Chanel, Nabokov, Hemingway: varför bodde kändisar på hotell i flera år? Den stora Coco Chanel: historien om livet och skapandet av stil De mest kända prestationerna

En kultdoft på nummer fem, tweedkostymer, en liten svart klänning och ett överflöd av pärlor – om legenderna levde för evigt, så den 19 augusti skulle Gabrielle Chanel ha firat sin 136-årsdag. För att hedra datumet som är betydelsefullt för modevärlden berättar vi om femton fakta från Mademoiselle Cocos liv, som kommer att presentera den första kvinnliga couturiern i ett helt annat ljus.

Varför Coco och varför Chanel?

Alla vet att det riktiga namnet på fransyskan är Gabrielle. Ja, och Koko själv gömde aldrig detta (till skillnad från förresten från hennes ålder, som en kvinna alltid "minskade" med tio år). Den blivande modedesignern från Saumur fick sitt ikoniska smeknamn under sina deltidsjobb på en lokal kabaré, där hon varje kväll sjöng låtarna Ko Ko Ri Ko och Qui qu'a vu Coco, populära bland besökarna.

När det gäller efternamnet, om du noggrant följer fakta, borde det inte ha låtit "Chanel", utan "Chansel" - så här registrerades namnet på den nyfödda Gabrielle i registreringsboken.

Karriärmål

Även om Chanel var ansluten till modevärlden från en tidig ålder (flickan arbetade som sömmerska och säljare i en klädaffär i hennes hemland Saumur), ville hon inte alltid på allvar göra kostymmodellering. I sin ungdom drömde Koko om att bli en underhållare och, på jakt efter erkännande, gick hon till och med till jobbet i elitresorterna i Vichy. Gabriel övergav dock snart illusionen och insåg att hennes magra sångtalanger inte skulle göra henne känd. Och att vara "en av" passade inte henne.

Från fashionista till couturier

Chanel började sin resa in i den franska haute couturevärlden liten - från produktionen av hattar. Hon öppnade sin första butik direkt efter att hon flyttat till Paris, 1910. Butiken flyttade snart till Rue Cambon mittemot Ritz Hotel, där den finns kvar än i dag. Framgången med Chanel-hattar var så öronbedövande att kvinnan snart öppnade en annan ateljé i Biarritz och Deauville.

Tweed kostym

Coco introducerade sin första tweedkostym med en vältränad jacka och kjol redan 1925. Det var ett manifest av komfort och enkelhet, samt ett av de första exemplen på hur saker från herrgarderoben kan migrera till damernas. På den tiden var tweed ingen nyhet, men det var tillåtet att använda det uteslutande för herrkostymer. Men för Chanel, som de säger, öppnade alla förbud bara öppna utrymmen för experiment. Därefter blev många saker från hennes älskares garderober - västar, jackor, byxor och hattar - huvudattributen för hennes företagsidentitet. Och det var en riktig revolution inom mode.

Chanel nr 5 skapades av en parfymör från Moskva

Gabrielle Chanel, som de flesta av hennes kollegor i butiken, skapade inte parfym själv och anförtrodde detta svåra uppdrag till en professionell parfymör. Författaren till kultdoften var Ernest Eduarodvich Bo, en ryss i exil, en parfymör i andra generationen. Hans far var en fransman och arbetade för House of Romanovs, så från en tidig ålder studerade den unge mannen alla krångligheterna med att skapa dofter från Grasse parfymörer. 1921 bjöd han in Koko att välja en av flera parfymer han hade skapat. Chanel valde som bekant flaska nummer 5 och gav den färdiga kompositionen sitt eget efternamn som namn. Därmed föddes Chanel nr 5, och det var första gången i historien som en parfym döptes efter ett varumärke.

Från klostret till catwalken: väska 2,55

I slutet av 1920-talet begränsades dammode för handväskor uteslutande till små nät, som var tänkt att bäras strikt i händerna. Onödigt att säga att för Chanel, som uppskattar komfort och enkelhet i allt, har sådana modeller blivit föremål för hat nr 1. 1929 introducerade hon en revolutionerande design i ordets alla bemärkelser: en läderväska med en guldpläterad kedja som kunde bäras på axeln. När Chanel skapade modellen inspirerades hon av de quiltade balarna med soldater från första världskriget, såväl som hennes förflutna tillbringade i ett kloster i Aubazine. Det vinröda fodret syftade på dåtidens klostersockor och guldkedjan till de som systrarna bar runt midjan för att hålla nycklarna.

Flickor bästa vänner

Det är allmänt accepterat att Chanel motsatte sig dyra smycken genom att introducera modesmycken gjorda av falska pärlor, emalj och halvädelstenar, eftersom de ansåg att de var för pretentiösa. Tja, detta tillvägagångssätt är inte helt korrekt, eftersom Mademoiselle Coco fortfarande hade samlingar av höga smycken. Hon presenterade den första - diamanten - 1932, och den inspirerades, konstigt nog, av en av de "fattigaste" perioderna på 1900-talet - den stora depressionen. Samlingen innehöll konstellationsdekorationer som folk tenderar att se upp till i hopp om en bättre framtid.

Den här kollektionen var en sensation, och viktigast av allt, ingen förväntade sig detta från Koko, som tidigare hatade smycken. Men Chanel var snabb med att förklara. "Argumentet som till en början fick mig att uppfinna konstgjorda smycken var att jag fann dem utan snobbism, och detta i en tid då lyx var för lätt att få tag på. Denna hänsyn försvann under finanskrisen, när allt bidrog till återuppståndelsen av den instinktiva önskan om naturlighet, vilket kommer att återställa sitt sanna pris till en rolig bagatell, "skrev couturier i katalogen för diamantsmycken.

Liten svart klänning

När det gäller mångsidighet var den lilla svarta klänningen på något sätt jämfört med en Ford-bil. Chanel tänkte faktiskt på det som ett grundläggande föremål som var tillgängligt för varje kvinna och hjälper henne i alla situationer: på dagen fungerade det utmärkt med enkla pumps och på kvällen med pärltillbehör.

Den här klänningen har blivit en legend i modevärlden och deklarerar högt att svart inte har något med sorg att göra. Under tiden tror vissa fortfarande att hans ursprungliga utnämning var precis samma "traditionella": de säger att Chanel kom på det för att hedra minnet av sin älskade Arthur Capel, som dog i en bilolycka.

Den enda designern på Times "Top 100"-lista

1900-talet var rikt på designdebuter, men bara Coco Chanel lyckades förändra historien med sin stil. Åtminstone är detta vad den inflytelserika amerikanska tidningen Time ansåg när den sammanställde sin nästa lista över de bästa, som sammanfattar det senaste århundradet. Chanel är den enda av världens couturier som ingår i listan, och ansluter sig till sådana pelare i 1900-talets konst som Louis Armstrong, Pablo Picasso, Igor Stravinsky och så vidare.

Hollywood drömmar

1921 introducerade storhertig Dmitrij Pavlovich, en kusin till tsar Nicholas II, Koko för Samuel Goldwyn, som då drev filmstudion Metro-Goldwyn-Mayer. Patriarken av Hollywood var så imponerad av Chanels personlighet och arbete att han plötsligt erbjöd henne en miljon dollar (nu skulle detta belopp vara 75 miljoner) för att hon skulle klä filmstjärnor. Couturiern gick gärna med på det, men snart vägrade studion att samarbeta med fransyskan, eftersom de ansåg att hennes outfits, som var för enkla, enligt Hollywood-koncept, inte såg bra ut på skärmen. Sedan dess har Chanel ansett det amerikanska filmdistriktet som "den dåliga smakens huvudstad".

Stödde rysk konst

1913 kom Coco helt av en slump med sin vän vid ett evenemang på Champs d'Elisee-teatern i Paris, där premiären av en annan rysk balett ägde rum. Då var Diaghilevs "Russian Seasons" precis på väg in i mode, mycket av den ryska konsten verkade vild och ovanlig för den raffinerade europeiska allmänheten, men den dagen blev Coco förälskad - i intermittenta rörelser, i konstiga kostymer och i Igor Stravinskys förtrollande musik.

De kommer att träffa kompositören personligen bara sju år senare, och denna vänskap kommer att vara så stark att Chanel kommer att skydda honom och hans fattiga familj hemma, och sedan göra en liten donation till hans framträdanden och till och med sy flera outfits för ryska ballerinor.

Kan vara drottning av Storbritannien

Ju högre Chanels berömmelse som couturier var, desto bredare blev hennes bekantskapskrets. Vid något tillfälle expanderade den till att omfatta medlemmar av den brittiska aristokratin. 1923 introducerades Coco för sådana figurer som Winston Churchill, hertig av Westminster Hugh Grosvenor (med farfars farfars farfar).

Inspirerad av herrmode och dyr enkelhet, Gabriel– gick till historien som en stor Kokospalm- för alltid vände världen av high fashion och kom in på listan över de hundra mest inflytelserika personerna på 1900-talet enligt Time magazine. Det är svårt att överskatta det bidrag som denna fransyska har gjort till världsmodet och varje enskild kvinnas garderob. AiF.ru mindes Chanels ikoniska uppfinningar.

1. Parfym Chanel nr 5

Det första som kommer att tänka på när du nämner namnet Coco Chanel, det här är naturligtvis . En doft som uppfanns 1921 av en infödd i det ryska imperiet Ernest Bo(på grund av denna parfymör, den berömda parfymen från kejsarinnan "Catherine's Bouquet"), blev en verklig revolution i parfymkonstens historia och den mest populära parfymen i världen. Förresten, Chanel nr 5, som Ernest Bo sa senare, inspirerades av minnen från Ryssland.

Vad var det unika med doften för den tiden? Före tillkomsten av Chanel nr 5 tillverkades parfymer främst av naturliga ingredienser av vegetabiliskt eller animaliskt ursprung genom empirisk blandning. Uppkomsten av syntetiska ingredienser som ökade luktens hållbarhet och fick den att "vibrera" vände upp och ner på parfymmarknaden.

Coco föreslog att Bo skulle skapa en konstgjord doft och parfymören, som experimenterade med aldehyder, erbjöd henne en hel serie dofter. Av dessa valde den stora Chanel doft nr 5.

Chanel nr 5:s globala triumf säkerställdes av doftens nyhet, som inte framkallade associationer till någon av de välbekanta färgerna, och en enkel flaska i form av en parallellepiped, i motsats till de då fashionabla fantasibubblorna.

2. Liten svart klänning

Historien om skapandet av den lilla svarta klänningen är täckt med många legender. Gabriels biografer skriver att trendsättaren, som älskar enkelhet och askes, irriterades över överflöd av ljusa och frodiga skapelser. Paul Poiret. Hon kallade alltför eleganta damer "mummers" och bestämde sig för att klä alla i svart.

Enligt en annan version skapade Chanel en enkel sorgklänning till minne av sin älskare som dog i en bilolycka. Boe Keipele. Den lilla svarta klänningen introducerades 1926 och "satte sig" för alltid i kvinnors garderober.

Ett smalt, rakt stycke crepe de chine med noggrant passande ärmar, kallade amerikanska Vogue "Ford" bland klänningar.

Koko tog upp denna idé: "Jag skapar Fords, inte Rolls-Royces." Även en dam med blygsam inkomst hade råd med en liten svart klänning.

3. Väska 2,55

Kultväskan 2.55 släpptes i februari 1955 - "födelsedatumet" och gav namnet till detta tillbehör. Dess popularitet, trots otillgänglighet och höga pris, växer år för år, och även franska butiker säljer inte mer än en handväska 2,55 i en hand per månad.

Innan hennes utseende var kvinnor tvungna att bära olika nät i sina händer, vilket orsakade mycket olägenheter. Coco Chanel räddade kvinnor från dessa problem genom att ge dem en liten quiltad väska i form av en rektangel på en lång kedja.

Modell 2.55 kunde bekvämt bäras på axeln. Till en början kom Chanel med en handväska i hennes favoritsvarta färg, men senare dök andra versioner upp - en mängd olika nyanser och texturer.

4. Tweed kostym

Tweed och jersey ansågs vara grova tyger som endast lämpade sig för att skräddarsy kostymer för män. Men Chanel förstörde denna stereotyp och skapade en kvinnlig tweedkostym, som blev symbolen för lyx och elegans.

Filmens och scenens "stjärnor", och till och med presidentfruarna, satte till exempel på det med nöje. Jackie Kennedyär en välkänd trendsättare. Idén att sy damkostymer av grovt tyg kom förresten till Koko tack vare samma Boyu Capelu, som intresserade henne för "engelsk stil".

Trots den villkorslösa populariteten mottogs tweedkostymen av en monterad jacka och en tight kjol, som Coco presenterade 1923 i salongen på Rue Cambon, extremt kallt av journalister. Han upplevde sin andra födelse 1954 - kvinnor gillade enkelheten i snittet och linjernas elegans.

5. Tvåfärgade skor

Gabrielle Chanel var inte bara involverad i skapandet av ikoniska kläder. Tack vare hennes oklanderliga smak dök en sådan trend som tvåfärgade skor upp, vilket blev ett annat tecken på det franska modehusets företagsstil.

Mademoiselle föredrog bekväma skor med små klackar och ansåg att kombinationen av beige och svart var en av de mest framgångsrika. Skor med en beige bas och en svart lackkappa löste två problem: de väckte uppmärksamhet och minskade visuellt fotens längd och förlängde benen.

Idag använder designers runt om i världen aktivt denna idé och erbjuder sina djärva och originella färgkombinationer. Men beige sandaler med svart cape och ett elastiskt band runt hälen förblir en tidlös klassiker från Chanel.

6. Tillbehör och pärlor

Chanel hatade rysiga och ljusa outfits och föredrog enkelhet och åtstramning. Men accessoarer, som enligt Koko ska vara så mycket som möjligt, var hennes riktiga passion.

Den stora Mademoiselle själv bar dem alltid i stort antal, från ett pärlband till huvudbonader. Så en lakonisk pärlsträng kan komplettera både en liten svart klänning och en tweedkostym, såväl som en sjömansväst.

Hon gjorde pärlor demokratiska och fashionabla, även om de tidigare ansågs tillhöra endast den högsta cirkeln. Dessutom visade Koko hur man kombinerar smycken och kostymsmycken, som före henne ansågs vara en billig fejk, utan att skada ryktet. Fördelarna med kostymsmycken - överkomliga priser och möjligheten att bära med vardagliga outfits - gjorde snabbt Cocos idé populär.

7. Korta hårklippningar

Coco Chanel, som hon skriver i sin biografiska bok Henri Guidel, "envist planterar kort hår." Före Chanel bar kvinnor inte hårklippningar, och vid den magiska vågen av hennes hand börjar franska kvinnor skoningslöst klippa sitt frodiga hår. Hos den som bosatte sig på samma berömda Rue Cambon cuafeur Antoine, skaparen av "a la garcon"-frisyren, var det konstant fullt hus.

Nya trender inom kvinnors frisyrer har lett till uppkomsten av en ny stil av hattar i form av en klocka. Denna huvudbonad drogs ner till själva ögonbrynen, framkanten täckte ögonen. Så Coco själv bar en hatt och många fans av denna stil.

Coco Chanel är kanske en av förra seklets ljusaste personligheter, som kunde ändra mode i riktning mot bekvämlighet och elegans. När hon kom in i det höga samhället från en svår situation blev hon ett exempel för många människor, och visade att ursprunget kan betyda absolut ingenting om det finns ett tydligt mål. Fransmännen förknippar fortfarande frasen "The Art of Living" med Chanel.

• Riktigt namn: Gabrielle Bonheur Chanel
• Levnadsår: 1883-19-08 - 1971-10-01
• Stjärntecken: Lejonet
• Höjd: 169 centimeter
• Vikt: 54 kg
• Midja och höfter: 67 och 99 centimeter
• Skostorlek: 35,5 (EUR)
• Ögon- och hårfärg: Brun, brunett.

Koko föddes på ett barnhem i staden Symora. Hans arbetare gav flickan namnet Gabriel, för att hedra en av dem som födde barnet. Coco Chanels mamma var Eugenie Jeanne Devol, en snickardotter, och hennes far var Albert Chanel, en vanlig torghandlare. Föräldrar var inte gifta då, levde i fattigdom.

När Gabrielle var elva år dog hennes mamma och hennes pappa lämnade flickan ensam med sin syster och två bröder. Chanel-barnen gick till ett barnhem i klostret, där Gabrielle stannade tills hon blev myndig. Coco Chanel var redan medveten om sin position som barn, men trots allt slutade hon inte drömma om ett bra liv.

Början av uppstigningen

På klostret fick Coco Chanel en rekommendation som hjälpte henne att få jobb som assistent till en linnehandlare i en liten butik. Samtidigt sjöng och dansade hon i en kabaré, provade på teater, men lyckades inte med detta. På ett av kaféerna fastnade smeknamnet Coco för henne, eftersom flickan älskade att sjunga sångerna "Kui Kua Wu Koko" och "Ko Ko Ri Ko".

Trots bristen på särskild framgång gjorde kabarén det möjligt för Coco Chanel att komma närmare det liv hon drömde om: det var där som den rika pensionerade officeren Etienne Balzan såg henne, som var så fascinerad av flickan att han tog henne till hans hus, som visade sig vara ett riktigt slott.

Det tog lång tid för Coco att vänja sig vid rollen som en officers älskarinna, hon saknade alltid något. En dag insåg hon att hon ville bli fashionista. Etienne skrattade bara åt detta, men förde henne tillsammans med Arthur Capel, en engelsk industriman, som gick med på att stödja Chanels idéer, trots hennes brist på nödvändig erfarenhet.

Nära människor av Arthur kallade honom Boy. Trots sin ungdom var han en framgångsrik entreprenör som visste hur man skulle föra saker framåt. Dessutom var han också intresserad av mode och med hans hjälp kunde Coco Chanel öppna sin första hattbutik för parisare. Fallet visade sig vara framgångsrikt. Tre år gick och hon öppnade en andra butik, redan i staden Deauville.

Vägen till det höga samhället

Framgången befriade många talanger i Coco Chanel. I brist på entreprenörserfarenhet lyckades hon snabbt inte bara marknadsföra sitt företag utan också hålla det flytande även under första världskriget. Dessutom kom hon själv med designen av alla saker som hon sålde, och allt som kom ut under hennes händer bar genuin elegans och bekvämlighet.

Gabrielles dröm gick i uppfyllelse: hon blev en berömd mjölnare, hon talades om i höga kretsar. De mest kända damerna i Paris kom till henne, de pratade om Coco Chanel, rekommenderade henne till varandra, och snart blev hon den första skäraren i historien som lyckades få tillgång till aristokratiska kretsar inte som tjänare utan som en jämställd medlem av samhälle. Hennes namn blev ett fenomen, det dundrade över hela världen.

Coco Chanel väckte uppmärksamhet från högfödda personer även i andra länder, hon kände den storryska hertigen Dmitry, blev nära den engelske hertigen av Westminster, hon började bli omgiven av kompositörer, koreografer och konstmänniskor.

Coco Chanel nådde toppen av sin berömmelse vid femtio års ålder. Trots att denna ålder redan anses vara ganska gammal, var det vid hennes femtioårsdag som hon verkligen blommade ut, nådde perfektion både i utseende och i bilden som hon hade skapat hela tiden.

Nedgång och nytt genombrott

När andra världskriget började var kvinnan tvungen att stänga alla sina salonger och butiker. Hon accepterade det faktum att ingen bryr sig om mode i en tid som denna. Hennes välmående år lämnade henne med många kontakter, som hon var tvungen att använda för att rädda en person från sin inre krets från tysk fångenskap. För att göra detta var Koko tvungen att vända sig till en tysk officer och när detta blev känt greps hon. Slutsatsen varade bara några timmar - Coco släpptes på villkoret att hon lämnade Frankrike, och kvinnan bosatte sig i Schweiz i nästan tio år.

Efter kriget hade Coco Chanel många konkurrenter i sin favoritaffär. Några av de mest framgångsrika var Dior och Balenciaga. Makten i modevärlden från kvinnors händer gick över till män, men inte länge. När Coco Chanel fyllde sjuttio återvände hon till Paris och öppnade salongen igen. Kritikerna slog sönder den. Men Coco verkade inte bry sig. Tre år senare återvann hon inte bara sin forna glans, utan kanske till och med förökade den. Kvinnan förklarade detta med att hon levde hela sin tids liv och gav kostymerna rörelsefrihet, vilket var den verkliga elegansen.

Chanel Coco dog vid åttiosju års ålder. Det hände på Ritz Hotel på grund av en hjärtattack. Den berömda malarens sista tillflyktsort var schweiziska Lausanne, och den sista dekorationen var fem lejon på en gravsten.

Mest kända prestationer

Namnet Coco Chanel är förknippat med framväxten av ett mode för garvning. En gång åkte en kvinna på en kryssning och på den här resan blev hon väldigt solbränd. När hon kom till Cannes dolde hon inte sin solbränna, och folk följde hennes exempel.

Den världsberömda parfymen, som fick namnet Coco, började Chanel använda och sälja efter att Ernest Beaux, en parfymör som immigrerade till Ryssland för domstolstjänst, erbjöd henne att välja mellan fem dofter. Kvinnan slog sig ner på den sista av dem, den femte, eftersom den var artificiellt syntetiserad och inte liknade en enda blomma. Så här föddes doften "Chanel No. 5".

Kvinnor berömmer Coco Chanel för att ha introducerat den lilla svarta klänningen. Den kunde bäras hela dagen och kvällen utan att byta kläder, och beroende på behovet byt bara tillbehör för att bättre matcha miljön. Enligt legenden kom hon på det när hennes vän, samme Arthur med smeknamnet Boy, dog. Att bära sorg för dem som inte var en make ansågs förkastligt på den tiden, och denna klänning blev ett slags uttryck för hennes inställning till det som hände.

En annan mycket viktig förtjänst med Coco Chanel är introduktionen av handväskor på långa kedjor som kan bäras på axeln. Enligt kvinnan själv glömde hon hela tiden nätmasker, lämnade dem överallt, och dessutom var det svårt att bära dem i hennes händer. Handväskor som kastades över axeln orsakade inte sådana besvär.

Coco Chanels personliga liv

Trots den enorma framgången var Coco Chanel inte så glad. Hennes personliga liv är fullt av vändningar och djup dramatik. Du bör börja med det faktum att med ett överflöd av beundrare var hon aldrig gift, dessutom kunde Coco inte få barn, eftersom hon visade sig vara ofruktbar.

Namnet Chanel Coco uppnådde en så bred popularitet, inte bara tack vare hennes otvivelaktiga talanger, utan också med hjälp av sängen. Hennes projekt krävde stora investeringar och hon tvekade inte att fråga sina älskare om dem. På grund av detta var hon känd som en evigt bevarad kvinna, och den första som tog henne för underhåll var den redan nämnda Etienne Balzan.

Efter det hade Coco Chanel en kärleksrelation med Arthur Capel, som hjälpte henne att starta företaget. De var tillsammans länge, men inte hela den här tiden var Chanel lycklig. Faktum är att Arthur, med smeknamnet Boy, fortfarande var en kvinnokarl. Till en början höll han tillbaka, som om han hade slagit sig tillrätta, men med tiden tog gamla vanor över, och han började lura sin älskade fräsare. Chanels kärlek var så stark att hon blundade för den, de säger att hon till och med förlät Arthur för att han lämnade henne för en annan socialist och valde henne som sin fru. Enligt rykten var Coco till och med tvungen att sy en bröllopsklänning till Boys nya utvalda. Hon erkände att hon älskade den här mannen mer än någon annan. Boys död i en olycka förlamade henne allvarligt, hon var deprimerad under lång tid.

Bara ett år senare inledde hon en affär igen, denna gång med prins Dmitrij Romanov. Coco Chanel var äldre än honom med mer än sju år, men detta hindrade inte deras stormiga förhållande. Denna förening visade sig vara mycket fruktbar: prinsen gav Chanel idén att göra vackra tjejmodeller, han sponsrade hennes projekt och introducerade henne för den kejserliga parfymören, som skapade den berömda parfymen för Coco. Förhållandet varade ett år när prinsen reste till Amerika för att gifta sig med en rik flicka.

Coco behövde inte vara ensam länge. Hon inledde en affär med hertigen av Westminster, och detta förhållande var verkligen kunglig skönhet. När det redan gick mot bröllopet visade det sig att hertigen ville ha barn från Chanel. Återigen blev barn en stötesten i Cocos förhållande. Affären med hertigen varade i fjorton år, men paret bröt ändå upp. Chanel själv älskade barn och ville ha dem, men efter många aborter i sin ungdom kunde hon inte längre få dem.

Under andra världskriget träffade Coco Chanel en tysk diplomat vid namn Hans Günther von Dinklage. Det var på grund av honom som hon drogs in i spionspel, med hans hjälp räddade hon sin brorson ur fångenskapen och hamnade i ett dåligt ställningstagande hos de franska myndigheterna, det var på grund av honom som hon tvingades åka till Schweiz. Som ett resultat bröt även detta förbund upp, Coco Chanel och Hans Gunther von Dinklage grälade inte bara mycket, utan slogs till och med.

Detta var hennes sista roman. Efter honom gick hon helt in i modebranschen, samarbetade med Hollywood, ändrade alla idéer om kläder och stil. Coco Chanels barn kunde ärva alla prestationer av denna enastående kvinna och hela hennes förmögenhet, men Karl Lagerfeld var tvungen att återuppliva sitt modehus. Han kunde bevara det stora arvet efter den stora modedesignern och släppte inte avgrunden som gjorde Coco, den begåvade Chanel till en av de mest fantastiska kvinnorna på 1900-talet.

Coco Chanel tog bort korsetten från kvinnor, gav svart färg och revolutionerande parfym. Vi kommer att berätta om biografin om denna legendariska kvinna och ge några av hennes citat.

"Allt är i våra händer, så de kan inte utelämnas!"

Coco Chanels charm låg i hennes speciella skönhet, originella, subtila sinne och enastående karaktär, där kärleken till frihet kombinerades med ett oupphörligt begär efter ensamhet ...

Coco Chanel blev känd inte bara för sina aktiviteter i modevärlden, utan också för sina stormiga romanser med representanter för det höga samhället, av vilka det finns många i hennes biografi, såväl som arrogans mot människorna runt henne - hon förödmjukade dem till vilka hon gjorde det bra. Det sades om henne att hennes gåvor var som slag i ansiktet. Kokos uttalanden om människor var mordiska, och hennes oförskämdhet smakade av arrogans. Hon var otroligt effektiv, energisk och föraktade människor.

"Jag bryr mig inte om vad du tycker om mig. Jag tänker inte på dig alls."

"Jag älskar när mode går utanför, men jag tillåter inte att det kommer därifrån."

Coco Chanel föddes den 19 augusti 1883 i Saumur, även om hon sa att hon föddes 10 år senare i Auvergne. Hennes mamma dog när Gabrielle bara var sex år gammal, och hennes far dog senare och lämnade fem barn föräldralösa. De var på den tiden omhändertagna av anhöriga och var under en tid på ett barnhem. Vid 18 års ålder började Gabrielle arbeta som försäljare i en klädaffär och på fritiden uppträdde hon i en kabaré. Flickans favoritlåtar var "Ko Ko Ri Ko" och "Qui qua vu Coco", för vilka hon fick smeknamnet - Coco. Gabrielle glänste inte som sångerska, men under ett av sina framträdanden gillade hon officeren Etienne Balzan och flyttade snart för att bo hos honom i Paris. Efter en tid gick hon till den engelske affärsmannen Arthur Capel. Efter relationer med generösa och rika älskare kunde hon öppna sin egen butik i Paris.

"För att vara oersättlig måste du förändras hela tiden."

En gång tillbringade hon ett helt år i en herrgård på landet. På dagarna ägnade hon sig åt ridning, på kvällarna gick hon på sekulära mottagningar. Coco bestämde sig för att en klänning var en väldigt obekväm sak att rida på, dök upp till skräddaren med byxor som hon tog av jockeyn.

Sy mig likadant!

Men frun, det är inte brukligt att en kvinna går i herrbyxor!

Koko upprepade resolut sin begäran och lämnade verkstaden.

Damerna som kom för att besöka henne blev först mycket förvånade över att se Gabrielle på en häst i herrbyxor. Men senare, vid middagen, erkände de att byxor och en kvinna är en väldigt bra kombination. På en dag förvandlades Chanel till en trendsättare för invånarna i närliggande gods.

Det är intressant att hon alltid haft ett stort antal romaner och intriger, men ingen av dem slutade i något allvarligt. Förslag kom till henne ganska ofta. En gång frågade hertigen av Westminster hennes hand i äktenskapet, vilket hon svarade med sin karaktäristiska ironi: "Det finns tusentals hertiginnor i världen, men bara en Coco Chanel." Detta svar är inte förvånande, eftersom hennes arbete var den enda meningen med livet för henne.

1910 öppnade hon en hattaffär.

Redan 1912 skapade Coco sitt första modehus i Deauville, men första världskriget störde tillfälligt hennes planer. 1919 öppnar Chanel ett modehus i Paris. Vid den här tiden hade Chanel redan kunder över hela världen. Folk älskade hennes blazers, kjolar, långa jerseytröjor, sjömanskostymer och den berömda kostymen (kjol + jacka). Koko klippte själv en kort frisyr, älskade att bära små hattar och solglasögon.

1921 Coco introducerar en päls och ett nytt märke av parfym "Chanel No. 5"

"- Var applicerar man parfym?
"Var vill du bli kysst?"

"Mode är det som går ur modet."

…Gabrielle såg högen av tvinnad metall som nyligen hade varit en maskin, drog lätt handen över glaset. Det fanns blod överallt - Arthur Capels blod, mannen hon älskade. Hon satte sig vid sidan av vägen och grät. Och när hon kom hem, målade hon om väggarna svarta och förvandlades till sorg. Gabrielle Chanel var redan mycket känd - och tusentals imitatörer följde omedelbart hennes exempel. Så här kom svart in på modet.

1926 skapade hon sin berömda lilla svarta klänning, som blev ett multifunktionellt föremål utanför mode, och etablerade därmed konceptet minimalism inom modellering.

Trots den enorma framgången med hans kläder, 1939 stänger Coco alla butiker och modehuset, andra världskriget börjar. Många designers lämnade landet, men Coco är kvar i Paris och lämnar först efter krigets slut till Schweiz.

1954, vid 71 års ålder, återvände Gabrielle till modevärlden och presenterade sin nya kollektion. Men hon uppnådde sin forna ära och vördnad bara några år senare. Coco ändrade sina klassiska outfits till en mer modern stil, och de rikaste och mest kända kvinnorna i världen började närvara vid hennes presentationer. "Chanel"-kostymen var ett uttalande om den nya generationens status: tillverkad av tweed, försedd med en vältränad kjol, kraglös jacka täckt med fläta, guldknappar och lappade fickor. Chanel visade också återigen allmänheten handväskor, smycken och skor för kvinnor, vilket hade en fantastisk framgång.

"De säger att kvinnor klär sig för kvinnor, att de är sporrade av konkurrensandan.

Det är sant. Men om det inte fanns fler män kvar i världen skulle kvinnor sluta klä sig.”

"Smycken är en hel vetenskap! Skönhet är ett formidabelt vapen! Blygsamhet är höjden av elegans!”

Mellan 1950- och 1960-talen arbetade Coco med många Hollywood-studios och stjärnor som Audrey Hepburn och Liz Taylor. 1969 spelade skådespelerskan Katharine Hepburn rollen som Chanel i Broadway-musikalen Coco.

"Om du föddes utan vingar, försök inte hindra dem från att växa."

"Det finns en tid att arbeta, och det finns en tid att älska. Det finns ingen annan tid kvar."

Den 10 januari 1971, 87 år gammal, dog den store Koko. De begravde henne i Lausanne – i en grav omgiven av fem stenlejon. Sedan 1983 leder Karl Lagerfeld modehuset Chanel och är dess chefsdesigner.

"Varje kvinna har den ålder hon förtjänar."

Varje dag började Gabrielle (Coco) Chanel leva på nytt. Hon blev noggrant av med det förflutnas börda. Varje ny dag tog hon bort hela bördan av dagen igår från sitt minne. Barndomen och hennes ungdomsperiod är höljd i mystik. Hon skapade sin legend med sina egna händer, lade till fakta, förvirrade biografer. Gabrielle kastade 10 år av sitt liv som onödigt skräp och när hon insåg detta kände hon att hon nu har mycket mer tid. Hon började tänka mer fruktbart, mindre trött. Med sitt öde bevisade hon att framtiden inte följer från det förflutna, när som helst kan du starta din egen karriär och bygga upp den på nytt.

Chanel ansåg alla hinder på hennes väg som ett tecken på en ny väg.

Coco Chanel gjorde en paradox tack vare hennes livsstil och drivkraften för hennes ljusa talang, eftersom hennes biografi är så rik på ljusa fakta.

”Vi behöver skönhet för att bli älskade av män; och dumhet så att vi älskar män.”

Extern skönhet hos en kvinna ansågs av henne som en del av framgång, annars är det omöjligt att övertyga någon om någonting i livet. Ju äldre damen är, desto viktigare är skönheten för henne. Chanel sa: "Vid 20 ger naturen dig ditt ansikte, vid 30 skulpterar livet det, men vid 50 måste du ta hand om det själv ... Inget åldras som att försöka se yngre ut. Efter 50 är ingen ung längre Men jag känner 50-åringar, mer attraktiva än tre fjärdedelar av dåligt skötta unga kvinnor." Chanel själv var som en evig glad tonåring. Hon skötte sig väldigt mycket och vägde lika mycket hela livet som hon gjorde vid 20 års ålder.

Under 87 år av sitt liv gav den stora Coco sitt namn åt en hel stil av klädesplagg, kostym, modehus och parfym. En ständig uppfinnare, Chanel skapade många nya produkter, men framför allt ... bilden av en kvinna som ingen före henne kunde ha föreställt sig

Idag, i Chanels parisiska lägenhet på rue Cambon, är allt ordnat på samma sätt som under couturierns liv.

Chanel själv kallade sitt parisiska hem ingenting annat än "hem". Lyxig lägenhet med utsikt över Place Vendôme och Ritz trädgårdar, består av två sovrum, ett vardagsrum och två badrum. Till skillnad från de extremt lakoniska kläderna som Chanel skapade kan interiören av hennes hem knappast kallas minimalistisk.

Coromandellackerade möbler, barockspeglar och bergskristall. Modedesignern levde i lyxiga dekorationer i 37 år, fram till sin död 1971. Coco Chanel Suite är fortfarande tillgänglig för bokning för cirka 4 500 € per natt.

Ernest Hemingway bodde på Ambos Mundos Hotel, Havanna

Rum 511, där Hemingway tillbringade sju år, ser fortfarande ut som att författaren gick ut ett tag och är på väg att återvända: en blygsam mahognysäng, asketiska möbler, en Remington-skrivmaskin och manuskript utspridda på bordet. Han valde denna plats för den otroliga utsikten från fönstret över de livliga gatorna i gamla Havanna och havet.

Ernest Hemingway och Fidel Castro

Det var här, i Ambos Mundos, som Hemingway började skriva För vem klockan ringer, och 1940 avslutade han den i sitt eget hus, 24 kilometer från Havanna i byn San Francesco de Paula. Ett rum på Ambos Mundos är nu öppet för turister som ett Hemingway-museum, så hotellets uppmärksamhet är säker i årtionden framöver.

Joseph Brodsky tillbringade sommaren på First Hotel Reisen, Stockholm

Brodsky bodde på detta hotell varje sommar från 1988 till 1994. "Så fort du lämnar hotellet hoppar en lax upp ur vattnet och hälsar dig," dedikerade han dessa rader till First Hotel Reisen av en anledning.

Vattnet runt hotellet var poetens favoritelement. Hörnrummet, där Brodsky alltid bosatte sig, var litet, men det spelade ingen roll, för det var vatten runtom och en fantastisk utsikt från fönstret. Turister kan fortfarande bo i det berömda rummet där Brodsky skrev The Embankment of the Incurable och flera dikter.

Mario Quintana bor länge på Majestic Hotel, Porto Alegre

Namnet Mario Quintana är nästan okänt i Ryssland, men heligt för varje brasilianare. Poeten och journalisten, som aldrig fick barn och aldrig gifte sig, var känd för att skriva om "enkla saker" med sin egen ironi och djup. Det var han som gjorde Hotel Majestic i Porto Alegre berömt över hela världen, där han bodde från 1968 till 1980.

Quintana arbetade då på tidningen Correio do Povo, men 1980 stängdes den och poeten vräktes från hotellet. Nu, innanför Hotel Majestics väggar, har ett kulturcentrum uppkallat efter Quintana öppnats, där poetens systerdotter Elena totalrenoverade det inre av rummet där hennes släkting bodde.

Vladimir Nabokov bodde på Fairmont Montreux Palace Hotel, Montreux

Hotellet där Richard Strauss och Sarah Bernhardt gillade att bo blev Vladimir Nabokovs hem i sexton år strax efter utgivningen av Lolita. Avgiften för romanen gjorde det möjligt för författaren att ta flera rum på hotellet samtidigt och inte neka sig själv någonting. En chic svit med utsikt över Genèvesjön och de omgivande bergen inspirerade Nabokov att skriva flera nya romaner, samt att översätta Lolita till ryska.

Nu heter sjätte våningen där mästaren bodde Nabokovs våning, och hotellets gäster kan hyra Nabokovsviten för 750 schweizerfranc per dag. Dessutom får gästerna Laura och hennes original, Nabokovs oavslutade roman som han arbetade med i Montreux.