Le Corbusier. Architekt Le Corbusier. Reisen und Arbeiten in Frankreich

Ein provokativer Schriftsteller, ein begnadeter Maler, ein Erneuerer der modernen Architektur, ein Autor urbaner Theorien und ein unübertroffener Polemiker des 20. Jahrhunderts – Le Corbusier, dessen Werk in fast jeder Stadt der Welt zu sehen ist.

Le Corbusier: eine kurze Biografie und die wichtigsten Prinzipien der modernen Architektur

Le Corbusier, New York, 1947

1887

Charles Edouard Jeanneret-Gris wurde in Chaux-de-Fonds geboren (Schweiz). Später nahm er das Pseudonym Le Corbusier an.

1904

Corbusier absolvierte die Kunstschule und vollendete sein erstes Architekturprojekt für eines der Vorstandsmitglieder der Schule. Damals war er 17,5 Jahre alt.

„Mit 17,5 Jahren entwarf ich mein erstes Haus. Er ist einfach schrecklich! Ich vermeide es immer."

Villa Fallet, La Chaux-de-Fonds, Schweiz. 1905

1907

Mit dem verdienten Geld verließ Corbusier die Provinzstadt und unternahm eine Bildungsreise nach Italien, Österreich, Ungarn und schloss die Reise in Frankreich ab.

1908 - 1909

In Paris arbeitete er als Praktikant bei Auguste und Gustave Perret. (Auguste und Gustave Perret) die Innovatoren auf ihrem Gebiet waren und die Verwendung des neu entdeckten Stahlbetons förderten. Anschließend weigerten sie sich, Corbusier wegen seiner „zu extremen Ideen“ als ihren Schüler zu bezeichnen.

1910

Während 2 Jahren Arbeit in Paris lernte Corbusier Deutsch und zog für ein Praktikum bei Architekturmeister Peter Bernes nach Berlin (Peter Behrens) der oft als der erste Industriedesigner der Welt bezeichnet wird.

Porträts von Le Corbusier

1911

Charles unternahm eine weitere Bildungsreise, diesmal in den Osten - durch Griechenland, den Balkan und Kleinasien. Dort studierte er antike Denkmäler und den traditionellen Volksbau des Mittelmeers.

1912 - 1916

Nach der Reise kehrte er in seine Heimatstadt zurück und unterrichtete 4 Jahre lang an der Schule, an der er selbst studiert hatte.

Im gleichen Zeitraum entwarf und patentierte Corbusier das Projekt Haus - Ino(Dom-ino: dumos - Haus, ino - Innovation). Es basiert auf dem Konzept des Bauens mit großen vorgefertigten Elementen. Damals war es ein bedeutender innovativer Schritt in der Architektur. Das Konzept von Dom-Eno wurde später von dem Architekten in vielen seiner Gebäude umgesetzt.

1917 - 1920

Charles verhehlte nie seine Abneigung gegen seine Heimatstadt, also zog er sofort nach Paris, als sich die Gelegenheit ergab. Dort traf er Amede Ozanfant (Amede Özenfant) der ihn in die zeitgenössische Malerei einführte. Dann malte Corbusier sein erstes Bild.

„Ich zeichne lieber als zu reden. Das Zeichnen geht schneller und lässt weniger Raum für Lügen."

Zusammen mit Ozanfant organisierten sie gemeinsame Gemäldeausstellungen und nannten sie Ausstellungen von "Puristen" - Anhängern des Lakonismus, Kämpfern gegen Eklektizismus und Dekor. Und sie schufen ein philosophisches und künstlerisches Zeitschriftenmagazin "L'esprit Nouveau". (neuer Geist).

Ausgaben der Zeitschrift L'esprit Nouveau

1925

„Alles im Haus sollte weiß sein. Jeder Bürger ist nun verpflichtet, Gardinen, Bettwäsche, Tapeten und alles andere durch weiße Sachen zu ersetzen. Wenn Sie Ihr Zuhause reinigen, reinigen Sie sich selbst.“

Im selben Jahr schuf Charles den „Plan Voisin“ (Plan Voisin) oder die "moderne Stadt mit 3 Millionen Einwohnern" - ein Plan zur radikalen Modernisierung von Paris, das er als "am Scheideweg erbaut und von Eselshufen zertreten" betrachtete.

Der Architekt plante, die Hälfte der Gebäude zu zerstören, die Höhe der neuen zu erhöhen (bis zu 20 Stockwerke), ein modernes Straßensystem zu schaffen und die Stadt „in Quadrate“ zu unterteilen, um so den Wohnkomfort in der Stadt zu erhöhen.

"Meine Aufgabe, mein Wunsch ist es, einen modernen Menschen aus Chaos und Katastrophen herauszuholen, ihn in eine glückliche Atmosphäre und Harmonie zu versetzen."

1928

In diesem Jahr baute Charles das Gebäude des Tsentrosoyuz in Moskau. Es ist zu einem neuen, für Europa beispiellosen Beispiel für eine moderne Business-Building-Lösung geworden.

1929

In seiner Zeitschrift L'esprit Nouveau veröffentlichte Corbusier die Fünf Punkte der modernen Architektur, ein Regelwerk für moderne Architektur.

1. Das Haus muss auf Stützen stehen. Dadurch werden die Räumlichkeiten von Feuchtigkeit befreit, haben genug Licht und Luft, die Baustelle wird zu einem Garten, der unter dem Haus verläuft.

2. Innenwände befinden sich an jedem Ort: Die Anordnung einer Etage hängt nicht von einer anderen ab. Es gibt keine Hauptmauern, stattdessen gibt es Membranen einer beliebigen Festung.

3. Die Fassade wird von der Tragkonstruktion nach vorne geschoben. Dadurch verliert es seine tragenden Eigenschaften und die Fenster können sich ohne direkten Bezug zur Innenaufteilung des Gebäudes beliebig ausdehnen.

4. Ein Ribbon-Fenster, in das Fensteröffnungen übergehen, ist ein Muss. Dadurch verbessert sich nicht nur die Beleuchtung der Räumlichkeiten, sondern es entsteht auch das geometrische Muster der Fassade.

5. An der Spitze des Hauses sollte eine flache Dachterrasse mit Garten sein, die der Stadt das Grün „zurückgibt“, das das Volumen des Gebäudes einnimmt. Abflussrohre werden innerhalb des Hauses verlegt.

Corbusier verwöhnte seine Kunden nicht mit Dekoration. Farbe war die einzige Art der Verschönerung, die er erlaubte.

Porträts von Le Corbusier

Für viele junge Architekten der „Neuen Bewegung“ wurde das Regelwerk zum „Ausgangspunkt“ ihrer Arbeit und für einige zu einer Art Berufscredo.

Villa La Roche (Villa La Roche) und Villa Savoyen (Villa Savoyen), die Corbusier entworfen hat, sind anschauliche Illustrationen dieser Regeln.

BEIM Villa La Roche Seit 1968 ist hier die Le Corbusier Foundation ansässig, die sich der Bewahrung und Förderung des Erbes des Architekten verschrieben hat.

Villa Savoyen die besitzer sind vor 75 jahren gegangen, erschöpft vom kampf gegen lecks. Jetzt ist die Villa ein architektonisches Denkmal.

1940

In Frankreich begannen die Restaurierungsarbeiten, und die Behörden luden Corbusier als Stadtplaner ein. Er erstellte Pläne für den Wiederaufbau der französischen Städte Saint-Dieu und La Rochelle, in denen er seiner Idee einer „grünen Stadt“ folgte.

1946

Le Corbusier errichtete das Gebäude der Manufaktur Claude und Duval – einen vierstöckigen Block mit Industrie- und Büroräumen, mit durchgehender Verglasung der Fassaden.

Während des Baus wurden "Sonnenschneider" (Rise-Soleil) verwendet - spezielle Scharnierkonstruktionen, die die verglaste Fassade vor direkter Sonneneinstrahlung schützen, die von Charles selbst erfunden wurden. Von diesem Moment an wurden Sonnenschneider zum Markenzeichen von Corbusiers Bauten. Sie erfüllen sowohl eine dienende als auch eine dekorative Rolle.

1948

Le Corbusier entwickelte ein Proportionssystem in der Modulor-Architektur, das auf dem Goldenen Schnitt und den Proportionen des menschlichen Körpers basiert. Bei der Entwicklung des Systems nahm Charles drei anatomische Punkte: die Oberseite des Kopfes, den Solarplexus und den oberen Punkt des erhobenen Arms einer Person.

Der Architekt selbst beschrieb es als "eine Reihe harmonischer Proportionen, die dem Maßstab des Menschen entsprechen und universell auf Architektur und Mechanik anwendbar sind".

"Modulor" Le Corbusier

1950

Die indischen Behörden von Punjab luden Corbusier und andere Architekten ein, die neue Landeshauptstadt zu entwerfen. Dieses Projekt war das größte in seinem Leben.

Zu den vollständigsten und originellsten Werken gehören der Versammlungspalast, der Justizpalast und das Denkmal der offenen Hand.

Versammlungspalast

"Offene Hand"

Justizpalast

1952

Der Beginn einer neuen Corbusier-Periode: Er bewegt sich weg von Askese und puristischer Zurückhaltung. Jetzt zeichnet sich seine Handschrift durch den Reichtum an plastischen Formen und strukturierten Oberflächen aus.

Der Marseiller Block wurde zu einem der berühmtesten Projekte im neuen Stil. Dies ist ein Mehrfamilienhaus in Marseille, das sich auf einer weitläufigen Grünfläche befindet.

Die meisten öffentlichen Räume sind auf dem Dach gestaltet. Es verfügt über einen Garten, eine Joggingstrecke, einen Club, einen Kindergarten, ein Fitnessstudio und einen kleinen Pool. Im Gebäude selbst befinden sich Geschäfte, medizinische Einrichtungen und ein kleines Hotel. Dieses Haus, das Corbusier „eine Stadt in der Stadt“ nannte, ist räumlich und funktional für seine Bewohner optimiert.

Das Projekt wurde als experimentelles Wohnen mit der Idee des kollektiven Wohnens (eine Art Kommune) konzipiert.

„Es ist mir eine Ehre, Freude und Genugtuung, Ihnen die Wohneinheit in perfekter Größe, das Musterbeispiel modernen Wohnens, zu präsentieren.“

1950 - 1960

Corbusier entwirft eine Reihe von Gebäuden, die seinen Ruf als Europas Avantgarde-Architekt Nr. 1 festigen.

Die wichtigsten sind:

Ronchamp-Kapelle

Der Atheist Le Corbusier nahm den Job mit völliger kreativer Freiheit auf. Inspiration fand er in einer am Strand gefundenen großen Muschel, die ihm als Ausdruck absoluter Sicherheit erschien.

Klosteranlage von La Tourette

Das Gebäude wurde in Form eines Rechtecks ​​mit einem Innenhof errichtet, der durch überdachte Galerien gegliedert ist.

Museum für westliche Kunst in Tokio

19 Jahre nach Abschluss der Bauarbeiten fügte Kunio Makaeva, eine Schülerin von Le Corbusier, dem Museum mehrere zusätzliche Räume hinzu.

1965

Corbusier starb im Alter von 77 Jahren. Er ertrank beim Schwimmen, vermutlich aufgrund eines Herzinfarkts. Dies geschah am Cape Roquebrune, wo er in seinem Sommerhaus Le Cabanon mit einer Fläche von 15 Quadratmetern lebte. Le Cabanon ist eine winzige Residenz, die als Beispiel für Corbusiers Minimalwohnung gebaut wurde.

„Jugend und Gesundheit garantieren die Fähigkeit, viel zu produzieren, aber es braucht jahrzehntelange Erfahrung, um gut zu produzieren.“

2003 - 2006

José Ubreri, ein Schüler von Le Corbusier, vollendete den Bau der Kirche Saint-Pierre de Firmini, deren Plan der große Architekt bereits 1963 entwickelte. Dann führte der Geldmangel zum Einfrieren des Projekts. José gab die Hoffnung auf den Abschluss der Arbeiten nicht auf und gründete Anfang der 1990er Jahre einen Fonds, um Spenden zu sammeln. 2003 wurde wieder mit dem Bau begonnen.

Weitere Werke von Le Corbusier

Schweizer Pavillon, Frankreich, 1932

Haus der Kultur, Frankreich, 1965

Haus Guiette, Belgien, 1926

Gebäude der Vereinten Nationen, USA, 1952

Haus des Doktors Curuchet, Argentinien, 1949

Villa Sarabhai, Indien, 1951

Haus im Dorf Weißenhof, Deutschland, 1927

Sekretariatsgebäude, Indien, 1958 (Tomo Yasu), offiziellen Website

Die Parallelen zwischen den Werken von Corbusier und dem einheimischen Architekten Alexander Zhuk können Sie unserem Artikel über St. Petersburg entnehmen.

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Einer der berühmtesten zeitgenössischen Architekten

Braun Industriedesigner

Der Beginn von Corbusiers kreativer Karriere fiel mit der technischen Revolution der neuen Zeit zusammen, deren Hauptpunkte das Erscheinen von Elektrizität und Funkkommunikation, das Erscheinen des Automobils, die Entdeckung des Stahlbetons, das Aufkommen der Luftfahrt sowie waren der Bau von Riesenschiffen der neuen Generation, Ozeanriesen wie Aquitaine, Olympic oder „Queen Mary 1“. Diese für die damalige Zeit fantastischen Errungenschaften des wissenschaftlichen Denkens, der Technologie und des Designs waren für Corbusier die wichtigsten inspirierenden Momente seiner Arbeit. Und ihr Hauptziel war die Schaffung (und theoretische Begründung) einer solchen Architektur, die dieser völlig neuen Ära entsprechen würde.

Es war Le Corbusier, der Ideen vorbrachte, die von Architekten auf der ganzen Welt begeistert aufgenommen wurden und eine unglaublich weite Verbreitung fanden. Er war einer der ersten, der einen „modernen Anzug“ für moderne Gebäude vorschlug – statt „Frack und Reifrock“ vergangener Epochen zu verwenden.

Corbusier wurde früh bekannt 20, als er aus seiner Schweizer Heimat nach Paris kam - er war damals schon um die 35 Jahre alt. Wie hat er das gemacht? Wahrscheinlich zuallererst dank ihrer ersten Gebäude, die in Paris oder Umgebung errichtet wurden - das sind hauptsächlich private Villen, groß, supermodern, mit weißen glatten Wänden, großen Fenstern, mit Dachterrassen - wie wir jetzt sagen würden, im Geiste des Minimalismus. Die bekanntesten von ihnen sind Villa Cook, Villa La Rocha, Villa Savoy in Poissy, Villa Stein in Garches. Diese Gebäude waren für ihre Zeit so neu und ungewöhnlich, dass sich die Pariser in Scharen versammelten, um sie zu bestaunen, als wären sie eine Art Zirkusattraktion.
Tatsächlich wurden diese ersten Corbusier-Villen – „weiße Villen des Purismus“ – zu ständigen Nachschlagewerken und Inspirationsquellen für Architekten der ersten Hälfte des Jahrhunderts – schließlich war die Formenvielfalt der neuen Architektur damals noch eher gering .

Villa Stein in Vaucresson (1927-28)

Villa Savoyen. 1929-30

Schon damals war es schwierig, ein Land oder einen Kontinent zu nennen, wo der Architekt nicht berühmt und anerkannt wäre – in Brasilien, in Japan, in Russland, in Großbritannien.

In den 1920er und 1930er Jahren setzte Corbusier übrigens große Hoffnungen in die neueste Architektur in Russland. Er hat sogar ein paar Projekte für Moskau realisiert, von denen jedes auf seine Weise einzigartig ist. Einer von ihnen wurde umgesetzt - dies ist das berühmte Haus der Centrosoyuz (1928-1934). Dies ist ein großes Bürogebäude, eigentlich ein ganzer Komplex. Das Projekt ist erstaunlich in seinem Mut. Es ist jedoch auch überraschend, dass die Tsentrosoyuz überhaupt gebaut wurde. In Russland sind dies im Allgemeinen noch Zeiten altmodischer Technologien: einfache "monolithische" Ziegel und Schlupflöcher - trotz der Existenz einer sehr starken und unabhängigen russischen architektonischen Avantgarde. Das Tsentrosoyuz-Projekt für Moskau war in vielerlei Hinsicht wirklich revolutionär.

Das Gebäude des Tsentrosoyuz in Moskau (Bild in der Mitte), 1928-32.

Die zweite Periode von Le Corbusiers Arbeit, unglaublich erfolgreich und fruchtbar, - sozusagen "Jupiter" - begann mit dem Bau des Marseiller Blocks (Marseille Residential Unit - 1947-52). Dies ist ein großes Wohngebäude in der Stadt Marseille, Teil von Corbusiers „Radiant City“. So nannte er seine imaginäre Idealstadt – in Anlehnung an die einst von Tommaso Campanella beschriebene Stadt der Sonne. Dieses Gebäude war in jeder Hinsicht ungewöhnlich – von seinem Aussehen bis zur Anordnung der Wohnungen, bei denen es sich um Maisonette-Wohnungen auf zwei Ebenen handelte. Der Marseiller Block, der einst für einen Sturm widersprüchlicher Meinungen sorgte, ist heute zu einer der Sehenswürdigkeiten von Marseille geworden, seiner ursprünglichen Visitenkarte.

Marseille-Block. Nutzbare Terrasse auf dem Dach des Gebäudes
1947-52

Die Idee der Radiant City kam dem Architekten erstmals in den 20er Jahren in seinem Projekt „Plan Voisin“ in den Sinn. Die strahlende Stadt sieht laut Corbusier allgemein aus wie ein grüner Park oder Platz. Die darin befindlichen Gebäude stehen frei, von allen Seiten von Luft und Sonnenlicht umspült. Heute können wir die wahre Verkörperung dieser Idee sehen, indem wir nur einen Blick aus dem Fenster unseres Hauses werfen - wenn es sich natürlich in einem neuen Mikrobezirk befindet. Es mag den Anschein haben, dass dies nicht besonders originell ist - aber wie war die Stadt früher? Im Kern bestand es aus Zufahrten, entlang derer sich lückenlos eine durchgehende Reihe von Steinfassaden erhob. Je höher die Gebäude gebaut wurden, desto enger und düsterer wurden die Straßenkorridore. Um von der „Stadt der Korridore“ zur „grünen Stadt“ (oder „strahlend“, so Corbusier) zu gelangen, musste eine Bewusstseinsrevolution stattfinden. Und in der Zeit - Jahrzehnte. Für moderne Stadtplaner ist die Idee einer „strahlenden Stadt“ (oder, wie sie jetzt sagen, „grüne Stadt“) etwas ganz Natürliches, Unbestreitbares.

Marseille Block in grüner Umgebung

Le Corbusier hatte Anfang der 1950er Jahre eine ganz eigene, rein individuelle Architektursprache entwickelt. Man musste nicht mehr fragen, um wessen Gebäude es sich handelte – Corbusiers Stil war sofort erraten. Die Bauten dieser Zeit passten in die Strömung, die als „Brutalismus“ (vom französischen „beton brut“ – „Rohbeton“) bezeichnet wurde.
Semantische Ähnlichkeit des Wortes brutto in Englisch und Französisch lässt es sich als „roh, sinnlich“ interpretieren. In solch einem brutalen, sinnlichen Schlüssel, sehr mächtig, wurde der Verwaltungskomplex von Chandigarh, der Hauptstadt der Provinz Punjab in Indien (1951-56), gebaut. Jedes der Gebäude dieses Komplexes ist ein einzigartiges Meisterwerk der Architektur, das in seiner ursprünglichen Form keine Entsprechungen in der Vergangenheit hat. Beton, dieses fließende plastische Material, entpuppt sich bei Le Corbusier in den Händen eines Bildhauers als weicher Ton. In den Bauten von Chandigarh gelang es ihm, wie wohl keinem vor ihm, Beton zu einem nie dagewesenen architektonischen Ausdrucksmittel zu machen.

Kirche in Ronchamp - ausdrucksstarke Skulptur aus Beton
Frankreich. 1955

Chandigarh. Portikus am Versammlungsgebäude. Anfang 50er

Der architektonische Stil des gereiften Corbusier war so überzeugend, dass er für einige Zeit zur universellen Sprache der Architekten wurde. In den 60er und 70er Jahren zu sein "Corbusianisch"(d.h. direkt die Ideen und Techniken von Corbusier übernehmen) - galt keineswegs als beschämend, sondern im Gegenteil als fortschrittlich, denkend, modern gedacht. In jedem Land entstanden Gebäude "à la Corbu" in unterschiedlichem Maßstab und für unterschiedliche Zwecke, die bis zu einem gewissen Grad den Geist und den Buchstaben der Originalwerke des Meisters vermitteln.
Tatsächlich arbeiten aber auch heute noch viele Architekten, zum Teil die berühmtesten, nach den Architekturbildern Corbusiers – etwa der Amerikaner Richard Mayer oder der Japaner Tadao Ando.

Alle Neuerungen, die Corbusier in die Architekturpraxis eingeführt (oder dazu beigetragen) hat, lassen sich nicht aufzählen. Es ist wahrscheinlich wert, zumindest einige von ihnen zu erwähnen:

=dünne Regalsäulen statt massiver tragender Wände
= große (auch horizontale) Fenster in Lichtvorhängen
= Loggien in Mehrfamilienhäusern
= Sonnenflossen an Fronten, "Sonnenschneider"
= Wohnungen auf zwei Ebenen
= Nutzung der Ortbetontechnologie als Allgemeingut
= Häuser in Serie bauen usw. usw.

Diese Innovationen wurden von Architekten auf der ganzen Welt aufgegriffen und gehören heute zum üblichen Arsenal moderner Designwerkzeuge.

Obwohl Corbusiers Einfluss meist eher mit solchen „technologischen“ Errungenschaften der Baukunst in Verbindung gebracht wird, kann man dennoch nicht übersehen, dass er den Architekten die Augen für freie Formen geöffnet hat. Unter dem Einfluss seiner Entwürfe und seiner Bauten fand ein Bewusstseinswandel statt, und freie Formen wurden in der Architektur viel mutiger und mit viel mehr Leichtigkeit verwendet. Dies ist eine Art Paradoxon, da die "Architektur von Corbusier" in den Köpfen vieler oft mit langweiligen rechteckigen Kastenhäusern oder langweiligen Vorstadtgebieten mit standardisierten monotonen Wohngebäuden in Verbindung gebracht wird. Das ist natürlich ein Irrglaube. Oder zumindest sehr einseitig.

Neben der Architektur beschäftigte sich Le Corbusier auch mit Möbeldesign. Einige seiner Entwürfe sind noch heute beliebt (wie das Liegesofa oder Stühle aus gebogenen Metallrohren und Lederkissen) und im Handel frei erhältlich.

Chaiselongue mit verstellbarer Position

Darüber hinaus zeigte sich Corbusier auch als begabter Künstler – Maler, Grafiker, Bildhauer. Er begann mit der Malerei, sobald er 1918 in Paris ankam. Hinsichtlich der Gesamtheit seines malerischen und architektonischen Schaffens dieser Zeit kann Le Corbusier durchaus der Künstlergalaxie der „Pariser Schule“ der 20er Jahre zugerechnet werden. Das Malen blieb Zeit seines Lebens seine Lieblingsbeschäftigung. Scherzhaft pflegte er zu sagen: „Die Architektur ist meine Frau, und die Malerei ist meine Geliebte.“ Seine Arbeit in der Grafik ist sehr effektiv, in der er die letzten Jahre seines Lebens fruchtbar gearbeitet hat. Die Cover einiger seiner Bücher gestaltete er selbst.

"Rechtwinkliges Gedicht" (1955) -
Buch von Le Corbusier selbst gestaltet.

Die Motive von Corbusiers Gemälden und Skulpturen lassen sich in den Umrissen vieler seiner Gebäude ablesen. Auf einigen seiner Gebäude können Sie die Basreliefs des Originalautors aus Beton sehen, und in ihren Innenräumen - Teppiche, die nach seinen Skizzen gewebt wurden.
Weithin bekannt ist seine grafische Figur Modulor – ein Mann mit erhobener Hand. Es ist zu einem der gemeinsamen Symbole der modernen Architektur geworden.

Le Corbusier vor dem Basrelief des Kulturhauses in Firminy.
60er

Le Corbusier schaffte es sogar auf Schweizer Banknoten. Er war gebürtiger Schweizer aus der Stadt La Chaux-de-Fonds. Obwohl er seit 1918 dauerhaft in Paris lebte, blieb er bis 1930, als er die französische Staatsbürgerschaft annahm, offiziell Schweizer Staatsbürger. Wie Sie sehen können, ist sein Name für die Schweiz zu einer Währung geworden :)

10 Franken.
Die Vorderseite ist ein Porträt von L.K., die Rückseite ist ein Bild
Designs von Chandigarh und Modulor.

Über Corbusiers Privatleben ist nicht viel bekannt. Offenbar blieb er bis zu seinem 34. Lebensjahr praktisch Junggeselle. Obwohl er definitiv nicht zu den männlichen Frauenschwärmen gehörte, war ihm die weibliche Schönheit dennoch nicht gleichgültig, was man zumindest an seinen Gemälden und Radierungen ablesen kann. 1922 freundete er sich in Paris mit Yvonne Galli, einem monegassischen Hutmodel, an, das er 1930 offiziell heiratete. Ihre Ehe bestand erfolgreich bis 1957, als Yvon starb. Sie hatten keine Kinder. Danach lebte Corbusier allein und widmete sich der künstlerischen Kreativität.

Zwei Worte zum Schluss. Natürlich gehört jeder Künstler zu seiner Zeit, und im Laufe der Jahre friert alles, was er geschaffen hat, ein und wird, wie man so sagt, zum Eigentum der Geschichte. Dasselbe passiert, ob wir wollen oder nicht, mit Le Corbusier. Wie viele seiner Zeitgenossen, die Begründer der modernen Architektur – Frank Lloyd Wright, Mies van Der Rohe, Alvar Aalto, Richard Neutra – wird er zum Klassiker, zur Lehrbuchfigur – statt wie zuvor ein lebendiger Ideengeber. Viele von Le Corbusiers Gebäuden, die zu der Zeit, als sie errichtet wurden, so unerwartet und frisch waren, mögen heute ganz gewöhnlich erscheinen. Das liegt wahrscheinlich nur daran, dass sie zu ihrer Zeit zu vielen als Vorbild gedient haben. Das ist eine Art Phänomen oder, wenn Sie so wollen, das Paradoxon von Le Corbusier. Sein ganzes Leben lang strebte er nach Extra-Originalität, er wollte anders sein als alle anderen, aber am Ende wurden alle (oder sehr viele) so wie er. Dabei war dies eigentlich sein Lebensziel: mit seinen Theorien und Bauwerken ein Zeichen zu setzen, die ganze Welt die moderne Baukunst zu lehren. Setzen Sie einen neuen Qualitätsstandard. Neue Ästhetik. Dabei bleibt er vor allem ein Dichter - ein Dichter der Architektur.

Le Corbusier(fr. Le Corbusier; richtiger Name Charles Edouard Jeanneret-Gris (fr. Charles Edouard Jeanneret-Gris); 1887-1965) - Französischer Architekt Schweizer Herkunft, Künstler, Designer, Architekturtheoretiker.

Le Corbusier ist einer der bemerkenswertesten Architekten des zwanzigsten Jahrhunderts, der Pionier der modernen Architektur, der Schöpfer innovativer Gebäude im Geiste der Moderne. Einer der ersten, der in seinen Gebäuden ein Stahlbetonskelett, Terrassendächer, große Verglasungsflächen an der Fassade, offene Stützen in den unteren Stockwerken und einen freien Grundriss verwendete. Die Ansichten von Le Corbusier, die er in zahlreichen Büchern niedergelegt hat, sowie seine Bauten hatten einen außergewöhnlichen Einfluss auf die gesamte Praxis der modernen Architektur.

„Modern zu sein ist keine Mode, es ist ein Zustand. Jeder von uns muss die Bedingungen akzeptieren, unter denen er lebt, und die Anpassung an sie ist seine Pflicht, keine Wahl ... "

Im September 2014 stellte das Architekturportal TOTALARCH.COM das Projekt CORBUSIER.TOTALARCH.COM vor. Die Ressource präsentiert alle Gebäude, die meisten Projekte, Möbel, Bücher von Le Corbusier, die auf Russisch veröffentlicht wurden, und andere Materialien, die das Erbe des Meisters sind.

Schweizer Zeit 1887-1917

Charles Edouard Jeanneret wurde am 6. Oktober 1887 in der Schweiz in der Stadt La Chaux-de-Fonds im französischsprachigen Kanton Neuchâtel geboren. Er gehörte einer Familie an, in der das Handwerk des Uhrmacher-Emaillierers Tradition hatte. Im Alter von 13 Jahren trat er in die Kunstgewerbeschule in Chaux-de-Fonds ein, wo er bei dem Lehrer Charles Leplatenier Kunst und Kunsthandwerk studierte. Die Ausbildung an der School of Arts basierte auf den Ideen von "Arts and Crafts", einer damals von J. Ruskin begründeten Volksbewegung, auch in der Blütezeit des Jugendstils. Von dem Moment an, als er die Kunsthochschule betrat, begann Edouard Jeanneret, sich im Schmuckgeschäft zu engagieren und selbst Uhrengehäuse zu gravieren.

E. Jeanneret begann sein erstes Architekturprojekt im Alter von weniger als 18 Jahren mit der Hilfe eines professionellen Architekten. Es war ein Wohnhaus, das für den Graveur Louis Fallet, ein Vorstandsmitglied der Kunstschule, gebaut wurde. Als der Bau abgeschlossen war, unternahm er mit dem verdienten Geld seine erste Bildungsreise – nach Italien, Österreich und Frankreich.

Während dieser Reise war E. Jeanneret Praktikant und arbeitete als Zeichner für den Architekten und Designer Josef Hoffmann, Leiter der Wiener Secession (1907). Dann - in Paris, in der Werkstatt der Brüder Auguste (Auguste Perret) und Gustave Perret (1908-1910), Architekten, die zu den ersten gehörten, die Stahlbeton beim Bau von mehrstöckigen Wohngebäuden verwendeten. 1910-1911 arbeitete er in Berlin in der Werkstatt des großen Baumeisters Peter Behrens. 1911 reiste er zum Zweck der Selbstbildung in den Osten - durch Griechenland, den Balkan und Kleinasien, wo er antike Denkmäler und traditionellen Volksbau studierte. Diese Reise prägte weitgehend seine Ansichten über Kunst und Architektur.

Nach seiner Rückkehr nach Hause arbeitete E. Jeanneret mehrere Jahre, von 1912 bis Ende 1916, als Lehrer an der Kunsthochschule in La Chaux-de-Fonds. Hier eröffnete er 1914 seine erste Architekturwerkstatt. In Chaux-de-Fonds entwarf er mehrere Gebäude, meist private Wohngebäude. Die letzten beiden Gebäude - für Eltern gebaut Villa Jeanneret/Perret(1912) und auch Villa Schweb, (türkische Villa, 1916-1917), die von einem wohlhabenden Uhrenmagnaten in Auftrag gegeben wurden, zeichnen sich bereits durch ihre eigenständige Gestaltung aus und sind architektonisch recht originell.

Im gleichen Zeitraum schuf und patentierte Jeanneret ein sehr bedeutendes Projekt für seine kreative Biografie. Domino(1914) (zusammen mit Ingenieur M. Dubois). Dieses Projekt sah die Möglichkeit vor, aus großformatigen vorgefertigten Elementen zu bauen, was damals eine innovative Erfindung war. Corbusier setzte das Dom-Hino-Konzept später in vielen seiner Gebäude um. Ende 1916 verließ E. Jeanneret La Chaux-de-Fonds und die Schweiz für immer, um sich dauerhaft in Paris niederzulassen.

Puristische Periode 1917-1930

Nach ihrer Ankunft in Paris nimmt Jeanneret eine Stelle als angestellte Architektin bei der Gesellschaft für die Anwendung von Stahlbeton von Max Dubois an. Während seiner Arbeit darin (April 1917 - Januar 1919) vollendete er mehrere Projekte, hauptsächlich technische Bauwerke - einen Wasserturm in Podensac (Gironde), ein Arsenal in Toulouse, ein Kraftwerk am Fluss Vienne und andere. Nach seinen Projekten wurden auch Arbeitersiedlungen gebaut, mit Wohngebäuden für eine oder zwei Familien. Die Architektur dieser Häuser ist fast traditionell. Er arbeitet in der oben genannten "Gesellschaft ..." und wird Direktor einer Fabrik zur Herstellung von Bauprodukten in der Stadt Alfortville, einer Tochtergesellschaft des Unternehmens. Außerdem unterrichtet er Zeichnen in einem Kinderatelier.

In Paris lernte Jeanneret Amédée Ozenfant kennen, einen Künstler, der ihn in die zeitgenössische Malerei, insbesondere den Kubismus, einführte. Ozenfant macht Jeanneret mit den Pariser Künstlern bekannt, macht ihn mit Braque, Picasso, Gris, Lipchitz und später mit Fernand Léger bekannt. Jeanneret beginnt sich aktiv mit der Malerei zu beschäftigen, die zu seinem zweiten Beruf wird. Zusammen mit Ozanfant veranstalten sie gemeinsame Ausstellungen ihrer Bilder und deklarieren sie als Ausstellungen von "Puristen". 1919 gründeten Jeanneret und Ozenfant mit finanzieller Unterstützung von La Roche die philosophische und künstlerische Zeitschrift L'Esprit Nouveau, in der Jeanneret die Architekturabteilung leitet. Er veröffentlicht seine Artikel unter dem Pseudonym „Le Corbusier“. Esprit Nouveau Magazin erstmals erschienen " Fünf Ausgangspunkte moderner Architektur» Le Corbusier, eine Art Regelwerk für moderne Architektur.

1. Stützpfeiler. Das Haus wird auf Stahlbetonpfeilern über den Boden gehoben und schafft gleichzeitig Platz unter den Wohnräumen - für einen Garten oder einen Parkplatz.

2. Flachdachterrassen. Anstelle des traditionellen Schrägdachs mit darunterliegendem Dachboden schlug Corbusier eine flache Dachterrasse vor, auf der man einen kleinen Garten anlegen oder einen Ort zum Entspannen schaffen könnte.

3. Freies Layout. Da die Wände nicht mehr tragend sind (aufgrund der Verwendung eines Stahlbetonrahmens), ist der Innenraum vollständig von ihnen befreit. Dadurch lässt sich die Inneneinrichtung wesentlich effizienter organisieren.

4. Klebebandfenster. Dank der Rahmenstruktur können Fenster in fast jeder Größe und Konfiguration hergestellt werden, inkl. Spannen Sie sie frei mit Klebeband entlang der gesamten Fassade von Ecke zu Ecke.

5. Freie Fassade. Die Stützen werden außerhalb der Fassadenebene im Inneren des Hauses installiert (wörtlich in Corbusier: frei innerhalb des Grundstücks angeordnet). In diesem Fall können die Außenwände aus jedem Material bestehen - leicht, zerbrechlich oder transparent - und jede Form annehmen.

Unabhängig davon wurden solche Techniken von Architekten vor Corbusier verwendet, der sie nach sorgfältiger Auswahl zu einem System kombinierte und begann, sie konsequent anzuwenden. In den 1920er Jahren, als sich die Sprache der neuen Architektur gerade herausbildete, wurden diese „fünf Ausgangspunkte der Architektur“ für viele junge Architekten der „neuen Bewegung“ wirklich zum „Ausgangspunkt“ ihrer Arbeit und für einige zu einer Art des beruflichen Credos. Diese Regeln wurden wiederholt und auf unterschiedliche Weise formuliert. Hier ist eine Übersetzung eines der Originaltexte von Le Corbusier:

Fünf Ausgangspunkte moderner Architektur

1. Gestelle. Ein wissenschaftliches Problem zu lösen bedeutet zunächst, seine Elemente zu lösen. In einem Gebäude können tragende Elemente von nichttragenden getrennt werden. Anstelle der ehemaligen Fundamente, auf denen das Gebäude ohne Kontrollberechnung ruhte, erscheinen sezierte Fundamente und anstelle der ehemaligen Mauern separate Gestelle. Gestelle und Pfahlgründungen werden genau nach dem Gewicht berechnet, das auf sie fällt. Pfähle werden in bestimmten gleichen Abständen installiert, unabhängig von der inneren Anordnung des Hauses. Sie erheben sich vom Boden um 3, 4, 6 usw. Meter und tragen den ersten Stock in dieser Höhe. Die Räume sind somit frei von Feuchtigkeit, sie haben genug Licht und Luft, die Baustelle wird zu einem Garten, der unter dem Haus verläuft. Durch das Flachdach wird die gleiche Ebene ein zweites Mal gewonnen.

2. Flachdach, Dachgarten. Durch das Flachdach kann es für Wohnzwecke genutzt werden: Terrasse, Garten... Die Kanalisation verläuft im Inneren des Hauses. Auf den Dächern können Gärten mit schöner Vegetation angelegt werden, nicht nur Sträucher, sondern auch kleine Bäume mit einer Höhe von 3-4 Metern.

3. Freie Gestaltung des Plans. Das Pfahlsystem trägt Zwischenböden und reicht bis zum Dach. Innenwände befinden sich an beliebigen Stellen, und eine Etage hängt in keiner Weise von der anderen ab. Es gibt keine Hauptmauern mehr, es gibt nur Membranen irgendeiner Festung. Die Folge davon ist absolute Freiheit in der Gestaltung des Plans, d.h. die Möglichkeit, über alle verfügbaren Mittel frei zu verfügen, was leicht mit teilweise hohen Kosten für Betonbauten in Einklang gebracht werden sollte.

4. Erweitertes Fenster. Pfähle mit Zwischengeschossen bilden rechteckige Öffnungen in der Fassade, durch die Licht und Luft reichlich eintreten. Das Fenster erstreckt sich von Pfosten zu Pfosten und wird so zu einem langgestreckten Fenster... Der Raum wird an allen Stellen gleichmäßig ausgeleuchtet - von Wand zu Wand. Es ist nachgewiesen, dass ein solcher Raum 8-mal intensiver beleuchtet wird als derselbe Raum mit senkrechten Fenstern. Die gesamte Architekturgeschichte dreht sich ausschließlich um Fensteröffnungen. Und jetzt eröffnet Stahlbeton die Möglichkeit einer maximalen Beleuchtung mit Hilfe von langgestreckten Fenstern.

5. Freie Gestaltung der Fassade. Dadurch, dass das Fundament des Hauses auf tragenden Pfählen aufgeständert und balkonartig um das Gebäude herum angeordnet ist, wird die gesamte Fassade von der Tragkonstruktion nach vorne geschoben. Dadurch verliert die Fassade ihre tragenden Eigenschaften und die Fenster können sich ohne direkten Bezug zur inneren Gliederung des Gebäudes beliebig ausdehnen. Ein Fenster kann 10 Meter lang sein, aber auch 200 Meter (zB unser Völkerbundprojekt in Genf). Dadurch erhält die Fassade eine freie Gestaltung.

Diese fünf Hauptpunkte sind die Grundlage der neuen Ästhetik. Von der Architektur vergangener Epochen haben wir nichts mehr übrig, ebensowenig wie eine literarisch-historische Schulbildung.

1922 eröffnete Corbusier zusammen mit seinem Cousin Pierre Jeanneret sein Architekturbüro in Paris. Pierre Jeanneret wurde für lange Zeit sein Mitarbeiter. 1924 mieteten sie einen Flügel eines alten Pariser Klosters in St. Sèvres, 35 (rue de Sèvre, 35). Eine große Gruppe von Corbusiers Mitarbeitern arbeitete ständig in dieser improvisierten Werkstatt, und die meisten seiner Projekte wurden hier geschaffen.

Zur Ausstellung „Herbstsalon“ 1922 stellten die Gebrüder Jeanneret aus Projekt „Moderne Stadt für 3 Millionen Einwohner“, die eine neue Vision der Stadt der Zukunft vorschlug. Anschließend wurde dieses Projekt in „ Planen Sie Voisin» (1925) - entwickelter Vorschlag für einen radikalen Wiederaufbau von Paris. Der Voisin-Plan sah den Bau eines neuen Geschäftszentrums von Paris auf einer vollständig geräumten Fläche vor. Dazu wurde vorgeschlagen, 240 Hektar alte Gebäude abzureißen. Achtzehn identische Wolkenkratzer-Büros mit 50 Stockwerken waren laut Plan frei und in ausreichendem Abstand voneinander angeordnet. Gleichzeitig betrug die bebaute Fläche nur 5% und die restlichen 95% des Territoriums wurden für Autobahnen, Parks und Fußgängerzonen reserviert. Der „Plan Voisin“ wurde in der französischen Presse breit diskutiert und zu einer Art Sensation. In diesem und seinen anderen städtebaulichen Projekten – dem Plan für Buenos Aires (1930), Antwerpen (1932), Rio de Janeiro (1936), dem „Aubus-Plan“ für Algier (1931) – entwickelte Corbusier völlig neue städtebauliche Konzepte. Ihre gemeinsame Essenz besteht darin, den Wohnkomfort in Städten durch neue Planungsmethoden zu erhöhen, in ihnen ein modernes Straßensystem zu schaffen - mit einer deutlichen Erhöhung der Gebäudehöhe und der Bevölkerungsdichte. Corbusier bewies sich in diesen Projekten als konsequenter Urbanist.

In den 1920er Jahren entwarf und baute Corbusier mehrere modernistische Villen, die ihm einen Namen machten. Die bekanntesten von ihnen befinden sich in Paris oder Umgebung. Das Villa La Rocha/Janneret (1924), Villa Stein in Garches(jetzt Vaucreson, 1927), Paris, Villa Savoyen in Poissy(1929). Die charakteristischen Merkmale dieser Gebäude sind einfache geometrische Formen, weiße glatte Fassaden, horizontale Fenster und die Verwendung eines Innenrahmens. Sie zeichnen sich auch durch die innovative Nutzung des Innenraums aus - den sogenannten. "kostenloser Plan". In diesen Gebäuden verwendete Corbusier seinen Code "Fünf Ausgangspunkte der modernen Architektur".

1924 wurde es im Auftrag des Industriellen Henri Fruget im Dorf Pessac in der Nähe von Bordeaux nach dem Projekt von Corbusier gebaut Stadt "Moderne Häuser Fruge"(Quartier Modernes Fruges). Diese Stadt, bestehend aus 50 zwei- bis dreistöckigen Wohngebäuden, war eines der ersten Experimente im Bau von Reihenhäusern (in Frankreich). Hier werden vier Gebäudetypen verwendet, die sich in Konfiguration und Layout unterscheiden - Bandhäuser, Blockhäuser und freistehende Häuser. Bei diesem Projekt versuchte Corbusier, die Formel für ein modernes Zuhause zu einem erschwinglichen Preis zu finden - einfache Formen, leicht zu bauen und gleichzeitig modernen Komfort zu bieten.

Auf der Weltausstellung des Kunstgewerbes 1925 in Paris, entworfen von Corbusier, gebaut Esprit-Nouveau-Pavillon(L'Esprit Nouveau). Der Pavillon umfasste eine vollwertige Wohnzelle eines Mehrfamilienhauses – eine experimentelle Wohnung auf zwei Ebenen. Corbusier verwendete später, Ende der 40er Jahre, eine ähnliche Zelle, als er seine Wohneinheit in Marseille errichtete.

30er - der Beginn des "internationalen" Stils

Zu Beginn der 30er Jahre wurde Le Corbusier weithin bekannt, große Aufträge kamen zu ihm. Einer der ersten derartigen Aufträge - Heimat der Heilsarmee in Paris(1929-31). 1928 nimmt Corbusier teil Wettbewerb für den Bau des Volkskommissariats für Leichtindustrie(Haus von Tsentrosoyuz) in Moskau, das damals gebaut wurde (1928-1933). Tsentrosoyuz war ein völlig neues, für Europa beispielloses Beispiel eines modernen Geschäftsgebäudes. Der Bau erfolgte unter der Leitung des Architekten Nikolai Colli.

Im Zusammenhang mit dem Bau des Centrosoyuz kam Le Corbusier wiederholt nach Moskau - 1928, 1929, Anfang der dreißiger Jahre. Er traf sich mit Tairov, Meyerhold, Eisenstein, bewunderte die kreative Atmosphäre, die damals im Land herrschte, und insbesondere die Errungenschaften der sowjetischen architektonischen Avantgarde - der Brüder Vesnin, Moses Ginzburg, Konstantin Melnikov. Begann eine freundschaftliche Korrespondenz mit A. Vesnin. Teilnahme am internationalen Wettbewerb für den Bau des Sowjetpalastes für Moskau (1931), für den er ein mutiges, innovatives Projekt entwarf.

Der 1930–1932 erbaute Schweizer Pavillon in Paris war eine architektonische Entdeckung seiner Art – ein Studentenwohnheim für Schweizer Studenten auf dem Gelände eines internationalen Studentencampus. Seine Originalität liegt in der Neuheit der Komposition, deren originellstes Moment die offenen Stützsäulen des Erdgeschosses waren, die eine ungewöhnliche Form hatten und effektiv zur Längsachse des Gebäudes verschoben waren. Unmittelbar nach Abschluss der Bauarbeiten zog der Schweizer Pavillon die Aufmerksamkeit von Kritikern und Presse auf sich und brachte die Menschen dazu, über sich selbst zu sprechen. In den Nachkriegsjahren schuf Corbusier an einer der Wände des Bibliothekssaals ein großes Wandpaneel in abstrakter Symbolik.

1935 besucht Le Corbusier die Vereinigten Staaten, mit Vorträgen tourt er durch die Städte des Landes: New York, Yale University, Boston, Chicago, Madison, Philadelphia, wieder New York, Columbia University. 1936 unternimmt er erneut eine ähnliche Reise, jetzt nach Südamerika. In Rio de Janeiro beteiligt sich Corbusier neben seiner Lehrtätigkeit aktiv an der Entwicklung des Projekts für den Komplex des Ministeriums für Bildung und Erziehung (mit L. Costa und O. Niemeyer). Auf seine Initiative hin wurden im Bürohochhaus des Ministeriums Massivverglasungen sowie außenliegender Sonnenschutz eingesetzt, ebenfalls einer der ersten Versuche dieser Art.

Le Corbusier war einer der Gründer der internationalen CIAM-Kongresse – Kongresse moderner Architekten aus verschiedenen Ländern, vereint durch die Idee, Architektur zu renovieren. Der erste CIAM-Kongress fand 1928 in La Sarra, Schweiz, statt. Corbusiers städtebauliche Konzepte bildeten die Grundlage der „Charta von Athen“, die 1933 auf dem IV. Internationalen CIAM-Kongress in Athen verabschiedet wurde. Le Corbusiers theoretische Ansichten sind in dargelegt seine Bücher " Zur Architektur"(1923)," Stadtplanung"(1925)," strahlende Stadt"(1935) und andere.

Anstoß für seine städtebaulichen Ideen war laut seinem Geständnis ein Bericht über ein Zeitungsinterview mit seinem Lehrer Auguste Perret (der seinen Schüler jedoch später wegen seiner zu extremen Ideen ablehnte).

In seinem Interview schlug Perret den Bau einer Stadt vor, die nur aus Wohntürmen besteht. Le Corbusier entwickelte die Idee weiter. In seiner imaginären Stadt wird das Zentrum von einer Gruppe von Türmen mit einem Grundriss in Form eines gleichseitigen Kreuzes gebildet. Die Türme beherbergen Verwaltungs- und Büroräume sowie öffentliche und kulturelle Gebäude. Westlich des Zentrums befindet sich ein großer Park, östlich ein Industriegebiet. Wohngebiete umgeben den zentralen Teil der Stadt und den Park. Im Zentrum der Turmgruppe kreuzen sich die beiden von Nord nach Süd und von West nach Ost verlaufenden Hauptachsen auf 3 1/2 bis 5 Meter hohen Betonpfeilern. Die Straßen darüber dienen dem Fußgänger- und Personenverkehr, während sich darunter der Güterverkehr bewegt. So ist die ganze Stadt in zwei Stockwerke unterteilt, und alle Kommunikationsmittel - Wasserversorgung, Kanalisation, Gas, Strom, Telefon - befinden sich unten im ersten Stock. Das Wohngebiet der Stadt ist durch einen Grünstreifen vom Industriegebiet getrennt. Gartenstädte liegen rundherum in der grünen Zone.

So wurde die von der Gartenstadt kommende Idee der Deurbanisierung um die Idee der Hyperurbanisierung von Turmstädten ergänzt. 1933 proklamierte die Association of Progressive Architects (CIAM), der Le Corbusier, Bruno Taut und sowjetische Architekten angehörten, in Athen eine Architekturcharta. Es definierte die Stadt als Wohn- und Industriekomplex, der mit dem Umland verbunden und von politischen, kulturellen, sozialen, wirtschaftlichen und politischen Faktoren abhängig ist. Außerdem wurden vier Hauptfunktionen der Stadt formuliert:

Wohnen, Produktion, Erholung und die vierte Funktion - Transport, die die ersten drei Funktionen vereint - wurde bildlich durch ein Dreieck mit drei Spitzen (habiter, travailler, cultiver 1 "esprit et le corps) dargestellt, durch das der Kreis (circuler) verläuft .

Die Charta von Athen schuf bereits unter dem Dach eine solide Grundlage für den Aufbau einer neuen Wissenschaft, die den Namen Stadtplanung oder Urbanismus erhielt.

In all diesen Jahren (1922-1940) arbeiteten junge Architekten aus verschiedenen Ländern in der Werkstatt von Corbusier in Paris in der Sèvres-Straße 35 als Lehrlinge. Einige von ihnen wurden später sehr berühmt und sogar berühmt, wie Kunio Maekawa (Japan), Yunzo Sakakura (Japan), Jose Luis Sert (Spanien-USA), Andre Wozhansky (Frankreich), Alfred Roth (Schweiz-USA), Maxwell Fry (England) und andere.

Corbusier war mit Yvonne Gallis (fr. Yvonne Gallis) aus Monaco verheiratet, die er 1922 in Paris kennenlernte, die Ehe wurde 1930 formalisiert. Im selben Jahr nahm Corbusier die französische Staatsbürgerschaft an.

Zeitraum 1940-1947

1940 wurde Corbusiers Werkstatt geschlossen und er und seine Frau zogen auf einen Bauernhof außerhalb von Paris (Ozon, Pyrenäen). 1942 unternahm er im Zusammenhang mit dem Städtebauprojekt der Stadt Algier eine Dienstreise nach Algier. Wegen Auftragsmangels im selben Jahr nach Paris zurückgekehrt, studierte er Theorie, zeichnete, schrieb Bücher. In diese Zeit fällt auch der Beginn der systematischen Entwicklung des „Modulors“ – des von ihm erfundenen Systems der harmonischen Proportionen, das Corbusier in seinem ersten großen Nachkriegsprojekt – dem Marseiller Block – anwandte. In Paris gründete er die Ascoral Research Society (Assembly of Builders for the Renewal of Architecture), der er vorstand. In verschiedenen gesellschaftlichen Kreisen wurden Themen diskutiert, die auf die eine oder andere Weise mit den Problemen des Bauens, Wohnens und gesunden Wohnens zu tun hatten.

Nach der Befreiung begannen in Frankreich Restaurierungsarbeiten, und Corbusier wurde von den Behörden eingeladen, sich daran als Stadtplaner zu beteiligen. Er verwirklichte insbesondere Pläne für den Wiederaufbau der Städte Saint-Dieu (Saint-Dieu-de-Vogues) (1945) und La Rochelle (1946), die zu einem neuen originellen Beitrag zur Stadtplanung wurden. In diesen Projekten taucht zum ersten Mal die sogenannte "Wohneinheit von beeindruckender Größe" auf - der Prototyp des zukünftigen Marseille-Blocks. In ihnen, wie auch in anderen damals durchgeführten städtebaulichen Projekten, wird konsequent die Idee einer „grünen Stadt“, oder, so Corbusier, „The Radiant City“ („La Ville radieuse“) verfolgt.

In Saint-Dieu errichtet Corbusier im Auftrag des Industriellen Duval das Gebäude der Manufaktur Claude und Duval (1946-1951) – ein viergeschossiger Block mit Industrie- und Büroräumen, mit durchgehender Verglasung der Fassaden. Die Manufaktur Duval war die erste, die die sogenannten Brise-Soleil, „Sonnenschneider“, verwendete – spezielle, von Corbusier erfundene Klappkonstruktionen, die die verglaste Fassade vor direkter Sonneneinstrahlung schützen. Später werden Sonnenschneider zu einer Art Markenzeichen von Corbusiers Gebäuden, wo sie sowohl eine dienende als auch eine dekorative Rolle erfüllen.

1946 wurde Corbusier zusammen mit anderen berühmten Architekten aus verschiedenen Ländern (Niemeyer, Richardson, Markelius usw.) eingeladen, ein Projekt für den Komplex des UN-Hauptquartiers am Ufer des East River in New York vorzubereiten. Aus irgendeinem Grund musste er nicht an dem Projekt teilnehmen, bis es vollständig abgeschlossen war; er arbeitete von Januar bis Juni 1947 daran. Obwohl Corbusier offiziell nicht unter den Autoren auftaucht, spiegeln die allgemeine Anordnung des Komplexes und insbesondere das 50-stöckige Hochhaus des Sekretariats (1951) weitgehend seine Gestaltungsvorschläge wider.

Die Periode des "neuen Plastizismus" - 1950-1965

Der Beginn der 50er Jahre ist für Corbusier der Beginn einer neuen Periode, die von einer radikalen Stilerneuerung geprägt ist. Er entfernt sich von der Askese und puristischen Zurückhaltung seiner früheren Schriften. Jetzt zeichnet sich seine Handschrift durch den Reichtum an plastischen Formen und strukturierten Oberflächen aus. Die Gebäude, die in diesen Jahren gebaut wurden, lassen uns wieder über ihn sprechen. Zunächst einmal dies Marseille-Block(1947-1952) - ein Mehrfamilienhaus in Marseille, alleinstehend auf einer weitläufigen Grünfläche. Corbusier verwendete in diesem Projekt standardisierte „Duplex“-Wohnungen (auf zwei Ebenen) mit Balkonen, die beide Seiten des Hauses überblicken. Ursprünglich war der Marseiller Block als experimentelles Wohnen mit der Idee des kollektiven Wohnens (eine Art Kommune) konzipiert. Im Inneren des Gebäudes - in der Mitte seiner Höhe - befindet sich ein öffentlicher Dienstleistungskomplex: eine Cafeteria, eine Bibliothek, ein Postamt, Lebensmittelgeschäfte und mehr. An den Umfassungswänden der Loggien wurde erstmals in einem solchen Maßstab eine Farbgebung in hellen reinen Farben verwendet - Polychromie. Auch bei diesem Projekt kam die Dosierung nach dem Modulor-System zum Einsatz. Ähnliche Wohneinheiten (teilweise modifiziert) wurden später in den Städten Nantes-Reze (1955), Meaux (1960), Brie-en-Foret (1961), Firminy (1968) (Frankreich) und in West-Berlin (1957) errichtet. Diese Gebäude verkörperten die Idee von Corbusiers "Radiant City" - einer für die menschliche Existenz günstigen Stadt.

1950 startete Corbusier auf Einladung der indischen Behörden des Bundesstaates Punjab das ehrgeizigste Projekt seines Lebens – das Projekt einer neuen Landeshauptstadt, der Stadt Punjab Chandigarh. Die Stadt, einschließlich des Verwaltungszentrums, Wohngebieten mit sämtlicher Infrastruktur, Schulen, Hotels usw., wurde in einem Zeitraum von etwa zehn Jahren (1951-60, Fertigstellung in den 60er Jahren) errichtet. Beim Entwurf von Chandigarh arbeiteten mit Le Corbusier Architekten aus England, die Eheleute Max Fry und Jane Drew sowie Pierre Jeanneret, die drei Chefarchitekten, die den Bau beaufsichtigten. Sie arbeiteten auch mit einer großen Gruppe indischer Architekten unter der Leitung von M. N. Sharma zusammen.

Gebäude, die direkt von Corbusier entworfen wurden, gehören zum Kapitol, dem Verwaltungszentrum der Stadt. Dies sind die Gebäude des Sekretariats, des Justizpalastes und der Versammlung. Jeder von ihnen zeichnet sich durch den expressiven Charakter des Bildes, kraftvolle Monumentalität aus und repräsentiert ein neues Wort in der damaligen Architektur. Wie im Marseiller Block verwendeten sie für die Außenseite eine spezielle Betonoberflächenbehandlungstechnologie namens „béton brut“ (fr. - Rohbeton). Diese Technik, die zu einem Merkmal des Stils von Le Corbusier wurde, wurde später von vielen Architekten in Europa und Ländern anderer Regionen aufgegriffen, was es ermöglichte, von der Entstehung eines neuen Trends zu sprechen - des "Brutalismus".

Der Bau von Chandigarh wurde von Jawaharlal Nehru, dem ersten Premierminister des unabhängigen Indien, beaufsichtigt. Die Stadt wurde von Designern "von Grund auf neu" geschaffen, an einem neuen Ort, außerdem für eine Zivilisation, die anders als die westliche ist. Im Allgemeinen war es eine völlig neue unerforschte Erfahrung. Die späteren Bewertungen in der Welt dieses städtebaulichen Experiments sind sehr widersprüchlich. In Indien selbst gilt Chandigarh jedoch heute als eine der komfortabelsten und schönsten Städte. Darüber hinaus wurden in Indien nach Entwürfen von Corbusier in der Stadt Ahmedabad (1951-1957) mehrere Gebäude errichtet, die sowohl plastisch als auch innenarchitektonisch sehr originell waren.

Die fünfziger und sechziger Jahre sind die Zeit der endgültigen Anerkennung von Le Corbusier. Er wird mit Lorbeeren gekrönt, mit Aufträgen bombardiert, jedes seiner Projekte wird umgesetzt. Zu dieser Zeit wurden eine Reihe von Gebäuden gebaut, die seinen Ruhm als europäischer Avantgarde-Architekt Nr. 1 festigten. Die wichtigsten sind die Ronchamp-Kapelle (1955, Frankreich), der brasilianische Pavillon auf dem Studentencampus in Paris, das La Tourette-Klosterkomplex (1957-1960), das Gebäude des Kunstmuseums in Tokio (1959). Gebäude, die sich in ihrem architektonischen Bild und ihrer plastischen Lösung sehr unterscheiden, sind durch eines vereint - sie alle sind originelle, innovative Werke der Architektur für ihre Zeit.

Eines von Corbusiers letzten großen Werken ist das in den USA errichtete Kulturzentrum an der Harvard University, das Carpenter Center for the Visual Arts (1959-1962). In diesem Gebäude, in seinen einprägsamen, ungewöhnlichen Formen, steckte die ganze Vielfalt der Erfahrungen Corbusiers der letzten Zeit. Dies ist praktisch das einzige Le Corbusier-Gebäude in Nordamerika (mit offiziell dokumentierter Urheberschaft).

Corbusier starb 1965 im Alter von 78 Jahren in Cap Martin am Mittelmeer, wo er in seinem Sommerhaus La Cabanon lebte. Diese winzige Residenz, die ihm lange Zeit als Ruhe- und Arbeitsort diente, ist eine Art Beispiel für die Minimalwohnung nach Corbusier.

Neben dem architektonischen Erbe hinterließ Corbusier viele Werke der bildenden Kunst und des Designs – Gemälde, Skulpturen, grafische Arbeiten sowie Möbelmuster. Viele davon befinden sich in der Sammlung der Le Corbusier Foundation, die sich in der von ihm erbauten Villa La Rocha / Jeanner in Paris befindet. Und auch im Heidi-Weber-Pavillon in Zürich (Centre Le Corbusier), einem ebenfalls nach seinem Projekt gebauten Hightech-Ausstellungsgebäude.

Im Jahr 2002 ergriffen die Fondation Le Corbusier in Paris und das französische Kulturministerium die Initiative, Le Corbusiers Werke in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes aufzunehmen. Nachdem sie die Unterstützung der Länder in Anspruch genommen hatten, in deren Hoheitsgebiet sich seine Gebäude befinden - Frankreich, Argentinien, Deutschland, Schweiz, Belgien, Indien, Japan -, erstellten diese Organisationen eine Liste von Le Corbusiers Werken zur Aufnahme in die "Monuments ..." und reichten sie ein ihren Vorschlag an die UNESCO im Januar 2008 G.

Wie seine Zeitgenossen experimentierte er ständig und strebte danach, seine Materialien bis zur Perfektion zu beherrschen, die besten Wege zu finden, sie zu verwenden, die wirtschaftlichsten, standardisiertesten und industriellsten Designs zu entwickeln. Le Corbusier war in erster Linie Ingenieur und dachte nicht an Architektur außerhalb des Ingenieurwesens. Architektur war für ihn vor allem das Reich präziser mathematischer Berechnungen.

Zu diesem Architekturverständnis kam er durch seine Leidenschaft für die Malerei des Kubismus und blieb lange Zeit, wie er sich selbst nannte, „ein Verehrer des rechten Winkels“. In der modernen Technik sah der Architekt den Zeitgeist und suchte darin die Grundlagen für die Erneuerung der Architektur. "Von Maschinen lernen." Ein Wohnhaus soll eine perfekte und komfortable „Wohnmaschine“ sein, ein Industrie- oder Verwaltungsgebäude eine „Arbeits- und Verwaltungsmaschine“, und eine moderne Stadt soll leben und arbeiten wie ein gut geölter Motor. Im "Maschinenparadies", wo alles zu einfach und kalt ist, fühlt sich der Mensch als Sklave der Technik, als Sklave der Ordnung. Und es ist notwendig, dass das Haus nicht nur ein „Wohnwagen“ war. Dies ist "der Ort unserer Gedanken, Reflexionen und schließlich dies ... der Aufenthaltsort der Schönheit, der unserem Geist den dringend benötigten Seelenfrieden bringt."

Kirche Saint-Pierre, Firminy, Frankreich. 1969 - Der Bau wurde nach dem Tod von Le Corbusier durchgeführt und 2006 abgeschlossen	Nationalmuseum für westliche Kunst, Tokio. 1957-1959	Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University, Cambridge, Massachusetts, USA. 1962
Unite d „Wohnung Berlin-Charlottenburg, Flatowallee 16, Berlin. 1957	Klosteranlage La Tourette (Sainte Marie de La Tourette), Lyon, Frankreich. 1957-1960 (mit Iannis Xenakis)	Maison du Brésil, Universitätscampus, Paris. 1957
Versammlungsgebäude (Versammlungspalast). Chandigarh, Punjab, Indien. 1951-1962	Denkmal der offenen Hand. Denkmal "Offene Hand" Chandigarh (Chandigarh), Punjab, Indien	Museum in Ahmedabad, Ahmedabad, Indien. 1956
Gebäude der Vereinigung der Mühlenbesitzer, Ahmedabad, Indien, 1951	College of Arts (Government College of Arts (GCA), Chandigarh, Punjab, Indien. 1959	Sekretariatsgebäude. Chandigarh, Punjab, Indien. 1951-1958
Museum und Kunstgalerie (Museum und Kunstgalerie). Chandigarh, Punjab, Indien. 1951	Cabanon Le Corbusier, Roquebrune-Cap-Martin. 1951	Chapelle Notre Dame du Haut, Ronchamp, Frankreich. 1950-1954
Curutchet House (La Plata), La Plata, Argentinien. 1949	Wohneinheit Marseille (Unité d "Habitation"), Marseille, Frankreich. 1947-1952	Manufaktur Duval (Usine Claude et Duval) in Saint-Dié-des-Vosges, Frankreich. 1945-1951
Clarte Mehrfamilienhaus (Immeuble Clarté), Genf, Schweiz. 1930	Villa Savoye, Poissy-sur-Seine, Frankreich. 1929-1931	Haus von Tsentrosoyuz in Moskau. 1928-1933
Häuser im Dorf Weißenhofsiedlung, Stuttgart, Deutschland. 1927	Heimat der Heilsarmee (Armee du Salut), Cite de Refuge, Paris. 1926-1928	Pavillon "Esprit Nouveau" (Pavillon de L "Esprit Nouveau"), 1924, Paris - nicht erhalten
Das Dorf Fruges (Quartiers Modernes Frugès), Pessac, Bordeaux, Frankreich, 1924-1925	Villa La Roche / Jeanneret (Villa La Roche / Villa Jeanneret), Paris, 1923-1924	Villa Schwob (Villa Turku) Villa Schwob, La Chaux-de-Fonds, Schweiz, 1916
Villa Jeanneret-Perret, La Chaux-de-Fonds, Schweiz, 1912	Villa Fallet, La Chaux-de-Fonds, Schweiz, 1905

BEIM2015 In Moskau wurde ein Denkmal für den größten Architekten des 20. Jahrhunderts, Le Corbusier, enthüllt. Das Denkmal ist neben dem einzigen Gebäude in Russland installiert, von ihm entworfen(st. Myasnizkaja, 39). BEIM30- In den 1990er Jahren gehörte dieses Gebäude Tsentrosoyuz, unter diesem Namen ging es in die Architekturgeschichte ein. Jetzt befindet sich dort Rosstat. Warum bauten sie also in Sowjet-Moskau ein Haus, das von einem bürgerlichen Architekten entworfen wurde?? Könnte es mehr Häuser wie dieses geben?? Und was haben das Gebäude der Central Union und das übliche Chruschtschow gemeinsam??

Für die sowjetische Avantgarde war Le Corbusier wie David Bowie für den sowjetischen Rock. Der Vergleich ist natürlich weit hergeholt, gibt aber eine Vorstellung vom Ausmaß des Phänomens. Die 1920er Jahre, das erste Jahrzehnt nach der Revolution, waren die Blütezeit der Avantgarde-Kunst in der UdSSR: in Malerei, Design, Fotografie und Architektur. Dann erhielten viele Avantgardisten in dem jungen Land offiziellen Status, Malewitsch, Rodtschenko, Tatlin, Stepanowa und viele andere wurden von der neuen Regierung anerkannt und zum Dienst am Volk berufen. Der Konstruktivismus war der wichtigste Avantgarde-Trend in der Architektur. Ginzburg, Melnikov, die Brüder Vesnin, Leonidov - das sind die Besten der Besten, die in diesem Stil gearbeitet haben.

Die Hauptideen des Konstruktivismus – Einfachheit und Funktionalität – waren absolut im Einklang mit den Ideen, die Le Corbusier in der europäischen Architektur förderte und umsetzte. „Ein Haus ist eine Wohnmaschine“, - diese Worte von Le Corbusier könnten jedem Vertreter der Schule des sowjetischen Konstruktivismus gehören.

Villa Savoy im Pariser Vorort Poissy von Le Corbusier. Foto: Omar Barcelona

Le Corbusier wurde in seiner Jugend zu einem einflussreichen Architekturtheoretiker. 1914 eröffnete der 27-jährige Charles-Edouard Jeanneret-Gris (so heißt Le Corbusier mit bürgerlichem Namen) nach einem Praktikum im Architekturbüro der Gebrüder Perret in Paris seine eigene Architekturwerkstatt. Schon damals war er ein glühender Befürworter der Verwendung von Stahlbeton im Bauwesen. Zum ersten Mal wurde dieses Material von seinem Lehrer Auguste Perret in seinen Projekten verwendet. Im selben Jahr 1914 patentierte Corbusier das Dom-Ino-Projekt, bei dem die Idee, ein Gebäude zu bauen, erstmals formalisiert wurde.

1919 beginnen sie zusammen mit dem Künstler Ozenfant mit der Herausgabe der Zeitschrift L'Esprit Nouveau ("Esprit Nouveau"), in der erstmals das Pseudonym Le Corbusier als Unterschrift unter einem Artikel auftaucht. In dieser Zeitschrift veröffentlichte Le Corbusier ein Manifest, das ihm europäischen Ruhm einbrachte. Es wurde genannt "Fünf Ausgangspunkte moderner Architektur" und enthielt fünf Prinzipien, die bald jedem fortschrittlichen Architekten bekannt wurden. Hier sind sie:

1. Das Haus steht auf separaten Pfeilern. Autoverkehr ist unter dem Haus möglich bzw. Das Haus scheint über allem zu schweben.
2. Das Dach ist in Form einer Terrasse, flach ausgeführt. Es ist möglich, das Dach funktional zu nutzen, einschließlich der Anlage eines Gartens darauf.
3. Die Anordnung innerhalb des Gebäudes ist frei, dies wird durch die Verwendung eines Stahlbetonrahmens möglich. Jetzt sind die Wände nicht mehr tragend, so dass sie im Inneren des Gebäudes nur die Rolle von Trennwänden spielen, sie können nach Belieben verschoben werden, was zu erheblichen Einsparungen beim Innenvolumen des Gebäudes sowie beim Material führt.
4. Fenster in der Rahmenarchitektur des Hauses können entlang der gesamten Fassade mit einem durchgehenden Klebeband angeordnet werden, was die Funktionalität des Fensters erhöht und die Beleuchtung verbessert.
5. Die Fassade wird entlastet, da die tragenden Säulen nach außen, ins Hausinnere verschoben werden. So wird die Fassade aus Lichtvorhangpaneelen und Fensterbändern gebildet, was zu erheblichen Materialeinsparungen und der Möglichkeit eines weiteren konstruktiven Fassadenwechsels führt.

Le Corbusier wurde ein äußerst erfolgreicher Popularisierer seiner Ideen. 1922 eröffnete er ein Architekturbüro in Paris, und 1925 schlug er einen sensationellen Plan für den Wiederaufbau des Zentrums von Paris vor - "Plan Voisin", der ihm skandalösen Ruhm einbrachte. Das unverschämte Projekt von Le Corbusier sah den Abriss von Wohngebieten eines großen Teils des Zentrums von Paris und den Bau eines modernen Geschäftszentrums auf diesem Gelände vor, bestehend aus achtzehn 50-stöckigen Türmen mit Infrastruktur. Der Plan wurde schließlich verworfen, doch die lautstarke Kontroverse in der Presse ließ lange nicht nach.

Zuvor wurde 1924 in den Vororten von Bordeaux nach dem Projekt von Le Corbusier ein bescheideneres, aber auch sehr bedeutendes Projekt für die damalige Stadtentwicklung umgesetzt: das Dorf „Modern Houses of Frouges“, die aus fünfzig niedrigen Standardhäusern bestand - eine der ersten Erfahrungen im Bau von billigen und schnellen Serienwohnungen in Europa.

Die Aktivitäten des in der Welt immer bekannter werdenden Corbusier konnten an sowjetischen Architekten nicht vorbeigehen. Damals gab es noch keinen Eisernen Vorhang, Informationen über neue Prinzipien und Trends erreichten die UdSSR ziemlich schnell. Daher die meisten konstruktivistische Architekten wurden glühende Bewunderer der Arbeit von Le Corbusier. Anschaulich war er ihnen überraschend verwandt, und als Theoretiker und Popularisierer der modernen Architektur kannte er seinesgleichen. Ende der 1920er Jahre war Le Corbusier sogar Mitglied der Redaktion der sowjetischen Zeitschrift Modern Architecture.

Trotz alledem hatte Corbusier Ende der 1920er Jahre keine größeren abgeschlossenen Projekte. Die Projekte mehrerer Villen in der Nähe von Paris im Avantgarde-Stil aus Stahlbeton, bei denen seine fünf Prinzipien verwendet wurden, sowie der Pavillon Esprit Nouveau auf der Internationalen Ausstellung in Paris, der ein Modell einer Wohnwohnung in einem war Fachwerkhaus, verkörpert wurden. Daher war Le Corbusier an einem Großprojekt interessiert. Und dann der Wettbewerb Tsentrosoyuz-Bauprojekt in Moskau, und konstruktivistische Architekten, die Corbusier gut kannten und ihm sympathisierten, unterstützten die Idee seiner Teilnahme am Wettbewerb nachdrücklich.

Der Wettbewerb wurde 1928 ausgeschrieben. Es wurde sowohl von führenden sowjetischen als auch von mehreren ausländischen Architekten besucht. Nach drei Phasen des Wettbewerbs und einer ziemlich langen Debatte beschloss der Vorstand des Centrosoyuz, den endgültigen Entwurf von Le Corbusier in Auftrag zu geben. Nicht die letzte Rolle bei der Entscheidung des Gremiums spielte der Appell führender konstruktivistischer Architekten.

Der Bau des Gebäudes dauerte von 1930 bis 1936, es wurde vom sowjetischen Architekten N.Ya. Collie. Während des Bauprozesses wurde das Projekt in enger Zusammenarbeit mit Le Corbusier immer wieder verfeinert. Der Komplex, der jetzt ist Baudenkmal des Konstruktivismus, besteht aus drei Hauptarbeitsgebäuden gleicher Höhe, aber unterschiedlicher Länge, die mit dem Buchstaben „H“ gekennzeichnet sind, und einem daran angeschlossenen parabelförmigen Gebäude, das eine Einheit mit einem Konferenzraum bildet. In der Anlage finden Sie leicht die Verkörperung aller fünf Prinzipien von Le Corbusier.

Die Gebäude erheben sich auf Pfeilern, teilweise jedoch verdeckt durch die Mauern der Fassade. , wie erwartet, flach. Die Fenster sind nicht mehr bandförmig, sondern bilden eine durchgehende Verglasung. Sie können sogar als zweischichtige Glaswände mit einem Vakuum zwischen den Schichten zur Verbesserung der Wärmedämmung definiert werden. Die unglasierten Flächen der Fassade bestehen aus leicht abgehängten Platten aus rosafarbenem Tuff. Die Raumaufteilung ist frei, mit großen Freiflächen und Rampen zwischen den Stockwerken.

Le Corbusier stellte fest, dass 2.500 Arbeiter alle Bedingungen für die Arbeit haben: einen Konferenzraum, einen Speisesaal, breite schräge Rampen als Treppen und durchgehende mechanische Aufzüge. In den 1930er Jahren war es tatsächlich das modernste Bürogebäude mit hohem Komfort. Heute funktioniert das Gebäude weiterhin erfolgreich. Zwar entspricht sein Aussehen nach der jüngsten Rekonstruktion der Verglasung nicht dem Original.

Das Gebäude der Central Union heute. Foto: Yuri Virovets

In Zukunft bot Corbusier seine Projekte zweimal zur Umsetzung in der UdSSR an. Aber, wie sie sagen, kein Glück. Eines dieser Projekte wurde gewidmet globale Umstrukturierung Moskaus. Es erschien, nachdem Corbusier gebeten wurde, seine Meinung zum Konzept der sozialistischen Stadt des Architekten N.A. Miljutin. Offenbar erschienen Corbusier Miljutins Ideen nicht global genug. Statt Miljutins Projekt zu analysieren, schreibt er seine „Antwort auf Moskau“. Die Bedeutung der Antwort kann in etwa so ausgedrückt werden: Leute, hört auf, euch über Kleinigkeiten auszutauschen, es ist besser, ein wirklich großes Geschäft zu machen, hier habe ich etwas für Sie skizziert. Begleitet wurde die „Antwort“ von umfangreichem Zeichnungsmaterial auf zwanzig Blättern. An Kühnheit und Breite der Absicht übertraf das Projekt sogar den berühmten Plan Voisin. Nur in diesem Fall wurde ganz Moskau der Wurzel angeboten, mit Ausnahme einer kleinen Insel um den Kreml. Und stattdessen eine ganz andere Stadt bauen, die funktional in Verwaltungs-, Wohn- und Industriesektoren unterteilt ist. Wolkenkratzerblöcke, jede Menge Parks drumherum und alles, was dies verhindert, wird gnadenlos abgerissen – das ist das städtebauliche Konzept von Le Corbusier.

Natürlich waren die Chancen, dass dieses Le Corbusier-Projekt von irgendjemandem ernsthaft in Betracht gezogen und noch mehr akzeptiert wurde, gleich null. Und ehrlich gesagt, Gott sei Dank. Das Projekt selbst verschwand jedoch nicht spurlos, sondern diente als Grundlage für die Weiterentwicklung von Corbusiers städtebaulichen Ideen im berühmten Projekt Radiant City, das er später weltweit umzusetzen suchte.

Das zweite Kommen von Le Corbusier in die UdSSR war mit der Teilnahme an verbunden Wettbewerb für den Entwurf des Palastes der Sowjets. Es war ein grandioses Ereignis in der Welt der Architektur. Neben Corbusier nahmen Koryphäen der europäischen Architektur wie Gropius und O. Perret am Wettbewerb teil. Der Wettbewerb wurde im Juli 1931 ausgeschrieben und dauerte fast zwei Jahre in mehreren Runden.

Le Corbusiers Projekt war wie immer innovativ und avantgardistisch. Das Skelett der Struktur wurde nach außen gebracht und bildete ein nacktes strukturelles Skelett, an dem die inneren Volumen an Stahlseilen aufgehängt wurden. Der große Saal für 14.000 Sitzplätze mit einer aus Lichtwellen berechneten Akustik hatte wie im Tsentrosoyuz-Gebäude die Form einer Parabel. Dieses Projekt gilt als eine der unbestrittenen kreativen Errungenschaften von Le Corbusier. Es ist bekannt, dass der Meister bei der Präsentation der Anlage vor der von Stalin geleiteten Staatskommission die Internationale auf dem Kontrabass spielte. Und die letzte Strophe wurde direkt auf den eigens aus Saiten gefertigten Wanten des Anlagendaches gespielt. Aber Stalin schätzte die Schönheit des Moments nicht und warf dem Dolmetscher nur beiläufig zu: „Kann er Suliko so machen?“

Weder der Konstruktivismus von Le Corbusiers Projekt noch seine originelle Präsentation beeindruckten die hohe Kommission. Infolgedessen gewann das Projekt von B. Iofan, das im Geiste von Stalins Empire-Stil an Fahrt gewann.

Nach diesem Wettbewerb erhielten linke europäische Architekten, die mit der UdSSR sympathisierten schmerzhafter Schlag: Ihre Vorstellungen von der Sowjetmacht erwiesen sich als ziemlich idealisiert. Corbusier schrieb, dass das Projekt, das den Wettbewerb gewann, „die Versklavung moderner Technologie durch spirituelle Reaktion demonstriert“ und „dem Königreich die prätentiöse Architektur ehemaliger monarchischer Regime zurückgibt“.

Die Antwort ließ nicht lange auf sich warten. Ziemlich bald wurden in der UdSSR Avantgarde-Kunst im Allgemeinen und Konstruktivismus im Besonderen angekündigt dekadent und den Idealen des Proletariats fremd, und Le Corbusier selbst wird als Faschist und Feind des Sowjetregimes bezeichnet. Danach verschwand sein Name für ein Vierteljahrhundert von überall in der UdSSR, auch aus sowjetischen Lehrbüchern über Architektur.

Dennoch, so erinnern sich die Absolventen des Moskauer Architekturinstituts, wurde Corbusier in den frühen 60er Jahren im architektonischen Umfeld wieder so beliebt, dass jede zweite Abschlussarbeit dann als direkte Nachahmung von ihm angefertigt wurde. Daher ist der Einfluss von Corbusier sowohl beim Bau von Gebäuden, beispielsweise einem mehrstöckigen Turm (eine der "Tafeln" - "Breschnewok"), als auch bei der Stadtplanung mit bloßem Auge sichtbar. Derselbe Novy Arbat mit seinen Türmen-Büchern (die einige Witzbolde mit falschen Zähnen verglichen) ist ein großes Hallo an Corbusier und seinen Plan für den Wiederaufbau Moskaus. Hallo, zum Glück stellte sich heraus, dass es sich um einen viel bescheideneren Maßstab handelte.

Was ist mit der Standardkonstruktion? Stahlbetonplatten, einfache Gebäudegeometrie, Dekorlosigkeit, Flachdächer – das sind die Kennzeichen von Corbusiers Architektur. Also New Cheryomushki, zahlreiche Quartiere von Chruschtschows - das ist auch seine Idee, verkörpert mit einer Verzögerung von drei Jahrzehnten. Die Umsetzung ließ uns jedoch mit fehlender Gedankenflucht und Geiz, der Lust am Sparen an allem im Stich. Aber der Fairness halber sollten wir uns daran erinnern, dass im Proportionssystem des Meisters Modulor die Deckenhöhe von 226 cm als völlig ausreichend für das Wohnen anerkannt wurde. Und wir geben auch ehrlich zu, dass viele der sogenannten Wohneinheiten von Corbusier heute, ein halbes Jahrhundert nach dem Bau, nicht mehr sehr gut aussehen.

Der 17-stöckige Unité d'Habitation-Komplex in Marseille (1945-1952). Foto: Guzman Lozano

Gebäude aus Glas und Beton haben eines gemeinsam: Sie altern schnell. Drei oder vier Jahrzehnte – und jetzt scheinen sie mit Mottenkugeln übersät zu sein. Und je mehr, desto weniger angenehm für das Auge. Corbusier war ein "Linker" und glaubte, dass die neue typische Architektur helfen würde, gesellschaftliche Widersprüche zu überwinden. In den meisten Ländern wurden Plattenbauten jedoch von Anfang an als Armenwohnungen angesehen. In der UdSSR waren Chruschtschows, wie Sie wissen, auch Volksunterkünfte.

Ja, Corbusiers Plattenkuben wurden nicht zur strahlenden Zukunft der Menschheit, aber seine Projekte wurden auf der ganzen Welt umgesetzt: In Frankreich, Deutschland, USA, Russland, Brasilien, Japan, Indien sind seine architektonischen Ideen aus der modernen Architektur nicht mehr wegzudenken , und er ist nach wie vor der am meisten verehrte und am meisten gehasste Architekt des letzten Jahrhunderts.

Alisa Orlowa

Charles Le Corbusier ist ursprünglich Schweizer, aber als französischer Architekt bekannt. Eine kurze Biografie von Le Corbusier ermöglicht es Ihnen, mehr über diese talentierte Person und bedeutende Figur des 20. Jahrhunderts zu erfahren.

Tatsächlich fr. der Baufachmann hieß anders, der richtige hieß Charles-Edouard Jeanneret-Gris. Le Corbusier wurde 1887 geboren, ab seinem 13. Lebensjahr studierte er Kunst und Kunsthandwerk, gleichzeitig begann er sich im Schmuckbereich zu verbessern. Charles schuf das erste moderne Projekt im Alter von 18 Jahren in Zusammenarbeit. Der Erlös floss in eine Studienreise: In Wien entwarf er, studierte Neues, traf sich mit anderen Vertretern des Berufsstandes, arbeitete dann in Paris, zählte als Praktikant zum Bauzeichner. 1910 war er Praktikant beim Architekturspezialisten Peter Behrens.

Reisen und Arbeiten in Frankreich

Ein Jahr später ging Edward in die östlichen Gebiete, und um sein Wissen weiter auszubauen, besuchte er den Balkan, Griechenland und Kleinasien. Das Reisen ermöglichte das Studium volkstümlicher Bauobjekte, Traditionen, Folklore und beeinflusste stark die Geschmacksbildung, die sich später in den von Le Corbusier errichteten Bauten widerzuspiegeln begann.

Für Le Corbusier war die Architektur die Haupttätigkeit. Nach der Reise vollendete er mehrere Arbeiten, 1914 wurde er Besitzer seiner Werkstatt. Im selben Jahr wurde mit M. Dubois in Podensac ein Wasserturm geschaffen, der zu einer Innovation für Gebäude aus großen Elementen wurde.

1917 verließ er seine Geburtsstadt für immer und Le Corbusier, dessen Foto heute von vielen Zeitgenossen anerkannt wird, zog nach Paris. Es wurde aktiv an den Gebäuden gearbeitet, 1922 eröffnete Jeanner ein Designbüro. Er schenkte der Welt viele prächtige Gebäude, von denen 31 monumentale Projekte sind. 1965 endete Le Corbusiers Leben. Das Denkmal für einen kreativen und begabten Menschen erinnert an seinen Beitrag zur Weltarchitektur.

Le Corbusiers Theorie

Le Corbusier entwickelte fünf Regeln, wie sie auch genannt werden – die Grundprinzipien des Weltstils. In ihnen versuchte er, die Architektur der neuen Zeit zu zeigen.

Die Prinzipien der Architektur von Le Corbusier lauten wie folgt:

1. Die Verwendung von Säulen als Stützen. Das Gebäude erhebt sich mit Hilfe von Stahlbetonpfeilern über dem Boden, unten gibt es Freiraum für einen Parkplatz oder einen Garten.
2. Dachterrassen sind flach. In diesem Jahrhundert waren Schrägdächer mit Dachboden die wichtigsten. Dank der Innovation hatten die Menschen die Möglichkeit, ein Flachdach zu organisieren und auf seiner Terrasse einen Garten oder ein Erholungsgebiet zu schaffen.
3. Freies Layout. Die Projekte von Le Corbusier machten es möglich, tragende Wandstrukturen loszuwerden, sodass Sie alle, auch die spektakulärsten Ideen verwirklichen können. Basis war ein Stahlbetonrahmen.
4. Bandverglasung. Die neue Bauweise ermöglichte beliebige Variationen der Fenster, die auf Wunsch über die gesamte Wandlänge aneinandergereiht werden können.
5. Fassade ohne Grenzen. Im Inneren wurden Stützen platziert, und zerbrechliche oder transparente Materialien in jeder Konfiguration wurden für externe Strukturen akzeptabel.

Modulator

Modulor Le Corbusier kombinierte kurz diese Prinzipien und wurde zu einem System harmonischer Größen. Ein Werkzeug zur Gestaltung von Proportionen in der Architektur wurde 1942-1948 geschaffen. Das System verwendet menschliche Proportionen anstelle von Mengen und enthält auch mathematische Berechnungen. Die Prinzipien ermöglichten die Platzierung von Elementen entsprechend den Abmessungen des menschlichen Körpers.

Le Corbusier ist ein französischer Architekt, der mit seinen Gesten verschiedene Räume für eine Person verbinden konnte, um die optimalen Dimensionen zu wählen. Bis 1950 wurde das System verbessert und vom Erfinder für Arbeiten an Gebäuden eingesetzt.

Stil

Interieurs im Stil von Le Corbusier sind in Moskau und anderen Städten keine Seltenheit. Seiner Meinung nach ist es wichtig, Reinheit und Ästhetik zu erreichen, der Funktionalismus wird auch von aktuellen Spezialisten in der Innenarchitektur verwendet. Der Raum der Objekte sollte fließen, dynamisch sein, die Funktionalität der ersten Architektenprojekte war nah am Absurden.

Mit der Übung verbesserte sich die Arbeit von Le Corbusier, der Architekt brachte seinen Stil zum Ideal, machte ihn bequem, plastisch, ergonomisch. Komfort und Bequemlichkeit wurden zur Basis, die Innenfüllung wurde funktional, ohne an Attraktivität zu verlieren.

Die Grundvoraussetzungen: helle Wände, Anordnung der Fenster nach Himmelsrichtungen, kompakte Regale, Einbauschränke, Platzersparnis. Screens, Jalousien etc. wurden für die Zonierung geschaffen, und jedes Element muss mobil und funktional sein.

Projekte

Die Architektur

Einst sorgten Le Corbusiers Ideen für Aufsehen und Empörung. Es wurden Arbeiten an Gebäuden verschiedener Art durchgeführt, darunter Wohneinheiten (sie errichteten viele Cottages), Pavillons, Domino, Tsentrosoyuz in Moskau.

Unter den Werken sind auch Chandigarh, die Kapelle, Citroen, Kabanon, die strahlende Stadt und die Villa Savoyen hervorzuheben. Jedes Le Corbusier-Haus zeichnete sich durch einen nicht standardmäßigen Planungsansatz aus, es gab immer etwas zu überraschen, wie man alles ungewöhnlich, aber funktional macht. Radiant City umfasste beispielsweise eine Wäscherei und andere öffentliche Einrichtungen innerhalb des Komplexes und sogar einen Kindergarten im 17. Stock mit Zugang zur Terrasse.

Möbel

Der Stil von Le Corbusier wurde in einer großen Liste von Möbeln verkörpert, er entwarf schöne und bequeme Liegestühle, Sessel, Sitze, Lampen und vieles mehr. Jeder Artikel nimmt keinen unnötigen Platz ein, während weder Schönheit noch Bequemlichkeit verloren gehen.

Die Jung Le Corbusier-Serie erfreute sich sofort großer Beliebtheit, einschließlich Steckdosen, Schalter, Rahmen, die alle in leuchtenden Farben auffallen.

Im Stil des berühmten Konstruktivisten erscheinen regelmäßig Kollektionen von Wohnaccessoires. 2017 brachte der italienische Keramikhersteller Gigacer eine nach dem Architekten benannte Fliesenserie auf den Markt.

Bücher

Le Corbusiers Buch The New Spirit in Architecture und viele andere vermitteln ein tieferes Verständnis seiner Arbeit und Kreativität. Zu den Arbeiten gehören außerdem:

• „Modular. MOD 1. MOD 2". Das Buch beschreibt die Nuancen einer neuen Raumdimension;
• "Planung der Stadt";

• „Reise nach Osten“. Die Publikation erschien 54 Jahre nach einer unglaublichen Reise. Hier offenbart sich sein Wissen um Lichtspiele, neue Formen;
• "Kreativer Weg" Der Autor hat das Wichtigste auf Papierseiten übertragen;
• "Architektur des 20. Jahrhunderts". Dazu gehörten einzelne Le Corbusier-Erbeprojekte.

Le Corbusier als Künstler

Auch die anderen Werke von Le Corbusier, seine Gemälde, werden sehr geschätzt. Er vermittelte meisterhaft das Gefühl von Raum, Licht. Jedes Objekt wurde in Volumen geschrieben, da der Autor schwach sah und alles aus der Nähe untersuchte.

Die Bilder haben eine besondere Textur, alles ist in den Bildern in einem idealen Schnitt und Plan gezeichnet. Den Werken entsprechend wurden Skulpturen geschaffen. Es fand eine große Anzahl von Ausstellungen künstlerischer Kompositionen statt. Und um den Beitrag des Architekten fortzusetzen, wurde in der Myasnitskaya-Straße in Moskau ein Denkmal für Le Corbusier errichtet.

Le Corbusier-Museum

Ein Studio-Apartment in Paris ist mit Kreativität verbunden, es ist lichtdurchflutet, hat viel Platz, aber die 1925 errichteten Gebäude - Maison la Roche-Janneret - sind ein bedeutenderes Objekt. Das Projekt verkörperte einen revolutionären Ansatz, es ist praktisch ein Museum, obwohl es als Stiftung gilt.