Konstantin Batyushkov - kompletny zbiór wierszy. Madrigal z nowej Safy. Małe wiersze satyryczne i komiksowe

O. F. Eryshev

Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow

Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow uważany był za uosobienie młodości i nadziei literatury rosyjskiej początku XIX wieku, był ulubionym poetą licealisty Puszkina. Jednak nawet w dojrzałych latach A. S. Puszkin traktował K. N. Batyushkowa z wielką sympatią, przyznając epitety „szczęśliwego lenistwa”, „piosenkarz zabawy”. Można jednak argumentować, że wielki poeta uważał Batiushkowa za bardzo jednostronnie - postaramy się to pokazać w przyszłości.

Życie Konstantina Batiuszkowa było stosunkowo długie, zwłaszcza w XIX wieku - 68 lat, ale dokładnie połowę tego czasu spędzili pod jarzmem choroby psychicznej. Twórczość trwała do 34 roku życia. Sformułowanie na dyżurze nasuwa się samo w sobie: „Och, o ileż więcej by napisał, gdyby nie zachorował!”. Jednak w chorobie Konstantina Batiushkowa, w tym, że według jednego z krytyków literackich „śmierć przyszła przed samą śmiercią”, znajduje się smutne uzasadnienie.

Na zewnątrz życie poety było pełne wydarzeń. Urodzony w 1787 r. w ubogiej rodzinie ziemiańskiej, która posiadała kilka niewielkich majątków ziemskich w guberni wołogdzkiej. Dzieciństwo i młodość minęły w Petersburgu, gdzie otrzymał uczciwe wykształcenie najpierw w języku francuskim, potem we włoskiej szkole z internatem; mówił po francusku, niemiecku, włosku, łacinie i grecku. Przeczytaj i przetłumacz Homera, Dantego, Boccaccio, Petrarki. Szczególnie ubóstwiał renesansowego poetę Torquato Tasso, który również cierpiał na poważne zaburzenia psychiczne. Czy poczułeś pokrewnego ducha?

Po ukończeniu szkoły z internatem K. Batyushkov służył w Departamencie Edukacji Publicznej i pracował w Cesarskiej Bibliotece Publicznej. Na początku drugiej wojny z Napoleonem, w wieku 23 lat zdecydował się na ochotnika do wojska, gdzie służył jako setny szef policji petersburskiej, a następnie wyruszył na wojnę w stopniu podporucznika. W tym samym roku w bitwie pod Gelsberg został ranny w nogę i był już leczony w Rosji.

Druga wojna Konstantina Batiuszkowa - rosyjsko-szwedzka (1808-1810). Chętnie uczestniczył w wojnie 1812 r., ale najpierw zachorował (gorączka), potem obowiązany był wywieźć krewnych z Moskwy. Jednak w 1813 r. Batiuszkow ponownie był w wojsku, w oddziale słynnego bohatera Wojny Ojczyźnianej N. N. Raevsky'ego. Uczestniczył w „bitwie narodów” pod Lipskiem; wraz ze zwycięskimi wojskami rosyjskimi wkroczył do Paryża.

Ostatnim miejscem służby wojskowej Batiuszki był prowincjonalny Kamenetz-Podolsk. Rezygnacja. Potem znowu poeta pracuje w Cesarskiej Bibliotece Publicznej jako asystent kierownika działu rękopisów. Następnie Batyushkov niespodziewanie przeniósł się do służby dyplomatycznej w Neapolu (w „Królestwie Obojga Sycylii”). Obserwuje powstanie karbonariuszy i jest przerażony. Po powrocie z Włoch w 1821 roku „jego życie zamienia się w historię medyczną” (N. Zubkov).

Należy zauważyć, że pomimo krótkiego czasu przeznaczonego na twórczość Konstantinowi Batiuszkowowi, jego dziedzictwo literackie jest wielkie: satyry, bajki, fraszki, elegie, wiersze, eseje, tłumaczenia, pamiętniki. Do jego najważniejszych dzieł literackich należą: satyra „Wizja nad brzegiem Lety”, wiersze „Moje penaty”, „Mój geniusz”, wiersz „Umierający Tass”, pamiętniki wojskowe, bajka „Wędrowiec i domator”. ”.

Ciekawe, że Batyushkov jako pierwszy porównał Rosję z galopującym koniem, później znakomicie wyrażony przez A. S. Puszkina („Jeździec z brązu”) i pośrednio przez N. V. Gogola („Ptak Trojki”). W eseju „Spacer do Akademii Sztuk” K. Batiuszkow pisał: „Mamy przed oczami pracę sokoła… ten cudowny koń, żywy, ognisty, dostojny i tak odważnie pozował, że jeden cudzoziemiec, uderzony przez odwaga myśli, powiedział mi, wskazując na konia Falconeta: „on galopuje jak Rosja”.

W psychiatrii pierwsza ćwierć XIX wieku to czas klasyfikacji prymitywnych. Postawiona poecie diagnoza – „mania prześladowań” – jest śmieszna z dzisiejszego punktu widzenia: mania oznacza coś zupełnie innego, a diagnoza jako całość to nie nazwa choroby, ale nazwa jednego objawu („urojenia”). prześladowania”). Jednocześnie, jeśli choroba trwa nieprzerwanie przez ponad 30 lat i nie prowadzi do demencji i śmierci, to z pewnością jest to schizofrenia.

Konstantin Batyushkov był bardzo towarzyski przed chorobą. Wśród tych, z którymi był blisko, byli Gnedich, Żukowski, Wiazemski, Uwarow, wujek i siostrzeniec Puszkina i wielu innych pisarzy ze stowarzyszenia Arzamas. W rzeczywistości Batiuszkow jest postacią tragiczną, utkaną ze sprzeczności. Tragedię poety po raz pierwszy zauważył XIX-wieczny krytyk literacki L. N. Majkow, wydawca jego Listów.

Batyushkov przyznaje w jednym ze swoich listów do P. A. Vyazemsky'ego (1816): „Od urodzenia miałem czarną plamę na mojej duszy, która rosła z wiekiem i prawie zaczerniła całą moją duszę. Bóg i rozum zbawiony. Na jak długo, nie wiem..." Być może „czarna plama” i ciężkie przeczucia wiązały się z obciążoną dziedzicznością.

W 1795 r. zmarła jego matka, "straciwszy rozum" kilka lat wcześniej. Kilku innych krewnych w poprzednich pokoleniach było dotkniętych chorobą psychiczną. Starsza siostra K. Batiuszkowa Aleksandra, która opiekowała się nim na początku jego choroby, sama „straciła rozum” w 1829 r. i wkrótce zmarła.

Tak więc Konstantin Batyushkov należał do tak zwanych „rodzin nuklearnych”, w których choroby psychiczne są przenoszone z pokolenia na pokolenie i przebiegają bardzo złośliwie.

Wspomniane wyżej sprzeczności i konflikty wewnętrzne dotyczyły określenia przez Batiuszkowa jego miejsca w poezji, pytania „Kim jestem?” Nigdy nie rozwiązał tego pytania sam.

Wtedy poeta uważa za wystarczające dla siebie bycie amatorem („Przesłanie do N.I. Gnedicha):

A twój przyjaciel nie jest sławny

uwiedziony

Goniąc śmiejącego się motyla

Pisał wiersze miłosne do piękności...

Lub:

Niech ci, którzy są ambitni

jest chory,

Rzuca ogień i grzmot na Marsie.

Ale jestem zadowolony z zapomnienia

I szczęśliwy w prostym kącie.

Następnie pod wpływem tego samego N. I. Gnedicha, znanego przede wszystkim z przekładu Iliady, postanawia przetłumaczyć największy (według szacunków swoich czasów) wiersz Torquato Tassa „Wyzwolona Jerozolima”, ale wyraźnie nie znajduje siła do tego pod różnymi pretekstami uchyla się od obietnicy Gnedicha i ogólnie wątpi w jego talent („Arbora Muz”):

Nie modli się o chwałę lśniących prezentów.

Niestety! Jego talent jest znikomy.

Ma odważną ścieżkę

za stadem orłów

Jak pszczoła, niemożliwe.

Albo pyta Gnedicha o użycie tłumaczenia Tasso, potem znów spieszy z tłumaczeniem klasyków („Pieśń nad pieśniami”) i bardzo bezskutecznie.

Po przejściu trzech wojen Batiuszkow, choć nieustraszony w bitwie i wielokrotnie nagradzany, później porównał się do motyla, który stracił skrzydła w wojskowym wirze. Widmo śmierci często pojawiało się przed nim. Tak więc do bolesnego rozłamu – „Kim jestem?” dodano nowe pytanie: „Po co to wszystko?”, które pogłębiało pesymizm.

W K. Batyushkov była wewnętrzna praca niedostrzegalna dla innych. Był oczywistym introwertykiem - ciągle obserwowane było w nim rozwidlenie i on sam był tego doskonale świadomy.

Szkic „Podwójny autoportret”: „Ostatnio miałem okazję poznać dziwnego mężczyznę, którego jest wielu… Ma około trzydziestu lat, jest zdrowy, bardzo zdrowy; potem chory, chory na śmierć. Dziś jest nieostrożny, wietrzny jak dziecko; zobaczycie jutro: uderzy w swoje myśli, religię i stanie się bardziej ponury niż mnich. Jego twarz jest tak miła jak jego serce, ale tak samo zmienna.

Ma dwie osoby. Obie osoby żyją w tym samym ciele. Lubię to? Nie wiem...".

Do wzrostu pesymizmu przyczyniła się również historia jego jedynej miłości do Annette Furman (od 1813 r.). Batiushkov wątpił wtedy w jego zdolność do zawarcia małżeństwa - niski wzrost, mała fortuna; potem uznał, że nie znalazł odpowiedzi na swoje uczucia, widział raczej pokorę zamiast miłości. Jednak odmowa sojuszu z ukochaną spowodowała, że ​​sam Batiuszkow doznał załamania nerwowego, uzdrowionego przez wojnę. Annette Furman również doświadczyła żalu. Czy „kiełek” podejrzliwości Batiuszki nie pojawił się po raz pierwszy w tej historii?

Były inne przejawy takich „kiełków”. Jeszcze przed pamiętnym rokiem 1821 K. Batyushkov bał się pochwał. Rozpoczynając wydawanie wielotomowych „Eksperymentów w poezji i prozie”, albo doświadczył pewności sukcesu, albo nagle oświadczył: „Zrobią idola i od razu wdeptują go w błoto”.

Wszystko to doprowadziło do stanu, który w tamtych czasach nazywano „nerwowym”. W 1813 roku poeta pisał do P. A. Wiazemskiego: „Jeszcze nie straciłem rozumu, ale nieporządek w mojej głowie jest zauważalny nie tylko dla ciebie ... Nie mogę być świadomy ani jednej myśli, żyję bezradnie Zabijam czas i na przyszłość nie mam ani jednej słodkiej nadziei…”

Całe życie był hipochondrykiem, uciekał się do „hiszpańskich much”, chinowca. Po 1815 zapewniał, że wojna ostatecznie zabiła jego zdrowie.

Tak więc, jak to często bywa, „zaburzenia przedchorobowe” (zanim objawy schizofreniczne złowieszczo się ogłaszają) przypominały nerwicę. Być może teraz doświadczony psychiatra wyróżniłby wśród nich objawy schizofrenii (podejrzenie, współistnienie przeciwstawnych myśli i uczuć). Powtarzamy jednak, że ten stan przedchorobowy nie ingerował w twórczość aż do 1821 roku. Ponadto jeszcze przed 1821 r. K. N. Batyushkov był uciskany poczuciem daremności swojego życia. Wydawałoby się, że ulubieniec czytającej publiczności i kolegów pisarzy, nieustraszony bohater trzech wojen! Podajemy jednak treść jego bajki „Wędrowiec i domownik”. Pewien Ateńczyk, Filaret, krążył po świecie w poszukiwaniu prawdy, a po powrocie do domu jego współobywatele przygotowywali się do uważnego wysłuchania jego przemówienia. Ale wygłasza przemówienie zupełnie pozbawione sensu, jednocześnie wzywając Ateńczyków, by nie walczyli, ale też nie tolerowali swoich sąsiadów… Jest bity i wyrzucany z miasta.

Nic dziwnego, że wkrótce ujawniona „mania prześladowań” obejmowała zaburzenia depresyjne.

List do N. I. Gnedicha z 26 sierpnia 1821 r. Jest uważany za pierwszy dowód rozwoju prawdziwej choroby z objawów przedchorobowych. Jest chaotyczny. Batiuszkow pisze o niezasłużonych pochwałach, uważa za podejrzane, że po sześciu latach znów zaczęli go chwalić, ale głównym tematem listu jest publikacja w czasopiśmie Son of the Fatherland of Pletnev's elegii „B-ov from Rome” i „Signatures”. do portretu Batiuszkowa”. Z powodu zaniedbania jednego z pracowników „Syna Ojczyzny” ujawniono nazwisko autora elegii. Batiuszkow, który był chory, przyjął tę nakładkę zupełnie nieadekwatnie. Po pierwsze zdecydował, że wiersze, które do niego nie należały, zostaną wydane pod jego nazwiskiem i tak odbierze je opinia publiczna. Pisał dalej: „Nie ma nic głupszego i gorszego. Widzę wyraźnie: złość, wrogość, jedna chytra wrogość... Będę haniebną osobą, jeśli kiedykolwiek opublikuję coś pod własnym nazwiskiem. Przeklęty pochwałami postanowiłem nie wracać do Rosji, bo boję się ludzi, którzy… krzywdzą mnie zaocznie tak niegodnymi i niskimi środkami. Pletnev, jego szczery wielbiciel, w tym liście, aw przyszłości nazwał „Pletaev”, znajdując w tym tylko to, że rozumie znaczenie.

Kiedy jednak Batyushkov wrócił do Rosji, krewni i przyjaciele uznali go za całkowicie chorego. Zalecono leczenie na Krymie (1822-1823). Choroba postępowała dalej. W Symferopolu Batiuszkow spalił całą swoją bibliotekę, z wyjątkiem Ewangelii i francuskiego poety romantycznego Chateaubrianda, którego szanował (później nazwał go „Chateaubrilliantem”, spoglądając znacząco w niebo). W tym samym Symferopolu poeta podjął trzy próby samobójcze (wyskoczył przez okno; pierwszego wiosennego dnia 1823 r. próbował poderżnąć sobie gardło). Ze świeżą blizną na szyi, w towarzystwie dwóch sanitariuszy i psychiatry, został wysłany do Petersburga. Oczywiście w krymskim okresie swojej choroby Batiuszkow miał również halucynacje: wierzył, że minister spraw zagranicznych Nesselrode, który go obserwował, ukrył się w piecu.

Z rozkazu cara Aleksandra I Batiuszkow otrzymał urlop na czas nieokreślony oraz dotację na leczenie w Niemczech. Tam, w mieście Sonnenstein, rada lekarzy uznała jego chorobę za nieuleczalną. Złożył petycję do cara o tonsurę mnicha w klasztorze Sołowieckim lub w Biełozerskim. Ale jego urlop został przedłużony, dopiero w 1833 roku Mikołaj I zwolnił go ze służby, przypisując bardzo pokaźną dożywotnią emeryturę.

Z Niemiec do Moskwy. Tam Batyushkov zachorował na ciężkie zapalenie płuc. Puszkina, który przyszedł go odwiedzić, nie poznał. W Moskwie Batyushkov był trzymany z dala od ludzi. W 1832 r. został przeniesiony do Wołogdy i zamieszkał w rodzinie swojej siostrzenicy A.G. Grevens, w której domu zmarł w 1855 r. na „tyfus”.

Dzięki zapisom lekarza prowadzącego z okresu Wołogdy Antona Dietricha wiele wiadomo o stanie poety. Początkowo Batiushkov został schwytany przez „ataki wściekłości”, trzeba go było powstrzymać, aby nie skrzywdził siebie i otaczających go osób. W 1840 podniecenie ustąpiło miejsca apatii. Spędzał czas bezczynnie, preferując samotność, nie wychodził ze swojego pokoju i nie lubił, kiedy do niego wchodzili (są to typowe przejawy tzw. defektu schizofrenicznego). Okazywał niewytłumaczalną nienawiść do niektórych ludzi, chociaż bardzo kochał innych.

Należy zauważyć, że apatia schizofreniczna, w przeciwieństwie do podobnych przejawów innego pochodzenia, nie jest absolutna - jest zmienna i nieoczekiwanie ustępuje głębokim uczuciom. Tak było z Konstantinem Batyushkovem: szczerze zakochał się w młodszym bracie A.G. Grevensa, Modeście, a kiedy chłopiec zmarł w wieku sześciu lat, gorzko go opłakiwał. Zapisał nawet, że zostanie pochowany w pobliżu Modesta w klasztorze Spaso-Prilutsky, co ostatecznie się spełniło.

Należy zauważyć, że nawet podczas choroby Batiuszkow dużo czytał, czasami zaczął rysować i było to dziwne: wycinał z papieru postacie ptaków i zwierząt, malował je w nienaturalnych kolorach przeplatanych złotą i srebrną folią. Oczywiście autyzm (wycofanie się, samotność) przeważał nad apatią.

Czasami w rozmowie z ludźmi, których lubi, Batiuszkow wybuchał gorzkimi wyznaniami. Tak więc stary już poeta powiedział do swojego siostrzeńca: „Wezmę konie pocztowe, usiądę w powozie i pojadę do Paryża, pojadę 80 lub 100 wiorstami, a w tym czasie droga skręci przede mną i skręci - ja patrz, jadę prosto, nigdzie nie skręcając, doprowadzą mnie do Wołogdy. Więc nie mogę się stąd wydostać. Oczywiście „fragmenty depresji” pozostały z nim w późniejszych okresach choroby.

Niesamowita metamorfoza dokonała się u Batiuskowa, który od dawna chorował na schizofrenię, od początku wojny krymskiej (1853 r.), rozeszła się nawet wiadomość o jego cudownym wyzdrowieniu. Apatia odeszła, zaczął czytać rosyjskie i zagraniczne gazety, śledził przebieg działań wojennych na mapie, wywieszając flagi. Wydawałoby się, że wskrzeszony patriotyzm pokonał chorobę. Istnieją jednak dowody na to, że Batiuszkow uważał się za wezwany do rozwiązania zawiłej „kwestii wschodniej” i wydania na niego ostatecznego werdyktu.

Czy w okresie choroby przetrwały którekolwiek z jego nieodłącznych twórczych aspiracji? Zdecydowanie - nie. Do tego czasu są już dwa listy i trzy wiersze, w których można odnaleźć ślad psychozy.

W jednym ze swoich krótkich oświeceń poeta napisał do P. Wiazemskiego: „Co mam napisać i co mam powiedzieć o moich wierszach? Wyglądam jak osoba, która nie dotarła do celu, ale niosła na głowie naczynie wypełnione czymś. Idź i dowiedz się teraz, co w nim było?

Jeśli w pierwszym liście widoczne są echa niedawnej depresji, to drugi jest dziwny, absurdalny. Pochodzi z 1826 r. i rzekomo został wysłany z miasta Tuła, gdzie Batiuszkow nie był. W liście prosi o przesłanie mu perfum i z jakiegoś powodu pożyczenie pieniędzy od Iwana Andriejewicza Kryłowa, niegdyś jego starego kolegi z Cesarskiej Biblioteki Publicznej. Prosi swoją siostrzenicę, aby nie pokazywał swoich nowych wierszy „Naśladowanie Horacego” pewnemu A.P. Brianchaninovowi, „ponieważ gardzi moim biednym talentem, żyjąc jak Apollo pośród wielkich poetów w mieście św. Piotra”. A śmierć ledwie mu powie

Dlaczego szedł przez dolinę cudownych łez.

Cierpiał, szlochał, znosił, znikał.

P. Palamarchuk uważa wiersz za intrygujący i tajemniczy, a N. Zubkov - podyktowany chorobą. Skłaniamy się ku tej drugiej opinii. W końcu król-kapłan Melchizedek był według Biblii nieśmiertelny. W Biblii nie ma takiego powiedzenia. Na uwagę zasługuje wersja N. Zubkowa, że ​​chory Batiuszkow pomylił Melchizedeka z Kościołem.

Dwa lata przed śmiercią Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow napisał ostatni dwuwiersz:

budzę się spać

I śpię, żeby się obudzić na zawsze.

Znany poeta. Urodzony 18 maja 1787 r. w Wołogdzie, pochodził ze starej, ale nie szlacheckiej i niezbyt bogatej rodziny szlacheckiej. Jego dziadek był chory psychicznie, ojciec był osobą niezrównoważoną, podejrzliwą i trudną, a matka (z domu Berdiajewa) wkrótce po urodzeniu przyszłego poety oszalała i została oddzielona od rodziny; tak więc B. we krwi miał predyspozycje do psychozy. B. spędził dzieciństwo w rodzinnej wsi Daniłowski, powiat bieżecki, obwód nowogrodzki. Przez dziesięć lat był przydzielony do petersburskiej francuskiej szkoły z internatem Zhakino, gdzie spędził cztery lata, a następnie przez dwa lata uczył się w pensjonacie w Trypolisie. Tutaj otrzymał najbardziej elementarne ogólne informacje naukowe oraz praktyczną znajomość języków francuskiego, niemieckiego i włoskiego; o wiele lepszą szkołą dla niego była rodzina jego stryjecznego dziadka Michaiła Nikiticha Murawiewa, pisarza i męża stanu, który swoje zainteresowania literackie skierował w stronę klasycznej prozy. Natura jest bierna, apolityczna, B. traktuje życie i literaturę estetycznie. Krąg młodych ludzi, z którymi się spotkał, po wejściu do służby (w administracji Ministerstwa Oświaty Publicznej, 1802) i do życia świeckiego, był także obcy interesom politycznym, a pierwsze prace B. tchną bezinteresownym epikureizmem. B. szczególnie zaprzyjaźnił się z Gnedichem, odwiedził inteligentny i gościnny dom A. N. Olenina, który pełnił wówczas rolę salonu literackiego, N.M. Karamzin zbliżył się do Żukowskiego. Pod wpływem tego środowiska B. brał udział w wojnie literackiej między szyszkowicami a „Wolnym Towarzystwem Miłośników Literatury, Nauki i Sztuki”, do którego należeli przyjaciele B. oraz w 1807 r., kiedy to nastąpiła druga wojna wraz z początkiem Napoleona wstąpił do służby wojskowej, brał udział w kampanii pruskiej i 29 maja 1807 r. został ranny pod Heilsbergiem. W tym czasie datuje się jego pierwsze zainteresowanie miłosne (do ryskiej Niemki Mugel, córki właściciela domu, w którym przebywał ranny poeta). W tym hobby (odzwierciedlało to wiersze „Odzyskanie” i „Pamięć”, 1807) poeta wykazywał więcej wrażliwości niż uczuć; w tym samym czasie zmarł jego przywódca Muravyov; oba wydarzenia odcisnęły bolesny ślad na jego duszy. zachorował B. po kilku miesiącach choroby wrócił do służby wojskowej, brał udział w wojnie szwedzkiej, był w kampanii fińskiej, w 1810 osiadł w Moskwie i zbliżył się do księcia P.A. Vyazemsky, I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Pushkin. „Tu”, mówi Ł. Majkow, „wzmocniły się jego poglądy literackie, ugruntował się jego pogląd na stosunek ówczesnych partii literackich do głównych zadań i potrzeb rosyjskiej edukacji; tu talent B. spotkał się z sympatią oszacowanie." Poeta spędził tu najlepsze dwa lata swojego życia wśród utalentowanych przyjaciół i czasem „zaczarów w zeszycie”. Wracając na początku 1812 r. do Petersburga, B. wstąpił do Biblioteki Publicznej, gdzie służyli wówczas Kryłow, Uwarow, Gnedich, ale w następnym roku ponownie wstąpił do służby wojskowej, odwiedził Niemcy, Francję, Anglię i Szwecję. Z wspaniałej lekcji politycznej, jaką wówczas młoda Rosja otrzymała i w osobie wielu jej utalentowanych przedstawicieli zaznajomiła się ściśle z Europą i jej instytucjami, B. zgodnie z warunkami swego magazynu umysłowego niczego nie uzyskał; karmił swoją duszę prawie wyłącznie percepcją estetyczną. Wracając do Petersburga, nauczył się nowej pasji do serca - zakochał się w A. F. Furman, który mieszkał z Oleninem. Ale z winy własnego niezdecydowania i bierności powieść nagle i żałośnie się skończyła, pozostawiając w jego duszy gorzki posmak; do tego niepowodzenia dodano niepowodzenie w służbie i B., który kilka lat temu nękały halucynacje, w końcu pogrążył się w ciężkiej i przygnębiającej apatii, spotęgowanej pobytem na odległej prowincji - w Kamenetz-Podolsku, gdzie miał iść ze swoim pułkiem. W tym czasie (1815 - 1817) jego talent zabłysnął szczególnym blaskiem, po raz ostatni, zanim osłabł i ostatecznie zanikł, co zawsze przewidywał. W styczniu 1816 przeszedł na emeryturę i osiadł w Moskwie, sporadycznie odwiedzając Petersburg, gdzie został przyjęty do towarzystwa literackiego Arzamas (pod pseudonimem „Achilles”) lub do wsi; latem 1818 wyjechał do Odessy. Potrzebujący ciepłego klimatu i marzący o Włoszech, w których ciągnęło go od dzieciństwa, do „spektaklów cudownej natury”, do „cudów sztuki”, B. zapewnił sobie nominację do służby dyplomatycznej w Neapolu (1818), ale słabo służył, szybko przeżył pierwsze entuzjastyczne wrażenia, nie znalazł przyjaciół, których udział był konieczny dla tej czułej duszy i zaczął tęsknić. W 1821 r. postanowił porzucić służbę i literaturę i przeniósł się do Niemiec. Tu naszkicował swoje ostatnie, pełne gorzkiego znaczenia wersy poetyckie („Testament Melchizedeka”), słaby, ale rozpaczliwy krzyk ducha umierającego w ramionach szaleństwa. W 1822 wrócił do Rosji. Zapytany przez jednego z przyjaciół, co napisał nowego, B. odpowiedział: „Co mam napisać i co mam powiedzieć o moich wierszach? Wyglądam jak człowiek, który nie osiągnął celu, ale nosił na głowie naczynie wypełnione czymś. Naczynie spadło mu z głowy, spadło i roztrzaskało się Przyjdź, dowiedz się teraz, co w nim było! Próbowali leczyć B., który kilkakrotnie próbował popełnić samobójstwo, zarówno na Krymie, jak i na Kaukazie oraz za granicą, ale choroba nasiliła się. Psychicznie B. nie działał wcześniej niż wszyscy jego rówieśnicy, ale fizycznie przeżył prawie wszystkich; zmarł w rodzinnej Wołogdzie 7 lipca 1855 r. W literaturze rosyjskiej, o niewielkiej wartości bezwzględnej, B. ma ogromne znaczenie jako prekursor oryginalnej, narodowej twórczości. Stoi na linii między Derzhavinem, Karamzinem, Ozerowem z jednej strony a Puszkinem z drugiej. Puszkin nazwał B. swoim nauczycielem, a w jego twórczości, zwłaszcza młodzieńczej, jest wiele śladów wpływu B. pełen radości"..."przyjaciele, zostawcie ducha chwały, kochajcie zabawę w młodości i siejmy róże po drodze"..."raczej dla szczęścia, lećmy na drogę życia, upijmy się zmysłowością i wyprzedźmy śmierć, zrywajmy kwiaty ukradkiem pod ostrze kosy i lenistwa życia przedłużmy krótką , przedłużmy godziny!" Ale te uczucia to nie wszystko i nie najważniejsze u B. Istota jego pracy ujawnia się pełniej w elegiach. „Ku jego wewnętrznemu niezadowoleniu – powiedział jego biograf – nowe trendy literackie przyszły z Zachodu: typ osoby rozczarowanej życiem zawładnął umysłami młodszego pokolenia… B., być może, jeden z pierwszych Rosjanie zakosztowali goryczy rozczarowania, miękka, zepsuta, zarozumiała natura naszego poety, człowieka żyjącego wyłącznie abstrakcyjnymi zainteresowaniami, była bardzo podatnym gruntem dla korozyjnego wpływu rozczarowania... Ta żywa wrażliwość i czułość, prawie bolesna wrażliwość podniosła wysoki talent autora tekstów, a on znalazł w sobie siłę do wyrażania najgłębszych ruchów duszy. W nim odbicia światowego smutku mieszają się ze śladami osobistych trudnych doświadczeń. „Powiedz mi, młody mędrcze, co jest mocne na ziemi? Gdzie jest stałe szczęście w życiu?” - pyta B. („Do przyjaciela”, 1816): „drobni wędrowcy, przechadzamy się po grobach, przez wszystkie dni uważamy za straty… wszystko tu na próżno w klasztorze próżności, uczucia i przyjaźń są kruche… .". Dręczyły go wspomnienia nieudanej miłości: „Och, wspomnienie serca, jesteś silniejszy niż umysł smutnej pamięci” ... („Mój geniusz”), „nic nie bawi duszy, duszy, zaniepokojonej marzenia, a dumny umysł miłości nie zwycięży - zimnymi słowami" ("Przebudzenie"): "Na próżno opuściłem kraj moich ojców, przyjaciół duszy, błyskotliwe sztuki i w zgiełku groźnych bitew, w cieniu namiotów, próbował ukołysać niespokojne uczucia! Ach, obce niebo nie leczy ran serca! Na próżno wędrowałem od końca do końca, a za mną szemrał i niepokoił potężny ocean „(„Rozstanie”). W tym momencie nawiedziło go zwątpienie: „Czuję, że mój dar poezji wygasł, a muza zgasiła płomień nieba” („Wspomnienia”). Do elegii należy również najlepszy ze wszystkich wierszy B. „Umierający Tass”. Zawsze urzekała go osobowość autora „Wyzwolonych”. Jeruzalem”, a we własnym losie odnalazł coś wspólnego z losem włoskiego poety, którego w usta włożył smutne i dumne wyznanie: „Tak! Zrobiłem to, co zlecił Phoebus. Od pierwszej młodości jego gorliwego kapłana pod piorunami, pod wściekłym niebem śpiewałem wielkość i chwałę dawnych dni, a w więzach nie zmieniałem duszy. Słodki zachwyt muz nie zgasł w mojej duszy, a geniusz w cierpieniu wzmocniony... Wszystko ziemskie ginie - i chwała i korona, sztuki i muzy stworzenia są majestatyczne... Ale tam wszystko jest wieczne, jak Sam twórca jest wieczny, oddając nam koronę chwały, jest wszystko, czym mój duch karmił się „... rosyjski klasycyzm w poezji B. doświadczył korzystnego zwrotu od zewnętrznego, fałszywego kierunku do zdrowego starożytnego źródła; w starożytności czasy dla B. nie była suchą archeologią, nie arsenałem gotowych obrazów i wyrażeń, ale żywym i bliskim sercu regionem niezniszczalnego piękna, w starożytności kochał nie historię, nie przeszłość, ale ponadhistoryczny i wieczny - antologia, Tibulla, Horacy, przełożył Tibullusa i antologię grecką, jest mu bliższy niż wszyscy mu współcześni, jeszcze bliższy niż Żukowski, różnorodność motywów lirycznych, a zwłaszcza zewnętrznych zalet wiersza, zbliżyła się do Puszkina , ze wszystkich prekursorów tego największego fenomenu literatury rosyjskiej, B. jest najbardziej bezpośredni zarówno pod względem bliskości wewnętrznej, jak i czasu. cicho - powiedział Bieliński o jednej ze swoich sztuk, - ale po nich należało się spodziewać nie jakiegoś innego, ale Puszkina. Puszkin nazwał go szczęśliwym współpracownikiem Łomonosowa, który dla języka rosyjskiego zrobił to samo, co Petrarka dla włoskiego. „Do dziś jego najlepsza ocena wystawiona przez Bielińskiego pozostaje aktualna. „Namiętność jest duszą poezji B., a namiętna ekstaza miłości jest jej patosem… Uczucie, które ożywia B. jest zawsze organicznie żywotne… Grace jest nieustępliwą towarzyszką muzy B., bez względu na to, co śpiewa”… W prozie, fikcja i krytyczny, B. pokazał się, jak nazwał go Belinsky, „najdoskonalszym stylistą". Szczególnie interesowały go kwestie języka i stylu. Jego prace satyryczne poświęcone są walce literackiej - „Piosenkarz w rozmowie słowiańskiej Rosjanie”, „Wizja na brzegach Lety”, większość fraszek. B. publikował w różnych czasopismach i zbiorach, aw 1817 Gnedich opublikował zbiór swoich prac „Eksperymenty w poezji i prozie”. Następnie w 1834 r. ukazały się dzieła B. („Dzieła prozą i wierszem”, wydanie I. I. Głazunowa), w 1850 r. (wydanie A. F. Smirdina). W 1887 monumentalne klasyczne wydanie L.N. Majkow, w trzech tomach, z notatkami Maikowa i V.I. Saitowa; w tym samym czasie L.N. Majkow wydał jednotomowe, ogólnodostępne wydanie, aw 1890 r. tanie wydanie wierszy B. z małym artykułem wstępnym (opublikowane przez redakcję „Panteonu Literatury”). L.N. Majkow posiada obszerną biografię B. (w 1 tomie, red. 1887). - śr. A. N. Pypin „Historia literatury rosyjskiej”, t. IV; SA Vengerov „Krytyczny słownik biograficzny rosyjskich pisarzy i naukowców”, t. II; Yu Aikhenvald „Sylwetki rosyjskich pisarzy”, wydanie I. Bibliografię wskazuje Vengerov - „Źródła słownika rosyjskich pisarzy”, t. I.

Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow urodził się w szlacheckiej rodzinie w mieście Wołogda. Wykształcenie, jakie otrzymał w Petersburgu, miało charakter filologiczny. Studiował języki – francuski, niemiecki, łacinę – i lubił poezję, początkowo głównie antyczną.

W 1803 r. w Ministerstwie Oświaty Publicznej, gdzie Batiuszkow wstąpił do służby, spotkał się z ludźmi o podobnych poglądach i wkrótce został członkiem „Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury, Nauki i Sztuki”. W tym samym czasie jego wiersze zaczęły ukazywać się w czasopismach.

W 1807 Batyushkov zgłosił się na ochotnika do armii rosyjskiej walczącej z Napoleonem, został ranny, aw 1810 powrócił do życia cywilnego.

Drugi epizod wojskowy w biografii Batiuszkowa związany jest z Wojną Ojczyźnianą 1812 roku. Walczył w bitwie pod Lipskiem i wraz ze zwycięską armią rosyjską wkroczył do Paryża. Po przejściu na emeryturę w 1815 r. Batiuszkow poświęcił się całkowicie działalności literackiej, aw 1817 r. ukazała się jego znana książka „Eksperymenty w poezji i prozie”. Wkrótce jednak pojawiły się oznaki ciężkiej choroby psychicznej i Batiuszkow wyjechał na południe Włoch. Leczenie nie pomogło, ponieważ od 1822 roku choroba całkowicie i na zawsze wyłącza Batyushkova z życia literackiego i towarzyskiego.

Batyushkov, podobnie jak Żukowski, jest poetą romantycznym. Ale jego praca jest inna. Jest znacznie ściślej niż Żukowski związany z dawną poezją XVIII wieku, a bliższa mu niż inni jej klasycystyczna tradycja. W pierwszych wersach Batiushkowa motywy anakreontyczne są silne. Jego sen pędzi od smutnej rzeczywistości do szczęśliwych krain, do radości i harmonii. Batyushkov nazywa siebie w tym czasie „kronikarzem zabawy i miłości”. Pisze wiersze „Porada dla przyjaciół”, „Wesoła godzina” i inne. Jednak „lekka” poezja nie była długo właścicielem jego pióra. Uczestnicząc w literackich zmaganiach swoich czasów, Batiuszkow odkrywa wielki talent satyryczny. Powszechnie znany ze swojej „Wizji na brzegach Lety”.

Wydarzenia z 1812 roku znalazły odzwierciedlenie we wspaniałym przesłaniu „Do Daszkowa”, a militarne wrażenia w wielu wierszach: „Przeprawa wojsk rosyjskich przez Niemen 1 stycznia 1813 r.”, „Jeńcy”, „Przeprawa przez Ren” ” itp.

Od 1814 r. zmienił się ton poezji Batiuszki. Coraz częściej w jego wierszach zaczynają być wyczuwalne pesymistyczne nastroje. Tragiczny los człowieka, a zwłaszcza artysty w społeczeństwie, nieustannie przyciąga jego uwagę. Za tym wszystkim stoją złożone przyczyny społeczne i osobiste. W ostatnim okresie swojej pracy Batiuszkow był zajęty tłumaczeniem poezji starożytnej.

„Jasny i określony świat eleganckiej poetyckiej starożytności – takie było powołanie Batiuszki” – ta ocena Bielińskiego wskazuje na wielki i (niestety!) ostatni sukces poety.

Intelektualna oryginalna poezja Batiushkowa miała znaczący wpływ na młodego Puszkina. „Sama ta zasługa wystarczy, aby jego imię zapisało się w historii literatury rosyjskiej z miłością i szacunkiem” – uważał Belinsky.

Jak powoli przychodzi szczęście

Jak szybko odlatuje od nas!

Błogosławiony, kto za nim nie biegnie,

Ale znajduje to w sobie!

W mojej smutnej młodości

Byłem szczęśliwy - jedna minuta

Ale niestety! A gorycz jest ostra

Cierpi od rocka i ludzi!

Oszustwo nadziei jest nam miłe,

Przyjemny dla nas przynajmniej przez godzinę!

Błogosławiony głos nadziei

W samym nieszczęściu serca jest zrozumiałe!

Ale teraz ucieka

Sen, który wcześniej schlebiał sercu;

Nadzieja zmieniła moje serce

I leci za nią westchnienie!

Chcę często się mylić

Zapomnij o złym... ale nie!

Widzę światło nieznośnej prawdy,

Ale muszę rozstać się ze snem!

Straciłem wszystko na świecie

Kolor mojej młodości wyblakł:

Miłość, o której marzyłam ze szczęścia

Tylko miłość pozostaje we mnie!

EPITAFIUM

Na moim kamieniu nie są potrzebne żadne napisy,

Po prostu powiedz tutaj: był i nie jest!

MOJE PETENTY

List do Żukowskiego i Wiazemskiego

(Fragment)

penaty ojcowskie,

O moje pestuny!

Nie jesteś bogaty w złoto

Ale kochaj swoją

Nory i ciemne komórki,

Gdzie jesteś na parapetówkę?

pokornie tu i tam

Ułożone w rogach

Gdzie jestem bezdomnym wędrowcem,

Zawsze w pożądaniu skromnym

Znalazłem schronienie.

O bogowie! być tutaj

Dostępne, wspierające!

Nie wino pachnie,

Nie tłuste kadzidło

Poeta cię przynosi

Ale łzy czułości

Ale serce jest cichym upałem

I słodkie piosenki

Boginie permeski prezent!

O lary! dawać sobie radę

W moim mieszkaniu

Uśmiech dla poety

I będzie w tym szczęśliwy!..

W tej nędznej chacie

Stojąc przed oknem

Zniszczony stół i statyw

Z podartą szmatką.

W rogu świadek chwały

I zgiełk świata,

Wiszące pół zardzewiałe

Miecz pradziadków jest tępy;

Tutaj wydawane są książki,

Jest twarde łóżko -

Wszystkie przybory są proste,

Wszystko jest zgniłym skudlem!

Skudel!.. Ale bliższa mi,

Niż aksamitne łóżko

I wazony bogatych!..

* * *

Do Daszkowa

Mój przyjaciel! Widziałem morze zła

I niebo mściwej kary:

Wrogowie brutalnych czynów,

Wojna i katastrofalne pożary.

Widziałem mnóstwo bogatych ludzi

Bieganie w podartych szmatach,

Widziałem blade matki

Z drogiej ojczyzny wypędzonych!

Widziałem ich na rozdrożu

Jak przyciskając pierś dzieci do Persów,

Płakali w rozpaczy

I spojrzał z nowym podziwem

Niebo jest wszędzie żyto.

Wtedy trzy razy z przerażeniem

Wędrowałem po zdewastowanej Moskwie

Wśród ruin i grobów;

Po trzykroć prochy jej świętego

Mokry od łez smutku.

………………………………………………………………

Nie? Nie! Stracić mój talent

A lira, przyjaźń jest cenna,

Kiedy zostaniesz przeze mnie zapomniany,

Moskwa, ojczyzna, złota kraina!

Nie? Nie! Będąc na polu honorowym

Za starożytne miasto moich ojców

nie poniosę ofiary zemsty

I życie i miłość do ojczyzny;

Podczas gdy z rannym bohaterem,

Kto zna drogę do chwały

Trzy razy nie postawię piersi

Przed wrogiem w zwartym szyku, -

Mój przyjacielu, do tego czasu będę

Wszyscy są obcy muzom i organizacjom charytatywnym,

Wianki, ręką orszaku miłości,

I hałaśliwa radość z wina!

PIOSENKARZ W ROZMOWA MIŁOŚNIKÓW ROSYJSKIEGO SŁOWA

(Fragment)

Przyjaciele! Wszyscy goście w domu!

Upili się od czytania;

Koniec zarówno prozy, jak i poezji

Do przyszłego tygodnia!

Jesteśmy tu sami!.. Co robić? Drink

Wino z pełnego kubka!

Zacznijmy chwalić

Nasze słowiańskie ody.

Pracownicy

Jesteśmy tu sami... Co robić? Drink

Ten kielich dla dzieci z dawnych lat!

Chwała wam, nasi dziadkowie!

Przyjaciele! Nie ma martwych

Piosenkarze wśród rozmów!

Ich wersety zgniły w magazynach,

Lub zjedzony przez myszy,

Sprzedaję w nich na rynku

Salakuszka ze śledziami.

Ale duch ojców powstał w synach,

Wszyscy oddychamy dla chwały

Długo tu prozą i wierszem

Jak Trediakowski, piszemy.

………………………………………………………………

MÓJ GENIUSZ

O pamięci serca! Jesteś silniejszy

Powód smutnej pamięci

I często z jego słodyczą

Urzekasz mnie w odległym kraju.

Pamiętam niebieskie oczy

Pamiętam złote loki

Niedbale kręcone włosy.

Moja pasterka niezrównana

Pamiętam, że cały strój jest prosty,

A wizerunek słodkiego, niezapomnianego

Wszędzie ze mną podróżuje.

Keeper mój geniusz - miłość

W radości rozstania otrzymuje: Czy zasnę?

Przylega do wezgłowia

I ukoić smutny sen.

POWIEDZENIE MELCHIZEDEKA

Wiesz, co powiedziałeś

Żegnasz się z życiem, siwowłosy Melchizedeku?

Człowiek rodzi się niewolnikiem

położy się jak niewolnik w grobie,

A śmierć ledwie mu powie

Dlaczego szedł przez dolinę cudownych łez,

Cierpiał, szlochał, znosił, znikał.

Być może w wierszach antologicznych najbardziej charakterystyczna cecha stylu Batiuszkowa manifestuje się z największą siłą - niezwykła konkretność obrazów. Nie znając starożytnego języka greckiego, Batiuszkow, z niesamowitą siłą twórczego instynktu i wyobraźni, „odgadł” właściwości oryginału i ducha starożytnego życia wyrażonego w dość bladych, a czasem manierycznie sentymentalnych francuskich przekładach S. S. Uvarova z starożytni poeci. Nie tylko wzmocnił do maksimum temat „ziemskiej” żarliwej pasji, ale także nadał wielu dość banalnym kreskom Uvarova niesamowitą konkretność, ucieleśniając wymazane „obrazy-znaczki”. Na przykład zamiast „świeżych i lekkich tkanin” wspomnianych przez Uvarova w trzecim wierszu cyklu („frais et légers tissus”) Batyushkov ma „lekkie pokrowce ze śnieżnobiałej mgiełki”. W ten sposób Uvarov, który zwrócił uwagę, że jego francuskie przekłady starożytnych autorów powstały w kolejności „przyjaznej rywalizacji” z Batyushkovem, poniósł w tym konkursie całkowitą porażkę. A w swoim oryginalnym cyklu „Imitacja starożytnych” Batyushkov rozwija wspaniały kolorowy obraz, całą gamę kolorów. Równie genialny kolorowy obraz można zobaczyć w antologicznym wierszu Batiuszkowa „Budzisz się, O Baia, z grobu … ".

Nic dziwnego, że antologiczne wiersze Batiuszkowa, które stały się jednym z jego najlepszych dokonań artystycznych i świadczą o tym, jak wysoki był poziom umiejętności poety pod koniec jego kariery, wywołały entuzjastyczne recenzje jego współczesnych. I. I. Dmitriev pisał o nich do A. I. Turgieniewa: „To jest doskonałość rosyjskiej wersyfikacji: jaka elastyczność, miękkość, delikatność i czystość!” V. K. Kuchelbeker, który napisał specjalny artykuł o tych wierszach, zauważył w nich „najgorętszy liryzm” i „gigantyczną siłę wyrazu”, a Belinsky uważał je za „prawdziwie wzorowe, prawdziwie artystyczne” i przedstawił je na pierwszym miejscu w Batyushkova. pracy, jako „najlepsze dzieło jego muzy”, narzekając, że publiczność nie zwraca należytej uwagi na te arcydzieła, które wyróżnia „marmurowa forma reliefowa”.

Ale ani historia świata antycznego, ani sztuka antyczna nie mogły załagodzić tragicznego konfliktu poety z rzeczywistością. Ciężkie myśli i ponure nastroje znów zaczęły się gwałtownie nasilać. Ich wyrazem był wiersz, roboczo zwany „Powieścią Melchizedeka”, w którym Batiuszkow oświadczył, że życie człowieka jest ciągłym łańcuchem cierpienia i jest całkowicie zdeterminowane niezrozumiałą wolą losu, która nie otwiera przed nim żadnych rozsądnych celów („Niewolnik urodzi się człowiekiem, niewolnikiem do grobu leżeć”). Jednocześnie Batiuszkow odrzucał także „pociechy” religijne, na których wcześniej próbował polegać. „A śmierć nie powie mu, dlaczego poszedł … – pisał poeta o człowieku, zaszczepiając swój sceptycyzm wobec doktryny o życiu pozagrobowym. Ale beznadziejny pesymizm wyrażony w „Mowie Melchizedeka”, wyrastający z doświadczeń „kryzysowych”, powstał jednak w dużej mierze pod wpływem Choroba psychiczna Batiuszki, dlatego błędem byłoby uważać „Powieść Melchizedeka” za rezultat całej drogi twórczej poety.

Wiele wskazuje na to, że gdyby choroba psychiczna Batiushkowa nie przeszkodziła mu w pracy, mógłby wejść na nową ścieżkę twórczą. Ten punkt widzenia był mocno popierany przez Bielińskiego, który stwierdził, że rozkwit działalności Puszkina miałby „silny i dobroczynny wpływ” na Batiuszkow. „Tylko wtedy Rosjanie wiedzieliby, jaki wielki mają w nim talent” – pisał Bieliński.

Batyushkov był ściśle związany z postępową kulturą rosyjską. Mimo dobrze znanego ograniczenia dawnych form, jego twórczość została skierowana do przodu - w artystyczne sfery romantyzmu. To ideologiczna i artystyczna innowacja Batiushkowa uczyniła go jednym z nauczycieli i ulubionych pisarzy Puszkina. Wielkiego poety rosyjskiego łączyło ze swoim najbliższym poprzednikiem Batiuszkowem przede wszystkim ziemskie, spontanicznie materialistyczne postrzeganie życia. Batiuszkow przez całą swoją karierę pozostawał dla Puszkina klasykiem rosyjskiej poezji i jednocześnie żywym fenomenem artystycznym. Analizując licealne teksty Puszkina, okazuje się, że wpływ Batiushkowa zarówno ilościowo, jak i jakościowo przewyższa wpływy wszystkich innych poetów w nim. A w przyszłości Puszkin nadal był żywo zainteresowany myślami, tematami i technikami artystycznymi Batyushkowa. Przemierzając szybką drogę od poezji epikurejskiej do kochającego wolność romantyzmu i dalej do realizmu, Puszkin świadomie i nieświadomie włączył przerobione przez niego motywy, obrazy i techniki w różne warstwy stylistyczne swojej twórczości. Często spotykamy ich w tekstach Puszkina, w niemal wszystkich jego wierszach, w „Uczcie w czasach zarazy” iw „Eugeniuszu Onieginie”. Puszkin posługiwał się także poetyckim językiem i formami poezji Batiushkowa oraz jego frazeologią - stabilnymi formułami słownymi, starannie dopracowanymi przez tego wymagającego mistrza. Wszystko to było całkiem naturalne, ponieważ Puszkin i Batiuszkow stworzyli dwa ściśle ze sobą powiązane, kolejne etapy postępującego rozwoju literatury rosyjskiej. Ale oczywiście we wszystkich dziedzinach Puszkin zrobił gigantyczny krok naprzód w porównaniu z Batiuszkowem - zarówno dlatego, że był geniuszem, a jego poprzednik był tylko wielkim talentem, i dlatego, że udało mu się stać niezrównanym „poetą rzeczywistości”, przedstawiając z niesamowita pełnia i świeżość rosyjskiego życia. Nie bez powodu w notatkach na marginesach „Eksperymentów” Puszkin nie tylko podziwiał artystyczny blask poezji Batiuszki, ale także krytykował ją z punktu widzenia ścisłego realizmu za niespójność stylistyczną, za mieszanie obrazów mitologicznych i codziennych.

Wpływ idei i stylu Batiuszkowa czy poszczególnych motywów znajdujemy również w jego wierszach w poezji Rylejewa, Baratyńskiego, Lermontowa, Tiutczewa, Majkowa. Ale Batyushkov jest nie tylko nauczycielem rosyjskich poetów. Jak wszystkie naprawdę wysokie dzieła sztuki, najlepsze wiersze poety wyrwały się ze swojej epoki i przeszły przez „zazdrosny dystans” wieków. A teraz nadal żyją pełnią życia i dostarczają czytelnikowi estetycznej przyjemności. To wspaniały wynik twórczej działalności Batiuszki, któremu udało się stworzyć, pomimo ostrej tragedii swojej biografii, szlachetną, jasną i harmonijną poezję.

Wiersze

Śnić*
(Pierwsza edycja)

O słodki sen, córko cichej nocy,
Zejdź do mnie z nieba w mglistych chmurach,
Lub na słodki obraz nieśmiałej żony,
Ze łzą lśniącą w ognistych oczach!
Ty, w czułą duszę poety
Wiązka przenikająca światło,
Płoniesz jak ogień świtu i malujesz jego pieśń,
Ulubieniec czystych sióstr, ulubieniec,
A smutek jest słodki:
Śni w smutku.
Potem nagle został przeniesiony do lasów Selm,
Gdzie ryczy wiatr, ryczy burza,
Gdzie jest cień Oskara, odziany we mgłę,
Rozprzestrzenia się po niebie nad spienionym oceanem;
Że z kubkiem radości w dłoniach
Śpiewa piosenkę z wieszczem - a księżyc jest w chmurach,
A Kromla cicho słucha hałaśliwego lasu,
A echo w oddali powtarza dźwięczną pieśń.
O słodki sen, malujesz zimowy dzień
Smutną zimę wieńczysz kwiatami,
Lecisz wśród kwiatów jak pianka
A między jasnymi kry pokazujesz cień mirtu!

Bogini, o której marzysz! Twoje prezenty są bezcenne
Do samych niewolników we łzach.
Ręce są ciężkie od łańcuchów,
Żeliwne zamki w drzwiach
Udekorowany marzeniem… Co za wygoda
Udekoruj zakończenie
Zmień kajdany na łańcuch wesołych róż!..
Czy straciłeś swoją dziewczynę, źródło wiecznych łez,
Idź do ponurego gaju,
Usiądź na żałobnym grobie
Pomyśl, westchnij - i przyjaciel twojej duszy,
Ubrana w przeźroczystą szatę, jak mgła,
O pięknym wyglądzie, smukłej sylwetce,
Jak lekka nimfa pól,
Trzyma się z drżącym sercem,
Przyczep się do płonącej klatki piersiowej.
Sto razy cieszymy się z ulotnych marzeń!

Żukowski, czas połknie wszystko,

Ty, ja i chwała dymu,

Ale co trzymamy w naszych sercach

Oblivion nie zatonie w rzece!

Nie ma śmierci w sercu, nie ma!

Jak długo oddycha na dobre!..

A co jest twoje spełnione

A sam Pletajew nie opisze.

Początek listopada 1821

« Żukowski, czas wszystko połknie...”. Po raz pierwszy - PC, 1887, t. 54, nr 4, s. 240, z rzekomym przypisaniem Batiuszkowowi. Później, jako nieznany wiersz Batyushkowa, - „Zbiór artykułów na cześć D. F. Kobeko”, Petersburg, 1913, s. 237-238 (publikacja I. A. Bychkova). Wiersz ten wpisał Batiuszkow na początku listopada 1821 r. do albumu Żukowskiego, gdy spotkał tego ostatniego w Dreźnie, już w bardzo trudnym i przygnębionym stanie. W autografie, pod wierszem, widnieje data: „Drezno, 1821, à la ville de Berlin”, czyli hotel „Stadt Berlin” ‹ „Miasto Berlin” › gdzie mieszkał Żukowski i prawdopodobnie pisano rok ręką Żukowskiego ( GPB). Wiersz jest rodzajem połączenia motywów poetyckich Derżawina i Żukowskiego. Jej pierwszy dwuwiersz nawiązuje do ostatniego dzieła Derżawina – „Rzeka czasów w swoim dążeniu” ... » (1816). Następnie Batyushkov przechodzi do motywów charakterystycznych dla Żukowskiego, uznając motywy prowadzące do „dobra” za niewzruszoną, wieczną wartość. Poślubić Wiersze Żukowskiego: „Tylko dobre uczynki pozostaną niezniszczalne. Nic nie może ich zniszczyć, Nic nie może ich przyćmić” („Cnota”, 1798).

Pletajew- ironicznie zmieniono nazwisko poety i krytyka, później profesora i akademika, Piotra Aleksandrowicza Pletniewa (1792-1865). Pletnev był gorącym wielbicielem Batiushkowa, pisał wiersze w jego duchu („Baratynskiemu”, 1822 itd.) i poświęcił wiele artykułów swojej pracy („Elegia Batiushkowa „Umierający Tass”, 1822 itd.; zob.: P. A. Pletnev, Works and Correspondence, t. 1. Petersburg, 1885, s. 96-112). W 1821 r. Pletnev z dobrych intencji opublikował w nr 8 Syna Ojczyzny wiersz „Batiuszko z Rzymu (elegia)”, który ukazał się bez podpisu dzięki A. F. Wojkowowi, który chciał wykazać, że Batiuszkow kolaborował w czasopiśmie . Wiersz został zaakceptowany przez wielu, w szczególności Karamzina, jako dzieło samego Batiushkowa, zwłaszcza że była to mozaika obrazów z wierszy Batiushkowa („Rozstanie”, „Mój geniusz”, „Moje kary” itp.). „Nie popełnijcie błędu, jak Karamzin”, napisał A. I. Turgieniew do Wiazemskiego 23 lutego 1821 r. „Wersety w Synu ojczyzny to nie Batyushkov, ale jego lokalny przedstawiciel” („Archiwum Ostafewskiego”, t. 2. Św. Petersburg, 1899, s. 169). Elegia Pletnewa wzbudziła straszne oburzenie Batiuszkiwa, który już zaczynał wykazywać oznaki choroby psychicznej. Wysłał Gnedichowi list - „Gg. wydawcom „Syna Ojczyzny” i innych pism rosyjskich”, w którym stwierdził, że elegia do niego nie należała i że „na zawsze zostawił pióro autora” (Soch., t. 3, s. 568). Gnedich nie wydrukował tego listu. Pletnev próbował ratować sytuację, publikując w tym samym „Synie Ojczyzny” napis „Do portretu Batiushkowa” (1821, nr 24), w którym ponownie wykorzystał obrazy Batyushkova (wiersze „Tavrida”, „Wędrowiec i Homebody” itp.), ale wzbudziła jeszcze większy gniew poety: „Nie, nie znajduję wyrazów dla mojego oburzenia: umrze w moim sercu, gdy umrę”, pisał do Gnedicha i mówił z oburzeniem napis „niedawno utkany” przez Pletneva do jego portretu (Dz., t. 3, s. 570, 571). W swoich listach z tamtych czasów Batiuszkow, podobnie jak w wierszu skierowanym do Żukowskiego, często określał Pletnewa jako Pletajewa (zob. tamże, s. 567 itd.). „Batiuszkow ma rację, że jest zły na Pletniewa”, pisał Puszkin do brata 4 września 1822 r. z Kiszyniowa. - Na jego miejscu zwariowałbym ze złości. „Batiuszko z Rzymu” nie ma ludzkiego znaczenia ... „(P, t. 13, s. 46). Pletnev, któremu pokazano ten list, odpowiedział Puszkinowi w 1822 r. wiadomością, która zaczynała się od słów: „Nie gniewam się na wasze zjadliwe zarzuty”. ... ”(patrz: P. A. Pletnev. „Prace i korespondencja”, t. 3. Petersburg, 1885, s. 276-279). W związku z tym Puszkin sporządził list do Pletnewa, znany nam tylko w projekcie z listopada - grudnia 1822 r. Tutaj, nawiasem mówiąc, powiedziano: „Batiuszkow, nie będąc zadowolony z twojej elegii, złościł się na ciebie za błąd innych - i rozgniewałem się za Batyushkovem” (P, t. 13, s. 53).

"Wiesz, co powiedziałeś..."

Wiesz, co powiedziałeś

Żegnasz się z życiem, siwowłosy Melchizedeku?

Człowiek rodzi się niewolnikiem

położy się jak niewolnik w grobie,

A śmierć ledwie mu powie

Dlaczego szedł przez dolinę cudownych łez,

Cierpiał, szlochał, znosił, znikał.

« Wiesz, co powiedziałeś...”. Po raz pierwszy - „Biblioteka do czytania”, 1834, nr 2, s. 18, pod tytułem „Mówienie Melchizedeka”, z inną interpretacją art. 6: „Dlaczego kroczył ścieżką żałobnych łez”. Jako praca niepublikowana - PC, 1884, t. 42, nr 4, s. 220, pod nagłówkiem: „Konstantin Nikołajewicz Batyushkov. Jego umierający wiersz”, z dopiskiem wydawcy, poety A. I. Podolinskiego: „Nie pamiętam, kto mi ten wiersz powiedział. Reporter twierdził, że już po śmierci poety K. N. Batyushkowa był widziany na ścianie, jakby napisany węglem. W PD znajduje się spis wiersza autorstwa Podolinskiego z dopiskiem do niego. W albumie P.N. i S.N. Batyushkovs (GPB) znajduje się autograf wiersza bez tytułu z podpisem: „Batyushkov. 1821". Pecz. zgodnie z wyd. 1934, s. 189, gdzie podano tekst tego autografu. Kwestia datowania wiersza jest bardzo zagmatwana i złożona. Autograf mówi o 1821 r. Ale zeznania niektórych współczesnych wskazują na inne daty. Spis wierszy z archiwum książki. A. M. Gorchakov otrzymuje swój znak: „Ostatnie wiersze K. N. Batyushkova, napisane w 1823 roku”. (red. 1934, s. 548-549). 21 sierpnia 1824 r. A. I. Turgieniew poinformował Wiazemskiego z Petersburga: „W tych dniach Batiuszkow czytał nowe wydanie dzieł Żukowskiego, a kiedy przyszedł do niego, powiedział, że sam napisał poezję. Tutaj są ... ”. Dalej następuje tekst tzw. „Powieści Melchizedeka” („Archiwum Ostafewskiego”, t. 3. Petersburg, 1899, s. 22). W związku z tym zauważamy, że w tym samym albumie P.N. i S.N. Batyushkovs znajduje się lista wiersza autorstwa Żukowskiego. Ponadto Żukowski napisał go pod portretem Batiuszkowa (patrz ten portret w Soch., t. 2). Możliwe, że Batiuszkow skomponował wiersz w 1824 lub 1823 r., kiedy jego choroba psychiczna była w apogeum, i omyłkowo podpisał go w 1821 r. (charakterystyczne jest, że zawiera oczywiste literówki: „życie” zamiast „życie”, „być urodzony” zamiast „urodzić się”). Ale możliwe, że Batiuszkow faktycznie napisał wiersz w 1821 roku, a trzy lata później, w 1824 roku, powtórzył tylko swoje stare dzieło Żukowskiemu, nazywając je nowym. W związku z tym ogólnie przyjęte datowanie (1821) uważane jest za domysłowe.

Melchizedek(Melchizedek) – osoba wymieniona w Biblii. Komentatorzy pism Batiuszkowa, wyjaśniając ten wiersz, odwoływali się zwykle do Starego Testamentu (Księgi Rodzaju), który opowiada, jak król Salemu, kapłan Melchizedek, błogosławi Abrahamowi. Istnieje jednak znacznie więcej powodów, aby kojarzyć ideę poematu z Nowym Testamentem (list Apostoła Pawła do Żydów). Melchizedek jest tu scharakteryzowany jako „król świata”, „przez znak imienia – król sprawiedliwości”, jako typ na Chrystusa. Uosabiając mądrość, Melchizedek jest przedstawiony w orędziu jako osoba o tragicznym losie: „Bez ojca, bez matki, bez genealogii, nie mający ani początku ani końca życia, jak syn Boży pozostaje kapłanem na zawsze ”. Apokryfy zostały napisane o nieszczęściach Melchizedeka; w ten sposób stało się „Słowo” przypisywane Atanazemu z Aleksandrii, które opowiadało, jak cała rodzina Melchizedeka zginęła podczas trzęsienia ziemi (I. Porfiriew, Apocryphal Tales of Old Testament Persons and Events, Kazań, 1872, s. 117-118) rozpowszechniony. Nie wiadomo, czy Batiuszkow znał ten apokryf, ale w czasie kryzysu duchowego robił wypisy z Biblii (patrz jego zeszyt „Obcy jest moim skarbem” – Soch., t. 2, s. 314, 352-353 ) i przygotowując nową edycję „Eksperymentów”, wprowadził do księgi tytuł dzieła „Psalmy” (choć później został przekreślony). Pobożni współcześni Batiuszkow postrzegali wiersz jako dzieło antyreligijne, ponieważ kwestionowano w nim życie pozagrobowe. W spisie wierszy zrobionym ręką A. A. Voeikovej w jej albumie wers: „A śmierć mu nie powie” został nawet zastąpiony innym, bardziej „ortodoksyjnym”: „A sama śmierć mu tylko powie” (PD ). Z tej okazji P. N. Batyushkov, który publikował utwory poety, napisał do L. N. Maikova: „Chociaż ten ostatni jest bardziej religijny, myślę jednak, że to pomyłka lub literówka” (PD).