Gala Dali: od Rosjanki do demonicznej muzy geniusza. Gala Dali. Cztery twarze jednej kobiety: muza, matka, kochanka i córka Eleny Dyakonowej

50 znanych kochanek Alina Ziolkovsky

Dyakonova Elena Dmitrievna (gala)

(ur. 1894 - zm. 1982)

Do historii sztuki weszła jako muza surrealistów, źródło inspiracji dla Paula Eluarda, Salvadora Dali, Maxa Ernsta oraz innych artystów i poetów.

Elena Dmitrievna Dyakonova, która przeszła do historii światowej poezji i malarstwa pod imieniem Gala, należy do tych wyjątkowych kobiecych muz, które nie tylko inspirowały wielkich twórców, ale także miały na nich niesamowity wpływ, pomagając im ujawnić swój talent jaśniej i pełniej. Paul Eluard, Max Ernst i Salvador Dali nazywali ją swoją „jedyną muzą, geniuszem i życiem”. Kopalnia ścieżka życia Gala wybrała siebie. Była to droga kobiety, której istnienie zdeterminował los wybranego przez nią mężczyzny. Ale Gala nigdy nie była bierną i pokorną towarzyszką geniusza. „Przepis na tę muzę jest prosty, ale jej działanie jest znacznie skuteczniejsze niż zwykłych muz” – napisał jej biograf Dominique Bona. - Gala nie dość, że inspiruje artystę - to wzmacnia jego wiarę. Dla mężczyzn, których kochała, była „silnikiem, który daje im zdolność latania”. Wewnętrzna siła tej kobiety sprawiła, że ​​uwierzyli w swój talent i twórczość, wznosząc się na wyżyny doskonałości. Siłą i największą słabością Gali zawsze była miłość. Bez miłości uschła i, jak sama powiedziała, zamieniła się w „drobiazg”. Według D. Bona „dla niej miłość jest zarówno fizyczna, jak i duchowa, dla Gali jest to święty kult. Gala postanowiła mu się poświęcić i zrobiła to z całym oddaniem, do jakiego była zdolna. Wszystkie moje długie życie ta niezwykła kobieta żyła pasją miłości i to ona nadała sens jej egzystencji.

Ten, który miał stać się „jedną z kluczowych postaci na skrzyżowaniu sztuki i seksu”, urodził się nad brzegiem Wołgi, w tatarskiej stolicy Kazania. Od czasów starożytnych w Rosji kobiety z Kazania miały legendarną reputację: sułtani rekrutowali je do swoich wojsk, ponieważ wierzyli, że nie mają sobie równych w lubieżności.

Matka Eleny Antoniny, z domu Deulina, miała czworo dzieci. Po śmierci męża Iwana Diakonowa, który był urzędnikiem w Ministerstwie Rolnictwa, wyszła ponownie za mąż. Moskiewski prawnik Dmitrij Iljicz Gomberg zastąpił jej dzieci własny ojciec. Elena szczerze kochała swojego ojczyma, a nawet przyjęła jego imię jako patronimikę. Gala nigdy nie pamiętała swojego kazańskiego i moskiewskiego dzieciństwa, a właściwie Rosji w ogóle. Była bardzo skąpa w rewelacjach na temat swojej przeszłości. Opuszczając Rosję jako 20-latka, Gala nie interesowała się ojczyzną i odwiedziła ją tylko raz, wiele lat później. Straciwszy wcześnie i nieodwołalnie więzy łączące ją z rodziną, przez całe życie utrzymywała, że ​​nie cechuje jej nostalgia. – Niczego nie pamiętam – powiedziała Gala.

Po raz pierwszy na długi czas opuściła rodzinę w 1913 roku, lecząc się na gruźlicę w jednym z najdroższych pensjonatów w Szwajcarii. Choć lekarze twierdzili, że choroba Gali dopiero raczkuje i że ma szansę na wyzdrowienie, często myślała wówczas o śmierci, wierząc, że jej dni są policzone. Być może to tłumaczy niezłomne pragnienie życia Gali, które mimo zewnętrznej surowości i surowości tej kobiety zawsze ją wyróżniało.

Nietowarzyska, drażliwa, powściągliwa do granic zimna, samotna dziewczyna – taka była 19-letnia Elena Dyakonova, kiedy przyjechała do Szwajcarii. Odcięta od rodziny na długi czas i pozostawiona sama sobie, została sama ze swoją chorobą. Nazywając siebie, dziewczyna ukazała się innym nie jako Elena, ale jako Gala, podkreślając pierwszą sylabę. Tak więc zadzwoniła do niej matka, a imię Elena, które nadał jej ojciec, pozostało tylko w dokumentach. Dziwne imię Gala, tak rzadkie, że wydaje się fikcją, odróżniało dziewczynę od innych, czyniło ją wyjątkową. Zależało jej na tym, żeby wiedziała, że ​​„nikt inny się tak nie nazywa”.

W sanatorium Gala spotkała się z Eugene Grendelem, znanym w historii jako poeta Paul Eluard. Niewinny flirt młodych ludzi położył podwaliny pod prawdziwe uczucie. Czułe przesłania miłosne, wspólne spacery, czytanie powieści i wierszy uszczęśliwiały ich. Zjednoczeni radością życia kochankowie zapomnieli, że są chorzy. Rosyjski akcent i czarne magiczne oczy Gali sprawiły, że była egzotyczna i atrakcyjna dla kruchego 17-latka. Dla niego, jeszcze całkiem chłopca, Gala to „prawie kobieta”. Już od pierwszych dni romansu z młodym poetą zdała sobie sprawę, że ma przed sobą niezwykły talent. Gala zachowa ten magiczny dar, aby rozpoznać boską iskrę w ludziach na całe życie. Ale wiedziała, jak nie tylko bezbłędnie odczuć w człowieku szczególny dar, ale także „zachęcić jego właściciela do rozwoju, dążenia do perfekcji, na wyżyny kreatywności”. Można powiedzieć, że dzięki spotkaniu z tą niezwykłą kobietą Eugene Grendel urodził się jako poeta. „Te dwa wydarzenia są nierozłączne” – pisał D. Bona – „jakby miłość do Gali przyszła do niego przez poezję, a miłość do poezji przez Galę”. Dla Eluarda stała się nie tylko muzą, ale także najbliższym krytykiem, pierwszym i najbardziej uważnym słuchaczem. Tej, która podziela wszystkie jego twórcze impulsy, poeta odtąd poświęci swoje najskrytsze myśli. „Jej ciało to złoty wiersz, Namiętny, luksusowy i dumny, gardzący własnym ciałem” – napisał Grendel. Wizerunek tego Rosjanina o dziwnym imieniu stał się ulubioną fantazją młodego poety. W jego snach pojawiła się nie jako dziewiętnastoletnia cnotliwa dziewczyna, ale jako zmysłowa kobieta: „nieuchwytna”, „pociągająca”, „pogardliwa”, „nieustraszona”.

21 lutego 1917 23-letnia Gala została żoną Eugeniusza Grendela. Przed rokiem Gala, "realistka i marzycielka, niepoważna i pracowita", cała stworzona ze sprzeczności, wyjechała z Rosji do Paryża do swojego kochanka. Niewytłumaczalna, tajemnicza, nieprzewidywalna i zmienna, początkowo nie była akceptowana w rodzinie Grendel jako jej własna. Matka Eugene'a nazywała Galę „tym Rosjaninem”. Stan depresji, niepokój, częste napady neurastenii mówiły o tym, że przed nią nie było „klasycznego, rozsądnego i zwyczajna dziewczyna", które chciałaby zobaczyć obok siebie jedyny syn. Rodzina Dyakonov-Gomberg również nie pochwalała miłosnego zainteresowania Gali, zapewniając, że „w wieku dwudziestu lat nie powinieneś myśleć o wspólnej przyszłości ze swoim pierwszym kochankiem”. Kochankowie musieli dużo walczyć o swoją miłość, przeciwstawiając się władzy rodzicielskiej władzy. Dla Gala marzenie o ponownym spotkaniu z francuskim poetą stało się „wyzwaniem dla rodziny, walczącego świata, własnej słabości i choroby”. Nic nie mogło skłonić jej do wyrzeczenia się miłości i nic nie interesowało jej bardziej niż miłość. „Kocham tylko ciebie”, napisała do swojego kochanka z przodu. - Nie mam zdolności, umysłu, woli - nic, nic prócz miłości. To jest straszne. Dlatego jeśli stracę Ciebie, stracę też siebie, nie będę już Galą - będę biedną kobietą, której jest wiele tysięcy. Potrzebuję, abyś zrozumiał raz na zawsze, że nie ma we mnie nic z siebie: wszystko, co jest we mnie, jest całkowicie Twoje. A jeśli mnie kochasz, uratujesz sobie życie, bo bez Ciebie jestem jak pusta koperta. Jesteś odpowiedzialny za moje życie." W 1918 roku Gala urodziła córkę, którą ojciec nazwał łagodnym, palącym ucho imieniem Cecile. Ale w roli matki „nie starała się za bardzo”: była raczej obojętna na dziecko, a dziewczynka żyła pod pełną opieką babci.

Gala była jedną z tych kobiet, które „na swój wygląd przygląda się bezwzględnym krytycznym okiem, nie jest usatysfakcjonowana pierwszym zwycięstwem i traktuje miłość jako długoterminową krucjata”. Kobieta po czubki paznokci, zarezerwowała sobie przywilej bycia piękną. Gala wydała dużo pieniędzy na perfumy i drogie stroje, mówiąc Eluardowi: „Zaufaj mi: to wszystko po to, by cię zadowolić!” Nosiła piękne, przylegające do figury garnitury, szyte w drogich atelier, futrzane dodatki, peleryny, biżuterię – wszystko to, co czyniło ją uwodzicielską i elegancką. Oddany mąż starannie zaspokajał każdą zachciankę swojej kapryśnej żony, dokonując niekończących się zakupów. Doskonale znał wszystkie jej rozmiary, gusta i powiedział: „Chcę, żebyś miała wszystko, co możesz, wszystko, co najpiękniejsze”. Eluardowie nie wiedzieli jak i nie chcieli oszczędzać: drogie restauracje, trzygwiazdkowe hotele, luksusowe toalety wymagały ogromnych wydatków. Przy tak nienasyconej potrzebie wygody i rozrywki, przy takiej nieostrożności, fortuna ojca Paula Eluarda, Clementa Grendela, szybko się rozpłynęła.

Gala zadbała o swoje ciało, jej dłonie zawsze były nienaganne. Twarz tej kobiety nie była wcale piękna: zbyt długi nos, wąskie usta i wąsko osadzone oczy nadawały jej wygląd drapieżnego ptaka lub gryzonia. Ale kiedy Gala chciała oczarować mężczyznę, po prostu doprowadzała go do szaleństwa. Była niezrównaną kokieterką i wiedziała, jak uwodzić mężczyzn. W niezrozumiały sposób połączono w tej kobiecie to, co nie do pogodzenia - determinację, niezwykłą siłę i upór "żelaznej damy" z frywolnością i wrodzoną kokieterią doświadczonej uwodzicielki. Gala po królewsku nienawidziła codziennych, rutynowych spraw - gospodarstwo domowe, sprzątanie i kuchnia. Życie codzienne wydawała się jej banalna i nudna, niepodobna do jej „cudownych” snów. „To właśnie lubi robić w domu: marzyć, czytać, przestawiać meble, przymierzać i przerysowywać sukienki, a także kochać się” – napisała D. Bona.

Gala z nawiązką zrekompensowała swoją niewinność przed ślubem późniejszą wolnością seksualną. Jej apetyt seksualny graniczył z nimfomanią. Reputacja nimfomanki, być może przesadzona, mocno przylgnie do Gali w latach czterdziestych, kiedy ma już mniej niż 50 lat. Nazywano ją „zdobywczynią”, która wydawała się drapieżny ptakżerują na przechodzącej młodzieży. Gala od zawsze kochała mężczyzn młodszych od niej, az czasem trend ten się nasilił. Im była starsza, tym młodsi stawali się jej „pożądani, prawdziwi i potencjalni kochankowie”. William Rothlein, którego Gala poznała w 1963 roku i który zaszokował ją swoim podobieństwem do młodego Dali, był od niej o 46 lat młodszy. Ich namiętny romans, który trwał trzy lata, zakończył się, gdy Rothlein zmarł z powodu przedawkowania narkotyków. Ostatnim faworytem Gali był Amerykanin Jeff Fenholdt, który wystąpił Wiodącą rolę w rockowej operze „Jesus Christ Superstar” Webera i Rice'a. Pomogła Jeffowi w jego karierze pisania piosenek, kupiła mu studio nagraniowe i dom za 1,25 miliona dolarów i nie miała końca drogie prezenty, wśród których były obrazy Dali. Gala kochała go, tak jak kiedyś kochała Dalego, powtarzając raz za razem, że jest najlepszy i najbardziej genialny. Dla starzejącej się kobiety ten rzekomo przeciętny aktor został królem aniołów.

Gala nie powstrzymywała swojej wolności nawet w tych latach, kiedy mieszkała z Eluardem. Po orgiach w trójkącie z artystą Maxem Ernstem ubolewała, że ​​„niektórzy cechy anatomiczne nie pozwolił jej kochać się jednocześnie z dwoma mężczyznami. Max Ernst, niemiecki artysta surrealista, wszedł do rodziny Éluard jako „drugi mąż” na początku lat dwudziestych. Był to skandaliczny związek, złożony i niejednoznaczny, łączący dwie najlepsze przyjaciółki i kobietę, która stała się ich wspólna żona. „Nie wiesz, jak to jest być żoną Rosjanki! Kocham Maxa Ernsta o wiele bardziej niż Galę – powiedział Eluard. To jest jego szczera spowiedź znacznie głębsze i bardziej tragiczne niż wyznanie „oszukanego i nieszczęśliwego męża”. „Gala nie stała się kością niezgody. Ona jest kluczem do ich przyjaźni, jest ich wzajemną wymianą, ich wspólną kobietą. Kochając ją, kochają się nawzajem” – tak opisał ich związek D. Bona. Gala nie znosiła dobrze swojej podwójnej miłości. Żałowała, że ​​nie może wybrać tylko jednego, ale zwykle tak zdecydowana, że ​​tym razem nie mogła dokonać wyboru. Jej małżeństwo stało się małżeństwem trzech osób. Trzy osoby mieszkały pod jednym dachem „w ferworze miłości i przyjaźni”. „Rozrabiaka” Ernst uległa urokowi „Rosjanki” i francuskiego poety, gdy tylko ich spotkał. Przez lata wspólnego życia artysta malował swoje obrazy jednym tchem. Jego praca „Piękny ogrodnik” jest najbardziej najlepszy przykład związek miłosny z Galą. Do tego zdjęcia modelka pozowała nago. Na brzegu jeziora kobieta obnosi się swoim smukłym ciałem z otwartym brzuchem, którego dno pokrywa gołąb. „Piękny ogrodnik” ma dziwny los: obraz został zaprezentowany w 1937 roku na monachijskiej wystawie „sztuki zdegenerowanej”, po czym zniknął bez śladu. Przypuszcza się, że płótno zostało zniszczone przez nazistów. Ernst, podobnie jak Eluard, doświadczył „niezwykłej uwodzicielskiej mocy Gali, nie mógł się jej oprzeć, stał się jej dobrowolną ofiarą”. Ale na jego obrazach ta kobieta pojawia się zupełnie inaczej niż w wierszach jego przyjaciela - surrealistyczna lub nierzeczywista.

„Eluard zawsze opisywał i śpiewał Galę tylko jako kobietę, w mniejszym lub większym stopniu, zmysłową, kokieteryjną, wzniosłą, despotyczną i zmienną zgodnie z kolorami wspólnego życia” – pisał D. Bona. - Wręcz przeciwnie, Ernst ją przemienia. Wyobraża ją sobie inaczej: oczywiście w kobiecej postaci, ale jakby spadła z innej galaktyki, wyzwolona z praw grawitacji: skręcona wokół jednej kreski lub zawieszona w powietrzu, z otwartym brzuchem, z rudymi włosami, bez oczu lub pokryte owadami...” Najlepszym dowodem na te słowa jest zbiór wierszy Eluarda „Zamiast milczenia”, zilustrowany przez Ernsta. Gala była bohaterką i muzą tej książki. „Zamknąłem się w miłości, śnię” – napisał poeta przy jednej z twarzy Gala namalowanej przez Ernsta. Zakochane i zbyt jasne wiersze Eluarda korespondują z „szalonymi” rysunkami Ernsta – „okrągłym tańcem ostrych, złych, nieprzyjemnych twarzy, oddających na każdej stronie bez czułości, bez czułości jego postrzeganie Gali”. Wszystkie dwadzieścia rysunków artystki przedstawia twarz „rosyjskiej czarodziejki”, zwieńczoną gęstą czupryną czarnych włosów.

Paul Eluard, który szaleńczo kochał swoją żonę, nie zaprzeczył, że w jego życiu oprócz niej było wiele innych kobiet. Ale wszystkie te przelotne, przypadkowe relacje nigdy nie zastąpiły jego „wiecznej i promiennej” miłości do Gali. „Uwielbiam cię tak samo jak światło, którym jesteś, brakujące światło. Wszystko inne to tylko dla zabicia czasu, powiedział jej Paul. „Jesteś moją prawdziwą Rzeczywistością, moją Wiecznością”. Był przekonany, że Gala jest jego żoną na zawsze, kobietą, która zawsze tam będzie. „Jesteś we wszystkim, co robię. Twoja obecność we mnie jest najwyższym prawem. Mam tylko jedno pragnienie: zobaczyć cię, dotknąć, pocałować, porozmawiać, podziwiać, pieścić, adorować, patrzeć na Ciebie, kocham Cię, kocham tylko Ciebie: najpiękniejsza i we wszystkich kobietach znaleźć tylko Ciebie - całą Niewiastę, całą moją tak wielką i taką prostą miłość. Sądząc po listach Pawła, Gala zawsze była „nieodłączna od swoich miłosnych gier, potrzebuje jej do cielesnych przyjemności”. Przychodzi do niego w erotycznych wizjach, namacalnych nawet w snach. "Śnię o tobie. Zawsze tu jesteś, straszna i czuła królowo z królestwa miłości... Tylko w Tobie z moich pragnień rodzą się magiczne sny, tylko w Tobie moja miłość obmywa się miłością.

Eluard był pewien, że jego więzi z Galą były tak silne i nierozerwalne, że żadna wzajemna miłosna przygoda nie była w stanie ich zerwać. Ale jeśli jego przygody miłosne nie wpłynęły na najgłębsze i najbardziej główna miłość w jego życiu przygody żony powoli niszczyły ich wspólną przeszłość. Gala mogła żyć tylko w teraźniejszości i to przerażało Eluarda. Jego „czuły, surowy, zmysłowy, bardzo mądry i bardzo zuchwały władca” był całkowicie odporny na żale i wyrzuty sumienia – uczucia z przeszłości, na które Gala była zawsze obojętna. Początkiem końca związku Gali i Eluarda było pojawienie się w ich życiu kolejnego wielkiego mistrza XX wieku - Salvadora Dali.

Gala poznała hiszpańską artystkę w Cadaques latem 1929 roku. Gala przyjechała z mężem i córką na wybrzeże Katalonii, by wspólnie spędzić „rodzinne wakacje”. Bohaterem tych świąt był „mistrz tych miejsc”, wciąż mało znany 25-letni Salvador Dali. Z początku chudy „opętany południowiec” o niebiesko-czarnych, pomadowanych włosach nie zrobił na znudzonej Gali żadnego wrażenia. Co więcej, ten dziwny młody człowiek wydawał jej się „nie do zniesienia” i „nieprzyjemny”. Katalończyk wręcz przeciwnie, od razu zwrócił uwagę na Galę i postanowił zaskarbić sobie jej przychylność. Kobieta mogła tylko powoli ulec wdziękowi tego mężczyzny, w którym… cudownie mieszana dzika nieśmiałość i kochająca tyrania. Początkowo nie do zdobycia i arogancka, Gala wkrótce zainteresowała się ekstrawaganckim artystą, który dotknął ją „swoimi osobliwościami, duchową czystością, nawykami dzikiego kota”.

Gala była o 10 lat starsza od Dali, a przy nich wyglądały jak młodzieńcza mama i dorosły syn. Jeśli wierzyć słowom artysty, to przed spotkaniem z nią nigdy nie był blisko kobiety. „Nigdy w życiu się nie kochałem” wyznał na kartach swojej książki „ Sekretne życie Salvador Dali". „Wydawało mi się, że ten akt wymaga straszliwej siły, nieproporcjonalnej do mojej siły fizycznej: to nie było dla mnie”. Gala, doświadczona i dojrzała kobieta, wprowadzi go do sakramentu miłości. Od pierwszego spotkania Dali poczuł do niej fizyczny pociąg, chociaż widział w nowej znajomości „raczej nie kobietę, ale zjawisko”. Spojrzał na nią oceniającym spojrzeniem artysty na pięknie zbudowaną, smukłą modelkę: „Pogłębienie pleców było niezwykle kobiece i wdzięcznie połączyło mocny i dumny tors z bardzo wdzięcznymi pośladkami, co w talii osy było jeszcze bardziej pożądane”. Następnie Dali powiedział, że zakochał się w Gali na długo przed tym, zanim go zobaczył: często śnił mu się o małej nieznajomej dziewczynce, którą uwielbia. Ubrana w futro, toczy się saniami po śniegu. Gala to dorosła Rosjanka, która pojawiła się z marzeń. I dlatego od pierwszej chwili ich znajomości Dali był pewien, że spotkał „Kobietę z wielkiej litery, przeznaczoną mu od samego początku Wieczną Niewiastę, o której nagle – jakby znalazł wgląd – uświadomił sobie że ta Niewiasta jest jego przeznaczeniem”. Dla Salvadora Dali przyszłość stała się nie do pomyślenia bez jego bogini: „Gala stała się solą mojego życia, ogniem, w którym hartowała się moja osobowość, moja latarnia morska, moja sobowtórka, ona jest mną… Kocham Galę bardziej niż mojego ojca, więcej niż moja matka, więcej niż sława, a nawet więcej niż pieniądze ”- powie później artysta.

A kobieta, która najbardziej lubiła być adorowana, rozkwitała w promieniach pełnych podziwu i entuzjastycznych spojrzeń artysty. Czuła się jak władca, królowa. Dali oszalał z miłości, ubóstwiał Galę, nie przestając jej wychwalać. Ale jeśli słowami artysta unosi Galę do nieba, to na obrazach przedstawia ją „z bezlitosnym realizmem, bez większej czułości”. Interpretując wizerunek ukochanej w sposób, który podpowiadała mu jego nieokiełznana wyobraźnia, Dali nadal reprezentuje Galę taką, jaką naprawdę jest – ciałem i duszą, podkreślając z „bezwzględną precyzją i maniakalną dokładnością zbyt duże rysy twarzy ukochanej”. Arogancka, królewska i pewna siebie Gala wyraża obojętność i pogardę nawet w najpiękniejszym i uduchowionym portrecie, jakim jest „Galarina”. Ale też pozbawiona uroku, na obrazach Dali przyciąga swoją tajemniczością i czarami.

Gala od samego początku swojej relacji z artystą, swoją diaboliczną intuicją, od razu rozpoznała w nim wybitną osobowość. Ale jest mało prawdopodobne, aby ta kobieta, którą przyszłe pokolenia będą nazywać „najemniczką, skąpą i niezwykle ambitną”, polegała na jego przyszłej światowej sławie. W pierwszych latach wspólnego życia Gala musiała radzić sobie z trudnościami finansowymi i biedą jak nigdy dotąd. Świadomie poświęciła swoje życie „osobie, która nie jest w stanie zapewnić sobie materialnej egzystencji, osobie, która jak dziecko na niej polegała”. Od momentu powstania ich związku sama rozwiązywała wszystkie problemy finansowe. Próbując ratować swój geniusz przed trudnościami finansowymi, reklamowała jego rysunki w galeriach. „Dali potrzebował spokoju ducha, a tym samym pieniędzy, aby malować” – argumentowała Gala. Towarzyszyła artyście wszędzie, pomagając mu przezwyciężyć nieśmiałość i zbyt oczywistą dzikość, zgadzała się ze wszystkimi jego decyzjami, kaprysami i szaleństwem. „Poprzez zawiłości życia poetyckiego i życia świeckiego uchodzi za osobę integralną, w pełni dzielącą idee Dalego, nawet najbardziej śmieszne i straszne z nich” – pisał D. Bona. Gdyby artysta nie traktował Gali z taką czcią i szacunkiem, jak do królowej, która ma nad nim ogromną władzę, można by pomyśleć, że Gala mu służyła. Gala zachowywała się skromnie: podczas gdy inni starali się błyszczeć, ona trzymała się na uboczu. Cicha i tajemnicza, całkowicie skupiła się na swoim towarzyszu, chcąc jakoś tchnąć w niego swoją moc. Teraz obok niej nie był tylko ukochany mężczyzna - to było „jej dziecko, osoba, której powinna być zaręczona i której powinna być oddana”. Bez względu na to, co powiedział lub zrobił Dali, zawsze solidaryzowała się z nim: „jest jego połową, przylutowaną do niego, żyjącą w nim, nierozłączną z nim”. Miał pełne prawo powiedzieć, że „Gala jest mu fanatycznie oddana”. Od swoich słów, w których artysta wyraził Galę wdzięczność, nigdy się nie wyrzeknie:” światowa sława Pokonałem tylko z pomocą Boga, światła Ampurdana i codziennego heroicznego samozaparcia niezwykłej kobiety - mojej żony Gali.

Ostatnią deską ratunku dla Gali był zamek Pubol, położony niedaleko Cadaqués. Ten ponury pałac, kupiony przez Dalego w 1968 roku specjalnie dla swojej żony, stał się bezpieczną przystanią dla starzejącej się muzy. Tu, w krypcie zamku 11 czerwca 1982 r. została pochowana Gala. Jej śmierć była największą stratą w życiu hiszpańskiej artystki.

Kiedyś S. Dali napisał w swoim dzienniku: „Dziękuję, Gala! To dzięki Wam zostałem artystą. Gdyby nie ty, nigdy bym nie uwierzył w swój talent. Miłość była raison d'être tej niezwykłej kobiety z niesamowita umiejętność do całkowitego samozaparcia. To uczucie było najbardziej bezcennym i wszechstronnym darem w życiu znamienitej Muzy.

Z książki Drogi i przeznaczenie autor Ilyina Natalia Iosifovna

Matka Jekaterina Dmitriewna

Z książki Najsłynniejsi kochankowie autor Aleksander Sołowiow

Salvador Dali i Elena Diakonova: w poszukiwaniu Gradivy W 1907 Zygmunt Freud napisał swoją pierwszą pracę na temat psychoanalizy literackiej. Esej „Delirium i sny w Gradivie W. Jensena” zrobił wiele szumu nie tylko w historii literatury, ale i malarstwa. Fabuła powieści była

Z książki Główne pary naszej epoki. Miłość na krawędzi autor Szlachow Andriej Lewonowicz

Z książki Puszkin i 113 kobiet poety. Wszystkie romanse wielkiego rake autor Schegolev Pavel Eliseevich

Demyanova Tatyana Dmitrievna Tatyana Dmitrievna Demyanova (1810–1876) - piosenkarka bardzo popularna w kręgach moskiewskich w latach 30. XIX wieku, „Cyganka Tania”. Tatiana Dmitriewna wspominała: „Wtedy śpiewaliśmy małe romanse, coraz więcej rosyjskich piosenek, ludowych ... Ale kiedy śpiewam już zaczął

Z książki Księga wspomnień autor Dyakonow Igor Michajłowicz

NP. Etkind O książce I.M. Dyakonova „MŁODZIEŻ W POKOJU GYMNASTERIOR” MOJEJ WSPÓŁCZESNEJ Rozdział książki „Proza barcelońska” Efima Etkinda [zeskanowany z:] .. Etkind E.G. Notatki osoby nieznającej. Proza barcelońska. SPb., 2001, s. 471–475. Jakie wielkie hordy burz przeszły przeze mnie! Ich

Z książki Boskie kobiety [Elena the Beautiful, Anna Pavlova, Faina Ranevskaya, Coco Chanel, Sophia Loren, Catherine Deneuve i inni] autor Vulf Witalij Jakowlewicz

Elena Dyakonova-Gala. Madonna z surrealizmu W 2004 roku świat obchodził dwie daty związane z jednym z najsłynniejszych artystów XX wieku, Salvadorem Dali: 100 lat od jego narodzin i 15 lat od jego śmierci. Uznany geniusz, którego wpływ na Sztuka współczesna niezaprzeczalne i

Od książki 50 największe kobiety[Edycja Kolekcjonerska] autor Vulf Witalij Jakowlewicz

Elena Dyakonova – Gala MADONNA SURREALIZMU W 2004 roku świat obchodził dwie daty związane z jednym z najsłynniejszych artystów XX wieku, Salvadorem Dali: 100 lat od urodzin i 15 lat od śmierci. Uznany geniusz, którego wpływ na sztukę współczesną jest niezaprzeczalny i

Z książki Dostojewski bez połysku autor Fokin Pavel Evgenievich

Pierwsza żona Maria Dmitrievna Petr Pietrowicz Siemionow-Tyan-Shansky (1827-1914), mąż stanu i osoba publiczna, geograf i statystyk: Jeszcze młoda kobieta (nie miała nawet trzydziestu lat), Isaeva była żoną dość wykształconego mężczyzny, który miał dobrego urzędnika

Z książki The Most Closed People. Od Lenina do Gorbaczowa: Encyklopedia biografii autor Zenkovich Nikołaj Aleksandrowicz

STASOVA Elena Dmitrievna (15.10.1873 - 31.12.1966). Członek Biura Organizacyjnego KC RKP(b) od 25 marca 1919 do 5 kwietnia 1920 Sekretarz Biura KC RKP(b) 1917 Sekretarz wykonawczy KC RKP(b) w marcu - listopad 1919 sekretarz KC RKP(b) od 29 XI 1919 do 04.05.1920 członek KC RKP(b) w latach 1918 - 1920 Kandydat na członka KC partii w 1912 r. -

Z książki Te cztery lata. Z notatek korespondenta wojennego. TI autor Polevoy Boris

Straż pułkownika Dyakonowa Walki w mieście trwały. Teraz środek ciężkości przesunął się na północną i północno-wschodnią część, gdzie od pierwszego dnia walczy dywizja Bohatera Związku Radzieckiego A. A. Dyakonova, agresywnie i energicznie. Aby się tam dostać, musisz zrobić

Z książki „Dni mojego życia” i innych wspomnień autor Szczepkina-Kupernik Tatiana Lwowna

Evdokia Dmitrievna Turchaninova Oto przede mną gwiaździste oczy Dunechki Turchaninova, którą po raz pierwszy spotkałem u N. M. Medvedeva i z którą związała nas przyjaźń, która trwa do dziś. Jest teraz, po świętowaniu 35. urodzin.

Z książki Blok bez połysku autor Fokin Pavel Evgenievich

Żona Ljubow Dmitriewna Blok Ljubow Dmitrievna Blok: Byłem inny w sposobie mojej duszy, w sposobie odczuwania i dążeniach myśli, niż towarzysze broni Bloku z epoki rosyjskiej symboliki. pozostaje w tyle? Właśnie o to chodzi, że teraz wydaje mi się - nie ma. Wydaje mi się, że będę w tym sam

Z książki srebrny wiek. Galeria Portretów Bohaterów Kultury przełomu XIX i XX wieku. Tom 1. A-I autor Fokin Pavel Evgenievich

Z książki Srebrny wiek. Galeria Portretów Bohaterów Kultury przełomu XIX i XX wieku. Tom 2. K-R autor Fokin Pavel Evgenievich

POLENOWA Elena Dmitrievna 15 listopada (27), 1850 - 7 (19 listopada), 1898 Artysta, grafik, malarz, ilustrator książek. Obrazy „Pracownia malarstwa ikon z XVI wieku”, „Książę Borys przed zamachem”, „Wędrujący muzycy”, „Z wizytą u matki chrzestnej” itp., ilustracje do bajek „Biała kaczka”,

Z książki Srebrny wiek. Galeria Portretów Bohaterów Kultury przełomu XIX i XX wieku. Tom 3. S-Z autor Fokin Pavel Evgenievich

RADLOVA (z domu Darmolatova) Anna Dmitrievna 1 (13) .2.1891 - 1949 Poetka, prozaika, dramaturg, tłumacz. Publikacje w magazynie Apollo. Zeszyty wierszy „Plaster miodu” (str. 1918), „Statki. Druga księga wierszy” (str. 1920), „Skrzydlaty gość” (str. 1922). Sztuka w wersecie „Okręt Matki Bożej” (Berlin,


35 lat temu, 10 czerwca 1982 roku, zmarła kobieta, której imię weszło do historii sztuki dzięki Salvador Dali, którego żoną i muzą jest od wielu lat. Udało jej się stać dla niego jednocześnie matką, kochanką i przyjaciółką, absolutnie niezastąpioną i uwielbianą. Ale Dali nie był dla niej jedynym mężczyzną. Gala nigdy nie odmawiała sobie swoich pragnień i zmuszała artystkę do spełniania wszelkich zachcianek.





Elena Dyakonova (tak było jej prawdziwe nazwisko) opuściła Rosję w 1912 roku. Zachorowała na gruźlicę i została wysłana na leczenie do szwajcarskiego sanatorium, gdzie poznała francuskiego poetę Eugeniusza Grendela. Stracił od niej głowę i postanowił się ożenić, wbrew woli rodziców, którzy uważali to małżeństwo za mezalians. Dedykował jej wiersze i za jej radą publikował pod dźwięcznym pseudonimem Paul Eluard. Nazwał ją Gala – „wakacje”.



Gala miała już jasne pomysły na to, jak chce zobaczyć swoją przyszłość we Francji. „Będę błyszczeć jak kokota, pachnieć perfumami i zawsze będę miała zadbane dłonie z wypielęgnowanymi paznokciami.” I chociaż według współczesnych nie była piękna nawet w młodości, wiedziała, jak zrobić furorę w społeczeństwie. Wynikało to z niezachwianej pewności siebie i swoich wdzięków, a także umiejętności intrygowania publiczności. Pojawiła się w garniturze Chanel z talią kart w torebce i deklarując się jako medium, zaczęła przepowiadać przyszłość. Mężczyźni nazywali ją „Słowianką wiedźmą” i reagowali na nią tak, jakby naprawdę byli pod wpływem magii.



Niemiecki artysta i rzeźbiarz Max Ernst nie mógł się oprzeć jej urokowi. Gala nie tylko nie ukrywała przed mężem romansu, ale także przekonała go o potrzebie wspólnego życia. Zawsze głosiła idee wolnej miłości, a zazdrość uważała za głupie uprzedzenie.





W czasie znajomości z młodym artystą Salvadorem Dali miała 36 lat. Był o 11 lat młodszy, nigdy nie wszedł relacje intymne z kobietami i strasznie się ich bał. Gala obudziła w nim uczucia, których wcześniej nie doświadczył. Według niego budziła nie tylko pasję, ale także rozpalała kreatywność. Nazwał ją „demonią mojego geniuszu”.





Gala nie tylko dała artyście potężne źródło inspiracji, ale była także jego managerem, twórcą „marki” Dali. Wśród jej znajomych było wielu wpływowych i zamożnych ludzi, którym zaproponowała, że ​​zainwestuje w pracę męża. Podpisał obrazy „Gala Salvador Dali”, nie myśląc już o swoim istnieniu bez swojej muzy, a ona przekonała go: „Wkrótce będziesz taki, jakim chcę cię widzieć, mój chłopcze”.





Jednak nie wszyscy podzielali podziw artysty. Prasa pisała o nim i jego muzie: „Bezradny w codziennym życiu, niezwykle zmysłowy artysta został urzeczony przez twardego, roztropnego i rozpaczliwie dążącego do czołowego drapieżnika, którego surrealiści nazwali Gala Plague”. Nazywała się " chciwa walkiria„i” chciwa rosyjska dziwka.





Gala nigdy nie odmawiała sobie przyjemności, na co jej mąż zareagował spokojnie: „Pozwalam Gali mieć tyle kochanków, ile chce. Nawet ją zachęcam, bo to mnie kręci”. A ona powiedziała: „Szkoda, że ​​moja anatomia nie pozwala mi kochać się z pięcioma mężczyznami na raz”. A im starsza była, tym młodsi byli jej kochankowie, tym większa była ich liczba.





Mówiono, że „jej chłopcy są warci fortunę” – obsypywała ich pieniędzmi i prezentami, kupowała im domy i samochody. Pewnego dnia jeden z nich, Eric Samon, jadł z nią kolację w restauracji, podczas gdy jego wspólnicy próbowali ukraść jej samochód. A oto 22-letni William Rothlein, którego Gala pomogła się pozbyć uzależnienie od narkotyków naprawdę był w niej zakochany. Ale po tym, jak nie udało mu się przesłuchać Felliniego, jej namiętność natychmiast osłabła. A William wkrótce zmarł z powodu przedawkowania narkotyków. Wokalista Jeff Fenholt, który zagrał w rockowej operze Jesus Christ Superstar, otrzymał od swojej kochanki obrazy domu i Dalego warte 1,25 miliona dolarów, a następnie zaprzeczył, jakoby miał z nią jakikolwiek związek.





Kiedy poczuła zbliżanie się starości, poprosiła Dali o zakup dla niej średniowiecznego zamku w Pubol, gdzie urządzała prawdziwe orgie. A mężowi pozwolono tam przebywać tylko na specjalne pisemne zaproszenie. I nawet to, zgodnie ze swoim wyznaniem, lubiło: „Ten stan schlebiał moim masochistycznym skłonnościom i doprowadził mnie do całkowitego zachwytu. Gala zamieniła się w nie do zdobycia fortecę, którą zawsze była. Bliska intymność, a zwłaszcza zażyłość, może zgasić każdą namiętność. Wstrzemięźliwość uczuć i dystans, jak pokazuje neurotyczny rytuał miłości rycerskiej, potęgują namiętność.


Artysta do końca życia kochał swoją muzę, choć często występował publicznie z innymi kobietami:.

Trzydzieści lat temu zmarła jedna z najbardziej tajemniczych kobiet, Gala Dali. Umiała wywołać szaloną namiętność w ludzkich sercach, nie rozpoznawała wierności, nie znała granic w cielesnych przyjemnościach, nie znała wstydu. A miłość mężczyzn do niej pachniała masochizmem.

Paul Eluard, poeta, pierwszy mąż Gali, uwielbiał strzelać do niej nago. Pokazał te zdjęcia swoim przyjaciołom. Z przyjemnością widział, jak mężczyźni ślinią się, szczegółowo przyglądając się swojej kobiecie. Na własne nieszczęście, a może i na szczęście, kiedyś takie zdjęcie pokazał i Salvador Dali. Idealny kontur smukłych bioder, miękko zaokrąglone pośladki, talia osy i niewielki biust – to był ideał młodej artystki. Takie formy nazywał „słodkimi”. Kobieta, którą zobaczył, wydawała mu się ucieleśnieniem jego marzeń, dokładnie to przedstawił na długo przed tym, jak zobaczył Galę na obrazie „Pozostałości”. Paul zauważył wrażenie, jakie jego żona wywarła na Dali. Ale to go tylko wkurzyło. Szczególną przyjemność sprawiało mu dzielenie się nią z innymi mężczyznami.

Przed ślubem zachowała dziewictwo. Ale stając się kobietą w wieku 23 lat, dała upust swojej skłonności do rozpusty. Od razu zgodzili się z Pawłem: w ich małżeństwie wierność jest tabu. Złośliwość urozmaicała ich związek, a swoje miłosne przygody traktowali z zachwytem.

„Zrozum i zrób to tak, aby on również zrozumiał, chcę, żebyśmy jakoś byli razem, jak uzgodniono”, Eluard napisał do swojej Galyi, dowiedziawszy się o jej nowym romansie na boku.

Jednak on sam nie pozostawał w długach. I poinformował o tym żonę: „Kochana Gala, kocham się tu dużo, za dużo. Ale cokolwiek bym dał na jedną noc z tobą!” W innym liście prosił Galę, aby nie przychodziła do niego podczas menstruacji, aby nie psuć obopólnej przyjemności. A ta przyjemność polegała na wzajemnej masturbacji. Para poszła na wszelkie eksperymenty ze względu na emocje. Na długi czas W ich łóżku usadowił się artysta Max Ernst. Po latach Gala wspominała to „cudowne małżeństwo w trójkę” z nostalgią i żałowała, że ​​niektóre „cechy anatomiczne” nie pozwalają jej na równoczesny kontakt z dwoma mężczyznami.

Pokazując zdjęcie Gali Salvadorowi Dali, Paul zrozumiał, że wywoła w nim burzę uczuć. Eluard chciał dzielić seks z genialnym artystą.

Gala i Dali spotkali się w Cadaques.

- Eluard ciągle opowiadał mi o przystojnym Dali. Czułam, że po prostu wpycha mnie w swoje ramiona, jeszcze zanim się poznaliśmy, wyznała.

„Po poznaniu Gali Dali zmienił się nie do poznania” – wspominał we wspomnieniach hiszpański reżyser Luis Buñuel. „Był zajęty jedną rzeczą – mówiąc o Gali, powtarzał jej każde słowo”.

Według Buñuela artystka została przez nią oczarowana i chodziła jak szaleniec.

W wieku 25 lat, zanim poznał Galę, Salvador był jeszcze dziewicą. Według jego własnych wspomnień stale znajdował się w stanie depresji erotycznej. Jedynym wyjściem była masturbacja. I tak spotkał kobietę tak bezwstydną, jak on sam był wstydliwy. I z wielką ulgą Dali dowiedział się, że Gala również uwielbia masturbację.

Młody geniusz zwrócił na siebie uwagę Gali we właściwym czasie. Fortuna jej męża została już roztrwoniona. A brak pieniędzy bardzo jej ciążył. A oto młody, genialny, obiecujący artysta.

Salvador był zachwycony swoją kochanką: Gala pomogła mu udoskonalić technikę onanizmu, co ułatwiło osiągnięcie wytrysku. I ta radość znalazła odzwierciedlenie w wielu jego nieśmiertelnych kreacjach.

Gala zostawiła męża dla Dali. Żyli razem przez ponad czterdzieści lat. Stając się żoną Dali, ona oczywiście nie zmieniła swoich preferencji seksualnych ...

I nawet w wieku 70 lat wciąż pragnęła miłości. Im bardziej się starzała, tym bardziej pragnęła seksu. Gala uwiodła każdego, kto stanął jej na drodze. Przekonała się, że Salwador nie dba o to, by każdy z nich żył własnym życiem. Tak, a Dali niczego nie zaprzeczył.

„Pozwalam Gali mieć tylu kochanków, ilu chce” – powiedział. - Nawet ją zachęcam, bo mnie to podnieca.

Gala podarowała młodym kochankom obrazy Dali na łóżko z nią, kupiła im domy, samochody. A Dali nie nudził się, zainspirowany kreatywnością w towarzystwie młodych piękności.

W 1968 artysta kupił zamek dla swojej żony. Zabroniła mu odwiedzać ją bez uprzedniej pisemnej zgody. Gala żyła 88 lat. W ostatnie lata miłość zniknęła z jej życia. Może dlatego powiedziała, że ​​dzień śmierci będzie dla niej najszczęśliwszy.

Ci, którzy czytają greckie mity, nie może nie pamiętać mitu o Galatei. Utalentowany rzeźbiarz Pigmalion wyrzeźbił posąg tak piękny, że się w nim zakochał. Dzięki jego silnemu zmysłowi posąg zdołał ożyć. Elena Dyakonova, bohaterka tego artykułu, była również w pewnym sensie tą Galateą. Za życia była muzą kilku geniuszy. Ale jednocześnie była dla nich w pewnym sensie Pigmalionem. W każdym razie jeden z nich zawdzięcza jej swój sukces.

Nie zapominaj, że ta kobieta nazywała się nie tylko Galatea. Była zarówno czarownicą, jak i Kopciuszkiem... Ale do historii światowej sztuki weszła właśnie jako Elena Piękna, Gnandiva, boska i niezrównana Gala.

Życie dzięki konsumpcji

Pochodzenie tej czarodziejki i pierwsze siedemnaście lat jej życia nie dawały absolutnie żadnej nadziei, że dziewczynce obiecano wspaniały los. Była córką skromnego kazańskiego urzędnika, który zmarł wcześnie. Rodzina przenosi się do Moskwy. Tutaj dziewczynce dzieje się nieszczęście - zachoruje. Diagnoza nie budzi nadziei: była to powszechna konsumpcja w tamtych latach, gruźlica. Przyczynił się do uzdrowienia ojczyma (prawnika). Rodzina zebrała trochę pieniędzy, a Elena Dyakonova wyjeżdża do górskiego sanatorium w Szwajcarii.

Pogodziła się już z tym, że nie przeżyje. Znalazło to odzwierciedlenie w jej charakterze: dziewczyna stała się nietowarzyska, bardzo surowa, nie ufała ludziom. Ale był człowiek, któremu udało się stopić tę grubą skorupę lodu. Był uroczym młodym paryskim Eugène Grendelem. Pisał wiersze. Ojciec Eugene'a uważał poezję za nonsens i zabronił mu angażować się w literaturę. Ale syn go nie słuchał. Przyszedł do Eleny i przeczytał jej wiersze własnej kompozycji. I stopniowo zmiękła. Stopniowo zaczęła wierzyć. To właśnie w tamtych czasach zaczęła nazywać siebie Gala (z naciskiem na ostatnią sylabę). Być może od francuskiego słowa oznaczającego „święto, przebudzenie”.

Droga do domu

Elena Dyakonova (Gala) za rok wraca do Rosji. Wyzdrowiała i zakochała się. Eugene pisał do niej listy pełne pasji i miłość. Byli także wierszem. Gala odpowiedziała mu z taką samą siłą uczuć. Prawie w tych jasne dni myślała, że ​​te same słowa, które teraz nazywa Grendel („moje dziecko”, „moja laska”), nazwie pozostałych geniuszy w swoim życiu.

Tymczasem Eugene publikuje swój pierwszy zbiór wierszy pod pseudonimem, który nieco później stał się znany we wszystkich zakątkach świata, Paul Eluard. Przeczucie Gali nie myliło: życie naprawdę pchnęło ją w wielkiego człowieka.

A świat zaczął się pierwszy Wojna światowa. Paul chciał iść na front. Elena w listach błagała go, aby nie ryzykował jej życia i zdrowia. Ale oprócz wojny ojciec Grendela był także w drodze do ich szczęścia. Nie chciał takiego związku: jego syn i jakiś Rosjanin! Ale potem Elena Dyakonova, której biografia jest przesiąknięta uczuciem miłości do swoich geniuszy, po raz pierwszy w życiu była w stanie pokazać światową mądrość i przenikliwość. Zaczęła pisać ciepłe i czułe listy do matki Eugene'a, która okazała się tak życzliwa, że ​​wspierała młodych.

Małżeństwo kochanków

Luty 1917. Elena Dyakonova (Gala) przeprowadza się do Paryża i poślubia swojego ulubionego poetę. Przyrzekają być razem zawsze, w każdej minucie. Na ślub rodzice jej męża podarowali im dębowe łóżko. Młodzi ludzie przysięgli, że umrą w nim razem, kiedy nadejdzie ich czas.

Zaledwie rok później urodziła im się mała Cecile. Para będzie mieszkać razem przez dwanaście lat. Wiele lat będzie niezwykle szczęśliwych, ale pierwsze problemy zaczną się już w 1921 roku.

24-miesięczny trójkąt

Życie zamożnego poety i jego pięknej żony toczyło się zimą w teatrach, salonach i kawiarniach, a latem wyłącznie w modnych kurortach. Tego lata 1921 spędzili również w kurorcie. Tutaj spotkali niemieckiego artystę Maxa Ernsta i jego żonę Lou. Cała czwórka była błyskotliwa i młoda. Tak, a mężowie wkrótce staną się rozpoznawalni na całym świecie.

A potem życie przybrało nieoczekiwany obrót. Między Galą i Ernestem rodzi się uczucie. Oboje rozumieją, że to nie cudzołóstwo, ale coś więcej. Max zrywa z żoną, ale Paul nie mógł. Został z Galą i Maxem.

Naprawdę niezrozumiałe i zaskakujące, ale Gali udaje się pokochać jedno i drugie. Inaczej, ale kocham. Namiętny i szczery. Ten kruchy Paweł nie może tego znieść i pewnego dnia po prostu znika.

Szukam męża

Ernst i Elena Dyakonova, których zdjęcia są mieszanką piękna, wdzięku i luksusu, szukają go na całym świecie i znajdują się w Indochinach. Zabrawszy go stamtąd, cała trójka wraca również do Paryża, do domu. Ale to tylko pozornie nasza trójka. W tym momencie Gala zakochała się już w Ernście. To sprawiło mu niesamowity ból. Z drugiej strony Eugene, którego teraz kochała jeszcze bardziej niż wcześniej, był również głęboko i trwale zraniony.

Teraz w głowie Eugene'a krążą obsesyjne idee, aby zawładnąć nią nie tylko w obecności, ale także przy udziale innego mężczyzny. Pisze do niej wiele listów, w których opisuje swoje fantazje erotyczne o trójkącie miłości. Nawet po ich rozstaniu Paul będzie miał obsesję na punkcie tych fantazji, mimo że sam będzie miał nową muzę, a Gala ponownie wyjdzie za mąż. Zdjęcie Eleny Dyakonowej zawsze będzie z nim do końca życia.

Kolejny mąż Heleny, sam Paul, przyprowadzi do ich domu.

Ekstrawagancki przegrany

Pod koniec lat dwudziestych przyjaciele przedstawiają Elenę i Eugene'a dziwnemu młodemu Hiszpanowi, który był artystą. Był niesamowicie chudy, z bardzo długimi i śmiesznie podkręconymi wąsami. Był bardzo przestraszony i nieśmiały. Wydawał się dziwakiem. Śmiał się prawie bez przerwy. Dosłownie przetaczał się po ziemi, gdy dusił się ze śmiechu.

Kim on był - szaleńcem, psychopatą, czy zwykłym nieudacznikiem, dążącym do takiego? wygląd zewnętrzny ukryj swoje ciężkie życie? Ekstrawagancja w jego ubraniu była nieprzyjemna dla małżonków - koraliki na szyi, damskie bufki na koszuli...

Ale niesamowita intuicja Eleny pomogła jej dostrzec geniusza w tym dziwnym mężczyźnie. Co ją wtedy kierowało? Nie potrafiła wyjaśnić. Wraz z mężem przyjmują zaproszenie do odwiedzenia artystki w Hiszpanii. Podróż odbyła się w upale dnia. I to pomimo tego, że Gala zawsze preferowała chłód. Dużo później twierdziła, że ​​od razu zorientowała się, że będzie żoną tego mężczyzny. W tym okresie życia była bardzo samotna. Tak, była mężatką, ona i jej mąż pozwolili sobie na drobne intrygi na boku. Ale nie było w tym nic poważnego. Ale Elena Dyakonova uważała swoją samotność za największe nieszczęście.

W jednym z nich zabrał ją na spacer po górach. I tam, za morzem, rozpoczął decydujący atak na piękno. Hiszpan przycisnął do niej zachłanne usta i zapytał, co chciałaby, żeby z nią zrobił. Poważnie poprosiła artystę, aby to wysadził. Tym artystą był wielki Salvador Dali.

Gala i Dali to najważniejsza rzecz na całym świecie!

Wiele lat później, będąc już osobą znaną i zamożną, artysta napisał w swoim pamiętniku, że Gala i Dali są najważniejsi na całym świecie. Na drugim miejscu jest Dali. Na trzecim - reszta, Gala i Dali.

Lena Dyakonova, muza Dali, bezwarunkowo wierzyła w swój los i geniusz Salvadora. Postanowiła opuścić bogatego męża i pozostać przez kilka lat w wiejskim hiszpańskim domu, całkowicie oddając się temu obcemu mężczyźnie. Tym razem nie była już posagiem. Była królową bohema paryska która poświęcała jej uwagę i troskę ubogim.

Pierwszy raz spędzili w całkowitym odosobnieniu, nawet Gala szyła dla siebie sukienki. Dali był pewien, że jego przeznaczeniem jest życie i śmierć w całkowitym ubóstwie. Ale Gala się nie poddała: chodziła po muzeach i wystawach z jego rysunkami. I wygrała. Biorąc ją dosłownie za słowo, wicehrabia de Noailles wysłał Dalemu prawie trzydzieści tysięcy franków za obraz, którego jeszcze nie namalował. Już po roku Dali stał się sławny!

Teraz był sławnym artystą. I na wielu jego płótnach wygląda jego muza, Lena Dyakonova, żona Dalego. Wreszcie spełniło się marzenie Gali: wielki mistrz uwiecznił jej wizerunek! W końcu od dzieciństwa marzyła o tym.

okrutny czas

Niestety, tylko obrazy na zdjęciach mogą być nieśmiertelne. Nadchodzi dzień, w którym Lena Dyakonova, której data urodzenia to 7 września 1894 roku, czuje, że zaczęła się starzeć. Dla niej był to początek końca. Teraz każdy dzień poświęcony był różnym zabiegom kosmetycznym. I miłość. Dopiero teraz wyłącznie do celów psychoterapeutycznych. Elena Dyakonova bardzo się zmieniła wewnętrznie. Teraz potrzebuje młodych mężczyzn.

Na starość poczucie chciwości u Gali nasila się. Wszystkie pieniądze, które wpadły jej w ręce, przelicza kilka razy i chowa jak wieśniaczka za gorsetem sukni. Po jej śmierci pod łóżkiem, w którym spała, znajdą walizkę pełną banknotów.

Koniec jej życia był całkowicie nieszczęśliwy. Będąc w podeszłym wieku, zaczęła często upadać. Efektem końcowym było złamanie biodra. Trafia do szpitala. 10 czerwca 1982 umiera. Taka była Lena Dyakonova (7 września 1894).

Salvador Dali przeżył ją o kilka lat. Cały ten czas, każdego ranka zaczynał od tego, że jego pomocnicy wtoczyli z nim wózek do okrągłej wieży znajdującej się nad kryptą, w której odpoczywał, tylko jego Gala.

Nie jest tajemnicą, że bez Gali nie byłoby Salvadora Dali. Byli kimś więcej niż mężem i żoną, kimś więcej niż artystą i modelką. To dwie półkule tego samego mózgu, jak ujął to francuski poeta André Breton. Co urzekło geniusz tej rosyjskiej dziewczyny? I czy nie była dziwniejsza niż jej mąż?

Gala Dali. Najbardziej skandaliczna muza XX wieku

Zwarte, małe, ale płonące, jak dwa węgle, ciemne oczy, mocno zaciśnięte czerwone usta w lekkim uśmiechu Mony Lisy, cienka łukowata brew, nienaganny styl, dopełniają wykwintne sukienki od Chanel czy Diora.

„Będę lśnić jak kokota, pachnieć perfumami i zawsze będę miała zadbane dłonie z wypielęgnowanymi paznokciami” – napisała Gala w swoim pamiętniku po przeprowadzce z Moskwy do Paryża.

Kobiety nie lubiły Gali (choć to było najmniejsze z jej zmartwień, nie potrzebowała dziewczyn), ale mężczyźni ją ubóstwiali. Kochała ich także (czasem kilku mężczyzn jednocześnie) swoją szczególną miłością, hojnie obdarzając ich energią i inspiracją.

Genialna Gala

Gala Dali urodziła się w Kazaniu w 1894 roku i przy urodzeniu otrzymała imię Elena Ivanovna Dyakonova. Po śmierci oficjalnego ojca w 1905 roku rodzina Eleny przeniosła się do Moskwy, gdzie jej matka ponownie wyszła za mąż za prawnika Dimitri Gomberga. Więc Elena ma nowego kochającego tatę i nowego patronimikę. Bezgraniczna miłość i hojność ojczyma nauczyła Lenochkę doceniać i rozpieszczać siebie, co jest niezwykle ważne dla dziewczyny. Być może właśnie ten fakt ukształtował w niej zrozumienie, że mężczyźni powinni ją ubóstwiać. Bez tego zrozumienia prawdopodobnie nie byłoby ani Gala Dali, ani Salvadora Dali, ani Paula Eluarda.

W 1912 roku w życiu młodej Eleny nastąpił nieprzyjemny, ale fatalny obrót - zachorowała na konsumpcję, a ojczym wysłał ją na leczenie do drogiego sanatorium w Alpach Szwajcarskich. Tam poznała Eugene Emile Paul Grendel, który nazwał ją „Gala”, co po francusku oznaczało „wakacje, zabawa”. Gala zainspirowała 17-latka do pisania wierszy, wymyśliła też pseudonim Paul Eluard, pod którym zyskał światową sławę.

Gala i Paul Eluard

Gala Dali. Gala - stworzona, by wychowywać nie dzieci, ale geniuszy

W 1917 roku Gala przeprowadziła się do ukochanego Pawła w Paryżu, gdzie pobrali się, rok później mieli córkę Cecile, która nie pojawia się już w biografii matki, bo Gala chętniej odgrywała dla niej rolę matki utalentowani, wrażliwi mężowie niż potomstwo krwi.

Czasami pod jej opieką znajdowało się kilku geniuszy jednocześnie. W 1921 roku Gala i Paul złożyli wizytę niemieckiemu malarzowi surrealistycznemu Maxowi Ernstowi. Gala pozuje mu, stają się kochankami. Rok później Max przenosi się do Eluardów. Takie „trzyosobowe rodziny” w środowisku bohemy nikogo wówczas nie dziwiły. Pamiętajmy o sławnych trójkąt miłosny„Majakowski – Lilya Brik – Osip Brik”.

Max Ernst, Gala, Paul Eluard

Rok 1929 zmienił bieg historii surrealizmu jako takiego – Elyuarowie odwiedzają młodego hiszpańskiego artystę Salvadora Dali w jego wiosce Cadaques w Hiszpanii.

„Jej ciało było delikatne, jak dziecko. Linia ramion była prawie idealnie zaokrąglona, ​​a mięśnie talii, na zewnątrz delikatne, były atletycznie napięte, jak u nastolatka. Ale krzywizna dolnej części pleców była naprawdę kobieca. Pełne wdzięku połączenie smukłego, energicznego torsu, osikowej talii i delikatnych bioder uczyniło ją jeszcze bardziej pożądaną ”- powiedział Salvador Gala podczas ich pierwszego spotkania.

Kiedy Salvador poznał żonę swojego przyjaciela, miał 25 lat, ona jest o 10 lat starsza, doświadczona i silna, on według biografów jest nieśmiałą, ale żarliwą dziewicą - nieoranką dla działalności Matki Gali i Muzy Galowej. Praworządny mąż został prawie natychmiast zapomniany, był już dla niej spełniony, etap minął, „dobrze zrobiony”, że tak powiem.

Oficjalnie zarejestrowali swoje małżeństwo dopiero w 1934 roku, po śmierci Eluarda. Mieszkali razem przez około 50 lat. Była jego jedynym wzorem, jego bogiem, jego wsparciem, jego stałym źródłem inspiracji. Skierowała jego szalone wybryki we właściwym kierunku i znalazła pomysły na nowe i nowe sztuczki. Obok niej Salvador pracował produktywnie, nie myśląc o realiach. sprawy finansowe ich istnieniem zajmowała się wyłącznie Gala.

Dzięki swej nieodpartej sile szybko zdobyła przyjaciół w zamożnych kręgach i namówiła ich do kupowania pracy męża, czasem za bajeczne sumy, nawet z góry. Gala wiedziała, jak przekonać innych, że prace Salvadora są genialne i bezbłędne. Za namową żony Salvador ilustrował filmy, projektował ekstrawaganckie stroje i biżuterię, a także scenografię do baletów, zajmował się projektowaniem wnętrz i reżyserią filmową. Pieniądze płynęły do ​​rodziny Dali jak rzeka – Salvador mógł spokojnie tworzyć, a Gala mogła świecić coraz jaśniej, tak jak marzyła w młodości.

Gala Dali. Kochanka, która spała ze wszystkimi oprócz męża

Ale jako małżonkowie Gala i Salvador byli dość niezwykłą parą, jeśli nie „nienormalną” według ogólnie przyjętych standardów. Tak, mieli dziwne hobby - żenić się w każdym nowy kraj oni odwiedzają. Poza tym Salvador Dali z jednej strony w ogóle nie interesował się innymi kobietami, twierdząc, że „w całości należy do Gali” (i oczywiście sublimuje w malarstwie). Co więcej, w Dzienniku geniusza wspomina, że ​​od dzieciństwa, uderzony obrzydliwymi obrazami chorych genitaliów, zaczął kojarzyć seks z rozkładem i rozkładem. Gala nie zamierzała poświęcić miłości do miłości w imię małżeństwa. Miała wielu kochanków. Kiedyś nawet narzekała, że ​​jej anatomia nie pozwala jej na seks z pięcioma mężczyznami jednocześnie.

„Pozwalam Gali mieć tylu kochanków, ilu chce. Nawet ją zachęcam, ponieważ mnie to ekscytuje ”- powiedział Salvador

Gala Dali. Wieczna dziewczyna, bojąca się starości

Gala, podobnie jak Salvador, w większości nie próbowała dorosnąć. Wielu rzuciło jej ekscentryczność, przesadną ekscentryczność i nieprzyzwoite, szalone wybryki. Albo pojawi się w wyższych sferach z surowym kotletem na głowie (według szkicu jej męża), potem zorganizuje z Salvadorem seksualny happening. Nie było w niej absolutnie żadnego poświęcenia dla nikogo. Nie dbała o córkę, a to, co zrobiła dla męża, przyniosło jej dywidendę.

Ale nieubłagana starość podkopała siłę wiecznej dziewczyny, która była przyzwyczajona do błyszczenia i podbijania. w wieku 75 lat postanowiła żyć oddzielnie od męża, a on podarował jej własny zamek Pubol w prowincji Girona, gdzie sam mógł pojawić się tylko na pisemne zaproszenie żony. Zamiast siebie obok Salwadoru zostawiła młodą modelkę Amandę Lear – geniusz mógł ją oglądać godzinami, podziwiając jej młode ciało. Tymczasem Gala mimo swojego wieku zabiegała o wielu kochanków, im młodszych, tym lepszych, przekupując ich sławą męża i drogimi prezentami.

Młoda Amanda Lear i starzejąca się, ale jasna Gala i Salvador

Ale pod słońcem nie ma nic wiecznego. 10 czerwca 1982 r. w wieku 87 lat Gala zmarła i została pochowana w Pubolu.

Castle Pubol - ostatnie schronienie królowej surrealizmu Gala Dali

Po śmierci żony Salvador Dali wydawał się rzeczywiście utracić lewą półkulę mózgu. Osłabł, całkowicie przestał nawet elementarnie serwować sobie poziom gospodarstwa domowego, chore, zaatakowane pielęgniarki. Zrezygnował również z pracy. W ferworze takiej egzystencji bez Galli żył jeszcze przez siedem lat. 23 stycznia 1989 sam geniusz, który oświadczył, że „surrealizm to ja”, nie został. Ale nazwijmy rzeczy po imieniu: surrealizm to Salvador i Gala.

„Gala to moja jedyna muza, mój geniusz i moje życie, bez Gali jestem nikim”
Salvador Dali

Gala Dali. Co oglądać?

Film dokumentalny „Więcej niż miłość. Gala Dali” (2011, Rosja).

Film dokumentalny „Gala” (2003, Hiszpania, reż. Sylvia Mount).

Dominique Bona, Gala. Muza artystów i poetów, 1996, wydawnictwo Rusich (biografia Gali Dali).

Dali. Portret Gali z dwoma żeberkami jagnięcymi balansującymi na ramieniu. 1933

Dali. Galarinę. 1944-1945

Dali. Moja żona, naga, patrzy na swoje ciało, które stało się drabiną, trzema kręgami kolumny, niebem i architekturą. 1945

Dali. Madonna z Port Lligat. 1950

Dali. Matki Bożej z Guadalupe. 1959

Mieć pytania?

Zgłoś literówkę

Tekst do wysłania do naszych redaktorów: