Jewtuszenko jest osobisty. Najmłodszy członek Związku Pisarzy: biografia legendarnego Jewgienija Jewtuszenki. Stanowiska zajmowane przez Jewgienija Jewtuszenkę

Kiedyś, odwiedzając Bellę Akhmadulinę, podchmielony Wasilij Szukszin zaczął wyśmiewać Jewtuszenkę: mówią, kim on jest - Syberyjczyk, który dorastał na stacji Zima, nosi muszkę, jak ostatni koleś!.. Eugene nie wahał się, odpowiedział tonem: brezentowe buty - nie głupota?.. ”Sprzeczka zakończyła się tym, że poeta zgodził się zdjąć„ motyla ”pod warunkiem, że pisarz zdejmie swoje brezenty. Efektem tej historii był wiersz „Muszka…”

Przez całe życie Jewtuszenko ubierał się niezwykle, preferując kolorowe, jaskrawe kurtki, koszule i krawaty. Według Jewgienija Aleksandrowicza takie uzależnienie wyszło z syberyjskiego dzieciństwa z lat wojny – jako kontrast z czarnymi pikowanymi kurtkami z numerami na plecach, w które ubrani byli posępni więźniowie idący niekończącymi się kolumnami do obozów jenieckich i towarzyszące im zakurzone, ziemne płaszcze Wochrowitów...



Zdjęcie: Anatolij Łomochow

2. Na stacji Zima obwodu irkuckiego 18 czerwca 1932 urodził się przyszły poeta

Ze strony ojca ma korzenie łotewskie, niemieckie i białoruskie, ze strony matki – polskie i ukraińskie. Ojciec Alexander Gangnus pracował jako hydrogeolog, jego osiągnięcia zostały wykorzystane przy budowie elektrowni wodnej Bratsk. Matka Zinaida Ermolaevna jest aktorką z drugiego zawodu. Nie kończąc studiów w Instytucie Poszukiwań Geologicznych wstąpiła do Wyższej Szkoły Muzycznej. MM. Ippolitova-Ivanov, po czym została solistką Teatru Moskiewskiego. K.S. Stanisławski.

W 1944 roku rodzice Eugene'a rozwiedli się - jego ojciec miał inną kobietę, ale jego komunikacja z synem nie ustała. Będąc sam poetą-amatorem, zapewnił nastolatkowi znakomite wykształcenie literackie.

3. Na samym początku wojny rodzice wysłali 9-letnią Żeńkę do ewakuacji do babć

Chłopiec pojechał sam na obwód irkucki. Podróż trwała cztery i pół miesiąca. Jeździł, jak musiał, głównie po dachach wagonów, przywiązany pasem do włazu wentylacyjnego. Był wielokrotnie bombardowany. Jednak najstraszniejszym testem był głód. Na kromkę chleba i kubek wrzącej wody zarabiał, czytając na peronach poezję. Na jednym z przystanków na Uralu poszedłem na targ, gdzie ciotki sprzedawały świeżo ugotowane ziemniaki. Zafascynowany aromatem podniósł jednego ziemniaka i zaczął wąchać. Widząc to handlarze zaatakowali głodnego chłopca i zaczęli go bić. Złamane żebra. Cudem uciekł przed gniewnymi spekulantami - bezdomne dzieci odbiły...



Jewtuszenko Jewgienij z matką Zinaidą Ermolajewną (1993). Zdjęcie: Nikolay Malyshev/TASS

4. „Przestałem pić wódkę w wieku 19 lat.”

W abchaskiej wiosce Gulripsh, gdzie Jewtuszenko miał własny dom, był uważany za szlachetnego winiarza. Kiedyś rozeszły się pogłoski o uzależnieniu poety od alkoholu. Fałszywy. „Przestałem pić wódkę w wieku 19 lat. powiedział poeta. - A piłem to od 12 roku życia... ”Właśnie wtedy pracował w fabryce produkującej granaty w latach wojny. Na wilgotnej Syberii nawet dzieciom pozwolono pić - żeby nie zamarzły... Jewtuszenko wypracował własną filozofię dotyczącą spożywania alkoholu. Uważał, że można pić tylko w dobrych nastrojach. Ponieważ proces ten wzmacnia dokładnie stan, w którym dana osoba się aktualnie znajduje - czy to depresja, czy radość ...

5. Przyszły poeta skomponował pierwsze wiersze w wieku 5 lat:

„Skąd takie przeziębienie, dlaczego trudno mi oddychać?

Ponieważ Ciocia Kałuża stała się grubym Wujem Lodem ... ”

Od dzieciństwa zaczął kompilować własny słownik rymów, który, jak wydawało się chłopcu, jeszcze nie istniał w poezji. Było ich około 10 tysięcy. Niestety, z biegiem lat zeszyt z tymi notatkami zaginął...

Napisano piosenki do wierszy Jewtuszenki, które od dawna stały się popularne: „Rzeka płynie, topi się we mgle ...”, „Czy Rosjanie chcą wojen”, „Walc o walcu”, „Diabelski młyn”, „I pada śnieg ...”, „Twoje ślady”, „Nie spiesz się”, „Nie daj Boże...”

Oprócz języka rosyjskiego Jewgienij Jewtuszenko biegle posługiwał się czterema językami: angielskim, francuskim, włoskim i hiszpańskim.

6. W 1991 Evgeny Aleksandrovich wyjechał z rodziną do Ameryki.

Wykładał rosyjską poezję i rosyjskie kino na Uniwersytecie Tulsa w Oklahomie oraz w Queens College w Nowym Jorku.

Nawiasem mówiąc, Jewgienij Aleksandrowicz otrzymał dyplom ukończenia studiów wyższych dopiero w 2001 roku. Faktem jest, że na krótko przed ukończeniem Instytutu Literackiego. A. M. Gorki, student V roku Jewtuszenko, otrzymał sankcje dyscyplinarne za publiczne poparcie dla oficjalnie potępionej powieści Dudincewa „Nie tylko chlebem”, po czym został wydalony z uczelni.



Pietrozawodsk. Poeta Jewgienij Jewtuszenko z żoną Marią i synami (siedmioletnia Dima i pięcioletnia Żenia) odwiedzają teściową Ghanę Nikołajewnę Nowikową. (1994). Zdjęcie Semyona Meistermana/TASS

7. W 1963 poeta został nominowany do Nagrody Nobla za wiersz „Babi Jar”

W ZSRR za te same wiersze, które poruszały temat Holokaustu, będącego w ZSRR tabu, został oskarżony o antypatriotyzm. Cudem opublikowany w Literaturnaya Gazeta, wywołał efekt bomby. Wszystkie egzemplarze tego wydania zostały natychmiast wyprzedane. Ale skandal wybuchł poważnie. A redaktor naczelny „Literarki”, Walery Kosołapow, który zdecydował się ją opublikować, wkrótce stracił stanowisko… Pod wrażeniem Babiego Jaru Dmitrij Szostakowicz skomponował swoją słynną 13. symfonię. Który, wykonany raz, został natychmiast usunięty z repertuaru ...

8. Oficjalnie Jewtuszenko był żonaty cztery razy.

Pierwszą legalną żoną była Bella Akhmadulina. Mieszkali razem tylko trzy lata i przez cały ten czas mąż był rozpaczliwie zazdrosny o swoją piękną żonę o jej niezliczonych wielbicieli. Burzliwe kłótnie małżonków zostały zastąpione nie mniej burzliwymi pojednaniami… Namiętna miłość zakończyła się z powodu ciąży Belli – młody poeta nie był gotowy na narodziny dziecka i zmusił żonę do aborcji. Za co później, gorzko żałując, obwiniał się do końca życia.



Z Wozniesienskim i Achmaduliną (1984). Zdjęcie: Global Look Press

Wraz ze swoją drugą żoną, Galiną Sokol-Lukonina, Eugene spędził 17 lat w małżeństwie. Znali się na długo przed rozwodem z Achmadulliną, ale poznali się dopiero po tym, jak ich małżeństwa pękły w szwach. Po siedmiu latach małżeństwa para wyjęła z sierocińca i adoptowała dziecko - chłopca Petya (1967), którego matką chrzestną była Galina Volchek. Został artystą.

Według opowieści krewnych małżeństwo rozpadło się z powodu licznych powieści Eugeniusza na boku. Po rozwodzie mąż i żona utrzymywali przyjazne stosunki. A ojciec nigdy nie zostawił uwagi swojego adoptowanego syna: zapłacił za edukację w Ameryce, zapewnił mu mieszkanie ... Jednak Peter, zwłaszcza po śmierci matki, nabawił się uzależnienia od alkoholu. Dwa lata temu zmarł z powodu nagłego zatrzymania akcji serca w szpitalu psychiatrycznym, gdzie spędził sześć miesięcy z powodu choroby psychicznej.

Jewtuszenko po raz trzeci poślubił Irlandkę Jan Butler. Pracowała w sowieckim wydawnictwie, tłumaczyła literaturę rosyjską i była gorącym wielbicielem poety ... To małżeństwo, które trwało osiem lat, dało Jewtuszence dwóch synów: Aleksandra (1979) i Antona (1981). Oboje urodzili się i mieszkają w Londynie. Pierworodny pracuje jako dziennikarz Sił Powietrznych. Drugi syn jest niepełnosprawny. U Antona zdiagnozowano rzadką nieuleczalną chorobę.



Jewgienij Jewtuszenko z żoną Jan (Jan Butler) Moskwa (22 stycznia 1979). Zdjęcie: East News

Od 1987 roku do ostatniego dnia życie Jewgienija Aleksandrowicza było związane z Marią Nowikovą (żonatą - Jewtuszenko). Byli rozdzieleni przez 30 lat. Poznaliśmy się, gdy Jewtuszenko złożył rozwód z Can. Tak się złożyło, że młoda Masza, absolwentka szkoły medycznej, zwróciła się do legendarnego poety z prośbą o autograf dla matki. Pięć miesięcy później pobrali się.

Nie mogąc znaleźć pracy w Ameryce w specjalności medycznej, Maria otrzymała kolejne wykształcenie - filologię i poświęciła się nauczaniu. Uczy języka i literatury rosyjskiej studentów.

W tym związku małżeńskim Jewgienij Jewtuszenko miał również dwóch synów: Jewgienija (1989) i Dmitrija (1990). Oboje piszą wiersze i tłumaczą poezję ojca na język angielski. Senior zajmuje się politologią. Młodszy jest informatykiem i planuje zostać filologiem.

9. Obok Jewtuszenki do ostatniego byli krewni ... 39_014

Śmierć zaczęła pełzać po poecie przez długi czas. W 2013 roku, z powodu rozwijającego się procesu zapalnego, amputowano nogę Jewtuszenki. Ledwo dochodząc do siebie po operacji, poeta poleciał do Rosji i dał ponad 40 koncertów w całym kraju ...

Półtora roku temu trafił do szpitala w Moskwie z rozpoznaniem arytmii. Aby wyeliminować problemy związane z rytmem serca, został wyposażony w rozrusznik serca...

W tym roku na rocznicę poety przygotowywano wielki festiwal: oprócz rocznicowych wieczorów w różnych salach Moskwy Jewtuszenko planował zwiedzanie miast Rosji, Białorusi i Kazachstanu.

Według TASS, na dwa dni przed hospitalizacją, w rozmowie telefonicznej z generalnym producentem uroczystych wydarzeń Siergiejem Winnikowem Jewgienij Aleksandrowicz zwrócił się do niego z dwoma prośbami. Po pierwsze wyraził chęć pochowania w Rosji - w pisarskiej wsi Peredelkino, niedaleko grobu Borysa Pasternaka. A mimo to, przyznając, że jest w bardzo ciężkim stanie, powiedział: „Przepraszam… że cię bardzo zawiodłem. Ale… proszę, aby projekty, które wspólnie zaplanowaliśmy – wieczór w Wielkiej Sali Konserwatorium i spektakl w Kremlowskim Pałacu, odbyły się beze mnie. Obiecaj mi to. Umrę ze spokojem…”

Obok poety w ostatnich godzinach byli jego synowie Jewgienij i Dmitrij oraz ich matka Maria Władimirowna, obecnie wdowa po Jewgieniju Aleksandrowiczu ...

Jewgienij Jewtuszenko wielokrotnie przyznawał, że utrzymuje przyjazne stosunki z małżonkami. I nie zostawił swoich dzieci. Umiejętność rozstania się z przyjaciółmi to szczególny talent, który został mu nadany wraz z literackim

Bella Akhmadulina

Miłość gwiazd rocka literatury radzieckiej miała poetycki początek. „Po spuszczeniu głowy na dźwignię słuchawka szybko śpi…” - te słowa Achmadulinskiego w październikowym magazynie uderzyły w wyobraźnię Jewtuszenki. Poeta natychmiast zadzwonił do redaktora Jewgienija Vinokurova: „Kim jest ta Achmadulina?” - i wkrótce pojawił się w kręgu literackim w ZIL, gdzie 18-letnia Bella Akhatovna czytała swoje wiersze. Obraz zbiegł się z wrażeniem „magazynu”: „W rzeczywistości nie miała równych rywali, przynajmniej młodych, ani w poezji, ani w urodzie”, wspominał później Jewgienij Aleksandrowicz. Nie byli oni jednak skazani na Filemon i Baucis literatury rosyjskiej: związek trwał tylko trzy lata. Akhmadulina zdała sobie sprawę, że spodziewa się dziecka. Ale młody mąż nie chciał słyszeć o ojcostwie. Młoda żona dokonała aborcji i związek się rozpadł.

Później poeta żałował swojej frywolności: „Nie rozumiałem wtedy, że jeśli mężczyzna zmusza ukochaną kobietę do zabicia ich wspólnego dziecka w jej łonie, to zabija jej miłość do siebie... Potem długo cierpiałem, myśląc, że przez moje młode głupie okrucieństwo straciła możliwość posiadania dzieci – tak nam powiedzieli lekarze. Ale kilka lat później, kiedy dowiedziałem się, że wciąż urodziła córkę, podziękowałem Bogu…”

Galina Łukonina-Sokół

Ta miłość wyrosła z 12-letniej przyjaźni. Galina Siemionowna wyszła za przyjaciela Jewtuszenki, Michaiła Łukonina. Jewgienij Aleksandrowicz przyznał, że „nigdy nie przekroczył granicy, dopóki ich małżeństwo z Mishą i moje małżeństwo z Bellą nie zaczęły się rozpadać…”. Następnie przyznał, że czuł się winny przed Łukoninem, chociaż poeci nadal byli przyjaciółmi.

Galina Siemionowna nie mogła mieć dzieci, aw 1968 roku para adoptowała chłopca Petya (w 2015 roku w Moskwie zmarł adoptowany syn poety Piotra, który został artystą). Rodzicielstwo nie uchroniło rodziny przed rozpadem.

Galina była potężną osobowością, „krzemieniem”, jak piszą współcześni. Czasami krytykowała męża, wyrzucała jej brak charakteru: „Dobrze szyję i jakoś będziemy z tego żyć. Dlaczego czasami idziecie do poprawek i psujecie wersety! Mimo to wszystko, co najlepsze, przebije się ... ”. Poeta poczuł się trochę pod presją. „Nadal ją kochałem, ale już próbowałem się w kimś zakochać, próbowałem ...”, Jewtuszenko wspominał historię zerwania z drugą żoną. Kiedy ją zostawił, próbowała popełnić samobójstwo, podcinając sobie nadgarstki. Ale nie można było zatrzymać ukochanej osoby ...

Jan Butler

Latem 1974 roku trzecią wybranką zostaje Irlandka Jan Butler, tłumaczka w wydawnictwie Progress. W wywiadzie Jewgienij Aleksandrowicz opowiedział, jak dowcipnie go podbiła. Poeta zobaczył w restauracji jasnorudą dziewczynę, zapytał: „Czy jesteś Amerykaninem?” I otrzymał szybką odpowiedź, że Anglia nie jest jeszcze częścią północnoamerykańskich Stanów Zjednoczonych ... W tym małżeństwie urodziło się dwóch chłopców - Aleksander i Anton. Relacje zaczęły się ochładzać po urodzeniu drugiego, ciężko chorego syna. Oczywiste jest, że żona, obciążona dwójką dzieci, nie mogła towarzyszyć mu w niekończących się twórczych podróżach służbowych. Oczywiście miała urazę do męża, sam Jewgienij Aleksandrowicz wspominał ten rozwód jako raczej spokojny. Związek trwał 12 lat.


Maria Evtushenko (Novikova)

Latem 1986 roku w Pietrozawodsku poeta poznał swoją czwartą muzę, absolwentkę szkoły medycznej. Maria poprosiła mistrza o autograf dla matki. A już 31 grudnia kochankowie pobrali się. Następnie poeta poświęcił wiersze swojej młodej żonie: Ostatnia próba szczęścia,

Jakby mój duch był przed klifem

I chce skoczyć ze wszystkich obelg

Do miejsca, w którym byłem załamany przez długi czas...

Mimo 30-letniej różnicy wieku „próba bycia szczęśliwym” okazała się wcale nie upiorna i nie tragiczna. Para żyła przez 30 lat w miłości i harmonii - aż do śmierci poety, dając sobie nawzajem synów Eugeniusza i Dmitrija.


Urodzony 18 lipca 1933 na Syberii, na stacji Zima obwodu irkuckiego. Ojciec - Gangnus Alexander Rudolfovich (1910-1976), geolog. Matka - Evtushenko Zinaida Ermolaevna (1910-2002), geolog, aktorka, Czczony Robotnik Kultury RSFSR. Żona - Evtushenko Maria Vladimirovna (ur. 1961), lekarz, filolog. Synowie: Piotr (ur. 1967), artysta; Alexander (ur. 1979), dziennikarz, mieszka w Anglii; Anton (ur. 1981), mieszka w Anglii; Eugene (ur. 1989), licealista w USA; Dmitry (ur. 1990) jest uczniem liceum w USA.

Jewgienij Rein, przyjaciel Brodskiego i, jak wielu uważa, nauczyciel, postulat, datowany na 1997 rok: „Rosja jest krajem wyjątkowym pod każdym względem, nawet z punktu widzenia poetyckiego wyglądu. Od dwustu lat poezję rosyjską zawsze reprezentuje jeden wielki poeta. Tak było w XVIII wieku, w XIX iw naszym XX. Tylko ten poeta ma inne imiona. I to jest nierozerwalny łańcuch. Pomyślmy o sekwencji: Derżawin - Puszkin - Lermontow - Niekrasow - Blok - Majakowski - Achmatowa - Jewtuszenko. To jedyny wielki poeta o różnych twarzach. Taki jest poetycki los Rosji. Wydaje się, że w odniesieniu do Jewtuszenki tę formułę można bezsprzecznie rozciągnąć na początek XXI wieku.

W Zimie minęły niezapomniane lata dzieciństwa Jewgienija Jewtuszenki. "Skąd jestem? Jestem z pewnej / syberyjskiej stacji Zima ... ”Jeden z jego najbardziej przejmujących wierszy lirycznych i wiele rozdziałów jego wczesnych wierszy jest poświęconych temu miastu.

Jewtuszenko od wczesnego dzieciństwa uważał i czuł się poetą. Widać to w jego wczesnych wierszach, opublikowanych po raz pierwszy w pierwszym tomie jego Dzieł zebranych w 8 tomach. Są datowane na lata 1937, 1938, 1939. Wcale nie dotykając wersetów, ale utalentowane testy pióra (lub ołówka) 5-7-letniego dziecka. Jego pisanie i eksperymenty wspierają rodzice, a następnie nauczyciele szkolni, którzy aktywnie angażują się w rozwój jego umiejętności.

Poeta niejednokrotnie wspomina z wdzięcznością swoich rodziców, którzy od najmłodszych lat pomagali mu poprzez codzienną komunikację, książki, znajomość i kontakt ze sztuką w poznawaniu wartości otaczającego go świata, dziedzictwa artystycznego. „Ojciec mógłby spędzać godziny, opowiadając mi, jeszcze głupiemu dziecku, o upadku Babilonu, o hiszpańskiej inkwizycji, o wojnie o Szkarłatną i Białe Róże, io Wilhelmie Orańskim… Dzięki mojemu ojcu, na w wieku 6 lat nauczyłem się czytać i pisać, czytać jednym haustem na oślep Dumas, Flaubert, Boccaccio, Cervantes i Wells. W mojej głowie był niewyobrażalny winegret. Żyłem w iluzorycznym świecie, nie zauważyłem nikogo i niczego wokół ... ”

W kolejnych latach, mimo że Aleksander Rudolfowicz założył kolejną rodzinę, nadal kształcił najstarszego syna w zakresie poezji. Jesienią 1944 r. Poszli więc razem na wieczór poezji na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym i odwiedzali inne wieczory, słuchając wierszy Anny Achmatowej, Borysa Pasternaka, Michaiła Swietłowa, Aleksandra Twardowskiego, Pawła Antokolskiego i innych poetów.

Zinaida Ermolaevna nie ingerowała w spotkania Żeńki z ojcem, a jeszcze wcześniej, kiedy pisała do niego listy, wysłała wiersze syna, w których już napotkały wiersze i rymy, świadczące o zdolnościach chłopca, który wziął pióro tak wcześnie. Mama wierzyła w jego zdolności i była świadoma wartości jego wczesnych doświadczeń. Prowadziła zeszyty i osobne kartki poezji, pracując nad opracowaniem słownika rymów, które, jego zdaniem, jeszcze w poezji nie istniały. Niestety, z różnych powodów wciąż coś zaginęło, jak notatnik, który zawierał około 10 tysięcy rymów.

Pozytywny wpływ na kształtowanie się upodobań estetycznych poety, umiejętności różnorodnych wykonań oraz autentyczne zainteresowanie teatrem i kinem wywarł także drugi, artystyczny zawód matki. W latach 1938-41 była solistką Teatru Moskiewskiego im. K.S. Stanisławski, ukończył w 1939 roku studia M.M. Ippolitova-Ivanova, do której weszła jeszcze jako studentka ostatniego roku w Instytucie Poszukiwań Geologicznych - po tym, jak zajęła pierwsze miejsce w amatorskim pokazie sztuki stołecznych uniwersytetów. W jej domu mieszkali artyści – zarówno późniejsi celebryci, jak i skromni pracownicy sceny Moestrad, których poetka tak wzruszająco napisała po wielu dziesięcioleciach w jednym z rozdziałów wiersza „Matka i bomba neutronowa”.

Od początku wojny do grudnia 1943 występowała na frontach, następnie – w trasie z plantatorami zbóż regionu Czyta (grudzień 1943), podczas której ciężko zachorowała na tyfus i spędziła kilka miesięcy w szpitalu w Czycie . Po wyzdrowieniu w 1944 roku pracowała jako kierownik Domu Kultury Zimina dla kolejarzy, a pod koniec lipca 1944 roku wróciła z synem do Moskwy, skąd po wezwaniu matki z Zimy ponownie wyjechała na fronty w ramach brygady koncertowej jej teatru, wróciły do ​​domu dopiero w kwietniu zwycięskiego 45. W kolejnych latach pracowała w Ogólnounijnym Stowarzyszeniu Krajoznawczym i Koncertowym oraz w Filharmonii Moskiewskiej jako kierownik dorobku muzycznego dzieci aż do przejścia na emeryturę w 1977 roku.

Gościnność Zinaidy Ermolajewnej rozciągała się nie tylko na jej przyjaciół, ale także na środowisko jej młodego syna, który wkraczał w burzliwe, twórcze życie. W domu mieszkało wielu poetów - Jewgienij Winokurow, Władimir Sokołow, Robert Rozhdestvensky, Grigorij Pozhenyan, Michaił Lukonin i inni, nie mówiąc już o Belli Akhmadulinie, pierwszej żonie poety; prozaik Jurij Kazakow, dramaturg Michaił Rosczin, krytyk literacki Władimir Barłas, studenci Instytutu Literackiego, artyści Jurij Wasiljew i Oleg Cełkow, aktorzy Borys Morgunow i Jewgienij Urbanski...

Poeta dorastał i studiował w Moskwie, uczęszczał do pracowni poetyckiej Domu Pionierów. Był uczniem Instytutu Literackiego, w 1957 został wyrzucony za wystąpienie w obronie powieści W. Dudincewa „Nie samym chlebem”. Zaczął pisać w wieku 16 lat. Pierwsze publikacje wierszy w gazecie „Soviet Sport” datowane są na rok 1949. Przyjęty do Związku Pisarzy ZSRR w 1952 roku, został jego najmłodszym członkiem.

Pierwsza książka - "Harcerze przyszłości" (1952) - na przełomie lat czterdziestych i pięćdziesiątych nosiła gatunkowe znaki poezji deklaratywnej, sloganowej, patetycznej i radosnej. Ale w tym samym roku, w którym książka datowała wiersze „Powóz” i „Przed spotkaniem”, które Jewtuszenko, prawie ćwierć wieku później, w artykule „Edukacja przez poezję” (1975) nazwał „początkiem .. .. poważnej pracy” w literaturze.

Nie była to pierwsza „romantyczna książka na palach”, która naprawdę zadebiutowała, ponieważ sam poeta poświadcza dziś „Skauci przyszłości”, a nawet nie drugi – „Trzeci śnieg” (1955), ale trzeci – „Autostrada entuzjastów”. ” (1956) i czwarta - książki „The Promise ” (1957), a także wiersz „Station Winter” (1953-56). To w tych zbiorach i wierszach Jewtuszenko rozpoznaje się jako poeta wchodzącego w życie nowego pokolenia, które później zostanie nazwane pokoleniem „lat sześćdziesiątych” i głośno to deklaruje wierszem programowym „Najlepsi z pokolenia” .

Postawa i mentalność poety ukształtowały się pod wpływem zmian w samoświadomości społeczeństwa, wywołanych pierwszymi objawieniami kultu jednostki Stalina.

Odtwarzając uogólniony portret młodego współczesnego „odwilży”, Jewgienij Jewtuszenko maluje własny portret, chłonąc duchowe realia życia zarówno społecznego, jak i literackiego. Aby to wyrazić i potwierdzić, poeta odnajduje chwytliwe formuły aforystyczne, postrzegane jako polemiczny znak nowego myślenia antystalinowskiego: „Gorliwość w podejrzeniach nie jest zasługą. / Ślepy sędzia nie jest sługą ludu. / Straszniejsze niż pomylenie wroga z przyjacielem, / pochopne pomylenie przyjaciela z wrogiem. Lub: „A węże wspinają się na sokoły, / zastępują, biorąc pod uwagę nowoczesność, / oportunizm za kłamstwo / oportunizm za odwagę”.

Deklarując swoją odmienność z młodzieńczym entuzjazmem, poeta rozkoszuje się różnorodnością otaczającego go świata, życia i sztuki, gotów wchłonąć ją w siebie w całym jej wszechogarniającym bogactwie. Stąd gwałtowna miłość do życia wiersza programowego „Prolog” i innych poematów spółgłoskowych przełomu lat 50. i 60., przepojonych tą samą niepohamowaną radością bycia, chciwością wszystkich – i nie tylko pięknych – chwil, by stop, do objęcia, do którego poeta nieodparcie się spieszy. Jakkolwiek deklaratywnie mogą brzmieć jego inne wiersze, nie ma w nich nawet cienia bezmyślnej pogody, chętnie podsycanej przez półoficjalną krytykę – chodzi o maksymalizm pozycji społecznej i programu moralnego, który „ogromnie nielogiczny, niewybaczalny” młody” poeta głosi i broni: „Nie, nie potrzebuję połowy niczego! / Daj mi całe niebo! Połóż całą ziemię!”

Wściekłość ówczesnych strażników kanonu wywołała proza ​​„Autobiografia”, opublikowana we francuskim tygodniku „Expresso” (1963). Czytając ponownie „Autobiografię” teraz, po 40 latach, widać wyraźnie: skandal był celowo inspirowany, a jego inicjatorami byli ideolodzy z KC KPZR. Przeprowadzono kolejną kampanię badawczą w celu dokręcenia śrub i przekręcenia ramion - aby zastraszyć zarówno samego Jewtuszenkę, jak i tych "dysydentów", którzy wzięli opozycję na spotkania pogromowe N.S. Chruszczow z twórczą inteligencją. E. Jewtuszenko dał na to najlepszą odpowiedź, włączając fragmenty wczesnej „Autobiografii” do późniejszych wierszy, prozy, artykułów autobiograficznych i publikując ją z niewielkimi redukcjami w 1989 i 1990 r.

Kodeks ideowo-moralny poety nie został od razu sformułowany: pod koniec lat pięćdziesiątych o obywatelstwie wypowiadał się na całe gardło, choć początkowo nadał mu niezwykle chwiejną, niejasną, przybliżoną definicję: „Nie jest w ogóle prowokacja, / ale dobrowolna wojna. / Ona jest wielkim zrozumieniem / i jest największym męstwem. Rozwijając i pogłębiając tę ​​samą ideę w „Modlitwie przed wierszem”, otwierającej „Bratskaya HPP”, Jewtuszenko znajdzie znacznie jaśniejsze, bardziej precyzyjne definicje: „Poeta w Rosji to więcej niż poeta. / Przeznaczone jest narodzić się poetom / tylko tym, w których wędruje dumny duch obywatelstwa, / dla których nie ma pociechy, nie ma pokoju.

Jednak te wersety, które stały się podręcznikami, również zostałyby spisane na straty jako deklaracje, gdyby nie zostały potwierdzone wersami, których publikacja, będąc aktem odwagi obywatelskiej, stała się ważnym wydarzeniem zarówno literackim, jak i (nie mniej, jeśli nie większym). ) życie publiczne: „Babi Jar” (1961), „Spadkobiercy Stalina” (1962), „List do Jesienina” (1965), „Czołgi przechodzą przez Pragę” (1968), „Afgańska mrówka” (1983). Te szczyty obywatelskich tekstów Jewtuszenki nie miały charakteru jednorazowej akcji politycznej. Tak więc „Babi Jar” wyrasta z wiersza „Okhotnoryadets” (1957) i z kolei w 1978 r. pobrzmiewa innymi wersami spółgłosek: „Rosjanin i Żyd / mają jedną epokę za dwoje, / kiedy jak chleb łamie czas, / Rosja je wychowała."

Jego nieustraszone działania na rzecz prześladowanych talentów, w obronie godności literatury i sztuki, wolności twórczej i praw człowieka dorównują wyżynom poezji obywatelskiej Jewtuszenki. Takie są liczne telegramy i listy protestacyjne przeciwko procesowi A. Sinyavskiego i J. Daniela, prześladowaniu A. Sołżenicyna, sowieckiej okupacji Czechosłowacji, obronie praw człowieka w obronie represjonowanych dysydentów – gen. P. Grigorenko, pisarze A. Marczenko, Z. Krakhmalnikova, F. Svetov , wsparcie E. Neizvestnego, I. Brodsky, V. Voinovich.

Częste podróże po kraju, m.in. po rosyjskiej północy i Arktyce, na Syberii i na Dalekim Wschodzie, poeta zawdzięcza zarówno wiele pojedynczych wierszy, jak i duże cykle i tomiki poetyckie. W wątki wierszy napłynęło wiele wrażeń z podróży, obserwacji, spotkań - szeroka geografia celowo działa w nich dla epickiego szerokiego zakresu idei i tematu.

Pod względem częstotliwości i długości trasy zagranicznych podróży E. Jewtuszenki nie mają sobie równych wśród pisarzy. Odwiedził wszystkie kontynenty z wyjątkiem Antarktydy, korzystając ze wszystkich środków transportu - od wygodnych liniowców po indyjskie ciasta - podróżował daleko i szeroko przez większość krajów. To się spełniło: „Niech żyje ruch i gorąco, / i chciwość, triumfalna chciwość! / Granice stają mi na drodze... Czuję się zawstydzony / Nie znam Buenos Aires w Nowym Jorku.”

Wspominając z nostalgią „pierwszy dzień poezji” w wierszu z końca lat 70. o tym samym tytule, E. Jewtuszenko gloryfikuje poezję, która rzuciła się „na ulice” w tym zachęcającym czasie „odwilży”, „kiedy zużyta słowa zostały zastąpione / żywe słowa powstały z grobów”. Swoim oratorskim patosem młodego trybuna bardziej niż inni przyczynił się do tego, że „nastąpił cud odrodzenia / zaufania zrodzonego z linii. / Poezja rodzi oczekiwanie / ludu i kraju na poezję. Nic dziwnego, że to właśnie on został uznany za pierwszego trybuna poetę sztuki rozmaitości i telewizji, placów i stadionów, a on sam, nie przekonując tego, zawsze namiętnie bronił praw mówcy. Ale ma też refleksję „jesienną”, nawiązującą właśnie do hałaśliwych czasów triumfów popu z początku lat 60.: „Wglądy to dzieci milczenia. / Podobno coś mi się stało, / i polegam tylko na milczeniu... "Komu, jak nie jemu, to trzeba było energicznie odpierać na początku lat 70. irytujące opozycje "cichej" poezji "głośnej". czy poezja, rozwikłana, zawiera w sobie niegodną „grę w wolność od epoki”, niebezpieczne zawężenie zakresu obywatelstwa? I idąc za sobą głosić nieskażoną prawdę o czasie jako jedyne kryterium, według którego należy weryfikować jedno i drugie? „Poezja, bądź głośna lub cicha, - / nigdy nie kłam cicho!”

Różnorodność tematyczna, gatunkowa i stylistyczna, która wyróżnia teksty Jewtuszenki, w pełni charakteryzuje jego wiersze. Liryczne wyznanie wczesnego wiersza „Stacja Zima” i epicka panorama „Bratskaya HPP” to nie jedyne skrajne bieguny. Mimo całej ich artystycznej nierówności, każdy z jego 19 wierszy naznaczony jest „twarzami o niezwykłym wyrazie”. Bez względu na to, jak blisko wiersza „Kazański Uniwersytet” (1970) do „Bratskaya HPP”, ma on swoją specyficzną oryginalność, nawet z ogólną epicką strukturą. Nieszczęśni poety, nie bez tajemnicy i oczywistej przechwałki, obwiniają sam fakt napisania go na 100. rocznicę urodzin V.I. Lenina. Tymczasem „Uniwersytet Kazański” nie jest jubileuszowym wierszem o Leninie, który pojawia się zresztą w dwóch ostatnich rozdziałach (w sumie jest ich 17). To wiersz o zaawansowanych tradycjach rosyjskiej myśli społecznej, „przekazywanych” przez historię Uniwersytetu Kazańskiego, o tradycjach oświecenia i liberalizmu, wolnomyślicielstwa i umiłowania wolności.

Wiersze „Ivanovskie calico” (1976) i „Nepryadva” (1980) zanurzone są w historii Rosji. Pierwsza jest bardziej skojarzeniowa, druga, poświęcona 800. rocznicy bitwy pod Kulikowem, obfituje w wydarzenia, choć jej figuratywna struktura, wraz z epickimi obrazami narracyjnymi odtwarzającymi odległą epokę, zawiera monologi liryczne i publicystyczne, które łączą wielowiekową przeszłość z teraźniejszością.

Na wirtuozowskim połączeniu licznych głosów publiczności, żądnej niepokojących widowisk, skazanego na rzeź byka, młodego torreadora, ale już otrutego „trucizną areny”, skazanego aż do śmierci, raz po raz „na zabić obowiązkiem”, a nawet piasek przesiąknięty krwią budowany jest na arenie wiersz „Corrida” (1967). Rok później „idea krwi”, która podnieca poetę, która zapłaciła za wielowiekowy los ludzkości, atakuje także wiersz „Pod skórą Statuy Wolności”, w którym mord carewicza Dmitrija w starożytnym Uglich i prezydent John F. Kennedy we współczesnym Dallas są umieszczeni w jednym łańcuchu krwawych tragedii w historii świata.

Wiersze „Śnieg w Tokio” (1974) i „Northern Surcharge” (1977) utrzymane są w duchu fabularnych narracji o ludzkich losach. W pierwszym idea poetycka została urzeczywistniona w formie przypowieści o narodzinach talentu, uwolnionego z kajdan nieruchomego życia rodzinnego, uświęconego wielowiekowym rytuałem. W drugiej, bezpretensjonalna codzienna opowieść wyrasta na czysto rosyjskim gruncie i przedstawiona w zwykłym nurcie codzienności, odbierana jest jako ich niezawodna obsada, zawierająca wiele znanych, łatwo rozpoznawalnych detali i detali.

Publicystycznie zorientowane wiersze „W pełnym rozwoju” (1969-1973-2000) i „Proseka” (1975-2000) nie w oryginale, ale w zmodyfikowanej formie znalazły się w ośmiotomowych utworach zebranych E. Jewtuszenki. To, co poeta wyjaśnia w autorskim komentarzu do drugiego, odnosi się również do pierwszego: pisał zarówno ćwierć, jak i więcej wieków temu „całkiem szczerze czepiając się resztek iluzji, które nie zostały do ​​końca zabite… od czasu Elektrowni Wodnej Bratskaya." Obecne ich odrzucenie niemal skłoniło do rezygnacji z wierszy. Ale podniesiona ręka została „opuszczona, jakby niezależnie od mojej woli, i postąpiła słusznie”. Równie słusznie, jak zrobili to znajomi, redaktorzy ośmiotomowego wydania, namawiając autora do zachowania obu wierszy. Postępując zgodnie z radą, uratował ich, usuwając ekscesy dziennikarskie, ale nie naruszając realiów minionych dziesięcioleci. „Tak, ZSRR już nie istnieje i jestem pewien, że nawet muzyka jego hymnu nie musiała być wskrzeszana, ale ludzie, którzy nazywali siebie Sowietami, w tym ja, … pozostali”. Oznacza to, że uczucia, w których żyli, są również częścią historii. A historia naszego życia, jak pokazuje tak wiele wydarzeń, jest niemożliwa do przekreślenia ... ”

Synteza eposu i liryki przedstawia polityczną panoramę współczesnego świata rozmieszczoną w przestrzeni i czasie w wierszach „Mama i bomba neutronowa” (1982) i „Fuku!” (1985). Bezwarunkowa wyższość należy do E. Jewtuszenki w przedstawianiu tak powiązanych ze sobą zjawisk i tendencji dręczącej sowieckiej rzeczywistości lat 80., jak resuscytacja stalinizmu i pojawienie się faszyzmu w kraju.

Jewgienij Jewtuszenko zerwał gęstą zasłonę nieśmiałego milczenia o legalizacji rosyjskiego faszyzmu i jego pierwszej publicznej demonstracji w Moskwie na Placu Puszkina „w urodziny Hitlera / pod wszechwidzącym niebem Rosji”. Wtedy, na początku lat 80., była to naprawdę „nieszczęsna banda chłopaków i dziewcząt” „grających w swastykę”. Jednak, jak w połowie lat 90. ujawniły się wyłaniające się w połowie lat 90. aktywne partie i ruchy faszystowskie, ich formacje paramilitarne i publikacje propagandowe, w porę, a nawet przed terminem zabrzmiało niepokojące pytanie poety: „Jak to się mogło stać / że ci, jak my powiedzmy jednostki, / urodzony w kraju / dwadzieścia milionów i więcej - cienie? / Co im pozwoliło, / a raczej pomogło zaistnieć, / co pozwoliło im / złapać się w nim swastyki?

Słowo „stagnacja” pojawiło się w słowniku poetyckim Jewtuszenki już w połowie lat 70., czyli na długo przed wejściem do politycznego leksykonu „pierestrojki”. W wierszach z przełomu lat 70. i 80. dominuje motyw duchowego niepokoju, niezgody z epoką „stagnacji”. Kluczowe pojęcie „pierestrojki” pojawi się po chwili, ale poczucie ślepego zaułka ścieżki „przedpierestrojki” już dominuje w poecie. Jest więc naturalne, że stał się jednym z pierwszych entuzjastów, którzy nie tylko zaakceptowali idee „pierestrojki”, ale aktywnie przyczynili się do ich realizacji. Wraz z akademikiem A. Sacharowem, A. Adamowiczem, Ju. Afanasiewem - jako jeden ze współprzewodniczących Memoriału, pierwszego masowego ruchu rosyjskich demokratów. Jako osoba publiczna, który wkrótce został deputowanym ludowym ZSRR i podniósł swój parlamentarny głos przeciwko cenzurze i upokarzającej praktyce formalizowania wyjazdów zagranicznych, dyktat KPZR, jej – od komitetów okręgowych po KC – hierarchia kadrowa sprawy i monopol państwa na środki produkcji. Jako publicysta, który nagłośnił swoje wystąpienia w prasie demokratycznej. I jako poeta, którego odnowiona wiara, po znalezieniu nowych bodźców, wypowiadała się donośnie w wierszach drugiej połowy lat 80.: „Szczyt wstydu”, „Pierestrojka Pierestrojka”, „Strach przed głasnostią”, „Nie możemy Żyj już tak jak teraz”, „Vendee”. Ta ostatnia dotyczy także literackiej egzystencji, w której kłębił się nieuchronny rozłam Związku Pisarzy ZSRR, którego monolityczna jedność okazała się jednym z upiorów propagandowego mitu, który zniknął po sierpniowym puczu „gekaczepistów”. 1991.

Wiersze z lat 90. zawarte w zbiorach „Ostatnia próba” (1990), „Moja emigracja” i „Białoruska krew” (1991), „Bez lat” (1993), „Moja złota tajemnica” (1994), „Późne łzy” ”i„ Moje najlepsze ”(1995),„ Bóg zdarza się nam wszystkim ... ”(1996),„ Slow Love ”i„ Unpourable ” (1997),„ Skradzione jabłka ”(1999),„ Między Łubianką i Politechniki „(2000),” przebiję się w XXI wiek…”(2001) lub opublikowane w publikacjach prasowych i magazynowych, a także ostatni wiersz „Trzynastka” (1993-96) wskazują, że w w „postpierestrojkową” twórczość E. Jewtuszenki wdzierają się motywy ironii i sceptycyzmu, zmęczenia i rozczarowania.

Pod koniec lat 90. iw pierwszych latach nowego stulecia zauważalny był spadek aktywności poetyckiej Jewtuszenki. Tłumaczy się to nie tylko długim pobytem w nauczaniu w Stanach Zjednoczonych, ale także coraz intensywniejszymi poszukiwaniami twórczymi w innych gatunkach literackich i formach sztuki. Już w 1982 roku pojawił się jako powieściopisarz, którego pierwsze doświadczenie, The Berry Places, spotkało się z mieszanymi recenzjami, od bezwarunkowego poparcia do całkowitego odrzucenia. Druga powieść – „Nie umieraj przed śmiercią” (1993) z podtytułem „Rosyjska baśń” – dla wszystkich kalejdoskopowych wątków, różnorodności zamieszkujących ją postaci, ma za dyrekcję dramatyczne sytuacje „pierestrojki” Kropka. Godnym uwagi zjawiskiem we współczesnej prozie pamiętnikarskiej była książka „Wolf Passport” (M., 1998).

Efektem ponad 20 lat nie tylko kompilacji, ale także prac badawczych Jewtuszenki jest publikacja w języku angielskim w USA (1993) i rosyjskim (M.; Mińsk, 1995) antologii poezji rosyjskiej XX wieku „Strofy of the Century”, dzieło fundamentalne (ponad tysiąc stron, 875 osobowości!). Zainteresowanie zagraniczne antologią opiera się na obiektywnym uznaniu jej znaczenia naukowego, w szczególności jako cennego podręcznika do uniwersyteckich kursów z historii literatury rosyjskiej. Logiczną kontynuacją „Strof stulecia” będzie jeszcze bardziej fundamentalne dzieło, wykonane przez poetę – trzytomowe „Na początku było Słowo”. Jest to antologia całej rosyjskiej poezji od XI do XXI wieku, w tym Opowieść o kampanii Igora w nowym „przekładzie” na współczesny rosyjski.

Jewgienij Jewtuszenko był redaktorem wielu książek, kompilatorem wielu dużych i małych antologii, prowadził twórcze wieczory poetów, kompilował programy radiowe i telewizyjne, organizował nagrania, sam czytał wiersze A. Błoka, N. Gumilyowa, V. Majakowski, A. Twardowski pisał artykuły, m.in. do okładek płytowych (o A. Achmatowej, M. Cwietajewej, O. Mandelstamie, S. Jesieninie, S. Kirsanowie, E. Vinokurovie, A. Mieżyrowie, B. Okudżawie, W. Sokołowie , N. Matveeva, R. Kazakova i wielu innych).

Całej twórczej ścieżce Jewtuszenki nieodłącznie towarzyszyło bynajmniej amatorskie i wcale nieamatorskie zainteresowanie kinem. Widocznym początkiem jego twórczości filmowej był „wiersz prozą” „Jestem Kubą” (1963) oraz nakręcony według tego scenariusza film M. Kałatozowa i S. Urusewskiego. Przyjaźń z Fellinim, bliska znajomość z innymi mistrzami światowego ekranu, a także udział w filmie S. Kulisha „Rise” (1979), w którym poeta wystąpił w tytułowej roli K. Cielkowskiego, prawdopodobnie odegrał korzystną rolę jako twórczy bodziec. (Chęć zagrania Cyrano de Bergeraca w filmie E. Ryazanova nie spełniła się: po pomyślnym przejściu przesłuchań Jewtuszenko nie mógł strzelać decyzją Komitetu Kinematografii.) Według własnego scenariusza, Przedszkole, wyreżyserował film pod tym samym tytułem (1983), w którym występował także jako reżyser i aktor. W tej samej trójce jako scenarzysta, reżyser, aktor wystąpił w filmie „Pogrzeb Stalina” (1990).

Nie mniej niż ekran, poeta jest twórczo przywiązany do sceny. I to nie tylko jako genialny wykonawca poezji, ale przede wszystkim jako autor dramatyzacji i kompozycji scenicznych („Na tej cichej ulicy” według „Czwartej Meszchanskiej”, „Rosjanie chcą wojny”, „Zmierzch cywilny” według na „Uniwersytet Kazański”, „Proseka” , „Corrida” itp.), a następnie jako autor sztuk. Niektóre z nich stały się wydarzeniami w życiu kulturalnym Moskwy - na przykład Elektrownia Wodna Bratskaya w Moskiewskim Teatrze Dramatycznym na M. Bronnaya (1967), Pod skórą Statuy Wolności w Teatrze Lubimowskiego na Tagance (1972) „Dziękuję na zawsze…” w Moskiewskim Teatrze Dramatycznym im. M.N. Ermolowa (2002). Poinformowano o premierach spektakli na podstawie sztuki E. Jewtuszenki „Gdyby wszyscy Duńczycy byli Żydami” w Niemczech i Danii (1998).

Dzieła E. Jewtuszenki zostały przetłumaczone na ponad 70 języków, ukazały się w wielu krajach świata. Tylko w Związku Radzieckim Rosja, a to, należy przyznać, jest daleka od dużej części tego, co zostało opublikowane, do 2003 roku ukazało się ponad 130 książek, w tym ponad 10 książek prozaicznych i dziennikarskich, 11 zbiorów poetyckich tłumaczenia z języków republik braterskich i jeden - tłumaczenie z bułgarskiego, 11 zbiorów - w językach narodów byłego ZSRR. Za granicą oprócz tego, co zostało powiedziane, w osobnych wydaniach ukazały się albumy fotograficzne, a także ekskluzywne i kolekcjonerskie rarytasy.

Proza E. Jewtuszenki, oprócz wspomnianych powieści, składa się z dwóch opowiadań – „Pearl Harbor” (1967) i „Ardabiola” (1981), a także kilku opowiadań. W samych mediach rozproszone są setki, jeśli nie tysiące wywiadów, rozmów, przemówień, odpowiedzi, listów (w tym z jego wspólnym podpisem), odpowiedzi na pytania z różnych kwestionariuszy i ankiet, prezentacji przemówień i wypowiedzi. Pięć scenariuszy i sztuk teatralnych ukazało się również wyłącznie w czasopismach, a zdjęcia z osobistych wystaw fotograficznych „Niewidzialne nici”, pokazywanych w 14 miastach kraju, we Włoszech i Anglii, ukazały się w broszurach, prospektach, publikacjach prasowych i czasopism .

Dziesiątki utworów poety stymulowały powstanie utworów muzycznych, począwszy od „Babi Jar” i rozdziału z „Elektrowni Wodnej Bratskaya”, która zainspirowała D. Szostakowicza do niemal zakazanej „z góry” XIII Symfonii, oraz poemat symfoniczny na chór i orkiestrę „Rozstrzelanie Stepana Razina”, wysoko ceniony przez Nagrodę Państwową”, a kończący się popularnymi piosenkami „Rzeka płynie, topi się we mgle…”, „Czy Rosjanie chcą wojen ”, „Walc o walcu”, „A śnieg spadnie, spadnie ...”, „Twoje ślady”, „Dziękuję za ciszę”, „Nie spiesz się”, „Nie daj Boże” i inne.

O życiu i twórczości E. Jewtuszenki napisano kilkanaście książek, co najmniej 300 prac ogólnych, nie można zliczyć artykułów i recenzji poświęconych poszczególnym zbiorom i twórczości poety, jego przekładów poetyckich, języka i stylu - jest ogromny. W razie potrzeby informacje te można uzyskać z opublikowanych bibliografii.

Jewgienij Jewtuszenko jest członkiem honorowym Amerykańskiej Akademii Sztuk Pięknych, członkiem honorowym Akademii Sztuk Pięknych w Maladze, członkiem rzeczywistym Europejskiej Akademii Sztuk i Nauk, honorowym profesorem Honoris Causa na New School University w Nowym Jorku i King's College w Queens. Za wiersz „Mama i bomba neutronowa” otrzymał Nagrodę Państwową ZSRR (1984). Laureatka T. Tabidze (Gruzja), J. Rainisa (Łotwa), Fregene-81, Złotego Lwa Wenecji, Enturii, nagrody miasta Triada (Włochy), międzynarodowej nagrody Akademii Simba i innych. Laureat nagrody Akademii Telewizji Rosyjskiej Tefi za najlepszy program edukacyjny „Poeta w Rosji to więcej niż poeta” (1998), nagrody Walta Whitmana (USA). Otrzymał ordery i medale ZSRR, honorowy medal Sowieckiej Fundacji Pokoju, Amerykański Medal Wolności za działalność w obronie praw człowieka oraz specjalną odznakę za zasługi Uniwersytetu Yale (1999). Odmowa otrzymania Orderu Przyjaźni w proteście przeciwko wojnie w Czeczenii (1993) miała szeroki oddźwięk. Powieść „Nie umieraj, zanim umrzesz” została uznana we Włoszech za najlepszą powieść zagraniczną 1995 roku.

Za osiągnięcia literackie w listopadzie 2002 r. Jewgienij Jewtuszenko otrzymał międzynarodową nagrodę Aquila (Włochy). W grudniu tego samego roku został odznaczony złotym medalem Lumiere za wybitny wkład w kulturę XX wieku i popularyzację kina rosyjskiego.

W maju 2003 r. Jewtuszenko został odznaczony porządkiem publicznym „Żywa Legenda” (Ukraina) oraz Orderem Piotra Wielkiego, w lipcu 2003 r. – gruzińskim „Orderem Honorowym”. Odznaczony Honorową Odznaką założyciela Centrum Rehabilitacji Dzieci w Rosji (2003). Honorowy obywatel miasta Zima (1992), aw Stanach Zjednoczonych - Nowy Orlean, Atlanta, Oklahoma, Tulsa, Wisconsin.

W 1994 r. imieniem poety została nazwana niewielka planeta Układu Słonecznego, odkryta 6 maja 1978 r. w Krymskim Obserwatorium Astrofizycznym (4234 Evtushenko, średnica 12 km, minimalna odległość od Ziemi 247 mln km).


Nazwać: Jewgienij Jewtuszenko

Wiek: 84 lata

Miejsce urodzenia: Zima, terytorium wschodniosyberyjskie

Miejsce śmierci: Tulsa, Oklahoma, USA

Działalność: poeta, prozaik, reżyser, scenarzysta, publicysta, aktor

Status rodziny: był żonaty z Marią Novikova

Jewgienij Jewtuszenko - biografia

Znany jako poeta, Jewtuszenko zakochał się w koneserach jego twórczości jako wspaniały mistrz scenariusza i reżyser tego, co sam napisał. Wiersze poety czytali mu współcześni, jego utwory są zrozumiałe i kochane przez współczesne pokolenie.

Dzieciństwo, rodzina poety

W biografii Jewgienija Jewtuszenki było wiele przyjemnych i nieprzyjemnych chwil. Ale to trudności wzmocniły jego charakter. Syberia to surowa kraina, w której urodził się poeta. Zaraz po urodzeniu chłopca zapisano go na nazwisko matki. Ojciec Eugeniusz, pół Niemiec, pół Bałtyk, nosił nazwisko Gangnus. Nazwisko to wywołałoby wiele różnych interpretacji, więc matka popełniła dość dalekowzroczny czyn.


Chłopiec z mlekiem matki wchłonął miłość do piękna: jego matka była aktorką, miała tytuł „Zasłużonego Robotnika Kultury RFSRR”, jego ojciec pisał wiersze. Głośne czytanie książek, fascynujące opowieści były najbardziej ulubioną rozrywką rodzinną. Chłopiec potrafił czytać i pisać w wieku 6 lat. Jako dziecko Zhenya czytał Dumasa i Cervantesa.

Jewgienij Jewtuszenko - przeżycia emocjonalne

Kiedy Zhenya miał 11 lat, rodzina Jewtuszenki przeniosła się do Moskwy, jego ojciec poznał inną kobietę i opuścił rodzinę. Ale ojciec nie przestał wychowywać syna i wspierał jego zainteresowanie literaturą w każdy możliwy sposób, bardzo często zabiera ze sobą Zhenyę na wieczory poetyckie. Więc Eugene zdołał posłuchać i zobaczyć.

W domu, w którym mieszkała rodzina przyszłego poety, często przychodzili goście, w tym Bella Akhmadulina. Chłopcu nie dano w każdy możliwy sposób zrozumieć, że rodziny nie było tam od dawna. Zhenya pisał wiersze. W wieku szesnastu lat gazeta „Soviet Sport” publikuje prace młodego mężczyzny.

Lata nauki i kreatywności Jewtuszenko

Biografia czeka na nowe niespodzianki Eugene'a. Instytut Literacki im. M. Gorkiego serdecznie otworzył swoje podwoje dla Jewgienija Jewtuszenki, ale po pewnym czasie równie serdecznie je za nim zatrzasnął. Był uważany za wolnomyśliciela z powodu niektórych stwierdzeń. Znacznie później, ale nadal otrzymał dyplom. Bez odpowiedniego wykształcenia udaje mu się jednak zdobyć uznanie. W 1952 roku ukazał się zbiór Scouts of the Future, w wieku 20 lat Jewgienij został przyjęty do Związku Pisarzy Związku Radzieckiego.

Jewtuszenko zakochał się, stał się niezwykle popularny, jest zapraszany na wieczory poetyckie, oczekuje się jego wierszy i prozy. Na takich imprezach i. Dzieła Jewgienija Jewtuszenki są zróżnicowane pod względem gatunku i nastroju. Należy do niego zdanie: „Poeta w Rosji to więcej niż poeta”. Angielski, francuski i niemiecki podlegały słynnemu poecie. Autor często wykonuje publicznie własne wiersze. Występuje w radiu, wydaje własną płytę CD.

Życie potrzebuje zmiany

W latach dziewięćdziesiątych Jewtuszenko zmienił miejsce zamieszkania, wyjeżdżając do USA. Nadal komponuje, zapoznaje studentów miejscowych uniwersytetów z poezją rosyjską. W jego twórczej biografii było wiele zasłużonych nagród, w tym Nagrody Nobla i Państwowe, Odznaka Honorowa, opublikowano ponad 130 książek, wiersze przetłumaczono na wiele języków świata. Jedna z planet Układu Słonecznego nosi jego nazwisko.

Znani kompozytorzy (Dmitrij Szostakowicz, Eduard Kołmanowski, Jurij Saulski) czerpali inspirację z poezji Jewgienija Jewtuszenki, komponując pieśni na podstawie jego wierszy. Pisarz pisze scenariusze do filmów, sam zagrał jedną z ról. Jego Konstantin Tsialkovsky został zapamiętany przez wszystkich w filmie „Rise”.

Evgeny Yevtushenko - biografia życia osobistego

Życie osobiste Jewgienija Jewtuszenki było równie burzliwe jak jego praca. Czterokrotnie żonaty. Została pierwszą miłością i żoną poety. Przez siedem lat małżonkowie rozpoznawali się, ale związek ten rozpadł się na skutek niechęci jednego z małżonków do posiadania dzieci. Były częste skandale, gorące pojednania. Ale poetka nie mogła wybaczyć Eugeniuszowi, że nalegał na aborcję, ponieważ zapewniał, że ojcostwo jeszcze nie było dla niego.


Poeta żeni się po raz drugi, z tego małżeństwa nie może być dzieci i postanawiają adoptować chłopca. Więzy małżeńskie i tym razem nie były silne.

Irlandka, namiętna wielbicielka talentu poety, została trzecią żoną i urodziła synów Antona i Aleksandra.

W czwartym małżeństwie Jewtuszenko mieszkał z żoną przez 26 lat. Maria Nowikowa udało się stworzyć dla poety komfort, jakiego pisarz nigdy nie miał. W rodzinie dorastało dwóch małych mężczyzn: Dmitrij i Jewgienij Jewtuszenko. A wszystko zaczęło się od zwykłego autografu: młoda studentka szkoły medycznej poprosiła poetę o podpisanie pocztówki dla matki, namiętnej wielbicielki twórczości Jewgienija.


Pobraliśmy się pięć miesięcy później. Kiedy poeta był pytany o jego życie osobiste, zawsze chwalił wszystkich swoich towarzyszy życia, mówiąc, że to jego wina, że ​​rozpadły się małżeństwa. Ale prawdziwi miłośnicy poezji i prozy Jewtuszenki rozumieją, że twórca musi mieć muzę, musi być nowa runda, która go inspiruje i zmusza do tworzenia.

Śmierć poety, przyczyna śmierci

30 marca Jewgienij Jewtuszenko został pilnie hospitalizowany w amerykańskim mieście Tulsa. Wtedy doniesiono, że lekarze oceniają stan poety jako poważny. Poeta poprosił o pochowanie we wsi Peredelkino obok grobu Borysa Pasternaka.

W sobotę 1 kwietnia 2017 roku zmarł poeta Jewgienij Jewtuszenko. Miał 84 lata. Przyczyną śmierci jest zatrzymanie akcji serca. Sześć lat temu u Jewtuszenki zdiagnozowano raka, z którego z powodzeniem wyzdrowiał. Ale ostatnio jego stan się pogorszył, najwyraźniej choroba powróciła. Eksperci rozważają takie powody śmierci wielkiego poety.

Rosyjski poeta i pisarz Jewgienij Jewtuszenko zmarł w Stanach Zjednoczonych. Poeta ma 84 lata. Śmierć Jewtuszenki ogłosiła jego żona Maria Novikova. Napisała, że ​​Eugene zmarł we śnie, spokojnie, w otoczeniu rodziny i przyjaciół. Przyczyną śmierci było zatrzymanie akcji serca.

Wcześniej, 31 marca, Jewtuszenko trafił do szpitala w ciężkim stanie. Pośmiertnym pragnieniem pisarza było pochowanie go w podmoskiewskim miasteczku Peredelkino. Spełni się ostatnia wola poety.

Biografia Jewgienij Jewtuszenko

Jewgienij Jewtuszenko urodził się 18 lipca 1932 r. w obwodzie irkuckim. Jego ojciec, Niemiec Alexander Rudolfovich Gangnus, był poetą-amatorem i geologiem. Matka - Zinaida Iwanowna Jewtuszenko była także poetką i geologiem, a także zasłużonym pracownikiem kultury RFSRR. Twórcze środowisko, w którym dorastał chłopiec, nie przeszło bez śladu. Od dzieciństwa Jewtuszenko bardzo lubił czytać, dlatego dorastał jako niepoprawny romantyk i idealista.

W 1944 roku rodzina Jewtuszenko przeniosła się do Moskwy. Po pewnym czasie ojciec opuszcza rodzinę i zakłada nową z inną kobietą. Jednak nadal kształcił syna, jednak przerwa w stosunkach między rodzicami nadal wpływała na Jewtuszenkę. Chłopiec bardzo tęsknił za ojcem i często pisał do niego wiersze. Wszystkie te wiersze zostały starannie zachowane przez matkę. Eugene dorastał jako bardzo uczony chłopiec, rozmawiał z wieloma znanymi poetami, którzy odwiedzali ich dom.

W 1951 Eugene wstąpił do Instytutu Literackiego Gorkiego, ale wkrótce młody człowiek został wydalony. Oficjalnie za to, że nie uczęszczał na wykłady, ale prawdziwym powodem było to, że Jewtuszenko mógł sobie pozwolić na nieprzyzwoite jak na tamte czasy wypowiedzi. Jewtuszenko otrzyma dyplom ukończenia studiów wyższych dopiero w 2001 roku.

W 1952 roku Jewtuszenko opublikował swój pierwszy zbiór Scouts of the Future, na który składają się patosowe hasła i pochwalne wiersze. Początek poważnej kariery dały wiersze „Wagon” i „Przed spotkaniem”. Natychmiast Jewgienij został przyjęty do Związku Pisarzy ZSRR, a Jewtuszenko został najmłodszym poetą organizacji.

Od kilku lat Jewtuszenko cieszy się takim uznaniem, że jest zapraszany na wieczory poetyckie. Oprócz poezji Jewtuszenko pisze prozę.

Na początku lat 90. poeta przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, gdzie prowadził kursy poezji rosyjskiej na uniwersytetach i publikował swoje utwory. W ciągu jego życia twórczego ukazało się ponad 130 książek, jego prace zostały przetłumaczone na 70 języków świata. Poeta ma niezliczone nagrody. Był laureatem literackiej Nagrody Nobla, Nagrody Tefi. Posiada „Odznakę Honorową” i medal „Za Zasługi Ojczyźnie”. Wiersze poety inspirowały wielu muzyków do tworzenia piosenek i utworów muzycznych.


Życie osobiste Jewgienija Jewtuszenki

Jewgienij Jewtuszenko był czterokrotnie żonaty. Pierwsze małżeństwo miało miejsce w 1954 roku. Żoną poety została słynna poetka Bella Akhmadulina. Jednak związek twórczy nie trwał długo.

W 1961 Jewtuszenko ponownie ożenił się. Galina Sokol - Lukonina została jego wybranką. W małżeństwie urodził się pierwszy syn pisarza Piotra. Trzecią żoną Jewtuszenki była jego wielbicielka z Irlandii Jen Butler. W małżeństwie z obcokrajowcem Jewgienij miał dwóch synów Antona i Aleksandra. Ale małżeństwo też się rozpadło.

Czwartą i ostatnią wybranką Jewtuszenki była filolog i doktor Maria Novikova. Mieszkał z nią w małżeństwie przez 26 lat, wychowując dwóch synów, Eugene'a i Dmitrija.

Mieć pytania?

Zgłoś literówkę

Tekst do wysłania do naszych redaktorów: