Ünlü aile fotoğrafçıları. Fotoğrafçılar ve çalışmaları. Ron Galella - en ünlü paparazzi

Fotoğrafçılık son derece çok yönlü bir sanattır. Halkın ve muhteşem manzaraların, fotoğrafik portrelerin ve tanıtım çekimlerinin dikkatini çekin. Bu nedenle, en iyi ustaları seçmek kolay bir iş değildir.

İlk 10'umuz şunları içerir: en iyi çağdaş fotoğrafçılarçeşitli türlerde. Çalışmalarından tüm dünyada tanınırlar ve pratik olarak fotoğraf sanatının klasikleri olarak tanınırlar.

10. Anne Geddes - en iyi çocuk fotoğrafçısı

Anna Geddes 30 yıldır çocukları fotoğraflıyor. Çeşitli şekillerde bebek fotoğrafları içeren kitaplar, kartpostallar ve takvimler tüm dünyada bilinmektedir. Çocuklarla çalışmaya başlayan birçok fotoğrafçı, Geddes'in resimlerinden ilham alıyor. Anna'nın başarısının sırrı basit, hayattaki tek gerçek neşenin çocuklar olduğundan emin.

9. Paul Hansen en iyi foto muhabiridir

Hansen, dünyanın en ünlü foto muhabirlerinden biridir. Yedi kez İsveç'in en iyi fotoğrafçısı oldu, iki kez - prestijli fotoğraf yarışması POYi'nin ("Yılın Uluslararası Fotoğrafı") galibi. Ve 2013'te Paul, Filistin'de öldürülen iki küçük çocuğun cenazesinde çekilmiş bir fotoğrafla bir Dünya Basın Fotoğrafı yarışmasını kazandı.

8. Terry Richardson - En İyi Reklam Fotoğrafçısı

Richardson'ın fotoğrafları bazen çok sıra dışıdır, ancak her zaman dikkat çekerler ve uzun süre hatırlanırlar. Terry'nin müşterileri arasında Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole ve diğerleri gibi ünlü markalar yer alıyor. Richardson'ın fotoğrafları Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W and Purple tarafından düzenli olarak yayınlanmaktadır.

7. Denis Reggie en iyi düğün fotoğrafçısıdır

Reggie, düğün fotoğrafçılığı endüstrisinde bir devrim haline geldi. Ne de olsa, röportaj şeklinde fotoğraf çekme fikrini ortaya atan oydu. Denis'in çalışmaları sadece aile fotoğraf albümlerini değil, W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour, Harper's Bazaar gibi yayınların sayfalarını da süslüyor.

6. Patrick Demarchelier - En İyi Moda Fotoğrafçısı

Demarchelier, uzun kariyeri boyunca Vogue, Elle, Marie Claire ve Harper's Bazaar gibi yayınlarla çalıştı. Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste ve Ralph Lauren için reklam kampanyaları için görevlendirildi.

5. Yuri Artyukhin en iyi vahşi yaşam fotoğrafçısıdır

Rusya Bilimler Akademisi Pasifik Coğrafya Enstitüsü'ndeki Ornitoloji Laboratuvarı'nda araştırmacı olarak, tutkulu bir kuş hayranıdır. Rusya'da ve yurtdışında çeşitli yarışmalarda defalarca prestijli ödüller ve ödüller alan kuşların fotoğraflarıdır.

4. Helmut Newton en iyi çıplak fotoğrafçıdır

Newton'un çıplak fotoğrafları tüm dünyada biliniyor. Fotoğraf sanatına yaptığı katkılardan dolayı Newton, Federal Almanya Cumhuriyeti için Liyakat Nişanı, Fransız Sanat ve Edebiyat Düzeni ve Monegasque Sanat, Edebiyat ve Bilim Düzeni ile ödüllendirildi.

3. David Dubile - En İyi Sualtı Fotoğrafçısı

Dubile, elli yıldır su yüzeyinin altında faaliyet gösteriyor. Çalışmaları genellikle National Geographic tarafından yayınlanır. David, sayısız prestijli fotoğraf ödülünün sahibidir. Sualtı dünyasını hem ekvator sularında hem de kuzey ve güney kutuplarında buzun altında çekiyor.

2. Steve McCurry, National Geographic'in en ünlü fotoğrafçısıdır.

Steve, 1985'te National Geographic'in kapağında yer alan bir "Afgan kızının" fotoğrafıyla ünlendi. Fotoğraf kısa sürede dergi tarihinin en ünlü fotoğrafı olarak tanındı. Ünlü çekime ek olarak, McCurry'nin fotoğraf denemesi türünde birçok mükemmel eseri var.

1. Ron Galella en ünlü paparazzidir

Garella, paparazzi endüstrisinin öncüsüdür. Ron'un "kurbanı" olan yıldızlar arasında Julia Roberts, Madonna, Al Pacino, Woody Allen, Sophia Loren var. Marlon Brando, Garella'nın çenesini kırdı ve beş dişini kırdı ve Jacqueline Kennedy, Ron'un Jackie'ye 20 metreden fazla yaklaşmasını yasaklayan fotoğrafçıya dava açtı.

sergileyen son 100 yılın ikonik fotoğraflarından oluşan bir koleksiyon
kaybın acısı ve insan ruhunun zaferi...

Bir Avustralyalı, Kanadalı kız arkadaşını öpüyor. Kanadalılar, Vancouver Canucks'ın Stanley Kupası'nı kaybetmesinin ardından ayaklandı.

Üç kız kardeş, üç "uzunluk" zaman, üç fotoğraf.

İki efsanevi kaptan Pele ve Bobby Moore, karşılıklı saygının bir göstergesi olarak formalarını değiştiriyor. FIFA Dünya Kupası, 1970.

1945 Astsubay Graham Jackson, 12 Nisan 1945'te Başkan Roosevelt'in cenazesinde "Eve Gidiyor"u oynuyor.

1952. 63 yaşındaki Charlie Chaplin.

Sekiz yaşındaki Christian, babası için düzenlenen anma töreninde bayrağı kabul ediyor. Eve dönmesinden sadece birkaç hafta önce Irak'ta öldürülen kişi.

Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında savaştığı T34-85 tankının yakınında bir gazisi.

Bükreş'teki protestolar sırasında Rumen bir çocuk bir polis memuruna balon veriyor.

Polis Yüzbaşı Ray Lewis, 2011 yılında Wall Street protestolarına katıldığı için tutuklandı.

Çin'in Shanxi Taiyuan kentinde tren beklerken aniden ölen yaşlı bir adamın yanında bir keşiş.

"Leao" isimli köpek, korkunç toprak kaymalarında hayatını kaybeden sahibinin mezarının başında iki gün oturuyor.
Rio de Janeiro, 15 Ocak 2011

Afrikalı Amerikalı sporcular Tommy Smith ve John Carlos dayanışma içinde siyah eldivenli yumruklarını kaldırıyor. Olimpiyat Oyunları, 1968.

Yahudi mahkumlar kamptan çıktıkları sırada. 1945

John F. Kennedy Jr.'ın doğum günü olan 25 Kasım 1963'te gerçekleşen Başkan John F. Kennedy'nin cenazesi.
JFK Jr'ın babasının tabutunu selamlarkenki görüntüleri tüm dünyada yayınlandı.

Hristiyanlar Müslümanları namaz sırasında korurlar. Mısır, 2011.

Kuzey Koreli bir adam (sağda) 31 Ekim 2010'da Kumgang Dağı yakınlarında bir aile toplantısının ardından bir otobüsten ağlayan bir Güney Koreli'ye el sallıyor. 1950-53 savaşıyla ayrılmışlar.

Köpek, Japonya'daki tsunaminin ardından sahibiyle buluştu. 2011.

"Bekle beni baba", Britanya Kolumbiyası Alayı'nın yürüyüşünün bir fotoğrafı. Beş yaşındaki Warren "Whitey" Bernard, annesinden babası Er Jack Bernard'a koşarak "Beni bekle baba" diye bağırdı. Fotoğraf yaygın olarak tanındı, Life'da yayınlandı, savaş sırasında British Columbia'daki her okulda asıldı ve savaş bonolarında kullanıldı.

Rahip Luis Padillo ve Venezuela'daki bir ayaklanma sırasında keskin nişancı tarafından yaralanan bir asker.

Alabama, Concord'da bir anne ve oğul, evlerinin yakınında, bir kasırga tarafından tamamen yok edildi. Nisan, 2011

Bir adam, Sichuan'daki depremden sonra eski evinin enkazında bulduğu bir aile albümüne bakıyor.

Japon tsunamisinden sonra 4 aylık kız çocuğu.

İkinci Dünya Savaşı sırasında Nazilerin Paris'e girişinde Fransız vatandaşları.

Asker Horace Greasley, hapsedildiği kampı teftiş ederken Heinrich Himmler ile yüzleşir. Şaşırtıcı bir şekilde, Greasley aşık olduğu Alman kızla tanışmak için birçok kez kamptan ayrıldı.

Bir itfaiyeci, orman yangınları sırasında bir koalaya su verir. Avustralya 2009.

Ölen oğlunun babası, 11 Eylül anma töreninde. Onuncu yıllık törenler sırasında, Dünya Ticaret Merkezi gerekçesiyle.

Jacqueline Kennedy, Lyndon Johnson'ın Birleşik Devletler Başkanı olarak yemin töreninde. Kocasının ölümünden hemen sonra.

5 yaşındaki Tanisha Blevin, Katrina Kasırgası'ndan kurtulan 105 yaşındaki Nita Lagarde'nin elini tutuyor.

Radyasyonu tespit etmek ve temizlemek için geçici olarak tecritte olan bir kız, köpeğine camdan bakıyor. Japonya, 2011

Kuzey Kore'de tutuklanan ve 12 yıl ağır çalışma cezasına çarptırılan gazeteciler Yuna Lee ve Laura Ling, California'da ailelerine kavuştu. Başarılı ABD diplomatik müdahalesinden sonra.

Irak'ta görev yaptıktan sonra annesiyle kızıyla tanışmak.

Pentagon muhafızlarının süngülerinde çiçek olan genç pasifist Jane Rose Casmere.
Vietnam Savaşı'na karşı bir protesto sırasında. 1967

"Tankları Durduran Adam"...
Çin tanklarından oluşan bir sütunun önünde duran bilinmeyen bir isyancının ikonik fotoğrafı. Tiananmen, 1989

Harold Whittles hayatında ilk kez duyuyor - doktor onun için bir işitme cihazı taktı.

Helen Fisher, 20 yaşındaki kuzeni Er Douglas Halliday'in cesedini taşıyan bir cenaze arabasını öper.

ABD Ordusu birlikleri D Günü sırasında karaya çıkıyor. Normandiya, 6 Haziran 1944.

Sovyetler Birliği tarafından serbest bırakılan II. Dünya Savaşı esiri kızıyla tanışır.
Kız babasını ilk kez görüyor.

Sudan Halk Kurtuluş Ordusu askeri, Bağımsızlık Günü geçit töreninin provası sırasında.

Greg Cook, bulunduktan sonra kayıp köpeğine sarılıyor. Alabama, Mart 2012'de bir kasırgadan sonra.

Apollo 8 görevi sırasında astronot William Anders tarafından çekilen fotoğraf. 1968

Bu fotoğrafa daha yakından bakın. Bu şimdiye kadar çekilmiş en dikkat çekici fotoğraflardan biri. Bebeğin minik eli, cerrahın parmağını sıkmak için rahimden uzandı. Bu arada, çocuk gebe kaldıktan sonra 21 haftadır, yasal olarak kürtaj yaptırılabileceği yaştır. Fotoğraftaki minik kalem, geçen yıl 28 Aralık'ta dünyaya gelecek olan bir bebeğe ait. Fotoğraf Amerika'da bir operasyon sırasında çekildi.

İlk tepki dehşet içinde geri tepmektir. Korkunç bir olayın yakın çekimi gibi görünüyor. Ve sonra fotoğrafın tam ortasında cerrahın parmağını tutan minik bir eli fark ediyorsunuz.
Çocuk kelimenin tam anlamıyla hayata tutunuyor. Bu nedenle bu, tıptaki en dikkat çekici fotoğraflardan biri ve dünyanın en sıra dışı operasyonlarından birinin rekoru. Bebeği ciddi beyin hasarından kurtarmak için gerekli olan çok omurilik ameliyatından önce, rahimdeki 21 haftalık bir fetüsü gösterir. Ameliyat annenin duvarındaki küçük bir kesiden yapıldı ve bu en genç hasta. Bu zamanda, anne kürtaj yaptırmayı seçebilir.

Associated Press fotoğrafçısı Richard Drew, 11 Eylül'de pencereden atlayarak hayatını kaybeden Dünya Ticaret Merkezi kurbanlarından birinin resmini, kimsenin görmediği en ünlü fotoğraf" olarak tanımlıyor.
Tom Junod daha sonra Esquire'da şöyle yazdı: "Tarihteki herhangi bir günden daha fazla kamera ve filme alınmadığı gün," "ortak rızaya dayanan tek tabu, pencereden atlayan insanların fotoğraflarını çekmekti." Beş yıl sonra, Richard Drew'un "düşen adamı", her şeyi değiştirmesi gereken, ancak değişmeyen o günün korkunç bir eseri olmaya devam ediyor.

Fotoğrafçı Nick Yut, patlayan napalmdan kaçan Vietnamlı bir kızın fotoğrafını çekti. Tüm dünyayı Vietnam'daki savaş hakkında düşündüren bu resimdi.
9 yaşındaki kız Kim Fook'un 8 Haziran 1972'de çekilmiş bir fotoğrafı sonsuza dek tarihe geçti. Kim bu resmi ilk kez 14 ay sonra Saygon'da korkunç yanıklar nedeniyle tedavi gördüğü bir hastanede gördü. Kim bombalamanın olduğu gün kardeşlerinden kaçtığını hala hatırlıyor ve düşen bombaların sesini unutamıyor. Bir asker yardım etmeye çalıştı ve bunun yanıkları daha da kötüleştireceğini bilmeden ona su serpti. Fotoğrafçı Nick Yut kıza yardım etti ve onu hastaneye götürdü. İlk başta, fotoğrafçı çıplak bir kızın fotoğrafını yayınlayıp yayınlamama konusunda tereddüt etti, ancak daha sonra dünyanın bu resmi görmesi gerektiğine karar verdi.

Fotoğraf daha sonra 20. yüzyılın en iyi fotoğrafı seçildi. Nick Yut, Kim'in çok popüler olmasını engellemeye çalıştı, ancak 1982'de kız bir tıp üniversitesinde okurken Vietnam hükümeti onu buldu ve o zamandan beri Kim'in imajı propaganda amaçlı kullanıldı. “Sürekli kontrol altındaydım. Ölmek istedim, bu fotoğraf beni rahatsız etti” diyor Kim. Daha sonra eğitimine devam etmek için Küba'ya kaçmayı başardı. Orada gelecekteki kocasıyla tanıştı. Birlikte Kanada'ya taşındılar. Yıllar sonra nihayet bu fotoğraftan kaçamayacağını anladı ve onu ve ününü barış için savaşmak için kullanmaya karar verdi.

New York'tan 30 yaşındaki fotoğrafçı (Associated Press) Malcolm Brown, bir telefon aldı ve ertesi sabah Saygon'da belirli bir kavşakta olması istendi. çok önemli bir şey olmak üzere. Oraya New York Times'tan bir muhabirle gitti. çok geçmeden bir araba yanaştı, birkaç Budist rahip arabadan indi. Bunların arasında, elinde bir kutu kibritle lotus pozisyonunda oturan ve diğerleri üzerine benzin dökmeye başlayan Thich Quang Duc da var. Thich Quang Duc bir kibrit çaktı ve yaşayan bir meşaleye dönüştü. Onun yanışını izleyen ağlayan kalabalığın aksine, bir ses çıkarmadı ya da hareket etmedi. Thich Quang Duc, Vietnam hükümetinin o zamanki başkanına, Budistlere yönelik baskıyı durdurmasını, keşişlerin gözaltına alınmasını durdurmasını ve onlara dinlerini açıklama ve yayma hakkı vermesini isteyen bir mektup yazdı, ancak bir yanıt alamadı.

3 Aralık 1984'te Hindistan'ın Bhopal şehri, insanlık tarihinin en büyük insan yapımı felaketiyle sarsıldı. Bir Amerikan pestisit fabrikası tarafından atmosfere salınan dev bir zehirli bulut şehri kapladı ve aynı gece 3.000 kişiyi ve önümüzdeki ay 15.000 kişiyi daha öldürdü. Toplamda 150.000'den fazla insan zehirli atıkların salınımından etkilendi ve buna 1984'ten sonra doğan çocuklar dahil değil.

Boston'daki Massachusetts General Hospital'dan Cerrah Jay Vacanti, yapay karaciğer yetiştirmek için bir teknik geliştirmek için mikro mühendis Jeffrey Borenstein ile birlikte çalışıyor. 1997'de kıkırdak hücreleri kullanarak bir farenin sırtında insan kulağı büyütmeyi başardı.

Karaciğerin kültürlenmesine izin veren bir tekniğin geliştirilmesi son derece önemlidir. Yalnızca Birleşik Krallık'ta nakil için bekleme listesinde 100 kişi var ve British Liver Trust'a göre çoğu hasta nakilden önce ölüyor.

Muhabir Alberto Korda tarafından 1960 yılında bir mitingde Che Guevara'nın bir palmiye ağacı ile birinin burnu arasında da görüldüğü bir fotoğraf, tarihte en çok yayılan fotoğraf olduğunu iddia ediyor.

Steve McCurry'nin Afganistan-Pakistan sınırındaki bir mülteci kampında çektiği en ünlü fotoğrafı. Sovyet helikopterleri genç bir mültecinin köyünü yok etti, bütün ailesi öldü ve kız kampa gitmeden önce dağlarda iki haftalık bir yolculuk yaptı. Haziran 1985'te yayınlandıktan sonra bu fotoğraf National Geographic'in ikonu haline geldi. O zamandan beri, bu görüntü dövmelerden kilimlere kadar her yerde kullanıldı ve bu da fotoğrafı dünyanın en çok kopyalanan fotoğraflarından biri haline getirdi.

Nisan 2004'ün sonunda, CBS programı 60 Dakika II, bir grup Amerikan askeri tarafından Abu Ghraib hapishanesindeki mahkumların işkence ve istismarı hakkında bir hikaye yayınladı. Hikaye, birkaç gün sonra The New Yorker'da yayınlanan fotoğrafları gösterdi. Bu, Irak'taki Amerikalıların varlığıyla ilgili en gürültülü skandal oldu.
Mayıs 2004'ün başlarında, ABD Silahlı Kuvvetleri liderliği, bazı işkence yöntemlerinin Cenevre Sözleşmesi'ne uygun olmadığını kabul etti ve kamuoyundan özür dilemeye hazır olduklarını açıkladı.

Bir dizi mahkumun ifadesine göre, Amerikan askerleri onlara tecavüz etti, onlara bindi, hapishane tuvaletlerinden balık yemeye zorladı. Mahkûmlar özellikle şunları söyledi: “Bizi köpek gibi dört ayak üzerinde yürüttüler ve havladılar. Köpekler gibi havlamamız gerekiyordu ve sen havlamadıysan hiç acımadan suratından dayak yedin. Daha sonra bizi hücrelerde bıraktılar, şilteleri aldılar, yere su döktüler ve davlumbazları başımızdan çıkarmadan bu rüşvette uyumaya zorladılar. Ve tüm bunlar sürekli fotoğraflandı”, “Bir Amerikalı bana tecavüz edeceğini söyledi. Sırtıma bir kadın çizdi ve beni kendi skrotumumu ellerimde tutmam için utanç verici bir pozisyonda durmaya zorladı.

11 Eylül 2001'deki terör saldırısı (genellikle 11 Eylül olarak anılır), Amerika Birleşik Devletleri'nde gerçekleşen bir dizi koordineli intihar terörist saldırısıydı. Resmi versiyona göre, bu saldırılardan İslamcı terör örgütü El Kaide sorumludur.
O günün sabahı, El Kaide ile bağlantılı olduğu iddia edilen on dokuz terörist, dört gruba ayrılarak dört tarifeli yolcu uçağını kaçırdı. Her grubun temel uçuş eğitimini tamamlamış en az bir üyesi vardı. İşgalciler bu uçaklardan ikisini Dünya Ticaret Merkezi'nin kulelerine, American Airlines Flight 11'i WTC 1'e ve United Airlines Flight 175'i WTC 2'ye göndererek her iki kulenin de çökmesine ve bitişik yapılarda ciddi hasara neden oldu.

Beyaz ve renkli
Elliott Erwitt'in fotoğrafı 1950

Kelepçeli bir mahkumu kafasından vuran bir subayın fotoğrafı, 1969'da sadece Pulitzer Ödülü kazanmakla kalmadı, aynı zamanda Vietnam'da olanlara karşı Amerikan tutumunu tamamen değiştirdi. Görüntünün bariz olmasına rağmen, aslında fotoğraf, idam edilenlere sempati ile dolu sıradan Amerikalılara göründüğü kadar açık değil. Gerçek şu ki, kelepçeli adam Viet Cong "intikam savaşçılarının" kaptanıdır ve bu gün o ve yandaşları birçok silahsız sivili vurdu. Soldaki resimde görülen General Nguyen Ngoc Loan, tüm hayatı boyunca peşini bırakmadı: Avustralya'daki bir askeri hastanede tedavisi reddedildi, ABD'ye taşındıktan sonra, açtığı restoran olan derhal sınır dışı edilmesini isteyen büyük bir kampanyayla karşı karşıya kaldı. Virginia, her gün vandallar tarafından saldırıya uğradı. "Kim olduğunu biliyoruz!" - bu yazıt tüm hayatı boyunca ordunun generaline musallat oldu

Cumhuriyetçi asker Federico Borel Garcia, ölüm karşısında tasvir edilmiştir. Resim toplumda büyük bir infial yarattı. Durum kesinlikle benzersiz. Saldırı boyunca fotoğrafçı sadece bir fotoğraf çekerken, rastgele çekerken vizöre bakmadan “model” yönüne hiç bakmadı. Ve bu en iyilerinden biri, en ünlü fotoğraflarından biri. Bu resim sayesinde, 1938'de gazeteler 25 yaşındaki Robert Cap'i "Dünyanın En Büyük Savaş Fotoğrafçısı" olarak adlandırdı.

Zafer Bayrağının Reichstag'a asılmasını gösteren fotoğraf tüm dünyaya yayıldı. Yevgeni Haldey, 1945

1994 yazının başlarında, Kevin Carter (1960-1994) şöhretinin zirvesindeydi. Pulitzer Ödülü'nü yeni almıştı, ünlü dergilerden ardı ardına gelen iş teklifleri. “Herkes beni tebrik ediyor” diye yazdı ailesine, “Sizinle tanışmak ve kupamı size göstermek için sabırsızlanıyorum. Bu, hayal etmeye cesaret edemediğim işimin en yüksek takdiridir.

Kevin Carter 1993 baharında çektiği "Sudan'da Kıtlık" fotoğrafıyla Pulitzer Ödülü'nü kazandı. O gün Carter, özellikle küçük bir köydeki açlık sahnelerini çekmek için Sudan'a uçtu. Açlıktan ölen insanları vurmaktan bıkmış, köyü küçük çalılarla büyümüş bir tarlada terk etti ve aniden sessiz bir çığlık duydu. Etrafa baktığında yerde yatan, görünüşe göre açlıktan ölen küçük bir kız gördü. Onun resmini çekmek istedi ama aniden bir akbaba birkaç adım öteye indi. Kevin, kuşu ürkütmemeye çalışarak çok dikkatli bir şekilde en iyi pozisyonu seçti ve bir fotoğraf çekti. Bundan sonra, kuşun kanatlarını açıp ona daha iyi bir atış yapma fırsatı vereceğini umarak yirmi dakika daha bekledi. Ama lanet olası kuş kıpırdamadı ve sonunda tükürdü ve onu uzaklaştırdı. Bu arada, kız görünüşe göre güçlendi ve - daha doğrusu sürünerek - daha da ileri gitti. Kevin ağacın yanına oturup ağladı. Birdenbire korkunç bir şekilde kızına sarılmak istedi ...

13 Kasım 1985. Nevado del Ruiz yanardağının patlaması - Kolombiya. Dağ karı erir ve 50 metre kalınlığındaki bir çamur, toprak ve su kütlesi, yolundaki her şeyi yeryüzünden siler. Ölü sayısı 23 bini geçti. Felaket, kısmen Omaira Sanchez adlı küçük bir kızın fotoğrafı sayesinde dünya çapında büyük bir tepki aldı. Boynuna kadar çamura bulanmıştı, bacakları evin beton yapısına hapsolmuştu. Kurtarma ekipleri kiri dışarı pompalamaya ve çocuğu kurtarmaya çalıştı, ancak boşuna. Kız üç gün dayandı, ardından aynı anda birkaç virüs bulaştı. Bunca zaman yakınlarda olan gazeteci Christina Echandia'nın hatırladığı gibi, Omaira şarkı söyledi ve başkalarıyla konuştu. Korkmuştu ve sürekli susamıştı ama çok cesurdu. Üçüncü gece halüsinasyon görmeye başladı.

Life dergisi için çalışan bir fotoğrafçı olan Alfred Eisenstaedt (1898-1995), öpüşenleri fotoğraflayarak meydanda dolaşıyordu. Daha sonra, “meydanın etrafında koşan ve arka arkaya tüm kadınları ayrım gözetmeksizin öpen bir denizci fark ettiğini hatırladı: genç ve yaşlı, şişman ve zayıf. İzledim ama fotoğraf çekme isteği çıkmadı. Aniden beyaz bir şey aldı. Kamerayı kaldırıp hemşireyi öperken fotoğrafını çekmek için zar zor zamanım oldu.”
Milyonlarca Amerikalı için Eisenstadt'ın "Koşulsuz Teslimiyet" olarak adlandırdığı bu fotoğraf, 2. Dünya Savaşı'nın bitişinin simgesi haline geldi...

David Barnett 40 yıldır foto muhabiri. Kamerası güzel manzaralar ve mühürler için avlanmaz - çağın sembolü haline gelen önemli olaylara yöneliktir. David'in fotoğrafları, dünyaya dışarıdan bakmanızı sağlar. Eserleri, kuru gerçekler yerine zamanımızın parlak olaylarını gösteren canlı bir tarih ders kitabıdır.

David'i severim. Diğer profesyoneller kendilerininkini satın alırken, o 60 yıllık eski bir Speed ​​​​Graphic video kamera takıyor. Tabii ki, pahalı profesyonel ekipmanları var. Ancak, görünüşe göre, çok iyi anlıyor: pahalı bir kamera güzel bir bonus ve iyi bir resim için ön koşul değil. Gerçek bir usta, 30 dolara bir "sabun kutusu" ile bile iyi bir atış yapabilir.

• Basit bir örnek: 2000 yılında David, 30 dolarlık ucuz bir Holga plastik kamerayla fotoğraf çekerek Tarihin Gözleri yarışmasını kazandı.

Helmut gençken, Gestapo babasını tutukladı. Newton Almanya'dan kaçtı ve İkinci Dünya Savaşı'nın sonuna kadar Avustralya ordusunda görev yaptığı Avustralya'ya taşındı... Bir Wikipedia moderatörü tarafından ısırıldıysanız, bu bir açıklama yazmanın yolu gibi görünüyor.

Yetenekli insanların biyografileri, özel bir klinikteki VIP odası gibi, genellikle çok kusursuz görünür - tıpkı steril ve gerçek hayattan uzak. Vogue dergisi için çalışan Alman-Avustralyalı fotoğrafçı, bazen çıplak türünde çekim yaptı... Bu seyrek anlatım, Newton Hellmuth'un kim olduğu hakkında hiçbir fikir vermiyor.

Ve yüksek sosyetenin parıltısını seven, büyüklük yanılgıları olmayan samimi bir züppeydi. Zenginleri vurup lüks otellerde kalmayı tercih etti. Ve bunun hakkında dürüstçe konuştu, kendini oldukça yüzeysel ama doğru bir insan olarak gördü.

Hellmuth, 1971'de kalp krizi geçirene kadar günde 50 sigara içiyordu ve bir hafta parti yapabiliyordu. Ancak bir kalp krizi, 50 yaşındaki fotoğrafçıya inanılmaz bir gerçeği ortaya çıkardı: yaygın bir “genç” yaşam tarzının yaşla birlikte çok üzücü bir şekilde sona erebileceği ortaya çıktı.

Ölümün eşiğinde olan Helmut, sigarayı bıraktı, daha ölçülü bir yaşam sürmeye başladı ve kendisine sadece ilginç olanı çekmeye söz verdi.

Helmut Newton nefret ettiği şeyler hakkında:

• İyi tattan nefret ederim. Bu, tüm canlıların boğulduğu sıkıcı bir ifadedir.
• Her şeyin ters yüz olmasından nefret ediyorum - ucuz.
• Fotoğrafta sahtekârlıktan nefret ederim: Bazı sanatsal ilkeler adına çekilen fotoğraflar bulanık ve pütürlüdür.

Yuri Arkurs, dünyanın en başarılı stok fotoğrafçılarından biridir. Bir şehir parkında gün doğumunu ve sisi fotoğraflamak yerine satılık olanı fotoğraflıyor: mutlu aileler ve haplar, para ve öğrenciler. Ve fotoğraf stokları adı verilen özel sitelerde tüm bunlar satılır ve satın alınır. Ve bu alanda, Arkurs, kişisel örneklerle nasıl kazanabileceğinizi, zirvelere ulaşabileceğinizi ve hatta ticari stok fotoğrafçılığı yapmaktan zevk alacağınızı gösteren gerçek bir guru oldu.

Yuri, Danimarka'da doğdu ve büyüdü. Öğrencilik yıllarında eğitim masraflarını karşılamak için fotoğraf stoklarından para kazanmaya başladı. O zamanlar çekebildiği tek model kız arkadaşıydı. Ancak kısa süre sonra Yuri için ek gelir ana gelir haline geldi: birkaç yıl içinde, 2008'de, fotoğraf stoklarından ayda 90.000 dolara kadar kazanıyordu.

Bugün bu adam çalışmalarını büyük şirketlere satıyor: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung ve Hewlett Packard. Çekim gününün maliyeti 6,000 dolar. Ve tüm bu hikaye, kameralı serbest çalışanlar için Külkedisi hakkında gerçek bir peri masalı haline geldi.

Başarıya giden böyle bir yolu tekrarlamak ne kadar gerçekçi? Kim bilir. Bugün sadece Yuriy Arkurs'un en başarılı stok fotoğrafçılarından biri olduğunu söyleyebiliriz.

Irvin Penn fotoğraf çekmeyi severdi ama bu hobiye pek önem vermezdi. Asıl işi sanat tasarımıydı: Irwin dergi kapakları tasarladı ve hatta popüler Vogue dergisinde sanat editör yardımcısı olarak iş buldu.

Ancak bu yayının seçkin fotoğrafçılarıyla işbirliği işe yaramadı. Penn, çalışmalarından sürekli olarak memnun değildi ve onlara neye ihtiyacı olduğunu açıklayamıyordu. Sonuç olarak, elini salladı ve kamerayı kendisi aldı. Ve bunu nasıl çekti: Fotoğraflar o kadar başarılıydı ki, yetkililer onu fotoğrafçı olarak yeniden eğitmeye ikna etti.

Modelleri beyaz veya gri arka planda ilk çeken Irwin'di - çerçevede gereksiz hiçbir şey yoktu. Her ayrıntıya gösterilen inanılmaz özen, ona zamanının en iyi portre fotoğrafçılarından biri olarak ün kazandırdı. Bu, Penn'in Al Pacino ve Hitchcock, Salvador Dali ve Pablo Picasso gibi çeşitli ünlüleri çekmesine izin verdi.

Gursky, fotoğraf sevgisini babasından miras aldı: bir reklam fotoğrafçısıydı ve oğluna sanatının tüm inceliklerini öğretti. Bu nedenle, Andreas meslek seçiminde tereddüt etmedi: profesyonel fotoğrafçılar okulundan ve Devlet Sanat Akademisi'nden mezun oldu.

Beni yanlış anlama, bundan bahsetmiyorum çünkü wiki moderatör sendromunu tekrar rayına oturttum. Sadece Andreas, bu mesleğe iyice yaklaşan ve tesadüfen çekim yapmayan derecelendirmemizdeki birkaç fotoğrafçıdan biri.

Eğitimini tamamladıktan sonra Gursky dünyayı dolaşmaya başladı. Deneyler yaparak ve yeni deneyimler kazanarak kendi stilini buldu ve bu artık onun damgasını taşıyor: Andreas boyutları metre olarak ölçülen devasa fotoğraflar çekiyor. Bir bilgisayar ekranında küçültülmüş kopyalarına bakıldığında, tam büyümede ürettikleri etkiyi takdir etmek zordur.

Gursky bir şehrin veya bir nehir manzarasının, insanların veya fabrikaların bir panoramasını çekse de, resimleri ölçeklerinde ve fotoğraftaki ayrıntıların tuhaf monotonluğunda çarpıcıdır.

Ansel Adams, hayatının çoğu için Batı Amerika Birleşik Devletleri'nde doğayı fotoğrafladı. Çok seyahat etti, milli parkların en vahşi ve erişilmez köşelerini fotoğrafladı. Doğaya olan sevgisi sadece fotoğrafçılıkta ifade edilmedi: Ansel aktif olarak çevrenin korunmasını ve korunmasını savundu.

Ancak Adams'ın sevmediği şey, 20. yüzyılın ilk yarısında popüler olan resimcilikti, tabloya benzeyen fotoğraflar çekmeyi mümkün kılan bir fotoğraf yöntemi. Buna karşılık, Ansel ve bir arkadaşı, "düz fotoğrafçılık" denilen ilkeleri benimseyen f / 64 grubunu kurdu: her şeyi dürüstçe ve gerçekçi bir şekilde, herhangi bir filtre, son işlem veya diğer ziller ve ıslıklar olmadan çekin.

Grup f/64, 1932'de, Ansel'in kariyerinin en başında kuruldu. Ancak inançlarına sadıktı, bu yüzden doğaya ve belgesel fotoğrafçılığına olan sevgisini yaşamının sonuna kadar sürdürdü.

• Batan güneşin fonunda Teton Sıradağları ve Yılan Nehri'ni gösteren ekran koruyucuyu masaüstünüzde görmüş olmalısınız:

Bu manzarayı bu açıdan ilk çeken Adams oldu. Siyah beyaz fotoğrafı, Voyager altın plakasına kaydedilen 116 görüntüye dahil edildi - bu, dünyalılardan 40 yıl önce uzaya gönderilen bilinmeyen medeniyetlere bir mesaj. Şimdi uzaylılar bizim renkli kameralarımız olmadığını düşünecekler ama iyi fotoğrafçılar var.

Sebastian'ın biyografisini seviyorum. Bu, yaşamı boyunca herhangi bir idealistin başına gelen doğal bir evrimdir.

Salgado, bu hikayeyi Şubat 2016'da Moskova'yı ziyaret ettiğinde bir röportajda anlattı. 25 yaşında karısıyla birlikte Brezilya'dan Avrupa'ya taşındı. Oradan, sosyal eşitsizliğin olmadığı bir toplum inşa etmek için Sovyetler Birliği'ne gitmeyi ve Halkların Dostluk Üniversitesi'ne girmeyi planladılar. Ancak 1970'de hayalleri Prag'dan bir arkadaş tarafından yıkıldı - Çekler 1968'de bolca komünizmi tattı.

Böylece, bu adam SSCB'de kimsenin komünizm inşa etmediğini açıklayarak eşleri caydırdı. Güç insanlara ait değildir ve eğer sıradan insanların mutluluğu için savaşmak istiyorlarsa kalıp göçmenlere yardım edebilirler. Salgado arkadaşını dinledi ve Fransa'da kaldı.

Bir ekonomist olarak eğitim gördü, ancak bunun onun olmadığını çabucak anladı. Karısı Lelia Salgado daha yaratıcı bir mesleğe sahipti - o bir piyanistti ... ama aynı zamanda mesleğinde hayal kırıklığına uğradı ve mimar olmaya karar verdi. Mimariyi çekmek için ilk kamerasını satın alan oydu. Sebastian dünyaya vizörden baktığında, gerçek tutkusunu bulduğunu hemen anladı. Ve 2 yıl sonra profesyonel fotoğrafçı oldu.

Salgado'nun kendisine göre, ekonomik eğitim ona tarih ve coğrafya, sosyoloji ve antropoloji alanında bilgi verdi. Büyük bir bilgi deposu, onun için diğer fotoğrafçıların erişemeyeceği fırsatlar açtı: gezegenimizin çeşitli yerlerinde insan toplumu anlayışı. İnanılmaz miktarda belgesel fotoğraf çekerek 100'den fazla ülkeyi gezdi.

Ama Sebastian'ın tropik adalarda dinlenirken egzotik plajları ve komik hayvanları fotoğrafladığını düşünmeyin. Seyahatleri tamamen farklı. Başlangıçta bir fikir doğar: "İşçiler", "Terra", "Rönesans" - bunlar albümlerinin isimlerinden sadece birkaçı. Bundan sonra, yolculuk için hazırlıklar başlar ve birkaç yıl sürebilen yolculuğun kendisi.

Eserlerinin çoğu insan acılarına adanmıştır: Afrika ülkelerindeki mültecileri, kıtlık ve soykırım kurbanlarını fotoğraflamıştır. Hatta bazı eleştirmenler, yoksulluğu ve acıyı estetik bir şey olarak sunduğu için Salgada'yı suçlamaya başladılar. Sebastian, konunun farklı olduğundan emin: Ona göre, asla acınası görünenlerin fotoğraflarını çekmedi. Fotoğrafını çektiği kişiler sıkıntı içindeydi ama onlarda saygınlık vardı.

Ve Salgado'nun başka birinin yasını "teşvik ettiğini" düşünmek temelde yanlış olur. Tam tersine, pek çok kişinin fark etmediği bu sıkıntılara insanlığın dikkatini çekti. Sebastian'ın 1990'larda Exodus'u tamamladığı durum bunun göstergesidir: Soykırımdan kaçan insanları filme alıyordu. Yolculuktan sonra insanlarda hayal kırıklığına uğradığını ve artık insanlığın hayatta kalabileceğine inanmadığını itiraf etti. Brezilya'ya döndü ve iyileşmek için biraz izin aldı.

Neyse ki bu hikayenin mutlu bir sonu var: eski idealist güzelliğe olan inancını yeniden kazandı ve şimdi başka bir projeyle meşgul, gezegenimizin el değmemiş köşelerini fotoğraflıyor.

Bir arama motoruna yazmaya başlarsanız , ardından Google, seçeneğiyle birlikte bir açılır kutu görüntüler. "Steve McCurry Afgan Kız". Bu oldukça garip, çünkü McCurry bir kız için fazla bıyıklı, üstelik Afganlı da olsa.

Aslında, "Afgan Kızı" Steve'in National Geographic dergisinin kapağında yer alan en ünlü fotoğrafıdır. Bu adam hakkındaki Wikipedia makalesi bile bununla ilgili bir hikayeyle başlıyor:

• "Steve, bir Afgan kızının fotoğrafını çeken bıyıklı bir Amerikalı foto muhabiridir.". (Vikipedi)

Bu fotoğrafçı hakkındaki çoğu makale, onunla ilgili hikayemiz de dahil olmak üzere benzer bir ifadeyle başlar. Daniel Radcliffe veya Macaulay Culkin gibi tek kişilik bir aktör olduğu izlenimi edinilir. Ama öyle değil.

Steve'in profesyonel fotoğrafçı olarak kariyeri Afganistan'daki savaş sırasında başladı. Ülkeyi bir Çekiçle dolaşmadı, ordunun arkasına saklandı, ancak sıradan insanlar arasında kaldı: yerel giysiler aldı, onlara fotoğraf filmi ruloları dikti ve sıradan bir Afgan gibi ülkeyi dolaştı. Veya Afgan kılığında sıradan bir Amerikan casusu olarak - birileri bu seçeneği değerlendirebilir. Steve risk aldı ama onun sayesinde dünya bu çatışmanın ilk fotoğraflarını gördü.

O zamandan beri, McCurry çalışma yaklaşımını değiştirmedi: dünyayı dolaşarak farklı insanların fotoğraflarını çekti. Steve birçok askeri çatışmayı ele geçirdi ve gerçek bir sokak fotoğrafçılığı ustası oldu. Aslında McCurry bir foto muhabiri olmasına rağmen, belgesel ve sanat fotoğrafçılığı arasındaki çizgiyi bulanıklaştırmayı başardı. Fotoğrafları kartpostal gibi parlak ve çekici ama aynı zamanda doğru. Herhangi bir açıklama veya yorum gerektirmezler - kelimeler olmadan her şey açıktır. Bu tür fotoğraflar oluşturmak için nadir bir yeteneğe ihtiyacınız var.

Annie Leibovitz, yıldızların portre fotoğrafçılığında gerçek bir uzmandır. Fotoğrafları en popüler dergilerin kapaklarını süsleyerek fırtınalı duygulara ve tartışmalara neden oldu. Whoopi Goldberg'in süt banyosunda yüzünü buruştururken fotoğrafını çekmeyi başka kim düşünebilirdi? Ya da çıplak bir John Lennon, Yoko Ono'ya cenin pozisyonunda sarılmış? Bu arada, bu, Chapman'ın ölümcül atışından birkaç saat önce çekilmiş, hayatındaki son fotoğraftı.

Annie'nin biyografisi oldukça düzgün görünüyor: San Francisco Sanat Enstitüsü'nde okuduktan sonra Leibovitz, Rolling Stone dergisinde bir iş buldu. Onunla 10 yıldan fazla çalıştı. Bu süre zarfında Annie, herhangi bir ünlüyü ilginç ve yaratıcı bir şekilde fotoğraflayabildiği için ün kazandı. Ve bu, modern şov dünyasında başarıya ulaşmak için oldukça yeterli.

Biraz ün kazanan Annie, kendi fotoğraf stüdyosunu açtığı New York'a taşınır. 1983'te, daha sonraki çirkin ünlü çekimlerine sponsor olan Vanity Fair dergisi ile çalışmaya başladı. Hamileliğin son aşamasında çıplak Demi Moore'u çekmek veya kil ile sürmek ve Sting'i çölde açığa çıkarmak tamamen Leibovitz'in ruhuna uygun. Cate Blanchett'i bisiklete binmeye zorlamak veya bir kazı DiCaprio ile fotoğraf çekmeye zorlamak gibi. Çalışmalarının bu kadar popüler olmasına şaşmamalı!

İngiltere Kraliçesi, Michael Jackson, Barack Obama ve daha birçok ünlüyü fotoğrafladığı için başka kim övünebilir? Ve unutmayın, bir paparazzi olarak ateş etmedi, bir çalının arkasına saklandı, ama tam teşekküllü bir fotoğraf çekimi mi ayarladı? Bu nedenle Annie Leibovitz, en iyi olmasa da en başarılı çağdaş fotoğrafçı olarak kabul edilir. Biraz haşhaş olmasına rağmen.

1. Henri Cartier-Bresson

Sanata olan özlemi Henri amcasından miras kaldı: O bir sanatçıydı ve yeğenini resimle uğraştırdı. Bu kaygan zemin, sonunda onu fotoğraf tutkusuna yöneltti. Henri onu diğer yüzlerce ve binlerce fotoğrafçıdan farklı kılan ne yaptı?

Basit bir gerçeği anladı: her şey dürüstçe ve gerçekten yapılmalı. Bu nedenle, fotoğraf çekmeyi reddetti, asla kimseden belirli bir durumu canlandırmasını istemedi. Bunun yerine, çevresinde olup bitenleri yakından takip etti.

Henri, çekim sırasında göze çarpmamak için kameranın parlak metal kısımlarını siyah elektrik bandıyla kapatmış. İnsanların en samimi duygularını yakalamasına izin veren gerçek bir "görünmez" oldu. Ve bunun için dikkat çekmemek yeterli değil - bir fotoğraf için belirleyici anı belirleyebilmeniz gerekiyor. "Belirleyici an" terimini icat eden ve hatta bu başlıkla bir kitap yazan Henri'ydi.

Özetlemek gerekirse: Cartier-Bresson'un fotoğrafları canlı gerçekçilik ile ayırt edilir. Bu tür işler için bazı mesleki beceriler yeterli değildir. Bir kişinin doğasını hassas bir şekilde anlamak, duygularını ve ruh halini yakalamak gerekir. Bütün bunlar Henri Cartier-Bresson'un doğasında vardı. İşinde dürüsttü.

Züppe olmayın... Tekrar yayınlayın!

Modern dünyada fotoğrafçılık, yeni keşifler ve kreasyonlarla aktif olarak gelişmeye ve zevk almaya devam eden popüler ve çok yaygın bir sanat dalıdır. Öyle görünüyor ki, sıradan fotoğrafçılık konusundaki bu kadar heves, sanatçının çok zaman, ruh ve çaba harcadığı bir resimle karşılaştırılabilir mi?

Ancak her şey o kadar basit değil, yetenekli fotoğraflara “basit” denilemez, çerçevenin gerçekten büyüleyici çıkması için ustanın o anın gerçek bir uzmanı olması, bir kişiye görünmez kaldığı yerde güzelliği yakalayabilmesi gerekir. sıradan bir insan ve daha sonra onu geniş kitleler tarafından erişilebilir olacak şekilde sunun. Bu sanat değil mi?

Bugün, fotoğrafın tanıdık dünyasını değiştirmeyi, yeni bir şeyler getirmeyi ve aynı zamanda tüm dünyada tanınmayı başaran en yetenekli ve ünlü moda fotoğrafçılarından bahsedeceğiz.

Bu insanlar dünyanın en ünlü parlak yayınlarıyla işbirliği yapıyor, zamanımızın önde gelen şirketlerinin en ünlü reklam kampanyaları kendi elleriyle yaratılıyor, gezegenin en ünlü ve zengin insanları onlarla çekim yapmak için çabalıyor. Bu herkesin hayranlığını kazanmaya yetmez mi?

1. Annie Leibnovitz

İlk 10'umuz, en yüksek ücretli ve en çok aranan ustalardan biri olan Annie Leibovitz tarafından açıldı. Eserlerinin her biri, en cahil izleyicilerin bile hayran olduğu tanınmış bir sanat eseridir.

Annie bir portre ustası olsa da, diğer birçok türde öne çıkıyor. Müzik yıldızları, ünlü aktörler, modeller ve ailesinin üyeleri onun objektifini ziyaret ederken, orada bulunan herkes mükemmel ve olağanüstü bir şeyin parçası oldu.

Bunlar arasında Kraliçe II. Elizabeth, Michael Jackson, George Clooney, Uma Thurman, Natalia Vodianova, Angelina Jolie, Johnny Depp ve diğerleri var.

1. Patrick Demarchelier

Uzak 80'lerde çekim yapmaya başlayan ve hızla başarıya ulaşmayı başaran en ünlü ve aranan Fransız fotoğrafçılardan biri. Çok yakında resimleri Glamour, Elle ve biraz sonra - Harper's Bazaar ve Vogue'da görünmeye başladı.

Objektifine girmek, herhangi bir modelin hayalidir ve dünyanın her yerinden kült moda evleri, bir sonraki reklam kampanyasını çekmek için bir metre alma hakkı için savaştı. Bir zamanlar Prenses Diana'nın kişisel fotoğrafçısıydı, çok genç bir Kate Moss, Cindy Crawford, Claudia Schiffer'i fotoğrafladı ve bir kereden fazla Madonna, Scarlett Johansson ve modern Hollywood'un diğer yıldızlarıyla çalıştı.

1. Mario Testino

En ünlü İngiliz fotoğrafçılardan biri, birçok prestijli ödülün sahibidir. İlginç bir gerçek, Mario'nun prensipte tesadüfen bir fotoğrafçı haline gelmesi, ailesinin sanat dünyasından uzak olması ve başarıya ulaşmak için geçmesi gereken yolun çok dikenli olduğu ortaya çıktı. Ama buna değdi!

Bugün, Testino'nun çalışmaları hemen hemen her parlak yayında bulunabilir, en ünlü ve popüler modellerin çoğuyla çalıştı, Kate Moss'un favori fotoğrafçısı oldu ve aynı zamanda kraliyet ailesinin muhteşem fotoğraflarıyla tanınıyor.

1. Peter Lindberg

Başka bir dünya ünlüsü, birçok ödülün sahibi ve sadece yetenekli bir kişi. Peter, büyük ölçüde, dünya çapında Photoshop tutkusunun bir rakibi olan siyah beyaz fotoğrafçılığın ustası olarak ünlendi ve bu nedenle kusurda mükemmelliği aramayı tercih ediyor.

1. Stephen Meisel

En popüler moda fotoğrafçılarından biri olarak kabul edilen sanatçı, Vogue dergisi için yaptığı benzersiz fotoğraf çekimlerinin yanı sıra Madonna'nın kitabı için yaptığı bir dizi çok kışkırtıcı çekimle tanınıyor. Çalışmaları kamuoyunda çok geniş yankı uyandırıyor, ancak çalışmalarının çoğu moda yayınlarında yayınlanmaya devam ediyor.

1. Ellen von Unwerth

Erotik ve sahnelenmiş konulara olan tutkusuyla tanınan popüler bir Alman fotoğrafçı. Ellen, Guess için Claudia Schiffer'ı çektikten sonra özel bir başarı elde etti. Bundan sonra teklifler yağdı ve çalışmaları Vanity Fair, The Face, Vogue ve diğerleri gibi yayınlarda sürekli olarak yer alıyor.

1. Paulo Roversi

Moda dünyasında en gizemli ve ulaşılmaz kişiliklerden biri olarak bilinir. Çok az insan bu fotoğrafçıyı görerek tanıyor, ancak çoğu onun imza stilini biliyor ve çalışmaları tipik dergi “damgalamalarından” çarpıcı biçimde farklı.

Olağanüstü uzun pozlama çalışması, geçen yüzyılda üretilmiş en güzel ve en muhteşem görüntülerden biridir.

1. Tim Walker

Çalışmalarının çoğunun yaratıldığı muhteşem stil sayesinde popülerliğini kazanan İngiliz fotoğrafçı: sürrealizm ve rokoko yönleri. Yazarın kendisinin de dediği gibi, genellikle edebi kahramanlardan ve masal karakterlerinden ilham alır, bu yüzden muhtemelen her bir fotoğrafının bir hikaye olmasının nedeni budur.

Walker'ın photoshop'u sevmemesi ve bu nedenle benzersiz çalışmalarını oluşturmak için gerçek sahne ve ışık oyunu kullanmaya çalışması da dikkat çekicidir.

1. Mert ve Marcus

Çalışmaları her zaman tanınan ve eski meslektaşlarının çalışmalarından daha az talep gören en ünlü ve en iyi fotoğraf düetlerinden biri. Parlak, sarsıcı ve çoğu zaman kışkırtıcı fotoğraflarıyla tanınan gezegenimizin en güzel divalarının tümü merceklerinde parladı: Kate Moss, Jennifer Lopez, Gisele Bundchen, Natalia Vodianova ve diğerleri.

1. Inez ve Vinood

Üyeleri çalışanlardan oluşan ve 30 yılı aşkın bir süredir şaheserler yaratan bir başka yetenekli fotoğraf düeti. Yukarıdaki meslektaşların çoğu gibi, en moda parlak yayınlarla işbirliği yapıyorlar, Isabel Marant ve YSL için reklam kampanyaları çekiyorlar ve aynı zamanda Lady Gaga'nın favori fotoğrafçılarından biri.

Fotoğrafçı, iki yüzyıldan daha kısa bir süre önce ortaya çıkmış bir meslektir. Bu süre zarfında temsilcileri dünya çapında popülerlik ve saygı kazanmayı başardı. Bugün Rusya'daki en iyi fotoğrafçılara değer veriliyor ve iyi para kazanıyorlar. Ve bu, bugün neredeyse herkesin bir dijital kamerası olmasına rağmen. Kime bakacağınızı bilmek ve anlamak daha da önemlidir.

Meslek - fotoğrafçı

Rusya'daki en iyi fotoğrafçılar, fotoğrafçılığın zor ve sürekli değişen ortamıyla nasıl başa çıkacağını bilen yaratıcı insanlardır. Zamanımızda bu işte kariyer yapmanın çok daha kolay hale geldiğini kabul etmeye değer. İlk olarak, birçok kişinin yüksek kaliteli işler yapmasına izin veren yüksek kaliteli kitle teknolojileri ortaya çıktı.

İkincisi, özellikle internette o kadar gelişti ki, önceki yıllara göre çok daha hızlı ve kolay bir şekilde kendini ilan etmek ve reklamını yapmak mümkün oldu. Günümüzde, yetenek gösteren herhangi bir hevesli fotoğrafçı kendini hızla tüm dünyaya tanıtabilir.

Dijital teknolojiler modern hayata bir artı daha getirdi. İçerik oluşturmak ve dağıtmak daha kolay ve daha erişilebilir hale geldi. Acemi fotoğrafçılar, en iyi ustaların eserlerine ücretsiz erişime, yeni moda trendlerini ve trendlerini takip etme fırsatına sahiptir. Aynı zamanda ana şey, gerçek bir ustanın halkı büyülemek için kendi bakış açısına ve vizyonuna sahip olması gerektiğini unutmamaktır. En iyi Rus fotoğrafçıların ünlü olduğu bu becerilerdir. Bu uzmanların derecelendirmesine Andriy Bayda başkanlık ediyor. Bu liste aynı zamanda Abdulla Artuev, Viktor Danilov, Alexander Sakulin, Denis Shumov, Larisa Sakhapova, Alexei Sizganov, Maria Melnik'i de içeriyor.

Andrey Baida

Rusya'daki en iyi düğün fotoğrafçıları, herhangi bir kutlamaya hoş geldiniz. Andrey Baida kesinlikle onlara ait. Etrafımızdaki gerçekliğin en unutulmaz ve şaşırtıcı anlarını yakalamayı başarıyor. Başkentteki en ünlü düğün fotoğrafçılarından biridir. Portföyünde dünyanın her köşesinde çekilmiş binlerce fotoğraf var.

Kendisi için fotoğrafçılığın sadece bir iş değil, tüm hayatını adadığı bir hobi olduğunu kabul ediyor. Çocukken fotoğrafa ilgi duymaya başladı. Sonra tabii ki henüz türler hakkında düşünmedim ama gördüğüm her şeyi çektim.

Şimdi türlere bölünme ortaya çıktı, ancak Andrey sadece bir tanesine konsantre olmaya değil, sürekli gelişmek için farklı türlerde çalışmaya çalışıyor.

Abdullah Artuev

Birçok uzmana ve uzmana göre Rusya'daki en iyi fotoğrafçıların listesi Abdulla Artuev'i içeriyor. Bu, parlak yayınlar için çalışarak adından söz ettiren başkentin genç ustaları arasında en umut verici olanlardan biri. İşinde sadece beceri ve profesyonelliği değil, ruhunu da ortaya koyduğu dikkat çekiyor.

Viktor Danilov

Bugün en iyi Rus fotoğrafçıların çoğu, on binlerce beğeni ve abone topladıkları sosyal ağlara kasıtlı olarak gidiyor. Instagram'ın enginliğinde adından söz ettirenlerden biri de Viktor Danilov'du. Bu, podyuma çıkmayı hayal eden mankenler ve kızlarla çalışan modaya uygun modern bir fotoğrafçı.

Bugün Instagram'da - onu profesyonel çevrelerde ve halk arasında popüler yapan yaklaşık 50 bin abone. Danilov moda evlerinde uzun zamandır ün kazandı, fotoğrafları hevesle ön sayfalara alındı.

Ancak, o çok genç bir fotoğrafçı. 20 yaşından biraz büyük.

Alexander Sakulin

Bazı uzmanlara göre Rusya'daki en iyi fotoğrafçı Alexander Sakulin. Bu sanatçı reklam fotoğrafçılığında uzmanlaşmıştır. Çoğu zaman, hemen hemen her ürünü uygun ve orijinal bir ışık altında sunmaya hazır, büyük iş dergileri için çekim yapar.

Kendisi hakkında Sakulin, Uzak Doğu'da, büyük şehirlerin ışıklarından uzakta büyüdüğünü söylüyor. Orduda görev yaptıktan sonra Moskova'ya taşındı. İlk başta eğlence için fotoğraf çekmeye başladı, ancak kısa sürede hobisi bir mesleğe dönüştü. Sakulin sürekli gelişti, sergilere gitti, tanınmış ustaların albümlerini inceledi. Profesyoneller tarafından belirlenen bara ulaşma arzusu, Rusya'daki en iyi fotoğrafçıların zirvesine girmesine izin verdi.

2009 yılında Sakulin reklam projeleri üretmeye başladı. Çeşitli popüler markaların fotoğraflarını çekti. Örneğin ünlü saat üreticisi Ulysse Nardin'in ürünleri.

Kariyerine 2012 yılında fotoğrafçı olarak başladı. Model ajansları, çevrimiçi mağazalar, moda tasarımcıları ve elektronik çevrimiçi yayınlarla işbirliği yaptı.

2014 yılında ticari fotoğrafçılık alanında uzmanlaşmış kendi ajansını kurdu. Baskı ürünleri, konu fotoğrafçılığı üretimi yapmaktadır. O zamandan beri düzenli olarak ünlü reklam markalarının büyük popüler projelerini çekiyor.

Denis Şumov

Çağdaş fotoğrafçılık ekolünün benzersiz ve sıra dışı bir temsilcisini arıyorsanız, Denis Shumov'un çalışmalarına dikkat etmelisiniz. Bu, genç yaşına rağmen, çekim modelleri ve reklamcılıkta başarıya ulaşmış çok yönlü bir fotoğrafçı. Seyahat portföyü yüzlerce hayranı kendine çekiyor.

Aslında, Shumov neredeyse imkansızı başarıyor - modern fotoğrafçılıkta bilinen tüm trendleri çalışmalarında birleştirmek. Ancak usta sadece bununla ünlü değil. Fotoğrafları arasında genç ve yetenekli bir fotoğrafçıyla isteyerek çalışan yerli ve Hollywood ünlüleriyle yüzlerce eser bulabilirsiniz.

Larisa Sakhapova

Usta Larisa Sakhapova, nispeten yakın zamanda yerel fotoğraf gökyüzünde ortaya çıktı. Portföyü en çekici ve çekici Rus kızlarının resimleriyle dolu. Gerçek güzelliği nasıl yakalayacağınızı bilmelisiniz. Larisa bunu yapabileceğini her gün kanıtlıyor.

Tüm fotoğraflarında şaşırtıcı bir özellik fark edilebilir, kadın güzelliğinin en beklenmedik özelliklerini incelikle fark etmeyi ve ön plana çıkarmayı bilir. Modellerinin hassasiyeti ve zarafeti tek kelimeyle büyüleyici. Kimse kayıtsız kalmıyor.

Maria Simonova

Rusya'daki en iyi fotoğrafçıların sadece erkekler değil, aynı zamanda kadınlar olduğunu zaten fark etmişsinizdir. Son zamanlarda, bu mesleğe herkese tanıdık gelen şeylere yeni bir bakış atan birçok yetenekli kız ortaya çıktı.

Maria Simonova en çılgın beklentileri aşıyor. Ünü sadece Moskova'ya değil, Amerika'ya da yayıldı. Yurtdışında moda fotoğrafçısı olarak çalışıyor. Moda şovlarına düzenli olarak davet edilir, modeller Maria'yı parlak ve kaliteli bir portföy yapmaya çağırır. Kamerasının önünde eğiliyor şimdiden Örneğin, Jared Leto ve Nick Wooster.

Maria Simonova da harika bir aile ustasıdır. Rusya'nın en iyi çocuk fotoğrafçıları, mutlu aileleri bebekleriyle betimleyen çalışmalarını kutluyor.

Tutkunun bireysel çekim olduğunu kendi kendine not ediyor. Tam olarak açabileceği, kişiliğinin en gizli yanlarını gösterebileceği bir kişiyle bire bir çalıştığınızda. Ve bu harika.

Elena Melnik

En umut verici ve yetenekli fotoğrafçılardan bahsetmişken, Elena Melnik'ten bahsetmemek mümkün değil. Bu listede onun özel bir yeri var. Çalışmaları, bireysel, bağımsız bir fotoğrafçılık yönü göstermeleri ile ayırt edilir. Elena'dan önce neredeyse hiç kimsenin geliştirmediği bir yön.

Bu yemek fotoğrafçılığı. Elena Melnik, bu fotoğrafçılık alanının en parlak temsilcisidir. Bir zamanlar, yemek resimleri sosyal ağları, özellikle de Instagram'ı sular altında bıraktı. Elena Melnik, bir tabak yemeğin bile bir sanat eseri olabileceğini kendi örneğiyle kanıtlıyor. Bunun uğruna, bugün Moskova'nın en iyi restoranlarını almanın hayalini kuruyorlar. Ne de olsa, Elena'nın fotoğrafları çoğu zaman Pavlov'un köpekleri gibi koşullu bir reflekse neden oluyor, sergilerine gelen birçok ziyaretçi kabul ediyor. Bu resimleri gördükten sonra tükürük o kadar çok akıyor ki, yakalanan tüm yemekleri hemen denemek istiyorum.

İşinde, yemeğin sunumuna eşlik eden iştah açıcı yemeklere, renklere ve renklere özel önem veriyor. Elena Melnik, bir kişiyi fotoğraf çekimini yeni tamamladığı restorana gitmeye zorlamanın nihai hedefi olduğunu kabul ediyor.

Elena, 10 yıldır profesyonel olarak fotoğrafçılıkla uğraşmaktadır. Uzmanlık alanında diploması var. Tekrar tekrar kişisel sergiler düzenledi.

Tabii ki, bu makalede listelenen fotoğrafçılar, Rusya'da var olan tüm yetenekli ve orijinal ustalar değil. Ancak en ünlüleri, son yıllarda ün kazanmayı başaranlardan burada bahsedilmektedir.