Madeleine Vionnet - "สถาปนิกแฟชั่น" โรงเรียนแห่งภาพและความคิดที่มีสไตล์ซึ่งมาดามโลกแห่งแฟชั่นเป็นหนี้การเจียระไนที่ลาดเอียง
แมเดลีน วีออเนต์ (1876 - 1975) - Madeleine Vionnet เกิดเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2419 ในครอบครัวที่ยากจน
เป็นแฟชั่นดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง เธอถูกเรียกว่า "ราชินีแห่งอคติ" และ "สถาปนิกของช่างตัดเสื้อ" Vionnet เกิดในครอบครัวที่ยากจนใน Chilleurs-aux-Bois เริ่มทำงานเป็นช่างเย็บผ้าเมื่ออายุ 11 ขวบ
ตั้งแต่วัยเด็ก Madeleine ใฝ่ฝันที่จะเป็นประติมากรและที่โรงเรียนเธอแสดงความสามารถที่ยอดเยี่ยมในวิชาคณิตศาสตร์ แต่ความยากจนบังคับให้เด็กผู้หญิงออกจากโรงเรียนและเป็นผู้ช่วยของช่างตัดเสื้อ เมื่ออายุได้ 17 ปี แมดเลนแต่งงานและย้ายไปปารีสกับสามีของเธอเพื่อค้นหาชีวิตที่ดีขึ้น สิ่งต่างๆ เป็นไปด้วยดีสำหรับเด็กๆ แมเดลีนได้งานทำที่ Vincent Fashion House ที่มีชื่อเสียง และในไม่ช้าก็ตั้งครรภ์และให้กำเนิดลูกสาวคนหนึ่ง อย่างไรก็ตาม โชคชะตาได้หันหลังให้กับช่างตัดเสื้อสาว เด็กสาวเสียชีวิต การแต่งงานเลิกรา และเธอตกงานอายุ 18 ทิ้งสามี....
ในสภาพเช่นนี้ แมดเลนตัดสินใจกระทำการอย่างสิ้นหวัง ด้วยเงินก้อนสุดท้ายที่ไม่รู้ภาษา เธอจึงเดินทางไปอังกฤษ
Madeleine ได้งานที่สตูดิโอของ Kat Reilly อย่างรวดเร็ว (ในฐานะช่างเย็บผ้า) ซึ่งทำงานเลียนแบบนางแบบชาวปารีส ขอบคุณ Madeleine เป็นเวลาหนึ่งปีที่ทำให้สถาบันมีชื่อเสียงและเจริญรุ่งเรือง ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสตูดิโอนี้คือชุดแต่งงานที่ Vionnet สร้างขึ้นสำหรับเจ้าสาวของดยุคแห่งมาร์ลโบโรห์
หลังจากชัยชนะครั้งนี้ Madeleine Vionnet ได้รับเชิญให้ทำงานให้กับ Callot น้องสาวของเธอ Vionnet กลายเป็นผู้ช่วยหลักของ Madame Marie Gerber พี่สาวของเธอ และต้องขอบคุณเธอ เธอสามารถเข้าใจเทคนิคการตัดเย็บและโลกแห่งแฟชั่นในทุกรายละเอียด
ในปี 1906 นักออกแบบแฟชั่น Jacques Duse ได้เชิญ Vionnet ให้อัปเดตคอลเล็กชันเก่าของเขา แมเดลีนถอดชุดรัดตัวออก และลดความยาวของชุดเดรส ซึ่งทำให้ผู้สวมใส่ไม่พอใจ
จากนั้น Vionnet ได้สร้างคอลเล็กชันชุดแรกของเธอเอง ชุดถูกตัด "ตามอคติ" ซึ่งทำให้ผลิตภัณฑ์มีความยืดหยุ่นเพิ่มเติมและทำให้พอดีกับรูปร่างซึ่งคล้ายกับเสื้อถักที่ไม่รู้จักในเวลานั้น ในระหว่างการแสดง แมเดลีนไม่ต้องการทำลายความกลมกลืนของลายเส้น และเธอต้องการให้นางแบบแฟชั่นสวมชุดบนตัวที่เปลือยเปล่า
เรื่องอื้อฉาวตามมาซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้หญิงที่คิดอย่างอิสระ โบฮีเมียน และสาวกึ่งมอนด์มาที่นางแบบของแมดเลน ขอบคุณลูกค้าเหล่านี้ Madeleine สามารถสร้างบ้านแฟชั่นของเธอเองได้
เปิดทำการเมื่อ พ.ศ. 2455 นั่นคือเวลาที่ Vionnet สามารถนำเสนอความคิดที่หลากหลายที่สุดของพวกเขาให้เป็นจริงได้ วิธีโปรดของแมเดลีนคือการตัด "ตามอคติ" เช่น ที่มุม 45% ไปยังทิศทางของเธรดที่ใช้ร่วมกันซึ่งเธอถูกเรียกว่า "เจ้าแห่งการตัดเฉียง" Vionnet ไม่ค่อยวาดภาพนางแบบของเธอ โดยปกติแล้วเธอจะวาดภาพร่างด้วยการปักผ้าบนหุ่นที่มีความสูงประมาณ 80 ซม. จากนั้นจึงขยายลวดลายที่เป็นผลและสร้างผลงานชิ้นเอกอีกชิ้น โมเดลต่างๆ จัดการโดยใช้ตะเข็บน้อยที่สุด และบรรเทาได้โดยใช้ผ้าม่านและพับที่หลากหลาย แมเดลีนชื่นชมเสื้อผ้าของชาวกรีกโบราณ แต่เธอแย้งว่าคนสมัยใหม่ควรก้าวต่อไปในการสร้างเสื้อผ้า และเธอได้พัฒนาศิลปะการทำผ้าม่านและตัดเย็บเสื้อผ้าให้มีความสูงอย่างไม่น่าเชื่อ ชุด Vionnet แต่ละชุดมีความพิเศษ เลียนแบบไม่ได้ และสร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อเน้นความเป็นตัวของตัวเองและสไตล์ของลูกค้า: “ถ้าผู้หญิงยิ้ม ชุดก็ควรยิ้มไปกับเธอ”
อย่างไรก็ตาม ชุดของ Madeleine Vionnet เป็นปริศนาที่แท้จริง ลูกค้าหลายคนต้องหันไปหานักออกแบบแฟชั่นเพื่อเรียนรู้วิธีใส่ชุดเดรส ลวดลายของสิ่งของจาก Vionnet ที่ดูเรียบง่ายในแวบแรกนั้นคล้ายกับรูปทรงเรขาคณิตและนามธรรม เพื่อถอดรหัสรูปแบบและโครงสร้างของชุดเดรสหนึ่งชุดจาก Vionnet นักออกแบบแฟชั่น Azedine Allaya ใช้เวลาตลอดทั้งเดือน!
ตัวแมเดลีนเองเห็นว่าการสร้างสรรค์ของเธอเป็นเรื่องง่าย ดังนั้นตั้งแต่ปี 1920 เธอจึงพยายามป้องกันตัวเองจากการปลอมแปลง ก่อนที่จะไปพบลูกค้า ชุดแต่ละชุดถูกถ่ายจากสามด้านและรูปภาพก็อยู่ใน "อัลบั้มลิขสิทธิ์" โดยรวมแล้วในระหว่างการทำงานของ Vionnet Fashion House มีการรวบรวมอัลบั้มดังกล่าว 75 อัลบั้มบนหน้าซึ่งมีการแสดงนางแบบประมาณหนึ่งและครึ่งพัน
ชุดแต่ละชุดมีลายเซ็นและรอยนิ้วหัวแม่มือของ Madeleine กำกับ ซึ่งเป็นแนวคิดที่ดีกว่าสติกเกอร์โฮโลแกรมที่ยังไม่ได้ประดิษฐ์ขึ้น Vionnet พยายามไม่ให้แบบจำลองของเธอกับร้านค้าเพราะกลัวว่าจะถูกคัดลอก แต่เธอได้จัดให้มีการขายคอลเลกชันเก่าซึ่งเป็นที่นิยมเช่นเดียวกับการแสดง
ชีวิตส่วนตัวของ Madeleine Vionnet ไม่ประสบความสำเร็จ ในปี 1923 เธอแต่งงานกับ Dmitry Nechvolodov ซึ่งเธอเลิกกันในปี 1943 และใช้ชีวิตที่เหลืออยู่เพียงลำพัง
ในปี 1939 Vionnet ได้ออกคอลเลกชันสุดท้ายและปิดร้านแฟชั่นของเธอ
แมเดลีนอาศัยอยู่ 99 ปี ยังคงร่าเริงและมีจิตใจแจ่มใส จนกระทั่งวันสุดท้าย เธอได้สอนแฟชั่นดีไซเนอร์รุ่นเยาว์ที่อธิษฐานเพื่อเธออย่างแท้จริง
Madeleine Vionnet พูดถึงแฟชั่นดังนี้: "ฉันเป็นศัตรูของแฟชั่นมาโดยตลอด มีบางอย่างที่ผิวเผินและหายตัวไปตามฤดูกาลของเธอที่ขัดกับความงามของฉัน ฉันไม่ได้คิดถึงแฟชั่น แต่แค่ทำเสื้อผ้า"
จากผลิตภัณฑ์หลายพันชิ้นของ Vionnet มีไม่มากนักที่รอดชีวิตมาได้ สิ่งที่เหลืออยู่กลายเป็นเครื่องประดับของพิพิธภัณฑ์แฟชั่นในปารีส ลอนดอน โตเกียว มิลาน และของสะสมส่วนตัว
รูปแบบของกางเกงบนเฉียงและแต่งตัวด้วยผ้าพันคอ
ชุดเดรสแขนพัฟ Vionnet:
ดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศสผู้มีอิทธิพลอย่างมากต่อแฟชั่นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ทุกวันนี้ Vionnet ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักในหมู่คนทั่วไป แม้ว่าในหมู่ผู้เชี่ยวชาญ เธอยังถือว่าเป็นหนึ่งในนักออกแบบเสื้อผ้าที่สำคัญที่สุดในฝรั่งเศส (ฝรั่งเศส) บ้านแฟชั่นของ Madeleine Vionnet (La Maison de couture Vionnet) ซึ่งถูกเรียกว่า "ราชินีแห่งการตัดเฉียง" และ "สถาปนิกท่ามกลางช่างตัดเสื้อ" เปิดในปารีส (ปารีส) ในปี 1912 และในนิวยอร์ก (นิวยอร์กซิตี้) ในปี 1924 บางทีสิ่งประดิษฐ์ที่โด่งดังที่สุดของเธอยังคงเป็นชุดที่สง่างามในสไตล์กรีกและการใช้การตัดเฉียงอย่างแพร่หลาย
Madeleine Vionnet เกิดในครอบครัวทหารที่ยากจนเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2419 ในเมือง Shayer-aux-Bois แผนก Loiret (Chilleurs-aux-Bois, Loiret) และเมื่ออายุได้ 11 ขวบเธอก็ฝึกงานกับท้องถิ่น ช่างเย็บผ้า ภรรยาของตำรวจชนบท เมื่ออายุ 16 ปี เธอย้ายไปปารีส ซึ่งเธอได้กลายเป็นเด็กฝึกงานเกี่ยวกับช่างตัดเสื้อแฟชั่นกับ rue de la Paix ซึ่งเต็มไปด้วยร้านค้าสุดเก๋ และแต่งงานเมื่ออายุ 18 ปี เมื่อแมเดลีนอายุ 20 ปี ลูกสาวตัวน้อยของเธอเสียชีวิต ซึ่งทำให้แม่ยังสาวต้องทนทุกข์ทรมาน แมเดลีนตัดสินใจเปลี่ยนชีวิตของเธอโดยสิ้นเชิง เธอทิ้งสามีของเธอและไปลอนดอน (ลอนดอน) โดยอ้างว่าเรียนภาษาอังกฤษซึ่งเธอได้งานเป็นช่างเย็บผ้าในโรงพยาบาลจิตเวชก่อนแล้วจึงย้ายไปที่เวิร์กช็อปของช่างตัดเสื้อที่ให้บริการผู้หญิงชาวอังกฤษผู้มั่งคั่งเลียนแบบนางแบบชาวปารีส . ที่นั่น Madeleine ไม่เพียงแต่ได้เรียนรู้เทคนิคของช่างตัดเสื้อชาวอังกฤษที่เก่งกาจ แต่ยังได้เรียนรู้วิธีเลียนแบบสไตล์ใดสไตล์หนึ่งไม่มากก็น้อยเพื่อไม่ให้ใครอับอาย
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เธอเริ่มสนใจ Isadora Duncan และอิสระและศึกษาศิลปะของผ้าม่านอย่างละเอียด จากนั้นกลับมาที่ปารีส เธอเข้าไปใน Fashion House of the Callot Soeurs ที่มีชื่อเสียง และขัดเกลาทักษะของเธอในเวิร์กช็อปของ Jacques Doucet นักออกแบบเสื้อผ้าผู้ยิ่งใหญ่ (Jacques Doucet) Vionne กล่าวถึงพี่น้องตระกูล Callo ว่า: "ขอบคุณพี่สาวของ Callo ที่ทำให้ฉันสามารถสร้าง Rolls-Royce ได้ ถ้าไม่มีพวกเขา ฉันคงสร้าง Fords ขึ้นมา" ต้องขอบคุณ Doucet ที่ทำให้ Madeleine เลิกใช้เครื่องรัดตัวในนางแบบทั้งหมดของเธอ เริ่มเลย
และเป็นผู้นำการปฏิวัติที่แท้จริงในโลกแฟชั่น
ในปีพ.ศ. 2455 หลังจากประสบความสำเร็จอย่างมากในการสร้างสรรค์ผลงานของเธอที่ Maison Doucet Vionnet ได้เปิดบ้านแฟชั่นของเธอเอง "Vionnet" ที่ 222 Rue de Rivoli ซึ่งบรรดาแฟชั่นนิสต้าในปารีสมีผู้คนหนาแน่นนับแต่นั้นเป็นต้นมา สองปีต่อมา สงครามโลกครั้งที่ 1 บังคับให้เธอปิดบ้าน แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าเธอหยุดทำงาน โมเดลปี 1917-1919 น่าจะเป็นรุ่นที่กล้าหาญที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่ Vionnet ออกแบบไว้ ตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1920 Vionnet ได้สร้างความรู้สึกด้วยการแนะนำการตัดแบบอคติ ซึ่งเป็นเทคนิคการตัดในแนวทแยงที่ช่วยให้เสื้อผ้าสำเร็จรูปไหลผ่าน และโอบกอดร่างกายของผู้สวมใส่อย่างนุ่มนวลขณะที่เธอเคลื่อนไหว น่าแปลกที่ไม่มีใครคิดเรื่องนี้มาก่อน การใช้ทรงอคติของ Vionnet ส่งผลให้เกิดรูปทรงใหม่ที่สมบูรณ์และเพรียวบาง ซึ่งปฏิวัติเสื้อผ้าสตรีและผลักดันให้เธอก้าวสู่จุดสูงสุดของแฟชั่นระดับโลก สื่อได้ยกย่องเธออย่างแท้จริง - รูปถ่ายของหนังสือพิมพ์ของผู้หญิงจากสังคมชั้นสูงและนักแสดงหญิงที่มีชื่อเสียงในห้องน้ำของ Vionnet ได้รับการเก็บรักษาไว้
นอกจากนี้ Madeleine Vionnet ยังจดจำบทเรียนที่ได้เรียนรู้ในเวิร์กช็อปในลอนดอนได้ จึงพัฒนาระบบเพื่อปกป้องนางแบบจากการคัดลอก จึงเป็นการวางรากฐานสำหรับระบบลิขสิทธิ์ในอุตสาหกรรมแฟชั่น เธอใส่หมายเลขซีเรียลบนเสื้อผ้าหรือรองเท้าทุกชิ้นที่ออกจากเวิร์กช็อปของเธอ และเก็บรายชื่อผู้ที่ได้รับอนุญาตอย่างเป็นทางการให้คัดลอกแบบจำลองของตนไว้หลายชุด ดังนั้นในการกำจัดลูกหลานจึงเป็นคอลเล็กชั่นจดหมายเหตุอันทรงคุณค่าพร้อมรูปถ่ายและคำอธิบายโดยละเอียด
Madeleine Vionnet แต่ละรุ่น ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เธอถูกเรียกว่าสถาปนิกในหมู่ช่างตัดเสื้อ Vionnet ไม่ชอบสเก็ตช์ที่ไม่ได้ถ่ายทอดรูปแบบ และชอบที่จะทำงานกับหุ่นไม้เล็กๆ ซึ่งเธอได้สร้างรูปทรงของชุดในอนาคตขึ้นใหม่จากผ้าชิ้นหนึ่ง แมเดลีนเก็บตุ๊กตาที่มีชื่อเสียงไว้ในห้องของเธอจนวันสุดท้ายของเธอ และใช้มันเพื่ออธิบายหลักการทำงานของเธอให้ผู้มาเยี่ยมชมที่อยากรู้อยากเห็น Vionnet ให้ความสำคัญกับสวัสดิภาพของพนักงานอย่างจริงจัง โดยจัดให้มีสถานที่ทำงานที่สะดวกสบายสำหรับพวกเขา จัดโรงอาหาร สถานรับเลี้ยงเด็ก งานของแพทย์และทันตแพทย์ และให้วันหยุดที่ได้รับค่าจ้างก่อนที่จะเป็นที่ประดิษฐานในกฎหมาย
แม้ว่าแมเดลีนจะอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียง แต่ในวันที่สงครามโลกครั้งที่สองเริ่มต้นขึ้น เธอยุติอาชีพการงานของเธอ และในปีต่อมา Fashion House ของเธอก็หยุดอยู่เช่นกัน Vionnet อาศัยอยู่อีก 35 ปีและเสียชีวิตในปารีสเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2518 โดยมีอายุเกือบ 100 ปี เธอทำงานด้วยอารมณ์ที่คลั่งไคล้มานานหลายปี เธอเติมเต็มชีวิตหลังเกษียณด้วยอะไร? Madeleine Vionnet ไม่ชอบความหรูหรา แต่เธอชื่นชมความงามและล้อมรอบตัวเองด้วยงานศิลปะร่วมสมัยที่ยอดเยี่ยม เธอทำสวน สนุกกับกิจกรรมกลางแจ้ง และมีการติดต่อสื่อสารกับเพื่อนๆ ที่น่าสนใจมาก รวมถึง Liane de Pougy ดาราสาว Belle Epoque การเชื่อมต่อเพียงอย่างเดียวของเธอกับแฟชั่นยังคงสอนการตัดเย็บและประเพณีอันยาวนานของแฟชั่นชั้นสูงที่โรงเรียนแฟชั่นในปารีส
เธอถูกฝังอยู่ข้างหลุมศพของเจ้าหน้าที่รัสเซียในเมือง La Chassagne ซึ่งพ่อของเธอมาจาก
ก่อนที่ชาแนลจะปรากฎตัวบนโอลิมปัสอันทันสมัยในปารีส ไอคอนของสไตล์และเทพีแห่งการตัด Madeleine Vionnet ก็อาศัยและทำงาน เธอเป็นเจ้าของสิ่งประดิษฐ์มากมาย - ตัดอคติ เสื้อผ้าที่ไม่มีตะเข็บ การใช้ฉลาก เธอเรียกร้องให้ผู้หญิงเป็นอิสระ เช่นเดียวกับไอดอลของเธอ Isadora Duncan อย่างไรก็ตามเป็นเวลาหลายปีที่ชื่อ Madeleine Vionnet ถูกลืม ...
เธอเกิดในปี พ.ศ. 2419 ที่เมืองอัลเบิร์ตวิลล์ เมืองเล็กๆ ในจังหวัดหนึ่ง เมื่อตอนเป็นเด็ก เธอใฝ่ฝันที่จะเป็นประติมากร แต่ความฝันไม่ได้ถูกลิขิตมาให้เป็นจริง อย่างน้อยก็ในแบบที่แมเดลีนตัวน้อยจินตนาการไว้ ครอบครัวของเธอยากจน และแทนที่จะเป็นโรงเรียนสอนศิลปะ แมดเลนอายุ 12 ขวบไปเป็นเด็กฝึกงานให้กับช่างตัดเสื้อในท้องถิ่น เธอไม่ได้รับการศึกษาในโรงเรียนที่เต็มเปี่ยมด้วยการศึกษาเพียงไม่กี่ปี พรสวรรค์ทางคณิตศาสตร์ไม่มีความหมายอะไรหากคุณต้องหาเลี้ยงชีพตั้งแต่อายุยังน้อย
เมื่ออายุได้สิบเจ็ดปี แมดเลนซึ่งเชี่ยวชาญศิลปะการตัดเย็บได้ทำงานในบ้านแฟชั่นในปารีส และโชคชะตาก็รอเธออยู่โดยทั่วไป ต่อมาไม่นาน เธอแต่งงานกับผู้อพยพชาวรัสเซียและให้กำเนิดผู้หญิงคนหนึ่ง แต่เด็กคนนั้นเสียชีวิตและสามีของเธอทิ้งเธอไป ตั้งแต่นั้นมา แมเดลีนก็ไม่ผูกปมอีกต่อไป
ไม่นานหลังจากโศกนาฏกรรมครั้งนี้ แมเดลีนก็ตกงาน เธอเดินทางไปอังกฤษอย่างคับคั่ง โดยที่ในตอนแรกเธอตกลงที่จะทำงานหนัก เช่น ซักผ้า แล้วจึงเชี่ยวชาญในธุรกิจช่างตัดเสื้อในเวิร์กช็อปที่คัดลอกชุดฝรั่งเศสสำหรับแฟชั่นนิสต้าชาวอังกฤษ
เมื่อกลับมาที่ปารีสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เธอรับงานเป็นช่างตัดเสื้อที่แฟชั่นเฮาส์ของพี่สาวน้องสาว Callot ซึ่งมองเห็นศักยภาพในตัวเธอและเลื่อนตำแหน่งให้เธอเป็นผู้ช่วยหัวหน้าศิลปิน Madeleine ร่วมกับพี่น้องสตรีของ Callot ได้คิดค้นโมเดล เงา และการตกแต่งใหม่ จากนั้นแมเดลีนก็เริ่มทำงานกับนักออกแบบเสื้อผ้า Jacques Doucet แต่การร่วมงานกันกลับกลายเป็นเพียงช่วงสั้นๆ และไม่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ - แมเดลีนถูกครอบงำด้วยความกระหายในการทดลองที่กลายเป็นว่าฟุ่มเฟือยเกินไป
เธอเป็นแฟนตัวยงของอิซาโดรา ดันแคน - เสรีภาพ ความกล้า ความยืดหยุ่น และพยายามรวบรวมความแข็งแกร่งนั้นไว้ในนางแบบของเธอ ความสุขของชีวิตที่เธอเห็นในตัวนักเต้นผู้ยิ่งใหญ่
แม้กระทั่งก่อนที่ชาแนล เธอพูดถึงการปฏิเสธชุดรัดตัว ย่อความยาวของชุดให้สั้นลงอย่างเด็ดขาด และยืนยันที่จะใช้ชุดเดรสเนื้อนุ่มที่เน้นส่วนโค้งตามธรรมชาติของร่างกายผู้หญิง เธอเชิญ Duce ให้จัดแฟชั่นโชว์ แต่การแสดงครั้งแรกทำให้เกิดเรื่องอื้อฉาว - แม้แต่โบฮีเมียนปารีสก็ไม่พร้อมสำหรับนวัตกรรมดังกล่าว Vionnet แนะนำให้นางแบบแฟชั่นไม่สวมชุดชั้นในภายใต้ชุดรัดรูปของเธอ พวกเขาเดินเท้าเปล่าบนรันเวย์เหมือน Duncan ที่งดงาม Doucet รีบแยกทางกับผู้ช่วยที่กระตือรือร้นเกินไปและสงครามโลกครั้งที่หนึ่งก็ปะทุขึ้น
แมเดลีนเปิดธุรกิจของเธอในปี 2455 แต่ได้รับชื่อเสียงเพียงในปี 2462 และได้รับความนิยมอย่างมากในทันที เธอต่อสู้กับของปลอมโดยใช้ฉลากของแบรนด์และโลโก้ที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ ซึ่งปัจจุบันพบเห็นได้ทั่วไปในอุตสาหกรรมแฟชั่น
ชุดแต่ละชุดจาก Vionnet ถ่ายจากสามมุมโดยใช้กระจกพิเศษและใส่ไว้ในอัลบั้ม - อัลบั้มดังกล่าวมีมานานกว่าสามสิบปีแล้ว House of Vionnet ได้เปิดตัวแล้ว 75 รายการ
แมดเลนเชื่อว่าเสื้อผ้าควรเป็นไปตามสรีระของผู้หญิง และอย่าให้ร่างกายเสียโฉมและแตกหักด้วยอุปกรณ์พิเศษเพื่อให้เข้ากับซิลลูเอทที่ทันสมัย เธอชอบรูปทรงเรียบง่าย ผ้าม่าน และรังไหม Madeleine Vionnet เป็นผู้คิดค้นการตัดแบบอคติ ซึ่งช่วยให้ผ้าเลื่อนไปรอบๆ ตัวและพับเป็นทบที่สวยงาม คิดค้นปลอกคอและปลอกคอปก เธอมักจะทดลองกับเสื้อผ้าไร้ตะเข็บ ตัวอย่างเช่น เธอสร้างเสื้อโค้ทจากผ้าขนสัตว์ชิ้นกว้างที่ไม่มีตะเข็บแม้แต่ชิ้นเดียว
เธอมักจะทำชุดเสื้อคลุมและชุดเดรส โดยที่ซับในของเสื้อโค้ทและชุดเดรสทำจากผ้าชนิดเดียวกัน เทคนิคนี้ได้รับการคลอดบุตรครั้งที่สองในยุค 60
“เมื่อผู้หญิงยิ้ม ชุดก็ควรยิ้มไปกับเธอ” - Vionnet พูดวลีลึกลับนี้ซ้ำบ่อยมาก เธอหมายถึงอะไร? บางทีแมเดลีนอาจต้องการเน้นว่าชุดของเธอเป็นไปตามการเคลื่อนไหวตามธรรมชาติของเจ้าของและเน้นอารมณ์ของเธอ - หรือบางทีคำพูดเหล่านี้อาจแฝงตัวอยู่ในคำพูดเหล่านี้
Vionnet ได้รับแรงบันดาลใจจากประติมากรรมของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและแนวอนาคต ตลอดจนศิลปะโบราณ ในรูปถ่าย นางแบบของเธอปรากฏในท่าเพ้นท์แจกันโบราณและสลักเสลากรีกโบราณ และรูปปั้นโรมันโบราณเป็นจุดเริ่มต้นของผ้าม่าน ซึ่งเป็นความลับที่นักออกแบบและวิศวกรไม่สามารถคลี่คลายได้จนถึงทุกวันนี้
Vionnet ไม่สนใจสี แม้ว่าผ้าใหม่จะถูกสร้างขึ้นสำหรับเธอโดยเฉพาะ - ส่วนผสมของผ้าไหมและอะซิเตทในเฉดสีชมพูอ่อน
Madeleine Vionnet แทบไม่มีลวดลายใด ๆ - ชุดแต่ละชุดถูกสร้างขึ้นโดยรอยสักดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำซ้ำชุดของเธออย่างแน่นอน เธอไม่ทิ้งภาพสเก็ตช์ แมดเลนเชื่อว่าไม่จำเป็นต้องออกแบบชุด แต่เพื่อห่อหุ้มร่างด้วยผ้า ปล่อยให้วัสดุและร่างกายทำงาน เธอชอบที่จะปรับตัวให้เข้ากับบุคลิกของลูกค้า และไม่กำหนดเจตจำนงของเธอกับพวกเขา เธอต้องการเปิดใจและปลดปล่อยสตรี
จริงอยู่ ไม่ว่าชุดจาก Vionnet จะสวยงามเพียงใด ลูกค้ามักจะส่งคืนให้ผู้สร้าง - เพราะพวกเขาไม่สามารถหารอยพับและผ้าม่านได้ด้วยตนเอง ในกล่องและบนไม้แขวน ชุดกระโปรงดูเหมือนผ้าขี้ริ้วไร้รูปร่าง และเฉพาะตัวผู้หญิงเท่านั้นที่กลายเป็นผลงานชิ้นเอกของจริง แมเดลีนต้องจัดเวิร์กช็อปการแต่งกายให้กับลูกค้า น่าแปลกใจที่ปัญหาเหล่านี้เกิดขึ้นอย่างแม่นยำกับชุดของศิลปินผู้ใฝ่ฝันที่จะให้ผู้หญิงมีอิสระในการเป็นนางไม้และบัคชานท์โบราณ!
แมเดลีนไม่เคยเรียกสิ่งที่เธอทำเกี่ยวกับแฟชั่น “ฉันต้องการให้ชุดของฉันอยู่รอดได้” เธอกล่าว
สงครามโลกครั้งที่สองทำให้ Vionnet แทบไม่ต้องทำมาหากิน บ้านแฟชั่นของเธอถูกปิด และชื่อของเธอถูกลืมไปหลายปี อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จของ Madeleine Vionnet ถูกใช้โดยนักออกแบบแฟชั่นทั่วโลก โดยถูกขโมยไปจากสิ่งที่ปกป้องงานของเธอจากการปลอมแปลง เฉพาะในยุค 2000 เท่านั้นที่ Vionnet Fashion House กลับมาร่วมงานกับผู้จัดการและนักออกแบบรุ่นใหม่ที่มีความทะเยอทะยาน
1
1
1
"เมื่อผู้หญิงยิ้ม ชุดของเธอก็ควรยิ้มไปกับเธอ"
Madeleine Vionnet
Madeleine Vione มีชื่อเสียงในด้านเทคนิคการตัดของเธอเป็นหลัก ซึ่งเกี่ยวข้องกับการจัดวางบนผ้าไม่ตามปกติตามเส้นไหมที่แบ่ง แต่ตามแนวเฉียงที่ทำมุม 45 องศากับเส้นด้ายที่ใช้ร่วมกัน เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าแมเดลีนไม่ใช่ผู้เขียนเทคนิคนี้ แต่เป็นผู้ที่นำเทคนิคนี้มาสู่ความสมบูรณ์แบบอย่างแท้จริง ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 1901 เมื่อ Madeleine Vionnet ไปทำงานที่ห้องศิลป์ของพี่สาวน้องสาวของ Callot ซึ่งเธอได้ร่วมงานกับ Madame Gerber เจ้าของร่วมในโรงละคร แมดเดอลีนสังเกตว่ารายละเอียดบางอย่างของเสื้อผ้า เช่น เม็ดมีดขนาดเล็ก มีลักษณะเฉียง แต่เทคนิคนี้ไม่ได้ใช้บ่อยนัก ในทางกลับกัน Vionnet เริ่มใช้เทคนิคนี้ทุกที่โดยตัดรายละเอียดทั้งหมดของชุดตามแนวเฉียงออก เป็นผลให้ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปมีรูปร่างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงชุดดูเหมือนจะไหลและพอดีกับรูปร่างอย่างสมบูรณ์ แนวทางนี้เปลี่ยนเสื้อผ้าอย่างสิ้นเชิงและมีผลกระทบอย่างมากต่อแฟชั่นในอนาคต
ไม่ใช่แค่ลูกเรือ แต่ยังเป็นผู้สร้างอีกด้วย
ด้วยประสบการณ์มากมายที่ Vionnet ได้รับขณะทำงานในสตูดิโอต่างๆ ในลอนดอนและปารีส เธอจึงสามารถพัฒนาสไตล์ของตัวเองได้ไม่เหมือนใคร เธอสร้างเทคนิคการตัดที่ไม่เหมือนใคร จึงสามารถกระตุ้นโลกแฟชั่นของศตวรรษที่ยี่สิบได้
โดยธรรมชาติแล้ว Vionnet เชื่อว่าเครื่องประดับบนเสื้อผ้าควรลดลง ไม่ควรชั่งน้ำหนักผ้า เสื้อผ้าควรผสมผสานคุณสมบัติเช่นความสบายและอิสระในการเคลื่อนไหว Vionnet เชื่อว่าเสื้อผ้าควรทำซ้ำรูปร่างของร่างกายผู้หญิงและไม่ใช่ในทางกลับกัน รูปร่างควรปรับให้เข้ากับเสื้อผ้าที่ไม่สบายและผิดธรรมชาติ เธอเป็นหนึ่งในนักออกแบบกลุ่มเล็กๆ ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ร่วมกับ Paul Poirot และ Coco Chanel ผู้สร้างเสื้อผ้าสตรีโดยใช้เครื่องรัดตัว ยิ่งไปกว่านั้น นางแบบ Vionnet ได้สาธิตชุดของพวกเขาบนร่างกายที่เปลือยเปล่าโดยไม่มีชุดชั้นในซึ่งค่อนข้างเร้าใจแม้สำหรับผู้ชมชาวปารีสที่พร้อมสำหรับอะไรมากมาย ต้องขอบคุณ Vionne เป็นอย่างมาก ผู้หญิงที่กล้าหาญและใจกว้างสามารถละทิ้งชุดรัดตัวและรู้สึกอิสระในการเคลื่อนไหว ในการให้สัมภาษณ์กับ The New York Times ในปี 1924 Vionnet ยอมรับว่า: “การควบคุมร่างกายที่ดีที่สุดคือการรัดตัวของกล้ามเนื้อตามธรรมชาติ ซึ่งผู้หญิงทุกคนสามารถสร้างได้จากการฝึกฝนทางกายภาพ ฉันไม่ได้หมายถึงการฝึกหนัก แต่หมายถึงสิ่งที่คุณรักและสิ่งที่ทำให้ สุขภาพแข็งแรง มีความสุข เป็นสิ่งสำคัญมาก"
ในปี 1912 Madeleine Vionnet เปิดบ้านแฟชั่นของตัวเองในปารีส แต่หลังจาก 2 ปี เธอถูกบังคับให้ระงับกิจกรรมของเขา เหตุผลก็คือการปะทุของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ในช่วงเวลานี้ Vionnet ย้ายไปอิตาลีเพื่อพัฒนาตนเอง ในกรุงโรม แมเดลีนเริ่มให้ความสนใจในวัฒนธรรมและศิลปะโบราณ ด้วยเหตุนี้เธอจึงเริ่มให้ความสนใจกับผ้าม่านมากขึ้นและค่อยๆ ซับซ้อนขึ้น วิธีการติดผ้าม่านนั้นคล้ายกับเทคนิคการตัด - แนวคิดหลักคือความเป็นธรรมชาติของลายเส้นและความรู้สึกของความเบาและความโปร่งสบาย
ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2461 ถึง พ.ศ. 2462 Vionnet ได้เปิดทำการอีกครั้ง จากช่วงเวลานั้นและอีก 20 ปี Vionnet กลายเป็นผู้นำเทรนด์แฟชั่นสตรี ต้องขอบคุณลัทธิของร่างกายผู้หญิงนางแบบของเธอจึงได้รับความนิยมอย่างมากจนเมื่อเวลาผ่านไปมีคำสั่งซื้อมากมายในห้องทำงานจนพนักงานที่ทำงานที่นั่นไม่สามารถรับมือกับปริมาณดังกล่าวได้ ในปีพ.ศ. 2466 Vionnet ได้ซื้ออาคารที่ Avenue Montaigne ซึ่งเขาได้สร้างใหม่ทั้งหมดโดยร่วมมือกับสถาปนิก Ferdinand Chanu มัณฑนากร Georges de Fer และประติมากรRené Lalique อาคารที่งดงามแห่งนี้ได้รับชื่อที่น่าประทับใจว่า "วัดแฟชั่น"
ในช่วงเวลาเดียวกัน คอลเลกชั่นเสื้อผ้าสตรี Vionnet ข้ามมหาสมุทรและไปสิ้นสุดที่นิวยอร์ก ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากจน 2 ปีต่อมา Madeleine Vionnet ได้เปิดสาขาในสหรัฐอเมริกาที่ขายสำเนานางแบบชาวปารีส คุณลักษณะของสำเนาอเมริกันคือไม่มีมิติและพอดีกับเกือบทุกร่าง
การพัฒนาที่ประสบความสำเร็จของ Fashion House นำไปสู่ความจริงที่ว่าในปี 1925 มีพนักงาน 1,200 คนแล้ว ในแง่ของตัวเลข Fashion House แข่งขันกับนักออกแบบแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จเช่น Schiaparelli ซึ่งในเวลานั้นจ้างงาน 800 คน Lanvin ซึ่งจ้างงานประมาณ 1,000 คน จุดสำคัญมากคือ Madeleine Vionnet เป็นนายจ้างที่มุ่งเน้นสังคม สภาพการทำงานใน Fashion House ของเธอแตกต่างอย่างมากจากที่อื่น: การพักระยะสั้นเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการทำงาน คนงานมีสิทธิที่จะลาออกและสวัสดิการสังคม การประชุมเชิงปฏิบัติการมีการติดตั้งพื้นที่รับประทานอาหารและคลินิก
ในภาพด้านซ้าย - การ์ดเชิญชมคอลเล็กชั่น Vionnet Fashion House ด้านขวา - ภาพร่างของนางแบบ Vionnet ในนิตยสาร Parisian เล่มหนึ่ง
ความลับที่ไม่เปิดเผย
Madeleine Vionnet เป็นอัจฉริยะอย่างแท้จริงในการทำงานกับผ้า เธอสามารถสร้างรูปทรงที่จำเป็นสำหรับชุดโดยไม่ต้องใช้อุปกรณ์และเครื่องมือที่ซับซ้อน สิ่งที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้คือผ้า นางแบบ และเข็ม สำหรับงานของเธอ เธอใช้ตุ๊กตาไม้ตัวเล็ก ๆ ซึ่งเธอปักผ้า ดัดมันตามต้องการ และปักด้วยเข็มให้ถูกที่ "หาง" ที่ไม่จำเป็นเธอตัดออกด้วยกรรไกรหลังจากที่แมเดลีนพอใจกับผลลัพธ์ที่ได้ เธอย้ายนางแบบที่ตั้งครรภ์ไปยังร่างผู้หญิงที่เฉพาะเจาะจง ปัจจุบันวิธีการทำงานกับผ้านี้เรียกว่าวิธีการ "ทอผ้า"
มันจะไม่ฟุ่มเฟือยที่จะสังเกตว่าแม้จะมีความงามและความสง่างามของเส้นสายที่เกิดขึ้น แต่เสื้อผ้าของ Vionnet นั้นไม่ใช้งานง่ายกล่าวคือค่อนข้างยากที่จะสวมใส่ ชุดบางรุ่นต้องการทักษะบางอย่างจากเจ้าของเพื่อให้สามารถสวมใส่ได้ เนื่องจากความซับซ้อนดังกล่าว จึงมีบางกรณีที่ผู้หญิงลืมเทคนิคเหล่านี้และไม่สามารถสวมชุดจาก Vionnet ได้
แมเดลีนค่อยๆ ซับซ้อนมากขึ้นในเทคนิคการตัด - โมเดลที่ดีที่สุดของเธอไม่มีทั้งรัดและปาเป้า - มีเพียงตะเข็บแนวทแยงเดียวเท่านั้น อย่างไรก็ตามในคอลเล็กชั่น Vionnet มีรุ่นเสื้อโค้ทซึ่งทำโดยไม่มีตะเข็บเลย เมื่อไม่ได้สวมใส่ รูปแบบของชุดเดรสจะเป็นหย่อมๆ ของผ้า เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่ามีเพียงการใช้เทคนิคพิเศษในการบิดและมัดผ้าเหล่านี้เท่านั้นที่จะเปลี่ยนเป็นชุดที่สง่างามได้
ในภาพ แพทเทิร์นและภาพสเก็ตช์ชุดราตรีโดย Vionne Fashion House
ในกระบวนการทำงานกับโมเดล Madeleine ได้ดำเนินการตามเป้าหมายเดียวเท่านั้น - ดังนั้นชุดควรนั่งบนลูกค้าเหมือนถุงมือ เธอใช้หลายวิธีในการปรับปรุงรูปร่าง เช่น ลดเอว หรือเพิ่มขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอก ไฮไลท์อีกประการของการตัด Vionnet คือการลดตะเข็บบนผลิตภัณฑ์ - ในคอลเล็กชั่นการสร้างสรรค์ของเธอมีชุดเดรสที่มีตะเข็บเดียว น่าเสียดายที่วิธีการทำงานบางอย่างกับผ้ายังไม่ถูกค้นพบ
Vionnet วางรากฐานสำหรับแนวคิดที่ได้รับความนิยมโดยเฉพาะในยุคของเราในด้านลิขสิทธิ์ เนื่องจากกลัวว่าจะมีการลอกเลียนแบบนางแบบของเธออย่างผิดกฎหมาย เธอจึงเย็บฉลากพิเศษบนผลิตภัณฑ์แต่ละชิ้นด้วยหมายเลขประจำเครื่องและลายนิ้วมือที่ได้รับมอบหมาย แต่ละรุ่นถูกถ่ายภาพจากสามมุม จากนั้นจึงเข้าสู่อัลบั้มพิเศษพร้อมคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับคุณลักษณะที่มีอยู่ในผลิตภัณฑ์นั้นๆ โดยทั่วไป ในระหว่างกิจกรรมของเธอ Vionnet ได้สร้างอัลบั้มประมาณ 75 อัลบั้ม
Vionnet เป็นคนแรกที่ใช้ผ้าชนิดเดียวกันทั้งด้านบนและด้านใน เทคนิคนี้ค่อนข้างเป็นที่นิยมในสมัยนั้น แต่ยังถูกใช้โดยนักออกแบบแฟชั่นสมัยใหม่
โมเดลจากคอลเลกชั่นแรกๆ
วงดนตรีตอนเย็น Madeleine Vionnet ค.ศ. 1953
เสื้อคลุมราตรี Madeleine Vionnet ค.1935
ชุดราตรี Madeleine Vionnet ค.ศ. 2480
วงดนตรีตอนเย็น Madeleine Vionnet ค.ศ. 1936
วงดนตรีเดย์ แมเดลีน วีออนเนต์ ค.1936-38
ชุดราตรี Madeleine Vionnet ค.ศ. 1939
ชุดราตรี Madeleine Vionnet ฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน 2481
เสื้อคลุมยามเย็น Madeleine Vionnet ค.1925
ชุดราตรี Madeleine Vionnet ฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน 1932
ชุดราตรี Madeleine Vionnet พ.ศ. 2482
ชุดราตรี Madeleine Vionnet พ.ศ. 2475
ชุดราตรี Madeleine Vionnet พ.ศ. 2479
เดรส, แมเดลีน วีออนเนต์. พ.ศ. 2460
ชุดราตรี Madeleine Vionnet พ.ศ. 2473
เสื้อคลุมอาบน้ำ Madeleine Vionnet 2475-35
ชุดราตรี Madeleine Vionnet 2476-37
ชุดราตรี Madeleine Vionnet 2477-35
เสื้อคลุมยามเย็น Madeleine Vionnet พ.ศ. 2473
ก้าวสู่อนาคต
กว่า 100 ปีผ่านไปตั้งแต่ Madeleine Vionnet เปิด Fashion House ของเธอ แต่ความคิดของเธอยังคงเป็นที่นิยมและเป็นที่ต้องการ แน่นอนว่าการรับรู้ของเธอไม่ได้ดีเท่าเช่น Coco Chanel และ Christian Dior แต่ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะแฟชั่นรู้ว่าผู้หญิงที่ "งดงามทุกประการ" คนนี้มีส่วนสนับสนุนอันล้ำค่าต่ออุตสาหกรรมแฟชั่นอย่างไร เธอสามารถบรรลุเป้าหมาย - เพื่อทำให้ผู้หญิงดูมีสเน่ห์ มีความเป็นผู้หญิง และสง่างาม
น่าแปลกใจที่นางแบบของ Vionnet แม้จะเกษียณอายุไปแล้วกว่า 70 ปี ยังคงเป็นที่ต้องการของโซดาสมัยใหม่ ขอบคุณความงามที่จดจำได้ง่ายของเธอและผลงานอันล้ำค่าในการออกแบบ Vionnet มีอิทธิพลต่องานของนักออกแบบแฟชั่นร่วมสมัยหลายร้อยคน ความกลมกลืนของรูปแบบและสัดส่วนของชุดของเธอไม่เคยหยุดที่จะทำให้เกิดความชื่นชม และทักษะทางเทคนิคที่ Vionnet สามารถบรรลุได้ทำให้เธอได้รับตำแหน่งหนึ่งในนักออกแบบแฟชั่นที่ทรงอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์ของแฟชั่น
วันที่สำคัญ
บ้านเกิด: Chiyeur-aux-Bois ทางตอนเหนือของฝรั่งเศสตอนกลาง
ในปี พ.ศ. 2431 เธอได้เป็นนักเรียนของช่างเย็บผ้ามาดามชนชั้นกลาง
ในปี 1895 เขาไปลอนดอนเพื่อศึกษาการตัดเย็บเสื้อผ้า ที่นั่นเธอทำงานให้กับ Kate Reilly ซึ่งเป็นห้องศิลป์ที่สร้างแบบจำลองของนางแบบชาวปารีส
ในปี 1901 เขาเริ่มทำงานในสตูดิโอของพี่น้องตระกูล Callot ในปารีส ซึ่งเขาเข้าใจมาตรฐานที่เข้มงวดของศิลปะการออกแบบ
ในปีพ.ศ. 2449 Jacques Doucet เชิญเธอมาทำงานเพื่อฟื้นฟูประเพณีของ Fashion House ของเขา
ในปีพ.ศ. 2455 เขาเปิดบ้านแฟชั่นของตัวเอง
เนื่องจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาปิดบ้านแฟชั่นของเขาในปี 1914 เดินทางไปโรม ซึ่งเขาเย็บแบบจำลองสำหรับลูกค้าส่วนตัว
ในช่วงเวลาระหว่างปี 1918 ถึง 1919 Vionnet ได้กลับมาเปิดห้องทำงานอีกครั้ง โดยได้ยื่นฟ้องต่อนักออกแบบแฟชั่นที่มีส่วนร่วมในการปั้นนางแบบของเธอ เพื่อปกป้องผลงานของเธอจากการลอกเลียนแบบ แมเดลีนจึงตัดสินใจใช้โลโก้พิเศษ ตัวเลขในแต่ละรุ่น ถ่ายภาพแบบตรงๆ ด้านหน้า ด้านหลัง และจากนั้นจึงสร้างอัลบั้มพิเศษของนางแบบ
2482 - หลังจากการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง Vionnet ตัดสินใจลาออก ต่อมาเนื่องจากขาดเงินทุน Vionnet Fashion House จึงปิดตัวลง
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2488 เขาเริ่มสอนในโรงเรียนแฟชั่นเกี่ยวกับผ้าม่าน
ในปี 1952 Madeleine Vionnet ได้บริจาคอัลบั้มของเธอด้วยเดรสและภาพสเก็ตช์ให้กับพิพิธภัณฑ์มัณฑนศิลป์ในปารีส
แต่บ้านแฟชั่นของเธอไม่ได้จมลงไปในยุคสมัย แต่ก็มีอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ แน่นอนว่าเขาถูกลิขิตให้เอาตัวรอดจากการซื้อและการขายหลายครั้ง บ้านหลังนี้เป็นเจ้าของโดย Go TO Enterprise ซึ่งเป็นเจ้าของโดย Goga Ashkenazi มหาเศรษฐีที่เกิดในคาซัค
“เมื่อผู้หญิงยิ้ม ชุดนั้นควรยิ้มไปกับเธอ” Madeleine Vionnet เคยกล่าวไว้ นี่เป็นหลักชีวิตของเธอซึ่งเธอดำเนินไปตลอดชีวิต คุณถามผู้หญิงที่มีชื่อสลับซับซ้อนว่าเป็นใคร อาจจะเป็นปราชญ์หรือสตรีนิยมตัวยง ไม่ Vionnet เป็นนักออกแบบแฟชั่นอัจฉริยะที่ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกบนหน้าประวัติศาสตร์แฟชั่น เธอสร้างสไตล์ของตัวเองขึ้นมา ซึ่งตามมาด้วยผู้หญิงหลายล้านคนทั่วโลก
แมเดลีนแม้ว่าเธอจะถูกเรียกว่า "ราชินีแห่งการตัดเฉียง" โดยนักวิจารณ์ แต่ไม่มีสายเลือดอันสูงส่งในสายเลือดของเธอเลย ตรงกันข้าม เธอเกิดในครอบครัวที่ยากจนเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2419 ในเมืองอัลเบิร์ตวิลล์เล็กๆ ของฝรั่งเศส ตั้งแต่อายุยังน้อยหญิงสาวใฝ่ฝันที่จะเป็นสถาปนิก แต่พวกเขาถูกลิขิตมาให้เป็นจริง Vionna ต้องออกจากโรงเรียนเมื่ออายุ 12 ขวบและทำงานเป็นผู้ช่วยช่างตัดเสื้อ พ่อแม่ไม่ได้คาดหวังกับลูกสาวของพวกเขา การขาดความเป็นอิสระทางการเงินไม่อนุญาตให้พวกเขามีชีวิตอยู่เพื่อแมเดลีน หากไม่มีการศึกษาเต็มรูปแบบเธอไม่ได้มีโอกาสที่ดีดูเหมือนว่าชะตากรรมได้ตัดสินใจทุกอย่างสำหรับเด็กผู้หญิงแล้ว แต่เธอตัดสินใจอย่างแจ่มแจ้งว่าทุกอย่างจะเป็นทางของฉัน และมันก็เกิดขึ้น: ตอนอายุ 18 เด็กผู้หญิงย้ายไปปารีสและได้งานเป็นช่างเย็บผ้าที่ Vincent Fashion House โลกที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงได้เปิดออกต่อหน้าเธอ ซึ่งมีความงามที่สาวยากจนจากจังหวัดไม่เคยพบเห็น
ไม่ค่อยมีใครรู้เรื่องชีวิตส่วนตัวของ Vionnet ในวัยหนุ่ม Madeleine แต่งงานกับผู้อพยพจากรัสเซียซึ่งต่อมากลายเป็นโศกนาฏกรรม หญิงสาวให้กำเนิดลูกสาว แต่ทารกเสียชีวิตกะทันหัน การแต่งงานไม่สามารถทนต่อการสูญเสียนี้ทั้งคู่ก็หย่าร้างกันในไม่ช้า การสูญเสียลูกส่งผลกระทบต่อทั้งชีวิตของ Vionne อย่างที่คุณทราบ เธอต้องอยู่คนเดียวไปจนวาระสุดท้ายของชีวิต ตัวต่อตัวด้วยความเศร้าโศกของเธอ แมดเดอลีนเห็นเป้าหมายเดียว - ที่จะเริ่มสร้างสรรค์ เพราะโลกแฟชั่นได้ครอบงำเธอโดยไม่คาดคิด ความฝันในอาชีพการเป็นสถาปนิกก็ระเหยไป อย่างไรก็ตามเนื่องจากประสบการณ์ส่วนตัวหญิงสาวไม่สามารถอยู่ในฝรั่งเศสเป็นเวลานานและไปอังกฤษได้
เมื่ออายุ 22 ปี Vionnet ย้ายไปลอนดอน ความยากลำบากในการหางานทำให้หญิงสาวต้องทำงานเป็นร้านซักรีดมาระยะหนึ่ง มันเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากมากสำหรับเธอ แต่แมเดลีนก็ไม่ยอมแพ้ ในไม่ช้าเธอก็ถูกพาไปที่บ้านแฟชั่น Katy O'Reilly ซึ่งสร้างสำเนาเสื้อผ้าของนักออกแบบแฟชั่นชื่อดัง หญิงสาวทำงานด้วยความกระตือรือร้น ทันใดนั้นก็ตระหนักว่าเธอมีความสามารถมากกว่าการลอกเลียนแบบความคิดของคนอื่น เมื่อได้รับจุดแข็งในลอนดอน แมเดลีนก็กลับมาที่ปารีส เต็มไปด้วยความคิดใหม่ๆ และความปรารถนาที่จะสร้างสรรค์ ขอให้โชคดีมากับเธอ: ในปี 1900 เด็กสาวได้งานทำในบ้านแฟชั่นอันทรงเกียรติที่สุดแห่งหนึ่งของยุคนั้น นั่นคือ Callo Sisters ความสำเร็จและความขยันหมั่นเพียรในการทำงานทำให้ Vionne โดดเด่นในทันที เธอเริ่มดีขึ้นในทีม และต่อมาพี่สาวคนหนึ่งก็ทำให้ Madeleine เป็นผู้ช่วยหลักของเธอ Vionne เรียนรู้มากมายจากที่ปรึกษาของเธอ เพราะเธอคือผู้แสดงให้เธอเห็นถึงโลกแห่งแฟชั่นที่แท้จริง แมเดลีนจึงเล่าถึงมาดามเกอร์เบอร์ว่า “เธอสอนฉันถึงวิธีสร้างโรลส์-รอยซ์ หากไม่มีฉันก็ผลิตฟอร์ด”
แมเดลีนเรียนรู้มากมายในแฟชั่นเฮาส์ของพี่สาวน้องสาวของคัลลอต แต่เธอตระหนักว่าเธอต้องก้าวต่อไป ต่อจากนี้ไป Jacques Doucet ผู้โด่งดัง นักออกแบบผู้มุ่งมั่นทำงานเป็นช่างตัดเสื้อ ห้องน้ำสุดหรู ผู้ซื้อที่ทรงอิทธิพล และเสน่ห์ของเจ้าของแฟชั่นเฮาส์เป็นแรงบันดาลใจให้ Vionna มีความกระตือรือร้นอย่างไม่น่าเชื่อ แรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์นั้นแข็งแกร่งมากจนทำให้ท้อแท้และทำให้เครื่องวัดแฟชั่นตกใจ นโยบายของ Madeleine นั้นเข้มงวดเกินไป เธอบอกกับ Duce โดยตรงว่ามันคุ้มค่าที่จะละทิ้งชุดรัดตัวและผ้าซับในที่เปลี่ยนรูปร่าง ในความเห็นของเธอ กุญแจสู่ความงามคือการทำงานหนักเพื่อตัวคุณเองและร่างกายของคุณเอง เสื้อผ้าควรเน้นถึงข้อดีทั้งหมด แต่อย่าปิดบังข้อบกพร่อง งานของนักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียงจบลงด้วยเรื่องอื้อฉาวดัง Vionnet ผู้ซึ่งกล้าสั่งการแฟชั่นให้กับ Doucet เองถูกพักงาน แต่สิ่งนี้ไม่ได้กีดกันนักออกแบบมือใหม่จากการเดินทางต่อไป ในปีพ.ศ. 2455 แมดเลนเปิดสตูดิโอของเธอ แต่คราวนี้ ชีวิตดูเหมือนจะสร้างอุปสรรคต่อหน้าผู้หญิงคนหนึ่ง - สงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มต้นขึ้น ซึ่งทำให้แผนของ Vionnet หายไป แต่นักออกแบบแฟชั่นพบความเข้มแข็งในการเอาชนะอุปสรรคนี้ สตูดิโอเริ่มทำงานในปี 2462 แมเดลีนรอนานเกินไป ถึงเวลาที่จะเริ่มสร้างสรรค์
สงครามไม่ได้เปลี่ยนเฉพาะผู้คนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมุมมองของพวกเขาด้วย โลกแฟชั่นค่อยๆ เริ่มเอนเอียงไปทางความเรียบง่ายที่ Madeleine ยกย่อง ไม่สามารถวาดได้เธอเข้าหาการสร้างห้องสุขาด้วยความช่วยเหลือของความคิดทางคณิตศาสตร์ การปฏิบัติตามสัดส่วนและความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้เธอโด่งดัง สำหรับทักษะเหล่านี้ ดีไซเนอร์ได้รับฉายาว่า "สถาปนิกแฟชั่น" ในขั้นต้น เครื่องแต่งกายไม่ได้ถูกสร้างขึ้นบนกระดาษเหมือนที่นักออกแบบคนอื่นทำ Vionnet สร้างชุดบนหุ่น การทำงานที่ยาวนานและอุตสาหะไม่ได้รบกวน Madeleine เธอพยายามหาอุดมคติ
หนึ่งในการแสดงครั้งแรกของ Vionnet สร้างความประหลาดใจให้กับสาธารณชนและก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาวมากมาย Madeleine มักชอบใช้ผ้าที่บินได้บางในนางแบบของเธอซึ่งไม่ได้จำกัดการเคลื่อนไหว ดังนั้นเธอจึงใช้ผ้าไหม ผ้าซาติน หมวก ซึ่งไหลผ่านร่างผู้หญิง ดีไซเนอร์ห้ามนางแบบแฟชั่นของเธอสวมชุดชั้นในซึ่งเป็นการเปิดเผยที่แท้จริงสำหรับสังคมในสมัยนั้น แนวคิดนี้ถือว่าตรงไปตรงมาเกินไปแม้กระทั่งกับประเพณีเสรีของปารีส
นวัตกรรมหลักในผลงานของ Madeleine ถือเป็นการตัดเฉียงโดยที่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงแฟชั่นในยุค 30 วิธีการเย็บแบบนี้ทำให้ผ้าเข้ารูปพอดีตัว ความมหัศจรรย์ของการสร้างสรรค์ของกูตูเรียร์คือการที่ชุดบนไม้แขวนดูไม่มีรูปร่างโดยสมบูรณ์ แต่ทันทีที่ลองสวม พวกเขาก็นั่งเหมือนถุงมือ เธออธิบายความสำเร็จนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าเสื้อผ้าใดๆ ควรปรับให้เข้ากับร่างกายมนุษย์ ให้เข้ากับลักษณะรูปร่างและความต้องการ การตัดและรูปทรงของชุดควรเข้ากันเป็นรายบุคคล
ผิดปกติพอสมควร แต่ Vionnet ค่อนข้างไม่แยแสกับสี นางแบบของเธอเกือบทั้งหมดมีจานสีเกือบทั้งหมด ตั้งแต่โทนสีอุ่นไปจนถึงโทนเย็น นักออกแบบสนใจผ้ามากขึ้น ตามคำสั่งพิเศษของนักออกแบบแฟชั่น ผู้จัดหาวัสดุสำหรับสตูดิโอ Vianni Biancini-Ferrier ได้สร้างผ้าชนิดใหม่ ซึ่งเป็นส่วนผสมของผ้าไหมและอะซิเตท ในไม่ช้าผู้หญิงที่ร่ำรวยที่สุดและทรงอิทธิพลที่สุดทั่วโลกก็เริ่มสนใจงานของแมเดลีน สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการพัฒนาแบรนด์อย่างแข็งขัน ในปีพ.ศ. 2466 จำนวนลูกค้ามีมากจนต้องเปิดร้านใหม่ให้ใหญ่ขึ้นและกว้างขวางกว่าร้านเดิมบนถนนมงตาญ หนึ่งปีต่อมา คนทั้งอเมริกาเริ่มพูดถึงคนส่งสาร ที่ Fifth Avenue ร้านแฟชั่นตัวแทนของ Vianni ได้เปิดขึ้นในนิวยอร์ก
ชุดของ Madeleine สร้างความตื่นตาตื่นใจอย่างแท้จริง เพราะเธอได้ออกแบบรายละเอียดรูปแบบใหม่ทั้งหมดในรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนและสามเหลี่ยม เธอกลั่นกรองลุคสำหรับชุดราตรีที่มีหมวกคลุมและโค้ตที่บุด้วยสีและผ้าเดียวกันกับเครื่องแต่งกาย Vianne ไม่เพียงแต่ยกย่องเสรีภาพในการเคลื่อนไหวในเสื้อผ้าเท่านั้น เธอมั่นใจว่าเสื้อผ้าจะปลดปล่อยผู้หญิงจากทัศนคติที่เหมารวมที่ว่างเปล่า ดังนั้นจึงมีชุดเดรสที่ไม่มีรัดหรือกระดุมที่ด้านหลัง นางแบบเรียนรู้ที่จะแต่งตัวด้วยตัวเองเป็นเวลานานโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากภายนอก ห้องน้ำเหล่านี้สร้างขึ้นสำหรับการเต้นรำ เจ้าของสามารถขับรถได้อย่างอิสระ ผลงานของ Vionnet ผสมผสานความเรียบง่ายและความหรูหราเข้าไว้ด้วยกัน ซึ่งดึงดูดใจผู้หญิงที่มีสไตล์และโด่งดังที่สุดทั่วโลก
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 เธอเกือบจะขยับตัวออกจากกางเกงทรงเฉียง ตามแบบอย่างของนักออกแบบแฟชั่นคนอื่นๆ เธอเริ่มสนใจในสไตล์โบราณ นอต, เปีย, การตัดที่ซับซ้อน, ผ้าทอ - ทั้งหมดนี้เริ่มสะท้อนให้เห็นในงานของ Madeleine ซึ่งประสบความสำเร็จเช่นกัน
เช่นเดียวกับนักออกแบบเสื้อผ้าคนอื่นๆ หลายคนในสมัยนั้น Vianne กลัวการลอกเลียนแบบ ดังนั้นเธอจึงเย็บป้ายบนนางแบบของเธอ และสร้างป้ายสำหรับบ้านแฟชั่นของเธอด้วย นวัตกรรมในพื้นที่นี้คืออัลบั้ม ซึ่งเป็นแคตตาล็อกเสื้อผ้าประเภทแรก ซึ่งนักออกแบบได้วางรูปถ่ายของชุดและชุดจากสามมุม ในช่วงที่เธอทำงาน Vionnet ได้ออกอัลบั้มดังกล่าว 75 อัลบั้ม
แมเดลีนเป็นคนแรกที่จริงจังกับงานนางแบบแฟชั่น โดยจ่ายเงินเดือนจำนวนมาก ให้ความช่วยเหลือด้านวัสดุในกรณีที่เจ็บป่วย Vionnet ยังได้ก่อตั้งบริษัทท่องเที่ยวและโรงพยาบาลแห่งหนึ่งในบ้านแฟชั่นสำหรับสตรีวัยทำงาน เธอเป็นผู้สร้างผลงานของนางแบบอันทรงเกียรติรูปแบบนี้ยังคงอยู่และหว่านลงในโลกของเรา
อย่างไรก็ตาม ด้วยความสำเร็จและความนิยมของธุรกิจกูตูเรียร์ กลับล้มเหลว การเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองทำให้การพัฒนาต่อไปยุติลง และในปี 1940 ร้านแฟชั่น Vionnet ก็ปิดตัวลง เป็นเวลาอีก 36 ปี ที่แมเดลีนดำเนินชีวิตตามแฟชั่น แต่ถูกลืมเลือนไปโดยสิ้นเชิง
เธอเสียชีวิตในปี 2518 ไม่ไกลจากวันเกิดครบรอบ 100 ปีของเธอ Vionnet แสดงให้โลกเห็นตัวอย่างวิธีลุกขึ้นยืน ไม่ใช่ยอมแพ้ภายใต้สถานการณ์ชีวิตที่ยากลำบากที่สุด เธอทำให้ผู้หญิงรู้สึกเบา อ่อนโยน เธอใส่ส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณลงในงานแต่ละชิ้นของเธอ บางทีนี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้เธอเป็นหนึ่งในนักออกแบบเสื้อผ้าที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20
ความทรงจำของเธอกำลังฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในปี 2550 บ้านแฟชั่น Vionnet ได้เปิดประตูอีกครั้ง เจ้าของ บริษัท Arnaud de Lummen ชื่นชมและให้เกียรติความทรงจำของเจ้าของบ้านที่มีชื่อเสียง ตอนนี้อาร์ตไดเร็กเตอร์ของบริษัทคือ Hussein Chayan ซึ่งนำเสนอคอลเลกชันของเขาเมื่อไม่นานมานี้ เป็นมูลค่าที่กล่าวว่านักออกแบบไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากหลักการที่ Madeleine วางไว้ซึ่งเป็นเส้นตรงเดียวกันทั้งหมดเนื้อผ้าเบาที่ไม่ขัดขวางการเคลื่อนไหว มีเพียงความหวังว่าชื่อของ Vionnet จะเปล่งประกายอีกครั้งในนภาแฟชั่น