Ära lahuta oma lähedastest! Aleksander Kotšetkov. Armastus ja surm on alati koos. Kaks värvilist graveeringut

Unustatud nimesid on palju, kuid need jäävad kultuuriruumi igaveseks, kui neist saab kord kultuurinähtus.

Selliseks nähtuseks oli luuletaja Aleksandr Sergejevitš Kotšetkov, keda teavad vähesed, kuid paljud mäletavad "Ballaad suitsusest vankrist", mida tuntakse kui "Ära lahuta oma lähedastest!"

Poeedist endast teatakse väga vähe. Tüüpiline introvert: vaikne, tagasihoidlik, häbelik, sõbralik ja heatujuline, kinnine ja häbelik, kardab oma luuletusi toimetusse viia, et mitte sattuda ebaviisakuse peale.

Ta töötas vaikuses ja sügavuti, oli tuntud kui ekstsentrik armastuse poolest vanade naiste, kasside ja üldiselt kõige elava vastu. Ta ei näidanud kunagi oma halba tuju, kõik nägid alati tema ees sõbralikku ja armsat inimest.

Tal polnud kunagi raha ja kui oli, voolas see kohe tühja rahakotti, et abivajajaid aidata või kasse pidada. Ta kohtles kõiki elusolendeid austusega nagu pühamu.

Sergei Širvinski räägib, et kui 1938. aastal üüris Kotšetkov koos abikaasaga Tšerkizovo-Starkis Shervinski mõisas onni, tegeles Aleksander Sergejevitš Schilleri tõlkimisega. Kui ta oma laua taga töötas, lendasid linnud aknast sisse. Need maandusid ta pea ja õlgadele, kuid ta ei julgenud neid minema ajada, pidades linde pühadeks sõnumitoojateks.

Üllatav oli ka tema abitus ja häbelikkus enda luuletuste suhtes: kui luuletused jõudsid toimetusse, siis kartis ta vastusele tulla, tahtmata sattuda keeldumise otsa. Aleksander Sergejevitš töötas kooskõlas vene klassikalise värsiga, paljudele see ei meeldinud, pidades teda retrograadseks ja arhailiseks, kuid vaimult lähedased luuletajad hindasid teda. Kotšetkov oli Vjatšeslav Ivanoviga eriti lähedane, Anna Ahmatova kohtles teda suure austusega ja kutsus 1941. aasta suvel Marina Ivanovna Tsvetajeva Tšerkizovo-Starkile külla.

Kuid juhtus nii, et kirjanduses ja luules jäi Aleksander Sergejevitš ainsa traagilisel sündmusel kirjutatud luuletuse - rongiõnnetuse - autoriks, millele ta pidi naasma Stavropolist, kus ta puhkas koos oma armastatud naisega.

Nad ei tahtnud nii väga lahkuda, et otsustasid Sotši-Moskva rongile juba ostetud pileti tagastada, et veel kolm päeva koos veeta, kuid juhtus nii, et nad ei pikendanud oma õnne mitte ainult selle väikese hetke pärast.

Kolm päeva hiljem istus Aleksander Sergejevitš teisele rongile ja Moskvasse jõudes sai ta teada, et paljud tema tuttavad, kes sõitsid samal rongil, mille pileti ta tagastas, on surnud: juhtus raudteeõnnetus. . Moskvas tervitati teda kui järgmisest maailmast naasnut.

Sellest loost šokeeritud Aleksander Sergejevitš kirjutas luuletuse, mille algne nimi oli "Vagun". Luuletus sai kuulsaks, seda kopeeriti käsitsi, kuid aastatega unustati. Kuuekümnendatel ilmus A. Volodini näidend "Ära lahku oma lähedastest .." ja E. Rjazanov kasutas oma populaarses "Saatuse iroonias ..." ballaadiluuletust. Nii naasis luuletus jälle meie juurde, et jääda igaveseks meie mällu.

Aleksander Sergejevitš Kotšetkov suri 1. mail 1953 ja tuhastati, urn maeti Donskoi kloostri kolumbaariumisse, kuid mälestus sellest läks kaduma ja keegi ei osanud pikka aega öelda, kus see asub.

Tuhaga urn leiti juhuslikult 2014. aasta veebruaris Nekropoli Seltsi jõupingutustel, mille liikmed kogunesid metoodiliselt mööda kõiki Moskva kalmistuid Kotšetkovi tuhaga urni otsima, kuid nende päris esimest reisi kroonis edu. : Donskoi kalmistu kolumbaariumi kabinetis teatati, et seal on ainult Kochetkov A.S., kes suri 1953. aastal.

Kas see oli tema või mitte, nad ei teadnud. Kui otsijad urnile lähenesid, ahmisid nad õhku, sest urnil oli pooleldi kustutatud kiri "Poeet Aleksandr Sergejevitš Kotšetkov". Mitte midagi muud. Tema neli aastat hiljem surnud naise hauda pole siiani leitud. Praegu taastatakse urn luuletaja tuhaga õigesse seisukorda.

Ballaad suitsusest vankrist

Kui valus, kallis, kui kummaline
Maa sarnane, okstega läbi põimunud, -
Kui valus, kallis, kui kummaline
Sae all kaheks jagatud.
Haav südamel ei kasva,
Valab puhtaid pisaraid
Haav südamel ei kasva -
Tuliva vaiguga maha valgunud.

- Kuni ma elan, olen sinuga.
Hing ja veri on lahutamatud, -
Kuni ma elan, olen sinuga -
Armastus ja surm on alati koos.
Sa kannad endaga kõikjal kaasas -
Sa kannad endaga kaasas, mu arm,
Sa kannad endaga igal pool kaasas
Kodumaa, armas kodu.

Aga kui mul pole midagi varjata
Kahetsusest ravimatu,
Aga kui mul pole midagi varjata
Külmast ja pimedusest?
- Pärast lahkuminekut toimub koosolek,
Ära unusta mind kallis
Pärast lahkuminekut toimub koosolek,
Me mõlemad tuleme tagasi – mina ja sina.

- Aga kui ma jäljetult kaon -
Lühike päevavalgusvihk, -
Aga kui ma jäljetult kaon
Väljapoole tähevööd, piimjas suitsu sisse?
- Ma palvetan su eest
Et mitte unustada maa teed,
ma palvetan su eest
Las saate vigastusteta tagasi pöörduda.

Suitsevas vankris värisemine
Ta muutus kodutuks ja alandlikuks,
Suitsevas vankris värisemine
Ta pooleldi nuttis, pooleldi magas,

Äkitselt paindunud kohutavasse rulli,
Kui rong on libedal kallakul
Rebis rattad rööbastelt lahti.

ebainimlik jõud,
Ühes veinipressis, sandistades kõiki,
üleinimlik jõud
Ta viskas maised asjad maast lahti.
Ja ei kaitsnud kedagi.
Lubatud kohtumine on kaugel
Ja ei kaitsnud kedagi.
Käsi, mis kutsub kaugelt.

Ära lahuta oma lähedastest!

Ära lahuta oma lähedastest!
Kasva neis kogu oma verega, -

Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!
Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!
Kui sa hetkeks lahkud!
1932

Ja järjekordse Aleksander Kotšetkovi luuletuse "Luuletaja" lõpus Paljaste seinte vahel, putukatest söödud, ei surmas ega kires, ei usu pikka aega, poeet istub ja vaatab aknast välja ja küsib väsinult mälu. All - tulede ja rahvahulga avenüü, Siin - katuste harjad, mahajäetud ja pimedad. Vein põles tühjas klaasis. Tähed tõusevad arglike sammudega. Ta vehib oma pastakaga viaalis, et paksenenud niiskust purustada, - Ja hele joon, mis libiseb joonele, Laigumuster langeb paberile. Vene luule on elus, samas kui sõnad sünnivad plekkidest. Tina Guy

Ta on lugejatele (ja filmikülastajatele) enim tuntud luuletuse "Ära lahuta oma lähedastest" järgi. Sellest artiklist saate teada luuletaja eluloo. Millised teised tööd on tema loomingus tähelepanuväärsed ja kuidas arenes Aleksander Kochetkovi isiklik elu?

Biograafia

Aleksander Sergejevitš Kochetkov sündis 12. mail 1900 Moskva oblastis. Tulevase luuletaja sõna otseses mõttes sünnikoht on sõlmpunkt, sest tema isa oli raudteelane ja pere kodu asus kohe jaama taga. Sageli võib näha poeedi isanime – Stepanovitši – ekslikku mainimist. Poeedi mittetäielik nimekaim - Aleksandr Stepanovitš Kotšetkov - on aga operaator ja hoopis teistsugune inimene.

1917. aastal lõpetas Aleksander Losinoostrovski gümnaasiumi. Juba siis meeldis noormees luulele ja astus seetõttu Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonda. Õpingute ajal kohtus ta tollaste kuulsate poeetide Vera Merkurievaga, kellest said tema poeetilised mentorid ja õpetajad.

Loomine

Pärast ülikooli lõpetamist asus Aleksander Kochetkov tööle tõlgina. Tema lääne ja ida keeltest tõlgitud teosed avaldati kahekümnendatel aastatel laialdaselt. Tema tõlkes on tuntud Schilleri, Berangeri, Gidashi, Corneille'i, Racine'i luuletused, aga ka idaeeposed ja saksa romaanid. Kotšetkovi enda laulutekste, mis sisaldasid palju teoseid, avaldati poeedi eluajal vaid korra, kolme almanahhi "Kuldne Zurna" kantud luuletuse mahus. See kollektsioon trükiti Vladikavkazis 1926. aastal. Aleksander Kotšetkov oli täiskasvanute ja laste luule, aga ka mitmete värssnäidendite autor, nagu Vabad flaamid, Kopernik,

Isiklik elu

1925. aastal abiellus Aleksander Sergejevitš Stavropoli põliselanikuga Inna Grigorjevna Prozritelevaga. Paaril polnud lapsi. Kuna Aleksandri vanemad surid varakult, asendasid tema isa ja ema tema äi ja ämm. Kotšetkovid käisid sageli Stavropolis. Inna isa oli teadlane, ta asutas Stavropoli territooriumi peamise koduloomuuseumi, mis eksisteerib tänapäevani. Aleksander armastas siiralt Grigori Nikolajevitšit, Inna kirjutas oma märkmetes, et nad võisid terve öö rääkida, kuna neil oli palju ühiseid huvisid.

Sõprus Tsvetaevaga

Kotšetkov oli poetess Marina Tsvetajeva ja tema poja Georgi, hellitava hüüdnimega Moore, suur sõber, keda Vera Merkurjeva 1940. aastal tutvustas. 1941. aastal jäid Tsvetajeva ja Moore Kochetkovide suvilasse. Georgi läks Moskva jõkke ujuma ja peaaegu uppus, õigel ajal kohale jõudnud Aleksander päästis ta. See tugevdas luuletajate sõprust. Marina Tsvetaeva ei suutnud evakueerimise ajal pikka aega otsustada, kas minna koos pojaga Kotšetkovidega Türkmenistani või jääda kirjandusfondist evakueerimist ootama. Pärast poetessi surma kolisid Kochetkovid Moore’i endaga Taškenti.

Surm

Aleksander Kotšetkov suri 1. mail 1953 52-aastasena. Tema surma põhjuse ja perekonna saatuse kohta andmed puuduvad. Kuni 2013. aastani jäi tema matmiskoht teadmata, ent seltskond end "Nekropoli Seltsiks" nimetanud entusiaste leidis Donskoi kalmistul asuvast kolumbaariumi ühest kambrist urni luuletaja tuhaga.

"Ära lahuta oma lähedastest..."

Aleksander Kotšetkovi poeem "Suitsuva vankri ballaad", rohkem tuntud kui "Ära lahuta oma lähedastest", on kirjutatud 1932. aastal. Inspiratsiooniks oli traagiline juhtum poeedi elus. Sel aastal külastasid Aleksander ja Inna tema vanemaid Stavropoli linnas. Aleksander Sergejevitš pidi lahkuma, kuid Inna, kes ei tahtnud oma abikaasast ja vanematest lahku minna, veenis teda piletit tagastama ja jääma veel vähemalt paar päeva. Oma naise veenmisele alludes sai luuletaja samal päeval kohkunud, kui sai teada, et rong, millega ta sõitmise suhtes meelt muutis, oli rööbastelt maha jooksnud ja alla kukkunud. Tema sõbrad surid ja need, kes ootasid Aleksandrit Moskvas, olid kindlad, et ta on surnud. Kolm päeva hiljem turvaliselt Moskvasse jõudnud, saatis Kotšetkov Innale esimese kirjaga oma "Ballaadi suitsusest vankrist":

Kui valus, kallis, kui kummaline

Maa sarnane, okstega läbi põimunud, -

Kui valus, kallis, kui kummaline

Sae all kaheks jagatud.

Haav südamel ei kasva,

Vala puhtaid pisaraid

Haav südamel ei kasva -

Tuliva vaiguga maha valgunud.

Kuni ma elan, olen sinuga

Hing ja veri on lahutamatud,

Kuni ma elan, olen sinuga

Armastus ja surm on alati koos.

Sa kannad endaga igal pool kaasas

Sa kannad endaga kaasas, mu arm,

Sa kannad endaga igal pool kaasas

Kodumaa, armas kodu.

Aga kui mul pole midagi varjata

Kahetsusest ravimatu,

Aga kui mul pole midagi varjata

Külmast ja pimedusest?

Pärast lahkuminekut toimub koosolek,

Ära unusta mind kallis

Pärast lahkuminekut toimub koosolek,

Me mõlemad tuleme tagasi – mina ja sina.

Aga kui ma jäljetult kaon

Lühike päevavalgusvihk

Aga kui ma jäljetult kaon

Väljapoole tähevööd, piimjas suitsu sisse?

ma palvetan su eest

Et mitte unustada maa teed,

ma palvetan su eest

Las saate vigastusteta tagasi pöörduda.

Suitsevas vankris värisemine

Ta muutus kodutuks ja alandlikuks,

Suitsevas vankris värisemine

Ta pooleldi nuttis, pooleldi magas,

Äkki paindus kohutavasse rulli,

Kui rong on libedal kallakul

Rebis rattad rööbastelt lahti.

ebainimlik jõud,

Ühes veinipressis, sandistades kõiki,

üleinimlik jõud

Ta viskas maised asjad maast lahti.

Ja ei kaitsnud kedagi.

Lubatud kohtumine on kaugel

Ja ei kaitsnud kedagi.

Käsi, mis kutsub kaugelt.

Ära lahuta oma lähedastest!

Ära lahuta oma lähedastest!

Ära lahuta oma lähedastest!

Kasva neis kogu oma verega,

Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!

Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!

Kui sa hetkeks lahkud!

Vaatamata sellele, et luuletuse esmaavaldamine toimus alles 1966. aastal, oli ballaad tuntud, kuna see oli levinud tuttavate kaudu. Sõja-aastatel sai sellest luuletusest evakuatsioonidel sõnatu rahvahümn, luuletused jutustati ümber ja kirjutati peast ümber. Kirjanduskriitik Ilja Kukulin avaldas koguni arvamust, et luuletaja Konstantin Simonov võis "Ballaadi" mõjul kirjutada populaarse väepoeemi "Oota mind". Ülal on foto Aleksandrist koos naise ja tema vanematega, mis on tehtud Stavropolis saatuslikul rongiõnnetuse päeval.

Poeem saavutas erilise populaarsuse kümme aastat pärast avaldamist, kui Eldar Rjazanov lisas Andrei Mjagkovi ja Valentina Talyzina esituse oma filmi „Saatuse iroonia ehk naudi vanni!

Samuti nimetati rida "Ballaadist" dramaturg Aleksandr Volodini näidend "Ära lahuta oma lähedastest", samuti samanimeline film, mis põhineb näidendil 1979. aastal.

Vene Nõukogude luuletaja, tõlkija.

1917. aastal lõpetas ta Losinoostrovskaja gümnaasiumi. Õppis Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonnas. Juba nooruses hakkas ta luuletama. Kopernikust värsis näidendi autor (Moskva planetaariumi teater). Koostöös Konstantin Lipskerovi ja Sergei Šervinskiga kirjutas ta kaks värssnäidendit, mis olid edukad

om ("Nadežda Durova" ja "Vabad flaamid").

Tõlked on järgmised: Arnimi ja Brentano "Nooruse võlusarv" (täielikult avaldamata), Bruno Francki romaan Cervantesest; luuletusi Hafiz, Anvari, Farrukhi, Unsari, Es-khabib Vafa, Antal Gidash, Schiller, Corneille, Racine, Beranger, gruusia, leedu, eestlased

mõned luuletajad; osales "Sasuni Taaveti", "Alpamõši", "Kalevipoja" tõlkimisel.

Aleksander Kotšetkovi poeetiline looming on vähetuntud, kuid rahvusliku kuulsuse tõi talle luuletus "Suitsuvankri ballaad", mida tuntakse rohkem rea järgi "Ära lahku oma lähedastest". See on sõna otseses mõttes

Teatud mõttes sai sellest 20. sajandi lõpus populaarne hitt tänu Eldar Rjazanovi filmis “Saatuse iroonia ehk naudi vanni” kõlatule. Rida "Ballaadist" on Aleksandr Volodini näidendi nimi, mille põhjal tehti samanimeline film.

Bibliograafia

Esmakordselt avaldati Ballaad suitsuvagunist

kirjutanud Lev Ozerov (koos sissejuhatava märkusega Kotšetkovi kohta) kogumikus Luulepäev (1966)

Hiljem lisati "Ballaad" antoloogiasse "Armastuse laul" (1967).

Avaldatud ajakirjas Moskovski Komsomolets ning erinevates kogumikes ja antoloogiates.

1974. aastal andis kirjastus "Soviet Writer" välja värssdraama

"Ära lahuta oma lähedastest..."

Boriss ROSENFELD

Esindaja: Kislovodsk. Shirokaya tänava lai lõuend. Ilusa häärberi väravale läheneb imposantne, suur, nägus mees, moodsalt riietatud, mütsis ja kepiga. Ta koputab väravale, mis viib Inna Grigorjevna Prozritelevale kuuluva kahekorruselise häärberi juurde. See aadress on hästi teada nii Kislovodski elanikele kui ka siin asuva lugemissaali külastavatele kuulsustele ajakirjade, raamatute, ajalehtedega. Siin loetakse luuletusi, mängitakse muusikat ...

Kes seal on?
- Krahv Aleksei Nikolajevitš Tolstoi ...

See pole viga ega liialdus. 30-40ndatel olid selles oodatud külalisteks Maximilian Vološin, Vjatšeslav Ivanov ja kohaliku poeetilise "beau monde" esindajad - Mihhail Dolinski, Tatjana Chugay, Aleksei Slavjanski, aga ka külalised Vladikavkazist - Vera Merkurieva, Evgeny Arkhipov. mõis Sergei Argašev, Mihhail Slobodskoi.

Võõrustajate külalislahkus ei tundnud piire. Võluv Inna Grigorjevna, keda ei kutsutud teisiti, nagu Inusja, ja tema abikaasa Aleksandr Sergejevitš Kotšetkov moodustasid selle hämmastava tõmbekeskuse kunstiintelligentsile, kelle aadress oli tuntud ka suurlinnade ringkondades.

Nii puudutasin seda nime: Aleksander Kochetkov, luuletaja, tõlkija, näitekirjanik, entusiastlik süda.

Olen tänulik selle sündmuse ja helde südame kingituse eest: muusika- ja teatrikultuuri muuseumisse toodi Aleksander Kotšetkovi hinnaline kollektsioon "Kislovodski märkmik". Kislovodski Filharmoonia vanim laulja Nonna Evdokimovna Vatutina läks lahku kalli haruldusega, rikastades muuseumi fonde: "Andke sellest suurepärasest luuletajast rohkem teada!"

Kislovodski märkmik sisaldab 100 masinakirjas lehekülge, millest 20 avaldati Kuldses Zurnas. Kolm luuletust avaldasin minu poolt Riia ajakirjas "Daugava" (nr 5, 2000).

1985. aastal ilmus Kotšetkovi esimene luulekogu „Ära lahku oma lähedastest! (M., Nõukogude kirjanik, 1985), koostanud Lev Ozerov. Eessõnas kirjutas ta: «Siiamaani oleme Aleksander Kotšetkovi mälestusele väga võlgu. Lugevale avalikkusele pole seda veel lõpuni näidatud... Kotšetkovi teoste tagant kerkib esile nende looja – suure lahkuse ja aususega mees. Tal on kaastunne kellegi teise õnnetuse vastu ... Ta oli kõiges kunstnik. Tal polnud raha ja kui neil oli, rändasid nad kohe haigete padja alla ja abivajajate tühjadesse rahakottidesse ... ”

See, et selline kollektsioon on ilmunud, on imeline!.. Aga sellest siiski ei piisa. Ja ma tõesti tahan teile meelde tuletada luuletajat - tagasihoidlikku, mitte kuulsust ja populaarsust taga ajavat, oma "mina" välja paistvat, luulekuulsusele mitte pretendeerivat.

Ja Kochetkovi kuulsus ja populaarsus olid vaieldamatud. Nad peitsid end vaid tema tagasihoidlikkuse varju. Glory osutus kuidagi anonüümseks, kuid tõeliselt üleriigiliseks.

Olen kindel, et 90 protsenti küsitletud luulearmastajatest ja -tundjatest ei hakka nimetama kuulsa luuletuse "Suitsuva auto ballaad", mis on tuntud rea "Ära lahku oma lähedastest ..." autorit. Autori nimi on Aleksander Kotšetkov!

Sõja ajal kopeerisid neid luuletusi rindel olnud sõdurid sugulastele kirjades. Need on seatud muusikale. Need kõlasid Eldar Rjazanovi filmis "Saatuse iroonia ...".

... Kühveldagem peopesaga Kotšetkovi luule allikavett, kosutagem hinge läbipaistvate ja õrnade värssidega:

Ma ei usu ennustusi, Kõlab mulle rohkem kui üks kord: Mis saab üksindusest, surmatund on mulle kibe. Kui see unistus ei vallutanud surelikke silmi, siis olen igavesti ümbritsetud silmapaistmatute sõpradega. Kui on puhas hommik - Koidutäht sirutab igavesti Minu poole tulise sule.

Sõbrad kutsusid Aleksander Sergejevitšit "meie Puškiniks". Seltskonnad olid rõõmsad, lärmakad, teeõhtute ja pirukatega, Inushi püsiva heatahtlikkuse ja külalislahkusega ... Ja muidugi „juhul“ või lihtsalt hinge korraldusel sündinud luuletustega. Krahv A. N. Tolstoi ei teadnud, et Kislovodskis Širokaja tänaval pole vaja väravale koputada. Ta on alati olnud avatud.

Valu südames nendin: seda häärberit enam ei ole, see lammutati riigile kuuluvate ja ükskõiksete kätega. Ja milline võiks olla meie intelligentsi muuseum!..

Kochetkov sündis 12. mail 1900. aastal. Suri 53-aastaselt. Elas natuke häbi. Kirjutas, tõlkis, komponeeris palju. Ta armastas ja teda armastasid kõige ilusamad naised. Ta oli temaga abielus. Tema, tema võluv muusa, on Inna Grigorjevna Prozriteleva, kohaliku ajaloolase ja Stavropoli koduloomuuseumi asutaja Grigori Nikolajevitš Prozritelevi tütar. Tema nimi on jäädvustatud muuseumi mälestustahvlile: "nimetatud G.N. Prozritelevi ja G.K. Prave järgi".

Stavropolis elasid mõnikord "noored" ka Prozritelevi majas. Kuid nii Aleksander Sergejevitšit kui ka Inusjat köitis alati Kislovodsk, mida nad armastasid, armastasid oma kuulsat maja, mille valguse poole nagu liblikad valguse poole tormasid tundliku hinge ja tulihingelise kujutlusvõimega inimesed.

Lemmikpühadeks olid siin sünnipäevad, mida tähistasid kõik ja alati: sõbrad olid kutsutud, “sünnipäevatort” oli kohustuslik. Aleksander Sergejevitšile ei meeldinud oma kohtinguid tähistada, kuid ta pühendas meelsasti oma sõpradele luuletusi. See oli peamine kingitus sündmuse kangelasele. Ja eriti kui sünnipäeva tüdruk oli tema naine:

Oh, miks ma neil päevil, neil öödel teie kõnele ei tulnud?

Luuletused voolasid, need olid vabad ja mõnusad elada poeedi suures südames. Ja kui valusad olid tema reisid ajalehtede ja ajakirjade toimetustesse! .. "Ta oli oma teoste saatuse korraldamisel abitu," ütleb Lev Ozerov. - Ta kartis ebaviisakust ja taktitundetust ... Ta oli lahke ja sõbralik ... Tal oli kõnnak, mida näete harva: meloodiline, abivalmis ... ".

Ma ei taha, et lugejale jääks mulje, et Kotšetkovid on kogu oma elu olnud seotud ainult Kaukaasiaga, mille vastu nad pole kunagi varjanud oma suurt armastust. Oli ka Moskva, kus nad elasid, kus kohtuti sõpradega, kus "küttisid" kihava kirjanduselu tuju, külastati raamatukogusid, kirjastusi, toimetusi, arhiive. Nad pöördusid enamasti tagasi Moskvasse, kuna Aleksander Sergejevitš ise oli temaga "verlikult" seotud - ta sündis Moskva oblastis Losiny Ostrovis, kus ta lõpetas keskkooli, 17-aastaselt astus ta Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonda. Moskvast mobiliseeriti Punaarmeesse – kuni 1919. aastani. Siis tuli töötada raamatukoguhoidja ja kirjanduskonsultandina. Ja kõik aastad, alustades 14-aastaselt kirjutamist, tegeles ta luulega.

Lisaks omaenda luuletustele tõlkis Kotšetkov meisterlikult vene keelde ungari A. Gidaši, gruusia luuletajad A. Tsereteli, T. Tsbieri ja V. Gaprindashvili, idamaade luuletajad - Hafiz, Anvari, Farrukhi, Unsari, Es-habib Vafa. Kas on võimalik unustada tema tõlked Schillerist, Corneillest, Racine'ist, Berangerist?

Ja see on väga raske töö. Pole ime, et A. S. Puškin väitis, et "tõlkijad on valgustuse postihobused".

Kochetkov tundis huvi dramaturgia vastu. Koostöös K. Lipskerovi ja S. Šervinskiga kirjutas ta värssnäidendeid - "Nadežda Durova" ja "Vabad flaamid". Need olid lavastatud, nautisid samasugust edu kui tema enda näidend Nicolaus Copernicusest. Muide, näidend "Nadežda Durova" nägi lavavalgust palju varem kui samal teemal A. Gladkovi "kaua aega tagasi". Juri Zavadski lavastatud "Nadežda Durov".

... Kogu sõja elas Kotšetkov Taškendis, kus ta ilukirjanduslike tõlgetega vaevu ots otsaga kokku tuli, kuid suurt rõõmu tundis ta suhtlemisest teiste kirjanikega Maria Petrova ja Anna Ahmatovaga, kelle sõda sellesse "leivalinna" tõi. evakueerimise ajal.

Luule soojendas inimeste hinge üldise ebaõnne ägedatel aastatel ...

Nüüd, 21. sajandil, on "poeetilise armastuse" selge langus ... Ja veel! Arvan, et 20. sajandit "vaatades" ei tohiks me unustada ühtki "poeetilise sajandi" nime. Alati kõlab suuri ja tuntud nimesid, kuid juhtub, et need ei pea ajaproovile vastu. Pole ju saladus, et "tüüri juures" olnud luuletajad avaldasid ennekõike iseennast ja sündsuse mõttes veel mõned. Ja nad “libistasid läbi” Aleksander Kotšetkovi nime!.. Alles 1966. aastal ilmus almanahhis “Luulepäev” tema kõige tavalisem luuletus “Suitsuvankri ballaad” ...

Ära lahuta oma lähedastest! Ära lahuta oma lähedastest! Ära lahuta oma lähedastest! Kogu teie veri neis võrsub – ja iga kord jätke igaveseks hüvasti! Ja iga kord igavesti hüvasti, ja iga kord igavesti hüvasti. Kui sa hetkeks lahkud!

Juba selle luuletuse sündimise fakt on meie jaoks väga oluline: see on seotud meie maaga.

... 1932. aasta suvi. Nagu alati, veetsid Inna Grigorjevna ja Aleksander Sergejevitš need õnnistatud kuud Kaukaasias. Nad elasid Stavropolis, sealt koos sõpradega otsustasid nad Moskvasse naasta: puhkus oli lõppemas, piletid Stavropoli-Moskva rongile olid juba ostetud.

Miks anus Inna Grigorjevna oma abikaasat, et ta jääks veel paariks päevaks? Tõenäoliselt poleks ta sellele küsimusele ise vastanud. Aga vahetasid piletid ära... Ja laupäeval väljunud rong kukkus! Rong, millega nende sõbrad lahkusid ilma Kotšetkovideta. Paljud neist surid ... "Meid päästis armastus," kirjutas Inna Grigorjevna hiljem Moskvast.

Iga luuletust lugedes olen kindel, et igaühel neist on oma lugu, oma tõde, oma põhjus.

Luuletused on kirjutatud siis, kui süda tuksub tunnetega ühes rütmis, värsid on kirjutatud südame rütmis ... Kõik Aleksander Kotšetkovi värsid on nii kirjutatud. Ta ei olnud kirjanike liidu liige, tal polnud auastmeid ja auhindu, tal polnud tiitleid. Kuid tal oli peamine: ta oli tõeline inimene.

* * * Kruus on läbistatud kuuvalgega, nikerdatud tubakas voolab häid mürke. Olgu öö minuga halastamatu! Olgu öö! Ma ei taha halastust! Oh, kui traagiliselt särav ta on Täiskuu tunnil, närbumiskuul! Olgu öö - headuse ja kurjuse Päeva põimiku püha teadmatus! Õnne hobuseraua Millest, kahepalgeline leid, sa mulle nii õndsalt laulad, - Nagu tamburiin, mis rõõmsalt ja selgelt oma valet hüüab? Siiani usust reedetuna kuulan ja selge kaar Tundub mulle igatsetud uks Kaldal nooruslik kirg. Kuid mürri hingusest kurnatuna ja kätesse õnne mähkides näen ma lüüra kerget piirjoont selle kumerates külgedes ... Kas pole see põhjus, miks sa ei laulnud mulle kõrgeid valesid õnnest - Nii puhas ja julge, Kuidas kas sa ei saa armastajatele laulda? * * * Oh seda kerget rõõmu poolsuletud silmalaugudest! Ma ei vaja, ma ei vaja ei õnne ega lootust. Võidetud iidolid langes Porphyry nende õlgadelt. Pole vaja vihast lüürat - Kõne olgu õrn! Enne vältimatut surma, Enne saatuslikku elu vannun: ma ei solva palvega teie mässulist kuulmist! Olles õndsalt pühendunud teie ilmumise imele, vannun: jään igavesti Tema alandlikuks eestkostjaks! Ei haletsust, pole viha, ma ei karda naeru. Sinu jalge ette, oo Neitsi, jään ma igaveseks. Ma vannun! Ma ei vaja, ma ei vaja Ei kiivrit ega kilpi. Oh, kerge rõõm, Oh, armas edevus! * * * Kerges kiivris ja visiiris Väärtuslik relvamees hobuse seljas... Nii alguses. Nii et alguses unistasin unenäost. Õhk on joodud, taevasinine on põhjatu, Silmad on leek, süda on ohkamine. Siin on vana Madonna kolme tee ristteel ... Nii et ta riided on valged, nii habras on ta käsi! Kulmud on õhukesed – nagu Ultimate shooteri nooled. Sinised tuled vilguvad - ja nool lendab üles, heliseb. Kõik lepingud, kõik tõotused lahendavad ööpimeduse. Kuu tõstab valge kilbi Mustade nõelte odade vastu. Kes võtab südamelt sideme maha, vaikselt vibunööri kõlistades? Ja kes näeb, see nutab Ja laulab ebamõistlikku salmi. Mida see tähendab?.. Mida see tähendab?.. Kilp ja mõõk on sinu jalge ees. * * * Ma tegin eile nalja, ma teen nalja täna, ma põlesin sajandeid – ja ma põlen jälle! Ja jälle räägin allilma saladustest läbipaistvates iambides. Ja teie juurde, sõbrad, lähen ma meelsasti, Ma armastan teie rahulikku mugavust, Kui tee on muretu Tunnid on lühikesed. Sel õhtul on see väga tore, mul palutakse lugeda ... Ja äkki hingest - "jõuga väljastpoolt" Rebib "loitsupitsati" maha! Ja kõikvõimalikele innukatele skeptikutele, vaimukustele toitu andes, sajale kipitavale killule Mu salm puruneb nagu pomm! ..

BALLAAD SUITSUAUTO KOHTA

Kui valus, kallis, kui kummaline
Maa sarnane, okstega läbi põimunud, -
Kui valus, kallis, kui kummaline
Sae all kaheks jagatud.
Haav südamel ei kasva,
Vala puhtaid pisaraid
Haav südamel ei kasva -
Tuliva vaiguga maha valgunud.

Kuni ma elan, olen sinuga -
Hing ja veri on lahutamatud, -
Kuni ma elan, olen sinuga -
Armastus ja surm on alati koos.
Sa kannad endaga kõikjal kaasas -
Sa kannad endaga kaasas, mu arm,
Sa kannad endaga igal pool kaasas
Kodumaa, armas kodu.

Aga kui mul pole midagi varjata
Kahetsusest ravimatu,
Aga kui mul pole midagi varjata
Külmast ja pimedusest?
- Pärast lahkuminekut toimub koosolek,
Ära unusta mind kallis
Pärast lahkuminekut toimub koosolek,
Me mõlemad tuleme tagasi – mina ja sina.

Aga kui ma jäljetult kaon -
Lühike päevavalgusvihk, -
Aga kui ma jäljetult kaon
Väljapoole tähevööd, piimjas suitsu sisse?
- Ma palvetan su eest
Et mitte unustada maa teed,
ma palvetan su eest
Las saate vigastusteta tagasi pöörduda.

Ta muutus kodutuks ja alandlikuks,
Suitsevas vankris värisemine
Ta pooleldi nuttis, pooleldi magas,
Äkki paindus kohutavasse rulli,
Kui rong on libedal kallakul
Rebis rattad rööbastelt lahti.

ebainimlik jõud,
Ühes veinipressis, sandistades kõiki,
üleinimlik jõud
Ta viskas maised asjad maast lahti.
Ja ei kaitsnud kedagi.
Lubatud kohtumine on kaugel
Ja ei kaitsnud kedagi.
Käsi, mis kutsub kaugelt.

Ära lahuta oma lähedastest!
Ära lahuta oma lähedastest!
Ära lahuta oma lähedastest!
Kasva neis kogu oma verega, -
Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!
Ja iga kord jätke igaveseks hüvasti!
Kui sa hetkeks lahkud!

Siin on artikkel:

Lev Ozerov

Mõnikord saavad lugeja ja kuulaja luuletaja kohta teada ühest luuletusest, mis – juhuslikult või mitte juhuslikult – on seatud kogu loovuse etteotsa. Selline luuletus Aleksandr Kotšetkovile oli "Ballaad suitsusest vankrist". See on tõesti suurepärane luuletus. Haruldane õnn. Kuid õnneks pole see kaugeltki ainus. Aeg on käes, juba on kätte jõudnud aeg, mil lugeja ja kuulaja paluvad või lausa nõuavad, et räägitaks neile kogu luuletaja loomingust, näidataks tema teoseid. Nüüd tehakse esimene katsetus. Olid eraldi väljaanded. Kuid see on sisuliselt esimene raamat, mis näitab Aleksander Kotšetkovi valitud teoseid: laulusõnad, eepos, draama. Alustan kõigi lemmikust "Ballaad suitsusest vankrist", mida mõnikord nimetatakse ühes reas: "Ära lahuta oma lähedastest!"
Poeedi naine Nina Grigorjevna Prozriteleva räägib "Ballaadi" ilmumise ajaloost pärast tema surma jäetud ja siiani avaldamata märkmetes:

"1932. aasta suve veetsime isa juures Stavropolis. Sügisel lahkus Aleksander Sergejevitš varem, mina pidin hiljem Moskvasse jõudma. Viivitasime nii hästi kui saime. Väljumise eelõhtul otsustasime pileti maha müüa ja lükata väljasõit vähemalt kolm päeva edasi.
Hilinemine sai läbi, oli vaja minna. Pilet osteti uuesti ja Aleksander Sergejevitš lahkus. Tema kiri Kavkazskaja jaamast illustreerib meeleolu, milles ta reisis. (Selles kirjas on väljend "pool kurb, pooleldi magama." Luuletuses - "pool nutt, pooleldi uni".)

Moskvas peeti tema ilmumist sõprade seas, keda ta oma saabumise esimesel päeval teavitas, ülestõusmise imena, kuna teda peeti surnuks kohutavas õnnetuses, mis juhtus Moskva-Tovarnaja jaamas Sotši rongiga. Sotši sanatooriumist naasnud sõbrad surid. Aleksander Sergejevitš pääses surmast, kuna müüs selle rongi pileti ja jäi Stavropoli.

Esimeses kirjas, mille ma Moskvast Aleksandr Sergejevitšilt sain, oli luuletus "Vagon" ("Ballaad suitsusest vankrist")..."

Saatuse poolt eelmisel päeval juhtunud rongiõnnetusest päästetud poeet ei suutnud jätta mõtlemata juhuse olemusele inimelus, kohtumise ja lahkumineku tähendusele, kahe teineteist armastava olendi saatusele.
Nii saame teada kirjutamiskuupäeva – 1932. aasta – ja kolmkümmend neli aastat hiljem avaldatud luuletuse dramaatilise ajaloo. Kuid isegi avaldamata, suuline versioon, mis edastati ühelt inimeselt teisele, pälvis suurt reklaami. Kuulsin seda sõja ajal ja mulle (ja paljudele mu sõpradele) tundus, et see oli kirjutatud rindel. Sellest luuletusest sai minu omand – ma ei lahkunud sellest. Sellest on saanud üks lemmikuid.

Esimene, kes rääkis mulle "Suitsuvankri ballaadi" olemasolu ajalugu, oli AS Kochetkovi sõber, varalahkunud kirjanik Viktor Stanislavovitš Vitkovitš. 1942. aasta talvel saabus Taškenti Sevastopoli kaitsmisel osaleja, kirjanik Leonid Solovjov, imelise raamatu Khoja Nasreddinist "Tõrketekitaja" autor. Sel ajal filmis Jakov Protazanov Taškendis Solovjovi ja Vitkovitši stsenaariumi järgi filmi "Nasreddin Buhharas". Vitkovitš tõi Solovjovi Kotšetkovi juurde, kes elas siis Taškendis. Just siis kuulis Solovjov "Suitsuvankri ballaadi" autori huulilt. Ta meeldis talle väga. Pealegi armus ta fanaatiliselt sellesse luuletusse ja võttis teksti endaga kaasa. Näis, et see oli just kirjutatud. Nii tajusid teda kõik tema ümber (ja Solovjov, tol ajal Punalaevastiku korrespondent, luges luuletust kõigile, keda kohtas). Ja see mitte ainult ei paelunud kuulajaid – sellest sai nende jaoks vajadus. See kopeeriti ja saadeti kirjades sõnumina, lohutusena, palvena. Nimekirjades, erinevates versioonides (isegi moonutatult), läks see sageli rindel ilma autori nimeta, rahvalikuna.

Esimest korda ilmus minu sulest (koos sissejuhatava märkusega luuletaja kohta) "Ballaad suitsusest vankrist" kogumikus "Luulepäev" (1966). Seejärel lisati "Ballaad" antoloogiasse "Armastuse laul" (1967), avaldati "Moskovski Komsomoletsis" ja sellest ajast alates lisati üha meelsamini erinevatesse kogudesse ja antoloogiatesse. "Ballaadi" stroofe võtavad autorid epigraafidena: rida "Ballaadist" sai pealkirjaks A. Volodini näidendile "Ära lahku oma lähedastest", lugejad võtavad "Ballaadi" oma repertuaari. . Ta astus ka Eldar Rjazanovi filmi "Saatuse iroonia ..." Võime kindlalt öelda: sellest on saanud õpik.

Jutt käib luuletusest.

Nüüd autorist, Aleksander Sergejevitš Kochetkovist. 1974. aastal andis kirjastus "Soviet Writer" välja tema suurima teose - värssdraama "Nicholas Copernicus" eraldi raamatuna. Tema ühevaatuselist poeetilist näidendit avaldati kaks: "Homerose pea" - Rembrandtist ("Muutuses") ja "Adelaide Grabbe" - Beethovenist ("Pamiris"). Lüüriliste luuletuste tsükleid avaldati "Luulepäeval", "Pamiiris", "Kirjanduslikus Gruusias". Praeguseks kõik. Ülejäänud (väga väärtuslik) osa pärandist (laulusõnad, luuletused, draamad värssis, tõlked) on endiselt arhiivi omand...

Aleksander Sergejevitš Kochetkov on meie sajandiga sama vana.

Pärast Losinoostrovskaja gümnaasiumi lõpetamist 1917. aastal astus ta Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonda. Varsti mobiliseeriti ta Punaarmeesse. Aastad 1918-1919 on luuletaja armeeaastad. Seejärel töötas ta erinevatel aegadel raamatukoguhoidjana Põhja-Kaukaasias, seejärel MOPR-is (Rahvusvaheline Revolutsioonivõitlejate Abistamisorganisatsioon), seejärel kirjanduskonsultandina. Ja alati, kõigis – kõige raskemates – eluoludes jätkus töö salmi kallal. Kochetkov hakkas kirjutama varakult - alates neljateistkümnendast eluaastast.

Tema meisterlikud tõlked on hästi tuntud. Algteoste autorina on Aleksander Kochetkov meie lugejatele vähe tuntud. Vahepeal näidati Moskva planetaariumiteatris (seal oli selline väga populaarne teater) tema näidendit Kopernikust. Vahepeal kirjutas ta koostöös Konstantin Lipskerovi ja Sergei Šervinskiga kaks värssnäidendit, mis lavastati ja nautisid edu. Esimene - "Nadežda Durova", mille lavastas Y. Zavadski ammu enne A. Gladkovi näidendit "Kaua aega tagasi" - samal teemal. Teine - "Vabad flaamid". Mõlemad näidendid rikastavad meie arusaama sõjaeelsete aastate poeetilisest dramaturgiast. Aleksander Kotšetkovi nime mainimisel öeldakse isegi tulihingeliste luulesõprade seas:

Oh, ta tõlkis Arnimo ja Brentano "Võlusarve"?!

Lubage, just tema andis Bruno Franki Cervantese loo klassikalise tõlke!- lisab teine.

Oh, ta tõlkis Hafizi, Anvari, Farrukhi, Unsari ja teisi poeetilise ida loojaid! – hüüatab kolmas.

Ja Schilleri, Corneille'i, Racine'i, Berangeri, Gruusia, Leedu, Eesti luuletajate teoste tõlked!- Neljas märkab.

Ärge unustage Antal Gidashi ja Es-khabib Vafi tervet tema luuleraamatut ning osalemist suurte eepiliste maalide - "Sasuni Taavet", "Alpamysh", "Kalevipoeg" - tõlkimisel! .

Nii jäävad luulegurmaanidele üksteist katkestades ja täiendades meelde tõlkija Kochetkov, kes andis kõrgele luuletõlkekunstile nii palju jõudu ja annet.

Aleksander Kochetkov töötas kuni surmani (1953) entusiastlikult luule kallal. Ta tundus mulle mõne vana maalikooli viimaseid õpilasi, selle saladuste hoidja, kes on valmis neid saladusi teistele edasi andma. Kuid väheseid inimesi huvitasid need saladused, nagu inkrusteerimiskunst, lõvikalade, silindrite ja faetonite valmistamine. Stargazer, ta jumaldas Kopernikut. Muusikasõbrana taastas ta kurdistunud Beethoveni kuvandi. Ühesõnaga maalikunstnik, ta pöördus suure kerjus Rembrandti kogemuse poole.

Kochetkovi teoste taga ilmub nende looja - suure lahkuse ja aususega mees. Tal oli kaastunne teiste ebaõnne suhtes. Hoolitses pidevalt vanade naiste ja kasside eest. "Selline ekstsentrik!" ütlevad teised. Kuid ta oli kõiges kunstnik. Raha tal ei olnud ja kui need ilmusid, rändasid nad kohe haigete patjade alla, abivajajate tühjadesse rahakottidesse.

Ta oli oma kirjutiste saatuse korralduse suhtes abitu. Mul oli piinlik neid toimetusse viia. Ja kui ta seda tegi, oli tal piinlik vastust küsida. Ta kartis ebaviisakust ja taktitundetust.

Seni oleme Aleksandr Kotšetkovi mälestuse võlgu. Lugevale avalikkusele pole seda veel täielikult näidatud. Jääb loota, et seda tehakse lähiaastatel.

Tahan visandada tema välimust kõige pealiskaudsel viisil. Tal olid pikad, taha kammitud juuksed. Ta oli oma liigutustes kerge, need liigutused ise reetsid inimese iseloomu, kelle tegevust juhtis sisemine plastilisus. Tal oli kõnnak, mida praegu harva näeb: meloodiline, abivalmis, selles oli tunda midagi väga iidset. Tal oli kepp ja ta kandis seda galantselt, ilmalikul moel, tunda oli möödunud sajandit ja kepp ise tundus olevat iidne, Gribojedovi ajast.

Vene värsiklassikaliste traditsioonide järglane Aleksander Kochetkov tundus mõnele kolmekümnendate ja neljakümnendate luuletajale ja kriitikule omamoodi arhaist. Seda, mis oli kindel ja tahke, peeti ekslikult tagurlikuks ja paadunud. Aga ta polnud ei kopeerija ega restauraator. Ta töötas varjus ja sügavuses. Südamlikud inimesed hindasid teda. See kehtib ennekõike Sergei Shervinsky, Pavel Antokolsky, Arseny Tarkovski, Vladimir Deržavini, Viktor Vitkovitši, Lev Gornungi, Nina Zbrueva, Ksenia Nekrasova ja mõnede teiste kohta. Teda märkas ja märkis Vjatšeslav Ivanov. Pealegi: see oli kahe vene luuletaja – vanema ja noorema põlvkonna – sõprus. Anna Ahmatova kohtles Kotšetkovi huvi ja sõbraliku tähelepanuga.

Esimest korda nägin ja kuulsin Aleksander Sergejevitš Kochetkovit Khoromnõi ummikus Vera Zvjagintseva korteris. Mäletan, et siis olid meiega Klara Arseneva, Maria Petrovõhh, Vladimir Ljubin. Kuulsime salme, mida luges pehmelt ja siiralt autor, kes mulle väga meeldis. Sel õhtul kuulis ta palju häid sõnu, mis talle adresseeritud, kuid nägi välja, nagu räägitaks seda kõike mitte temast, vaid mõnest teisest poeedist, kes vääris kiitust rohkem kui tema ise.

Ta oli vastutulelik ja sõbralik. Ükskõik kui kurb või väsinud ta ka polnud, vestluskaaslane seda ei tundnud.

Vestluskaaslane nägi enda ees, enda kõrval armsat, siirast, tundlikku inimest.

Isegi haigusseisundis, unepuuduses, vajaduses, isegi ajal, mil toimetajate ja kirjastuste tähelepanematuse pärast oli õigustatud pahameel, tegi Aleksander Sergejevitš kõik, et seda seisundit ei edastataks tema vestluskaaslasele või kaaslasele, nii et see oli tema jaoks lihtne. Just sellise hingest tulnud kergusega pöördus ta kord minu poole ja ütles oma kepiga vaikselt asfaldile koputades:

Mul on üks kompositsioon, kujutage ette – draama värsis. Kas teil poleks selle tööga – kasvõi põgusalt – raske tutvuda? Ärge kiirustage, kui ütlete ja kui saate...

Nii saingi 1950. aastal dramaatilise luuletuse "Nicholas Copernicus".

Alustades ühe luuletuse ajaloost ("Suitsuvankri ballaad"), pöördusin selle autori ja tema ajaloo poole.

Ühest luuletusest ulatub niit teiste teosteni, luuletaja isiksuseni, kes temasse nii väga armus ning tema lähedaseks sõbraks ja kaaslaseks sai.

See luuletaja valitud teoste raamat esindab tema loomingu erinevaid žanre: laulusõnad, dramaatilised novellid (nagu A. S. Kochetkov ise neid nimetas), luuletused.

Raamatu kallal töötades kasutasin poeedi sõprade V. S. Vitkovitši ja L. V. Gornungi nõuandeid ja arhiive, kes muuhulgas andsid mulle sellesse raamatusse pandud foto tema enda tehtud Aleksander Kochetkovist. Ma tänan neid.