utförda och samtidigt ungdomligt energiska fyrstemmiga symfonin i C-dur (1855, framförd först 1935).

1857 delade Bizet och hans vän, den blivande populära operettkompositören Charles Lecoq (1832-1918), priset som instiftades för skapandet av enaktaroperetten Doctor Miracle. Samma år reste Bizet, efter att ha blivit pristagare av Rompriset (för kantaten "Clovis och Clotilde"), till Italien, där han bodde till 1860. Av de verk som skrivits eller påbörjats under dessa tre år har endast fyra överlevde, inklusive operabuffan "Don Procopio" (uppfördes inte förrän 1906).

FORTSÄTTNING NEDAN


Favoritgenre: Opera

När han återvände till Paris, övergav Bizet sin karriär som lärare och konsertpianist och bestämde sig för att ägna sig helt åt komposition. Det sista av hans verk, skrivet i enlighet med de skyldigheter som traditionellt ålades Rompristagare, var enaktaroperan "Emirs Gusla". 1863 antogs hon för en produktion på Opéra Comique i Paris. Samtidigt beställde direktionen för det dåvarande huvudoperahuset i Paris, Lyric Theatre, Bizet operan Pärlsökarna. Eftersom teatern tilldelades en särskild fond på 100 tusen franc, avsedd för produktionen av de första operorna av pristagarna av Rompriset, drog Bizet tillbaka Gusla från repetitionerna och ägnade sig helt åt arbetet med The Pearl Seekers.

Operan, som kompositören arbetade med i fyra månader, sattes upp i september 1863, men blev inte framgångsrik. Det musikaliska materialet i den är inte alltid av hög kvalitet, och många av de musikaliska egenskaperna är ganska besvärliga; å andra sidan är de "exotiska" fragmenten väldigt uppfinningsrika. Nadirs aria från The Pearl Seekers har stadigt tagit sin plats i repertoaren av lyriska tenorer.

Under de kommande tre åren ägnade sig Bizet huvudsakligen åt att bearbeta andras kompositioner och att lära ut piano. Hans nästa opera, The Beauty of Perth (baserad på romanen) sattes upp i december 1867. Musikaliskt är denna opera märkbart överlägsen den föregående, även om dess libretto inte tål kritik. Premiären av "Beauty of Perth" blev en succé, men efter 18 föreställningar lämnade hon repertoaren.

Nästa år, 1868, visade sig vara svårt för Bizet. Kompositören började hela tiden och skjuta upp arbetet med nya kompositioner, upplevde en allvarlig troskris, och dessutom blev han allvarligt sjuk i purulent tonsillit. I hans inställning till konsten har det skett en förskjutning mot större allvar och djup.

Privatliv

Kompositörens första passion var italienaren Giuseppa. Romanen blev kortlivad. Förhållandet tog slut när Bizet lämnade Italien, och Giuseppa ville inte följa med honom.

Namnet på en annan älskare av Georges är Madame Mogador, en grevinna, operasångerska och författare, känd under olika namn (comtesse de Chabryan, sångaren Lionel och författaren Celeste Venard). Georges var mycket yngre än sin utvalde, som för övrigt var speciell, ganska extraordinär och ökänd. Ändå älskade Bizet henne högt. Älskad och led av Mogadors humörsvängningar och av hennes obscena handlingar. Det är helt naturligt att dessa relationer inte hade någon framtid. Efter att ha gjort slut med Mogador var Georges i ett tillstånd av depression under en lång tid.

I juni 1869 gifte sig Bizet med dottern till sin lärare, Geneviève Halévy. Vid den tiden hade han redan en sjuårig oäkta son från sina föräldrars hembiträde. Genevieves släktingar var kategoriskt emot hennes äktenskap med kompositören, men älskande kunde försvara sin rätt till lycka. Efter bröllopet bosatte sig paret i Barbizon - på den tiden en otroligt populär plats bland kreativa människor.

Krigstid

Det fransk-preussiska kriget som bröt ut 1870 hade en allvarlig inverkan på den unga familjens liv. Bizet skrev in sig i nationalgardet och hade länge inte möjlighet att komponera; först 1871 dök den charmiga sviten för två pianon "Children's Games" upp (dess ofullständiga orkesterversion är allmänt känd som "Lilla sviten"). Snart färdigställde Bizet enaktersoperan Jamile (baserad på dikten Namuna av A. de Musset) och musiken till A. Daudets drama Arlesianen. Uruppförandet av båda verken ägde rum 1872 och, trots de höga förtjänsterna hos Bizets musik, var de misslyckade.

"Carmen"

Bizet trodde att han, med början med "Jamile", gav sig in på en ny väg. Nästa steg på denna väg var hans operamästerverk Carmen, baserat på novellen med samma namn. Här når Bizet nya aldrig tidigare skådade höjder i den musikaliska beskrivningen av handlingens allmänna atmosfär och enskilda karaktärer. Med stor skicklighet förmedlas den inre utvecklingen av dramats huvudperson, officer Jose: från bondens uppfinningsrikedom och rättframhet, genom olydnad och grovt brott mot eden, till grymma och meningslösa mord. Bilden av Carmen är färgstark och fullblodig, återskapad med hjälp av harmoniska, rytmiska, instrumentala medel som är inneboende i spansk dansmusik (det berömda ”rockmotivet” med sina utsträckta sekunder går också tillbaka till spansk-zigensk folklore).

Musiken förknippad med Michaela och Escamillo är inte så originell, men bristen på mångsidighet i karaktäriseringen av dessa karaktärer kompenseras av uttrycksfull betoning på de funktioner som dominerar i var och en av dem (i det första fallet är detta en blygsam och oskyldig charm , i den andra, en oförskämd kärlek till livet). Traditionella inhemska sång- och danselement kombineras i "Carmen" med musik av ett annat slag, som skildrar "skuggan", den tragiska sidan av de passioner som griper operans hjältar. Bara denna kombination gör "Carmen" till ett mycket speciellt fenomen som går långt bortom genren komisk opera. Det är inte förvånande att premiären, som hölls på Paris Comic Opera 1875, togs emot ganska kallt av allmänheten och kritikerna. Operans libretto anklagades för att vara vulgär, och musiken för överdrivet "stipendium", färglöshet, otillräcklig romantik och sofistikering. Carmens misslyckande hade en hård effekt på Bizet och påverkade hans hälsa dödligt: ​​förvärringen av tonsillit följdes av två hjärtinfarkter, varav den andra visade sig vara dödlig. Planerna för operan Sid förblev orealiserade (dess skisser har bevarats, men det är inte möjligt att återställa helheten från dem) och oratorielegenden om St. Genevieve, beskyddare av Paris.

Den sanna omfattningen av "Carmen" uppskattades först efter Bizets död, och till en början underlättades detta av ingripandet av Bizets vän E. Guiro (1837-1892), som ersatte talad dialog med recitativ. Den första triumfföreställningen av "Carmen" i Guirauds utgåva ägde rum samma 1875 i Wien. Under lång tid vände sig inte teatrar till den ursprungliga författarens version av operan; först många år senare ersatte den slutligen Guirauds revidering, vars recitativ stilmässigt sett är ganska avlägsna från Bizets musik.

Död

I maj 1875 åkte Georges Bizet, i sällskap med Geneviève, hans son och en piga, till Bougival. Den 29 maj gick Georges, Genevieve och deras granne Delaborde på en promenad till floden. Bizet, som var mycket förtjust i att simma, kunde inte motstå och badade, fastän vattnet fortfarande var kallt. Nästa dag gick kompositören till sängs med en attack av reumatism, åtföljd av feber, smärta och domningar i armar och ben. En dag senare fick Bizet en hjärtattack.

Efter att ha blivit undersökt av en läkare mådde Georges bättre ett tag. Han föll i ett vanföreställningstillstånd och upplevde sedan en annan attack. Den 3 juni dog Bizet. Den officiella dödsorsaken är en hjärtkomplikation av akut artikulär reumatism.

En nära vän till den bortgångne kompositören Anthony de Choudan gjorde ett sensationellt uttalande. När han anlände till Bougeval, knappt att lära sig om tragedin, såg Anthony ett skärsår i halsen på den avlidne. De Choudan sa att den sista personen som såg Bizet vid liv kunde orsaka det. Det var Delabordes granne... Mannen hade en anledning att önska Georges död: Delaborde uppvaktade Genevieve och ville gifta sig med henne, och hennes lagliga man störde förstås hans planer. I rättvisans namn bör det noteras att senare Delaborde friade till Genevieve, men bröllopet ägde aldrig rum.

En annan populär version av Georges Bizets sanna dödsorsak är självmord. Sista gången före sin död upplevde Bizet en allvarlig kreativ kris, dessutom var han ofta sjuk, var svag. Strax innan han åkte till Bougeval gjorde Georges ordning på sina papper och gjorde några viktiga arrangemang. Vissa forskare tror att Bizet själv tillfogade hans hals ett sår - han ville skära en artär eller luftstrupe. Och läkaren som konstaterade Georges död kunde hålla tyst om självmordet på begäran av medlemmar av familjen Bizet.

Inga officiella dokument har överlevt till denna dag som kan bekräfta eller motbevisa dessa versioner. Dessutom försvann information om Georges död från Genevieves farbror Ludovic Halévys dagbok på mystiskt sätt. Och Genevieve insisterade själv på att alla Bizets vänner och bekanta förstör kompositörens brev som han skrivit till dem under de senaste fem åren.

Georges Bizets kropp begravdes på Père Lachaise-kyrkogården. Ett år efter begravningen restes ett monument på graven med en kort inskription: "Georges Bizet, hans familj och vänner."

George Bizet. Sidor av liv och kreativitet

Georges Bizet (1838-1875)

Georges Bizet föddes 1838 i Paris. Hans far, en sånglärare, upptäckte fantastiska musikaliska förmågor hos sin nioårige son och skickade honom till konservatoriet i Paris, där han studerade piano med Marmontel, orgel med Benois, harmoni med Zimmermann och komposition med Halévy.

Under sina studier på konservatoriet deltog Bizet i nio tävlingar och tog förstaplatsen i alla.

1857, efter att ha tagit examen från konservatoriet, fick han Prix de Rome och åkte till Italien för att förbättra sina färdigheter där. Det var där i Italien, förutom musiken, som en annan passion för Bizet dök upp.

Överviktig och kortsynt, med lockar som krullade så hårt att det var svårt att kamma dem, ansåg Bizet sig inte vara attraktiv för kvinnor. Han pratade alltid snabbt, lite förvirrat och var säker på att kvinnor inte alls gillade det här sättet att tala. Han svettades också konstant i händerna, vilket han också skämdes fruktansvärt över och rodnade hela tiden.

Georges träffade den roliga och flirtig Giuseppe i Italien och började förstås kalla henne till Paris. Den unge mannen var berusad av lycka och upprepade hela tiden: ”Jag är inte rik, men att tjäna pengar är så lätt. Två framgångsrika komiska operor och vi kommer att leva som kungar." Brevet om moderns sjukdom överraskade honom. Han gick därifrån med Giuseppas löfte att komma så fort hans mamma mådde bättre.


Far sörjde i ett rum, Georges i ett annat. Pengar behövdes för att bekämpa sjukdomar och fattigdom. Om Georges nu kunde skriva ett lysande verk som skulle ge honom mycket pengar, men detta tar tid, men det finns ingen.

Under sin utlandsvistelse komponerade Bizet en tvåakters italiensk opera Don Procopio, två delar av en symfoni, en uvertyr och en enaktare komisk opera Guzla Zmira.

1863 återvände han till Paris, där snart hans opera Pärlsökarna sattes upp på scenen i Lyric Teatr, vilket inte blev någon succé.

Vann inte erkännande från allmänheten och Bizets nästa opera "Beauty of Perth"


Självkritik, en nykter medvetenhet om bristerna i The Perth Beauty blev nyckeln till Bizets framtida prestationer: "Detta är en spektakulär pjäs, men karaktärerna är dåligt skisserade ... Skolan av misshandlade rullader och lögner är död - död för alltid ! Låt oss begrava henne utan ånger, utan spänning - och framåt!

Men trots misslyckandena var det under denna period som Bizet träffade sin kärlek.

När han gick förbi sin lärares hus, greps han av en önskan att gå dit han kände sig bra och lugn. Här träffade han lärarens vuxna dotter.

Deras romantik var inte snabb. Till slut kom Georges med ett bud. Det verkade som om solen äntligen hade tittat in i hans hårda, långmodiga liv. Genevieve tog hand om hushållssysslorna, och minskade utgifterna, omgav Bizet med ömhet och omsorg, kompositören kunde arbeta igen.
Familjeidyllen blev kortvarig. Snart tröttnade hustrun på makens ständiga frånvaro och hans eviga anställning.

Lektionen den dagen ställdes in, studenten blev sjuk och Bizet kom hem före schemat. Hans enda önskan var att sätta sig ner och börja skriva, för han hade en beställning - den komiska operan "Jamile". Det hördes röster i matsalen. Hans fru skrattade, en manlig baryton ekade henne ...


Misslyckanden med operor kompenserades av den popularitet som Bizets verk från den symfoniska musikens område vann bland lyssnarna, bland dem musiken till A. Daudets drama "The Arlesian" och ouvertyren "Motherland", symfonin "Rome" och sviten " Barnspel".

1871 stod den komiska operan "Jamile" klar, ett år senare skrev han "The Arlesian", båda sattes upp och gick med stor framgång. Det var en ödets gåva. Men en ännu större gåva gavs till honom av hans fru, efter att ha fött en son, Jean. Men Bizet behövde jobba ännu hårdare. En seriös opera, Carmen, skapades.

Prototypen av huvudpersonen borde vara Mogador med hennes passion. Musiken somkom ut under pennan, lät inte Bizet sova. Och till sist premiären. Parisoperans sal är full. Bizet, som stod bakom scenen, blev kall av rädsla. "Carmen" kunde inte bli ännu ett misslyckande ...



Första akten är över. Kall mottagning, vätska poppar. Prestandan var väldigt medioker. Ingen uppskattade musiken. Genevieve kunde inte stå ut och lämnade hallen. Bizet var krossad. Han kastade sig i Seines kalla vatten och föll ihop med feber nästa morgon. Dövheten kom, händer och fötter domnade. Sedan blev det en hjärtattack. Kompositören återfick sedan medvetandet, sedan blev han förvirrad.

Georges Bizet dog vid 37 års ålder, mindre än fyra månader innan Carmens förtrollande framgång på Wienoperan.

http://www.muzzal.ru/bize.htm

Hur kan man annars karaktärisera kompositören, som P.I. Tjajkovskij kallade genialitet, och hans verk - operan "Carmen" - ett riktigt mästerverk, mättat med genuin känsla och verklig inspiration. Georges Bizet är en enastående fransk kompositör som verkade i romantikens tidevarv. Hela hans kreativa väg var taggig, och livet är en kontinuerlig hinderbana. Men trots alla svårigheter och tack vare sin extraordinära talang presenterade den store fransmannen världen med ett unikt verk som blev ett av de mest populära i sin genre och förhärligade kompositören för alla tider.

Läs en kort biografi om Georges Bizet och många intressanta fakta om kompositören på vår sida.

Kort biografi om Bizet

Den 25 oktober 1838, i Paris, på gatan Tour d'Auvergne, i familjen till sångläraren Adolf-Aman Bizet och hans fru Aime, föddes en pojke, som hans kärleksfulla föräldrar döpte efter de tre stora kejsarna: Alexander Cesar Leopold Men vid dopet fick han ett enkelt franskt namn Georges, som förblev hos honom för alltid.


Redan från de första dagarna av livet lyssnade barnet på mycket musik - det var moderns ömma vaggvisor, såväl som pedagogiska vokaliseringar av faderns elever. När bebisen var fyra år gammal började Eme lära honom notskrift, och vid fem års ålder satte hon sin son vid pianot. Bizets biografi säger att Georges vid sex års ålder tilldelades en skola där ett nyfiket barn blev mycket läsberoende, och enligt hans mamma distraherade det pojken från musiklektioner, för vilka pojken fick sitta i timmar. .

De fenomenala musikaliska förmågor som Georges hade och hårt arbete gav resultat. Efter att ha lyssnat, vilket väckte förvånad förtjusning bland professorerna vid konservatoriet i Paris, skrevs det nioåriga barnet in som volontär vid en prestigefylld läroanstalt i klassen för den berömda A. Marmontel. Att ha en livlig karaktär, en nyfiken och känslosam student som fattade allt i farten, professorn gillade det verkligen, att arbeta med honom gav läraren stort nöje. Men den tioårige pojken gjorde framsteg inte bara när det gäller att spela piano. I tävlingen om solfeggio , som visar ett fenomenalt gehör för musik och minne, fick han första pris och fick gratis extra lektioner i instrument och komposition av den enastående P. Zimmerman.


Georges konservatorieutbildning som artist närmade sig sitt slut, och vägen för en konsertmusiker öppnade sig för honom, även om denna utsikt för den unge mannen inte alls var intresserad. Sedan P. Zimmerman började studera komposition med honom hade den unge mannen en ny dröm: att komponera musik för teatern. Därför, efter att ha avslutat en pianokurs med A. Mormontel, gick Georges omedelbart in i kompositionsklassen för F. Halevi, under vars ledning han komponerade mycket och entusiastiskt, och försökte sig i olika musikgenrer. Dessutom studerade Bizet entusiastiskt i professor F. Benois orgelklass, där han uppnådde betydande resultat, först vann det andra och sedan konservatoriets första pris i framförande på instrumentet.

År 1856, på övertygande insisterande av F. Golevy, deltar Georges i tävlingen av Academy of Fine Arts. Det första, det så kallade Rompriset, gav den unga talangen möjlighet till två års praktik i den italienska och ett år i de tyska huvudstäderna. I slutet av denna praxis fick den unga författaren rätten att uruppföra en enakters teatral musikalisk komposition på en av teatrarna i Frankrike. Tyvärr var detta försök inte helt lyckat: ingen tilldelades förstapriset den här gången. Men lyckan följde med den unga kompositören i en annan kreativ tävling, som tillkännagavs av Jacques Offenbach. För sin teater, belägen på Boulevard Montmartre, utlyste han i publicitetssyfte en tävling för skapandet av en liten komedi-musikföreställning med ett begränsat antal artister. Vinnaren utlovades en guldmedalj och ett pris på tusen tvåhundra franc. "Doctor Miracle" var namnet på operetten som den artonårige kompositören presenterade för en respekterad jurys domstol. Kommissionens beslut: att dela upp priset mellan två tävlande, varav en var Georges Bizet.


Denna seger introducerade inte bara den unga kompositörens namn för den franska allmänheten, utan öppnade också dörrarna för honom till den berömda Offenbach "Fredays", där endast utvalda kreativa personligheter var inbjudna, och där han fick äran att bli introducerad till G. Rossini själv. Samtidigt närmade sig Konsthögskolans nästa årliga tävling om Rompriset, för vilken Georges förberedde sig intensivt och komponerade kantaten Clovis och Clotilde. Denna gång en triumf - han vann första pris i musikalisk komposition och tillsammans med de andra fem pristagarna åkte han den 21 december 1857 till den eviga staden för att förbättra sina färdigheter.

Italien


I Italien reste Georges runt i landet, beundrade den vackra naturen och konstverk, läste mycket, träffade intressanta människor. Och Rom blev så kär i honom att han på alla möjliga sätt försökte stanna här, för vilket han till och med skrev ett brev till Frankrikes utbildningsminister med en begäran om att få tillbringa det tredje året inte i Tyskland, men i Italien, vilket han fick ett positivt svar på. Detta var en period av ett svårt skede i den mänskliga och kreativa bildningen av den unge kompositören, som Georges senare kallade den lyckligaste och mest sorglösa i sitt liv. För Bizet var det underbara år av kreativt sökande och första kärlek. Men den unge mannen var fortfarande tvungen att lämna Rom två månader före schemat, eftersom han fick ett brev från Paris med nyheten om sin älskade mammas sjukdom. Av denna anledning återvände Bizet i slutet av september 1860 till Paris.


Hemkomst


Hemstaden för den unge mannen mötte inte rosa. Georges sorglösa ungdom var över och nu behövde han fundera på hur han skulle tjäna pengar till sitt dagliga bröd. Grå vardag började, som var fylld av tråkigt rutinarbete för honom. Bizet månsken som privatlektioner, och också, på order av ägaren till det berömda parisiska förlaget A. Shudan, var han engagerad i att arrangera partitur för pianoorkester av verk av kända kompositörer och komponera underhållande musik. Vänner rådde Georges att engagera sig i uppträdande aktiviteter, för även när han studerade på konservatoriet var han känd som en virtuos musiker. Den unge mannen förstod dock att en karriär som pianist kunde ge honom snabba framgångar, men det skulle samtidigt hindra honom från att uppfylla sin livslånga dröm om att bli operakompositör.

Bizet hade många problem: det var nödvändigt att passera odesymfonin "Vasca da Gama" - nästa andra rapport till Konstakademin och förutom detta var han, som pristagare i Rom, tvungen att skriva en rolig enakt. opera för Opera-Komiska teatern. Librettot fick honom, men de glada melodierna för "Guzla Emir", som föreställningen kallades, föddes inte alls. Ja, och hur kunde de se ut när den mest älskade personen och bästa vännen var i allvarligt tillstånd. 8 september 1861 dog Georges mor. En irreparabel förlust följde på den andra. Sex månader senare dog inte bara en lärare utan Bizets mentor och supporter, Fromenthal Halevi. Deprimerad av förlusten av nära och kära, försökte Georges, för att på något sätt distrahera sig själv, ännu mer att gå till jobbet, men som ett resultat fick han nervös påfrestning och ett sammanbrott.

Under hela 1863 arbetade Bizet på en ny opera, " pärlsökare", och 1864 hjälpte han sin far med att bygga bostäder på en skogstomt som Adolf-Aman förvärvade i Vezina. Nu har Georges möjlighet att spendera varje sommar i naturen. Här komponerade han med stor entusiasm Ivan the Terrible och 1866 The Perth Beauty. 1867 erbjöds Bizet ett jobb som musikkrönikör för en parisisk tidskrift. Han publicerade en artikel under pseudonymen Gaston de Betsy, som togs emot riktigt bra, men tyvärr var det den första och sista.

Samtidigt ägde betydande förändringar rum i Georges personliga liv: han blev passionerat förälskad i dottern till sin bortgångne lärare F. Halevi. Genevieves mor och nära släktingar var emot en sådan förening och ansåg att kompositören var en ovärdig fest för en flicka, men Bizet var ganska ihärdig, och som ett resultat, den 3 juni 1869, gifte sig ungdomarna. Georges var ovanligt glad, han skyddade sin unga fru på alla möjliga sätt, som var tolv år yngre än han, och försökte behaga henne i allt.

Farliga tider

Följande sommar åkte paret Bizet till Barbizon i fyra månader, en plats mycket populär bland konstfolk. Kompositören har för avsikt att arbeta fruktbart här på Clarissa Harlow, Calendal, Griselda, men på grund av det fransk-preussiska kriget som började i juli misslyckades Georges planer att förverkligas. Regeringen har aviserat en rikstäckande värnplikt för nationalgardet. Bizet gick inte förbi detta öde, han genomgick till och med militär utbildning, men som ett romerskt stipendium fick han befrielse från militärtjänst och reste till Barbizon för att hämta sin fru och återvända till Paris, där republiken återigen utropades den 4 september. Situationen i huvudstaden blev mer komplicerad på grund av preussarnas belägring: svält började i staden. Släktingar erbjöd Georges att flytta till Bordeaux ett tag, men han blev kvar och hjälpte efter bästa förmåga Paris försvarare, patrullerande i staden och på vallarna.


Bizet och Genevieve lämnade staden först efter kapitulationen som tillkännagavs i januari 1871 och upphävandet av blockaden. Först besökte de släktingar i Bordeaux, flyttade sedan till Compiègne och väntade ut slutet på Pariskommunens oroliga tider i Wiesin. När han återvände till huvudstaden i början av juni, började Bizet genast arbeta på sitt nya verk, operan Jamile, som hade premiär den 22 maj 1872. Och två och en halv vecka senare hände en glädjefull händelse i kompositörens liv - Genevieve gav honom en son. Inspirerad av sådan lycka gick Georges ännu djupare in i sitt arbete och accepterade gärna erbjudandet att mätta A. Daudets dramatiska föreställning "The Arlesian" med bra musik. Premiären av produktionen misslyckades tyvärr, men mindre än en månad senare blev Bizets komposition för dramat, som han förvandlade till en svit framförd på en av konserterna, en dundersuccé. Snart blev Georges besviken igen: i slutet av oktober 1873 informerades kompositören om att byggnaden av Grand Opera House, där premiären av hans opera Sid snart skulle äga rum, brann ner till grunden och alla föreställningar överfördes till Ventadourhallen, som inte var anpassad för en sådan produktion. Men tre månader senare var namnet Bizet igen på allas läppar: den första och sedan de efterföljande föreställningarna av hans dramatiska uvertyr "Fäderlandet" hölls med stor triumf.

Kompositörens sista verk

Kompositören arbetade hela året 1874 på ett verk som hans vänner rådde honom att göra. Redan från början var Bizet generad över många saker: hur en opera med ett tragiskt slut kan sättas upp på Opera-Comicens scen, och så slutade P. Mérimées novell "Carmen". Vissa föreslog till och med att man skulle ändra slutet, eftersom författaren till verket hade varit död i mer än tre år. Men det värsta är hur publiken kommer att uppfatta framförandet av personer från underklassen på scenen. Trots allt satte kompositören entusiastiskt igång att skapa ett verk som senare skulle bli ett mästerverk för alla tider. Så snart den efterlängtade premiären var planerad till den 3 mars 1875 spreds rykten runt om i staden om en förestående teaterskandal. Första akten mottogs varmt, men efter andra akten lämnade en del av publiken salen. När tredje akten slutade meddelade Bizet, som svar på eländiga gratulationer, offentligt att det var ett misslyckande. Nästa dag meddelade de parisiska tidningarna " Carmen"skandalöst" och "omoraliskt", skrev de att Bizet hade sjunkit väldigt lågt, till den allra sociala botten.

Den andra föreställningen ägde rum en dag senare - den 5 mars, och mottogs redan av allmänheten inte bara varmt utan passionerat, men tidningarna fortsatte att diskutera premiärens misslyckande i ytterligare en vecka. Under den teatersäsongen sattes Carmen upp trettiosju gånger i Paris, och inte varje föreställning klarade så många föreställningar. På grund av premiärens misslyckande led Bizet mycket, men moralisk plåga orsakad av ett gräl med sin fru, såväl som fysisk plåga på grund av kronisk halsfluss och reumatism, lades till detta. I slutet av maj 1875 lämnade Georges Paris med hela sin familj och begav sig till Bougival i hopp om att han skulle må bättre i naturen. Kompositören blev dock inte bättre, de ständiga attackerna utmattade honom till slut, och den 3 juni förklarade doktorn Georges Bizets död.



Intressanta fakta om Georges Bizet

  • Kompositörens far, Adolphe Aman Bizet, hade innan han träffade Anna Leopoldina Aimé, född Delsar, Georges mor, yrket som frisör, men innan bröllopet bytte han yrke, omskolade sig till sånglärare och blev därigenom en "konstens man". , som krävs av brudens familj .
  • Pojken Georges levde enligt ett strikt schema: på morgonen togs han till vinterträdgården, sedan efter lektionerna tog de hem honom, matade honom och stängde in honom i rummet där han studerade tills han somnade av trötthet precis bakom instrumentet.
  • Lille Bizet var så förtjust i att läsa från barndomen att hans föräldrar var tvungna att gömma böcker för honom. Vid nio års ålder drömde pojken om att bli författare och ansåg att det var mycket mer intressant än att sitta vid pianot hela dagen.
  • Från Bizets biografi lär vi oss att trots sin talang grälade det unga underbarnet mycket ofta med sina föräldrar på grund av musiklektioner, han grät och blev arg på dem, men från barndomen insåg han att hans förmågor och mammas uthållighet skulle ge resultat som skulle hjälpa honom senare i livet.
  • Hedras med ett Rom-stipendium, Georges Bizet reste inte bara mycket, utan träffade också olika människor. När han ofta deltog i mottagningar på den franska ambassaden träffade han en intressant person där - den ryske ambassadören Dmitry Nikolayevich Kiselyov. En stark vänskap utvecklades mellan en tjugoårig ungdom och en nästan sextioårig dignitär.
  • Georges Bizets farbror, Francois Delsarte, var en gång en känd sånglärare i Paris, men han fick stor berömmelse som uppfinnaren av ett säreget system för att "iscensätta människokroppens estetik", som senare fick sina anhängare. Vissa konsthistoriker tror att F. Delsarte är en person som till stor del förutbestämde konstens utveckling under 1900-talet. Även K.S. Stanislavsky rekommenderade att använda sitt system för den inledande utbildningen av skådespelare.
  • Bizets samtida talade om honom som en sällskaplig, glad och snäll person. Han arbetade alltid hårt och osjälviskt, men älskade ändå att ha kul med sina vänner, eftersom han var författare till alla typer av busiga idéer och roliga skämt.


  • Medan han fortfarande studerade vid konservatoriet var Georges Bizet känd som en skicklig pianist. En gång i närvaro Franz Liszt han utförde så mästerligt kompositörens tekniskt komplexa verk att han gladde författaren: trots allt spelade den unge musikern lätt förbryllande passager i rätt tempo.
  • År 1874 tilldelades Georges Bizet Order of the Legion of Honor av den franska regeringen för hans betydande bidrag till utvecklingen av musikalisk konst.
  • Efter den första misslyckade premiären återvände A. Daudets drama Arlesianen till scenen bara tio år senare. Pjäsen hade redan otvivelaktig framgång bland publiken, även om samtida noterar det faktum att publiken gick till föreställningen mer på grund av att de lyssnade på musiken av J. Bizet som prydde den.
  • J. Bizets opera "Ivan the Terrible" sattes aldrig upp under kompositörens livstid. Samtida sa till och med att kompositören brände partituret i ilska, men verket upptäcktes ändå, men först i slutet av trettiotalet av förra seklet i konservatoriets arkiv och iscensattes för första gången i en konsertversion i det yrkesmässiga Paris 1943 på teatern på Boulevard des Capucines. Arrangörerna av föreställningen försökte se till att det inte fanns en enda tysk bland publiken, eftersom en opera skriven i en rysk handling kunde orsaka dem stor irritation, särskilt eftersom vändpunkten i andra världskriget som inte var till förmån för Tyskland redan hade inträffat . G. Bizets opera "Ivan den förskräcklige" har aldrig satts upp i Ryssland, eftersom många historiska fakta är kraftigt förvrängda i den.


  • Omedelbart efter J. Bizets död överfördes alla kompositörens manuskript som anges i testamentet till biblioteket vid Pariskonservatoriet. Emellertid upptäcktes många fler av hans papper och manuskript av exekutor för Emil Strauss (änkan J. Bizets andre make), herr R. Sibyla, som, efter att ha fastställt värdet av dessa dokument, också omedelbart skickade dem till konservatoriets arkiv. Därför fick ättlingar bekanta sig med många verk av kompositören först på 1900-talet.
  • Georges Bizet hade två söner. Den äldre Jean dök upp från ett tillfälligt förhållande med tjänaren till familjen Bizet, Maria Reiter. Den andra sonen - Jacques föddes i ett äktenskap med Genevieve, född Golevy.

Georges Bizets verk


Georges Bizets kreativa liv kan inte kallas framgångsrikt. Han upplevde mycket ofta besvikelse på grund av orättvisa kritiska uttalanden om hans verk. Ändå är Bizet en stor kompositör som ägnat hela sitt liv åt musik och lämnat till eftervärlden ett mångsidigt arv, inklusive operor, operetter, odesymfonier, oratorier, verk för kör ackompanjerade av orkester och a cappella, sångcykler och verk för pianoforte. , samt kompositioner för en symfoniorkester, inklusive ouverturer, symfonier, sviter.

Enligt Bizets biografi, redan vid fyra års ålder satte sig Georges vid pianot för första gången, vid tretton års ålder försökte han sig som musikalisk kompositör och ett år senare, efter att ha gått in i kompositionsklassen på konservatoriet, han var i ett intensivt kreativt sökande. Gradvis utvecklade han färdigheter, även om det till en början inte fanns någon individuell kreativ stil. Under studieåren på konservatoriet skapade Bizet många olika verk, men de kände ändå inflytande av V.A. Mozart och tidigt L.V. Beethoven, samt hans äldre vän Charles Gounod. Bland skapelserna av Bizet från konservatorieperioden är det nödvändigt att notera verken för kör och orkester: "Waltz" och "Chor of Students", stycket för piano "Grand Waltz Concert", operetten "Doctor Miracle", den kantaten "Clovis och Clotilde", samt symfonin nr 1 C -dur ("Ungdomlig"), som för närvarande framgångsrikt framförs på världskonsertlokaler.

Nästa viktiga period i kompositörens liv var åren som tillbringades på en praktikplats i Italien. Det var en tid av ständiga kreativa sökningar, som ett resultat av vilket Bizet kom till slutsatsen att hans huvudsakliga musikaliska intresse var kopplat till teatern. Här skriver han sin första opera Don Procopio, som han bryter mot reglerna skickar för en kreativ rapport till Konstakademin, även om det var nödvändigt att komponera och skicka en mässa. Något senare kommer Bizet ändå att skriva ett verk om ett religiöst ämne, men inte för ett reportage, utan för en tävling. Men hans "Te Deum" imponerade inte på juryn, och kompositören själv noterade senare att han inte var benägen att skriva helig musik. Också under denna italienska period publicerade den unge kompositören en ode - symfonin "Vasco da Gama", som fungerade som en kreativ rapport till akademin, och flera stycken för orkester, som därefter ingick i den symfoniska sviten "Memories of Rome".

Efter hemkomsten börjar Bizet, på uppdrag av Paris Opera-Comic, arbetet med den musikaliska komediföreställningen Guzla Emir, men premiären av operan ägde inte rum, trots att dess repetitioner redan var igång på teatern. Kompositören var inte nöjd med sitt skapande, ansåg att det var sårbart och dömt att misslyckas. Han tog poängen och satte genast igång att skapa ett nytt verk, som, som Bizet förväntade, skulle öppna upp lysande utsikter för honom. Operan kallades så småningom " pärlsökare". Under samma period skickade den unge tonsättaren sin tredje slutrapport till Konsthögskolan, bestående av en ouvertyr, en scherzo och en begravningsmarsch. The Seekers hade premiär i slutet av september 1863 och mottogs ganska väl av allmänheten och fick slutligen en lovordande recension i en artikel skriven av G. Berlioz, även om attacker från kritiker som anklagade Bizet för att imitera Wagner, det fanns massor.

Sedan hade tonsättaren ett arbete på en opera skriven på en handling från rysk historia, men tyvärr ägde inte produktionen av Ivan den förskräcklige rum under kompositörens livstid. Vidare arbetade Georges med att utföra små beställningar från sin förläggare Choudan och det belgiska körsällskapet: en cykel av romanser kom ut under hans penna, såväl som acapellakören "Saint John of Patmos". Bizet ägnade hela 1966 åt att komponera The Beauty of Perth, vars första show ägde rum i slutet av december året därpå. Den här gången var framgången helt enkelt fantastisk, inte bara publiken var nöjd med den nya operan, utan senare kritiker talade också bra om musiken i föreställningen.

År 1868 arbetar Georges, enligt den utlysta tävlingen från statliga teatrar, på operan The Cup of the King of Ful. Tyvärr gick poängen för detta verk förlorad, bara små fragment återstod, som senare blev kända som romanser: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "You Can't Forget". " och duetter: "Vi drömmer", "Skogarnas nymfer". Under denna period ägnar Bizet verkligen mycket uppmärksamhet åt vokal kreativitet. Hans romanser, avsedda inte bara för salong utan också för hemmusikskapande, var riktiga teatraliska miniatyrer. Flera anmärkningsvärda pianoverk av kompositören tillhör samma period, inklusive cykeln "Songs of the Rhine", "Great Chromatic Variations for Piano" och "Fantastic Hunt". Sedan var det arbete med "Little Orchestral Suite", cykeln för två pianon "Children's Games", symfonin "Rome" och, utan tvekan, på verk i kompositörens favoritoperagenre: "Griselda", "Clarissa Harlow", " Calendale" och "Jamila". Premiären av den sistnämnda, trots rop från allmänhetens "bravo", enligt Bizet själv, var definitivt ett misslyckande. Men recensionerna i pressen om arbetet var mycket intressanta och till och med passionerade. Någon ansåg att operan inte var känslomässig och saknar färg, och någon kallade den för ett djärvt experiment som gav kompositören stor framgång. Tyvärr bara verk skrivna av Bizet i slutet av hans liv, inklusive musik till A. Daudets drama "The Arlesian" och operan " Carmen”, gav honom inte bara erkännande utan också verkligt världsberömmelse.


Privatliv

Bizet var en mycket blyg ung man och ansåg inte att hans utseende var attraktivt för kvinnor. När han kommunicerade med det svagare könet var han alltid så orolig att hans ansikte blev rött, händerna svettades och tungan sluddrade under samtalet. Georges träffade sin första kärlek i Italien, hon hette Giuseppa. Hon var en rolig och flirtig söt tjej, från vilken kompositören var galen och planerade för ett lyckligt liv tillsammans och bjöd in henne att komma till Frankrike. Tyvärr fortsatte inte detta förhållande, eftersom Bizet brådskande var tvungen att återvända till sitt hemland på grund av sin mammas sjukdom.


Georges nästa passion var en 42-årig kvinna med erfarenhet av kärlek, som tillbringade sin ungdom och ungdom i hålor, cirkus, teater och varietéer. Hon var fjorton år äldre än Bizet. I anständigt samhälle nämndes hon inte, men i Paris var hon känd under sådana namn som den vackra Mogador, Madame Lionel, grevinnan de Chabrillian, författaren Celeste Vinard. Mogador erövrade den unga kompositören med sin hänsynslöshet och otroliga kvinnliga magnetism. Den här kvinnans passion för Georges varade inte länge. Den utsatta Bizet led oerhört av sina humörsvängningar. En gång, under ett ilsket anfall, sköljde Mogador över honom med kallt vatten och körde ut honom på gatan. Som ett resultat av denna händelse insjuknade Georges allvarligt i halsont, dessutom blev resultatet av det slutliga uppehållet med den skandalösa Madame ett tillstånd av djupaste depression, från vilket Bizet fick hjälp att ta sig ut genom intensivt kreativt arbete, som samt en bekantskap med en ung charmig tjej - dottern till hans lärare - Genevieve Halevi.

Kompositören var så fascinerad av den sjuttonåriga flickan, hennes ömhet och renhet, att han, trots invändningar från släktingar på båda sidor, satte målet att gifta sig med Genevieve. Bröllopet ägde rum två år senare den 3 juni 1869 och tre år senare fylldes familjen Bizet på med en son, som fick namnet Jacques. Georges älskade sin fru väldigt mycket, men trots detta började kompositörens familjeliv och personliga lycka att falla sönder som ett korthus. Orsakerna till detta var Genevieves oförmåga att förlåta makens frekventa kreativa misslyckanden, och dessutom ockuperades hennes ohälsosamma fantasi av den framgångsrika pianisten Eli-Miriam Delaborde, med vilken hon inte gömde sig för någon. Alla dessa besvikelser i livet blev orsaken till Georges Bizets nära förestående död, vars hemlighet fortfarande inte kan redas ut av någon kompositörs biograf.

Musik av Georges Bizet i film

Musiken av Georges Bizet är för närvarande mycket populär, regissörer runt om i världen använder den väldigt ofta i sina filmers soundtrack. Utan tvekan slogs alla rekord av utdragfrån operan "Carmen" såsom uvertyren, "Habanera", Toreadorens marsch och aria, samt fragment ur sviten "Arlesian" och den berömda arien från operan "Pearl Seekers" - "Je crois entende" . Det är omöjligt att lista alla filmer där denna underbara musik låter, men här är några av dem:

Film

Arbete

"The Book of Henry", 2017

"Habanera"

"killar med vapen", 2016

"Reservoir Dogs", 2016

"Cyberterror", 2015

Denna morgon i New York, 2014

"Mycket farlig sak", 2013

"Livets bok", 2014

Ouvertyr till operan "Carmen"

"Dans utan regler", 1992

Mirage, 2015

"arlesisk"

"Drömmarnas labyrint", 1987

Aria Toreodora

"Happy ending", 2012

"toreadorens marsch"

"Mannen som grät", 2014

"Fight", 2010

aria från operan "Pearl Seekers" - "Je crois entende"

"Mordet på skolpresidenten", 2008

"Match point", 2005

Som en fenomenalt begåvad man skapade Georges Bizet sådana magnifika verk som idag gläder hundratals miljoner människor runt om i världen. Det gick många år innan namnet Bizet tog den plats det med rätta förtjänar bland andra stora kompositörer. Hans alltför tidiga död i början av sitt arbete är en irreparabel och mycket betydande förlust för hela världens musikkultur.

Video: se en film om Georges Bizet

FÖDD TILL VICTORY GEORGES BIZET

Han gick in i musikhistorien tack vare ett mycket populärt verk. Kunniga personer säger att sådana fall är sällsynta. Ödet gav en sådan chans Georges Bizet som skrev den världsberömda operan, men samma öde tog mycket tillbaka.

Bizet föddes i Paris 1838. Han fick sitt namn efter de klangfulla namnen på tre befälhavare: Alexander - Caesar - Leopold, men i familjen var han Georges. Med detta namn Bizet gick till historien, och namnet som gavs vid födseln påminde alltid om sig själv ...

barn utan barndom

Georges Jag gillade att studera musik med min pappa, en sånglärare, och med min mamma, en professionell pianist. Samtidigt ville han, som vilken pojke som helst, springa runt på gatorna och leka med andra barn. Föräldrarna tyckte annorlunda. Vid fyra års ålder kunde pojken redan tonerna och visste hur man spelar piano, och två veckor före årtiondet gick han in på konservatoriet i Paris. Barndomen tog slut innan den började. Vid tretton Georges började komponera musik.

På morgonen tog min mamma alltid sin son till vinterträdgården och efter lektionerna tog hon hem henne. Sedan var allt enligt manuset - han matades, och stängdes sedan i ett rum där Georges spelade piano tills han somnade av utmattning. Den unga musikern försökte göra motstånd mot sin mamma och förstod samtidigt att hennes envishet och hans talang ger resultat. Men han föredrog litteratur. "Du växte upp i en musikalisk familj," sa hans mamma när hon fick honom läsa, "och du kommer att bli en musiker, inte en författare. Utestående!"

Att studera Georges det var lätt, han fattade allt i farten. Vid nitton Bizet tog examen från konservatoriet och blev den yngsta pristagaren att ta emot Grand Prix de Rome för kantaten Clovis och Clotilde. Den eviga staden där Georges studerat, blev för honom en källa till inspiration, kreativt sökande och kärlek.

Georges Bizets första kärlek

Fyllig och närsynt, med lockar krullade så hårt att det var svårt att kamma dem, Bizet ansåg sig inte attraktiv för kvinnor. Han pratade alltid snabbt, lite förvirrat och var säker på att kvinnor inte alls gillade det här sättet att tala. Han svettas också hela tiden händer, vilket han också skämdes fruktansvärt över och rodnade hela tiden.

Med den roliga och flirtig Giuseppe Georges träffades i Italien och började förstås kalla henne till Paris. Den unge mannen var berusad av lycka och upprepade hela tiden: ”Jag är inte rik, men att tjäna pengar är så lätt. Två framgångsrika komiska operor och vi kommer att leva som kungar."

Brevet om moderns sjukdom överraskade honom. Han gick därifrån med Giuseppas löfte att komma så fort hans mamma mådde bättre. Far sörjde i ett rum Georges i en annan. Pengar behövdes för att bekämpa sjukdomar och fattigdom. Om Georges nu kunde han skriva ett lysande verk som skulle ge honom mycket pengar, men det tar tid, men det finns inga.

"Tillfälligt" verk av Georges Bizet

Jag träffade ägaren till ett av de mest kända parisiska förlagen, Antoine Choudan. Han tittade förvånat på den unge mannen och kunde inte tro att han satt framför honom. pristagare av det prestigefyllda Rompriset, ett ungt geni. Det var riskabelt att satsa på en nybörjarkompositör, men förlaget förstod väl att den unge mannen behövde pengar och var redo att arbeta, så han erbjöd sig att arrangera operor för piano av kända kompositörer.

Hela dagen Bizet granskade andras poäng. Han fick regelbundet pengar, men de räckte inte till hela tiden. "Skriv en symfoni," upprepade mamma som förvirrad, "så fort du gör det, kommer äran att finna dig." Men han hann inte med symfonin. Utkasten mångdubblades, och trots hans hårda arbete växte skulderna för varje dag. Mamma dog ett år efter hans ankomst ...

Musikteatern lockade kompositören. Han försökte gå på alla premiärer, men allt han skrev godkändes inte. Den komiska operan Don Procopio fick inte betyg. Ett antal orkesterstycken, som senare kommer att ingå i cykeln "Memories of Rome", också. Vänner rådde att göra en karriär som pianist, men Georges ville komponera musik och var säker på att den valda vägen skulle leda honom till framgång. Allt som återstod var att arbeta, vänta och uthärda behovet.

1863 ägde premiären av operan "Pearl Divers" rum. Kritiker noterade naturligheten och skönheten i vokaldelarna, många uttrycksfulla ögonblick i partituren - och det var allt. Operan sattes upp 18 gånger och drogs ur repertoaren. Allt kom tillbaka: sömnlösa nätter, andras partitur, musiklektioner. Att skölja med kallt vatten, gå runt i staden och besöka teatrar räddade mig från nervös utmattning.

Kärlek är ett hån

En gång på ett tåg träffade han Mogador, operadiva Madame Lionel, författaren Celeste Venard, grevinnan de Chabryan. Hon tillbringade sin ungdom i hålor, blev sedan dansare och blev sedan intresserad av litteratur och började beskriva vad hon visste om livet i romaner. Hennes böcker var inte inaktuella på hyllorna. De försökte att inte prata om dem i anständiga hus, men varje parisare visste om denna kvinnas existens. Under ett möte med Bizet den charmiga Mogador var änka och ägare till en musikteater, där hon sjöng huvuddelarna.

Grevinnan de Chabriand

För första gången på länge, hjärtat Bizet slå snabbt. Han är tjugoåtta, hon är fyrtiotvå. Alla hans strapatser och sorger drunknade i denna kvinnas oberörda passion. Lyckan var kortvarig. Mogadors humörsvängningar sjönk Georges i förtvivlan. I ett anfall av ilska vaknade alla Mogadorernas dåliga vanor. Bizet med sin delikata smak och sårbara själ lidit. Mogador börjar bli gammal. Hon hemsöktes av ekonomiska problem, han kunde inte hjälpa henne på något sätt. Hans inkomst betalade fortfarande knappt räkningarna, och hans kärlek var värdelös för henne. Men att göra slut med den här kvinnan Bizet kunde inte. Under nästa skandal slocknade den älskade Georges från topp till tå med en balja kallt vatten. Bizet Jag gick ut på gatan, där snön virvlade tyst.

"Tyst" lycka av Georges Bizet

Purulent tonsillit - det var läkarnas diagnos. För en man som hade lidit av förkylningar och halsont hela sitt liv tog han en stor risk och återvände till den olyckliga dagen till fots. Bizet arbetade liggande, kunde knappt prata. Men hans fysiska lidande var ingen match med hans psykiska lidande.

Jules Ellie Delaunay

Operan "Beauty of Perth" blev ingen succé. Det fanns inga pengar igen. Bizet Jag trodde nästan inte på mig själv. Han började jobba och lade upp det. Sjukdomen tog inte slut, fattigdomen gick inte över. Våren 1869, fortfarande svag efter sin sjukdom, gick han en promenad. Han gick förbi sin lärares hus och han greps av en önskan att gå dit han kände sig bra och lugn. Här träffade han lärarens vuxna dotter.

Deras romantik var inte snabb. Till sist, Georges lämnat ett erbjudande. Det verkade som om solen hade tittat in i hans långmodiga liv. Genevieve tog hand om hushållssysslor och minskade utgifterna genom att omge sig Bizet sådan ömhet och omsorg att han kunde arbeta igen.

Familjeidyllen blev kortvarig. Snart tröttnade hustrun på makens ständiga frånvaro och hans eviga anställning. Klassen ställdes in den dagen, en elev blev sjuk, och Bizet kom hem före schemat. Hans enda önskan var att sätta sig ner och börja skriva, för han hade en beställning - den komiska operan "Jamile". Det hördes röster i matsalen. Hans fru skrattade, en manlig baryton ekade henne ...

"Carmen"

Prototypen av huvudpersonen borde vara Mogador med hennes passion. Musiken som kom ut under pennan gav inte Bizet sova. Och till sist premiären. Parisoperans sal är full. Bizet, som stod bakom kulisserna, blev kall av rädsla. "Carmen" kunde inte bli ännu ett misslyckande ...

Galli-Marie, den första artisten i rollen som Carmen

Första akten är över. Kall mottagning, vätska poppar. Prestandan var väldigt medioker. Ingen uppskattade musiken. Genevieve kunde inte stå ut och lämnade hallen. Bizet krossades. Han kastade sig i Seines kalla vatten och föll ihop med feber nästa morgon. Dövheten kom, händer och fötter domnade. Sedan blev det en hjärtattack. Kompositören återfick sedan medvetandet, sedan blev han förvirrad. Han dog vid 37 års ålder 1875, mindre än fyra månader innan Carmens förtrollande framgång på Wienoperan.

Ett år efter den misslyckade första uppsättningen kommer operan att sättas upp med triumf på nästan alla större scenplatser i Europa. 1878 skriver han: "Jag är övertygad om att Carmen om tio år kommer att bli den populäraste operan i världen."

Och så blev det. Samma öde väntade inte bara denna kompositörs opera. De flesta av verken Georges Bizet gick in i den gyllene fonden för klassisk världsmusik.

FAKTA

Redan vid nio års ålder visade han extraordinära musikaliska förmågor och blev därför inskriven i Paris konservatorium, trots en så ung ålder. Efter examen från konservatoriet blev han professionell kompositör, fastän han bara var 19. En dåligt framgångsrik kompositör talade med ett flin om Bizet: "Den som blommar tidigt kommer att blomma tidigt." När dessa ord levererades Bizet, blev han inte förbluffad och svarade: "Tydligen ska han själv göra det inte blomma förrän han är sjuttio."

Bizet förstod väl berömmelsens tillfälliga natur och värderade den därför inte mycket. "Berömmelse kommer och går, men det okända förblir ...", brukade tonsättaren ofta säga.

Under sitt korta, men ganska händelserika liv på teatern, ställdes han inför olika situationer och led mycket av sina kollegor. Man tror att frasen tillhör honom: "I musik är allt som i livet: bra musiker kommer inte ihåg det onda. De dåliga är bra."

Uppdaterad: 14 april 2019 av: Elena

I familjen till en sånglärare. Han var registrerad under namnet Alexandre-Cesar-Leopold Bizet, men fick vid dopet namnet Georges, som han var känd under i framtiden. Bizet kom in på konservatoriet i Paris två veckor innan han fyllde tio.

1857 delade han med Charles Lecoq priset i en tävling anordnad av Jacques Offenbach för operetten The Miraculous Doctor och fick Prix de Rome, vilket gjorde att han kunde bo i Rom i tre år, komponera musik och fortsätta sin utbildning. Berättelsearbetet (skrivandet som var obligatoriskt för alla pristagare av Rompriset) var operan Don Procopio. Med undantag för en period som tillbringades i Rom, bodde Bizet hela sitt liv i Paris.

Efter en vistelse i Rom återvände han till Paris, där han ägnade sig åt att skriva musik. 1863 skrev han operan Pärlsökarna. Under samma period skrev han The Belle of Perth, musiken till Alphonse Daudets pjäs The Arlesian och pianoverket Children's Games. Han skrev också den romantiska operan Jamila, allmänt betraktad som föregångaren till Carmen. Bizet själv glömde det, och symfonin kom inte ihåg förrän 1935, då den upptäcktes i konservatoriets bibliotek. Vid sin första presentation fick detta verk beröm från den tidiga romantiska perioden. Symfonin är anmärkningsvärd för sin stilistiska likhet med Franz Schuberts musik, som knappast var känd i Paris under denna period, utom kanske för några sånger. 1874-1875 arbetade tonsättaren på Carmen. Operan hade premiär på Opéra-Comique i Paris den 3 mars 1875 och slutade i ett misslyckande. Bizet fullbordade inte sin andra symfoni, Rom.

Kompositioner (fullständig lista)

operor

  • "Anastasi och Dmitry"
  • Don Procopio (opera-buffa, på italienska, 1858-1859, iscensatt 1906, Monte Carlo), finns också, orkestrerad av Leonid Feigin
  • "Älska konstnären" (fr. L'Amour peintre, libretto av Bizet, efter J. B. Molière, 1860, oavslutad, opublicerad)
  • "Guzla Emir" (komisk opera, 1861-1862)
  • "The Pearl Seekers" (fr. Les Pecheurs de perles, 1862-63, iscensatt 1863, Lyric Theatre, Paris)
  • "Ivan the Terrible" (fr. Ivan le Terrible, 1865, iscensatt, 1946, Muhringen Castle, Württemberg)
  • "Nicola Flamel" (1866?, fragment)
  • The Beauty of Perth (fr. La Jolie fille du Perth, 1866, iscensatt 1867, Lyric Theatre, Paris)
  • "The Cup of the King of Ful" (franska La Coupe du roi de Thule, 1868, fragment)
  • "Clarissa Harlow" (komisk opera, 1870-1871, utdrag)
  • Qalandal (komisk opera, 1870), Griselda (komisk opera, 1870-71, oavslutad)
  • "Jamile" (komisk opera, 1871, iscensatt 1872, teater "Opera Comic", Paris)
  • Don Rodrigo (1873, oavslutad)
  • Carmen (dramatisk opera, 1873-1874, iscensatt 1875, Opéra Comique, Paris; recitativ skrivna av E. Guiraud, efter Bizets död, för en uppsättning i Wien, 1875)

Operetter

  • Anastasia och Dmitry
  • Malbrook skulle på en kampanj (Mabrough s’en va-t-en guerre, 1867, Athenaeum Theatre, Paris; Bizet äger första akten, de andra 3 akterna är av I. E. Legui, E. Jonas, L. Delibes)
  • Sol-si-re-peep-pan (1872, teater "Chateau-d'o", Pa
  • Ängel och Tobias (L'Ange et Tobia, cirka 1855-1857)
  • Heloise de Montfort (1855-1857)
  • Den förtrollade riddaren (Le Chevalier enchant?, 1855-57)
  • Erminia (1855-1857)
  • The Return of Virginia (Le Retour de Virginie, cirka 1855-1857)
  • David (1856)
  • Clovis och Clotilde (1857)
  • Doctor Miracle (1857)
  • Århundradets sång (Carmen seculaire, efter Horace, 1860)
  • Prometheus äktenskap (Les Noces de Promethee, 1867)
Har frågor?

Rapportera ett stavfel

Text som ska skickas till våra redaktioner: