ผลงานของโวโลชิน Voloshin Maximilian Alexandrovich: ชีวประวัติมรดกสร้างสรรค์ชีวิตส่วนตัว ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตส่วนตัวของ Voloshin
ในตอนแรก Voloshin Maximilian Aleksandrovich กวีไม่ได้เขียนบทกวีมากมาย เกือบทั้งหมดอยู่ในหนังสือที่ปรากฏในปี 2453 ("บทกวี 2443-2453") V. Bryusov เห็นมือของ "อัญมณี" ซึ่งเป็น "ปรมาจารย์ที่แท้จริง" ในนั้น Voloshin ถือว่าครูของเขาเป็นนักกวีอัจฉริยะ J. M. Heredia, Gauthier และกวี "Parnassian" คนอื่น ๆ จากฝรั่งเศส ผลงานของพวกเขาขัดแย้งกับกระแส "ดนตรี" ของแวร์เลน ลักษณะเฉพาะของงานของ Voloshin นี้สามารถนำมาประกอบกับคอลเล็กชั่นแรกของเขารวมถึงงานที่สองซึ่งรวบรวมโดย Maximilian ในช่วงต้นปี 1920 และไม่ได้เผยแพร่ มันถูกเรียกว่า "Selva oscura" รวมบทกวีที่สร้างขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2453 ถึง พ.ศ. 2457 ส่วนใหญ่เข้าสู่หนังสือของผู้ที่ได้รับเลือกซึ่งตีพิมพ์ในปี 2459 ("Iverny")
โฟกัสที่แวร์ฮาน
สามารถพูดคุยเกี่ยวกับงานของกวีเช่น Voloshin Maximilian Aleksandrovich เป็นเวลานาน ชีวประวัติที่สรุปในบทความนี้มีเพียงข้อเท็จจริงพื้นฐานเกี่ยวกับเขาเท่านั้น ควรสังเกตว่าตั้งแต่ต้นสงครามโลกครั้งที่ 1 E. Verharn ได้กลายเป็นจุดอ้างอิงทางการเมืองที่ชัดเจนสำหรับกวี การแปลของเขาในบทความปี 1907 และ Valery Bryusov ของ Bryusov ถูกวิจารณ์อย่างหนักโดย Maximilian Voloshin เองแปล Verhaarn "จากมุมมองที่แตกต่างกัน" และ "ในยุคต่างๆ" เขาสรุปทัศนคติของเขาที่มีต่อเขาในหนังสือของเขาในปี 1919 “เวอร์ฮาน. โชคชะตา. การสร้าง แปล".
Voloshin Maximilian Aleksandrovich เป็นกวีชาวรัสเซียผู้เขียนบทกวีเกี่ยวกับสงคราม รวมอยู่ในคอลเลกชัน 1916 "Anno mundi ardentis" พวกเขาค่อนข้างสอดคล้องกับบทกวีของ Verkhanov พวกเขาประมวลผลภาพและเทคนิคของสำนวนโวหาร ซึ่งกลายเป็นลักษณะเฉพาะของกวีนิพนธ์ทั้งหมดของแมกซีมีเลียนในช่วงเวลาปฏิวัติ สงครามกลางเมือง และปีต่อๆ มา บทกวีบางบทที่เขียนขึ้นในขณะนั้นได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือ Deaf and Dumb Demons ในปี 1919 ส่วนอีกส่วนหนึ่งได้รับการตีพิมพ์ในกรุงเบอร์ลินในปี 1923 ภายใต้ชื่อ Poems about Terror อย่างไรก็ตาม งานเหล่านี้ส่วนใหญ่ยังคงเป็นต้นฉบับ
การกลั่นแกล้งอย่างเป็นทางการ
ในปี 1923 การกดขี่ข่มเหง Voloshin โดยรัฐเริ่มต้นขึ้น ชื่อของเขาถูกลืม ในสหภาพโซเวียตในช่วงปี พ.ศ. 2471 ถึง พ.ศ. 2504 กวีนี้ไม่มีปรากฏในการพิมพ์ เมื่อ Ehrenburg ในปี 1961 กล่าวถึง Voloshin ด้วยความเคารพในบันทึกความทรงจำของเขา สิ่งนี้กระตุ้นการตำหนิจาก A. Dymshits ทันที ผู้ซึ่งชี้ให้เห็นว่า Maximilian เป็นหนึ่งในผู้เสื่อมโทรมที่ไม่มีนัยสำคัญที่สุดและมีปฏิกิริยาเชิงลบต่อการปฏิวัติ
กลับไปที่แหลมไครเมียพยายามพิมพ์
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2460 โวโลชินกลับไปที่แหลมไครเมีย ในอัตชีวประวัติของเขาในปี 1925 เขาเขียนว่าจะไม่ทิ้งเขาอีก จะไม่ย้ายไปไหน และจะไม่รอดจากสิ่งใดๆ ก่อนหน้านี้เขากล่าวว่าเขาไม่ได้ดำเนินการด้านการต่อสู้ใด ๆ แต่เขาอาศัยอยู่เฉพาะในรัสเซียและสิ่งที่เกิดขึ้นในนั้น และยังเขียนว่าเขาต้องอยู่ในรัสเซียจนกว่าจะสิ้นสุด บ้านของ Voloshin ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Koktebel ยังคงมีความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ในช่วงสงครามกลางเมือง ที่นี่ทั้งเจ้าหน้าที่ผิวขาวและผู้นำสีแดงพบที่หลบภัยและซ่อนตัวจากการกดขี่ข่มเหง Maximilian เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในบทกวี "The Poet's House" ในปีพ. ศ. 2469 "ผู้นำสีแดง" คือ เบลา คุน หลังจาก Wrangel พ่ายแพ้ เขาได้ควบคุมความสงบของแหลมไครเมียผ่านการกันดารอาหารและการก่อการร้าย เห็นได้ชัดว่าเป็นรางวัลสำหรับการซ่อน Kun ภายใต้ระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียต Voloshin ถูกเก็บไว้ที่บ้านของเขาและยังให้ความปลอดภัยญาติ อย่างไรก็ตาม ทั้งข้อดีของเขาและความพยายามของผู้มีอิทธิพลในขณะนั้น หรือการอุทธรณ์ที่ค่อนข้างกลับใจและอ้อนวอนต่อ L. Kamenev นักอุดมการณ์ที่มีอำนาจทั้งหมด (ในปี 1924) ช่วย Maximilian บุกเข้าไปในสื่อ
สองทิศทางของความคิดของโวโลชิน
Voloshin เขียนว่ากลอนสำหรับเขายังคงเป็นวิธีเดียวที่จะแสดงความคิดเห็น และพวกเขารีบเร่งเขาไปในสองทิศทาง ประการแรกคือประวัติศาสตร์ (ชะตากรรมของรัสเซียผลงานที่เขามักใช้สีทางศาสนาตามเงื่อนไข) ประการที่สองคือการต่อต้านประวัติศาสตร์ ที่นี่เราสามารถสังเกตวัฏจักร "วิถีแห่งคาอิน" ซึ่งสะท้อนแนวคิดเรื่องอนาธิปไตยสากล กวีเขียนว่าในงานเหล่านี้เขาสร้างแนวคิดทางสังคมเกือบทั้งหมดซึ่งส่วนใหญ่เป็นแง่ลบ ควรสังเกตน้ำเสียงแดกดันทั่วไปของวัฏจักรนี้
ผลงานที่รับรู้และไม่รู้จัก
ลักษณะความคิดที่ไม่สอดคล้องกันของ Voloshin มักนำไปสู่ความจริงที่ว่าบางครั้งการสร้างสรรค์ของเขาถูกมองว่าเป็นการประกาศที่ไพเราะที่ไพเราะ ("Transubstantiation", "Holy Russia", "Kitezh", "Angel of Times", "Wild Field") ปรัชญาที่สวยงาม ("Cosmos , "Leviathan", "Thanob" และผลงานอื่น ๆ จาก "The Ways of Cain"), การจัดวางสไตล์เสแสร้ง ("Dmetrius the Emperor", "Protopope Habakkuk", "Saint Seraphim", "The Legend of พระภิกษุเอพิฟาเนียส") อย่างไรก็ตาม อาจกล่าวได้ว่ากวีปฏิวัติหลายเล่มของเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นหลักฐานทางกวีที่กว้างขวางและแม่นยำ (เช่น ภาพเหมือนของ "ชนชั้นนายทุน", "นักเก็งกำไร", "ผู้พิทักษ์แดง" เป็นต้น คำประกาศเชิงโคลงสั้น ๆ "ที่ด้านล่างของ นรก" และ "ความพร้อม" วาทศิลป์ชิ้นเอก "ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ" และผลงานอื่นๆ)
บทความเกี่ยวกับศิลปะและจิตรกรรม
หลังการปฏิวัติ กิจกรรมของเขาในฐานะนักวิจารณ์ศิลปะก็หยุดลง อย่างไรก็ตาม Maximilian สามารถตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์รัสเซียได้ 34 บทความและบทความเกี่ยวกับศิลปะฝรั่งเศส 37 บทความ งาน monographic แรกของเขาที่อุทิศให้กับ Surikov ยังคงมีความสำคัญ หนังสือ "The Spirit of the Gothic" ยังไม่เสร็จ Maximilian ทำงานกับมันในปี 1912 และ 1913
Voloshin วาดภาพเพื่อตัดสินอย่างมืออาชีพเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์ ปรากฏว่าเขาเป็นศิลปินที่มีพรสวรรค์ ทิวทัศน์สีน้ำของไครเมียที่สร้างด้วยจารึกบทกวีกลายเป็นแนวเพลงโปรดของเขา ในปี 1932 (11 สิงหาคม) Maximilian Voloshin เสียชีวิตใน Koktebel ชีวประวัติโดยย่อของเขาสามารถเสริมด้วยข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขา ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่เรานำเสนอด้านล่าง
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตส่วนตัวของ Voloshin
การดวลระหว่าง Voloshin และ Nikolai Gumilyov เกิดขึ้นที่ Black River ซึ่งเป็นครั้งเดียวที่ Dantes ยิงใส่ Pushkin มันเกิดขึ้น 72 ปีต่อมาและก็เพราะผู้หญิงคนหนึ่งด้วย อย่างไรก็ตาม โชคชะตาได้ช่วยชีวิตกวีชื่อดังสองคน เช่น Gumilyov Nikolai Stepanovich และ Voloshin Maximilian Aleksandrovich กวีซึ่งมีรูปถ่ายอยู่ด้านล่างคือ Nikolai Gumilyov
พวกเขากำลังถ่ายทำเพราะ Lisa Dmitrieva เธอเรียนหลักสูตรวรรณคดีสเปนเก่าและฝรั่งเศสเก่าที่ซอร์บอน Gumilev เป็นคนแรกที่หลงรักผู้หญิงคนนี้ เขาพาเธอไปเยี่ยม Voloshin ใน Koktebel เขาเกลี้ยกล่อมหญิงสาว Nikolai Gumilyov ออกไปเพราะเขารู้สึกว่าไม่จำเป็น อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ยังคงดำเนินต่อไปหลังจากผ่านไประยะหนึ่ง และในที่สุดก็นำไปสู่การดวลกันในที่สุด ศาลตัดสินให้ Gumilyov ถูกจับกุมหนึ่งสัปดาห์และ Voloshin หนึ่งวัน
ภรรยาคนแรกของ Maximilian Voloshin คือ Margarita Sabashnikova เขาเข้าร่วมการบรรยายที่ซอร์บอนกับเธอ อย่างไรก็ตามการแต่งงานครั้งนี้เลิกกันในไม่ช้า - หญิงสาวตกหลุมรัก Vyacheslav Ivanov ภรรยาของเขาเสนอให้ Sabashnikova อยู่ด้วยกัน อย่างไรก็ตาม ครอบครัว "ประเภทใหม่" ไม่ได้เป็นรูปเป็นร่าง ภรรยาคนที่สองของเขาเป็นแพทย์ (ภาพด้านบน) ซึ่งดูแลแม่สูงอายุของแม็กซิมิเลียน
Voloshin Maximilian Alexandrovich - จิตรกรภูมิทัศน์นักวิจารณ์นักแปลและกวีชาวรัสเซีย เขาเดินทางอย่างกว้างขวางในอียิปต์ ยุโรป และรัสเซีย ในช่วงสงครามกลางเมือง เขาพยายามประนีประนอมกับฝ่ายที่ขัดแย้งกัน: ในบ้านของเขาเขาช่วยคนผิวขาวจากสีแดงและสีแดงจากคนผิวขาว บทกวีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม โวโลชินยังเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินสีน้ำ ผลงานของ Maximilian Alexandrovich จัดแสดงใน Feodosia Aivazovsky Gallery บทความจะนำเสนอประวัติโดยย่อของเขา
วัยเด็ก
Maximilian Voloshin เกิดที่ Kyiv ในปี 1877 พ่อของเด็กชายทำงานเป็นที่ปรึกษาและทนายความของวิทยาลัย หลังจากที่เขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2436 แมกซีมีเลียนได้ย้ายไปอยู่กับแม่ที่ Koktebel (แหลมไครเมียทางตะวันออกเฉียงใต้) ในปี พ.ศ. 2440 กวีในอนาคตจบการศึกษาจากโรงยิมใน Feodosia และเข้าสู่มหาวิทยาลัยมอสโก (คณะนิติศาสตร์) นอกจากนี้ ชายหนุ่มยังไปปารีสเพื่อเรียนหลายบทเรียนในการแกะสลักและวาดภาพจากศิลปิน E. S. Kruglikova ในอนาคต Voloshin รู้สึกเสียใจอย่างมากกับการเรียนที่โรงยิมและมหาวิทยาลัย ความรู้ที่ได้รับนั้นไร้ประโยชน์สำหรับเขาโดยสิ้นเชิง
ปีพเนจร
ในไม่ช้า Maximilian Voloshin ถูกไล่ออกจากมอสโกเพื่อเข้าร่วมการจลาจลของนักเรียน ในปี พ.ศ. 2442 และ พ.ศ. 2443 พระองค์ทรงเดินทางไปทั่วยุโรป (กรีซ ออสเตรีย เยอรมนี ฝรั่งเศส สวิตเซอร์แลนด์ อิตาลี) อนุเสาวรีย์โบราณ สถาปัตยกรรมยุคกลาง ห้องสมุด พิพิธภัณฑ์ ทั้งหมดนี้เป็นหัวข้อที่แม็กซิมิเลียนสนใจอย่างแท้จริง 1900 เป็นปีแห่งการเกิดทางจิตวิญญาณของเขา: ศิลปินในอนาคตเดินทางกับคาราวานอูฐผ่านทะเลทรายเอเชียกลาง เขาสามารถมองยุโรปจาก "ความสูงของที่ราบสูง" และสัมผัสถึง "สัมพัทธภาพของวัฒนธรรม" ทั้งหมด
Maximilian Voloshin เดินทางเป็นเวลาสิบห้าปีโดยย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่ง เขาอาศัยอยู่ใน Koktebel เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก เบอร์ลิน และปารีส ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ฮีโร่ของบทความนี้ได้พบกับ Emile Verharn (กวีสัญลักษณ์ชาวเบลเยียม) ในปี 1919 Voloshin แปลหนังสือบทกวีของเขาเป็นภาษารัสเซีย นอกจาก Verhaarn แล้ว Maximilian ยังได้พบกับบุคลิกที่โดดเด่นอื่น ๆ เช่นนักเขียนบทละคร Maurice Maeterlinck ประติมากร Auguste Rodin กวี Jurgis Baltrushaitis Alexander Blok Andrei Bely Valery Bryusov รวมถึงศิลปินแห่ง World of Art ในไม่ช้าชายหนุ่มก็เริ่มตีพิมพ์ในปูม "Vulture", "Northern Flowers" และนิตยสาร "Apollo", "Golden Fleece", "Scales" เป็นต้น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมากวีมีลักษณะ จิตวิญญาณ" - จากนิกายโรมันคาทอลิกและพุทธศาสนาไปจนถึงมานุษยวิทยาและเทววิทยา และผลงานหลายชิ้นของเขายังสะท้อนถึงประสบการณ์ที่โรแมนติก (ในปี 1906 Voloshin แต่งงานกับศิลปิน Margarita Sabashnikova ความสัมพันธ์ของพวกเขาค่อนข้างตึงเครียด)
ความสามัคคี
ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1905 ฮีโร่ของบทความนี้กลายเป็นสมาชิกอิสระ การเริ่มต้นเกิดขึ้นในที่พัก "แรงงานและเพื่อนแท้" แต่เมื่อเดือนเมษายนกวีก็ย้ายไปที่แผนกอื่น - "ภูเขาซีนาย"
ดวล
ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2452 Maximilian Voloshin ได้รับการท้าดวลจาก Nikolai Gumilyov สาเหตุของการต่อสู้คือกวี E. I. Dmitrieva ร่วมกับเธอ Voloshin แต่งวรรณกรรมหลอกลวงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากคือบุคลิกภาพของ Cherubina de Gabriak ในไม่ช้าก็มีการเปิดเผยอื้อฉาวและ Gumilyov พูดอย่างไม่ประจบประแจงเกี่ยวกับ Dmitrieva Voloshin ดูถูกเขาเป็นการส่วนตัวและรับสาย ในที่สุดกวีทั้งสองก็รอดชีวิตมาได้ แม็กซิมิเลียนเหนี่ยวไกสองครั้ง แต่มีการยิงผิดพลาด นิโคไลเพิ่งยิง
ความคิดสร้างสรรค์ของ Maximilian Voloshin
ฮีโร่ของบทความนี้มีพรสวรรค์อย่างไม่เห็นแก่ตัวและผสมผสานความสามารถที่แตกต่างกัน ในปีพ.ศ. 2453 เขาได้ตีพิมพ์บทกวีชุดแรกของเขา 1900-1910". ในนั้น Maximilian ปรากฏตัวในฐานะอาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ซึ่งผ่านโรงเรียน Parnassus และเข้าใจช่วงเวลาในสุดของงานกวี ในปีเดียวกันนั้นมีการเปิดตัวอีกสองรอบ - "Cimmerian Spring" และ "Cimmerian Twilight" ในนั้น Voloshin หันไปใช้ภาพในพระคัมภีร์รวมถึงตำนานสลาฟอียิปต์และกรีก แมกซีมีเลียนยังทดลองขนาดบทกวี พยายามถ่ายทอดเสียงสะท้อนของอารยธรรมโบราณเป็นแนว บางทีงานที่สำคัญที่สุดของเขาในยุคนั้นคือพวงมาลาโคลง "Lunaria" และ "Star Crown" นี่เป็นเทรนด์ใหม่ในกวีนิพนธ์รัสเซีย ผลงานประกอบด้วยโคลง 15 บท: โคลงหลักแต่ละโคลงเป็นครั้งแรกและในเวลาเดียวกันปิดในส่วนที่เหลืออีกสิบสี่ และส่วนท้ายของส่วนหลังก็ทำซ้ำจุดเริ่มต้นของครั้งแรกจึงกลายเป็นพวงหรีด บทกวีของ Maximilian Voloshin "Star Crown" อุทิศให้กับกวี Elizaveta Vasilyeva กับเธอที่เขาคิดเรื่องหลอกลวงของ Cherubina de Gabriac ดังกล่าว
บรรยาย
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2456 Voloshin Maximilian Alexandrovich ซึ่งบทกวีทำให้เขาโด่งดังได้รับเชิญไปที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคเพื่อบรรยายในที่สาธารณะ หัวข้อมีดังต่อไปนี้: "ในคุณค่าทางศิลปะของภาพวาดที่เสียหายโดย Repin" ในการบรรยาย Voloshin ได้แสดงความคิดที่ว่าภาพวาดนั้น "วางกองกำลังทำลายตนเอง" และเป็นรูปแบบศิลปะรวมถึงเนื้อหาที่ก่อให้เกิดการรุกราน
จิตรกรรม
การวิจารณ์วรรณกรรมและศิลปะของ Voloshin เป็นสถานที่พิเศษในวัฒนธรรมของยุคเงิน ในบทความของเขาเอง Maximilian Alexandrovich ไม่ได้แบ่งปันบุคลิกภาพของจิตรกรและผลงานของเขา เขาพยายามสร้างตำนานเกี่ยวกับอาจารย์โดยถ่ายทอด "ใบหน้าทั้งหมด" ของเขาให้ผู้อ่าน บทความทั้งหมดที่เขียนในหัวข้อศิลปะร่วมสมัย Voloshin รวมอยู่ในคอลเล็กชั่น "Faces of Creativity" ส่วนแรกออกมาในปี 2457 จากนั้นสงครามก็เริ่มขึ้นและกวีล้มเหลวในการดำเนินการตามแผนของเขาในการออกฉบับพิมพ์หลายเล่ม
นอกเหนือจากการเขียนบทความวิจารณ์แล้ว ฮีโร่ของเรื่องนี้เองยังมีส่วนร่วมในการวาดภาพอีกด้วย ตอนแรกมันเป็นอุบาทว์แล้วโวโลชินก็เริ่มสนใจสีน้ำ จากความทรงจำเขามักจะวาดภาพภูมิทัศน์ไครเมียที่มีสีสัน หลายปีที่ผ่านมา การวาดภาพสีน้ำได้กลายเป็นงานอดิเรกประจำวันของศิลปิน และกลายเป็นไดอารี่ของเขาอย่างแท้จริง
การก่อสร้างวัด
ในฤดูร้อนปี 2457 Maximilian Voloshin ซึ่งภาพวาดได้รับการพูดคุยอย่างแข็งขันในชุมชนศิลปินแล้วเริ่มสนใจแนวคิดเรื่องมานุษยวิทยา ร่วมกับคนที่มีใจเดียวกันจากกว่า 70 ประเทศ (Margarita Voloshina, Asya Turgeneva, Andrei Bely และคนอื่น ๆ ) เขามาที่สวิตเซอร์แลนด์ในชุมชน Dornach ที่นั่น ทั้งบริษัทเริ่มสร้างเกอเธนัม ซึ่งเป็นวัดที่มีชื่อเสียงของเซนต์จอห์น ซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของภราดรภาพแห่งศาสนาและประชาชน Voloshin ทำงานเป็นศิลปินมากขึ้น - เขาสร้างภาพร่างของม่านและตัดนูนต่ำนูนต่ำ
การปฏิเสธการให้บริการ
ในปี 1914 Maximilian Aleksandrovich เขียนจดหมายถึง V. A. Sukhomlinov ในข้อความของเขา กวีปฏิเสธที่จะเข้าร่วมในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง โดยเรียกสิ่งนี้ว่า "การสังหาร"
พุ่มไม้ที่กำลังลุกไหม้
Voloshin มีทัศนคติเชิงลบต่อสงคราม ความรังเกียจทั้งหมดของเขาส่งผลให้เกิดการสะสม "ในปีแห่งการเผาไหม้โลก 2458" สงครามกลางเมืองและการปฏิวัติเดือนตุลาคมพบเขาที่ Koktebel กวีทำทุกอย่างเพื่อป้องกันไม่ให้เพื่อนร่วมชาติทำลายล้างซึ่งกันและกัน แมกซีมีเลียนยอมรับการปฏิวัติอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ในประวัติศาสตร์และช่วยเหลือผู้ถูกกดขี่ โดยไม่คำนึงถึง "สี" ของเขา - "ทั้งเจ้าหน้าที่ผิวขาวและผู้นำสีแดง" พบ "คำแนะนำ การคุ้มครอง และที่หลบภัย" ในบ้านของเขา ในช่วงหลังการปฏิวัติ กวีเวกเตอร์ของงานของ Voloshin เปลี่ยนไปอย่างมาก: ภาพสเก็ตช์อิมเพรสชั่นนิสม์และการทำสมาธิเชิงปรัชญาถูกแทนที่ด้วยการไตร่ตรองอย่างหลงใหลเกี่ยวกับชะตากรรมของประเทศ การเลือกตั้ง (หนังสือบทกวี "The Burning Bush") และประวัติศาสตร์ ( บทกวี "รัสเซีย" คอลเลกชัน "Deaf-Mute Demons") และในวัฏจักร "วิถีแห่งคาอิน" ฮีโร่ของบทความนี้ได้กล่าวถึงหัวข้อวัฒนธรรมทางวัตถุของมนุษยชาติ
กิจกรรมรุนแรง
ในปี ค.ศ. 1920 Maximilian Voloshin ซึ่งบทกวีกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ทำงานอย่างใกล้ชิดกับรัฐบาลใหม่ เขาทำงานในด้านประวัติศาสตร์ท้องถิ่น, การปกป้องอนุสาวรีย์, การศึกษาของรัฐ - เขาเดินทางไปพร้อมกับการตรวจสอบในแหลมไครเมีย, บรรยาย ฯลฯ เขาจัดนิทรรศการสีน้ำของเขาซ้ำ ๆ (รวมถึงในเลนินกราดและมอสโก) แมกซีมีเลียน อเล็กซานโดรวิชยังได้รับการปฏิบัติที่ปลอดภัยสำหรับบ้านของเขา เข้าร่วมสหภาพนักเขียน เขาได้รับเงินบำนาญ อย่างไรก็ตาม หลังปี 1919 บทกวีของผู้เขียนแทบไม่ได้รับการตีพิมพ์ในรัสเซีย
งานแต่งงาน
ในปี 1927 กวี Maximilian Voloshin แต่งงานกับ Maria Zabolotskaya เธอแบ่งปันช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดกับสามีของเธอ (พ.ศ. 2465-2475) ในเวลานั้น Zabolotskaya ได้รับการสนับสนุนในทุกความพยายามของฮีโร่ของบทความนี้ หลังจากการตายของ Voloshin ผู้หญิงคนนี้ทำทุกอย่างเพื่อรักษามรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขา
"บ้านกวี"
บางทีคฤหาสน์หลังนี้ใน Koktebel อาจเป็นผลงานหลักของ Maximilian Alexandrovich กวีสร้างมันขึ้นที่ชายทะเลในปี พ.ศ. 2446 บ้านกว้างขวางพร้อมหอคอยสำหรับดูดาวบนท้องฟ้าและการประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะในไม่ช้าก็กลายเป็นสถานที่แสวงบุญสำหรับปราชญ์ศิลปะและวรรณกรรม Altman, Ostroumova-Lebedeva, Shervinsky, Bulgakov, Zamyatin, Khodasevich, Mandelstam, A. N. Tolstoy, Gumilyov, Tsvetaeva และคนอื่น ๆ อีกมากมายอยู่ที่นี่ ในช่วงฤดูร้อน จำนวนผู้เข้าชมถึงหลายร้อยคน
Maximilian เป็นจิตวิญญาณของทุกเหตุการณ์ที่จัดขึ้น - จับผีเสื้อ, เก็บก้อนกรวด, เดินบน Karadag, ภาพวาดสด, ทาย, การแข่งขันของกวี ฯลฯ เขาพบแขกของเขาในรองเท้าแตะบนเท้าเปล่าและหมวกผ้าใบที่มีหัวโต ของ Zeus ซึ่งถูกประดับประดาด้วยไม้วอร์มวูด
ความตาย
Maximilian Voloshin ซึ่งชีวประวัติถูกนำเสนอข้างต้น เสียชีวิตหลังจากโรคหลอดเลือดสมองครั้งที่สองใน Koktebel ในปี 1932 พวกเขาตัดสินใจที่จะฝังศิลปินบนภูเขา Kuchuk-Yanyshar หลังจากการตายของฮีโร่ในบทความนี้ ผู้ประจำการก็ยังคงมาที่บ้านของกวี พวกเขาได้พบกับ Maria Stepanovna ภรรยาม่ายของเขาและพยายามรักษาบรรยากาศเดียวกัน
หน่วยความจำ
นักวิจารณ์ส่วนหนึ่งใส่บทกวีของ Voloshin ซึ่งมีคุณค่าต่างกันมาก ต่ำกว่างานของ Akhmatova และ Pasternak มาก อีกคนหนึ่งรับรู้ถึงการมีอยู่ของความเข้าใจเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งในตัวพวกเขา ในความเห็นของพวกเขา บทกวีของมักซีมีเลียน อเล็กซานโดรวิชบอกผู้อ่านเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซียมากกว่าผลงานของกวีคนอื่นๆ ความคิดบางอย่างของ Voloshin จัดเป็นคำทำนาย ความลึกของความคิดและความสมบูรณ์ของโลกทัศน์ของฮีโร่ของบทความนี้นำไปสู่การปกปิดมรดกของเขาในสหภาพโซเวียต ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2471 ถึง พ.ศ. 2504 ไม่มีการเผยแพร่บทกวีเดียวโดยผู้เขียน ถ้าแม็กซิมิเลียน อเล็กซานโดรวิชไม่เสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดสมองในปี 2475 เขาคงตกเป็นเหยื่อของความหวาดกลัวครั้งใหญ่อย่างแน่นอน
Koktebel ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ Voloshin สร้างสรรค์ผลงานมากมาย ยังคงรักษาความทรงจำของผู้อยู่อาศัยที่มีชื่อเสียง บนภูเขา Kuchuk-Yanyshar เป็นหลุมศพของเขา "บ้านของกวี" ที่อธิบายไว้ข้างต้นได้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ดึงดูดผู้คนจากทั่วทุกมุมโลก อาคารหลังนี้ทำให้นึกถึงผู้มาเยือนที่มีอัธยาศัยไมตรีซึ่งรวมตัวกันอยู่รอบตัวเขา ทั้งนักเดินทาง นักวิทยาศาสตร์ นักแสดง ศิลปิน และกวี ในขณะนี้ Maximilian Alexandrovich เป็นหนึ่งในกวีที่โดดเด่นที่สุดในยุคเงิน
กวีและศิลปินมักซีมีเลียน โวโลชิน ซึ่งถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย สร้างความประหลาดใจให้กับคนรุ่นเดียวกันด้วยความเก่งกาจตามความสนใจของเขา ผู้สร้างผู้รู้วิธีสรุปความหลงใหลที่โหมกระหน่ำภายในกรอบของประเภทกวี นอกเหนือจากภาพวาดและกวีนิพนธ์แล้ว ยังเขียนบทความวิพากษ์วิจารณ์ ทำงานแปล และชื่นชอบการสังเกตการณ์ทางดาราศาสตร์และอุตุนิยมวิทยาด้วย
ตั้งแต่ต้นปี 1917 ชีวิตที่สดใสของเขาเต็มไปด้วยเหตุการณ์วุ่นวายและการประชุมต่างๆ รวมตัวกันในรัสเซีย งานวรรณกรรมตอนเย็นที่จัดขึ้นโดยนักเขียนในบ้านที่เขาสร้างขึ้นเองใน Koktebel นั้นมี Nikolai ลูกชายของเขาเข้าร่วมซ้ำแล้วซ้ำอีก
วัยเด็กและเยาวชน
Maximilian Aleksandrovich Voloshin เกิดเมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม พ.ศ. 2420 ที่กรุงเคียฟ แม่ของกวี Elena Ottobaldovna เป็นผู้หญิงที่เอาแต่ใจและเป็นต้นฉบับ ไม่นานหลังจากที่ลูกชายของเธอเกิด เธอแยกทางกับสามีของเธอ ใน Max ผู้หญิงคนนั้นต้องการสร้างตัวละครในการต่อสู้และเด็กชายก็โตขึ้นในขณะที่ Marina Tsvetaeva พูดถึงเขาในภายหลังว่า "ไม่มีกรงเล็บ" เขาเป็นคนที่สงบสุขและเป็นมิตรกับทุกคน
Maximilian Voloshin ในวัยเด็กกับแม่ของเขา เป็นที่ทราบกันว่าใน Koktebel ซึ่ง Voloshin ย้ายไปอยู่กับแม่เมื่ออายุ 16 ปี Elena ยังจ้างเด็กผู้ชายที่อยู่รอบๆ เพื่อท้าทาย Maximilian ให้ต่อสู้ด้วย แม่ยินดีกับความสนใจของลูกชายในเรื่องไสยศาสตร์และไม่รู้สึกเสียใจเลยที่เขาอยู่ในโรงยิมเป็นปีที่สองเสมอ ครูคนหนึ่งของแม็กซ์เคยบอกว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะสอนอะไรให้คนงี่เง่า ไม่ถึงหกเดือนต่อมา ที่งานศพของครูคนเดียวกันนั้น Voloshin ท่องบทกวีที่ยอดเยี่ยมของเขา
แม้ว่านักเขียนระหว่างปี พ.ศ. 2440 ถึง พ.ศ. 2442 จะเป็นนักศึกษาคณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโกและเข้าร่วมการบรรยายเป็นประจำ แต่เขาได้รับความรู้ที่หลากหลายอย่างน่าประหลาดใจด้วยตัวเขาเอง จากชีวประวัติของนักประชาสัมพันธ์เป็นที่ทราบกันว่าแม็กซิมิเลียนไม่เคยได้รับประกาศนียบัตร ถูกไล่ออกเนื่องจากการเข้าร่วมในการจลาจลชายผู้นี้ตัดสินใจที่จะไม่ศึกษาต่อและศึกษาด้วยตนเอง
วรรณกรรม
หนังสือเล่มแรกของ Voloshin คือ Poems ตีพิมพ์ในปี 1910 ในงานที่รวมอยู่ในคอลเล็กชั่น ความปรารถนาของผู้เขียนที่จะรู้ชะตากรรมของโลกและประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติโดยรวมนั้นถูกติดตามอย่างชัดเจน ในปี 1916 นักเขียนได้ตีพิมพ์บทกวีต่อต้านสงคราม "Anno mundi ardentis" ("ในปีแห่งการเผาไหม้โลก") ในปีเดียวกันนั้นเขาได้ตั้งรกรากใน Koktebel อันเป็นที่รักของเขาอย่างแน่นหนาซึ่งต่อมาเขาได้อุทิศโคลงสองสามบท
ในปี พ.ศ. 2461 และ พ.ศ. 2462 มีการตีพิมพ์หนังสือบทกวีใหม่สองเล่มของเขา - "Iverny" และ "Deaf and Dumb Demons" ในแต่ละบรรทัด จะรู้สึกถึงมือของนักเขียนอย่างสม่ำเสมอ บทกวีของ Voloshin มีสีสันเป็นพิเศษซึ่งอุทิศให้กับธรรมชาติของแหลมไครเมียตะวันออก
ตั้งแต่ปี 1903 Voloshin ได้ตีพิมพ์รายงานของเขาในวารสาร Vesy และหนังสือพิมพ์ Rus ในอนาคตเขาเขียนบทความเกี่ยวกับภาพวาดและบทกวีสำหรับนิตยสาร "Golden Fleece", "Apollo", หนังสือพิมพ์ "Russian Art Chronicle" และ "Morning of Russia" ปริมาณงานทั้งหมดซึ่งจนถึงทุกวันนี้ยังไม่สูญเสียมูลค่ามีมากกว่าหนึ่งเล่ม
ในปี 1913 ในการเชื่อมต่อกับความพยายามโลดโผนในภาพวาด "และลูกชายของเขา Ivan" Voloshin ได้พูดต่อต้านลัทธินิยมนิยมในงานศิลปะโดยตีพิมพ์แผ่นพับ "About Repin" และแม้ว่าหลังจากนั้นกองบรรณาธิการของนิตยสารส่วนใหญ่ก็ปิดประตูให้เขาเมื่อพิจารณาถึงการโจมตีศิลปินที่สาธารณชนเคารพนับถือในปี 1914 หนังสือบทความโดย Maximilian "Faces of Creativity" ได้รับการตีพิมพ์
จิตรกรรม
Voloshin วาดภาพเพื่อตัดสินวิจิตรศิลป์อย่างมืออาชีพ ในฤดูร้อนปี 1913 เขาเชี่ยวชาญเทคนิคอุบาทว์ และในปีต่อมาเขาวาดภาพร่างแรกด้วยสีน้ำ (“Spain. By the Sea”, “Paris. Place de la Concorde at night”) กระดาษสีน้ำคุณภาพต่ำสอนให้ Voloshin ทำงานได้ทันทีด้วยโทนเสียงที่ถูกต้อง โดยไม่มีการแก้ไขและรอยเปื้อน
ภาพวาดโดย Maximilian Voloshin "ดินแดนแห่งพระคัมภีร์" งานใหม่แต่ละชิ้นของแม็กซิมิเลียนมีอนุภาคแห่งปัญญาและความรัก ศิลปินคิดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ขององค์ประกอบทั้งสี่ (โลก น้ำ อากาศ และไฟ) ในการสร้างภาพวาด และเกี่ยวกับความหมายอันลึกซึ้งของจักรวาล ภูมิทัศน์แต่ละภาพที่วาดโดยแมกซีมีเลียนยังคงความหนาแน่นและพื้นผิวไว้ และยังคงโปร่งแสงแม้บนผืนผ้าใบ ("ทิวทัศน์ที่มีทะเลสาบและภูเขา", "พลบค่ำสีชมพู", "เนินเขาที่แห้งผากด้วยความร้อน", "ลมหมุนของดวงจันทร์", "แสงตะกั่ว")
ภาพวาดโดย Maximilian Voloshin "Kara-Dag in the clouds" Maximilian ได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานคลาสสิกของจิตรกรชาวญี่ปุ่น เช่นเดียวกับภาพวาดของ Konstantin Bogaevsky ศิลปิน Feodosia ซึ่งเป็นเพื่อนของเขา ซึ่งมีภาพประกอบประดับคอลเล็กชั่นบทกวี Voloshin ชุดแรกในปี 1910 นอกจาก Emmanuil Magdesyan และ Lev Lagorio แล้ว Voloshin ยังได้รับการพิจารณาให้เป็นตัวแทนของโรงเรียนจิตรกรรม Cimmerian
ชีวิตส่วนตัว
ความบริบูรณ์เมื่อรวมกับรูปร่างที่เล็กและแผงคอที่ก่อกบฏบนศีรษะของเขา ได้สร้างความประทับใจที่หลอกลวงในเพศตรงข้ามเกี่ยวกับความล้มเหลวของผู้ชายของโวโลชิน ผู้หญิงที่อยู่ข้างนักเขียนนอกรีตรู้สึกปลอดภัยและเชื่อว่าไม่น่าละอายที่จะเชิญนักเขียนที่ดูไม่เหมือนผู้ชายจริงๆ มาถูหลังกับเขาไปที่โรงอาบน้ำ
ตลอดชีวิตของเขา Voloshin ใช้ความเข้าใจผิดนี้เพื่อเติมเต็มกระปุกออมสินอันเป็นที่รักของเขาด้วยชื่อใหม่ ภรรยาคนแรกของนักวิจารณ์คือศิลปิน Margarita Sabashnikova ความรักของพวกเขาเริ่มขึ้นในปารีส คนหนุ่มสาวเข้าร่วมการบรรยายที่ Sorbonne ซึ่งหนึ่งในนั้นผู้เขียนสังเกตเห็นเด็กผู้หญิงคนนั้น เหมือนถั่วสองถั่วในฝัก คล้ายกับราชินี Taiah
ในวันที่พวกเขาพบกัน ผู้เขียนได้นำคนที่ถูกเลือกไปที่พิพิธภัณฑ์และแสดงรูปปั้นผู้ปกครองอียิปต์ให้เธอดู ในจดหมายถึงเพื่อน ๆ แมกซีมีเลียนยอมรับว่าเขาไม่อยากจะเชื่อเลยว่ามาร์การิต้าเป็นคนที่มีเนื้อและเลือดจริงๆ เพื่อนในข้อความตอบกลับติดตลกถามกวีผู้รักใคร่ที่จะไม่แต่งงานกับหญิงสาวจากเศวตศิลา
หลังจากงานแต่งงานซึ่งเกิดขึ้นในปี 2449 คู่รักก็ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เพื่อนบ้านของพวกเขาคือกวี Vyacheslav Ivanov ยอดนิยม Symbolists รวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์ของนักเขียนทุกสัปดาห์ Voloshin และภรรยาของเขาก็เป็นแขกประจำเช่นกัน ขณะที่แม็กซิมิเลียนท่อง โต้เถียง และยกอย่างกระตือรือร้น มิสซิสของเขาได้สนทนาเงียบๆ กับอีวานอฟ ในการสนทนา มาร์การิต้ากล่าวซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่า ในความเห็นของเธอ ชีวิตของศิลปินที่แท้จริงควรเต็มไปด้วยละคร และคู่รักที่เป็นมิตรไม่เป็นที่นิยมในปัจจุบัน
ในช่วงเวลาที่ Vyacheslav และ Margarita เพิ่งเริ่มมีความรู้สึกโรแมนติก Voloshin ตกหลุมรักนักเขียนบทละคร Elizaveta Dmitrieva ซึ่งเขาแต่งเรื่องหลอกลวงทางวรรณกรรมที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1909 - Cherubina de Gabriak สาวงามคาทอลิกผู้ลึกลับซึ่งมีผลงานตีพิมพ์ใน นิตยสารอพอลลอน
การหลอกลวงกินเวลาเพียง 3 เดือน จากนั้นเครูบก็ถูกเปิดเผย ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกันซึ่งครั้งหนึ่งได้แนะนำ Dmitrieva ให้กับ Voloshin ภายใต้ Maximilian พูดอย่างเป็นกลางที่ด้านข้างของกวีซึ่งเขาได้รับการตบหน้าทันทีจากผู้แต่งบทกวี "Venice"
เป็นผลให้เด็กผู้หญิงขาง่อยน่าเกลียดกลายเป็นเหตุผลที่ Voloshin และ Gumilyov ต่อสู้กันตัวต่อตัวในแม่น้ำแบล็ก หลังจากการดวลอื้อฉาวในระหว่างที่ไม่มีใครได้รับบาดเจ็บอย่างปาฏิหาริย์ภรรยาของแมกซีมีเลียนแจ้งสามีของเธอซึ่งจมอยู่ในกองความรักใคร่เกี่ยวกับความตั้งใจที่จะหย่าร้าง เมื่อมันปรากฏออกมาในภายหลัง ภรรยาของ Ivanov เชิญ Margarita มาอยู่ด้วยกัน และเธอก็เห็นด้วย
ในปี 1922 ความอดอยากเริ่มขึ้นในแหลมไครเมีย Elena Ottobaldovna แม่ของนักประชาสัมพันธ์เริ่มล้มเหลวอย่างเห็นได้ชัด แม็กซ์ล่อแพทย์ Maria Zabolotskaya ให้พ่อแม่อันเป็นที่รักของเขาจากหมู่บ้านใกล้เคียง เป็นผู้หญิงที่ใจดีและเห็นอกเห็นใจคนนี้ ซึ่งยืนอยู่ข้างเขาระหว่างงานศพของแม่ เขาแต่งงานในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2470
และถึงแม้ว่าคู่สมรสจะไม่ประสบความสำเร็จในการมีลูก แต่ Maria Stepanovna ก็อยู่ถัดจากนักเขียนทั้งด้วยความยินดีและเศร้าใจจนกระทั่งเขาเสียชีวิต เมื่อเป็นม่าย เธอไม่ได้เปลี่ยนลำดับ Koktebel และยังรับกวีและศิลปินเร่ร่อนในบ้านของ Voloshin ต่อไป
ความตาย
ปีสุดท้ายของชีวิตของกวีเต็มไปด้วยงาน - Maximilian เขียนมากและวาดด้วยสีน้ำ ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2475 โรคหอบหืดซึ่งรบกวนนักประชาสัมพันธ์มานานแล้ว มีอาการซับซ้อนด้วยโรคไข้หวัดใหญ่และปอดบวม Voloshin เสียชีวิตหลังจากโรคหลอดเลือดสมองเมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2475 หลุมฝังศพของเขาตั้งอยู่บนภูเขา Kuchuk-Yanyshar ซึ่งอยู่ห่างจาก Koktebel สองสามกิโลเมตร
หลังจากการเสียชีวิตของนักเขียนผู้มีชื่อเสียง ประติมากร Sergei Merkurov ผู้สร้างหน้ากากแห่งความตาย และได้คัดเลือกนักแสดงจากใบหน้าของผู้ตาย Voloshin Maria Zabolotskaya ภรรยาของนักเขียนสามารถรักษามรดกสร้างสรรค์ของสามีที่รักของเธอได้ ด้วยความพยายามของเธอในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2527 บ้านของแมกซีมีเลียนที่ตั้งอยู่ในแหลมไครเมียจึงได้รับสถานะเป็นพิพิธภัณฑ์
บรรณานุกรม
- 2442 - "เวนิส"
- 1900 - "อะโครโพลิส"
- 2447 -“ ฉันเดินผ่านกลางคืน และเปลวไฟแห่งความตายสีซีด ... "
- 2448 - "ไทอาห์"
- 2449 - "นางฟ้าแห่งการล้างแค้น"
- 2454 - "เอ็ดเวิร์ดวิตติก"
- 2458 - "ปารีส"
- 2458 - "ฤดูใบไม้ผลิ"
- 2460 - "การจับกุมตุยเลอรี"
- 2460 - "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์"
- 2462 - "เขียนเกี่ยวกับซาร์แห่งมอสโก"
- 2462 - "Kitezh"
- 2465 - "ดาบ"
- 2465 - ไอน้ำ
- 2467 - "Anchutka"
Maximilian Alexandrovich Kiriyenko-Voloshin (28 พฤษภาคม พ.ศ. 2420 - 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2475) - กวีชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่สำคัญที่สุดของขบวนการสัญลักษณ์ในวัฒนธรรมรัสเซียนักวิจารณ์วรรณกรรมและศิลปะซึ่งตีพิมพ์ในนิตยสารหลายฉบับในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ("ตาชั่ง", "ขนแกะทองคำ", "อพอลโล") เขายังเป็นที่รู้จักในด้านการแปลงานวรรณกรรมและร้อยแก้วภาษาฝรั่งเศสเป็นภาษารัสเซียที่ยอดเยี่ยม
วัยเยาว์ของโวโลชิน
Voloshin เกิดที่ Kyiv ในปี 1877 เขาใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขาในเซวาสโทพอลและตากันรอก ในปี 1893 แม่ของเขาซื้อที่ดินราคาถูกในไครเมีย Koktebel หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมปลาย Voloshin เข้ามหาวิทยาลัยมอสโก - ในช่วงเวลาที่ขบวนการนักศึกษาหัวรุนแรงกำลังขยายตัวในรัสเซีย Voloshin เข้ามามีส่วนร่วมและในปี 1899 ถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย
ไม่ท้อใจกับสิ่งนี้ Maximilian Alexandrovich เริ่มเดินทางไปทั่วรัสเซียโดยมักจะเดินเท้า ตัวเขาเองอธิบายช่วงเวลานี้ของชีวิตของเขาดังนี้:
“...ปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 เต็มไปด้วยความเกลียดชัง: 1900 เป็นปีของ “Three Conversations” Vladimir Solovyovและจดหมายของเขาเกี่ยวกับจุดจบของประวัติศาสตร์โลก กบฏนักมวยในประเทศจีน ปีที่หน่อของยุควัฒนธรรมใหม่เริ่มงอกงามอย่างชัดเจน เมื่อเด็กชายชาวรัสเซียหลายคนอยู่ในส่วนต่างๆ ของรัสเซีย ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นกวีและผู้ถือจิตวิญญาณของตน ได้ประสบกับการเปลี่ยนแปลงของเวลาอย่างชัดเจนและเป็นรูปธรรม เหมือนกับ ปิดกั้นในหนองน้ำ Shakhmatovsky และ สีขาวใกล้กับกำแพงของคอนแวนต์ Novodevichy ฉันมีประสบการณ์ในแบบของตัวเองในสมัยนั้นในสเตปป์และทะเลทรายของ Turkestan ที่ซึ่งฉันขับคาราวานอูฐ
เมื่อกลับมาที่มอสโคว์ Voloshin ไม่ได้พยายามพักฟื้นที่มหาวิทยาลัย แต่ยังคงเดินทางต่อไป - ตอนนี้ไปยังยุโรปตะวันตก กรีซ ตุรกี และอียิปต์ การอยู่ในปารีสและเดินทางไปทั่วฝรั่งเศสมีอิทธิพลอย่างมากต่อแมกซีมีเลียน อเล็กซานโดรวิช Voloshin กลับไปรัสเซียในฐานะ "ชาวปารีสตัวจริง"
ในเวลานั้นในรัสเซียมีกลุ่มวรรณกรรมและแนวโน้มมากมายที่สร้าง "ยุคเงินของกวีรัสเซีย" แต่โวโลชินโดดเด่นกว่าพวกเขา แม้ว่าเขาจะเป็นเพื่อนสนิทกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมหลายคนก็ตาม “ฉันเป็นผู้สัญจรผ่านไปมา สนิทกับทุกคน เป็นคนแปลกหน้าในทุกสิ่ง” เขาเขียนเกี่ยวกับตัวเอง
ภาพเหมือนของแม็กซิมิเลียน โวโลชิน ศิลปิน B. Kustodiev
เมื่อ "คนบ้า" คนๆ หนึ่งตัดภาพวาดที่มีชื่อเสียงด้วยมีด Repin“ Ivan the Terrible สังหารลูกชายของเขา” ทำให้รัสเซียตกใจกับสิ่งนี้ Voloshin เป็นคนเดียวในประเทศที่ปกป้องผู้กระทำความผิดโดยเห็นว่าการกระทำของเขาเป็นการประท้วงด้านสุนทรียภาพที่เหมาะสมกับภาพ "ไร้รส" ที่แสดงเลือด
Voloshin เข้าสู่การแต่งงานระยะสั้นกับศิลปิน Sabashnikova แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็จากกัน Maximilian Alexandrovich กลับไปที่ Crimean Koktebel ซึ่งเขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในวัยเด็กของเขา บทกวีชุดแรกของโวโลชินปรากฏในปี พ.ศ. 2453 ตามด้วยบทอื่นๆ ในปีพ.ศ. 2457 ได้มีการตีพิมพ์ผลงานทั้งหมดของเขา กวีให้การสนับสนุนอย่างอบอุ่นและไม่สนใจ Marina Tsvetaeva ที่ไม่รู้จักในตอนเริ่มต้นอาชีพการงานของเธอ
Voloshin ในปีที่มีปัญหา
ที่จุดเริ่มต้น สงครามโลกครั้งที่หนึ่งโวโลชินซึ่งอาศัยอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ขณะนั้นเขียนบทกวีที่ลึกซึ้งและลึกซึ้ง เต็มไปด้วยการวิเคราะห์เชิงปรัชญาและประวัติศาสตร์ของเหตุการณ์โศกนาฏกรรมร่วมสมัย เขาพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นนักมนุษยนิยมที่เชื่อมั่น โดยกระตุ้น “ในยุคของการปฏิวัติให้เป็นมนุษย์ ไม่ใช่พลเมือง” “ให้เข้าใจความบริบูรณ์ในความโกลาหลของการวิวาทและสงคราม ที่จะไม่ได้เป็นส่วนหนึ่ง แต่ทั้งหมด; ไม่ใช่ข้างเดียว แต่ทั้งสองข้าง" (บทกวี "ความกล้าหาญของกวี")
Voloshin ย้ายไปฝรั่งเศสซึ่งเขาอยู่จนถึงปี 1916 หนึ่งปีก่อน การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ในรัสเซีย Maximilian Alexandrovich กลับมายังบ้านเกิดของเขาและตั้งรกรากใน Koktebel ที่ซึ่งเขาจะต้องอยู่จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเขา ตามด้วยสิ่งนี้ สงครามกลางเมืองกระตุ้นให้ Voloshin เขียนบทกวียาว ๆ ซึ่งเขาพยายามระบุความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นในรัสเซียกับอดีตที่เป็นตำนานอันห่างไกล ต่อมา Voloshin ถูกกล่าวหาว่าเป็นสิ่งที่เลวร้ายที่สุดสำหรับ ลัทธิบอลเชวิสบาป: การถอนตัวจากการต่อสู้ทางการเมืองระหว่างคนแดงและคนผิวขาว อันที่จริงเขาพยายามปกป้องคนผิวขาวจากสีแดงและสีแดงจากคนผิวขาว ในช่วงสงครามกลางเมือง บ้านของเขาเป็นสถานที่หลบภัยใต้ดินสำหรับคนของทั้งสองฝ่ายหากพวกเขาตกอยู่ในอันตราย
ไม่มีงานของกวีคนไหนที่ใกล้ชิดกับสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่มากนัก โวโลชินสร้างโลกกึ่งเทพนิยายของซิมเมอเรียขึ้นใหม่ด้วยภาพเขียนและบทกวี วาดภาพทิวทัศน์ของไครเมียตะวันออกในยุคดึกดำบรรพ์ ดูเหมือนว่าธรรมชาติจะตอบสนองต่อศิลปะของแม็กซิมิเลียน อเล็กซานโดรวิช ไปทางทิศตะวันออกของพิพิธภัณฑ์ Voloshin ปัจจุบัน (บ้านเดิมของเขา) มีภูเขาที่มีรูปร่างคล้ายกวีอย่างน่าประหลาด
Voloshin รอดชีวิตจากสงครามกลางเมืองได้อย่างปาฏิหาริย์ ในปี ค.ศ. 1920 เขาได้สร้างบ้านพักสำหรับนักเขียนฟรีในบ้านของเขา Maximilian Aleksandrovich ปฏิบัติต่อแนวคิดเรื่องทรัพย์สินส่วนตัวด้วยความรังเกียจ แต่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากความสันโดษและการไตร่ตรองของธรรมชาติ
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Maximilian Voloshin ได้รับการยอมรับว่าเป็นจิตรกรสีน้ำที่ละเอียดอ่อน ปัจจุบัน ภาพวาดของเขาบางส่วนเป็นของพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก ส่วนภาพอื่นๆ อยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัวในรัสเซียและต่างประเทศ
งานของ Voloshin และความทรงจำของเขา
แม้ว่านักวิจารณ์บางคนจะใส่บทกวีของโวโลชิน ซึ่งมีศักดิ์ศรีต่างกันมาก ต่ำกว่ากวีนิพนธ์ Pasternakหรือ อัคมาโตวาเป็นที่ทราบด้วยว่ามีความเข้าใจเชิงลึกเชิงปรัชญาและบอกเราเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซียมากกว่างานของกวีคนอื่นๆ ความคิดหลายอย่างของโวโลชินดูเหมือนเป็นการทำนาย ความสมบูรณ์ของโลกทัศน์และความลึกของความคิดของแม็กซิมิเลียน อเล็กซานโดรวิช นำไปสู่การปิดบังมรดกของเขาในรัฐโซเวียต ในช่วงปี พ.ศ. 2471-2504 บทกวีของเขาไม่ได้ตีพิมพ์แม้แต่เล่มเดียว ถ้า Voloshin ไม่ได้เสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดสมองในปี 1932 เขาเกือบจะตกเป็นเหยื่อของ Great Terror อย่างแน่นอน “ไม่ใช่ครั้งแรกที่ฝันถึงอิสรภาพ เรากำลังสร้างเรือนจำใหม่” เขาเขียนเชิงพยากรณ์ในผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา Kitezh
หมู่บ้านเล็ก ๆ แห่ง Voloshin Koktebel ในแหลมไครเมียตะวันออกเฉียงใต้ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้กับบทกวีของเขามากมาย แต่ยังคงรักษาความทรงจำของผู้อาศัยที่มีชื่อเสียง แมกซีมีเลียน อเล็กซานโดรวิช ถูกฝังไว้บนภูเขาซึ่งปัจจุบันเป็นชื่อของเขา Voloshinskiy "House of the Poet" (ปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์) ยังคงดึงดูดผู้คนจากทั่วทุกมุมโลก ชวนให้นึกถึงสมัยที่เจ้าภาพที่มีอัธยาศัยดีมารวมตัวกันรอบๆ ตัวเขา มีกวี ศิลปิน นักแสดง นักวิทยาศาสตร์ และนักเดินทางมากมาย Maximilian Voloshin ถือเป็นหนึ่งในกวีที่โดดเด่นที่สุดในยุคเงินของรัสเซีย
M. A. Voloshin ถือว่าปีแห่งการเกิดทางจิตวิญญาณของเขาคือ 1900 - "จุดเชื่อมต่อของสองศตวรรษ", "เมื่อหน่อของยุควัฒนธรรมใหม่เริ่มแตกหน่ออย่างชัดเจนเมื่อเด็กชายชาวรัสเซียหลายคนในส่วนต่าง ๆ ของรัสเซียซึ่งต่อมากลายเป็นกวีและ ผู้ถือจิตวิญญาณของตนมีประสบการณ์การเปลี่ยนแปลงของเวลาอย่างชัดเจนและเป็นรูปธรรม” "เช่นเดียวกับ Blok ในหนองน้ำหมากรุก และ Bely ที่กำแพงของ Novodevichy Convent" Voloshin "มีประสบการณ์ในวันเดียวกันนั้นในสเตปป์และทะเลทรายของ Turkestan ซึ่งเขานำคาราวานอูฐไปด้วย" แรงบันดาลใจจาก Vl. Solovyov ความทะเยอทะยานทางอารมณ์ของศตวรรษใหม่เป็นแรงผลักดันเบื้องต้นสำหรับการพเนจรของกวี ศิลปิน นักวิจารณ์วรรณกรรมและศิลปะที่มีอัธยาศัยดีทางจิตวิญญาณผ่านยุคสมัยและวัฒนธรรมต่างๆ สมัยโบราณของกรีกและโรม, ยุคกลางของยุโรปและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา, วัฒนธรรมของตะวันออกและความสำเร็จล่าสุดของศิลปะตะวันตก - ทุกอย่างดึงดูดและดึงดูด Voloshin อัจฉริยะเชิงสร้างสรรค์ของเขาต้องการ "เห็นทุกอย่างเข้าใจทุกอย่างรู้ทุกอย่าง สัมผัสได้ทุกอย่าง" "กวีผู้หลงใหลในเครื่องแต่งกายและหน้ากากแห่งชีวิต: นักบุญบาโรกที่กระพือปีกและการบูชารูปเคารพของสไตเนอร์, ปริศนาของมัลลาร์เมและสูตรล็อคของ Kabbalistic, กุญแจที่ไม่เปิดของคัมภีร์ของศาสนาคริสต์ และความหรูหราของ Barbe d'0rvilli " เขาปรากฏตัวต่อ Ilya Ehrenburg
M.A. Kirienko-Voloshin เกิดที่ Kyiv ในครอบครัวทนายความ วัยเด็กและช่วงมัธยมปลายบางส่วนของเขาถูกใช้ไปในมอสโกซึ่งเขาเข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ (ชั้นเรียนถูกขัดจังหวะเนื่องจากการมีส่วนร่วมในความไม่สงบของนักเรียน "พลัดถิ่น" โดยสมัครใจไปยังเอเชียกลางแล้วเดินทางไปปารีส) ในปี 1893 Elena Ottobaldovna แม่ของกวีได้ซื้อที่ดินใน Koktebel ชายฝั่งทะเลทรายอันโหดร้ายของแหลมไครเมียตะวันออกซึ่งมีชั้นวัฒนธรรมมากมาย (Taurians, Scythians, Pechenegs, Greeks, Goths, Huns, Khazars), Cimmeria ในตำนานในสมัยโบราณ - ทั้งหมดนี้เป็นธีม Cimmerian ที่ไม่เหมือนใครใน Voloshin กวีนิพนธ์และจิตรกรรม บ้านหลังนี้สร้างขึ้นในปี 1903 ในเมือง Koktebel และค่อยๆ กลายเป็นหนึ่งในศูนย์วัฒนธรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งเป็นอาณานิคมของศิลปิน ในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน: A. N. Tolstoy, M. I. Tsvetaeva, V. Ya. Bryusov, I. G. Ehrenburg, Andrey Bely, A. N. Benois, R. R. Falk, A. V. Lentulov , A.P. Ostroumova-Lebedeva และอื่น ๆ อีกมากมาย
ในปี 1903 Voloshin ทำความคุ้นเคยกับวงกลมของสัญลักษณ์มอสโกอย่างรวดเร็วและง่ายดาย (V. Ya. Bryusov, Andrei Bely, Yu. K. Baltrushaitis) และศิลปินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ "World of Art" ในปี 1906 - 1907 เขาอยู่ใกล้กับร้านวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - "หอคอย" ของ Vyach Ivanov ในปี 1910 ติดกับกองบรรณาธิการของนิตยสาร Apollo เขารักสันติภาพและเปิดกว้างในการสื่อสาร อย่างไรก็ตาม เขารู้สึกโดดเดี่ยวอย่างรุนแรงในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและศิลปะ บรรณาธิการของ "Apollo" S. K. Makovsky เล่าว่ากวีมัก "ยังคงเป็นคนแปลกหน้าในวิธีคิดของเขาในการตระหนักรู้ในตนเองและในความเป็นสากลของศิลปะและการเก็งกำไร"
ฝรั่งเศสครองสถานที่สำคัญในแนววัฒนธรรมของโวโลชิน ในฤดูใบไม้ผลิปี 2444 เขาไปยุโรปเพื่อศึกษา "รูปแบบศิลปะ - จากฝรั่งเศส, ความรู้สึกของสี - จากปารีส, ตรรกะ - จากวิหารแบบโกธิก, ละตินยุคกลาง - จาก Gaston Paris, โครงสร้างทางความคิด - จาก Bergson, ความสงสัย - จาก Anatole France, ร้อยแก้ว - จาก Flaubert, กลอน - ใน Gauthier และ Heredia ในปารีสเขาเข้าสู่วงการวรรณกรรมและศิลปะทำความคุ้นเคยกับตัวแทนยุโรปของศิลปะใหม่ (R. Gil, E. Verharn, O. Mirbeau, O. Rodin, M. Maeterlinck, A. Duncan, O. Redon) ผู้อ่านได้เรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะฝรั่งเศสล่าสุดจากการติดต่อของ Voloshin ใน Rus, Window, Scales, Golden Fleece และ Pass การแปลของเขาทำให้คนรัสเซียรู้จักงานของ X. M. Heredia, P. Claudel, Villiers de Lille Adam, Henri de Regnier
การตีพิมพ์ครั้งแรกของบทกวีแปดบทซึ่งแก้ไขโดย P.P. Pertsov ปรากฏในฉบับเดือนสิงหาคมของ Novy Put ในปี 1903 ", "โดดเด่นด้วยความสว่างที่ไม่ธรรมดา" ในปี 1906 กวีเสนอให้ตีพิมพ์หนังสือบทกวี "Years of Wanderings" ให้กับ M. Gorky ในปีต่อ ๆ มา สำนักพิมพ์ Vyach ได้ประกาศคอลเลกชัน "Star-wormwood" หรือ "Ad Rosam" Ivanov "Ory" ไม่มีแผนใดที่บรรลุผล ในที่สุดในปี พ.ศ. 2453 สำนักพิมพ์ "Grif" ได้ตีพิมพ์ "บทกวี" ซึ่งเป็นผลมาจากกิจกรรมบทกวีสิบปี (1900 - 1910) V. Ya. Bryusov เปรียบเทียบกับ "คอลเล็กชั่นของหายากที่สร้างขึ้นโดยนักเลงมือสมัครเล่นผู้รอบรู้ด้วยความรัก" “ ภาพวาด” Vyach กล่าว Ivanov“ สอนให้เขาเห็นธรรมชาติ หนังสือเกี่ยวกับความรู้ลับ - ฟัง; การสร้างสรรค์ของกวี - ร้องเพลง ... นั่นคือการฝึกฝนที่ยอดเยี่ยมของนักเรียนปราชญ์และศิลปินที่ไม่ได้สอน ผู้หลงทางในโลก "สิ่งหนึ่ง - ความลึกลับของชีวิต" M. Kuzmin ชี้ให้เห็น "ความลึกลับที่แปลกประหลาดของประสบการณ์" และ "ทักษะที่ยอดเยี่ยมซึ่งแตกต่างจากเทคนิคของศิลปินอื่น ๆ " ในฐานะข้อบกพร่องของคอลเลกชันพวกเขาเรียกว่าความโดดเดี่ยวใน วงกลมที่ใกล้ชิดของประสบการณ์ของพวกเขา, ความแออัดของข้อ, ความสมัครใจสำหรับฉายาที่มีสีสันเกินไป
สามคอลเลกชันที่ตามมา: "Anno mundi ardentis. 1915" (1916), "Iverny" (1918) และ "Deaf and Dumb Demons" (1919) - สะท้อนถึงยุคแห่งความหายนะทางสังคม (สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง, กุมภาพันธ์และตุลาคมปฏิวัติ) ตอนนี้ชะตากรรมของโลกและชะตากรรมของรัสเซียถูกนำเสนอโดยกวี พยายามทำความเข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น เขามักจะอ้างถึงความคล้ายคลึงกันทางประวัติศาสตร์และในตำนาน เสียงกวีของเขาเปล่งแสงแห่งการพยากรณ์ ตำแหน่งที่กล้าหาญและมีมนุษยธรรมของ Voloshin เป็นที่รู้จักในช่วงสงครามกลางเมือง: เขาช่วยชีวิตผู้คนจากความโหดร้ายของการตอบโต้โดยไม่คำนึงถึงความเชื่อของพวกเขาหรือของคนผิวขาวหรือสีแดง Bely ผู้เยี่ยมชมกวีใน Koktebel ในปี 1924 เขียนว่า:“ ฉันไม่รู้จัก Maximilian Alexandrovich ในช่วงห้าปีของการปฏิวัติเขาเปลี่ยนไปอย่างน่าอัศจรรย์ผ่านอะไรมากมายและจริงจัง ... ฉันเห็นด้วยความประหลาดใจว่า“ แม็กซ์ โวโลชินกลายเป็น ... แมกซีมีเลียน” และถึงแม้องค์ประกอบของ "วัฒนธรรมศิลปะละติน" ก็แยกเราออกจากเขา แต่ในจุดแห่งความรักสำหรับรัสเซียสมัยใหม่เราพบหลักฐานจากบทกวีที่น่าทึ่งของเขา นี่คืออีก " ชายชรา" จากยุคสัญลักษณ์ที่กลายเป็นเด็กกว่า "หนุ่ม" หลายคน