Regional öppen vetenskaplig-praktisk konferens tillägnad kvinnorna i Kursk-regionen, "erkänd, älskad, bevarad av Kursk-landet" arbetsform: uppsatsens titel: "Lydia Chernykh. vägen till äran. Medvedev gratulerade solisten i operan Yatsynych (Chernykh) till

Chernykh Lidia Alekseevna - sovjetisk och rysk operasångerska (sopran). Folkets konstnär i Ryssland. 1977 tog hon examen från Moskvas statskonservatorium (lärare - professor D. Ya. Pantofel-Nechetskaya). Sedan 1976 - en praktikant och snart - en solist i musikteatern. K. S. Stanislavsky och Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Sedan slutet av 1970-talet har hon sjungit huvudroller i flertalet av teaterns föreställningar. Deltog i föreställningar av Wroclaws operahus i Polen (Tatiana i "Eugene Onegin" av P.I. Tchaikovsky, 1980), i produktioner av "Eugene Onegin" i Frankrike (1987), "Boris Godunov" av M.P. Mussorgsky i Italien (1989). I Frankrike framförde hon också delarna av Lisa i Tjajkovskijs Spaderdrottningen, Kupava i N.A.s Snöjungfrun. Rimsky-Korsakov, Zemfira i "Aleko" av S. V. Rachmaninov; i Italien - Lisa i Spaderdrottningen. Turnerade i Tyskland, Frankrike, Italien, Belgien, Jugoslavien, Japan, USA. Han har lagerskivor på radio- och grammofonskivor: arior ur operetter av F. Lehar, I. Kalman, romanser av P.I. Tjajkovskij, "Eugene Onegin", "Spaddrottningen", "Snöjungfrun", "Romeo och Julia" P.I. Tjajkovskij med Stora symfoniorkestern. P.I. Tjajkovskij under ledning av V.I. Fedoseev; "Sorochinsky Fair" av Mussorgsky, "The Taming of the Shrew" av V.Ya. Shebalin, "Requiem" av O.A. Kozlovsky, arior ur operor och romanser med en radio- och tv-orkester under ledning av Y. Silantiev, dirigent V.M. Espipov. Deltog i inspelningen av D. Bortnyanskys opera "Rival Son", dirigent M.V. Jurovskij.

Kommunal statlig läroanstalt

"Vvedenskaya grundläggande grundskola"

XII INTERNATIONELL

VETENSKAPLIGA OCH UTBILDANDE LÄSNINGAR

"Kristna värderingar i en föränderlig värld: problemet med val"

Regional öppen vetenskaplig och praktisk konferens tillägnad kvinnorna i Kursk-regionen,

"ERKÄNNAD, ÄLSKAD, FÖRVARAD AV KURSKLANDET"

ARBETSFORM: uppsats

JOBBTITEL:

Lydia Chernykh. Vägen till ära"

Genomförde:

8:e klass elev

MKOU "Vvedenskaya OOSH"

Kaskova Alexandra

Handledare:

Davydova Tatyana Vasilievna,

lärare i ryska språket

med. introduktion

2016

Inledning ................................................. ................................................ .. ...............3

Kapitel 1. "Klocka" ................................................ ........................................................... .........4

Kapitel 2 ................................................... .6

Kapitel 3 ................................12

Slutsats................................................. ................................................ . ..........tretton

Bibliografi ................................................... .......................fjorton

Introduktion

Älskar du att sjunga? När jag var väldigt ung sjöng jag ofta sånger från tecknade serier och långfilmer. Efter att ha börjat studera i skolan försökte hon sjunga vilken helg som helst. När jag kände mikrofonen i min hand ansåg jag mig vara den lyckligaste personen på jorden. Jag ville sjunga och sjunga och sjunga...

En dag frågade min mormor:

Vill du bli artist?

Och hon berättade om sin jämnåriga från en grannby, som precis som jag älskade att sjunga sedan barnsben. Och hon kom, precis som jag, från en enkel stor familj. Det finns bara en skillnad: den där tjejen har alltid drömt om att bli artist. För mig är sång bara en hobby.

Jag slängde ivrigt ut min fråga:

Har hennes dröm gått i uppfyllelse?

Ja, svarade mormor.

Jag ville verkligen veta hur en tjej från den ryska vildmarken kunde bli en berömd artist. Vilka utmaningar hade hon att övervinna? Vad har hon uppnått i livet? Min mormor kände inte till alla detaljer som intresserade mig, men hon rådde mig att vända mig till en person som säkert skulle kunna klargöra åtminstone något: till chefen för administrationen av Timsky Village Council, Sergey Nikolayevich Chernykh. Han känner Lida Chernykh väl (det är namnet på just den tjejen), en gång för många år sedan bodde han granne med henne.

Nyfikenheten tog över. Jag bestämde mig för att intervjua Sergei Nikolaevich och försöka förstå varför (eller till vem) Lidia Alekseevna Chernykh blev en hedrad konstnär av RSFSR (1986), en folkkonstnär i Ryssland (1994).

Kapitel 1 "Klocka"

Och här är jag på kontoret för förvaltningschefen S. N. Chernykh. Efter att ha fått reda på syftet med mitt besök blev jag förvånad, men glad: ”Jag kommer att hjälpa till på alla sätt jag kan. När allt kommer omkring är jag nio år yngre, och så många år har gått ... jag minns inte mycket. ”

K. A .: Sergey Nikolaevich, vad minns du om Lidia Chernykhs föräldrar?

S. N .: Pappa Alexei Mikhailovich var en skomakare (han sydde stövlar, tofflor, väskor), spelade munspel. Mamma Anna Maksimovna var en kollektiv bonde, hon sjöng bra.

K. A .: Hur många barn fanns det i familjen och vad föddes Lydia i rad?

S.N.: Det fanns fem barn i familjen. På den tiden var ett sådant antal barn inte ovanligt. Det var snarare ett mönster. Lida var den femte, hennes mamma var till och med rädd för att föda henne: hon var 44 år gammal. Hon sa att folk skulle skratta.

K. A .: Säg mig, gissade de i byn att flickan skulle bli en berömd sångerska?

S. N. Föräldrar skrattade åt sin dotters dröm om att "bli artist". Och byborna, som hörde hennes röst, sade med viss vördnad: "Lida sjöng." Vid varje lantlig semester förväntades alltid hennes klangfulla prestation, för vilken de fick smeknamnet "The Bell".

K. A .: Vid vilken ålder var Lidia Alekseevna tvungen att lämna hemmet? Och hur gick det till?

S.N.: Då var livet i byn väldigt svårt. Efter examen från 8:e klass tog hennes bror henne till Riga, där det finns en skola för arbetande ungdomar, deltagande i amatörkonstaktiviteter. Där träffade hon av misstag sin första sånglärare, den tidigare primadonnan i Riga-operetten E.P. Tomgorova. Och så studerade hon på konservatoriet i Moskva.

K. A .: Och vilka sånger fanns på hennes barns repertoar?

S.N.: Annorlunda. Många folkmusik, sånger av Lyudmila Zykina (det var hennes favoritsångerska)

K.A.: Och nu framför hon också folkvisor?

S.N.: Ja, vad är du! (Skrattar) Hennes repertoar inkluderar opera och kammarmusik, romanser.

K. A .: Gick hennes föräldrar på hennes föreställningar?

S. N .: Far dog tidigt, då Lida var 15 år gammal. Och min mamma var en gång på pjäsen, kallade sin dotter "gudinna"

K. A ..: Kommer hon till sina hemorter där hon tillbringade sin barndom?

S.N.: Ja, ganska ofta. Hon har också släkt här. Min kusin bor i byn 1 Vygornoe.

K. A .: Och när var Lidia Alekseevna senast?

S.N.: År 2014. Sedan gav hon mig sin signerade CD. Jag bjöd in henne till mitt hus för att hälsa på. Min fru var då väldigt rädd för detta möte: ”En sådan kändis! Hur ska jag bete mig? Men kommunikationen var väldigt lätt, som med en älskad.

Här avbröt Sergei Nikolaevich vår intervju, med hänvisning till den stora mängden arbete, men lovade att ge mer detaljerad och fullständig information (anteckningar från tidningar, tidskrifter); och jag satt, som förtrollad, det var så intressant att lyssna, som om jag själv hade levt dessa fragment av min underbara landsmans liv. Jag insåg att jag inte kunde låta bli att studera allt tryckt material om Lydia Chernykh. Det är viktigt!

kapitel 2

Antagning till Moskvas statliga konservatorium Chernykh verkade inte särskilt svårt: omedelbart efter den första omgången, trots en enorm konkurrens, antogs hon i klassen för den berömda professorn, tidigare en berömd operasångare D. Ya. Pantofel - Nechetskaya. Tack vare hennes pedagogiska färdigheter, naturliga instinkt för talang och subtil konstnärlig smak uppenbarade sig Lidia Chernykhs röst i alla färger, fick ett unikt ljud, fyllt av liv, och hennes framträdande fick meningsfullhet och virtuositet.

Debuten av sångaren, en fjärdeårsstudent, på scenen i musikteatern uppkallad efter K. S. Stanislavsky och V. I. Nemirovich-Danchenko i Tatyanas del från Tchaikovskys opera "Eugene Onegin" väckte inte bara uppmärksamheten från specialister - medlemmar av Konstnärliga rådet var förvånad över hennes mycket speciella talang, ovillkorliga prestationsförmåga och ljusa scenframträdande. Hon blev inbjuden till traineegruppen, därifrån överfördes hon till huvuddelen av teatern. Lidia Alekseevna säger själv: "Den viktigaste av mina hjältinnor - och det här är för alltid - förblir Tatyana. Hon bar mig genom hela mitt liv. För första gången på teaterscenen dök jag trots allt upp i det här partiet. Lydia Chernykhs apoteos är Tatyana, som fortfarande är samma kärleksfulla, vördnadsfulla, unga ...

"Ett mirakel från Ryssland" kallades L. A. Chernykh av musikkrönikören i den franska tidningen "Figaro", som beundrade hennes "ovanligt vackra och starka röst". Den tyska kritikern av "Schwebitz Zeitung", som noterade hennes "ädla klang" och "fritt flödande jämna ljud" av den ryska sångerskans röst, kunde inte motstå en entusiastisk bedömning: "Detta är en sopran av de högsta - en guldstandard!" Till och med italienarna, snåla med lovord till utländska sångare, undvek inte berömmande epitet och kallade Lidia Chernykhs röst för en "gudomlig gåva". Ett sådant ögonblick lever alltid i hennes minne: ”Jag sjöng Kupava. Operan framfördes i konsert. Tillsammans med mig, då fortfarande en ung sångerska, Irina Arkhipova, Tamara Sinyavskaya, Yuri Mazurok, Alexander Vedernikov deltog i föreställningen ... Vladimir Fedoseev dirigerade. En sofistikerad publik samlades i det prestigefyllda konserthuset Pliel i Paris ... När allt var över gick var och en av oss ut för att buga. Min tur kom också. Och plötsligt skakade något. Jag blev rädd, jag trodde att strålkastaren hade spruckit eller någon stråle hade kollapsat. Men det visade sig att det var ett svall av applåder. Irina Konstantinovna Arkhipova knuffade mig: "Gå. De ringer dig." Jag kommer att dö - jag kommer inte att glömma detta ljud.

”Lydia Chernykhs första självständiga teaterverk var rollen som den temperamentsfulla, passionerade spanjoren Carmella i F. Zuppes operett Doña Juanita, som Chernykh framförde med briljans och demonstrerade virtuos sång, scenisk charm, förmågan att dansa, röra sig och tala. Det senare är särskilt viktigt för sångare, eftersom de enligt Stanislavsky "förlorar mycket om de inte ägnar sig åt konstnärlig läsning. Musik med ett analfabet ord, med en osund röst är fruktansvärt, och om en röst inte låter i ett ord, så finns det varken opera eller musik.

Klassisk operett är en underbar skola för en sångare. Det kräver utmärkt sång- och scenträning, eftersom artisten måste sjunga som i en opera, dansa som i en balett, spela, tala och improvisera som på en dramatisk scen, samtidigt måste han kunna lyssna och höra orkestern , hans partners, lyda konduktörens hand. V. I. Nemirovich-Danchenko betonade ständigt att för att behålla scenformen måste "dramatiska artister framträda i vaudeville och operakonstnärer i operetter."

Mötet med Zuppe, vars melodier kännetecknas av flexibilitet och plasticitet, spelade en definitivt positiv roll i Lydia Chernykhs kreativa biografi, blev en allvarlig förberedelse för titelrollen i J. Offenbachs operett "Den vackra Elena", som under många år prydde musikteaterns affischer och gav sångaren en välförtjänt framgång. . Denna roll i en pjäs som en gång iscensatts av V. I. Nemirovich-Danchenko själv, förberedde Chernykh tillsammans med den första artisten av Elenas del i denna produktion, N. F. Kemarskaya. Bokstavligen från de första tonerna i arien: "Jag greps av glad förtjusning när han såg in i mina ögon, hur jag räddade min blygsamhet från brinnande kärlekspilar ..." - publiken frös och lyssnade till varje ljud av sångarens gudomliga röst . Om vi ​​lägger till detta de utmärkta externa uppgifterna om artisten, kommer vi att se Elena, som samtida kallade den vackra.

Sångerskans repertoar inkluderar mer än trettio huvudroller: Tatiana från Eugene Onegin, Liza från The Queen of Spades, Zemfira ("Aleko"), Bianka ("The Taming of the Shrew"), Kupava ("The Snow Maiden"), Gorislava ("Ruslan och Lyudmila"), Desdemona ("Othello"), Natasha Rostova ("Krig och fred"), Violetta ("La Traviata") och andra. Hon förberedde och sjöng solokonsertprogram från verk av P. Tchaikovsky, G. Verdi, G. Puccini, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, I. Strauss, F. Lehar, I. Kalman. Varje nytt teatraliskt verk av sångaren är en händelse i Moskvas musikliv, en ovärderlig gåva till operaälskare. Men Rysslands folkkonstnär bor inte bara i teatern, hennes unika talang är efterfrågad på de mest prestigefyllda ryska och utländska scenerna (i Moskva, St. Petersburg, Kazan, städer i Italien, Tyskland, USA, Frankrike, Japan, Jugoslavien ...) Hon spelade in många program med opera och kammarmusik i radio och tv, inklusive ett program som ingår i "Gyllene fonden" för tv- och radiosändningar; en skiva med Rimsky-Korsakovs romanser och en CD med N. Medtners svåraste romanser till verser av A. Pushkin och F. Tyutchev, som Lidia Chernykh förberedde tillsammans med ackompanjatören L. A. Orfenova, spelades in.

Jag fascinerades av stora poeters djupa, subtila, lyriska dikter och Nikolai Medtners mycket gripande filosofiska musik, - förklarar sångerskan sitt val. – De här romanserna föll på min själ så mycket att jag direkt insåg: det här är min.

Ett brett utbud av naturliga sångförmågor och bra professionell träning gör det möjligt för Lidia Chernykh att tryggt behärska olika kompositörers stilar. Men särskilt nära henne är den musik som gör det möjligt att avslöja operahjältinnornas lyrik, andliga generositet, offer, när hela verkets musikaliska struktur genomsyras av deras känslor (Tatyana från Eugene Onegin, Iolanta från operaen i samma namn, Zemfira från Aleko, Mimi från " Bohemians, Lida från slaget vid Legnano, Kupava från The Snow Maiden, Natasha Rostova från War and Peace, Violetta från La Traviata, Desdemona från Othello). Det handlade om sådana operakaraktärer som P. I. Tjajkovskij skrev i ett brev till S. I. Taneyev: "Jag har alltid försökt välja intrig där verkliga levande människor agerar, som känner på samma sätt som jag." Chernykh sjunger också bara den musik som är i samklang med hennes själ. Genom att avslöja hennes hjältinnors komplexa andliga värld visar Lydia Chernykh enastående psykologisk insikt och djup förståelse för mänskliga karaktärer ("Jag lever inte med passioner, utan med min själ, jag lever mina hjältinnors liv med mitt hjärta").

I "Iolanthe", ett av de finaste exemplen på Tjajkovskijs lätta, livsbejakande texter, ser sångerskan det genomgående av sin roll i det ständigt växande begäret efter ljus och glädje. Intonationellt korrekt, med inspirerad lyrik, förmedlar hon poesin av en ren flicksjäl, skönheten och styrkan i en känsla av kärlek och trohet. Hela utseendet på Cherny - Iolanthe - lyxigt blont hår, flödande vågor av en genomskinlig sidenklänning, försiktiga rörelser och gester av en blind person - är fullt av försvarslös skönhet, inre poesi och någon form av ojordisk andlighet, och den gudomliga rösten av en ädel klang och jämnt ljud, fritt flödande och svävande över orkestern, höjer lyssnarnas själar och tvingar deras hjärtan öppna för ljuset för att slå snabbare.

Precis som i kärlek, öm och tillitsfull ser vi Cherny - Desdemona i G. Verdis Otello, en av de mest perfekta inkarnationerna av Shakespeare-temat på operascenen. Och här lyckades Lydia Chernykh med stor kraft avslöja sin hjältinnas andliga tragedi, tragedin i två kärleksfulla hjärtan. Operan spelas på italienska. Men publiken verkar inte märka det. Verklig musik behöver inte översättas. När man lyssnar på Chernykh blir man övertygad om hur mycket rent sonisk skönhet som finns i hennes röst.

Men det som är det mest kännetecknande för hennes unika röst, det som höjer den över andra röster som inte är mindre värdefulla i termer av sångmaterial, är dess inre flexibilitet, penetration. Som förberedelse för rollen som Desdemona läste sångaren Shakespeare igen mer än en gång, lyssnade på inspelningar av denna del utförd av Renata Tebaldi, Katya Richarelli och andra kända stjärnor, men inte för att imitera dem, utan för att skapa sina egna vokal och dramatisk bild. "Kanske kommer det att verka konstigt", konstaterar Lydia Chernykh, "men den italienska Desdemona för mig liknar på många sätt Pushkins Tatyana Larina. Uttrycket av känslor kan vara olika, men själva känslorna förblir desamma.

De vokala och dramatiska färgerna hittade sångaren med ovanlig noggrannhet när han skapade bilden av Violetta i G. Verdis La Traviata, skriven av kompositören med de enklaste musikaliska medel, i mjuka akvarellhalvtoner. All uppmärksamhet är inriktad på hjältinnans inre värld och hennes tragiska konflikt med omgivningen. Violettas arior och duetter är genomsyrade av en sann förståelse för musikstilen hos "den store italienaren". Här är subtiliteten av nyanser och ljus, som en fläkt av vind, ljud och innationell uttrycksfullhet. Violetta framförd av Chernykh är livlig, känslomässig, och själva ljudet av sångarens röst är varmt, jordnära, vilket är så nödvändigt och ibland saknas för många artister i denna del.

Nu är Lidia Alekseevna en enastående lärare, docent vid Akademiska musikskolan vid Moskvas konservatorium. P. I. Tchaikovsky, undervisar också i solosång vid Moscow State University of Culture. Att lära andra att sjunga är svårt. Bland hennes elever finns pristagare av prestigefyllda tävlingar, de bästa sjunger på operascenen, inklusive på Bolshoi Theatre (Ekaterina Vasilenko). Lidia Chernykh är stolt över dem, hon strävar efter att förmedla den erfarenhet hon fått av sina lärare och skaffat sig på huvudstaden och Europas scener till sina elever. Hon delar generöst med sig av de mest omhuldade hemligheterna i sitt fantastiska yrke, där "lite" ibland betyder "allt". Här är hennes memoarer: "Jag var fruktansvärt orolig under provet av min första examen - mer än om hon sjöng själv. Jag hoppas att mina elevers arbete, som jag gav en start i livet, kommer att bli bra, och de kommer att minnas mig med ett vänligt ord.

Kapitel 3

Jag tror att jag inte kommer att ta fel när jag säger den här frasen: Lidia Chernykhs liv är musik och scenen. Har den här kvinnan några hobbyer, intressen, äntligen en familj?

Korrespondenter för den regionala tidningen "Spannmålsodlarens ord", som pratade med vår landsman, kände igen henne från andra sidan. Hon älskar att läsa klassiska romaner och rysk poesi. På fritiden försöker hon besöka utställningar, museer, gå på dramateater eller lyssna på bra musik i konserthuset.

Lidia Alekseevna är en underbar fru och omtänksam mamma. Hennes man är kontrabasist, spelar i Statens Symfoniorkester; sonen Andrey är cellist. I Lydias lilla tvårummare finns bara köket kvar för lektioner. Men hon klagar inte, tvärtom, hon behandlar detta med humor:

Det här är mitt kontor. Här sjunger jag, här lagar jag mat. Mina män välkomnar särskilt en mängd olika pajer - med kål, svamp, potatis, fisk, äpplen.

Det visar sig att Lydias själ också är extraordinär, som om den utstrålar något slags speciellt ljus. Det beror förmodligen på att hon underordnar sitt liv denna regel: ”Ju svårare, desto större är lusten att övervinna. Det finns i allt jag gör." Ofrivilligt återkallas L. N. Tolstojs ord: "Lycklig är den som är lycklig hemma." Och min hjältinna är verkligen glad. Och i hans kontorskök och i ett enormt hus som heter Ryssland. Hon förklarar självsäkert: "Turer - ja, snälla, med nöje ... men att lämna Ryssland för alltid och komma hit som gäst? Nej, det är inte för mig."

Slutsats

Jag börjar på sista sidan av mitt arbete. Dags att inventera...

För det första fick jag stor glädje och som om jag själv blev längre och bättre. För det andra dök en speciell känsla upp i min själ. Det är som glädje. För det tredje är vårt land också speciellt om det bor så underbara människor i det! Nu kan jag berätta varför en enkel countrytjej har blivit en kändis. Talang, arbete och mystik är de tre "Ts", som, enligt A. A. Akhmatova, skapar en stor konstnär. Den ursprungliga gåvan från vår landsman Lydia Chernykh, hennes underbara röst, som lät i många konsertsalar, fick berömmelse och entusiastiska svar runt om i världen. Det verkar som att det inte kostar något för den här rösten att sväva fritt även över orkesterns fulla klang. Och man kan bara gissa vilket titaniskt arbete som har investerats här, hur mycket liv som har getts åt varje ljud ... Men hemligheten bakom hennes förtrollande konstnärliga charm, den extraordinära klangfärgen i hennes röst, hennes framträdande på scenen, vilket inte tolerera en enda falsk ton - denna hemlighet för oss, lyssnare och tittare, avsedd att lösa varje gång på nytt - att aldrig nysta upp till slutet.

Lydia Chernykh kommer också till sitt lilla hemland, träffar gärna Timothy-folket och de är stolta över henne. I Timsky Museum of Local Lore, i det regionala biblioteket, i byggnaden av byklubben i byn 1st Vygornoye, dekorerades läktare och hörn dedikerade till Lidia Alekseevna Chernykhs liv och arbete. Och jag skulle väldigt gärna vilja att hennes framträdanden ägde rum i Kursk. Jag tycker att det är orättvist att det inte har hänt ännu.

Lista över begagnad litteratur

B.M. Pokrovsky. Stjärnor i huvudstadsscenen / red. B. M. Pokrovsky. - M .: AST-pressbok, 2002

G. Okorokova. Döttrar av näktergalsregionen: Century 20 / ed. G. Okorokova. - Kursk: Kursk regional offentlig organisation för Union of Women of Russia - 2008

I. Verbova. Stjärnsolo av Lydia Chernykh / I. Verbova / / Sudarushka - 1996, nr 10

4. N. Lagina. Huvudtemat är kärlek / N. Lagina / / Muscovite - 1994, nr 3

N. Vätska. Stjärnan på huvudstadsscenen / N. Zhidkikh / / Word of the Khleboroba - 2009, nr 62

V. Filimonov. Från en skomakarfamilj till folkkonstnärer / V. Filimonov / / Land och företag - 2012, nr 23

Idag firar operans solist, professor vid Moskvas statskonservatorium, Rysslands folkkonstnär Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) sin födelsedag.

Rysslands president Dmitrij Medvedev skickade ett gratulationstelegram till henne, rapporterar Kremls presstjänst. I telegrammet skriver presidenten särskilt: ”Hela din kreativa väg är kopplad till teatern. K. S. Stanislavsky och Vl. I. Nemirovich-Danchenko. På hans berömda scen kom professionellt erkännande och kärlek till publiken till dig. Din mångfacetterade talang uppskattades av fans av opera, operett och klassisk romantik.
En underbar lärare, du har under många år lärt begåvade ungdomar hur man sjunger solo. Dina elever utmärks av briljanta prestationsförmåga och konstnärlig smak."

Medvedev önskade födelsedagsflickan välstånd, hälsa och lycka till.

Lidia Alekseevna Yatsynych (Chernykh) tog examen från Moscow State Conservatoire 1977. P. I. Tjajkovskij (klass av prof. D. Ya. Pantofel-Nechetskaya).

Sedan 1976 - en praktikant och sedan - en solist i musikteatern. K. S. Stanislavsky och Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Sedan slutet av 1970-talet har hon sjungit huvudroller i flertalet av teaterns föreställningar.

Turnerade i Tyskland, Frankrike, Italien, Belgien, Jugoslavien, Japan, USA.

1980 deltog hon i föreställningen av Wroclaws operahus i Polen (Tatiana i Tjajkovskijs "Eugene Onegin"), 1987 - i produktionen av "Eugene Onegin" i Frankrike. 1989 - i produktionen av "Boris Godunov" av M. P. Mussorgsky i Italien.

I Frankrike framförde hon också delarna av Lisa i Spaderdrottningen av P. I. Tjajkovskij, Kupava i Snöjungfrun av N. A. Rimsky-Korsakov, Zemfira i Aleko av S. V. Rachmaninov; i Italien - Lisa i Spaderdrottningen.

Lidia Alekseevna - Professor vid avdelningen för solosång vid Moskvas statskonservatorium. P. I. Tjajkovskij. Sedan 1989 har han undervisat vid Akademiska Musikhögskolan vid Moscow State Conservatory. P. I. Tjajkovskij.