Kuinka erottaa piirros kaiverruksesta. Kuinka erottaa aito kaiverrus väärennöksestä. Erilaisia etsaustapoja ja -tekniikoita

27.06.2020

Kaiverrus (ranskalainen syväpaino, graverista - leikattu; saksalainen graben - kaivaa) -
1) kaiverruksella, eli kiveen, puulevylle tai metallille leikkaamalla, raapimalla tehty kuva;
2) graafisen taiteen laji, johon kuuluvat kaiverretusta lomakkeesta (taulusta) painamalla tehdyt teokset (kaiverrukset); 3) painettu jäljennös (printti) paperille (tai muulle vastaavalle materiaalille) levyltä, johon piirros on leikattu.

Näkymä Caralezin laaksoon 1824. Taiteilija Karl von Kügelgen (Johann Karl Ferdinand von Kügelgen, 1772 - 1832). Litografia

Vakiintuneen perinteen mukaan kaiverrusta kutsutaan myös litografiaksi, jossa kaivertamista (leikkausta, raapimista) ei käytetä. Painolevyn käsittelytavasta riippuen kaiverruksia on kupera (ksylografia, linoleikkaus), syväkaiverrus (kaiverrus metalliin) ja litteä (litografia). Metallikaiverruksessa puolestaan on mekaanisia menetelmiä painolevyn luomiseksi (leikkauskaiverrus, "kuivaneula", mezzotint) ja kemiallisia - syövyttämällä kuva hapolla (etsaus, "pehmeä lakka", lavis, katkoviiva ). Kaiverrus taidemuotona on sen kiertokulku - kyky saada monta painoa yhdeltä painolevyltä.

Kaiverrus on ollut tunnettu jo pitkään. Yksinkertaisimmat vedokset ovat edelleen lasten tekemiä painaen kohokuvioita tai sävyttämällä kolikoita ja puristamalla ne paperille. Kaikki kaiverrustekniikat tulevat luonteeltaan käsityöstä: kaiverretuista korkokengistä, joilla kuvio levitetään kankaaseen, koruista, joissa käytetään metalliveistoa ja etsausta, asekoristelutekniikoista. Ei ole sattumaa, että kaiverrus siirtyi käsityöstä paperille - ihminen halusi aina toistaa piirustuksen, kuvan, koristeen, merkin ilman muutoksia säilyttäen niiden tarkkuuden ja kauneuden. Siksi ensin Kiinassa ja sitten Euroopassa he alkoivat kaivertaa sitä, mitä halusivat kopioida - pyhien kuvia, suosittuja arkkeja, pelikortteja ja kirjoja. Ja nyt jokaisessa talossa on kaiverrus - nämä ovat postimerkkejä ja paperirahaa, kuvituksia joissakin vanhoissa kirjoissa ja itse kirjoja.

Vanhimmat kaiverrukset - puupiirrokset (puupiirrokset) - ilmestyivät 6-7-luvuilla Kiinassa ja sitten Japanissa. Ja ensimmäisiä eurooppalaisia kaiverruksia alettiin painaa vasta 1300-luvun lopulla Etelä-Saksassa. Ne olivat suunnittelultaan ehdottoman yksinkertaisia, ilman röyhelöitä, joskus maalattu käsin maaleilla. Nämä olivat lehtisiä, joissa oli kuvia kohtauksista Raamatusta ja kirkon historiasta. Lukemattomalle väestölle sellaiset lehtiset ja saarnat olivat ainoa Pyhän Raamatun tiedon lähde, ja luultavasti allegoriset kuvat, aakkoset ja kalenterit ilmestyivät samaan aikaan. Vuoden 1430 tienoilla valmistettiin ensimmäiset "lohko" (puupiirroskirjat), joiden julkaisun aikana kuva ja teksti leikattiin yhdelle taululle, ja vuoden 1461 tienoilla ensimmäinen kirja konekirjoitettiin puupiirroksilla kuvitettuna. Itse asiassa Johannes Gutenbergin aikainen painettu kirja oli itsessään kaiverrus, koska siinä oleva teksti on sovitettu ja moninkertaistettu kohokuvioiden kliseillä.

Halu tehdä värikuva ja "piirtää" paitsi viivoilla, myös täplällä, "veistää" chiaroscuroa ja antaa sävyä, johti "chiaroscuro"-väripuupiirroksen keksimiseen, jossa painatus suoritettiin useista levyt käyttäen värispektrin perusvärejä. Sen keksi ja patentoi venetsialainen Hugo da Carpi (n. 1455 - n. 1523). Tämä tekniikka oli kuitenkin työläs, ja sitä käytettiin harvoin - sen "toinen syntymä" tapahtui vasta 1800-luvun lopulla.

Joten puupiirros antaa sinun tehdä paljon tulosteita - kunnes "alkuperäinen" poistetaan. Ja kaiverruskeksintöjen myöhempi historia riippui suoraan halusta lisätä tulosteiden määrää, tehdä piirustuksesta monimutkaisempi ja toistaa pienimmät yksityiskohdat entistä tarkemmin. Joten melkein puupiirrosten jälkeen - 1400-luvun lopulla. - ilmestyi leikkauskaiverrus metalliin (kuparilevy), joka mahdollisti joustavamman piirustuksen työskentelyn, viivan leveyden ja syvyyden vaihtelun, valon ja liikkuvien ääriviivojen välittämisen, sävyn paksuntamisen eri sävyillä, toistaa tarkemmin mitä taiteilija aikoi - itse asiassa tehdä minkä tahansa monimutkaisen piirustuksen. Merkittävimmät tässä tekniikassa työskennelleet mestarit olivat saksalaiset - Albrecht Dürer, Martin Schongauer ja italialaiset - Antonio Pollaiolo ja Andrea Mantegna.

Jos Durerin 1400-luvun lopulla tekemät puupiirrokset myi hänen vaimonsa kärrystä aivan torilla, niin hänen 20 vuotta myöhemmin metallileikkurilla (mukaan lukien kuivaneula) tehdyt "mestarikaiverrukset" , olivat jo tunnustettuja mestariteoksia ja niitä arvostettiin kuin aitoja taideteoksia. Lopulta 1500-luvulla arvostettiin kaiverrusta korkeana taiteena - samanlaisena kuin maalaus, mutta käyttäen graafista piirtämistä sen teknisellä juonittelulla ja omituisella kauneudella. Joten, XVI vuosisadan erinomaiset mestarit. he muuttivat kaiverruksen massasovellusmateriaalista korkeaksi taiteeksi omalla kielellään, omilla teemoillaan. Nämä ovat Albrecht Dürerin, Leidenin Luken, Marco Antonio Raimondin, Titianin, Pieter Brueghel vanhemman, Parmigianinon, Altdorferin, Urs Grafin, Lucas Cranach vanhemman, Hans Baldung Grinin ja monien muiden merkittävien mestareiden kaiverrukset.

1500-luvun loppuun mennessä metalliin kaiverrus saavutti täydellisyyden: yksinkertainen piirustus korvattiin rikkaalla plastisuudella, monimutkaisimmilla rinnakkais- ja ristikuivoituksen menetelmillä, joilla taiteilijat saavuttivat alkuperäisiä chiaroscuron ja volyymin tehosteita. Tämä yleinen halu saavuttaa monimutkaisia chiaroscuro-efektejä ja hienostuneempi kuvio johti kokeiluihin kemiallisen vaikutuksen kanssa levyllä - etsauksella, ja lopulta myötävaikutti uuden tekniikan - etsauksen - syntymiseen, joka kukoisti 1600-luvulla. Se oli parhaiden kaivertajien aikaa, erilainen luonteeltaan, maultaan, tehtävistään ja asenteeltaan tekniikkaan. Rembrandt teki yksittäisiä tulosteita, jotka saavuttivat monimutkaisimmat valo- ja sävytehosteet syövyttämällä ja varjostamalla eri papereita. Jacques Callot kaiversi hänen elämänsä ja kaiversi koko universumin muotokuvia, kohtauksia ja ihmistyyppejä; Claude Lorrain toisti kaikki maalauksensa etsauksilla, jotta niitä ei väärennettäisi. Hän kutsui keräämäänsä etsauskirjaa "Totuuden kirjaksi". Peter Paul Rubens jopa järjesti erityisen työpajan, jossa hänen maalauksistaan tehtiin kopioita kaiverruksissa, Anthony van Dyck kaiversi koko sarjan muotokuvia aikalaisistaan etsausneulalla.

Tällä hetkellä etsauksessa oli edustettuna erilaisia genrejä - muotokuva, maisema, pastoraalinen, taistelukohtaus; kuva eläimistä, kukista ja hedelmistä. XVIII vuosisadalla melkein kaikki suuret mestarit kokeilivat etsausta - A. Watteau, F. Boucher, O. Fragonard - Ranskassa, J. B. Tiepolo, J. D. Tiepolo, A. Canaletto, F. Guardi - Italiassa. Ilmestyy suuria sarjoja kaiverrusarkkeja, joita yhdistävät teemat, juonet, joskus ne kootaan kokonaisiksi kirjoiksi, kuten esimerkiksi W. Hogarthin satiiriset arkit ja D. Chodovetskyn genre-miniatyyrit, J. B. Piranesin arkkitehtoniset vedukset tai sarja F. Goyan etsaukset akvatintalla.
Kaiverrustekniikoiden kukoistaminen johtuu suurelta osin nopeasti kehittyvän kirjankustantamisen tarpeesta. Ja rakkaus taiteeseen, joka vaati jatkuvasti enemmän ja tarkempia kopioita kuuluisista maalauksista, auttoi kaiverruksen kehittymistä. Kaiverruksen päärooli yhteiskunnassa oli verrattavissa valokuvaukseen. Juuri jäljentämisen tarve johti lukuisiin teknisiin löytöihin kaiverruksessa 1700-luvun lopulla. Näin ilmestyi etsauslajikkeita - katkoviiva (kun sävysiirtymiä luodaan sakeuttamalla ja harventamalla erityisillä terävällä sauvalla täytettyjä pisteitä - lyöntejä), akvatinta (eli värillinen vesi; piirros metallilevylle syövytetään hapolla asfaltin läpi) tai siihen levitetty hartsipöly), lavis (kun piirustus levitetään hapolla kostutetulla siveltimellä suoraan taululle ja painettaessa maali täyttää syövytetyt kohdat), kynätyyli (toistaa kynän karkean ja rakeisen vedon ). Ilmeisesti toisen kerran 1700-luvun lopulla - 1800-luvun alussa löydettiin vuonna 1643 keksitty mezzotint-sävykaiverrus.

Englannin Thomas Bewickin 1780-luvulla keksimä loppupuupiirrosten keksintö helpotti kopiotekniikan entistä suurempaa kehitystä. Nyt taiteilija ei ollut riippuvainen puukuitujen rakenteesta, kuten ennen, kun hän käsitteli pitkittäisleikkausta, nyt hän työskenteli kovapuun poikkileikkauksella ja pystyi luomaan taltalla monimutkaisempia ja hienostuneempia sävellyksiä.

Seuraava "vallankumous" tapahtui vuonna 1796, kun Aloysius Senefelder keksi litografian - litteän painatuksen kivestä. Tämä tekniikka pelasti taiteilijan reproduktionistien välityksestä - nyt hän pystyi itse piirtämään kuvan kiven pinnalle ja tulostamaan sen turvautumatta kaivertajien-kaivertajien palveluihin. 1800-luvun toiselta neljännekseltä, litografian kasvavan suosion myötä, alkoi massapainetun grafiikan aikakausi, joka liittyi ennen kaikkea kirjojen kustantamiseen. Kaiverrukset kuvittivat muotilehtiä, satiirisia aikakauslehtiä, taiteilijoiden ja matkailijoiden albumeita, oppikirjoja ja käsikirjoja. Kaikki kaiverrettiin - kasvitieteelliset kartastot, maahistorian kirjat, "kirjaset" kaupunkinähtävyyksillä, maisemilla, runokokoelmat ja romaanit. Ja kun asenne taiteeseen muuttui 1800-luvulla - taiteilijoita ei vihdoin pidetty käsityöläisinä ja grafiikka jätti maalauksen palvelijan roolin, alkuperäisen kaiverruksen elpyminen, taiteellisilta ominaisuuksiltaan ja taidegrafiikkatekniikoiltaan itsearvostettu, alkoi. Romantismin edustajat - E. Delacroix, T. Gericault, ranskalaiset maisemamaalarit - C. Corot, J. F. Millet ja C. F. Daubigny, impressionistit - Auguste Renoir, Edgar Degas ja Pizarro näyttelivät rooliaan. Vuonna 1866 Pariisiin perustettiin vesiviljelijöiden seura, jonka jäseninä olivat E. Manet, E. Degas, J. M. Whistler, J. B. Jongkind. He harjoittivat etsausalbumien julkaisemista. Ensimmäistä kertaa syntyi siis taiteilijayhdistys, joka käsitteli kaiverrustaiteen varsinaisia ongelmia, uusien muotojen etsintää ja nimesi ammattejaan erityiseksi taiteellisen toiminnan lajiksi. Vuonna 1871 tällainen seura perustettiin Pietariin, johon osallistuivat N. Ge, I. Kramskoy ja. Shishkin.

Lisäksi kaiverruksen kehitys oli jo linjassa alkuperäisen kielen etsinnän kanssa. 1900-luvulle mennessä kaiverrustekniikoiden historia ja itse tämä taide näytti sulkevan syklin: yksinkertaisuudesta kaiverrus tuli monimutkaisuuteen, ja saavutettuaan sen, se alkoi jälleen etsiä lakonisen vedon ilmeikkistä terävyyttä ja yleistystä merkiksi. . Ja jos hän neljä vuosisataa yritti välttää materiaalinsa paljastamista, nyt hän on jälleen kiinnostunut sen mahdollisuuksista.

Merkittävä ilmiö 1800-luvun lopun - 1900-luvun alun painetun grafiikan historiassa oli Venäjän ja Neuvostoliiton kaiverruskoulun kukoistaminen, jota edusti suuri joukko lahjakkaita taiteilijoita ja useita eurooppalaisen taiteellisen elämän suuria ilmiöitä, kuten St. Pietarin yhdistys "World of Art", 1900-luvun ensimmäisten vuosien avantgarde-liikkeet, muotoluovat etsinnät Favorsky-ympyrän graafista ja 1960-80-luvun epävirallista taidetta.

Puupiirros
Puupiirros (kreikan kielestä xylon - puu, grapho - piirrän), puupiirrostyyppi. Tällaisen kaiverruksen luomiseksi kuvio leikataan puulevylle, peitetään musteella ja painetaan paperille tai vastaavalle materiaalille. Erottele reuna- ja sävykaiverrus (jäljennös). Se on tunnettu Länsi-Euroopan taiteessa 1300-luvun lopusta lähtien, värillisiä puupiirroksia useista tauluista - 1400-luvulta.

Linoleikkaus
Linoleikkaus ("linoleumista" ja "kaiverruksesta") - kaiverrustyyppi, jonka luomiseksi kuva leikataan linoleumille tai muulle polymeeripohjalle ja tulostetaan sitten paperiarkille. 1900-luvun alussa keksitty se on tekniikaltaan lähellä puupiirroksia. Yksinkertaisin kohopainotekniikka.

Litografia
Litografia (kreikan sanasta lythos - kivi, grapho - piirrän) on painettua grafiikkaa, jota yleensä kutsutaan kaiverrukseksi (vaikka kaiverrustekniikkaa siinä ei ole), jossa kuva painetaan tasaiselle kivipinnalle. Työn periaate piilee itse nimessä - kreikan kielestä se tarkoittaa "piirrän kivelle".

Etsaus
Etsaus (ranska eau-forte, italia acquaforte [aquaforte] - "vahva, vahva vesi", eli typpihappo) on kaiverrustyyppi, jossa kemiallinen etsausprosessi korvaa levyn mekaanisen käsittelymenetelmän erilaisilla kaiverrustyökaluilla. Se tuli laajalle levinneeksi 1500-luvun lopulla.

Leikkaava kaiverrus
Teräkaiverrus on vanhin metallin kaiverrustyyppi. Piirustus levitetään metallilevyn (useimmiten kupari) pinnalle terävillä kaiverreilla. Sitten laudan pinta puhdistetaan perusteellisesti lastuista tasoituskaavinta, maali rullataan telalla siten, että se täyttää kuvion urat, maali pyyhitään varovasti pois sileiltä pinnoilta ja tehdään jäljennös.

Silkkipainatus (englanniksi silk screen printing - painatus silkkikankaasta, silkkipainatus) on silkkipainatuksen tyyppi, jossa kuva levitetään öljy- tai vesimaaleilla verkkoon (alunperin silkistä tai muusta kestävästä materiaalista) venytetylle verkolle. kehys.

Litografisen painatuksen pääominaisuus on se, että kuvan kaikissa elementeissä ei ole hyökkäystä. Muste on tasaisesti paperin pinnalla.

Arkin paikoissa kiven ulkopuolella paperilla on oma tekstuuri, mutta kiven kanssa kosketuksissa olevissa paikoissa sen pinta on tasoittunut raberin paineesta (raber on pitkä, pohjaan suunnattu tanko. litografinen painokone, joka painaa paperia kiveä vasten, kun kivi asetetaan sen päälle, paperi vedetään rivan alle).

Hyvin harvoissa tapauksissa metallikaiverruksien hyökkäystä vastaava hyökkäys voi olla litografiasta jäännöksestä alumiini- tai sinkkilevylle (alggrafia), joka on tehty etsauksella tai muulla koneella.

Mutta nämä kaksi tapausta ovat poikkeus, ja yleensä, kuten olemme jo todenneet, litografiassa ei ole hyökkäystä.

Juuretulle kivelle lyijykynällä tehdyt litografiat ovat ominaisia piirroksia, jotka koostuvat pienistä epäsäännöllisen muotoisista, epäsäännöllisistä ja erikokoisista pisteistä.

Vanhoissa litografioissa oli hieno, tasainen rakeisuus, johon piirustus tehtiin tasaisilla sävysiirtymillä, jotka saavutettiin tasaisella varjostuksella lyijykynällä. Usein näkyy neulatyötä, joka heikentää sävyä kuvion oikeista kohdista.

Asfaltin kaavintatekniikka erottuu selvästi muista tekniikoista, joissa on valkoinen kuvio mustalla taustalla. Tonaliteetti muodostuu myös pisteistä, jotka ovat muodoltaan samanlaisia kuin lyijykynälitografiassa pisteet, mutta valkoisia mustalla.

Työ neulalla ei ole apu, kuten edellisessä tapauksessa, vaan kuvaa määrittelevä.

Litografia sileällä kivellä ei melkein eroa ulkonäöltään kynällä, siveltimellä tai millään muulla tavalla piirustuksista, mutta ilman näille piirroksille ominaisia raitoja ja epätasaisuuksia maalikerroksessa. Litografiassa näemme litografialle tyypillisen sileän maalipinnan ilman paperille ja maalille kohdistuvaa painetta.

40-luvulta. 1800-luvulla litografioita maalattiin usein vesiväreillä.

Levikkejä painettiin usein siirrosta toiselle kivelle, mikä säilytti alkuperäisen kiven ja mahdollisti painamisen useammasta kivestä kerralla. Käännökset julkaistiin yleensä uudelleen.

Uuden menetelmän keksimisen jälkeen Firmin Gilot alkoi tehdä litografian siirtoja sinkkiin. Tällaiset käännökset asetettiin yhteen painettuun muotoon sarjan kanssa, mikä helpotti ja alensi painatuskustannuksia. Nämä käännökset tai, kuten niitä kutsuttiin, bilotazh, julkaistiin myös erillisinä arkkeina sarjoina ja, kuten litografiat, maalattiin vesiväreillä.

Esimerkki tällaisista julkaisuista on Gavarnin Masks and Faces -sarja. Ensimmäinen painos painettiin alkuperäisistä kivistä, toinen - siirrosta sileäksi kiveksi ja kolmas - liiveistä. Kaikki kolme painosta väritettiin vesiväreillä.

Siirtyminen alkuperäisestä kivestä toiseen kiveen ja vielä enemmän sinkkiin aiheutti tietysti joitain tappioita piirustuksessa. Siksi sinkkiin siirrettävää litografiaa tehneet taiteilijat karkesivat työtään tarkoituksella, jotta piirustus ei lopulta menettäisi yksityiskohtiaan käännöksen aikana. Esimerkiksi Delacroix teki tämän tehdessään alkuperäisiä lehtien liivejä.

Litografioiden sinkografiset käännökset eroavat litografioista kohopainolle tyypillisen hyökkäyksen ja etsatun muodon painoelementtien pyöreyden vuoksi. Sen sijaan vedoissa on rosoiset reunat alileikkauksista (katso sinkografia alla).

Myöhemmin litografiaa käytettiin puolestaan painamaan käännöksiä metalliin kaiverruksista ja puupiirroksia kivestä, kuten edellä mainittiin. Tällaiset tulosteet määrittävät jo mainitut litografian piirteet tietyn kaiverrustekniikan tyyliin.

1800-luvun lopulla Litografiaa alettiin käyttää laajalti maalausten ja värigrafiikan värien jäljentämiseen. Nämä ovat niin sanottuja kromolitografioita, joiden valmistusprosessissa käytettiin suuri määrä kiviä, jotka välittivät monia väri- ja sävysävyjä.

Tämän tyyppisen litografian tyypillisin piirre suuren painolevymäärän (12-20 kiveä) lisäksi on sävy- ja värisiirtymien siirtäminen kynällä tasaiselle kivelle levitettyjen pisteiden yhdistelmällä.

kaiverrus painatustekniikan aitous

Litografia (kreikasta. lythos- kivi, grafo- Piirrän) - painetun grafiikan tyyppi, jota yleensä kutsutaan kaiverrukseksi (vaikka siinä ei ole kaiverrustekniikoita), jossa kuva painetaan tasaiselle kiven pinnalle.

Työn periaate piilee itse nimessä - kreikasta se käännetään "piirrän kivelle". Koska kuvaa ei leikata läpi ja painetussa pinnassa ei ole kohokuviota, litografiatekniikkaa kutsutaan "tasopainatukseksi". Kuva piirretään huolellisesti kiillotetulle kivelle erityislaatuisesta sinertävästä, kellertävästä tai harmaasta kalkkikivestä - erityisellä rohkealla kynällä, kynällä tai siveltimellä. Sitten kiven pinta syövytetään arabikumi- tai typpihappoliuoksella, kun taas kuvio pysyy syövyttämättömänä, koska happo ei vaikuta rasvaan. Sitten kostutetulle kivelle levitetään rasvaista painomustetta - se kiinnittyy vain piirustukseen, kirjaimellisesti toistaen sitä, eikä tartu kiven syövytettyihin pintoihin. Sen jälkeen kivi kiinnitetään koneeseen ja tehdään jäljennös.

Litografiaa, jonka taiteilija tekee itse alusta loppuun luovuttamatta piirustusta reproduktionistin työhön, kutsutaan autolitografiaksi (kreikaksi autos - itsenäinen, itsenäinen). XIX vuosisadan lopussa. syntyi värilitografiatekniikka - kromolitografia (kreikan sanasta chromos - väri) useista kivistä tai levyistä (eli sekavärejä saadaan levittämällä kolmen päävärin maaleja toisiinsa).

Litografia on yksi yleisimmistä kaiverrustekniikoista. Sen keksi melkein vahingossa vuonna 1796 Bohemiasta kotoisin oleva näyttelijä, näytelmäkirjailija ja muusikko Aloysius Senefelder, joka tarvitsi kipeästi nopeaa ja halpaa tapaa painaa musiikkia. Eräänä päivänä hän kirjoitti pesurin laskun rasvaisella musteella kivelle ja huomasi yhtäkkiä, että tästä kivestä voi saada jälkiä. Hän arvosti löytöään arvokkaasti - vuonna 1806 hän avasi oman kirjapainon Münchenissä ja vuonna 1818 hän julkaisi litografisen painatuksen käsikirjan. Siitä lähtien litografia on todella valloittanut kirjamarkkinat ja painetun grafiikan alueen syrjäyttäen puupiirroksia. Sen suosiota selitti myös se, että pitkään oli tarvetta sellaisille painetuille grafiikoille, jotka parhaiten välittäisivät kynävedon, siveltimenvedon, mutta mikä tärkeintä, antaisivat taiteilijalle itse tehdä kaiverruksen käyttämättä kaivertajat. Muuten, siksi litografia otettiin laajalti kirjapainoon 1800-luvulla. islamin maissa, joissa Koraanin pyhän kirjan ei-käsinkirjoitettu tekninen jäljentäminen oli kiellettyä.

Litografia antoi taiteilijalle täydellisen vapauden, mutta siinä oli myös vaara - graafisen tekniikan ominaisuuksien katoaminen sellaisenaan, piirustuksen kopio tavallisella lyijykynällä, sanguiinilla, akvarellilla jne. Lineaarisuus ja selkeä ääriviivat tekevät ei sovi litografiaan, koska sen kauneus ja viehätys ovat karkeassa, samettisessa vedossa, paksuissa tai läpikuultavissa varjoissa, ilmavassa tilan monimutkaisuudessa. Piirtämisen helppouden vuoksi sitä on käytetty laajalti julisteiden, muotikuvien, aikakauslehtien kuvien ja esitteiden painamiseen. Ja sen ilmeikkäiden ominaisuuksien vuoksi 1800-luvun lopun ranskalaiset ja englantilaiset romantikot, barbizonit, impressionistit ja symbolistit rakastuivat.

XIX vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla. litografia veti puoleensa myös muoto- ja maisemakuvassa työskenteleviä venäläisiä taiteilijoita - O. Kiprensky, A. Venetsianov, K. Bryullov. Hieman myöhemmin, XIX vuosisadan toisella puoliskolla. genren litografioita, satiirisia arkkeja, karikatyyppejä ja kirjakuvituksia ilmestyi. Samaan aikaan useat suuret taiteilijat kääntyivät litografian pariin - I. Shishkin maisemassa, I. Repin genrekohtauksissa, V. Serov - muotokuvassa. Jos ensimmäisellä puoliskolla - XIX vuosisadan puolivälissä. Litografiatekniikkaa käytettiin ensisijaisesti kätevänä kopiointimenetelmänä, sitten 1900-luvulta lähtien. syntyy alkuperäinen litografia - taiteilijat etsivät tapoja paljastaa sen mahdollisuudet muuttamatta lyijykynää, sanguiinia, hiiltä jne. yksinkertaiseksi kopioksi. Taideyhdistyksen "World of Art" edustajat työskentelivät erittäin menestyksekkäästi tähän suuntaan - A. Benois, A. Ostroumova-Lebedeva, M. Dobuzhinsky, P. Kuznetsov.
Avantgarden aikakaudella, 1910-luvulla, litografiaa käytettiin laajalti kubofuturististen runoilijoiden julkaisuissa. Tuohon aikaan laajalti käytettiin litografiakirjoja, joita ovat kuvittaneet erinomaiset avantgarde-taiteilijat A. Lentulov, N. Goncharova, O. Rozanova, M. Larionov.

Neuvostoaikana litografialla oli myös merkittävät mestarinsa. Merkittävät taiteilijat työskentelivät litografian parissa graafikot V. Lebedev, N. Tyrsa, N. Kupreyanov, E. Charushin, K. Rudakov, E. Kibrik, A. Kaplan ja muut. Kokeelliset litografiset työpajat tarjosivat runsaasti mahdollisuuksia teknologian kehittämiseen ja parantamiseen.

XX vuosisadan toisella puoliskolla. litografia on kysyntää epävirallisen taiteen, "toisen venäläisen avantgardin" edustajien, käsitteellisten tekijöiden kuten M. Grobmanin, I. Makarevitšin, D. Plavinskyn, M. Shemyakinin ja monien muiden keskuudessa.

Kaiverrus (fr. graver - leikkaus) on graafisen taiteen tyyppi, jonka avulla voit saada tulosteita painolevyiltä. Nämä lomakkeet on valmistettu metallista, puusta, muovista ja muista materiaaleista. Itse printtejä kutsutaan myös kaiverruksiksi.

Kaiverrusten tekemiseen on olemassa erilaisia tekniikoita ja tekniikoita. Se saadaan syvä-, taso- tai kohopainolla, jotka eroavat toisistaan painomuodon elementtien järjestelyn suhteen aihioihin verrattuna. Syväpainolevyissä ne ovat siis koveria, kohopainossa korotettuja ja tasopainossa samalla tasolla.

Seuraavaksi tarkastelemme tärkeimpiä tekniikoita, joilla kaiverruksia on tehty muinaisista ajoista lähtien. Lähes kaikki ne liittyvät metallikaiverrukseen ja syväpainatukseen. Jotkut tekniikat kuitenkin käyttävät mekaanisella tavalla kaiverrus (kuivakärki, mezzotint, leikkuri, katkoviiva, kynätyyli), kun taas toiset käyttävät kemiallinen menetelmä(klassinen etsaus, akvatinta, lavis, pehmeä lakka, kynätyyli).

Leikkurikaiverrus (leikkuri)

Leikkauskaiverrus luodaan käyttämällä erikoistyökalua - taltta (saksa: Stichel - leikkuri). Se vaatii kaivertajalta suurta tarkkuutta, suurta vaivaa, kärsivällisyyttä ja voi kestää useita viikkoja tai jopa kuukausia.

Ennen työtä mestari kiillottaa metallilevyn perusteellisesti, luo siihen kuvan korurei'in (terävä työkalu) avulla ja jatkaa piirustuksen yksityiskohtaiseen käsittelyyn taltalla. Ennen painamista mustetta hierotaan levyyn, sen ylimäärä poistetaan ja tulostetaan.

Terävän kaiverruksen tunnusmerkit:

kärjet ovat kolmion muotoisia, koska ne on sijoitettu kaivertajan päähän;
vedoilla on terävät päät toisella tai molemmilla puolilla (kaivertajan sisään- tai poistumispisteissä levystä);
Johtuen kaivertimeen kohdistuvasta merkittävästä paineesta, viivat osoittautuvat jäykiksi ja muuttavat paksuuttaan työkalun erilaisella upotuksella.

Kuiva neula

Kuivakärkikaiverrus on niin kutsuttu, koska se ei peitä levyn pintaa lakalla ja ilman syövytystä (kemialliset kaiverrustekniikat on esitetty alla).

Tätä tekniikkaa varten käytetään erikokoisia neuloja, kaavinta ja lastaa. Ensinnäkin metallilevy valmistetaan työhön: ne hiovat, kiillottavat, käsittelevät reunan ja kulmat. Sitten haluttu kuvio levitetään levylle grafiittikynällä tai ohuella neulalla, ja itse kaiverrusprosessi alkaa.

Lopullisen kuvan luonne riippuu valitun neulan tyypistä ja työkaluun kohdistuvasta paineesta. Jos mestari painaa neulaa heikosti, saadaan viiva puhtailla reunoilla, voimakkaalla paineella linjojen reunat repeytyvät lovien ja väkästen noustessa ylös. Tulostuksen aikana muste täyttää nämä syvennykset ja kerääntyy väkästen lähelle, minkä ansiosta kuva on erittäin täyteläinen ja samettinen.

Kuivakärkikaiverrus voidaan erottaa seuraavista ominaisuuksista:

siimoilla on terävät päät (usein koukkujen muodossa);
vedoissa voi esiintyä samettisia maaliraitoja, jos väkäsiä ei ole poistettu lukuisten tulosteiden vuoksi tai niitä ei poistettu väkisin;
kulmikkaat ja suorat viivat hallitsevat.

pilkullinen tapa

Tämä tekniikka käsittää erimuotoisten ja -kokoisten pisteiden järjestelmän soveltamisen kaiverruslevyyn.

Työprosessissa mestari voi käyttää lävistyksiä, joiden päissä on erilainen terävyys ja muoto (kolmion, neliön jne. muodossa), Maturia ja kaiverrusvasaraa. Kaivertaja rakentaa eri pisteistä kokonaisen järjestelmän käyttämällä eri muotoisia työkaluja ja eri paineita. Tarvittaessa se paksuntaa tai ohentaa pisteitä luoden varjon tai valon vaikutuksen. Tuloksena on kuva, jossa on pehmeät siirtymät. Piirustuksen ääriviivojen tasaistamiseksi mestari voi lyödä pisteitä lakan läpi.

Pistetekniikan erityispiirteet:

Kuvaa tarkasteltaessa näkyy erimuotoisia pisteitä.
Kuvan tummissa paikoissa pisteet ovat kooltaan suurempia.

Mezzotint

Mezzotint-tekniikassa (italiasta Mezzo - puoli, tinto - maalattu), jota kutsutaan myös mustaksi tai englantilaiseksi tapaksi, työtä ei tehdä luomalla syvennyksiä valmisteltuun levyyn, vaan tasoittamalla tiettyjä alueita. Tätä varten metallilevy karhennettua käyttämällä rakeistustekniikkaa. Eli alun perin siinä on jo syvennyksiä, ja kaivertajan tehtävänä on poistaa ne alueet, joiden pitäisi olla vaaleampia (maali ei melkein viipyy tasaisilla alueilla). Hän työskentelee kuvan kanssa kaapimella ja sileällä liukukoneella. Kaiverrus tehdään mustimmasta väristä kirkkaimpaan valoon (siis mustan tavan nimi), mikä on muiden mekaanisten kaiverrustekniikoiden vastakohta.

Mezzotint-tekniikkaa käyttävän kaiverruksen pääpiirteet:

riittävällä suurennuksella pieniä lovia (rakeita) näkyy;
ei ole teräviä viivoja, kuva on pehmeä, samettinen rakenne ja tasainen muutos sävystä toiseen.

Etsaus

Tämän tekniikan nimi tulee ranskan sanasta eau-forte, joka tarkoittaa vahvaa vodkaa (typpihappoa kutsuttiin ennen vanhaan). Typpihappo oli alun perin pääaine etsausten luomiseen.

Tällä tekniikalla metallilevy päällystetään haponkestävällä lakalla. Sitten piirustus levitetään ja naarmuuntuu neuloilla. Sen jälkeen mestari upottaa levyn happosäiliöön, mikä johtaa lakatamattoman kuvion syövytykseen. Pesun ja kuivauksen jälkeen toimenpide toistetaan useita kertoja, jolloin saavutetaan syvempi syövytys yksittäisillä alueilla. Viimeisessä vaiheessa suojaava lakka poistetaan kerosiinilla. Tuloksena oleva painettu lomake täytetään musteella.

Syövytystekniikalla kaiverruksen pääominaisuudet:

viivat ovat vapaita ja saman paksuisia kauttaaltaan, niissä on hieman repeytyneet reunat;
pisteet ovat aina pyöreitä tai soikeita;
vedoilla on tylpät päät;
täpliä ja muita vikoja saattaa esiintyä lakan happovaurioiden vuoksi (jos mestari ei ole poistanut niitä).

Jossa kuvion jälki paperille saadaan siirtämällä paineenalainen mustekerros painolevyltä paperivälineelle. Tämä painatusmenetelmä kuuluu vanhimpaan taiteeseen, se keksittiin 1800-luvulla Münchenissä. Itse asiassa litografia on tekniikka, joka perustuu rasvaa sisältävien aineiden ja veden vastakkain. Painolevyn pohjana on erikoiskäsitelty sileäpintainen kivi, joka koostuu homogeenisesta kalkkikivestä. Ennen kuin litografialla saatu piirustus luodaan, on suoritettava seuraavat vaiheet:

Kiven kiillotetulle pinnalle tehdään piirustus litografisella musteella tai erityisellä rasvaa sisältävällä kynällä;

Levitetty kuvio syövytetään erityisellä dekstriiniseoksella;

Syövytyksen jälkeen kiven pinta pystyy imemään kosteutta ja hylkimään painomustetta korkealla rasvapitoisuudella;

Lopuksi piirustus pestään pois erityisellä tinktuuralla, joka sisältää suuren pitoisuuden liuottimia.

Litografian edut

Näin ollen, jotta kuva ilmestyisi tätä painomenetelmää käytettäessä, hyödynnetään esineiden fysikaalisia ja kemiallisia ominaisuuksia.

Litografia sekoitetaan usein kaiverrukseen, mutta nämä ovat täysin erilaisia piirustusmenetelmiä. Kaiverrus on painatus erityisesti valmistetuista lomakkeista. Kuvion kaivertaminen puupalaan on kaiverrus, litografia ei vaadi ennakkoponnistusta. Kemiallisen reaktion seurauksena paperille ilmestyy kuvio painatusmenetelmällä. Tuloksena oleva kuva voidaan kopioida monta kertaa. Litografialla tehty piirustus voi olla ainoa laatuaan. Lisäksi litografialla on kiistattomia etuja. Toistuvasti litografiamenetelmää työssään käyttävät mestarit huomauttavat, että litografia on myös suhteellisen halpa painomenetelmä. Seuraavat ovat sen edut:

Piirustuksen tekemisen aikana voit vapaasti tehdä korjauksia, muuttaa piirustuksen juontaa, lisätä uusia yksityiskohtia;

Kivimuotoa voidaan käyttää toistuvasti, kun se on aiemmin kiillotettu uudelleen;

Toisin kuin kaiverrus, menetelmän avulla voit tehdä väripiirroksia, jokaiselle värille piirustus levitetään erilliseen kiveen;

Tekniikka on suhteellisen helppo toteuttaa.

Kuvatulostus

Jotta kuva olisi selkeä, tarkkoja, ei epäselviä reunoja, litografinen kivi on kiinnitettävä tukevasti erikoiskoneeseen. Aluksi levitetty kuvio pestään pois, minkä jälkeen esikostutetulle pohjalle, joka on valmistettu kuivausöljystä, levitetään erityistä maalia. Huokoinen painopaperi puristetaan tiukasti painomusteella päällystettyä kiveä vasten ja rullataan ylhäältä konerullalla. Tuloksena on kuva kuviosta, joka on peitetty yksivärisellä maalilla.

Mikä on oleografia

Kiveen painatustekniikkaa kutsutaan oleografiaksi. Tekniikka ei juurikaan eroa perinteisestä litografiasta, se on täsmälleen sama toimintosarja kuin tasopaino. Jokaisen värin paperille tulostetaan tiukassa järjestyksessä vaaleista tummiin sävyihin.

Jokaiselle värille valmistetaan erillinen litografiakivi. Jokainen väri painetaan vuorotellen yhdelle paperiarkille. Painotyöpajoissa taiteilija vastaa piirustuksen luomisesta ja soveltamisesta paperille ja oppipoika työskentelee kivien käsittelyssä.

Litografian lajikkeet

Nykymaailmassa litografia on pikemminkin tekniikka elektronisten piirien ja kuvien muodostamiseksi nanometriresoluutiolla erikoismateriaalille.

On optista, elektronista ja röntgenlitografiaa. Röntgenlitografia on moderni tekniikka, jossa säde viedään erityisen aihion läpi, joka paljastaa kuvion pienimmät yksityiskohdat erityiselle alustalle. Optista litografiaa käytetään, kun elektroniikkapiirisuunnittelu on siirrettävä erityisestä mallista puolijohdesubstraatille.

Elektroninen litografia on tekniikka, jossa fokusoitu elektronisuihku korostaa piirin tai kuvion tarvittavat yksityiskohdat erityisellä valoherkällä elementillä.

Mikä on nimikirjoitus

Autografia on moderni painotekniikka, jossa taiteilija ei levitä kuvia litografiseen kiveen, vaan erityiseen siirtopaperiin. Tältä paperilta piirustus siirtyy automaattisesti kiveen. Taiteilijat arvostivat tätä litografiamenetelmää. Autografian tärkein etu on mahdollisuus luonnostella elämästä. Levitämällä kuvan siirtopaperin kautta taiteilija saa mahdollisuuden tehdä selkeä kuva ilman spekulaarisuuden vaikutusta.

Litografia nykymaailmassa

Viime vuosisadalla tehtiin litografian avulla maalauksia, painettiin myyntiin mustavalkoisia vedoksia ja tehtiin maantieteellisiä karttoja. Litografiatekniikkaa käytettiin kuvien painamiseen kirjoissa ja metodologisissa kokoelmissa.

Koska litografia on erityinen kopioitu grafiikka, sitä käytetään nykyään laajalti. Nykytaiteilijat käyttävät tätä helppokäyttöistä tulostusmenetelmää mustavalkokuvien luomiseen. Graafisia kuvia tarvitaan metodologisen kirjallisuuden, erikoisoppaiden, esitteiden ja aikakauslehtien havainnollistamiseen. Painopaperia ei kuitenkaan enää tarvita litografian tekemiseen. Nanoteknologian alalla nykyaikaisia grafiikan, elektronisen ja optisen litografian lajikkeita käytetään laajalti. Lasersäteilyä käyttävää projektiolitografiaa käytetään laajalti uusimman optisen tekniikan kehittämiseen, jotta metrologisia laitteita voidaan parantaa ottamalla ne edelleen tuotantoon.