Mitä tapahtui Vjatšeslav Zaitseville. Vjatšeslav Zaitsev: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, muotisuunnittelijan perhe. Työskentele liittovaltion vaatemallien talossa

Ja sen rajojen ulkopuolella muotisuunnittelija Vjatšeslav Zaitsev täytti 80 vuotta. Merkittävän suunnittelijan vuosipäivän äänekäs juhliminen antoi aihetta pohtia Vjatšeslav Zaitsevin tämänhetkistä terveydentilaa 2019. Ei niin kauan sitten huhuttiin, että hän ei kyennyt kävelemään omin voimin ja hänellä oli jopa puheongelmia. Muotisuunnittelija itse kertoi viime vuonna, että hän oli kyllästynyt kaikkiin näihin vääriin juoruihin, sillä hän on täynnä energiaa ja valmistelee tulevaa 80-vuotisjuhlille omistettua mallistoaan.

Elämäkerta

Tulevan kuuluisan muotisuunnittelijan lapsuutta ei voida kutsua onnelliseksi. Hänen isänsä meni rintamalle, ja siksi hänen äitinsä joutui käsittelemään Vjatšeslavin kasvatusta yksin. Ahkera nainen haaveili kerralla lavasta ja oli paitsi hyvä kotiäiti, myös lahjakas ihminen. Hän ei kuitenkaan koskaan onnistunut toteuttamaan omia unelmiaan. Mutta hän juurrutti lapseen rakkauden kauniiseen.

Siksi ei ole yllättävää, että koulusta valmistumisen jälkeen Vjatšeslav, joka aina rakasti piirtämistä, opiskeli edelleen tekstiilipiirustustaiteilijana ja sai sen seurauksena jopa punaisen tutkintotodistuksen erikoisuudestaan.

Koko opintojensa ajan instituutissa Vjatšeslav erosi aina luokkatovereistaan. Hän ei ollut vain yksi lahjakkaimmista opiskelijoista, vaan myös erittäin ahkera ja ahkera. Koulutuksen aikana tuleva muotisuunnittelija tajusi, että täällä, pääkaupungissa, hänellä ei ollut ketään, johon luottaa, paitsi itseensä, ja siksi hän yhdisti opinnot työhön. Kun hänellä oli vapaita hetkiä, hän nautti näyttelyistä, museoista ja teattereista.

Nyt muotisuunnittelijalla on monta vuotta. Vanhuus on aina huolenaihe. Viime aikoina hänen kykynsä fanit ovat eniten kiinnostuneita Vjatšeslav Zaitsevin terveydentilasta 2019.

koulutus

Koulutuksen aikana tuleva kuuluisa muotisuunnittelija pystyi ymmärtämään tekstiilitaiteen ammattitaidon lisäksi myös piirtämistä grafiikan perustana. Hän halusi muun muassa kopioida vanhoja länsimaisia ​​ja venäläisiä mestareita. Hän kuvasi töissään usein egyptiläisiä freskoja ja antiikkia, keskiaikaisia ​​koristeita ja persialaisia ​​miniatyyrejä. Tämän hän otti huomioon ensimmäisten mallien kehittämisessä. Vjatšeslav toimi opiskelijana muotisuunnittelijana ja samalla omien vaatteiden esittelijänä. Joskus hänen ei aivan tutut väri- ja siluettiyhdistelmänsä järkyttivät myös oppilaita ja opettajia.

Ja ajan myötä tästä tyylistä tuli jopa muodikasta. Ajan myötä Zaitsev kiinnostui venäläisestä kansantaiteesta. Muotisuunnittelija alkoi matkustaa kaupunkeihin ja opiskella taidetta. Ei vain mittasuhteet, vaan myös värien yhdistelmä, rytmi, suurin osa värijärjestelmästä - kaikki tämä kiinnosti häntä.

Viime vuosisadan 50-luvulla taiteilijoilla oli todella huono käsitys globaalista muotimaailmasta. He voisivat sitten ottaa kaiken tarvittavan tiedon yksinomaan ulkomaisista lehdistä. Vjatšeslav Zaitseviin teki vaikutuksen Christian Dior, Paul Poiret ja Gabrielle Chanel. Tuolloin opiskelijana hän halusi työskennellä diplominsa aiheen - älykkäiden vaatteiden - parissa. Hänelle annettiin kuitenkin sitten täysin erilainen tehtävä teemalla - naisten työpuvut. Erilaisista aiheista huolimatta Vjatšeslav suoriutui erinomaisesta työstä tässä tehtävässä.

2. maaliskuuta 2019 maailmankuulu suunnittelija täytti 80 vuotta. Mutta huomattavasta iästään huolimatta hän on edelleen yhtä nuori ja energinen, ja Vjatšeslav Zaitsevin terveydentila vuonna 2019 on ikäisekseen hyvä.

Lisäksi hän sanoi tuntevansa edelleen paljon voimaa itsestään. Tänä aikana hän ei vain pystynyt julistamaan äänekkäästi olevansa lahjakas muotisuunnittelija, vaan myös tekemään paljon alkuperäisiä eksklusiivisia asioita. Suunnittelijan luomat mallit ovat halutuimpia monien fashionistan keskuudessa ympäri maailmaa. Ja se ei ole yllättävää, koska heillä on jotain erityistä ja todella ainutlaatuista, oma yksilöllisyytensä, oma tyylinsä. Vjatšeslav Zaitsevin nimi on pitkään ollut korkeimman laadun ja tyylin standardi.

Vjatšeslav Zaitsevin toiminta

Jakelun mukaisen koulutuksen jälkeen hän päätyi kokeelliseen ja tekniseen vaatetehtaaseen. Siellä hänet nimitettiin välittömästi taiteellisen johtajan virkaan. Voidaan sanoa, että tuleva kuuluisa muotisuunnittelija aloitti välittömästi vaatekokoelman luomisen kylän ja koko alueen työntekijöille. Ei vain leikkaus, vaan jopa värimaailma oli radikaalisti erilainen, ei sama kuin kylän työntekijät ovat tottuneet näkemään. Keskustelun jälkeen malli kuitenkin hylättiin. Mutta tämä ei ollut Zaitsevin epäonnistuminen, koska jonkin ajan kuluttua artikkeli "Hän sanelee muotia Moskovalle" julkaistiin yhdessä suosituista lehdistä ja se oli tarina Zaitsevista.

Sitten työskenteli taiteellisena johtajana House of Modelsin kokeellisessa taidekeskuksessa, jossa hän työskenteli vain kolmetoista vuotta. Tänä aikana hän loi kausikokoelmia liiton kevyen teollisuuden yrityksille. Lisäksi lahjakas muotisuunnittelija työskenteli paljon kirjoittajansa mallien parissa.

Häntä muistaen tarkoitamme koko muodikasta aikakautta, joka syntyi Neuvostoliiton avaruudesta. Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerta alkoi 2. maaliskuuta 1938 morsiamen kaupungissa Ivanovo. Sotavuosina työläisperheessä varttuneen pojan lapsuus oli vaikea, kuten kaikille sen ajan lapsille. Äiti laittoi pojan jaloilleen yksin, isä meni etupuolelle. Äiti, josta tuli pienelle Slavalle enkeli maan päällä, juurrutti pojaan rakkauden maailman ja luonnon kauneutta, lukemista ja venäläistä kansantaidetta kohtaan.

Vjatšeslav Zaitsevin ahdistunut ja surullinen varhainen elämäkerta. Syntymävuosi - 1938 - ei suosinut normaalia hyvin ravittua elämää. Perhe näki nälkää, seitsemänvuotias poika joutui hoitamaan kotitaloutta itse, hänen äitinsä työskenteli päiväkausia. Hän rakasti häntä niin paljon, että kun hän kuoli vuonna 1978, Vjatšeslav Mikhailovich Zaitsev tunsi kaiken hänen ympärillään olevan täysin merkityksetöntä.

Koulu ja teknillinen koulu

Vuodesta 1945 lähtien Slava Zaitsev opiskeli yläkoulussa Ivanovon kaupungissa. Jo suunnittelija Vjatšeslav Zaitsevin lapsuuden elämäkerrassa korostuu hänen rakkautensa kuvataiteeseen. Koulussa hän auttoi taideopettajaa sirkuksen julisteiden kanssa, minkä jälkeen hän loi julisteita teatteriesityksiin.

Poika yleensä vetosi mihin tahansa taiteeseen, hän lauloi upeasti. Lapsena hän ansaitsi leipänsä laulamalla, ruokki äitiään. 10-vuotiaana he halusivat viedä hänet Moskovaan Sveshnikov-kuoroon, mutta hänen äitinsä vastusti sitä. Poika itse päätti, että lähimmän ihmisen jättäminen ja jättäminen on jumalanpilkkaa.

Vuonna 1952 Vjatšeslav jatkoi opintojaan ja ilmoittautui Chemical Technology Collegeen. Opettajat asettivat vaikeita tehtäviä - eivät vain kuvaa ilmeikkäästi kankaiden linjoja, vaan myös "elvyttävät" koristeen. Onnistuneesti suoritettuaan tehtävät Slava arvioi ja arvioi, miltä hänen kuviollinen kangas näyttäisi valmiissa mekossa.

Vuonna 1956 Zaitsev sai punaisen tutkintotodistuksen, erikoisuus "tekstiilisuunnittelun taiteilija" takasi hänelle työpaikan "chintzin pääkaupungissa", ammatti valittiin perinteiseksi Ivanovon kaupungille.

yliopisto

Pääkaupunkiin - päästäkseen tekstiili-instituuttiin - hän saapui vuonna 1956 ja erosi paikallisista hakijoista. Valintalautakunta näki nuoressa lahjakkuudessa huomattavan lahjakkuuden, lisäksi maakuntapojalla oli hyvät tiedot, joten hän pääsi helposti yliopistoon.

Mutta Slavalle oli vaikeaa opiskella siellä ja asua hostellissa. Muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerta sisältää epämiellyttäviä hetkiä, jotka liittyvät konflikteihin opiskelutovereiden ja henkilökunnan kanssa - kerran häneltä varastettiin kaikki teoksia sisältävät kansiot, ja siivooja heitti ne roskakoriin. He pilkkasivat häntä, hän oli lajinsa hylkiö, hän ei pitänyt hänen innovaatioistaan, hän järkytti opettajia ja luokkatovereita värikkäillä, kirkkailla malleilla, joissa on historiallisia, etnisiä aiheita. Hiljainen, vaatimaton Slava yhdisti työn ja opiskelun.

Tuleva couturier puolusti opinnäytetyötään "Naisten työpuvut" erinomaisesti.

Ura

Valmistuttuaan instituutista vuonna 1962 Vjatšeslav määrättiin Mosoblsovnarhoosin kokeelliseen ja tekniseen vaatetehtaaseen Babushkinin kaupunkiin. Taiteelliseksi johtajaksi nimitetty muotisuunnittelija ryhtyi luomaan vaatekokoelmaa maaseudun työntekijöille. Kukaan ei pitänyt kirkkaista kuvista, vaikka ne olivatkin kylläisiä venäläisellä hengellä. Mutta "Paris Match" -lehdessä he julkaisivat artikkelin Zaitsevista nimeltä "Hän sanelee muotia Moskovalle".

Vjatšeslav Mihailovitš kiinnosti kansantaidetta. Muotisuunnittelija matkusti maansa kaupunkeihin ja opiskeli kaiken venäläisen mittasuhteita, väriyhdistelmiä, rytmiä ja tiettyä karkeaa inhimillisyyttä.

Sillä välin hän tapasi Teatterin kirjaston tunneilla ulkomaisia ​​muotisuunnittelijoita. Glory teki vaikutuksen Chanelista, Paul Poiretista ja Christian Diorista.

Vuonna 1965 couturier tapasi Mark Bohanin ja Pierre Cardinin, ja lahjakas venäläinen muotisuunnittelija mainittiin ensimmäisen kerran Women Wear Daily -julkaisussa "Kings of Fashion".

Zaitsev omisti 13 vuotta mallien talolle ja lähti sieltä taiteellisen johtajan sijaisena. Hän loi monien tehtaiden, tehtaiden ja yritysten työntekijöille kaikissa Venäjän kaupungeissa. Zaitsev otti huomioon kausivaihtelun ja pukevan iän, ilmaston ja yrityksen tason. Hän ei ymmärtänyt, kuinka on mahdollista vääristää taiteilijan ideaa ja vapauttaa maailmaan jotain aivan muuta kuin luoja aikoi, toimittaa varastoihin Neuvostoliiton nimikkeistön prisman läpi kulkenut tulos.

Rakkaus ja perhe muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerrassa

Ainoa nainen, jonka kanssa hän oli valmis käymään läpi koko elämänsä, mutta jonka kanssa hän onnistui olemaan yhdessä, valitettavasti vain 9 vuotta, oli hänen vaimonsa Marina. Muotisuunnittelija ei mennyt enää naimisiin eikä halunnut edes harkita vaihtoehtoja omistautuen 100% luovuudelle.

He tapasivat Marinan vielä instituutissa, ja he osallistuivat yhdessä opiskelijoiden amatööriesityksiin. Kaunis, aktiivinen, lahjakas tyttö ihanasta perheestä. Hänen isänsä toimi sotilaslentäjä-insinöörinä, äiti oli Stanislavsky- ja Nemirovich-Danchenko-teatterin balerina. Slavan isä istui kansan vihollisena, ja hänen äitinsä oli yksinkertainen työntekijä. Siitä tuli epäliitto, mutta tunteita ei voi määrätä.

Toisena vuonna, vuonna 1959, hauskan esityksen jälkeen, jossa nuori mies melkein menetti housunsa, Marina toi Slavan taloonsa lähellä Aeroportin metroasemaa. Romanssi alkoi eliittiperheen tytön ja köyhän mutta lahjakkaan muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin välillä. Elämäkerta, vaimo, lapset, valokuvat, sanomalehtikronikat, skandaalit ja paistetut tosiasiat - kaikkia näitä asioita ei ole liioiteltu innolla aiemmin, kuten nyt. Siitä huolimatta monet ymmärsivät sen tosiasian, että nuorten välinen liitto oli tuomittu epäonnistumaan. Marinan äiti ei pitänyt Vjatšeslavista ensimmäisistä minuuteista lähtien, koska hän piti häntä vilpittömästi kerjäläisenä, joka halusi "taksilla" tyttärensä kustannuksella.

Mutta vuonna 1959 pari meni naimisiin. Häissä oli läsnä kaksi todistajaa - Marinin ystävä Svetlana ja Slavan ystävä Boris-instituutista. Marinan äiti vuokrasi huoneen nuorille heidän talonsa kellarista. Siellä pari asui kaikki yhdeksän avioliittovuotta.

Vuonna 1960 Egorin poika syntyi Zaitseville, anoppi kieltäytyi auttamasta lasta, ja Vjatšeslav kutsui äitinsä Moskovaan auttamaan pojanpoikansa kanssa. Slava opiskeli ja työskenteli, kun hän valmistui instituutista, Egor oli kaksivuotias.

Vjatšeslav Zaitsevin henkilökohtaisen elämäkerran vaikein hetki tuli vuonna 1971, kun hän palasi kotiin Unkarista, jossa hän työskenteli pukujen parissa elokuvalle "Pidä pilviä". Anoppi potkaisi hänet ulos omasta talostaan ​​ja tapasi hänet sisäänkäynnillä sanoilla: "Mene ulos, löysin toisen aviomiehen tyttären!"

Zaitsev lähti, mitä hänellä oli mukanaan. Ekstravagantti nainen päätti elämänsä hullujen turvakodissa, hänellä oli huono perinnöllisyys - käy ilmi, että hänen isoisällä oli ongelmia henkisen kehityksen kanssa. Vaimo ei voinut vaikuttaa äitiinsä, joka muotisuunnittelijan mukaan yksinkertaisesti zombisi tyttärensä. Marina oli naimisissa sirkustaiteilijan kanssa, ja hän työskenteli myös sirkuksessa.

Vjatšeslav Mihailovitš on luonteeltaan optimisti. Hän muistelee, että kun hänen vaimonsa ei päästänyt äitiään taloon, oli paljon iloisia hetkiä. Ei vain anoppi ollut syy avioeroon - Marina suljettiin, eikä Slava voinut elää ilman viestintää. Vaimo oli kateellinen miehelleen kauniiden pitkäjalkaisten mallien vuoksi.

Hän asui hyvin vähän toisen vaimonsa Innan kanssa, tämä ärsytti häntä äärimmäisellä rakkaudellaan, "puristi" hänet emotionaalisesti, mikä vaikutti hänen työhönsä. Hän ei kestänyt sitä, jätti hänet huolimatta siitä, että hän teki paljon hänen hyväkseen. Sinua ei pakoteta olemaan mukava.

Egor

Avioeron jälkeen Zaitsevia kiellettiin tapaamasta Jegoria. Jopa soittaminen oli kiellettyä. Marinan uusi aviomies potkaisi Jegorin ulos talosta. Hän laittoi pojan herneille polvilleen. Vjatšeslavin anoppi kertoi pojanpojalleen, että heidän isänsä oli hylännyt heidät ja pojan oli hyväksyttävä uusi isä.

Jegorilla oli vaikea lapsuus, isänsä poika ei vieläkään voi antaa anteeksi. Nykyään he harjoittavat yhtä asiaa, mutta jokainen elää omaa elämäänsä, ja poika haluaisi isän olevan lähempänä häntä. He eivät puhu kuukausiin.

Jegor Dashan ensimmäinen vaimo antoi Vjatšeslav Zaitseville tyttärentytär Marusyan. Mutta tämä avioliitto ei kestänyt kauan. Jegor riiteli vaimonsa kanssa, ja Zaitsev vanhempi oli erittäin ystävällinen miniänsä kanssa. Avioeron jälkeen kuuluisan muotisuunnittelijan poika jäi koukkuun huumeisiin, mutta onnistui eroon riippuvuudesta ajoissa.

Nyt Jegorilla on toinen avioliitto, jossa myös lapsi syntyi. Hänen vaimonsa Katya on malli, ohjaaja ja Vjatšeslav Mikhailovitšin assistentti.

Vjatšeslav Zaitsev puhuu edelleen erittäin lämpimästi pojastaan ​​upeana, älykkäänä, lahjakkaana ja anteliaana henkilönä, joka on aina valmis auttamaan.

Tekijän teoksia

Hän on jo pitkään huomattu ulkomailla, ja kansallisuudestaan ​​huolimatta Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerta, ajattelutapa, luodut mestariteokset ja elämänasema houkuttelivat ulkomaisia ​​taiteilijoita muodin alalla. "Meidän miehemme", he luultavasti ajattelivat. Häntä pidettiin Neuvostoliiton muodin johtajana, lehdistössä häntä kutsuttiin vain "Red Dioriksi". Couturier-kokoelmat "kävelivät" eri maissa - Yhdysvalloissa, Kanadassa ja Japanissa, Ranskassa, Italiassa ja Jugoslaviassa.

Vuonna 1969 Zaitsevin vaatemallit esiteltiin New Yorkin museossa, ne huomattiin ja muotisuunnittelijalle tarjottiin muotiliikkeitä kaikissa maissa. Kotimaan viranomaiset puuttuivat asiaan ja hylkäsivät ehdotuksen.

Vuonna 1974 artikkelissa "Fashion Review for 100 Years" Tšekkoslovakian painoksen "Kvety" toimittajat asettivat Neuvostoliiton lahjakkuuksille kunniapaikan erinomaisten muotitaiteilijoiden muotokuvien galleriassa yhdessä Paul Poiretin, Gabrielle Chanelin, sekä Frederic Worth ja Christian Dior.

Voi aikakausi...

Zaitsev alkoi esitellä ihmisiä vaatteiden estetiikassa, kirjoittaa, esiintyä ja järjestää muotinäytöksiä, kiinnittää huomiota muotikysymyksiin. Istuttaa tyylin ja kauneuden tunnetta venäläisiin sieluihin, yrittää hälventää tylsyyttä.

Hän myöntää, ettei hän pitänyt työskentelystä korkea-arvoisten virkamiesten ja poliitikkojen kanssa. Siitä huolimatta Neuvostoliiton kulttuuriministeri Ekaterina Alekseevna Furtseva antoi hänelle yhden huoneen asunnon Novogireevossa.

Hän ajatteli, että häntä ei rakastettu kotona, he luultavasti pitivät häntä vakoojana, he uskoivat hänen tuovan vakoojia Venäjälle, isänmaa ei toivottanut artikkeleita ulkomaisissa tiedotusvälineissä.

Ensimmäinen eurooppalaistyylinen muotitalo, joka on nimetty Vjatšeslav Zaitsevin mukaan

Vuonna 1982 Zaicevista tuli Moskovan muotitalon taiteellinen johtaja, kuusi vuotta myöhemmin hänet nimitettiin johtajaksi. Organisaatio on saanut valtavan kehityksen, ja siitä on tullut ensimmäinen venäläinen eurooppalaisen tyylin muotitalo ja nimetty Slava Zaitsevin mukaan. Vuonna 1996 muotisuunnittelijasta tuli Zaicevin Moskovan muotitalon presidentti.

Omistettu Melpomenelle

Teatteri ja taide ovat koko elämän todellinen rakkaus. Muotisuunnittelija loi näyttämöpuvut yli kahteen tusinaan esitykseen pääkaupungin teattereissa. Vuonna 1981 - G. Volchekin näytelmän "The Cherry Orchard" tuotannosta, vuonna 2013 - "Patakuningatar" Maly-teatterissa. Muotisuunnittelija työskenteli Eremitaaši-teatterissa Pietarissa. Lahjakas taiteilija loi myös julisteita ja julisteita.

Lajike, festivaaleja

Vuonna 1970 taiteilijamestari työskentelee kirkkaimpien pop- ja teatteritähtien kanssa, Iosif Kobzonin, Muslim Magomajevin ja Tamara Sinyavskajan, Alla Pugachevan ja Edita Piekhan, Zykinan ja Kirkorovin kanssa, ryhmien "Na-na", "Time Machine" kanssa. ja monet muut, monet muut.

Vuonna 2009 couturier johti "Provincial Style" -nimisen kansainvälisen muotifestivaalin tuomaristoa. Maaliskuussa 2013 muotisuunnittelijan 75-vuotisjuhlan kunniaksi julkaistiin S. Yesinin kirja "Kunnia Zaitseville: Mestari ja inspiraatio".

10. maaliskuuta 2018 pidettiin hänen uransa viimeinen kausiesitys. Osana Mercedes Benz Fashion Week Russia -tapahtumaa couturier on osallistunut 10 vuoden ajan ja esitellyt yleisölle tänä aikana yli 10 tuhatta muodikasta kuvaa. Hän sanoi hyvästit säännöllisille näytöksille, mutta ei luovuudelle, lupaamalla faneilleen seuraavat mielenkiintoiset projektit. Toistaiseksi tämä Vjatšeslav Zaitsevin lyhyen elämäkerran kuvaus voidaan lopettaa.

Kotisi on tulevaisuuden museo

Zaitsev asuu yksin maalaistalossaan, jota hän valmistelee museota varten ja kerää materiaalia tulevaa näyttelyä varten.

Talo rakennettiin katsoen tulevaisuuteen, siihen aikaan, jolloin lähden.

Hän kertoo lakaneensa ajattelemasta yksinäisyyttä lahjana. Hän pitää taiteen upottamisesta. Kun hän erosi Marinasta, hän myönsi, että hän "kiirehti" luovuudessa. Ja niin se jatkuu tähän päivään asti.

Muotisuunnittelija Vjatšeslav Zaitsev, jonka elämäkerta on täynnä kirkkaita tapahtumia ja luovia saavutuksia, juhli 80-vuotissyntymäpäiväänsä. Sairaus ei anna hänen työskennellä samassa tilassa, mutta suunnannäyttäjä toivoo voivansa tehdä työssään paljon enemmän.

Elämäkerta

Tuleva muotitaiteilija syntyi Ivanovon kaupungissa vuonna 1938. Äiti kasvatti lasta yksin, koska isä oli edessä. Äiti Maria Ivanovna oli luova ja lahjakas henkilö. Hän haaveili myös lavasta, mutta se ei onnistunut. Siksi hän juurrutti ahkerasti rakkautta taiteeseen ja kauneuteen pienessä Slavassa.

Hän opiskeli aina ahkerasti ensin lukiossa ja sitten kemianteknisessä teknillisessä koulussa. Neljä vuotta myöhemmin, vuonna 1952, Zaitsev sai tutkintotodistuksen kunnianosoituksella erikoisalan "Tekstiilitaiteen taiteilija" toimeksiannosta. Tällainen ammatti oli erittäin tärkeä "chintz-pääkaupungissa" Ivanovossa, ja sillä oli helppo löytää työpaikka.

Vuonna 1956 muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerrassa alkaa uusi kierros, nimittäin muutto Moskovaan, josta alkaa hänen nousunsa muoti Olympuksen huipulle.

Vjatšeslav ei asettunut kotikaupunkiinsa, vaan päätti mennä Moskovaan parantamaan tietojaan tekstiiliinstituutissa. Nuori mies astui välittömästi Taideteollisuuteen, jossa hän aloitti opiskelemaan vaatteiden mallintamista. Nuori mies hyväksyttiin opiskelemaan epäröimättä, koska hän oli hyvin perehtynyt taiteeseen, elämään ja ihmisiin - sanalla sanoen hän oli erittäin kattavasti kehittynyt henkilö, joka erosi suotuisasti muista hakijoista.

Vieraassa kaupungissa hänen täytyi luottaa vain omiin voimiinsa, joten opiskelija alkoi yhdistää opiskelua työhön. Harvinaisia ​​ilmaisia ​​minuutteja Slava käytti matkoilla museoihin, teattereihin, itseopiskeluun.

Instituutissa opiskeleva Zaitsev ymmärtää kaikki grafiikan, kalligrafian ja piirtämisen hienoudet. Ensimmäisissä piirustuksissaan tulevista vaatemalleista hän käytti antiikkikoristeita ja persialaisia ​​miniatyyrejä, opiskeli venäläisten ja länsimaisten mestareiden kanssa. Pian hän kiinnostui suuresti venäläisestä kansantaiteesta. Hän alkoi matkustaa kaupungeissa ja kylissä tutkien värien, muotojen ja värikkään tyylin yhdistelmää.

Monivuotisesta luovasta toiminnastaan ​​hänelle on myönnetty monia arvostettuja palkintoja taiteen alalla. Hän on julkaissut useita kirjailijakirjoja muodista.

Luovia saavutuksia

Ensimmäinen Zaitsevin kokoelma oli työssäkäyville naisille ja kaupungeille ja kylille tarkoitettu haalari. Metodologinen neuvosto ei ollut innostunut tästä kokoelmasta ja hylkäsi sen. Yksi aikakauslehdistä julkaisi tästä aiheesta artikkelin "Hän sanelee muotia Moskovalle". Kolme vuotta myöhemmin Pierre Cardin ja Dior löysivät tämän hylätyn kokoelman kirjoittajan aikakauslehtiartikkelin perusteella. Epäonnistuneen keräyksen jälkeen Zaitsev oli jo onnistunut luomaan uusia vaatekappaleita ja tulemaan taiteellisena johtajana Kuznetsky Mostissa sijaitsevan All-Union House of Models -työpajaan. Kolme vuotta epäonnistunutta kokoelmaa koskevan artikkelin julkaisemisen jälkeen ranskalaiset couturiers lähestyivät häntä ja tunnustivat hänen ammattitaitonsa ja epätavallisen lähestymistavan. Tämän tapaamisen jälkeen julkaistiin artikkeli "Kings of Fashion", jossa Zaitsevin lahjakkuutta arvostettiin suuresti.

Kuznetsky Mostin mallitalossa muotisuunnittelija työskenteli 13 vuotta ja hänestä tuli apulaisjohtaja. Täällä hän esitteli kokoelmansa, jotka perustuvat Ivanovo-kuviin, sekä kuuluisan "Venäjän sarjansa". Muotifestivaaleilla Moskovassa vuonna 1967 hän sai Grand Prix -palkinnon esitellystä mekosta mottona "Venäjä".

60-luvun lopulta lähtien Zaitsevin auktoriteettia on arvostettu lännessä suuresti. Neuvostoliiton muodin johtaja ulkomaisessa lehdistössä sai "Red Dior" -tittelin. Monissa julkaisuissa mainittiin venäläisen muotisuunnittelijan nimi legendaarisen Diorin nimen vieressä.

Monet Vjatšeslavin projektit saivat tukea ulkomailta. Esimerkiksi vuonna 1976 monissa Tšekin kaupungeissa hänen henkilökohtaiset näyttelynsä pidettiin pukukorujen ja tulevien kokoelmien luonnoksilla.

USA:n, Belgian ja Viron kaupungeissa järjestettiin myös Vjatšeslav Zaitsevin näyttelyitä, joissa hän toimi jo aiemmin graafisten ja kuvallisten teosten taiteilijana. Viisi hänen teoksiaan osti Moskovan historian museo ja Tretjakovin galleria.

Vjatšeslav Mihailovitš osallistui Neuvostoliiton elokuvan pukujen kehittämiseen Mosfilmissä ja Gorky-elokuvastudiossa. Lisäksi hänen tekijänsä sisältää puvut Broadway-teatterien solisteille. Muotisuunnittelija käytti paljon aikaa teatteriesityksiin, joihin hän osallistui pukusuunnittelijana. Hän toimi myös monien kotimaisten poptähtien näyttämöpukujen luojana.

Mediahenkilönä hänestä tuli tunnetuksi Fashion Sentence -ohjelman ensimmäisenä isäntänä.

Henkilökohtainen elämä

Muotisuunnittelijan Vjatseslav Zaitsevin henkilökohtainen elämä ja elämäkerta liittyy yhteen viralliseen avioliittoon. Vuonna 1959 hän meni naimisiin Marina Vladimirovna Zaitsevan kanssa, jonka hän tapasi instituutissa. Pian perheeseen syntyi poika Jegor. 9 vuoden kuluttua vaimo piti parempana toista miestä ja jätti miehensä. Vjatšeslav koki erittäin tuskallisesti suhteiden katkeamisen.

Jonkin ajan kuluttua sankarimme aloitti suhteen tytön kanssa nimeltä Inna. Kahden vuoden ajan hän oli Vjatšeslavin vieressä auttaen häntä selviytymään onnettomuuden seurauksista. Zaitsev aikoi jopa mennä naimisiin valitun kanssa, mutta jossain vaiheessa hän tajusi, että he olivat täysin erilaisia ​​ihmisiä, ja katkaisi suhteen.

Jo edistyneinä vuosinaan muotisuunnittelija onnistui palauttamaan ystävälliset suhteet ex-vaimonsa Marinaan. Hän ja hänen tyttärentytär tukevat erittäin paljon Zaitsevia ja auttavat häntä taistelussa sairauksia vastaan. Marina Vladimirovna kertoi haastattelussa, että hän hemmottelee Vjatšeslav Mihailovitšia säännöllisesti omalla keitetyllä vadelmapiirakallaan, jonka hänen entinen anoppinsa keitti hänelle kerran.

Viimeisimmät uutiset kertovat, että nyt Vjatšeslav Zaitsev on optimistinen tulevaisuuden suhteen. Vaikka sairaus ei salli hänen täysin työskennellä, hän on silti täynnä luovia suunnitelmia ja toiveita. Se pysyy tyylikkäänä ja tyylikkäänä kaikissa olosuhteissa. Muotisuunnittelija mieluummin rentoutuu rakastetussa esikaupungissaan, viehättävässä dachassaan. Hän matkustaa myös usein Pariisiin, jossa hänellä on pieni studio, jonka hän osti korvauksella yhteistyöstään kosmetiikkayrityksen kanssa.

Poika Jegor Vyacheslavovich päätti jatkaa isänsä toimintaa ja alkoi luoda omaa vaatesuunnitteluaan. Poika antoi Zaitseville kauniin tyttärenlapsen nimeltä Marusya. Hän jatkoi myös dynastiaa ja yhdisti elämänsä muotoilutaiteeseen. Marusya on myös lahjakas malli. Isoisä uskoo hänelle muotitalonsa johtamisen.

Terveys

Lehdistö puhuu toistuvasti paitsi muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin elämäkerrasta, myös hänen terveydestään. Hän joutui viime vuonna sairaalaan keuhkokuumeepäiltynä. Fanit olivat huolissaan, mutta heidän ei tarvinnut murehtia pitkään aikaan, pian suunnannäyttäjä oli jo töissä.

Mestari kärsii ajoittain kivusta jaloissaan. Kaksi vuotta sitten hänellä oli ongelmia nivelissään. Kivun vähentämiseksi lääkärit laittoivat Zaitseville titaaniproteesin.

Kaksi vuotta sitten tuli myös tiedoksi, että Vjatšeslav Mihailovitš kärsi vakavasta sairaudesta - Parkinsonin taudista. Tautiin liittyy keskushermoston häiriöitä, puhe- ja koordinaatiovaikeuksia. Muotisuunnittelija kävi entisöintikurssin Karlovy Varyssa. Hän myöntää olevansa edelleen valmis työhön ja täynnä luovia suunnitelmia uusien kokoelmiensa luomisessa. Sairaus tietysti muistuttaa itsestään ja joskus ilmaantuu masennusta, mutta Zaitsev yrittää ajaa pahat ajatukset pois itsestään.

Minun on sanottava, että Vjatšeslaville aiheutettiin vakavia terveysvaurioita vuonna 1971, kun hän joutui vakavaan auto-onnettomuuteen. 33-vuotiaana muotisuunnittelija päätyi tehohoitoon, jossa lääkärit herättivät hänet henkiin yhdeksän päivän ajaksi. Sitten oli pitkä toipumiskurssi, kainalosauvat jne. Onnettomuuden seuraukset tavalla tai toisella vaikuttivat suuresti muotisuunnittelijan Vjatšeslav Zaitsevin terveyteen ja koko myöhempään elämäkertaan.

Nyt hän ei ole niin iloinen, hän kävelee kepin kanssa, mutta ei ole epätoivoinen. Muotisuunnittelija myönsi, ettei hän enää järjestäisi kokoelmiensa esittelyä, mutta muita luovia ideoita on vielä paljon. Äskettäin Vjatšeslav Mihailovitš täytti 80 vuotta. Hänen kunniakseen pidettiin suuri ilta Venäjän lauluteatterissa. Päivän sankari sai lomien kunniaksi monia lahjoja näyttämö- ja elokuvatähdiltä sekä miljoonia suosionosoituksia hänen erinomaisesta panoksestaan ​​Venäjän muodin historiassa.

Oletko nähnyt Vjatšeslav Zaitsevin vaatemallistoja?

Vjatšeslav Mihailovitš Zaitsev(2. maaliskuuta, Ivanovo, RSFSR, Neuvostoliitto) - Neuvostoliiton ja Venäjän muotisuunnittelija, taidemaalari ja graafikko, opettaja, professori.

Elämäkerta

Syntynyt 2. maaliskuuta 1938 Ivanovossa. Isä - Mihail Yakovlevich Zaitsev, äiti - Maria Ivanovna Zaitseva.

Vuonna 1945 Vjatšeslav astui Ivanovon lukioon nro 22, ja vuonna 1952 hän aloitti opinnot Ivanovon kemiallisteknisessä korkeakoulussa ja valmistui vuonna 1956 tekstiilitaiteilijaksi.

Monet hänen projektinsa saivat tukea ulkomailta. Esimerkiksi vuonna 1976 tunnettu tšekkoslovakialainen yritys Jablonex hyväksyi hänen kirjoittajansa työt - pukukorujen luonnokset yhdistäen niiden toteutuksen omien kokoelmiensa koristeluun. Tämä johti V. M. Zaitsevin yksityisnäyttelyihin Jablonecissa, Brnossa ja Karlovy Varyssa.

Poistuttuaan House of Fashion Modelsista Kuznetsky Mostilla hän liittyy pian tehtaaseen nro 19 indoshiva, jonka pohjalta hän työskentelee Prospekt Miralle, 21, vasta avatun Fashion Housen muotivalikoiman parissa, jonka taiteellinen johtaja hän tulee vuonna 1982, ja vuonna 1988 kollektiivin yhtiökokouksessa valitaan yksimielisesti sen johtajaksi. Juuri täällä mestari luo vuodesta 1982 ja tähän päivään asti kirjailijan kokoelmia Pret-a-Porter- ja Haute Couture -malleista, jotka tunnetaan kauas maamme rajojen ulkopuolella, etsien jatkuvasti yrityksensä tyyliä, tyyliä, joka erottaa tekee tunnistettavissa kaikki V. M. Zaitsevan tuotteet [ ] .

Mestarin kuuluisimpia kokoelmia:

• "Venäjän kasteen 1000. vuosipäivä" (1987-1988) - esitetty New Yorkissa ja Pariisissa,
• "Venäjän vuodenajat Pariisissa" (1988) - esitetty Pariisissa,
• kokoelma eurooppalaisista kankaista valmistettuja vaatemalleja (1988) - esillä Münchenissä,
• miesten muotimallisto (1989) - esillä Firenzessä miesten muotiviikolla,
• kokoelma naisten vaatemalleja kotimaisista kankaista (1990) - esiteltiin Tokiossa maailman viiden parhaan muotitaiteilijan huippukokouksessa.

Näytetään Moskovan, Venäjän ja lähiulkomaiden kokoelmissa:

• "Perestroikan tuska" (1990-1991),
• "Nostalgia for beauty" (1992-1993),
• "Dreams" (1993-1994),
• "Memories of the Future" (1994-1995),
• "Awakening" (1995-1996),
• "Plague" (1995-1996),
• "Kuinka nuoria tulemme olemaan" (1996-1997),
• "Temptation" (1997),
• "Tapahtuma" (1997-1998),
• "Muistojen sivujen selaaminen" (1998-1999),
• "Enlightenment" - ensimmäinen turkiskokoelma Venäjällä (1999),
• valmisvaatteet ja haute couture -mallisto kevät-kesä 2000-2001 (1999),
• "Secrets of Harmony" (2000),
• ylellisyyttä valmisvaatteisiin 2001 (2000),
• "Omistautuminen" (2001),
• valmisvaatteet 2002 (2001),
• "Invasion" (2002),
• valmisvaatteet 2003 (2002),
• "Divertissement" (2003),
• valmisvaatteet 2004 (2003),
• "Nostalgiaa menneille ajoille" (2004),
• "Improvisaatio" - valmisvaatteet 2005,
• "Secrets of Temptation" (2005),
• ready-to-wear de luxe 2006 (2005),
• "Playing with..." (2006),
• "Phantasmagoria" (2006),
• "Origins" (2008) jne.

Kaikissa kokoelmissa on laaja kotimainen ja ulkomainen lehdistö [ ] .

V. M. Zaitsevin korkea arvovalta ja hänen aktiivinen yhteiskunnallinen asemansa antavat tälle toiminnalle määrätietoisen luonteen, mikä edistää vaatesuunnittelijoiden, vaateteollisuuden opettajien ja opiskelijoiden ammatillista koulutusta sekä perehdyttää luovaa ja teknistä henkilöstöä muotikysymyksiin. Seminaareja, symposiumeja ja muotifestivaaleja järjestetään kymmenissä kaupungeissa eri puolilla maata V. M. Zaitsevin johdolla.

Muodin ohella V. M. Zaitsev kiinnittää työssään vakavaa huomiota maalaamiseen ja piirtämiseen. Muotisuunnittelijan maalaustelinetaide ei ole muodin apuväline: sillä on itsenäinen taiteellinen arvo. V. M. Zaitsevin erittäin esteettinen plastiikkataide ilmaisee yleistettyjä filosofisia käsitteitä, assosiaatioita ja useammin: tekijän tunteita, tunnelmia, aistimuksia. Materiaalina hän suosii pastellia, lyijykynää ja huopakynää. Teokset ovat koristeellisia, väriltään kaikuvat, asettuvat ja ratkaisevat menestyksekkäästi monimutkaisia ​​semanttisia ja muodollisia tehtäviä.

V. M. Zaitsevin henkilönäyttelyitä pidettiin toistuvasti Yhdysvalloissa (New York, San Francisco, Los Angeles), Belgiassa (Berzel, Kortrek), Virossa (Tallinna). Viisi V. M. Zaitsevin maalausta ja grafiikkaa kuuluu valtion Tretjakovin galleriaan. Moskovan historian museo osti mallit ”Kuinka nuoria meistä tulee” -kokoelmasta.

Pitkä työ teatterissa pukujen luomisessa toi taiteilijan lähemmäksi monia erinomaisia ​​näyttelijöitä, joiden joukossa olivat ja ovat: Maria Babanova, Ljubov Orlova, Angelina Stepanova, Mark Prudkin, Mihail Uljanov, Vladimir Zeldin, Andrei Mironov, Jujui Bovalyeva, Veralyeva. Ljudmila Maxa, Marianna ja Anastasia Vertinsky, Tatjana Lavrova, Galina Volchek, Marina Neelova, Alisa Freindlich ja monet muut.

Vuonna 1988 V. M. Zaitsev esitti pukuja yhden Broadway-teatterin solisteille, joka esitti musikaalin Sophisticated Ladies Duke Ellingtonin musiikin mukaan. Pukusuunnittelijana V. M. Zaitsev osallistui elokuvien tuotantoon Mosfilm-studioilla ja niissä. Gorki: "Taikuri", "Pidä pilvistä", "Hei, sirkus", "Nimetön tähti".

V. M. Zaitsev on pitkään työskennellyt pukujen luomiseksi poptähdille ja taitoluistelun mestareille, "pukea" Neuvostoliiton urheiluvaltuuskunnan jäseniä vuoden 1980 olympialaisissa ja luomassa uutta univormua Neuvostoliiton poliisille.

vuodesta 1989 lähtien hän on luonut monia pukuja Na-Na-yhtyeelle, hän on tehnyt yhteistyötä ryhmänjohtajan Bari Alibasovin kanssa useiden vuosien ajan, 1970-luvulta lähtien hän loi pukukokoelman rock-yhtyeelleen Integral.

V. M. Zaitsev on erittäin suosittu: hänen nimensä on liitetty muotiin lähes neljänkymmenen vuoden ajan. Muotitaiteen maailmassa hän ottaa oman paikkansa taiteilijana ja luovana ihmisenä. Kaikki nämä vuodet hän kuuluu oikeutetusti kotimaisen muodin ensisijaisuuteen - ei vain yhtenä tämän alueen edelläkävijöistä, jolla, toisin kuin lännellä, ei ollut omaa teollisuutta ja joka ei pitkään aikaan ymmärtänyt itse käsitettä "muotisuunnittelu", mutta pääasiassa lahjakkuuden voiman ja painon luovan panoksen ansiosta [ ] .

V. M. Zaitsev on sekä harjoittaja että teoreetikko [ ] .

Hän on kirjoittanut kaksi kirjaa - 1980-luvun bestsellereitä: "Such a changeable fashion" (julkaisija "Young gvardiya") ja "Tämä monipuolinen muotimaailma" (julkaisija "Soviet Russia") - molemmat julkaistiin vuonna 1980 ja 1983 julkaistiin uudelleen Bulgariassa ja Tšekkoslovakiassa.

Vuodesta 2009 Vjatšeslav Zaitsev on toiminut kansainvälisen Gubernsky Style -muotifestivaalin tuomariston puheenjohtajana.

Maaliskuussa 2013, mestarin 75-vuotisjuhlan kunniaksi, kustantamo Navona julkaisi Sergei Esinin Slava Zaitsevin kirjan: Mestari ja inspiraatio.

V. M. Zaitsev - Pariisin kunniakansalainen [ ] ja kotikaupunkinsa Ivanovon kunniakansalainen.

Kokoelma

1. 1963 - Kokoelma haalareita alueen ja kylän työntekijöille, 1962 (ODMO:n metodologinen neuvosto hylkäsi, artikkeli "Hän sanelee muotia Moskovassa", Paris Match -lehti).
2. 1965-1968 - "Russian Series", (ODMO:n näytöt Yhdysvalloissa, Kanadassa, Japanissa ilman kirjoittajan läsnäoloa).
3. 1969 - Naisten vaatteiden mallien kokoelma kemiallisiin kuituihin perustuvista kankaista Selanese Corporation (Selanese), 1969 (esityksiä Museum of Modern Artissa, New Yorkissa, ilman kirjailijan läsnäoloa).
4. 1976 - Jabloneks-yrityksen tilaama korukokoelma (esityksiä kirjailijan vaate- ja korukokoelmista Tšekkoslovakian kaupungeissa).
5. 1976 - Mallien kokoelma, joka perustuu venäläisiin kansanmusiikkiaiheisiin Ivanovo-kuvista.
6. 1980 - Mallikokoelma Neuvostoliiton maajoukkueelle XX olympialaisissa.
7. 1984 - Mallien kokoelma Neuvostoliiton teollisuusnäyttelyyn Zagrebissa, 1984 (näytökset ilman kirjailijan osallistumista).
8. 1985 - Mallien kokoelma maailmannäyttelyyn Expo-85 Tsikubossa, Japanissa (näytökset ilman kirjailijan osallistumista).
9. 1986 - Mallikokoelma sekanäyttelyyn osana Neuvostoliiton paviljongin kulttuuripäiviä Vancouverin maailman promootionäyttelyssä.
10. 1987 - Mallikokoelma "Venäjän kasteen 1000-vuotispäivä", 1987-1988 (näyttelyt Pariisissa ja New Yorkissa).
11. 1987 - Mallien kokoelma (opas) Intertorgin kanssa tehdyn lisenssisopimuksen mukaisesti, 1987 (näytökset Yhdysvalloissa).
12. 1987 - Haute Couture -mallien kokoelma "Venäjän kasteen vuosituhat".
13. 1988 - Mallikokoelma "Russian Seasons in Paris", 1988, (Smadame Carvinin yhteisesityksiä Marigny-teatterissa, Pariisissa. Oikeus näyttää kokoelmia Haute Couture -kausien aikana).
14. 1988 - Pre-a-porter -mallien kokoelma (yhdessä Jegor Zaitsevin kanssa) Neuvostoliiton näyttelyyn maailmannäyttelyssä "Expo-88", Australia, Brisbane;
15. 1988 - Mallien kokoelma toista yhteisnäyttelyä varten Madame Carvinin kanssa Galeran muotimuseossa Pariisissa. 1988
16. 1988 - Vaatemallien kokoelma eurooppalaisista kankaista, nahka- ja lampaannahkatakkeista osana Münchenin muotiviikkoa.
17. 1989 - Miesten muotimallisto, 1989 (esityksiä miesten muotiviikolla Firenzessä).
18. 1989 - V. M. Zaitsev tunnustetaan "Vuoden mieheksi muotimaailmassa".
19. 1990 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Agony of perestroika".
20. 1990 - Naisten vaatemallien kokoelma kotimaisista kankaista (esitys ja voitto "Maailman viiden erinomaisen muotitaiteilijan" huippukokouksessa, Tokio).
21. 1991 - Kansalliskaartin ja Venäjän poliisin univormumallien kokoelma.
22. 1991 - Kokoelma kansainväliselle gaalaesitykselle "United Germany", (esityksiä Berliinissä).
23. 1992 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Nostalgia for beauty".
24. 1993 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 "Dreams".
25. 1994 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 "Muistoja tulevaisuudesta".
26. 1995 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 "Awakening".
27. 1995 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe "Plague".
28. 1996 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Temptation".
29. 1996 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 "Kuinka nuoria tulemme olemaan" (Moskovan historian museon hankki).
30. 1997 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 "Tapahtuma".
31. 1998 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Silaus sivun muistin läpi".
32. 1999 - Pre-a-porter de luxe ss 2000 -mallien kokoelma.
33. 1999 - Kokoelma vaatteiden malleja turkista pret-a-porter de luxe "Insight".
34. 2000 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Secrets of Harmony".
35. 2000 - Pre-a-porter de luxe ss 2001 -mallien kokoelma.
36. 2001 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe "Dedication".
37. 2001 - Pre-a-porter 2002 -mallien kokoelma.
38. 2001 - Haute Couture 2002 -mallien kokoelma.
39. 2002 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe "Invasion".
40. 2002 - Pre-a-porter de luxe fw 2002/2003 -mallien kokoelma.
41. 2003 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe "Divertimento".
42. 2003 - Pre-a-porter 2004 -mallien kokoelma.
43. 2004 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Nostalgiaa menneille ajoille ...".
44. 2004 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2005 "Improvisaatio".
45. 2005 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Secrets of Temptation".
46. 2005 - Pre-a-porter de luxe 2006 -mallien kokoelma.
47. 2006 - Haute Couture -mallisto "Pysähdy hetki...".
48. 2006 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2006 "Leikkii ...".
49. 2006 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2007.
50. 2006 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 "Phantasmagoria".
51. 2007 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Dedicated to Russia".
52. 2007 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe "Chiaroscuro".
53. 2007 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2008 "Älä eroa rakkaittesi kanssa ...".
54. 2007 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 "Vaihtoa odotellen".
55. 2007 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Phantasmagoria".
56. 2008 - Pre-a-porter de luxe ss 2009 -mallien kokoelma.
57. 2008 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 "Origins".
58. 2009 - Haute Couture -mallien kokoelma "Russian Modern. III vuosituhat.
59. 2009 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2010 "Päinvastoin!".
60. 2009 - Pre-a-porter de luxe fw 2009/2010 -mallien kokoelma.
61. 2010 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Metamorphoses".
62. 2010 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Läpimurto".
63. 2011 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 "Full Moon".
64. 2011 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2012 "Spring Classic".
65. 2012 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 "Associations".
66. 2012 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2013 "Nostalgia".
67. 2013 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 "Nostalgia-2".
68. 2013 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2014 "Risteyksessä".
69. 2013 - Haute Couture 2014 -mallien kokoelma.
70. 2014 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 “Improvisaatio. 90…".
71. 2014 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2015 "Menneisyydestä tulevaisuuteen".
72. 2015 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 "Nocturne".
73. 2015 - Mallikokoelma pret-a-porter de luxe ss 2016 "Patterns of Life".
74. 2016 - Pre-a-porter de luxe -mallien kokoelma "Golden Age".
75. 2016 - Mallikokoelma (risteily) pret-a-porter de luxe ss 2016 "Harjoitus".

Pedagoginen ja koulutustoiminta

1976 - Vaatteen mallinnuksen laitoksen apulaisprofessori, Taideteollisuus, Moskovan teknologinen instituutti - nykyinen Moskovan valtion palveluyliopisto.

Vjatšeslav Zaitsev on Neuvostoliiton ja Venäjän muotisuunnittelija, jolla on oikeutetusti etusija Neuvostoliiton ja Venäjän muodissa. Vjatšeslav Zaitsev, jolla ei ollut asiaankuuluvaa toimialaa, onnistui luomaan Neuvostoliitossa "huippumuodin" ja "vaatesuunnittelun" käsitteet. Nykyään Zaitsevia pidetään suurena maailmanmerkityksen mestarina. Mutta jokin muu on yllättävää - länsimaiset suunnittelijat ja couturiers näkivät Slava Zaitsevissa ainutlaatuisen lahjakkuuden 30 vuotta ennen kuin maanmiehet harkitsivat sitä.

Lapsuus ja nuoruus

Vjatšeslav syntyi Ivanovossa. Ei tiedetä, vaikuttiko morsiamen kaupungin ilmapiiri tulevan tähden päätökseen luoda muodikkaita vaatteita naisille, mutta nuori mies päätti nopeasti tulevan ammatillisen toimintansa suunnan. Suunnittelijan ammatti asetti romanttisen verhon Vjatšeslav Zaitsevin elämään, mutta muotisuunnittelijan yksinkertaista elämäkertaa on mahdotonta nimetä.

Vjatšeslav Zaitsev syntyi köyhään perheeseen. Poika tiesi, että hänen vanhempansa pakotettiin naimisiin "pakomatkalla" ja että hänen äitinsä oli onneton avioliitossa. Pojan lapsuus putosi sotavuosiin, ja tulevan suunnittelijan elämä paheni entisestään. Isäni meni rintamalle, joutui vangiksi, pakeni ja saapui Berliiniin, ja päätyi sodan jälkeen leirille entisenä sotavankina.

Perheessä ei ollut ruokaa, äiti ja poika poimivat marjoja metsässä. Kun Vjatšeslav ja hänen äitinsä vierailivat isänsä luona, perhe ryöstettiin, nainen meni sairaalaan ja poika alkoi kerjätä ja laulaa kaupassa saadakseen ruokaa.

Nuori suunnittelija Vjatšeslav Zaitsev

Siitä huolimatta Vjatšeslav meni kouluun, matkusti kolhoosiin koulujoukkueen kanssa ja lauloi, auttoi opettajia piirtämään julisteita. Valmistuttuaan seitsenvuotisesta koulusta hän siirtyy Ivanovo Chemical-Technological Collegeen, jossa hän opiskelee tekstiilipiirustustaiteilijana.

Sitten - muutto Moskovaan ja opiskeluvuodet kuuluisassa Moskovan tekstiiliinstituutissa. Jakelun mukaan Vjatšeslav Zaitsev lähetettiin Moskovan lähellä sijaitsevaan Babushkinin kaupunkiin, jossa sijaitsi Mosoblsovnarhozin kokeellinen ja tekninen vaatetehdas. Siellä nuori mies loi ensimmäisen kokoelman - haalarit maaseudun työntekijöille, jotka olivat käytännöllisiä ja mukavia, mutta samalla naisellisia. Tietenkin kokoelma ei läpäissyt Neuvostoliiton metodologisen osaston testiä.

Vjatšeslav Zaitsev ja luonnokset hänen kokoelmistaan

Tämä työvaatemallisto kiinnitti länsimaisen lehdistön huomion noviisi couturieriin. Kokoelman julkaisi ranskalainen Paris Match -lehti, ja edustajat ja myöhemmin keskusteltuaan Moskovan kollegansa kanssa tunnustivat yksimielisesti Vjatšeslav Zaitsevin tasa-arvoiseksi. Ja vaikka Neuvostoliiton suunnittelija ei voinut lähteä maasta ennen 1980-luvun loppua, Euroopassa Zaitsevia on pidetty pitkään yhtenä maailman johtavista suunnittelijoista.

Muoti ja design

Babushkinon tehtaalla Vjatšeslav Zaitsev onnistui todistamaan itsensä enemmän kuin vakuuttavasti tarjoamalla säännöllisesti uusia ratkaisuja vaatesuunnittelussa. Tämän seurauksena hänet kutsuttiin Kuznetsky Mostiin, jossa sijaitsi kuuluisa All-Union House of Models. Vjatšeslav Zaitsev työskenteli siellä 13 vuotta ja teki yhteistyötä parhaiden mallien kanssa, mukaan lukien Leka Mironova ja Mila Romanovskaya.

Vjatšeslav Zaitsev ja hänen poikansa Jegor Ensimmäinen tulos Vjatšeslav Zaitsevin työstä Mallien talossa oli kansanmusiikin mukaan luotu Russian Series -kokoelma. Se sisälsi myös mekon "Russia", jonka Zbarskaya esitteli World Fashion Festivalilla ja sai Grand Prix -palkinnon. Tämän mekon jälkeen lännen lehdistö kutsuu Zaitsevia vain "Red Dioriksi".

Oli monia muita onnistuneita kehityskulkuja, mutta 70-luvun puoliväliin mennessä Vjatšeslav Zaitsev oli erittäin tyytymätön työhön. Häntä masentaa, että neuvostojärjestelmän periaatteista johtuen luonnokset saapuvat tehtaalle liian myöhään, ja kun kuluttaja näkee tuotteen kaupassa, se on jo toivottoman vanhentunut. Vjatšeslav tulee siihen tulokseen, että muotisuunnittelijan työ Neuvostoliitossa ei ole tehokasta ja merkityksetöntä, ja lopulta lopettaa.

Mallien talon jälkeen suunnittelija työskentelee Fashion Housen räätälöidyssä tehtaassa ja muuttaa myöhemmin tähän taloon, jossa hänestä tulee taiteellinen johtaja. Siellä Vjatšeslav Zaitsev on vuodesta 1982 lähtien luonut maailmankuuluja kirjailijakokoelmiaan. Muotisuunnittelijalle on tunnusomaista jatkuva tyylin etsintä ja vaatteiden muodoille ja linjoille oma yksilöllinen kosketus.

Vuonna 1992 Vjatšeslav Zaitsev loi oman "Muotilaboratorion", suunnitteluakatemian Vjatšeslav Zaitsevin muotitaloon, ja viisi vuotta myöhemmin virallinen verkkosivusto ilmestyi henkilöstön pajaan.

Viimeisten Zaitsevin luomien kuvien joukossa, joita yleisö erityisesti muistaa, on kermanpitsistä valmistettu ylellinen iltapuku ja lumivalkoinen mekko, ikään kuin polveutuisi maalauksesta "Jotsenprinsessa". Moskovan muotiviikolla molempia asuja esitteli rouva Russia Alisa Krylova.

Muodin ohella maalaus ja piirtäminen ovat erittäin tärkeitä Vjatšeslav Zaitsevin työssä. Hänen maalauksilla ei ole mitään tekemistä muotisuunnittelun kanssa. Ne välittävät kirjailijan tunteita ja tunteita, jopa hänen filosofista käsitystä elämästä. Vjatšeslavin teokset ovat koristeellisia ja aina valoisia ja omaperäisiä.

Vjatšeslav Zaitsevin taideteosten henkilönäyttelyitä on pidetty toistuvasti Yhdysvaltojen, Belgian, Ranskan ja Viron kaupungeissa. Viisi hänen maalauksistaan, sekä kuvallisia että graafisia, on jatkuvasti esillä Moskovan Tretjakov-galleriassa, ja useita "Kuinka nuori meistä tulee" -sarjan kankaita on nähtävissä Moskovan historian museossa.

Toinen kuuluisan muotisuunnittelijan työn puoli on teatterin ja näyttämön näyttämöpuku. Vjatšeslav Zaitsev suunnitteli vaatteita Satiirin teatterille, Moskovan taideteatterille, Mossovet-teatterille, Sovremennikille ja monille muille. Useimmiten häntä pyydettiin antamaan klassisten näytelmien vakiotyyleille epätavallisuutta ja ainutlaatuisuutta.

Eikä vain kotimaiset johtajat halusivat tehdä yhteistyötä kuuluisan muotisuunnittelijan kanssa. Hän teki myös tilauksia useille Broadwayn teattereille. Tunnetuin tuotanto, jossa näyttelijät menevät ulos Zaitsevin asuissa, on musikaali "Sophisticated Ladies".

Vjatšeslav Zaitsev työstää pukua taitoluistelun maailmanmestari Natalya Bestemyanovalle

Hän teki myös couturier-asuja elokuville, poptähdille ja urheilijoille. Se oli Zaitsev, joka "pukeutui" Neuvostoliiton urheiluvaltuuskunnan Moskovan olympialaisissa-80. Hän omistaa myös Na-Na show -ryhmän ja Integral rock -ryhmän ulkoasun kehittämisen.

Mutta Zaitsev ei rajoittunut pelkästään vaatteisiin. Esimerkiksi näytelmään "Kirsikkatarha", joka esitettiin Saksan ja Unkarin näyttämöillä, Vjatšeslav suunnitteli pukujen lisäksi näyttämöjulisteita ja muita maisemia.

Henkilökohtainen elämä

24-vuotiaana aloittelija ja vähän tunnettu couturier meni naimisiin varakkaasta ja korkea-arvoisesta perheestä kotoisin olevan tytön kanssa. Valitun nimi oli Marina. Tutut tytöt järkyttyivät siitä, että Marina piti parempana Vjatšeslav Zaitsevia eikä kuuluisaa diplomaattia tai lentäjää, joka huolehti jatkuvasti varakkaasta perijättärestä. Zaitsevin pariskunta asui yhdessä kolme vuotta ja synnytti pojan, Jegorin, joka muuten seurasi myöhemmin isänsä jalanjälkiä.

Suunnittelija sai tietää, että hänen vaimonsa oli lähdössä, kun hän palasi Unkarista, missä hän loi puvut elokuvaan. Avioero vaimostaan ​​teki vahvan vaikutuksen Vjatšeslaviin, koska suunnittelija kohteli vilpittömästi Marinaa ja rakasti ex-vaimoaan pitkään eron jälkeen. Muotisuunnittelija haki myös oikeutta tavata poikaansa. Aluksi lapsi ei tiennyt, että hänen äitinsä ei antanut Vjatšeslaville tilaisuutta tavata häntä, ja uskoi, että hänen isänsä oli hylännyt hänet ja oli huolissaan tästä.

Perheen ongelmat lamauttivat suunnittelijan. Vjatšeslav jopa masentui tällä perusteella. Yksi mallitalon työntekijöistä nimeltä Inna, joka oli pitkään ollut rakastunut muotisuunnittelijaan, auttoi pääsemään pois tästä tilasta.

Rakastajat asuivat jonkin aikaa siviiliavioliitossa, jonka jälkeen he erosivat. Mutta kun Zaitsev joutui vakavaan auto-onnettomuuteen ja oli sairaalassa pitkään, Inna hoiti häntä ja auttoi kaikin mahdollisin tavoin. Vjatšeslav Zaitsev vietti yhdeksän päivää tehohoidossa ja vietti sitten kuusi kuukautta kuntoutukseen.

Suunnittelija loukkaantui vakavasti auto-onnettomuudessa, oikea jalka oli pahin, lääkärit ovat jo alkaneet henkisesti valmistella Vjatšeslavia ja puhua potilaan kanssa jalan amputaatiosta.

Suunnittelijan mukaan Vjatšeslav Zaitsev onnistui tänä kauheana aikana jopa sopeutumaan ajatukseen jalkansa menettämisestä. Muotisuunnittelija keksi itselleen uuden muodikkaan kuvan, joka sopisi uuteen tilaan: Vjatšeslav Zaitsev kuvitteli, kuinka hän kävelisi Kuznetskin siltaa pitkin mustassa hatussa, mustat lasit, valkoinen paita ja keppi. Mutta samaan aikaan Zaitsev ei lopettanut harjoittelua ja kuntoutusta, kielsi itsensä luopumasta. Tämän seurauksena lääkärit pelastivat silti muotisuunnittelijan jalan.

Myöhemmin Vjatšeslav ja Inna yrittivät uudistaa suhteensa, mutta uusi liitto kesti vain vuoden, ja tällä kertaa ero oli lopullinen. Vjatšeslav Zaitsev ei enää yrittänyt luoda perhettä.

Vjatšeslav Zaitsev nyt

2. maaliskuuta 2016 Vjatšeslav Mihailovitš vietti 78. syntymäpäiväänsä. Juhlien jälkeen couturier myönsi toimittajille, että hän oli kärsinyt vakavasta sairaudesta useiden vuosien ajan - Parkinsonin taudista.

Sairauden vuoksi suunnittelijalla oli ongelmia nivelissään. Lääkärit vaativat jopa titaaniproteesia. Loman aattona suunnittelijalle tehtiin polvileikkaus ja kuntoutuskurssi Karlovy Varyssa.

Terveysongelmat eivät häiritse suunnittelijan luovuutta. Vuonna 2017 Vjatšeslav Zaitsev avasi perinteisesti kevät-kesän 2018 näyttelyn Mercedes-Benz Fashion Week Russia -tapahtumassa. Slava Zaitsevin mallisto ilmestyi helakanpunaisissa väreissä ja retroshock-tyyliin. Suunnittelija pohdiskeli Diorin klassisia siluetteja laimentaen ranskalaisia ​​trendejä à la russe -kitsillä: kokoshnikeja, Pavlovo Posad -huiveja, kansankoristeita.

Saavutukset

• 1980 - Kunniamerkin komentaja
• 1983 - mitalin "Veteran of Labor" voittaja
• 1991 - RSFSR:n arvostettu taidetyöntekijä
• 1992-1996 - Vaatteen mallinnuksen osaston professori, Taideteollinen tiedekunta, Moskovan valtion palveluyliopisto
• 1993 - vuosittaisen "Tekstiilisalonki" -kilpailun luoja ja tuomariston päällikkö
• 1994 - Nadezhda Lamanovan mukaan nimetyn ammattimaisten muotisuunnittelijoiden vuosittaisen kilpailun luoja ja tuomariston päällikkö
• 1994 - lasten muotiteatterien vuotuisen kilpailun "Golden Needle" luoja ja tuomariston johtaja
• 1994 - nuorten muotisuunnittelijoiden ja pukusuunnittelijoiden pysyvän kilpailun "Exercis" luoja ja tuomariston johtaja
• 1995 - vuosittaisen kilpailun "Velvet Seasons in Sochi" luoja, taiteellinen johtaja ja tuomariston puheenjohtaja
• 1996 - Venäjän federaation valtionpalkinnon saaja
• 1998 - Isänmaan ansioritarikunnan komentaja, IV aste
• 2003 - Venäjän federaation presidentin palkinnon saaja kirjallisuuden ja taiteen alalla
• 2006 - Venäjän federaation kansantaiteilija
• 2007 - Venäjän taideakatemian akateemikko
• 2009, 2010 - kahdesti Venäjän hallituksen palkinnon saaja