George Bizet - ชีวประวัติวัยหนุ่มสาวและวัยผู้ใหญ่ของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ ผลงานชีวประวัติของ Bizet

ชีวประวัติ เรื่องราวชีวิตของ Bizet Georges

Bizet (Bizet) Georges (Alexandre Cesar Leopold) (25 ตุลาคม 1838, Paris - 3 มิถุนายน 2418, Bougival) - นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส

ผลงานหลัก

โอเปร่า The Pearl Seekers (1863), The Beauty of Perth (1866), Jamile (1871) และ Carmen (1874) เป็นจุดสุดยอดของโอเปร่าเสมือนจริงของฝรั่งเศส ดนตรีสำหรับละครโดย A. Daudet "Arlesian" (1872, วงดุริยางค์เป็นที่นิยม: เพลงที่ 1 แต่งโดย Bizet, เพลงที่สองโดย E. Guiraud)

วัยเด็ก

จอร์ชเกิดที่ปารีสเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2381 ทารกแรกเกิดได้รับชื่อ Alexandre-Cesar-Leopold Bizet Georges เขารับบัพติศมา ต่อมา Bizet ใช้ชื่อนี้

Mom Bizet Aimé เป็นนักเปียโน พ่อ Adolf-Aman เคยทำวิกผมมาก่อน และต่อมาได้กลายเป็นครูสอนร้องเพลง (และไม่มีการศึกษาพิเศษ) François Delsarte ลุงของมารดาของ Georges เป็นนักร้องและสอนร้องเพลงด้วย ตั้งแต่อายุยังน้อย Georges ตัวเล็ก ๆ ถูกล้อมรอบด้วยดนตรี - ไม่น่าแปลกใจที่เขาต้องการเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะนี้

จุดเริ่มต้นของทาง

เขาได้รับการศึกษาด้านดนตรีครั้งแรกในครอบครัว ในเวลาน้อยกว่า 10 ปีเขาเข้ารับการรักษาใน Paris Conservatory ซึ่งเขาศึกษากับ P.J. G. Zimmermann และ (ความแตกต่าง), (องค์ประกอบ), A. Marmontel (เปียโน) พรสวรรค์อันโดดเด่นของ Bizet ได้แสดงออกมาแล้วในสมัยเรือนกระจก ดังที่ประจักษ์ชัดโดยผู้ถูกประหารชีวิตอย่างเชี่ยวชาญ และในขณะเดียวกันก็แสดงซิมโฟนีสี่ส่วนที่เปี่ยมพลังในวัยเยาว์ใน C-dur (1855 ไม่ได้แสดงจนกระทั่งปี 1935)

ในปี ค.ศ. 1857 Bizet และเพื่อนของเขา นักแต่งเพลงโอเปร่ายอดนิยมในอนาคต Charles Lecoq (1832-1918) ได้แบ่งปันรางวัลที่จัดตั้งขึ้นสำหรับการสร้างละครเดี่ยว Doctor Miracle ในปีเดียวกันนั้น Bizet ซึ่งได้รับรางวัล Rome Prize (สำหรับ cantata Clovis และ Clotilde) ออกจากอิตาลีซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2403 ผลงานที่เขียนหรือเริ่มในช่วงสามปีที่ผ่านมามีเพียงสี่คนที่รอดชีวิต รวมทั้งอุปรากรควาย "ดอน โปรโคปิโอ" (ยังไม่แสดงจนถึง พ.ศ. 2449)

ต่อด้านล่าง

เมื่อกลับมาที่ปารีส Bizet ละทิ้งอาชีพการเป็นครูและนักเปียโนในคอนเสิร์ต ตัดสินใจอุทิศตนอย่างเต็มที่ในการแต่งเพลง ผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาซึ่งเขียนขึ้นตามพันธกรณีซึ่งกำหนดโดยผู้ได้รับรางวัลโรมตามประเพณีคือโอเปร่า "Emir's Gusla" องก์เดียว ในปีพ.ศ. 2406 เธอได้รับการยอมรับให้แสดงที่ Opéra Comique ในปารีส ในขณะเดียวกัน Lyric Theatre ผู้อำนวยการโรงละครโอเปร่าหลักในปารีสในขณะนั้นได้สั่งให้ Bizet ดำเนินการโอเปร่า The Pearl Seekers เนื่องจากโรงละครได้รับการจัดสรรกองทุนพิเศษจำนวน 100,000 ฟรังก์ ซึ่งมีไว้สำหรับการผลิตโอเปร่าครั้งแรกของผู้ได้รับรางวัลแห่งกรุงโรม Bizet จึงถอน Gusla ออกจากการซ้อมและอุทิศตนทั้งหมดเพื่อทำงานกับ The Pearl Seekers

โอเปร่าซึ่งนักแต่งเพลงทำงานเป็นเวลาสี่เดือนถูกจัดแสดงในเดือนกันยายน พ.ศ. 2406 แต่ไม่ประสบความสำเร็จ เนื้อหาดนตรีในนั้นไม่ได้มีคุณภาพสูงเสมอไป และลักษณะทางดนตรีหลายอย่างค่อนข้างอึดอัด ในทางกลับกัน ชิ้นส่วนที่ "แปลกใหม่" มีความสร้างสรรค์มาก เพลงของ Nadir จาก The Pearl Seekers ได้เข้ามาแทนที่ในบทเพลงเทเนอร์

ในอีกสามปีข้างหน้า Bizet ทำงานหลักในการประมวลผลการประพันธ์เพลงของผู้อื่นและสอนเปียโน โอเปร่าครั้งต่อไปของเขาคือ The Beauty of Perth (อิงจากนวนิยาย) จัดแสดงในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2410 ในทางดนตรีโอเปร่านี้เหนือกว่าอย่างเห็นได้ชัดเมื่อเทียบกับบทก่อนหน้านี้แม้ว่าบทจะไม่ทนต่อการวิพากษ์วิจารณ์ รอบปฐมทัศน์ของ "Beauty of Perth" ประสบความสำเร็จ แต่หลังจากการแสดง 18 ครั้งเธอก็ออกจากละคร

ในปีถัดมา พ.ศ. 2411 ได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นเรื่องยากสำหรับบิเซต นักแต่งเพลงยังคงเริ่มต้นและเลื่อนงานในการแต่งเพลงใหม่ ประสบวิกฤตศรัทธาอย่างร้ายแรง และนอกจากนี้ เขาป่วยหนักด้วยต่อมทอนซิลอักเสบเป็นหนอง ในทัศนคติต่อศิลปะของเขา มีการเปลี่ยนแปลงไปสู่ความจริงจังและลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ชีวิตส่วนตัว

ความหลงใหลครั้งแรกของนักแต่งเพลงคือ Giuseppa ชาวอิตาลี นวนิยายเรื่องนี้มีอายุสั้น ความสัมพันธ์สิ้นสุดลงเมื่อ Bizet ออกจากอิตาลีและ Giuseppa ไม่ต้องการไปกับเขา

ชื่อของ Georges อันเป็นที่รักอีกคนหนึ่งคือ Madame Mogador เคาน์เตส นักร้องและนักเขียนโอเปร่าที่รู้จักกันในชื่อต่างๆ (comtesse de Chabriyan นักร้อง Lionel และนักเขียน Celeste Venard) Georges อายุน้อยกว่าคนที่เขาเลือกมาก เขาเป็นคนพิเศษ ค่อนข้างพิเศษและมีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม Bizet รักเธออย่างสุดซึ้ง รักและทนทุกข์ทรมานจากอารมณ์แปรปรวนของ Mogador และจากการกระทำที่ลามกอนาจารของเธอ เป็นเรื่องปกติที่ความสัมพันธ์เหล่านี้จะไม่มีอนาคต หลังจากเลิกกับ Mogador แล้ว Georges ก็อยู่ในภาวะซึมเศร้าเป็นเวลานาน

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2412 บิเซตแต่งงานกับลูกสาวของครูเจเนอวีฟ ฮาเลวี เมื่อถึงเวลานั้น เขามีลูกชายนอกสมรสวัย 7 ขวบจากคนใช้ของพ่อแม่แล้ว ญาติของเจเนเวียฟต่อต้านการแต่งงานของเธอกับนักแต่งเพลงอย่างเด็ดขาด แต่คู่รักสามารถปกป้องสิทธิ์ในความสุขของพวกเขาได้ หลังจากแต่งงาน ทั้งคู่ก็ตั้งรกรากในบาร์บิซอน - ในเวลานั้นเป็นสถานที่ยอดนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในหมู่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์

เวลาสงคราม

สงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียนที่ปะทุขึ้นในปี 1870 มีผลกระทบอย่างรุนแรงต่อชีวิตของครอบครัวหนุ่มสาว Bizet ลงทะเบียนใน National Guard และไม่มีโอกาสเขียนเป็นเวลานาน เฉพาะในปี พ.ศ. 2414 ได้มีห้องสวีทที่มีเสน่ห์สำหรับเปียโนสองตัว "Children's Games" (เวอร์ชันออร์เคสตราที่ไม่สมบูรณ์เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในชื่อ "Little Suite") ในไม่ช้า Bizet ก็เสร็จสิ้นการแสดงโอเปร่า Jamile (ตามบทกวี Namuna โดย A. de Musset) และเพลงสำหรับละครของ A. Daudet เรื่อง The Arlesian รอบปฐมทัศน์ของผลงานทั้งสองเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2415 และถึงแม้ดนตรีของ Bizet จะได้รับคุณธรรมสูง แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ

“คาร์เมน”

Bizet เชื่อว่าเริ่มต้นด้วย "Jamile" เขาได้เริ่มดำเนินการในเส้นทางใหม่ ขั้นตอนต่อไปบนเส้นทางนี้คือผลงานชิ้นเอกของเขา Carmen ซึ่งสร้างจากเรื่องสั้นในชื่อเดียวกัน ที่นี่ Bizet ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในคำอธิบายทางดนตรีของบรรยากาศทั่วไปของแอ็คชั่นและตัวละครแต่ละตัว ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม วิวัฒนาการภายในของตัวเอกของละครเรื่องนี้ เจ้าหน้าที่ Jose ถ่ายทอด: จากความเฉลียวฉลาดและความตรงไปตรงมาของชาวนา ผ่านการไม่เชื่อฟังและการละเมิดคำสาบานอย่างร้ายแรง ไปจนถึงการฆาตกรรมที่โหดร้ายและไร้สติ ภาพลักษณ์ของการ์เมนมีสีสันและเต็มไปด้วยเลือด สร้างขึ้นใหม่ด้วยความช่วยเหลือของฮาร์โมนิก จังหวะ และสื่อความหมายที่มีอยู่ในเพลงเต้นรำของสเปน ("แม่ลายร็อค" ที่มีชื่อเสียงซึ่งใช้เวลาไม่กี่วินาทีก็ย้อนไปถึงนิทานพื้นบ้านสเปน-ยิปซี)

เพลงที่เกี่ยวข้องกับ Michaela และ Escamillo นั้นไม่ใช่ต้นฉบับ แต่การขาดความเก่งกาจในการแสดงลักษณะของตัวละครเหล่านี้ได้รับการชดเชยด้วยการเน้นย้ำถึงคุณสมบัติที่ครอบงำในแต่ละของพวกเขา (ในกรณีแรกนี่เป็นเสน่ห์ที่เจียมเนื้อเจียมตัวและไร้เดียงสา ในประการที่สองความรักที่หยาบคายของชีวิต) องค์ประกอบของเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำรวมอยู่ใน "การ์เมน" กับดนตรีประเภทต่างๆ ที่แสดงภาพ "เงา" ซึ่งเป็นด้านที่น่าเศร้าของความหลงใหลที่วีรบุรุษของโอเปร่าโอบรับ การผสมผสานนี้เพียงอย่างเดียวทำให้ "คาร์เมน" เป็นปรากฏการณ์พิเศษที่ก้าวไปไกลกว่าประเภทของการ์ตูนโอเปร่า ไม่น่าแปลกใจที่รอบปฐมทัศน์ที่จัดขึ้นที่ Paris Comic Opera ในปี 1875 ได้รับการตอบรับอย่างเยือกเย็นจากสาธารณชนและนักวิจารณ์ บทเพลงของโอเปร่าถูกประณามว่าหยาบคาย และดนตรีประกอบ "ทุนการศึกษา" มากเกินไป ความไร้สี ความโรแมนติกและความซับซ้อนไม่เพียงพอ ความล้มเหลวของคาร์เมนส่งผลกระทบอย่างหนักต่อ Bizet และส่งผลร้ายแรงต่อสุขภาพของเขา: อาการกำเริบของต่อมทอนซิลอักเสบตามมาด้วยอาการหัวใจวายสองครั้ง ครั้งที่สองกลายเป็นอันตรายถึงชีวิต แผนสำหรับโอเปร่าซิดยังไม่เกิดขึ้นจริง (ภาพสเก็ตช์ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่ไม่สามารถกู้คืนทั้งหมดจากพวกเขาได้) และตำนาน oratorio เกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เจเนเวียฟ อุปถัมภ์ของปารีส

ขนาดที่แท้จริงของ "การ์เมน" เป็นที่ชื่นชมหลังจากบิเซตต์เสียชีวิตเท่านั้น และในตอนแรกสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการแทรกแซงของอี กุยโร เพื่อนของบิเซตต์ (1837-1892) ซึ่งเข้ามาแทนที่บทสนทนาที่พูดด้วยการทบทวน การแสดงชัยชนะครั้งแรกของ "การ์เมน" ในฉบับของกีโรด์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2418 ในกรุงเวียนนา เป็นเวลานานที่โรงละครไม่ได้หันไปใช้โอเปร่าเวอร์ชั่นดั้งเดิมของผู้แต่ง หลายปีต่อมาในที่สุดก็แทนที่การแก้ไขของ Guiraud ซึ่งบทประพันธ์ค่อนข้างห่างไกลจากเพลงของ Bizet

ความตาย

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2418 Georges Bizet ร่วมกับ Geneviève ลูกชายและสาวใช้ ได้ไปที่ Bougival เมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม Georges, Genevieve และเพื่อนบ้านของพวกเขา Delaborde ไปเดินเล่นที่แม่น้ำ Bizet ผู้ชื่นชอบการว่ายน้ำเป็นอย่างมาก ไม่อาจต้านทานและอาบน้ำได้ แม้ว่าน้ำจะยังเย็นอยู่ก็ตาม วันรุ่งขึ้น นักแต่งเพลงเข้านอนด้วยอาการไขข้ออักเสบ โดยมีไข้ ปวดและชาที่แขนขา วันต่อมา Bizet มีอาการหัวใจวาย

หลังจากได้รับการตรวจจากแพทย์ จอร์ชรู้สึกดีขึ้นชั่วขณะหนึ่ง เขาตกอยู่ในสภาพหลงผิด จากนั้นก็ประสบกับการโจมตีอีกครั้ง เมื่อวันที่ 3 มิถุนายน Bizet เสียชีวิต สาเหตุการตายอย่างเป็นทางการคือภาวะแทรกซ้อนของหัวใจจากโรคไขข้ออักเสบเฉียบพลัน

เพื่อนสนิทของนักประพันธ์เพลงผู้ล่วงลับ Anthony de Choudan ได้ออกแถลงการณ์ที่น่าประทับใจ เมื่อมาถึงบูชวาลโดยแทบไม่รู้เรื่องโศกนาฏกรรม แอนโธนีเห็นบาดแผลที่คอของผู้ตาย De Choudan กล่าวว่าคนสุดท้ายที่เห็น Bizet ยังมีชีวิตอยู่สามารถทำดาเมจได้ มันเป็นเพื่อนบ้านของ Delaborde... ชายคนนี้มีเหตุผลที่จะอวยพรให้ Georges ตาย: Delaborde ติดพันกับ Genevieve และต้องการแต่งงานกับเธอ และแน่นอนว่าสามีที่ถูกต้องตามกฎหมายของเธอได้ขัดขวางแผนการของเขา เพื่อความเป็นธรรม ควรสังเกตว่าภายหลัง Delaborde ได้เสนอให้ Genevieve แต่งานแต่งงานไม่เคยเกิดขึ้น

สาเหตุการเสียชีวิตที่แท้จริงของ Georges Bizet ที่ได้รับความนิยมอีกอย่างหนึ่งคือการฆ่าตัวตาย ครั้งสุดท้ายก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Bizet ประสบกับวิกฤตสร้างสรรค์ที่รุนแรง นอกจากนี้ เขามักจะป่วย เขาอ่อนแอ ก่อนออกเดินทางสู่บูชวาล จอร์ชสจัดเอกสารและเตรียมการที่สำคัญบางอย่าง นักวิจัยบางคนเชื่อว่า Bizet ตัวเองทำบาดแผลที่คอของเขา - เขาต้องการตัดหลอดเลือดแดงหรือหลอดลม และแพทย์ผู้ตรวจสอบการเสียชีวิตของจอร์ชสสามารถเก็บเงียบเกี่ยวกับการฆ่าตัวตายตามคำร้องขอของสมาชิกในครอบครัวบิเซต

จนถึงทุกวันนี้ยังไม่มีเอกสารทางการใดที่สามารถยืนยันหรือหักล้างเวอร์ชันเหล่านี้ได้ นอกจากนี้ ข้อมูลเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Georges จากไดอารี่ของ Ludovic Halévy ลุงของ Genevieve ก็หายไปอย่างลึกลับ และเจเนเวียฟเองก็ยืนยันว่าเพื่อนและคนรู้จักของ Bizet ทุกคนทำลายจดหมายของนักแต่งเพลงที่เขาเขียนถึงพวกเขาในช่วงห้าปีที่ผ่านมา

ศพของ Georges Bizet ถูกฝังอยู่ในสุสาน Père Lachaise หนึ่งปีหลังจากงานศพ อนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นบนหลุมศพพร้อมข้อความสั้นๆ: "Georges Bizet ครอบครัวและเพื่อนของเขา"

Georges Bizet (1838-1875)

Georges Bizet เกิดในปี 1838 ที่ปารีส พ่อของเขาซึ่งเป็นครูสอนร้องเพลงได้ค้นพบความสามารถทางดนตรีที่น่าทึ่งในลูกชายวัย 9 ขวบของเขา และส่งเขาไปที่ Paris Conservatory ซึ่งเขาเรียนเปียโนกับ Marmontel ออร์แกนกับ Benois ความกลมกลืนกับ Zimmermann และการแต่งเพลงกับHalévy

ในระหว่างที่เขาศึกษาที่ Conservatory Bizet เข้าร่วมการแข่งขัน 9 รายการและได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันทั้งหมด

ในปีพ.ศ. 2400 หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก เขาได้รับรางวัล Prix de Rome และไปอิตาลีเพื่อพัฒนาทักษะของเขาที่นั่น ที่นั่นในอิตาลีนอกเหนือจากดนตรีแล้วยังมีความหลงใหลใน Bizet อีกประการหนึ่งปรากฏขึ้น

มีน้ำหนักเกินและสายตาสั้น ด้วยลอนผมที่ม้วนงอแน่นจนหวียาก Bizet ไม่คิดว่าตัวเองมีเสน่ห์สำหรับผู้หญิง เขาพูดอย่างรวดเร็ว สับสนเล็กน้อย และแน่ใจว่าผู้หญิงไม่ชอบการพูดแบบนี้เลย เขาเหงื่อออกที่มือตลอดเวลา ซึ่งเขารู้สึกเขินอายอย่างมากและหน้าแดงตลอดเวลา

Georges พบกับ Giuseppe ที่ตลกและเจ้าชู้ในอิตาลีและแน่นอนเริ่มโทรหาเธอที่ปารีส ชายหนุ่มมึนเมาในความสุขและพูดซ้ำๆ ว่า “ฉันไม่รวย แต่หาเงินได้ง่ายมาก ละครตลกที่ประสบความสำเร็จสองเรื่อง และเราจะอยู่อย่างราชา" จดหมายเกี่ยวกับอาการป่วยของแม่ทำให้เขาประหลาดใจ เขาจากไปพร้อมกับคำสัญญาของจูเซปปาที่จะมาทันทีที่แม่ของเขาอาการดีขึ้น

พ่อเสียใจในห้องหนึ่ง Georges ในอีกห้องหนึ่ง จำเป็นต้องใช้เงินเพื่อต่อสู้กับโรคภัยไข้เจ็บและความยากจน หากตอนนี้จอร์ชสสามารถเขียนงานที่ยอดเยี่ยมซึ่งจะทำให้เขามีเงินมากมาย แต่ต้องใช้เวลา แต่ไม่มีเลย

ระหว่างที่เขาอยู่ที่ต่างประเทศ Bizet ได้แต่งโอเปร่าอิตาลีสององก์ Don Procopio สองส่วนของซิมโฟนี บททาบทาม และ Guzla Zmira โอเปร่าการ์ตูนเรื่องเดียว

ในปี พ.ศ. 2406 เขากลับมาที่ปารีสซึ่งในไม่ช้าโอเปร่าของเขา The Pearl Seekers ก็จัดแสดงบนเวทีของ Lyric Teatr ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จ

ไม่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนและโอเปร่าต่อไปของ Bizet "Beauty of Perth"

การวิพากษ์วิจารณ์ตนเองการตระหนักรู้ถึงข้อบกพร่องของ The Perth Beauty อย่างมีสติกลายเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จในอนาคตของ Bizet: “ นี่เป็นบทละครที่น่าทึ่ง แต่ตัวละครมีโครงร่างไม่ดี ... โรงเรียนของ roulades and lies ที่พ่ายแพ้นั้นตายไปแล้ว - ตายไปตลอดกาล ! มาฝังเธอโดยไม่เสียใจไม่มีความตื่นเต้น - และไปข้างหน้า!

แต่ถึงแม้จะล้มเหลว แต่ในช่วงเวลานี้ที่ Bizet ได้พบกับความรักของเขา

เมื่อผ่านบ้านครูของเขา เขาถูกความปรารถนาที่จะไปในที่ซึ่งเขารู้สึกดีและสงบ ที่นี่เขาได้พบกับลูกสาวที่โตแล้วของอาจารย์

ความรักของพวกเขาไม่รวดเร็ว ในที่สุดจอร์จก็ยื่นข้อเสนอ ดูเหมือนว่าในที่สุดดวงอาทิตย์ก็แอบมองชีวิตที่ยากลำบากและอดกลั้นของเขาในที่สุด Genevieve ดูแลงานบ้านและลดค่าใช้จ่าย ล้อมรอบ Bizet ด้วยความอ่อนโยนและเอาใจใส่ นักแต่งเพลงก็สามารถทำงานได้อีกครั้ง
ไอดีลของครอบครัวมีอายุสั้น ในไม่ช้าภรรยาก็เหนื่อยกับการที่สามีไม่อยู่และทำงานนิรันดร์

บทเรียนในวันนั้นถูกยกเลิก นักเรียนล้มป่วย และบิเซตกลับบ้านก่อนกำหนด ความปรารถนาเดียวของเขาคือการนั่งลงและเริ่มเขียน เพราะเขาได้รับคำสั่ง - ละครตลก "จามิล" มีเสียงในห้องอาหาร ภรรยาของเขาหัวเราะเสียงบาริโทนชายสะท้อนเธอ ...

ความล้มเหลวของโอเปร่าได้รับการชดเชยด้วยความนิยมที่ผลงานของ Bizet จากสาขาดนตรีไพเราะได้รับชัยชนะในหมู่ผู้ฟังรวมถึงเพลงสำหรับละครของ A. Daudet เรื่อง "The Arlesian" และ "Motherland", ซิมโฟนี "Rome" และห้องชุด " เกมสำหรับเด็ก".

ในปี พ.ศ. 2414 ละครตลกเรื่อง "Jamile" เสร็จสมบูรณ์ อีกหนึ่งปีต่อมาเขาเขียนเรื่อง "The Arlesian" ทั้งสองคนได้แสดงละครและประสบความสำเร็จอย่างมาก มันเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา แต่ภรรยาของเขาได้รับของขวัญที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นโดยให้กำเนิดลูกชายคนหนึ่งชื่อฌอง แต่บิเซตจำเป็นต้องทำงานหนักขึ้นอีก โอเปร่าอย่างจริงจัง Carmen ตั้งครรภ์

ต้นแบบของตัวละครหลักควรเป็น Mogador ด้วยความหลงใหลของเธอ เพลงที่ออกมาจากใต้ปากกา ไม่ให้ Bizet หลับใหล และสุดท้ายรอบปฐมทัศน์ ห้องโถงของ Paris Opera เต็ม Bizet ยืนอยู่หลังเวทีเย็นชาด้วยความกลัว "การ์เมน" พลาดไม่ได้อีกแล้ว ...

กรรมแรกจบลงแล้ว รับเย็นของเหลวปรากฏขึ้น การแสดงก็ธรรมดามาก ไม่มีใครชื่นชมดนตรี เจเนเวียฟทนไม่ไหวแล้วออกจากห้องโถง Bizet ถูกบดขยี้ เขาโยนตัวเองลงไปในน้ำเย็นของแม่น้ำแซน และล้มตัวลงนอนด้วยไข้ในเช้าวันรุ่งขึ้น อาการหูหนวกมามือและเท้าชา จากนั้นมีอาการหัวใจวาย นักแต่งเพลงก็ฟื้นคืนสติแล้วก็เพ้อ

Georges Bizet เสียชีวิตเมื่ออายุ 37 น้อยกว่าสี่เดือนก่อนความสำเร็จอันน่าทึ่งของ Carmen ที่โรงอุปรากรเวียนนา

http://www.muzzal.ru/bize.htm

คุณจะอธิบายลักษณะของนักแต่งเพลงได้อย่างไรซึ่ง P.I. ไชคอฟสกีเรียกว่าอัจฉริยะและผลงานของเขา - โอเปร่า "คาร์เมน" - ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง อิ่มตัวด้วยความรู้สึกที่แท้จริงและแรงบันดาลใจที่แท้จริง Georges Bizet เป็นนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสที่โดดเด่นซึ่งทำงานในยุคโรแมนติก เส้นทางสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขามีหนาม และชีวิตเป็นเส้นทางที่มีอุปสรรคอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความยากลำบากทั้งหมดและต้องขอบคุณพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดาของเขา ชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ได้นำเสนองานที่ไม่เหมือนใครให้โลกได้รับรู้ ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในแนวเพลงประเภทนี้ และยกย่องผู้ประพันธ์เพลงมาโดยตลอด

อ่านชีวประวัติโดยย่อของ Georges Bizet และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับนักแต่งเพลงในหน้าของเรา

ชีวประวัติโดยย่อของ Bizet

เมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2381 ที่กรุงปารีสบนถนนตูร์โดแวร์ญในครอบครัวของครูสอนร้องเพลงอดอล์ฟ-อามัน บิเซต์และภรรยาเอเมะ เด็กชายคนหนึ่งเกิดมาซึ่งพ่อแม่อันเป็นที่รักของเขาได้รับการตั้งชื่อตามจักรพรรดิผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสาม: อเล็กซานเดอร์ Cesar Leopold อย่างไรก็ตามเมื่อรับบัพติสมาเขาได้รับชื่อภาษาฝรั่งเศส Georges ที่เรียบง่ายซึ่งยังคงอยู่กับเขาตลอดไป

ตั้งแต่วันแรกของชีวิต เด็กได้ฟังเพลงมากมาย - เพลงเหล่านี้เป็นเพลงกล่อมเด็กของแม่ เช่นเดียวกับการเปล่งเสียงเพื่อการศึกษาของนักเรียนของพ่อ เมื่อทารกอายุได้ 4 ขวบ Eme เริ่มสอนโน้ตดนตรีให้เขา และเมื่ออายุได้ 5 ขวบเธอก็นั่งลูกชายของเธอที่เปียโน ชีวประวัติของ Bizet บอกว่าเมื่ออายุได้ 6 ขวบ Georges ได้รับมอบหมายให้เรียนในโรงเรียนที่เด็กที่มีความอยากรู้อยากเห็นกลายเป็นคนติดการอ่านมากและตามที่แม่ของเขาบอก มันทำให้เด็กเสียสมาธิจากการเรียนดนตรี ซึ่งเด็กชายต้องนั่งเป็นเวลาหลายชั่วโมง .

ความสามารถทางดนตรีมหัศจรรย์ที่ Georges ครอบครองและการทำงานหนักได้รับผลตอบแทน หลังจากการฟังซึ่งทำให้เกิดความยินดีอย่างแปลกใจในหมู่อาจารย์ของ Paris Conservatory เด็กอายุ 9 ขวบได้รับการคัดเลือกให้เป็นอาสาสมัครในสถาบันการศึกษาที่มีชื่อเสียงในชั้นเรียนของ A. Marmontel ที่มีชื่อเสียง ด้วยบุคลิกที่มีชีวิตชีวา นักเรียนที่อยากรู้อยากเห็นและมีอารมณ์ที่เข้าใจทุกอย่างในทันที อาจารย์ชอบมันมาก การได้ร่วมงานกับเขาทำให้ครูมีความยินดีเป็นอย่างยิ่ง แต่เด็กชายอายุ 10 ขวบมีความก้าวหน้าไม่เพียงแต่ในการเล่นเปียโนเท่านั้น ในการแข่งขันเพื่อ โซลเฟจจิโอ เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งและได้รับบทเรียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับเครื่องดนตรีและการแต่งเพลงฟรีจากพี. ซิมเมอร์แมนที่โดดเด่น แสดงให้เห็นถึงการได้ยินที่ยอดเยี่ยมสำหรับดนตรีและความทรงจำ

การศึกษาในเรือนกระจกของจอร์ชสในฐานะนักแสดงใกล้จะสิ้นสุดแล้ว และเส้นทางของนักดนตรีคอนเสิร์ตก็เปิดออกต่อหน้าเขา แม้ว่าโอกาสของชายหนุ่มจะไม่สนใจเลยก็ตาม ตั้งแต่พี. ซิมเมอร์แมนเริ่มศึกษาการแต่งเพลงกับเขา ชายหนุ่มก็มีความฝันใหม่: ที่จะแต่งเพลงให้กับโรงละคร ดังนั้นหลังจากจบหลักสูตรเปียโนกับ A. Mormontel แล้ว Georges ก็เข้าสู่ชั้นเรียนประพันธ์เพลงของ F. Halevi ทันที ภายใต้การแนะนำของเขา เขาแต่งเพลงมากมายและกระตือรือร้น พยายามลองตัวเองในแนวดนตรีต่างๆ นอกจากนี้ Bizet ศึกษาอย่างกระตือรือร้นในชั้นเรียนออร์แกนกับศาสตราจารย์เอฟ. เบอนัวส์ ซึ่งเขาได้รับผลลัพธ์ที่สำคัญ อันดับแรก ได้รับรางวัลที่สอง และรางวัลที่หนึ่งของ Conservatory ในการแสดงเครื่องดนตรี

ในปี ค.ศ. 1856 ในการยืนกรานของเอฟ. โกเลวี จอร์จส์เข้าร่วมการแข่งขัน Academy of Fine Arts ครั้งแรกที่เรียกว่ารางวัลโรมให้โอกาสเยาวชนที่มีความสามารถเป็นเวลาสองปีของการฝึกงานในอิตาลีและหนึ่งปีในเมืองหลวงของเยอรมัน ในตอนท้ายของการฝึกหัด นักเขียนรุ่นเยาว์ได้รับสิทธิ์ในการฉายละครเดี่ยวรอบปฐมทัศน์ในโรงภาพยนตร์แห่งใดแห่งหนึ่งในฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความพยายามนี้ไม่ประสบความสำเร็จทั้งหมด: ไม่มีใครได้รับรางวัลที่หนึ่งในครั้งนี้ แต่โชคเข้าข้างนักแต่งเพลงหนุ่มในการแข่งขันสร้างสรรค์อีกครั้งซึ่งประกาศโดย Jacques Offenbach สำหรับโรงละครของเขาที่ตั้งอยู่บนถนนบูเลอวาร์ดมงต์มาตร์เพื่อประชาสัมพันธ์ เขาได้ประกาศการแข่งขันเพื่อสร้างการแสดงดนตรีตลกขนาดเล็กที่มีนักแสดงจำนวนจำกัด ผู้ชนะจะได้รับเหรียญทองและเงินรางวัลหนึ่งพันสองร้อยฟรังก์ “ด็อกเตอร์ปาฏิหาริย์” เป็นชื่อละครที่นักประพันธ์อายุสิบแปดปีเสนอต่อศาลของคณะลูกขุนที่เคารพนับถือ การตัดสินของคณะกรรมการ: เพื่อแบ่งรางวัลระหว่างผู้เข้าแข่งขันสองคน ซึ่งหนึ่งในนั้นคือ Georges Bizet

ชัยชนะนี้ไม่เพียงแต่แนะนำชื่อนักประพันธ์เพลงรุ่นเยาว์ต่อสาธารณชนชาวฝรั่งเศสเท่านั้น แต่ยังเปิดประตูสู่เขาสู่ "วันศุกร์" ที่มีชื่อเสียงของ Offenbach ซึ่งเชิญเฉพาะบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ได้รับการคัดเลือกเท่านั้น และที่ซึ่งเขาได้รับเกียรติให้รู้จัก G. รอสซินี เอง. ในขณะเดียวกัน การแข่งขันประจำปีครั้งต่อไปของ Academy of Arts for the Prize of Rome กำลังใกล้เข้ามา ซึ่ง Georges กำลังเตรียมการอย่างเข้มข้น โดยแต่งเพลง cantata Clovis และ Clotilde คราวนี้เป็นชัยชนะ เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งในการแต่งเพลงและร่วมกับผู้ได้รับรางวัลอีกห้าคน เมื่อวันที่ 21 ธันวาคม ค.ศ. 1857 ได้ไปที่เมืองนิรันดร์เพื่อพัฒนาทักษะของเขา

อิตาลี

ในอิตาลี Georges เดินทางไปทั่วประเทศชื่นชมธรรมชาติที่สวยงามและผลงานศิลปะ อ่านหนังสือเยอะๆ พบปะผู้คนที่น่าสนใจ และโรมตกหลุมรักเขามากจนเขาพยายามทุกวิถีทางที่จะอยู่ที่นี่ซึ่งเขาได้เขียนจดหมายถึงรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการของฝรั่งเศสเพื่อขออนุญาตให้ใช้เวลาปีที่สามไม่ใช่ในเยอรมนี แต่ ในอิตาลีซึ่งเขาได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี นี่เป็นช่วงเวลาแห่งความยากลำบากในการก่อตัวเป็นมนุษย์และความคิดสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เพลงรุ่นใหม่ ซึ่งต่อมาจอร์จเรียกว่าผู้มีความสุขที่สุดและไร้กังวลที่สุดในชีวิตของเขา สำหรับ Bizet ช่วงเวลาเหล่านี้เป็นปีที่ยอดเยี่ยมสำหรับการค้นหาอย่างสร้างสรรค์และความรักครั้งแรก อย่างไรก็ตาม ชายหนุ่มยังคงต้องออกจากโรมก่อนกำหนดสองเดือน เนื่องจากเขาได้รับจดหมายจากปารีสพร้อมข่าวการเจ็บป่วยของมารดาอันเป็นที่รักของเขา ด้วยเหตุนี้ ณ สิ้นเดือนกันยายน พ.ศ. 2403 บิเซตจึงกลับไปปารีส

งานคืนสู่เหย้า

บ้านเกิดของชายหนุ่มไม่พบสีดอกกุหลาบ วัยเยาว์ที่ไร้กังวลของจอร์ชจบลงแล้ว และตอนนี้เขาต้องคิดหาวิธีหาเงินจากขนมปังประจำวันของเขา ชีวิตประจำวันสีเทาเริ่มต้นขึ้น ซึ่งเต็มไปด้วยงานประจำที่น่าเบื่อสำหรับเขา Bizet เรียนแสงจันทร์เป็นบทเรียนส่วนตัวและตามคำสั่งของเจ้าของสำนักพิมพ์ที่มีชื่อเสียงของปารีส A. Shudan เขามีส่วนร่วมในการจัดเตรียมเพลงประกอบเปียโนโดยนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงและแต่งเพลงเพื่อความบันเทิง เพื่อนแนะนำให้ Georges ทำกิจกรรมการแสดง เพราะแม้ในขณะที่เรียนอยู่ที่เรือนกระจก เขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักดนตรีอัจฉริยะ อย่างไรก็ตาม ชายหนุ่มเข้าใจว่าอาชีพนักเปียโนสามารถพาเขาไปสู่ความสำเร็จได้อย่างรวดเร็ว แต่ในขณะเดียวกัน มันก็ขัดขวางไม่ให้เขาทำตามความฝันตลอดชีวิตในการเป็นนักแต่งเพลงโอเปร่า

Bizet มีปัญหามากมาย: จำเป็นต้องส่งบทกวีซิมโฟนี "Vasca da Gama" ซึ่งเป็นรายงานฉบับที่สองฉบับต่อไปที่ Academy of Arts และนอกจากนี้เขาในฐานะผู้ได้รับรางวัลแห่งกรุงโรมต้องเขียนบทละครตลก โอเปร่าสำหรับโรงละครโอเปร่า-การ์ตูน บทเพลงถูกจัดเตรียมไว้ให้เขา แต่ท่วงทำนองที่ร่าเริงสำหรับ "Guzla Emir" เมื่อมีการเรียกการแสดงนั้นไม่ได้เกิดขึ้นเลย ใช่แล้วพวกเขาจะปรากฏตัวได้อย่างไรเมื่อคนที่รักและเพื่อนสนิทที่สุดอยู่ในสภาพที่ร้ายแรง 8 กันยายน 2404 แม่ของจอร์จเสียชีวิต การสูญเสียที่แก้ไขไม่ได้อย่างหนึ่งตามมาอีก หกเดือนต่อมา ไม่ใช่แค่ครู แต่ Fromenthal Halevi ที่ปรึกษาและผู้สนับสนุนของ Bizet เสียชีวิต จอร์ชสรู้สึกหดหู่จากการสูญเสียคนที่รักเพื่อเบี่ยงเบนความสนใจ พยายามออกไปทำงานมากขึ้น แต่ผลที่ตามมาก็คือ เขามีอาการทางประสาทและอาการเสีย

ตลอดปี 2406 Bizet ทำงานในโอเปร่าใหม่ " ผู้หาไข่มุก" และในปี พ.ศ. 2407 เขาช่วยพ่อของเขาในการสร้างที่อยู่อาศัยบนแปลงป่าที่ Adolf-Aman ได้มาใน Vezina ตอนนี้ Georges มีโอกาสที่จะใช้เวลาทุกฤดูร้อนในธรรมชาติ ที่นี่ด้วยความกระตือรือร้นอย่างมาก เขาแต่งเพลง Ivan the Terrible และในปี 1866 The Perth Beauty ในปี พ.ศ. 2410 Bizet ได้รับงานเป็นคอลัมนิสต์ดนตรีให้กับนิตยสาร Parisian เขาตีพิมพ์บทความภายใต้นามแฝง Gaston de Betsy ซึ่งได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี แต่น่าเสียดายที่มันเป็นครั้งแรกและครั้งสุดท้าย

ในเวลาเดียวกัน ชีวิตส่วนตัวของจอร์ชสมีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ เขาตกหลุมรักลูกสาวของอาจารย์เอฟ ฮาเลวีผู้ล่วงลับไปแล้วอย่างดูดดื่ม แม่ของ Genevieve และญาติสนิทต่อต้านสหภาพดังกล่าวโดยพิจารณาว่านักแต่งเพลงเป็นปาร์ตี้ที่ไม่คู่ควรสำหรับเด็กผู้หญิง แต่ Bizet ค่อนข้างขัดขืนและเป็นผลให้คนหนุ่มสาวแต่งงานกันในวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2412 Georges มีความสุขผิดปกติ เขาปกป้องภรรยาสาวของเขาในทุกวิถีทางซึ่งอายุน้อยกว่าเขาสิบสองปีและพยายามทำให้เธอพอใจในทุกสิ่ง

ช่วงเวลาอันตราย

ฤดูร้อนต่อมา คู่รัก Bizet ไป Barbizon เป็นเวลาสี่เดือนซึ่งเป็นสถานที่ที่ได้รับความนิยมอย่างมากจากผู้คนในศิลปะ นักแต่งเพลงตั้งใจที่จะทำงานที่นี่อย่างประสบผลสำเร็จใน "Clarice Harlow", "Calendale", "Griselda" แต่เนื่องจากสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียที่เริ่มขึ้นในเดือนกรกฎาคม แผนการของ Georges จึงไม่เป็นจริง รัฐบาลประกาศเกณฑ์ทหารทั่วประเทศ Bizet ไม่ได้ข้ามชะตากรรมนี้ เขายังเข้ารับการฝึกทหาร แต่ในฐานะทุนการศึกษาของโรมัน เขาได้รับการยกเว้นจากการรับราชการทหาร และออกเดินทางไปบาร์บิซอนเพื่อรับภรรยาของเขาและกลับไปปารีส ซึ่งสาธารณรัฐได้รับการประกาศอีกครั้งในวันที่ 4 กันยายน สถานการณ์ในเมืองหลวงมีความซับซ้อนมากขึ้นเนื่องจากการปิดล้อมของปรัสเซีย: ความอดอยากเริ่มขึ้นในเมือง ญาติๆ เสนอให้จอร์จส์ย้ายไปบอร์กโดซ์ชั่วคราว แต่เขาอยู่และช่วยกองหลังของปารีสอย่างสุดความสามารถ ลาดตระเวนในเมืองและบนเชิงเทิน

Bizet และ Genevieve ออกจากเมืองหลังจากประกาศการยอมจำนนในเดือนมกราคม พ.ศ. 2414 และการยกเลิกการปิดล้อม ประการแรก พวกเขาไปเยี่ยมญาติในบอร์กโดซ์ จากนั้นจึงย้ายไปกงเปียญ และรอจุดจบของช่วงเวลาที่ลำบากของประชาคมปารีสในวีแซ็ง เมื่อเดินทางกลับเมืองหลวงในต้นเดือนมิถุนายน Bizet ได้เริ่มงานใหม่ของเขาในทันที นั่นคือโอเปร่า Jamile ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม พ.ศ. 2415 และอีกสองสัปดาห์ครึ่งต่อมา เหตุการณ์ที่น่ายินดีในชีวิตของผู้แต่งก็เกิดขึ้น เจเนเวียฟมอบลูกชายให้เขา ด้วยแรงบันดาลใจจากความสุขดังกล่าว จอร์ชสทำงานให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และยินดีรับข้อเสนอเพื่อทำให้การแสดงละครของ A. Daudet "The Arlesian" เต็มอิ่มด้วยดนตรีไพเราะ น่าเสียดายที่การผลิตรอบปฐมทัศน์ล้มเหลว แต่ไม่ถึงหนึ่งเดือนต่อมา ผลงานของ Bizet สำหรับละครเรื่องนี้ ซึ่งเขาเปลี่ยนเป็นห้องชุดที่แสดงในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ในไม่ช้า Georges ก็ผิดหวังอีกครั้งเมื่อปลายเดือนตุลาคม พ.ศ. 2416 นักแต่งเพลงได้รับแจ้งว่าการสร้าง Grand Opera House ซึ่งการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าของเขาในไม่ช้าก็ถูกเผาลงบนพื้นและการแสดงทั้งหมดถูกย้ายไปที่ ห้องโถง Ventadour ซึ่งไม่ได้ดัดแปลงสำหรับการผลิตดังกล่าว อย่างไรก็ตาม สามเดือนต่อมา ชื่อของ Bizet ก็กลับมาติดปากของทุกคนอีกครั้ง การแสดงครั้งแรกและครั้งต่อมาของการทาบทามอย่าง "มาตุภูมิ" ของเขาได้รับชัยชนะอย่างยิ่งใหญ่

ผลงานสุดท้ายของผู้แต่ง

นักแต่งเพลงใช้เวลาตลอดทั้งปีในปี พ.ศ. 2417 ทำงานที่เพื่อนแนะนำให้เขาทำ จากจุดเริ่มต้น Bizet รู้สึกอับอายในหลาย ๆ อย่าง: การแสดงโอเปร่าที่มีตอนจบที่น่าเศร้าสามารถแสดงบนเวที Opera-Comic ได้อย่างไร และนี่คือการที่เรื่องสั้น "Carmen" ของ P. Mériméeจบลง บางคนถึงกับแนะนำให้เปลี่ยนตอนจบเพราะผู้เขียนงานเสียชีวิตมานานกว่าสามปีแล้ว แต่ที่แย่ที่สุดคือการที่ผู้ชมจะรับรู้ถึงการแสดงของผู้คนจากชนชั้นล่างที่อยู่บนเวทีได้อย่างไร แม้จะมีทุกอย่าง นักแต่งเพลงก็กระตือรือร้นที่จะสร้างผลงานที่จะกลายเป็นผลงานชิ้นเอกตลอดกาลในภายหลัง ทันทีที่มีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 ข่าวลือแพร่สะพัดไปทั่วเมืองเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวโรงละครที่กำลังจะเกิดขึ้น ฉากแรกได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น แต่หลังจากฉากที่สอง ผู้ชมบางคนออกจากห้องโถง เมื่อการกระทำที่สามสิ้นสุดลง Bizet เพื่อตอบสนองต่อการแสดงความยินดีที่น่าสังเวชประกาศต่อสาธารณชนว่าเป็นความล้มเหลว วันรุ่งขึ้นหนังสือพิมพ์ปารีสประกาศ " คาร์เมน"อื้อฉาว" และ "ผิดศีลธรรม" พวกเขาเขียนว่า Bizet จมดิ่งลงต่ำมาก จนถึงก้นบึ้งของสังคม

การแสดงครั้งที่สองเกิดขึ้นในอีกหนึ่งวันต่อมา - วันที่ 5 มีนาคม และได้รับการตอบรับจากสาธารณชนแล้ว ไม่ใช่แค่อย่างอบอุ่น แต่ยังเต็มไปด้วยความหลงใหล แต่หนังสือพิมพ์ยังคงพูดถึงความล้มเหลวของรอบปฐมทัศน์ต่อไปอีกสัปดาห์หนึ่ง ในฤดูกาลการแสดงละครนั้น การ์เมนได้แสดง 37 ครั้งในปารีส และไม่ใช่ว่าทุกการแสดงจะสามารถทนต่อการแสดงได้มากมายขนาดนี้ เนื่องจากความล้มเหลวของการแสดงรอบปฐมทัศน์ Bizet ได้รับความเดือดร้อนอย่างมาก แต่การทรมานทางศีลธรรมที่เกิดจากการทะเลาะกับภรรยาของเขารวมถึงการทรมานทางร่างกายเนื่องจากต่อมทอนซิลอักเสบเรื้อรังและโรคไขข้อถูกเพิ่มเข้ามา เมื่อปลายเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2418 จอร์ชสออกจากปารีสพร้อมทั้งครอบครัวและมุ่งหน้าไปยังบูจิวาลด้วยความหวังว่าเขาจะรู้สึกดีขึ้นเมื่ออยู่ในธรรมชาติ อย่างไรก็ตาม นักแต่งเพลงไม่ดีขึ้น การโจมตีอย่างต่อเนื่องทำให้เขาหมดแรง และในวันที่ 3 มิถุนายน แพทย์ได้ประกาศการเสียชีวิตของ Georges Bizet

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Georges Bizet

• พ่อของนักแต่งเพลง Adolphe Aman Bizet ก่อนพบ Anna Leopoldina Aimé, nee Delsar, แม่ของ Georges มีอาชีพเป็นช่างทำผม แต่ก่อนแต่งงาน เขาเปลี่ยนอาชีพ ฝึกใหม่เป็นครูสอนร้องเพลงจึงกลายเป็น "คนแห่งศิลปะ" ตามความต้องการของครอบครัวเจ้าสาว
• เด็กชายจอร์ชสอาศัยอยู่ตามตารางเวลาที่เข้มงวด: ในตอนเช้าเขาถูกพาไปที่เรือนกระจก จากนั้นหลังเลิกเรียนพวกเขาก็พาเขากลับบ้าน ป้อนอาหารให้เขาและปิดเขาในห้องที่เขาเรียนจนกระทั่งเขาผล็อยหลับไปจากความเหนื่อยล้าที่อยู่ด้านหลังเครื่องดนตรี
• Bizet ตัวน้อยชอบอ่านหนังสือตั้งแต่เด็กจนพ่อแม่ต้องซ่อนหนังสือจากเขา ตอนอายุ 9 ขวบ เด็กชายใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเขียน เพราะคิดว่ามันน่าสนใจกว่าการนั่งเล่นเปียโนทั้งวัน

• จากชีวประวัติของ Bizet เราเรียนรู้ว่าแม้ความสามารถของเขา เด็กน้อยอัจฉริยะมักจะทะเลาะกับพ่อแม่เพราะเรียนดนตรี เขาร้องไห้และโกรธพวกเขา แต่ตั้งแต่วัยเด็ก เขาตระหนักว่าความสามารถและความพากเพียรของแม่จะทำให้ ผลลัพธ์ที่จะช่วยเขาได้ในภายหลัง
• Georges Bizet ได้รับรางวัลทุนการศึกษาจากกรุงโรมไม่เพียงแต่เดินทางบ่อย แต่ยังได้พบปะผู้คนหลากหลาย บ่อยครั้งเข้าร่วมงานเลี้ยงรับรองที่สถานทูตฝรั่งเศส เขาได้พบกับบุคคลที่น่าสนใจที่นั่น - เอกอัครราชทูตรัสเซีย Dmitry Nikolayevich Kiselyov มิตรภาพที่แน่นแฟ้นเกิดขึ้นระหว่างเยาวชนอายุยี่สิบปีกับผู้มีตำแหน่งสูงอายุเกือบหกสิบปี
• Francois Delsarte ลุงของ Georges Bizet เคยเป็นครูสอนร้องเพลงที่มีชื่อเสียงในปารีส แต่เขาได้รับชื่อเสียงอย่างมากในฐานะผู้ประดิษฐ์ระบบที่แปลกประหลาดของ "การแสดงสุนทรียศาสตร์ของร่างกายมนุษย์" ซึ่งต่อมาได้รับผู้ติดตาม นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนเชื่อว่า F. Delsarte เป็นคนที่กำหนดการพัฒนางานศิลปะไว้ล่วงหน้าเป็นส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 20 แม้แต่ K.S. Stanislavsky แนะนำให้ใช้ระบบของเขาในการฝึกนักแสดงเบื้องต้น
• คนรุ่นเดียวกันของ Bizet พูดถึงเขาว่าเป็นคนเข้ากับคนง่าย ร่าเริง และใจดี เขาทำงานหนักและเสียสละอยู่เสมอ เขาชอบที่จะสนุกสนานกับเพื่อน ๆ ของเขา เป็นผู้เขียนความคิดซุกซนและมุขตลกทุกประเภท

• ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่เรือนกระจก Georges Bizet เป็นที่รู้จักในฐานะนักเปียโนฝีมือดี ครั้งหนึ่งต่อหน้า Franz Lisztเขาทำงานที่ซับซ้อนทางเทคนิคของนักแต่งเพลงอย่างเชี่ยวชาญจนทำให้เขาพอใจกับผู้เขียน: ท้ายที่สุดนักดนตรีหนุ่มก็เล่นข้อความที่ทำให้งงได้อย่างง่ายดายในจังหวะที่ถูกต้อง
• ในปี 1874 Georges Bizet ได้รับรางวัล Order of the Legion of Honor จากรัฐบาลฝรั่งเศสสำหรับส่วนสำคัญของเขาในการพัฒนาศิลปะดนตรี
• หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ที่ล้มเหลวครั้งแรก ละครเรื่อง The Arlesian ของ A. Daudet ก็กลับมาแสดงอีกครั้งในสิบปีต่อมา ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างไม่มีข้อกังขากับผู้ชม แม้ว่าคนร่วมสมัยจะสังเกตเห็นว่าผู้ชมไปชมการแสดงมากกว่าเพราะฟังเพลงของ J. Bizet ที่ประดับประดา
• โอเปร่าของ J. Bizet "Ivan the Terrible" ไม่เคยถูกจัดฉากในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ผู้ร่วมสมัยยังกล่าวอีกว่านักแต่งเพลงเผาคะแนนด้วยความโกรธ แต่งานก็ถูกค้นพบ แต่เมื่อปลายทศวรรษที่สามสิบของศตวรรษที่ผ่านมาในที่เก็บถาวรของเรือนกระจกและจัดแสดงเป็นครั้งแรกในเวอร์ชั่นคอนเสิร์ตในกรุงปารีส ในปี 1943 ที่โรงละครบนถนน Boulevard des Capucines ผู้จัดงานพยายามทำให้แน่ใจว่าไม่มีผู้ชมชาวเยอรมันคนเดียวเนื่องจากโอเปร่าที่เขียนในโครงเรื่องรัสเซียอาจทำให้พวกเขาระคายเคืองอย่างมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่จุดเปลี่ยนในสงครามโลกครั้งที่สองที่ไม่สนับสนุนเยอรมนีได้เกิดขึ้นแล้ว . โอเปร่าของ G. Bizet "Ivan the Terrible" ไม่เคยจัดแสดงในรัสเซียเนื่องจากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์หลายอย่างบิดเบี้ยวอย่างมาก

• ทันทีหลังจากการเสียชีวิตของ J. Bizet ต้นฉบับของผู้แต่งทั้งหมดที่ระบุไว้ในพินัยกรรมจะถูกโอนไปยังห้องสมุดของ Paris Conservatory อย่างไรก็ตาม เอกสารและต้นฉบับของเขาอีกจำนวนมากถูกค้นพบโดยผู้บริหารของ Emil Strauss (สามีคนที่สองของหญิงม่าย J. Bizet) คุณ R. Sibyla ซึ่งกำหนดมูลค่าของเอกสารเหล่านี้ก็ส่งพวกเขาไปที่ หอจดหมายเหตุเรือนกระจก ดังนั้นลูกหลานจึงคุ้นเคยกับผลงานของนักแต่งเพลงหลาย ๆ คนในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น
• Georges Bizet มีลูกชายสองคน พี่ฌองปรากฏตัวขึ้นจากความสัมพันธ์แบบสบายๆ กับคนรับใช้ของตระกูลบิเซต มาเรีย ไรเตอร์ ลูกชายคนที่สอง - Jacques เกิดในการแต่งงานกับ Genevieve, nee Golevy

ผลงานของจอร์ช บิเซต์

ชีวิตสร้างสรรค์ของ Georges Bizet ไม่สามารถเรียกได้ว่าประสบความสำเร็จ บ่อยครั้งที่เขาประสบกับความผิดหวังเนื่องจากคำวิจารณ์ที่ไม่เป็นธรรมเกี่ยวกับงานของเขา อย่างไรก็ตาม บิเซตเป็นนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ที่อุทิศชีวิตทั้งชีวิตให้กับดนตรีและปล่อยให้มรดกอันหลากหลายแก่ลูกหลาน รวมทั้งโอเปร่า โอเปร่า บทกวีซิมโฟนี oratorios ทำงานให้กับคณะนักร้องประสานเสียงพร้อมกับวงออเคสตราและแคปเปลลา วงเสียงร้อง และงานสำหรับเปียโนฟอร์เต รวมถึงการเรียบเรียงสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนี รวมถึงการโหมโรง ซิมโฟนี ห้องสวีท

ตามชีวประวัติของ Bizet เมื่ออายุได้สี่ขวบ Georges นั่งลงที่เปียโนเป็นครั้งแรกเมื่ออายุได้สิบสามปีเขาพยายามตัวเองเป็นนักแต่งเพลงและอีกหนึ่งปีต่อมาเมื่อเข้าสู่ชั้นเรียนแต่งเพลงของเรือนกระจก เขาอยู่ในการค้นหาที่สร้างสรรค์อย่างเข้มข้น เขาค่อยๆ พัฒนาทักษะ แม้ว่าในตอนแรกจะไม่มีสไตล์การสร้างสรรค์แบบเฉพาะตัวเลยก็ตาม ในช่วงหลายปีของการศึกษาที่เรือนกระจก Bizet ได้สร้างผลงานต่างๆ มากมาย แต่ก็ยังรู้สึกถึงอิทธิพลของ วีเอ โมสาร์ทและต้น แอล.วี. เบโธเฟนรวมทั้งชาร์ลส์ กูน็อด เพื่อนเก่าของเขา ในบรรดาการสร้างสรรค์ของ Bizet ในยุคเรือนกระจก มีความจำเป็นต้องสังเกตผลงานของคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา: "Waltz" และ "Choir of Students", ชิ้นส่วนสำหรับเปียโน "Grand Waltz Concert", โอเปร่า "Doctor Miracle", cantata "Clovis and Clotilde" เช่นเดียวกับซิมโฟนีหมายเลข 1 C -dur ("Youthful") ซึ่งปัจจุบันประสบความสำเร็จในการแสดงที่สถานที่จัดคอนเสิร์ตระดับโลก

ช่วงเวลาที่สำคัญต่อไปในชีวิตของนักแต่งเพลงคือปีที่ใช้ในการฝึกงานในอิตาลี มันเป็นช่วงเวลาของการค้นหาอย่างสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นผลมาจากการที่ Bizet ได้ข้อสรุปว่าความสนใจทางดนตรีหลักของเขาเกี่ยวข้องกับโรงละคร ที่นี่เขาเขียนโอเปร่าเรื่องแรกของเขา Don Procopio ซึ่งฝ่าฝืนกฎส่งรายงานเชิงสร้างสรรค์ไปที่ Academy of Fine Arts แม้ว่าจำเป็นต้องเขียนและส่งมวลชน หลังจากนั้นไม่นาน Bizet จะเขียนงานเกี่ยวกับศาสนา แต่ไม่ใช่เพื่อรายงาน แต่สำหรับการแข่งขัน แต่ "เท เดียม" ของเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้คณะลูกขุน และผู้แต่งเองได้ตั้งข้อสังเกตในภายหลังว่าเขาไม่ได้ชอบเขียนเพลงศักดิ์สิทธิ์ นอกจากนี้ ในช่วงเวลาของอิตาลี นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ได้ตีพิมพ์บทกวีซิมโฟนี "Vasco da Gama" ซึ่งทำหน้าที่เป็นรายงานเชิงสร้างสรรค์ของ Academy และอีกหลายชิ้นสำหรับวงออเคสตรา ซึ่งต่อมารวมอยู่ในชุดไพเราะ "Memories of Rome"

หลังจากกลับบ้าน Bizet ซึ่งได้รับมอบหมายจาก Paris Opera-Comic เริ่มทำงานในการแสดงตลกทางดนตรี Guzla Emir แต่การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าไม่ได้เกิดขึ้นแม้ว่าจะมีการซ้อมอยู่ที่โรงละครแล้วก็ตาม นักแต่งเพลงไม่พอใจกับการสร้างสรรค์ของเขา ถือว่าเปราะบางและถึงวาระที่จะล้มเหลว เขารับคะแนนและเริ่มต้นสร้างงานใหม่ทันที ซึ่งเป็นไปตามที่ Bizet คาดไว้ จะเปิดโอกาสอันยอดเยี่ยมให้กับเขา ในที่สุดโอเปร่าก็ถูกเรียกว่า " ผู้หาไข่มุก". ในช่วงเวลาเดียวกัน นักแต่งเพลงหนุ่มส่งรายงานฉบับสุดท้ายครั้งที่สามไปยัง Academy of Fine Arts ซึ่งประกอบด้วย Overture, Scherzo และ Funeral March The Seekers ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2406 และได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชน และในที่สุดก็ได้รับการวิจารณ์ชื่นชมในบทความที่เขียนโดย G. Berliozถึงแม้ว่าการโจมตีจากนักวิจารณ์ที่กล่าวหาว่า Bizet เลียนแบบ Wagnerมีมากมาย.

จากนั้นนักแต่งเพลงก็ทำงานในโอเปร่าที่เขียนบนพล็อตจากประวัติศาสตร์รัสเซีย แต่น่าเสียดายที่การผลิต Ivan the Terrible ไม่ได้เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง นอกจากนี้ จอร์ชส์ยังทำงานเกี่ยวกับการดำเนินการตามคำสั่งเล็กๆ จากสำนักพิมพ์ Choudan และสมาคมนักร้องประสานเสียงของเบลเยี่ยม: วัฏจักรของความรักออกมาจากใต้ปากกาของเขา เช่นเดียวกับคณะนักร้องประสานเสียงอะคาเพลลา "Saint John of Patmos" Bizet อุทิศเวลาทั้งปี 2509 ในการแต่งเพลง The Beauty of Perth ซึ่งเป็นการแสดงครั้งแรกในปลายเดือนธันวาคมของปีถัดไป ครั้งนี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ไม่เพียงแต่ผู้ชมจะพอใจกับโอเปร่าใหม่เท่านั้น แต่ต่อมานักวิจารณ์ก็พูดถึงดนตรีของการแสดงเป็นอย่างดี

ในปี พ.ศ. 2411 จอร์ชสตามการแข่งขันที่ประกาศของโรงละครของรัฐทำงานในโอเปร่า The Cup of the King of Ful น่าเสียดายที่คะแนนของงานนี้หายไปเหลือเพียงเศษเล็กเศษน้อยซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อความรัก: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "You Can't forget" " และคลอ: "เราฝัน", "นางไม้แห่งป่า" ในช่วงเวลานี้ Bizet ให้ความสำคัญกับความคิดสร้างสรรค์ของแกนนำเป็นอย่างมาก ความรักของเขาไม่เพียงแต่สำหรับซาลอนเท่านั้นแต่สำหรับการทำดนตรีที่บ้านด้วย ผลงานเปียโนที่โด่งดังหลายชิ้นของนักแต่งเพลงอยู่ในช่วงเวลาเดียวกัน รวมถึงวัฏจักร "เพลงของแม่น้ำไรน์" "Great Chromatic Variations for Piano" และ "Fantastic Hunt" จากนั้นก็มีงานใน "Little Orchestral Suite" วัฏจักรของเปียโนสองตัว "Children's Games", ซิมโฟนี "Rome" และงานในประเภทโอเปร่าที่ชื่นชอบของผู้แต่งอย่างไม่ต้องสงสัย: "Griselda", "Clarissa Harlow", " คาเลนเดล" และ "จามิลา" รอบปฐมทัศน์ของหลังแม้จะมีเสียงร้องของ "ไชโย" ในที่สาธารณะก็ตาม Bizet เองก็ล้มเหลวอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตาม บทวิจารณ์ในสื่อเกี่ยวกับงานนี้มีความน่าสนใจและน่าสนใจมาก มีคนมองว่าโอเปร่าไม่มีอารมณ์และไร้สีสัน และมีคนเรียกมันว่าการทดลองที่กล้าหาญซึ่งนำความสำเร็จมาสู่ผู้แต่งอย่างมาก น่าเสียดายที่งานเขียนโดย Bizet เท่านั้นในบั้นปลายชีวิตของเขารวมถึงเพลงสำหรับละครของ A. Daudet เรื่อง "The Arlesian" และโอเปร่า " คาร์เมน” ทำให้เขาไม่เพียง แต่ได้รับการยอมรับ แต่ยังมีชื่อเสียงระดับโลกอย่างแท้จริง

ชีวิตส่วนตัว

Bizet เป็นชายหนุ่มที่ขี้อายมากและไม่คิดว่ารูปลักษณ์ของเขาจะดึงดูดใจผู้หญิง เมื่อสื่อสารกับเพศที่อ่อนแอกว่า เขาจะกังวลอยู่เสมอว่าใบหน้าจะแดง มือของเขามีเหงื่อออก และลิ้นของเขาก็เลอะเลือนระหว่างการสนทนา Georges พบรักแรกของเขาในอิตาลี ชื่อของเธอคือ Giuseppa เธอเป็นสาวสวยที่ตลกและเจ้าชู้ ซึ่งนักแต่งเพลงก็คลั่งไคล้และวางแผนเพื่อชีวิตที่มีความสุขด้วยกัน เชิญชวนให้เธอมาฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความสัมพันธ์นี้ไม่ดำเนินต่อไปเนื่องจาก Bizet ต้องกลับบ้านเกิดอย่างเร่งด่วนเนื่องจากความเจ็บป่วยของแม่

ความหลงใหลต่อไปของจอร์ชคือหญิงวัย 42 ปีที่มีประสบการณ์ในความรัก เธอใช้เวลาในวัยเด็กและวัยเยาว์ในซ่อง ละครสัตว์ โรงละคร และรายการวาไรตี้ เธอมีอายุมากกว่า Bizet สิบสี่ปี ในสังคมที่ดีเธอไม่ได้กล่าวถึงเธอ แต่ในปารีสเธอเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อเช่น Mogador ที่สวยงาม Madame Lionel Countess de Chabrillian นักเขียน Celeste Vinard Mogador เอาชนะนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ด้วยความประมาทและแรงดึงดูดของผู้หญิงที่น่าทึ่ง ความหลงใหลในจอร์ชสของผู้หญิงคนนี้อยู่ได้ไม่นาน Bizet ที่อ่อนแอต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากจากอารมณ์แปรปรวนของเธอ ครั้งหนึ่ง ระหว่างที่โมโหโมโหโกรธา Mogador ฉีดน้ำเย็นจัดให้เขาแล้วขับออกไปที่ถนน อันเป็นผลมาจากเหตุการณ์นี้ Georges ป่วยหนักด้วยอาการเจ็บคอนอกจากนี้ผลของการหยุดพักครั้งสุดท้ายกับมาดามอื้อฉาวก็คือภาวะซึมเศร้าที่ลึกที่สุดซึ่ง Bizet ได้รับความช่วยเหลือจากงานสร้างสรรค์ที่เข้มข้นเช่น รวมถึงได้รู้จักกับสาวน้อยผู้มีเสน่ห์ - ลูกสาวของครูของเขา - เจเนวีฟ ฮาเลวี

นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งกับเด็กหญิงอายุสิบเจ็ดปีความอ่อนโยนและความบริสุทธิ์ของเธอว่าแม้จะมีการคัดค้านของญาติทั้งสองฝ่าย แต่เขาตั้งเป้าหมายที่จะแต่งงานกับเจเนเวียฟ งานแต่งงานเกิดขึ้นอีกสองปีต่อมาในวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2412 และอีกสามปีต่อมาครอบครัวบิเซต์ก็มีลูกชายคนหนึ่งซึ่งได้รับชื่อจ๊าค Georges รักภรรยาของเขามาก แต่ถึงกระนั้น ชีวิตครอบครัวของนักแต่งเพลงและความสุขส่วนตัวก็เริ่มพังทลายเหมือนบ้านการ์ด สาเหตุของเรื่องนี้คือการที่เจเนเวียฟไม่สามารถให้อภัยความล้มเหลวในการสร้างสรรค์บ่อยครั้งของสามีของเธอ และนอกจากนี้ จินตนาการที่ไม่ดีต่อสุขภาพของเธอยังถูกครอบงำโดยนักเปียโนที่ประสบความสำเร็จ Eli-Miriam Delaborde ซึ่งเธอไม่ได้ปิดบังใครเลย ความผิดหวังทั้งหมดในชีวิตกลายเป็นสาเหตุของการเสียชีวิตของ Georges Bizet ที่ใกล้จะถึง ความลับนี้ยังคงไม่สามารถคลี่คลายได้โดยผู้เขียนชีวประวัติของนักแต่งเพลงคนใด

เพลงโดย Georges Bizet ในภาพยนตร์

เพลงของ Georges Bizet กำลังเป็นที่นิยมอย่างมาก ผู้กำกับทั่วโลกมักใช้เพลงนี้ในเพลงประกอบภาพยนตร์ของพวกเขา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าบันทึกทั้งหมดถูกทำลายโดยข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า "Carmen" เช่นทาบทาม "Habanera" การเดินขบวนและเพลงของ Toreador รวมถึงชิ้นส่วนจากชุด "Arlesian" และเพลงที่มีชื่อเสียงจากโอเปร่า "Pearl Seekers" - "Je crois entende" . เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการภาพยนตร์ทั้งหมดที่ดนตรีไพเราะฟัง แต่นี่คือบางส่วนของพวกเขา:

Georges Bizet เป็นคนที่มีพรสวรรค์อย่างมหัศจรรย์ สร้างสรรค์ผลงานที่ยอดเยี่ยมจนทำให้ผู้คนหลายร้อยล้านคนทั่วโลกพึงพอใจในปัจจุบัน หลายปีผ่านไปก่อนที่ชื่อของ Bizet จะเข้ามาแทนที่ที่สมควรได้รับในหมู่นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาในช่วงเริ่มต้นของงานเป็นการสูญเสียที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้และมีความสำคัญมากสำหรับวัฒนธรรมดนตรีทั้งโลก

วิดีโอ: ชมภาพยนตร์เกี่ยวกับ Georges Bizet

เกิดมาเพื่อชัยชนะ จอร์จ บิเซท

เขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์ดนตรีด้วยผลงานยอดนิยมชิ้นหนึ่ง ผู้รอบรู้กล่าวว่ากรณีดังกล่าวหายาก โชคชะตาให้โอกาสเช่นนั้น Georges Bizetผู้เขียนโอเปร่าที่มีชื่อเสียงระดับโลก แต่ชะตากรรมเดียวกันก็ได้รับผลตอบแทนมากมาย

Bizetเกิดที่ปารีสเมื่อปี พ.ศ. 2381 เขาได้รับการตั้งชื่อตามชื่อที่มีชื่อเสียงของผู้บัญชาการสามคน: Alexander - Caesar - Leopold แต่ในครอบครัวเขาเป็น Georges. ด้วยชื่อนี้ Bizetลงไปในประวัติศาสตร์ และชื่อที่ให้ไว้แต่แรกเกิดเตือนตัวเองเสมอ ...

เด็กที่ไม่มีวัยเด็ก

Georgesฉันชอบเรียนดนตรีกับพ่อ ครูสอนร้องเพลง และกับแม่ของฉันซึ่งเป็นนักเปียโนมืออาชีพ ในเวลาเดียวกัน เขาก็เหมือนกับเด็กผู้ชายคนอื่นๆ ที่ต้องการวิ่งเล่นไปตามถนนและเล่นกับเด็กคนอื่นๆ พ่อแม่คิดต่างกัน เมื่ออายุได้ 4 ขวบ เด็กชายรู้จักโน้ตและเล่นเปียโนอยู่แล้ว และเมื่อสองสัปดาห์ก่อนทศวรรษเขาก็เข้าสู่ Paris Conservatory วัยเด็กสิ้นสุดลงก่อนที่จะเริ่ม ตอนสิบสาม Georgesเริ่มแต่งเพลง

ในตอนเช้า แม่ของฉันพาลูกชายไปที่เรือนกระจกอย่างสม่ำเสมอ และหลังเลิกเรียนเธอก็พาเธอกลับบ้าน จากนั้นทุกอย่างก็เป็นไปตามบท - เขาถูกเลี้ยงแล้วปิดในห้องที่ Georgesเล่นเปียโนจนเผลอหลับไป นักดนตรีหนุ่มพยายามที่จะต่อต้านแม่ของเขาและในขณะเดียวกันก็เข้าใจว่าความดื้อรั้นของเธอและของเขา พรสวรรค์สร้างผลลัพธ์ อย่างไรก็ตาม เขาชอบวรรณกรรมมากกว่า “คุณเติบโตมาในครอบครัวนักดนตรี” แม่ของเขาบอกเมื่อจับได้ว่าเขาอ่านหนังสือ “และคุณจะเป็นนักดนตรี ไม่ใช่นักเขียน โดดเด่น!"

เรียน Georgesมันง่าย เขาจับทุกอย่างได้ทันที ตอนอายุสิบเก้า Bizetจบการศึกษาจากเรือนกระจกและกลายเป็นผู้ได้รับรางวัลที่อายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลกรังปรีซ์เดอโรมสำหรับคันทาทาโคลวิสและโคลทิลเด เมืองนิรันดร์ที่ Georgesศึกษากลายเป็นแหล่งแรงบันดาลใจการค้นหาที่สร้างสรรค์และความรักสำหรับเขา

รักครั้งแรกของ Georges Bizet

อ้วนเตี้ย สายตาสั้น ดัดผมแน่นจนหวียาก Bizetไม่คิดว่าตัวเองมีเสน่ห์ต่อผู้หญิง เขาพูดอย่างรวดเร็ว สับสนเล็กน้อย และแน่ใจว่าผู้หญิงไม่ชอบการพูดแบบนี้เลย เขาเหงื่อออกตลอดเวลา มือที่เขาเขินอายอย่างมากและหน้าแดงตลอดเวลา

ด้วย Giuseppe ที่ตลกและเจ้าชู้ Georgesพบกันที่อิตาลีและแน่นอนเริ่มโทรหาเธอที่ปารีส ชายหนุ่มมึนเมาในความสุขและพูดซ้ำๆ ว่า “ฉันไม่รวย แต่หาเงินได้ง่ายมาก ละครตลกที่ประสบความสำเร็จสองเรื่อง และเราจะอยู่อย่างราชา"

จดหมายเกี่ยวกับอาการป่วยของแม่ทำให้เขาประหลาดใจ เขาจากไปพร้อมกับคำสัญญาของจูเซปปาที่จะมาทันทีที่แม่ของเขาอาการดีขึ้น พ่อเสียใจอยู่ห้องเดียว Georgesในอีก จำเป็นต้องใช้เงินเพื่อต่อสู้กับโรคภัยไข้เจ็บและความยากจน ถ้า Georgesตอนนี้เขาสามารถเขียนงานที่ยอดเยี่ยมที่จะนำเงินมาให้เขามากมาย แต่ต้องใช้เวลา แต่ไม่มีเลย

งาน "ชั่วคราว" ของ Georges Bizet

ฉันได้พบกับเจ้าของสำนักพิมพ์แห่งหนึ่งในปารีสที่โด่งดังที่สุด อองตวน ชูดัน เขามองชายหนุ่มด้วยความประหลาดใจและไม่อยากจะเชื่อเลยว่าเขานั่งอยู่ข้างหน้าเขา ผู้สมควรได้รับรางวัลโรมอันทรงเกียรติ อัจฉริยะรุ่นเยาว์ การเดิมพันกับนักแต่งเพลงมือใหม่มีความเสี่ยง แต่ผู้จัดพิมพ์เข้าใจดีว่าชายหนุ่มต้องการเงินและพร้อมที่จะทำงาน ดังนั้นเขาจึงเสนอให้จัดโอเปร่าสำหรับเปียโนโดยนักประพันธ์เพลงชื่อดัง

ตลอดวัน Bizetเบื่อคะแนนคนอื่น เขาได้รับเงินเป็นประจำ แต่ไม่เพียงพอตลอดเวลา “เขียนซิมโฟนี” แม่พูดซ้ำราวกับเพ้อ “ทันทีที่คุณทำ สง่าราศีจะพบคุณ” แต่เขาไม่มีเวลาสำหรับซิมโฟนี ร่างจดหมายทวีคูณและแม้เขาจะทำงานหนัก หนี้ก็เพิ่มขึ้นทุกวัน แม่เสียชีวิตหนึ่งปีหลังจากที่เขามาถึง ...

โรงละครดนตรีดึงดูดนักแต่งเพลง เขาพยายามไปรอบปฐมทัศน์ทั้งหมด แต่ทุกอย่างที่เขาเขียน ไม่ได้รับการอนุมัติ ละครตลก Don Procopio ไม่ได้รับการจัดอันดับ วงออเคสตราจำนวนหนึ่งซึ่งจะรวมอยู่ในวงจร "Memories of Rome" ในภายหลังด้วย เพื่อนแนะนำให้ประกอบอาชีพนักเปียโน แต่ Georgesต้องการแต่งเพลงและมั่นใจว่าเส้นทางที่เลือกจะนำเขาไปสู่ความสำเร็จ ที่เหลือก็แค่ทำงาน รอคอย และอดทนต่อความต้องการ

ในปี 1863 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "Pearl Divers" เกิดขึ้น นักวิจารณ์สังเกตเห็นความเป็นธรรมชาติและความงามของส่วนเสียงร้อง จังหวะที่แสดงออกมากมายในเพลง และนั่นคือทั้งหมด โอเปร่าจัดฉาก 18 ครั้งและถูกถอนออกจากละคร ทุกอย่างกลับมา: คืนนอนไม่หลับ คะแนนของคนอื่น เรียนดนตรี การดื่มน้ำเย็น การเดินไปรอบ ๆ เมือง และการเยี่ยมชมโรงละครช่วยให้ฉันหายจากอาการอ่อนเพลียทางประสาท

ความรักคือการล้อเลียน

ครั้งหนึ่งบนรถไฟ เขาได้พบกับ Mogador นักร้องโอเปร่า Madame Lionel นักเขียน Celeste Venard เคาน์เตสเดอชาบรียัน เธอใช้เวลาในวัยเด็กของเธอในถ้ำ จากนั้นก็กลายเป็นนักเต้น จากนั้นก็เริ่มสนใจวรรณกรรม และเริ่มอธิบายสิ่งที่เธอรู้เกี่ยวกับชีวิตในนิยาย หนังสือของเธอไม่ค้างอยู่บนชั้นวาง พวกเขาพยายามที่จะไม่พูดถึงพวกเขาในบ้านที่ดี แต่ชาวปารีสทุกคนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของผู้หญิงคนนี้ ระหว่างการประชุมกับ Bizet Mogador ที่มีเสน่ห์เป็นม่ายและเจ้าของโรงละครดนตรีซึ่งเธอร้องเพลงส่วนหลัก

เคาน์เตสเดอ Chabriand

เป็นครั้งแรกในระยะเวลานานที่หัวใจ Bizetตีอย่างรวดเร็ว เขาอายุยี่สิบแปด เธออายุสี่สิบสอง ความทุกข์ยากและความเศร้าโศกทั้งหมดจมอยู่ในความหลงใหลที่ไม่เสแสร้งของผู้หญิงคนนี้ ความสุขก็อยู่ได้ไม่นาน Mogador อารมณ์แปรปรวนลดลง Georgesในความสิ้นหวัง ด้วยความโกรธ นิสัยแย่ๆ ของ Mogadors ทั้งหมดจึงตื่นขึ้น Bizetด้วยรสชาติที่ละเอียดอ่อนและจิตวิญญาณที่เปราะบางของเขาต้องทนทุกข์ทรมาน Mogador กำลังแก่ลง เธอถูกหลอกหลอนด้วยปัญหาทางการเงิน เขาไม่สามารถช่วยเธอได้เลย รายได้ของเขายังแทบไม่ได้ชำระค่าใช้จ่าย และความรักของเขาก็ไร้ประโยชน์สำหรับเธอ แต่จะเลิกกับผู้หญิงคนนี้ Bizetไม่สามารถ ระหว่างเรื่องอื้อฉาวครั้งต่อไปที่รัก doded Georgesตั้งแต่หัวจรดเท้าด้วยอ่างน้ำเย็น Bizetฉันออกไปที่ถนนที่หิมะหมุนวนอย่างเงียบ ๆ

ความสุข "เงียบ" ของ Georges Bizet

ต่อมทอนซิลอักเสบเป็นหนอง - นั่นคือการวินิจฉัยของแพทย์ สำหรับผู้ชายที่ป่วยเป็นหวัดและเจ็บคอมาทั้งชีวิต เขายอมเสี่ยงครั้งใหญ่ด้วยการเดินเท้ากลับไปสู่วันที่โชคร้ายนั้น Bizetทำงานนอนไม่ค่อยพูด แต่ความทุกข์ทางกายของเขาไม่ตรงกับความทุกข์ทางจิตใจของเขา

Jules Ellie Delaunay

โอเปร่า "ความงามของเมืองเพิร์ธ" ไม่ประสบความสำเร็จ ไม่มีเงินอีกแล้ว Bizetแทบไม่เชื่อตัวเองเลย เขาเริ่มทำงานและเลิกงาน โรคไม่สิ้นสุด ความยากจนไม่ผ่าน ในฤดูใบไม้ผลิปี 2412 เขายังอ่อนแอหลังจากเจ็บป่วย เขาไปเดินเล่น เขาเดินผ่านบ้านครูของเขาและเขาถูกยึดด้วยความปรารถนาที่จะไปในที่ซึ่งเขารู้สึกดีและสงบ ที่นี่เขาได้พบกับลูกสาวที่โตแล้วของอาจารย์

ความรักของพวกเขาไม่รวดเร็ว ในที่สุด, Georgesทำข้อเสนอ ดูเหมือนว่าดวงอาทิตย์จะส่องเข้ามาในชีวิตที่อดกลั้นไว้นานของเขา Genevieve ดูแลงานบ้านและลดรายจ่ายโดยรอบ Bizetความอ่อนโยนและความห่วงใยที่เขาสามารถทำงานได้อีกครั้ง

ไอดีลของครอบครัวมีอายุสั้น ในไม่ช้าภรรยาก็เหนื่อยกับการที่สามีไม่อยู่และทำงานนิรันดร์ วันนั้นยกเลิกคลาส นักเรียนล้มป่วยและ Bizetกลับบ้านก่อนกำหนด ความปรารถนาเดียวของเขาคือการนั่งลงและเริ่มเขียน เพราะเขาได้รับคำสั่ง - ละครตลก "จามิล" มีเสียงในห้องอาหาร ภรรยาของเขาหัวเราะเสียงบาริโทนชายสะท้อนเธอ ...

“คาร์เมน”

ต้นแบบของตัวละครหลักควรเป็น Mogador ด้วยความหลงใหลของเธอ เพลงที่ออกมาจากใต้ปากกาไม่ได้ให้ Bizetนอน. และสุดท้ายรอบปฐมทัศน์ ห้องโถงของ Paris Opera เต็ม Bizetยืนอยู่ข้างหลังก็เย็นชาด้วยความกลัว "การ์เมน" พลาดไม่ได้อีกแล้ว ...

Galli-Marie นักแสดงคนแรกในบทบาทของ Carmen

กรรมแรกจบลงแล้ว รับเย็นของเหลวปรากฏขึ้น การแสดงก็ธรรมดามาก ไม่มีใครชื่นชมดนตรี เจเนเวียฟทนไม่ไหวแล้วออกจากห้องโถง Bizetถูกบดขยี้ เขาโยนตัวเองลงไปในน้ำเย็นของแม่น้ำแซน และล้มตัวลงนอนด้วยไข้ในเช้าวันรุ่งขึ้น อาการหูหนวกมามือและเท้าชา จากนั้นมีอาการหัวใจวาย นักแต่งเพลงก็ฟื้นคืนสติแล้วก็เพ้อ เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 37 ปีในปี 2418 น้อยกว่าสี่เดือนก่อนที่คาร์เมนจะประสบความสำเร็จอย่างงดงามที่โรงอุปรากรเวียนนา

หนึ่งปีหลังจากการผลิตครั้งแรกไม่ประสบผลสำเร็จ โรงละครโอเปร่าจะจัดแสดงอย่างมีชัยเหนือสถานที่แสดงหลักเกือบทั้งหมดในยุโรป ในปี 1878 เขาเขียนว่า: "ฉันเชื่อว่าในอีกสิบปี การ์เมนจะกลายเป็นโอเปร่าที่โด่งดังที่สุดในโลก"

และมันก็เกิดขึ้น ชะตากรรมเดียวกันไม่เพียงรอโอเปร่าของผู้แต่งเท่านั้น ผลงานส่วนใหญ่ Georges Bizetเข้าสู่กองทุนทองคำแห่งดนตรีคลาสสิกระดับโลก

ข้อมูล

เมื่ออายุได้เก้าขวบเขาได้แสดงความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาและได้เข้าเรียนใน Paris Conservatory แม้จะอายุน้อยก็ตาม หลังจากจบการศึกษาจากเรือนกระจก เขาก็กลายเป็นนักแต่งเพลงมืออาชีพ แม้ว่าเขาจะอายุเพียง 19 ปี นักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จต่ำคนหนึ่งก็พูดด้วยรอยยิ้ม Bizet: "ผู้บานเร็วย่อมบานเร็ว" เมื่อถ้อยคำเหล่านี้ถูกส่งออกไป Bizetเขาไม่ตกใจเลยตอบไปว่า “เห็นได้ชัดว่าเขากำลังจะไป ไม่เบ่งบานจนกว่าเขาจะอายุเจ็ดสิบ”

Bizetเข้าใจธรรมชาติชั่วครู่ของชื่อเสียงเป็นอย่างดี ดังนั้นจึงไม่ได้ให้คุณค่ากับมันมากนัก “ ชื่อเสียงมาและไป แต่สิ่งที่ไม่รู้จักยังคงอยู่ ... ” นักแต่งเพลงมักจะพูด

ในช่วงชีวิตที่สั้นแต่มีเหตุการณ์สำคัญในโรงละคร เขาต้องเผชิญกับสถานการณ์ต่างๆ และได้รับความทุกข์ทรมานจากเพื่อนร่วมงานเป็นอย่างมาก เป็นที่เชื่อกันว่าวลีนี้เป็นของเขา: "ในดนตรีทุกอย่างเหมือนในชีวิต: นักดนตรีที่ดีไม่จำความชั่วร้าย ร้ายก็ดี”

ปรับปรุงล่าสุด: 14 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

ในครอบครัวครูสอนร้องเพลง เขาได้รับการจดทะเบียนภายใต้ชื่อ Alexandre-Cesar-Leopold Bizet แต่เมื่อรับบัพติสมาชื่อ Georges ซึ่งเขาเป็นที่รู้จักในอนาคต Bizet เข้าสู่ Paris Conservatoire สองสัปดาห์ก่อนที่เขาจะอายุสิบขวบ

ในปีพ.ศ. 2400 เขาได้ร่วมกับชาร์ลส์ เลอคอกรางวัลในการแข่งขันที่จัดโดย Jacques Offenbach สำหรับละคร "The Miraculous Doctor" และได้รับ Prix de Rome ซึ่งอนุญาตให้เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรมเป็นเวลาสามปี แต่งเพลงและศึกษาต่อ งานบัญชี (งานเขียนซึ่งจำเป็นสำหรับผู้ได้รับรางวัลโรมทุกคน) คือโอเปร่า Don Procopio ยกเว้นช่วงหนึ่งที่ใช้ในกรุงโรม Bizet ใช้ชีวิตทั้งชีวิตในปารีส

หลังจากอยู่ในโรม เขากลับไปปารีส ที่ซึ่งเขาอุทิศตนเพื่อเขียนดนตรี ในปี 1863 เขาเขียนโอเปร่า The Pearl Seekers ในช่วงเวลาเดียวกัน เขาเขียนเรื่อง The Belle of Perth เพลงประกอบละครของ Alphonse Daudet เรื่อง The Arlesian และงานเปียโน Children's Games นอกจากนี้เขายังเขียนโอเปร่าโรแมนติก Jamila ซึ่งโดยทั่วไปถือว่าเป็นผู้บุกเบิกของการ์เมน Bizet ลืมเรื่องนี้ไปและซิมโฟนีก็จำไม่ได้จนกระทั่งปี 1935 เมื่อมันถูกค้นพบในห้องสมุดของเรือนกระจก ในการนำเสนอครั้งแรก งานนี้ได้รับการยกย่องจากยุคโรแมนติกตอนต้น ซิมโฟนีมีความโดดเด่นในด้านโวหารที่คล้ายคลึงกับเพลงของ Franz Schubert ซึ่งไม่ค่อยมีใครรู้จักในปารีสในช่วงเวลานี้ ยกเว้นบางเพลง ในปี พ.ศ. 2417-2418 นักแต่งเพลงได้ทำงานกับการ์เมน โอเปร่าฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Opéra-Comique ในปารีสเมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 และจบลงด้วยความล้มเหลว Bizet ไม่ได้เล่นซิมโฟนีที่สองของเขาที่กรุงโรม

องค์ประกอบ (รายการทั้งหมด)

โอเปร่า

• "อนาสตาซีและมิทรี"
• ดอน โปรโคปิโอ (โอเปร่า-ควายในภาษาอิตาลี 2401-2402 แสดง 2449 มอนติคาร์โล) ก็มีอยู่ แต่งโดยลีโอนิด Feigin
• “รักศิลปิน” (fr. L'Amour peintre, บทโดย Bizet, หลังจาก J. B. Molière, 1860, ยังไม่เสร็จ, ยังไม่ตีพิมพ์)
• "Guzla Emir" (ละครตลก 2404-2405)
• "The Pearl Seekers" (fr. Les Pecheurs de perles, 1862-63, จัดแสดงในปี 1863, Lyric Theatre, Paris)
• "Ivan the Terrible" (fr. Ivan le Terrible, 2408, ฉาก, 2489, ปราสาท Muhringen, Württemberg)
• "Nicola Flamel" (1866?, ชิ้นส่วน)
• The Beauty of Perth (fr. La Jolie fille du Perth, 1866, จัดแสดงในปี 1867, Lyric Theatre, Paris)
• "ถ้วยราชาแห่งฟูล" (French La Coupe du roi de Thule, 2411, เศษ)
• "คลาริสซ่าฮาร์โลว์" (การ์ตูนโอเปร่า 2413-2414 ข้อความที่ตัดตอนมา)
• Qalandal (คอมมิคโอเปร่า, 1870), Griselda (คอมมิคโอเปร่า, 1870-71, ยังไม่เสร็จ)
• "จามิล" (การ์ตูนโอเปร่า 2414 ละคร 2415 ละคร "โอเปร่าการ์ตูน" ปารีส)
• ดอน โรดริโก (1873, ยังไม่เสร็จ)
• การ์เมน (ละครโอเปร่า 2416-2417 ละคร 2418, Opéra Comique ปารีส; บทประพันธ์ที่เขียนโดย E. Guiraud หลังจากการตายของ Bizet สำหรับการผลิตในเวียนนา 2418)

โอเปร่า

• อนาสตาเซียและมิทรี
• Malbrook กำลังดำเนินการรณรงค์ (Malbrough s’en va-t-en guerre, 1867, the Athenaeum Theatre, Paris; Bizet เป็นเจ้าขององก์ที่ 1 อีก 3 องก์คือ I. E. Legui, E. Jonas, L. Delibes)
• Sol-si-re-peep-pan (1872, โรงละคร "Chateau-d'o", Pa
• แองเจิลและโทเบียส (L'Ange et Tobia ประมาณ พ.ศ. 2355-1857)
• เฮโลอีส เดอ มงฟอร์ต (ค.ศ. 1855-1857)
• The Enchanted Knight (หลงเสน่ห์ Le Chevalier?, 1855-57)
• เออร์มีเนีย (1855-1857)
• การกลับมาของเวอร์จิเนีย (Le Retour de Virginie ประมาณ 1855-1857)
• เดวิด (1856)
• โคลวิสและโคลทิลเด (1857)
• ดร.ปาฏิหาริย์ (1857)
• เพลงแห่งศตวรรษ (การ์เมน ฆราวาส หลังฮอเรซ 2403)
• การสมรสของโพรมีธีอุส (Les Noces de Promethe, 1867)