Wiaczesław Zajcew - biografia. Wiaczesław Zajcew zmaga się z poważną chorobą życie osobiste projektanta mody Zajcewa

Wiaczesław Zajcew to słynny krajowy krawiec, który jako pierwszy w naszym kraju otworzył własny Dom Mody i zbudował prawdziwe imperium stylu, noszące imię mistrza. Dziś, w wieku 79 lat, utalentowany autor wciąż jest w szeregach, potrafi szyć w każdym wieku i własnymi rękami tworzyć arcydzieła wizerunku i smaku.

Wikipedia: Wiaczesław Michajłowicz Zajcew - projektant mody, projektant, akademik Rosyjskiej Akademii Sztuk, jest Laureatem Państwowej Nagrody Federacji Rosyjskiej, a także dwóch nagród rządowych.

Legendarny couturier, który wynalazł wiele kolekcji odzieży, znany jest również jako wspaniały twórca obrazów i grafik będących własnością Galerii Trietiakowskiej.

Dzieciństwo i młodość

Slava Zaitsev urodził się 2 marca 1938 r. W mieście Iwanowo, gdzie przyszły celebryta spędził dzieciństwo i młodość. Mama Maria Iwanowna była robotnicą w fabryce tkactwa, a tata Michaił Jakowlewicz był artystą estradowym w miejskim parku kultury.

Kiedy chłopiec miał osiem lat, jego ojciec, były jeniec wojenny, dostał 10 lat w łagrze, a rodzina otrzymała status wrogów ludu. Jak wspomina sam couturier, był to czas trudny, głodny, ale nie pozbawiony radości. Bardzo optymistyczny i pogodny Slava był nie tylko doskonałym uczniem i wzorowym członkiem Komsomołu, ale także jedynym wsparciem dla długo chorej matki.

Przyszła gwiazda znikała wieczorami w Teatrze Dramatycznym w Iwanowie, śpiewała z matką w kilku chórach i marzyła o wstąpieniu do szkoły muzycznej. Ale nie pozwoliło na to piętno syna wroga ludu - nie zabrali dokumentów. Zostali przyjęci tylko do chemiczno-technologicznej szkoły technicznej Iwanowo, po czym z wyróżnieniem w 1956 r. Facet uzyskał zawód „artysty tekstylnego”. Za radą nauczycieli, którzy dostrzegli talent młodego człowieka, projektant wyjeżdża do Moskwy, aby kontynuować studia i wkracza do Instytutu Włókiennictwa.

Życie osobiste

Stolica przyjęła prowincjała Iwanowo niezbyt czule. Nastąpił katastrofalny brak pieniędzy, a Sława musiał dorobić jako służący, aby związać koniec z końcem. A cały wolny czas student gubił w bibliotekach i muzeach, studiując historię stroju krajowego i zagranicznego.

Samotność w stolicy nie trwała długo - punkt zwrotny w jego życiu osobistym nastąpił, gdy Slava poznał i zakochał się w swojej koleżance z klasy, Marinie. Po rozegraniu skromnego studenckiego ślubu młodzi ludzie osiedlili się w ciasnym wynajętym pokoju we wspólnym mieszkaniu. Rok po rozpoczęciu życia rodzinnego urodził się syn Jegor, który później poszedł w ślady ojca, stając się znanym projektantem. Podobnie jak jego ojciec, który przez całe życie zmagał się z bezwładnością i systemem w modzie, Jegor tworzy kolekcje ubrań przeznaczone do walki z przepychem.

Niestety, po 9 latach małżeństwa małżeństwo rozpadło się, pozostawiając głęboką ranę w sercu Wiaczesława Michajłowicza po rozstaniu z synem. Artysta nie ożenił się więc po raz drugi, całkowicie poświęcił się sprawie służenia sztuce i ludziom. Dziś Wiaczesław ma dwie wnuczki, z których najstarsza Maria kontynuuje rodzinną tradycję, studiując w Laboratorium Mody stworzonym przez projektanta mody.

Rozpoczęcie działalności zawodowej

Wiaczesław Zajcew, który ukończył z wyróżnieniem instytut, był pełen wielkich planów i kreatywnych pomysłów. Ale dystrybucja zmusiła faceta do pracy w eksperymentalnej fabryce odzieży Babushkinsky jako dyrektor artystyczny. Marząc o tworzeniu pięknych rzeczy i wymyślaniu wielu odważnych szkiców, artysta musiał szyć mundury dla robotników.

Młody autor, nie tolerujący bylejakości, w swoich pierwszych pracach próbował malować tradycyjne watowane marynarki i filcowe buty na jasne kolory. Pierwsza stworzona kolekcja malowniczych kombinezonów została odrzucona przez kierownictwo. W tych szarych, nudnych czasach, kiedy dla wszystkiego wyznaczano standard, władza nie potrzebowała ani wolnomyślicielstwa, ani innowacji.

Slava został wysłany do warsztatu, aby szyć ubrania z przestarzałych tkanin, usuniętych ze słupka głowy. Ale to nie powstrzymało utalentowanego projektanta mody. Ze starych niepłynnych tkanin artyście udało się uszyć takie rzeczy, że jakość materiału nie odgrywała żadnej roli.

Wyznanie

Mimo, że stworzona przez niego kolekcja nie znalazła uznania wśród rodaków, już pierwszy pokaz projektanta mody okazał się tak niezwykły i niezapomniany, że talent młodego człowieka dostrzeżono za granicą.

Z Wikipedii o Wiaczesławie Michajłowiczu Zajcewie: francuski magazyn Paris Match, który opublikował jego kolekcję, tak opisał projektanta: „Zaitsev dyktuje modę w Moskwie” .

Dzięki temu artykułowi prasa niemiecka i amerykańska zaczęła pokonywać mistrza, który trafił w ręce sławy. Trzy lata później Slava został zauważony przez francuskiego projektanta mody Pierre Cardina (Dior), który po wzięciu udziału w pokazie kolekcji uznał go za godnego rywala w swoim zawodzie. Ale ponieważ wszelkie kontakty z obcokrajowcami były dla obywateli ZSRR tematem tabu, poznali się lepiej dopiero w 1965 roku.

Następnie, po 25 latach, to Slava Zaitsev został pierwszym rosyjskim projektantem mody, któremu paryski Maison de Couture przyznał prawo do udziału w światowych pokazach mody. Ale do tego momentu trzeba było jeszcze przejść przez ciernie ery sowieckiej i okresu pierestrojki, który przypadał na sam okres rozkwitu pracy projektanta mody.

Praca w Ogólnounijnym Domu Modelek Odzieżowych

Władze Związku Radzieckiego, zdając sobie sprawę z wartości projektanta mody dla wizerunku kraju, zaproponowały mistrzowi kierowanie zespołem Wszechzwiązkowego Domu Modelek, stając się dyrektorem artystycznym ODMO. Odtąd klientami projektanta mody zostało wiele gwiazd filmowych i celebrytów.

Wikipedia: efektem pracy projektanta w Domu Modelek było stworzenie słynnej kolekcji „Rosyjska seria” z perkalu Iwanowskiego opartego na motywach ludowych (1976) i innych prac pokazywanych za granicą.

Ale międzynarodowe pokazy, tak ważne dla twórczego sukcesu autora, odbywały się zawsze, niestety, bez udziału Zajcewa, ponieważ władze bały się wypuścić rosyjską celebrytę za granicę. To wtedy artysta zaczął być postrzegany na Zachodzie jako lider w świecie rosyjskiej mody, nadając mu imię „Red Dior”.

Ale uznanie i sukces nie uchroniły przed kłopotami. Niedługo po zerwaniu z żoną, w 1971 roku, słynny projektant mody wpada w straszny wypadek. Po pół roku przykucia do szpitalnego łóżka ze złamanymi nogami, utratą wzroku i wstrząsem mózgu młody artysta próbował jednak malować. Wikipedia nie wspomina o chorobie Wiaczesława Zajcewa, ale wtedy dopiero wielka miłość do życia i pragnienie kreatywności pomogły mu stanąć na nogi.

Teatr

Po przezwyciężeniu poważnego stanu i depresji Wiaczesław zainteresował się biznesem teatralnym - zaczął tworzyć kostiumy do wielu spektakli teatralnych, co zbliżyło go do znanych aktorów teatralnych i filmowych. W latach osiemdziesiątych couturier robił nawet kostiumy do teatru na Broadwayu, który wystawił musical „Ładź Wyrafinowana”.

Ostatnie prace projektantki to kostiumy do produkcji słynnej sztuki Dama pikowa w Teatrze Małym. W „Sovremenniku” jest także współautorem-scenografem inscenizacji „Trzech sióstr” Galiny Volchek.

Projektant pracował nad stylem formy krajowych sportowców na igrzyskach olimpijskich - 80, a popularna grupa Na-Na Bari Alibasov również zawdzięcza swoje kostiumy Wiaczesławowi Michajłowiczowi.

Obraz

Wielokrotnie odbywające się wystawy indywidualne w różnych krajach (Ameryka, Estonia, Belgia), pozwoliły płótnom zasłynąć nie tylko we własnym kraju. Wiele obrazów znajduje się w kolekcjach prywatnych, w Galerii Trietiakowskiej wystawia się pięć prac z wielu dzieł graficznych i malarskich.

Własny dom mody

Po trzynastu latach pracy w ODMO, zmęczony walką z systemem, Wiaczesław Michajłowicz wyjechał tam jako zastępca dyrektora artystycznego. Motywacja była prosta: pomysły, projekty i same modele są zniekształcone, nie docierając do nabywcy, przez wielopoziomowe normy i porady.

Pomimo tego, że kreatywność i kolekcje mody były bardzo popularne za granicą, couturier nie pomyślał o wyjeździe. W oparciu o fabrykę nr 19 indywidualnego krawiectwa rozpoczął pracę z zamówieniami z Domu Mody, mieszczącego się przy alei Mira. Najpierw został jej dyrektorem artystycznym, a następnie stałym dyrektorem, wybieranym zbiorowymi głosami zespołu. To tutaj do dziś powstają najpopularniejsze kolekcje w wielu krajach, rozpoznawalne dzięki wyjątkowemu stylowi.

Zajcew dzisiaj

Dziś publiczność na pokazach kolekcji mody Wiaczesława bije brawo na stojąco i ze łzami w oczach. Choroba Parkinsona, która uderzyła w couturier i problemy ze stawami, utrudniają poruszanie się legendarnemu projektantowi mody. Wspiera go była żona Marina, syn i wnuczki, a sam mistrz nie traci odwagi i nadziei na wyzdrowienie.

W swoim Laboratorium Mody Honorowy Profesor Zajcew od wielu lat kształci młodych projektantów, ucząc ich luzu, odwagi i umiejętności obrony własnej pozycji. Mimo swojego sędziwego wieku i dolegliwości, couturier jest młody duchem i pełen planów stworzenia nowego konkurencyjnego zespołu rosyjskich projektantów mody.

Ma ogromny dom, który jest zawsze otwarty dla przyjaciół, a sam Wiaczesław Michajłowicz uważa się za osobę szczęśliwą, ponieważ wiele zrobił i wciąż marzy o tym. Przez pół wieku pracy w branży modowej, couturier ubierał się i uczył wyczuwania stylu tysięcy ludzi - sławnych i zwyczajnych. Swoją drogą Wiaczesław Michajłowicz powiedział sobie kiedyś, nie bez ironii: „Uspokoję się dopiero wtedy, gdy wszystkie kobiety będą ubrane luksusowo, a mężczyźni – jak ja”, można przewidzieć, że jego wkład w sztukę i modę zaskoczy bardziej niż raz.

W rocznicę wielkiego mistrza Poliny Ukhanova, szefowej Międzynarodowego Centrum Wystawienniczego „Muzeum Mody” i kuratorki wystawy „Nostalgia za pięknem. W rocznicę wielkiego mistrza ”- powiedział strona o głównych momentach kariery Wiaczesława Zajcewa i jego wstąpieniu na modę Olimpu.

Honorowy obywatel Paryża i Iwanowa

Albert Pushkarev / TASS

Slava Zaitsev to marka i legenda. Bez przesady można go nazwać najsłynniejszym rosyjskim couturierem drugiej połowy XX wieku. Główną cechą Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa jest niekończąca się miłość do Rosji, absolutne, bezgraniczne oddanie Ojczyźnie, które przenika całą jego twórczość. Nic dziwnego, że najsłynniejsze kolekcje mistrza to Tysiąclecie Chrztu Rosji i Sezony Rosyjskie.

Kolekcja Millenium Chrztu Rosji, pokazana przez Zajcewa w Nowym Jorku w 1987 roku, ożywiła w Europie modę na rosyjski styl i luksus, która szybko została przyjęta przez zachodnich projektantów i wprowadzona do ich kolekcji. Za wystawiane w Paryżu „Rosyjskie pory roku” pod koniec lat 80. otrzymał tytuł „Honorowego Obywatela Paryża” i medal z rąk samego Jacquesa Chiraca. Jednocześnie w rodzinnym Iwanowie Wiaczesław Zajcew został kilka lat później honorowym obywatelem.

Popularny

Dla Zajcewa „gra o narodowość” jest ukochana i tradycyjna, którą lubił od samego początku swojej kariery. Nawet w czasach ZSRR nazywał siebie właśnie „Rosjanem, rosyjskim artystą”, podkreślając swoją „rosyjskość” i odmawiając przystosowania się do wąskich granic „sowiectwa”.

Niestety ta miłość projektanta mody do swojego kraju, do narodowej rosyjskiej kultury i korzeni sprawia, że ​​wiele osób myśli, że Zajcew działa tylko w stylu stroju ludowego, koloru i ornamentalizmu szali Pavlovo Posad, chociaż jest to dalekie od przypadku .

Na wystawie w Muzeum i Centrum Wystawienniczym „Muzeum Mody” „Nostalgia za pięknem. Na rocznicę wielkiego mistrza ”jest wiele obrazów wykonanych w zupełnie inny sposób, w klasycznym stylu. Niektóre stroje inspirowane są twórczością wielkich projektantów mody początku XX wieku: Paula Poireta, Coco Chanel, Elsy Schiaparelli. Zajcew kocha i rozumie historię, twórczo przerabiając jej symbolikę i wprowadzając ją do swoich kolekcji.

z wyprzedzeniem

Michaił Metzel/TASS

Slava Zaitsev zawsze wyprzedzał swój czas, co było szczególnie widoczne w czasach ZSRR. Jako pierwszy odważnie, otwarcie i bardzo szczerze zadeklarował obecność mody i stylu za żelazną kurtyną, udowodnił, że moda istnieje w Rosji Sowieckiej i to na bardzo wysokim, wręcz couture.

Ważną rolę w twórczości Zajcewa pełni jego Teatr Mody - wyjątkowy projekt, który z powodzeniem podróżuje po świecie od ponad dekady. Slava Zaitsev jako pierwszy w Rosji oświadczył, że pokaz mody to nie tylko pokaz ubrań, ale także pokaz. W ten sposób przewidział współczesne spektakle, często aranżowane przez młodych projektantów.

Zajcew odegrał równie ważną rolę w kształtowaniu naukowego podejścia i rozwijaniu zainteresowania modą w naszym kraju, inicjując pierwsze dyskusje na temat ścieżek i wektorów rozwoju mody - właściwie pierwsze modowe fora. Szczególną uwagę poświęcił pracy z młodzieżą, podkreślając, że modę tworzy nie tylko artysta, ale także ulica.

Czerwony Dior

Od ponad 30 lat Wiaczesław Zajcew znany jest za granicą jako „Czerwony Dior”, wskazując na jego nienaganny gust, porównywalny tylko z legendą światowej mody - Christianem Diorem, którego prace Zajcew do dziś są inspirowane. Dior i Yves Saint Laurent są ulubionymi projektantami rosyjskiego mistrza mody. Slava Zaitsev zaprzyjaźnia się z wieloma znakomitymi projektantami mody, między innymi z Pierre Cardin.Kolekcje mistrza pokazywane są na najlepszych światowych wybiegach - w Paryżu, Nowym Jorku, Delhi i innych.

W czasach sowieckich, na stanowisku dyrektora artystycznego Pracowni Eksperymentalnej i zastępcy dyrektora artystycznego Wszechzwiązkowego Domu Modeli Odzieży, schodził „z Olimpu do strumienia”, tworząc różne modele dla różnych przedsiębiorstw wielkiego kraju, zawsze doskonałej jakości. Samodzielnie jeździł do fabryk tekstylnych, wybierając najlepsze tkaniny (jedwab, wełna, zszywki, bawełna) i materiały syntetyczne, które weszły w modę podczas podboju kosmosu - w latach 60. i 70. XX wieku.

Malarz, rzeźbiarz, projektant mody

Jak najlepsi projektanci mody XX wieku, Wiaczesław Michajłowicz wie, jak „zobaczyć” tkaninę, jak rzeźbiarz, który jest w stanie zobaczyć piękną Wenus w bloku marmuru. Rolka tkaniny - nawet najprostsza, nie dająca się przedstawić - może sobie wyobrazić, wyobrazić sobie jako luksusowy strój. Bardzo subtelnie, niemal intuicyjnie, na poziomie artysty, Zajcew wyczuwa harmonię kolorów oraz plastyczność tkanin i materiałów.

Wieloletni nabywcy i fani marki Slava Zaitsev przyznają, że sukienki, garnitury i kurtki Slava Zaitsev można nosić przez dziesięciolecia - nie tylko nie wychodzą z mody, ale także nie tracą kształtu, wyglądu i koloru. Jego ubrania są nienaganne pod każdym względem - zarówno estetyczne, jak i funkcjonalne, jest absolutnym fanem swojej pracy i pracoholikiem dążącym do nieskazitelności.

- Rosyjski projektant mody, którego nazwisko jest szeroko znane daleko poza granicami Rosji.

Wiaczesław Zajcew: biografia

Słynny projektant urodził się 2 marca 1938 r. w Iwanowie, wówczas jeszcze mieście sowieckiej SRR. Ojcem projektanta mody był Michaił Jakowlewicz, jego matką była Maria Iwanowna, pomimo trudnej wojny i lat powojennych rodzice byli w stanie zapewnić chłopcu dobre wykształcenie, we wrześniu 1945 r. Sława Zajcew został zapisany do pierwszej klasy gimnazjum w Iwanowie szkoła nr 22, po ukończeniu której w 1952 r. Wiaczesław wstępuje do szkoły chemiczno-technicznej. Po 4 latach ciężkiej nauki Wiaczesław Zajcew w końcu otrzymał upragnioną skorupę artysty rysującego tekstylia, z którą udał się do Moskwy, aby wstąpić do Moskiewskiego Instytutu Włókienniczego, który ukończył z wyróżnieniem w 1952 roku. Zgodnie z dystrybucją Wiaczesław Zajcew dostał się do eksperymentalnej i technicznej fabryki odzieży Mosoblsovnarkhoz w mieście Babuszkino jako dyrektor artystyczny tego przedsiębiorstwa. Od dawna na tym stanowisku pracuje Wiaczesław Zajcew.

Jego pierwszą kolekcją ubrań była linia specjalnych mundurów roboczych dla mieszkańców regionu i wsi, odrzucona przez kierownictwo partii, co nie przeszkodziło jej opublikowaniu w magazynie Paris Match, pod głośnym napisem, że ten człowiek dyktuje trendy w modzie w stolicy. To dzięki temu artykułowi, zawierającemu jasne i kolorowe zdjęcia, kolekcja nie została udostępniona publicznie, dzięki czemu Wiaczesław Zajcew jest rozpoznawany za granicą.

Wiaczesław Zajcew: współpraca z Pierre Cardin

W 1965 roku zwrócili się do niego Pierre Cardin i Mark Boan (Dior), którzy przybyli specjalnie, by wyrazić podziw dla talentu młodego rosyjskiego projektanta, któremu nie tak dawno udało się jednak zdobyć uznanie w związku i zdobyć stanowisko dyrektor artystyczny eksperymentalnego i technicznego przedsięwzięcia Ogólnounijnego Domu Modelek na moście Kuznieck, w skrócie ODMO.

Gwiazdy, które przybyły na spotkanie z początkującym projektantem, w tym Guy Laroche, przyznały, że nie spodziewały się spotkać w sowieckiej Rosji, osoby tak przesiąkniętej duchem mody, o czym napisano w gazecie Women's Casual Clothes, która opublikowała artykuł pod głośny tytuł – „Królowska moda”.

Ale pomimo rosnącej popularności wśród zagranicznych kolegów Wiaczesław Zajcew nie mógł uzyskać pozwolenia na opuszczenie ZSRR do 1986 r., Dlatego przez 13 lat pozostał pracownikiem ODMO, opracowując szkice i szyjąc ubrania dla różnych grup ludności Republiki Radzieckiej . Przez lata swojej pracy jako dyrektor artystyczny Wiaczesław Zajcew poprowadził pokaz, który stał się niezwykle popularny w Związku Radzieckim i za granicą, kolekcje pod nazwą „Seria rosyjska”, a także linia ubrań stworzona na motywie ludowym z perkalu iwanowskiego, uważanego za w latach 1960-1970 jedna z najlepszych tkanin na krawiectwo. Te kolekcje są zasłużenie uważane za jedne z głównych w pracy projektowej Wiaczesława Zajcewa, w dużej mierze dzięki ich stworzeniu zaczęły mówić o mistrzu mody, w końcu nadszedł zasłużony i długo oczekiwany sukces, któremu towarzyszyła burza braw na pokazach mody odbywających się w Chinach, USA, Japonii, Francji i innych stanach. Sam autor nigdy nie był na tych pokazach, z powodów już wspomnianych rząd bał się stracić tak cenne ujęcie, dlatego dostęp do wycieczek pozostawał zamknięty, musieli zadowolić się opowieściami naocznych świadków.

W 1967 r. Wiaczesław Zajcew zaprezentował na głównym podium w Moskwie nową sukienkę, która w kolekcji otrzymała nazwę „Rosja”. Nowość tak spodobała się kupującym i krytykom, że jeszcze bardziej zwiększyła zainteresowanie projektantem zachodnich kolegów, a także mediów, które nazwały Zajcewa nikim innym jak Czerwonym Diorem. Zachodni koledzy nie mogli zrozumieć, jak taka legendarna i utalentowana osoba mogła żyć i pracować w konserwatywnym i monotonnym z ich punktu widzenia Związku Radzieckim. Potwierdzeniem rosnącej sławy była publikacja w czechosłowackim czasopiśmie modowym Kvety przeglądu 100 najlepszych artystów świata mody z 1974 roku, obok nazwiska słynnego Christiana Diora pojawiło się nazwisko Wiaczesława Zajcewa. W 1976 roku czechosłowackich robotników ucieszyła głośna wiadomość, że Wiaczesław Zajcew zgodził się na współpracę z firmą Yablonek, która zorganizowała wydanie serii biżuterii, którą on osobiście zaprojektował.

Kilka miesięcy później Zaitsev organizuje pierwsze pokazy mody pod auspicjami tej firmy w miastach Jablonec, Brno i Karlowe Wary.

Wiaczesław Zajcew: kariera

Po odejściu z ODMO Wiaczesław Zajcew nie robi sobie przerwy w pracy, od razu otrzymując pracę w fabryce nr 19 indposhiva i rozpoczynając prace nad kolekcjami mody dla Domu Mody, który w tym czasie miał zostać otwarty w Moskwie na Prospekcie Mira. Po otwarciu, które nastąpiło w 1982 r., na stanowisko naczelnego dyrektora artystycznego tej organizacji został powołany Wiaczesław Zajcew, a 6 lat później, w 1988 r., dyrektor całej instytucji. Wiaczesław Zajcew pozostaje na tym stanowisku do dziś, korzystając z niewyczerpanych zasobów Domu Mody, tworząc swoje nieskończenie piękne kolekcje odzieży, takie jak Pret-a-Porter i Haute Couture.

Nie jest już młodym projektantem, nieustannie poszukuje czegoś nowego i wcześniej nieużywanego, uderzając swoich kolegów i publiczność swoimi umiejętnościami i dobrym gustem. Wśród najpopularniejszych i godnych uwagi kolekcji projektanta mody można wymienić:
1. „1000. rocznica chrztu Rosji” (1987-1988);
2. „Rosyjskie pory roku w Paryżu” (1988);
3. Kolekcja modeli odzieży z tkanin europejskich (1988);
4. Kolekcja modeli mody męskiej (1989);
5. Zbiór modeli odzieży damskiej z tkanin domowych (1990);
6. „Agonia pierestrojki” (1990-1991);
7. „Przebudzenie” (1995-1996);
8. „Dżuma” (1995-1996);
9. „Jak młodzi będziemy” (1996-1997);
10. „Pokusa” (1997);
11. „Wydarzenie” (1997-1998);
12. Kartkowanie kart pamięci (1998-1999);
13. „Insight” (1999) – pierwsza kolekcja futer w Rosji;
14. Kolekcja ready-to-wear i haute couture wiosna-lato 2000-2001 (1999);
15. „Sekrety harmonii” (2000);
16. Luksusowe wyroby gotowe do noszenia 2001 (2000);
17. „Dedykacja” (2001);
18. konfekcja gotowa 2002 (2001);
19. „Inwazja” (2002);
20. Gotowe do noszenia 2003 (2002);
21. Dywersyfikacja (2003);
22. odzież gotowa 2004 (2003);
23. „Nostalgia za minionymi czasami” (2004);
24. „Improwizacja” - konfekcja gotowa 2005;
25. „Sekrety pokusy” (2005);
26. odzież gotowa de luxe 2006 (2005);
27. „Zabawa z…” (2006);
28. Fantasmagoria (2006);
29. Początki (2008).

To właśnie te kolekcje Wiaczesława Zajcewa wzbudziły w nim największe zainteresowanie publiczności i krytyków, rozsławiły jego nazwisko nawet tym, którzy właściwie z modą nie mają nic wspólnego.

Wiaczesław Zajcew: kreatywność

Wymyślanie nowych obrazów i ich późniejsza realizacja zabiera projektantowi dużo czasu i wysiłku, jednak znajduje on w sobie siłę, by część swojego życia poświęcić innej sztuce - rysowaniu. Wiaczesław Zajcew lubi malować i rysować, jego prace nie są kontynuacją modnych tematów, mają swoją historię, ponieważ malarstwo sztalugowe projektanta zajmowało już miejsce wśród obrazów współczesnych artystów. Do malowania artysta najczęściej używa pasteli, ołówka i pisaka, wierząc, że obecny świat trzeba malować nowoczesnymi materiałami. W jasnych obrazach odbija się przede wszystkim emocjonalny nastrój autora, jego przeżycia emocjonalne, radości i smutki, dlatego okazują się dość zmysłowe i semantyczne, zmuszając widza do myślenia.

Dziś Wiaczesław Zajcew to nie tylko celebryta, światowej sławy projektant, ale osoba zawsze gotowa do pomocy, więc na specjalne życzenie rządu projektant zaprojektował i opracował serię modnych i wygodnych mundurów dla Rosjan funkcjonariusze policji, za co zdobyli nieskończoną wdzięczność.

Projektant pracował również przy tworzeniu kostiumów scenicznych dla gwiazd filmowych, teatralnych, muzycznych, wykonał całą serię kostiumów dla tańczących na lodzie sportowców i wiele innych kolekcji.
Wiaczesław Zajcew przedstawił swoje poglądy na modę i życie już w 1980 roku w dwóch książkach naraz, które stały się najbardziej poczytne w Związku Radzieckim. Pierwsza książka nosiła tytuł „Taka zmienna moda”, druga „Ten zmienny świat mody”. W 1992 roku ukazała się książka „Nostalgia za pięknem” w języku angielskim, poświęcona całkowicie twórczej ścieżce Wiaczesława Zajcewa. W 2006 roku mogłem z przyjemnością czytać nową książkę o słynnej projektantce Sławie Zajcewie. Sekrety kuszenia”, ta książka jest pięknie ilustrowana i przypomina raczej album z osobistymi zdjęciami celebryty.

Światowej sławy projektant jest stale zapraszany na różne pokazy mody, na panele sędziowskie itp., na przykład w 2009 roku projektant mody został jednym z głównych jurorów międzynarodowego festiwalu mody Gubernsky Style.

Wiaczesław Zajcew: życie osobiste

Wiaczesław Zaitsev był żonaty, ale małżeństwo rozpadło się i teraz on i jego była żona Marina Vladimirovna mieszkają osobno, spotykając się tylko na wspólnych kolacjach przy rodzinnym stole. Z tego małżeństwa urodziło się tylko jedno dziecko - syn Jegora Wiaczesławowicza, który obecnie jest również projektantem. Projektant ma również dwie wnuczki - Marusyę i Nastię.

Zajcew Wiaczesław Michajłowicz - rosyjski projektant mody, projektant kostiumów teatralnych.
Lubi malarstwo, jego prace wystawiane były w wielu galeriach sztuki na świecie. Autorka kilku książek o modzie i stylu.

Kolorowa grafika Wiaczesława Zajcewa

Obraz Wiaczesława Zajcewa

O swojej pracy sztalugowej sam Zajcew powiedział: „Moje malarstwo jest impulsywne, pełne twarzy, obrazów-symboli nieoczekiwanych dla mnie, pełne wyjść do świata astralnego, świata surrealistycznego, w którym znajduję odpowiedzi na dręczące mnie pytania, niewypowiedziane pretensje, rozczarowania, niepokoje, wstrząsy emocjonalne, nieoczekiwane działania, czasem są to marzenia urzeczywistniane w rysunkach, wierszach, czasem w wizjach nocnych.

"Był 90. rok. Wtedy w moim życiu zaczęła się nowa era - powstał Dom Mody, zaczęło się stabilne życie. Od tego czasu cały mój ból oddaję obrazom. Czy to dlatego wszystkie twarze na moich płótnach są dziwne "Cierpienie? Dla mnie malarstwo jest wyzwoleniem duszy."

Wchodzę w samotność.
otwieram drzwi, spieszę się
Zapal lampę emitującą ciepło.
Strumień jego promieni przyspiesza
Rozgrzej mnie i pociesz mnie.
Ale wiem jakie to trudne.
To dla mnie trudne, wydaje się, że jest tak samo dla innych.
Ale jedno, drugie, samotność mojej duszy
Można to zrozumieć tylko zewnętrznie.
Odejdź, znowu zostanę sam -
I od nowa.
Ale jasne jest, że Bóg wyznaczył mi tę drogę.
Ukorz się, a będę żył

Wiaczesław Zajcew

Eksperci nazywają obrazy Wiaczesława Zajcewa psychodelikami. Trzeba powiedzieć, że obrazy Zajcewa są cenione przez koneserów i mają wysoką wartość rynkową. Był nawet taki nieprzyjemny epizod w życiu artysty i jego obrazów: dom Zajcewa został okradziony, a obrazy zostały skradzione. Na szczęście wtedy wszystko zostało znalezione, ale najbardziej nieprzyjemną rzeczą w tym wszystkim było to, że napad został zorganizowany przez osobę z wewnętrznego kręgu Wiaczesława Zajcewa - osobę, z którą współpracował i której bardzo ufał.

Psychedelia (psychedelik) to kultura wyzwolonej świadomości. Początkowo psychedel był silnie związany z substancjami psychotropowymi, teraz można go spożywać w czystej postaci, bez dopingu. Jak powiedział teoretyk sztuki Pavel Pepperstein: "Psychedeliku nie należy sprowadzać tylko do środków psychotropowych. Jest psychodelik codziennego życia, łatwo się o tym przekonać. "podkreślają" różne strefy psychiki, wywołując efekty asymetryczności oświecenia, iluminacje. Widzimy więc, że narkotyki (kokaina, heroina, alkohol itp.), wbrew powszechnemu przekonaniu, nie są mile widziane w ruchu psychodelicznym.
Psychodelik jako sztuka narodził się w latach 60. ubiegłego wieku, wraz z pojawieniem się słynnego narkotyku LSD. W tym czasie nowy halucynogen był niezwykle popularny i był uważany za nieszkodliwy przewodnik po świecie własnej, rozszerzonej świadomości. Na rozwój psychodelii wpłynęły subkultury surrealizmu, dadaizmu, hipisów, punka i rave.
Epitet „psychedelik” jest obecnie stosowany do wszystkich rodzajów sztuki, na przykład kino, sztuki wizualne, muzyka, literatura, a nawet rzeźba i projektowanie są psychodeliczne.

Za ramionami słynnego projektanta mody i artysty wystawy indywidualne w Rosji, USA, Belgii, Estonii ...
Jego dzieła sztuki znajdują się w zbiorach głównych muzeów, galerii i kolekcji prywatnych, a tytuł Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej i pełnoprawnego członka Rosyjskiej Akademii Sztuki mówi sam za siebie.

Wiaczesław Zajcew urodził się 2 marca 1938 r. w Iwanowie w rodzinie robotniczej.
W 1945 wstąpił do gimnazjum w Iwanowie.
W 1952 wstąpił do Iwanowskiego Kolegium Chemiczno-Technologicznego.
W 1956 ukończył z wyróżnieniem Wydział Sztuki Stosowanej tego technikum.
W 1956 przyjechał do Moskwy i wstąpił do Moskiewskiego Instytutu Włókienniczego.
W 1962 ukończył instytut z wyróżnieniem z dyplomem z projektowania mody i zgodnie z dystrybucją został wysłany do miasta Babuszkin do „Eksperymentalno-technicznej fabryki odzieży Mosoblsovnarkhoz” jako dyrektor artystyczny.
Od 1962 r. pracuje w eksperymentalnej fabryce odzieży Mossovnarkhoz, kierując grupą eksperymentalną w ogólnozwiązkowym „Domu modelek na Kuznieckim Moście”.
Dziesięć lat później Zajcew zaczyna od nowa w małym atelier, które później przekształci się w Moskiewski Dom Mody.

Jego pierwsza kolekcja kombinezonów dla robotników wiejskich zachwyciła wszystkich swoją jasnością i odwagą – przed pokazem Zajcew oferował kolorowe watowane kurtki, spódnice z kolorowych szali Pavlovsky Posad, a nawet malował filcowe buty gwaszem.
Kolekcja nie została przyjęta, ale fotoreportaż na jej temat opublikowały zagraniczne publikacje (m.in. magazyn „Paris Match”). Tak więc nazwisko rosyjskiego projektanta mody stało się znane słynnemu francuskiemu projektantowi i całemu światu.

W 1965 roku liderzy światowej mody – Pierre Cardin, Marc Bohan i Guy Laroche nazwali Wiaczesława Zajcewa „równym wśród równych”, a później francuska prasa nazwała go „Czerwonym Diorem” w uznaniu jego talentu.
Od tego czasu Wiaczesław Zajcew jest niekwestionowanym liderem rosyjskiej mody.

W 1980 roku ukazały się dwie książki Zajcewa: „Taka zmienna moda” i „Ten wielostronny świat mody”. W tym samym roku Wiaczesław Zajcew tworzy kostiumy dla uczestników igrzysk olimpijskich w Moskwie, za co został odznaczony Orderem Odznaki Honorowej.

W 1982 roku jako pierwszy otworzył swój Dom Mody, aw 1988 został wybrany na jego prezesa.

Zajcew był pierwszym i przez długi czas jedynym z krajowych projektantów mody, który umieszczał metki na ubraniach.

Równolegle z otwarciem Domu Mody Sławy Zajcewa spełniło się marzenie projektanta mody o stworzeniu Teatru Mody. Artysta dążył do spektakularnej formy jako najbardziej przekonującej w promowaniu swojego twórczego credo, a także celu, który wyznaczył sobie Sława Zajcew: w bezpośredniej komunikacji z gośćmi na pokazach odzieży, mówienia o pięknie, dobrym guście, umiejętności odnalezienia własny styl, o zasadach zachowania w społeczeństwie.

W 1988 roku Madame Carvin, szefowa słynnego Domu Mody, zaprosiła Zajcewa do pokazania kolekcji Russian Seasons in Paris w stolicy mody. Mistrz czekał na triumf, a co za tym idzie na nagrodę przez Jacques'a Chiraca Złotego Medalu miasta Paryża i tytuł honorowego obywatela Paryża.
W następnym roku Wiaczesław Zajcew został nazwany „człowiekiem roku w świecie mody”.
Następnie na festiwalu „Pięciu najlepszych projektantów mody na świecie” odbywającym się w Japonii został uznany zwycięzcą.

W 1992 roku Wiaczesław Zajcew jako pierwszy ze swoich kolegów wydał wraz z francuską firmą „L´Oreal” własne perfumy „Maroussia” (Marusya) i „Authentic Maroussia” (Real (auten) Marusya), które są niezwykle popularne na Zachodzie.

Perfumy Wiaczesław Michajłowicz tak nazwany na cześć swojej matki, którą bardzo kochał.

"W czasie wojny mój ojciec został wcielony do wojska, a wszystkie trudy życia spadły na moją matkę, prostą i pracowitą kobietę. W młodości moja mama marzyła o scenie i była osobą utalentowaną, wrażliwą i chłonną Dlatego miała na mnie bardzo duży wpływ, wzbudzając od dzieciństwa zainteresowanie otaczającym nas światem, pięknem przyrody, czytaniem i pieśnią ludową.Zawsze śpiewałam, tańczyłam, byłam w zegarku chłopcem, brałam udział w amatorskich występy w szkole iw technikum, wieczory spędzane, ludzie dookoła nazywali mnie „słonecznym chłopcem”.

Egor Zajcew

A nawiasem mówiąc, w 1993 roku jego jedyny syn Jegor, także projektant mody, miał córkę Maszę. Jak powiedział szczęśliwy dziadek: „Urodziła się już ze swoimi perfumami”.

Moja Marusechka - muzyka i teksty Gerd (Gerard) Vilnov
Śpiewa - Piotr Leszczenko

W 1994 roku Wiaczesław Zajcew po raz pierwszy organizuje Konkurs dla Młodych Projektantów Mody im. Nadieżdy Łamanowej. (Nadezhda Petrovna Lamanova (1861-1941) – znana rosyjska i radziecka projektantka mody, projektantka kostiumów teatralnych. Miała tytuł „Dostawcy Dworu Jej Cesarskiej Mości”. Stała u źródeł rosyjskiej i sowieckiej mody XX wieku).

Zajcew prowadzi konkursy „Ćwiczenia” (nauczyciele i uczniowie szkół krawieckich i liceów), „Złota igła”, festiwal „Pory aksamitu” w Soczi.

Mimo ogromnego zatrudnienia Wiaczesław Michajłowicz prowadzi wieloaspektową pracę twórczą z młodymi artystami, projektantami mody i projektantami. Jego praca jest prawdziwie ascetyczna.

W całej swojej twórczości Wiaczesław Zajcew jawi się jako osoba niezwykła, wieloaspektowa, kochająca swoją ojczyznę, jej naturę i sztukę ludową, w której strój ludowy nie jest ostatni

Od 2007 do 13 lipca 2009 - gospodarz programu telewizyjnego „Fashionable Sentence” na Channel One.

Wiaczesław Zajcew odznaczony Orderem Odznaki Honorowej, Orderem Zasługi dla Ojczyzny IV stopnia, Artystą Ludowym Federacji Rosyjskiej, Czczonym Artystą Federacji Rosyjskiej, Laureatem Nagrody Państwowej Federacji Rosyjskiej. I to wszystko jedna osoba!

Oprócz wszystkiego, co wcześniej wymieniono, Wiaczesław Zajcew pisze poezję, zajmuje się fotografią artystyczną - utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkich swoich przejawach.

Modele są nieco nieoczekiwane - tak bym powiedział.)))
W tych pracach motyw orientalny jest wyraźnie obecny z jasnymi kolorami i błogością.

Fantazja na temat „Tańców połowieckich” z opery „Książę Igor” Aleksandra Porfiriewicza Borodina
Wykonywane przez Paula Mauriata i jego Orkiestrę

Obraz fotograficzny Wiaczesława Zajcewa

Kolekcja Jesień-Zima 2009-2010

Kolekcja sukienek z rosyjskiego lnu - wszystkie tkaniny, z których uszyte są produkty z kolekcji są rosyjskiej produkcji

Suknie wieczorowe, płaszcze, a zwłaszcza kapelusze, to charakterystyczny styl wielkiego mistrza mody

Kolekcje Wiaczesława Zajcewa są pełne akcesoriów, więc nic dziwnego, że mistrz zwrócił uwagę na szale i szaliki. Szale z Zajcewa to płynący jedwab z jasnym wzorem, głównie geometrycznymi kształtami.
Ale szaliki mogą być nie tylko dodatkiem do stroju, mogą stać się materiałem, z którego uszyte są te stroje. Przykładem są poniższe modele oraz kolekcja strojów ludowych zaprojektowanych przez Zajcewa dla zespołu Pieśni Rosyjskiej Nadieżdy Babkiny.
Projektant mody Zaitsev uwielbia szale Pavlovo Posad - widać to po jego produktach, które adresowane są nie tylko do artystów.

Czy myślisz, że to wszystko będzie nosić?
Uważam, że to wszystko powinno być uszyte!

Siergiej Nikitin do słów Jurija Lewitańskiego - Dialog przy drzewie noworocznym (walc z muzyki do filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”)
Śpiew - Tatiana i Sergey Nikitin

Valenki - rosyjska pieśń ludowa
Śpiewa - Lidia Rusłanowa

Historia mody

2829

02.04.14 16:13

Ten rosyjski projektant mody otrzymał tyle nagród i tytułów, że mimowolnie zaczynasz mu zazdrościć. W swoim życiu przeszedł wiele prób i trudności, ale bez względu na wszystko udało mu się osiągnąć sławę i sukces. Poznaj Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa.

Biografia Sławy Zajcewa

Dzieciństwo i młodość przyszłego projektanta mody

Chłopiec urodził się 2 marca 1938 r. w mieście Iwanowo. Jego dzieciństwo upłynęło w trudnych warunkach, gdyż w tym czasie rozpoczęła się wojna. Jego ojciec musiał iść na front, a opieka nad synem spadła na barki matki.

W 1945 roku Wiaczesław wstąpił do szkoły średniej. Oprócz nauki, jego matka Maria Iwanowna zaszczepiła w nim miłość do wiedzy. Z natury była osobą utalentowaną, choć nie była w stanie w pełni ujawnić swojego talentu. Ale część swoich umiejętności przekazała swojemu synowi.

W wieku 14 lat Wiaczesław wstępuje do Wyższej Szkoły Technologii Chemicznej, gdzie kontynuuje naukę. W 1956 uzyskał dyplom w specjalności artysty rysownika tkaniny. A po 6 latach ukończył instytut tekstylny w Moskwie. Następnie zostaje zatrudniony do pracy w fabryce odzieży.

Wrodzony talent Zajcewa

Jak wiecie, Wiaczesław Michajłowicz uwielbiał czerpać od dzieciństwa. Ta umiejętność przydała się podczas nauki w szkole technicznej i instytucie. Po pierwsze miał do tego talent, a po drugie ciężko pracował nad rozwojem swoich umiejętności.

W tamtych latach Zaitsev studiował rysunek jako podstawę grafiki, zaczął kopiować zachodnich mistrzów i zajmował się rysowaniem starożytnych postaci, egipskich fresków itp. Cała ta umiejętność przydała się w czasie, gdy zaczął tworzyć swoje pierwsze modele.

W fabryce Wiaczesław Zajcew tworzy kolekcję odzieży roboczej, która została natychmiast odrzucona. Jednak później sam Pierre Cardin i Mark Bohan znajdują Zajcewa, aby wyrazić swoją wdzięczność za wynalezienie tej wyjątkowej kolekcji, która nie znalazła zastosowania w ZSRR.

Już w tym czasie projektant mody pokazał się z jak najlepszej strony, tworząc modną odzież damską dla stolicy i regionu. Jest zapraszany do pracy w eksperymentalnym warsztacie technicznym jako dyrektor artystyczny.

Przez cały czas swojej pracy utalentowany projektant mody stworzył wiele sezonowych kolekcji, które cieszyły się dużym zainteresowaniem w przedsiębiorstwach przemysłu lekkiego.

Lata 1965-1968 upamiętniono tym, że Wiaczesław Zajcew zademonstrował autorską kolekcję pod nazwą „Seria rosyjska”.

Od lat 80. XX wieku Zaitsev nadal tworzy różne kolekcje, które są pokazywane nie tylko w Rosji, ale także w Paryżu, Nowym Jorku i innych dużych miastach na całym świecie.

Kariera prezentera telewizyjnego

Oprócz głównego zawodu Wiaczesław Zajcew zaczął nadawać w telewizji „Zdanie modne”. Program pokazuje widzom niemal prawdziwy proces, w którym sędziowie muszą rzetelnie ocenić osobę, której zarzuca się, że przez długi czas nie podąża za modą.

Wszystkie osiągnięcia Zajcewa

Trudno wymienić wszystkie osiągnięcia Wiaczesława Michajłowicza, ponieważ jest ich wiele. Ale warto powiedzieć, że dzięki wrodzonemu talentowi i niezwykle ciężkiej pracy stał się nie tylko rosyjskim projektantem mody, ale także malarzem, Artystą Ludowym Federacji Rosyjskiej, profesorem nauk humanistycznych, gospodarzem programu telewizyjnego, autorem kilku znanych książki i po prostu wspaniała osoba.

Życie osobiste

Wiaczesław Zajcew był żonaty z Mariną Zajcewą, ale małżeństwo się rozpadło, wiarygodne powody wciąż nie są znane. Z małżeństwa jest syn o imieniu Jegor. Poszedł w ślady ojca i został projektantem. Ponadto są wnuczki Nastya i Marusya Zaitsev.