Hafif bir fırçayla çekilen fotoğrafların incelemeleri. Hafif bir fırçayla fotoğraf nasıl çekilir? Hafif fırça nedir ve nasıl kullanılır? Ana sınıfın pratik kısmına katılmak için yanınızda getirmelisiniz

Hafif bir fırçayla fotoğraf nasıl çekilir?
Hafif fırça nedir ve nasıl kullanılır?

Hafif bir fırçanın ne olduğunu, hafif bir fırçanın nasıl yapıldığını, hafif bir fırçayla nasıl çekim yapılacağını, çekim özelliklerini - hafif bir fırçayla ilgili püf noktalarını ve efektleri anlatan mükemmel bir ders.

En önemli:
güzelce elde etmek için dikkatli olun. Pozlama süresini kontrol edin, ışığın hareketi için bir senaryo oluşturun ve prova yapın. Ve çiftler yapın. Çok sayıda çekim.

Hafif bir fırça nasıl yapılır
Pahalı yerine profesyonel hafif fırça başlamak için basit kullanabilirsiniz LED el fenerleri. Işığı yönlendirebilmek için aşağıdaki basit cihazı yaptık:

1. Yiyecekleri sarmak için kullanılan normal folyo, kalın A4 kağıdın bir tarafına yapıştırıldı. Daha düzgün olması ve ışığı daha iyi yansıtması için yuvarladık.

2. Kenarlar siyah elektrik bandıyla güçlendirildi. Ayrıca tabakanın kenarlarından birini elektrik bandı şeritleriyle (yaklaşık üç santimetre) kapattık. Bu amaçlar için siyah kadife veya kadife kağıt kullanmak daha iyidir, ancak henüz bulamadık. O zaman satın alacağız.

3. Bu tabakadan, içinde folyo bulunan, fener çapında bir tüp yuvarladım. Dış kısmı aynı siyah elektrik bandıyla sarılmıştı. Yine siyah kadife burada daha iyi ama onu sonra yapacağız.

4. Bu tüpü üç diyotlu bir el fenerinin üzerine monte ettik. İçeriden karartılan uç fenerden daha uzaktadır.

Bütün bunlar yaklaşık yirmi dakika sürecek.

Tüm bu manipülasyonların amaçları:

1. Fırçayı çerçevede hareket ettirirken el fenerinin kenarlarından parlamayı önleyin.


2. Parlak ve yeterince yönlendirilmiş bir ışık huzmesi sağlayın.

Bu nedenle kendi seçeneklerinizi kolayca icat edebilirsiniz.

Gerekli aksesuarlar ve hayatı kolaylaştıran şeyler

• Siyah parlamayan eldivenler ve siyah giysiler. İplikten yapılmış en sıradan eldivenler uygundur. Siyah balıkçı yaka da oldukça uygundu. Eldivenli bir el kullanarak, diğer şeylerin yanı sıra, natürmortun açığa çıkarmak istemediğiniz kısmını kameradan uzaklaştırabilirsiniz.


• Kronometre. Zaman aralıklarını işaretleyecek bir şeyin veya birinin olması çok faydalıdır. En azından her beş saniyede bir.


• Kamerayı bir bilgisayara bağlama ve her şeyi aynı anda büyük ekranda görme yeteneği. Küçük bir kamera ekranında her şey genellikle çok pembe ve harika görünür. Büyük ekran, nelerin tamamlanması gerektiğini ve nerede hataların olduğunu anında gösterir.


• Stüdyoda zayıf arka plan aydınlatması. Böylece ayağınızı nereye koyduğunuzu görebilir ve kamerayla masaya ve tripoda tekme atmazsınız.


• Natürmortun yanında bir kedinin olmaması. Ve kaplumbağalar ayaklar altındadır.


• 
  Elastik bir bant veya başka bir yöntemle hafif bir fırçaya takılabilen renkli şeffaf filtreler.

Hafif bir fırçayla nasıl çekim yapılır?

• Kamerayı bir tripodun üzerine yerleştirin ve natürmortu istediğiniz arka plana yerleştirin. Kamera dijital veya film olabilir. Ancak sayılarla bu çok daha kolaydır.


• Işıklar açıkken natürmortun farklı kısımlarını nasıl vurgulayacağınızın provasını yaparsınız.


• Işığı kapatın ve kamerayı 20 saniyeden birkaç dakikaya kadar çok uzun bir deklanşör hızıyla açın. Kameranın titremesini önlemek için kablo kullanmak en iyisidir. Kablo yoksa, "gecikmeli çekim" olarak ayarlayın - herkeste vardır. Pozlama süresi aydınlatma planlarınızı uygulamak için yeterli olmalıdır.


• Kamera, kare başına birden fazla pozlama yapmanıza izin veriyorsa, bunu kullanabilirsiniz: Örneğin, pozlamalar arasındaki aralıkta ışığı değiştirin ve ara verin. Canon 20D cihazım bunu yapamaz ancak CanonEOS 50 filmi bunu yapabilir.


• Alacakaranlıkta ışıkla resim yaparsınız - natürmortta ne istediğinizi ve nasıl istediğinizi vurgulayın. Ve bu sırada kamera, deklanşör açık ve pozlanmış halde duruyor.


• Sonuç, daha fazla işleyeceğiniz bir karedir (film veya dijital).

Çekimin özellikleri. Ipuçları ve Püf noktaları

• 
  Maruziyet süresi yeterince büyük bahis oynayabilirsiniz. Tabii stüdyonun karanlık olması şartıyla. Çünkü tüm çizim programını bir dakika içinde tamamlarsanız ve kamera çerçeveyi bir buçuk dakika daha gösterirse, bunda yanlış bir şey yoktur. Objektife mümkün olduğunca az ışık girebilmesi için sırtınızı kameranın önünde tamamen açın. Ve deklanşörün kapanması için tıklayana kadar bekleyin.


• 
  Diyafram zevkinize göre seçin. Böylece ihtiyacınız olan her şey keskin, ihtiyaç duymadığınız her şey ise keskin olmaz. Belirli bir diyafram açıklığında ve minimum ISO değerinde pozlama süresi çok kısaysa,
  a) iyi bir ışık merceğiniz var,
  b) koymanız gerekir nötr gri filtre Işık akısını azaltmak için.


• 
  Lens işaret etsen iyi olur keskinlik içinışıkta açın ve ardından otomatik odaklamayı kapatın.


• 
  Inoda gerekli kalıcı ışık kaynaklarını taşıyınçekim süreci sırasında. Bizim durumumuzda camın içinde parlak turuncu bir küp vardı. Aşırı maruz kalmayı önlemek için 15 saniye maruz kaldıktan sonra çıkarıldı. Bu durumda yine biri merceği sırtıyla veya göğsüyle (dokunmadan!) kapatır, diğeri ise ışığı dikkatlice değiştirir. Çünkü merceği kapatmazsanız, hareketli bir kaynaktan gelen gerçeküstü ışık çizgileri çerçevede kalacaktır.


• 
  Eğer biraz şans eseri en sonundaysanız natürmort taşındı, korkutucu değil. Daha fazla ışık tutmayın, her şey netleşecek.


• 
  Lazer canavarca parlak.
  Bir nesnenin üzerine parlamadan önce, kameradan gelen ışığın parladığı kısmı elinizle (veya siyah kağıtla) kapatın, deneyin, tam oraya parlattığınızdan ve doğrudan bir nokta olmadığından emin olun. çerçeve üzerinde lazer. Ve ancak o zaman örtücü elinizi kaldırın. Nesneleri içeriden veya arkadan aydınlatmak için lazer kullanılabilir. Ancak üzerlerine desen yazmamalısınız. Gotik olacak ama çirkin.


• 
  Cam, metal dikkatlice kiri silin ve parmak izleri. Yan aydınlatma sayesinde tıpkı bir polis raporunda olduğu gibi açıkça görülebilecekler.


• 
  En iyi şey parlayacağınız bir yön seçin. Gerçekçi gölgelere sahip olmak.


• 
  Farklı malzemeler ışığı farklı şekilde emer ve yansıtır.
  Üzümlerin yer aldığı çerçevede, beyaz üzümler lazerle zar zor aydınlatılmış, yeşil üzümler bir fırça ile alttan hafifçe lekelenmiş, mor üzümler ise 15 saniye boyunca arka ışıkta tutulmuştur.


• 
  Işık fırçası kaynak olarak pek uygun değil ışığı doldur. Flaşı minimum güçte kullanmak daha iyidir.


• 
  İçeri ateş etmek daha iyi
  ÇİĞ. Çerçeveyi gölgelerde ve açıktonlarda "uzatmak" için daha fazla fırsat vardır.


• 
  İyice kamerayı emniyete al ve çekim için bir masa. Karanlıkta tökezlemek ve onu sallamak çocuk oyuncağı.


• 
  Polarize filtreçerçeveyi daha kontrastlı ve vurguları daha belirgin hale getirerek iyi bir iş çıkarabilir. Ancak herhangi bir "kutup"un kameraya giren ışık miktarını azalttığını unutmayın ve pozlama uzunluğu için uygun ayarlamaları yapın. Ayrıca polarizör görüntü keskinliğini artırmaz.


• 
  Denemek senaryoya sadık kal maruz kalma süreci sırasında. "Derenin ortasında atların değiştirilmesi" atışı bozabilir. Fikri hatırlasan ve yenisiyle ikinci bir fotoğraf çeksen iyi olur.


• Şeffaf bir şeyi vurgulamak için onu arka planda arka planda parlatabilirsiniz.


• 
  Parlayan nesneler Donması için buzdolabına koyabilirsiniz. Onları çıkardığınızda buğulanacak ve bir süre parlamayacaktır. Eğer denerseniz, onu kaldırmak için zamanınız olacak.


• 
  Gibi arka plan Kadife kumaş kullanmak daha iyidir. Ayrıca üzerine nesneler de yerleştirebilirsiniz. sıradan cam levha, arka planın üzerinde yükseltilmiş. Bu durumda nesne alttan aydınlatılabilir ancak camda çizikler ve kusurların görülebileceğini unutmayın.


• 
  Ağaç, özellikle vernikli, sıradan şeffaf silikon ayakkabı cilası ile yağlanabilir. Daha zıt, daha parlak ve daha asil görünecek.


• 
  Uygun olduğunda natürmort bulunan bel seviyesinde- bir şeyi değiştirmek için eğilmenize gerek yok.


• 
  Eğer bir şeyden hiç hoşlanmıyorsan gölge, ancak değiştiremezsiniz (sonuçta fırçalar ev yapımı ve amatördür), olduğu gibi çekim yapın. Gölge daha sonra kullanılarak kolayca değiştirilebilir.
  Ton doygunluk.


• 
  Şu tarihte: dokulu yüzeylerin aydınlatılması, bu yüzeyin düzlemine neredeyse paralel parlıyor. Bu, dokudaki gölgeleri daha derin hale getirecek ve dokuyu daha belirgin hale getirecektir.


• 
  El feneri ne kadar yakınsaışık noktası ne kadar dar ve parlak olursa. Maruz kalma süresini çizerken ve hesaplarken bunu dikkate alın. Çekim yaparken seçilen mesafeye sadık kalmaya çalışın.


• 
  Vurulmaktan kaçının boru fırçasının içiçerçeveye. Hafif lekeler bırakabilir.


• 
  Eğer yapman gerekiyorsa arkadan aydınlatma, büyük bir özenle parlayın. Doğrudan ışık vurursa çerçeve bozulur.

  Neyi vurgulamak gerekir?

  Bir natürmortta neyin önemli olduğuna kendiniz karar verin. Bir üzüm, bir bardağın taslağı, bir çiçek... Ve bunları üç şekilde vurgulamaya çalışın.

  
  İlk yol: onları doğrudan vurgulayın.
  İkinci yol: etrafı daha karanlık hale getirin.
  Üçüncü yol: etrafında hafif bir çerçeve oluşturun.
  

  Nesnenin geri kalanını unutmayın - aksini düşünmediğiniz sürece gölgeler tamamen "başarısız" olmamalıdır. Bunları bir fırçayla veya zayıf bir flaştan gelen yumuşak dolgu ışığıyla hafifçe aydınlatın.

  
  

  Nesnenizin doğal görünmesini istiyorsanız ışığın nereden geleceğini ve gölgelerin nerede olacağını önceden planlayın. Ve aydınlatma zamanları için bir plan yapın. Diyelim ki bir taraftan aydınlatılan bir küpü çekiyoruz, eğer açık renkli ön kenarın karanlık taraftaki kenardan dört kat daha parlak ve üst kenardan iki kat daha parlak olması gerekiyorsa, aydınlanması orantılı olarak daha uzun sürecektir. Örneğin şöyle:

  Ön kenar: 8 saniye
  Üst kenar: 4 saniye
  Yan kenar: 2 saniye

  Ancak doğal bir gölge deseni için normal flaş kullanmanın çok daha kolay olduğunu bir kez daha tekrar ediyorum. Hangi kenarın ne kadar süre aydınlatılması gerektiğini hesaplayarak enerji harcamadan.

  
  Hafif bir fırçayla fotoğraf çekmek ne kadar zor?
  

  Henüz bilmiyorum. Şu ana kadar her proje bir veya iki saatlik çalışmamızı gerektiriyor. Belki zamanla deneyim kazanacağız ve daha iyi, çok daha hızlı ateş edeceğiz.

  
  Ama kalite önemli!
  

  

Pek çok kişi “fotoğraf” kelimesinin “ışıkla resim yapmak” anlamına geldiğini bilmiyor. Hafif bir fırça kullanmak bu ifadeyi gerçek hale getirir.

Hafif bir fırça, boyutu küçük olan ve net bir odaklanma ile sabit bir ışık huzmesi yayabilen bir araçtır. Fotoğraf tekniği, ışıkla çerçevelenen bir görüntüyü fotoğrafa aktarmaktır.

Profesyonel sınıf ışık fırçasının ışık sıcaklığı 5500 Kelvin'dir. Çeşitli ekleri kullanmanıza olanak tanır. Bu fırçanın ışığı flaş ışığına veya gün ışığına uygundur. Ekler ve filtreler yaratıcılık için ek alan sağlar.

Profesyonel bir hafif fırça ucuz değildir. Ayrıca dijital fotoğrafçılıkta ışığın sıcaklığı film fotoğrafçılığındaki kadar önemli değildir. Nozullar ve filtreler çok sık kullanılmaz. Bu yüzden tanışmak için normal bir el feneri kullanabilirsiniz. Önemli olan, el fenerinden gelen ışık noktasının çok geniş olmamasıdır. Bu, nesneleri net bir şekilde özetlemenize olanak tanır. Beyaz LED'li el fenerleri en iyisidir.

Fotoğrafçılığa nasıl başlanır?

Dijital kamerayla çekim yapmak en iyisidir. Çekilen her kareden sonra sonucu görmenizi sağlar. Küçük bir ekranda ayrıntıları görmek zordur, bu nedenle kamerayı hemen bilgisayarınıza bağlamak daha iyidir. Hemen hemen tüm DSLR'ler ve birçok kompakt, görüntüleri doğrudan bir bilgisayar monitöründe görüntüleyebilir. Her kareden sonra görüntüyü dikkatlice incelemeli ve gerekirse düzeltmeler yapmalısınız. Her kareyi görüntülemek mümkün değilse, kısa seriler oluşturmalı ve aynı anda birkaç kareyi ayrıntılı olarak inceleyerek görüntülemelisiniz.

Fotoğraflar, bir kablolu deklanşör veya uzaktan kumanda kullanılarak uzun pozlamalar kullanılarak çekilmelidir. Bu, deklanşöre basıldığında kameranın titremesini önleyecektir. Eğer kamerayı kontrol etme yeteneğiniz yoksa, deklanşörü zamanlayıcı ile kullanmalısınız.

Bazen kameranın, normal bir çekim oluşturmak için gerekli olan yeterince uzun bir deklanşör hızıyla çekim yapamadığı görülür. Bu durumda, farklı pozlamalara sahip birkaç fotoğraf çekebilir ve ardından bunları bir grafik düzenleyicide birleştirebilirsiniz.

Hafif bir fırçayla fotoğraf nasıl çekilir? Kamerayı tripod üzerine kurduktan sonra manuel moda almalısınız, otomatik odaklama kapatılmalıdır. Manuel olarak odaklanın. Parlak ışıkları kapatın. Çektiğiniz nesnenin yansıtıcı bir yüzeyi varsa, yansıyabilecekleri için diğer nesneleri nesneden uzaklaştırmalısınız.

Hafif bir fırçayla çekim yapma tekniği

Hafif bir fırçayla çalışırken pozlamanın deneysel olarak seçilmesi gerekir. Açıklık, yeterli alan derinliği elde edecek şekilde ayarlanır. Çoğu zaman 1 dakikalık bir deklanşör hızı yeterlidir. Gürültüyü önlemek için ışık hassasiyetini daha düşük ayarlamak daha iyidir. İlk kareden sonra enstantane hızı ayarını belirlemek mümkün olacaktır. Bazen azaltılması veya arttırılması gerekir.

Bir nesneyi aydınlatmak için bazı kuralları bilmeniz gerekir. Bir nesneyi, üzerine bir ışık huzmesi tutarak ışıkla vurgulayabilirsiniz. Net ve parlak bir ışık noktası elde etmek için daha yakın mesafeden parlamanız gerekir. Daha büyük boyutta daha bulanık bir nokta elde etmek için daha uzak bir mesafeden vurgulamanız gerekir. En sonunda sahneyi biraz ışıkla doldurmalısınız. Bu, resmi, ışık huzmesinin tüm çerçeveyi aydınlatacağı bir mesafeden aydınlatarak yapılabilir. Fırçayı daire şeklinde hareket ettirirseniz gölgeler bulanıklaşacak veya tamamen kaybolacaktır. Net gölgeler elde etmek için fırçanın bir süre hareketsiz tutulması gerekir. Sonunda arka aydınlatmayı da ekleyebilirsiniz. Bu, konturları daha net hale getirecektir.

Hafif bir fırçayla çekim yaparken bir kural öğrenmeniz gerekir. Deklanşörü bırakmadan önce gelecekteki fotoğrafı net bir şekilde hayal etmeniz gerekir. Bu alışkanlık yalnızca hafif bir fırçayla çekim yaparken yardımcı olmayacaktır. Çekimden önce bile neyin ve nasıl aydınlatılacağını net bir şekilde hayal etmeniz gerekir. Hatta kağıt üzerine bir aydınlatma şeması çizebilir ve her noktada fırça gecikmesinin süresini belirtebilirsiniz. Bu şemayı bir kronometre ile kullanarak çizim yapmak çok daha kolaydır.

Hafif bir fırçayla çekim yapmanın püf noktaları

İki farklı ışık fırçası kullanılarak çok ilginç bir etki elde edilebilir. Biri LED'li, ikincisi ise akkor lambalı olmalıdır. Bildiğiniz gibi akkor lambanın sarımsı bir ışığı vardır. Böylece beyaz dengesini akkor ışık (2800K) ile gün ışığı (5500K) arasında bir değere ayarladığınızda fotoğrafta sarı ve mavimsi ışık noktaları oluşacak ve bu da çok güzel görünüyor. Bildiğiniz gibi sarı ve mavi tamamlayıcı renklerdir.

Hafif bir fırça için ışık filtreleri kullanarak farklı renklerde çizimler oluşturabilirsiniz. Kendinizi sadece sarı ve maviyle sınırlamadan.

Işık filtreleri hemen hemen her şeyden yapılabilir. Bunlar, stüdyo ışığı ve iç dekorasyon için filtre olarak kullanılan lens filtreleri, renkli polimer film olabilir. El sanatları mağazalarında ve ofis malzemeleri mağazalarında bulunabilir. Fark edilmeyen film hoş bir sarı ışık üretir. Ayrıca kullanılabilir.

Ayrı olarak, parlama yüzeyine sahip nesnelerin çekimi hakkında da söylenmelidir. Bu tür nesnelerin üzerinde vurgular olması gerekir çünkü ana şekli aktarırlar. Ancak parlamanın sıklıkla aşırı pozlama yaptığını hatırlamak çok önemlidir, bu nedenle bu tür nesnelere, üzerlerindeki ışık ışınını geciktirmeden bakmanız gerekir. Ayrıca ışının geliş açısının yansıma açısına eşit olduğu kuralını da hatırlamanız gerekir. Yansıyan ışığın doğrudan merceğe çarpmadığından emin olun. Bunu farklı şekilde yapabilirsiniz. Neredeyse hiç parlama olmayan bir sahne çekin ve bunları Photoshop'ta ayrı ayrı üst üste yerleştirin.

Hafif bir fırçayla fotoğraf çekmek kolay bir süreç değildir ancak sonuçlar muhteşem olabilir. Her şey hemen işe yaramayacak, bu yüzden sabırlı olmanız gerekiyor. Çekilen çekimleri dikkatlice inceleyin, hataları bulun ve düzeltin. Harika sonuçlar elde etmenin yolu budur.

Bütün gün ve akşam hafif fırçayla oynayarak geçti. Edinilen bilgi ve sonuçları paylaşıyorum. Mike'ın fotoğrafı.

En önemli: güzelce elde etmek için dikkatli olun. Pozlama süresini kontrol edin, ışığın hareketi için bir senaryo oluşturun ve prova yapın. Ve çiftler yapın. Çok sayıda çekim.

Hafif bir fırça nasıl yapılır

Pahalı yerine profesyonel hafif fırça başlamak için basit kullanabilirsiniz LED el fenerleri. Işığı yönlendirebilmek için aşağıdaki basit cihazı yaptık:

1. Yiyecekleri sarmak için kullanılan normal folyo, kalın A4 kağıdın bir tarafına yapıştırıldı. Daha düzgün olması ve ışığı daha iyi yansıtması için onu yuvarladılar.

2. Kenarlar siyah elektrik bandıyla güçlendirildi. Ayrıca çarşafın kenarlarından birini elektrik bandı şeritleriyle (yaklaşık üç santimetre) kapladık. Bu amaçlar için siyah kadife veya kadife kağıt kullanmak daha iyidir, ancak henüz bulamadık. O zaman satın alacağız.

3. Bu tabakadan, içinde folyo bulunan, fener çapında bir tüp açıldı. Dış kısmı aynı siyah elektrik bandıyla sarılmıştı. Yine siyah kadife burada daha iyi ama onu sonra yapacağız.

4. Bu tüpü üç diyotlu bir el fenerinin üzerine monte ettik. İçeriden karartılan uç fenerden daha uzaktadır.

Bütün bunlar yaklaşık yirmi dakika sürdü.

Tüm bu manipülasyonların amaçları:

1. Fırçayı çerçevede hareket ettirirken el fenerinin kenarlarından parlamayı önleyin.
2. Parlak ve yeterince yönlendirilmiş bir ışık huzmesi sağlayın.

Bu nedenle kendi seçeneklerinizi kolayca icat edebilirsiniz.

Gerekli aksesuarlar ve hayatı kolaylaştıran şeyler

• Siyah parlamayan eldivenler ve siyah giysiler. İplikten yapılmış en sıradan eldivenler uygundur. Siyah balıkçı yaka da oldukça uygundu. Eldivenli bir el kullanarak, diğer şeylerin yanı sıra, natürmortun açığa çıkarmak istemediğiniz kısmını kameradan uzaklaştırabilirsiniz.
• Kronometre. Zaman aralıklarını işaretleyecek bir şeyin veya birinin olması çok faydalıdır. En azından her beş saniyede bir.
• Kamerayı bir bilgisayara bağlama ve her şeyi aynı anda büyük ekranda görme yeteneği. Küçük bir kamera ekranında her şey genellikle çok pembe ve harika görünür. Büyük ekran, nelerin tamamlanması gerektiğini ve nerede hataların olduğunu anında gösterir.
• Stüdyoda zayıf arka plan aydınlatması. Böylece ayağınızı nereye koyduğunuzu görebilir ve kamerayla masaya ve tripoda tekme atmazsınız.
• Natürmortun yanında bir kedinin olmaması. Ve kaplumbağalar ayaklar altındadır.
• Elastik bir bant veya başka bir yöntemle hafif bir fırçaya takılabilen renkli şeffaf filtreler.

Nasıl ateş edilir

• Kamerayı bir tripodun üzerine yerleştirin ve natürmortu istediğiniz arka plana yerleştirin. Kamera dijital veya film olabilir. Ancak sayılarla bu çok daha kolaydır.
• Işıklar açıkken natürmortun farklı kısımlarını nasıl vurgulayacağınızın provasını yaparsınız.
• Işığı kapatın ve kamerayı 20 saniyeden birkaç dakikaya kadar çok uzun bir deklanşör hızıyla açın. Kameranın titremesini önlemek için kablo kullanmak en iyisidir. Kablonuz yoksa "gecikmeli çekim" olarak ayarlayın - herkeste var. Pozlama süresi aydınlatma planlarınızı uygulamak için yeterli olmalıdır.
• Kameranız kare başına birden fazla pozlama yapmanıza izin veriyorsa bunu kullanabilirsiniz. Örneğin, pozlamalar arasındaki aralıkta aydınlatmayı değiştirin ve ara verin. Canon 20D cihazım bunu yapamaz ancak Canon EOS 50 filmi bunu yapabilir.
• Alacakaranlıkta ışıkla resim yaparsınız - natürmortta ne istediğinizi ve nasıl istediğinizi vurgulayın. Ve bu sırada kamera, deklanşör açık ve pozlanmış halde duruyor.
• Sonuç, daha sonra işleyeceğiniz bir karedir (film veya dijital).

Çekimin özellikleri. Ipuçları ve Püf noktaları

• Maruziyet süresi yeterince büyük bahis oynayabilirsiniz. Tabii stüdyonun karanlık olması şartıyla. Çünkü tüm çizim programını bir dakika içinde tamamlarsanız ve kamera çerçeveyi bir buçuk dakika daha gösterirse, bunda yanlış bir şey yoktur. Objektife mümkün olduğunca az ışık girebilmesi için sırtınızı kameranın önünde tamamen açın. Ve deklanşörün kapanması için tıklayana kadar bekleyin.
• Diyafram zevkinize göre seçin. Böylece ihtiyacınız olan her şey keskin, ihtiyaç duymadığınız her şey ise keskin olmaz. Belirli bir diyafram açıklığında ve minimum ISO değerinde pozlama süresi çok kısaysa, a) iyi bir ışık merceğiniz var, b) nötr gri filtre Işık akısını azaltmak için.
• Lens işaret etsen iyi olur keskinlik içinışıkta açın ve ardından otomatik odaklamayı kapatın.
• Inoda gerekli kalıcı ışık kaynaklarını taşıyınçekim süreci sırasında. Bizim durumumuzda camın içinde parlak turuncu bir küp vardı. Aşırı maruz kalmayı önlemek için 15 saniye maruz kaldıktan sonra çıkarıldı. Bu durumda yine biri merceği sırtıyla veya göğsüyle (dokunmadan!) kapatır, diğeri ise ışığı dikkatlice değiştirir. Çünkü merceği kapatmazsanız, hareketli bir kaynaktan gelen gerçeküstü ışık çizgileri çerçevede kalacaktır.
• Eğer biraz şans eseri en sonundaysanız natürmort taşındı, korkutucu değil. Daha fazla ışık tutmayın, her şey netleşecek.
• Lazer canavarca parlak. Bir nesnenin üzerine parlamadan önce, kameradan gelen ışığın parladığı kısmı elinizle (veya siyah kağıtla) kapatın, deneyin, tam oraya parlattığınızdan ve doğrudan bir nokta olmadığından emin olun. çerçeve üzerinde lazer. Ve ancak o zaman örtücü elinizi kaldırın. Nesneleri içeriden veya arkadan aydınlatmak için lazer kullanılabilir. Ancak üzerlerine desen yazmamalısınız. Gotik olacak ama çirkin.
• Cam, metal dikkatlice kiri silin ve parmak izleri. Yan aydınlatma sayesinde tıpkı bir polis raporunda olduğu gibi açıkça görülebilecekler.
• En iyi şey parlayacağınız bir yön seçin. Gerçekçi gölgelere sahip olmak.
• Farklı malzemeler ışığı farklı şekilde emer ve yansıtır.Üzümlerin yer aldığı çerçevede, beyaz üzümler lazerle zar zor aydınlatılmış, yeşil üzümler bir fırça ile alttan hafifçe lekelenmiş ve mor üzümler 15 saniye kadar arka ışında tutulmuştur.
• Işık fırçası kaynak olarak pek uygun değil ışığı doldur. Flaşı minimum güçte kullanmak daha iyidir.
• İçeri ateş etmek daha iyi ÇİĞ. Çerçeveyi gölgelerde ve açıktonlarda "uzatmak" için daha fazla fırsat vardır.
• İyice kamerayı emniyete al ve çekim için bir masa. Karanlıkta tökezlemek ve onu sallamak çocuk oyuncağı.
• Polarize filtreçerçeveyi daha kontrastlı ve vurguları daha belirgin hale getirerek iyi bir iş çıkarabilir. Ancak herhangi bir "kutup"un kameraya giren ışık miktarını azalttığını unutmayın ve pozlama uzunluğu için uygun ayarlamaları yapın. Ayrıca polarizör görüntü keskinliğini artırmaz.
• Denemek senaryoya sadık kal maruz kalma süreci sırasında. "Derenin ortasında atların değiştirilmesi" atışı bozabilir. Fikri hatırlasan ve yenisiyle ikinci bir fotoğraf çeksen iyi olur.
• Şeffaf bir şeyi vurgulamak için onu arka planda arka planda parlatabilirsiniz.
• Parlayan nesneler Donması için buzdolabına koyabilirsiniz. Onları çıkardığınızda buğulanacak ve bir süre parlamayacaktır. Eğer denerseniz, onu kaldırmak için zamanınız olacak.
• Gibi arka plan Kadife kumaş kullanmak daha iyidir. Ayrıca üzerine nesneler de yerleştirebilirsiniz. sıradan cam levha, arka planın üzerinde yükseltilmiş. Bu durumda nesne alttan aydınlatılabilir ancak camda çizikler ve kusurların görülebileceğini unutmayın.
• Ağaç, özellikle vernikli, sıradan şeffaf silikon ayakkabı cilası ile yağlanabilir. Daha zıt, daha parlak ve daha asil görünecek.
• Uygun olduğunda natürmort bulunan bel seviyesinde— bir şeyi değiştirmek için eğilmenize gerek yok.
• Eğer bir şeyden hiç hoşlanmıyorsan gölge, ancak değiştiremezsiniz (sonuçta fırçalar ev yapımı ve amatördür), olduğu gibi çekim yapın. Gölge daha sonra Photoshop'ta kullanılarak kolayca değiştirilebilir. Ton doygunluk.
• Şu tarihte: dokulu yüzeylerin aydınlatılması, bu yüzeyin düzlemine neredeyse paralel parlıyor. Bu, dokudaki gölgeleri daha derin hale getirecek ve dokuyu daha belirgin hale getirecektir.
• El feneri ne kadar yakınsaışık noktası ne kadar dar ve parlak olursa. Maruz kalma süresini çizerken ve hesaplarken bunu dikkate alın. Çekim yaparken seçilen mesafeye sadık kalmaya çalışın.
• Vurulmaktan kaçının boru fırçasının içiçerçeveye. Hafif lekeler bırakabilir.
• Eğer yapman gerekiyorsa arkadan aydınlatma, büyük bir özenle parlayın. Doğrudan ışık merceğe çarparsa çerçeve bozulur.

Neyi vurgulamak gerekir?

Bir natürmortta neyin önemli olduğuna kendiniz karar verin. Bir üzüm, bir bardağın hatları, bir çiçek... Ve bunları üç şekilde öne çıkarmaya çalışın. İlk yol: onları doğrudan vurgulayın. İkinci yol: etrafı daha karanlık hale getirin. Üçüncü yol: etrafında hafif bir çerçeve oluşturun.

Nesnenin geri kalanını unutmayın - aksini planlamadığınız sürece gölgeler tamamen "başarısız" olmamalıdır. Bunları bir fırçayla veya zayıf bir flaştan gelen yumuşak dolgu ışığıyla hafifçe aydınlatın.

Nesnenizin doğal görünmesini istiyorsanız ışığın nereden geleceğini ve gölgelerin nerede olacağını önceden planlayın. Ve aydınlatma zamanları için bir plan yapın. Diyelim ki bir taraftan aydınlatılan bir küpü çekiyoruz. Açık ön kenarın karanlık taraftaki kenardan dört kat daha parlak olması ve üst kenardan iki kat daha parlak olması gerekiyorsa, orantılı olarak daha uzun süre yanacaktır. Örneğin şöyle:

ön kenar	8 saniye
üst kenar	4 saniye
yan kenar	2 saniye

Bu yazıda pek çok ilginç ve faydalı teknik detay bulabilirsiniz. Ancak doğal bir gölge deseni için normal flaş kullanmanın çok daha kolay olduğunu bir kez daha tekrar ediyorum. Hangi kenarın ne kadar süre aydınlatılması gerektiğini hesaplayarak enerji harcamadan.

Bütün bunlar ne kadar karmaşık?

Henüz bilmiyorum. Şu ana kadar her proje bir veya iki saatlik çalışmamızı gerektiriyor. Belki zamanla deneyim kazanacağız ve daha iyi, çok daha hızlı ateş edeceğiz.

Ama kalite önemli!

not: Işık fırçasının kullanımıyla ilgili sorularınız varsa lütfen yorumlara yazın. Cevaplamaya çalışacağım ve en alakalı konuları bu yazıya koyacağım.

Çoğu zaman bir şeyi vurmak için karşı konulmaz bir arzunun ortaya çıktığı anlar olur, ancak dışarıda gecedir ve herkes çoktan uyumuştur. Daha sonra "" adı verilen bir fotoğraf tekniğine başvuruyorum. Çekim için bir konu seçiyorum ve hiçbir yere acele etmeden, evde kahve içerken, gerçekleşmemiş çekimleri hayata geçiriyorum. Bu teknik, dijital fotoğrafçılığa biraz gizem ve sihir katıyor; hatta geliştirme sonrasında neyin ortaya çıkacağını görmek için endişeyle beklediğinizde muhtemelen film fotoğrafçılığıyla bile karşılaştırılabilir.

Çekime başlamak için bir tripoda ve bir el fenerine ihtiyacımız olacak. Bu teknikte fotoğrafçılık uzun enstantane hızlarında gerçekleştirilir, bu nedenle bir tripod seçerken tasarımına dikkat edin: oldukça dayanıklı olmalı ve kamera ona asılmamalıdır.
Işık akışını doğru bir şekilde kontrol etmek için fotoğraf çekerken el feneri ışınını mümkün olduğunca hassas hale getirmeniz gerekir. Bunu yapmak için, bir parça siyah (çekim sırasında fark edilmesin diye) kartondan bir tüp büktüm (fotoğrafçıların tüp dediği sözde bir eklenti yaptım) ve bantla sabitledim.

Çoğu zaman nesneleri yerden bir metre yükseklikte sabitlenmiş bir cam yüzey üzerinde fotoğraflıyorum; bunun için cam kapıyı büfeden çıkarmam gerekiyor. Tadilattan sonra bırakılan yer karoları, bir diplomat veya sadece vernikli bir masa da işe yarayacaktır. Bir evin olsun
Photoshop'ta yüzeydeki bir sürü lekeyi çıkarmak istemiyorsanız cam temizleyici de iyi bir fikir olacaktır.

Seti hazırlayıp kamerayı bir tripoda monte ettikten sonra, üzerinde aşağıdaki çekim ayarlarını yapın:
1. Kompozisyona karar verdikten sonra nesneye odaklanın ve otomatik odaklamayı kapatın.

2. Gereksiz kamera sarsıntısını önlemek için ayarlarda aynayı önceden kaldırmaya ayarlayın. Daha sonra deklanşöre ilk basıldığında ayna kaldırılacak ve ikinci kez çerçeve açığa çıkacaktır.

3. Kablo ayırıcıyı (varsa) bağlayın veya çekim için zamanlayıcıyı ayarlayın. Bir kez daha, "çarpık ayaklı" ellerin gereksiz yere titremesini önlemek için.
4. Pencereleri perdelerle kapatın ve ışıkları kapatın.
5. Enstantane hızını 2–5 saniyeye ayarlayın (süre sizin zevkinize kalmış, daha uzun süre ayarlayabilirsiniz), ISO ve buna göre diyafram değerini seçin, bir el fenerini nesnenin üzerine tutun ve ortaya çıkan görüntüye odaklanın. Ayarlar, el fenerinizin gücüne bağlı olarak değişecektir.
Özellikle çekim düşük ışıkta yapılacaksa, yüksek bir ISO değeri ayarlamamak daha iyidir.

Artık farklı yönlerden, farklı açılardan, farklı mesafelerden çekilen kompozisyonu aydınlatacak çok sayıda çekim yapmamız gerekiyor. Çerçeveyi açığa çıkarırken el feneri hareketsiz kalmamalıdır. Fotoğrafı çekilen nesnenin kenarlarını onunla çizmek gerekiyor. Pozlama sırasında ışığın açısının değiştirilmemesi, el fenerinin yalnızca dikey ve yatay düzlemlerde hareket ettirilmesi tavsiye edilir.
Bir fotoğrafa dramatiklik katmak için farklı aydınlatma seçeneklerini kullanabiliriz.

Örneğin bu fotoğraf bir iPad ile aydınlatıldı. Bu cihazı küçük bir softbox olarak kullanmak için her türlü uygulama var. Çekiminize çeşitlilik katmak için el fenerinizin rengini değiştirebilirsiniz. Tableti olmayanlar için alternatif olarak TV kullanmayı önerebilirim.

Burada atışa ateş katmak için ateş çakmak sıvısı kullanıldı. Dikkatli olun, her sıvı
yakmak. Son çekimde Corvalol'u ateşe verdim.

Ateşin fotoğrafını çekerken pozlama ayarlarının büyük olasılıkla ayarlanması gerekecektir. Enstantane hızı çok uzunsa, alev şekilsiz olacaktır, bu nedenle kameraya dokunmadan ayarları dikkatlice değiştirmeniz gerekecektir: enstantane hızını azaltın, ancak diyafram açıklığına dokunmayın. Çerçeve ortaya çıktıysa
karanlık, ardından ISO'yu artırın.
Dinamik bir şey çekmek istiyorsanız ışık kaynağı olarak kamera üzerindeki flaşa ihtiyacınız olacaktır. Işık ışınının daha yönlendirilebilmesi için bunun için bir tüp yapılması da tavsiye edilir.

Flaşı başlatmak için normal bir senkronizatöre ihtiyacınız olacak.
Yüksek hızlı çekim yapmak ve örneğin sıvıyı "dondurmak" istiyorsanız, o zaman ya yüksek hızlı flaş modunu destekleyen pahalı bir senkronizatör ya da flaş yuvası uzantısının yanı sıra destekleyen bir flaş satın almanız gerekecektir. bu mod
çekim. Genellikle bu mod yalnızca orijinal olmayan flaşlar tarafından desteklenmez. Bu modda, bizi stüdyoda 1/200 enstantane hızlarında çekim yapmakla sınırlayan "senkronizasyon hızı" parametresini atlayarak çok hızlı bir enstantane hızı ayarlayabilirsiniz. Canon şirketi burada listeliyor
bu simgeyle:

Bu tür dinamik çekimler yaparken enstantane hızı daha kısa olacaktır: 1/1600 veya daha kısa. Çıkarılan nesnelerin yerinden çıkmaması için tutkal veya bantla sıkıca sabitlenmesi tavsiye edilir.
Çalışma süresinin çoğu, Photoshop'ta son kareyi birbirine "yapıştırmak" için harcanır. İlk adım, özellikle birkaç farklı ışık kaynağı kullandıysanız, tüm fotoğraflarınızın beyaz dengesini eşitlemektir. Parlaklığı, kontrastı vb. ayarlayın.

Daha sonra fotoğraf kartlarını tek tek Photoshop'a aktarıp siyah bir maske ile üst üste yerleştirip, katman maskesinin üzerinde sadece istenilen alandan ayrılmanın gerekli olduğu yerleri beyaz bir fırça ile temizliyoruz. Katmanların ve maskelerin ne olduğunu anlamıyorsanız hemen internete ve Google'a gidin. Bu bilgi olmadan kendinizi Photoshop konusunda tamamen cahil sayın.

Bir fotoğrafçı için ışık kaynakları araçlardır; onların yardımıyla bir resim ortaya çıkar, ayrıntılar çizilir, entrika eklenir, olay örgüsü ve iç felsefe yaratılır. Hafif bir fırça, başyapıtlar yaratırken sanatçı tarafından kontrol edilen ince bir nokta ışınıdır. Onun yardımıyla, görüntünün birkaç alanını aynı anda dikkatlice ve göze çarpmadan vurgulayabilir, vurgular yapabilir ve fotoğrafı çekilen nesnenin dokusunu, şeklini veya rengini vurgulayabilirsiniz. Fotoğrafta hafif fırça kullanmanın çeşitli teknikleri vardır; olanaklar ve kapsam yalnızca fotoğrafçının hayal gücüyle sınırlıdır.

Hafif fırça nedir

Teknik olarak hafif fırça, fotoğrafçı tarafından fotoğrafı çekilen konunun küçük bir alanına yönlendirilen küçük bir ışık ışınıdır. Bu nedenle kaynağın hareketli, ayarlanabilir ve kompakt olması gerekir. Hafif bir fırçanın en basit örneği normal bir el feneridir. En dar çapa ayarlandığında dar yönlü bir ışın verir, mesafe konu üzerindeki konumunu rahatça kontrol etmeye yeterlidir.

Noktasal ışık sağlamak için özel cihazlar vardır, ancak bunların ana dezavantajı, herhangi bir profesyonel ekipman gibi yüksek fiyatlarıdır. Böyle bir kaynağın lambası sabit bir renk sıcaklığına (yaklaşık 5500 K) sahiptir ve ayrıca renk filtrelerinin ve çeşitli eklerin kullanılmasına izin verir. Hafif bir fırçayla sık sık natürmort ve portre çekiyorsanız ve bu türle profesyonel olarak ilgileniyorsanız, satın almanız tavsiye edilir. Bu tekniği nadiren kullanan amatör bir fotoğrafçı için ev yapımı bir cihaz yeterli olacaktır. İyi bir el feneri de parlıyor, ancak bazı rahatsızlıklar tolere edilebilir.
Işık fırçası çoğunlukla natürmort fotoğrafçılığının yanı sıra portre veya ürün fotoğrafçılığında da kullanılır. Bu tekniği manzarada kullanmak akrobasi sayılabilir, ancak o zaman "el fenerinin" çok daha güçlü olması gerekir.

Kendi hafif fırçanızı yapın

Ekipmanı bir mağazadan satın alabilirsiniz, böylece ışık kaynağını, spot çapını ayarlamak ve filtre eklemek daha kolay olacaktır. Ancak kendiniz hafif bir fırça yapabilir ve paradan tasarruf edebilirsiniz. Çevrimiçi mağazalarda cihazın maliyeti 3.000 ila 15.000 ruble arasında olacak.
Almanız gereken ilk şey doğru el feneri. Halojen kullanmak en iyisidir, yeterince parlaktır ve nesnenin rengini değiştirmez. Seçim yaparken ışık noktasını mümkün olduğunca daraltmaya çalışın; yapabileceğiniz çap ne kadar küçük olursa fotoğraftaki çizim o kadar doğru olur. Bir diğer önemli nokta da el fenerinin ağırlığıdır, uzun süre elinizde tutmanız gerekecektir, eğer ağırsa elleriniz çabuk yorulur ve ışının yönünün doğruluğu önemli ölçüde azalır.

Işığın daha kesin yönü için, bir karton tüp veya şişe gibi bir eklenti kullanabilirsiniz. Işık akısı için bir sınırlayıcı oluşturacak şekilde el fenerine bağlanırlar. Işık daha az dağılır ve nesneye daha büyük bir hacimde çarpar. El fenerini tüpün içinde hareket ettirebilme özelliğine sahip bir tasarım, ışık huzmesinin genişliğini ayarlamayı mümkün kılacaktır.

Böyle bir cihaz, karanlıktan gerekli unsurları vurgulayarak, bir nesneyi ışık parıltısıyla "çizmenize" olanak tanıyacaktır. Tasarım oldukça hafiftir, birkaç saat çalıştıktan sonra bile el yorulmaz, hızlı bir şekilde sökülüp takılabilir ve ayrıca istenilen efektleri oluşturmak için filtrelerle kolayca desteklenebilir.

Çekime hazırlanıyor

Çekime hazırlık süreci 2 aşamaya ayrılabilir: Gerekli ekipmanın satın alınması ve planın veya fikrin ayrıntılı olarak geliştirilmesi. Dikkatinizin dağılmaması ve yaratıcı süreci aksatmamak için fotoğrafın oluşturulmasını basitleştirmek için tüm bunlar gereklidir. Hafif bir fırçayla fotoğraf oluşturmak için ihtiyacınız olacak:

• Kamera. Kameranız pozlamayı, enstantane hızını, ISO'yu ve diyafram açıklığını ayarlamanıza izin vermelidir. Manuel ayarların kullanılması gereklidir, istenen aksanları oluşturmanıza olanak sağlar. İyi bir artı, önceden çekilmiş görüntüleri görüntülemek için bir PC ile uzaktan iletişim kurma yeteneği olacaktır.
• Lens. Odak uzaklığı 85 mm veya daha fazla olan bir model seçin; bu tür optikler, yakın mesafeden çekim yaparken önemli olan perspektif bozulmasını en aza indirecektir.
• Işık kaynağı. Tüm seçenekleri kullanabilirsiniz, küçük bir el fenerine odaklanalım. Bir ampul veya LED ile parlak olanı seçmeniz gerekir; birkaçı parlama ve noktalar üretecektir. İlk seçenek, eski fotoğrafların etkisini yaratmak için uygundur; ampuller yumuşak, sıcak bir ışık sağlar. Ancak LED'ler daha serin olacak ve metal ve cam yüzeyler için mükemmel olacaktır. Önemli bir nokta, el fenerini açma düğmesidir, yumuşak olmalıdır, böylece basıldığında el efordan titremez.

• Tripod.Çekim sabit odaklı, uzun deklanşör hızıyla yapılacak, kameranın sabit olması gerekiyor. Kameranın ağırlığına göre en az 3 düzlemde konum ayarına sahip bir tripod seçin, ardından en uygun açıyı seçebilirsiniz.
  - Tetik mekanizması - uzaktan kumanda, kablo, düğme, yani deklanşörü uzaktan açmanıza olanak tanıyan, titreşimleri ve el hareketlerini ortadan kaldıran herhangi bir cihaz.
• Kronometre veya zamanlayıcı. Bu, pozlamayı doğru şekilde ölçmenizi sağlayacaktır.
• Çeşitli efektler oluşturmak için ek araçlar ve özellikler: cam, filtreler, nozüller, reflektörler, nesneleri alev halkası içinde çerçevelemek için yanıcı sıvılar, çerçeveler, dekoratif öğeler.

El fenerleri çeşitli seçeneklerde alınabilir, hatta lamba ve LED modellerini tek resimde birleştirerek renk, arka plan ışığı, parlama ve diğer efektleri ekleyebilirsiniz. Her şey yazarın fikrine, duruma ilişkin yaratıcı vizyonuna ve kameranın yeteneklerine bağlıdır.

Ana “mücadele” grafik düzenleyicide katmanlar oluştururken, beyaz dengesini ayarlarken, sağlanan ışığı artırırken veya azaltırken ve efektleri uygularken verilir. Bir şaheser, tüm önemli unsurların ve yazarın deney yapma yeteneğinin ve ilginç çözümlerin birleşimiyle yaratılır.

Düzenin tasarımı, her bir tohumun ve ipliğin konumundan başlayarak, ışık fırçasının nesneler üzerindeki rotaları ve her bir öğenin maruz kalma süresi ile biten mümkün olduğunca ayrıntılı olmalıdır. Bunun için sabit olmayan bir kamera ile deneme çekimleri yapılır, en iyi açı ve kompozisyon seçilir ve efektler seçilir. Daha sonra ışık fırçasının nesneler üzerindeki hareket hızı, pozlama, enstantane hızı ve el fenerinin açılıp kapanma anları test edilir. Test fotoğrafları, vurgulanması gereken unsurları, aydınlatmanın sırasını ve yoğunluğunu işaretler.

Hafif bir fırça kullanırken kamera ayarları

Gerekli tüm araç ve aksesuarları hazırladıktan, kompozisyon ve çekim sürecini tamamladıktan sonra kamera kurulumuna başlayabilirsiniz. Hafif bir fırça kullanarak fotoğraf çekmek için gerekli temel parametreler:

• ISO veya ışık emilimi;
• Diyafram açılma derecesi;
• Enstantane hızı ve pozlama süresi
• Beyaz dengesi.

Tamamen manuel ayar modunu seçiyoruz, maksimum ISO seviyesini ayarlıyoruz çünkü ışığın her kuantumu önemli olacaktır. Diyaframı el fenerinin gücüne ve odak uzaklığına göre ayarlıyoruz, genellikle f/8-16 ortalama parametrelerini bırakıyoruz. Göstergeyle "oynayarak" ilginç efektler elde edebilirsiniz. Ayarlardan sonra diyaframa dokunmuyoruz, sabit bir alan derinliğine ihtiyacımız var ve ISO ve enstantane hızını kullanarak keskinliği ve diğer parametreleri değiştirebiliyoruz.

Uzun pozlamalı hafif bir fırçayla çekim yapmanız gerekiyor, tek tek öğeleri zamanında çizmenin tek yolu budur. Enstantane hızının deneysel olarak seçilmesi gerekecektir; istenen nesneyi vurgulamak için en uygun zamanı anlamanın tek yolu budur. Genellikle en az 20 saniyeye ayarlanır.

Fırçayı gerçek zamanlı hareket ettirerek geniş bir alanın aydınlatılmasını sağlayabilirsiniz ya da detaylar küçükse her ışık ışını için ayrı kareler alabilirsiniz ve bu yaklaşım yeterli olacaktır. Daha sonra tüm çerçeveler katmanlar üst üste bindirilerek tek bir çerçeve halinde birleştirilir.

Ayarların çoğu, duruma göre sahada, en uygun kombinasyon "yerinde" seçilerek yapılacaktır. Tek tip öneri ve gereksinimler bulmak imkansızdır; her natürmort, fotoğrafçının yaratıcı yaklaşımı gibi benzersizdir.

Hafif bir fırçayla çekim işlemi

Kamera kuruldu, fotoğrafçı hazır, tüm hazırlık çalışmaları tamamlandı. Belirleyici adımın zamanı geldi - hafif bir fırçayla çekim. Deklanşör açılır ve eğlence başlar. El feneri ışınını belirli bir rota boyunca ani sarsıntılar olmadan yavaşça hareket ettirmeniz gerekir, bunun için bir kronometre kullanılır. Bir nesneyi kaydettikten sonra el feneri kapanır veya kapılar kapanır. Ve ışık hüzmesi ikinci nesneye aktarılır ve natürmort veya portrenin gerekli aydınlatması elde edilene kadar bu şekilde devam eder.

İlk seferde yüksek bir seviyeye ulaşmanız pek olası değildir; bir nesne üzerinde %100 çalışmak genellikle birkaç saat sürer. Gerekli sayıda seçenek bir rezerv ile oluşturulur, böylece bunlar daha sonra editörde genel resmi birleştirmek için kullanılabilir.

Daha fazla düzenleme seçeneğine sahip olmak için RAW formatında çekim yapmak daha iyidir. Çalışırken ekranda bir çerçeve histogramı görüntüleyin; neyin değiştirileceğini ve nerede ayarlanacağını açıkça gösterecektir. Resimleri geniş ekranda görüntülemek mümkünse bunu kullandığınızdan emin olun; ayrıntılar ekranda her zaman görünmeyebilir.

Düzenleyicide son görüntülerin işlenmesi

Fotoğraflar veya boşlukları kameradan PC'ye bir grafik düzenleyiciye aktarılır; yıllardır en popüler olanı, fotoğrafçıların% 90'ının katmanlar ve efektlerle çalışmak için kullandığı Adobe Photoshop'tur. İlk olarak, tüm fotoğraflarda beyaz dengesini eşitliyoruz, parlaklığı ve kontrastı ayarlıyoruz, özellikle birden fazla ışık kaynağı kullanılıyorsa bu önemlidir.

Katmanları üst üste bindirmek için, her karede istenen alanları işaretlemek üzere bir fırça kullanarak siyah maske modunu kullanın. Katmanları birleştiriyoruz, damgadan geçiyoruz, keskinliği ayarlıyoruz ve ateş, dokular, vurgular gibi efektleri uygulamaya hazır bir fotoğraf elde ediyoruz.

Hafif grafikler - hafif bir fırça kullanma seçeneği

“Hafif fırça” tekniği, ana nesne olarak kullanırsanız tamamen farklı bir anlam kazanır. Karanlıkta maksimum ISO değerinde uzun bir deklanşör hızıyla, bir el feneri veya başka bir ışık kaynağıyla hemen hemen her şekli çizebilirsiniz. Bu teknik, katılımcıların ateş toplarını veya LED figürlerini yüksek hızda hareket ettirdiği ateş veya ışık gösterilerini filme almak için kullanılır. Çıktı, kameranın çalışması sırasında parlak bir nesnenin hareketinin bir resmidir. Enstantane hızı, nesnenin hızına göre seçilmelidir, aşırı pozlama yaparsanız kaotik vurgular veya anlaşılmaz bir desen elde edebilirsiniz.

Küçük dipnot

Başyapıtlar yaratmak için özel ekipmanlara, araçlara ve aksesuarlara ihtiyacınız yoktur. Işık fırçası tekniğini kullanarak çekim yapmak için bir nesneye, bir kameraya, bir tripoda ve bir ışık kaynağına ihtiyacınız olacaktır. Hangi aydınlatmayı seçerseniz seçin, doğru kullanıldığında benzersiz bir kompozisyon yaratabilirsiniz. Profesyonelleri amatörlerden ayıran şey budur; her koşulda çekim yapabilmeniz gerekir.

1. Mümkün olduğunca çekim yapın, kameranızı yanınıza alın. Yalnızca deneyim ve sezginin gelişimi, fotoğrafları kolayca oluşturmanıza yardımcı olacaktır.
2. Hafif bir fırça olarak sıradan bir el feneri kullanılır ve onunla fotoğraftaki tek tek öğeler çizilir.
3. Çekimler tamamen karanlık bir odada yapılmalıdır, tüm ışık yapay olarak yaratılır.
4. Gölgeler bir tarafın aydınlatılmasıyla oluşturulur; fotoğrafa eklemek isterseniz el fenerini bu konumda daha uzun süre tutun.
5. Arka plan ışığını ve dolgu ışığını birleştirin ve geri kalanını nokta nokta tamamlayın.
6. Kamera manuel modda uzun deklanşör hızıyla çalışır, bu nedenle bir tripoda bağlanır.
7. Koyu renkli giysiler giyin ve kamera ekranı da dahil olmak üzere parlamadan kaçının.
8. Işıklandırmayı denemekten korkmayın; bu bir fotoğrafçının "işidir".
9. Işık fırçası tekniği portreler ve natürmortlar için başarıyla kullanılabilir, ancak manzara fotoğrafçılığında nokta nokta ışık alanları eklemek ilginç etkiler yaratabilir. Burada daha güçlü ve daha büyük bir el feneri alabilir, duvarın bölümlerini, ağaçları, arabaları ve çok daha fazlasını vurgulayabilirsiniz. Işık fırçası gerçeküstü kompozisyonlar, fantastik sahneler ve yüksek kaliteli, düzgün aydınlatılmış fotoğraflar oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Bazı etkiler başka hiçbir yöntemle gösterilemez.

Uygulamada bu teknik en basit tekniklerden biri olarak kabul edilir; yeni başlayanlar bile bu tür ışıklandırmayla fotoğraf oluşturmayı kolay bulacaktır. Daha fazla eğitin ve şaheserler yaratın.