"Kuolleet sielut" nimen merkitys. Ajatus Gogolin teoksesta "kuollut sielut" Mitä tarkoittaa Gogolin teos kuolleet sielut

Gogol. "Dead Souls" Mikä on teoksen pääongelma. Mikä on teoksen pääteema. Ja mikä oli suhde ja sai parhaan vastauksen

Vastaus henkilöltä GALINA[guru]
Gogolin mukaan "Dead Souls" -kirjan ensimmäisen osan ydin
on osoittaa puutteet
Venäjän kansan paheet ja heikkoudet:
"...Kirja... kuvaa miestä, joka on otettu omastamme
toteaa ... Se otettiin enemmän näyttääkseen
venäläisen miehen puutteet ja paheet, ei hänen
hyveet ja hyveet, ja kaikki ihmiset, jotka
ympäröivät hänet, viedään myös esille
heikkoutemme ja puutteemme; parhaat ihmiset ja
hahmot ovat muissa osissa..."
(N. V. Gogol, "Lukijalle kirjailijalta",
Esipuhe "Dead Souls" -kirjan ensimmäisen osan toiselle painokselle)
Runon pääongelma on henkinen kuolema ja
ihmisen henkinen uudestisyntyminen.
Kirjoittaja tutkii moraalisen rappeutumisen syitä
vuokranantajat, virkamiehet, Chichikov paljastaa masentavan
tämän prosessin seurauksista.
Samaan aikaan Gogol, kirjailija, jolla on kristillinen maailmankatsomus,
ei menetä toivoaan sankariensa henkisestä heräämisestä.
Tšitšikovin ja Plyushkin Gogolin henkisestä ylösnousemuksesta
aikoi kirjoittaa kirjansa toiseen ja kolmanteen osaan
toimii, mutta tämä suunnitelma ei ole tarkoitettu
piti toteutua.
Lähde: Detail

Vastaus osoitteesta Vladimir Pobol[guru]
Chichikovissa maanomistajien kanssa - ymmärsinkö sinut oikein?

Vastaus osoitteesta Ira Kuzmenko[aktiivinen]
Teema ja ongelmat. Teoksen pääidean mukaisesti - näyttää tietä hengellisen ihanteen saavuttamiseksi, jonka perusteella kirjoittaja ajattelee mahdollisuutta muuttaa sekä Venäjän valtiojärjestelmää, sen yhteiskuntarakennetta että kaikkia yhteiskuntakerroksia ja jokainen yksilö - runon "Kuolleet sielut" pääteemat ja -ongelmat. Koska kristitty kirjailija vastustaa kaikkia poliittisia ja yhteiskunnallisia mullistuksia, erityisesti vallankumouksellisia, hän uskoo, että nyky-Venäjän tilan kielteiset ilmiöt voidaan voittaa paitsi venäläisen itsensä, myös koko rakenteen moraalisella itsensä kehittämisellä. yhteiskunnasta ja valtiosta. Lisäksi tällaisten muutosten ei Gogolin näkökulmasta pitäisi olla ulkoisia, vaan sisäisiä, eli puhumme siitä, että kaikkien valtiollisten ja yhteiskunnallisten rakenteiden ja erityisesti niiden johtajien toiminnassa tulisi ohjata moraalia. lait, kristillisen etiikan postulaatit. Joten Gogolin mukaan ikivanha venäläinen onnettomuus - huonot tiet - voidaan voittaa johtajia vaihtamalla tai tiukentamalla lakeja ja valvomalla niiden täytäntöönpanoa. Tätä varten on välttämätöntä, että jokainen tämän työn osallistuja, ennen kaikkea johtaja, muistaa, että hän ei ole vastuussa korkeammalle virkamiehelle, vaan Jumalalle. Gogol kehotti jokaista venäläistä hänen paikallaan, asemassaan tekemään liiketoimintaa korkeimman - taivaallisen - lain käskyjen mukaisesti.
Siksi Gogolin runon teemat ja ongelmat osoittautuivat niin laajaksi ja kaikenkattavaksi. Sen ensimmäisessä osassa painotetaan kaikkia niitä negatiivisia ilmiöitä maan elämässä, jotka kaipaavat korjausta. Mutta suurin paha kirjailijalle ei piile yhteiskunnallisissa ongelmissa sinänsä, vaan syyssä, jonka vuoksi ne syntyvät: hänen nykymiehensä henkisessä köyhtymisessä. Siksi sielun nekroosin ongelma tulee keskeiseksi runon 1. osassa. Kaikki muut teoksen teemat ja ongelmat ryhmitellään sen ympärille. "Älkää olko kuolleita, vaan eläviä sieluja!" - kirjoittaja huutaa osoittaen vakuuttavasti, mihin kuiluun elävän sielunsa menettänyt joutuu. Mutta mitä tarkoittaa tämä outo oksymoron - "kuollut sielu", joka antoi nimen koko teokselle? Tietenkin, ei vain puhtaasti byrokraattinen termi, jota käytettiin Venäjällä 1800-luvulla. Usein "kuollut sielu" on henkilö, joka on juuttunut huoliin turhista asioista. Runon 1. osassa esitelty vuokranantajan ja virkamiesten galleria esittelee lukijalle sellaisia ​​"kuolleita sieluja", sillä heille kaikille on ominaista hengellisyyden puute, itsekkäät intressit, tyhjä ylellisyys tai sielua imevä nirsous. Tästä näkökulmasta katsottuna 1. osassa esitettyjä "kuolleita sieluja" voi vastustaa vain ihmisten "elävä sielu", joka ilmenee kirjailijan lyyrisissa poikkeamissa. Mutta tietysti oksymoronin "kuollut sielu" tulkitsee kristitty kirjailija uskonnollisessa ja filosofisessa mielessä. Jo sana "sielu" osoittaa yksilön kuolemattomuuden sen kristillisessä ymmärryksessä. Tästä näkökulmasta katsottuna määritelmän "kuolleet sielut" symboliikka sisältää kuolleiden (inertin, jäätyneen, hengettömän) alun ja elävän (hengellisen, korkean, kirkkaan) vastakohdan. Gogolin kannan omaperäisyys piilee siinä, että hän ei ainoastaan ​​aseta vastakkain näitä kahta periaatetta, vaan viittaa mahdollisuuteen elävien heräämisestä kuolleissa. Joten runoon sisältyy sielun ylösnousemuksen teema, sen uudestisyntymisen polun teema. Tiedetään, että Gogol aikoi näyttää tien kahden sankarin herättämiseen 1. osasta - Chichikovin ja Plyushkinin. Kirjoittaja haaveilee venäläisen todellisuuden "kuolleiden sielujen" uudelleensyntymisestä, muuttuen todella "eläviksi" sieluiksi.
Mutta nykymaailmassa sielun kuolettaminen vaikutti kirjaimellisesti kaikkiin ja heijastui elämän monimuotoisimpiin puoliin.

Lyyrinen eeppinen runo N.V. Gogolin "Dead Souls" on epäilemättä tärkein kirjailijan työssä. Voit ajatella pitkään teoksen genreä, päähenkilön Pavel Ivanovich Chichikovin kuvaa. Mutta ensimmäinen kysymys, joka herää jo ennen teoksen lukemista, on: miksi runon nimi on "Kuolleet sielut"?

Todelliset "kuolleet sielut"

Yksinkertaisin vastaus tähän kysymykseen liittyy teoksen juoneen: Chichikov ostaa talonpoikien "kuolleet" sielut panttitakseen heidät ja saada siitä rahaa. Mutta mitä pidemmälle luet, sitä selvemmin ymmärrät, että todelliset kuolleet sielut - teoksen sankarit - ovat maanomistajia, virkamiehiä ja itse Chichikov.

Runossa kuvatut maanomistajat: Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich ja Plyushkin ovat sieluttomia ihmisiä. Joku elää unissa, toinen ajattelee suppeasti, kolmas tuhlaa omaisuutensa ja turmelee sukulaisiaan, neljäs tekee kaiken vain itselleen, viidennestä on yleensä tullut "reikä ihmiskunnan ruumiissa", hän on menettänyt ihmisulkomuotonsa.

Kaupungin virkamiehet N

Vielä enemmän "kuolleita" ovat N:n kaupungin virkamiehet. Tämä näkyy selkeimmin tapahtumassa ballissa, jossa ei ole ainuttakaan ihmistä ja vain päähineet välkkyvät. He ovat epähengellisiä, he ovat menettäneet kiinnostuksensa kaikkeen muuhun kuin varojen ja lahjuksien keräämiseen.

On syytä huomata, että omistajien jälkeen maaorjat alkavat menettää sielunsa: valmentaja Chichikova Selifan, talonpojat Mityai-setä ja Minyay-setä, pihatyttö Korobochka.

Pääasia Gogolin mukaan

Gogol piti ihmisessä tärkeintä sielua, joka heijastaa meidän jokaisen jumalallista periaatetta. Kirjallisuuden sielu oli neuvottelujen, korttipelien ja tappioiden aihe. Ilman sielua jätettyä henkilöä ei voida enää pitää elävänä. Hän ei voi olla hyödyllinen, häneltä voidaan odottaa vain epäinhimillisiä tekoja, koska hän ei tunne mitään.

Sielun menetys ei ole vain kauhea, vaan myös vaarallinen, koska sielunsa menettänyt henkilö tekee pahaa, vaikka hän ei koe häpeää tai katumusta. Siksi N.V. Gogol varoittaa lukijaa, että jokaisesta meistä voi tulla Manilov, Korobotshka tai Sobakevitš, jos hän antaa jonkun sieluttoman pikkujutun viedä itsensä pois.

Ehkä runon pääkysymys, jonka lukija väistämättä kysyy itseltään: ketä Gogol tarkoitti, kun hän kutsui teostaan ​​sellaiseksi jo hedelmöitysvaiheessa? Vastasi ja vastaa nyt tähän kysymykseen eri tavoin, riippuen lähestymistavasta runon ongelmiin. Perinteisin ja yleisin näkemys perustuu toisaalta vanhentuneen maaorjuusjärjestelmän ja toisaalta talonpoikaisväestön, venäläisen kansan sielun, elämänvoiman konfliktiin. Tästä seuraa, että Gogol piti maanomistajia kuolleina sieluina ja talonpoikia elävinä. Kuitenkin, jos pelkistetään runon merkitys vain tähän, vaikkakin oikeaan tuomioon, runon ideologinen patos yksinkertaistuu. Ensinnäkin teos esittelee maanomistajien ja talonpoikien lisäksi erilaisia ​​väestöryhmiä, sosiaalisia tyyppejä ja yksilöhahmoja. Millainen "sielu" on valmentaja Selifan tai esimerkiksi syyttäjä? Jos sosiaaliset ominaisuudet määräävät, mihin luokkaan hahmot kuuluvat, pääkriteerit ovat henkilön alkuperä ja hänen asemansa; jos moraalisten ominaisuuksien perusteella, niin kutsumme hyviä ihmisiä "eläviksi" sieluiksi, huonoiksi - "kuolleiksi".

Muistakaamme Gogolin huudahdus kirjeessä Žukovskille teoksen konseptista: "Koko Venäjä ilmestyy siihen!" Se tarkoittaa, että runon ongelmat vaikuttavat jokaiseen ihmiseen. On myös tärkeää, että teos sai nimensä alusta alkaen: Gogol ei tarkoittanut lainkaan tiettyjä ihmisiä, vaan ilmiötä, kuolleisuuden tilaa, ihmissielun "kuollutta", lähellä yksilön henkistä kuolemaa. Yhdistelmä "kuollut sielut" yhdistää paradoksaalisesti yhteensopimattomia kokonaisuuksia: kuoleman ja sielun ikuisen elämän - eikä se ole tavallinen kirjallinen oksymoroni, vaan moraalinen ja filosofinen idea, varoitus henkilölle, ettei hän menetä kuolematonta sieluaan. Siksi on väärin viitata tähän tai tuohon hahmoon kutsumalla häntä "eläväksi" tai "kuolleeksi" sieluksi. Runo luo ihanteen henkisestä, merkityksellisestä, luovasta elämästä - sitä tulee pitää ohjenuorana, joka antaa sankareille erilaisia ​​arvioita.

Gogol näki runonsa tarkoituksen herättää ihmisen omatunto, jokaisen tulisi katsoa itseensä intohimolla: "Ja kuka meistä, täynnä kristillistä nöyryyttä, ei julkisesti, vaan hiljaisuudessa, yksin, yksinäisten keskustelujen hetkinä itsensä kanssa , syventää tämän oman sielun sisällä vaikeaa kysymystä: "Onko minussa osa Chichikovista?". Siksi sielun "kuolleisuuden" etsiminen, Gogol vaati, on välttämätöntä ennen kaikkea itsessä. Tietysti , tämä vaatimus on syvä, yleinen ja ylittää tämän kirjallisen teoksen rajat.Runossa tärkein tekijä on ihmisen vastuu elämästään ja velvollisuutensa täyttämisestä.Tässä suhteessa tietysti satiirinen runon patos on suunnattu maanomistajille ja virkamiehille.

Millaisesta kansalais- ja inhimillisestä vastuusta voidaan keskustella kaikesta välinpitämättömän, epäluuloisen ja rajoittuneen Korobotshkan, järjettömän ja holtittoman Nozdrjovin, kyynisen ja ahneen, yleismaailmallisen kuilun, hillittömän kerääjän silmissä? Gogol antaa samat terävät ominaisuudet kaupungin byrokratialle, mutta silti virkamiehiin kohdistuvaa huomiota ei voida verrata yksityiskohtaisimpaan kuvaukseen maanomistajien luonteesta, heidän elämäntavoistaan, kartanoistaan ​​ja taloudestaan. "Finnish"-luvut erottuvat runon yleistä taustaa vasten saavuttamattomalla taiteellisen ilmaisukyvyn tasolla, näitä viittä lukua voidaan kutsua jopa inhimillisen komedian viideksi näytökseksi.

Arvostamme talonpoikien mielikuvaa positiivisesti, koska tiedämme, että maanomistajan, virkamiehen ja koko maan väestön elämä riippuu heidän työstään. Kansakunnan fyysisen olemassaolon ja henkisen elämän lähde on peräisin talonpoikaisväestöstä ja leviää sitten muihin yhteiskunnan kerroksiin. Emme näe talonpoikien luovaa työtä, emme kuule kansanlauluja, Venäjän tavallisen kansan luova lahjakkuus ilmenee episodisesti, esimerkiksi lyyrisessä poikkeamassa venäjän sanasta tai valmentaja Mikheevin taidosta. Gogol näkee tehtävänsä osoittamassa, kuinka ihmisen luova tahto ja elintärkeä toiminta tukahdutetaan orjuuden olosuhteissa. Siksi maaorjien kohtalo tulee esiin. Gogol ei piilota heidän heikkouksiaan, puutteitaan, huonoja ominaisuuksiaan, toisin sanoen hän ei idealisoi talonpoikia, mutta hän ei halveksi heitä maaorjuuden uhreina. Gogolin tuomitsemisen paatos on korkeampi ja monimutkaisempi: talonpoikien kohtaloita kuvaamalla taiteilija luo tarinoita ihmisten kuolemasta, joilta alun perin riistettiin oikeus vapaaseen ja ihmisarvoiseen elämään. Kirvesmiehen Stepan Corkin kohtalo, jonka elämä murtui maaorjuuden vuoksi, on surullinen: hän ei voinut pysähtyä rahan ansaitsemisen intohimoon, otti minkä tahansa työn ja kuoli sen seurauksena. Gogol sanoo täällä, että voit ansaita rahaa ja ostaa vapautesi, mutta et voi ostaa vapauden tunnetta syntymästä vankeudessa.

Siten kutsun olla "ei kuolleita, vaan eläviä sieluja" Gogol osoittaa paitsi maanomistajalle tai talonpojalle - teoksen sankarille, myös meille jokaiselle. Gogol ei tuominnut miestä, ei ajanut häntä takaa satiirilla. Gogolin naurussa on paljon surua, mutta siinä on myös toivoa. Lyyrisessä poikkeamassa seitsemännen luvun alussa kirjailija puhuu kohtalostaan ​​ja kohtalostaan: "Ja minulle on pitkään määritellyt ihmeellinen voima kulkea käsi kädessä outojen sankarieni kanssa, katsoa ympärilleni. koko valtavan kiireinen elämä, katso sitä maailmalle näkyvän naurun ja näkymätön, hänelle tuntemattoman kyynelten kautta!

(Vaihtoehto 1)

Gogolin runon "Kuolleet sielut" otsikko on moniselitteinen. Epäilemättä vaikutus Danten jumalallisen komedian runoon. Nimi "Dead Souls" toistaa ideologisesti Danten runon ensimmäisen osan nimeä - "Helvetti".

Teoksen juoni liittyy "kuolleisiin sieluihin": Tšitšikov ostaa kuolleet talonpojat, jotka on lueteltu revisiotarinoissa "sieluiksi", jotta ostetut talonpojat voitaisiin kauppakirjan annettuaan jo panttaa. elävinä johtokuntaan ja saada niistä siisti summa.

Käsite "kuollut sielu" liittyy teoksen sosiaaliseen suuntautumiseen. Chichikovin idea on samaan aikaan tavallinen ja fantastinen. Yleensä siksi, että talonpoikien ostaminen oli arkipäivää, mutta fantastinen, koska niitä, jotka Chichikovin mukaan "jättivät yhden äänen, joka ei ole aistittavissa, myydään ja ostetaan". Kukaan ei ole närkästynyt tästä kaupasta, epäuskoisimmat ovat vain lievästi yllättyneitä. "Koskaan aikaisemmin ei ole tapahtunut myytävän... kuolleita. Jos olisin elossa, olisin luovuttanut kaksi tyttöä kolmannen vuoden arkkipapille, kumpikin sata ruplaa ”, Korobotshka sanoo. Todellisuudessa ihmisestä tulee tavara, jossa paperi korvaa ihmiset.

Vähitellen myös "kuolleen sielun" käsitteen sisältö muuttuu. Abakum Fyrovia, Stepan Probkaa, vaununtekijä Mikheyä ja muita Chichikovin ostamia kuolleita talonpoikia ei pidetä "kuolleina sieluina": heidät esitetään kirkkaina, omaperäisinä, lahjakkaina ihmisinä. Tätä ei voida katsoa omistajiensa ansioksi, jotka osoittautuvat "kuolleiksi sieluiksi" sanan varsinaisessa merkityksessä.

Mutta "kuolleet sielut" eivät ole vain maanomistajia ja virkamiehiä: he ovat "vastuuta kuolleita kaupunkilaisia", kauheita "sielunsa liikkumattomasta kylmyydestä ja sydämensä hedelmättömästä autiomaasta". Kuka tahansa voi muuttua Maniloviksi ja Sobakevitšiksi, jos hänessä kasvaa "merkittämätön intohimo johonkin pieneen", joka pakottaa hänet "unottamaan suuret ja pyhät velvollisuudet ja näkemään suuren ja pyhän merkityksettömissä riisteissä". "Nozdryov ei ole pois maailmasta pitkään aikaan. Hän on kaikkialla välillämme ja kenties vain kävelee eri kaftaanissa. Ei ole sattumaa, että jokaisen maanomistajan muotokuvaan liittyy psykologinen kommentti, joka paljastaa sen yleismaailmallisen merkityksen. Yhdestoista luvussa Gogol kutsuu lukijan paitsi nauramaan Tsitšikoville ja muille hahmoille, myös "syventämään tätä raskasta omaan sielunsa tutkimista: "Eikö minussa ole osa Tšitšikovista?" Siten runon nimi on erittäin tilava ja monitahoinen.

"Ihanteelliselle" maailmalle sielu on kuolematon, sillä se on jumalallisen prinsiipin ruumiillistuma ihmisessä. Ja "todellisessa" maailmassa voi hyvinkin olla "kuollut sielu", koska asukkaille sielu on vain se, mikä erottaa elävän ihmisen kuolleesta. Syyttäjän kuoleman jaksossa hänen ympärillään olevat arvelivat, että hänellä "oli ehdottomasti sielu" vasta kun hänestä tuli "vain sieluton ruumis".

Tämä maailma on mieletön - se on unohtanut sielun, se on sieluton. Vain tämän syyn ymmärtämisellä voi alkaa Venäjän elpyminen, kadonneiden ihanteiden, henkisyyden ja sielun paluu. Tässä maailmassa ei voi olla Manilov, Sobakevich, Nozdrev, Korobochka. Sillä on sieluja – kuolemattomia ihmissieluja. Ja siksi tätä maailmaa ei voida luoda uudelleen eeppiseksi. Henkinen maailma kuvaa toisenlaista kirjallisuutta - sanoituksia. Siksi Gogol määrittelee teoksensa genren lyyriseksi-eeppiseksi kutsuen "Kuolleita sieluja" runoksi.

(Vaihtoehto 2)

N. V. Gogolin runon "Kuolleet sielut" nimi heijastaa teoksen pääideaa. Jos otamme runon nimen kirjaimellisesti, voimme nähdä, että se sisältää Chichikovin huijauksen olemuksen: Chichikov osti kuolleita talonpoikia ("sieluja").

On olemassa mielipide, että Gogol aikoi luoda "Dead Souls" analogisesti Danten "Divine Comedy" -elokuvan kanssa, joka koostuu kolmesta osasta: "Helvetti", "Purgatory", "Paradise". Niiden oli vastattava kolmea N. V. Gogolin suunnittelemaa osaa. Ensimmäisessä osassa N.V. Gogol halusi näyttää kauhean venäläisen todellisuuden, luoda uudelleen modernin elämän "helvetin", toisessa ja kolmannessa osassa - Venäjän henkisen nousun.

N. V. Gogol näki itsessään kirjailija-saarnaajan, joka maalaamalla kuvan Venäjän elpymisestä tuo sen ulos kriisistä. Kun julkaistiin "Dead Souls" N.V.

Gogol itse piirsi otsikkosivun. Hän piirsi vaunun, joka symboloi Venäjän liikettä eteenpäin, ja ympärille - kalloja, jotka symboloivat elävien ihmisten kuolleita sieluja. Gogolille oli erittäin tärkeää, että kirja ilmestyi tällä otsikkosivulla.

"Dead Soulsin" maailma on jaettu kahteen osaan: todellinen maailma, jossa päähenkilö on Chichikov, ja lyyristen poikkeamien ihanteellinen maailma, jossa päähenkilö on itse N. V. Gogol.

Manilov, Sobakevich, Nozdrev, syyttäjä - nämä ovat tyypillisiä todellisen maailman edustajia. Koko runon ajan heidän luonteensa ei muutu: esimerkiksi "Nozdryov kolmekymmentäviisivuotiaana oli sama kuin kahdeksantoista ja kaksikymmentä." Kirjoittaja korostaa jatkuvasti hahmojensa tuntemattomuutta ja sydämettömyyttä. Sobakevitšilla "ei ollut sielua ollenkaan, tai hänellä oli sitä, mutta ei ollenkaan siellä missä sen pitäisi, vaan kuolemattoman Koshchein tapaan jossain vuorten takana ja peitettynä niin paksulla kuorella, että kaikki mikä ei heittäytynyt ja käännä alareunassa ei tuottanut mitään iskua pinnalle. Kaikilla kaupungin virkamiehillä on samat jäätyneet sielut ilman pienintäkään kehitystä. N.V. Gogol kuvailee virkamiehiä pahantahtoisella ironialla.

Aluksi näemme, että elämä kaupungissa on täydessä vauhdissa, mutta todellisuudessa se on vain järjetöntä meteliä. Runon todellisessa maailmassa kuollut sielu on yleinen ilmiö. Näille ihmisille sielu erottaa elävän ihmisen kuolleesta. Syyttäjän kuoleman jälkeen kaikki arvasivat, että hänellä "oli ehdottomasti sielu" vain, kun hänestä oli jäljellä "vain sieluton ruumis".

Runon otsikko on symboli lääninkaupungin N:n elämästä, ja tämä kaupunki puolestaan ​​symboloi koko Venäjää. NV Gogol haluaa näyttää, että Venäjä on kriisissä, että ihmisten sielut ovat muuttuneet kiveksi ja kuolleet.

Ihanteellisessa maailmassa on kuitenkin elävä kertojan sielu, ja siksi juuri N. V. Gogol voi huomata upotetun kaupungin elämän kaiken ilkeyden. Yhdessä lyyrisessä poikkeamassa talonpoikien sielut heräävät henkiin, kun Chichikov, lukiessaan kuolleiden luetteloa, herättää heidät mielikuvituksessaan henkiin.

N.V. Gogol asettaa nämä ihannemaailman talonpoikassankarien elävät sielut vastakkain todellisiin talonpoikiin, täysin tyhmiin ja heikkoihin, kuten esimerkiksi Mityai-setä ja Minyay-setä.

"Dead Souls" -elokuvan todellisessa maailmassa on vain kaksi sankaria, joiden sielut eivät ole vielä täysin kuolleet, nämä ovat Chichikov ja Plyushkin. Vain näillä kahdella hahmolla on elämäkerta, näemme heidät kehitysvaiheessa, eli edessämme eivät ole vain ihmisiä, joilla on jäätynyt sielu, vaan näemme kuinka he pääsivät sellaiseen tilaan.

"Dead Souls" -elokuvan ihanteellinen maailma, joka ilmestyy lukijoiden eteen lyyrisessä poikkeamassa, on täysin vastakohta todelliselle maailmalle. Ihanteellisessa maailmassa ei ole eikä voi olla kuolleita sieluja, koska ei ole maniloveja, koiria, syyttäjiä. Lyyristen poikkeamien maailmassa sielu on kuolematon, koska se on ihmisen jumalallisen periaatteen ruumiillistuma.

Niinpä "Dead Souls" -kirjan ensimmäisessä osassa N.V. Gogol kuvaa kaikkia Venäjän todellisuuden negatiivisia puolia. Kirjoittaja paljastaa ihmisille, että heidän sielunsa ovat kuolleet, ja osoittaa ihmisten paheet, palauttaa heidän sielunsa henkiin.

(Vaihtoehto 3)

N.V. Gogol oli aina huolissaan henkisyyden ongelmista - sekä koko yhteiskunnasta että yksilöstä. Teoksissaan kirjailija pyrki näyttämään yhteiskunnalle "sen todellisen kauhistuksen täyden syvyyden". Ironista kyllä, ihmisten paheille nauraen Gogol yritti välttää sielun kuoleman.

Runon "Kuolleet sielut" otsikon tarkoitus on ensinnäkin se, että päähenkilö Tšitšikov ostaa kuolleita sieluja maanomistajilta lainatakseen kukin kaksisataa ruplaa johtokunnalle ja siten muodostaakseen oman pääomansa; toiseksi, Gogol näyttää runossa ihmisiä, joiden sydämet ovat kovettuneet ja heidän sielunsa ovat lakanneet tuntemasta mitään. Mikä näitä virkamiehiä ja maanomistajia tuhoaa? Gogolin mukaan "hankinta on kaiken vika", joten se on pennien teema, joka esiintyy kaikkialla teoksessa, jossa se kertoo kuolleista sieluista.

Isä testamentti Tšitšikoville: "... ennen kaikkea, pidä huolta ja säästä penni..." Myöhemmin tämän neuvon jälkeen Tšitšikov muuttui tavallisesta pojasta liikemieheksi ja väijykseksi, jonka sielussa ei ollut juuri mitään pyhää jäljellä. . Ilmeisesti siksi D. S. Merezhkovsky kutsui Chichikovia "rahan harhaanjohtavaksi ritariksi".

Aivan kuten koulupoika Pavlusha ompeli viisi ruplaa pusseihin, Korobotshka keräsi "pienen rahan värikkäisiin pusseihin, jotka oli sijoitettu lipaston laatikoihin". Gogol kutsuu Tšitšikovin suun kautta Korobochkaa "mailanpääksi", mikä ei ilmeisesti tarkoita vain sitä, että hän on ahdasmielinen nainen, vaan myös sitä, että hän on tunteeton sielultaan ja sydämeltään. Korobochkalla, kuten Chichikovilla, oli vain intohimo keräämiseen. Plyushkinilla on myös sama piirre, vain hypertrofoituneessa muodossa. Joka päivä hän käveli kylässään, poimi kaiken, mikä hänen tielleen tuli, ja laittoi sen kasaan huoneen nurkkaan. Tästä sankarista Gogol kirjoitti: "Ja ihminen voi laskeutua sellaiseen merkityksettömyyteen, saasta!" Jos vertaamme joukkoa Plyushkinin ja Chichikovin matkalaatikkoa, voimme päätellä, että nämä ovat samanlaisia ​​​​asioita, sillä ainoalla erolla, että Chichikovilla on kaikki tavarat: saippuaastia, parranajokoneet, hiekkalaatikot, mustesämpylät, höyhenet, sinettivaha, liikeliput, teatteriliput ja muut, paperit, raha - suunnitelman mukaan. Kenelläkään maanomistajista ja virkamiehistä ei ole moraalista elämää, he ovat henkisesti kuolleita.

Jotkut tutkijat uskovat, että järjestys, jonka mukaan Chichikov pääsi maanomistajille, on samanlainen kuin Danten helvetin yhdeksän ympyrää, joissa syntien vakavuus kasvaa ensimmäisestä yhdeksänteen, itse asiassa Manilovista Plyushkiniin. Tästä väitteestä voidaan olla eri mieltä, mutta on täysin mahdollista olettaa, että jokainen maanomistaja on eräänlainen synti, jonka vakavuuden vain Herra voi arvioida.

Yleensä "Dead Souls" on teos venäläisen todellisuuden kontrastista, arvaamattomuudesta (runon nimi on oksymoroni). Teoksessa on sekä moitteita ihmisille että iloa Venäjän edessä. Gogol kirjoitti tästä Dead Souls -kirjan XI luvussa. Kirjoittaja väitti, että "kuolleiden" rinnalla Venäjällä on paikka sankareille, koska jokainen nimike, jokainen asema vaatii sankarillisuutta. Miksi? Kyllä, koska ne, nämä paikat, ovat lahjusten ja byrokraattien häpeää. Venäjän kansalla, joka on "täynnä sielun luovia kykyjä", on sankarillinen tehtävä. Tämä tehtävä Gogolin mukaan runossa kuvattuina aikoina on kuitenkin käytännössä mahdotonta, koska sankaruuden ilmentymisen mahdollisuus on olemassa, mutta jonkin pinnallisen ja merkityksettömän takana moraalisesti murskattu venäläinen kansa ei näe niitä. Tästä on Kif Mokievichista ja Mokiya Kifovichista kertovan runon juoniliitos. Gogol kuitenkin uskoo, että jos ihmisten silmät avautuvat heidän laiminlyönnelleen, kuolleille sieluille, Venäjä täyttää vihdoin sankarillisen tehtävänsä.

Runossa on myös henkisesti eläviä kehitysvaiheessa annettuja hahmoja. Nämä ovat talonpojat, jotka kuolivat, mutta heillä oli elämänsä aikana hengellinen elämä: Fedotov, Pjotr ​​Saveljev Disrespect-Trough, Stepan Cork - "sankari, joka sopisi vartijaksi", Maksim Teljatnikov, Grigory Tule sinne, et pääse päästä sinne, Eremey Karyakin, Nikita ja Andrey Volokita , Popov, Abakum Fyrov ja muut. Ja mikä tärkeintä - tämä on kertojan elävä sielu, ja siksi N. V. Gogol voi havaita kaiken upotetun kaupungin elämän pahuuden.

"Kuolleita sieluja" voidaan pitää tunnustuksellisena teoksena, koska N.V. Gogol huomasi puutteita paitsi ympärillään olevissa myös itsessä. Kirjoittaja sanoi, että hän varustasi runon sankarit "oman sotkunsa lisäksi omalla roskallani". Gogol uskoi, että hänen työnsä sai lukijat ajattelemaan sieluaan: onko se elossa vai ei.

Esseitä kirjallisuudesta: Mikä on Gogolin runon Kuolleet sielut merkitys Runo "Kuolleet sielut" kirjoitettiin aikana, jolloin maaorjuus hallitsi Venäjällä. Maanomistajat luovuttivat talonpojansa tavaroiksi tai karjaksi, he saattoivat ostaa ja myydä niitä. Maanomistajan varallisuus määräytyi hänelle kuuluneiden talonpoikien lukumäärän mukaan. Noin 10 vuodessa valtio teki "sielujen" laskennan. Laskentaluetteloiden mukaan tilanherrat maksoivat veroja talonpoikien puolesta. Jos talonpoika kuoli kahden tarkistuksen välillä, maanomistaja maksoi hänestä ikään kuin hän olisi elossa uuteen väestönlaskentaan asti. Kerran.

S. Pushkin kertoi Gogolille roistovirkailijasta, joka osti kuolleita sieluja vuokranantajilta, jotka oli listattu eläviksi turhaan. Sen jälkeen virkamiehestä tuli hyvin rikas. Juoni kiinnosti Gogolia suuresti. Hän päätti maalata kuvan maaorja-Venäjästä, näyttääkseen siellä tapahtuneen isäntätalouden hajoamisprosessin. Gogol päätti kirjoittaa runonsa kolmeen osaan, joissa olisi tarpeen näyttää koko Venäjä ei "yhdeltä puolelta", vaan kattavasti. Hän yritti kuvata paitsi negatiivisia feodaalisia maanomistajia, myös löytää myönteisiä heidän keskuudestaan. Mutta t.

Koska Venäjällä ei tuolloin ollut myönteisiä maanomistajia, runon toista osaa ei julkaistu. Runoa kutsutaan nimellä "Kuolleet sielut", koska se kuvaa virallisen Chichikovin seikkailuja, joka osti kuolleita sieluja, eli jo kuolleita talonpoikia. Toiseksi runo paljastaa laajasti feodaalisten maanomistajien, "kuolleiden sielujen" maailman edustajien elämän, jotka estivät Venäjän taloudellista ja sosiaalista kehitystä.

Hän ei voi olla kriittinen muita kohtaan. Hän lukee kirjoja harvoin: kahden vuoden ajan hänellä on kirja auki 14. sivulta. Gogol sanoo hänestä, ettei hän ole "ei tämä eikä tuo". Korobochka on kotiäiti, mutta jolla on kapea henkinen näkemys. Hän ei näkee muuta kuin kopikkaa ja kaksi kopikkaa. "Piloitettu tuhlaava maanomistaja Nozdrjov, joka pystyy "laskemaan" koko talouden muutamassa päivässä. Esitetään myös Sobakevitš - kulakkimaanomistaja, joka on hyvin kaukana valistuksesta, edistyneistä ideoista Voiton vuoksi hän pystyy pettämään, väärentämään, pettämään... Hän onnistuu jopa myymään Chichikoville naisen miehen sijaan.

Moraalisen kaatumisen raja on Plyushkin - "reikä ihmiskunnassa". Hän on pahoillani käyttävänsä hyvää paitsi muiden, myös itselleen. Hän ei ruokaile, hän pukeutuu repeytyneisiin vaatteisiin. Hän suojelee epäluottamusta ja vihamielisyyttä ihmisiä kohtaan, osoittaa julmuutta ja epäoikeudenmukaisuutta talonpoikia kohtaan.

Hänen isälliset tunteensa kuolivat hänessä, asiat ovat hänelle arvokkaampia kuin ihmiset. "Ja ihminen voi laskeutua sellaiseen merkityksettömyyteen, vähäpätöisyyteen, inhoon", Gogol huudahtaa katkerasti Plyushkinista. "Dead Soulsissa" on esillä kokonainen galleria tuon ajan virkamiehiä. Niiden olemassaolon tyhjyys näkyy, vakavien intressien puuttuminen, äärimmäinen tietämättömyys, runossa ei ole kuvia ihmisistä, vaan erilliset paikat, teokset hengittävät rakkautta häneen, uskoa häneen. Kirjoittaja saa sinut ihailemaan elävää ja.

eloisa venäläinen mieli, venäläisen talonpojan nopeus, kestävyys, voima ja yrittäjyys. Ja uskoen näihin ihmisten ominaisuuksiin, Gogol lukee Venäjän onnellisuutta sen kaukaisessa tulevaisuudessa, vertaamalla Venäjää lelulintuun, joka ryntää kaukaisuuteen, jossa sitä odottavat muutokset parempaan. Gogol antoi valtavan panoksen Venäjän yhteiskunnan historiaan! Kirjoittaja kuoli, mutta hänen teoksensa eivät ole menettäneet merkitystään tällä hetkellä.

Gogolin kuvaaman kaltaiset ihmiset ovat kadonneet, mutta näiden sankareiden yksittäisiä piirteitä löytyy meidän aikanamme. Gogol auttaa meitä näkemään näiden piirteiden negatiivisen merkityksen, opettaa meitä ymmärtämään niiden haitat ja taistelemaan niitä vastaan.