Kovrigin Vadim Valerievich Yleinen työkokemus

Kovrigin, Vadim Vladimirovich (1901-1962) - Neuvostoliiton valokuvaaja, avantgarde-valokuvan näkyvä edustaja, alun perin Donbassista. Vadim syntyi ja kasvoi aatelisperheessä. Sai hyvän koulutuksen. Isä, Kovrigin, Vladimir Vladimirovich (1875-1951) - neljännen sukupolven tunnettu kaivosinsinööri, äiti - Emma, ​​​​Maria Vladimirovna. Tulevan valokuvaajan perhe muutti Irkutskiin, kun hänen isänsä, suuri kaivosinsinööri, sai kultakaivosjohtajan aseman Kaukoidän alueella. Siellä Vadim valmistui Nerchinskin reaalikoulusta ja kolme kurssia Irkutskin valtionyliopistosta. Vallankumous löysi Vadim Kovriginin Vladivostokista, yritys mennä Pariisiin taiteilijaksi päättyi epäonnistumiseen. Sisällissodan aikana Vadim Kovrigin kävi läpi sekä teloituksen rambarilla että vakavan luotihaavan keuhkoihin, mutta selvisi hengissä ja löysi itsensä uudesta siviilielämästä.

Vadim Kovriginin omaelämäkerrasta:

"Hän liittyi punakaartin paikalliseen joukkoon taistelemaan vastavallankumouksellisia kasakkoja vastaan. Neuvostovallan kaatumisen jälkeen Siperiassa (kolchakismi) hän istui vanhempiensa kanssa Nerchinskin ja Chitan vankiloissa. Vuoden 1919 alussa hän pakeni heidän kanssaan Irkutskiin välttääkseen mobilisaation, astui lippukouluun, sieltä hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi laivastoon (merimies), sitten pakeni Andreevin partisaaniosastolle lähellä Nikolsk-Ussuriyskyä. Kolchakin kaatamisen jälkeen hän palveli Punaisessa laivastossa. Vuoden 1920 lopussa hän muutti vastaperustettuun neuvostotasavaltaan Blagoveshchenskiin, missä hän liittyi puna-armeijan riveihin. Vuonna 1921 hän liittyi CPSU(b). Hän palveli puna-armeijassa vuoteen 1925 asti, työskenteli pääasiassa opettajana sotakouluissa Chitassa ja Irkutskissa. Demobilisoinnin jälkeen hän työskenteli toimittajana Irkutskin sanomalehdissä vuoteen 1929 asti.

Vuonna 1930 Vadim Kovrigin muutti Moskovaan, missä hän sai työpaikan Evening Moscow -sanomalehdestä pitkäkestoisena kirjailijana ja valokuvatoimittajana. Vadim seurasi monien kuuluisien neuvostotaiteen edustajien polkua: hän muutti provinsseista pääkaupunkiin, jossa elämä kuhisee ja täynnä luovaa kommunikaatiota, jossa itsensä toteuttaminen ja sisäinen kasvu ovat vertaansa vailla aikaisempien mahdollisuuksien kanssa.

Hän meni naimisiin kolmannen avioliiton kanssa Evgenia Konstantinovna Cheremnykhin kanssa. Nuori perhe asettui Trekhprudny Lanelle, lähellä patriarkan lampia, asuntoon, jonka ottivat K. M. Cheremnykh, joka työskenteli Gudokissa, ja oikolukija 16. kirjapainossa. E. K. Cheremnykhin veli Mihail Mikhailovich Cheremnykh oli tunnettu taiteilija, Majakovskin kollega "KASvun ikkunoissa". Pääsin "vasemmiston" liikkeiden luovaan ympäristöön: Majakovski, Briki, Malevich, Ignatovichi, Rodchenko ja muut olivat siellä silloin tällöin. 1930-luvun alussa Kazimir Malevich maalasi Kovriginista muotokuvan, joka oli esillä taiteilijan viimeisessä elinaikanäyttelyssä. E.K. Cheremnykh oli näyttelijä Meyerholdin kanssa, rakasti intohimoisesti teatteria ja tartutti Vadim Kovriginin tällä intohimolla elämään. Kovriginista tuli taidekoulutuksen puutteesta huolimatta hyvin nopeasti "omansa" tuolloisessa kulttuuriympäristössä, ilmeisestikin tätä helpotti korkea yleissivistys, luova lahjakkuus, huomattava alttius ja mikä tärkeintä, korkea tekninen perusteellisuus kaikessa, mitä valokuvaaja on tehnyt.

Toimittajien ohjeiden mukaan Kovrigin matkustaa paljon. Hänen matkojensa maantiede ja kuvausaiheet ovat hyvin erilaisia: Karjala ja Moldavia, Odessan alue ja Magnitogorsk, maaseutuelämä ja teollistuminen, alan johtajat ja yksityiset, "kotikuvaukset". Sanomalehdissä työskentely luo tietynlaisen elämänrytmin ja sillä on erityinen spesifisyys: lukijan on esitettävä tosiasia, kun taas "kauneus" on usein toissijaista. Mestari onnistui kuitenkin yllättäen säilyttämään ja täyttämään näennäiset reportaasikuvat taiteellisesti. Kovrigin loi oman erityisen valokuvaustyylinsä. Hän oli äärimmäisen vaativa itselleen, eikä hän ollut ujo tai häpeä ottaa oppia muilta valokuvaajilta. Hänen tutustumisensa Alexander Rodchenkoon vuonna 1934, kuvavalokuvauksen kokemuksen käsittely, maalauksen saavutusten soveltaminen, kyky ajatella itseään ja mestaruus määritteli mestarin tulevan kohtalon.

Vuosina 1933-1936 Kovrigin työskenteli valokuvatoimittajana Moskova-Volga-kanavan sanomalehdessä ja valokuvaajana 1930-luvun tärkeimmässä propagandajulkaisussa USSR in Construction. Kuten monet Neuvostoliiton ihmiset, hän uskoi vilpittömästi moniin tuon ajan iskulauseisiin, "takomalla", "uudelleenkouluttaen" vankeja työvoimalla, muuttaen heistä "sosialismin rakentajia".

Vuonna 1937 hän palasi Moskovaan, jatkoi työskentelyä "Ilta-Moskovassa", johti All-Unionin maatalousnäyttelyn ja New Yorkin "Sojuzfoto" -näyttelyn toimituskuntaa. 1930- ja 1950-luvun vaikeina aikoina elänyt valokuvaaja Kovrigin oli uhkapelimies. Rakastanut kokeilua. Luovuudella, elämällä ja jopa omalla nimelläsi. Kollegansa Jevgeni Kassinin muistelmien mukaan hänet esiteltiin eri ihmisille eri tavoin: Vadim Vladimirovich, Vladimir Vadimovich ja jopa erittäin merkityksellisesti: Vladimir Vladimirovich. Mikä hänen oikea nimensä oli, KGB tiesi, koska valokuvaaja Kovrigin työskenteli TASSin valokuvakronikassa.

Erityinen rivi on sarja hänen valokuviaan teräksen pullottamisesta ja valssauksesta Azovstalissa, jonka Kovrigin toteutti samanaikaisesti Boris Ignatovitšin kanssa. Monumentaalisuus ja ilmaisu, dynamiikka ja fyysisen voiman tunne tekevät valokuvista transtemporaalisen luokan taideteoksen. Samaan aikaan tehtiin myös muotokuva Boris Ignatovitšista. Kirjoittaja mielestämme ei onnistunut välittämään vain läheisen ystävän persoonallisuutta, hänen luonnettaan, mielialaansa, ammattiaan, vaan myös kollegansa luovaa uskontunnustusta. Tapaaminen Vera Mukhinan kanssa 1930-luvun lopulla ja sitä seurannut työ kuvanveistäjän kanssa osoittavat, kuinka Kovrigin tottuu kuvaan ammuttavasta mallista ja hänen työstään. Valokuvaaja onnistuu paitsi välittämään tekijän näkemyksen veistoksesta, myös täyttämään sen omalla, Kovriginsky-merkityksellä. Katsoja näkee ensin katkelman kautta koko taideteoksen tietyn olemuksen ja löytää sitten yhtäkkiä itsensä suuruuden ja katastrofien aikakauden ilmapiirissä, jossa yksilön kohtalo ja vapaa tahto on merkityksetöntä ja merkityksetöntä. Mestari käyttää työssään kuitenkin toista erittäin tärkeää elementtiä - tietä. Ja tämä muuttaa yllättäen täysin valokuvauksen merkityksen - toivoa, liikettä ja ... kaiken olemassa olevan haurautta - sekoitus genrejä ja tunnelmia ... maisema ja asetelma, objektiivisuus ja abstraktio ...

TASS-valokuvaaja V.V. Kovrigin oli kuuluisa. Sotavuosina Kovrigin teki valokuvatarinan kapteeni Fisanovitšin sukellusveneestä, joka purjehti Barentsinmerellä. Muita teemoja ovat "suurten rakennusprojektien arki", Neuvostoliiton maatalouspastoraalit, muotokuvat johtajista ja järjestyksenhaltijoista. Suosikkikamera V.V. Kovrigin oli "kastelukannu".

Luova menetelmä V.V. Kovriginaa voidaan verrata kuvaperinteeseen, jonka avantgarden mestarit ja heidän oppilaansa tunnustivat avantgardin päättyessä luonnollisista (tyyliväsymys) ja luonnottomista (valtiotaistelu formalismia vastaan) syistä. Kovrigin oli ystäviä Alexander Rodchenkon kanssa. Mutta siihen mennessä, kun he tapasivat vuonna 1936 Moskovan ja Volgan kanavalla, josta molemmat kertoivat "sosialismin suuresta rakentamisesta", Rodtšenko itse oli suurelta osin poikennut kokeellisesta estetiikasta juoniminimalismilla, jyrkillä vinokulmilla ja osioihin pakatun tilan kanssa. Rodtšenkon pojanpojan, valokuvatutkija Aleksanteri Lavrentjevin mukaan isoisoisä 1930-luvun toiselta puoliskolta haaveilee, toisin kuin hänen entinen "välittömyytensä", valokuvauksesta - suuren maalaustelinemaalauksen kaltaisesta, juonen klassisella dramaturgialla, näyttelyn laatu "tehty".

Kovrigin ajattelee samalla tavalla. Kun katsot hänen "Kholmogory-heimon valtiontilan Tasja Prokofjevin ordinkantajaa", talonpojat eivät herätä henkiin Malevitš, vaan pikemminkin Venetsianov: kaikki on ilmavaa, pehmeää, samettista, lyyristä. Edes Kovriginin kaali ei kamppaile tilan kanssa, ei purista sitä ulos massallaan, vaan paistattelee siinä ystävällisesti ja vetää katseen valoisaan lämpimään haze-sfumatoon. Ranskalainen Henri Cartier-Bresson "kertoi" valokuva-esseissään nerokkaasti sellaisesta katsojan silmää miellyttävästä maailmasta. Lyhytkasvuisena Kovrigin osoitti poikkeuksellista kekseliäisyyttä: hän keksi ja suunnitteli poikkeuksellisen kolmijalkaiset tikkaat, jotka hän teki tavallisesta filmijalustasta. Olosuhteiden vaatiessa kekseliäs toimittaja kiipesi jalustaa ylös kuin tikkaat ja sai ampua vapaasti ilman pelkoa, että joku hänen kollegoistaan, vartijoista tai tapahtuman osallistujista peittäisi kehyksen.

Toisen maailmansodan aikana Vadim Vladimirovich Kovrigin kutsuttiin armeijaan, palveli Neuvostoliiton NKVD:n moottoroidussa kiväärirykmentissä, kotiutettiin terveydellisistä syistä vuonna 1942 ja vuonna 1943 hänestä tuli valokuvajournalisti pohjoisessa laivastossa. 1940-luvun lopulla Vadim Kovrigin työskenteli virallisten tapahtumien kuvaamisessa, mukaan lukien Josif Stalinin kuvaaminen. Elämä kokeili usein armottomasti itse Kovriginin kanssa. Huhtikuussa 1950 Vadim Kovrigin pidätettiin laboratorioavustajan tekemän virheen vuoksi, joka sekoitti negatiivit. Vuonna 1950 Stalinin virallisen ammuskelun aikana Neuvostoliiton korkeimman neuvoston koko kansanvaaleissa pääsihteerin kasvoille putosi korkin visiirin varjo. Kuva oli vioittunut. Kovrigin teki valokuvamontaasin toisesta valokuvasta, jota usein harjoitettiin silloin kustannusalalla. Uudelleenkuvauksen ja retusoinnin jälkeen saimme hyvän kuvan, mutta laborantit sekoittivat negatiivit ja lähettivät kuvan muokkauksen jälkiä sisältävän lehdistötoimistoon - tämä kuva julkaistiin Life-lehdessä asianmukaisin kommentein. Valokuvaajaa syytettiin juonittelusta johtajaa vastaan. Hänet pelastettiin teloituksesta sattumalta - tutkijan toimistossa oli V. Kovriginin ottama valokuva I. Stalinista. Kun kuulusteltava mies ilmoitti asiasta häntä kidunneelle tutkijalle, hän ei uskonut sitä ja soitti TASS-kuvakronikkaan, ja kollega mahdollisista surullisista seurauksista huolimatta vahvisti kirjoittajan. Epäonnistuneesta kuvasta Stalinista Neuvostoliiton korkeimman neuvoston vaaleissa vuonna 1950 - maanpaossa Kazakstaniin (Dzhambul) kahdeksi vuodeksi. Pidätys ja sitä seuranneet tapahtumat vaikuttivat vakavasti Vadim Vladimirovichiin: hän vetäytyi ja supisti kontaktipiiriään myöhemmin houkuttelevista näkymistä huolimatta, vältti kaikin mahdollisin tavoin läheisiä suhteita viranomaisiin. Niistä, jotka ovat olleet valokuvaajalle aina hänen värikkään elämänsä ajan rakkaita, voidaan mainita A. Rodchenko (Rodcha), V. V. Toporkov (Kotik), S. M. Tretjakov, Boris ja Olga Ignatovitš, V. Karnauhov (Tšernomor), sisaren Olgan aviomies, Cheremnyn perhe ja tietysti hänen lapsensa ja vaimonsa.

Maanpaon jälkeen hän työskenteli liittovaltion maatalousnäyttelyn (VDNKh) henkilökuvaajana, ja vuonna 1956 Vadim Kovrigin kunnostettiin ja palautettiin työhön TASSin valokuvakronikassa. 1950-luvulla Kovrigin piti Neuvostoliitossa kuvaavan ranskalaisen töistä ja näytti puhuvan hänelle omilla teoksillaan.

30-luvulla Vadim Kovrigin alkoi valokuvata Moskovaa ja Moskovan aluetta sodan ja maanpaon jälkeen - tämä on yksi valokuvaajan suosikkiaiheista. Hän rakastaa ja tuntee tilaa. Kovriginille Moskova on kaupunki, jossa on kaksi samanarvoista komponenttia - ihmiset ja arkkitehtuuri. Joskus ne leikkaavat ja ovat vuorovaikutuksessa, ja joskus he elävät omissa rinnakkaismaailmoissaan. Vuonna 1957 julkaistiin albumi hänen valokuvistaan ​​"Moskova", jossa on upea panoraama, joka toistaa merkittävästi Cartier-Bressonin "Moskovaa". Elämänsä rinteessä kohtalo antoi valokuvaajalle matkan Pariisiin ja Lontooseen. Hän kuoli vuonna 1962 ja haudattiin Donskoyn luostariin.

Heinäkuussa 1938 Vadim Kovrigin osallistui suuren joukon Neuvostoliiton valokuvaajia kanssa valokuvanäyttelyyn Liettuassa. Vuoden 1956 kuntoutuksen jälkeen Kovrigin ei saanut yhtäkään elinikäistä yksityisnäyttelyä. Postuumia oli vain yksi - 1960-luvun alussa. Sitten he unohtivat Kovriginin pitkäksi aikaa. EKArtBureaun näyttely on valokuvaajan ensimmäinen paluu uuden vuosituhannen Venäjälle. Kuraattori Faina Balakhovskajan ammattitaidolla ilmapiiri on rakennettu erittäin hienovaraisesti viime vuosisadan ensimmäisen puoliskon "säleikkö" -valokuvanäyttelyiden pehmeään tyylitelmään. Näyttely järjestettiin osana Moskovan valokuvabiennaalia. Ja ilman sitä Biennaali olisi kuin lihahyytelö ilman piparjuurta tai vodkaa ilman sitruunaviipaleita.

Vuonna 2004 hän valmistui Lipetskin valtion pedagogisesta yliopistosta kulttuurintutkimuksen ja -historian tutkinnon suorittamalla kulttuurintutkimuksen ja -historian opettajan tutkinnon.

Vuonna 2012 hän valmistui Lipetskin valtion pedagogisesta yliopistosta oikeustieteen tutkinnolla, pätevyys - lakimies.

Vuonna 2008 hänestä tuli pedagogisten tieteiden kandidaatti, kun hän oli puolustanut väitöskirjaansa aiheesta "Toisen maailmansodan historian heijastus kotimaisen ja ulkomaisen kouluhistorian opetuksen sisällössä".

Tehtävät: Sosiologian laitoksen apulaisprofessori, Lipetskin valtion pedagogisen yliopiston sosiaalisen teknologian tiedekunnan apulaisdekaani.

Vuodesta 2015 - Venäjän kauppakorkeakoulun valtiotieteen ja sosiologian laitoksen apulaisprofessori. G.V. Plekhanov.