คาเฟ่ของกวี เมื่อมาถึงมอสโก Mayakovsky เช่นเคยไปหาญาติของเขา - ไปที่ Presnya อย่างไรก็ตามคราวนี้เขาไม่ได้อาศัยอยู่กับพวกเขา แต่อยู่ที่โรงแรม San Remo บน Petrovka ทางนั้นสะดวกกว่า ในเวลานั้นรถรางไม่วิ่งอีกต่อไปในมอสโกวหิมะตกในฤดูหนาวหลังเก้าโมงเย็น ได้แก่ใน

V. "Family of Poets" ในฤดูหนาวปีเดียวกันของปี 1911-1912 ฉันได้รับเชิญให้ไปอ่านที่ไหนสักแห่งระหว่างการโจมตีด้วยบทกวีของฉัน - ฉันคิดว่าใน "The Society of Free Aesthetics" (ควรอ่านโดยกวีหนุ่มแห่งมอสโกทุกคน) ฉันจำห้องสีเขียวได้ แต่ไม่ใช่ห้องหลัก แต่เป็นห้องที่

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางวัฒนธรรมและ Tsarskoye Selo

ในเดือนตุลาคม 2559 105 ปีผ่านไปนับตั้งแต่การก่อตั้งสมาคม "Poets' Workshop" ซึ่งอนุมัติทิศทางกวีใหม่ในวรรณกรรมยุคเงิน - ความเฉียบแหลม เหตุการณ์นี้เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับ Tsarskoye Selo

ตามที่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนกล่าวว่ายุคเงินเหมาะกับช่วงเวลาสั้น ๆ - จากปี 1890 ถึงปี 1920 แต่ในช่วงสองหรือสามทศวรรษนี้ มีความโดดเด่นด้วยศิลปะที่เฟื่องฟูเป็นพิเศษ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวัฒนธรรมรัสเซีย"นักปรัชญา N. Berdyaev เรียกเวลานี้ว่า กวีแห่งยุคเงินยังคงรักษาประเพณีของบทกวีรัสเซียซึ่งคน ๆ หนึ่งถูกขับร้องด้วยความรู้สึก ความคิด ทัศนคติต่อความรักและความตาย แต่พวกเขากำลังมองหาวิธีใหม่ในการแสดงออกในงานกวีของพวกเขา สำหรับพวกเขา เพลงของคำนั้นสำคัญ ผู้ก่อตั้งสัญลักษณ์รัสเซีย D. S. Merezhkovsky ได้ประกาศหลักสามประการของศิลปะใหม่: สัญลักษณ์ เนื้อหาลึกลับ และ "การขยายขอบเขตของความประทับใจทางศิลปะ".

ใน Tsarskoye Selo แรงบันดาลใจอยู่ในอากาศ Alexander Pushkin อุทิศผลงานที่ดีที่สุดของเขาให้กับ Tsarskoye Selo สารภาพรักกับเขาตัวสั่น:

"ฤดูใบไม้ร่วงเป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม
ฉันชอบสวน Tsarskoye Selo
เมื่อเขาอยู่ในความมืดมิดอันเงียบสงบ
ราวกับโอบกอดอย่างง่วงงุน ... ".

Tsarskosels ผู้อาศัยใน "City of Muses" มากกว่าหนึ่งหรือสองครั้งรวมกันในแวดวงวรรณกรรมและกวี บรรพบุรุษของการประชุมเชิงปฏิบัติการคือสมาคมวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงของหมู่บ้าน Tsarskoye ในฐานะกลุ่มกวีและนักกวีที่ค่อนข้างอนุรักษ์นิยมที่เกี่ยวข้องกับชื่อของกวี บทกวีตอนเย็นเหล่านี้ถือกำเนิดขึ้นในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 วงกลมเป็นผู้สืบทอดของสมาคม Polonsky Friday และ Sluchevsky Friday

ใน Tsarskoe Selo การประชุมของวงกลม Sluchevsky ตอนเย็นจัดขึ้นโดย Valentin Krivich, Nikolai Gumilyov และ Kokovtsevs สมาชิกของวงกลมคือ A.A. Blok, N.S. Gumilyov, Vyach. I. Ivanov, F.K. โซโลกัป, ป.ล. Solovyov (Allegro) และอื่น ๆ

และแน่นอนว่าการพูดถึงต้นกำเนิดของ "Poet's Workshop" นั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะผ่านบุคคลที่ "สมาชิกกิลด์" หลายคนและประการแรกผู้ก่อตั้งเองถือเป็นครูวรรณกรรมของพวกเขา

Annensky อาศัยอยู่ใน Tsarskoye Selo ในช่วง 13 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขาซึ่งเขามุ่งหน้าไปเกือบ 10 แห่งจากกำแพงที่ N. Gumilev ทิ้งไว้ในปี 2449 ที่นี่บนโต๊ะของผู้อำนวยการมีโลงศพที่ทำจากไม้ไซเปรสซึ่งบรรจุบทกวีของกวีซึ่งปัจจุบันถือว่าเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของกวีนิพนธ์ในศตวรรษที่ 20 แต่คนรุ่นเดียวกันเข้าใจผิดและไม่ได้รับการยอมรับ สิ่งที่เขาอาศัยอยู่อย่างแท้จริง

เมื่อนึกถึงวัยเยาว์ของเธอ A. Akhmatova กล่าวถึง V. Komarovsky ท่ามกลางผู้เข้าร่วมใน "Workshop of Poets" จากปี 1906 เขาอาศัยอยู่ใน Tsarskoye Selo บนถนน Magazeynaya "Tsarskoye ต้อนรับฉันด้วยอาวุธที่เปิดกว้าง" Komarovsky เขียนในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2455 หลังจากกลับจากการเดินทางอีกครั้ง ตำแหน่งของ Komarovsky ในกระแสวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 20 นั้นค่อนข้างพิเศษและเป็นอิสระจากอิทธิพล เช่นเดียวกับ I.F. แอนเนนสกี้เขาเป็น "หนึ่งในผู้รักษาตำนาน Tsarskoye Selo คนสุดท้าย"และชื่อเสียงทางวรรณกรรมของเขาในวงแคบของกวีหนุ่มก็อยู่ในระดับสูง "บทกวีรัสเซียที่ยอดเยี่ยมและเยือกเย็นที่สุด", - G. Ivanov พูดเกี่ยวกับ Komarovsky

คำพูดของเขาเกี่ยวกับเมืองของเราเต็มไปด้วยความอบอุ่นและความรัก

ฉันเริ่มต้นเหมือนคนอื่น ๆ - และด้วยความกระตือรือร้นในวัยเยาว์
รักและคลั่งไคล้ ความรักก็ลุกเป็นไฟ
บ้านตั้งอยู่บนทราย - และไม่รอด
จากนั้น จำกัด ความฝันของคุณ
ฉันแลกเปลี่ยนปีเตอร์ หมอกและคาร์บอนมอนอกไซด์
สำหรับการเดินเล่นบนถนน Boulevard ทุกวัน

ในบทกวีเดียวกันเขาแสดงความเคารพต่ออดีตของสถานที่เหล่านี้: "แต่ที่นี่มี "ใบไม้ที่เป็นสนิม" ล้อมรอบ Tyutchev / และบางที Lermontov อาจควบม้าไปตามตรอกนั้น? Komarovsky“ ราวกับว่าจังหวะที่ได้รับการหล่อเลี้ยงในตัวเขาเองและตัวเขาเองดูเหมือนจะเป็นตัวตนของคำพูดที่เป็นจังหวะเมื่อเขาเดินไปตามตรอกซอกซอยด้านหลังของ Tsarskoye Selo Park” E. Gollerbach เขียนเกี่ยวกับเขา

และที่ที่ Hyperborea เกิด ...

เมื่อพูดถึง "การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" เราจะนึกถึงวันนี้อีกคนหนึ่งซึ่งทิ้งร่องรอยอันสดใสไว้ในประวัติศาสตร์ของ Tsarskoye Selo - ศัลยแพทย์หญิงที่โดดเด่นของ Tsarskoye Selo Palace Hospital Princess เธอเกิดในปี 2419 เรียนที่ Bryansk Women's Progymnasium ซึ่ง Vasily Vasilyevich Rozanov เป็นอาจารย์ของเธอ ต่อมาย้ายไปที่ Tsarskoe Selo ในปี 1909 เธอไปเยี่ยมเขาที่นั่น

Vera Ignatievna เป็นที่รู้จักในยุโรปในฐานะแพทย์มืออาชีพ ความหลงใหลอย่างจริงจังของเธอคือการทดลองทางวรรณกรรม (น่าเสียดายที่ไม่ยอดเยี่ยมเท่ากับกิจกรรมการผ่าตัด) และใน Tsarskoe Selo เธอกำลังมองหาคนรู้จักและติดต่อกับกวี เธอจึงได้พบกับ N.S. กูมิลีฟ.

ในปี 1910 Vera Ignatievna ตีพิมพ์ชุดบทกวีและนิทานชุดแรกของเธอ (ภายใต้นามแฝง S. Gedroits) เธอเลือกนามแฝงวรรณกรรมเพื่อระลึกถึงพี่ชายของเธอที่เสียชีวิตก่อนกำหนด หนังสือเล่มนี้อ่อนแอในการประชุม "Workshop of Poets" หนังสือเล่มนี้ถูกทำลายอย่างแท้จริง แต่พวกเขาให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีแก้ไขสิ่งที่สร้างขึ้น ในตอนท้ายของปี 1911 V. Gedroits ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วม "Poets' Guild" และให้บริการที่ประเมินค่าไม่ได้แก่เขาโดยบริจาคเงินครึ่งหนึ่งของจำนวนเงินที่จำเป็นในการหาวารสาร "Hyperborey"

ที่ไหนในห้องสมุดที่มีโซฟาและโต๊ะ
หลังจากผ่านไปหนึ่งชั่วโมง ชั่วโมงก็เร่งรีบจนแทบมองไม่เห็น
และที่ซึ่งบรรดาผู้มีชื่อเสียงมารวมตัวกัน
และที่ซึ่ง Hyperborea เกิด

- เธอจะเขียนเกี่ยวกับการพบปะกับกวีในบ้าน Tsarskoye Selo บนถนน เล็ก.

บรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์ ความแปลกใหม่ ข้อมูลเชิงลึกที่มีความสามารถในปีที่สิบของศตวรรษที่ 20 ครองราชย์ใน Tsarskoye Selo ไม่เพียง แต่ในหมู่นักเขียนและกวีเท่านั้น ในบ้านของ A. Akhmatova เธอไปเยี่ยมครอบครัวของศิลปิน Dmitry Nikolaevich และ Olga Lyudvigovna Kardovsky

ในปี 1909 D. Kardovsky ได้สร้างปกสำหรับรวมบทกวีของ Gumilyov และ O. Della-Vos-Kardovskaya ในปี 1914 ได้วาดภาพเหมือนของ A. Akhmatova ซึ่งเธอชอบมาก Anna Andreevna เขียนบทกวีในอัลบั้มของศิลปิน

ฉันสดใสในรูปภาพของคุณ
ได้ยินดังนั้นลึกลับ
สวนสาธารณะร้อยปี Tsarskoye Selo
ความเงียบที่ผ่อนคลาย

ในบันทึกของนักวิทยาศาสตร์นักวิจารณ์วรรณกรรมที่มีชื่อเสียง มีบันทึกว่า ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2470 เขาแจ้งให้อ. Akhmatova ว่าเขาเช่าห้องใน Detskoye Selo ในบ้านเดิมของ Gumilyovs (มลายู d. 63) เขากำลังเขียน:

“ปรากฎว่ามีห้องว่างชั้นบนบนชั้นลอย เราปีนขึ้นบันไดไม้ภายใน ในห้องสว่างและกว้างขวางมีโต๊ะทำงาน ข้างๆ มีเก้าอี้เท้าแขน ตู้หนังสือขนาดเล็ก เก้าอี้หลายตัวและโซฟา ฉันชอบห้องพัก โชคชะตาพาฉันมาที่นี่... ฉันย้ายทรัพย์สินที่เรียบง่ายของฉันไปที่ Detskoe Selo: กระเป๋าเดินทางและกระเป๋าเอกสารที่ซื้อแล้วในเลนินกราด

... ในไม่ช้า Anna Andreevna ก็มาเยี่ยมฉันที่ Detskoye Selo แต่ในบ้านที่ทุกอย่างเปลี่ยนไปและมีเพียงกำแพงเท่านั้นที่ทำให้นึกถึงเจ้าของเดิม เธอไม่ต้องการอยู่เป็นเวลานาน และเราไปเดินเล่นที่ Catherine's สวน. ระหว่างทาง Anna Andreevna สังเกตว่าเมืองเปลี่ยนไปอย่างไรและเล่าว่าในช่วงวัยเด็กและวัยเยาว์ของเธอเป็นอย่างไร ฉันรู้สึกประทับใจที่ Anna Andreevna จำรายละเอียดทั้งหมดได้อย่างสมบูรณ์แบบ ทั้งความจริงที่ว่าบ้านเป็นไม้ ทาสีเขียวเข้ม และชั้นสองเป็นเหมือนชั้นลอย ... ในห้องใต้หลังคาที่ฉันตั้งรกราก มีการศึกษาของ Gumilyov มีตู้ที่มีห้องสมุด: กวีรัสเซียและฝรั่งเศส, หนังสือเกี่ยวกับแอฟริกา, แผนที่และอัลบั้มทางภูมิศาสตร์, ภาพแกะสลักของญี่ปุ่นและจีน, ชุดนิตยสาร Apollo ซึ่ง Nikolai Stepanovich ร่วมมือ ตอนนี้ห้องที่เกือบจะว่างเปล่าและทั้งบ้านสร้างความประทับใจให้กับ Anna Andreevna

สวนสาธารณะที่ชื่นชอบก็เปลี่ยนไปในสิบปี ระหว่างทางกลับเราไปที่ Lyceum Square และยืนอยู่หน้าอนุสาวรีย์ของพุชกินวัยเยาว์

บทกวีของ Innokenty Annensky, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Mikhail Kuzmin และกวีที่โดดเด่นอื่น ๆ อีกมากมายได้เสริมคุณค่าวัฒนธรรมของชาติในยุคเงิน กวีในตำนานเหล่านี้เกี่ยวข้องกับเมือง Tsarskoye Selo

ทุกๆ ปี ช่วงเวลาที่วัฒนธรรมรัสเซียได้สัมผัสกับการเหินเวหาอันทรงพลังนี้กำลังเคลื่อนตัวออกห่างจากเรามากขึ้นทุกที แต่แม้ในศตวรรษที่ 21 วัสดุและเอกสารใหม่ในยุคประวัติศาสตร์นั้น คำให้การของผู้จับเวลาเก่า แม้ว่าจะค่อย ๆ เติมเต็มคลังสมบัติของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และวรรณกรรมของเมืองพุชกิน

แหล่งที่มา:

1. Tatyana GORSHKOVA นักวิจัยจากพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และวรรณกรรมพุชกิน หนังสือพิมพ์ Tsarskoye Selo พฤศจิกายน 2559
2. เว็บไซต์วัสดุและภาพถ่าย

ดูเหมือนว่าในปี 1911 (ฉันไม่สามารถรับรองความถูกต้องได้) มีสมาคมกวีขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งได้รับฉายาว่า "Poets' Workshop" มันไม่ได้อยู่ในค่ายวรรณกรรมใด ๆ ที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด มันไม่ใช่พรรคพวกในบทกวี เพียงแค่ - พวกเขารวมตัวกัน อ่านบทกวี ตัดสินบทกวีอย่างเฉพาะเจาะจงกว่าที่พิมพ์ได้เล็กน้อย ผู้เข้าชม "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ดั้งเดิมนี้คือ: Blok, Sergei Gorodetsky, G. Chulkov, Yuri Verkhovsky, N. Klyuev, Alexei Tolstoy, Gumilyov นอกจากนี้ยังมีกวีที่อายุน้อยมากและเพิ่งเริ่มต้น: Georgy Ivanov, Mandelstam, Narbut และ Anna Akhmatova ภรรยาของ Gumilyov

กลุ่มพิเศษเริ่มแยกจากกันทีละน้อยภายใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ซึ่ง Sergey Gorodetsky และ Gumilyov มีอำนาจเหนือกว่า กลุ่มนี้ประกาศทิศทางใหม่ซึ่งดูเหมือนจะแทนที่สัญลักษณ์ที่ล้าสมัย คงจะยาวและยากที่จะพูดถึงหลักการที่นี่ เพื่อให้สั้นและเรียบง่าย "โรงเรียน" ใหม่ตัดสินใจที่จะต่อสู้กับเวทย์มนต์และความคลุมเครือของ Symbolists กับความจริงที่ว่าหลัง "เปลี่ยนโลกให้กลายเป็นผี" "เพื่อโลกของเรา!" - นั่นคือสโลแกนหลักของเทรนด์ใหม่ซึ่งขนานนามตัวเองว่าเป็นคนอธรรมหรืออดัม มีการแบ่งใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" กวีที่ไม่เอนเอียงไปสู่การบรรลุธรรมก็หายไปและ "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ก็กลายเป็นกลุ่มนักปราชญ์ที่ประกาศ Gumilyov และ Gorodetsky ผู้นำและ "ปรมาจารย์" ของพวกเขา นอกจากสองสิ่งนี้แล้วแกนหลักของความเฉียบแหลมและ "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ได้แก่ Anna Akhmatova, Mandelstam, Narbut, Kuzmina-Karaeva

กลุ่มใหม่ไม่สามารถเอาชนะสัญลักษณ์ได้ ในท้ายที่สุด ความคิดของเธอไม่ลึกพอและแตกต่างพอที่จะสร้างขบวนการวรรณกรรมใหม่ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันสมาชิกบางคนของ "กิลด์" จากการเติบโตขึ้นเป็นใหญ่หรืออย่างน้อยก็เป็นกวีที่มีชื่อเสียง ก่อนอื่นคือ Anna Akhmatova จากนั้น O. Mandelstam Gumilyov เองก็แข็งแกร่งขึ้นและพัฒนาเป็นกวีในยุคแห่งความสำเร็จ แต่สำหรับ Sergei Gorodetsky ความสุดยอดเป็นจุดเริ่มต้นของฤดูใบไม้ร่วงสุดท้าย หลังจากการประกาศจัดตั้งโรงเรียนใหม่ เขาได้ตีพิมพ์หนังสือสองเล่ม: เล่มแรก ราชาธิปไตย ปีที่สิบสี่ และคอมมิวนิสต์ ค้อนและเคียว ในเชิงกวี ทั้งคู่มีความธรรมดาพอๆ กัน ตอนนี้ Narbut เขียนแผ่นพับโฆษณาชวนเชื่อในมอสโก Kuzmina-Karaeva เปลี่ยนเป็นร้อยแก้ว (ภายใต้นามแฝง Y. Danilova)

ในยุคของสงครามและลัทธิคอมมิวนิสต์สิ้นสุดลง โดยพื้นฐานแล้วมันขึ้นอยู่กับมิตรภาพส่วนตัวและความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของผู้เข้าร่วม สงครามและการเมืองทำลายสายสัมพันธ์ กระจายผู้ประนีประนอมให้ห่างไกลจากกัน ในตอนท้ายของปี 1920 เมื่อฉันย้ายจากมอสโกไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่มีการพูดถึงเรื่องความสำเร็จอีกต่อไป Akhmatova ดูเหมือนจะลืมเขาไปแล้ว Mandelstam ก็เช่นกัน ไม่มีผู้บรรลุธรรมคนอื่นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เยาวชนใหม่รวมตัวกันรอบ Gumilyov

ฉันป่วยจนถึงต้นปี 2464 ฉันแทบไม่เห็นใครเลย ครั้งหนึ่งที่ยังไม่หายจากอาการป่วย เขาลงไปที่ห้องอาหารของ House of Arts และพบกับ Gumilyov ที่นั่น เขาบอกฉัน:

ฉันตัดสินใจคืนชีพ Poets Workshop

ถ้าอย่างนั้นลาก่อน

วันนี้เรามีการประชุมครั้งที่สองของเรา

และ Gumilyov ในแง่เคร่งขรึมเล็กน้อยก็ "เลือก" ให้ฉันเป็นสมาชิกของ "Tsekh" ทันที

ฉันทำสิ่งนี้ในฐานะกลุ่มเผด็จการ” เขากล่าว

ฉันพูดได้แค่ขอบคุณ

หนึ่งชั่วโมงต่อมาในห้องอาหารเล็ก ๆ ของ "House of Arts" (หลายคนจำได้) การประชุม "Workshop" ก็เริ่มขึ้น Gumilev เป็นประธาน การประชุมเกิดขึ้นโดยที่ปัจจุบัน (G. Adamovich, Gumilyov, G. Ivanov, M. Lozinsky, I. Odoevtseva, N. Otsup, O. Mandelstam และฉัน) อ่านบทกวีใหม่ บทกวีแต่ละบทได้รับการกล่าวถึงโดยทุกคน ควรสังเกตว่าน้ำเสียงทั่วไปของการสนทนานั้นค่อนข้างแห้งและเย็นชา แต่คุณลักษณะของความเมตตากรุณาที่มีต่อเพื่อนนั้นมีความโดดเด่นอย่างน่ายินดี Gumilyov เป็นตัวอย่างในเรื่องนี้ ในฐานะประธาน เขาไร้ที่ติ

การประชุมครั้งนี้ทำให้ฉันมีความรู้สึกสองต่อ แน่นอนว่าเป็นเรื่องดีที่นักกวีรวบรวมและอ่านบทกวี แต่จากวิธีการแบบ "กิลด์" ที่เป็นทางการอย่างแท้จริงต่อบทกวี จากการจงใจขับไล่ "อุดมการณ์" ใดๆ ในการสนทนา ฉันรู้สึกไม่สบายใจ สำหรับฉัน กวีคือผู้ส่งสาร และฉันไม่เคยสนใจ อะไรเขาประกาศ ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะพูดถึงสิ่งที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับ "อะไร" ใน "Workshop of Poets"

ในการประชุมครั้งต่อไป เหตุการณ์ในตัวเองไม่ได้สำคัญนัก แต่มันทำให้ฉันแปลกแยกจาก "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" เย็นวันนั้น มีการแนะนำสมาชิกใหม่ กวีหนุ่ม เซอร์เก เนลดิเคน สามเณรอ่านบทกวีของเขา โดยเนื้อแท้แล้ว สิ่งเหล่านี้ค่อนข้างเป็นบทกวีร้อยแก้ว บทโคลง-มหากาพย์ที่มีเนื้อหาโดดเด่น อย่างไรก็ตามเขียนด้วยภาษาของท้องถนน - ค่อนข้างหยิก ค่อนข้างเข้าใจได้ บทกวีของ Neldichen นั้นไม่ได้ "ลึกซึ้ง" แต่อย่างใด เกือบจะน่ายินดีสำหรับความโง่เขลาที่น่าทึ่งที่ทะลักออกมาจากบรรทัดแรกจนถึงบรรทัดสุดท้าย "ฉัน" ในนามของผู้เขียนเล่าเรื่องเป็นตัวอย่างของคนโง่ที่เลือกสรรและสมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ คนโง่ยังมีความสุข ชัยชนะ และความพึงพอใจในตัวเองอย่างไม่มีที่สิ้นสุด และทั้งหมดนี้ไม่ได้ถือเป็นเรื่องตลก แต่ค่อนข้างจริงจัง ผู้เขียนแน่ใจว่าเขากำลังเปิด "ขอบฟ้าใหม่" เนลดิเชนอ่าน:

ผู้หญิง ตุ๊กตาสองหลาครึ่ง

หัวเราะหัวทู่,

ปากนุ่ม ตาใส ผมสีเกาลัด

สวมเสื้อชั้นในทุกชนิดและต่างหูห้อยระย้า

โอ้ผู้หญิงเหล่านี้ทำให้ฉันตื่นเต้นแค่ไหน! ..

คู่รักเดินไปตามถนน

ทุกคนมีภรรยาและนายหญิง

และฉันไม่มีสิ่งที่ใช่

ฉันไม่ใช่คนประหลาดอะไรเลย

พออ้วนก็มีหน้าไบรอน

และอื่น ๆ ในแนวทางเดียวกัน คนฟังยิ้ม พวกเขาไม่ได้หัวเราะเพียงเพราะพวกเขาสามารถหัวเราะได้ก่อนหน้านี้: การหลั่งน้ำตาของ Neldikhen นั้นอยู่ในรัศมีภาพแล้ว พวกเขารู้จักกันด้วยหัวใจ การอ่านของผู้เขียนใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" เป็นเพียงพิธีกรรมซึ่งเป็นหนึ่งในพิธีการที่ Gumilyov เป็นนักล่า

หลังจากอ่านจบ Gumilyov กล่าวสุนทรพจน์ต้อนรับ เขาตั้งข้อสังเกตด้วยน้ำเสียงจริงจังว่าจนถึงตอนนี้ความโง่เขลาอยู่ในปากกา กวีเกลียดชังมัน ไม่มีใครอยากถูกมองว่าโง่ สิ่งนี้ไม่ยุติธรรม: ถึงเวลาแล้วที่ความโง่เขลาจะมีเสียงในการประสานเสียงของวรรณกรรม ความโง่เขลาเป็นคุณสมบัติตามธรรมชาติเช่นเดียวกับจิตใจ และสามารถพัฒนา ฝึกฝนได้ จำสองข้อของ Balmont:

แต่หน้าคนงี่เง่าน่าสะอิดสะเอียนไปถึงหัวใจ

และความโง่เขลาที่ฉันไม่เข้าใจ -

Gumilyov เรียกพวกเขาว่าโหดร้ายและไม่ยุติธรรม ในที่สุด เขาก็ต้อนรับเนลดิเชนต่อหน้าเนลดิเชนที่แสดงความโง่เขลาอย่างเห็นได้ชัดในโรงฝึกกวี

หลังการประชุมฉันถาม Gumilyov ว่าทำไมเขาถึงหมุนหัวของ Neldikhen ที่โชคร้าย ด้วยความประหลาดใจของฉัน Gumilyov ตอบว่าเขาพูดด้วยความจริงใจ เขาเพิ่ม:

ไม่ใช่ธุรกิจของฉันที่จะแยกแยะว่ากวีคนไหนคิดอย่างไร ฉันแค่ตัดสินว่าพวกเขาแสดงความคิดหรือความโง่เขลาของพวกเขาอย่างไรโดยไม่แยแส ตัวฉันเองไม่อยากเป็นคนโง่ แต่ฉันไม่มีสิทธิ์เรียกร้องความฉลาดจากเนลดิเชน เขาแสดงความโง่เขลาของเขาด้วยทักษะที่ไม่มีให้กับคนฉลาดหลายคน แต่บทกวีเป็นทักษะ ดังนั้น เนลดิเชนจึงเป็นกวี และฉันจำเป็นต้องเป็นพยานในเรื่องนี้

ฉันพยายามรับรองกับเขาว่าสำหรับคนที่สร้างขึ้นตามภาพลักษณ์และอุปมาของพระเจ้า ความโง่เขลาไม่ใช่เรื่องธรรมชาติ แต่เป็นสภาวะที่ผิดธรรมชาติ - Gumilyov ยืนหยัดอยู่ได้ ฉันชี้ให้เห็นถึงคุณค่าทางการศึกษาของวรรณกรรมรัสเซียทั้งหมด ถึงภูมิปัญญาอันลึกซึ้งของกวีชาวรัสเซีย - Gumilyov ยืนกราน เมื่อสองสามวันต่อมา งานราตรีสาธารณะของ "Workshop of Poets" กำลังจะจัดขึ้น ฉันส่งจดหมายถึง Gumilyov เกี่ยวกับการถอนตัวจาก "Workshop" ดูเหมือนว่าในตอนแรก Gumilyov ค่อนข้างขุ่นเคือง แต่แล้วความสัมพันธ์ที่ดีของเราก็กลับคืนมา Gumilyov เป็นผู้ชายที่มีหัวใจที่เปิดกว้าง เขาเข้าใจว่าความแตกต่างของเราเป็นพื้นฐาน คำพูดของฉันไม่มีความเกลียดชังอย่างลับๆ ตรงกันข้าม: หลังจากที่เขาออกจาก "เวิร์กช็อป" เราเริ่มเจอกันบ่อยขึ้น พูดคุยกันอย่างเป็นธรรมชาติมากขึ้น ครั้งสุดท้ายที่ฉันเห็น Gumilyov คือคืนวันที่ 2-3 สิงหาคม พ.ศ. 2464 หนึ่งชั่วโมงก่อนที่เขาจะถูกจับกุมหรืออาจน้อยกว่านั้น ฉันรู้สึกเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้รับตำแหน่งในคณะกรรมการของ "House of Writers" หลังจากการเสียชีวิตของ Gumilyov

สหายใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ครั้งที่สองเป็นมิตรกับ Gumilyov มาก หลังจากเขาถูกจับกุม พวกเขาใช้ความพยายามอย่างมากในการบรรเทาชะตากรรมของเขา ต้องบอกว่าองค์กรวรรณกรรมอื่น ๆ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่เบื่อที่จะยุ่งกับเขา แผนกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ All-Russian Union of Writers, House of Writers, House of Arts แม้แต่ St. Petersburg Proletkult ซึ่งในช่วงชีวิตของเขาได้ยินความจริงอันขมขื่นมากมายจาก Gumilyov แม้แต่หัวหน้าสำนักพิมพ์ของรัฐ , Ionov ทุกคนไปเยี่ยม Chekists แต่มันก็ไร้ประโยชน์

เมื่อ Gumilyov ถูกฆ่าตาย ฉันไม่ได้อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฉันกลับมาจากหมู่บ้านในเดือนกันยายนเท่านั้นจากนั้นไม่นานก็ไปมอสโคว์ เย็นวันหนึ่งที่ Nikitsky Gates ฉันได้พบกับนักเขียนชื่อ Sergei Pavlovich Bobrov นักเขียนชาวพุชกิน สุภาพบุรุษผู้นี้ ด้วยเหตุผลหลายประการ ดีกว่าที่จะไม่เข้าใกล้ฉัน แต่เขาขึ้นมา เราทักทายกัน (นี่คือจุดอ่อนในส่วนของฉัน)

คุณย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือไม่? โบรอฟถาม

ชีวิตที่นั่นเป็นอย่างไร?

ยกนิ้วให้

และคุณมีอะไรที่นั่น การต่อต้านการปฏิวัติเป็นพันธุ์แท้?

คุณต้องการจะพูดอะไร?

ใช่ Gumilyov ฉันได้ยินฉันได้ยินมาว่า ... เขาเล่นฮีโร่ที่นั่นด้วย เขาตามทัน Force: ฉันเขาบอกว่าต้องการให้พวกเขายิงฉัน ... ดูสิคุณ ...

และคุณรู้ทั้งหมดนี้ได้อย่างไร

Chekists บอกคนรู้จัก

ฉันหันหลังกลับและเดินออกไป

Bobrov เป็นหนึ่งในผู้นำของ All-Russian Union of Poets ซึ่งเต็มไปด้วย Chekists และผู้ขายโคเคนในมอสโกว ประธานแผนกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นคนแรกที่ Blok จากนั้น Gumilyov ก่อนที่เขาจะถูกจับกุม เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฉันได้เรียกประชุมสามัญ และตามคำแนะนำของฉัน สมาชิกทุกคนในที่ประชุมได้ลงนามในแถลงการณ์ร่วมเกี่ยวกับการแยกตัวออกจากสหภาพ

สำหรับ "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ด้วยการตายของ Gumilyov นั้นโดยพื้นฐานแล้วมันก็ตายไป เหลือไว้เพียงชื่อเท่านั้น แม้กระนั้น ใครๆ ก็ว่าแตกแยกได้. Sergey Gorodetsky ได้จัดตั้ง "Workshop" "ของตัวเอง" ในมอสโกว แต่แนวคิดนี้ล้มเหลวไปแล้ว สมาชิกบางคนของ "กิลด์" "ที่สอง" (G. Adamovich, G. Ivanov, I. Odoevtseva, V. Pozner) บางครั้งรวมตัวกันในปารีส พวกเขาให้เกียรติความทรงจำเกี่ยวกับกลุ่มของพวกเขาด้วยความรัก แต่เวลาต้องเปลี่ยนไป และสมาชิกของ "กิลด์" เองก็เปลี่ยนไปในบางส่วน ไม่มีชีวิตเดิมในตัวเขาและเหนือสิ่งอื่นใดเพราะไม่มี Gumilyov

วันนี้. 2469. ฉบับที่ 192 (29.08). ส.6.

เผยแพร่เป็นครั้งแรก . © การเตรียมข้อความ Natalya Tamarovich, 2011

ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา บัณฑิต นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณมาก

ภาควิชาภาษารัสเซียและการสอน

เรียงความในหลักสูตร "Silver Age of Russian Poetry"

ในหัวข้อ: "การเกิดขึ้นของ "การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี""

เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ปีการศึกษา 2551 - 2552

การแนะนำ

การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี - ชื่อของสมาคมกวีหลายแห่งที่มีอยู่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, มอสโก, ทบิลิซี, บากู, เบอร์ลินและปารีส

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในความเป็นจริงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (Petrograd) มีสามสมาคมที่มีชื่อนี้

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ครั้งแรกก่อตั้งโดย Gumilyov และ Gorodetsky ในปี 1911 และดำเนินไปจนถึงปี 1914 การประชุมครั้งแรกของสมาคมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2454 ในอพาร์ตเมนต์ของ Gorodetsky

นอกจากผู้ก่อตั้งแล้ว Akhmatova (เธอเป็นเลขานุการ), Mandelstam, Zenkevich, Narbut, Kuzmina-Karavaeva, Lozinsky, Vasily Gippius, Moravskaya และในตอนแรก Kuzmin, Piast, Alexei Tolstoy และคนอื่น ๆ ก็อยู่ใน "Workshop"

ชื่อของสมาคมซึ่งสอดคล้องกับชื่อสมาคมงานฝีมือในยุโรปยุคกลาง เน้นย้ำถึงทัศนคติของผู้เข้าร่วมที่มีต่อกวีนิพนธ์ในฐานะอาชีพ ซึ่งเป็นงานฝีมือที่ต้องทำงานหนัก ในตอนแรกสมาชิกของ "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ไม่ได้ระบุตัวเองกับกระแสใด ๆ ในวรรณคดีและไม่ได้ต่อสู้เพื่อแพลตฟอร์มความงามทั่วไป แต่ในปี 1912 พวกเขาประกาศตัวเองว่าเป็นผู้ที่ประสบความสำเร็จ

การสร้าง "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" แนวคิดนี้ได้พบกับกวีบางคนที่มีความสงสัยอย่างมาก ดังนั้น Igor Severyanin ในบทกวี "Leander's Piano" จึงเขียนเกี่ยวกับผู้เข้าร่วม (โดยใช้ neologism ที่ประสบความสำเร็จซึ่งป้อนภาษารัสเซียแม้ว่าจะมีการเน้นที่แตกต่างกัน):

มี "การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" แล้ว

(จะเละเทะตรงไหน รี ถ้าไม่ได้อยู่ใน "เวิร์คช็อป")!

หนึ่งในคำตอบที่พิมพ์ออกมาครั้งแรกต่อการเกิดขึ้นของสมาคมกล่าวอย่างแดกดัน: "กวีหนุ่มของเราบางคนเลิกสวมเสื้อคลุมกรีกโดยไม่คาดคิดและมองไปที่สภางานฝีมือโดยตั้งร้านของตัวเอง - ร้านค้าของกวี"

สมาคมได้ตีพิมพ์รวมบทกวีของผู้เข้าร่วม บทกวีและบทความโดยสมาชิกของ "Tsekh" ได้รับการตีพิมพ์ในวารสาร "Hyperborea" และ "Apollo" สมาคมเลิกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2457

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ครั้งที่สองดำเนินการในปี พ.ศ. 2459 และ พ.ศ. 2460 ภายใต้การนำของอีวานอฟและอดาโมวิชและไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ความเฉียบขาดอีกต่อไป

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ครั้งที่สามเริ่มดำเนินการในปี 2463 ภายใต้การนำของ Gumilyov คนแรกและจากนั้น Adamovich และกินเวลาสองปี สมาคมได้เผยแพร่ปูมสี่ฉบับ

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ในมอสโก

สมาคมมีอยู่ในปี พ.ศ. 2467-2468 การประชุมเกิดขึ้นที่อพาร์ตเมนต์ของ Antonovskaya

ในปีพ. ศ. 2468 "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ได้เปิดตัวคอลเลกชัน "ร่วม"

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ในทบิลิซี

สมาคมนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อวันที่ 11 เมษายน พ.ศ. 2461 โดย Sergei Gorodetsky และมีอายุประมาณสี่ปี ในตอนแรกผู้เข้าร่วมเป็นกวีในทิศทางที่แตกต่างกัน แต่จากนั้นสมาคมก็ประกาศตัวว่าเป็นคนไร้เดียงสาและผู้เข้าร่วมบางคนก็จากไป

ตามบันทึกของ Hripsime Poghosyan สมาชิกของสมาคมมีกวีประมาณสามสิบคนใน "Workshop"

ในปี 1918 สมาคมได้เปิดตัว almanac "AKME"

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ในบากู

สมาคมนี้มีขึ้นไม่ถึงหนึ่งปีในปี 2463 และก่อตั้งโดย Gorodetsky ซึ่งย้ายจากทบิลิซีมาที่บากู

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ในยุโรป

หลังจากการย้ายถิ่นฐานของผู้เข้าร่วมบางคนใน "Workshop of Poets ครั้งที่สาม" พวกเขาได้สร้างความสัมพันธ์ที่มีชื่อเดียวกันในเบอร์ลินและปารีส

"การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ชื่อของสมาคมกวีสามแห่งที่มีอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2454-22 ใน "ค. พี" กระแสความเฉียบแหลมก่อตัวขึ้น 1st "ค. พี" ก่อตั้งโดย N. S. Gumilyov และ S. M. Gorodetsky ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1911 ในฐานะสังคมของนักเขียนมือใหม่ที่ถือกำเนิดจาก Academy of Verse ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก Vyach I. อีวานอฟ "ค. พี" เป็นองค์กรของสหภาพแรงงานนักเขียนที่เน้นการอภิปรายเกี่ยวกับวิธีการของทักษะวรรณกรรมและการวิเคราะห์ข้อความบทกวี "ค. พี" ตีพิมพ์วารสาร "Hyperborea" (1912--13) ภายหลัง almanacs การประชุมจัดขึ้นที่อพาร์ตเมนต์ของ Gorodetsky (143 เขื่อนกั้นแม่น้ำ Fontanka), Gumilyov และ A. A. Akhmatova ใน Tsarskoe Selo (53 ถนน Malaya), M. L. Lozinsky (1 Rumyantsevskaya Square), N. A. Bruni (อพาร์ตเมนต์ในอาคารของ Academy of Arts) . นอกเหนือจากที่กล่าวมาแล้วใน "ค. พี" รวม V. I. Narbut, M. A. Zenkevich, V. V. Gippius, G. V. Ivanov, O. E. Mandelstam, M. L. Moravskaya, Graal-Arelsky (S. S. Petrov), E. Yu. Kuzmina-Karavaeva และอื่น ๆ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2455 จาก "Ts. พี" กลุ่มนักปราชญ์โดดเด่น (Gorodetsky, Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Narbut, Zenkevich) ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2457 ความสามัคคีของวงกลมถูกทำลายโดยความขัดแย้งระหว่าง Gorodetsky และ Gumilyov และหลังจากการประชุมหลายครั้งในฤดูใบไม้ร่วงปี 2457 มันก็หยุดอยู่ ตามความคิดริเริ่มของผู้เข้าร่วมสองคนของ 1st "Ts. พี" Ivanov และ G.V. Adamovich ตั้งแต่เดือนกันยายน พ.ศ. 2459 ถึงมีนาคม พ.ศ. 2460 โดยเฉลี่ยเดือนละครั้ง ครั้งที่ 2 “Ts. P. ซึ่งแตกต่างจากครั้งที่ 1 มีผลกระทบเพียงเล็กน้อยต่อชีวิตวรรณกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1920 Gumilyov จัดงาน "Ts. ผู้เข้าร่วมที่กระตือรือร้นที่สุด (Ivanov, Adamovich, N. A. Otsup, I. V. Odoevtseva) ซึ่งออกจากสหภาพโซเวียตในปี 2465 ยังคงสนับสนุนกิจกรรมของ“ Ts. พี" ในเบอร์ลินและปารีส สุดท้าย "ซี พี" ตีพิมพ์ 4 ปูม: 1st - "Dragon" พิมพ์ซ้ำในปี 1923 ในกรุงเบอร์ลินภายใต้ชื่อ "Workshop of Poets"

1. ประวัติความเป็นมาของ "Workshopกกวี"

Acmeism (จากภาษากรีก acme - "ระดับสูงสุดของบางสิ่งบางอย่าง, เฟื่องฟู, จุดสุดยอด, จุด") เป็นกระแสของลัทธิสมัยใหม่ของรัสเซียที่ก่อตัวขึ้นในปี 1910 และในทัศนคติเชิงกวีนั้นขึ้นอยู่กับครู - สัญลักษณ์ของรัสเซีย ความเป็นสองโลกที่ยอดเยี่ยมของนักสัญลักษณ์ถูกต่อต้านโดยผู้ที่เข้าใจถึงโลกแห่งความรู้สึกธรรมดาของมนุษย์ซึ่งปราศจากเนื้อหาที่ลึกลับ ตามคำนิยาม V.M. Zhirmunsky, acmeists - "การเอาชนะสัญลักษณ์" ชื่อที่นักเล่นแร่แปรธาตุเลือกสำหรับตัวเองนั้นควรจะบ่งบอกถึงความต้องการในระดับสูงของทักษะกวี

Acmeism ในฐานะการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมเกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 และมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมกับสัญลักษณ์ ในช่วงทศวรรษที่ 1900 กวีหนุ่มที่ใกล้ชิดกับสัญลักษณ์ในช่วงเริ่มต้นอาชีพการสร้างสรรค์ของพวกเขาได้เข้าร่วม "Ivanovo environments" - การประชุมที่อพาร์ทเมนต์ Vyach ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ivanov ซึ่งได้รับชื่อ "หอคอย" ในหมู่พวกเขา ในส่วนลึกของวงกลมในปี พ.ศ. 2449-2450 กลุ่มกวีค่อยๆก่อตัวขึ้นเรียกตัวเองว่า "วงกลมของหนุ่มสาว" แรงผลักดันในการสร้างสายสัมพันธ์ของพวกเขาคือการต่อต้าน (ยังขี้อาย) ต่อการฝึกบทกวีเชิงสัญลักษณ์ ในแง่หนึ่ง "คนหนุ่มสาว" พยายามที่จะเรียนรู้เทคนิคบทกวีจากเพื่อนร่วมงานที่มีอายุมากกว่า แต่ในทางกลับกัน พวกเขาต้องการเอาชนะการเก็งกำไรและลัทธิอุดมคติของทฤษฎีสัญลักษณ์

จำเป็นต้องสังเกตความเชื่อมโยงทั่วไปของลัทธิบรรลุนิติภาวะกับกลุ่มวรรณกรรม "Workshop of Poets" The Workshop of Poets ก่อตั้งขึ้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2454 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อต่อต้าน Symbolists และการประท้วงของสมาชิกในกลุ่มมุ่งต่อต้านธรรมชาติที่เลื่อนลอยและมหัศจรรย์ของภาษาของบทกวี Symbolist กลุ่มนี้นำโดย N. Gumilyov และ S. Gorodetsky กลุ่มนี้รวมถึง A. Akhmatova, G. Adamovich, K. Vaginov, M. Zenkevich, G. Ivanov, V. Lozinsky, O. Mandelstam, V. Narbut, I. Odoevtseva, O. Otsup, V. Rozhdestvensky "Tsekh" ตีพิมพ์วารสาร "Hyperborey"

ชื่อของวงกลมที่สร้างขึ้นจากแบบจำลองของชื่อสมาคมงานฝีมือในยุคกลางบ่งบอกถึงทัศนคติของผู้เข้าร่วมต่อบทกวีในฐานะกิจกรรมระดับมืออาชีพอย่างแท้จริง "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" เป็นโรงเรียนสอนงานฝีมืออย่างเป็นทางการโดยไม่แยแสกับลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของผู้เข้าร่วม ในตอนแรก พวกเขาไม่ได้แสดงตัวว่าตัวเองเป็นกระแสใด ๆ ในวรรณกรรม และไม่ได้พยายามสร้างแพลตฟอร์มเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ร่วมกัน

จากผู้เข้าร่วมวงกว้างใน "การประชุมเชิงปฏิบัติการ" ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 (ประมาณ พ.ศ. 2454-2455) กลุ่มกวีที่แคบลงและมีความเหนียวแน่นมากขึ้นซึ่งเริ่มเรียกตัวเองว่าเป็นผู้ที่ประสบความสำเร็จ กลุ่มประกอบด้วย N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut (สมาชิกคนอื่น ๆ ของ "Workshop" ในหมู่พวกเขา G. Adamovich, G. Ivanov, M. Lozinsky, ประกอบด้วย กระแสน้ำรอบนอก)

2. แถลงการณ์ทางวรรณกรรมของผู้บรรลุธรรม

เป็นลักษณะที่ครูที่มีอำนาจมากที่สุดสำหรับนักปราชญ์คือกวีที่มีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์สัญลักษณ์ - M. Kuzmin, I. Annensky, A. Blok แถลงการณ์ทางวรรณกรรมของนักปรัชญานำหน้าด้วยบทความของ M. Kuzmin เรื่อง "On Beautiful Clarity" ซึ่งปรากฏในปี 1910 ในวารสาร Apollo บทความนี้ประกาศหลักการโวหารของ "ความชัดเจนที่สวยงาม": ตรรกะของความคิดทางศิลปะ, ความกลมกลืนขององค์ประกอบ, ความชัดเจนของการจัดระเบียบขององค์ประกอบทั้งหมดของรูปแบบศิลปะ: "รักคำเช่น Flaubert ประหยัดในความหมาย และตระหนี่ในคำพูด ถูกต้อง และแท้จริง - แล้วคุณจะพบความลับของสิ่งมหัศจรรย์ - ความชัดเจนที่สวยงาม - ซึ่งฉันเรียกว่า "ความชัดเจน"

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2456 มีการประกาศกวีผู้บรรลุธรรม: บทความโดย N. Gumilyov "มรดกแห่งสัญลักษณ์และความสำเร็จ" และบทความโดย S. Gorodetsky "แนวโน้มบางประการในบทกวีรัสเซียสมัยใหม่" (นิตยสาร "Apollo")

บทความของ N. Gumilyov เรื่อง "The Heritage of Symbolism and Acmeism" (1913) เปิดขึ้นด้วยคำต่อไปนี้: "เป็นที่ชัดเจนสำหรับผู้อ่านที่ให้ความสนใจว่าสัญลักษณ์ได้เสร็จสิ้นการพัฒนาและกำลังล่มสลาย" N. Gumilyov เรียกสัญลักษณ์ว่า "พ่อที่มีค่าควร" แต่ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำว่าคนรุ่นใหม่ได้พัฒนา "มุมมองชีวิตที่ชัดเจนและมั่นคงอย่างกล้าหาญ" ที่แตกต่างออกไป

Ameism ตาม Gumilyov เป็นความพยายามที่จะค้นพบคุณค่าของชีวิตมนุษย์โลกแห่งความเป็นจริง ความเป็นจริงที่อยู่รอบตัวบุคคลนั้นมีค่าในตัวเองสำหรับผู้บรรลุธรรมและไม่ต้องการเหตุผลเลื่อนลอย ดังนั้นเราควรหยุดเจ้าชู้กับสิ่งเหนือธรรมชาติ (เกินความรู้ของมนุษย์) และกลับไปสู่ภาพของโลกสามมิติ ต้องฟื้นฟูโลกแห่งวัตถุประสงค์ที่เรียบง่าย มันมีความสำคัญในตัวเองและไม่เพียง แต่ในการที่มันเผยให้เห็นสิ่งมีชีวิตที่สูงขึ้น

N. Gumilyov ละทิ้งความปรารถนาที่ "ไม่บริสุทธิ์" ของ Symbolists เพื่อรับรู้สิ่งที่ไม่รู้: "สิ่งที่ไม่รู้โดยความหมายของคำนี้ไม่สามารถรู้ได้ ... ความพยายามทั้งหมดในทิศทางนี้ไม่บริสุทธิ์"

สิ่งสำคัญในบทกวีของลัทธิบรรลุนิติภาวะคือการพัฒนาทางศิลปะของโลกแห่งความเป็นจริงที่หลากหลายและมีชีวิตชีวา S. Gorodetsky พูดอย่างเด็ดขาดมากขึ้นในแง่นี้ในบทความ "Some Trends in Modern Russian Poetry" (1913): "การต่อสู้ระหว่าง acmeism และ symbolism ... ก่อนอื่นการต่อสู้เพื่อโลกนี้ฟังดูมีสีสัน มีรูปแบบน้ำหนักและเวลา ... ในที่สุดสัญลักษณ์ก็เติมเต็มโลกด้วย "การติดต่อ" ทำให้มันกลายเป็นภาพหลอนซึ่งมีความสำคัญเฉพาะตราบเท่าที่มันส่องผ่านและส่องผ่านโลกอื่นและดูแคลนคุณค่าที่แท้จริงสูง . ในบรรดานักปรัชญา กุหลาบกลับมีดีในตัวของมันเองอีกครั้ง ด้วยกลีบ กลิ่น และสี ไม่ใช่ด้วยความคล้ายคลึงกันที่เป็นไปได้กับความรักลึกลับหรือสิ่งอื่นใด หลังจากการ "ปฏิเสธต่างๆ นานา โลกก็ยอมรับอย่างไม่มีวันกลับจากความอวดดี ในเรื่องความสวยงามและความอัปลักษณ์"

ข้อความนี้โดย S. Gorodetsky สะท้อนบทกวีที่มีชื่อเสียงของ A. Akhmatova "ฉันไม่ต้องการ odic rati ... " (1940) จากวงจร "Secrets of the Craft":

ฉันไม่ต้องการโอดิกเรติส

และเสน่ห์แห่งความสง่างาม

สำหรับฉันแล้ว ในบทกวี ทุกสิ่งควรอยู่นอกสถานที่

ไม่เหมือนคนทำ

เมื่อไหร่จะรู้ว่าขยะอะไร

บทกวีเติบโตไม่รู้ละอายใจ

เหมือนดอกแดนดิไลออนสีเหลืองข้างรั้ว

อย่างหญ้าเจ้าชู้และคีนัว

ร้องไห้ด้วยความโกรธกลิ่นน้ำมันดินสด

แม่พิมพ์อาถรรพ์บนผนัง...

และกลอนก็ฟังดูเร่าร้อนอ่อนโยน

เพื่อความสุขของคุณและฉัน.1940

ปัจจุบันมีชื่ออื่น - adamism (นั่นคือ "มุมมองที่ชัดเจนและชัดเจนเกี่ยวกับชีวิตอย่างกล้าหาญ") นักปราชญ์เช่นอดัม - บุคคลแรก - ต้องค้นพบชีวิต โลกแห่งความจริง และตั้งชื่อทุกสิ่งให้เป็นของตัวเอง S. Gorodetsky เขียนว่า:“ แต่อดัมคนใหม่นี้ไม่ได้มาถึงโลกที่บริสุทธิ์และไม่มีใครแตะต้องในวันที่หกของการสร้าง แต่มาสู่ความทันสมัยของรัสเซีย เขามองไปรอบ ๆ ที่นี่ด้วยสายตาที่เฉียบแหลมและชัดเจน ยอมรับทุกสิ่งที่เขาเห็น และร้องเพลงอัลเลลูยาต่อชีวิตและโลกใบนี้ ดูตัวอย่างบทกวีของ S. Gorodetsky "Adam":

โลกที่กว้างขวางและโพลีโฟนิก

และเขามีสีสันยิ่งกว่าสายรุ้ง

และที่นี่เขาได้รับมอบหมายให้อาดัม

ชื่อผู้ประดิษฐ์.

ชื่อ รู้จัก ฉีกหน้าปกออก

และความลับที่ไม่ได้ใช้งานและหมอกควันที่เสื่อมโทรม -

นี่คือความสำเร็จครั้งแรก เพลงใหม่ -

ร้องเพลงสรรเสริญแผ่นดินที่มีชีวิต

บรรดานักกวีผู้ยึดมั่นในคำกล่าวของพวกเขาไม่ได้นำเสนอโปรแกรมทางปรัชญาและสุนทรียศาสตร์โดยละเอียด เทรนด์ใหม่นี้นำมาซึ่งความแปลกใหม่ของโลกทัศน์ไม่มากเท่ากับความแปลกใหม่ของภาษากวี รสสัมผัส ตรงกันข้ามกับสัญลักษณ์ที่เปี่ยมไปด้วย "จิตวิญญาณของดนตรี" ความเฉียบแหลมมุ่งเน้นไปที่ศิลปะเชิงพื้นที่: จิตรกรรม สถาปัตยกรรม ประติมากรรม ซึ่งแตกต่างจากลัทธิฟิวเจอร์ริสม์ซึ่งเกิดขึ้นในฐานะการเคลื่อนไหวที่มุ่งต่อต้านสัญลักษณ์ ลัทธิแอคมีซึมไม่ได้ประกาศการเปลี่ยนแปลงเชิงปฏิวัติในเทคนิคบทกวี แต่พยายามใช้ภาษาในชีวิตประจำวันอย่างกลมกลืนในสาขากวีนิพนธ์

ในบทกวีแห่งความสำเร็จ ความคมชัดของภาพ องค์ประกอบที่วัดได้อย่างแม่นยำ และความคมชัดของรายละเอียดเป็นสิ่งที่มีค่า โลกของนักกวีผู้บรรลุธรรมเป็นโลกที่เป็นปรปักษ์ซึ่งมีรายละเอียดทางศิลปะเป็นสถานที่สำคัญ รายละเอียดที่มีสีสันและบางครั้งอาจดูแปลกใหม่ได้โดยไม่เกิดประโยชน์ในฟังก์ชั่นภาพล้วน ๆ

Acmeism ซึ่งปฏิเสธสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์อย่างมากใช้ความสำเร็จอย่างสร้างสรรค์: "ความเป็นรูปธรรมวิสัยทัศน์ "วัตถุนิยม" ของโลกซึ่งกระจัดกระจายและหายไปในหมอกของบทกวีเชิงสัญลักษณ์ได้กลับคืนสู่วัฒนธรรมบทกวีของรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบอีกครั้ง ผ่านความพยายามของ Mandelstam, Akhmatova, Gumilyov และกวีคนอื่น ๆ ของพวกเขา ( acmeistic) อย่างแม่นยำ แต่ความเป็นรูปธรรมของภาพของพวกเขานั้นแตกต่างจากในบทกวีของศตวรรษที่ XIX ในอดีตอยู่แล้ว เนื้อเพลงของ Mandelstam เช่นเดียวกับกวีคนอื่นๆ ของเขา รอดมาได้และรวมเอาประสบการณ์ของ Symbolists โดยเฉพาะ Blok เข้ากับความรู้สึกอันเฉียบขาดของความเป็นอนันต์และจักรวาล

3. Gumilyov และ"คอดีตกวี"

การเคลื่อนไหวที่เริ่มต้นโดย Symbolists หมายถึงการขยายขอบฟ้ากวี การปลดปล่อยปัจเจกบุคคล การยกระดับเทคโนโลยี ในแง่นี้มันกำลังเพิ่มขึ้นและบทกวีรัสเซียทั้งหมดที่ควรค่าแก่ความสนใจตั้งแต่ต้นศตวรรษจนถึงปัจจุบันเป็นของโรงเรียนเดียวกัน แต่ความแตกต่างเฉพาะของกวีสัญลักษณ์ - แรงบันดาลใจเลื่อนลอยของพวกเขา, ความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับโลกในฐานะระบบของความคล้ายคลึง, แนวโน้มของพวกเขาที่จะถือเอาบทกวีกับดนตรี - ไม่ได้ถูกยึดครองโดยทายาทของพวกเขา กวีรุ่นที่เกิดหลังปี พ.ศ. 2428 ยังคงทำงานปฏิวัติและวัฒนธรรมของ Symbolists แต่เลิกเป็น Symbolists ประมาณปี 1910 โรงเรียน Symbolist เริ่มสลายตัว และในอีกไม่กี่ปีต่อมา โรงเรียนคู่แข่งก็ถือกำเนิดขึ้น โรงเรียนที่สำคัญที่สุดคือกลุ่ม Acmeists และ Futurists

Acmeism (คำที่ไร้สาระนี้ถูกพูดอย่างแดกดันเป็นครั้งแรกโดยนักสัญลักษณ์ที่เป็นปฏิปักษ์ และโรงเรียนใหม่ก็ตั้งเป็นชื่ออย่างท้าทาย อย่างไรก็ตาม ชื่อนี้ไม่เคยได้รับความนิยมเป็นพิเศษและแทบจะไม่มีอยู่จริง) ตั้งอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผู้ก่อตั้งคือ Gorodetsky และ Gumilyov และนี่คือปฏิกิริยาต่อตำแหน่งของนักสัญลักษณ์ พวกเขาปฏิเสธที่จะเห็นสิ่งต่าง ๆ เป็นสัญญาณของสิ่งอื่นเท่านั้น พวกเขาต้องการชื่นชมดอกกุหลาบอย่างที่พวกเขาพูด เพราะมันสวยงาม ไม่ใช่เพราะมันเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ลึกลับ

พวกเขาต้องการเห็นโลกด้วยสายตาที่สดใสและปราศจากอคติ "เหมือนที่อดัมเห็นในรุ่งอรุณแห่งการสร้างโลก" การสอนของพวกเขาคือสัจนิยมใหม่ แต่สัจนิยมนั้นเปิดกว้างสำหรับสาระสำคัญที่เป็นรูปธรรมของสิ่งต่างๆ พวกเขาพยายามที่จะหลีกเลี่ยงหลุมหมาป่าของสุนทรียศาสตร์และประกาศเจ้านายของพวกเขา (การเลือกแปลก ๆ ) Villon, Rabelais, Shakespeare และ Theophile Gautier จากกวีพวกเขาต้องการการจ้องมองที่มีชีวิตชีวาความแข็งแกร่งทางอารมณ์และความสดชื่นทางวาจา แต่นอกจากนี้พวกเขาต้องการสร้างบทกวีเป็นงานฝีมือและกวีไม่ใช่นักบวช แต่เป็นปรมาจารย์ การสร้าง Guild of Poets เป็นการแสดงออกถึงแนวโน้มนี้ Symbolists ซึ่งต้องการเปลี่ยนบทกวีให้เป็นบริการทางศาสนา ("theurgy") ทักทายโรงเรียนใหม่ด้วยความไม่พอใจและท้ายที่สุด (โดยเฉพาะ Blok) ยังคงเป็นศัตรูอย่างแข็งขันของ Gumilyov และ Tsekh

ก่อนหน้านี้ฉันได้พูดถึง Gorodetsky หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Guild of Poets ในปี 1912 เขามีอายุยืนยาวกว่าพรสวรรค์ของเขาแล้ว เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงเขาอีกต่อไปในเรื่องนี้ (เราทราบเพียงว่า Gorodetsky ซึ่งเขียนบทกวีทางทหารที่คลั่งไคล้ลัทธิคลั่งชาติอย่างมากในปี 1914 กลายเป็นคอมมิวนิสต์ในปี 1918 และทันทีหลังจากที่ Gumilyov ถูกประหารชีวิตโดยพวกบอลเชวิค เขาเขียนเกี่ยวกับเขาด้วยน้ำเสียงของ ประณามผู้รับใช้มากที่สุด)

Nikolai Stepanovich Gumilyov ไม่ต้องพูดถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของเขาเป็นกวีที่แท้จริง เกิดในปี พ.ศ. 2429 ที่เมือง Tsarskoe Selo ศึกษาที่ปารีสและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หนังสือเล่มแรกได้รับการตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2448 Bryusov ได้รับการตรวจสอบด้วยความกรุณาซึ่งรู้สึกได้ถึงอิทธิพลอย่างชัดเจนรวมถึงเล่มต่อ ๆ ไป ในปี 1910 Gumilev แต่งงานกับ Anna Akhmatova การแต่งงานไม่มั่นคงและพวกเขาหย่าร้างกันในช่วงสงคราม ในปี 1911 เขาเดินทางผ่าน Abyssinia และ British East Africa ซึ่งเขาได้เดินทางอีกครั้งก่อนเกิดสงครามในปี 1914 ไม่นาน เขายังคงชื่นชอบแอฟริกาแถบอิเควทอเรียลเป็นพิเศษ ในปี 1912 ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว เขาได้ก่อตั้ง The Workshop of Poets ในตอนแรก บทกวีของผู้เข้าร่วมเวิร์กช็อปไม่ประสบความสำเร็จกับสาธารณชนมากนัก ในปีพ. ศ. 2457 Gumilyov นักเขียนชาวรัสเซียคนเดียวได้ก้าวไปข้างหน้าในฐานะทหาร (ในกองทหารม้า) เขาเข้าร่วมในการรณรงค์ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2457 ในแคว้นปรัสเซียตะวันออก ได้รับรางวัล George Cross สองครั้ง; ในปี 1915 เขาได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นเจ้าหน้าที่ ในปี พ.ศ. 2460 เขาได้รับตำแหน่งรองจากหน่วยรัสเซียในมาซิโดเนีย แต่การปฏิวัติของพวกบอลเชวิคพบเขาในปารีส ในปี พ.ศ. 2461 เขากลับมายังรัสเซียด้วยความรักการผจญภัยและความรักในอันตราย “ผมล่าสิงโต” เขากล่าว “และผมไม่คิดว่าพวกบอลเชวิคจะอันตรายไปมากกว่านี้” เป็นเวลาสามปีที่เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและบริเวณโดยรอบ มีส่วนร่วมในองค์กรการแปลขนาดใหญ่ของกอร์กี สอนศิลปะการแปรอักษรให้กับกวีรุ่นเยาว์ และเขียนบทกวีที่ดีที่สุดของเขา ในปีพ.ศ. 2464 เขาถูกจับกุมในข้อหาสมรู้ร่วมคิดต่อต้านรัฐบาลโซเวียต (ดูจะเป็นเท็จ) และหลังจากติดคุกอยู่หลายเดือนเขาก็ถูกยิงเมื่อวันที่ 23 สิงหาคม พ.ศ. 2464 ตามคำสั่งของเชค ขณะนั้น เขาอยู่ในช่วงที่มีความสามารถสูงสุด หนังสือเล่มล่าสุดของเขาดีกว่าเล่มก่อน ๆ และมีแนวโน้มมากที่สุด

บทกวีของ Gumilyov รวบรวมไว้ในหนังสือหลายเล่ม ได้แก่ Zhemchuga (1910), Alien Sky (1912), Quiver (1915), Bonfire (1918), Tent (1921) และ Pillar of Fire (1921); Gondla บทละครจากประวัติศาสตร์ไอซ์แลนด์ และ Mik นิทาน Abyssinian เขามีเรื่องราวร้อยแก้วไม่กี่เรื่องและไม่สำคัญ - เป็นเรื่องในยุคแรก ๆ และเขียนขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Bryusov ที่เห็นได้ชัด

บทกวีของ Gumilyov แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากบทกวีรัสเซียทั่วไป: มีความสดใส แปลกใหม่ น่าอัศจรรย์ อยู่ในคีย์หลักเสมอ และมีโน้ตที่หายากในวรรณคดีรัสเซียครอบงำ นั่นคือความรักในการผจญภัยและแนวโรแมนติกที่กล้าหาญ หนังสือเล่มแรกของเขาที่ชื่อ Pearls ซึ่งเต็มไปด้วยอัญมณีที่แปลกใหม่ บางครั้งอาจไม่ใช่รสชาติที่ดีที่สุด ได้แก่ The Captains บทกวีที่เขียนขึ้นเพื่อยกย่องกะลาสีเรือและนักผจญภัยผู้ยิ่งใหญ่แห่งทะเลหลวง ด้วยลักษณะโรแมนติกมันจบลงด้วยภาพลักษณ์ของ Flying Dutchman กวีนิพนธ์ทางทหารของเขาเป็นอิสระจากความรู้สึก "การเมือง" โดยสิ้นเชิง - เขาสนใจเป้าหมายของสงครามน้อยที่สุด มีบันทึกทางศาสนาใหม่ในโองการสงครามเหล่านี้ซึ่งแตกต่างจากเวทย์มนต์ของ Symbolists - เป็นความเชื่อแบบเด็ก ๆ ที่ไม่มีเหตุผลซึ่งเต็มไปด้วยการเสียสละที่สนุกสนาน เต็นท์ที่วาดใน Bolshevik Petersburg เป็นเหมือนบทกวีภูมิศาสตร์ของทวีปแอฟริกาอันเป็นที่รักของเขา ส่วนที่น่าประทับใจที่สุดคือ Equator Forest ซึ่งเป็นเรื่องราวของนักสำรวจชาวฝรั่งเศสในป่ามาลาเรียของแอฟริกากลางท่ามกลางกอริลล่าและมนุษย์กินคน หนังสือที่ดีที่สุดของ Gumilev คือ Bonfire and the Pillar of Fire บทกลอนของเขาได้รับอารมณ์ที่รุนแรงและจริงจังซึ่งไม่มีอยู่ในผลงานชิ้นแรกของเขา นี่คือแถลงการณ์ที่น่าสนใจเช่น My Readers ซึ่งเขาพูดอย่างภาคภูมิใจว่าเขาไม่ได้ให้อาหารผู้อ่านของเขาด้วยอาหารที่น่าอับอายและผ่อนคลาย แต่ด้วยอาหารที่จะช่วยให้พวกเขาเผชิญกับความตายอย่างสงบ ในบทกวีอีกบทหนึ่ง เขาแสดงความปรารถนาที่จะตายอย่างทารุณ และ "ไม่ได้อยู่บนเตียง กับทนายความและหมอ" ความปรารถนานี้เป็นจริง บางครั้งบทกวีของเขาก็ประหม่าเหมือนรถราง Lost ที่น่ากลัวแปลก ๆ แต่บ่อยครั้งที่มันไปถึงความยิ่งใหญ่และจริงจังที่กล้าหาญเช่นเดียวกับในบทสนทนาที่ยอดเยี่ยมของเขากับจิตวิญญาณและร่างกายของเขาซึ่งการพูดคนเดียวของร่างกายลงท้ายด้วยคำพูดอันสูงส่ง:

แต่ฉันเป็นทุกอย่างที่ฉันเอามาและต้องการ

สำหรับความทุกข์ความสุขและความไร้สาระทั้งหมด

ในฐานะสามีฉันจะจ่าย

ความตายที่แก้ไขไม่ได้ของคนหลัง

บทกวีสุดท้ายของหนังสือเล่มนี้ Star Horror เป็นเรื่องราวที่ลึกลับและน่าเชื่ออย่างแปลกประหลาดว่ามนุษย์ดึกดำบรรพ์กล้าที่จะมองดูดวงดาวเป็นครั้งแรกได้อย่างไร ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Gumilyov ได้เขียนบทกวีอีกบทหนึ่งเกี่ยวกับยุคดึกดำบรรพ์ - มังกร เป็นเอกภพที่แปลกใหม่และน่าอัศจรรย์ เฉพาะบทแรกเท่านั้นที่เสร็จสมบูรณ์

กวีที่เหลือในการประชุมเชิงปฏิบัติการส่วนใหญ่เป็นผู้ลอกเลียนแบบ Gumilyov หรือ Kuzmin รุ่นก่อนของพวกเขา แม้ว่าพวกเขาจะเขียนอย่างไพเราะและมีฝีมือ แต่ก็ไม่คุ้มที่จะอยู่กับพวกเขา งานของพวกเขาคือ "งานโรงเรียน" พวกเขาจะถูกจดจำในฐานะตัวละครหลักของ "vie de Boheme" ที่ร่าเริงและไร้สาระซึ่งเป็นชีวิตของโบฮีเมียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2456-2459 ซึ่งมีการแสดงคาบาเร่ต์ "Stray Dog" เป็นศูนย์กลาง แต่กวีสองคนที่เกี่ยวข้องกับกิลด์ - Anna Akhmatova และ Osip Mandelstam - มีความสำคัญมากกว่า

เอกสารที่คล้ายกัน

การหลอมรวมชีวิต ศรัทธา และความคิดสร้างสรรค์ในผลงานของกวีสัญลักษณ์ ภาพของความฝันในบทกวีของ V. Bryusov และ N. Gumilyov การค้นหาจุดประสงค์ของการสร้างชีวิตในผลงานของ K. Balmont, F. Sologub, A. Bely Poets-Acmeists and Futurists โปรแกรมสร้างสรรค์ของพวกเขา

งานควบคุม เพิ่ม 12/16/2010


ยุคเงินเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางจิตวิญญาณและศิลปะที่บ่งบอกถึงการเติบโตของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19-20 ช่วงเวลาแห่งความสำเร็จสูงสุดของความคิดทางปรัชญา วิทยาศาสตร์ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทุกประเภท บุคลิกลักษณะทางกวีของกวีผู้ยิ่งใหญ่

บทคัดย่อ เพิ่ม 04/10/2009


การเกิดขึ้นของสัมมาทิฏฐิ กลับสู่โลกแห่งวัตถุพร้อมกับความสุข ความชั่วร้าย ความชั่วร้าย และความอยุติธรรม สัญลักษณ์และความสำเร็จ, อนาคตและอัตตาแห่งอนาคตของยุคเงิน ความคิดสร้างสรรค์ของ Nikolai Gumilyov ความพิเศษสุดโรแมนติก

บทคัดย่อ เพิ่ม 12/12/2549


ความสัมพันธ์ของกวีนิพนธ์ในยุคเงินกับต้นกำเนิดของวัฒนธรรมรัสเซีย ตำนานสลาฟ ผลกระทบของวัฒนธรรมรัสเซียพื้นเมืองต่อบทกวีในยุคเงินและวรรณกรรมสมัยใหม่ ชีวิตและผลงานของกวี Gumilyov, Khlebnikov, Severyanin, Burliuk

บทคัดย่อ เพิ่ม 10/18/2551


การศึกษาอิทธิพลของ "Workshop of Poets" ต่องานของ Georgy Vladimirovich Ivanov ในฐานะกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของการย้ายถิ่นฐานของรัสเซีย การศึกษาคอลเลกชันบทกวีของกวีบทวิจารณ์อย่างต่อเนื่อง การศึกษากิจกรรมวรรณกรรมของนักเขียน

นามธรรมเพิ่ม 01/10/2016


ชะตากรรมของอัจฉริยะพุชกิน พลังทางศิลปะของ S.A. ใช่ ชะตากรรมของกวี, วัยเด็ก, เยาวชน, ​​ก้าวแรกของวรรณกรรม ความสามัคคีและความสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณระหว่าง Pushkin และ Yesenin ความรักที่มีต่อมาตุภูมิเป็นปัจจัยพื้นฐานในการทำงานของกวี

งานนำเสนอ เพิ่ม 04/04/2016


ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกของรัสเซีย การวิเคราะห์วรรณกรรมของกวีโรแมนติกโดยเปรียบเทียบกับภาพวาดของศิลปิน: ผลงานของ A.S. พุชกินและ I.K. ไอวาซอฟสกี้; เพลงบัลลาดและความสง่างามของ Zhukovsky; บทกวี "ปีศาจ" โดย M.I. Lermontov และ "Demoniana" โดย M.A. วรูเบล.

นามธรรมเพิ่ม 01/11/2011


ผลงานของกวีจีน. บทกวีของ Li Po ต้นกำเนิดของอารมณ์ลึกลับของ Van Wei ความคิดสร้างสรรค์ของกวีชาวถังชั้นนำและการพัฒนาวิธีการที่สมจริง ความสว่างทางอารมณ์, ความสนใจในสภาพแวดล้อมที่แท้จริงของบุคคล, ในปรากฏการณ์ทางสังคม

งานนำเสนอเพิ่ม 26/12/2554


พัฒนาการและความสำคัญของกวีนิพนธ์รัสเซียในศตวรรษที่ 19 ความเหมือนและความแตกต่างระหว่างบทกวีของ Nekrasov และ Koltsov ชีวิตและผลงานของ Nikitin ความคิดสร้างสรรค์ของ Surikov และคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ความสำคัญของงานกวีชาวนาในชีวิตของสังคมรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 03.10.2006


คุณสมบัติของบทกวีญี่ปุ่น กวีชาวญี่ปุ่นผู้ยิ่งใหญ่: มัตสึโอะ บาโช และโยสะ บุซง การเปรียบเทียบความคิดสร้างสรรค์ของกวีญี่ปุ่นกับกวียุโรป คุณลักษณะของวัฒนธรรม ชีวิต และประเพณีของญี่ปุ่น ความยั่งยืนของรูปแบบกวีนิพนธ์ญี่ปุ่น ที่มาของประเภทโคลงสามสุภาพ