ประติมากรรมอันน่าทึ่งของคนมีชื่อเสียง ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุด ประติมากรที่มีชื่อเสียงของโลก: ยุคยุคกลาง

การเกิดขึ้นของประติมากรรมเกิดจากยุคดึกดำบรรพ์ ครั้งแรกกับกิจกรรมแรงงานของมนุษย์และความเชื่อของเขา

ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่คนแรกที่รอดตายในประวัติศาสตร์ศิลปะคือประติมากรของกรีกโบราณและโรมโบราณ - Myron, Phidias, Skopas, Poliklet, Lysippus, Praxiteles พวกเขาถูกส่งไปยังพลเมืองที่เป็นอิสระและในหลาย ๆ ด้านเป็นศูนย์รวมพลาสติกของตำนานโบราณ ภาพของวีรบุรุษ นักรบ นักกีฬาโอลิมปิกเกมส์และเหล่าทวยเทพได้รวบรวมอุดมคติของบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน งานของประติมากรเหล่านี้ได้เปิดเผยแก่นแท้ของมนุษยนิยมของประติมากรรมกรีกอย่างเต็มที่ที่สุด นั่นคือ ความงามของร่างกายมนุษย์และการยืนยันถึงความสำคัญของบุคลิกภาพของมนุษย์

การออกดอกของรูปแบบศิลปะนี้เกิดขึ้นจริงในยุคกลาง Donatello และ A. Verrocchio ได้ก้าวไปข้างหน้าที่สำคัญมากในการสร้างรูปปั้นยืนอิสระ ในเวลานี้เทคนิคการหล่อและไล่ทองสัมฤทธิ์ได้รับการปรับปรุง เทคนิคนี้ถูกนำมาใช้

ในบรรดาประติมากรแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา J. Pilon และ J. Goujon ในฝรั่งเศส A. Kraft และ F. Stoss ในเยอรมนี M. Pacher ในออสเตรียก็โดดเด่นเช่นกัน

หนึ่งในจุดสูงสุดของยุคเรอเนสซองส์คืองานประติมากรรมของมีเกลันเจโล เต็มไปด้วยพลังไททานิคและการแสดงละครที่เข้มข้น การสร้างสรรค์ของเขา "โมเสส", "ทาสที่ฟื้นคืนชีพ" และ "ทาสที่กำลังจะตาย", "ปีเอตา" เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม พลังพลาสติก และความตึงเครียดภายใน

ปลายศตวรรษที่ 19 ดาราของประติมากรชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ ออกุสต์ โรแด็ง ลุกขึ้น สร้างสรรค์ผลงานที่สดใสในแง่ของผลกระทบทางอารมณ์: Citizens of Calle, The Thinker, The Kiss

ประติมากรชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง

นอกจากนี้ยังมีประติมากรที่มีชื่อเสียงหลายคนในรัสเซียที่ทิ้งร่องรอยไว้บนงานศิลปะโลก

ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 ความสนใจในประติมากรรมขนาดใหญ่ได้ปลุกเร้าในวัฒนธรรมรัสเซีย ในเวลานี้ความคลาสสิคได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ Peter I ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยประติมากร Etienne Falcone รวมถึงผลงานของ Carlo Rastrelli จนถึงปี ค.ศ. 1716 เขาทำงานในฝรั่งเศสเป็นหลัก ในรัสเซีย Rastrelli มีส่วนร่วมในการสร้างคอมเพล็กซ์ตกแต่งและประติมากรรมมากมาย รวมถึงการตกแต่งของ Peterhof Grand Cascade ประติมากรยังทำงานอย่างมากกับภาพลักษณ์ของปีเตอร์ที่ 1 แม้ในช่วงชีวิตของซาร์ในปี ค.ศ. 1719 เขาก็ถอดหน้ากากออกจากปีเตอร์แล้วสร้างหุ่นขี้ผึ้งของเขา

เป็นเวลาหลายปีที่ Rastrelli ทำงานในอนุสาวรีย์ของ Peter I. ในปี 1800 มีการสร้างรูปปั้นคนขี่ม้าหน้าปราสาท Mikhailovsky

ในศตวรรษที่ 19 ได้มีการก่อตั้งโรงเรียนวิชาการด้านประติมากรรมรัสเซียขึ้นซึ่งมีกาแล็กซีของปรมาจารย์ที่โดดเด่น: M.I. Kozlovsky, F.I. Shubin, F. F. Shchedrin, V. I. Demut-Malinovsky, I.P. มาร์ทอส, เอฟ.พี. ตอลสตอย

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 นักประติมากรสัตว์ชื่อดัง Pyotr Karlovich Klodt ผู้เขียนกลุ่มประติมากรรม 4 กลุ่ม "Horse Tamers" สำหรับสะพาน Annenkov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ศาลาโซเวียตที่นิทรรศการปารีสได้รับการออกแบบโดย Iofin ตัวอาคารจบลงด้วยเสาขนาดมหึมา สูง 33 เมตร ซึ่งประดับประดาด้วยรูปปั้นของมุกินา

ปรมาจารย์ด้านประติมากรรมโซเวียตชั้นนำคือ Vera Ignatievna Mukhina ผลงานของเธอโดดเด่นด้วยสถาปัตยกรรมอันทรงพลังขององค์ประกอบประติมากรรม ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของประติมากรคือ "Worker and Collective Farm Girl" ซึ่งสร้างขึ้นสำหรับนิทรรศการระดับนานาชาติ "The Art of Technology and Modern Life" ซึ่งจัดขึ้นที่ปารีสในปี 2480

การสร้างสรรค์ครั้งแรกของมือมนุษย์ซึ่งเรียกได้ว่าเป็นประติมากรรม ปรากฏขึ้นในยุคก่อนประวัติศาสตร์และเป็นรูปเคารพที่บรรพบุรุษของเราเคารพบูชา ตลอดหลายแสนปีที่ผ่านมา ศิลปะการแกะสลักได้มาถึงจุดสูงสุดอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน และในปัจจุบันนี้ในพิพิธภัณฑ์และตามท้องถนนของเมืองต่างๆ ทั่วโลก คุณจะเห็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงซึ่งปลุกเร้าผู้มาเยือนและผู้สัญจรไปมาอย่างสม่ำเสมอ ดังนั้นปรมาจารย์ชาวรัสเซียและต่างประเทศที่มีชื่อเสียงในยุคต่างๆ ที่สามารถอ้างได้ว่าชื่อของเขารวมอยู่ในหมวดหมู่ "ประติมากรที่มีชื่อเสียง" และผลงานชิ้นใดของพวกเขาที่รวมอยู่ในกองทุนทองคำแห่งศิลปะโลก?

ประติมากรที่มีชื่อเสียงของโลกยุคโบราณ

ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ศิลปะแห่งประติมากรรมถือกำเนิดขึ้นเมื่อหลายพันปีก่อน โดยเห็นได้จากภาพสามมิติของผู้คน สัตว์ และสิ่งมีชีวิตในตำนานจากหินและดินเหนียวจำนวนมากที่พบในระหว่างการขุดค้นทางโบราณคดี แน่นอนว่าไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นผู้แต่ง แต่ประวัติศาสตร์ได้รักษาชื่อของประติมากรผู้ยิ่งใหญ่บางคนที่ทำงานในช่วงตั้งแต่ศตวรรษที่ 14 ก่อนคริสต์ศักราชจนถึงปัจจุบัน อี และจนถึงคริสต์ศตวรรษที่ 1 อี

ตัวอย่างเช่น เมื่อถูกถามว่าใครคือประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดของโลกยุคโบราณ ประติมากรอียิปต์โบราณผู้ยิ่งใหญ่ Thutmose the Younger จำเป็นต้องกล่าวถึงในหมู่คนอื่นๆ เขาทำงานที่ราชสำนักของฟาโรห์อาเคนาเตนและสร้างผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งในยุคอามาร์นา - รูปปั้นครึ่งตัวของราชินีเนเฟอร์ติติ มีข้อมูลเพิ่มเติมมากมายเกี่ยวกับผู้ที่ประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดของกรีซและโรมในสมัยโบราณ โดยเฉพาะอย่างยิ่งอาจารย์ Critias และ Nesiot ที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช อี องค์ประกอบอันงดงามของ Harmodius และ Aristogeiton ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ประติมากรในภายหลังมากกว่าหนึ่งครั้ง ทักษะประติมากรรมที่สูงกว่านั้นยังประสบความสำเร็จโดย Phidias ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นผู้ประพันธ์ทองคำและงาช้างซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในสิ่งมหัศจรรย์ของโลกยุคโบราณ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตการมีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาศิลปะโบราณซึ่งสร้างโดยประติมากรที่มีชื่อเสียงเช่น Skopas, Praxiteles และ Lysippus ผู้สร้าง quadriga ที่เรียกว่า St. Mark สำหรับประติมากรชาวโรมัน งานสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ของพวกเขา เช่น Apollo Belvedere ที่มีชื่อเสียง เป็นงานลอกเลียนแบบจากต้นฉบับของกรีก

ประติมากรที่มีชื่อเสียงของโลก: ยุคยุคกลาง

อย่างที่คุณทราบ การเริ่มต้นของยุคประวัติศาสตร์ที่มาหลังจากการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันตะวันตกไม่ใช่เวลาที่ดีที่สุดสำหรับการพัฒนางานศิลปะ นั่นคือเหตุผลที่ในปัจจุบันไม่มีผลงานประติมากรรมที่สำคัญโดยเฉพาะตั้งแต่สมัยศตวรรษที่ 5-12 โชคดีที่เมื่อเวลาผ่านไปคำสั่งของคริสตจักรเริ่มอ่อนแอลงและรูปปั้นของนักบุญและผู้ปกครองก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งผู้เขียนอนุญาตให้ตัวเองย้ายออกจากศีลที่เคร่งครัดของศิลปะทางศาสนาและทำให้การสร้างสรรค์ของพวกเขาสมจริงยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่น เราสามารถอ้างถึงปรมาจารย์เช่นพ่อและลูกชาย Pisano ซึ่งทำงานเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 และต้นศตวรรษที่ 14 และแน่นอนว่า เมื่อพูดถึงประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคกอธิค ไม่มีใครจะลืมชื่ออดัม คราฟท์ ผู้สร้างแท่นบูชาอันหรูหราของโบสถ์เทตเซล

ศิลปะแห่งประติมากรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

บางทีแทบจะไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดและผลงานของพวกเขาในยุคเรอเนซองส์ อันที่จริงผลงานชิ้นเอกเช่นรูปปั้นของดาวิดและสำเนาที่ประดับประดาโบสถ์คาทอลิกทั่วโลกรวมถึงอนุสาวรีย์ Gattamelata Donatello และ "Perseus" โดย Benvenuto Cellini เป็นของยุคนี้ จากปรมาจารย์ชาวฝรั่งเศส เป็นที่น่าสังเกตว่า Jean Goujon และ Germain Pilon ซึ่งทำงานภายใต้อิทธิพลของเพื่อนร่วมงานชาวอิตาลีของพวกเขา

ปรมาจารย์ด้านประติมากรรมที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 18

ตัวอย่างที่งดงามของศิลปะประติมากรรมสมัยใหม่คือน้ำพุเทรวีที่มีชื่อเสียงที่ Palazzo Poli ในกรุงโรม ซึ่งถือเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของเมืองหลวงของอิตาลี ผู้เขียนคือ Nicolo Salvi และ Pietro Bracci ผู้สร้างร่างของดาวเนปจูนและไทรทัน ในศตวรรษที่ 18 Edmond Bouchardon และ Jean-Baptiste Pigalle ซึ่งโด่งดังจากหลุมศพของพระสันตะปาปาโรมันก็ทำงานเช่นกัน สำหรับปรมาจารย์ด้านภาษาอังกฤษ เราสามารถเลือกสามคนที่แปลกประหลาดในหมู่พวกเขา ซึ่งประกอบด้วย John Flaxman, Joseph Nollekens และ Thomas Banks

ประติมากรรมยุโรปในศตวรรษที่ 19

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ผ่านมาถูกทำเครื่องหมายด้วยการปรากฏตัวของดาวสว่างแห่งประติมากรรมโลก - Bertel Thorvaldsen ซึ่งในปี 1803 นำเสนอ "Jason" ของเขาต่อสาธารณชน หลังจากการเปิดตัวที่มีชื่อเสียงระดับโลก เขาได้กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่เป็นที่ต้องการอย่างมากในหมู่ลูกค้าที่มีชื่อเสียงจากประเทศต่างๆ และในช่วงชีวิตที่ค่อนข้างสร้างสรรค์ของเขา เขาได้แกะสลักองค์ประกอบและภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงชายคาขนาดใหญ่ที่วาดภาพการฉวยโอกาสของอเล็กซานเดอร์มหาราช ซึ่งสร้างขึ้นโดยเขาในปี พ.ศ. 2355 เพื่อประดับพระราชวังควิรินัล

เมื่อพิจารณาว่าใครคือประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดและผลงานของพวกเขาในศตวรรษที่ 19 หนึ่งในชื่อแรกๆ ที่นึกถึงคือออกุสต์ โรแด็ง และไม่น่าแปลกใจเลย เนื่องจากการสร้างสรรค์ของเขา "The Thinker" และ "The Kiss" ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปะโลก สำหรับปรมาจารย์ด้านประติมากรรมในเยอรมนี แอล. ชวันทาเลอร์สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ ผู้สร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมายในการตกแต่งพระราชวังและอาคารสำคัญอื่นๆ ในมิวนิก

ประติมากรแห่งศตวรรษที่ 20-21

ในศตวรรษที่ผ่านมา จาโคโม มานซา ยังคงสานต่อประเพณีของปรมาจารย์ชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งมีชื่อเสียงจากการสร้างประตูมรณะซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเขาในกรุงโรม นอกจากนี้ยังควรค่าแก่การกล่าวถึงผู้เชี่ยวชาญเช่น Jacques Lipchitz และ Ossip Zadkine ซึ่งทำงานในสไตล์เซอร์เรียลลิสต์ หมวดหมู่ "ประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก" ยังรวมถึงงาน "Walking Man" ที่สร้างขึ้นในปี 2504 ซึ่งประเมินที่ Sotheby's ที่ 104.3 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ในบรรดาช่างแกะสลักในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ก็ควรค่าแก่การกล่าวถึง Lynn Chadwick และ Barry Flanagan

ประติมากรที่มีชื่อเสียงของรัสเซียตั้งแต่ศตวรรษที่ 18-19

ไม่จำเป็นต้องพูดถึงศิลปะการแกะสลักในรัสเซียในยุคก่อน Petrine เพราะมันไม่มีอยู่จริง การก่อตั้งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้เรานึกถึงการตกแต่งพระราชวังและสี่เหลี่ยมจัตุรัสด้วยงานประติมากรรมตามธรรมเนียมในประเทศแถบยุโรป ดังนั้นอาจารย์ต่างชาติจึงเริ่มได้รับเชิญให้ขึ้นศาล ดังนั้นประติมากร "รัสเซีย" คนแรกที่รู้จักจึงเป็นชาวต่างชาติ ตัวอย่างเช่น ภาพสามมิติหลายภาพได้ลงมาหาเรา หล่อโดยบิดาแห่งสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต K.B. Rastrelli

หลังจากก่อตั้งสถาบันศิลปะแห่งที่สองโดย Catherine II รัสเซียก็เริ่มเรียนที่นั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงปีที่ครองราชย์ของเธอผู้บุกเบิกศิลปะประติมากรรมในประเทศเช่น F. Shubin, M. Kozlovsky และ F. Gordeev ผู้สร้าง Samson ที่มีชื่อเสียงโดดเด่นในตัวเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งช่างฝีมือที่มีพรสวรรค์หลายคนปรากฏตัวขึ้นในศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ในช่วงเวลานี้เองที่ประติมากรที่มีชื่อเสียงของรัสเซียเช่น M. M. Antokolsky ผู้เขียนอนุสาวรีย์ปีเตอร์มหาราชใน Peterhof, A. M. Opekushin, P. Velionsky และ I. N. Schroeder ทำงาน

แน่นอนว่าหนึ่งในผลงานประติมากรรมที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 คืออนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงของ Vera Mukhina“ Worker and Collective Farm Woman” - ผลงานชิ้นเอกของสัจนิยมสังคมนิยม ผลงานที่น่าสนใจไม่น้อยของ E. Vutechich ผู้สร้าง "Warrior-Liberator" สำหรับสวน Berlin Treptow และรูปปั้นที่มีชื่อเสียงระดับโลก "Motherland" และ M. Anikushin ผู้เขียนอนุสาวรีย์ A.P. Chekhov และ A. พุชกินซึ่งติดตั้งในเลนินกราดในปี 2500

สำหรับผู้ที่ประติมากรชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคหลังโซเวียตอาจเป็น Ernst Neizvestny ผู้ซึ่งเริ่มทำงานในสมัยสหภาพโซเวียตถูกบังคับให้อพยพไปยังสหรัฐอเมริกาและงานที่สำคัญที่สุดของเขา“ หน้ากากแห่งความเศร้าโศก” ควรจะนำมาประกอบกับพวกเขาเช่นกัน สำหรับ Magadan ที่ระลึกถึงผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการกดขี่ของสตาลิน - สร้างขึ้นในปี 1996 ประติมากรอีกคนที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในทศวรรษที่ผ่านมาคือ M. Shemyakin ซึ่งมีผลงานหลายร่างเรื่อง "Children - Victims of Adult Vices" สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ

ประติมากรรมมีหลายรูปแบบ วัตถุประสงค์ วัสดุ

รูปทรงของประติมากรรมสามารถกลมและนูนได้

กลมประติมากรรมสามารถมองจากด้านต่าง ๆ มันถูกล้อมรอบด้วยพื้นที่ว่าง

ประเภทหลัก: หน้าอก รูปปั้น กลุ่มประติมากรรม

E. Falcone "ฤดูหนาว" (1771) หินอ่อน. เฮอร์มิเทจ (ปีเตอร์สเบิร์ก)

การบรรเทา

ในลักษณะโล่งอก ร่างบางส่วนแช่อยู่ในพื้นหลังเรียบๆ และยื่นออกมาจากรูปนั้น

นูนสูงบนหน้าจั่วของกองทัพเรือ ประติมากร Ivan Ivanovich Terebenev
การบรรเทาทุกข์มีสามประเภท:
ปั้นนูน (รูปนูนยื่นออกมาน้อยกว่าครึ่ง);
นูนสูง (รูปนูนยื่นออกมาครึ่งทาง);
Counter-relief (รูปไม่นูน แต่เว้า)

ปั้นนูน

Bas-relief เป็นรูปแบบทั่วไปของการตกแต่งโครงสร้างสถาปัตยกรรมและของประดับตกแต่งตลอดกาล รู้จักกันมาตั้งแต่ยุค Paleolithic: ภาพนูนต่ำนูนต่ำชิ้นแรกคือการแกะสลักหิน ปั้นนูนมักจะถูกวางไว้บนฐานของอนุสาวรีย์ บน steles, โล่, เหรียญ, เหรียญตรา

ประติมากร S.E. เชเรปานอฟ โล่ประกาศเกียรติคุณในบ้านที่นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ G. Altov (Altshuller) อาศัยอยู่ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตตั้งแต่ปี 1990 ถึง 1998 ติดตั้งเมื่อ 15 ตุลาคม 2546 Petrozavodsk

โล่งอกสูง

ภาพนูนสูง - เป็นงานประติมากรรมนูนชนิดหนึ่ง เมื่อภาพยื่นออกมาเหนือระนาบพื้นหลังโดยปริมาตรของชิ้นส่วนที่ปรากฎมากกว่าครึ่ง การตกแต่งโครงสร้างสถาปัตยกรรมทั่วไป ให้คุณแสดงฉากและทิวทัศน์แบบหลายร่างได้

บรรเทาทุกข์

Counter-relief - การบรรเทาลึกที่ได้รับจากการแสดงผลทางกลของการบรรเทาปกติในวัสดุที่อ่อนนุ่ม (ดินเหนียว, ขี้ผึ้ง) หรือเมื่อเอาแม่พิมพ์ปูนปลาสเตอร์ออกจากการบรรเทา สามารถใช้เป็นตราประทับเพื่อให้ได้งานพิมพ์นูน

การบรรเทาทุกข์ของชาวอียิปต์โบราณ

ประเภทของประติมากรรมตามวัตถุประสงค์

ประติมากร

รูปปั้นอนุสาวรีย์มีความเกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรม เหล่านี้เป็นอนุเสาวรีย์และอนุเสาวรีย์ที่สร้างขึ้นเพื่อขยายเวลาความทรงจำของคนดังหรือเหตุการณ์สำคัญ. ประติมากรรมขนาดมหึมามีความโดดเด่นด้วยขนาดที่ใหญ่และเนื้อหาเชิงอุดมคติ ศิลปะอนุสาวรีย์ได้ชื่อมาจากอนุสาวรีย์ละติน จาก moneo - ฉันเตือนคุณ) มันควรจะประเสริฐและสง่างามเสมอ ผลงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ควรสร้างให้สอดคล้องกับสถาปัตยกรรมและภูมิทัศน์

เฮนรี่ มัวร์. ประติมากรรมในท่าเรือ Risbach (Zurich-Seefeld)
ศิลปะแบบอนุสาวรีย์มีความสำคัญเป็นพิเศษในช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมืองทั่วโลก ในช่วงเวลาที่สังคมเฟื่องฟู ความเจริญรุ่งเรืองทางปัญญาและวัฒนธรรม เมื่อความคิดสร้างสรรค์ถูกเรียกร้องให้แสดงความคิดที่เกี่ยวข้องมากที่สุด

ประติมากร I. Kozlovsky สถาปนิก P. Butenko "ทีมของ Alexander Nevsky" (1993) ปัสคอฟ
อนุสาวรีย์เป็นอนุสาวรีย์ที่มีขนาดสำคัญมาก มีอนุสรณ์สถานทั้งหมด - ดินแดนที่มีโครงสร้างสถาปัตยกรรมอนุสาวรีย์ตั้งอยู่บนนั้น: สุสาน, วิหารแพนธีออน, กลุ่มประติมากรรม, เสาโอเบลิสก์แห่งความรุ่งโรจน์และอนุสาวรีย์ที่อุทิศให้กับเหตุการณ์ที่โดดเด่นในประวัติศาสตร์ของประเทศและผู้คนที่อาศัยอยู่
อนุสรณ์สถาน Khatyn เป็นหมู่บ้านในเบลารุส ถูกทำลายเมื่อวันที่ 22 มีนาคม พ.ศ. 2486

การลงโทษเพื่อแก้แค้นการสังหารทหารเยอรมันหลายคน ชาว Khatyn 149 คนถูกเผาทั้งเป็นหรือถูกยิง ในปีพ.ศ. 2512 ได้มีการเปิดอนุสรณ์สถานในบริเวณที่หมู่บ้านตั้งอยู่

จากผู้ใหญ่ที่อาศัยอยู่ในหมู่บ้าน มีเพียง Iosif Iosifovich Kaminsky (1887-1973) ช่างตีเหล็กในหมู่บ้านอายุ 56 ปีเท่านั้นที่รอดชีวิต ถูกไฟไหม้และบาดเจ็บ เขาฟื้นคืนสติได้ตอนดึกเท่านั้น เมื่อกองกำลังลงโทษออกจากหมู่บ้าน ท่ามกลางซากศพของเพื่อนชาวบ้าน เขาพบอดัม ลูกชายของเขา เด็กชายได้รับบาดเจ็บสาหัสที่ท้องและได้รับบาดเจ็บสาหัส เขาเสียชีวิตในอ้อมแขนของพ่อ Joseph Kaminsky กับ Adam ลูกชายของเขาทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงในอนุสรณ์สถาน

เอส. เซลิคานอฟ. อนุสาวรีย์หลักใน Khatyn
อนุสรณ์สถานที่มีชื่อเสียงไม่น้อยคือ Brest Fortress (Brest), Mamaev Kurgan (Volgograd), Victory Park (มอสโก) เป็นต้น

ประติมากรรมอนุสาวรีย์และการตกแต่ง

รวมถึงการตกแต่งทุกประเภทของโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมและคอมเพล็กซ์ (แอตแลนติส, คาร์ยาทิด, สลักเสลา, หน้าจั่ว, น้ำพุ, ประติมากรรมสวนและสวนสาธารณะ ฯลฯ )

แอตแลนต้า

Atlas เป็นรูปปั้นของชายผู้ค้ำจุนเพดานของอาคาร ระเบียง บัว ฯลฯ ชื่อขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมนี้ย้อนกลับไปในสมัยกรีกโบราณ: ในตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณ Atlas หรือ Atlas เป็นชื่อของไททันผู้ยิ่งใหญ่ที่ถือหลุมฝังศพแห่งสวรรค์บนไหล่ของเขา Atlas เป็นสัญลักษณ์ของความอดทนและความอดทน

แอตแลนต้า (เฮอร์มิเทจ)

Caryatids

caryatid เป็นรูปปั้นของผู้หญิงที่แต่งตัวซึ่งแทนที่เสาหรือเสาในโครงสร้าง ตัวเลขเหล่านี้ถูกใช้ในสถาปัตยกรรมของกรีกโบราณ

คาร์ยาทิด. เอเธนส์, กรีซ)

Caryatids เป็นเสาหลัก

ผ้าสักหลาด

Frieze (fr. frise) - องค์ประกอบการตกแต่งในรูปแบบของแถบแนวนอนหรือส่วนกรอบริบบิ้นของโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม

ผนังประติมากรรมบนหนึ่งในโบสถ์เอ็มไพร์ใกล้มอสโก

หน้าจั่ว

Fronton (fr. fronton จาก lat. frons, frontis - หน้าผาก, ด้านหน้าของกำแพง) - ความสมบูรณ์ (ปกติเป็นรูปสามเหลี่ยม) ของด้านหน้าอาคาร จำกัด โดยสองทางลาดหลังคาที่ด้านข้างและบัวที่ฐาน

หน้าจั่วของอาคารสมัชชาแห่งชาติกรีกในกรุงเอเธนส์

น้ำพุ

น้ำพุ (โดยปกติคือโครงสร้างไฮดรอลิกที่ทำหน้าที่ตกแต่ง) มักตกแต่งด้วยประติมากรรม

น้ำพุ "Samson" ใน Peterhof
Manneken Pis เป็นหนึ่งในแลนด์มาร์คที่มีชื่อเสียงที่สุดในบรัสเซลส์ นี่คือรูปปั้นน้ำพุทองแดงขนาดจิ๋ว ในรูปของเด็กชายเปลือยกำลังปัสสาวะลงในสระ

ประติมากร - เจอโรม ดูเควสนอย (1619)
รูปปั้นนี้ถูกขโมยซ้ำแล้วซ้ำอีกและแต่งตัวเป็นเครื่องแต่งกาย

"Manneken Pis" ในรูปแบบของกองทัพอากาศสหรัฐฯ

ประติมากรรมสวน

ประติมากรรมสวนภูมิทัศน์มีไว้สำหรับตกแต่งสวนและสวนสาธารณะ มันสามารถมีลักษณะการตกแต่ง โฆษณาชวนเชื่อ การศึกษา และอนุสรณ์.

ประติมากรรม "กามเทพและจิตใจ" การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Lorenzo Bernini XVII ศตวรรษที่ สวนฤดูร้อน (ปีเตอร์สเบิร์ก)

นอกจากนี้ยังมีประเภทของประติมากรรมที่มีอายุสั้น เช่น น้ำแข็ง ทราย ดินเหนียวที่ทนทานกว่า ไม้ ตลอดจนการสร้างแบบจำลอง การแกะสลัก การหล่อทางศิลปะ การตีขึ้นรูป การไล่ล่า ฯลฯ

อย่างแรก มีคนสร้างภาพขึ้นมา - ภาพเขียนหินภาพแรกถูกสร้างขึ้นเมื่อคนโบราณอาศัยอยู่ในถ้ำ จากนั้นประติมากรรมก็ปรากฏขึ้น และประติมากรหลายคนมีพรสวรรค์มากจนงานของพวกเขากลายเป็นสมบัติของมนุษยชาติ

รูปปั้นเทพีแห่งความรัก Aphrodite- รูปปั้นที่มีชื่อเสียงและเก่าแก่มาก งานนี้เรียกอีกอย่างว่า “วีนัส เดอ ไมโล”. รูปปั้นน่าจะถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช รูปปั้นหินอ่อนสีขาวอันงดงามตระหง่านนี้สูงกว่า 2 เมตร ปัจจุบัน Venus de Milo ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ในแกลเลอรีที่จัดไว้เป็นพิเศษสำหรับเธอ

“วีนัส เดอ ไมโล”

รูปปั้นพระคริสต์ผู้ไถ่ในรีโอเดจาเนโร บราซิลเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก รูปปั้น 30 เมตรติดตั้งอยู่บนเนินเขา Corcovado ที่ระดับความสูงมากกว่า 700 เมตรจากระดับน้ำทะเล การเปิดรูปปั้นเกิดขึ้นในปี 2474 ประติมากรรมดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากในเมืองอื่น ๆ ของโลก พวกเขาพยายามที่จะจำลองมัน


รูปปั้นพระคริสต์ผู้ไถ่ รีโอเดจาเนโร

รูปปั้นโมอายเรียกว่าชาวหินลึกลับของเกาะอีสเตอร์ซึ่งเป็นของชิลี สันนิษฐานว่ายักษ์ปรากฏตัวในสหัสวรรษแรกของยุคของเรา อาจเป็นไปได้ว่ารูปปั้นนั้นถูกสร้างขึ้นโดยชาวโปลินีเซียโบราณ เหล่านี้เป็นรูปเสาหินขนาดใหญ่สูงถึง 6 เมตรและมีน้ำหนักมากกว่า 20 ตัน วัสดุที่ใช้ทำโมอายก็มีเอกลักษณ์เฉพาะเช่นกัน สิ่งเหล่านี้คือหินภูเขาไฟที่ถูกบีบอัด


รูปปั้นโมอาย ชิลี

รูปปั้น "เงือกน้อย"อยู่ใน โคเปนเฮเกน. นี่คืออนุสาวรีย์ของนางเอกสาวในเทพนิยาย G.Kh Andersen สร้างโดยประติมากร Edward Eriksen

รูปปั้นทองสัมฤทธิ์อันน่าสัมผัสตั้งอยู่บนหินข้างท่าเรือ รูปปั้นนี้สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2456


รูปปั้นนางเงือกน้อย โคเปนเฮเกน

พระพุทธรูปในเล่อซาน- นี่คือรูปปั้นขนาดมหึมาที่แกะสลักไว้ในหิน นักประวัติศาสตร์กล่าวว่าการสร้างรูปปั้นเริ่มขึ้นในปี 713 และกินเวลานานถึง 90 ปี อนุสาวรีย์ตั้งอยู่ในประเทศจีนในจังหวัดเสฉวน


พระพุทธรูปในเล่อซาน

คอลัมน์ของเนลสันติดตั้งบน จตุรัสทราฟัลการ์ในลอนดอน. ความสูงของรูปปั้นของพลเรือเอกเองคือ 5.5 เมตร แต่ติดตั้งบนเสาสูง 46 เมตรและดูเล็ก องค์ประกอบประติมากรรมได้รับการติดตั้งในปี พ.ศ. 2386 เพื่อระลึกถึงพลเรือเอก Horatio Nelson ที่มีชื่อเสียง


เสาเนลสัน ลอนดอน

มีชื่อเสียง เทพีเสรีภาพเรียกว่าสัญลักษณ์ของนิวยอร์กและสัญลักษณ์ของประเทศสหรัฐอเมริกา ความสูงของรูปปั้นนี้มีฐานอยู่ที่ 93 เมตร ในมือข้างหนึ่ง "เลดี้ลิเบอร์ตี้" ถือคบไฟ และอีกมือหนึ่งคือแท็บเล็ต รูปปั้นนี้ได้กลายเป็นสัญลักษณ์มาเป็นเวลานานแล้ว และภาพของมันก็มักจะประดับประดาทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับสหรัฐอเมริกา


เทพีเสรีภาพ สหรัฐอเมริกา

สัญลักษณ์ของเมืองเติมเต็มรายชื่อรูปปั้นที่มีชื่อเสียง บรัสเซลส์ในเบลเยียม. อนุสาวรีย์นี้ไม่มีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ และเป็นการยากที่จะเรียกว่าเป็นแบบอย่างแห่งความงาม อย่างไรก็ตาม รูปปั้นแมนเนเก้นปิสมีชื่อเสียงมาก. ตำนานมากมายเกี่ยวข้องกับที่มาของมัน เป็นที่แน่นอนว่าอายุของรูปปั้นไม่ใช่ศตวรรษเดียว


"Manneken Pis", เบลเยียม, บรัสเซลส์

ประติมากรรมและรูปปั้นที่สวยที่สุดในโลก (30 ภาพ)

ประติมากรรมของผู้ชาย

/สั่งงานประติมากรรม/

มาทำประติมากรรมคนสั่งกันเถอะ!

การประชุมเชิงปฏิบัติการเชิงสร้างสรรค์ของประติมากร Igor Seliverstov ก่อตั้งขึ้นในปี 1997 โดยผู้สำเร็จการศึกษาที่ดีที่สุดของสถาบัน Repin เราสร้างรูปปั้นที่สวยงามของผู้ชายและผู้หญิงทุกขนาดในการผลิตของเราเอง ตั้งแต่หุ่นจำลองสาวสวยและภาพเหมือนเด็กย่อส่วนไปจนถึงองค์ประกอบประติมากรรมกลางแจ้งขนาดใหญ่ในขนาดเต็ม

เราสั่งรูปประติมากรรมของผู้คน

15 ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงและมีความสำคัญ

ศิลปะไม่สามารถสมบูรณ์ได้หากไม่มีประติมากรรม

การแกะสลักและการแกะสลักคน สัตว์ และวัตถุต่างๆ ปรากฏในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติเกือบจะพร้อมกันกับศิลปะบนหิน ประติมากรรมเป็นภาพวาดเดียวกัน มีเพียงร่างกายเท่านั้น จึงแสดงอารมณ์แตกต่างกันเล็กน้อย สิ่งที่รูปปั้นบอกเรานั้นง่ายกว่ามากสำหรับเราที่จะรับรู้ เพราะมันจับต้องได้และเหมือนเรามากกว่างานศิลปะรูปแบบอื่นๆ
ในเนื้อหานี้ เราได้รวบรวมประติมากรรมที่มีชื่อเสียงและมีความสำคัญ 15 ชิ้นซึ่งสร้างขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ จากวัสดุต่างๆ เพื่อจุดประสงค์ที่แตกต่างกัน โปรดแบ่งปันผลงานประติมากรรมชิ้นโปรดของคุณในความคิดเห็น

เดวิด

ไมเคิลแองเจโล

รูปปั้นห้าเมตรของ David วีรบุรุษในพระคัมภีร์ไบเบิล ซึ่งสร้างโดย Michelangelo เมื่ออายุเพียง 28 ปี ถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของสาธารณรัฐ Florentine และเป็นหนึ่งในยอดแหลมที่ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น แต่ยังเป็นอัจฉริยะของมนุษย์โดยทั่วไป
ภาพประติมากรรมจำลองมากที่สุดในโลก


นักคิด

ออกุสต์ โรดิน

อีกภาพที่ได้รับความนิยมอย่างมากถูกสร้างขึ้นโดย Auguste Rodin ในปี 1882 ในขั้นต้น ประติมากรรมจะถูกเรียกว่า "The Poet" และเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบ "Gates of Hell" ตาม "Divine Comedy" แบบจำลองสำหรับประติมากรรมนี้เป็นชาวฝรั่งเศสชื่อ Jean Beau ซึ่งเป็นนักมวยที่มีกล้ามซึ่งส่วนใหญ่เข้าแข่งขันในย่านโคมแดงของปารีส

คนเดินดิน

อัลแบร์โต จาโกเมตตี

ประติมากรรมที่แพงที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ในปี 2010 รูปปั้น "คนเดิน" ขนาด 183 ซม. ซึ่งสร้างโดยประติมากรชาวสวิสในปี 2504 ถูกขายที่ Sotheby's ในราคา 104.3 ล้านเหรียญสหรัฐ
รูปปั้นถือเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดในผลงานของอาจารย์ท่านนี้ ภาพของมันถูกวางลงบนธนบัตร 100 ฟรังก์สวิส


วีนัส เดอ ไมโล

น่าจะเป็นอาเกซันเดอร์แห่งอันทิโอก

ประติมากรรมกรีกโบราณที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างขึ้นเมื่อประมาณกลางศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช ถูกพบบนเกาะเมลอสในปี 1820 โดยกะลาสีชาวฝรั่งเศสที่ตัดสินใจค้นหาชายฝั่งเพื่อหาโบราณวัตถุเพื่อขาย จากนั้นมือก็ปลอดภัยดี แต่หายไปในช่วงเวลาที่เกิดความขัดแย้งระหว่างชาวฝรั่งเศส (ผู้ค้นพบ) กับชาวเติร์ก (เจ้าของเกาะ)


Nike of Samothrace


รูปปั้นหินอ่อนกรีกโบราณของเทพธิดา Nike ถูกพบบนเกาะ Samothrace ในอาณาเขตของวิหาร Kabirs ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2406 รูปปั้นนี้สร้างขึ้นโดยชาวเกาะโรดส์เพื่อรำลึกถึงชัยชนะที่พวกเขาได้รับเหนือกองทัพเรือของกษัตริย์ซีเรีย เธอยืนอยู่บนหน้าผาสูงชันเหนือทะเล ฐานของเธอเป็นรูปหัวเรือของเรือรบ นิกาผู้ยิ่งใหญ่และสง่างามสวมเสื้อผ้าที่ปลิวไสวไปตามสายลม นำเสนอด้วยการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างไม่หยุดยั้ง ปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์


Pieta

ไมเคิลแองเจโล

Pieta เป็นชื่อสามัญสำหรับพรรณนาฉากการไว้ทุกข์ของพระแม่มารีที่มีต่อลูกชายของเธอ สิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดย Michelangelo เมื่ออายุ 24 ปี องค์ประกอบที่ไร้ที่ติ อารมณ์ ความเป็นมนุษย์ และสัญลักษณ์เชิงลึกของประติมากรรมทำให้ประติมากรรมนี้เป็นแบบอย่างของวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูง


เนเฟอร์ติติ


หนึ่งในอนุสรณ์สถานประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของวัฒนธรรมอียิปต์โบราณ เนเฟอร์ติติเป็นภรรยาของฟาโรห์อาเคนาเตน หน้าอกเป็นหินปูนทั้งตัวและทาสีทั้งหมด การเก็บรักษาสีที่สวยงามเป็นพิเศษโดยให้ความแตกต่างอย่างมากระหว่างผิวสีน้ำตาลของเนเฟอร์ติติกับอัญมณีมงกุฎ ทำให้เป็นผลงานศิลปะที่ไม่เหมือนใคร อียิปต์และเยอรมนีซึ่งเก็บรูปปั้นครึ่งตัวของพระราชินีได้โต้เถียงกันเรื่องเธอมาหลายปีแล้ว แต่พวกเขาไม่สามารถตกลงกันได้


Capitoline She-wolf



ประติมากรรมสำริดอิทรุสกัน มีอายุตั้งแต่ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ไม่เคยออกจากกรุงโรม เมืองที่ก่อตั้งโดยเหล่าหมาป่าที่เลี้ยงไว้ ในช่วงเวลาของเบนิโต มุสโสลินี หมาป่า Capitoline ถูกใช้เป็นสัญลักษณ์โฆษณาชวนเชื่อ รวบรวมความปรารถนาของระบอบฟาสซิสต์ในการรื้อฟื้นจักรวรรดิโรมัน


มาตุภูมิ

Vuchetich และ Nikitin

หนึ่งในรูปปั้นที่สูงที่สุดในโลกตั้งอยู่ในโวลโกกราดและอาจเป็นสัญลักษณ์หลักของการต่อสู้ของชาวโซเวียตกับลัทธิฟาสซิสต์ ผู้หญิงสูง 52 เมตรก้าวไปข้างหน้าเรียกลูกชายของเธอให้ต่อสู้กับศัตรู


ที่อื่น

แอนโธนี่ กอร์มลีย์


การจัดวางภูมิทัศน์ "Another Place" เป็นตัวอย่างของศิลปะร่วมสมัยที่กระตุ้นการไตร่ตรองทางปรัชญาและก่อให้เกิดความเศร้าโศก ประติมากรรมเหล็กหล่อที่มีความสูงเท่าคนจำนวน 100 ชิ้นถูกสร้างขึ้นในปี 2006 บนชายหาดยาวสามกิโลเมตรทางเหนือของลิเวอร์พูล โดยหันหน้าออกสู่ทะเล และในช่วงที่น้ำขึ้น รูปปั้นบางส่วนจะจมอยู่ใต้น้ำบางส่วนหรือทั้งหมด


พลเมืองกาเลส์

ออกุสต์ โรดิน


กลุ่มประติมากรรม "Citizens of Calais" ซึ่งได้รับมอบหมายจากเทศบาลเมืองกาเลส์ เสร็จสมบูรณ์โดย Rodin ในปี พ.ศ. 2431 ระหว่างสงครามร้อยปี พระเจ้าเอ็ดเวิร์ดที่ 3 แห่งอังกฤษได้ล้อมเมืองไว้ และในเวลาต่อมา ความหิวโหยก็บีบบังคับให้ผู้พิทักษ์ยอมจำนน กษัตริย์สัญญาว่าจะไว้ชีวิตชาวเมืองก็ต่อเมื่อพลเมืองผู้สูงศักดิ์ที่สุดหกคนออกมาหาพระองค์ด้วยผ้าขี้ริ้วและมีเชือกคล้องคอ ยอมสละการประหารชีวิต ข้อกำหนดนี้สำเร็จแล้ว คนแรกที่อาสาสละชีวิตเพื่อช่วยเมืองคือ Eustache de Saint-Pierre ซึ่งเป็นเศรษฐีหลักคนหนึ่ง ราชินีอังกฤษฟิลิปปารู้สึกสงสารคนที่ผอมแห้งเหล่านี้ และในนามของลูกที่ยังไม่เกิดของเธอ เธอขอร้องให้อภัยพวกเขาต่อหน้าสามีของเธอ
นักปฏิวัติของ Rodin ยืนกรานที่จะละทิ้งแท่นแม้ว่าเจตจำนงของเขาจะสำเร็จหลังจากการตายของประติมากรเท่านั้นและตัวเลขก็อยู่ในระดับเดียวกันกับผู้ชม


Manneken Pis


แหล่งท่องเที่ยวหลักของบรัสเซลส์ ไม่ทราบเวลาและสถานการณ์ที่แน่นอนของการปรากฏตัวของรูปปั้น ตามรายงานบางฉบับ รูปปั้นนี้มีอยู่แล้วในศตวรรษที่ 15 บางคนในบรัสเซลส์บอกว่ามันถูกติดตั้งเพื่อเป็นการเตือนความทรงจำของเหตุการณ์ในสงครามกริมเบอร์เกน เมื่อเปลกับลูกชายของกอตต์ฟรีดที่ 3 แห่งเลอเวนถูกแขวนไว้บนต้นไม้เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้ชาวเมืองด้วยรูปลักษณ์ของราชาในอนาคต และเด็กที่นั่นฉี่รดพวกนักรบที่ต่อสู้กันอยู่ใต้ต้นไม้ ตามตำนานอื่น เดิมทีรูปปั้นนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อเตือนชาวเมืองเกี่ยวกับเด็กชายที่ดับกระสุนที่ศัตรูวางไว้ใต้กำแพงเมืองด้วยกระแสปัสสาวะ
ตั้งแต่ปี 1695 รูปปั้นถูกขโมยซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซึ่งเป็นครั้งสุดท้ายที่รูปปั้นถูกขโมยในปี 1960 หลังจากนั้นก็ถูกแทนที่ด้วยสำเนาอีกครั้ง


กองทัพดินเผา



ประติมากรรมนักรบจีนและม้าของพวกเขาอย่างน้อย 8099 ชิ้นเป็นสมบัติของจีน รูปปั้นดินเผาซึ่งแต่ละรูปมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ถูกฝังในรูปแบบการต่อสู้พร้อมกับจักรพรรดิองค์แรกของราชวงศ์ฉิน - Qin Shi Huang ผู้ซึ่งรวมประเทศจีนและเชื่อมโยงการเชื่อมโยงทั้งหมดของกำแพงเมืองจีนในศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช
นักรบควรจะสนับสนุนพลังของจักรพรรดิในชีวิตหลังความตายเช่นกัน



พระพุทธรูปทองคำ


รูปปั้นทองคำเนื้อแข็งที่ใหญ่ที่สุดในโลกตั้งอยู่ในวัดไตรมิตร กรุงเทพมหานคร มีขนาดประมาณ 3 เมตร และหนักกว่าห้าตัน
ระหว่างทำสงครามกับพม่า รูปปั้นจะถูกปิดด้วยปูนปลาสเตอร์ และไม่มีใครสามารถเปิดเผยความลับของพระพุทธเจ้าองค์นี้ได้ จนกระทั่งปี 1957 รูปปั้นไม่ได้ให้ความสนใจมากนัก จนกระทั่งมันถูกย้ายไปยังตำแหน่งใหม่ ตามข่าวลือในระหว่างการขนส่งฝนเริ่มตกก่อนที่รูปปั้นเนื่องจากน้ำหนักก็ตกลงมาจากเครนที่ขนส่ง มันถูกบังไว้จากฝน แต่น้ำยังคงชะล้างเคลือบออกจากบริเวณใดพื้นที่หนึ่งเพียงพอสำหรับพระภิกษุคนหนึ่งที่จะสังเกตเห็นเงาแปลก ๆ ตามเวอร์ชั่นอื่นปูนแตกจากการล้ม

การวางแผน เที่ยวกรีซหลายคนสนใจไม่เพียงแต่ในโรงแรมที่สะดวกสบายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจของประเทศโบราณแห่งนี้ด้วย ซึ่งส่วนสำคัญที่เป็นวัตถุทางศิลปะ

บทความจำนวนมากโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่มีชื่อเสียงได้อุทิศให้กับประติมากรรมกรีกโบราณโดยเฉพาะ ซึ่งเป็นสาขาพื้นฐานของวัฒนธรรมโลก น่าเสียดายที่อนุเสาวรีย์จำนวนมากในสมัยนั้นไม่สามารถคงอยู่ได้ในรูปแบบดั้งเดิมและเป็นที่รู้จักจากสำเนาในภายหลัง โดยการศึกษาเหล่านี้ เราสามารถติดตามประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวิจิตรศิลป์กรีกตั้งแต่สมัยโฮเมอร์จนถึงยุคเฮลเลนิสติก และเน้นย้ำถึงการสร้างสรรค์ที่โดดเด่นและโด่งดังที่สุดในแต่ละยุค

อโฟรไดท์ เดอ ไมโล

Aphrodite ที่มีชื่อเสียงระดับโลกจากเกาะ Milos เป็นของศิลปะกรีกในยุคขนมผสมน้ำยา ในเวลานี้โดยกองกำลังของอเล็กซานเดอร์มหาราชวัฒนธรรมของเฮลลาสเริ่มแผ่ขยายไปไกลกว่าคาบสมุทรบอลข่านซึ่งสะท้อนให้เห็นได้ชัดเจนในทัศนศิลป์ - ประติมากรรมภาพวาดและจิตรกรรมฝาผนังกลายเป็นจริงมากขึ้นใบหน้าของเหล่าทวยเทพบนพวกเขา มีลักษณะของมนุษย์ - ท่าทางผ่อนคลาย ดูเป็นนามธรรม ยิ้มอ่อน ๆ .

รูปปั้นอโฟรไดท์หรือที่ชาวโรมันเรียกกันว่า วีนัส ทำจากหินอ่อนสีขาวเหมือนหิมะ มีความสูงมากกว่าความสูงมนุษย์เล็กน้อย และอยู่ที่ 2.03 เมตร รูปปั้นนี้ถูกค้นพบโดยบังเอิญโดยกะลาสีชาวฝรั่งเศสธรรมดา ซึ่งในปี ค.ศ. 1820 ร่วมกับชาวนาท้องถิ่นได้ขุด Aphrodite ใกล้กับซากอัฒจันทร์โบราณบนเกาะ Milos ในระหว่างข้อพิพาทด้านการขนส่งและศุลกากร รูปปั้นสูญเสียแขนและฐาน แต่มีการเก็บรักษาบันทึกของผู้แต่งผลงานชิ้นเอกที่ระบุไว้: Agesander ลูกชายของชาวเมืองอันทิโอกเมนิดา

วันนี้หลังจากการบูรณะอย่างละเอียดถี่ถ้วน Aphrodite ได้จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีสซึ่งดึงดูดนักท่องเที่ยวหลายล้านคนทุกปีด้วยความงามตามธรรมชาติ

Nike of Samothrace

ช่วงเวลาแห่งการสร้างรูปปั้นเทพธิดาแห่งชัยชนะ Nike มีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล จากการศึกษาพบว่า Nika ได้รับการติดตั้งเหนือชายฝั่งทะเลบนหน้าผาสูงชัน เสื้อผ้าที่ทำจากหินอ่อนของเธอกระพือปีกราวกับได้รับลม และความลาดเอียงของร่างกายแสดงถึงการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง เสื้อผ้าที่พับบางที่สุดปกคลุมร่างกายที่แข็งแรงของเทพธิดา และปีกอันทรงพลังกางออกด้วยความยินดีและชัยชนะของชัยชนะ

หัวและมือของรูปปั้นยังไม่ได้รับการอนุรักษ์ แม้ว่าจะมีการค้นพบชิ้นส่วนแต่ละชิ้นระหว่างการขุดค้นในปี 1950 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Karl Lehmann กับกลุ่มนักโบราณคดีพบพระหัตถ์ขวาของเทพธิดา Nike of Samothrace ปัจจุบันเป็นหนึ่งในนิทรรศการที่โดดเด่นของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ มือของเธอไม่เคยถูกเพิ่มเข้าไปในนิทรรศการทั่วไป มีเพียงปีกขวาซึ่งทำจากปูนปลาสเตอร์เท่านั้นที่ได้รับการบูรณะ

เลาคูนและลูกชายของเขา

องค์ประกอบประติมากรรมที่พรรณนาถึงการต่อสู้ดิ้นรนของLaocoönนักบวชแห่งเทพเจ้าอพอลโลและลูกชายของเขากับงูสองตัวที่ Apollo ส่งไปเพื่อตอบโต้กับข้อเท็จจริงที่ว่าLaocoönไม่ฟังความประสงค์ของเขาและพยายามป้องกันไม่ให้ม้าโทรจันเข้ามาในเมือง .

รูปปั้นนี้ทำมาจากทองสัมฤทธิ์ แต่รูปหล่อดั้งเดิมนั้นไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ในศตวรรษที่ 15 พบสำเนาหินอ่อนของประติมากรรมในอาณาเขตของ "บ้านทองคำ" ของ Nero และตามคำสั่งของ Pope Julius II มันถูกติดตั้งในช่องแยกต่างหากของ Vatican Belvedere ในปี ค.ศ. 1798 รูปปั้น Laocoon ถูกย้ายไปปารีส แต่หลังจากการล่มสลายของการปกครองของนโปเลียน ชาวอังกฤษก็นำรูปปั้นนี้กลับมายังที่เดิมซึ่งเก็บไว้มาจนถึงทุกวันนี้

องค์ประกอบนี้แสดงถึงการต่อสู้เพื่อความตายอย่างสิ้นหวังของLaocoönด้วยการลงโทษจากสวรรค์ เป็นแรงบันดาลใจให้ประติมากรหลายคนในยุคกลางตอนปลายและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และก่อให้เกิดแฟชั่นในการแสดงภาพการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนราวกับกระแสน้ำวนของร่างกายมนุษย์ในงานศิลปะ

Zeus จาก Cape Artemision

รูปปั้นนี้พบโดยนักดำน้ำใกล้กับ Cape Artemision ทำจากทองสัมฤทธิ์ และเป็นหนึ่งในงานศิลปะประเภทนี้เพียงไม่กี่ชิ้นที่ยังคงหลงเหลืออยู่ในรูปแบบดั้งเดิมจนถึงทุกวันนี้ นักวิจัยไม่เห็นด้วยว่ารูปปั้นนั้นเป็นของ Zeus โดยเฉพาะหรือไม่ โดยเชื่อว่ารูปปั้นนี้สามารถพรรณนาถึงเทพเจ้าแห่งท้องทะเลอย่าง Poseidon ได้

รูปปั้นนี้มีความสูง 2.09 ม. และเป็นรูปเทพเจ้ากรีกผู้ยิ่งใหญ่ที่ยกมือขวาขึ้นเพื่อขว้างสายฟ้าด้วยความโกรธอันชอบธรรม ตัวสายฟ้าเองไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่รูปแกะสลักขนาดเล็กจำนวนมากแสดงให้เห็นว่ามันดูเหมือนจานทองสัมฤทธิ์แบนและยาวอย่างแข็งแรง

จากอยู่ใต้น้ำเกือบสองพันปี รูปปั้นแทบไม่ต้องทน มีเพียงดวงตาซึ่งคาดว่าทำมาจากงาช้างและหุ้มด้วยอัญมณีล้ำค่าเท่านั้นที่หายไป คุณสามารถชมงานศิลปะชิ้นนี้ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติซึ่งตั้งอยู่ในกรุงเอเธนส์

รูปปั้นไดอาดูเมน

สำเนาหินอ่อนของรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของชายหนุ่มที่สวมมงกุฎให้ตัวเอง ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะด้านกีฬา ซึ่งอาจประดับประดาสถานที่สำหรับการแข่งขันในโอลิมเปียหรือเดลฟี มงกุฎในเวลานั้นคือผ้าพันแผลทำด้วยผ้าขนสัตว์สีแดงซึ่งได้รับรางวัลพร้อมกับพวงหรีดลอเรลสำหรับผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก Poliklet ผู้เขียนงานแสดงในสไตล์ที่เขาโปรดปราน - ชายหนุ่มเคลื่อนไหวง่ายใบหน้าของเขาแสดงความสงบและมีสมาธิอย่างสมบูรณ์ นักกีฬาทำตัวเหมือนผู้ชนะที่สมควรได้รับ - เขาไม่แสดงความเหนื่อยล้าแม้ว่าร่างกายของเขาต้องการพักผ่อนหลังจากการต่อสู้ ในงานประติมากรรม ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดธรรมชาติได้ไม่เพียง แต่องค์ประกอบขนาดเล็ก แต่ยังรวมถึงตำแหน่งทั่วไปของร่างกายด้วยการกระจายมวลของร่างอย่างถูกต้อง สัดส่วนที่สมบูรณ์ของร่างกายเป็นจุดสุดยอดของการพัฒนาในช่วงเวลานี้ - ความคลาสสิคของศตวรรษที่ 5

แม้ว่าต้นฉบับสีบรอนซ์ยังไม่รอดมาจนถึงยุคของเรา แต่สามารถพบสำเนาของต้นฉบับได้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก - พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในเอเธนส์, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, นครหลวง, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติอังกฤษ

อะโฟรไดท์ บราสชี

รูปปั้นหินอ่อนของ Aphrodite พรรณนาถึงเทพีแห่งความรักซึ่งเปลือยเปล่าก่อนที่จะนำตำนานของเธอไปซึ่งมักอธิบายไว้ในตำนานการอาบน้ำและคืนความบริสุทธิ์ของเธอ อโฟรไดท์ในมือซ้ายถือเสื้อผ้าที่ถอดออก ซึ่งค่อยๆ ตกลงบนเหยือกที่อยู่ใกล้ๆ จากมุมมองทางวิศวกรรม การตัดสินใจครั้งนี้ทำให้รูปปั้นที่เปราะบางมีความมั่นคงมากขึ้น และเปิดโอกาสให้ประติมากรทำท่าที่ผ่อนคลายมากขึ้น เอกลักษณ์ของ Aphrodite Brasca คือรูปปั้นแรกที่รู้จักของเทพธิดาซึ่งผู้เขียนตัดสินใจที่จะวาดภาพเปลือยของเธอซึ่งครั้งหนึ่งถือว่าไม่อวดดี

มีตำนานตามที่ประติมากร Praxiteles สร้าง Aphrodite ในรูปของ Hetaera Phryne อันเป็นที่รักของเขา เมื่ออดีตผู้ชื่นชมของเธอ นักพูด Euthias รู้เรื่องนี้ เขาก็หยิบยกเรื่องอื้อฉาวอันเป็นผลมาจากการที่ Praxiteles ถูกกล่าวหาว่าดูหมิ่นศาสนาอย่างไม่อาจให้อภัยได้ ในการพิจารณาคดี ผู้พิทักษ์เห็นว่าข้อโต้แย้งของเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้ผู้พิพากษา ดึงเสื้อผ้าของไฟรย์นีออกเพื่อแสดงให้ผู้ที่อยู่ในที่นั้นเห็นว่าร่างที่สมบูรณ์แบบของนางแบบไม่สามารถปิดบังวิญญาณที่มืดมิดได้ ผู้พิพากษาซึ่งยึดมั่นในแนวคิดของ kalokagatiya ถูกบังคับให้พ้นผิดจำเลยอย่างเต็มที่

รูปปั้นดั้งเดิมถูกนำตัวไปที่กรุงคอนสแตนติโนเปิลซึ่งมันเสียชีวิตในกองไฟ แอโฟรไดท์หลายชุดยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงยุคของเรา แต่พวกมันล้วนมีความแตกต่างในตัวเอง เนื่องจากพวกมันได้รับการฟื้นฟูตามคำอธิบายและรูปภาพบนเหรียญด้วยวาจาและลายลักษณ์อักษร

เยาวชนมาราธอน

รูปปั้นของชายหนุ่มทำด้วยทองสัมฤทธิ์ สันนิษฐานได้ว่าเป็นรูปเทพเจ้ากรีกเฮอร์มีส แม้ว่าจะไม่มีข้อกำหนดเบื้องต้นหรือคุณลักษณะของเขาอยู่ในมือหรือเสื้อผ้าของชายหนุ่มก็ตาม ประติมากรรมถูกยกขึ้นจากก้นอ่าวมาราธอนในปี 1925 และตั้งแต่นั้นมาก็ได้เติมเต็มนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในกรุงเอเธนส์ เนื่องจากรูปปั้นอยู่ใต้น้ำเป็นเวลานาน คุณลักษณะทั้งหมดจึงถูกเก็บรักษาไว้เป็นอย่างดี

รูปแบบที่ทำรูปปั้นเป็นการทรยศต่อรูปแบบของประติมากรที่มีชื่อเสียง Praxiteles ชายหนุ่มยืนในท่าที่ผ่อนคลาย มือวางอยู่บนผนังใกล้กับรูปที่ติดตั้ง

นักขว้างจักร

รูปปั้นของประติมากรชาวกรีกโบราณ Myron ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบดั้งเดิม แต่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางทั่วโลกด้วยการทำสำเนาทองสัมฤทธิ์และหินอ่อน ประติมากรรมนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งเป็นครั้งแรกที่แสดงให้เห็นบุคคลในการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนและมีพลัง การตัดสินใจที่กล้าหาญของผู้เขียนเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนสำหรับผู้ติดตามของเขาซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในการสร้างงานศิลปะในรูปแบบของ "Figura serpentinata" ซึ่งเป็นเทคนิคพิเศษที่วาดภาพบุคคลหรือสัตว์ในความตึงเครียดที่มักจะผิดธรรมชาติ แต่ แสดงออกมากจากมุมมองของผู้สังเกตก่อให้เกิด

รถม้าเดลฟิก

ประติมากรรมสำริดของคนขับรถม้าถูกค้นพบระหว่างการขุดค้นในปี พ.ศ. 2439 ที่วิหารอพอลโลที่เดลฟี และเป็นตัวอย่างคลาสสิกของศิลปะโบราณ รูปนี้เป็นรูปวัยรุ่นชาวกรีกโบราณที่ขับเกวียนระหว่าง Pythian Games.

เอกลักษณ์ของประติมากรรมอยู่ที่การฝังดวงตาด้วยอัญมณีล้ำค่า ขนตาและริมฝีปากของชายหนุ่มตกแต่งด้วยทองแดง ที่คาดผมทำด้วยเงิน และน่าจะฝังไว้ด้วย

เวลาของการสร้างประติมากรรมตามทฤษฎีอยู่ที่จุดเชื่อมต่อของความคลาสสิกแบบโบราณและยุคแรก ๆ - ท่าทางของรูปปั้นมีลักษณะแข็งกระด้างและไม่มีการเคลื่อนไหวใด ๆ แต่ศีรษะและใบหน้ามีความสมจริงมากทีเดียว เช่นเดียวกับในประติมากรรมในภายหลัง

Athena Parthenos

มาเจสติก รูปปั้นเทพีเอเธน่ายังไม่รอดในสมัยของเรา แต่มีสำเนาหลายฉบับซึ่งได้รับการบูรณะตามคำอธิบายโบราณ ประติมากรรมทำด้วยงาช้างและทองทั้งหมด โดยไม่ต้องใช้หินหรือทองสัมฤทธิ์ และตั้งตระหง่านอยู่ในวิหารหลักของเอเธนส์ - วิหารพาร์เธนอน ลักษณะเด่นขององค์เจ้าแม่คือ หมวกทรงสูงประดับหงอนสามยอด

ประวัติความเป็นมาของการสร้างรูปปั้นไม่ได้เกิดขึ้นโดยปราศจากช่วงเวลาที่ร้ายแรง: บนโล่ของเทพธิดานักประติมากร Phidias นอกเหนือจากภาพการต่อสู้กับชาวแอมะซอนแล้วยังวางภาพเหมือนของเขาในรูปแบบของชายชราที่อ่อนแอที่ยกขึ้น หินหนักด้วยมือทั้งสอง ประชาชนในเวลานั้นมองว่าการกระทำของ Phidias ทำให้เขาเสียชีวิต - ประติมากรถูกคุมขังซึ่งเขาฆ่าตัวตายด้วยความช่วยเหลือจากยาพิษ

วัฒนธรรมกรีกได้กลายเป็นผู้ก่อตั้งสำหรับการพัฒนาศิลปกรรมทั่วโลก แม้กระทั่งทุกวันนี้ เมื่อมองดูภาพวาดและรูปปั้นสมัยใหม่แล้ว ก็ยังสามารถรับรู้ถึงอิทธิพลของวัฒนธรรมโบราณนี้ได้

เฮลลาสโบราณกลายเป็นแหล่งกำเนิดซึ่งลัทธิแห่งความงามของมนุษย์ในการแสดงออกทางร่างกายคุณธรรมและทางปัญญาได้รับการเลี้ยงดูอย่างแข็งขัน ชาวกรีกในเวลานั้นพวกเขาไม่เพียง แต่บูชาเทพเจ้าโอลิมปิกจำนวนมาก แต่ยังพยายามทำให้คล้ายกับพวกเขามากที่สุด ทั้งหมดนี้แสดงในรูปปั้นทองสัมฤทธิ์และหินอ่อน - ไม่เพียง แต่สื่อถึงภาพลักษณ์ของบุคคลหรือเทพ แต่ยังทำให้พวกเขาใกล้ชิดกันอีกด้วย

แม้ว่ารูปปั้นจำนวนมากจะยังไม่รอดมาจนถึงปัจจุบัน แต่สามารถพบเห็นสำเนาที่ถูกต้องได้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก

    สิ่งที่ต้องทำในฤดูหนาวกรีซ

    เป็นที่รู้จักมากขึ้นเกี่ยวกับเมืองแห่งอารยธรรมโบราณของชาวกรีกแห่งนี้ตามตำนานของโฮเมอร์ เขากล่าวถึงนโยบายนี้ในอีเลียดของเขา อย่างไรก็ตาม การขุดค้นทางโบราณคดียืนยันการดำรงอยู่ของนครรัฐที่ครั้งหนึ่งเคยทรงอำนาจในกรีซ อย่างไรก็ตาม บางแหล่งก็ปฏิเสธการอ้างสิทธิ์เหล่านี้ เป็นที่ทราบกันอย่างเป็นทางการว่าทรอย (อิเลียน) เป็นชุมชนเล็กๆ ในอาณาเขตของเอเชียไมเนอร์ ตั้งอยู่บนชายฝั่งทะเลอีเจียนบนคาบสมุทร Troad มันอยู่ไม่ไกลจากดาร์ดาแนลส์ ปัจจุบันเป็นจังหวัด Canakkale ของตุรกี

    เกาะปารอส ไนท์ไลฟ์และกิจกรรมยามค่ำคืน ชายหาด และความบันเทิงใน ปารอส

    เมืองโบราณ Aptera

    การเดินทางรอบเกาะครีต ผู้คนสามารถตื่นตาตื่นใจกับอนุสาวรีย์มากมายของอารยธรรมต่างๆ ที่ทิ้งร่องรอยไว้บนประวัติศาสตร์ของเกาะที่งดงามราวภาพวาดแห่งนี้ซึ่งมีประวัติศาสตร์อันยาวนาน ขับไปตามทางหลวง Chania-Rethymnon ที่กิโลเมตรที่ 15 ของถนนเส้นนี้ คุณจะเห็นซากเมืองโบราณ Aptera

    ประวัติหนึ่งวัน เอเธนส์

มีคำถามหรือไม่?

รายงานการพิมพ์ผิด

ข้อความที่จะส่งถึงบรรณาธิการของเรา: