Chanel, Nabokov, Hemingway: miksi julkkikset asuivat hotelleissa vuosia? Suuri Coco Chanel: tarina elämästä ja tyylin luominen Tunnetuimmat saavutukset

Gabriel (Coco) Chanel, 1936

Kulttituoksu numerolla viisi, tweed-puvut, pieni musta mekko ja runsaasti helmiä - jos legendat eläisivät ikuisesti, Gabrielle Chanel olisi juhlinut 136. syntymäpäiväänsä 19. elokuuta. Muotimaailman kannalta merkittävän päivämäärän kunniaksi kerromme sinulle viisitoista faktaa Mademoiselle Cocon elämästä, jotka esittelevät sinulle ensimmäisen naiscouturierin aivan toisessa valossa.

Miksi Coco ja miksi Chanel?

Gabrielle Chanel, noin 1920

Kaikki tietävät, että ranskalaisen naisen oikea nimi on Gabrielle. Kyllä, ja Koko itse ei koskaan salannut tätä (toisin kuin muuten hänen ikänsä, jota nainen aina "vähensi" kymmenellä vuodella). Saumurin tuleva muotisuunnittelija sai ikonisen lempinimensä osa-aikatöistään paikallisessa kabareessa, jossa hän lauloi joka ilta vierailijoiden suosimia kappaleita Ko Ko Ri Ko ja Qui qu'a vu Coco.

Gabrielle Chanel, noin 1910-1914

Mitä tulee sukunimeen, jos seuraat tarkasti tosiasioita, sen olisi pitänyt kuulostaa ei "Chanel", vaan "Chansel" - näin vastasyntyneen Gabriellen nimi kirjattiin rekisteröintikirjaan.

Uratoiveet

Vichyn kaupungin värikkäillä julisteilla...

... halusi esitellä ja Chanel

Vaikka Chanel oli yhteydessä muotimaailmaan varhaisesta iästä lähtien (tyttö työskenteli ompelijana ja myyjänä vaatekaupassa kotimaassaan Saumurissa), hän ei aina halunnut vakavasti tehdä pukumallinnusta. Nuoruudessaan Koko haaveili viihdyttäjäksi tulemisesta ja tunnustusta etsiessään meni jopa töihin Vichyn eliittikohteisiin. Gabriel kuitenkin hylkäsi pian illuusion ja tajusi, että hänen niukat laulukykynsä eivät tekisi hänestä kuuluisaa. Ja olla "yksi" ei sopinut hänelle.

Fashionistasta couturieriin

Couturier lomakeskuksessa Biarritzissa, noin 1928

Chanel Pariisissa, noin 1932

Chanel aloitti matkansa ranskalaisen haute couture -maailmaan pienten - hattujen tuotannosta. Hän avasi ensimmäisen myymälänsä heti muutettuaan Pariisiin vuonna 1910. Kauppa muutti pian Rue Cambonille Ritz-hotellia vastapäätä, missä se on edelleen olemassa. Chanel-hattujen menestys oli niin kuuloista, että nainen avasi pian toisen ateljeen Biarritzissa ja Deauvillessä.

Tweed-puku

Chanelin tweed-puku 1960

Chanel-malleja näyttelyssä Pariisissa 21. helmikuuta 1970

Coco esitteli ensimmäisen tweed-pukunsa, jossa oli istuva takki ja hame vuonna 1925. Se oli mukavuuden ja yksinkertaisuuden manifesti, sekä yksi ensimmäisistä esimerkeistä siitä, kuinka miesten vaatekaapista voi siirtyä naisten vaatekaappiin. Tuohon aikaan tweed ei ollut uutuus, mutta sitä sai käyttää yksinomaan herrasmiespuvuissa. Mutta Chanelille, kuten he sanovat, kaikki kiellot avasivat vain avoimet tilat kokeiluille. Myöhemmin monista hänen rakastajiensa kaapeista - liiveistä, takkeista, housuista ja hatuista - tuli hänen yritysidentiteetin tärkeimmät ominaisuudet. Ja se oli todellinen muodin vallankumous.

Chanel No. 5 loi Moskovan parfyymi

Gabrielle Chanel, kuten useimmat hänen kollegansa, ei luonut hajuvettä itse, vaan uskoi tämän vaikean tehtävän ammattimaiselle hajustevalmistajalle. Kulttituoksun kirjoittaja oli Ernest Eduarodvich Bo, venäläinen maanpaossa, toisen sukupolven hajustevalmistaja. Hänen isänsä oli ranskalainen ja työskenteli Romanovien talossa, joten nuori mies oppi nuoresta iästä lähtien Grasse-hajuvesien valmistajilta kaikki tuoksujen luomisen hienoudet. Vuonna 1921 hän pyysi Kokoa valitsemaan yhden useista hänen luomistaan ​​hajusteista. Chanel, kuten tiedät, valitsi pullon numeron 5 ja antoi valmiille koostumukselle nimeksi oman sukunimensä. Näin syntyi Chanel No. 5, ja se oli ensimmäinen kerta historiassa, kun hajuvettä nimettiin tuotemerkin mukaan.

Kuva kuuluisasta amerikkalaisesta valokuvaajasta Vidzhistä Chanel No. 5:n kanssa nimiroolissa, 1959

Marilyn Monroe oli yksi tuoksun omistautuneimmista faneista.

Luostarista catwalkille: laukku 2,55

1920-luvun lopulla naisten käsilaukkujen muoti rajoittui yksinomaan pieniin verkkoihin, joita piti pitää tiukasti käsissä. Sanomattakin on selvää, että Chanelille, joka arvostaa mukavuutta ja yksinkertaisuutta kaikessa, tällaisista malleista on tullut vihan kohde nro 1. Vuonna 1929 hän esitteli vallankumouksellisen muotoilun sanan kaikissa merkityksissä: nahkalaukun, jossa oli kullattu ketju, jota voi käyttää olkapäällä. Mallia luodessaan Chanel sai inspiraationsa ensimmäisen maailmansodan sotilaiden tikattuista paaleista sekä menneisyydestään Aubazinessa luostarissa. Viininpunainen vuori viittasi aikansa luostariin ja kultaketju niihin, joita sisaret pitivät vyötäröllään pitääkseen avaimia.

Chanel 2.55 moderni muotoilu

Tyttöjen parhaat ystävät

On yleisesti hyväksyttyä, että esittelemällä tekohelmistä, emalista ja puolijalokiveistä tehdyt muotikorut Chanel vastusti kalliita koruja pitäen niitä liian vaatimattomina. No, tämä lähestymistapa ei ole täysin oikea, koska Mademoiselle Cocolla oli vielä kokoelmia korkealaatuisia koruja. Hän esitteli ensimmäisen - timantin - vuonna 1932, ja sen inspiroi, kummallista kyllä, yksi 1900-luvun "köyhimmistä" ajanjaksoista - suuri lama. Kokoelmassa oli tähdistökoristeita, joita ihmiset yleensä katsovat ylöspäin paremman tulevaisuuden toivossa.

Rannekoru vuoden 1932 Chanel-korukokoelmasta

Kaikki kokoelman korut on suunniteltu muuntajiksi

Tämä kokoelma oli sensaatio, ja mikä tärkeintä, kukaan ei odottanut tätä Kokolta, joka vihasi aiemmin koruja. Mutta Chanel selitti nopeasti. "Argumentti, joka sai minut alun perin keksimään keinokoruja, oli se, että huomasin niissä vailla snobismia, ja tämä aikakaudella, jolloin luksusta oli liian helppoa saada. Tämä harkinta katosi finanssikriisin aikana, kun kaikki vaikutti vaistomaisen luonnollisuuden halun heräämiseen, mikä palauttaa sen todellisen hinnan hauskaksi pikkujutukseksi ”, couturier kirjoitti timanttikorujen luettelossa.

Pieni musta mekko

Monikäyttöisyyden suhteen pientä mustaa mekkoa verrattiin jotenkin Ford-autoon. Todellakin, Chanel keksi sen perusasiaksi, joka on jokaisen naisen saatavilla ja auttaa häntä kaikissa tilanteissa: päivällä se toimi hienosti yksinkertaisilla veneillä ja illalla helmitarvikkeilla.

Yksi ensimmäisistä Chanel-mekoista huutokaupassa, 1978

Tästä mekosta on tullut muotimaailman legenda, joka julistaa äänekkäästi, ettei mustalla ole mitään tekemistä surun kanssa. Samaan aikaan jotkut uskovat edelleen, että hänen alkuperäinen nimittämisensä oli aivan sama "perinteinen": he sanovat, että Chanel keksi sen kunnioittaakseen rakkaan Arthur Capelin muistoa, joka kuoli auto-onnettomuudessa.

Ainoa suunnittelija Timen "Top 100" -listalla

Coco Chanel, noin 1962

1900-luvulla oli runsaasti designdebyyttejä, mutta vain Coco Chanel onnistui muuttamaan historiaa tyylillään. Näin ainakin vaikutusvaltainen amerikkalainen aikakauslehti Time pohtii laatiessaan seuraavaa listaansa parhaista, tiivistäen viime vuosisadan. Chanel on ainoa listalla oleva maailman couturier, joka liittyy sellaisiin 1900-luvun taiteen pilareihin kuin Louis Armstrong, Pablo Picasso, Igor Stravinsky ja niin edelleen.

Hollywoodin unelmia

Vuonna 1921 suurherttua Dmitri Pavlovich, tsaari Nikolai II:n serkku, esitteli Kokon Samuel Goldwynille, joka johti silloin Metro-Goldwyn-Mayer-elokuvastudiota. Hollywoodin patriarkka oli niin vaikuttunut Chanelin persoonallisuudesta ja työstä, että hän yhtäkkiä tarjosi hänelle miljoona dollaria (nyt summa olisi 75 miljoonaa), jotta hän pukeisi elokuvatähtiä. Couturier suostui mielellään, mutta pian studio kieltäytyi yhteistyöstä ranskalaisen kanssa, koska he katsoivat, että hänen Hollywood-konseptien mukaan liian yksinkertaiset asunsa eivät näyttäneet hyvältä näytöllä. Siitä lähtien Chanel on pitänyt American Film Districtiä "huonon maun pääkaupungina".

Coco amerikkalaisen näyttelijän Ina Clairen kanssa, 1931

Tuettu venäläistä taidetta

Vuonna 1913 Coco liittyi vahingossa ystävänsä kanssa tapahtumaan Champs d'Elisee -teatterissa Pariisissa, jossa pidettiin toisen venäläisen baletin ensi-ilta. Sitten Diaghilevin "Venäjän vuodenajat" olivat juuri tulossa muotiin, suuri osa venäläisestä taiteesta näytti villi ja epätavallinen hienostuneelle eurooppalaiselle yleisölle, mutta sinä päivänä Coco rakastui - katkonaisiin liikkeisiin, outoihin pukuihin ja Igor Stravinskyn lumoavaan musiikkiin.

Valokuvakortti Coco Chanelin, Igor Stravinskyn, taiteilija Jose Maria Sertin ja hänen vaimonsa Miseyn kanssa, noin 1920

Igor Stravinsky, 1913

He tapaavat säveltäjän henkilökohtaisesti vasta seitsemän vuotta myöhemmin, ja tämä ystävyys on niin vahva, että Chanel suojaa häntä ja hänen köyhää perhettään kotona ja tekee sitten pienen lahjoituksen hänen esityksiinsä ja jopa ompelee useita asuja venäläisille baleriinoille.

Voisi olla Ison-Britannian kuningatar

Mitä korkeampi Chanelin maine couturierina oli, sitä laajemmalle hänen tuttavapiirinsä tuli. Jossain vaiheessa se laajeni käsittämään brittiläisen aristokratian jäseniä. Vuonna 1923 Coco esiteltiin sellaisille hahmoille kuin Winston Churchill, Westminsterin herttua Hugh Grosvenor (isoisoisoisoisän kanssa

Miesten muodin ja kalliin yksinkertaisuuden inspiroima, Gabriel- jäi historiaan suurena Coco- käänsi ikuisesti huippumuodin maailman ja pääsi Time-lehden mukaan 1900-luvun sadan vaikutusvaltaisimman ihmisen listalle. On vaikea yliarvioida tämän ranskalaisen naisen panosta maailmanmuotiin ja jokaisen naisen vaatekaappiin. AiF.ru muisti Chanelin ikoniset keksinnöt.

1. Hajuvesi Chanel nro 5

Ensimmäinen asia, joka tulee mieleen, kun mainitset nimen Coco Chanel, tämä on tietysti . Tuoksu, jonka syntyperäinen Venäjän keisarikunta keksi vuonna 1921 Ernest Bo(tämän hajusteen, keisarinnan kuuluisan "Catherine's Bouquet" -hajuveden ansiosta) tuli todellinen vallankumous hajuvesitaiteen historiassa ja maailman suosituin hajuvesi. Muuten, Chanel No. 5, kuten Ernest Bo myöhemmin sanoi, on saanut inspiraationsa Venäjän muistoista.

Mikä oli tuoksun ainutlaatuisuus tuohon aikaan? Ennen Chanel No. 5:n tuloa hajuvedet valmistettiin pääasiassa luonnollisista kasvi- tai eläinperäisistä ainesosista empiirisellä sekoittamisella. Synteettisten ainesosien ilmaantuminen, jotka lisäsivät tuoksun kestävyyttä ja saivat sen "värähtelemään", käänsi hajuvesimarkkinoiden ylösalaisin.

Coco ehdotti Bolle keinotekoisen tuoksun luomista, ja aldehydeillä kokeillut hajustevalmistaja tarjosi hänelle koko sarjan tuoksuja. Näistä suuri Chanel valitsi tuoksun nro 5.

Chanel No. 5:n maailmanlaajuisen voiton varmisti tuoksun uutuus, joka ei herättänyt assosiaatioita mihinkään tuttuihin väreihin, sekä yksinkertainen suuntaissärmiön muotoinen pullo, toisin kuin silloin muodissa olleet fantasiakuplat.

2. Pieni musta mekko

Pienen mustan mekon luomisen historia on peitetty monilla legendoilla. Gabrielin elämäkerrat kirjoittavat, että yksinkertaisuutta ja askeettisuutta rakastavaa suunnannäyttäjää ärsytti kirkkaiden ja rehevien luomusten runsaus. Paul Poiret. Hän kutsui liian tyylikkäitä naisia ​​"mummereiksi" ja päätti pukea kaikki mustaan.

Toisen version mukaan Chanel loi yksinkertaisen surupuvun auto-onnettomuudessa kuolleen rakastajansa muistoksi. Boe Keipele. Vuonna 1926 esitelty pieni musta mekko "astui" ikuisesti naisten vaatekaappiin.

Kapea, suora crepe de chine -kappale huolellisesti istuvilla hihoilla, amerikkalainen Vogue kutsui mekkojen joukossa nimellä "Ford".

Koko otti tämän idean: "Minä luon Fordeja, en Rolls-Royceja." Jopa vaatimattomilla tuloilla oli varaa pieneen mustaan ​​mekkoon.

3. Laukku 2.55

Kulttilaukku 2.55 julkaistiin helmikuussa 1955 - "syntymäpäivänä" ja antoi tälle lisävarusteelle nimen. Sen suosio saavutettavuudesta ja korkeasta hinnasta huolimatta kasvaa vuosi vuodelta, ja jopa ranskalaiset putiikit eivät myy enempää kuin yksi käsilaukku 2,55 yhdessä kädessä kuukaudessa.

Ennen hänen ilmestymistään naisten piti kantaa erilaisia ​​​​verkkoja käsissään, mikä aiheutti paljon haittaa. Coco Chanel pelasti naiset näistä ongelmista antamalla heille pienen tikatun pussin, joka oli suorakulmion muotoinen pitkässä ketjussa.

Mallia 2.55 voi kantaa mukavasti olkapäällä. Aluksi Chanel keksi käsilaukun suosikkimustalla värillään, mutta myöhemmin ilmestyi muita versioita - erilaisia ​​sävyjä ja tekstuureja.

4. Tweed-puku

Tweediä ja trikoota pidettiin karkeina kankaina, jotka soveltuvat vain miesten pukujen räätälöintiin. Mutta Chanel tuhosi tämän stereotypian ja loi naisten tweed-puvun, josta tuli ylellisyyden ja eleganssin ruumiillistuma.

Elokuvan ja näyttämöjen "tähdet" ja vaikkapa presidenttien vaimotkin laittavat sitä mielellään. Jackie Kennedy on tunnettu suunnannäyttäjä. Muuten, ajatus naisten puvun ompelemisesta karkeasta kankaasta syntyi Kokolle saman ansiosta Boyu Capelu, joka kiinnosti häntä "englanniksi".

Huolimatta ehdottomasta suosiosta, toimittajat ottivat erittäin kylmästi vastaan ​​istuvan takin ja tiukan hameen tweed-puvun, jonka Coco esitteli vuonna 1923 Rue Cambonin salongissa. Hän koki toisen syntymänsä vuonna 1954 - naiset pitivät leikkauksen yksinkertaisuudesta ja linjojen tyylikkyydestä.

5. Kaksiväriset kengät

Gabrielle Chanel ei ollut mukana vain ikonisten vaatteiden luomisessa. Moitteettoman maun ansiosta ilmestyi sellainen suuntaus kuin kaksisävyiset kengät, josta tuli toinen merkki ranskalaisen muotitalon yritystyylistä.

Mademoiselle piti parempana mukavia, pienikorkoisia kenkiä ja piti beigen ja mustan yhdistelmää yhtenä menestyneimmistä. Kengät, joissa oli beige pohja ja musta kiiltonahkaviitta, ratkaisivat kaksi ongelmaa: herättivät huomiota ja pienensivät visuaalisesti jalan pituutta ja pidensivät jalkoja.

Nykyään suunnittelijat ympäri maailmaa käyttävät tätä ideaa aktiivisesti ja tarjoavat rohkeita ja omaperäisiä väriyhdistelmiä. Mutta beige-sandaalit, joissa on musta viitta ja kuminauha kantapään ympärillä, ovat Chanelin ajaton klassikko.

6. Tarvikkeet ja helmet

Chanel vihasi röyhelöisiä ja kirkkaita asuja, mieluummin yksinkertaisuutta ja ankaruutta. Mutta asusteet, joita Kokon mukaan tulisi olla mahdollisimman paljon, olivat hänen todellinen intohimonsa.

Suuri Mademoiselle itse käytti niitä aina suuria määriä helminauhasta päähineisiin. Lakoninen helminauha voi siis täydentää sekä pientä mustaa mekkoa että tweed-pukua sekä merimiesliiviä.

Hän teki helmistä demokraattisia ja muodikkaita, vaikka aiemmin niitä pidettiin vain korkeimman piirin omaisuutena. Lisäksi Koko osoitti kuinka yhdistää koruja ja pukukoruja, joita ennen häntä pidettiin halvana väärennöksenä, mainetta vahingoittamatta. Pukukorujen hyvät puolet - edullisuus ja kyky käyttää jokapäiväisten asujen kanssa - teki Cocon ideasta nopeasti suositun.

7. Lyhyet hiustenleikkaukset

Coco Chanel, kuten hän kirjoittaa elämäkertakirjassaan Henri Guidel, "pitkäpäisesti istuttaa lyhyitä hiuksia." Ennen Chanelia naiset eivät käyttäneet hiustenleikkauksia, ja hänen käden taianomaisella heilautuksella ranskalaiset naiset alkavat armottomasti leikata reheviä hiuksiaan. Se, joka asettui samaan kuuluisaan Rue Cambon cuafeur Antoine, "a la garcon" -hiustyylin luoja, siellä oli jatkuva täyskäsi.

Uudet trendit naisten hiustyylissä ovat johtaneet uudentyyppisten hattujen syntymiseen kellon muodossa. Tämä päähine oli vedetty alas kulmakarvoihin asti, etureuna peitti silmät. Joten Coco itse käytti hattua ja lukuisia tämän tyylin faneja.

Coco Chanel on ehkä yksi viime vuosisadan kirkkaimmista henkilöistä, joka pystyi muuttamaan muotia mukavuuden ja eleganssin suuntaan. Noussut ahdingosta korkeaan yhteiskuntaan, hänestä tuli esimerkki monille ihmisille osoittaen, että alkuperä ei voi tarkoittaa mitään, jos on selkeä tavoite. Ranskalaiset yhdistävät edelleen sanan "Elämisen taito" Chaneliin.

  • Oikea nimi: Gabrielle Bonheur Chanel
  • Elinvuodet: 19.8.1883 - 10.1.1971
  • Horoskooppi: Leijona
  • Korkeus: 169 cm
  • Paino: 54 kg
  • Vyötärö ja lantio: 67 ja 99 senttimetriä
  • Kengän koko: 35,5 (EUR)
  • Silmien ja hiusten väri: Ruskea, brunette.


Koko syntyi orpokodissa Symoran kaupungissa. Hänen työntekijänsä antoivat tytölle nimen Gabriel, yhden vauvan synnyttäjän kunniaksi. Coco Chanelin äiti oli Eugenie Jeanne Devol, puusepän tytär, ja hänen isänsä oli tavallinen torikauppias Albert Chanel. Vanhemmat eivät olleet silloin naimisissa, he elivät köyhyydessä.

Kun Gabrielle oli yksitoista, hänen äitinsä kuoli, ja hänen isänsä jätti tytön sisarensa ja kahden veljensä kanssa yksin. Chanelin lapset menivät orpokotiin luostarissa, jossa Gabrielle asui täysi-ikäisyytensä asti. Coco Chanel tiesi asemastaan ​​jo lapsena, mutta kaikesta huolimatta hän ei lakannut haaveilemasta hyvästä elämästä.

Nousun alku

Luostarissa Coco Chanel sai suosituksen, joka auttoi häntä saamaan työpaikan liinavaatteiden kauppiaan avustajana pienessä kaupassa. Samaan aikaan hän lauloi ja tanssi kabareessa, kokeili teatterissa, mutta ei onnistunut tässä. Yhdessä kahvilassa lempinimi Coco tarttui häneen, koska tyttö rakasti laulaa kappaleita "Kui Kua Wu Koko" ja "Ko Ko Ri Ko".

Erityisen menestyksen puutteesta huolimatta kabaree antoi Coco Chanelille mahdollisuuden päästä lähemmäksi elämää, josta hän unelmoi: siellä näki hänet varakas eläkkeellä oleva upseeri Etienne Balzan, joka kiehtoi tyttöä niin, että hän vei hänet luokseen. hänen talonsa, joka osoittautui todelliseksi linnaksi.

Cocolla kesti kauan tottua upseerin rakastajan rooliin, häneltä puuttui aina jotain. Eräänä päivänä hän tajusi, että hän halusi olla fashionista. Etienne vain nauroi tälle, mutta toi hänet yhteen englantilaisen teollisuusmiehen Arthur Capelin kanssa, joka suostui tukemaan Chanelin ideoita, vaikka hänellä ei ollut tarvittavaa kokemusta.

Arthurin läheiset ihmiset kutsuivat häntä pojaksi. Nuoruudestaan ​​huolimatta hän oli menestyvä yrittäjä, joka tiesi kuinka viedä asioita eteenpäin. Lisäksi hän oli kiinnostunut muodista, ja hänen avullaan Coco Chanel avasi ensimmäisen hattukauppansa pariisilaisille. Tapaus osoittautui onnistuneeksi. Kului kolme vuotta, ja hän avasi toisen myymälän, jo Deauvillen kaupungissa.

Tie korkeaan yhteiskuntaan

Menestys vapautti monia kykyjä Coco Chanelissa. Yrittäjäkokemuksen puuttuessa hän onnistui nopeasti paitsi edistämään yritystään, myös pitämään sen pystyssä jopa ensimmäisen maailmansodan aikana. Lisäksi hän itse keksi kaikki myymiensä tavaroiden suunnittelun, ja kaikki, mikä hänen käsiensä alta tuli, kantoi aitoa eleganssia ja mukavuutta.

Gabriellen unelma toteutui: hänestä tuli kuuluisa haalari, hänestä puhuttiin korkeissa piireissä. Pariisin kuuluisimmat naiset tulivat hänen luokseen, he puhuivat Coco Chanelista, suosittelivat häntä toisilleen, ja pian hänestä tuli historian ensimmäinen leikkuri, joka onnistui pääsemään aristokraattisiin piireihin ei palvelijana, vaan tasavertaisena jäsenenä. yhteiskuntaan. Hänen nimestään tuli ilmiö, se jyrisi kaikkialla maailmassa.

Coco Chanel herätti korkeasyntyisten ihmisten huomion jopa muissa maissa, hän tunsi Venäjän suurherttua Dmitryn, tuli läheiseksi Westminsterin englantilaiseen herttuaan, häntä alkoivat ympäröidä säveltäjät, koreografit ja taiteen ihmiset.

Coco Chanel saavutti maineensa huipulle 50-vuotiaana. Huolimatta siitä, että tätä ikää pidetään jo melko vanhana, hän todella kukoisti 50-vuotissyntymäpäiväänsä, saavutti täydellisyyden sekä ulkonäöltään että kuvasta, jota hän oli luonut koko tämän ajan.

Tappio ja uusi läpimurto

Kun toinen maailmansota alkoi, naisen oli suljettava kaikki salonginsa ja myymälänsä. Hän hyväksyi sen tosiasian, että kukaan ei välitä muodista näinä aikoina. Hänen vauraat vuodet jättivät hänelle monia yhteyksiä, joita hänen täytyi pelastaa yksi henkilö lähipiiristään Saksan vankeudesta. Tätä varten Koko joutui kääntymään saksalaisen upseerin puoleen, ja kun tämä tuli ilmi, hänet pidätettiin. Johtopäätös kesti vain muutaman tunnin - Coco vapautettiin sillä ehdolla, että hän lähtee Ranskasta, ja nainen asettui Sveitsiin lähes kymmeneksi vuodeksi.

Sodan jälkeen Coco Chanelilla oli monia kilpailijoita suosikkiliiketoiminnassaan. Jotkut menestyneimmistä olivat Dior ja Balenciaga. Valta muotimaailmassa naisten käsistä siirtyi miesten käsiin, mutta ei kauaa. Kun Coco Chanel täytti seitsemänkymmentä, hän palasi Pariisiin ja avasi salongin uudelleen. Kriitikot murskasivat sen. Mutta Coco ei näyttänyt välittävän. Kolme vuotta myöhemmin hän ei vain saanut takaisin entisen loistonsa, vaan ehkä jopa moninkertaisti sen. Nainen selitti tämän sillä, että hän eli aikansa täyttä elämää ja antoi puvuille liikkumisvapauden, mikä oli todellista eleganssia.

Chanel Coco kuoli kahdeksankymmentäseitsemän vuoden iässä. Se tapahtui Ritz-hotellissa sydänkohtauksen vuoksi. Kuuluisan haudanvalmistajan viimeinen turvapaikka oli sveitsiläinen Lausanne, ja viimeinen koristeena oli viisi leijonaa hautakivellä.

Kuuluisimmat saavutukset

Coco Chanelin nimi liittyy rusketuksen muodin syntymiseen. Kerran nainen meni risteilylle ja tällä matkalla hän ruskettui hyvin. Cannesiin saapuessaan hän ei piilottanut rusketustaan, ja ihmiset seurasivat hänen esimerkkiään.

Maailmankuulua Coco-nimen saanutta hajuvettä Chanel alkoi käyttää ja myydä sen jälkeen, kun Venäjälle oikeuspalvelusta muuttanut parfyymi Ernest Beaux tarjosi hänelle viidestä tuoksusta. Nainen asettui niistä viimeiseen, viidenteen, koska se oli keinotekoisesti syntetisoitu, eikä se muistuttanut yhtään kukkaa. Näin syntyi tuoksu "Chanel No. 5".

Naiset ylistävät Coco Chanelia pienen mustan mekon esittelystä. Sitä voidaan käyttää koko päivän ja illan vaihtamatta vaatteita, ja tarpeen mukaan yksinkertaisesti vaihtaa asusteita sopimaan paremmin ympäristöön. Legendan mukaan hän keksi sen, kun hänen ystävänsä, sama Arthur lempinimeltään Poika, kuoli. Surun pukemista niille, jotka eivät olleet puoliso, pidettiin tuolloin tuomittavana, ja tästä mekosta tuli eräänlainen ilmaus hänen asenteestaan ​​tapahtuneeseen.

Toinen Coco Chanelin erittäin tärkeä ansio on pitkien ketjujen käsilaukkujen käyttöönotto, joita voidaan käyttää olkapäällä. Naisen itsensä mukaan hän unohti jatkuvasti verkkokalvot, jätti ne kaikkialle, ja lisäksi niitä oli vaikea kantaa käsissään. Olkapäälle heitetyt käsilaukut eivät aiheuttaneet tällaista haittaa.

Coco Chanelin henkilökohtainen elämä

Valtavasta menestyksestä huolimatta Coco Chanel ei ollut liian onnellinen. Hänen henkilökohtainen elämänsä on täynnä käänteitä ja syvää draamaa. Sinun tulisi aloittaa siitä tosiasiasta, että hänellä oli runsaasti ihailijoita, hän ei koskaan ollut naimisissa, lisäksi Coco ei voinut saada lapsia, koska hän osoittautui hedelmättömäksi.

Chanel Coco -nimi saavutti niin laajan suosion paitsi kiistattomien kykyjensä ansiosta, myös sängyn avulla. Hänen projektinsa vaativat suuria investointeja, ja hän ei epäröinyt pyytää niitä rakastajilleen. Tästä syystä hänet tunnettiin ikuisena pidettynä naisena, ja ensimmäinen, joka vei hänet huoltoon, oli jo mainittu Etienne Balzan.

Sen jälkeen Coco Chanelilla oli rakkaussuhde Arthur Capeliin, joka auttoi häntä aloittamaan yrityksen. He olivat yhdessä pitkään, mutta Chanel ei ollut onnellinen koko ajan. Tosiasia on, että Arthur, lempinimeltään Boy, oli edelleen naistenmies. Aluksi hän pidätteli, ikään kuin hän olisi asettunut, mutta ajan myötä vanhat tavat ottivat vallan ja hän alkoi pettää rakastettuaan muotipukuaan. Chanelin rakkaus oli niin vahvaa, että hän sulki silmänsä siltä, ​​he sanoivat, että hän jopa antoi Arthurille anteeksi sen, että hän jätti hänet toiselle seuralaiselle ja valitsi hänet vaimokseen. Huhujen mukaan Cocon piti jopa ommella hääpuku Boyn uudelle valitulle. Hän myönsi rakastavansa tätä miestä enemmän kuin ketään muuta. Pojan kuolema onnettomuudessa lamautti hänet vakavasti, hän oli pitkään masentunut.

Vain vuotta myöhemmin hän aloitti jälleen suhteen, tällä kertaa prinssi Dmitri Romanovin kanssa. Coco Chanel oli häntä vanhempi yli seitsemän vuotta, mutta tämä ei estänyt heidän myrskyistä suhdettaan. Tämä liitto osoittautui erittäin hedelmälliseksi: prinssi antoi Chanelille idean tehdä kauniita tyttöjen muotimalleja, hän sponsoroi hänen projektejaan ja esitteli hänet keisarilliselle hajustevalmistajalle, joka loi kuuluisan hajuveden Cocolle. Suhde kesti vuoden, kun prinssi lähti Amerikkaan mennäkseen naimisiin varakkaan tytön kanssa.

Cocon ei tarvinnut olla kauaa yksin. Hän aloitti suhteen Westminsterin herttuan kanssa, ja tämä suhde oli todella kuninkaallinen kauneus. Kun asiat olivat jo menossa kohti häitä, kävi ilmi, että herttua halusi lapsia Chanelilta. Jälleen lapsista tuli kompastuskivi Cocon suhteen. Suhde herttuan kanssa kesti neljätoista vuotta, mutta pari erosi silti. Chanel itse rakasti lapsia ja halusi niitä, mutta lukuisten nuoruudessaan tehtyjen aborttien jälkeen hän ei enää voinut tehdä niitä.

Toisen maailmansodan aikana Coco Chanel tapasi saksalaisen diplomaatin nimeltä Hans Günther von Dinklage. Hänen ansiostaan ​​hän osallistui vakoilupeleihin, hänen avullaan hän pelasti veljenpoikansa vankeudesta ja päätyi huonoon asemaan Ranskan viranomaisten edessä, hänen takiaan hän joutui lähtemään Sveitsiin. Tämän seurauksena myös tämä liitto hajosi, Coco Chanel ja Hans Gunther von Dinklage eivät vain riidelleet paljon, vaan jopa tappelivat.

Tämä oli hänen viimeinen romaaninsa. Hänen jälkeensä hän meni täysin muotiliiketoimintaan, teki yhteistyötä Hollywoodin kanssa, muutti kaikki ajatukset vaatteista ja tyylistä. Coco Chanelin lapset saattoivat periä kaikki tämän upean naisen saavutukset ja kaikki hänen omaisuutensa, mutta Karl Lagerfeldin oli elvytettävä muotitalonsa. Hän pystyi säilyttämään suuren muotisuunnittelijan suuren perinnön eikä päästänyt kuiluun, joka teki Cocosta, lahjakkaasta Chanelista, yhden 1900-luvun upeimmista naisista.

Coco Chanel poisti korsetin naisilta, antoi mustan värin ja vallankumouksellisen hajuveden. Kerromme sinulle tämän legendaarisen naisen elämäkerrasta ja annamme joitain hänen lainauksiaan.

"Kaikki on meidän käsissämme, joten niitä ei voi jättää väliin!"

Coco Chanelin viehätys piilee hänen erityisessä kauneutessaan, omaperäisessä, hienovaraisessa mielessään ja erinomaisessa luonteessaan, jossa vapauden rakkaus yhdistyi jatkuvaan yksinäisyyden kaipuun ...

Coco Chanel tuli tunnetuksi paitsi toiminnastaan ​​muotimaailmassa, myös myrskyisistä romansseistaan ​​korkean yhteiskunnan edustajien kanssa, joita hänen elämäkerrassaan on monia, sekä ylimielisyydestään ympärillään olevia ihmisiä kohtaan - hän nöyryytti niitä, joille hän teki hyvää. Hänestä sanottiin, että hänen lahjansa olivat kuin iskuja kasvoihin. Kokon lausunnot ihmisistä olivat murhaavia, ja hänen töykeytensä haisteli ylimielisyyttä. Hän oli hämmästyttävän tehokas, energinen ja halveksittuja ihmisiä.

"En välitä mitä ajattelet minusta. Minä en ajattele sinua ollenkaan."

"Rakastan, kun muoti menee ulos, mutta en anna sen tulla sieltä."

Coco Chanel syntyi 19. elokuuta 1883 Saumurissa, vaikka hän kertoi syntyneensä 10 vuotta myöhemmin Auvergnessa. Hänen äitinsä kuoli, kun Gabrielle oli vain kuusivuotias, ja hänen isänsä kuoli myöhemmin jättäen viisi lasta orvoiksi. He olivat tuolloin sukulaisten hoidossa ja olivat jonkin aikaa orpokodissa. 18-vuotiaana Gabrielle aloitti työskentelyn myyjänä vaatekaupassa, ja vapaa-ajallaan hän esiintyi kabareessa. Tytön suosikkikappaleet olivat "Ko Ko Ri Ko" ja "Qui qua vu Coco", joista hän sai lempinimen - Coco. Gabrielle ei loistanut laulajana, mutta erään esityksensä aikana hän piti upseeri Etienne Balzanista ja muutti pian asumaan hänen luokseen Pariisiin. Jonkin ajan kuluttua hän meni englantilaisen liikemiehen Arthur Capelin luo. Suhteiden jälkeen anteliaiden ja varakkaiden rakastajien kanssa hän pystyi avaamaan oman myymälän Pariisissa.

"Ollaksesi korvaamaton, sinun on muututtava koko ajan."

Kerran hän vietti kokonaisen vuoden maalaistalossa. Päivisin hän harjoitti ratsastusta, iltaisin hän osallistui maallisiin vastaanottoihin. Coco päätti, että mekko oli erittäin epämiellyttävä asia ratsastaa hevosella, ja ilmestyi räätälille housujen kanssa, jotka hän otti jockeylta.

Ompele minulle sama!

Mutta, rouva, naisen ei ole tapana kävellä miesten housuissa!

Koko toisti päättäväisesti pyyntönsä ja lähti työpajasta.

Naiset, jotka tulivat hänen luokseen, olivat aluksi erittäin yllättyneitä nähdessään Gabriellen hevosen selässä miesten housuissa. Mutta myöhemmin illallisella he myönsivät, että housut ja nainen ovat erittäin hyvä yhdistelmä. Yhdessä päivässä Chanelista tuli suunnannäyttäjä läheisten tilojen asukkaille.

On mielenkiintoista, että hänellä oli aina suuri määrä romaaneja ja juonitteluja, mutta mikään niistä ei päätynyt johonkin vakavaan. Hänelle tehtiin ehdotuksia melko usein. Kerran Westminsterin herttua pyysi hänen kättään, johon hän vastasi hänelle ominaisella ironialla: "Maailmassa on tuhansia kaikenlaisia ​​herttuattareja, mutta vain yksi Coco Chanel." Tämä vastaus ei ole yllättävää, koska hänen työnsä oli hänelle ainoa elämän tarkoitus.

Vuonna 1910 hän avasi hattukaupan.

Jo vuonna 1912 Coco loi ensimmäisen muotitalonsa Deauvilleen, mutta ensimmäinen maailmansota häiritsi väliaikaisesti hänen suunnitelmiaan. Vuonna 1919 Chanel avaa muotitalon Pariisissa. Tällä hetkellä Chanelilla oli jo asiakkaita ympäri maailmaa. Ihmiset rakastivat hänen bleiseereitä, hameita, pitkiä jerseypuseroja, merimiespukuja ja kuuluisaa pukua (hame + takki). Koko itse teki itselleen lyhyen hiuksen, rakasti käyttää pieniä hattuja ja aurinkolaseja.

1921 Coco esittelee turkista ja uuden tuotemerkin "Chanel No. 5"

"- Mihin hajuvettä levitetään?
"Missä haluat tulla suudella?"

"Muoti on se, mikä menee pois muodista."

…Gabrielle näki kierretyn metallipinon, joka oli vasta äskettäin ollut kone, juoksi kevyesti kätensä lasin yli. Kaikkialla oli verta - Arthur Capelin verta, miehen, jota hän rakasti. Hän istui tien reunaan ja itki. Ja kun hän palasi kotiin, hän maalasi seinät mustaksi ja muuttui suruksi. Gabrielle Chanel oli jo hyvin kuuluisa - ja tuhannet jäljittelijät seurasivat heti hänen esimerkkiään. Näin musta tuli muotiin.

Vuonna 1926 hän loi kuuluisan pienen mustan mekkonsa, josta tuli monikäyttöinen muodin ulkopuolinen esine, mikä vakiinnutti mallintamisen minimalismin käsitteen.


Huolimatta vaatteiden valtavasta menestyksestä, vuonna 1939 Coco sulkee kaikki kaupat ja muotitalon, toinen maailmansota alkaa. Monet suunnittelijat lähtivät maasta, mutta Coco jää Pariisiin ja lähtee vasta sodan päätyttyä Sveitsiin.

Vuonna 1954, 71-vuotiaana, Gabrielle palasi muodin maailmaan ja esitteli uuden mallistonsa. Mutta hän saavutti entisen loistonsa ja kunnioituksensa vasta muutamaa vuotta myöhemmin. Coco muutti klassiset asunsa modernimpaan tyyliin, ja maailman rikkaimmat ja kuuluisimmat naiset alkoivat osallistua hänen esityksiinsä. Chanel-puku oli uuden sukupolven tilalausunto: valmistettu tweedistä, varustettu istuvahameella, kauluksella päällystetty takki, kullanväriset napit ja taskut. Chanel esitteli jälleen yleisölle naisten käsilaukkuja, koruja ja kenkiä, joilla oli loistava menestys.

”Sanotaan, että naiset pukeutuvat naisten puolesta, että kilpailuhenki kannustaa heitä.

Se on totta. Mutta jos maailmassa ei olisi enää miehiä, naiset lakkaisivat pukeutumasta."

"Korut ovat koko tiede! Kauneus on mahtava ase! Vaatimattomuus on eleganssin huippu!”

1950- ja 1960-luvuilla Coco työskenteli monien Hollywood-studioiden ja tähtien, kuten Audrey Hepburnin ja Liz Taylorin, kanssa. Vuonna 1969 näyttelijä Katharine Hepburn näytteli Chanelin roolia Broadway-musikaalissa Coco.

"Jos synnyit ilman siipiä, älä yritä estää niitä kasvamasta."

"On aika tehdä työtä, ja on aika rakastaa. Muuta aikaa ei ole jäljellä."

10. tammikuuta 1971 suuri Koko kuoli 87-vuotiaana. He hautasivat hänet Lausanneen - hautaan, jota ympäröi viisi kivileijonaa. Vuodesta 1983 lähtien Karl Lagerfeld on johtanut Chanel-muotitaloa ja on sen pääsuunnittelija.

"Jokaisella naisella on ansaitsemansa ikä."

Joka päivä Gabrielle (Coco) Chanel alkoi elää uudelleen. Hän pääsi tunnollisesti eroon menneisyyden taakasta. Joka uusi päivä hän poisti muististaan ​​koko eilisen päivän taakan. Lapsuus ja hänen nuoruutensa verhotaan mysteeriin. Hän loi legendansa omin käsin, lisäten faktoja, hämmentäen elämäkerran kirjoittajia. Gabrielle heitti 10 vuotta elämästään pois kuin turhaa roskaa ja tämän tajuttuaan tunsi, että hänellä on nyt paljon enemmän aikaa. Hän alkoi ajatella hedelmällisemmin, vähemmän väsyneenä. Kohtalollaan hän osoitti, että tulevaisuus ei seuraa menneisyydestä, koska tahansa voit aloittaa oman urasi ja rakentaa sen uudelleen.

Chanel piti kaikkia esteitä tiellään merkkinä uudesta polusta.

Coco Chanel teki paradoksin elämäntyylinsä ja kirkkaan kykynsä liikkeellepaneva voiman ansiosta, koska hänen elämäkerta on niin täynnä kirkkaita faktoja.

"Tarvitsemme kauneutta ollaksemme miesten rakastamia; ja tyhmyyttä niin, että rakastamme miehiä."

Naisen ulkoista kauneutta hän piti menestyksen osana, muuten on mahdotonta vakuuttaa ketään mistään elämässä. Mitä vanhempi nainen, sitä tärkeämpää kauneus on hänelle. Chanel sanoi: "20-vuotiaana luonto antaa sinulle kasvosi, 30-vuotiaana elämä veistää ne, mutta 50-vuotiaana sinun on huolehdittava niistä itse... Mikään ei vanhene kuin yrittää näyttää nuoremmalta. 50-vuotiaana kukaan ei ole enää nuori Mutta tiedän 50-vuotiaita, houkuttelevampia kuin kolme neljäsosaa huonosti hoidetuista nuorista naisista." Chanel itse oli kuin ikuinen iloinen teini. Hän piti itsestään paljon huolta ja painoi yhtä paljon koko ikänsä kuin 20-vuotiaana.

87 vuotta elämästään suuri Coco antoi nimensä kokonaiselle vaatetyylille, asulle, muotitalolle ja hajuvedelle. Jatkuva keksijä Chanel loi paljon uusia tuotteita, mutta ennen kaikkea ... naisen kuvan, jota kukaan ennen häntä ei olisi voinut kuvitella

Nykyään Chanelin pariisilaisessa huoneistossa Rue Cambonilla kaikki on järjestetty samalla tavalla kuin couturierin elämän aikana.

Chanel itse kutsui pariisilaista kotiaan vain "kodiksi". Ylellinen huoneisto, josta on näkymät Place Vendôme -aukiolle ja Ritz-puutarhaan, ja se koostuu kahdesta makuuhuoneesta, olohuoneesta ja kahdesta kylpyhuoneesta. Toisin kuin Chanelin luomia äärimmäisen lakonisia vaatteita, hänen kotinsa sisustusta tuskin voi kutsua minimalistiseksi.

Coromandel-lakatut huonekalut, barokkipeilit ja vuorikristalli. Muotisuunnittelija asui ylellisissä koristeissa 37 vuotta kuolemaansa asti vuonna 1971. Coco Chanel Suite on edelleen varattavissa noin 4 500 € per yö.

Ernest Hemingway asui Ambos Mundos -hotellissa Havannassa

Huone 511, jossa Hemingway vietti seitsemän vuotta, näyttää edelleen siltä, ​​että kirjailija meni hetkeksi ulos ja on palaamassa: vaatimaton mahonkisänky, askeettiset huonekalut, Remington-kirjoituskone ja käsikirjoitukset hajallaan pöydällä. Hän valitsi tämän paikan uskomattoman näkymän ikkunasta vanhan Havannan vilkkaille kaduille ja merelle.

Ernest Hemingway ja Fidel Castro

Täällä, Ambos Mundosissa, Hemingway aloitti kirjoittamisen Kenelle kellot soivat, ja vuonna 1940 hän lopetti sen omassa talossaan, 24 kilometriä Havannasta San Francesco de Paulan kylässä. Ambos Mundoksen huone on nyt avoinna turisteille Hemingway-museona, joten hotellin huomio on taattu tuleville vuosikymmenille.

Joseph Brodsky vietti kesän First Hotel Reisenissä Tukholmassa

Brodsky yöpyi tässä hotellissa joka kesä vuosina 1988-1994. "Heti kun poistut hotellista, lohi hyppää vedestä ja tervehtii sinua", hän omisti nämä rivit First Hotel Reisenille syystä.

Hotellia ympäröivä vesi oli runoilijan suosikkielementti. Kulmahuone, johon Brodski aina asettui, oli pieni, mutta sillä ei ollut väliä, koska kaikkialla oli vettä ja ikkunasta oli upea näkymä. Turistit voivat silti majoittua kuuluisaan huoneeseen, jossa Brodsky kirjoitti The Embankment of the Parantumattomien ja useita runoja.

Mario Quintana oleskelee pitkään Majestic-hotellissa Porto Alegressa

Mario Quintanan nimi on lähes tuntematon Venäjällä, mutta pyhä jokaiselle brasiliaiselle. Runoilija ja toimittaja, jolla ei koskaan ollut lapsia ja joka ei ollut naimisissa, tunnettiin siitä, että hän kirjoitti "yksinkertaisista asioista" vain hänelle ominaisella ironialla ja syvyydellä. Hän teki Porto Alegressa sijaitsevan Hotel Majesticin kuuluisan kaikkialla maailmassa, jossa hän asui vuosina 1968-1980.

Quintana työskenteli sitten Correio do Povo -sanomalehdessä, mutta vuonna 1980 se suljettiin ja runoilija häädettiin hotellista. Nyt Hotelli Majesticin seinien sisään on avattu Quintanan mukaan nimetty kulttuurikeskus, jossa runoilijan veljentytär Elena kunnosti kokonaan huoneen sisustuksen, jossa hänen sukulaisensa asui.

Vladimir Nabokov asui Fairmont Montreux Palace -hotellissa Montreux'ssa

Hotellista, jossa Richard Strauss ja Sarah Bernhardt viihtyivät, tuli Vladimir Nabokovin koti 16 vuodeksi pian Lolitan julkaisun jälkeen. Romaanin maksu antoi kirjailijalle mahdollisuuden ottaa useita huoneita hotellissa kerralla eikä kieltää itseltään mitään. Tyylikäs sviitti, josta on näkymät Genevejärvelle ja ympäröiville vuorille, inspiroi Nabokovia kirjoittamaan useita uusia romaaneja sekä kääntämään Lolitan venäjäksi.

Nyt kuudes kerros, jossa mestari asui, on nimeltään Nabokov’s Floor, ja hotellivieraat voivat vuokrata Nabokov-sviitin hintaan 750 Sveitsin frangia päivässä. Lisäksi vieraille on luvassa Laura and Her Original, Nabokovin keskeneräinen romaani, jonka parissa hän työskenteli Montreux'ssa.

Onko sinulla kysyttävää?

Ilmoita kirjoitusvirheestä

Toimituksellemme lähetettävä teksti: