Šta znači libreto. Šta je libreto. Libreto mjuzikla prema bajci "Senka" Evgenija Švarca

Libreto, koji je "na brzinu" napravio Schikaneder, kombinovao je nekoliko izvora zapleta. U početku se zasnivao na popularnoj bajci "Lulu" iz zbirke fantastičnih pjesama. Wieland "Jinnistan, ili Izabrane priče o vilama i duhovima". Međutim, u procesu rada radnja je "precrtana", uvelike se mijenjala (sve do činjenice da su se negativni likovi odjednom pretvorili u pozitivne, i obrnuto).

Na prvi pogled, Čarobna frula je opera-bajka, koja veliča pobedu svetlosti nad tamom, dobra nad zlom, ljubavi nad prevarom, hrabrosti nad kukavičlukom, prijateljstva nad neprijateljstvom. Zapravo, posljednja kompozitorova opera je najdublje filozofsko djelo, koje je oličavalo Mocartov ideal pravedne države. Uprkos složenosti radnje, ideja opere je krajnje jasna: put do sreće leži samo kroz prevazilaženje poteškoća i iskušenja. Sreća se ne daje sama od sebe, ona se stiče kao rezultat vitalnosti i vjernosti, odanosti i strpljenja, ljubavi i vjere u dobre snage. Značajno je i to da su sile dobra i zla sadržane ne samo u ljudskim karakterima, one su ukorijenjene u samim temeljima svemira. U operi ih personificiraju magični simbolički likovi - mudri mađioničar Sarastro (nosilac "znaka sunca") i podmukla Kraljica noći. Između kraljevstva sunca i kraljevstva noći, Tamino juri - čovjek koji traži istinu i dolazi do nje kroz niz iskušenja.

glavna tema Čarobne frule - izlazak iz duhovne tame u svjetlost kroz inicijaciju - ključna je ideja masonerije;

ime čarobnjaka "Sarastro" je italijanizirani oblik imena Zoroaster, poznatog antičkog mudraca, filozofa, mađioničara i astrologa. Prema babilonskim legendama, Zoroaster je bio jedan od prvih zidara i graditelj čuvene Vavilonske kule (slika posebno bliska "slobodnim zidarima"). U Egiptu se ovaj mislilac povezivao sa kultom Izide i Ozirisa, koji takođe ima „odjek“ u operi (radnja se odvija u starom Egiptu, na obalama Nila, okružena palmama, piramidama i hramovima posvećenim kultu Izide i Ozirisa);

kroz čitavu „Čarobnu frulu“ prolazi simbolika broja 3, koji je bio svetinja za masone (tri dame, tri dečaka, tri hrama, tri uvodna akorda u uvertiri itd.);

iskušenje koje princ Tamino prolazi tokom opere podseća na ceremoniju inicijacije masona. Jedno od suđenja odvija se unutar piramide, koja je tradicionalni masonski simbol.

Sa Čarobnom frulom, Mocart je ispunio svoj san o stvaranju velike opere na njemačkom jeziku. Za razliku od većine drugih kompozitorovih opera nastalih na italijanskoj osnovi, ona se oslanja na tradiciju singspiel . Ovo je austro-njemačka verzija komične opere. . Karakteristika singspiela je izmjena dovršenih muzičkih brojeva sa izgovorenim dijalozima. Većina nastupa su ansambli, veoma raznoliki po sastavu i kombinaciji glasova.

Tipična radnja singspiela je bajka. Zakoni bajke dopuštaju najveća iznenađenja koja ne zahtijevaju detaljna objašnjenja. Zato je osnovni princip dramaturgija Čarobna frula je jukstapozicija kratkih scena s čestim promjenama scene. U svakoj takvoj sceni kompozitorova pažnja je usmjerena na ovu specifičnu situaciju (razdvajanje ljubavnika, osvetnički planovi Kraljice noći, smiješno lukavstvo Monostatosa, komične avanture Papagena) ili na opis slika-likova. .

Oba čina opere završavaju se velikim finalima. Istovremeno, osobenost Čarobne frule je gomilanje događaja ne u 1., već u 2. finalu, i obilje privatnih ishoda prije početka opšteg, konačnog ishoda. Prvo, Tamino i Papageno stižu do kapija mudrosti i ljubavi, zatim se rješava sudbina Papagena, koji konačno pronalazi svoju Papagenu (duet "Pa-pa-pa"). Nakon toga slijedi nestanak zlih sila, čija je moć prestala. I tek nakon svega ovoga dolazi konačna proslava.

U muzici opere lako se razlikuju tri vodeće figurativne sfere: Sarastro, Kraljica noći i Papageno. Svaki od ovih junaka povezan je s određenim kompleksom žanrovskih i tematskih elemenata.

Mocartov Sarastro oličava veoma popularno u 18. veku ideja prosvijećenog monarha . On stoji na čelu savršene države, narod ga voli i veliča. Sarastro je pošten, međutim, u dobre svrhe pribjegava nasilju: kažnjava Monostatosa jer je progonio Paminu; Pamina je nasilno zadržana u svom kraljevstvu kako bi je zaštitila od zlog utjecaja Kraljice noći.

Njegovo kraljevstvo je nacrtano svijetlim, mirnim, veličanstvenim bojama. Takve su dvije Sarastrove arije, horovi i koračnice svećenika, takt dječaka, duet ratnika. Osnovu njihove muzike čine melodije u duhu stroge polifonije, bliske masonskim pjesmama Mocarta i njegovih savremenika, svečani koračnici, koji podsjećaju na Hendlove oratorije ili Bachove orkestarske uvertire. dakle, Sarastrova sfera - ovo je kombinacija pjesme sa himnom i horalnošću. Mozart snažno ističe njegovu plemenitost, duhovnost, sjaj.

Zli, mračni početak u Čarobnoj fruli ne izgleda previše strašno, ne shvaća se baš ozbiljno, s određenom dozom ironije. Ovu sferu predstavljaju osvetoljubiva Kraljica noći i njen sluga Monostatos.

Pošiljka Kraljice noći vraća se seria stilu, iako sa elementima parodije svojstvene komičnoj operi. Mozart ga karakteriše virtuoznom koloraturom, koja je tehnički veoma složena (upečatljiv primer je „Arija osvete“ iz II čina).

Sfera Papagena - komedija, igra Njegova žanrovska osnova je austrijska svakodnevna pjesma i plesna muzika. Kroz sliku Papagena, Čarobna frula je više od bilo koje druge Mocartove opere povezana s austrijskim narodnim pozorištem. Ovaj smiješni lik direktan je potomak nacionalnog strip heroja Hanswursta, iako je drugačijeg izgleda (proizvod elementa iz bajke, "čovjek-ptica", Papageno personificira prirodni, prirodni početak života). Folklorni elementi se jasno osjećaju u obje Papagenove arije ("Ja sam poznati hvatač ptica...", "Djevojka ili žena...") i jarkih komičnih dueta (npr. Papageno-Monostatos, uplašeni jedan drugoga , ili Papageno-Papagena "Pa-pa-pa" ). U njihovoj muzici hajdnijanska tradicija oživljava, ali poetizovana.

Omjer Tamina i Papagena u testovima nije jednoznačan, ne samo da pokazuje hrabrost jednog i kukavičluk drugog, već donekle daje duhovit prizvuk pretjeranoj svečanosti situacije u kojoj se radnja odvija. Dakle, folklorni komični element djeluje kao svojevrsna protuteža ozbiljnim masonskim temama, dok zahvaljujući žanru bajke opere sasvim mirno koegzistira s filozofskim problemima.

Preostali heroji su raspoređeni između ove tri sfere, a to se ne događa uvijek jednoznačno. Tako su tri dame iz pratnje Kraljice noći samo djelimično povezane s njenom sferom. U svojim muzičkim karakteristikama značajno mjesto zauzimaju odlike austrijskog singspiela i buffa, a tek u 10. sceni, u koračnici zavjerenika, zajedno sa Kraljicom noći i Monostatom, dobijaju crte koje ih zbližavaju. zlokobnom elementu Kraljice noći.

Imidž Tamina se razvija u skladu sa promjenom njegovog stava prema Sarastru: od neprijatelja postaje njegov sljedbenik i istomišljenik - a to se odražava i na njegove muzičke karakteristike. Ako je na početku opere Taminova muzika po mnogo čemu bliska stilu serije, onda se kasnije približava sferi Sarastra.

Pamina, kao ćerka Kraljice noći, dobrim delom nasleđuje serijski jezik (npr. u ariji g-moll br. 17), ali u duetu sa Papagenom (br. 7) njene muzičke karakteristike dobijaju narodnu pesmu. karakteristike.

U cjelini, arijama Tamina i Pamine nedostaje virtuozan sjaj, napisane su u skromnim, singspiel oblicima i bliske su tekstovima narodnih pjesama. Primjer je "arija sa portretom" (br. 3).

Što se tiče Monostatosa, ovo je orijentalni negativac tipičan za komičnu operu, a njegova karakterizacija je prilično šašava. Njegov muzički govor odlikuje se brzom zvrtanjem jezika.

U skladu sa žanrovskim specifičnostima Čarobne frule, tri naznačene sfere ne dolaze u sukob, kao u Don Žuanu, one mirno koegzistiraju (kao što se dešava u bajci). U srcu opere nije dramatičan sukob antagonista i ne komično brzo „odmotavanje“ intrige, već epski rasplet; ne sukob, nego poređenje, ne progresivan, svrsishodan proces tematskih promjena, međusobnih utjecaja, već dramaturgija paralelnih slojeva.

Uvertira(svečani uvodni Adagio i sonata Allegro, Es-dur) spolja se oslanja na francuske tradicije. Francuska uvertira - spori uvod i fugato. Adagio je moćan i svečan. Allegro na živahnu, laganu temu (iz Klementijeve sonate).

LIBRETTO - u evropskoj pozorišnoj kulturi, verbalni tekst muzičko-scenskog dela.

Uglavnom opere, takođe oper-ret-you, mjuzikl-la, itd. Naziv je dobio zbog činjenice da su operski libreti s kraja 17. veka često objavljivani za in-se-ti-te-lei te-at- jarak u obliku ne-velikih knjiga-isti-ček. U libretu višedimenzionalne opere, koja je pre nje preklopila sve u Italiji, četiri-re-du-ut-sya arije, re-chi-ta-ti-you, en-samb-li i horovi, on-pi -san-nye puta-us-mi metara. Umjesto stotinu re-chi-ta-ti-vov, mogu dodati pro-sa-s-th-th-vor-dia-logs (na zin-g-shpi-le, engleska balada opera, francuski i ruski strip opera 18. veka, opera-ret-te). U Italiji i Francuskoj XVII-XVIII vijeka, jedan te isti Libreto u slučaju uspješne postavke mnogo puta, ali korišten u raznim komp- in-zi-to-ra-mi: opere na libreto F. Ki -bez stvoren-da-va-lisa do početka 19. veka, opere i orora-to-ria na libreto A. Dže-no i P. Me-ta-sta-zio - do kraja 18. veka. Vremenom je Libreto prestao da bude ras-smat-ri-va-sya kao samostalna produkcija; od sredine 18. veka oni, po običaju, stvaraju lib-ret-ti-stom u bliskom kontaktu sa nekim-u-zi-to-rumu, u roju uz njegovo neposredno učešće (takvi-to-ti Libreto, on-pi-san-ny R. Kal-tsa-bid-ji u saradnji sa K.V. Glue-com, L. Da Pon-te - sa V. A. Mo-tsar-tom, A. Boy-to - sa J. Ver-di, V. I. Bel-sky - s N. A. Rim-sky -Kor-sa-ko-vym). Na-chi-naya od 19. stoljeća, com-po-zi-to-ry, about-la-give književno-dramski da-ro-va-ni-em, co-chi-nya-li Libreto njihovih opera sa -mo-stoji-tel-ali, ne trčati u pomoć lib-ret-ti-hundred or-bo koristeći ga dijelom (R. Wag-ner, G. Ber-li-oz, Boy-to, A. P. Bo- ro-din, M. P. Mu-sorg-sky, u XX vijeku - S. S. Pro-kof-ev, R.K. Shchedrin, K. Orff, J.F. Ma-lip-e-ro, J.K. Me-not-ti, itd.).

Is-toch-no-ka-mi su-zhe-tov Libreto yav-la-yut-sya mi-fo-logia, narodne legende, bi-mi-mi, bajke, umjetnička literatura (pjesme, romani, br. -vel-ly, drame itd.). Rijetko srećemo libreto koji nema nikakav književni prototip (Libreto opere „Kho-van-shchi-na” M.P. Mu-sorg-skog, stvoreno-dato-noe sa-mim com-po-zi-to- rum). Kada se re-re-ra-bot-ke u Libretu književne produkcije, većina -im-st-wu-et-sya samo zapleta, u drugim slučajevima, koristite-use-zu-et-sya općenito com-po -zi-tion, from-part-ty i text. U isto vrijeme, nije-rijetko-su-sche-st-ven-ali me-nya-is-sama kon-tsep-tion pro-from-ve-de-niya (na primjer, push-kin-sky “Pi -ko-zavijam da-mi” na libreto P.I. Chai-kov-sko-go). Slučajevi upotrebe dramskog pro-from-ve-de-ny u Libretu u cijelosti ili uz neznatno smanjenje i dodavanje pola stotine tekstova u 19. i ranom 20. stoljeću bili bi isti („Kameni gost“ A.S. Dar-go -male-go-go, “ Mo-zart i Salier-ri "N.A. Rome-sko-go-Kor-sa-ko-va," Sing-sing vitez-kralj" S.V. Rah-ma-ni-no-va prema A. S. Push-ki-nu, “Pel-le-as i Me-li-zan-da” K. De-bus-si prema M. Me-ter-lin-ku, “Sa-lo -meya” R. Straussa prema O. Wy-l-du i dr.), u modernoj operi se susreću do slobod-no sat vremena, kao i cijeli pro-sa-ic libreto, u poč. , ex-pe-ri-men-tal-nye (“Je-thread-ba” od Mu-sorg-sko-go na ne-from-me-neon-ny tekst N.V. Go-go-la).

Is-th-riya Libreto nije-jedanput-rafal-već je povezan-za-sa is-th-ri-njom operom u svim njenim žanrovima i nacionalnim varijantama. Ka-do-mu is-to-ri-che-ski con-kret-no-mu ti-pu opera-ry (na primjer, italijanska opera-re-se-ria i opera-re-buf-fa, francuski big i komična opera, zin-gsh-pi-lu, ruska istorijska i bajkovita opera, opera-ponovno bi-ne bi, itd.) iz- stvara svoj tip libreta. Jedan od najvažnijih problema u stvaranju libreta je kombinacija prirodnog razvoja događaja i ha-rak-ter-ditch sa for-ko-no-mer-no-stya-mi muzičke kompozicije : che-re-do-va-ni-em in-kal-nyh, koreografski i simfonijski ep -zo-dov, promjena tempo-pova i di-na-mi-ki, for-end -chen-no-stu nekih-nekih operskih formi (arije, mo-no-lo-gi, en-samb-li), on-to-net, posebno-to-mi-tre-bo-va-niya- mi na tekst-stu (la-ko-nism, udo-bo-pro-of-no-si -bridge, jednokratna kombinacija raznih tekstova u en-samb-lyah, itd.). Pitanje upotrebe opere-ra na maternjem jeziku opere-trupe-py upi-ra-et-sya u problemu ek-vi-rit-mi-che- sko-go re-re-vo -da Libreto, ko-spun-žene-ali-idi sa ne-od-bež-us-mi-te-ry-mi. U stvaranju Libreta, uz drugostepene-ove-mi i drama-ma-tour-ga-mi, bez-ma-bilo učešća i davanja književnih ličnosti različitih epoha: u 18. vijeka - P. Meta-sta-zio, K. Gol-do-ni, P. Beau-mar-she, A.P. Su-ma-ro-kov, Ya.B. Knyazhnin, I.A. Kry-lov, u 19. veku - E. Scrib, V. Gyu-go, E. Zo-la, Ya.P. Po-Lonsky, I.S. Turgenjev, A.N. Ost-rovsky, u XX veku - G. von Hoff-mann-steel, S. Zweig, J. Kok-to, P. Clo-del, B. Brecht, P.G. Wood-house (autor Libreto za mjuzikl-lames), M.A. Bul-ga-kov i dr. -tel-ali u žanru libreta: u Francuskoj - J. Bar-bier, A. Mel-yak i L. Ga-le-vie (uključujući i operete J. Off- fen-ba-ha), u We-li-ko-bri-ta-nii - W.Sh. Gilberta (na operu-ret-tam A. Sal-li-ve-na), u Italiji - F. Ro-ma-ni i S. Kam-ma-ra-no, u Rusiji - V .AND. Belsky, Yu.G. Di-mit-rin i drugi.

, kantata , mjuzikl ; kratak sažetak predstave.

Libreto je, po pravilu, napisan u stihovima, uglavnom rimovanim. Za recitative je moguće koristiti prozu. Zaplet za libreto su uglavnom književna dela, prerađena u skladu sa muzičko-scenskim zahtevima. Ređe, libreto je potpuno originalna kompozicija; kako primjećuje H. S. Lindenberger, ako smatramo sposobnost autonomnog postojanja od muzike napisane na njenoj osnovi kao pokazatelj originalnosti libreta, onda samo libreto Huga von Hofmannsthala za operu Richarda Straussa Rosenkavalier, koja ima svoju inscenaciju sudbina, može izdržati ovaj test. Istovremeno, u istoriji libretistike poznati su primeri značajnog doprinosa libreto autora stvaranju izuzetnih dela i razvoju žanra - pre svega, delatnost Lorenza da Pontea i uloga Ranijerija da Calzabidgi u reformi opere Christopha Willibalda Glucka. U nekim slučajevima i sam kompozitor postaje autor libreta - najznačajniji primjer u tom pogledu je Richard Wagner, čiji rad u ovoj oblasti, prema autoru prvog pregleda historije libreta, Patricku Smithu, predstavlja najviše dostignuće. U istoriji ruske opere, Aleksandar Serov ("Judita"), posebno, pisao je svoj libreto.

Libreto izdanja ponekad uključuju notne zapise da daju glavne teme kompozicije ili njene najbolje pasuse. Kratko prepričavanje libreta naziva se sinopsis.

Proučavanje libreta i verbalnog elementa općenito u sintetičkom ili sinkretičkom verbalno-muzičkom djelu počinje se razvijati od 1970-ih i 80-ih godina. i zvala se libretologija.

Napišite recenziju na članak "Libreto"

Linkovi

Bilješke

Književnost

• // Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona: u 86 svezaka (82 sveska i 4 dodatna). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Ako volite muziku (što je sigurno, jer vam je ova knjiga zaista potrebna), onda ste vjerovatno vidjeli knjige pod nazivom "Operski libreti". Izložili su sadržaj mnogih ruskih, sovjetskih i stranih opera. Šta libreto znači - sadržaj? Ne, ovo je netačan naslov. U stvari, libreto (talijanska reč libreto znači mala knjiga) je potpuni tekst muzičko-scenske kompozicije, odnosno opere, operete. Po pravilu, libreta komponuju specijalizovani libretisti. U istoriji muzičkog pozorišta poznati su izuzetni libretisti koji su značajno uticali na razvoj opere, kao što su P. Metastasio, R. Calzabidgi, a kasnije A. Boito u Italiji, E. Scribe, A. Meilhac i L. Halevi u Francuska. U Rusiji je M. I. Čajkovski napisao libreto za svog brata P. I. Čajkovskog, V. I. Belskog, koji je radio sa N. A. Rimski-Korsakovim. Mnogo libreta za sovjetske kompozitore napisao je pjevač S. A. Tsenin. Često književno ili dramsko djelo služi kao primarni izvor libreta. Setite se najpopularnijih opera: Jevgenij Onjegin, Pikova dama, Travijata, Rigoleto, Karmen, Snežana, Boris Godunov, Rat i mir, Katerina Izmailova. Ovdje su nasumično imenovane ruske, strane i sovjetske opere, zasnovane na poznatim djelima Puškina, Tolstoja, Leskova, Ostrovskog, Meriméea, Huga, sina Dumasa. Međutim, ova dela su u velikoj meri izmenjena, jer operski žanr ima svoje specifičnosti. Dakle, tekst opere treba da bude vrlo sažet: na kraju krajeva, otpevana reč zvuči mnogo duže od izgovorene. Osim toga, osnova dramskog komada je dijalog. U operi treba da postoje arije, ansambli, horovi. Sve ovo takođe zahteva obradu. Prerade čak i dramske predstave. Ako se kao primarni izvor izabere priča ili roman, promjene su još veće: smanjuje se broj likova, izdvaja se jedna priča, a druge potpuno nestaju. Uporedite, na primer, Puškinov „Evgenij Onjegin” i operu Čajkovskog, i lako ćete se uveriti. Ponekad se likovi likova mijenjaju, čak donekle i ideja djela. Stoga se kompozitoru ponekad zamjera što je iskrivio pisčevu namjeru. Ali takvi prigovori su neutemeljeni: uostalom, kompozitor, zajedno s libretistom, piše svoje, samostalno djelo. Svako književno djelo, istorijski događaj i narodna legenda mogu se uzeti kao njegov temeljni princip. Libreto je samostalan, nije zasnovan na književnom djelu. Libretista ga ili sam komponuje, ili ga kreira na osnovu nekih dokumenata, folklornih izvora itd. Tako se, na primer, stvara veličanstveni, vrlo osebujni libreto opere N. Rimskog-Korsakova „Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i nastala je djeva Fevronija” koju je napisao V. Belsky. Ponekad i sam kompozitor postaje autor libreta. Tako je Aleksandar Porfirjevič Borodin na osnovu velikog spomenika drevne ruske poezije "Povest o pohodu Igorovom" stvorio libreto svoje opere "Knez Igor". On je sam napisao libreto za "Boris Godunov" i "Khovanshchina" Modest Petrovič Musorgski, a u naše vrijeme ovu tradiciju je nastavio R. K. Shchedrin, koji nije samo autor muzike, već i autor libreta opere " Mrtve duše". Istorija muzike poznaje slučajeve kada kompozitor za libreto odabere završeno dramsko delo. Takav je, na primjer, Kameni gost Dargomižskog, napisan na neizmijenjeni tekst Puškinove male tragedije.

• - LIBRETTO - tekst vokalnog djela: najčešće se ovaj izraz primjenjuje na verbalni i scenaristički element opere ili operete ...

  Rječnik književnih pojmova

• - 1) književni tekst opere, operete, rjeđe oratorijuma. Obično se piše u stihovima; 2) književni scenario za balet, pantomimu; 3) prikaz sadržaja opere, baleta, drame u pozorišnom programu ili posebnoj knjižici...

  Enciklopedija studija kulture

• - Ako volite muziku, onda ste sigurno gledali knjige pod nazivom "Operski libreti"...

  Muzički rječnik

• - knjiga koja sadrži tekst velikog vokalnog djela, svjetovnog ili duhovnog, na primjer. opere, operete, oratoriji, kantate. L.-ov tekst je napisan u stihovima, uglavnom rimovanim...

  Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Euphrona

• - verbalni tekst muzičkog i dramskog djela - opera, opereta, nekada i kantata, oratorij, književni scenario za baletsku predstavu, kao i sažetak sadržaja opere, operete, . ..

  Velika sovjetska enciklopedija

• - 1) književni tekst opere, operete, rjeđe oratorijuma. Prvobitno objavljeno kao posebna knjiga 2) Književni scenario za balet, pantomimu 3) Prikaz sadržaja opere, baleta...

  Veliki enciklopedijski rečnik

• - up., neskl., ital. u prevodu mala knjižica, sveska: reči, sadržaj ili objašnjenje opere, baleta...

  Dahl's Explantatory Dictionary

• - Krediti. u 19. veku iz ital. lang., gdje je libreto "" "mala knjiga", suf. reducirati - milovati, formacije od libro "knjiga" lat. liber "knjiga" "bast" ...

  Etimološki rečnik ruskog jezika

• - neskl...

  Pravopisni rečnik ruskog jezika

• - LIBRETTO, nekl., up. 1. Verbalni tekst pozorišnog muzičkog i vokalnog djela. L. Opera. 2. Sažetak sadržaja predstave, opere, baleta. 3. Pregled scenarija...

  Objašnjavajući Ožegovov rječnik

• - LIBRETTO, nekl., up. . 1. Verbalni tekst velikog muzičko-vokalnog djela, prem. opere. || Kratak sažetak radnje opere ili predstave koja se izvodi. 2. Plan radnje, shema scenarija za balet ili filmove...

  Objašnjavajući Ušakovljev rječnik

• - libreto uncl. cf. 1. Tekst pozorišnog muzičkog i vokalnog djela. 2. Scenario za balet, pantomimu itd. 3. Sažetak sadržaja opere, baleta itd. . 4...

  Objašnjavajući rečnik Efremove

• - libre "etto, ne a...

  Ruski pravopisni rječnik

• - libreto "tekst opere". Preko njega. Libreto ili bolje rečeno direktno iz njega. libreto, zapravo "mala knjiga", iz njega. libro "knjiga"...

  Vasmerov etimološki rječnik

• - riječi, tekst na muziku opere Up. Libreto je kompozicija za opersku muziku. sri Libreto - knj. sri Liber je knjiga. sri λέπειν - sliniti se...

  Objašnjeno-frazeološki rječnik Michelsona

• - Riječi koje čine sadržaj ili objašnjenje opere ili baleta...

  Rečnik stranih reči ruskog jezika

"LIBRETTO" u knjigama

LIBRETTO MJUZIKA PO BAJCI EVGENY SCHWARTZ "SJENA"

LIBRETTO MJUZIKA PO PRIČI EVGENIY SCHWARTZ "SHADOW" Likovi Naučnik.Senka naučnika.Pietro - vlasnik hotela.Annunziata - njegova ćerka.Julia Julie -pevačica.Princeza.Prvi ministar finansija.Ministar vlade.Ciae -novinar.Majordom.Asistent

Poglavlje 16

Poglavlje 16 Vrativši se sa turneje u svoj rodni grad, Muslim je dobio nove dobre vijesti: on je, kao pjevač koji obećava, poslan u Italiju na praksu u milansku La Scalu, a ja sam morao u Milano vozom. Pet polaznika koji su došli iz

ŠESTO POGLAVLJE Novi kolaps. "Pa, libreto je libreto!"