Pushkins kärlekstexter. Rapport: Kärlekstexter av A. S. Pushkin. Dagens ljus har slocknat

Förmodligen kommer kärlek förr eller senare in i varje persons liv. För vissa ger det glädje och lycka, för andra - bitterheten av en obesvarad känsla, och för någon blir det en källa till lidande av oförmågan att behålla denna känsla.

Räkna inte alla fantastiska och subtila nyanser av kärlek.

Den lysande konstnären A. S. Pushkin hade en fantastisk talang - förmågan att känna alla rörelser i hjärtat, att förmedla alla nyanser av mänskliga känslor i sina dikter:

Kan jag titta på skönhet utan ömhet,

Utan skygg ömhet och hemlig spänning.

Under hela sitt liv bar Pushkin dyrkan av skönhet, vars förkroppsligande för poeten var kvinnan. Kanske är det därför kärlekstemat är så skiftande i Pushkins texter.

I poetens liv fanns det många hobbyer: både flyktiga och djupare, och de som bokstavligen vände upp och ner på hans liv. Och var och en gav upphov till dikter i poetens själ.

En hymn till den höga och ljusa känslan av kärlek var Pushkins dikt "Jag minns ett underbart ögonblick ...", tillägnad A.P. Kern. Här, i Mikhailovsky, sågs Anna Petrovna och Alexander Pushkin varandra sex år efter deras första möte.

Dikten börjar med ett minne av en dyr och vacker bild, av en "flyktig vision", som kom in i poetens sinne för livet. Detta intima minne värms av en så darrande och brinnande känsla att vi ofrivilligt förenar oss i denna vördnadsfulla beundran för skönhetens helgedom. Poeten överlämnar sig helt och hållet till känslan som uppslukade honom, och glömmer små vardagsbekymmer, "ångest för bullriga fåfänga", och anser dem vara obetydliga och till och med onödiga när det gäller kärlek:

I den hopplösa sorgens slarv,

I ångesten av bullrigt liv

Och drömde om söta funktioner.

Poeten återskapar en annan stämning av känslor och tankar under exilperioden. I hans minne raderas inte hans söta, himmelska drag, men den "milda rösten" låter fortfarande likadant, bara kanske lite mer dämpad:

I vildmarken, i instängdhetens mörker

Mina dagar gick tyst

Utan en gud, utan inspiration,

Inga tårar, inget liv, ingen kärlek.

Och plötsligt, "uppvaknandet kom till själen, och här dök du igen ...". Och så - en plötsligt återuppväckt känsla, ett rush av känslor som fångade poetens hela väsen.

Det är förvånande att de mest vanliga, vanliga, ofta använda orden i Pushkins dikt ger en känsla av extraordinär lycka, glädje, kärlek.

Det var denna "sång om triumferande kärlek" som kompositören M. I. Glinka hörde i Pushkins dikt, som skrev en romans baserad på poetens dikter. Ödet var glad att disponera så att romantiken ägnades av kompositören till dottern till Anna Petrovna Kern.

Så kärlek kombinerade poesi och musik, skapade en hymn till en ren och upphöjd känsla.

Bland pärlorna i Pushkins kärlekstexter sticker en annan dikt ut - "Jag älskade dig."

Jag älskade dig: älskar fortfarande, kanske

I min själ har den inte helt dött ut;

Men låt det inte störa dig längre;

Jag vill inte göra dig ledsen med någonting.

Vem är dessa rader tillägnade? Onegin? Natalya Goncharova? Detta förblev poetens hemlighet. En sak förblir ovillkorlig: den höga känsla som poeten upplevde och överförde till oss var och förblir förkroppsligandet av sann adel och mänsklig värdighet. Dessa rader är ett exempel på respekt för den älskades känslors frihet, det sanna modet hos en kärleksfull person att ge upp sin lycka i sin älskades lyckas namn. A. S. Pushkin träffar familjen till M. S. Vorontsov. Den lysande grevinnan Elizaveta Ksaveryevna Vorontsova introducerar poeten i sin salong, där han mottogs helt enkelt, uppriktigt, med kärlek. Bredvid denna smarta, vackra kvinna var Pushkin alltid livlig och glad. Han älskade och var älskad!

När, berusad av kärlek och lycka,

Tyst knäböjer framför dig,

Jag tittade på dig och tänkte: du är min, -

Vet du, älskling, om jag ville ha berömmelse...

Denna kärlek lämnade ett djupt avtryck i poetens texter och gav världen vackra linjer:

... Men jag älskar ... Ensam med mig

Du är så snäll! Dina kyssar

Så eldigt! din kärleks ord

Så uppriktigt full av din själ!

Snart kom upplösningen: på tsarens order lämnar Alexander Pushkin norrut, till sina föräldrars egendom, under överinseende av lokala myndigheter. Under ensamma promenader minns Pushkin sorgligt nog den vackra Eliza Vorontsova, deras möten, deras sista dejt.

Ett tyst vittne till upplevelsen var Vorontsovas gåva - en mystisk talismanring:

Behåll mig, min talisman,

Bevara mig i förföljelsens dagar,

I omvändelsens dagar, spänning:

Du gavs till mig på en dag av sorg.

I det sista meddelandet bad Elizaveta Ksaveryevna Pushkin att förstöra alla hennes brev. Han uppfyllde hennes begäran: bara aska och underbara bittra verser återstod från breven:

Farväl kärleksbrev! adjö: sa hon. Hur länge har jag dröjt! hur länge ville inte Handen sätta eld på alla mina fröjder!.. Men nog, stunden har kommit. Bränn, kärleksbrev.

Maria Raevskaya, Elizaveta Vorontsova, Anna Kern, Ekaterina Ushakova, Natalia Goncharova...

Tack vare dem flammade poetens hjärta upp, tack vare dem kan vi än idag uttala poetens verser med bävan. De återspeglar hela skalan av mänskliga känslor: lätt, slarvig kärlek, den entusiastiska glädjen av ömsesidig kärlek, bitterheten av obesvarad kärlek och bleknande känslor.

Pushkins kärlekstexter är en återspegling av hans liv. Detta är en återspegling av vad som verkligen kändes och upplevdes av poeten. Men vilken känsla han än känner, bär den med nödvändighet en återspegling av andlig ädelhet och moralisk renhet.

Därför har poetens kärlekstexter vaknat och kommer att fortsätta att väcka "goda känslor" i många generationer.

Belinsky skrev om Pushkin: "... genom att läsa hans verk kan man utbilda en person på ett utmärkt sätt, och sådan läsning är särskilt användbar för unga människor av båda könen. Ingen av de ryska poeterna kan vara så mycket som Pusjkin, ungdomens pedagog, pedagogen av ungdomliga känslor.

Avslutningsvis skulle jag vilja citera några rader av min egen sammansättning, som skulle tjäna som en generalisering av ämnet. Kanske är de inte helt perfekta, men de kommer från hjärtat, från hjärtat och är tillägnade den store poeten Alexander Pushkin:

Din kärlek till alla känslor kan vara ett exempel

Även om du inte alltid var kär var du konstant.

Men en ängel i form av en söt, ren jungfru -

Hela sitt liv behöll han dig noggrant!

Kärlek ... Den upptar kanske en av de ledande platserna i varje konstnärs verk. Poesi är inget undantag. "Vårt allt", A. S. Pushkin, var inget undantag. Var och en av hans dikter är en del av själen som han exponerar för sina läsare och, naturligtvis, för sin vackra fru. Tänk på hur temat kärlek avslöjas i Pushkins texter. För att göra detta presenterar vi de mest levande och känslomässiga dikterna.

Kärlekens plats i Pushkins verk

På tal om hur temat kärlek avslöjas i Pushkins texter, är det värt att säga att det är mycket rikt på bilder, mångsidigt. När allt kommer omkring, förutom att skriva talang, hade han en annan - att älska, och inte bara, utan att uppskatta denna känsla, att beundra den.

Det är värt att säga att Pushkin är grundaren av de inhemska ursprungliga kärlekstexterna (innan dess fick läsaren nöja sig med endast översatt litteratur eller imitationer av europeiska poeter). V. Belinsky noterade själv att poetens höga känsla inte bara är begränsad till upplevelser, hans andra egenskaper, konstnären och konstnären, förkroppsligades här.

Poetens innovation i kärlekstemat

Till att börja med, låt oss analysera hur temat kärlek och vänskap har förändrats i Pushkins texter, till skillnad från dess föregångare.

En av de viktigaste nyheterna är att han befriade sina verk från att underkasta sig vilken genre som helst. Inom ramen för en dikt kan vi möta ett budskap, en elegi och en romans. Sådana är hans verk "K***" eller "Jag älskade dig." Innehåll ligger nu i framkant, och uttrycksformen är redan ägnad åt det.

Ja, och Pushkins dikter om kärlek är olika, olika i tema. Som ni vet, innan han kom till poesins Olympus, dominerade romantiken med makt och kraft, med dess inneboende rebellhjälte, övervunnen av passioner, förbannande omständigheter och föremål för suck, för alltid lidande av obesvarad kärlek. var en riktig tragedi för en romantisk hjälte. Vad gör Alexander Sergeevich?

Temat kärlek och vänskap i Pushkins texter drivs främst av världslig visdom och sunt förnuft. Han förbannar inte längre ämnet passion för, utan lämnar kvinnan rätten att välja, han erkänner tanken att kärleken kanske inte varar för evigt. Pushkins dikter om den utdöda kvinnan är ett slags tacksamhet till en kvinna för den underbara, ädla känslan som poeten själv upplevde.

Kärlek till honom är människans själva natur, en naturlig känsla som bara kan ge glädje i hennes liv. Detta är den högsta godheten, en gudomlig gåva.

Utvecklingen av kärlekstexter

Den store poeten levde ett beklagligt kort liv, men under denna tid utvecklades också kärlekstemat i Pushkins texter. Vi kommer kortfattat att presentera detta nedan.

Jag vill genast notera att sådana dikter i poetens verk är extremt biografiska. Lyceum år - början på poetens tankar om kärlek. Dessa dikter är lätta till innehåll, någonstans lite intima, alltid tillägnade en viss kvinna. Lite senare kommer de att ersättas av en civil komponent. Det räcker med att påminna om raderna "Till Chaadaev": "Kärlek, hopp, stilla härlighet Sveket varade inte länge." Här är kärlek sammanflätad med vänskap och medborgerlig plikt.

Nästa - en länk där det finns tid att tänka om din inställning till många saker, inklusive kärlek. Så idén om kärlekens tragedi kommer till poeten. Det är värt att notera att denna period av hans liv är förknippad med en passion för romantik - därav den tragiska inställningen till känslor.

Snart omprövar Pushkin vad kärlek är. Han förstår att i lidande finns bara förstörelse, och det är destruktivt för inspiration.

Han sätter åter kreativ kärlek i spetsen för kreativiteten, men nu är det något mer än under hans ungdomsår: det är en stor godhet, ett ljust offer, ett ideal.

Tänk på hur temat kärlek återspeglas i Pushkins texter, med hjälp av specifika exempel.

Dikt "Desire"

Dikten "Önskan" skrevs 1816 och är en sorts sorglig hymn till den första kärleken. Hon gav inte poeten lycka. Snarare tvärtom: poeten är omgiven av "modlöshet", "sorger" och "tårar".

Detta är dock hela Pushkin: poeten vill inte skiljas från en underbar känsla, tvärtom finner han tröst i den. Även de sorger som själen upplever är honom kära. Dikten tillhör den tidiga perioden av Pushkins arbete, därför är den föremål för en viss stil, nämligen det elegiska - en sorglig representation av känslan av kärlek.

Av uttrycksmedlen är det värt att lyfta fram metaforer: "en själ fängslad av längtan"; många epitet: "dystert hjärta"; en vädjan till själen och till och med en oxymoron: "bitter njutning", som talar om inkonsekvensen i de upplevda känslorna. Å ena sidan bitterheten av obesvarad kärlek, å andra sidan glädjen över att uppleva denna underbara känsla.

Dikt "Jag minns ett underbart ögonblick"

En dikt som är lärobok - "K ***". Här avslöjas kärlekstemat i Pushkins texter i alla dess aspekter. Den är tillägnad A. Kern.

Denna unga kvinna lyste med sin "rena skönhet" i det sekulära samhället i St. Petersburg. Pushkin märkte henne omedelbart vid en av balerna, men anständighetsreglerna tillät honom inte att uttrycka sin sympati för Kern, eftersom hon var gift. Senare, under exilen, träffar han Anna igen, nu är hon skild, lever en ganska fri livsstil - ingenting hindrar poeten från att visa sympati. Vid den här tiden (1925) och skrev "Jag minns ett underbart ögonblick ...".

Det är häpnadsväckande hur denna många år långa berättelse med djup sympati, omöjligheten av erkännande, exil och ett nytt möte kunde passa poeten i bara sex kvadärer. Pushkin associerar sitt "fängelse" med bristen på kärlek och inspiration i livet, men denna fantastiska känsla kan ge kreativiteten flyg, återuppliva, få dig att känna igen.

Dikt "Jag älskade dig"

Året 1829 präglades av skapandet av detta mästerverk, där kärlekstemat gnistrade med dess aspekter i Pushkins texter. Dikter är små, bara 8 rader, men vadå! Det var inte möjligt att med säkerhet ta reda på vem raderna var riktade till, men många pusjkinister är överens om att den skyldige till raderna är A. Olenina. Temat för dikten är det sorgligaste ögonblicket för något par - avsked. Pushkin uthärdar tanken att istället för en känsla av förbittring, hat mot en partner som har fallit ur kärlek, borde tacksamhet komma för det faktum att denna känsla var. Han önskar Olenina uppriktigt lycka, även om han inte är med honom.

Här är idén om kärlekens gudomliga ursprung, att känslan är en gåva, klart fixerad och bevisad. Pushkin förnekar all själviskhet i kärlek och uppmuntrar välvilja - det är med denna känsla, och inte med förakt, som alla rader fylls.

Intressant uppbyggnad av dikten. Frasen "Jag älskade dig" uttalas tre gånger, och varje gång med nya semantiska nyanser. Första gången är ett faktum, adel och brist på anspråk betonas. Den andra är en berättelse om upplevda känslor, oro, omfattningen av känslomässiga upplevelser. Den tredje är adel och önskan endast efter lycka. Sådan är Pushkins kärlek.

Dikt "On the Hills of Georgia"

Dikten skrevs, liksom den föregående, 1829. Den är tillägnad poetens fru, men då fortfarande bara en tjej som hon är kär i - Natalia Goncharova. Detta är ett av verken där kärlekstemat i Pushkins texter avslöjas genom bilder av naturen. Poeten upplever mycket motstridiga känslor, besläktade med en naturlig bild: Georgias höga kullar å ena sidan och floden i ravinen å andra sidan. Därför - användningen av antonyma begrepp: "tråkigt och lätt"; "sorg är lätt."

Den här dikten är ett uttalande av hela konceptet med Pushkins kärlekstexter: kärlek är en gåva, samma sak som livet. Dessa två komponenter i människans existens uppstår, blommar och försvinner. Det är därför sorg är lätt – allt är som det ska. Du behöver bara vara tacksam mot Gud och ödet för att du upplever en sådan känsla, för det kanske inte var det.

Dikt "Madonna"

En dikt skriven 1830 är också tillägnad N. Goncharova. Skillnaden mot den föregående är att poeten nu är flickans brudgum, det är bara några månader kvar till bröllopet.

Varför vänder Pushkin plötsligt här till sonettens strikta form? Faktum är att den här genren alltid har speglat den här typen av faktapåstående, utan utsmyckning och överdrift. Genom tre delar av dikten målar poeten upp en bild av en ideal familj. Återigen, som i tidigare verk, tillskrivs kärleken en gudomlig princip. Han likställer mannen med skaparen, hustrun med Guds moder, vars syfte är att uthärda och föda frukten av denna kärlek, dess fortsättning.

Kärlekstexter i Pushkins arv upptar en betydande plats. Den första av dikterna som nådde läsarna var adresserad till en av de livegna skådespelerskorna av greve V.V. Tolstoy, vars teater låg i Tsarskoye Selo, där Pushkin studerade vid Lyceum. I den medger den "unga talaren" att han råkade ta reda på "Vilken slags fågel är Amor" (från latin "eldig passion", i romersk mytologi kärlekens gudom, hans andra namn är Amor), när han föll in i nätet av en vacker dansare.

Lätt, lättsinnig (från latin "dum, tom", lättsinnig) ton i Pushkins ungdomliga dikter ersätts av elegiska bekännelser i sorg, "kärleksuppgivenhet" ("Motmodighet", "Elegi", 1816), plåga ("Begär", 1816), men genom tårar vill den lyriske hjälten le ("Vänner", 1816). Han förstår att "han såg bara livets början" ("Hota inte den unga sengångaren ...", 1817).

Under perioden av fascination för romantik uppträder en fördjupning i Pushkins kärlekstexter, vilket gör det möjligt att bedöma svårighetsgraden av upplevelser, deras betydelse i hjärtats liv ("Doride", "Dagsljuset slocknade ..." - 1820). Ett uppriktigt uttryck för känslor kan bli en "farlig uppenbarelse" ("Min vän, spår från tidigare år har glömts av mig ...", 1821), avslöjar hemliga drömmar och önskningar, påminner om vad som redan har förändrats. Men dystra reflektioner undertrycker inte begäret efter nya oroligheter, eftersom den lyriska hjälten i dem ser det sanna livet, fullt av både "det okändas salighet" och sorg, som uppmanar till att känna sig "animerad", höra "den nära rösten / länge förlorad lycka” (”Tavrida”, 1822). Kärlek i hans texter är en "kär bild", vars särdrag han vill bära in i den "ändlösa avgrunden". De "lurar och brinner" i hans själ och kräver kreativ förvandling ("Breaking sweet childish hope...", 1823).

Kärlekens "galna" spänning ("Vill du förlåta mig svartsjuka drömmar ...", 1823) i verserna från efterföljande år förlorar sin romantiska färg. Mångfalden av verkliga manifestationer av känslor visar sig emellertid vara rikare än "fantasidrömmen" ("Till fontänen av Bakhchisarai-palatset", 1824). Dikter återger den lyriska hjältens känslor i vart och ett av de "underbara ögonblick" som skänkts en person av kärlek.

Kreativiteten hos A.S. Pushkin är attraktiv för sin nyhet. Poeten var en nyskapare på många sätt, bland annat i nationella kärlekstexter. I sitt arbete vände han sig till de ämnen som oroade honom mest. Bland dem finns temat kärlek.

Njut av det vackra till fullo - denna princip delades av Pushkin. Allt det bästa från både naturen och mänskligt liv uppenbarades för hans poetiska själ. Med vilken genialisk instinkt han fann skönhet i den enklaste verklighet! Han var den förste som öppnade för oss ett hittills okänt område av konstnärliga nöjen och den första som försökte förädla vår natur och styrde den till sublima tankar och känslor.

När det gäller personliga känslor är individens rättigheter inte begränsade till förmågan att njuta av det vackra. Det finns högre och viktigare rättigheter i mänskligt liv. Sådan är rätten att älska.

Poetens första kärlekssida är Ekaterina Pavlovna Bakunina, syster till Alexander Bakunin, Pushkins kamrat vid Tsarskoye Selo Lyceum. På sommaren stannade Ekaterina Pavlovna i Tsarskoye Selo. I lundarna i Tsarskoye Selo sökte den förälskade poeten med vördnad efter spåren efter "hennes vackra fot".

"... Och jag längtar hopplöst,
Tröttar i brinnande drömmars bedrägeri,
Överallt jag letade efter hennes spår,
Tänkte ömt på henne
Hela dagen i väntan på ett minutmöte
Och jag kände lyckan med hemliga plågor.
(från romanen "Eugene Onegin", kapitel VIII (från tidigare upplagor)

Pushkin beskrev skönheten hos sin älskade i dikten "Till målaren".

"Skönheten i himmelsk oskuld,
Hoppas blyga drag,
En underbar älsklings leende
Och själva skönhetens ögon.

Ekaterina Pavlovna var en tjej med strikta regler. Hon var äldre än sin beundrare. Poetens kärlek förblev obesvarad.

Sommaren 1817 fick Pushkin en ny kärlek: poeten blev intresserad av prinsessan Evdokia Ivanovna Golitsyna. Golitsyna är inte en ung skönhet, utan en ståtlig, graciös dam. Hon är 20 år äldre än poeten. Kärlekspassionen gick snabbt över och redan i december 1818 anmärkte A.I. Turgenev: "Det är synd att Pushkin inte längre är kär i henne ..." Två Pushkins dikter är förknippade med denna kärlekshistoria: "En oerfaren älskare av främmande länder ” och ”Prins. Golitsyna. Skickar henne oden "Liberty" "(" En enkel naturelev ... ").

Medan han befinner sig i exil i Jekaterinoslav möter poeten den charmiga Maria Raevskaya. Hav, sol, varm sand, milda vågor. Att leka med vågor, fantastisk nåd, äkta känslor hos den unga skönheten Maria - allt detta kunde inte lämna poeten likgiltig.

"... Hur jag avundade vågorna,
Springer i en stormig linje
Lägg dig vid hennes fötter med kärlek!
Hur jag önskade då med vågorna
Rör vid de söta fötterna med munnen!
"Eugene Onegin", kapitel I, strof XXXIII

Det var Maria Raevskaya som senare sa: "Som poet ansåg han det som sin plikt att vara kär i alla vackra kvinnor och unga flickor han träffade. I huvudsak avgudade han bara sin Muse och poetiserade allt han såg.

För att bättre förstå allt som hände med poeten på "kärleksfronten", måste du vända dig till författarens personlighet. Han gav sig själv till livet med all sin kraft, med all sin spontanitet. Pushkin är en poet. Och det är allt. Han är en sångare av kärlek, skönhet, passion. Lyrik, inspiration. Nya intryck, nytt litterärt mästerverk, ny kärlek.

Poeten var omtyckt av kvinnor. Med dem blev han ovanligt livlig, förvånansvärt vältalig, han var en poet – och mycket mer insiktsfull än i alla sina författarskap.

Kärlekshistorien med Amalia Riznich är en av de ljusaste sidorna i Alexander Sergeevichs liv. Amalia var känd som en extraordinär skönhet. Hon var lång, graciös, luftig. Hennes ögon var särskilt anmärkningsvärda. Eller snarare, gnistan från de där ögonen.

När de älskande var tvungna att skiljas var Pushkin i oordning under lång tid. Han dedikerade följande rader till den charmiga Amalia:

"Mina kalla händer
De försökte behålla dig;
Smätheten av en fruktansvärd separation
Mitt stön bad om att inte bli avbruten.
(ur dikten "För det avlägsna hemlandets stränder ...")

I begreppet "kärlek" satte Pushkin något eget, speciellt. Kärleken, som en solsting, överföll honom, gav en kraftfull impuls till känslor och inspiration, gav upphov till innerliga linjer. Men slaget försvann gradvis, känslorna svalnade och en ny skönhet dök upp vid horisonten.

"Geniet av ren skönhet" för Pushkin var Anna Petrovna Kern. Han såg henne första gången 1819 på en bal i St. Petersburg. Sex år senare träffade poeten henne igen. Vid den tiden kom Anna Kern för att bo hos sin moster P.A. Osipova, som bodde granne med Pushkin i Trigorskoye.

Dikten, som många generationer av människor betraktar som en modell av kärlekstexter, är tillägnad A.P. Kern.

"Jag minns ett underbart ögonblick:
Du dök upp framför mig
Som en flyktig vision
Som ett geni av ren skönhet."

En annan standard för poetens kärlekstexter är dikten "Jag älskade dig." Den är tillägnad Anna Alekseevna Olenina. Pushkin älskade henne mycket och ville att hon skulle bli hans fru. Han blev inte avvisad. Men omständigheterna var sådana att Anna Alekseevna till slut blev utan fästman.

År 1830 gifte Alexander Pushkin sig med Natalia Nikolaevna Goncharova, en ung kvinna från Moskva. Han är den första poeten, hon är den första skönheten. Den 18 februari 1831 äger bröllopet rum. Natalya Nikolaevna är en person som Alexander Sergeevich litade på obegränsat, hon var hans gud och musa.

"Mina önskningar har gått i uppfyllelse. Skapare
Han skickade ner dig till mig, du, min Madonna,
Den renaste charmen i det renaste exemplet.
(från dikten "Madonna")

Från de första stegen i vår litteratur till i dag har det inte funnits en författare som är lika med Pushkin i geni. Sättet han skrev om kärleken var allvarligt, lätt och genomträngande. Det är svårt att slå honom. Kärlek till vår lysande poet är ämnet för högpoesi. Hon är borta från vimlet. Kanske bara musik kan konkurrera med den.