Edith Piaf. Vauvan kohtalo enkelin äänellä. Edith Piaf Viimeinen rakkaus, viimeinen konsertti

Eräänä talviyönä vuonna 1915 nainen synnytti likaisen pariisilaisen kadun jalkakäytävällä. Hän kääri vastasyntyneen tytön huutoon juoksevan poliisin sadetakkiin, jonka nimi oli Edith. Se on ehkä kaikki, mitä sirkustaiteilija Anette Maiar teki tyttärensä hyväksi ennen kuin luovutti tämän vanhemmilleen ja piiloutui harkitusti. Vauvan isä Louis Gasion meni heti syntymän jälkeen rintamalle. Näin syntyi suuri Edith Piaf.

Boulevard Chapnelissa mies lähestyi likaista 19-vuotiasta tyttöä, ja "ihastunut" pariskunta meni hotelliin. Tyttö näytti niin säälittävältä, että hän kysyi: "Miksi teet tämän?" "Minun täytyy haudata tyttäreni, kymmenen frangia ei riitä", hän vastasi. Mies antoi hänelle rahaa ja lähti.

Edith Giovanna Gasionin ainoa tytär on kuollut, eikä hänellä ole enää lapsia. Hän selviää neljästä auto-onnettomuudesta, itsemurhayrityksestä, kolmesta maksakoomasta, mielenvikaisuudesta, kahdesta delirium tremensistä, seitsemästä leikkauksesta, ensimmäisestä ja toisesta maailmansodasta, tekee ihmisjoukot hulluksi ja kuolee vuonna 1963 ennen kuin täyttää viisikymmentä. Koko Ranska hautaa hänet, ja koko maailma suree häntä. Hänen haudalleen he kirjoittavat yksinkertaisesti - EDITH PIAF.

Edith Piaf (oikea nimi ja sukunimi Edith Giovanna Gassion, Gassion) (19. joulukuuta 1915, Pariisi - 11. lokakuuta 1963, ibid.), ranskalainen laulaja (chansonnier).

Hän syntyi taiteilijaperheeseen. Hänen äitinsä oli epäonnistunut näyttelijä Anita Maillard, joka käytti taiteilijanimeä Lina Marsa. Edithin isä Louis Gassion ansaitsi elantonsa katuakrobaattina. Ensimmäisen maailmansodan alkaessa hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi rintamaan ja sai ensimmäisen kahden päivän lomansa vasta vuoden 1915 lopulla tyttärensä syntymän yhteydessä.

Vuonna 1917 Louis Gassion, saapuessaan Pariisiin toiselle etulinjan lomalle tapaamaan tytärtään, sai selville, että hänen vaimonsa jätti hänet ja antoi Edithin äidin kasvatettavaksi, joka kohteli lasta niin huonosti, että se oli kirjaimellisesti kauhuissaan. Louis Gassion päätti lähettää tyttärensä oman äitinsä luo Normandiaan, Bernayhin.

Kävi ilmi, että Edith oli täysin sokea. Louise Gassion teki kaikkensa parantaakseen lapsen. Lääkärit sanoivat, että sokeus johtui voimakkaasta iskusta päähän tai tartuntataudin seurauksena, joka jäi ilman valvontaa. Kun muuta toivoa ei ollut jäljellä, hänen isoäitinsä vei Edithin Lisieux'hun Saint Teresaan, jonne kokoontuu vuosittain tuhansia pyhiinvaeltajia kaikkialta Ranskasta. Matkan oli määrä tapahtua 19. elokuuta 1921, ja 25. elokuuta 1921 Edith sai näkönsä. Hän oli kuusivuotias.

Kahdeksanvuotiaaksi asti Edith kävi koulua rakastavan isoäidin huolenpidon ympäröimänä, mutta sitten hänen isänsä vei Edithin Pariisiin, missä he alkoivat työskennellä yhdessä toreilla - hänen isänsä osoitti akrobaattisia temppuja ja hänen yhdeksänvuotiaan. -vanha tytär lauloi.

Kun Edith oli viisitoistavuotias, hän tapasi nuoremman isän sisarensa Simonen. Simonen äiti vaati, että yksitoistavuotias tytär alkaisi tuoda rahaa taloon, suhteet perheessä, jossa Simonen lisäksi kasvoi vielä seitsemän lasta, olivat vaikeita, ja Edith vei nuoremman sisarensa luokseen, ja kun hänen isänsä ei pitänyt siitä, hän lähti kotoa.

Edith ansaitsi rahaa laulamalla kadulla, kunnes hänet vietiin Juan-les-Pinsin kabareeen. Tämä oli hänen ensimmäinen kihlauksensa, joka ei kuitenkaan vielä merkinnyt perusteellisia muutoksia - kabareessa Edith lauloi samalla tavalla kuin kadulla.

Täällä Edith tapasi Louis Dupontin, jonka kanssa hän pian naimisiin, vuotta myöhemmin syntyi hänen tyttärensä Marcel. Avioliitto ei onnistunut, koska Edithin piti käsitellä sekä tyttärensä että sisarensa kanssa ja lisäksi ruokkia perhettään.

Edith kertoi miehelleen, ettei hän aio jatkaa rahaongelmien ratkaisemista yksin, ja tarjoutui lähtemään. Mutta Louis ei halunnut sietää tätä, koska halusi sitoa vaimonsa, hän vei lapsen luokseen. Pian Edith sai tietää, että hänen tyttärensä oli vakavasti sairas, vietettyään pari päivää sairaalassa tytön kanssa Edith itse sairastui.

Euroopassa pahamaineinen "espanjainfluenssa", joka vaati satoja ihmishenkiä noina vuosina, oli vaikea parantaa. Lääkärit useimmiten vain odottivat, toivoen potilaan elinkelpoisuutta. Edith toipui, mutta hänen tyttärensä kuoli - "espanjalainen flunssa" muuttui aivokalvontulehdukseksi.

Samana vuonna Edith oli kaksikymmentäkaksivuotias. Kun hän lauloi kadulla, Louis Leple, Champs Elysees'n kabareen "Gernis" omistaja, huomasi hänet ja kutsui hänet esiintymään ohjelmassaan. Hän opetti hänelle harjoittelemaan säestäjän kanssa, valitsemaan ja ohjaamaan kappaleita ja selitti, kuinka tärkeitä taiteilijan puku, hänen eleensä, ilmeensä ja käytöksensä lavalla ovat.

Leple löysi Edithille nimen Piaf (pariisilaisessa slangissa se on "pieni varpunen"). Julisteiden "Zhernisissä" hänen nimensä painettiin nimellä "Baby Piaf", ja ensimmäisten esitysten menestys oli valtava. Louis Leple selitti Edithille, että näyttelijällä pitäisi olla oma repertuaari, ja Jacques Bourgea kirjoitti ensimmäiset kappaleet erityisesti Edithille - "Sanat ilman tarinaa" ja "Junkman".

Helmikuun 17. päivänä 1936 Edith Piaf esiintyi suuressa konsertissa Medranon sirkuksessa yhdessä sellaisten ranskalaisten poptähtien kanssa, kuten Maurice Chevalier, Mistangette, Marie Dubas, ja lyhyt esiintyminen Radio Cityssä antoi hänelle mahdollisuuden ottaa ensimmäisen askeleen kohti todellista. mainetta. Kuuntelijat soittivat radioon, suoraan televisioon, ja vaativat, että Baby Piaf esiintyisi yhä enemmän.

Edithin hyvinvoinnin aika päättyi kuitenkin pian. Louis Leple kuoli traagisesti (häntä ammuttiin päähän). Poliisi pohdiskeli useita versioita, mutta myös Edith oli epäiltyjen joukossa, sillä Leple ilmoitti testamentissaan pienen rahasumman, joka hänen piti saada hänen kuolemansa jälkeen.

Lehdistö piti tapausta välipalana: Edith alkoi saada kutsuja esiintyä kunnioitettavissa kabareeissa, mutta hänet kutsuttiin useimmissa tapauksissa, jotta yleisö katsoi "samaa tyttöä sanomalehdistä". Vieraat käyttäytyivät vihamielisesti uskoen, että heillä oli oikeus "rangaista rikollista".

Kun tilanne muuttui täysin kriittiseksi, Raymond Asso astui Edithin elämään, hänelle kuului suurelta osin "Suuri Edith Piafin" syntymän ansiot. Asso työskenteli kuuluisan taiteilijan Marie Duban kanssa, jota Edith ihaili ja piti poplaulajastandardina.

Asso asetti ehdon – hän auttaa Edithiä saavuttamaan sen, mitä tämä haluaa, vastineeksi kiistattomasta tottelevaisuudesta. Hän alkoi opettaa Edithille paitsi sitä, mikä liittyi suoraan hänen ammattiinsa, myös kaikkea, mitä häneltä puuttui: kuinka käyttäytyä pöydässä, vastaanotossa, seurassa, kuinka pitää yllä miellyttävää keskustelua, kuinka pukeutua ja niin edelleen.

Raymond Asso alkoi luoda "Piaf-tyyliä", alkaen yksinomaan Edithin yksilöllisyydestä, hän kirjoitti kappaleita, jotka soveltuvat vain hänelle, "tilauksesta" - "Pariisi-Välimeri", "Hän asui Pigalle Streetillä", "Legionäärini". ", "Vympel legioonalle." Näiden kappaleiden musiikin on kirjoittanut Marguerite Monod, hämmästyttävän lahjakas säveltäjä. Hän oli Edithin elinikäinen ystävä.

Reymond Asson ansiosta Edith Piafin tarinasta tuli hänen laulujensa tarina, ja päinvastoin, kukaan ei voinut eikä halunnut erottaa näyttämökuvaa todellisesta naisesta. Edith Piaf hallitsi täydellisesti rakastuneen naisen kielen ja tavat - intohimoinen, epätoivoinen, peloton. Hän oli sankaritar, joka koki nämä tunteet - holtiton rakkaus, epäitsekäs, mutta varmasti hylätty ja siksi katkera.

Raymond Asso varmisti, että Edith esiintyi ABC Music Hallissa Grands Boulevardsilla, Pariisin tunnetuimmassa musiikkihallissa. Esitystä "ABC:ssä" pidettiin lähtönä "isoon veteen", initiaatioksi ammattiin. Ennen esiintymistä tässä musiikkisalissa Asso kertoi Edithille, että "Baby Piaf" ei katsoisi ylelliseen ABC-julisteeseen, tämä nimi sopii paremmin kabareeen. Siitä lähtien Edith on esiintynyt nimellä "Edith Piaf". Menestys "ABC:ssä" pakotti lehdistön kirjoittamaan Edithistä: - "Eilen" ABC:n lavalla Ranskassa syntyi loistava laulaja."

Toisen maailmansodan alussa Edith erosi Raymond Assosta, hän oli jo kasvanut hänestä yli, hän opetti hänelle kaiken, minkä pystyi opettamaan, eikä hän enää tarvinnut opettajaa. Tänä aikana Edith tapasi kuuluisan ranskalaisen runoilijan, näytelmäkirjailijan ja ohjaajan Jean Cocteaun.

Cocteau oli erittäin lahjakas ja monipuolinen persoona, hän ymmärsi hienovaraisesti musiikkia, laulua, plastisuutta. Hän oli ensimmäinen niin painava auktoriteetti taidemaailmassa, joka sanoi: "Madame Edith Piaf on loistava." Jean Cocteau väitti, että Edithillä oli hämmästyttävä lahja dramaattiselle näyttelijälle, ja kutsui hänet näyttelemään hänen sävellystään "Indifferent Handsome". Harjoitukset sujuivat hyvin ja näytelmä oli suuri menestys. Se esitettiin ensimmäisen kerran kaudella 1940.

Edithin peli teki niin vaikutuksen, että Georges Lacombe päätti tehdä näytelmän pohjalta elokuvan. Ja vuonna 1941 kuvattiin elokuva "Montmartre on Seine", jossa Edith sai pääroolin. Montmartren kuvauksissa Seinen varrella Edith tapasi Henri Conten, toimittajan, joka ihaili vilpittömästi hänen lahjakkuuttaan ja kirjoitti hänestä paljon. Conte kirjoitti joitain Edithin parhaista kappaleista: "Wedding", "Mr. St. Pierre", "Heart story", "Padam ... Padam ...", "Bravo, klovni!".

Samana vuonna nuori säveltäjä Michel Emer näytti Edithille kappaleensa, joka sitten tuli hänen ohjelmistoonsa ja josta tuli fantastisen suosittu - kappale "Accordionist". Jatkossa Edith teki paljon yhteistyötä Emerin kanssa, hän kirjoitti hänelle "Mr. Lenoble", "Mitä teit Johnin kanssa?", "Loma jatkuu", "Soitettu levy", "Toisella puolella katu", "Telegram".

Sodan aikana Edithin vanhemmat kuolivat. Miehityksen aikana Edith esiintyi paljon sotavankileireillä Saksassa, otti kuvia saksalaisten upseerien ja ranskalaisten sotavankien kanssa "muistoksi", ja sitten Pariisissa näistä valokuvista tehtiin väärennettyjä asiakirjoja sotilaille, jotka oli paennut leiriltä. Edith meni sitten samalle leirille, oli vieläkin mukavampi upseereja kohtaan ja jakoi salaa vääriä henkilötietoja sotavangeille.

Edith auttoi monia pyrkiviä esiintyjiä löytämään itsensä ja aloittamaan tiensä menestykseen - Yves Montand, Companion de la Chanson -yhtye, Eddie Constantin, Charles Aznavour. Valitettavasti jotkut heistä päättivät unohtaa sen.

Vuonna 1947 Edith lähti kiertueelle Kreikassa ja sitten ensimmäistä kertaa Yhdysvalloissa. Amerikassa hän tapasi elämänsä suurimman rakkautensa. Edithin elämässä oli monia romanttisia tarinoita. Yksi näistä tarinoista, joka myöhemmin alkoi elää itsenäisesti ja muuttui myytiksi, tietyksi kuvaksi rakkaudesta, liittyy traagisesti menehtyneeseen Marcel Cerdaniin.

Kun Edith esiteltiin kuuluisalle ranskalaiselle nyrkkeilijälle Marcel Cerdanille, hän ei ollut erityisen iloinen, kun taas Cerdan itse väitti, että tämä tapaaminen oli hänelle ihme. Nopeasti kehittyvää romanssia oli vaikea piilottaa - Serdanilla oli vaimo ja kolme poikaa. Lehdistö tarttui välittömästi tilaisuuteen tehdä iso skandaali kahden ranskalaisen julkkiksen myrskyisestä romanssista.

Serdan kuitenkin lopetti tämän nopeasti ja totesi ilman pitkiä puheita, että Edith on hänen rakastajatar vain siksi, että hän on naimisissa eikä hänellä tällä hetkellä ole mahdollisuutta purkaa avioliittoaan. Seuraavana päivänä Piafista ja Cerdanista ei puhuta missään sanomalehdessä. Edith saa myös uskomattoman kukkakorin ja kirjeen: - "Herrasmiehiltä. Naiselle, jota rakastetaan yli kaiken."

(Jatkuu)

naisten verkkolehti - Notes of the Wild Mistress

Artikkelissa käytetyt lähteet: E.R. Sekacheva. The Great Encyclopedia of Cyril and Methodius, verkkosivusto http://people.h15.ru, Oksana Yaroshin artikkelit, People's History -sivusto, Cult of Personalities -lehti (tammikuu / helmikuu 2000).

Aktiivinen

Koe läpäisty: 58

Kappaleet esitetään aistillisella, syvällä äänellä Edith Piaf tuntee koko maailman - silti melodian ensimmäiset nuotit "Je ne regrette rien" saada ihmiset kaikkialla planeetalla pyyhkimään silmänsä tunteellisista kyyneleistä. Kuitenkin harvat tietävät, että tämän hauraan naisen kohtalo, jota ensimmäiset julisteet kutsuivat "vauva Piafiksi", oli vaikea ja traaginen.

Vaikea lapsuus

Edith syntyi vuonna 1915 epäonnistuneen näyttelijän ja yhtä epäonnistuneen akrobaatin poikana. Heti kun lapsi syntyi, Euroopassa syttyi ensimmäinen maailmansota ja Edithin isä (syntyessään hänen nimensä oli Edith Giovanna Gassion) meni rintamalle. Hänen ollessaan sodassa tytön äiti yhtäkkiä tajusi, että perhe ei tuo hänelle onnea ja pakeni tyttärensä elämästä jättäen hänet täysin vastuuttoman isoäidin huostaan, joka rakastaa suudella pulloa. Ystävällinen isoäiti ei halveksinut vahvaa viiniä ja kaatoi juoman usein tyttärentyttärensä pulloon - tyttö nukahti nopeasti eikä häirinnyt huoltajaansa.

Isä, joka palasi rintamalta, otti heti tyttärensä kauhealta sukulaiselta ja vei hänet Normandiassa asuvan äitinsä luo. Valitettavasti sillä hetkellä kävi ilmi, että vauva oli täysin sokea - useiden vuosien ajan hänet vietiin lääkäreille ja kirkkoihin toivoen ihmettä ja hänen näkönsä lopulta palasi.

Huolimatta siitä, että isän isoäiti rakasti Edithiä, tytön ei ollut helppoa asua talossaan - vanha nainen piti todellista bordellia. Lopulta hänen isänsä vei hänet mukanaan Pariisiin, missä he alkoivat tienata kaduilla yksinkertaisella numerolla: tyttö lauloi ja mies näytti akrobaattisia temppuja. Pian Edith otti nuoremman sisarensa isänsä Simonen luo ja alkoi asua erillään ansaitaen elantonsa itsenäisesti.

Legendan nousu

On selvää, että Edith ei koskaan ollut siveä - ei sellaisella lapsuudella. 17-vuotiaana hän sai ensimmäisen ja ainoan lapsensa, tytön nimeltä Marcel. Valitettavasti suhteet tyttären isään eivät toimineet, ja sitten tapahtui tragedia. Kolmen vuoden iässä Marcel kuoli aivokalvontulehdukseen, jota he eivät noina vuosina pystyneet hoitamaan. Piafilla ei ollut enää lapsia.

Samana vuonna, kun Marseille kuoli, Zhernis-kabareen omistaja Louis Luple kuuli siroa, laihaa Edithiä. Laulajan loistava ura alkoi hänen lavalla esiintymisellään.

Hän keksi hänen salanimensä Piaf, joka tarkoittaa "varpusta". Ehkä häntä inspiroivat hänen "sokean miehen silmät, jotka näkivät selvästi", deminutiivisuus, epäselvät kiharat.

Valitettavasti Louis Leplen kohtalo oli vielä julmempi: häntä ammuttiin päähän. Murhaajaa ei koskaan löydetty, ja Piafista itsestä tuli yksi epäillyistä, minkä jälkeen hänen oli tietysti poistuttava kabareesta.

Voitot ja tappiot

Sodan aikana Piaf puhui aktiivisesti armeijalle, heidän perheilleen ja jopa auttoi järjestämään sotavankien pakoja. Todellinen maine tuli hänelle kuitenkin heti toisen maailmansodan jälkeen - Piafista tuli uskomattoman suosittu, hänet kutsuttiin esiintymään Pariisin parhaissa konserttisaleissa, ja sitten maailma, koko Ranska rakastui välittömästi hänen ääneensä ja lempeään imagoonsa.

Tänä aikana hän tapasi elämänsä rakkauden - nyrkkeilijä Marcel Cerdanin. Pari ei voinut nähdä toisiaan usein - Piaf lensi jatkuvasti New Yorkiin, sitten Euroopan pääkaupunkeihin, antoi konsertteja, tapasi faneja, ja Cerdan rakensi myös uraa. Heidän yhteytensä katkesi yllättäen ja epäreilusti - kone, jolla Marcel Cerdan lensi Yhdysvaltoihin hänen rakkaansa esityksessä, putosi meren yli.

Piaf jatkoi konserttitoimintaansa, mutta hänen sydämensä särkyi - tukahduttaakseen kivun hän ei halveksinut morfiinia ja muita huumeita. Laulajana saavuttamansa suurimman maineen taustalla Edith oli naisena epätoivoisen yksinäinen:

”Yleisö vetää sinut syliinsä, avaa sydämensä ja nielee sinut kokonaan. Olet täynnä hänen rakkauttaan, ja hän on täynnä sinun. Sitten salin hämärässä valossa kuulet lähtevien askelten äänen. Ne ovat edelleen sinun. Et enää vapise ilosta, mutta tunnet olosi hyväksi. Ja sitten kadut, pimeys, sydämestä tulee kylmä, olet yksin.

Vaikeasta elämästään huolimatta Edith auttoi lahjakkaita ystäviä suurella innolla. Hän "löysi" ja kirjaimellisesti veti Yves Montandin, Charles Aznavourin ja muita tähtiä lavalle. Hän auttoi myös viimeistä rakastajaansa - kampaaja Theoa, joka tunnetaan luovalla salanimellä Sarapo. Hän oli 47-vuotias ja hän 27-vuotias, hän oli hänen kanssaan loppuun asti.

Jatkuvat kiertueet ja esiintymiset sekä huumeiden käyttö ja vaikea tunnetila heikensivät pian laulajan terveyttä - hän kärsi skleroosista, maksakirroosista ja päätyi usein sairaaloihin. Vuonna 1963 pieni Edith nousi lavalle viimeisen kerran - se tapahtui Lillen oopperatalossa Ranskassa. Hän kuoli kuusi kuukautta myöhemmin.

Edith Piaf on haudattu Père Lachaisen hautausmaalle Pariisiin. Tähän asti hänen haudalleen ilmestyy tuoreita kukkia joka päivä - fanit eivät koskaan unohda pientä varpusta, joka lauloi enkeliäänellä ja sytytti sydämiä musiikillaan.

Joulukuussa ranskalainen laulaja Gilles Egro, jonka ääni kuuluu Oscar-palkitussa elämäkertaelokuvassa Edith Piafista, La Vie en Rose (2007), saapuu Moskovaan musiikkiesitys-omistuksen "Edith" kanssa. Egro esittää kappaleitaan omalla tavallaan, mutta joskus näyttää siltä, ​​että hän on sama ranskalainen "varpunen" valtavilla surullisilla silmillä. Gilles on nostalginen viime vuosisadan puolivälin Pariisista, mutta samaan aikaan hän osaa, kuten muutama, elää nykyisyydessä. Keskustelimme laulajan kanssa siitä, mitä hänellä on yhteistä Edith Piafin kanssa, ja myös siitä, mikä hän todella oli - nainen, jonka ääni on edelleen Ranskan symboli.

Gilles Aigros

Cannesista kotoisin oleva Gilles Aigros erikoistui pitkään ranskalaiseen chansoniin ja työskenteli musiikkiteatterissa. Vuonna 2005 ohjaaja Olivier Dahan valitsi hänet "Edith Piafin ääneksi" elokuvaansa La Vie en Rose (La môme), joka voitti useita palkintoja, mukaan lukien parhaan naispääosan Oscarin, ja jota esitettiin maailmanlaajuisesti suurella menestyksellä.

- Muistatko, kun kuulit ensimmäisen kerran Edith Piafin kappaleen?

Kyllä erittäin hyvä. Olin 12-13 vuotias, kuuntelin erilaisia ​​levyjä, joita meillä säilytettiin. Kun laitoin päälle Edith Piafin nauhoituksen, muistan ajatellut, että se oli jotain hyvin vanhaa musiikkia. Aloin laulaa hänen kanssaan, opin nopeasti monia kappaleita. Ja jostain syystä halusin tietää, millainen nainen hän oli, niin uskomattoman äänen omistaja.

Sikäli kuin tiedän, ohjelmistoasi kuului Edith Piafin kappaleiden lisäksi monia kappaleita muiden ranskalaisten chansonnierien ohjelmistosta. Ketkä ovat rakastetuimpia?

Lauloin monia kappaleita sellaisten kirjailijoiden ja esiintyjien kuin Barbara, Charles Aznavour, Jacques Brel ohjelmistosta - itse asiassa vähän kaikkea. Konservatoriossa erikoistuin lyyriseen oopperaan ja musiikkikomediaan, sitten työskentelin melko intensiivisesti tämän genren parissa, mutta yleisesti ottaen yritin hyvin erilaisia ​​asioita - siihen hetkeen asti, kun Edith Piaf lopulta vangitsi minut vuonna 2005.

"Elämä vaaleanpunaisena"

Ranskalaisen ohjaajan Olivier Dahanin elokuva, elämäkerta Edith Piafista, julkaistiin vuonna 2007. Marion Cotillard näytteli pääroolia, joka toi hänelle Oscar-, Cesar- ja Golden Globe -palkinnot.

Liittyykö se työhösi Olivier Dahanin La Vie en Rosessa? Miten sinusta tuli Piafin ääni tässä elokuvassa?

Jonkin aikaa ennen sitä päätin tehdä konsertin Edith Piafin kappaleista - minulta kysyttiin usein, miksi en koskaan kääntynyt hänen puoleensa, kun olen käsitellyt niin monia esiintyjiä. Ja vähän pelkäsin - väistämättömiä vertailuja, vain sitä, etten olisi tasoltaan. Ja vuonna 2005 tein vihdoin päätökseni. Harjoittelin paljon ja luin paljon hänen elämästään. Se oli tammikuussa, ja kuukautta myöhemmin tapasin naisen, joka oli Edith Piafin sihteeri. Tulin hänen kirjansa esittelyyn ja pyysin nimikirjoitusta. Aloimme puhua, sanoin valmistavani Piafin laulujen konserttia, ja hän pyysi minua esittämään jotain siellä, kirjakaupassa. Minkä tein - ja kutsuin hänet tulevaan konserttiin. Aloimme kommunikoida - tapasimme, puhuimme puhelimessa, hän puhui paljon Edithistä. Ja lokakuussa hän soitti minulle ennen lähtöä Pariisiin ( Gilles Aigro syntyi ja asuu Cannesissa. - "Profiili"), jossa hänen oli määrä tavata ohjaaja Olivier Dahan, joka vain etsii "Edith Piafin ääntä" elokuvaansa. Hän antoi minulle puhelimeni, he soittivat minulle, tulin koe-esiintymiseen, puhuimme Olivierin kanssa, ja muutaman päivän kuluttua sain tietää, että minut hyväksyttiin. Ja marraskuussa äänitin jo kappaleita Marion Cotillardin kanssa. Esitystyylini on erilainen kuin Edith Piafin. Minulla ei myöskään ole hänen aksenttiaan, mutta Marion auttoi minua paljon siinä, että elokuvassa minun piti tulla mahdollisimman paljon hänen kaltaisekseen.

Olen nähnyt videomateriaalia esityksestäsi. Heistä on vain havaittavissa, että et yritä kopioida Edith Piafia. Kuinka onnistut löytämään tasapainon oman persoonallisuutesi ja Piafin välillä?

Uskon, että Edith Piaf, jonka kanssa olemme hyvin samankaltaisia, auttaa minua löytämään oman olemukseni. Joskus jopa ajattelen, että hän voisi laulaa niin kuin minä. Olen useammin kuin kerran kuullut Piafin tuntevilta ihmisiltä, ​​että esitykseni koskettaa heitä juuri siksi, että he kuulevat äänessäni tunteen, jolla hän lauloi. Mutta en voi sanoa, että teen sitä tarkoituksella, se tapahtuu luonnollisesti, se tulee sisältä. Tämä johtuu osittain siitä, että hän on ollut kanssani hyvin pitkään: luin hänestä paljon, puhuin hänen piirinsä ihmisten kanssa. Tunnen ja tunnen hänet todella hyvin, ja ymmärrän, että Edith, sellaisena kuin hän esiintyi lavalla, ei ole aina se oikea Edith. Minusta tuntuu, että olen vähän kuin hän lavalla.

- Ja millainen hän oli, oikea Edith Piaf, mitä mieltä sinä olet?

Minusta hän oli erittäin tahdonvoimainen nainen. Hänen ammattinsa oli hänen elämänsä. Kuten kaikki taiteilijat, hän oli hyvin yksinäinen, hän eli ajan liukastumisen tunteessa, hän pelkäsi menettävänsä jotain. Edith oli erittäin tietoinen nykyhetkestä, jota hän eli uskomattoman intensiivisesti. Minusta näyttää, että hän ei todellakaan ajatellut tulevaisuutta, hän vain meni unelmaansa - olla laulaja. Ja kuitenkin, toisin kuin vallitsevat stereotypiat, hän oli erittäin iloinen, vitsaili paljon, rakasti viihdettä.

- Mitkä Edith Piafin elämäkerran jaksot koskettavat sinua erityisesti?

Marcel Cerdanin kuolema on hänen elämänsä kauhein tapahtuma. Olin aina hämmästynyt siitä, kuinka hän pystyi selviytymään tästä tragediosta, jatkamaan laulamista tämän menetyksen jälkeen, elämänsä suurimman rakkauden, koska sydämessään hän pysyi aina pienenä tyttönä, joka ei koskaan kasvanut aikuiseksi. Lopulta hän ei kuitenkaan tietenkään selvinnyt Marcelin kuolemasta. Olen myös henkilökohtaisesti lähellä hänen tarinaansa noususta menestykseen. Näen siinä yhtäläisyyksiä oman kohtaloni kanssa. Tiettyyn pisteeseen asti minut tunnettiin pääasiassa Etelä-Ranskassa, mutta Daanin elokuvan jälkeen elämäni muuttui dramaattisesti, esiintyy kaikkialla maailmassa - Euroopassa, USA:ssa, Kanadassa, Japanissa, nyt olen menossa Venäjälle.

- Tunnetko eroa sinusta - ja sinun kauttasi itse Edith Piafin - eri maissa?

Kaikkialla on suunnilleen sama. Hän on kaikkialla maailmassa yksi Ranskan symboleista, suuri ranskalainen laulaja, nainen, joka lauloi rakkautta. Ja hänen laulunsa havaitaan kielen taidosta riippumatta - niihin upotetut tunteet ovat tärkeitä täällä.

Miksi Edithistä on mielestäsi tullut Ranskan symboli - sekä ranskalaisille itselleen että muulle maailmalle?

Hän oli aikansa suurin laulaja ja on edelleen voittamaton - hänen äänensä on emotionaalisesti ja äänellisesti täysin ainutlaatuinen. Lisäksi hän pystyi puhumaan hyvin yksinkertaisista asioista suurella, aidolla tunteella, ja tämä aina resonoi, koskettaa joitain tärkeitä sielun kieliä.

- Yhdessä haastattelussa sanoit, että vuodesta 2005 lähtien "Edith on asunut kanssasi." Mikä tämä sensaatio on?

Minulla oli joskus tunne, että se olin minä, otin häntä kädestä, johdatin hänet oman elämäni läpi: kuuntelin ja lauloin hänen laulujaan, luin paljon ja ajattelin häntä. Ja nyt hän asuu kanssani, hän on jo erottamaton minusta, hän on osa minua.

- Onko rakkautesi Edith Piafia kohtaan eräänlaista nostalgiaa?

Kyllä, voit sanoa niin. Todellakin, hänen lauluissaan on jälki siitä peruuttamattomasti menneestä ajasta, jonka haluat palata. Ja tuon aikakauden vetovoima on vapaudessa, ajan ylellisyydessä, jota meillä ei nyt ole. Juoksemme jatkuvasti jonnekin, ajaen itsemme tiettyihin rajoihin. En usko, että se oli niin ennen. Ehkä arkielämässä elämä oli vaikeampaa, mutta mielestäni siinä oli enemmän iloa ja ihmiset olivat lähempänä toisiaan - koska heillä oli varaa pysähtyä ja katsoa ympärilleen.

- Miten esiintymistyylisi ja näyttelemisesi muuttuvat esityksestä esitykseen, mistä se riippuu?

Se riippuu tunnetilastani, yleisön reaktiosta. Olen soittanut tätä esitystä nyt kaksi vuotta, ja tänä aikana se on tietysti onnistunut muuttumaan. Mutta kaikki muutokset tulevat spontaanisti, konsertin aikana en ajattele mitään etukäteen. Tämä on eräänlainen intuitiivinen prosessi, joka syntyy tunneyhteydessä yleisön kanssa, yleisön reaktioiden kanssa.

- Mistä Edith Piafin kappaleesta pidät eniten?

Lempikappaleeni on La Foule ("The Crowd"). Se resonoi johonkin sisäiseen tunteeseeni. Yleisesti ottaen Piafin ohjelmistossa pidän erityisesti 1930-luvun lopun-1950-luvun kappaleista. Kaikki on niissä - elämän ilo, rakkaus, kipu, koko joukko tunteita, jotka korvaavat toisensa, kuin kaleidoskooppissa.

Musiikkiesitys-omistus "Edith", Moskovan kansainvälinen musiikkitalo, 18. joulukuuta

Edith Gassion haaveili laulajaksi ryhtymisestä lapsuudesta asti. Ja polku tähän unelmaan ei ollut täynnä ruusuja. Ensimmäinen askel, jonka hän otti, oli sukunimensä vaihtaminen. Hän valitsi lyhyen ja soinnillisen - Piafin, joka ranskaksi tarkoitti varpusta. Piafin ensimmäinen vakava esitys tapahtui vasta avatun kabareen "Jernis" lavalla syksyn 1935 puolivälissä.

Täysin tuntematon esiintyjä astui lavalle neulomattomassa hihattomassa puserossa ja kolarissa hameessa. Yleinen hämmennys vaihtui iloksi heti, kun Edith alkoi laulaa laulua. Suosionosoitukset eivät laantuneet edes hänen poistuttuaan lavalta. Siitä hetkestä lähtien luova menestys seurasi häntä koko hänen elämänsä.

Laulajan elämäkerta ja vaikea lapsuus

Monet kadehtivat häntä. Aina huhuttiin, että todennäköisimmin Baby Piaf syntyi aivan kadulla. Loppujen lopuksi hänen isänsä oli katuakrobaatti, ja hänen vaimonsa, lyyrisen genren näyttelijän, supistukset alkoivat ja todennäköisesti päättyivät heti kotimatkalla kaasulamppuun.

Edith Piaf ei hämmentynyt maallisista juoruista, ei järkyttänyt provokatiivisia julkaisuja "keltaisessa" lehdistössä. Hän piti itsensä erossa kaikesta tästä, ei antanut kommentteja tai vastalauseita.

Lisäksi hän usein väritti outoja lapsuusmuistojaan ilmeisellä fiktiolla, väkivaltaisimman fantasian hedelmillä.

On ehdottoman varmaa, että hän kärsi lapsuudessa vakavasta silmän sarveiskalvon tulehduksesta, molemminpuolinen keratiitti ja huono näkemys häiritsi häntä suuresti tulevaisuudessa, mikä pakotti hänet joskus liikkumaan koskettamalla. Ihmeparannuksen yksityiskohtia ei tunneta, siksi se on ihme. Mutta, luojan kiitos, Piaf ei tullut sokeaksi.

16-vuotiaana Edith Gassion vakiintui jo täysin katululajaksi ja hän sai ensimmäisen poikaystävänsä säädyttömän lukuisista eri miehensä sarjasta. Louis Dupont, "Baby Louis" tuli hänen ainoan ja niin varhaisen raskauden syyllinen, ja 11. helmikuuta 1933 Edithillä oli kaunis tytär, joka sai nimen Marcella Dupont.

Saman vuoden joulukuussa nuori äiti puhui sotilaille vankilan kasarmissa, jossa häntä kiehtoi pilvettömän taivaan väriset vaaleat silmät, joko Albert tai Henri... Heidän suhteensa kesti pari viikkoa, ja sitten sotilas siirrettiin Afrikkaan. Edithin aviomies, joka ei kyennyt palauttamaan vaimoaan, vei tyttärensä luokseen. Ja Edith, joka jatkaa laulamista ja miesten seurustelua. Samaan aikaan hänen kaksivuotias tyttärensä kuoli aivokalvontulehdukseen ...

... Laulajan ura kasinolla "Gernis" oli lyhytikäinen. Huhtikuussa 1936 hänen työnantajansa "Papa Leple" tapettiin. Totta, kasinon sulkemisen jälkeen Piaf ei palannut kadulle.

Vietettyään kevään ja kesän Ranskan kiertueella "Youth Song of 1936" hän aloitti laulamisen kahdessa kabareessa kerralla - "At Odette" ja "Latin Quarter". Kuten hänen maanmiehensä kirjoittivat, hänen ainutlaatuinen äänensä vei väistämättä sielun.

Laulajan kohtalo muutti tapaaminen runoilijan ja säveltäjän Raymond Asson kanssa. Edith lauloi "My Legionnaire" ja tusina hänen kappaleitaan, ja hän sulki monet hänen poikaystävänsä, lopetti siveettömyyden, kielsi jopa omaa isäänsä asumasta, joka myös halusi osingot tyttärensä lahjakkuuden lisääntymisestä.

Edith Piaf on 22-vuotias. Hänen nimensä on kaikkien huulilla. "Katutytön puku ja esiliina ovat poissa. Baby Piaf on pukeutunut yksinkertaiseen mustaan ​​mekkoon. Hän muutti ohjelmistoaan sentimentaalisuuden suuntaan, mutta voitti merkittävästi tyylin ankaruudessa ”... Häntä kehuttiin paljon.

Ja sitten alkoi sota. Raymond Asso meni etupuolelle pelastaen laulajan tuskallisilta selityksiltä lähestyvästä tauosta, ja Edith, joka ei kestänyt yksinäisyyttä, alkoi asua näyttelijä Paul Meurissen kanssa. Hän jatkoi laulamista ajellessaan miehittämättömällä alueella, hänen menestys lavalla ja elokuvateatterissa vahvistui. Armeijaan menneen Merissan tilalle tuli yksi "ystävä", sitten toinen ...

Lokakuussa 1942 Edith päätti palata Pariisiin, joka oli saksalaisten käsissä, ja hänen menestys oli voittoisa. Seuraavana vuonna hän lähti eräänlaiselle kiertueelle Berliiniin - esiintymään tehtaissa ja leirien vankien edessä.

Sodan lopussa Yves Montand tuli hänen elämäänsä - pitkään (yhteiset konsertit kestivät useita vuosia), mutta rakkaussuhde ei kestänyt kauan. Intohimo vaihtui vain viikossa keskinäiseen kunnioitukseen ja täydelliseen ymmärrykseen.

Vuoden 1947 kiertue Amerikassa antoi hänelle toisen rakastajan - maailmankuulun nyrkkeilijän Marcel Cerdanin, naimisissa olevan miehen ja perheen isän.

Hän kuoli lento-onnettomuudessa San Miguelin saarella lokakuussa 1949. Hänen kunniakseen Piaf lauloi "Hymn of Love" "Versaillesin" lavalla, muutama kappale lisää. Ja hän menetti tajuntansa lopettamatta esitystä.

Lohdutus, jonka myöhemmät miehet toivat hänelle, oli lyhytaikainen ja hauras. Eddie Constantine, Andre Puss, Toto Gerardin, Jacques Pills... Hän kuitenkin meni naimisiin jälkimmäisen kanssa neljä vuotta. Mutta mitä me välitämme näistä nimistä? Missä on kunniaa, siellä on aina ripustuksia.

Krooninen reuma sai Edithin riippuvaiseksi huumeista, ja hän otti yleensä alkoholia lievittääkseen stressiä koko ajan. Minut piti hoitaa klinikalla... Tämä hoito oli "ensimmäinen merkki" - siitä lähtien Piaf on jatkuvasti ohittanut erilaiset haavaumat.

Vuoden 1954 uuvuttava kesäkiertue keskeytti leikkaus - vatsakalvontulehdus puhkesi. Muutamaa kuukautta myöhemmin hän jo levänneenä esiintyi arvostetussa Olympiassa ja lähti 14 kuukauden kiertueelle Yhdysvaltoihin. Seuraava - Kuuba, Meksiko, Brasilia ...

Kolme uutta rakastajaa, ja kaikilta kolmelta evätään "pääsy ruumiiseen" Georges Moustakin takia. Piaf on jo 42-vuotias, ja uusi rakastaja, runoilija ja säveltäjä, on vain 24-vuotias ... He joutuivat onnettomuuteen risteyksessä nimeltä "Jumalan armo". Shokki, haava, kaksi jännerepeämää... Taas sairaalaan.

Helmikuussa 1959 Amerikan kiertueella Piafille kehittyi haavainen verenvuoto. kuukausi klinikalla. Sitten uudelleen sairaalahoito suolitukoksen vuoksi. Saman vuoden syyskuussa laulaja leikattiin akuutin haimatulehduksen vuoksi, ja joulukuussa virushepatiitti vei hänen elämästään vielä kolme viikkoa ...

Sairaudet, remissiot, toistuvat sairaalahoidot, välissä - uudet matkat ja rakastajat... Yhdelle heistä - kampaaja Theofalis Lambukasille, 26 vuotta - Piaf meni uudelleen naimisiin 9. lokakuuta 1962 ja antoi miehelleen ihastuttavan rautatiemallin. häät.

Kaksi viikkoa häiden jälkeen pari esiintyi loistavasti Olympia-lavalla, ja sitten yksi toisensa jälkeen alkoivat uudet sairaalahoidot verensiirroilla ... Piaf tapasi jälleen viimeisten häidensä vuosipäivän sairaalassa: pernavaltimo puhkesi .. .

Edith Piaf kuoli perjantaina 11. lokakuuta 1963. Laulajan näkeminen muuttui hautajaisiksi kansallisessa mittakaavassa. Pere Lachaisen hautausmaalle hänen arkkunsa saattoi koko Pariisi - neljäkymmentä tuhatta ihmistä ...

Edith Piaf - VIDEO

"En laula kaikille - laulan kaikille!" - Edith Piaf

VKontakte Facebook Odnoklassniki

Laulu varpusesta, jonka hän lauloi tyttönä, osoittautui kohtalokkaaksi

Lempinimestä Piaf, joka puhekielessä tarkoittaa "varpusta", tuli tämän 1900-luvun todella suuren taiteilijan taiteilijanimi.

Edith Giovanna Gassion syntyi 19. joulukuuta 1915 yöllä, aivan pariisilaisen kadun jalkakäytävällä. Hänen äitinsä, sirkustaiteilija Anette Mayar, kietoi vastasyntyneen auttamaan tulleen poliisin viitan, ja kuukautta myöhemmin hän antoi tyttärensä vanhempiensa kasvatettavaksi.

Ihme näön palautuessa

Ensimmäinen maailmansota oli käynnissä. Edithin isä, katuakrobaatti Louis Gassion, meni rintamalle pian tyttärensä syntymän jälkeen. Hänen äitinsä Anette Maiarin töykeät ja röyhkeät vanhemmat eivät käytännössä seuranneet lasta. Vauvan ruokalistalla pääruokana pidettiin ... viiniä, joka annettiin hänelle sekoitettuna maitoon. Lukutaidoton isoäiti ei pestä tyttärentytärtään, melkein kukaan ei puhunut Edithin kanssa.

Kun Louis Gassion saapui vuonna 1917 lomalle, hän päätti olla jättämättä tyttöä vaimonsa vanhempien luo. Hänen äitinsä Louise Gassion, joka työskenteli kokina bordellissa, suostui ottamaan lapsen luokseen. Siellä vauva pestiin ja puettiin uuteen mekkoon. Kävi ilmi, että mudan kuoren alla kätkeytyy ihana olento - valitettavasti täysin sokea! Jopa elämänsä ensimmäisinä kuukausina Edithille kehittyi kaihi, mutta kukaan ei vain huomannut sitä.

Louise Gassion ei säästänyt rahaa hoitoon, mutta lääkärit olivat voimattomia. Bordellin naiset päättivät rukoilla Pyhää Teresaa parantamaan Edithin. Yhdessä Louisen ja vauvan kanssa he lähtivät pyhiinvaellukselle, jonka jälkeen he palasivat kotiin ja alkoivat odottaa ihmettä. Jonkin ajan kuluttua kävi ilmi, että Edith oli todella nähnyt valon! Hän oli kuusivuotias.

katululaja

Sodan jälkeen Edithin isä lähetti tyttärensä kouluun. Toiset vanhemmat eivät kuitenkaan halunneet bordellissa asuvan lapsen opiskelevan jälkeläistensä viereen. Ja yhdeksänvuotiaasta lähtien tyttö alkoi ansaita rahaa isänsä kanssa Pariisin kaduilla ja aukioilla. Louis näytti yleisölle temppuja, ja Edith lauloi ja keräsi rahaa. Tämä jatkui, kunnes hänet vietiin Juan-les-Pinsin kabareeeseen.

Neljätoistavuotiaasta lähtien hän asui jo yksin. Kun Edith oli viisitoista, tyttö tapasi nuoremman isän sisarensa Simonen. Simonen äiti vaati, että tyttö tuo rahaa taloon, perhesuhteet olivat vaikeita, ja Edith vei Simonen luokseen. He alkoivat laulaa kadulla ansaitaen noin 300 frangia. Riittää huoneeseen huonossa hotellissa, vaatteita, viiniä ja säilykkeitä.

Miehet ilmestyivät Edithin elämässä varhain. Hän rakastui säännöllisesti umpimähkäisesti ja hylkäsi valitunsa. Hänen ainoan lapsensa Louis Dupontin isä ei ollut poikkeus. Edith tapasi hänet 17-vuotiaana. Vuotta myöhemmin parilla oli tytär, jonka nimi oli Marcel. Edith työskenteli edelleen kovasti, ja jos Louis ei voinut istua lapsen kanssa, hän otti tyttärensä mukaansa. Eräänä päivänä Dupont tarjosi hänelle valinnan hänen ja hänen työnsä välillä. Edith paukutti ovea.

Kuva: gahetna.nl

Sisarukset alkoivat taas asua yhdessä. Edith lauloi öisin, ja hänen tyttärensä jäi hotelliin. Jotenkin esityksen jälkeen nuori äiti huomasi, että Louis oli ottanut tytön. Niinpä hän toivoi saavansa Edithin takaisin. Tuolloin espanjantauti raivosi Euroopassa, Marseille sairastui ja päätyi sairaalaan. Vieraillessaan tyttärensä luona Edith itse sai tartunnan. Hän onnistui toipumaan, mutta Marcel kuoli.

Vauva Piaf

20-vuotiaana Edith tapasi kabareen "Gernis" omistajan Louis Leplen. Kylmä nainen tallasi kadulla lokakuussa ylimitoitettu takki ja kengät paljain jaloin odottaen, että ohikulkija antaisi kolikon katutaiteilijalle. Yhtäkkiä joku sanoi: "Kyllä, olet hullu - laulaa kadulla sellaisella säällä!" Lause kuului nelikymppiselle tyylikkäälle herrasmiehelle tyylikkäässä puvussa. Edith vastasi töykeästi: "Mutta minä tarvitsen jotain!" Mies kysyi: "Haluatko esiintyä kabareessa? Tule huomenna neljältä, kuuntelen sinua. Hän repäisi lehdestä paperin ja kirjoitti osoitteen muistiin. Tuolloin "Gernis" tunnettiin muodikkaimpana pariisilaisena instituutiona. Kokeneen tuottajan intuitio kertoi heti Leplelle, että hän oli löytänyt kimpun. Hän lupasi järjestää debyytin viikon kuluttua ja, kuten legenda kertoo, keksi laulajalle salanimen. Leple sanoi: "Olet niin pieni ja hauras, että nimi Pikku Piaf sopii sinulle."

Hän opetti hänelle harjoittelemaan säestäjän kanssa, valitsemaan ja ohjaamaan kappaleita ja selitti, kuinka tärkeitä taiteilijan puku, hänen eleensä, ilmeensä ja käytöksensä lavalla ovat. "Zhernis" -julisteissa painettiin: "Baby Piaf", ja ensimmäisten esitysten menestys oli valtava.

Helmikuun 17. päivänä 1936 Edith Piaf lauloi suuressa konsertissa Medranon sirkuksessa yhdessä sellaisten ranskalaisten poptähtien kanssa kuin Maurice Chevalier, Mistinguette ja Marie Dubois. Ja lyhyt esiintyminen Radio Cityssä antoi hänelle mahdollisuuden ottaa ensimmäisen askeleen kohti todellista kansallista kunniaa. Kuuntelijat soittivat livenä ja vaativat, että Baby Piaf esiintyisi enemmän ...

Läpimurto tähtitaivaalle

Onnistunut aloitus keskeytti tragedia. Tuntemattomista syistä kabareen omistaja Louis Leplé ammuttiin päähän. Edith Piaf oli epäiltyjen joukossa, koska tuottaja jätti hänelle pienen summan testamenttiinsa. Sanomalehdet paisuivat likaista tarinaa ja vierailijat kabareessa, jossa Piaf esiintyi, käyttäytyivät vihamielisesti uskoen, että heillä oli oikeus "rangaista rikollista". Tämän seurauksena Edith jäi ilman työtä ja päätti mennä maakuntiin, kunnes skandaali laantui. Mutta huhut vainosivat häntä sielläkin. Piafin täytyi mennä taas ulos laulamaan. Ei tiedetä, miten se olisi päättynyt, ellei vuorauksen alla olevasta reikätaskusta löytynyt lappu: "Raymond Asso" ja puhelinnumero. Edith tuskin muisti, että se oli runoilija, jonka hän oli tavannut Gernisissä. Edith soitti Parisille ja tuli sitten Reymondiin.

Asso lupasi hänelle menestystä, mutta vaati kurinalaisuutta ja alkoi harjoitella täysillä. Hän opetti etikettiä, ja kun hän sai tietää, että Piaf ei osannut kirjoittaa oikein, hän keksi hänelle useita nimikirjoitusvaihtoehtoja: "Suurimman myötätunnon merkiksi", "Sydämeni pohjasta" ... Samaan aikaan Reymond loi Piafin ohjelmiston ja ainutlaatuisen tyylin. Joka päivä hän ja Edith keskustelivat uusista kappaleista, harjoittelivat. Heidän sinnikkyytensä palkittiin pian. Pariisin suurimman konserttisalin ABC:n johtaja suostui antamaan yhden konsertin ensimmäisen osan Edithille.

Kuva: astrology.gr

Sinä päivänä hän ei esiintynyt ensimmäistä kertaa Babyna vaan Edith Piafina. Hän esitti uusia asioita, joita hän oli oppinut Reimonin kanssa, ja valtava sali pauhui ilosta. Yleisö ei halunnut päästää häntä menemään. Piafin täytyi muistaa kappaleita vanhasta ohjelmistosta. Ja seuraavana päivänä lehdistö huudahti: "Eilen ABC-lavalle syntyi loistava ranskalainen laulaja!"

Raha, miehet, elokuva ja sota

Edithin taloudellinen tilanne on muuttunut dramaattisesti. Hän osti Pariisin keskustasta oman talon, jonka viimeistelivät parhaat suunnittelijat. Mutta tähti astuttuaan kartanoon... mieluummin nukkui conciergen huoneessa. Siellä Piaf tunsi olonsa mukavammaksi kuin valtavassa makuuhuoneessa, jossa oli antiikkihuonekaluja. Kartano oli aina avoinna Edithin monille ystäville. Jotkut onnistuivat asumaan hänen kanssaan kuukauden tai jopa enemmän. Samppanjaa, kaviaaria keittiössä ei käännetty, mutta jos joku olisi kysynyt laulajalta, kuinka paljon rahaa hänellä on tilillään, hän tuskin olisi saanut järkevää vastausta. Hän on aina noudattanut periaatetta: jos sinulla on rahaa, se on hyvä, jos sinulla ei ole, ansaitsen rahaa.

Ja hänellä oli myös yksi sääntö, jonka hän kertoi myöhemmin elämäkertakirjassaan. Se koski ihmissuhteita: ”Kun rakkaus jäähtyy, se täytyy joko lämmittää tai heittää pois. Tämä ei ole tuote, jota säilytetään viileässä paikassa." Hänen periaatteensa mukaisesti Edith erosi toisen maailmansodan alussa Raymondista. Sitten hän tapasi kirjailijan, runoilijan, näytelmäkirjailijan, taiteilijan ja elokuvaohjaajan Jean Cocteaun, joka kutsui hänet näyttelemään näytelmäänsä välinpitämätön komea. Esitys oli suuri menestys. Vuonna 1941 näytelmän perusteella kuvattiin elokuva "Montmartre on the Seine", jossa Edith sai pääroolin. Myöhemmin hän näytteli muissa elokuvissa, mukaan lukien nuoren rakastajansa ja suojelijansa Yves Montandin kanssa. Hän yleensä halusi tarjota holhousta ja unohtaa sitten eiliset rakastajat, jotka hän toi ihmisille ...

Toisen maailmansodan aikana ranskalaiset pystyivät arvostamaan Piafin isänmaallisuutta. Hän esiintyi Saksassa maanmiestensä sotavankien edessä, ja konsertien jälkeen hän luovutti heille sen, mitä he tarvitsivat pakenemiseen (esineet, väärennetyt asiakirjat), vaarana joutua vangiksi ja teloitetuksi.

Sodan jälkeen amerikkalaiset impressariot kiinnostuivat Piafista ja tarjoutuivat järjestämään kiertueen Yhdysvaltain kaupunkeihin. Menessään meren yli Edith ei epäillyt, että hän tapaisi siellä elämänsä suurimman rakkauden - ranskalaisen Marcel Cerdanin, nyrkkeilyn maailmanmestarin.

Satu, jolla on julma loppu

Urheilija pääsi Edithin konserttiin vahingossa. Ja esityksen jälkeen hän soitti lumoutuneena laulajalle hotelliin järjestääkseen tapaamisen. Siitä alkoi heidän romanssinsa. Piafin vierellä isomestari oli ujo, yritti olla hiljaa ja täytti jokaisen toiveensa. Hän osti Edithille tämän ensimmäisen minkkiturkin. Hän antoi Marcelille timanttikalvosinnapit, puvut ja kengät krokotiilinnahasta. Amerikassa pari esiintyi kaikkialla yhdessä. Mutta Casablancassa Cerdan odotti vaimoaan Marinettea ja poikiaan Marcelia ja Reneä, joihin pikku Paul lisättiin ajan myötä. Ja rakastunut urheilija palasi heidän luokseen revittynä palasiksi, tietämättä mitä tehdä ja yrittää noudattaa virallisen säädyllisyyden sääntöjä.

Seuraavalla Amerikan kiertueella Piaf odotti Cerdanin saapumista Pariisista. Hänen piti ilmestyä vasta viikkoa myöhemmin, ja laulaja soitti hänelle Ranskassa. Hän pyysi minua kiirehtimään, koska hän ei enää kestänyt eroa. Edith seisoi New Yorkin Versailles Hallin kulissien takana valmistautumassa esiintymään, kun hänelle kerrottiin, että Cerdania Amerikkaan kuljettanut kone oli syöksynyt maahan lähellä Azoreita. Marseillen ruumis tunnistettiin kellosta, jota kuuluisa nyrkkeilijä piti kummallisesta tavasta molemmissa käsissä.

Huumeet, sairaudet ja parhaat kappaleet

Marcelin kuoleman jälkeen Piafille tehtiin neljä vieroituskurssia alkoholismin ja huumeriippuvuuden hoitoon, kolme maksakoomaa, kaksi delirium tremens -kohtausta, seitsemän leikkausta ja kaksi bronkopneumoniaa. Hänen sielunsa kärsi hirveästi.

Kehys elokuvasta "Tähti ilman valoa"

Kun Edith joutui auto-onnettomuuteen, mursi kätensä ja kaksi kylkiluuta. Syntyneet vammat eivät aiheuttaneet hengenvaaraa, mutta aiheuttivat voimakasta kipua. Sen poistamiseksi potilaalle ruiskutettiin huumeita. Laulaja toipui nopeasti, kipu laantui. Kun Piaf sai niveltulehduksen, hän kääntyi tavallisesti huumeisiin, ja pian tämä alkoi vaikuttaa hänen psyykeensä - Edith yritti hypätä ulos ikkunasta. Vain hänen ystävänsä Marguerite Monodin läsnäolo esti katastrofin.

Sitten lääkärit havaitsivat, että hänellä oli syöpä. Piaf laihtui paljon, leikkasi hiuksensa. Silminnäkijöiden mukaan hänen kasvonsa muistuttivat iholla peittämää kalloa. 45-vuotiaana tämä nainen näytti kuudeltakymmeneltä. Tänä surullisena aikana hän esitti parhaat kappaleensa, mukaan lukien Non! Je ne regrette rien (Ei! Anteeksi turhaan) on koskettava mestariteos, jonka runot sävelsi syyskuussa 1960 nuori runoilija Charles Dumont.

Viimeinen rakkaus, viimeinen konsertti

Laulaja tapasi 26-vuotiaan kreikkalaisen kampaajan Theofanis Lambukasin ollessaan taas sairaalassa. Hänelle kerrottiin, että nuori mies pyysi lupaa päästä osastolle käytävällä. Edith nyökkäsi hyväksyvästi. Pitkä muukalainen ilmestyi kynnykselle, täysin mustaan ​​pukeutunut, tummat hiukset ja samat silmät. Hän kutsui itseään Theoksi ja ojensi sairaan pienen nuken ja selitti, että tämä epätavallinen lelu hänen kotimaastaan ​​Kreikasta tuo varmasti onnea. Edith nauroi yllätyksestä... Seuraavana päivänä hän tuli kukkien kanssa.

Muutamaa kuukautta myöhemmin Theo kysyi Edithiltä, ​​suostuiko tämä hänen vaimokseen. Aluksi Piaf vastusti, mutta sitten suostui. Rakkaansa vuoksi Piaf kääntyi ortodoksisuuteen. Heidän häänsä pidettiin 9. lokakuuta 1962 ortodoksisessa kirkossa, johon Theo kuului. Pian onnellinen vastanainut konsertoi Olympiassa Pariisissa. Ilosta hämmästynyt yleisö nousi seisomaan ja huusi: "Hip-hip-hurraa, Edith!" Ja vain Theo tiesi, että Piaf viipyi korkeintaan vuoden. Tämän tuomion paljastivat hänelle lääkärit.

Huhtikuussa 1963 taiteilijan maksa petti, ja hän oli tajuttomana Neuillyn sairaalassa. Intensiivisen hoidon jälkeen tila parani tilapäisesti, potilas käski viedä itsensä etelään, Plascasierin kylään, mutta oli jo selvää, että hän oli tuomittu. Edith ei voinut syödä, kärsi kivusta, hänen painonsa suli 34 kiloon.