20-asr boshidagi ayollar kiyimlari. 20-asr boshlarida ayollar modasi.Bolalar modasi. Asl nusxalar. Foto. Edvard silueti - afsonalar va haqiqat
Yangi hayot tarzi
Sovet moda shakllanib, o'zining maxsus marshruti bo'yicha oldinga yurdi. Uni vayronagarchilik va qonli terror yillaridan omon o‘tgan iste’dodli mutaxassislar yaratib, partiya mas’ullari, davlat xavfsizlik organlari xodimlari tomonidan tuzatilib, yo‘naltirilgan. Oʻtgan asr tikuvchilari mahorati va yosh Sovetlar mamlakati rassomlarining innovatsion gʻoyalari, sovet oliy oʻquv yurtlari tomonidan yetishtirilgan mutaxassislar tomonidan yaratilgan kiyim modellari, koʻplab tikuvchilik fabrikalarida ishlab chiqarilgan ommaviy kiyimlar, sovet moda jurnallari, qardosh sotsialistik respublikalarning moda jurnallari va SSSR tarkibiga “temir parda” tufayli qonuniy yoʻl bilan kirib kelayotgan Gʻarb burjua nashrlari, xorijda boʻlgan odamlarning hikoyalaridan, mahalliy hunarmand ayollar tomonidan koʻchirilgan kiyimlardan nusxa koʻchirishdan. ular sovet va xorijiy kinolarning taqlid tasvirlaridan "u erdan" olib kelishdi.
Dvoryanlar va burjuaziya sinflarini tugatgan va jamiyatning yangi ijtimoiy tarkibini tasdiqlagan Oktyabr sotsialistik inqilobi muqarrar ravishda sovet mamlakati modasining shakllanishiga ta'sir qildi, unda hashamatli hojatxonalar uchun joy qolmadi. Sovetlarning yosh mamlakatining mehnatkash xalqi yangi jamiyat quruvchisiga munosib ko'rinishga majbur bo'ldi, garchi aniq buni hech kim aniq bilmas edi va Oktyabr inqilobidan omon qolishga mo'ljallangan har bir kishi shunchaki qattiqqo'l xususiyatlarga moslashishi kerak edi. harbiy va fuqarolik mehnati va inqilobdan keyingi birinchi yillar hayoti.
Erkaklar va ayollar shahar ko'chalarida charm komissar kurtkalari, charm qalpoqlari va askar tunikalarida, charm kamar bilan bog'langan holda paydo bo'lishdi. Shahar ko'ylagi bilan kiyingan atlas bluzkalari eng mashhur erkaklar kiyimiga aylandi. Tuvaldan tikilgan ko'ylaklar, askar matolarining tekis etaklari, chintz bluzkalari va mato ko'ylagi kiygan ayollar. Ayollar garderobiga ko'chib o'tgan erkaklar tunikalari sovet ayoli va sovet odami o'rtasidagi tenglikni ta'kidladi.
Yangi davrning diniy kiyimi - bu inqilobchi timsoliga aylangan chekist va komissar tasvirlari bilan bog'liq charm ko'ylagi. Sovet Rossiya modasi, dahshatli vayronaga aylangan mamlakat uchun juda g'alati kiyimlar. Sovet hokimiyatining birinchi yillarida bir xil turdagi ko'plab ko'ylaklar tikilgan bunday sifatli charm qaerdan paydo bo'lishi mumkin edi? Darhaqiqat, mashhur charm kurtkalar inqilobdan oldin, Birinchi jahon urushi davrida aviatsiya batalonlari uchun qilingan. O'sha paytda ular hech qachon to'liq talabga ega emas edilar va Oktyabr inqilobidan keyin ular omborlarda topilib, chekistlar va komissarlarga forma sifatida berila boshlandi.Inqilobdan keyingi yangi davrning belgisi qizil sharf edi - ayolning ozodligi ramzi, endi u an'anaviy tarzda qilinganidek, iyagining ostiga emas, peshonasiga tortilib, boshning orqa tomoniga bog'langan. . Erkak va ayol poyafzallari etik, etik, kanvas shippak, rezina etiklardan iborat edi.
Komsomol a'zolari "Jungsturmovki" - nemis yoshlari "Qizil Jungsturm" kommunistik tashkilotidan qarzga olingan harbiylashtirilgan kiyim-kechak kiyishdi, bu turli xil yashil rangdagi tunika yoki ko'ylagi, yoqa yoqa va cho'ntaklari kamar va kamar bilan taqilgan. jabduq, boshiga qalpoqcha. Qizlar to'q rangli tekis yubka bilan jungshturmovkalar kiyishdi. Jungsturmovka bazasida komsomol a'zolari uchun yagona forma ishlab chiqilgan. "Krasnaya zvezda" gazetasi yozganidek: "BMT Markaziy Qo'mitasi mahalliy tashkilotlarga ixtiyoriy ravishda komsomolning yagona shaklini joriy qilishni tavsiya qiladi. Namuna uchun siz Moskva komsomolining shaklini olishingiz kerak - xaki (quyuq yashil). Markaziy Qo'mita ushbu shaklni 14-Xalqaro yoshlar kuniga qadar barcha shahar tashkilotlarida joriy etishni maqsadga muvofiq deb hisoblaydi.
1918-1921 yillardagi proletar kostyumining tejamkorligi nafaqat "eski dunyo" bilan bog'liq bo'lgan hamma narsani inkor etuvchi dunyoqarash, balki inqilobdan keyin sodir bo'lgan eng og'ir iqtisodiy sharoitlar, vayronagarchilik, fuqarolar urushi va eng shafqatsiz siyosat bilan bog'liq edi. urush kommunizmi. Odamlar shunchaki ochlikdan o'lishdi, ular oddiy gigiena vositalari va uy-ro'zg'or buyumlarini ololmadilar, qanday moda haqida gapirishimiz mumkin edi. Qattiq va shafqatsiz davrni aks ettiruvchi kiyimlar bor edi.Tuvaldan, qo'pol zig'irdan, dag'al kalikodan, askar matosidan, bayz, bumazey, dag'al jundan narsalar tikilgan. 1921-1922-yillardan boshlab, mamlakatda Yangi Iqtisodiy Siyosatga (YEP) oʻtish eʼlon qilinib, toʻqimachilik va tikuvchilik korxonalarini tiklash jarayoni boshlanganda birinchi bosma matolar, asosan, paxta – chints, atlas, flanellar paydo boʻldi.
Birinchi ommaviy liboslardan biri Qizil Armiya formasi edi. 1918 yilda Qizil Armiya shaklini ishlab chiqish uchun maxsus komissiya tuzildi va eng yaxshi harbiy kiyim namunalari uchun tanlov e'lon qilindi, unda Viktor Vasnetsov va Boris Kustodiev kabi rassomlar ishtirok etdilar. Qizil Armiya formasi uchun asos sifatida rus tarixiy libosi olingan. Bir yil o'tgach, dubulg'a, palto, ko'ylak, charmdan tikilgan poyabzal yangi forma sifatida tasdiqlandi. Qadimgi harbiy liboslar uchun xos bo'lgan tugmalar teshigi qizil manjetlar, yoqalar va dubulg'adagi yulduz bilan yonma-yon joylashgan bo'lib, u sholomning qadimgi rus shaklini aventail bilan takrorlaydi va shu bilan tasvirning qahramonligi va romantikligini ta'kidlaydi. Tez orada Budyonovka deb nomlangan Qizil Armiyaning yangi dubulg'asi Ikkinchi Jahon urushi boshlanishiga qadar davom etdi.
Eski dunyoning dahshatli, qonli qulashi va yangisining alamli qurilishi, ko'rinishidan, bunday hodisaning yo'qligini hukm qilishi kerak edi. moda. Sovet mamlakatida nima uchun va kimga kerak? Lekin har qanday imkoniyatga qarshi 20s 20-asr mahalliy moda tarixidagi eng qiziqarli davrlardan biriga aylandi.
Chor Rossiyasida 19-asr oxirida tayyor liboslar ishlab chiqarishda Moskva, Sankt-Peterburg, Kiev, Nijniy Novgorod, Qozon shaharlari birinchi oʻrinda edi. Kiyim-kechak, asosan, kichik ustaxonalardagi hunarmandlar tomonidan ishlab chiqarilgan. Yirik tikuvchilik korxonalari kam edi. Asosan, ular davlat buyurtmalarini bajarib, harbiy va muhandislik bo‘linmalari uchun kiyim-kechak, jihozlar va ichki kiyimlar ishlab chiqargan. Ammo, bundan tashqari, ko'plab davlat tikuvchilik ishlab chiqaruvchilari tayyor ko'ylaklar, poyabzal va galanteriya do'konlarining egalari edi.
Rossiyadagi eng yirik tikuvchilik sanoati: "Mandl va Reitz" hamkorligi, имевшее кроме фабрики торговый дом готового платья на Тверской (после национализации предприятия - фабрика № 31 треста «Мосшвей», затем Опытно-техническая фабрика имени К. Цеткин, а в 1930 году «ЦНИИШП» - Центральный научно-исследовательский институт швейной промышленности, существующий bu kungacha); "K. Thiel and Co" savdo uyi 1912 yilda bankrot bo'lgandan so'ng, ko'nchilik va lak zavodini, harbiy egar, o'q-dorilar va kiyim-kechak, kigiz, qo'lqop, paypoq fabrikalarini birlashtirgan Moskva Aksiyadorlik Jamiyati yetkazib beruvchiga (1918 yilda milliylashtirilib, Qizil yetkazib beruvchi deb o'zgartirildi, keyin esa "Qizil yetkazib beruvchi" nomini oldi. Moskva texnik kigiz zavodi va Moskva kigiz va kigiz uyushmasi (hozirgi "Gorizont" YoAJ); "Timofey Katsepov va o'g'illari ishlab chiqarish birlashmasi"- qattiq pul oqimiga ega bo'lgan sanoat korxonasi, 1930 yildan boshlab u 9 yanvar (zamonaviy Fetr OAJ) nomidagi Tirilish kigiz fabrikasiga aylantirildi.
Tayyor ko'ylaklar va ichki kiyimlarning yirik firmalari bor edi: savdo uyi "M. va I. Mandl», Ilyinkadagi "Birodarlar N. va F. Petuxovlar" savdo uyi; afsonaviy savdo-sanoat hamkorligi Muir va Meriliz, Petrovkadagi Moskvadagi eng mashhur universal do'konlardan biriga ega bo'lib, kiyim-kechak, poyabzal, zargarlik buyumlari, parfyumeriya, uy-ro'zg'or buyumlari (1918 yilda milliylashtirilgan, 1922 yildan Markaziy universal do'konning markaziy do'koni) TSUM); Petrovka va Neglinnaya ko'chalari oralig'ida joylashgan Petrovskiy dovoni mashhur Moskvaning vorisi Vera Ivanovna Firsanovaga tegishli edi.Firsanovlarning savdogarlar sulolasi. O'tish joyi o'z arklari ostida ellikdan ortiq turli xil savdo pavilyonlarini, shu jumladan mashhur savdo uylarining do'konlarini to'plagan: Markushevich va Grigoryev. Ipak va jun matolar, "Vikula Morozov, Konshin va o'g'illari", Veselkov va Tashin - ayollar liboslari uchun zamonaviy materiallar», "Louis Kreutzer" - ichki kiyim va galstuklar ", "Matilda Barish - korsetlar va soyabonlar" Yirik savdo markazlari Kuznetskiy Mostdagi Popov dovoni, Tverskaya koʻchasidagi Postnikov yoʻlagi, Lubyankadagi Lubyanskiy dovoni, Ilyinkadagi aka-uka Sapojnikovlarning ipak buyumlari doʻkoni, Lyudvig Knop, K. Malyutin va uning savdo uylari edi. o'g'illari va boshqalar.
Eng muvaffaqiyatli ichki kiyim kompaniyalaridan biri firma edi "Birodarlar Alschwang", va Nikolskaya ko'chasidagi "Qandyrin and Co" savdo uyi, zig'ir fabrikasiga tegishli. Inqilobdan oldingi Moskvadagi mashhur erkaklar liboslari do'konlari - Tverskayada Aye, Rojdestvenkadagi aka-uka Alekseevlar, Lubyanskaya maydonidagi aka-uka Chistyakovlar, Sretenkadagi Dellos, Tverskayadagi Georges, Kuznetskiy ko'prigida Duchard, Smit va o'g'illar. Moda ayollar kiyimlari Lubyankadagi "Lion shahri", Petrovkadagi "Luis Kreutzer" va "Madam Jozefina" va boshqalar tomonidan ishlab chiqarilgan va sotilgan.
Ko'pgina rus mato ishlab chiqaruvchilari nafaqat o'z mamlakatlarida mashhur bo'lgan, balki butun dunyo bo'ylab mashhurlikka erishgan. Savdogar Vasiliy Proxorov tomonidan asos solingan Trexgornaya manufakturasi ayniqsa muvaffaqiyatli bo'ldi, shuning uchun uning boshqa nomi - Proxorovskaya (inqilobdan keyin milliylashtirilgan, 1936 yilda F. E. Dzerjinskiy nomi bilan atalgan); Grachevlar, Garelinlar, Ivan Yamanovskiy, Diodor Burilin va boshqalarning Ivanovo-Voznesensk manufakturalari.Mashhur «Moskvadagi Emil Tsindel» paxta-matbaa fabrikasi 1915 yilgacha ishlagan. Sovet davrida bu korxona “Birinchi paxta matbaa fabrikasi” nomini oldi. Eng yirik to'qimachilik korxonalari Morozov manufakturalari edi. Eng yirik Morozov korxonasi Orexovo-Zuevodagi Nikolskaya manufakturasidir. O'sha davrning mashhur manufakturalari Albert Gubner, Mixail Titov, Sankt-Peterburgdagi Tornton fabrikasi, Krushe va Ender, Mixaylov va Son, P. Malyutin va O'g'illar va boshqalar zavodlaridir. U ko'plab to'qimachilik mahsulotlarini jihozlashda beqiyos rol o'ynadi. Baron Ludwig I. Knopning Moskva vaqt idorasidagi korxonalar. Britaniyaning De Jersey kompaniyasi vakili sifatidagi asosiy faoliyati Germaniya, Fransiya va Angliyadan Rossiyaga zamonaviy to‘qimachilik uskunalarini yetkazib berish edi. Rossiya ishlab chiqaruvchilarining mahsulotlari butun dunyoga eksport qilinib, qadrlandi.
Inqilobdan oldingi Rossiyada tayyor ko'ylak kiyish imkoniyati cheklangan odamlarning ko'p qismi hisoblangan, boylar kiyim-kechak buyurtma qilishni afzal ko'rgan. Uyda tikuvchilik Rossiya imperiyasida uzoq va hurmatli an'ana bo'lib, ayollar ta'limining muhim elementi hisoblangan.
Bichish va tikuvchilik maktablari, tikuvchilik to‘garaklari bitiruvchilari kesuvchi sifatida ishlash, xususiy maktablar ochish va tikuvchilik kurslarini ochish huquqini beruvchi sertifikatlarga ega bo‘ldi. O‘sha paytdagi mashhur moskvalik moda ustasi Madam Voitkevichning shunday tikuvchilik ustaxonalaridan biriga O.Saburova bichish va tikuvchilik maktabini tamomlagach, keyinchalik chor Rossiyasining eng mashhur tikuvchisiga aylangan yosh kesuvchi Nadya Lamanova ishga keldi. Moda dizayni sohasidagi ajoyib yutuqlar Lamanovani mahalliy moda dizayni tarixidagi birinchi raqamga aylantirdi. Nadejda Lamanova sovet modellashtirishga asos solgan. Bugungi kunda moda dizaynerlari ijodining shiori Lamanovaning mashhur formulasi - maqsad, tasvir, mato.
1885 yilda Lamanova Bolshaya Dmitrovkadagi Adelxaymning uyida ustaxonasini ochdi. afsonaviy Nadejda Lamanova, Imperator sudining yetkazib beruvchisi, inqilobdan oldin, qirollik oilasi, aristokratik va badiiy go'zallik "kiyingan". Inqilobdan keyin u nafaqat yuqori martabali amaldorlarning xotinlari uchun modellar yaratdi, balki ommaviy modani ham yaratdi. U Eyzenshteyn va Aleksandrov filmlari, ko'plab sovet teatr tomoshalari uchun liboslar tikdi. Uning mijozlari Vera Kholodnaya, Mariya Ermolova, Olga Knipper-Chexova edi. Uning uyida buyuk frantsuz kutyuresi Pol Poiret o'zining moda namoyishlarini uyushtirdi. Inqilobdan so'ng, sovet modelyeri sifatida ishlashni davom ettirgan Lamanovaning modellari xalqaro ko'rgazmalarda sovrinli o'rinlarni qo'lga kiritdi, Lamanovaning kiyimlari namoyish etildi - Vladimir Mayakovskiyning musiqasi Lilya Brik, uning singlisi, frantsuz yozuvchisi Elza Triolet, aktrisa Aleksandra Xoxlova.
Inqilobdan oldingi Rossiyada ko'plab moda uylari, atelyelar va ustaxonalar mavjud edi.. Faqat Sankt-Peterburgda 1900-yillarda ularning soni 120 dan ortiq edi. Sankt-Peterburgdagi mashhur moda uyi Brizak uyi bo'lib, u sudning yetkazib beruvchisi bo'lgan va faqat imperator oilasi uchun ishlagan, ulug' gertsoginyalar va saroy xonimlariga xizmat qilgan. Empressning eng yuqori buyrug'i bilan Brizak uyi sudga tegishli bo'lmagan ikkita mijozga - balerinalar Anna Pavlova va qo'shiqchi Anastasiya Vyaltsevaga xizmat ko'rsatishi mumkin edi.
1900-yillarning yana bir yirik Sankt-Peterburg moda uyi edi Hindu uyi. Anna Grigorievna Hindular Parijda taniqli frantsuz dizayneri Paquin xonimning firmasida o'qigan va keyinchalik u bilan aloqada bo'lgan.
Uchinchi yirik moda uyi edi Olga Buldenkovaning uyi, u ham Imperator sudiga yetkazib beruvchi edi. Uning faoliyat sohasi 1830-yillarda maxsus imperator farmoni bilan tasdiqlangan Sud Nizomi bilan tartibga solinadigan maxsus forma liboslari edi.
Katta uylardan tashqari moda yuzdan ortiq kichik moda uylari va atelyelar mavjud bo'lib, ular individual buyurtmalarni bajaradilar va seriyali kollektsiyalarni ishlab chiqaradilar. Ammo rus uylarining hech biri moda ko'rgazmalarini o'tkazmadi. 1911 yilda Pol Poiret o'z kollektsiyasini Sankt-Peterburgga olib keldi. Va birinchi moda namoyishi 1916 yilda Sankt-Peterburgda bo'lib o'tdi.
Kelgan yangi davr kostyumning o'zini ham, modaga bo'lgan munosabatni ham o'zgartirdi. Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligida, Birinchi jahon urushidan so'ng, dunyoda kiyim-kechakning soddalashtirilganligi va kiyim-kechakning ommaviy sanoat ishlab chiqarishiga o'tish kuzatildi, uning boshlanishi asosan harbiy kiyim-kechak ishlab chiqarish bilan bog'liq edi. . Biroq, Sovet Rossiyasida bu global tendentsiya sotsialistik mafkuraning roli bilan qoplangan.
Oktyabr inqilobi davrida vayron qilingan kiyim-kechak sanoati, barcha sanoat tarmoqlari kabi, qayta tiklana boshladi. 1917 yilda “... milliy miqyosda tayyor koʻylaklar va ichki kiyim ishlab chiqarish va tarqatishni tiklash, birlashtirish va milliylashtirish uchun” “Centrotextile” qoshida tayyor liboslar va ichki kiyimlar boʻlimi tashkil etildi. 1919 yilda Markaziy tikuvchilik sanoati instituti va o'quv san'ati va sanoat liboslari ustaxonalari tashkil etildi, ularning vazifalari kiyim-kechak ishlab chiqarishni markazlashtirish, ilmiy tadqiqotlar va kadrlar tayyorlash, shuningdek, kiyimning gigienik va badiiy shakllarini yo'lga qo'yishdan iborat edi.1920 yilda 1932 yilgacha mavjud bo'lgan VXUTEMASning afsonaviy Oliy badiiy va texnik ustaxonalari tashkil etildi (1927 yildan VXUTEINga aylantirildi) va Sovet mamlakatiga sanoat dizaynining ajoyib ustalarini berdi, ularning ko'pchiligi sanoat dizaynining rivojlanishida o'z izlarini qoldirdi. moda. Sovet hokimiyatining dastlabki yillarida kiyim-kechak sanoati qo'mitasi - Tsentroshvey tuzildi va 1920 yil aprelda markaziy harbiy ta'minot bo'limi bilan birlashgandan so'ng, kiyim-kechak sanoatining bosh qo'mitasi (Glavodejda) deb nomlandi.
Korxonalarni boshqarish uchun Moskva (mashhur Moskvoshvey), Leningrad, Minsk, Boku va boshqa shaharlarda hududiy trestlar tashkil etilgan. Mashina parki yangi import qilingan mashinalar, elektr pichoqlar, bug 'presslari bilan to'ldirila boshlandi. Zavodlar kengroq mehnat taqsimotiga o'tdilar va 1925 yildan boshlab tiklanish davrining oxiriga kelib, ishlab chiqarishni oqimli tashkil etishga bosqichma-bosqich o'tish boshlandi, bu yakka tartibdagi tikuvchilik bilan solishtirganda hosildorlikni keskin oshiradi. Lekin, siz bilganingizdek, miqdor sifat va individuallik emas.
1930-yillarga kelib, mamlakatda ishlab chiqarilgan kiyim-kechak assortimenti yaxshilandi va xilma-xil bo'ldi. Ilgari asosan armiya uchun ishlagan va kombinezonlar ishlab chiqaradigan sovet tikuvchilik fabrikalarida paltolar, chopon shimilar va yostiqli kurtkalar oʻrniga turli matolardan ayollar va erkaklar kostyumlari, yengil koʻylaklar, paltolar va kalta paltolar, barcha turdagi ichki kiyimlar, bolalar kiyimlari tikila boshlandi. kiyim. Iste'molchilarning talablari bilan bog'liq holda, "Moskvoshvey" tresti individual buyurtmalarni qabul qilishni joriy etdi.
Yangi Sovet hokimiyatining eng yorqin davrlaridan biri moda 20-yillar edi. Xalq maorif komissarligining tasviriy sanʼat boʻlimida “Zamonaviy liboslar ustaxonalari” ochildi. Bu Sovet Respublikasidagi kiyimning yangi shakllarining birinchi ijodiy eksperimental laboratoriyasi edi. Nadejda Lamanova Madaniyat vaziri Lunacharskiyga (uning rafiqasi, Mali teatri aktrisasi Natalya Rozenel Lamanovaning qobiliyatini juda yaxshi bilardi) zamonaviy liboslar ustaxonasini tashkil etish taklifi bilan murojaat qildi. Lamanovaning oldiga ishchi va dehqon xo'jaligini yaratish vazifasi qo'yildi. moda, va u inqilobdan keyingi vayronagarchilikni hisobga olgan holda arzon, oddiy va qo'pol materiallardan foydalangan holda ulkan zukkolik ko'rsatishga majbur bo'ldi.
1923 yilda "Yangi Sovet kostyumini shakllantirish markazi" tashkil etildi, keyin "Moda atelyesi" deb o'zgartirildi, uning rasmiy direktori Olga Senicheva-Kashchenko edi. Intervyulardan birida Olga Senicheva Moskvoshveyda o'n olti yoshli qizga qanday qilib qarz olish uchun hujjatlar berilgani va u bir yarim yil ichida Moda atelyesi xarajatlarini to'lash majburiyatini olganini aytdi - ta'mirlash. binolar (Petrovka, 12, hozirgi San'at saloni) va ish uchun olingan to'qimalar. yangi markaz moda inqilob davrida egalari xorijga qochib ketgan omborlardan musodara qilingan materiallarni topshirdi. Brokar, baxmal va ipak atelye ixtiyorida edi. Nam omborlarda saqlanadigan chiroyli matolar qattiq shikastlangan, shuning uchun ular kiyim modellari namoyishini o'tkazish rejalashtirilgan zalda pardalar va mebel qoplamalari uchun ulardan ba'zilarini ishlatishga qaror qilishdi. Birinchidan, birinchi Sovet davrida kreditga berilgan barcha pullarni davlatga qaytarish uchun "Atelye modasi" ular chintz va zig'ir matosidan emas, balki Nepmen uchun brokar va baxmaldan modellar yaratishni boshladilar, shunda ular keyinchalik ommaviy modani rivojlantiradilar va mehnatkashlar uchun kiyim modellarini yaratadilar. Dastlabki moda namoyishlariga partiya elitasi, taniqli shaxslar va yengil sanoat yetakchilari taklif etildi.
- Eksperimental moda atelyesida ijodiy ishlarga rahbarlik qilgan Nadejda Lamanova bilan birgalikda Vera Muxina, Aleksandra Ekster, Nadejda Makarova (Lamanovaning jiyani), amaliy san'at mutaxassisi Evgeniya Pribilskaya kabi taniqli rassomlar ishladilar. Atelier jurnali nashr etildi. , uning ishida ko'plab taniqli rassomlar ishtirok etgan.
- 1923 yilda 1-Umumrossiya san'at va sanoat ko'rgazmasida N. Lamanova, E. Pribylskaya, A. Exter, V. Muxina tomonidan Moda atelyesida ishlab chiqilgan modellar namunalari mukofotlarga sazovor bo'ldi.
- 1925 yilda Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida namoyish etilgan Nadejda Lamanova va Vera Muxinaning modellari zamonaviy moda tendentsiyasi bilan uyg'unlashgan milliy o'ziga xoslik uchun Gran-priga sazovor bo'ldi. Har bir ko'ylak modeli, albatta, bosh kiyimi, sumka, ip, shnur, somon, kashta tikilgan tuval, qobiq va toshlardan yasalgan boncuklar bilan to'ldirildi.
Eksperimental studiya bir necha yil mavjud bo'lgani uchun ommaviy ishlab chiqarish uchun kiyim namunalarini yaratish, shuningdek, odamlar uchun individual buyurtmalarni bajarish bo'yicha o'zining asosiy vazifasini bajara olmadi. 1923 yildagi eng yirik davlat buyurtmalaridan biri Qizil Armiya uchun kiyim formasini ishlab chiqish edi. Pul topish uchun atelye maxsus chegirmalar taqdim etilgan aktrisalar va badavlat odamlarga mo'ljallangan qimmatbaho tikuvchilik ustaxonasi sifatida ishlagan. Modellarni yaratishda o'n nafar dizayner va o'n nafar rassom ishladi. Modellarni "Moskvoshvey" trestining 26-zavodining bir yuz ellik ishchisi tikdi. O'rtacha yigirma kun davomida bitta libos tikilgan va faqat ustalarning ishi har bir model uchun yuz rublni tashkil qiladi. Bu shunchalik qimmat ediki, ochilganidan ikki yil o'tib ham ko'plab ko'ylaklar hali ham sotilmadi.
1923 yilda birinchi sovet mahalliy moda jurnali Innovatsion "Atelye rejimi" ostida yaratilgan "Atelier". Tahririyatda asosiy maqsad va vazifalar belgilab berilgan: “Ijodiy jihatdan go‘zal, moddiy madaniyat sohasida eng ko‘p e’tiborga loyiq bo‘lgan hamma narsani aniqlashga faol va tinimsiz intilish”. G'oyaning ulug'vorligi faqat jurnalda hamkorlik qilishga rozi bo'lgan yulduz nomlari ro'yxati bilan aniqlandi. Mashhurlar orasida rassomlar Yuriy Annenkov, Boris Kustodiev, Kuzma Petrov-Vodkin, Aleksandr Golovin, Konstantin Somov, Igor Grabar, haykaltarosh Vera Muxina, shoir Anna Axmatova, san'atshunos Nikolay Punin va boshqalar bor. Jurnal rangli chizmalar qo'shimchalari bilan tasvirlangan.
Sahifalarda rassomlarning nomlari chiqa boshladi moda jurnallari 1900-1910-yillarda, moda illyustratsiyasi san'ati o'zining gullagan davrida. 1908 yilda Moskvada badiiy kitob chiqa boshladi. moda jurnali, qo'l san'atlari, "Parizhanka" fermer xo'jaligi rassom Mstislav Dobujinskiyning old qismi bilan. Yangi nashrning muqovasi Konstantin Somovdan maxsus buyurtma qilingan, ammo texnik sabablarga ko'ra jurnal faqat 1909 yildan boshlab yangi muqovada chiqa boshlagan. “Dendy” erkaklar modasi jurnalining muqovasi Viktor Zamirilo tomonidan tayyorlangan, unda joylashtirilgan modellarning chizmalari esa mashhur Sankt-Peterburglik grafik rassomlar Aleksandr Depaldo va Aleksandr Arnshtam tomonidan yaratilgan. Rassom Anna Ostroumova-Lebedeva ham “Xonimlar” jurnalini nashr etishni taklif qildi. 1915 yilda mashhur Sankt-Peterburglik tikuvchi Anna Gindus bunday rejalarni amalga oshirishga harakat qildi. Shu bilan birga, me'mor Ivan Fomin ham "Oyna" deb nomlangan go'zal hayot jurnalini nashr eta boshladi. Bu rejalar, hatto o'sha paytda ham qisman, faqat 1920-yillarda amalga oshirilishi kerak edi.
Birinchi Sovet moda jurnali U "yangi ayollar kostyumi haqidagi savollarni batafsil ishlab chiqish" ga jiddiy e'tibor qaratishi, shuningdek, "Atelye Mod" ning butun xilma-xil ijodiy ishlarini aks ettirishi va bundan tashqari, o'quvchilarni san'at sohasidagi yangiliklar bilan tanishtirishi kerak edi. teatr va sport.
Jurnalda rassom Aleksandra Eksterning "Konstruktiv kiyim to'g'risida" maqolasi nashr etilgan, unda o'sha paytdagi modellashtirishni rivojlantirishning asosiy yo'nalishi - soddalik va funksionallik aks ettirilgan. “Kiyim shaklini tanlashda, - deb yozgan muallif, - raqamning tabiiy nisbatlarini hisobga olish kerak; kiyimning to'g'ri dizayni bilan siz uning tananing shakli va o'lchamiga mos kelishiga erishishingiz mumkin. Ish kiyimlari harakat erkinligini ta'minlashi kerak, shuning uchun ular qattiq bo'lishi mumkin emas. Bunday kostyum uchun asosiy talablardan biri foydalanish qulayligidir. Ekster matolarni tanlashga alohida e'tibor berib, kostyumning u yoki bu shaklini loyihalashda materialning plastik xususiyatlaridan kelib chiqishni taklif qildi. Shunday qilib, uning fikriga ko'ra, qo'pol jundan modellarni yaratishda vertikal burmalar mos kelmaydi va katta kenglikdagi yumshoq jun, aksincha, murakkab hajmli siluetni yaratishga imkon beradi. Exter turli xil materiallardan qarama-qarshi ranglardan foydalangan holda yapon kimonosini eslatuvchi murakkab ko'p funksiyali to'plamni ishlab chiqdi. Uy va ko'cha uchun yana bir to'plam yuqori va pastki ko'ylak bilan kesilgan, yon tirqishli, aplikatsiya bilan bezatilgan ko'ylakdan iborat edi. Atelier jurnalining muqovasi Aleksandra Ekster tomonidan yaratilgan eskiz bilan bezatilgan, ko'cha uchun moviy tafta ipakdan tikilgan, tikuvsiz, katta o'lchamli yoqali ko'cha uchun peshtaxtadagi modelning cho'zilgan silueti. Uning boshiga pompomli kichkina mahkam shlyapa kiyiladi.
Vera Muxinaning kurtakli libosining mashhur eskizi Atelyening birinchi sonida joylashtirilgan. Mashhur haykaltarosh bu erda moda dizayneri sifatida namoyon bo'ldi. U taklif qilgan libos "turli" deb tasniflangan. Oq mato yubkaning yam-yashil pardalari gul barglariga o'xshardi. Keng qirrali qizil shlyapadagi oqlangan ayol silueti, qo'lida qamish, suprematizm naqshlari bilan uyg'unlashgan rokokoni eslatdi.
Atelierning birinchi soni sahifalarida frantsuz liboslaridan kam bo'lmagan hashamatli hojatxonalarda Moskva aktrisalari va modellarining ko'plab fotosuratlari joylashtirilgan. Jurnaldagi fotosuratlar 1922-1923 yillardagi kolleksiya iqtisodiy tartibning qiyinchiliklariga qaramay, qimmatbaho matolardan tayyorlanganligini ko'rsatadi. Zamonaviy haqidagi adabiy va publitsistik mulohazalar moda rejissyor va dramaturg Nikolay Evreinov ("Parijning qiyofasi 1923"), rus filantropi Vladimir fon Mek, inqilobdan keyin Mali teatrida sahna ko'rinishlari va kostyumlar eskizlarini yaratish ustida ishlagan, ("Kostyum va inqilob"), M. Yuryevskaya ("Raqsning modaga ta'siri to'g'risida").
Yuryevskayaning maqolasiga qo'shimcha sifatida, Atelier rassomlari uzun poezd ("quyruq") bilan qora baxmal va taftadan tayyorlangan "eksantrik raqslar uchun turli xil liboslar" modelini taklif qilishdi. Belni to'q sariq mo'ynali keng kamar tutib turadi, yelkasida mo'ynaga mos keladigan to'q sariq lenta, tik turgan tovus patlari bilan qora ipak bosh kiyimi bor.
“Atelye” jurnali 2000 nusxada chop etildi va katta muvaffaqiyatga erishdi. Bosh muharrir Olga Senicheva yozganidek: “O'quvchilar badiiy, chiroyli dizaynlashtirilgan nashrlarni sog'inib qolishdi. Qoplangan qog'oz, yaxshi nashr, rangli rasmlar va, ehtimol, eng muhimi: o'sha vaqt uchun g'ayrioddiy mavzu - moda- ko'pchilikni o'ziga tortdi va tiraj tezda sotildi. Nashr oxirida “Xorijiy jurnallarning moda yo‘nalishlari sharhi” berilgani katta qiziqish uyg‘otdi. Biroq, birinchi raqam moda jurnali oxirgi bo'lib chiqdi. "Shveynik" jurnalida "Qanday qilib rassom bo'lmaslik kerak" degan yozuv bor edi, unda "Atelye" ning barcha faoliyati eng qattiq tanqidga uchradi. 1925 yilda mafkuraviy ayblovlarga iqtisodiy qiyinchiliklar qo'shildi va birinchi sovet moda uyi katta o'zgarishlarga duch keldi. Yangi direktor tayinlandi, xodimlar qisqartirildi va mashhur Moskva moda atelyesi ziyofat xotinlari va taniqli shaxslarni qamrab olgan oddiy nomenklatura moda ustaxonasiga aylandi.
Rassomlar va yozuvchilar ishtirokida moda jurnali g'oyasi, kiyim modellarini ishlab chiqishda rassomlar va grafik rassomlarni jalb qilish bir muncha vaqt davomida amalga oshirildi. Yangi Iqtisodiy Siyosat davrida paydo bo'lgan moda nashrlari cho'tka va qalam ustalarini zamonaviy shakllanish haqida gapirishga chaqirdi. moda.
1928 yilda nashr etishni boshladi moda jurnali "Kiyinish san'ati" , yangi nashr nafaqat moda, balki bir qator qiziqarli sarlavhalar bilan "madaniy-ma'rifiy" edi: "Parij maktublari" - (Moda tendentsiyalari haqida Parijdan kelgan muxbirning xabarlari), "Modaning qiziquvchanligi", "O'tmishdagi kostyumlar" . Jurnalda "Foydali maslahatlar" bo'limi mavjud bo'lib, u erda siz quyidagilarni bilib olishingiz mumkin: "Bolalar qo'lqoplarini qanday tozalash kerak", "Yupqa dantelni qanday yuvish kerak", "Qora dantel va pardani qanday yangilash" va hokazo. yetakchi moda dizaynerlari, gigienistlarning maqolalari, mahsulot reklamasi. Jurnalda kiyim-kechak dizaynerlari M. Orlova, N. Orshanskaya, O. Anisimova, E. Yakuninalarning yangi ishlanmalarini ko'rish mumkin edi. Moda jurnalining birinchi soni Lunacharskiyning “Ishchining kiyinish san’ati haqida o‘ylashi o‘z vaqtidami?” maqolasi bilan ochildi. Munozaraga oddiy fuqarolar ham jalb qilinib, o‘z fikrlarini bildirishlari mumkin edi. "Bizning proletar rassomlarimiz ommaning yordami bilan "parijlik" emas, balki "o'zlarining" yangi modalarini yaratishni boshlashlari kerak. Bunda ularga partiya va komsomol yig'ilishlari yordam beradi ”, dedi o'rtoq moskvalik. Yuxanov “Komsomolskaya pravda” gazetasiga yozgan maktubida. Xuddi shu 1928 yilda an'anaviy "Uy tikuvchisi" paydo bo'ldi moda jurnali kiyim modellarining chizmalari va ular uchun tushuntirishlar, naqshlar va tikuvchilar uchun maslahatlar bilan. Ikkala jurnal ham rangli bosma va naqshlar bilan yaxshi katta formatli qog'ozda nashr etilgan.- 1929 yilda kiyim-kechaklarni ommaviy sanoat ishlab chiqarish muammolari haqida yozgan yangi "Tikuvchilik sanoati" jurnali nashr etildi. Mamlakatni sanoatlashtirish bosqichi boshlandi. Oʻsha yillarda tikuvchilik texnikumlari, savdo va oʻquv yurtlari maktablari, toʻqimachilik korxonalari qoshida tikuvchilik fakultetlari ochilib, yengil sanoat uchun mutaxassislar tayyorlanadi.
- Bundan tashqari, 1920-yillarda moda jurnali, fasl modasi, moda olami, moda, fasl modellari, toʻrt fasl, moda xabarnomasi, ayollar jurnali va boshqalar paydo boʻldi. moda jurnallari qisqa edi va ular "g'oyalar yo'qligi" uchun yopildi va ba'zilari ko'p yillar davomida mavjud edi.
1932-yilda SSSR Yengil sanoat xalq komissarligi qoshida “Gizlegprom” sovet nashriyoti ochilib, yengil, toʻqimachilik va mahalliy sanoat va aholiga xizmat koʻrsatish boʻyicha adabiyotlar nashr etuvchi, moda modellari bilan jurnallar chop etilmoqda. 30-yillarda ko'plab tikuv fabrikalari o'zlarini nashr eta boshladilar moda jurnallari. Kiyim modellari “Ishchi”, “Dehqon ayol” kabi ayollar jurnallarida chop etilgan.
20-30-yillardagi sovet dizayni uchun asosiy mavzulardan biri "ishlab chiqarish kostyumi" mavzusi edi. Aynan o'sha paytda kombinezonlar (sanoat kiyimlari) paydo bo'ldi. 1920-yillarning rassomlari jarrohlar, uchuvchilar, o't o'chiruvchilar, quruvchilar va sotuvchilar uchun ishlab chiqarish kostyumlari uchun turli xil variantlarni taklif qilishdi. Sovet afishasining asoschisi, latviyalik rassom Gustav Klutsis dubulg'ada chiroq va signal kamari bilan konchi kostyumini yaratdi, bu erda tugmachalarning murakkab klaviaturasi mavjud edi. Kiyim, go'yo insonning mikro muhitiga aylandi. Sovet kostyumining birinchi modellari uchun xom ashyo bir xil edi - kanvas, zig'ir, qo'pol kaliko, chintz, mato, flanelette, bug'lar, qo'pol jun.O'zining kostyum nazariyasi, har qandayidan tashqari moda, Moskva INHUK ustalari va mafkurachilari: Varvara Stepanova, Boris Arvatov, Aleksandr Rodchenko, Aleksey Gan va boshqalarni rivojlantirishga harakat qildilar. , 1920 yil mart oyida Moskvada Xalq san'ati bo'limi qoshida tashkil etilgan haykaltaroshlar, me'morlar, san'atshunoslar. Maorif komissarligi o'ziga xos munozara klubi va nazariy markaz edi.
Birinchi sovet dizaynerlari, shu jumladan Nadejda Lamanova va konstruktivizm va suprematizm kabi sohalarda ishlagan avangard rassomlar - Aleksandr Rodchenko, Varvara Stepanova, Aleksandra Ekster, Viktor Tatlin, Kazemir Malevich - har xil turdagi kombinezonlarni ishlab chiqish bilan shug'ullanishgan. tarmoqlar. Ular asosiy vazifani "moda an'analariga asoslanmagan kiyim shakllarini yaratishda" ko'rdilar. Modani oddiylik, qulaylik, gigiena va "ijtimoiy-texnik maqsadga muvofiqlik" almashtirishi kerak edi.
Bu vaqtda yangi badiiy g'oyalar moda olamiga osongina va organik ravishda kira boshladi. Yorqin va g'alati futuristik kostyum yoshlar orasida o'z muxlislarini topdi; Rassomning onasi Kazemir Malevich tomonidan to'qilgan kozok va sharflardagi "Suprematist" bezaklari, shuningdek, kubizm yoki suprematizm uslubidagi moda ipak hojatxonalar uchun Lamanovaning rasmlari eskizlari talabga ega edi. Funktsional kiyimlarni loyihalashning asosiy usuli strukturani ochish edi: kesishning dizayni, mahkamlagichlar, cho'ntaklar dizayni. Kostyumning professional mansubligi uning dizayni va o'ziga xos texnik qurilmalari orqali aniqlandi. Kostyum ishda professional vositaga aylandi. Innovatsion rassomlar kiyim-kechaklarni ommaviy ishlab chiqarish texnologiyasining o'zi kashf etilmagan badiiy imkoniyatlarga ega deb hisoblab, dekorativ bezaklardan foydalanishdan ataylab bosh tortdilar.
To‘qimachilik ustalari an’anaviy gul naqshlarini saqlab qolish bilan birga yangi naqshlar yaratadilar. Ajoyib konstruktivist dizayner Varvara Stepanova matolar uchun naqshlarni ishlab chiqish va sotsialistik davlat fuqarolari uchun yangi kiyim turini modellashtirish bilan faol shug'ullangan. 1923-1924 yillarda u yana bir yorqin va iste'dodli avangard rassomi Lyubov Popova bilan birgalikda birinchi Moskva kaliko fabrikasida ishlagan, u erda uning mato modellari qayta-qayta ishlab chiqarilgan. Stepanova organik ravishda grafik bezak bilan birlashtirilgan iplarni o'zaro bog'lash naqshlariga asoslangan yangi jismoniy xususiyatlarga ega matolarni yaratishni orzu qilgan. U iste'molchilarning mato va kiyim-kechaklarga bo'lgan talabini o'rganib chiqdi va SSSRda jahon tarixida birinchi marta kostyumlardagi ijtimoiy tafovutlar bartaraf etilganini ta'kidladi va u zamonaviylik zudlik bilan ishchilar uchun kiyimning yangi kontseptsiyasini - ommaviy, ammo bozorda talab qilishiga ishondi. bir vaqtning o'zida, xilma-xil.
1920-yillarda sovet odamining hayotini qayta tashkil etish haqida ko'plab munozaralar bo'lib o'tdi. 1928 yilda gazeta sahifalarida ushbu mavzu bo'yicha polemik maqolalar muntazam ravishda paydo bo'ldi. Ishchilarga qanday uylar va kvartiralar kerakligi, qanday mebel bo'lishi kerakligi, sovet odamining ichki qismini qanday bezash kerakligi, dantelli salfetkalar, chinni haykalchalar, fillar va mayda burjua hayotining boshqa atributlariga alternativa bormi, muhokama qilindi. Ushbu munozarada komsomolchi va kommunistning kiyimi qanday bo'lishi kerak degan savol katta o'rin egalladi. Sovet uslubini shakllantirish muammosi moda markazlaridan biri edi Masalan, "Komsomolskaya pravda"da quyidagi mavzudagi munozaralarni o'qish mumkin: "Petrovka va do'konlardagi "eng yaxshi kiyimlar" namunalariga o'zimizning sovet, "komsomol" modasiga qarshi chiqish zarurati aniq. Kuznetskiy eng ko'p. Teatr olami ham munozaralarga aralashdi, teatrlar sahnalarida kundalik va ish kiyimlari, mebellar va sovet odamining oqilona jihozlangan turar-joyining eksperimental loyihalarini ko'rish mumkin edi.
Ko'p o'tmay, o'z biznesi bilan shug'ullanmagan rassomlarning doimiy tanqidi tufayli ular asta-sekin kostyum san'atidan uzoqlasha boshladilar. 1934 yilda ochilgan Moskva Modellar uyi nihoyat kostyumning badiiy dizaynini mutlaqo mustaqil faoliyatga aylantirdi. Rassomlarning yangi avlodi paydo bo'ldi, ular uchun moda kiyimlarini yaratish kasbga aylandi. Yangi turmush tarzini shakllantirishning go'zal utopiyasi davri tugadi, kostyum san'ati oddiy rassomlardan moda dizaynerlarining amaliy qo'llariga o'tdi.
Urush kommunizmi davrida, tom ma'noda "kombinezonlar" so'zi tanqis bo'lganida, bu nafaqat professional ehtiyojlar uchun qulay kiyimlarni anglatardi. "Kombinezon" ostida, shuningdek, "natura" deb ataladigan to'lovning bir qismi tushunilgan, uning yarmi oziq-ovqatga, yarmi esa narsalarga beriladi. Hammaning poyabzal va kiyimga bo'lgan ehtiyojini qondirishning iloji yo'q edi, shuning uchun jamiyatda jiddiy nizolar kelib chiqdi. Masalan, Petrogradda 1921 yil qish oyining oxirida ko'plab fabrika va fabrikalarda nafaqat ishchilar, balki 18 yoshgacha bo'lgan shaxslar ham kombinezonga da'vogarlar ro'yxatidan chiqarildi. Shu sababli, "qo'ziqorinlar" paydo bo'la boshladi - ish tashlashlarning maxsus shakllari. Mojaroni hal qilish uchun muhtojlarga bitta choyshab, bitta sochiq va uchtaga mo'ljallangan bir juft poyabzal berildi. Kombinezonlar "sinf ratsioni" tamoyili bo'yicha taqsimlandi. Ishchilar va partiya-sovet nomenklaturasi imtiyozli tabaqa hisoblanardi. Zamondoshlarining kundaliklarida shunday yozuvlarni o'qish mumkin: “Birodarimiz yangi er-xotin haqida o'ylamaydi ham. Oyoq kiyimlari faqat kommunistlar va dengizchilarga tarqatiladi.1922 yilda Chelyabinsk konlaridan birida konchilarga berilgan ma'muriyat etiklarni bast poyabzalga almashtirdi. Ma'muriyat xodimlarining o'zi etik kiyib olgan. Olga Senicheva Moda atelyesida ishlash uchun qanday kiyim kiyganini esladi, u arqonli tagliklari bo'lgan mato poyabzali va uy kanvasidan tikilgan yupqa palto kiyib, uni Kominternning III Kongressi ishtirokchisi sifatida sovg'a sifatida oldi. delegatlar uchun umumiy va hunarmandchilik sanoati ko'rgazmasi. Yozuvchi Vera Ketlinskaya shunday deb esladi: "Kundalik hayotda menda bitta yubka va ikkita flanel bluzkalar bor edi - siz yuvib, dazmollaysiz va navbat bilan kiyasiz, institutda ham, ziyofatda ham, uyda ham, teatrda ham." Nadejda Mandelstam, yozuvchi, shoir Osip Mandelstamning rafiqasi shunday deb yozgan edi: "Ayollar, turmushga chiqqan ayollar va kotiblar, biz hammamiz paypoq haqida hayratda qoldik". Kiyimlarning ratsioni 1922 yilning kuzigacha davom etdi, shuning uchun "kombinezonlar" so'zi faqat 1923 yildan boshlab haqiqiy ma'noga ega bo'ldi.
Yangi iqtisodiy siyosatning joriy etilishi Sovet shaharlari aholisiga 1917 yildan beri birinchi marta qonuniy ravishda kiyim sotib olish uchun noyob imkoniyatni taqdim etdi. NEP - Sovet mamlakatida 1922 yildan 1929 yilgacha mavjud bo'lgan yangi iqtisodiy siyosat xalq xo'jaligini tiklashga va keyinchalik sotsializmga o'tishga qaratilgan edi. Bir muncha vaqt xususiy mulk yana o'z mulkiga aylandi. To'g'ri, iqtisodiyot va aholining xarid qobiliyati juda sekin o'sdi va ko'plab ishchilar fuqarolar urushi kiyimlarini kiyib yurishdi.
NEP dasturining qabul qilinishi bilan Sovet Rossiyasida hayot o'zgardi. Inqilob va urush vayron bo'lgan mamlakatda keng qamrovli ocharchilik, vayronagarchilik va hamma narsaning taqchilligidan so'ng to'satdan mo'l-ko'llik hukm surdi. Yaqin-yaqingacha javonlari bo‘m-bo‘sh bo‘lgan do‘kon peshtaxtalari buzila boshladi. Poytaxtning yoki yirik shaharning har bir fuqarosi to'satdan e'lon qilingan tovarlarning xilma-xilligiga tikilib turishi mumkin edi, lekin ularni sotib ololmaydiganlar kam edi. Shunday qilib, NEPning istiqbollari eng qizg'in emas edi. Mamlakatda vayronagarchilik, ishsizlik, qashshoqlik, boshpanasizlik hali ham hukmron edi.
NEP Rossiyada go'zal hayot va moda kiyimlari, chiroyli narsalar bilan do'konlarni reklama qiladigan jurnallar paydo bo'ldi. Moskvada siz hamma narsani sotib olishingiz mumkin edi. Ko'pgina tovarlar lombardlarning javonlariga tushdi, u erda odamlar o'z mollarini, ko'pincha oilaviy taqinchoqlarning qoldiqlarini olib ketishdi. Odamlar haqiqatan ham nafaqat oziq-ovqat, balki yangi moda kiyimlarini ham sotib olishni xohlashdi. Sovet fuqarolari "urush kommunizmi" dan charchagan. Rossiyaning NEP-da 20-yillarning o'rtalarida moda fetishlari go'zal hayotning atributlariga aylandi - Marengo kostyumi, Boston kostyumi, kigiz etiklar, gilam va Cheviot paltolari, muhr paltolari, qorako'l sake, sincap paltolari, o'qli paypoqlar, atirlar " Ubigan" va "Lerigan" de koti" va boshqa hashamatli narsalar.
Xususiy tadbirkorlar - Nepmenlar Yevropadan Rossiyaga kiyim-kechak olib kela boshladilar. Nepmenlarning o'zlari, o'rta va yuqori lavozimli amaldorlarning oilalari, shuningdek, Sovet hukumati tomonidan yaxshi ko'rilgan mashhur odamlar import qilingan qimmatbaho moda kiyimlarini kiyib olganlar. Yangi iqtisodiy siyosatning afzalliklaridan foydalana olmaganlar tikuvchilik, eski ko'ylaklarni o'zgartirish, arzon sotib olingan narsalarni qayta tiklash, "olishga" muvaffaq bo'lgan matolardan modellar yasash, naqshlarga murojaat qilish orqali o'zlarini moda kiyimlari bilan ta'minladilar. moda jurnallari.
- NEP Moskvada ko'plab tikuvchilik ustaxonalari paydo bo'ldi. Eng mashhurlari Petrovkadagi Mayson de Lyuks, Pokrovkadagi San Rival, opa-singillar E. V. va G. V. Kolmogorovlar ustaxonasi uyi, A. Tushnovning Plisse ustaxonasi, Grishchenko, Koppar, Nefedova, Dellos atelyelari edi.
- 1920-yillarda Moskvada ARS kashtachilik maktabi o'z ishini boshladi, uning egasi Varvara Karinskaya edi. Ko'p o'tmay Karinskaya Moskva elitasi uchun birinchi Houte Couture salonini ochdi, unda ular kommunistik "top" va NEPmenlarning xotinlarining hojatxonalariga buyurtma berishdi. Bundan tashqari, badavlat moda ayollari zargarlik buyumlari uchun Varvara Karinskayaning o'gay qizi Tatyana tomonidan boshqariladigan antiqa salonga borishdi. 1928 yilda Karinskaya Germaniyaga hijrat qildi.
NEP davrida kiyim-kechak ishlab chiqaruvchilar, tikuvchilar, poyabzalchilar, shlyapa tikuvchilar Sovet jamiyatining norasmiy elitasiga aylandilar. Sovet Rossiyasida faqat hukumat a'zolari va partiya rahbarlari kirishi mumkin bo'lgan yuqori toifali ustalar ishlaydigan studiyalar paydo bo'la boshladi. Kreml xonimlari tikuvchilar va dizaynerlarning xizmatlaridan eng faol foydalanishni boshladilar. Ayniqsa, ular orasida 20-yillarning o'rtalarida "Lamanovadan" hojatxonalar eng yuqori hashamatli hisoblangan.
Yigirmanchi yillar yangi Sovet mamlakatida konstruktivizmning avangard g'oyalarini uyg'unlashtirgan ajoyib vaqt, oddiy ishchilarning kiyimlari - qizil sharflar, uzun shaklsiz yubkalar, membranali mato poyabzallari va ayollarning kiyimlari. qudratli va asosiy bilan NEP va Evropa flappers uslubida kiyinish. Birinchi zarbali besh yillik rejalar allaqachon boshlangan edi va Charlestonning ruhi hali ham havoda edi.
Albatta, Sovet mamlakatida har doim hududiy notekis taqsimot mavjud edi moda. Sovet moda sanoatining kontsentratsiyasi poytaxtda to'plangan. Poytaxt va viloyatlar orasidagi tafovut juda katta edi. Moda sohasida Moskva va viloyatlar "mos yozuvlar" va "taqlid" madaniyatlari sifatida bog'liq edi. Va agar katta shaharlarda hali ham sotib olish yoki odamlar aytganidek, yaxshi narsalarni "olish" yoki atelye xizmatlaridan foydalanish mumkin bo'lsa, qishloq aholisi uchun "kontseptsiya" moda' shunchaki mavjud emas edi. Shuning uchun, yosh Sovet mamlakatining modasi haqida gapirganda, birinchi navbatda, Moskva va yirik shaharlar aholisi kiygan kiyimlarni tasvirlash kerak.
20-yillarning modaistlari butun dunyo bo'ylab ozod qilingan ayollar bilan bir xil ideallarga ega edilar - bu sizga past bel bilan tizzagacha ko'ylak kiyishga imkon beradigan nozik figuradir, ammo sovet ayollari orasida bu orzu har doim ham ro'yobga chiqmagan va modada. liboslar juda yaxshi oziqlangan shakllarda kiyinishi kerak edi. Sun'iy gullar, marvarid iplari - haqiqiy yoki soxta, bo'yinbog'iga o'ralgan, to'rli baland etiklar, tulki yoki arktik tulki mo'ynasi, qorako'l kurtkalar modada. O'sha davr modaistlarining muhim aksessuari inqilobdan keyingi birinchi yillarda burjualikning aniq belgisi sifatida tanqid qilingan va qizil sharflar bilan faol ravishda almashtirilgan bosh kiyimlar edi.
Erkaklar kiyimida shimmi yoki jimmy etiklar va Oksford shimlari modaga mos edi - qisqa, to'piqgacha va tor. 20-yillarning o'rtalarida bu narsalar nisbatan arzon. Shunday qilib, shoir Daniil Xarms 1926 yil sentyabr oyida o'z kundaligida shunday deb yozgan edi: "Men Jim etiklarini Gostiny Dvor, Neva tomoni, 28-do'konda sotib oldim." Gaiters (erkaklar poyabzaliga kiyiladigan zamsh yoki zig'ir oq qoplamalar), kurtkalar, shimlar, leggingslar (yumshoq erkaklar etiklarining maxsus turi) mashhur.
Agar 20-yillarning boshida bolshevizm belgilarini kuzatish va bluzka yoki kozok, shuningdek, qalpoq, qalpoq va etik kiyish kerak bo'lsa, 20-yillarning oxiriga kelib, NEP tufayli u jonlana boshladi. moda Evropa uslubidagi kiyimlar uchun. Erkaklar garderobida qunduz ko'ylagi paydo bo'ldi, og'ir va zich matolardan tikilgan ustki kiyimlar - gabardin, chesuchi, gilam palto, cheviot va boshqalar. To'mtoq barmoqli erkaklarning charm etiklari - "buldoglar" hashamatli hisoblangan. 20-yillar va 30-yillarning boshlarida juda keng tarqalgan kiyimlar erkaklarning zig'ir shimlari va tish kukuni bilan tozalangan oq kanvas poyabzallari, shuningdek, erkaklar va ayollar tomonidan kiyiladigan chiziqli futbolkalar edi. Trikotaj erkaklar garderobida ham keng qo'llanilgan - sviterlar, yeleklar, sharflar va boshqalar.Tikuvchi ustalarning xizmatlaridan, yuqori sifatli matolardan yoki yaxshi tayyor mahsulotlardan hamma ham foydalanish imkoniyatiga ega emasligi sababli, moda hojatxonalari doğaçlama vositalardan ixtiro qilinishi kerak edi. Yozuvchi Nadejda Teffining xotiralarida ayollar korxonasi haqida o'qishingiz mumkin - pardalar va pardalar, choyshablar va boshqa choyshablar va stol choyshablari, dasturxon va choyshablar ishlatilgan. Chiziqli to'shak choyi uy sharoitida ishlatiladigan boshqa matolar kabi juda mashhur edi. Arzon mo'ynalar juda mashhur edi - quyon, cygkey. Bo'yalgan quyon o'sha davrning eng keng tarqalgan mo'ynasi edi.
To'g'ri, mo'yna tezda burjualik belgisi deb e'lon qilindi. Oddiy ishchi kambag'al mo'ynalarni ta'qib qilmasligi kerak edi, balki qishda vatli ko'rpali palto kiyib yurishi kerak edi. Oyoq kiyimlari bilan katta muammolar bor edi, chunki ularni uyda ko'ylak yoki bluzka kabi tikishning iloji yo'q edi, va xususiy do'konlarda sotib olishga imkoni bo'lmaganlar kiyim-kechak bozorlarida poyabzal almashtirdilar yoki eskisini kiydilar, kigiz etiklar yordam berdi. qishda ko'p.Fuqarolar urushi va NEP yillarida mamlakatning asosiy "burga bozorlari" Tishinskiy va Suxarevskiy bozorlari bo'lib, u erda nisbatan kam pul evaziga yoki tovarlarni tovarlarga almashtirish orqali poyabzal kiyib, kiyinish mumkin edi. Tishinskiy bozori 1990-yillargacha moskvaliklar uchun sevimli savdo joyi bo'lgan, ammo Suxarevskiy 20-yillarning oxirlarida yopilgan.
20-yillarning oxiri - 30-yillarning boshidagi oddiy sovet ishchisi uchun asosiy narsa ma'lum bir o'rtacha standart edi, hammaga o'xshab ko'rinish, hamma kabi bo'lish, hech narsada ajralib turmaslik kerak edi. Kollektiv so'zi hamma joyda yangragan mamlakatda individuallik qabul qilinmadi. Olomon ancha monoton ko'rinardi.
Davomi bor ( Sovet modasining tarixi - 30-yillarning ikkinchi qismi )
Ushbu materialni takrorlash taqiqlanadi -
10:10 07/04/2012
XX asrning 1910-yillarida modaning rivojlanishi asosan 1914-1918 yillardagi Birinchi Jahon urushi bo'lgan global voqealar bilan belgilandi. O'zgargan turmush sharoiti va ayollarning yelkasiga tushgan tashvishlar, birinchi navbatda, kiyimdagi qulaylik va qulaylikni talab qildi. Urush bilan bog'liq moliyaviy inqiroz ham qimmatbaho matolardan tikilgan hashamatli liboslarning mashhurligiga hissa qo'shmadi. Biroq, tez-tez bo'lgani kabi, qiyin paytlar chiroyli kiyimlarga yanada ko'proq talabni keltirib chiqardi: ayollar sharoitlarga chidashni istamay, matolar va yangi uslublarni izlashda zukkolik mo''jizalarini ko'rsatdilar. Natijada, 20-asrning ikkinchi o'n yilligi nafislik va qulaylikni uyg'unlashtirgan modellar va moda osmonida afsonaviy yulduz Koko Chanelning paydo bo'lishi bilan esda qoldi.
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligining boshida Pol Poiret moda olamidagi asosiy diktator bo'lib qoldi. 1911 yilda ayollar shimlari va ko'ylagi shov-shuvga aylandi. Dizayner o'z ishini ijtimoiy tadbirlar va turli sayohatlar orqali ommalashtirishda davom etdi. Poiret hashamatli ziyofat bilan "Ming bir kecha" to'plamining yaratilishini ta'kidladi va keyinchalik o'sha 1911 yilda o'zining Ecole Martin san'at va hunarmandchilik maktabini ochdi. Shuningdek, moda inqilobchisi o'z mahsulotlari bilan kitoblar va kataloglarni nashr etishda davom etdi. Keyin Poiret 1913 yilgacha davom etgan dunyo bo'ylab sayohatga chiqdi. Bu vaqt ichida rassom London, Vena, Bryussel, Berlin, Moskva, Sankt-Peterburg va Nyu-Yorkda o'z modellarini namoyish etdi. Uning barcha namoyishlari va sayohatlari gazetalardagi maqolalar va fotosuratlar bilan birga bo'ldi, shuning uchun frantsuz kutyuresi haqidagi xabar butun dunyoga tarqaldi.
Poiret eksperimentlardan qo'rqmadi va o'zining to'ng'ich qizi nomi bilan atalgan Rosina parfyumini yaratgan birinchi modeler bo'ldi. 1914 yilda, Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Pol Poiret uyi o'z faoliyatini to'xtatdi va rassom faqat 1921 yilda moda olamiga qaytishga harakat qildi.
Biroq, bu, asosan, Poiretning hashamatli va ekzotik uslubi Coco Chanelning inqilobiy modellari bilan almashtirilganligi sababli muvaffaqiyatsiz bo'ldi.
Emansipatsiya va birinchi amaliy modellar
"Qulay" modaga o'tishdagi birinchi qadam ayollar garderobidan korsetlar, katta hajmli shlyapalar va "oqsoqlangan" yubkalarning yakuniy yo'qolishi edi. 1910-yillarning boshlarida yangi modellar qo'llanila boshlandi, ular orasida asosiysi baland bel, keng kestirib, to'piqlari va to'piqlari tor bo'lgan "yule yubka" edi. Uzunlikka kelsak, 1915 yilgacha ko'ylaklarning etagi erga etib borardi. Boshqa tomondan, yubkalar biroz qisqartirildi: oyoq ko'tarilishigacha "faqat" etib boradigan modellar modaga kirdi. Ko'ylaklar ko'pincha peshtaxtalar bilan kiyilgan, poezdli ko'ylaklar ham mashhur edi. V shaklidagi bo'yinbog' nafaqat ko'krakda, balki orqada ham keng tarqalgan.
Amaliylikka intilish nafaqat kiyimga, balki butun ayol qiyofasiga ta'sir qildi. Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligida xonimlar birinchi marta murakkab oqlangan soch turmagi qilishni to'xtatdilar va bo'yinlarini ochdilar. Qisqa sartaroshlar hali 1920-yillarda bo'lgani kabi keng tarqalgani yo'q, lekin boshdagi uzun, chiroyli sochli sochlar uchun moda o'tmishdagi narsaga aylandi.
O'sha paytda operetta butun Evropada juda mashhur edi va sahnada chiqish qilgan raqqosalar, jumladan, kiyim-kechak jihatidan ham o'rnak bo'lishdi. Tomoshabinlar operetta bilan bir qatorda kabaredan, ayniqsa, tango raqsidan zavq oldilar. Ayniqsa, tango uchun sahna libosi ixtiro qilingan - turk harami shimlari, shuningdek, raqqosalarning oyoqlari ko'rinadigan yubkalar. Bunday kiyimlar faqat sahnada ishlatilgan, ammo 1911 yilda Parijdagi "Drecol and Beschoff" moda uyi ayollarga shim ko'ylaklar va yubka-shimlar taklif qildi. Frantsuz jamiyatining konservativ qismi yangi kiyimlarni qabul qilmadi va ularda omma oldida paydo bo'lishga jur'at etgan qizlar umume'tirof etilgan axloqiy me'yorlarni rad etishda ayblandi. 1910-yillarning boshlarida paydo bo'lgan ayollar shimlari jamoatchilik tomonidan salbiy qabul qilindi va faqat keyinroq mashhur bo'ldi.
1913 yilda emansipant ayollar Evropada harakatni cheklovchi kiyimlarga qarshi norozilik bildira boshladilar, ular oddiy kesilgan va qulay modellarning ko'rinishini talab qildilar. Shu bilan birga, sportning kundalik modaga ozgina, ammo sezilarli ta'siri bor edi. Kiyimlarni bezatgan mo'l-ko'l chiziqlar va bezaklar, murakkab ilovalar va tafsilotlar yo'qola boshladi. Ayollar qo'llarini va oyoqlarini yalang'ochlashga ruxsat berishdi. Umuman olganda, kiyimlarni kesish ancha erkin bo'ldi, ko'ylaklar va ko'ylaklar modaga kirdi.
Bu tendentsiyalarning barchasi kundalik kiyimlarga xos edi, kiyingan modellar esa 1910-yillarning uslubida saqlanib qolgan. Sharq uslubining elementlari bo'lgan yuqori belli ko'ylaklar, tor bo'yinbog'li va jingalakli keng yubkali modellar hali ham dunyoda mashhur edi. Modaga pannier yubka kirdi, uning nomi frantsuz tilidan "savat" deb tarjima qilingan. Model barrel shaklidagi siluet bilan ajralib turardi - kalçalar keng edi, lekin etakning old va orqa tomoni tekis edi. Muxtasar qilib aytganda, ko'chaga chiqish uchun liboslar yanada oqlangan va konservativ edi va ba'zi dizaynerlar 1900-yillarning modasida kuzatilgan tendentsiyalarni saqlab qolishga harakat qilishdi. Erte konservativ modellarga amal qilgan rassomlar orasida eng ko'zga ko'ringaniga aylandi.
Buyuk Ertening baland ovozda debyuti
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligidagi hashamatli va nazokatli tasvirlar bilan bog'liq bo'lgan eng mashhur moda dizayneri Erte amaliylik va funksionallik tendentsiyasini tan olmadi.
© "Bi-group" Internet agentligi tomonidan taqdim etilgan
Dizayner Erte (Roman Petrovich Tyrtov) libosining eskizi
Roman Petrovich Tyrtov 1892 yilda Sankt-Peterburgda tug'ilgan va yigirma yoshida Parijga ko'chib o'tgan. Erte taxallusni ism va familiyaning bosh harflaridan olgan. Bolaligida ham bola chizish va dizaynga moyilligini ko'rsatdi. 14 yoshidan Sankt-Peterburgdagi Tasviriy san'at akademiyasida mashg'ulotlarda qatnashgan va Frantsiya poytaxtiga ko'chib o'tgandan so'ng, u Pol Poiret uyiga ishlashga ketgan. Uning Parijdagi debyuti 1913 yilda "Minora" spektakli uchun liboslar yaratish edi. Keyingi yili, Erte Poiret uyini tark etganida, uning modellari nafaqat Frantsiyada, balki Monte-Karlo, Nyu-York, Chikago va Glindburn teatr truppalarida ham juda mashhur edi. Musiqa zallari iste'dodli modelerni buyurtmalar bilan to'ldirdi va Erte Irwin Berlinning Music Box Repertuire, Jorj Uaytning Scandals va Meri of Manhattan kabi spektakllari uchun liboslar yaratdi. Kuturye yaratgan har bir obraz uning o‘z ijodi edi: Erte o‘z ishida hech qachon hamkasblari va o‘tmishdoshlari tajribasiga tayanmagan.
Moda dizayneri tomonidan yaratilgan eng taniqli tasvir - sirli go'zallik, hashamatli mo'ynalar bilan o'ralgan, ko'plab aksessuarlarga ega bo'lib, ularning asosiylari marvarid va boncuklarning uzun iplari bo'lib, asl bosh kiyimi bilan qoplangan. Erte o'zining kiyimlarini qadimgi Misr va yunon mifologiyasidan, shuningdek, hind miniatyuralaridan va, albatta, rus klassik san'atidan ilhomlangan holda yaratdi. O'rnatilmagan siluet va mavhum geometrik naqshlarni inkor etib, Erte 1916 yilda Harpers Bazaar jurnalining bosh rassomi bo'ldi, unga magnat Uilyam Xirst taklif qilgan shartnoma.
© RIA Novosti Sergey Subbotin
"Ayollar ishi" jurnalining muqovasi
Birinchi jahon urushi boshlanishidan oldin ham mashhur bo'lgan Erte 1990 yilda 97 yoshida vafot etgunga qadar trend sozlovchilardan biri edi.
Urush va moda
Eski uslub tarafdorlari va amaliy kiyim tarafdorlari o'rtasidagi nizo 1914 yilda boshlangan Birinchi Jahon urushi tomonidan hal qilindi. Erkaklarning barcha ishlarini bajarishga majbur bo'lgan ayollar uzun yubkalar va korsetlarda kiyinishga qodir emas edilar.
Bu davrda kiyimda harbiy uslubga taalluqli funksional detallar paydo boʻla boshladi - yamoq choʻntaklar, egilgan yoqalar, bogʻlangan kurtkalar, lapellar va qizlar yubkalar bilan kiyadigan metall tugmalar. Shu bilan birga, ayollar kostyumlari modaga kirdi. Og'ir yillar ular bilan yana bir islohotni olib keldi: tikuvchilikda qulay trikotajdan foydalanilgan, ulardan jumperlar, kardiganlar, sharflar va bosh kiyimlar yaratilgan. Uzunligi qisqargan va faqat buzoqlarga etib boradigan kundalik ko'ylaklar baland, qo'pol to'rli etiklar bilan kiyilgan, ularning ostida ayollar leggings kiygan.
Umuman olganda, bu vaqtni yangi shakllar va uslublarni o'z-o'zidan izlash, 1900-yillarda moda uylari tomonidan qo'yilgan barcha moda standartlaridan uzoqlashishga bo'lgan ishtiyoqli istak sifatida ta'riflash mumkin. Trendlar tom ma'noda bir-birini almashtirdi. Urush davridagi siluetlarga xos bo'lgan narsa kesish erkinligi, hatto ba'zida "sarkma" kiyimlar edi. Endi kiyimlar ayol qiyofasining barcha egri chiziqlarini ta'kidlamadi, aksincha, uni yashirdi. Yenglar, bluzkalar va yubkalar haqida gapirmasa ham, belbog‘lar ham endi beliga sig‘masdi.
Urush, ehtimol, ayollarni 1910-yillarning boshlariga xos bo'lgan barcha ozodlik portlashlariga qaraganda ancha mustaqil qildi. Birinchidan, ayollar erkaklar bajaradigan ishlarni o'z zimmalariga oldilar: ular fabrikalarda, shifoxonalarda va idoralarda o'rin egalladi. Bundan tashqari, ularning ko'pchiligi yordamchi harbiy xizmatlarda bo'lishdi, bu erda ish sharoitlari kiyim tanlashda asosiy mezon sifatida amaliylikni talab qildi. Qizlar forma, xaki sport ko'ylagi va qalpoq kiyishdi. Ehtimol, birinchi marta ayollar o'zlarining mustaqilligi va ahamiyatini his qilishdi, o'zlarining kuchli va intellektual qobiliyatlariga ishonch hosil qilishdi. Bularning barchasi ayollarga modaning rivojlanishiga yo'naltirish imkonini berdi.
© "Uslub piktogrammalari. 20-asr modasi tarixi. G. Buxbaum tomonidan tahrirlangan. Sankt-Peterburg. "Amfora", 2009 yil" kitobidan olingan rasm.
Dartey "Harbiy krinolin", rasm 1916 yil.
Urush paytida, deyarli barcha moda uylari yopilganida, ayollar kiyimlarni keraksiz tafsilotlardan ozod qilib, barcha yuklangan qonunlardan ixtiyoriy ravishda xalos bo'lishdi. Amaliy va funktsional uslub shu qadar ildiz otdi va oshiq bo'ldiki, urushdan keyin o'z faoliyatini tiklagan moda uylari yangi tendentsiyalarga ergashishga majbur bo'ldi va ilgari tegishli krinoline va noqulay "tor" uslublarning mashhurligini qaytarishga urinishlar muvaffaqiyatsiz tugadi. .
Shunisi e'tiborga loyiqki, ular bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan va "harbiy krinolinlar" juda mashhur bo'lgan. Bu bekamu yubkalar avvalgilaridan farqi shundaki, ular odatdagi halqalardan emas, balki shaklini saqlab qolish uchun ko'p sonli yubkalardan foydalanganlar. Bunday kiyimlarni tikish uchun juda ko'p mato kerak bo'ldi va sifati past bo'lishiga qaramay, "harbiy krinolinlar" narxi ancha yuqori edi. Bu katta hajmli yubkaning urushning asosiy hitlaridan biriga aylanishiga to'sqinlik qilmadi va keyinchalik bu model umumiy norozilik va urush charchoqlari tufayli yuzaga kelgan romantik uslubning ramziga aylandi. O'zlashtirilgan amaliy uslubga qarshilik ko'rsata olmagan holda, dizaynerlar tafsilotlar va pardozlash orqali oddiy uslubdagi kiyimlarga o'ziga xoslik va go'zallik olib kirishga qaror qilishdi. "Yuqori moda" liboslari marvaridlar, lentalar, aplikatsiyalar va boncuklar bilan bezatilgan.
Birinchi jahon urushining modaga ta'sirini faqat amaliylikka nisbatan paydo bo'lgan tendentsiya bilan tasvirlab bo'lmaydi. Xorijiy hududlardagi janglarda qatnashgan askarlar vatanlariga kubok sifatida, jumladan, yangi ekzotik matolar, shuningdek, Tunis va Marokashdan shu paytgacha ko'rilmagan sharflar, sharflar va zargarlik buyumlarini olib kelishdi. Moda dizaynerlari turli mamlakatlar madaniyati bilan tanishib, tikuvchilikda g'oyalarni o'zlashtirdi va yangi uslublar, naqshlar va bezaklarni o'z ichiga oldi.
Urush tugagandan so'ng, dunyoviy hayot yaxshilanib, Parijda yana to'plar berila boshlaganida, ko'plab ayollar tanish bo'lgan liboslardan voz kechib, urushdan oldingi modaga qaytishdi. Biroq, bu davr uzoq davom etmadi - urushdan keyin modada mutlaqo yangi bosqich boshlandi, o'sha paytda Coco Chanel eng ko'p ta'sir qilgan.
Chaneldan erkaklar uslubi
Koko Chanel
Coco Chanel, o'z e'tirofiga ko'ra, butun umri davomida erkaklar kostyumini zamonaviy ayolning ehtiyojlari va turmush tarziga moslashtirishga harakat qildi.
Coco Chanel moda olamidagi sayohatini 1909 yilda Parijda o'zining shapka do'konini ochganida boshlagan. Yangi dizayner haqidagi mish-mish tezda butun Frantsiya poytaxtida tarqaldi va keyingi yili Koko nafaqat shlyapalarni, balki kiyim-kechaklarni ham ishlab chiqarishga muvaffaq bo'ldi, 21 Rue Cambonda do'kon ochdi, keyin esa Biarritz kurortidagi o'zining Moda uyini ochdi. . O'sha vaqt uchun odatiy bo'lmagan kiyim-kechakning yuqori narxiga va kesishning soddaligiga qaramay, Chanelning modellari tezda mashhurlikka erishdi va dizayner keng mijozlarga ega edi.
Moda dizaynerlari ilgari ayollarga taklif qilgan kiyimlarning asosiy vazifasi ari belini ta'kidlash va ko'krak qafasini ta'kidlash, g'ayritabiiy egri chiziqlar yaratish edi. Coco Chanel ozg'in, sarg'ish va sportchi edi va o'sha paytdagi uslub unga juda mos kelmadi - barcha xohish bilan hech qanday kiyim qizning qomatidan "qum soati" ni yasay olmadi. Ammo u o'z kiyimlari uchun mukammal model edi. “Korset kiygan, ko‘kragi tashqariga chiqqan, dumba ochiq, beli shunchalik qattiq, go‘yo ikkiga bo‘lingandek... Bunday ayolni o‘z ichiga olish ko‘chmas mulkni boshqarish bilan barobar”, dedi Koko.
Qulaylik va uniseks uslubini targ'ib qilib, moda dizayneri aniq chiziqlar va zargarlik buyumlarining yo'qligi bilan ajralib turadigan juda oddiy ko'ylaklar va yubkalar yaratdi. Qiz hech ikkilanmasdan, harakatni cheklamaydigan va ayni paytda ayolning ayol bo'lib qolishiga imkon beradigan mukammal modelni izlash uchun keraksiz tafsilotlar va keraksiz aksessuarlarni supurib tashladi. Jamoatchilik fikridan qat'i nazar, u ayollar kiyimiga erkaklar uslubining elementlarini mohirlik bilan kiritdi, mustaqil ravishda oddiy kiyimlardan to'g'ri foydalanish namunasini ko'rsatdi. "Bir marta erkaklar sviterini kiyib olgandim, xuddi shunday, sovuqni his qilganim uchun... Men uni sharf bilan bog'lab qo'ydim (bel qismiga). O'sha kuni men inglizlar bilan birga edim. Ularning hech biri mening sviter kiyganimni payqamadi. ..." deb esladi Chanel. Shunday qilib, uning yoqalari va "jokey" charm kurtkalari bo'lgan mashhur dengizchi kostyumlari paydo bo'ldi.
Kiyimlarni yaratishda Chanel oddiy materiallardan foydalangan - paxta, trikotaj. 1914 yilda u ayollar yubkasini qisqartirdi. Birinchi jahon urushi boshida Koko amaliy kozoklar, blazerlar, ko'ylakli ko'ylaklar, bluzkalar va kostyumlarni yaratdi. Chanel pijamalarning ommalashishiga hissa qo'shgan va 1918 yilda hatto bomba boshpanasiga tushishingiz mumkin bo'lgan ayollar pijamalarini ham yaratgan.
1920 yilga yaqin, Koko, o'sha davrning ko'plab rassomlari singari, rus naqshlariga qiziqib qoldi. Chanel ishidagi bu yo'nalish XX asrning uchinchi o'n yilligining boshlarida ishlab chiqilgan.
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligi, barcha mashaqqat va qiyinchiliklarga qaramay, moda evolyutsiyasida burilish nuqtasi bo'ldi - aynan 1910-yillarda rassomlar ayollarga inoyatdan mahrum qilmasdan erkinlik bera oladigan yangi shakllarni faol ravishda izlay boshladilar. Urush modasiga kiritilgan islohotlar va urushdan keyingi yillardagi tendentsiyalar keyingi o'n yilliklarda sanoatning rivojlanishida hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'ldi.
Moda nafaqat bizning garderobimizni belgilaydi, balki gothic morbidite uchun shakllar yoki modaga qoyil qolishidan qat'i nazar, ideallarni e'lon qiladi. Kiyimlar uchun moda tana uchun modadan kelib chiqadi. Aristokratik oq teri, ayollik jingalaklari, polga oqadigan ko'ylaklar, Pre-Rafaelitlarning rasmlari kabi ajralib turadigan noziklikni ta'kidladi. Charleston liboslari tekis o'g'il shakliga juda mos keladi. Og'ir erkak terisi noziklikni kesib o'tadi va hatto ulug'vor figuraga ega kuchli ayolga qaratilgan. Moda bizga to'g'ridan-to'g'ri nima kiyish kerakligini aytadi, yo'lda uni qanday kiyish kerakligi, bir vaqtning o'zida qanday holatga rioya qilish kerakligi, sartaroshxonadan chiqayotganda qanday ko'rinish bizga hamroh bo'lishini, shubhasiz, biz sochimiz bilan qayerda qilganimizni pichirlaydi. Madam Fashion bizga nima dedi. Ayol go'zalligi tarix ko'zgusidir.
Antik davr
Qadimgi yunon madaniyati tananing shaklini ilohiylashtirib, u bilan bog'liq bo'lgan hamma narsani ulug'lagan: Olimpiya o'yinlari sportchilarning shakllarining go'zalligi bilan sehrlangan, ommaviy nutqlar, ular imo-ishoralar bilan nutqning ma'nosini ko'rsatish qobiliyatini o'z ichiga olgan. orqa qatorlarda va ma'ruzachi eshitmang, gimnastika o'tkinchilarning oldida, yaxshi, Albatta, yunonlar orasida eng yuqori san'at bo'lgan haykaltaroshlik haqida unutmaslik kerak.
Sharqda vaziyat butunlay qarama-qarshi edi, u erda tana o'lmas ruhning vaqtinchalik qobig'i edi. Eng oliy qadriyat - bu fikrlar, yozuvlar.
Antik va o'rta asrlar, Uyg'onish va yangi davrlar, bizning zamonaviyligimiz ma'naviyat va tanaga sig'inishning ko'tarilish va pastliklar silsilasidir.
1900-yillarning modasi
Ayol tanasining talqini va qiyofasi o'n yildan o'n yilgacha, yildan-yilga o'zgarib bordi. Birinchi jahon urushigacha ayol sirni va ayol tanasini saqlab qoldi, ya'ni ayolning yalang'ochligi modada emas edi. 1900-yillarda ayol silueti modasi o'z o'zgarishini boshladi, birinchi navbatda Art Nouveau uslubining juda kuchli ta'siriga duchor bo'ldi, bu ayolni g'ayrioddiy mavjudot bilan aniqladi. Yangi siluet modani gotikaga o'zgartirdi, qorin bo'shlig'i va orqa tomoni egilgan. Bunday siluet uchun moda salib yurishlari davrida homilador ayolning ko'rinishining mashhurligi va erkaklarning yo'qligi bilan bog'liq edi. Yangi S shaklidagi siluet o'zidan oldingisiga mutlaqo teskari edi va birinchi navbatda o'sha davrga xos bo'lgan zig'ir matosining tuzilishi va ko'krakni ko'taradigan va tor belga urg'u beradigan korsetning ayniqsa egri shakli bilan bog'liq edi. ekstremal holatlar 37 santimetrgacha yetdi.
1906 yilda, Edvard davrida, ayol silueti uchun moda o'sha yillardagi ingliz aristokratiyasining didini o'ziga singdirib, yanada to'g'rilangan neoklassik siluetga ega bo'ldi. Frantsuz Art Nouveau uslubiga nisbatan hurmatliroq va soddaroq, hattoki qora-oq va chiziqli ranglar ham ularning cho'zilishi va geometrikligini ta'kidladi.
1910-yillarning modasi
1909 yildan beri S.P.ning muvaffaqiyati natijasida paydo bo'lgan haram mavzusiga qiziqish to'lqini mavjud. Diagilev Parijda. Moda korsetlardan voz kechdi va ottomanlarga suyangan flegmatik yarim yalang'och dumaloq ayollarga e'tibor qaratdi. Maftun qilish ob'ekti to'liq, to'liq qo'llari va oyoqlari bo'lgan to'liq shakllar edi. Mashhur "moda imperatori" Pol Poiret birinchi bo'lib ushbu moda tendentsiyasini tanladi va korsetsiz ko'ylaklar, birinchi bloomers-knickers va shaffof liboslarni taqdim etdi. Bu yigirmanchi asrda tana uchun birinchi moda edi.
Birinchi jahon urushi davrida ayollar erkaklar funktsiyalarini o'z zimmalariga oldilar, bu esa ayollar modasining ozod bo'lishiga olib keldi. Mehnat faoliyati siluetni to'g'rilab, mahkamlagichni orqa tomondan oldinga siljitdi, sochni kesib, tarashni osonlashtirdi. Erkaklar yo'qligi sababli, ayol tanasi uchun moda harbiy tumanda erigan.
O'sha kunlarda ayolning yangi turi - vamp ayol dunyoga keldi, o'sha davrlarning jarangida bu turdagi ayollar "Vampir" deb atalar edi, bu makkor fitnachining sinonimi bo'lib, qattiq ko'rinishni ta'kidlagan, qalin qilib ifodalangan. qora soyalar bilan. Birinchi bunday vamp kino yulduzi Teda Bara edi.
20-yillarning modasi
1918 yilda urush frontdan erkaklarning kamaygan saflarini qaytarganida, ayollar o'rtasidagi raqobat shunchalik kuchaydiki, tananing namoyishi o'sha davrning butun modasiga kirib bordi. 1920-yillar davri yangi art deko uslubini, neoklassitsizm va zamonaviylikning o'ziga xos uyg'unligini tug'dirdi. Tanaga va uning shakllariga mutlaqo yangi munosabatda bo'lgan ayolning yangi qiyofasi tug'ildi - yarim o'g'il ayol, o'smir obrazi. V. Margueritening mashhur shov-shuvli romani "La Garcon" (bu frantsuzcha "o'g'il" degan ma'noni anglatadi) ning engil tortilishi bilan ayollar modasi o'g'il bolalarcha shakllarga ega bo'ldi - ko'krak, son, keng tekis bel yo'qligi. Agar 1900-yillar ayollarni ko'krak qafasini ko'paytirish uchun turli xil dori-darmonlarni iste'mol qilishga majbur qilgan bo'lsa, massaj terapevtlariga tashrif buyuring, keyin 1920-yillarda ayollarni ko'kragini yashiradigan maxsus tekis ko'ylaklarda zanjirband qildilar.
Poiretning sa'y-harakatlari bilan ayollar korsetlarini echib olishdi va Coco Chanel kostyumlari va liboslarining oddiy shakllari tufayli ular butunlay unutildi. Tananing yaqin vaqtgacha umuman ko'rsatilmagan qismi modaga kirdi - orqa. Ayollar 14-asrning boshidan beri korset kiyib yurishgan va uni yo'qotib, endi orqalarini iloji boricha tez-tez ko'rsatishga qaror qilishdi. Yangi moda tendentsiyasining paydo bo'lishiga to'sqinlik qiladigan yagona narsa rangparlik edi. Birinchi aralash plyajlar paydo bo'ldi, bu erda ayollar birinchi navbatda quyoshga ochib, keyin jamiyat oldida ochiq orqa va yalang qo'llari bilan kechki liboslarda paydo bo'lishdi. Gothic rangparlik modasi tan uchun moda bilan almashtirildi.
Chikagodagi qizlarni hibsga olishjamoat joyida suzish kiyimi kiyganligi uchun
1924 yilgacha past belli ko'ylaklarning cho'zilgan silueti hukmronlik qildi. Jasoratli, orqa va qo'llarini ko'rsatgan ayollar, oyoqlarini ko'rsatib, erkaklar e'tiborini jalb qilish uchun kurashni kuchaytirishga qaror qilishdi. 1924 va 1925 yillarda Chanel va Jan Patu moda uylari ayollarni qisqartirilgan, tizzagacha bo'lgan yubkalar kiyintirdilar. Xonimlar buzoqlari va to'piqlarini ko'rsatishni boshladilar va bu tana paypoqlarining tug'ilishiga olib keldi. Ayollar modasi tanani tobora ko'proq ochib berdi, unga jazz musiqasiga mashhur raqslar (masalan, Charleston) yordam berdi.
30-yillarning modasi
Ammo 1929 yilda Buyuk Depressiya hashamatdan zavqlanishni tugatdi. 20-yillardagi jasoratni Rolls-Royce-da kokain haydash va uchqunlarda raqslar bilan butunlay boshqacha qadriyatlar almashtirdi. Moda neoklassik go'zallikning soddalashtirilgan siluetini Venera de Milo shakllari bilan qabul qildi. Elza Schiaparelli, Madeleine Vionnet kabi Parij moda uylari moda siluetining ayolligini antiqa uslubdagi pardalar bilan to'ldirdi.
40-yillarning modasi
1935 yilda Evropa totalitarizmining ta'siri ostida cho'zilgan ko'ylaklar pidjaklar, kostyumlar va paltolarning qat'iy shakllari bilan almashtirildi. Ayollik modasi birinchi yostiqli elkalarining kvadrat erkakligi bilan o'ralgan, ramka kiyimlari ostida shakllarni yashirgan. Ayollar modasining bu yo'nalishi 1943 yilda, Ikkinchi Jahon urushi paytida, elkalarining o'lchami shunchaki aql bovar qilmaydigan bo'lgan paytda cho'qqisiga chiqdi. Harbiy holat ayollarni jangchilarga aylantirdi.
50-yillarning modasi
1947 yilda Diordan afsonaviy harbiy moda "Yangi ko'rinish" ni buzdi. Viktoriya modasini qaytarib olib, Dior ayollarning bellarini korsetlarga bog'ladi, sonlarini yumaloq qildi va urushdan charchagan ayollardan to'ldirilgan ilgichlarni oldi. Moda sir, ayollik va nafosatni qaytarib oldi.
60-yillar modasi
1960-yillarda mashhur "Bitlz" va "Rolling Stones" ostida ular yoshlar uchun ilgari mavjud bo'lmagan modani ochishdi. Ayollar modasi 20-yillarning o'g'il bolalar siluetini qaytarib oldi, u mashhur Twiggy modeliga aylandi. Takroriy siluetlarga qaramasdan, bu davr modasi ko'plab kashfiyotlar qildi. Kosmik parvoz jun, ipak va paxta o'rnini bosadigan alyuminiy, plastmassa va yaltiroq chekkadan modani to'qdi. Ushbu yo'nalishni Pako Rabanne, Per Kardin, Kurreges mamnuniyat bilan qo'llab-quvvatladilar, ular o'zlarining modellarini kosmik kema ekipajiga aylantirdilar. Ammo bu moda davri uchun matolarni o'zgartirish etarli emas edi va u o'z shaklini o'zgartirdi - Meri Quantning engil qo'li bilan mini yubkalar modaga kirdi.
Moda 1968 yilda yangi ko'rinishga ega bo'lib, erkaklar buyumlari bilan bir xil kesilgan kiyingan: futbolkalar, yeleklar, ko'ylaklar, jinsilar - uniseks hamma joyda, hatto soch turmagida ham sezildi. Hippilar tanaga bo'lgan munosabatni butunlay o'zgartirib, uni sevgi va tinchlik ramzi bo'lgan stikerlar va tatuirovkalar bilan bezashdi.
70-yillarning modasi
Ushbu giyohvandlik baxti bugungi kungacha davom etishi mumkin edi, faqat ayol mohiyati gender tengligi bilan yarashmadi va 20-30-yillarning urushdan oldingi modasiga bo'lgan muhabbat tufayli 1970-yillarning boshlarida paydo bo'lgan yangi retro uslubi hashamati ostida qayta tiklandi. . Tor yelkalar, qisilgan bellar, maxi va midi yubkalar, ayol tanasining nisbatlarini o'zgartirgan platformalar, ayol tanasiga qiziqishni yangiladi. Erkin sevgi, kattalar uchun birinchi filmlar, jurnallar, echinish odatiy holga aylandi.
80-yillarning modasi
Ammo 1980-yillarning boshlarida erkin sevgining oqibatlari ma'lum bo'ldi va bu moda va tanaga bo'lgan munosabatda o'z aksini topdi va uning qadr-qimmati haqida tushuncha paydo bo'ldi. Yoxji Yamamoto va Kenzo Takada kabi yapon dizaynerlari qatlamli qora liboslarda ayollar tanasini ehtiyotkorlik bilan yashirishdi, qolgan moda uyi dizaynerlari esa shunga ergashdilar. Moda ayol siluetini deformatsiya qildi va Thierry Mugler va Klod Montananing muvaffaqiyatli to'plamlari 40-yillarning elkalarini qaytardi.
90-yillarning modasi
Yapon dizaynerlarining muvaffaqiyati frantsuz modasining javobi bilan kuzatildi - Jan Pol Gotye va Kristian Lakroix ayol shakllari uchun modani qayta tikladilar. 90-yillarning dastlabki uch yili 30-50-yillarni ta'kidlangan korsetlar va ayol jinsiy hayotining chuqur ajralishi bilan takrorladi. Va keyin inqiroz va grunge, etnik va ekologik kabi yangi uslublar paydo bo'ldi.
Tanaga qiziqish uchun moda Jan-Pol Gaultier tomonidan taklif qilingan braziliyalik hindlarning marosim tatuirovkalari shaklida qayta tiklandi. Biroq muxlislarini ortiqcha qo‘rqitmaslik uchun dizayner tanaga tatuirovka qilishni emas, balki o‘zi chizgan suratlar bilan yaratgan go‘sht rangli turtlaklar yordamida tatuirovka qilishni taklif qildi.
Moda - bu san'at, u yo muallifning fantaziyasidagi asarni keltirib chiqaradi, yoki o'tmishning ulug'vorligiga qoyil qoladi yoki hozirgi kun bosimi ostida tugaydi. Lekin u doimo harakat qiladi, tsiklik harakat qiladi, tarixni aks ettiradi. Moda go‘yo tabiatning mo‘rt ijodlarini yashirganday ayol qiyofasini pillaga o‘rab oladi, gohida ayol tanasini masxara qiladi, g‘ayritabiiy ideallarni ulug‘laydi, lekin ba’zida ayolning chinakam go‘zalligini ko‘rsatadi – va shu daqiqalarda u go‘zal!
(592 marta tashrif buyurilgan, bugun 2 ta tashrif)
Fuqarolarning kiyimlari (1917-1922)
Birinchi jahon urushi, inqilobiy qo'zg'olon va fuqarolar urushi Rossiya fuqarolarining qiyofasini o'zgartirdi. Kostyumning ramziy ramzi yanada aniqroq namoyon bo'la boshladi. Bu kostyum yoki uning alohida detallari yordamida birdamlik yoki qarama-qarshilik ifodalangan vaqt edi; bo'layotgan voqealarga haqiqiy munosabatni vaqtincha yashirish mumkin bo'lgan ekran sifatida ishlatilgan. "Moskvada jo'xori kartalarga berildi. Respublika poytaxti hech qachon yigirmanchi yilning qishidagidek og‘ir damlarni boshidan kechirmagan edi. Bu "cheksiz ochlik davri, bo'sh "oziq-ovqat tarqatuvchilar" oldidagi "dumlar", chirigan muzlatilgan o'lik, mog'orlangan non qobig'i va yeb bo'lmaydigan surrogatlarning epik davri edi.
“O‘tin sotilmaydi. Gollandiyaliklarni cho'ktirish uchun hech narsa yo'q. Xonalarda temir pechkalar - qozonli pechlar mavjud. Ulardan shift ostida samovar quvurlari bor. Biri ikkinchisiga, biri ikkinchisiga va to'g'ridan-to'g'ri derazalar yopilgan taxtalardagi teshiklarga, qatronlar to'kilmasligi uchun quvurlarning bo'g'inlariga osilgan. . Va shunga qaramay, ko'pchilik modaga ergashishda davom etdi, garchi bu faqat kostyumning silueti yoki ba'zi tafsilotlar, masalan, yoqaning dizayni, shlyapa shakli va tovonning balandligi bilan cheklangan edi. Ayollar kiyimining silueti soddalashtirish yo'lida edi. Taxmin qilish mumkinki, bu tendentsiya nafaqat Parij modalari (1916 yilda ochilgan Gabriel Chanelning kiyim-kechak uyi, "rob de chemise" ni targ'ib qilgan - kiyimning oddiy shakllari, kesish bilan murakkab bo'lmagan), balki iqtisodiy sabablar ham ta'sir ko'rsatdi. 1916 yilda "styuardessalar uchun jurnal". deb yozgan edi: "... omborlarda yoki do'konlarda deyarli mato yo'q, bezaklar yo'q, hatto ko'ylak yoki palto tikish uchun iplar ham yo'q". "... bir g'altak ip uchun (bunday g'altak ... kichik) Samara viloyatida ular ikki pud un berishadi .. bunday kichik g'altak uchun ikki pud ..." biz K. I. Chukovskiyning "Kundaliklari" dan bilib olamiz.
Bu davrda mato narxi 3 rubldan ko'tarildi. 64 kopek (1893 yilda o'rtacha narx) 80 890 rublgacha. 1918 yilda . Bundan tashqari, inflyatsiya spirali tobora kuchayib bormoqda. Muallif N.P.Okunev har kuni muhim va ahamiyatsiz bo'lgan barcha kundalik voqealarni yozib qo'ygan moskvalik kundaligidagi ma'lumotlar bebahodir. “Men o‘zimga bir juft kurtka buyurtma qildim, narxi 300 rubl, men aqldan ozganman deb o‘yladim, lekin ular menga kostyumlar uchun boshqalar 4 008 500 rubl to‘lashini aytishdi. Hayotning bakhanaliyasi tugallandi!” Bunday iqtisodiy vaziyat moda kostyumining rivojlanishiga hissa qo'shmadi, lekin kiyimning juda qiziqarli shakllarini keltirib chiqardi. Agar M. Chudakova “M. Bulgakovning tarjimai holi”da 1919 yil haqida shunday o‘qiymiz: “Mart oyida qahramonimizning hamkasbi, kievlik shifokor o‘z kundaligida shunday yozgan edi: “... amaliyot yo‘q, pul ham yo‘q. Bu yerda esa hayot kundan-kunga qimmatlashib bormoqda. Qora non allaqachon 4 rubl turadi. Bir funt uchun 50 k., oq - 6,50 va boshqalar. Va eng muhimi - ochlik e'lon qilishda. Qora non - 12815 rubl. funt uchun. Va oxiri ko'rinmaydi." Bu allaqachon 1921 yilda edi. Mixail Bulgakov onasiga yo'llagan maktubida shunday yozadi: "Moskvada ular faqat yuz minglab va millionlar bilan hisoblashadi. Qora non 4600 rub. funt boshiga, oq 14 000. Va narx ko'tariladi va ko'tariladi! Do'konlar tovarlarga to'la, lekin nima sotib olish mumkin! Teatrlar to'lib-toshgan, lekin kecha men Bolshoyning yonidan ish bilan o'tayotganimda (men endi qanday qilib biznessiz borish mumkin, deb o'ylamayman!), dilerlar chiptalarni 75, 100, 150 ming rubldan sotishdi! Moskvada hamma narsa bor: poyabzal, mato, go'sht, ikra, konserva, mazali taomlar - hamma narsa! Kafelar ochilib, qo'ziqorin kabi o'sadi. Va hamma joyda yuzlab, yuzlab! Yuzlab!! Spekulyativ to'lqin shovqin qilmoqda.
Ammo 1918 yilga qaytib. O'sha paytda Rossiyada moda jurnallari nashr etilmagan. Xuddi shu yili "Uy bekalari uchun jurnal" yopildi (u faqat 1922 yilda qayta tiklandi) Shuning uchun moda ta'sirini ko'rib chiqishda faqat xorijiy manbalarga yoki 1918 yilgacha chiqqan mahalliy manbalarga tayanish mumkin. Shahar aholisining qiyofasini shakllantirishda ma'lum rolni jamoat tarqatuvchilar o'ynagan, u erda tashlandiq do'konlardan, burjuaziya uylaridan va hokazolardan narsalar to'planib turardi. yalang oyoqda sandal, tishlarimda trubka chekayotgan shag‘al, soqollangan boshimda esa shahar kiyim-kechak omborida shapka o‘rniga buyurtma bo‘yicha olgan qora cho‘tkali qizil turk fesi. Buni N. Ya. Mandelstamning eslatmalari ham tasdiqlaydi: "O'sha yillarda kiyimlar sotilmagan - ularni faqat buyurtma bilan olish mumkin edi".
I. Odoevtsevaning xotiralari kinoya bilan bo'yalgan. “U (O. Mandelstam, muharrir eslatmasi) hech qachon erkaklar kostyumidagi ayollarni ko'rmagan. O'sha kunlarda buni umuman tasavvur qilib bo'lmas edi. Ko'p yillar o'tgach, Marlen Ditrix erkaklar kostyumlari uchun modani taqdim etdi. Ammo ma'lum bo'lishicha, shim kiygan birinchi ayol u emas, balki Mandelstamning rafiqasi bo'lgan. Marlen Ditrix emas, balki Nadejda Mandelstam ayollar garderobida inqilob qildi. Ammo, Marlen Ditrixdan farqli o'laroq, bu unga shon-sharaf keltirmadi. Uning jasur yangiligi Moskva tomonidan ham, hatto uning eri tomonidan ham qadrlanmadi.
M. Tsvetaeva 1921 yilda Politexnika muzeyida bo‘lib o‘tgan she’riyat kechasida o‘zining “kiyimi”ni shunday ta’riflagan: “Deyarli hammaning boshidan o‘tib, o‘zingizni tilga olmasangiz, ikkiyuzlamachilik bo‘lardi. Shunday qilib, o'sha kuni men "Rim va dunyo" ga yashil rangda ochildim, xuddi kassokka o'xshab, siz ko'ylakni nomlay olmaysiz (paltoning eng yaxshi vaqtlarining iborasi), halol (ya'ni mahkam) bog'lanmagan. hatto bir ofitser tomonidan, lekin junker tomonidan, 18-Peterxof praporshix maktabi, kamar . Ofitserning sumkasi ham uning yelkasida (jigarrang, charm, dala ko'zoynagi yoki sigareta uchun), men uni xiyonat deb bilaman va Berlinga kelgandan keyin (1922) uchinchi kuni olib tashladim ... Oyoqlari in kulrang kigiz etiklar, garchi erkaklar uchun bo'lmasa ham, oyog'ida, laklangan qayiqlar bilan o'ralgan holda, ular filning ustunlariga o'xshardi. Butun hojatxona o'zining dahshatliligi tufayli mendan qasddan har qanday shubhani olib tashladi. Zamondoshlarning hayratlanarli darajada ochiq eslatmalari. "Mana endi men qish tunining qorong'ida sakrab turaman, eski mo'ynali palto va sharfni tashlayman (oxir-oqibat, bu shlyapada navbatga turish emas, xizmatkorlar ukalarini hisoblashsin, aks holda ular xonimni masxara qiladi)". Urush boshlanganidan beri ayollarning pozitsiyasining o'zgarishi munosabati bilan erkaklar kiyimining bir qator shakllari ayollarnikiga o'tkazildi. 191681917 yillarda. bu erkaklar yeleklari, 1918-1920 yillardagi charm kurtkalar, kundalik hayotga eskirgan harbiy formalardan o'tib ketgan. (1916 yilda rus armiyasidagi skuterlar charm kurtkalar kiygan). Ma'lumot yo'qligi, Evropa bilan an'anaviy aloqalarning uzilishi, og'ir iqtisodiy vaziyat va shu bilan birga eski kiyim shakllarining saqlanishi tufayli ko'plab ayollarning kostyumi juda eklektik rasm edi. (Buni o'sha yillardagi rasmlar, fotosuratlar va haykallar tasdiqlaydi). Misol uchun, ayol politsiyachi shunday kiyingan edi: charm kurtka, formali ko'k beret, jigarrang peluş yubka va mato bilan bog'langan etik. Xizmat qilmaydigan xonimlar ham ekzotik ko'rinishga ega edilar. K. I. Chukovskiyning "Kundaliklari"da biz o'qiymiz: "Kecha men Yozuvchilar uyida edim: hammaning kiyimlari ajinlar, osilgan, odamlar yechinmasdan uxlayotgani, paltoga yashiringanligi aniq. Ayollar chaynalgan. Kimdir ularni chaynab, tupurgandek. Bu ko'karish, yirtiqlik hissi o'sha paytdagi fotosuratlarni ko'rganda ham paydo bo'ladi. Kiyimning eski shakllari hamma joyda saqlanib qolgan. Qolaversa, mehnat sharoitlarida ular asr boshlari modasida ko‘ylak tikishni davom ettirmoqdalar, viloyat chekkasidagi viloyat shaharlarida esa milliy libos an’analari ham liboslarga ta’sir ko‘rsatmoqda. 1917 yilda ayollar libosining silueti avvalgi davrga xos bo'lgan konturlarni hali ham saqlab qoladi, ammo bel ancha bo'shashadi, yubka tekisroq va biroz uzunroq (to'piqdan 12 sm gacha). Siluet cho'zilgan ovalga o'xshaydi. Yuqoridan pastgacha etek 1,5-1,7 m gacha torayadi. 1917 yildan keyin ikkita siluet parallel ravishda birga mavjud: kengaytirilgan pastki va "naycha", "rob de chemise" deb ataladigan ko'ylak libosi. Rossiyada ko‘ylak liboslari avval ham paydo bo‘lgan (S.Diagilevning N.Goncharova haqidagi xotiralari 1914-yilga to‘g‘ri keladi): “Ammo eng qizig‘i shundaki, ular nafaqat rassom sifatida, balki tashqi ko‘rinishda ham unga taqlid qilishadi. Aynan u qora va oq, ko'k va qizil ko'ylakni modaga olib keldi. Lekin bu hali hech narsa emas. U yuziga gullar chizdi. Va tez orada zodagonlar va bohemlar otlar, uylar, yonoqlarida, bo'yinlarida va peshonalarida fillar bilan chanaga chiqishdi.
Ko'ylak silueti 1920-1921 to'g'ridan-to'g'ri ko'ylagi, beli dumba darajasiga tushiriladi, yubka osongina burmalarga o'raladi, to'piqdan 8-12 sm uzunlikda, keyingi yillar modasiga deyarli yaqin. Ammo ko'pincha parda matosidan tikilgan libosda ayolni ko'rish mumkin edi. Garchi bu savol zamondoshlar uchun bahsli bo'lib ko'rinsa-da, adabiyotda etarlicha misollarni topish mumkin. Shunday qilib, A. N. Tolstoy: “Keyin urush tugadi. Olga Vyacheslavovna bozorda yashil peluş pardadan yubka sotib oldi va turli muassasalarda xizmat qilish uchun ketdi. Yoki Nina Berberova: “Men ishsiz qoldim; Menda gilamdan kigiz etiklar, dasturxondan ko'ylak, onamning rotundasidan mo'ynali kiyim, divan yostig'idan tilla naqshli qalpoq bor edi. Bu badiiy mubolag'ami yoki haqiqatmi, aytish qiyin. 1920-1923 yillarda mamlakatda ishlab chiqarilgan gazlamalar. "oddiyligi bilan ajralib turdi va eng kam mehnat talab qiladigan eski namunalar bo'yicha chop etildi." Ammo ularning soni juda oz edi, shuning uchun pardalardan tikilgan ko'ylaklar hamma joyda keng tarqalgan hodisaga aylandi. Tatyana Nikolaevna Lappa buni "M. Bulgakovning tarjimai holi" da eslaydi: "Men o'zimning yagona qora krep-dechin ko'ylagimda panne baxmal bilan kirdim: men uni oldingi yozgi palto va yubkadan almashtirdim". Sandiqlar ochilib, buvilarning liboslari paydo bo'ldi: yenglari shishgan ko'ylaklar, poezdlar bilan. M. Tsvetaevadan eslaylik: “Men oyog'im ostida ulkan shkafning qorasiga sho'ng'iyman va darhol yetmish yil va etti yil oldin o'zimni topaman; yetmish yettida emas, balki 70 va 7 da. Tushdagi xatosiz bilim bilan men uzoq vaqtdan beri va aniqki, tortishish ta'siridan pastga tushgan, shishgan, o'rnashib qolgan, butun qalay ko'lmaki ipak to'kilgan narsani his qilaman va o'zimni shu bilan to'ldiraman. elkamgacha. Va yana: "Va qora tubiga yangi sho'ng'in va yana ko'lmakdagi qo'l, lekin endi qalay emas, balki simob suv bilan oqadi, qo'llar ostidan o'ynaydi, bir hovuchda yig'ilmaydi, sochiladi, ostidan tarqaladi. eshkak eshish barmoqlari, chunki birinchisi og'irlikdan cho'kib ketgan bo'lsa, ikkinchisi yengillikdan uchib ketdi: ilgichdan shoxdek. Va birinchi, o'rnashib qolgan, jigarrang, faev, katta buvisi grafinya Ledoxovskaya buvisi grafinya Ledoxovskaya tikilgan, uning qizi mening buvim Mariya Lukinichnaya Bernatskaya tikuvsiz, uning qizi onam Mariya Aleksandrovna Mein, birinchi nevarasi tomonidan tikilgan. Marina bizning Polsha oilasida men tomonidan, meniki, etti yil oldin, qizlik, lekin katta buvisining kesishiga ko'ra: ko'ylagi peshtaxtaga o'xshaydi, yubka esa dengizga o'xshaydi ... ". Zamondoshlarning eslashicha, "ona va buvilarning eski liboslari o'zgartirilgan, zargarlik buyumlari va dantelli" burjua belchinglari" olib tashlangan. "Burjuaziya" ning har qanday namoyon bo'lishi bilan kurashayotgan ko'k bluzkalar kuyladi: "Bizning nizomimiz qat'iy: uzuklar, sirg'alar yo'q. Bizning axloqimiz kosmetika bilan bog'liq ”... Zargarlik buyumlari uchun ular uyat bilan tamg'alangan va komsomol chiptalari olib ketilgan. Bu NEP davrida qayta tiklangan burjua xonimlarining modalariga taalluqli emas edi, chunki bular dushman elementlar edi. 1917-1918 yillardagi jurnallarda. eski ko'ylakdan yangisini yasash, shlyapa tikish, hatto poyabzal yasash bo'yicha tavsiyalar mavjud. 1918-1920-yillarda kundalik hayotda yog'och, karton, arqon tagliklari bo'lgan ko'plab uy qurilishi poyabzallari paydo bo'ldi. V.G.Korolenko A.V.Lunacharskiyga yo‘llagan maktubida shunday deb yozgan edi: “...Qizil Armiya askarlaringiz va siz bilan birga xizmat qilayotgan ziyolilar nima kiyib yurishganiga qarang: siz ko‘pincha to‘nka kiygan qizil armiya askarini, qandaydir tarzda yog‘ochdan yasalgan sandallarda xizmat qilayotgan ziyolilarni uchratasiz. . Klassik antik davrni eslatadi, ammo qish uchun hozir juda noqulay”. Hozirgi vaqtda moda ikki tomonlama poshnali (taxminan 9 sm balandlikda) taklif qiladi. 20-yillarning boshiga kelib, tovon nafaqat ko'tariladi, balki torayadi. Zamondoshlar guvohlik beradilar: “1922-1923 yillarda. o'ralgan harbiy qo'pol etiklar yo'qoladi. Armiya etik kiyadi. Harbiy kiyimlar silueti ham o'zgartirilmoqda. 1917 yildan keyin palto yana uzayadi, bel asta-sekin tabiiydan 5-7 sm pastga tushadi. Moda 1917 go'yo xalq kiyimini nazarda tutgandek. «Xonimlar dunyosi» jurnali (№ 2; 1917) yozadi: «Turli viloyatlarning kaftanlar va mo'ynali kiyimlardan issiq ayollar paltolarini kesishda taqlid qilish modada. Yekaterinoslav "ayol" liboslarining kesilishi - pastki qismidagi keng mo'ynali paltolar, kesilgan bellari va elkalariga tushadigan ulkan yoqalari Parij jurnalidan sakrab tushib, juda modaga o'xshaydi. Darhaqiqat, shaklning soddalashtirilishi xalq kiyimining an'anaviy oddiy shakllariga olib keldi.
Kiyimlarning ranglarida tabiiy jigarrang ohanglar ustunlik qildi. 1918 yilda "Modali rang - quyuq tuproqli, ham bir rangli, ham melanj"
, qora rang bilan birgalikda "tuya" rangi. Urushdan oldingi davrning ulkan keng shlyapalari o'tmishda qoldi, ammo ko'plab shlyapa uslublari uzoq vaqt davomida qo'llanilmoqda. Masalan, shlyapa kiygan qizni 1918 yildagi Vseobuch qo'shinlari paradidagi fotosuratda ko'rish mumkin. Qizil maydonda va Rostov viloyatida ta'lim dasturini tashkil etuvchi komsomol ayollar orasida. Shlyapalarni davlatning "birinchi xonimlari" - N. K. Krupskaya, M. I. Ulyanova, A. M. Kollontay ham kiygan. To'g'ri, biz juda tor qirrali, kichik o'lchamli, odatda faqat kamon bilan bezatilgan kichik shlyapalar haqida gapiramiz, ammo ularning viloyatlarda ham, poytaxtda ham keng tarqalgan va eng keng tarqalganligi shubhasizdir.
1918 yilda boas, gorgets modadan chiqib ketadi; ularni almashtirish uchun jurnallar mo'yna, dantel va qirrasi bo'ylab kesilgan püsküllü sharflarni taklif qiladi. Bu sharflar ham bo'yniga, ham shlyapaga taqilgan. Kundalik hayotda trikotaj sharflar ko'pincha ishlatilgan.
Erkaklar kiyimida siyosat va ijtimoiy qayta qurishning eng faol davri hech qanday yangi shakllarni bermadi, balki uni kiyish an'analarini yo'q qilish uchun turtki bo'lib xizmat qildi. Erkaklar kostyumida o'tgan yillardagi shakllar saqlanib qolgan, faqat tafsilotlarda ozgina o'zgarishlar mavjud. 1918-1920 yillarda. foydalanishda faqat ko'ylak va bluzkalarning egilgan yoqalari qoladi; tik turgan yoqalar keyingi taqsimotni olmaydilar. 1920 yildan keyin tugunni bog'lash cho'ziladi, tor bo'ladi va to'rtburchakga imkon qadar yaqinlashadi va galstukning o'zi torroq va uzunroq bo'ladi. Ularning rangi xira, xira. Norm - bu burilishli erkaklar kostyumi. A. Mariengofning “Xotiralar” asarida biz shunday o‘qiymiz: “Shershenevich katta chekkali hashamatli och kulrang kurtkada. Ammo xiyonatkor chap cho'ntak... o'ng tomonda, chunki kurtka teskari. O'sha davrdagi deyarli barcha dandiyalarning yuqori cho'ntaklari o'ng tomonda edi. Erkaklar kiyimlari imkon qadar harbiylashtirilmoqda va shu bilan birga, etikning shimga, ham ko'ylagi rangiga mos kelishining an'anaviy qoidalarini yo'qotmoqda. Har qanday shim bilan birgalikda ko'ylagi erkaklar uchun eng mashhur kiyimga aylanmoqda. "U harbiylashtirilgan kostyumda edi - ingliz kurtkasi, plaid, orqasida charm, shlyapalar va qora etiklar." "Brestdan keyin stansiyalarda ko'plab demobilizatsiya qilingan odamlar paydo bo'ldi. Askarlar paltolari "modaga kirdi" - ular deyarli har bir koridorda osilib turardi, shag'al, stansiya yonishi va chirigan tuproqning hidini chiqaradi. Kechqurun ko'chaga chiqib, ular palto kiyishdi - ularda bu xavfsizroq edi. Kundalik hayotda trikotaj buyumlari ishlab chiqarishning nisbatan qulayligi tufayli keng tarqalgan. Kataevdan: "Vanechka qora tunika, xantal shim va tizzasidan yuqorisidagi ulkan, bema'ni sigir etikida edi, bu esa uni etik kiygan mushukka o'xshatib qo'ydi. Tunikning ustida, bo'yin atrofida, bozor qog'ozli kozokning qalin yoqasi chiqarildi. Teri ko'ylagi nafaqat juda mashhur edi, balki Qizil Armiya qo'mondonlari, komissarlari va siyosiy xodimlari, shuningdek, texnik qo'shinlar xodimlari uchun majburiy farq edi. To'g'ri, zamondoshlar ularning ommaviy tarqalishini rad etadilar. Ular turli bo'limlarning formalarini kiyishda davom etishdi. Va agar 1914-1917 yillarda. amaldorlarning kiyim-kechaklariga unchalik qat'iy rioya qilinmagan, keyin 1918 yildan. va egallab turgan lavozimiga to'liq mos kelishni to'xtatadi va tanish kiyim sifatida foydalanishda qoladi. 1918 yil yanvar oyida eski unvonlar va unvonlar bekor qilingandan keyin. chor armiyasining harbiy kiyimlari suyakdan yasalgan yoki mato bilan qoplangan tugmalar bilan (gerbli tugmalar o'rniga) taqilgan. “Rasman ravishda barcha farqlar, jumladan, elkama-kamarlar bekor qilingani e’lon qilindi. Biz ularni olib tashlashga majbur bo'ldik va burgutli tugmalar o'rniga fuqarolik suyak tugmachalarini tikib qo'ying yoki eski metall tugmachalarni mato bilan qoplang. Zamondoshlar “...1920-yillarda talaba qalpoqlariga qarshi kampaniya boshlanib, ularning egalari burjuacha fikrlash tarzi uchun ta’qibga uchraganini” eslaydilar.
Eklektizm erkaklar kostyumiga ham xos edi. Qizil Armiya askarlarining kiyimlari haqida I. Bunin shunday yozgan: “Ular qandaydir jamoa lattalarida kiyingan. Ba'zida 70-yillarning formasi, ba'zan esa hech qanday sababsiz qizil leggings va shu bilan birga piyodalar paltosi va katta eskirgan qilich. Ammo boshqa sinf vakillari ham ortiqcha kiyinishgan. "M. Bulgakovning tarjimai holi" kitobida biz o'qiymiz: "Ushbu qish kunlaridan birida, Andreevskiy Spuskdagi 13-uyda Tatyana Nikolaevnaning xotirasida saqlanib qolgan epizod sodir bo'ldi. Bir marta ko'k terilar keldi. Ular ayollar etiklarida, etiklarda esa shporlar bor. Va hamma "Coeur de Jeannet" - moda parfyumlari bilan xushbo'y.
Olomon va shaxslarning ko'rinishi lumpenizatsiya qilindi. Keling, adabiyotga qaytaylik. Bunin: "Umuman olganda, siz talabalarni tez-tez ko'rasiz: qayerdadir shoshib, hammasi parcha-parcha bo'lib ketgan, eski ochiq palto ostidagi iflos tungi ko'ylakda, jingalak boshida o'chgan qalpoq, oyog'ida taqillatilgan tufli, osilgan miltiq. yelkasidagi arqonga tushdi ...
Biroq, shayton uning haqiqatan ham talaba ekanligini biladi. Mana, olomon M.Bulgakov ta’rifida shunday ko‘rinish oldi: “Ular orasida xaki ko‘ylak kiygan o‘smirlar, qalpoqsiz qizlar, ba’zilari oq dengizchi ko‘ylagi, ba’zilari rang-barang ko‘ylagi bor edi. Yalang oyoqli sandallar, qora eskirgan tufli, to'mtoq etik kiygan yigitlar bor edi. Vl. Xodasevichning eslashicha, urushdan oldin alohida adabiy birlashmalar forma kabi narsalarni sotib olishlari mumkin edi. "Ushbu ma'badga kirish uchun men qora shim va ularga noaniq ko'ylagi tikishim kerak edi: gimnaziya emas, chunki u qora edi, lekin talaba emas, chunki uning kumush tugmalari bor edi. Men bu kiyimda telegraf operatoriga o'xshagan bo'lsam kerak, lekin seshanba kuni oxir-oqibat olish imkoniyati hamma narsadan xalos bo'ldi: seshanba kunlari davrada adabiy suhbatlar bo'lib o'tdi. Adabiyot arboblari, aktyorlar o'ziga xos, hatto ekzotik ko'rinishga ega bo'lishadi. Ammo bu nafaqat futuristlarning kiyimlari (Mayakovskiyning mashhur sariq ko'ylagi), balki shunchaki kiyimlarning yo'qligi va ularni olishning tasodifiy manbalari edi. M. Chagall shunday deb esladi: "Men keng shim va sariq changni kiyib olganman (mehribonlik uchun bizga eskirgan kiyimlarni yuborgan amerikaliklarning sovg'asi) ...". M. Bulgakov, Tatyana Nikolaevnaning xotiralariga ko'ra, o'sha paytda mo'ynali kiyim kiygan "... rotunda shaklida, ruhoniylarning keksa odamlari kiygan. Rakun mo'ynasida va yoqasi mo'yna bilan ichkariga aylandi. Ustki ko'k qovurg'ali edi. U uzun va mahkamlagichsiz edi - u haqiqatan ham o'ralgan va tamom. Bu otamning ko‘ylagi bo‘lsa kerak. Balki onasi uni Kiyevdan kimdir bilan yuborgandir yoki 1923 yilda o‘zi olib kelgandir...”. Shoir Nikolay Ushakov 1929 yilda yozgan. xotiralarida: “1918-1919 yillarda Kiyev adabiy markazga aylandi; Erenburg o'sha kunlarda yo'laklar bo'ylab sudrab yuradigan paltoda va bahaybat keng qirrali shlyapada yurgan ... ".
Bu barcha materiallar - xotiralar, fotosuratlar asosida biz bu davrdagi erkaklar kiyimlari o'ta eklektik xususiyatga ega bo'lib, uslubiy birlik bo'lmaganda, uning egasining shaxsiy didi va imkoniyatlariga asoslangan degan xulosaga kelishimiz mumkin. 1922-1923 yillarda. mahalliy moda jurnallari paydo bo'la boshlaydi. Biroq, o'sha paytda N.P.Lamanova, L.S.Popova, V.E.Tatlin kabi ustalar o'sha davr ruhiga mos keladigan yangi kiyimlarni, xususan, kombinezonlarni yaratishga urinishgan bo'lsa-da, ularning tajribalari faqat eskiz edi.
XX asrning 1910-yillarida modaning rivojlanishi asosan 1914-1918 yillardagi Birinchi Jahon urushi bo'lgan global voqealar bilan belgilandi. O'zgargan turmush sharoiti va ayollarning yelkasiga tushgan tashvishlar, birinchi navbatda, kiyimdagi qulaylik va qulaylikni talab qildi. Urush bilan bog'liq moliyaviy inqiroz ham qimmatbaho matolardan tikilgan hashamatli liboslarning mashhurligiga hissa qo'shmadi. Biroq, tez-tez bo'lgani kabi, qiyin paytlar chiroyli kiyimlarga yanada ko'proq talabni keltirib chiqardi: ayollar sharoitlarga chidashni istamay, matolar va yangi uslublarni izlashda zukkolik mo''jizalarini ko'rsatdilar. Natijada, 20-asrning ikkinchi o'n yilligi nafislik va qulaylikni uyg'unlashtirgan modellar va moda osmonida afsonaviy yulduz Koko Chanelning paydo bo'lishi bilan esda qoldi.
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligining boshida Pol Poiret moda olamidagi asosiy diktator bo'lib qoldi. 1911 yilda ayollar shimlari va ko'ylagi shov-shuvga aylandi. Dizayner o'z ishini ijtimoiy tadbirlar va turli sayohatlar orqali ommalashtirishda davom etdi. Poiret hashamatli ziyofat bilan "Ming bir kecha" to'plamining yaratilishini ta'kidladi va keyinchalik o'sha 1911 yilda o'zining Ecole Martin san'at va hunarmandchilik maktabini ochdi. Shuningdek, moda inqilobchisi o'z mahsulotlari bilan kitoblar va kataloglarni nashr etishda davom etdi. Keyin Poiret 1913 yilgacha davom etgan dunyo bo'ylab sayohatga chiqdi. Bu vaqt ichida rassom London, Vena, Bryussel, Berlin, Moskva, Sankt-Peterburg va Nyu-Yorkda o'z modellarini namoyish etdi. Uning barcha namoyishlari va sayohatlari gazetalardagi maqolalar va fotosuratlar bilan birga bo'ldi, shuning uchun frantsuz kutyuresi haqidagi xabar butun dunyoga tarqaldi.
Poiret eksperimentlardan qo'rqmadi va o'zining to'ng'ich qizi nomi bilan atalgan Rosina parfyumini yaratgan birinchi modeler bo'ldi. 1914 yilda, Birinchi jahon urushi boshlanishi bilan Pol Poiret uyi o'z faoliyatini to'xtatdi va rassom faqat 1921 yilda moda olamiga qaytishga harakat qildi.
Biroq, bu, asosan, Poiretning hashamatli va ekzotik uslubi Coco Chanelning inqilobiy modellari bilan almashtirilganligi sababli muvaffaqiyatsiz bo'ldi.
Emansipatsiya va birinchi amaliy modellar
"Qulay" modaga o'tishdagi birinchi qadam ayollar garderobidan korsetlar, katta hajmli shlyapalar va "oqsoqlangan" yubkalarning yakuniy yo'qolishi edi. 1910-yillarning boshlarida yangi modellar qo'llanila boshlandi, ular orasida asosiysi baland bel, keng kestirib, to'piqlari va to'piqlari tor bo'lgan "yule yubka" edi. Uzunlikka kelsak, 1915 yilgacha ko'ylaklarning etagi erga etib borardi. Boshqa tomondan, yubkalar biroz qisqartirildi: oyoq ko'tarilishigacha "faqat" etib boradigan modellar modaga kirdi. Ko'ylaklar ko'pincha peshtaxtalar bilan kiyilgan, poezdli ko'ylaklar ham mashhur edi. V shaklidagi bo'yinbog' nafaqat ko'krakda, balki orqada ham keng tarqalgan.
Amaliylikka intilish nafaqat kiyimga, balki butun ayol qiyofasiga ta'sir qildi. Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligida xonimlar birinchi marta murakkab oqlangan soch turmagi qilishni to'xtatdilar va bo'yinlarini ochdilar. Qisqa sartaroshlar hali 1920-yillarda bo'lgani kabi keng tarqalgani yo'q, lekin boshdagi uzun, chiroyli sochli sochlar uchun moda o'tmishdagi narsaga aylandi.
O'sha paytda operetta butun Evropada juda mashhur edi va sahnada chiqish qilgan raqqosalar, jumladan, kiyim-kechak jihatidan ham o'rnak bo'lishdi. Tomoshabinlar operetta bilan bir qatorda kabaredan, ayniqsa, tango raqsidan zavq oldilar. Ayniqsa, tango uchun sahna libosi ixtiro qilingan - turk shimlari, shuningdek, raqqosalarning oyoqlari ko'rinib turgan yubkalar. Bunday kiyimlar faqat sahnada ishlatilgan, ammo 1911 yilda Parijdagi "Drecol and Beschoff" moda uyi ayollarga shim ko'ylaklar va yubka-shimlar taklif qildi. Frantsuz jamiyatining konservativ qismi yangi kiyimlarni qabul qilmadi va ularda omma oldida paydo bo'lishga jur'at etgan qizlar umume'tirof etilgan axloqiy me'yorlarni rad etishda ayblandi. 1910-yillarning boshlarida paydo bo'lgan ayollar shimlari jamoatchilik tomonidan salbiy qabul qilindi va faqat keyinroq mashhur bo'ldi.
1913 yilda emansipant ayollar Evropada harakatni cheklovchi kiyimlarga qarshi norozilik bildira boshladilar, ular oddiy kesilgan va qulay modellarning ko'rinishini talab qildilar. Shu bilan birga, sportning kundalik modaga ozgina, ammo sezilarli ta'siri bor edi. Kiyimlarni bezatgan mo'l-ko'l chiziqlar va bezaklar, murakkab ilovalar va tafsilotlar yo'qola boshladi. Ayollar qo'llarini va oyoqlarini yalang'ochlashga ruxsat berishdi. Umuman olganda, kiyimlarni kesish ancha erkin bo'ldi, ko'ylaklar va ko'ylaklar modaga kirdi.
Bu tendentsiyalarning barchasi kundalik kiyimlarga xos edi, kiyingan modellar esa 1910-yillarning uslubida saqlanib qolgan. Sharq uslubining elementlari bo'lgan yuqori belli ko'ylaklar, tor bo'yinbog'li va jingalakli keng yubkali modellar hali ham dunyoda mashhur edi. Modaga pannier yubka kirdi, uning nomi frantsuz tilidan "savat" deb tarjima qilingan. Model barrel shaklidagi siluet bilan ajralib turardi - kalçalar keng edi, lekin etakning old va orqa tomoni tekis edi. Muxtasar qilib aytganda, ko'chaga chiqish uchun liboslar yanada oqlangan va konservativ edi va ba'zi dizaynerlar 1900-yillarning modasida kuzatilgan tendentsiyalarni saqlab qolishga harakat qilishdi. Erte konservativ modellarga amal qilgan rassomlar orasida eng ko'zga ko'ringaniga aylandi.
Buyuk Ertening baland ovozda debyuti
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligidagi hashamatli va nazokatli tasvirlar bilan bog'liq bo'lgan eng mashhur moda dizayneri Erte amaliylik va funksionallik tendentsiyasini tan olmadi.
Roman Petrovich Tyrtov 1892 yilda Sankt-Peterburgda tug'ilgan va yigirma yoshida Parijga ko'chib o'tgan. Erte taxallusni ism va familiyaning bosh harflaridan olgan. Bolaligida ham bola chizish va dizaynga moyilligini ko'rsatdi. 14 yoshidan Sankt-Peterburgdagi Tasviriy san'at akademiyasida mashg'ulotlarda qatnashgan va Frantsiya poytaxtiga ko'chib o'tgandan so'ng, u Pol Poiret uyiga ishlashga ketgan. Uning Parijdagi debyuti 1913 yilda "Minora" spektakli uchun liboslar yaratish edi. Keyingi yili, Erte Poiret uyini tark etganida, uning modellari nafaqat Frantsiyada, balki Monte-Karlo, Nyu-York, Chikago va Glindburn teatr truppalarida ham juda mashhur edi. Musiqa zallari iste'dodli modelerni buyurtmalar bilan to'ldirdi va Erte Irwin Berlinning Music Box Repertuire, Jorj Uaytning Scandals va Meri of Manhattan kabi spektakllari uchun liboslar yaratdi. Kuturye yaratgan har bir obraz uning o‘z ijodi edi: Erte o‘z ishida hech qachon hamkasblari va o‘tmishdoshlari tajribasiga tayanmagan.
Moda dizayneri tomonidan yaratilgan eng taniqli tasvir - sirli go'zallik, hashamatli mo'ynalar bilan o'ralgan, ko'plab aksessuarlarga ega bo'lib, ularning asosiylari marvarid va boncuklarning uzun iplari bo'lib, asl bosh kiyimi bilan qoplangan. Erte o'zining kiyimlarini qadimgi Misr va yunon mifologiyasidan, shuningdek, hind miniatyuralaridan va, albatta, rus klassik san'atidan ilhomlangan holda yaratdi. O'rnatilmagan siluet va mavhum geometrik naqshlarni inkor etib, 1916 yilda Erte Harpers Bazaar jurnalining bosh rassomi bo'ldi, unga magnat taklif qilgan shartnoma.
Birinchi jahon urushi boshlanishidan oldin ham mashhur bo'lgan Erte 1990 yilda 97 yoshida vafot etgunga qadar trend sozlovchilardan biri edi.
Urush va moda
Eski uslub tarafdorlari va amaliy kiyim tarafdorlari o'rtasidagi nizo 1914 yilda boshlangan Birinchi Jahon urushi tomonidan hal qilindi. Erkaklarning barcha ishlarini bajarishga majbur bo'lgan ayollar uzun yubkalar va korsetlarda kiyinishga qodir emas edilar.
Bu davrda kiyim-kechaklarda harbiy uslubga taalluqli funksional detallar paydo boʻla boshladi - yamoq choʻntaklar, egilgan yoqalar, bogʻlangan kurtkalar, lapellar va qizlar yubkalar bilan kiyadigan metall tugmalar. Shu bilan birga, ayollar kostyumlari modaga kirdi. Og'ir yillar ular bilan yana bir islohotni olib keldi: tikuvchilikda qulay trikotajdan foydalanilgan, ulardan jumperlar, kardiganlar, sharflar va bosh kiyimlar yaratilgan. Uzunligi qisqargan va faqat buzoqlarga etib boradigan kundalik ko'ylaklar baland, qo'pol to'rli etiklar bilan kiyilgan, ularning ostida ayollar leggings kiygan.
Umuman olganda, bu vaqtni yangi shakllar va uslublarni o'z-o'zidan izlash, 1900-yillarda moda uylari tomonidan qo'yilgan barcha moda standartlaridan uzoqlashishga bo'lgan ishtiyoqli istak sifatida ta'riflash mumkin. Trendlar tom ma'noda bir-birini almashtirdi. Urush davridagi siluetlarga xos bo'lgan narsa kesish erkinligi, hatto ba'zida "sarkma" kiyimlar edi. Endi kiyimlar ayol qiyofasining barcha egri chiziqlarini ta'kidlamadi, aksincha, uni yashirdi. Yenglar, bluzkalar va yubkalar haqida gapirmasa ham, belbog‘lar ham endi beliga sig‘masdi.
Urush, ehtimol, ayollarni 1910-yillarning boshlariga xos bo'lgan barcha ozodlik portlashlariga qaraganda ancha mustaqil qildi. Birinchidan, ayollar erkaklar bajaradigan ishlarni o'z zimmalariga oldilar: ular fabrikalarda, shifoxonalarda va idoralarda o'rin egalladi. Bundan tashqari, ularning ko'pchiligi yordamchi harbiy xizmatlarda bo'lishdi, bu erda ish sharoitlari kiyim tanlashda asosiy mezon sifatida amaliylikni talab qildi. Qizlar forma, xaki sport ko'ylagi va qalpoq kiyishdi. Ehtimol, birinchi marta ayollar o'zlarining mustaqilligi va ahamiyatini his qilishdi, o'zlarining kuchli va intellektual qobiliyatlariga ishonch hosil qilishdi. Bularning barchasi ayollarga modaning rivojlanishiga yo'naltirish imkonini berdi.
Urush paytida, deyarli barcha moda uylari yopilganida, ayollar kiyimlarni keraksiz tafsilotlardan ozod qilib, barcha yuklangan qonunlardan ixtiyoriy ravishda xalos bo'lishdi. Amaliy va funktsional uslub shu qadar ildiz otdi va oshiq bo'ldiki, urushdan keyin o'z faoliyatini tiklagan moda uylari yangi tendentsiyalarga ergashishga majbur bo'ldi va ilgari tegishli krinoline va noqulay "tor" uslublarning mashhurligini qaytarishga urinishlar muvaffaqiyatsiz tugadi. .
Shunisi e'tiborga loyiqki, ular bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan va "harbiy krinolinlar" juda mashhur bo'lgan. Bu bekamu yubkalar avvalgilaridan farqi shundaki, ular odatdagi halqalardan emas, balki shaklini saqlab qolish uchun ko'p sonli yubkalardan foydalanganlar. Bunday kiyimlarni tikish uchun juda ko'p mato kerak bo'ldi va sifati past bo'lishiga qaramay, "harbiy krinolinlar" narxi ancha yuqori edi. Bu katta hajmli yubkaning urushning asosiy hitlaridan biriga aylanishiga to'sqinlik qilmadi va keyinchalik bu model umumiy norozilik va urush charchoqlari tufayli yuzaga kelgan romantik uslubning ramziga aylandi. O'zlashtirilgan amaliy uslubga qarshilik ko'rsata olmagan holda, dizaynerlar tafsilotlar va pardozlash orqali oddiy uslubdagi kiyimlarga o'ziga xoslik va go'zallik olib kirishga qaror qilishdi. "Yuqori moda" liboslari marvaridlar, lentalar, aplikatsiyalar va boncuklar bilan bezatilgan.
Birinchi jahon urushining modaga ta'sirini faqat amaliylikka nisbatan paydo bo'lgan tendentsiya bilan tasvirlab bo'lmaydi. Xorijiy hududlardagi janglarda qatnashgan askarlar vatanlariga kubok sifatida, jumladan, yangi ekzotik matolar, shuningdek, Tunis va Marokashdan shu paytgacha ko'rilmagan sharflar, sharflar va zargarlik buyumlarini olib kelishdi. Moda dizaynerlari turli mamlakatlar madaniyati bilan tanishib, tikuvchilikda g'oyalarni o'zlashtirdi va yangi uslublar, naqshlar va bezaklarni o'z ichiga oldi.
Urush tugagandan so'ng, dunyoviy hayot yaxshilanib, Parijda yana to'plar berila boshlaganida, ko'plab ayollar tanish bo'lgan liboslardan voz kechib, urushdan oldingi modaga qaytishdi. Biroq, bu davr uzoq davom etmadi - urushdan keyin modada mutlaqo yangi bosqich boshlandi, o'sha paytda Coco Chanel eng ko'p ta'sir qilgan.
Chaneldan erkaklar uslubi
Coco Chanel, o'z e'tirofiga ko'ra, butun umri davomida erkaklar kostyumini zamonaviy ayolning ehtiyojlari va turmush tarziga moslashtirishga harakat qildi.
Coco Chanel moda olamidagi sayohatini 1909 yilda Parijda o'zining shapka do'konini ochganida boshlagan. Yangi dizayner haqidagi mish-mish tezda butun Frantsiya poytaxtida tarqaldi va keyingi yili Koko nafaqat shlyapalarni, balki kiyim-kechaklarni ham ishlab chiqarishga muvaffaq bo'ldi, 21 Rue Cambonda do'kon ochdi, keyin esa Biarritz kurortidagi o'zining Moda uyini ochdi. . O'sha vaqt uchun odatiy bo'lmagan kiyim-kechakning yuqori narxiga va kesishning soddaligiga qaramay, Chanelning modellari tezda mashhurlikka erishdi va dizayner keng mijozlarga ega edi.
Moda dizaynerlari ilgari ayollarga taklif qilgan kiyimlarning asosiy vazifasi ari belini ta'kidlash va ko'krak qafasini ta'kidlash, g'ayritabiiy egri chiziqlar yaratish edi. Coco Chanel ozg'in, sarg'ish va sportchi edi va o'sha paytdagi uslub unga juda mos kelmadi - barcha xohish bilan hech qanday kiyim qizning qomatidan "qum soati" ni yasay olmadi. Ammo u o'z kiyimlari uchun mukammal model edi. “Korset kiygan, ko‘kraklari tashqarida, dumbalari ochiq, beli shunchalik qattiqki, go‘yo ikkiga bo‘lingandek... Bunday ayolni saqlash ko‘chmas mulkni boshqarish bilan barobar”, dedi Koko.
Qulaylik va uniseks uslubini targ'ib qilib, moda dizayneri aniq chiziqlar va zargarlik buyumlarining yo'qligi bilan ajralib turadigan juda oddiy ko'ylaklar va yubkalar yaratdi. Qiz hech ikkilanmasdan, harakatni cheklamaydigan va ayni paytda ayolning ayol bo'lib qolishiga imkon beradigan mukammal modelni izlash uchun keraksiz tafsilotlar va keraksiz aksessuarlarni supurib tashladi. Jamoatchilik fikridan qat'i nazar, u ayollar kiyimiga erkaklar uslubining elementlarini mohirlik bilan kiritdi, mustaqil ravishda oddiy kiyimlardan to'g'ri foydalanish namunasini ko'rsatdi. "Bir marta erkaklar sviterini kiyib olgandim, xuddi shunday, sovuqni his qilganim uchun... Men uni sharf bilan bog'lab qo'ydim (bel qismiga). O'sha kuni men inglizlar bilan birga edim. Ularning hech biri mening sviter kiyganimni payqamadi. ..." deb esladi Chanel. Shunday qilib, uning yoqalari va "jokey" charm kurtkalari bo'lgan mashhur dengizchi kostyumlari paydo bo'ldi.
Kiyimlarni yaratishda Chanel oddiy materiallardan foydalangan - paxta, trikotaj. 1914 yilda u ayollar yubkasini qisqartirdi. Birinchi jahon urushi boshida Koko amaliy kozoklar, blazerlar, ko'ylakli ko'ylaklar, bluzkalar va kostyumlarni yaratdi. Chanel pijamalarning ommalashishiga hissa qo'shgan va 1918 yilda hatto bomba boshpanasiga tushishingiz mumkin bo'lgan ayollar pijamalarini ham yaratgan.
1920 yilga yaqin, Koko, o'sha davrning ko'plab rassomlari singari, rus naqshlariga qiziqib qoldi. Chanel ishidagi bu yo'nalish XX asrning uchinchi o'n yilligining boshlarida ishlab chiqilgan.
Yigirmanchi asrning ikkinchi o'n yilligi, barcha mashaqqat va qiyinchiliklarga qaramay, moda evolyutsiyasida burilish nuqtasi bo'ldi - aynan 1910-yillarda rassomlar ayollarga inoyatdan mahrum qilmasdan erkinlik bera oladigan yangi shakllarni faol ravishda izlay boshladilar. Urush modasiga kiritilgan islohotlar va urushdan keyingi yillardagi tendentsiyalar keyingi o'n yilliklarda sanoatning rivojlanishida hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'ldi.