Liderem Orkiestry Vivaldi jest Svetlana Bezrodnaya. Biografia Swietłany bezrodnej. Rodzina i dzieciństwo w kreatywnym środowisku

Szczegóły Utworzono: 19.08.2018 22:15 Zaktualizowano: 20.08.2018 08:21

Swietłana Bezrodnaja to legendarna osoba, Artystka Ludowa Rosji, muzyk i dyrygent. Przełamała wszelkie stereotypy i została jedynym dyrektorem artystycznym akademickiej „Orkiestry Vivaldiego”, w której uczestniczą tylko kobiety.

Biografia

Według źródeł urodziła się nasza bohaterka 12 lutego 1934 w najbardziej znanym miejscu - sanatorium „Barvikha”. Według horoskopu Wodnik to urocza, pełna wdzięku i zaskakująco pełna wdzięku kobieta.

Razem z rodzicami mieszkała w dworku, który dzielili w połowie z dyrektorem sanatorium. Swietłana jest córką osobistego lekarza Stalina i naczelnego lekarza sanatorium Barvikha. Ale w pewnym momencie nagle stał się wrogiem ludu.

W młodym wieku

Kiedy była jeszcze mała, jej ojciec, Boris Levin, został aresztowany, a dziewczyna nie widziała go przez wiele lat. Plotka głosi, że został oskarżony o rzekome planowanie otrucia towarzysza Stalina (podczas przeszukania znaleźli butelkę trucizny). Dopiero po śmierci przywódcy rodzina ponownie się zjednoczyła.

Matka dziewczynki, Irina Shepshelevich-Lobovskaya, studiowała w konserwatorium i była śpiewaczką operową. Ale straciła głos, kiedy dowiedziała się, że cała jej rodzina została zastrzelona. Ulica została nawet nazwana imieniem dziadka Swietłany w Charkowie.

Wczesne lata i edukacja

Svetlana spędziła całe dzieciństwo w zamkniętym miejscu od zwykłych ludzi. Nie miała przyjaciół, ale dobrze się dogadywała z dziećmi palacza. Po aresztowaniu jej ojca życie Svety i jej matki stało się bardzo trudne. Nie chcieli nigdzie zatrudniać mojej mamy i musieli długo głodować. W jednym z wywiadów Bezrodnaya wspomina, że ​​jako dziecko jadła bardzo mało i dlatego łatwo było jej przechodzić okresy, kiedy w domu nie było nic do jedzenia.

Dziewczyna od dzieciństwa dorastała w twórczej atmosferze. Odwiedzali ją wszyscy znani ludzie, którzy odpoczywali w sanatorium. Dorastała w rękach tak znanych osób jak: Czukowski, Kaczałow itp. W wieku sześciu lat dziewczyna poszła studia w Centralnej Szkole Muzycznej, i wtedy ukończyła samo Konserwatorium Moskiewskie w klasie skrzypiec.

W tym samym czasie dziewczyna również uprawiała gimnastykę (belka i pierścienie), a nawet otrzymała tytuł mistrza sportu w wieku 13 lat. Ale trzeba było porzucić sport, bo wybuchł straszny skandal. A wszystko dlatego, że jest dziewczynką, a jak trzyma skrzypce to ma zbyt napompowane, męskie i brzydkie dłonie.

Kariera

Po ukończeniu studiów Bezrodnaya staje się solista Mosconcert Jednocześnie pracuje jako nauczyciel w Centralnej Szkole Muzycznej i uczy dzieci gry na skrzypcach. Przez 20 lat pracy kobiecie udało się stworzyć własną, unikalną technikę gry. Wyselekcjonowała również swoich najlepszych uczniów i stworzyła zespół skrzypków, którzy dużo koncertowali w kraju i za granicą, a także osiągnęli ogromny sukces.

Pod koniec lat 80. Bezrodnaja stworzyła kolejny niezwykły zespół. Widzi, jak trudno kobietom dostać się do zespołu i postanawia zaprotestować, tworząc wyłącznie kobiecą „Orkiestrę Vivaldi”. W tej grupie Svetlana zostaje solistką i liderem.

Życie osobiste

Według źródeł w życiu Ludowego Artysty Rosji było wielu zalotników, ale najważniejsi są trzej mężczyźni. Początkowo wiązała węzeł małżeński, gdy była bardzo młodą dziewczyną ze sławną skrzypaczką i jej nauczycielem Igor Bezrodny. Chociaż Svetlana nazywa swoje pierwsze małżeństwo zbyt niepoważnym, para mieszkała razem przez 18 lat, a następnie rozwiodła się. Od pierwszego małżeństwa Swietłana miała syna Siergieja i nazwisko, dzięki któremu stała się sławna. Dziś Siergiej jest znanym pianistą i solistą Moskiewskiej Orkiestry Wirtuozów.

Svetlana Bezrodnaya i jej pierwszy mąż Igor zdjęcie

Władimir Spiwakow

Małżeństwo z Rostislavem Chernym Najdłużej ma Bezrodnaja. W 2017 rokuobchodził srebrny ślub - 25 lat małżeństwa. Rostislav jest międzynarodowym dziennikarzem, a także producentem. Jest kilka lat młodszy od Swietłany.

W jednym z wywiadów artystka przyznaje, że na pierwszym spotkaniu Rostislav nie zrobił na niej żadnego wrażenia. Ale jego wytrwałość i chęć lepszego poznania Swietłany doprowadziły do ​​małżeństwa i uświadomienia sobie, że oboje znaleźli bratnią duszę na tym świecie.

Artysta wraz z Rostislavem Cherny

Svetlana Borisovna Bezrodnaya urodziła się w 1934 roku w obwodzie moskiewskim, w kremlowskim sanatorium Barvikha. Matka - Shepshelevich-Lobovska Irina Michajłowna. Ojciec - Lewin Borys Solomonowicz.

Swietłana studiowała w Centralnej Szkole Muzycznej w Moskwie. Jej przyszły mąż, wybitny skrzypek Igor Semenovich Bezrodny, a także profesor Abram Iljicz Yampolsky zostali jej nauczycielami w szkole muzycznej. Swietłana wzięła klasę fortepianu ze wspaniałą nauczycielką Olgą Aleksandrowną Golubiewą, więc jej poziom znajomości gry na instrumencie był równy wiedzy tych absolwentów, którzy ukończyli szkołę w tej specjalności.

Posiadając dwa instrumenty, Swietłana wstąpiła do Konserwatorium Moskiewskiego. Miała szczęście uczyć się w klasach wybitnych nauczycieli-profesorów - A. Yampolsky'ego i D. Tsyganova. Duży wpływ na jej twórczość miał Dmitrij Michajłowicz Cyganow, który grał pierwsze partie skrzypiec w Beethoven Quartet, a Wasilij Pietrowicz Szyrinski grał tam partie drugich skrzypiec, z którymi Swietłana studiowała w klasie kwartetu.

Już od lat studenckich Bezrodnaja była członkinią pierwszego w kraju kwartetu żeńskiego, później nazwanego imieniem S. Prokofiewa. Po ukończeniu konserwatorium dużo koncertuje (bez tytułu laureatki), wchodzi do Rosconcertu jako solistka.
Swietłana wyszła za mąż wcześnie, mieli syna Siergieja z Igorem Semenowiczem Bezrodnym.

Swietłana Bezrodnaja i jej mąż I. S. Bezrodny

Siergiej studiował w tej samej szkole muzycznej, którą ukończyła sama Bezrodnaya. Siergiej wcześnie odkrył fantastyczne zdolności: bardzo wcześnie został muzykiem koncertowym, grając złożone technicznie utwory kompozytorów różnych epok i nurtów.

Siergiej Bezrodny

Po pewnym czasie Svetlana Borisovna całkowicie zmieniła swoje życie, w którym pojawiła się kolejna utalentowana osoba - Vladimir Spivakov. Został jej mężem.

Po krótkim okresie koncertów Swietłana Borysowna postanowiła zająć się nauczaniem. Lata pracy w Centralnej Szkole Muzycznej okazały się owocne dla Bezrodnej, nauczycielki: stworzyła własny system gry na skrzypcach, dzięki czemu wielu uczniów jej klasy zostało laureatami wielu międzynarodowych konkursów - Czajkowskiego w Moskwa, Weniawski, Paganini. W murach Centralnej Szkoły Muzycznej im. S.B. Bezrodnaja utworzyła zespół skrzypaczek swojej klasy, który intensywnie koncertował w kraju i za granicą.



W 1989 roku na scenę powróciła Svetlana Bezrodnaya: stworzyła wyjątkową grupę - Orkiestrę Vivaldi, wyróżniającą się indywidualnym, niezrównanym stylem.
Swietłanie Borisovnej nie było trudno stworzyć własną grupę, ponieważ wraz z V. Spivakovem przeszła ścieżkę zostania orkiestrą Moskiewskich Wirtuozów, sklejając nuty własnymi rękami, które tworzyły bibliotekę muzyków. Jedyną trudnością było to, że nowy zespół musiał składać się wyłącznie z kobiet, a tradycyjnie w oranżeriach podstawą orkiestry zawsze byli mężczyźni.

Ale Swietłana Bezrodnaja zrobiła coś niesłychanego - na tle istniejących „Wirtuozów Moskwy” V. Spivakowa i „Soloistów Moskwy” Y. Bashmeta stworzyła nową orkiestrę, zaczynając zbierać dziewczęta - absolwentki konserwatorium, które to zrobiły nie mam jeszcze doświadczenia zawodowego. Ale Svetlana Borisovna zebrała pierwszą obsadę, a 5 maja 1989 roku orkiestra po raz pierwszy pojawiła się na scenie Sali Kolumnowej.

„Orkiestra Vivaldiego” to wyjątkowe zjawisko. Już po 5 latach od powstania orkiestra otrzymała tytuł „akademicki”. Być może najważniejszą zasadą pracy lidera jest opracowany przez S. Bezrodną jeszcze w Centralnej Szkole Muzycznej system lekcji indywidualnych z członkami orkiestry, dzięki któremu każdy muzyk zespołu jest na wysokim poziomie zawodowym.

Różnorodność programów nieobecnych w repertuarze innych grup pozwoliła Swietłanie Bezrodnej i jej orkiestrze zająć szczególną niszę w muzycznej kulturze krajowej i światowej.

Jednym z rezultatów nieustannych poszukiwań artystycznych na lidera „Orkiestry Vivaldiego” był udział kolektywu w licznych festiwalach muzycznych i specjalnych programach koncertowych, będących syntezą muzyki klasycznej i jazzowej, opery i baletu oraz potocznej gatunek muzyczny. Wystarczy przypomnieć festiwale na cześć Władimira Wasiliewa, Igora Moisejewa, program poświęcony 50. rocznicy Zwycięstwa (za który orkiestra otrzymała Wdzięczność Prezydenta Federacji Rosyjskiej), występy na scenie koncertu sala „Rosja” – „Vivaldi-tango, czyli gra” wszystko w „Światła miasta”, „Marlena. Nieudane spotkania”, które stały się prawdziwymi przełomami.

S. Bezrodnaya wraz z orkiestrą stale występuje w najbardziej prestiżowych salach Moskwy, Petersburga, innych miast Rosji i krajów WNP. Dużo koncertuje za granicą - orkiestra gościła w USA, Niemczech, Włoszech, Słowacji, Finlandii, Korei Południowej, Tajwanie, Hongkongu, Tajlandii, Turcji, występuje w najbardziej prestiżowych salach, takich jak Carnegie Hall czy Lincoln Center w Nowym Jorku, Opera Wiedeńska lub słynne Centrum Muzyczne w Hongkongu. Konsekwentnie otrzymuje entuzjastyczne recenzje prasy w najpopularniejszych publikacjach. Przez 15 lat pracy orkiestra dała około 2000 koncertów. Partnerami Swietłany Bezrodnej byli tak znani muzycy jak W. Tretiakow, J. Bashmet, W. Feigin, N. Pietrow, I. Ojstrach, M. Jaszwili, J. Milkis.

Jednym z nowych kierunków w działalności Swietłany Borisownej był rozwój ogromnej warstwy światowej kultury muzycznej, często określanej mianem „lekkiej muzyki tanecznej”. Mowa o przebojach lat 1920-1950 czołowych zagranicznych i krajowych orkiestr tanecznych. Tutaj główną zaletą Bezrodnej jest to, że muzyka z tamtych odległych lat jest wykonywana autentycznie, Orkiestra Vivaldi odtwarza w najmniejszych niuansach manierę znanych światowych kapel.
W związku z tym narodził się unikalny rosyjski program tanga lat 1930-1940. Na podstawie tego materiału Vladimir Molchanov stworzył film „Champagne Splashes”. Temat ten jest bliski każdemu kulturalnemu człowiekowi, który powinien znać swoją historię i nie zapominać o wybitnych ludziach, którzy przyczynili się do rozwoju sztuki. Odrodzenie tanga, rosyjskiego romansu, to także odrodzenie niezwykłego czasu, który ukazał różnorodność niezwykłej warstwy kultury, która rozwinęła się dzięki twórczości Glinki. Podczas koncertów w Filharmonii ludzie tańczą z wielkim entuzjazmem, oprócz kompozycji smyczkowej, akordeonu, perkusji, brzmienia fortepianu… Orkiestra gra też prawdziwy klasyczny jazz, który tradycyjnie wykonywany jest przez instrumenty dęte, a nie instrumenty smyczkowe.

Svetlana Borisovna nie może żyć bez odkryć i zawsze prezentuje programy, które, jak się wydaje, od dawna są znane publiczności, w szczególnym świetle. Nie może też żyć bez ujawnienia publiczności młodych talentów. Chce udowodnić swoim słuchaczom, że na koncertach Orkiestry Vivaldi zawsze mają się czym zaskoczyć. Programy Bezrodnej są z reguły teatralne, nigdy się nie powtarzają, wyróżniają się oryginalną konstrukcją kompozycyjną, staranną przemyślaną wewnętrzną dramaturgią dzieł wchodzących w skład repertuaru danego spektaklu. W 2005 roku teatr Swietłany Bezrodnej uzyskał status prawny, teatr muzyczny Swietłany Bezrodnej.

Savostyuk Oleg Michajłowicz Portret rosyjskiego artysty ludowego Swietłany Bezrodnej

Dziedzictwo fonograficzne Bezrodnej i jej orkiestry jest znaczące - nagrano 22 płyty, w tym specjalny album 4 płyt poświęcony P.I. Czajkowskiego i poświęconych 300-leciu Petersburga (w maju 2003 zespół brał udział w uroczystościach z okazji 300-lecia tego miasta), a także 4 płyty poświęcone 60-leciu Zwycięstwa, z piosenki z lat wojny. Na tę chwalebną rocznicę, na pomysł Swietłany Bezrodnej i jej męża Rostislava Czernego, wybitny rosyjski tancerz i choreograf Władimir Wasiljew stworzył sztukę „Pieśni o niepokonanej władzy” – pierwszą akcję nowopowstałego Teatru Muzyki. Został on pokazany na scenie Hali im. P.I. Czajkowski 2 maja 2005 - w dniu zdobycia Berlina.
Za usługi w zakresie sztuki muzycznej S.B. Bezrodnaja otrzymała honorowe tytuły „Zasłużony Artysta Rosji” (1991) i „Artysta Ludowy Rosji” (1996).



Małżonek - Cherny Rostislav Borisovich, dziennikarz międzynarodowy, przez 30 lat pracował w gazecie „Kultura Radziecka” – „Kultura”, gdzie przez wiele lat kierował działem zagranicznym; obecnie producent Orkiestry Vivaldi.

Svetlana Borisovna z mężem Rostislavem Cherny

Svetlana Borisovna Bezrodnaya (Levina) to radziecka i rosyjska skrzypaczka, założycielka i dyrektor artystyczny Orkiestry Vivaldi. Ma tytuł Honorowego Artysty RSFSR i Ludowego Artysty Rosji.

Kobieta jest jedną z nielicznych na świecie, którym udało się objąć stanowisko dyrygenta. Za życia artystka współpracowała z tak znanymi muzykami, jak Y. Milkis, V. Tretyakov, Y. Bashmet i N. Petrov. Urodziła się 12 lutego 1934 w sanatorium „Barvikha”. Tam minęło dzieciństwo przyszłego skrzypka.

Rodzina i dzieciństwo w kreatywnym środowisku

Ojcem dziewczynki był osobisty lekarz Stalina i jego partii Borys Solomonowicz Lewin. Miał nie tylko wykształcenie medyczne, ale i muzyczne. Levin ukończył konserwatorium w klasie skrzypiec. Mimo wybitnych zdolności postanowił zostać lekarzem.

Matka przyszłej skrzypaczki, Iriny Michajłownej Szepshelevich-Lobovskaya, była również bezpośrednio związana z kreatywnością: była piosenkarką. Zajmowała się także działalnością społeczną. Z powodu silnego stresu po śmierci bliskich Irina straciła głos, wkrótce potem poznali Borysa.

Rodzina mieszkała na terenie Kremla, ich sąsiedzi byli najwyższymi urzędnikami. Rodzice przyjaźnili się z wybitnymi postaciami kultury, w tym z Czukowskim, Kozłowskim, Ilińskim i innymi. Dzieciństwo Svety upłynęło w życzliwej twórczej atmosferze. Rodzice niczego jej nie odmawiali, dziewczyna nie miała żadnych poważnych problemów. Dzięki jej naturalnemu urokowi ludzie zawsze szli w kierunku przyszłej artystki, praktycznie nie było punktów zwrotnych w jej biografii.

Edukacja i sukces w muzyce

Dziewczyna ukończyła Centralną Szkołę Muzyczną, która mieściła się w Konserwatorium Moskiewskim. Po ukończeniu studiów Swietłana wstąpiła do konserwatorium. Jej nauczycielami byli I.S. Bezrodny i A.I. Jampolski. Pierwszy z nich został później mężem skrzypaczki. Już w latach studenckich artystka występowała jako część kobiecego kwartetu, później nazwanego imieniem S. Prokofiewa.

Po ukończeniu wyższej uczelni Levina otrzymała propozycję zostania solistką Mosconcertu. Aktywnie podróżowała po kraju z koncertami, po chwili dziewczyna postanowiła zająć się pedagogiką. Na tę decyzję wpłynęła obecność dziecka, zbyt trudno było połączyć wycieczki i opiekę nad małą Seryozha.

Przez ponad 20 lat Bezrodnaja uczyła w Centralnej Szkole Muzycznej, dzięki niej wielu uczniów odniosło sukcesy w grze na skrzypcach, a nawet zostało laureatami międzynarodowych konkursów. Artystka wypracowała wyjątkową autorską szkołę zabawy: nigdy nie pokazywała uczniom, jak to się robi, tylko tłumaczyła to słowami. W murach szkoły muzycznej Swietłana założyła zespół skrzypków, jeździli też po kraju i za granicą.

Stworzenie orkiestry

Svetlana Borisovna dużo czytała o orkiestrze Antonio Vivaldiego, która znajdowała się w klasztorze w Wenecji. Miała nawet grawerunek przedstawiający dziewczyny, które są częścią tego zespołu. Dlatego kobieta postanowiła stworzyć własną wersję orkiestry, skupiającą utalentowanych studentów z całego kraju. W tym czasie takie zespoły składały się wyłącznie z mężczyzn, więc większość dziewcząt nie miała żadnego doświadczenia. Ale Bezrodnaya nie zwróciła na to uwagi, ważny był dla niej talent i niesamowita miłość do muzyki.

Kobieta pomogła swojemu mężowi Władimirowi Spivakovowi, gdy ten wybierał muzyków do orkiestry Moscow Virtuosos. Kontrolowała wiele procesów, a nawet osobiście sklejała nuty dla skrzypków, miała więc w tym zakresie pewne doświadczenie. Od 9 do 20 lutego 1989 r. Svetlana zdołała skompletować pierwszą kompozycję Orkiestry Vivaldiego. W jej skład weszło osiemnaście dziewcząt, wszystkie były absolwentkami Konserwatorium Moskiewskiego. Bezrodnaja została solistką.

Już 5 maja 1989 roku zespół w pełnym składzie wystąpił na scenie Sali Kolumnowej Domu Związków. Po 5 latach orkiestra otrzymała tytuł naukowy. Kobiety pewnie zajęły swoją niszę w kulturze światowej, dziś nie ma odpowiednika Orkiestry Vivaldiego. Każdy ich występ jest spektaklem, muzycy nieustannie starają się zaskakiwać publiczność opracowując nowe programy, interpretując utwory klasyczne.

Życie osobiste

W wieku 16 lat Swietłana poślubiła swojego nauczyciela Igora Bezrodnego. Od niego urodziła syna Siergieja. Teraz jest znanym pianistą, solistą w dwóch orkiestrach pod dyrekcją Vladimira Spivakova, drugiego męża Swietłany. Rozwiodła się z Igorem po 18 latach małżeństwa.

Trzeci mąż skrzypka Cherny Rostislav Borisovich był międzynarodowym dziennikarzem. Przez ponad 30 lat pisał dla gazety „Kultura Radziecka”, kierował wydziałem zagranicznym. Po ślubie z Bezrodną Rostislav został producentem Orkiestry Vivaldiego.

Teraz Svetlana Borisovna nadal koncertuje ze swoim zespołem. Za swoje usługi otrzymała tytuł Honorowego Artysty RSFSR w 1991 roku, w 1996 roku została uznana za Artystę Ludowego Rosji. W 2008 roku kobieta została laureatką Narodowej Nagrody Rosyjskiej Owacji w nominacji do Muzyki Klasycznej.
 

Orkiestra Vivaldi została założona w 1989 roku przez słynną skrzypaczkę i pedagog Svetlana Bezrodnaya. Prawykonanie zespołu odbyło się 5 maja 1989 roku na scenie Sali Kolumnowej. Pięć lat później, w 1994 roku, Orkiestrze Vivaldiego przyznano tytuł „Akademika”, a dwa lata później jej twórca, Swietłana Bezrodnaja, tytuł „Artysty Ludowego Rosji”.

Orkiestra Vivaldi to jedyny w swoim rodzaju zespół na rosyjskiej scenie: składa się wyłącznie z płci pięknej. S. Bezrodnaya nie ukrywa, że ​​zarówno kompozycja, jak i nazwa orkiestry inspirowane były twórczością wielkiego Antonia Vivaldiego. „Vivaldi Orchestra” to rodzaj „remake” kobiecej orkiestry stworzonej przez Vivaldiego w klasztorze San Pieta w Wenecji na początku XVIII wieku. Jedną z najważniejszych zasad pracy S. Bezrodnej z zespołem był system lekcji indywidualnych z członkami orkiestry, który wypracowała w latach nauczania w Centralnej Szkole Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim, dzięki czemu każdy wykonawca zachowuje wysoki poziom zawodowy.

Przez blisko 27 lat orkiestra dała ponad 2000 koncertów, przygotowała ponad 100 ekskluzywnych programów. Repertuar zespołu obejmuje ponad 1000 utworów różnych gatunków, epok i stylów: od wczesnego baroku (A. Scarlatti, A. Corelli) po muzykę XX wieku i autorów współczesnych. Wśród nich są liczne miniatury, a tak duże płótna jak Fedra Brittena i Suita Carmen Bizeta-Szchedrina, Pamięć o Florencji i Serenada Czajkowskiego na orkiestrę smyczkową, Pory roku Vivaldiego i jego mało znane utwory - psalmy, kantaty… Eksperymenty z wykonawstwem Niezwykle udane okazały się arcydzieła teatru operowego i baletowego w transkrypcjach na orkiestrę smyczkową (balet Don Giovanni Glucka, Czarodziejski flet i Don Giovanni Mozarta, Eugeniusz Oniegin, Dama pikowa i wszystkie balety Czajkowskiego, Traviata Verdiego).

Programy koncertowe Orkiestry Vivaldiego są z reguły teatralne, nigdy się nie powtarzają, wyróżniają się oryginalną konstrukcją kompozytorską i staranną przemyślaną wewnętrzną dramaturgią. Dzięki temu orkiestra S. Bezrodnej zdołała zająć swoją specjalną niszę na krajowej scenie koncertowej. Od wielu lat abonamenty orkiestry zajmują pierwsze miejsca w rankingu sprzedaży, a koncerty odbywają się przy stałych pełnych salach.

Jednym z ważnych działań „Vivaldi Orchestra” był rozwój ogromnej warstwy światowej kultury muzycznej, często określanej mianem „muzyki rozrywkowej”. Mowa o przebojach lat 20. - 50. z repertuaru orkiestr tanecznych tamtych lat, operetce i jazzie, romansie miejskim i pieśni masowej. Efektem nieustannych poszukiwań artystycznych S. Bezrodnej były liczne programy Orkiestry Vivaldi, będące syntezą muzyki klasycznej i jazzowej, opery i baletu oraz gatunku konwersacyjnego. Wśród nich są spektakle muzyczne „Vivaldi Tango, czyli gra w wszystko”, „Światła miasta”, „Marlene”. Nieudane spotkania”, „Moskiewskie Noce” (w 100-lecie W.P. Sołowjowa-Sedoja - nagrodzony I nagrodą na Konkursie-Festiwalu na cześć rocznicy wielkiego kompozytora w Moskwie), „Cyrk Charliego Chaplina” z udziałem m.in. artyści moskiewskiego cyrku Yu Nikulin na bulwarze Cwietnoj, „Pozdrowienia od kolesi z lat 50.” (wspólny projekt z liderem grupy Off Beat Denisem Mazhukovem). W maju 2003 roku orkiestra wzięła udział w uroczystościach z okazji 300-lecia Petersburga. Z okazji 65. rocznicy przełomu w oblężeniu Leningradu S. Bezrodnaya i Orkiestra Vivaldiego pokazali na scenie Teatru Michajłowskiego w Petersburgu spektakl muzyczny Słuchaj Leningradu!

Program poświęcony 50. rocznicy Wielkiego Zwycięstwa został uhonorowany Wdzięcznością Prezydenta Federacji Rosyjskiej, a z okazji 60. rocznicy Zwycięstwa S. Bezrodnaja wraz z wybitnym tancerzem W. Wasiljewem wystawił spektakl muzyczny „Pieśni Niezwyciężonej Mocy”. Przedstawienie, które pochłonęło najlepsze klasyki radzieckiej piosenki, odbyło się 2 maja 2005 roku na scenie Sali Koncertowej im. P. I. Czajkowskiego i stało się premierą powstałego dzień wcześniej „Teatru muzycznego Swietłany Bezrodnej”.

Koncerty, które orkiestra corocznie przygotowuje z okazji obchodów Starego Nowego Roku i św. Valentine, Prima Aprilis „Muzycy żartują”. W programach biorą udział mistrzowie różnych gatunków i przyjaciele orkiestry: artyści teatralni i filmowi.

Ze względu na swoją wszechstronność, najszerszy zakres gatunkowy, Orkiestra Vivaldi jest mile widzianym gościem różnych festiwali i programów koncertowych. Zespół stale występuje w najbardziej prestiżowych salach Moskwy, Sankt Petersburga, innych miast Rosji i krajów WNP. Dużo wycieczek zagranicznych.

S. Bezrodnaya i Orkiestra Vivaldiego są niezbędnymi uczestnikami największych wydarzeń państwowych i rządowych, koncertów galowych na Kremlu.

Wiele programów orkiestry zostało nagranych na płytach CD. Do tej pory dyskografia zespołu obejmuje 29 albumów.

W 2008 roku zespół otrzymał stypendium rządu RF.

Wydaje się, że całkiem niedawno Orkiestra Vivaldi obchodziła swoje 20-lecie, aw styczniu 2014 obchodziła swoje ćwierćwiecze. Co zrobiono w ostatnich latach? Aby wymienić tylko kilka projektów. W sezonie 2009/10 orkiestra zaprezentowała swoim licznym wielbicielom zarówno programy już znane, jak i nowe (w szczególności trzy koncerty filharmoniczne dedykowane były Rokowi Francji w Rosji), w sezonie 2010/11 orkiestra „opłaciła hołd muzyczny” dla Roku Włoch w Rosji, a także przygotował spektakl Przeminęło z wiatrem, który już niejednokrotnie był pokazywany przez kanał Kultura.

W sezonie filharmonicznym 2011/12 zespół zachwycał publiczność tradycyjnymi abonamentami, w których zabrzmiała zarówno znana, jak i „ekskluzywna” muzyka (np. ukochany przez swoją ekscentryczność program Światłocień lat 20. i 40.). Z repertuaru czołowych orkiestr tanecznych połowy XX wieku» ). W koncertach i występach Swietłany Bezrodnej i jej zespołu brali udział wybitni współcześni artyści. Wśród nich Władimir Wasiljew, wielki przyjaciel i wielbiciel talentu dyrygenckiego S. Bezrodnej, który pojawia się w jej programach nie tylko jako reżyser, ale także jako prezenter, oraz słynny aktor Aleksander Domogarow. W szczególności wraz z Orkiestrą Vivaldi uczcili pamięć wybitnego pianisty Nikołaja Pietrowa „ofiarą muzyczną” 6 listopada 2011 r. w Wielkiej Sali Konserwatorium. (Mowa o spektaklu „Maskarada bez masek”).

Jednym z głównych projektów S. Bezrodnej i jej orkiestry w sezonie 2012/13 był spektakl muzyczno-literacki „Bal po bitwach”, poświęcony 200. rocznicy Wojny Ojczyźnianej 1812 roku. W tym samym sezonie, na wiosnę, w Wielkiej Sali Konserwatorium pokazano kolejny ciekawy program „Powrót” (muzyka i poezja „odwilży”). Koncertem finałowym sezonu był program pamiątkowy poświęcony 335. rocznicy urodzin A. Vivaldiego. W koncercie tym razem z orkiestrą wzięli udział laureaci międzynarodowych konkursów, a także utalentowani młodzi wykonawcy, studenci Centralnej Szkoły Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim.

Sezon koncertowy 2013/14 to także szereg ciekawych premier, wśród których znalazł się cykl spektakli muzyczno-literackich „Trzy historie miłości i samotności. Sekrety Don Juana, Casanovy, Fausta. Ten tryptyk poświęcony był wielkiej rosyjskiej baletnicy Jekaterinie Maksimowej.

Sezon 2014/15 to także nie mniej efektowne premiery. Wśród nich warto wyróżnić pierwszą część dylogii poświęconej P. I. Czajkowskiemu, zatytułowaną „Dzieciństwo… Opera… Los…”, spektakl „Miłość i tango”.

W lutym w Teatrze Armii Rosyjskiej orkiestra wzięła udział w jubileuszowym wieczorze z okazji 100. rocznicy urodzin Władimira Zeldina, Ludowego Artysty ZSRR.

Z okazji marcowej 70. rocznicy Wielkiego Zwycięstwa w Sali Koncertowej im. Czajkowskiego zespół zaprezentował premierowy spektakl „Pieśni o niepokonanej władzy”, w którym wzięli udział znani aktorzy teatralni i filmowi, artyści pop.

Jubileusz P.I.

W 2015 roku orkiestra koncertowała w rosyjskich miastach: Moskwie, Jarosławiu, Kirowie, Joszkar-Ole, Czeboksary, Niżnym Nowogrodzie, Nowomoskowsku, Istrze, Obnińsku, Iżewsku, Wotkińsku, Kazaniu, Kałudze, Samarze, Ufie, Czelabińsku, Jekaterynburgu, Syktywkar, Tuła. W sumie w 2015 roku orkiestra zagrała około 50 koncertów.

Orkiestra Vivaldi to wyjątkowy zespół na rosyjskiej scenie: składa się tylko z
przedstawiciele płci pięknej. S. Bezrodnaya nie ukrywa, że ​​zarówno kompozycja, jak i nazwa orkiestry były inspirowane życiem i twórczością wielkiego Antonia Vivaldiego. „Vivaldi Orchestra” to rodzaj „remake” kobiecej orkiestry stworzonej przez Vivaldiego w klasztorze San Pieta w Wenecji na początku XVIII wieku.
Jedną z najważniejszych zasad pracy S. Bezrodnej z zespołem był wypracowany przez nią w latach nauczania w Centralnej Szkole Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim system lekcji indywidualnych z członkami orkiestry, dzięki któremu każdy wykonawca zachowuje wysoki poziom zawodowy.

Orkiestrę założyła w 1989 roku słynna skrzypaczka i pedagog Svetlana Bezrodnaya. Prawykonanie zespołu odbyło się 5 maja 1989 roku na scenie Sali Kolumnowej.
Pięć lat później, w 1994 roku, Orkiestrze Vivaldiego przyznano tytuł „Akademickiej”,
a dwa lata później jego twórca Swietłana Bezrodnaja - tytuł "Artysty Ludowego Rosji".

Svetlana Bezrodnaya zrobiła rzecz niesłychaną - na tle istniejących „Wirtuozów Moskwy”
V. Spivakov i „Soloists of Moscow” Y. Bashmet stworzyli nową orkiestrę, zaczynając zbierać dziewczęta - absolwentki
Ogrody zimowe, które nie miały jeszcze doświadczenia z „Orkiestrą Vivaldiego” to wyjątkowe zjawisko.
Nie ma nic podobnego w żadnej innej części świata.

Svetlana Borisovna Bezrodnaya sama jest wyjątkową kobietą.
„W wieku pięćdziesięciu lat zaczęła nowe życie. I stworzyła Orkiestrę Vivaldi, która odniosła sukces
wycieczki na całym świecie. Co sprawiło, że zaczęła od zera?
- Czy wiesz, co tak naprawdę zdradza kobieta? - Bezrodnaya zaczyna się od wykładu
ton. - Dobrze wiesz?...
Porażka czyni kobietę! Kiedy często twarzą na stole ...
„Byłem bardzo upokorzony” – mówi. - Nie, oczywiście doceniany jako kobieta.
W tym umiejętność gotowania, wymyśl unikalne przepisy.
W poprzednim życiu rodzinnym sama robiłam stoły dla czterdziestu osób! - Ma na myśli te siedem lat,
to było z Vladimirem Spivakovem.
- Ale pod wszystkimi innymi względami postawa była taka: jesteśmy świetni, jest nam bardzo dobrze z tobą,
więc trzymaj się blisko i nie spiesz się. Nie istniałem jako osoba...
Odnosi te słowa do pierwszego, jak to teraz nazywa, do swojego szalonego małżeństwa.

Miała szesnaście lat, nie skończyła jeszcze szkoły, gdy nauczyciel skrzypiec Igor
Bezrodny zabrał ją z domu. W efekcie otrzymała dyplom po urodzeniu dziecka. Jej syn Siergiej z pierwszego małżeństwa jest teraz w orkiestrze Spivakova.
„To było złoto, ale klatka” – zauważa. Chociaż to małżeństwo dano osiemnaście lat.
Życie ze Spivakovem, jak twierdzi, „było także klatką”.
Wszystko było tylko dla niego. Ale jemu, podobnie jak Sati, która później została jego żoną, jestem tylko wdzięczna.
Zrobiłem karierę! Ponieważ w pewnym momencie życia był okres samotności. Wszyscy mnie opuścili, wszystko, wszystko, telefon milczał przez wiele dni. A do tego czasu nie podniosłem skrzypiec od dwudziestu lat.
Ale podobno wodze, którymi trzymali mnie przez długi czas, po uwolnieniu dały taki efekt, że stałem się
jak złamany kłusak. Energia nagromadziła się tak bardzo, że teraz nie mogę przestać.”
Nie tylko stworzyła słynną dziś orkiestrę, stając się jej dyrygentem, ale także zaaranżowała swoje życie osobiste,
szczęśliwie poślubieni.

Kierując „Orkiestrą Vivaldiego” przez prawie dwie dekady,
Rootless jest w ciągłych poszukiwaniach twórczych, dzięki czemu
orkiestra wykonuje wyjątkowy repertuar: ponad 500 kompozycji
kompozytorzy z różnych krajów i epok, począwszy od wczesnego baroku (A.
Scarlatti, L. Boccherini) a kończąc na muzyce awangardowej (B. Britten, B.
Bartok, A. Schnittke, A. Copland). Szczególne miejsce należy do dzieł A.
Vivaldi, W. Mozart, P. Czajkowski, D. Szostakowicz.